乌鸦

---传说中的无聊剧透线传说中的无聊剧透线传说中的无聊剧透线传说中的无聊剧透线传说中的无聊剧透线传说中的无聊剧透线-1.似乎没有人知道他的名字，假如坡死前说的那个名字身边应该有人认识的吧。

2.按真正的历史投票的时间应该是10月3日或者之前，那天坡被人在酒馆里面找到的……似乎并不是长椅上——好吧也许是长椅或者水沟。

后来坡在医院挣扎了几天、但其间似乎并没有恢复意识。

而艾米莉的墓碑上写的时间是10月7日，也就是坡去世的准确时间。

（不过据片头，影片本身坡是7日被送医同日去世的）3.凡尔纳在1849年应该还在写戏剧，而众所周知坡的戏剧很烂，如果当时凡尔纳要作为“作家”只能以戏剧的形式出现，他开始发表小说至少可能在2年之后——凡老与坡相似的部分，大致看来也只能是小说了吧……4.凶手对坡的作品非常了解和狂热，而在当时，坡的作品顶多就是“一些流行小说”的水平，在美国算不上受欢迎。

坡应狂喜在世即有如此粉丝？

……额。

他太平静了。

微笑在哪里啊！

5……用了真实的一些段子却真实不起来的原因：有细节不够还原历史（如以上BUG）、绝大部分人本就会认为绝大部分的电影是虚构的。

电影的推理不难找出凶手，无非是他身边的熟知他的，恨铁不成钢的人。

但是如果这事发生在中国凶手肯定不是那个脑残粉，一定是他未婚妻。

第一：家庭压力，老爸不愿意女儿嫁给这样一个碌碌无为的过气作家第二：闲得蛋疼的白富美女难不保不会搞个刺激杀杀人。

为了以上目的，成就了自己老公 ，又寻求了刺激，于是可以假装被绑，制造案件。

我在初中的时候听说的爱伦坡，不可否认，老师的影响对学生很大。

因为这是我们语文老师告诉我们的，爱伦坡的《莫格街谋杀案》，杀人的凶手竟然是一个大猩猩，让我感到十分的不可思议。

然后读过几篇爱伦坡的小说。

那种阴森的感觉十分的明显。

他的《黑猫》带给我了强大的震撼。

不知道有没有想我一样的，在一般情况下读恐怖小说或者推理小说这些文字的东西，即使写的在恐怖也不会觉得有多么害怕，但是看恐怖电影会感觉十分的不舒服，或者说是恶心，尤其是美国的恐怖片，但是爱伦坡的文字是那种能够给我带来寒意的文字，让我感到了恐怖，并且会一直在脑子里回响。

这部片子好多人觉得很烂，最起码爱伦坡在里面根本就不是一个侦探，简直就是一个被操纵的玩偶，而那个排版工人才是无与伦比的boss。

但是正如爱伦坡在里面说的，那个工人只不过是一个剽窃者，是他逼着作者在进行创作，但是他永远也不能完成创作。

这也可能就是艺术来源于生活高于生活的原因吧。

这是一部像爱伦坡致敬的片子，而不是一种神话他的片子。

影片虚构了他的死因和死之前的五天活动。

并把它之前的作品安放其中，差不多对他的一生做了一个简介，他和他的妻子，去西点军校并被开除的经历都有交待，可见编剧的用心良苦。

还有片中爱伦坡对爱默生的评价也是十分的爱伦坡。

爱伦坡他对所爱的人始终和蔼可亲，一片至诚；只有对那些所恨的人，他才态度高傲，寸步不让。

整部片子如果你喜欢爱伦坡 你就会感觉到那种享受，如果你是个推理小说迷，是为了发现凶手或者是膜拜神探的话，您就可以跳过了。

有影评提出需要了解一下爱伦坡的作品集更能读懂电影。

我没有看过，所以就一个小白看客发表一点对于本片的感受。

本片有译名《神探爱伦坡》，开始冲着神探二字，本以为此片即便不能达到福尔摩斯高超逻辑推理的水准，那至少是不是得有柯南的真相只有一个的迷题解答。

但是很可惜啊，从中我并没有看到爱伦坡神探在哪里。

他在片中被牵着鼻子走，一步又一步，直到死亡。

本片很多细节貌似只有看了作品集的看客能够看懂，所以，对于前面大段大段致敬作品集的片段，我表示无感。

最开始的密室杀人案，我还带有期待能够一番推理解惑，警探的轻轻一按，窗户就打开了，解释了这不是一个密室的时候，我就表示很失望。

凶手选择杀害目标的标准让我很困惑，是否在作品集里能够追寻答案未可知，但是我认为既然已经拍成一部电影了，你的看客自然就包括那些未曾读过作品集的人员，至少在电影里保证作品的完整性才对吧。

可以致敬原著，也可以当作一个新故事看啊。

凶手的动机在电影里模糊掉了。

就我看来，凶手是读爱伦坡的作品上瘾了。

当爱伦坡的才华不在的时候，他尝试自己创造，也许他认为爱伦坡的作品虚幻，那他就来创造一个现实的作品吧。

我理解的对不对不清楚啊，就是我的感受而已。

看到双立人牌的切肉大吊索，第一反应是。。。。。

谁有那么多的钞票来采购cosplay用的钢和齿轮？？

淘宝打折后也很贵的好伐，还有其他的虐人道具。

按照现代的侦破逻辑，应该从凶器入手调查，而且那个误导Poe的morris水手，很明显不是凶手，他不具备凶手的条件如下：从杀死评论家那段开始：1.必须文艺青年：scene一开头就表示过，酒吧里有的是水手，但是没人在意他作品，且不关心他的状况。

凶手是Poe的死忠粉（熟读作品，清理掉Poe的“敌人”）。

2.当地常住户口认得emilley,熟悉他和她的关系，然后设局让Poe入套3.身边人很了解他正在低谷期有两种人群熟悉他的状况：朋友（他没有朋友）和工作关系内的人（老板和铅字工人）。

4.心机重不露神色消费杀人道具（有稳定的收入）。

5.DIY能力强迷恋机械，懂工业设计到制作道具。

6.没自信杀害妇孺，体格强壮还借助道具虐人，不尊重dead body，表示施虐者性格极度自卑（长相差、社会低级别，收入不高、）极度无能（raping犯的性格），需要在低反抗力的人上表现自己的存在感。

(类似福尔摩斯的天敌大反派——M博士的为人，英剧新版里设定为猥琐的矮子——生理残) 到了这里，一个在生活中因为（生理or相貌or地位）造成的极度自卑的，给人毫无存在感的，时常能见到Poe的文艺青年兼机械大力男，应该能圈出他的face了。。。。。。

作为一个坡粉，此片的诱惑力可想而知。

看后的感受，居然没有诸影评渲染的那般坑爹。

难道我已NC到了凶手的那个级别？

个人感觉，本片想网罗的也许就是来看坡的观众，而非探迷。

这个路子，跟《莎翁情史》和《莫里哀情史》是一套的，即“戏说+作品情节还原=另类传记”。

无奈只是那两位都拥有能鼓捣出喜剧的资源，而坡写的东西，一COSPLAY就惊悚了。

只好任一众认真求推理的人大呼穿帮。

其实即便拿着坡的小说，原原本本地照搬，也未必能让后辈的本格口味群体满意。

因为他虽顶着“推理小说创始人”的名头，实际却只想上惊吓和恐怖的菜。

智力和破案并不是他的重点，心理的黑暗深渊才是他最爱聚焦之处。

有时想来，坡粉本就是神经大条的一伙人。

多半小时候炕尿得不够，或伴着张震讲的故事入睡。

片中《爱国者报》的段子说明，当年的他们腰杆硬气得很，不停地向作者索取凶杀和血腥。

否则就不掏钱。

任你“美国浪漫主义”的一把手，也得沦落成孔乙己，在酒客的讪笑中，被酒保撅出去。

对这个群体而言，看书看到去杀人根本算不上“另类”。

但这个人杀得绝不可毫无创意。

因此，排字工的BOSS气场走味才是本片唯一的罪孽。

刚才编辑双腕齐断的帅活儿犹在，这会儿却坐下玩起毒药游戏和老套的“动机表白”了，实在令人大失所望。

演文人当然还是动用文青为上。

于是约翰·库萨克就出来了。

他的气质不够阴暗，解决的办法是在神经质上找齐。

在酒店里“死猪不怕开水烫”，拿着心脏与浣熊交心，以及文人的必修课——和编辑干一场“咆哮体”的仗，都很中规中矩。

然而，一到需要冲着探长背诗或痛陈生平传记的时候，就看出文青的用处来了。

他能赋予这个角色身为作家的“说服力”，将他癫狂下的另一面展示出来。

但凡伟大的作者，必有他认真面对这个世界的那一刻。

它藏在种种玩世、狂妄、刻薄、不羁之后。

对有些人来说，可能终其一生，只有桌上的墨水瓶和台灯能够见到这个时刻。

爱伦·坡可以不是一个侦探，但库萨克在演的至少是爱伦·坡。

因为有那首神作，乌鸦就此成了坡的标志，就像海盗和鹦鹉。

即便没有什么剧情上的意义，却不放不行。

开篇的马车出警戏，差点让我穿越到《大侦探福尔摩斯》。

不少观众抱怨血浆还不够多（我则是纯为写实故，觉得那段“腰斩”的戏能加点内脏更好）。

但若能一边看、一边跟那套著名的插图脑补对应，味道倒也不差——看到艾米莉在棺材里吃土，立刻想到那幅在土下被树根穿透的棺木里惊恐到变形的画面。

至于坡的死，如果真是这样倒好了。

可惜那只是一个永远也破不了的案子，毫无线索。

归根究底，世界不是由理性主宰的。

奥斯特在《布鲁克林荒唐事》中，讲述了坡的身后遭遇：买了墓地却刻不起墓碑，好容易有人捐款刻了碑，却因事故被砸坏，坟墓修到半道因为缺钱被扔下了好几十年。。。

这待遇，足够让这位痛恨爱默生的大爷大笑三声，然后还魂了。

所以，下次还是拍灵异片吧。

影片整个节奏很紧张，这种毫不拖沓的紧凑感让我在看了几部MV国产片后感动得涕泪横流。

编剧大方向写得不错，模仿小说情节的连环凶杀案这种设定本身就充满了看点，然而编剧显然没有想好怎么给凶手一个好的作案动机，导致最后的真相看起来有点突兀和仓促，充满了随意性和为意外而意外的做作。

这使得在观影过程中无数次猜测凶手是谁的我感到有点坑爹，我甚至还想过庸俗地想过凶手可能是爱伦坡的另一人格，但真相的揭示显得比这庸俗的猜测坑爹多了，或者说潦草无厘头得多。

整个推理的过程基本用来还原爱伦坡的小说了，没有什么特别的亮点但也算中规中矩。

电影的画面很不错，配合主题有种非常湿冷阴郁的感觉，主角们的服装也很美。

女主长得挺漂亮的，好像是《黑衣人3》里面年轻的O探员？

总的来说，算是部在水准之内的影片，可以看一看。

PS：电影开头的配乐很像《盗梦空间》；以及钟摆斧杀人的画面，实在太像《电锯惊魂》了。

最后那段诗我很喜欢：“这一吻印在你的额头，值此与你分离的时刻，且让我对你直言：你说得不错，我的一生只是一个梦；一切我们的所见所闻，只是一个梦中梦。

”

外片的港版译名有时候很信达雅，有时候则很荒唐，比如将本片译成《神探爱伦坡：黑鸦凶杀案》，搞得人人都以为它是侦破片。

把侦探小说的作者抽出来作为探案故事主角，类似构想不少，创造了福尔摩斯的柯南道尔爵士，虚构了明智小五郎的江户川乱步，都有幸体验过和笔下角色一样刺激的解谜冒险。

而作为现代侦探小说的鼻祖，把艾德加·爱伦·坡戏说一番似乎更是天经地义——唯一的遗憾是，他竟完全不如自己书中的侦探精明。

这是一部披着侦探片外衣的惊悚片，如果你熟悉并热爱爱伦坡那些弥漫着死亡气息的恐怖小说，观赏本片是一个绝好的重温机会，1849年的巴尔的摩被笼罩在阴森可怖的气氛中，似乎是《诺斯费拉图》中吸血鬼和死神肆虐之所，就连光天化日下的空气中也漂浮着邪恶不祥的因子，一个封闭的杀人凶间，一把将人拦腰斩断的巨大钟摆，一场迎接死神降临的假面舞会……这种种旧景重现，比1960年代罗杰·科曼那一系列爱伦坡电影更令人不寒而栗。

酗酒颓废、郁郁寡欢的爱伦坡本人与这环境水乳交融，叫人分不清是这个时代造就了他，还是他笔下的世界溜进了他的现实。

你可以将坡先生称作冒险家、犯罪斗士、大情圣、警方的好市民，但他实在够不上一个侦探，更遑论“神探”。

从头至尾，这个被自己粉丝的疯狂行径弄得一筹莫展、几欲抓狂的中年男人，始终被后者牵着鼻子走，他开动脑细胞的最大功用，就是破解后者故意留下的行踪谜题，然后一步步接近无可奈何的结局。

他在智力上的主动性，甚至不如《夺宝奇兵》之类考古片，大致只能和《虎胆龙威3》等量齐观，都是一路在反派的套里兜兜转转，最后关头才灵光一现，瞬间扭转败局——可《虎胆3》好歹是智力因素相对较弱的动作片，本片非但强调破案解谜，而且最后的大逆转也靠配角完成，太不过瘾了，还不如加大打斗成分，弄成《沉睡谷》一类的魔幻片呢。

对影片本身不做过多评论，故事的主角可以是“真相只有一个”的柯南，也可以是凶杀案如影随形的金田一一，又或者是阿婆也可以；但如果POE的恐怖故事只是为了说明人的邪恶（如IVAN所说）或是为了满足读者对于血腥的渴望（如影片中所理解），那么POE一定是让人失望的。

POE对于人类和工业社会的反思，早已跨越了他的时代，甚至是我们的时代，在许多POE的恐怖小说里，出现最多的就是 “使用最理智的手段干着最神经错乱的事情” 疯狂和错乱被理智和科学所覆盖，人类最终走向自己为自己挖掘的坟墓，没有希望，更没有救赎。

影片里最喜欢的是POE临死前写给EMILY的诗，如下：Take this kiss upon thy brow,And, in parting from you now,Thus much let me anow,You are not wrong,Who deem that my days have been a dream,All that we see or seem is but a dream within a dream.在POE的世界里ALL WHAT WE SEE IS BUT A DREAM, NOTHING MORE!看到a dream within a dream的时候总是想起《盗梦空间》；莫非也是受POE的启发？

这部电影对我来说挺有意义的，第一次和凯娜翻译预告时用到ASS字幕的/move特效，当时为了匹配字幕移动的速度花了几个小时的时间，才将中文字幕融合进预告里。

预告的质量也非常高，所以即使后面出了也不舍得看，直到现在但最后还是和《三个火枪手》一样，正片质量远远赶不上预告服饰、建筑、氛围都很好的体现出那个时候的风格，满嘴跑火车的爱伦坡倒是没有想到，本以为是正经一点的性格。

命案发生时的配乐非常贴切，营造出了紧张的气氛，每个案件一环扣一环，但！

为什么看上去像流水账呢，犯人要求的新小说和案件本应同时进行，导演却只是象征性的在前后各放一段，案件虽然环环相扣却没有高潮，只是看着众人跑来跑去、跑来跑去，感觉什么都没做过似的。

镜头的运用也比较平淡，例如骑马追逐竟然就那样把镜头放在远处拍摄，真是一点追逐的感觉都没有《乌鸦》整体上没问题，就是节奏把握不好，感觉不到对手戏的存在，紧张感只靠音乐而不是剧情和节奏来营造，加上莫名其妙的结局，和另一部电影《致命魔术》差不多吧总体评分：3.7/5.0（故事不错，但拍得流水账一样）娱乐指数：2.4/5.0（节奏缓慢，没有高潮）回味指数：1.9/5.0（还是记得我和她一起压制预告片的时候吧，电影倒是没什么印象了）分级提示：血腥和残忍场面的直接描写票房表现：成本2600万，即使优秀的预告也无法吸引观众去电影院，首周票房只有728万，加上海外的1364万，全球票房仅为2965万，可惜主创没有多加把劲拍好一点