我知女人心

作为一部在情人节上演的轻喜剧，与新年档期和同档期的电影相比，《我知女人心》算是发挥比较稳定的一部。

没有太多的惊喜，也没有太多的失望，在空闲的时候看看还是绝得挺不错的。

这部片创意来自美国梅尔吉布森2000年的电影《偷听女人心》，可以算是翻拍。

作为翻拍片，编剧的主要工作就是将创意运用到适合本国国情的电影里，整个故事来说还算可以，没有特别突出的情节，也没有特别烂的桥段，不功不过。

本片最大亮点无疑是刘天王和巩俐的合作。

刘天王整套片都在展示他的魅力，拉的紧紧的面皮显示不出戏中有那么大的女儿的年龄，甚至在穿女人衣服的时候顺便展示了一下保持得很好的身材。

不过不知道是剧本的原因还是刘天王本人演过了，整部片只看到男主角花心大萝卜的魅力展现，而没有作为一个总监应有的一些气质。

当然可能这只是喜剧片，所以也没必要做得那么严肃。

至于巩俐，扮演知性女白领非常到位，完全把那种气质展示出来了。

不知道什么原因，我第一感觉就是巩俐很适合去拍杜拉拉的角色（感觉改编电影中的杜拉拉没了书上那种知性女性的气质了）。

影片中的其他配角也很给力，公司中一众同事跟刘天王来电很自然，而男主角的父亲扮演者也拍得很有趣，给这部电影生色不少。

这部片最大的不足就是片长有点长了，对于这种喜剧片，90分钟的片长已经足够，毕竟不是《盗梦空间》这种剧情片，过于沉长，而故事又过于平淡，观众不免有点看累的感觉了。

有人说电影插入广告太多了，苹果、乐途等等一大堆。

我这个反而觉得没什么，因为电影中插入广告没有过多影响我看电影的心情。

电影中的广告还是比较正常的，举个例子，本人孤陋寡闻，之前没听说过“乐途”这个品牌，所以乐途广告这一段我觉得非常自然，绝无生硬之感，后来看到其他人的评论才知道这真是一个品牌。

电影中插入广告不可怕，最可怕是观众抱着看广告的心态去看电影。

今年很多对于春晚的评论就是冲着插入广告而去，很明显是鸡蛋挑刺，无聊到极点。

最后，我想对于那些关于电影太多插入广告的评论说：看电影别抱着玩连连看的心态去看，要玩还是去QQ玩吧！

（这个算是插入广告不？

）

曾几何时，年少青春的我在看悲催的苦情剧时感叹怎么男主角那么笨，连对方想什么都不知道；谈过恋爱后才发现，原来女人是如此的不可琢磨，怪不得有首歌叫“女孩的心思你莫猜”。

于是乎常常幻想自己可以猜透女孩子在想什么就好了，投其所好岂不快哉快哉。

但是当陈大明同学用华仔和俐姐以这样一种方式向我展现出“我知女人心”后的状态时，我才发现这其实只是一个美丽的童话。

电影翻拍好莱坞的《偷听女人心》，梅尔吉布森主演的，还好我没看过，保持了这样的新鲜感。

华仔饰演一位在广告公司干的如火如荼的创意总监孙子刚，本以为自己会升职却遭遇外来的“程咬金”李仪龙。

插一句，好久没看过巩俐演电影了，发觉这种经过时间沉淀的女人真的好像酒一样越老越有味道。

孙子刚一家三代关系不融洽，自己因为母亲一直对父亲耿耿于怀，对女儿漠不关心使得青春期的她经常对他不屑一顾。

对于他不少女人表面极为尊重背地恨得咬牙切齿。

然而一次意外让孙子刚获得特异功能后能够听到女人的心声，本来他以为可以凭借这个法宝从此纵横情场大杀四方所向披靡，但是他却错了。

猛然间发现那么多道貌岸然的面孔，但是他也会慢慢调整，把这种困扰转换成对自己有利的优势，包括窃取李仪龙的创意，但是经过接触后他发现李仪龙是很善良并且很符合自己，经过一番斗争后他决定坦白挽留，当然就是欢喜大结局。

对于华仔，我还是喜欢无间道系列时候的他，那个时候的他演的角色更适合一些。

倒不是说华仔不适合演这种商业片，只是像《未来警察》《狄仁杰之通天帝国》等都是噱头十足，但内涵不够。

希望他可以再接本子的时候接一些很有剧情感觉的。

回到电影本身，其实它诉说了一个美好的童话。

在遇到人际交往的难题特别是对于对方真实想法的揣测无从下手时，有时候真希望自己有特异功能，猜透对方。

在恋爱的时候尤为重要，自己就干过很多蠢事，以为对方会很喜欢的却不喜欢，认定她会厌烦的东西却喜爱的不得了。

大学的恋爱经历虽然填补了自己空白的爱情史，却也给自己更多的迷茫。

其实有时候糊里糊涂不是也挺好，朦胧一点，不必太较真，给自己和对方都留下一点幻想和空间，不也很好。

所以，女孩女人的心思都莫猜。

我知女人心，一个美丽的童话。

当作业拉了下片，要是两年前我打一星，一年前我打两星，现在我打三星。

买国外版权二创的难点在于需要改编的不仅仅是情节，更是故事成立的内核，也就是历史是如何通过社会结构铺设经济活动和文化现象，意象是如何映射媒介和符号的，搞清楚再展开大纲和情节，以及人物性格的刻画，改编是失败的，人物行为是悬浮的，导致两位老师的演技非常尬，但只能说编剧老师拿错了任务，因为在很多动作的发出上斟酌得又很不错，人物是有情感动力的（当然我没有看原版，也有可能是直接抄过来的，有选择地抄也是种能力），比如孙子刚通过听刘杨的心声而了解到她的实力，如果到这里结束就没有人物弧光，后面设置的情节是孙子刚发现不重用有能力的只看外表的人原来是他自己。

电影最讨巧的地方也是类型电影可以借鉴的是扣题，用“我知女人心”框定所有演员的行为，让每一个角色都拥有同一个行为动机。

后三十分钟相对好看一些的原因是刘德华回到了舒适区，尤其是献歌巩俐的时候，天呐两个人发着光啊。

虽然这里面祖孙三代、夫妻、父子、父女关系刻画得确实很刻板，但有一点值得借鉴就是前后变化，且变化的情节要直给且显而易见：父亲拥女儿入怀、儿子找父亲诉苦、父亲向儿子道歉。

还有片中反复出现的蝴蝶兰效果没那么好，可能剧本里写出来很到位，没有营造好意境，没有设计好分镜，没有安排好出现的时机。

反正就是给我一种“哦，看到了，知道了”的感觉。

这个IP可以给现在流行的小程序短剧的编剧搞一搞，应该很爽。

看到此片的两位主角不免心有顾虑，如此半老演员要做出何种浪漫爱情喜剧？

不过还是免不了预告片的诱惑，想知道知女人心的男人会否给女人带来幸福。

北京上海等一线城市，尤其是各大公司是白领剩女的群居地，爱情就像直入云端的高楼大厦中的空气一样稀薄，你要多碰巧才能遇上一位多金又风度翩翩的男士，要多巧才能碰上这位男士是单身，要多巧才能让他懂你、爱你，这概率，谁能算清楚呢。

在上海台，周立波说了一句毛好听的话：女人心，要用我一辈子去解读。

这是真正想要付出的男人才会说出和做到的话，当然，女人也要有所付出。

此片，巩俐扮演的ECD李仪龙是一位非常完美的女性，外形成熟魅力，头脑聪明，工作努力，对爱情懂得期待与付出，并且宽容大度十分理性。

这倒是反衬出男性角色的不足，老板的过河拆桥，同事窃取创意，下属的娘娘腔，小男友的流氓习气。

刘德华对女儿说的一句台词很言简意赅：你们女人想的就是要男人爱你陪你，可是男人们想的都是那个。

这要女人们如何选择？

难道都要等到男人像他爸那样老得进了养老院才明白要给女人些什么吗？

所以，爱情童话都是给女人看的，只有女人会愿意买单倾洒眼泪和爱慕，因为现实世界的男人都太男人啦！

是真正的男人，是真正的具有动物性的男人。

最后还是祝愿多些男人愿意稍稍放慢脚步倾听女人心，《男人百分百》问世十年了，口碑不错，希望这部也有所影响。

女人的回报是很丰厚的，往往一不留神就搭进去一辈子。

很多人不喜欢这部电影。

同学和我一起去看时，看到刘德华都头疼。

我们就猜测，他一定会在里面大炫肌肉和舞姿。

果真不错，那耍帅的镜头一定是他让导演强加上去的。

但巩俐的笑脸，巩俐的仪态，真的是倾国倾城。

我喜欢仪态大方的女人，喜欢巩俐这种母仪天下的感觉。

一个女人不一定要五官精致，不一定要香艳动人。

内心的淡定和从容的气魄，往往让人神往。

所以洪晃说的那句话，我很喜欢。

“人都会老的，明智的人不会花太多的时间和精力去保留青春。

而是去保留生活中值得回味的点点滴滴。

永远的青春，生理上是不可能的。

而所谓的幽雅的老化，可能比拼命要留住必须消失的东西要明智一些。

”

《杜拉拉升职记》之后，时尚电影就雨后春笋般冒了出来。

几乎每隔一小段时间就能冒出这么一部类似的作品来抢票房。

也难怪，烹制一顿时尚大餐实在是太容易了。

俊男靓女，明星扎堆，时尚聚集地拍摄，一大堆品牌的广告植入，直到看得人眼花缭乱连剧情神马的都搞不清楚，只看到一大堆的浮华品牌在眼前萦绕——投资方就知道，他们又成功了。

这部电影也是这样的，翻拍好莱坞的作品，剧本相对其他的时尚电影算吸引人不少，最起码还有个主题思想中心主线可以让观众看着走，但拍出来时尚味还是压不住扑面而来的乡土气息。

一大堆潮流元素在一起，明星神马的走马灯似的溜一遍，基本整部影片下来除了巩俐和刘德华谁也没有混上眼熟。

当然各位客串的明星也不要觉得失落，因为在这部片子里巩俐和刘德华本来也没有表现出任何可圈可点的地方，能让人记住的原因也是由于出场频率太频繁了，实在是想不记得都难。

尽管如此，我还是觉得这是一部差强人意的作品。

本来没抱什么期望所以倒还觉得不错。

看电影的时候只快进了大概20%的剧情，就本土时尚电影比拼来说已经算是大胜了。

当然这部电影还有个我实在是想不明白也搞不清楚的地方。

就是N多的小角色，特别是女性，怎么就不能找些美女之类的吸引下眼球呢....

（说在前面：对于翻拍是否健康、片子是否无脑的话题，我想，每个人都有不同的标准。

在我看来，《我知女人心》好像在哪里出了点问题，要知道，当时真觉得它是可以过亿的——不看陈木胜都可以能过两亿了，也不见得现在的票房大片有好到哪去。

这样的市场，说什么都是多余的。

所以，这也是一篇多余的东西）以北京为城市背景，涉及办公室爱情，在《我知女人心》之前，《杜拉拉升职记》和《爱出色》都有类似元素，评价偏差。

前者就是白领往上爬，非要冒充时尚外加光环，其实还不是啄米小鸡。

后者又搞时尚又要艺术，想要的东西太多，最终两边都没要到，一点也不出色。

跟这两部电影相比，《我知女人心》还是建外soho、三里屯还有新兴的万国城当代MOMA，最大区别和最大优势来自演员，巩俐镇得住场，刘德华又能聚拢人气。

熟女系的华人女星中，巩俐可以排进前三甲。

别人可能要挤眉弄眼才能玩风情，在她这边，换几身衣服，往镜头前一站，基本可以秒杀掉其他人。

对刘德华而言，一把年纪还装酷耍帅是批评声音，然而只要他不接《未来警察》那样的烂本子，不要搞什么苦逼的人生说教大道理，演好正常人，对父亲、对女儿有责任和担当，这就够了。

从话题来说，即便没有激情戏，但男人千方百计想讨女人欢心，这是个经久不衰的话题。

《我知女人心》爆了很多料，像办公室的一帮蛇蝎女，倒是有点勾心斗角、水可真深的意思。

至于袁立那种口是心非、左右摇摆，谁敢说现实中的女人就不是那样呢。

有人可能会抱怨片中人物条件都太好了点，自然可以爱来爱去的。

这倒不是物质问题，反过来讲了，难道让一个穷小子乱喷口水油腔滑调的就会好了？

不是一码子事。

这些根本不是主创所要考虑，人家原作剧本早就写好敲定了。

你改一主线人物，势必会引发大改变。

从整洁角度来说，影片如何去掉一些刘德华的个人秀（“异装癖”）以及老父亲的戏无疑会更好。

在其他方面，《我知女人心》则是一部异常规矩的翻拍作品，主要情节点基本一模一样。

除了一帮喜欢吹毛求疵的家伙，对《我知女人心》是否翻拍，多数进电影院的观众根本不加理会。

原因很简单，即便是翻拍又怎么？

翻拍不是抄袭不是模仿，也总好过《人在囧途》被事后曝光却不敢回应。

原作《偷听女人心》本来就是个商业爱情片，像读心术这玩意，权当消遣解闷，谁要你去认真了。

别以为爱情喜剧就是习惯性的掏心肺，来上一段爱情或人生的追悼会，要我看，那才叫真俗。

这不是自护其短，如果我们知道过去十年，好莱坞一直买走韩国的优秀剧本，再到老马丁翻《无间道》、科恩兄弟去翻《大地惊雷》，那么翻拍其实是体制外的交流合作，同时也促进了体制内的良性发展。

反过来，陈木胜翻拍《保持通话》不也没多久的事儿，眼下华语电影圈掀起翻拍热潮，也正是如火如荼。

当然，之所以选择《偷听女人心》来翻拍，不可否认片方独具眼光。

因为这部电影很特别，特别之处不在人物关系，不在情节故事，它本身就是一个很好的广告载体，原来就是耐克等一堆现成牌子。

移来中国，只需要换一批广告商家，毫不影响流畅性。

换话说，这部电影可以在案子尚未启动时就可以排好赞助产品，而不是像一般的国内电影边拍边加，刻意打特写、加台词，结果出来的不是个味道。

【羊城晚报】

2025年1月26日，晚上，闲得点开这个电影。

豆瓣记录我2011年在这部电影上映不久，就看了。

并“一星给巩俐，一星给金桐西路”2011年，我还在世贸天阶的时尚集团打工。

彼时彼刻，北京朝阳东三环这一带，金桐西路，光华路，大望路；从建外soho，国贸，世贸天阶，朝外soho，尚都soho，到三里屯太古里，极尽繁华，是大都市的闪亮切面。

而2024年最心疼的新闻是世贸天阶的“全北京向上看”大屏幕灭了。

这片儿的商场餐厅都关门了。。

我2013年进入广告公司，做互联网广告。

这之前的两三年，互联网公司借由移动端智能手机的兴起，逐渐成为涨势最猛的行业。

网民数量的激增，改变着广告行业的格局。

同时，也改变着广告行业的精气神。

传统广告公司即将迎来一个逐步瓦解重生的序幕。

“广告热店”兴起，其实就是一种新型的业态逐步成型。

2013年的广告人，是不会想到，未来专门做微博红人的公司，可以跟4a在一张桌子上进行竞标比稿的吧。

2024年年尾，karma广告的老板拍了一条自我解嘲的广告片，在里面点名了全国知名的广告公司，代表北京被提及的，明显已经脱离第一梯队。

而电影里，巩俐被那个peter挖去上海，还是一种“下嫁”的即视感。

2011年，文化领域的公司鳞次栉比，最厉害的文化创意公司肯定也必须在北京。

正如，2024年，蓝标决定把总部搬到上海。

是不是也意味着一些时代的小休止符。

2011年的电影里，巩俐已经是欧莱雅集团的代言人了。

但是那时候的欧莱雅还不是机场免税店里的凑单礼盒。

我那几年春节回家，买一盒欧莱雅护肤套装给妈妈，是一个非常有仪式感的事儿。

而2024年，静安女子监狱频频传来裁员，reorg的新闻。

国际彩妆护肤巨头们的生意越来越难做。

让李佳琦恶名昭彰的那个国货品牌，在经历了负面阵痛，也在2024年拿出了不错的业绩表现。

更遑论其他国货品牌。

更神奇的是，这部电影里的人们，都还是前置摄像头一样的容貌展现。

感觉他们还没有集体参与亚洲邪术。

刘德华2024年还在开演唱会，六旬老翁独占鳌头，脸上的状态竟然比十三年前的电影里还要饱满一些，像是用了拍照软件里的“轮廓平整”。

更别说，胡静，美是美的，可和在人民的名义里和检察长谈恋爱的状态相比，脸明明已经开始嘬腮了。

袁立老师美得令人快乐。

饱满的脸颊，炯炯有神的大眼睛，像是那个时代欣欣向荣的气象。

就算腰身不够瘦消（当然真人肯定是瘦极了，镜头里的她还有一些婴儿肥的感觉，不知道是不是错觉），也浑身散发着灵气。

大概理解了她后面的种种，不能接受美人迟暮，是因为曾经美得凶残。

这部电影里，竟然还有朱珠！

要不是她的酒窝，光看她的小龅牙我时完全不敢相认的。

这怎么能是后来被评为亚洲第一美的朱珠，怎么能是那个摇曳生姿的律所秘书，怎么能是现在这样端庄大气自信性感的朱珠。

就算是有一些不完美，但刘德华身边的每个带着彩色眼影的姑娘都是美的。

和现在电影里逐帧精修又倍显疲态的精气神完全不一样。

2011年的电影里，出现了导管式棉条。

不论是不是我的记忆偏差，我确信，那个年代，还是护舒宝和ABC的天下。

谁能想到，十几年后，会引发一场卫生巾卫生情况的大讨伐。

那个年代要尊重女性以及女性用品的思路，在今天仍旧是需要被讨论的。

同时，电影里呈现出一种放在现在都不过时的生活方式。

蓝牙音箱，丝绸床上四件套，固定档期的保洁阿姨，女高管下班后的美容院。。。。

差不多的是。。。

那时候的迪厅也已经有说唱了。

哈哈。

这部电影当年就被指责翻拍得很差劲。

刘德华和巩俐的化学反应基本上为零。

不论这俩人单独看有多美好。

不过至少，作为一个城市电影。

它记录了那个节点的生活风貌。

是记忆里的“风华正茂”。

　　1 最近上映的电影《我知女人心》，美国人Dede Nickerson（曾制片《杀死比尔》）08年邀我编剧，以融资未到位为由，拖欠稿酬2年多，我本着信任和体谅制片难处的态度，陆续完成从大纲到剧本三稿后，该人翻脸，拒付全额稿酬，剥夺编剧署名。

提醒各位同行注意。

多行不义必自毙！

　　 　　2 为什么编剧容易受骗？

运作一部电影，融资的前提是搞定剧本和明星，所以某些不良制片人空手套白狼，第一步就是骗编剧。

其后很多项目容易运作流产，而有些是找新编剧改装上市，原编剧几个月甚至一两年的劳动就白费了。

所以电影业的盗版往往是从盗版编剧开始，不止是碟片 　　 　　3 为什么中国电影不好看？

当项目流产后，某些制片人把本该由自己承担的前期风险转嫁到编剧头上，用剧本不好的主观借口来抹杀劳有所得的天理，导致很多编剧只能多接几个活儿来保证存活率，用心程度自然下降，这种集体浮躁最终伤害的是观众和文化产业 　　 　　4 答惑a我是签了《我知女人心》编剧合同的。

b最早Dede找洪晃和我合作，她做过一修改稿亦无署名。

c派拉蒙授权Dede是拿到的，其制作意图就是翻拍。

d照搬既不科学，也无人甘心，但编剧智商是不溢出制片人智商的。

e此次维权，不单为申述个人得失，更是为了引发对保护创意产业的讨论。

　　 　　5 好莱坞的问题？

Dede是带着把好莱坞旗帜插到中国的雄心来的，是的，我们作为中国电影人常常羡慕好莱坞，作为中国人常常羡慕美式民主。

但你们只是制度有优越性，而非人性。

并不代表你们来制度不完善的地方就会按规矩办事。

如果抱着鄙视廉价劳工的态度来中国，那么尊重都是相互的。

　　 　　6 我们在为谁做嫁衣？

中国电影票房去年破了100亿，银幕数量在不断铺开，观影热情持续复燃。

但在喜人的背后，大家也都有共识，如果关贸的壁垒彻底取消后，我们电影人不做好内功修炼，不建立合理的市场秩序，在一团乱麻中迎战，恐怕只是为好莱坞的入侵做了铺垫。

　　 　　7 谁是傻子？

举个过分的例子，某电视剧制片人骗20个编剧分别试写一集剧本，然后说别人写得不好退稿。

之后将20集“试写剧本”拼装在一起，再找个便宜的枪手统稿，改头换面就上市了。

这不就是《我知女人心》里的偷窃高手吗。

0成本啊！

　　 　　8 谁聪明？

姜文对编剧的尊重，大家在《让子弹飞》的宣传期有目共睹；宁皓说先给编剧20万，编剧会比他还主动，追着他开会——只有作品好、有底气的人才不心虚。

那些欺压编剧的不良之徒，我想问一句，你们能指望找没有尊严的编剧写出有尊严的故事来么？！

　　 　　插播9 近期刷屏请见谅.谢谢每个支持声,情况特殊不便回复/某些攻击我的人,也谢谢您,我知你们都是爱电影,鄙视抄袭,对中国电影恨铁不成钢的人,在这点上我们的立场并没有分歧,了解事实前请慎做判断/ 重点不在某部影片,主要想说编剧行业心声.尤其希望大家不要受到负面干扰,编剧手艺美好,批评因为乐观 　　 　　10 这仅仅是编剧圈的事么？

影视是一国精神生活的重要组成，而编剧是影视的灵魂，中国不能长期沦为劳动力廉价的世界加工厂，创意产业关系到我们的未来。

尊重劳动所得，就是保护我们每个人的生存环境，更重要的是保护一个梦想：相信这个社会还有希望。

　　 　　11 编剧维权是为了炒作吗？

是。

公平和正义需要炒作。

编剧维权常被视作名利之争。

谁不知道神马都是浮云，名利只是生存必需。

我看普天下也没谁只为名利而活，人最看重的都是感情。

每逢编剧站出来维权，并不代表他们只是在乎那点钱，在乎一个烂片的署名，本质是感情和人格受到了侮辱！

　　 　　12 为什么观众骂我们傻？

为什么电影普遍智商低于全国人民的平均智商，低于其他文艺的水准？

以为把编导摄美录的钱省下来花在明星上就是懂市场么？

我们当初是为了什么来做电影的？

是为了电影还是好电影？

哪个观众的钱不是辛辛苦苦挣来的？

哪个美好的夜晚是可以用电影来恶心的？

　　 　　13 我不希望传递仇恨，我希望的是减少隔阂。

被愤怒擒住的心，干不了革命，革命也不会有好的结果。

尽我职责，要我权利，团结互助，平等对话。

神会让恶人心中没有安宁。

　　 　　14 为什么要尊重每一稿编剧？

因为个人智慧很难超越观众集体智慧，所以诞生了编剧合作的模式。

但在集体创作中，也容易出现抹杀个人贡献的问题。

一人打好地基、一人建好房子，你粉刷个颜色，甚至是你站在房顶，就变成你一个人的作品了？

　　（写到一半，心情过去，就懒得写了）

本片主要讲述了一位广告公司的高管意外获得了“读取女人内心想法”的能力，并逐渐理解女性真正的内心世界从而最终改变自我的故事。

整体氛围特别轻松愉快，各种幽默风趣的桥段层出不穷，尤其是男主角能够倾听各个女生内心声音的片段，让观众们一直忍俊不禁。

本片在幽默欢快之余，重点探讨了女性的内心世界，充分展现出女性在家庭、事业、爱情等方面的真实想法，从而引发观众们思考如何让女性朋友们更加精彩地生活着。

全片饱含着各种有关服装造型和广告行业的元素，充满着现代化都市气息。

片中刘德华与巩俐两人的搭档让全片增添了不少亮点。

男主孙子刚在获得读心术的特异功能之后，开始从自负变得逐渐理解女性心理，而女主李仪龙则全程都展现出职业女性的独特魅力，两人的对手戏也是极为出彩。

但两人的情感推进略显拖沓，感情戏份刻画得浮于表面，缺乏深度和新意，没能带来非常良好的观影体验。