《红色冲浪板》是一部细节满满的夏日电影。
看电影的过程就像玩剧本杀,一点一点地寻找编剧,导演埋下的彩蛋,然后点到点连成线,在脑海里画一个故事。
最开心的是,和导演还有主创交流的时候,发现拼图拼对了。
电影本身的功用,有一点很重要就是分享想法和交流。
——你来我往中,看到共鸣的呼应,真的像许伟豪说的“头皮发麻”。
懂得的人那刹那的明白,就可以彼此慰藉。
我个人很喜欢小方这个角色,压抑,饥渴。
沉寂在日常里,像一株枯萎的植物,但是在偶然的时刻,被袁泳这一阵风带着,就摆动了起来。
而且我觉得三个主演颜值都好高,又各自性格不同,我好喜欢!!
小方是压抑得洗得掉色的蓝,袁泳事明亮的blingbling的阳光色,杨帆虽然是红发,我却觉得她是粉色的,明媚的率性的铺洒开的粉。
导演选角非常到位!
观影后,看了一下预告片,非常期待2!
🎬 《红色冲浪板》一座远离尘嚣的滨海小镇,三个性格迥异的年轻人,怀着各自的追求和梦想,在不断的碰撞和摩擦中,心与心的距离逐渐靠近。
三个迷茫又不羁的年轻灵魂,在这个冲浪爱好者的乌托邦,展开了一段疯狂跳脱的大胆之旅。
冲浪就像是生活,你永远不知下一波浪会带你去哪里。
不是每一次跌倒都能够站起来,但站起来的每一次都值得骄傲。
海浪不会等你准备好,你得学会随时迎接挑战。
人无完人,金无足赤,每个人都会犯错,但重要的是敢于直面过去,寻求救赎,才能获得新生。
红色冲浪板 (2024)5.12024 / 中国大陆 / 剧情 爱情 / 马雪 / 许伟豪 黄炎
本人比较呆滞,表达相当破碎,如果有吵到您的眼睛请直接离开,不要骂我,求求了(◐‿◑)(*/ω\*)在回学校的车上记影片始终是以一种灰蒙蒙的、旧旧的色调呈现的所以我一开始就觉得这只会是一场悲剧但我没想到连三人最快乐、最亲密时画面也始终是灰色的三人跳舞的时候我忽然恍惚了一下想到之前在大理的时候和朋友们一起聊天唱歌站在古城的石板路上期待太阳升起在我心里那段记忆一直都是闪着光的所以我不理解为什么这里的画面要这样处理直到映后伟豪老师说“不管结果如何喜欢过就是喜欢过那段时间的欢乐也是真的这就够了”具体我记不清楚突然想到影片中的小方最后把纹身洗了说“有些东西记在心里就够了”导演也说“记忆这种东西是会随着年纪和境遇的改变而变的”确实记忆中的片段或许会褪色但哪怕它变旧了我心里知道它对我来说意味着什么就够了这部片子对人物的塑造也很细腻许伟豪老师对小方这个角色的故事感把握得很好“我能在店里放我喜欢的音乐吗”Sealed With A Kiss被放逐一般的孤独眼神跳舞时克制的摇晃逐渐变成老派的舞步看到二人亲吻退后时的手足无措被丢下的苦涩黄炎老师演的袁泳初登场时的轻佻“你们哪个板最牛逼”别人都喝科罗娜,就他一个人喝日威那种憨憨的装感一下子就拿捏住了但和交警对峙时的靠谱二人海边对谈时不甘又无奈的“我想躺在海的中央”这些细腻的刻画又让我意识到这不是一个脸谱化二世祖他是一个立体饱满的袁泳作为一个叙事者对杨帆的刻画或许不像另外两人那么多但依旧能感受到这个人物的魅力映后问导演两人接吻时杨帆看向小方的眼神是什么意思我本来还以为是邀请?
但感觉有点扯了就没说导演说杨帆是一个很热烈、很直白的女孩她亲吻袁泳就是因为她喜欢,气氛一下到了但看向小方其实是想知道小方的反应因为小方在杨帆眼中是很神秘,很有魅力的所以这时候她想知道“我亲了别人你是什么想法”在片中杨帆也数次问小方“你有没有女朋友啊?
”“你喜欢什么样的女孩?
”那种俏皮的探究就是你我身边的每一个外向的女孩东滨哥的故事就是本片的一条暗线红色冲浪板的复仇主要还是想说他给我的感觉一个总是忧郁的眼含热泪的坚毅的中年男子每当镜头转向他时那种浓烈的疲惫感简直要把人包裹住了让人喘不过气影片最后是三人未曾相识的假设如果我们从未相见情况是不是会变得更好不会因为相遇这件事本身就足够美好了 站在杨帆视角我可能会想“如果没有和你们相遇我不会染红我的头发也看不到毛利人我将不是那个勇敢又热烈的我”站在袁泳视角我可能依旧是那个假装吊儿郎当的失败者窝窝囊囊地死去好像从未度过一生站在小方视角我还是那个被社会放逐了的人人在一处安居灵魂永远游荡这次真的很开心能在映后和主创们交流能够感受到各位的真诚和用心尤其和许伟豪老师交流时他问我学什么专业的我说翻译英语翻译所以浅提一嘴电影名真的翻译得特别好导演专门说到电影的命名“我觉得它不应该叫那些青春疼痛的名字它就是红色冲浪板电影的英文名labyrinth迷宫其实就是说整个故事以及人物的心理就是一个迷宫一样的东西”本来我在看到电影海报的时候就在想为什么要这样翻译听到导演的解释之后觉得真好就像看到宇宙探索编辑部的翻译是Journey to the West那500块翻译成$99.99那种开心的感觉就是那种看了译者注之后恍然大悟觉得这个译者想法好妙独具匠心的感觉希望其他影片也能在这方面做得更好最后回扣一下标题感觉不会错不仅是电影中人物的台词(我记得好像是小方说的吧?
)也是导演回答问题时说的话我们所感受到的往往是最真切的感受也是对真相最接近的诠释大抵就这么多吧一些碎碎念
之前曾有机会看过马雪导演的《燕交》,并且为影片整体那种诗意朦胧又透露出些许感伤的氛围感到着迷。
这一次的《红色冲浪板》一方面延续了导演对于人与人之间情感关系的实验性探索,另一方面也通过更加精致唯美的视听语言增添了影片自身的浪漫与温柔气质,观影过后如有一阵夏日晚风徐徐吹拂过来,满溢着似水柔情,同时暗藏着几许落寞。
《红色冲浪板》借由男主小方(许伟豪饰)的视角,展现出发生在一座小岛上的一场奇旅。
来到小岛上冲浪旅游的袁泳(黄炎饰)和杨帆(王悦伊饰)既在一定程度上抚平了小方的无聊和寂寞,又给这样一个故事加入了更多的神秘色彩。
细细品味,影片里出现的诸多细节都值得玩味,尤其是在语言和台词方面的细节,如若品读推敲,实际上能够发掘出不一样的真意来。
还记得《红色冲浪板》中小方记忆的闪回段落吗?
少年时的小方和同学小海发生了争执,单从台词来看,少年小方的愤怒似乎是出于对小海的嫉妒,以至于他直接撂下狠话:“我能为她不要命,你行吗?
”然而,除却这一句台词,作为观众的我们其实并不会感受到小方对女生的爱意,反倒是在小方和小海之间,存在着一股说不清道不明的暧昧。
带着这样的思路,尝试将台词中的主语调换过来,果然有了不一样的发现:“我能为你不要命,她行吗?
”这一刻,我们忽然理解了小方怒从心头起的真实缘由,不是在嫉妒小海,而是在嫉妒那个女生,正如柏原芳惠在《最爱》中所唱的那样:“看起来意气风发的你,身旁的是即使被你所爱,也配不上你的漂亮女人。
”镜头一转,多年以后,袁泳一边喝汽水一边开玩笑:“你不会是喜欢男的吧?
”小方的反应与其说是被冒犯,不如说是被击中了:“你才喜欢男的,你全家都喜欢男的!
”这是一种显而易见的欲盖弥彰。
这些年来,小方始终未曾学会一件事,那就是用恰当的语言来表达自己,用强大的内心来正视自己,用坦白与真诚来诉说爱意。
当然,对于同性恋群体而言,这本身就并非易事。
“在我们的社会里,同性恋者就如大海里的冰山,有时遇上,有时分手,完全不能自主。
”社会学家李银河曾如是说。
如果说上述小方的种种“口误”均非有意而为之,那么在临近结尾处,小方和杨帆则刻意编织了一个充满着善意与深情的谎言:将袁泳的意外溺亡,说成是袁泳为解救杨帆而英勇牺牲。
事实本身并未改变,袁泳的形象因此而高大的起来,他将作为见义勇为的英雄,为自己的家人所认可。
这一次,小方终于用自己的实际行动,表达出了这份爱。
厘清了这些台词中含而不露的细节,也许就更能够理解《红色冲浪板》所要表达的主题内核:人并不总是能够清清楚楚表明自己的爱与心迹,爱有时言不由衷,有时意有他指。
我很喜欢看希区柯克的悬疑电影,因为他的作品总是把细节和谜底藏得精妙,不经意间给观众暗示,猝不及防给观众掀开底牌,给到观众震撼视听的冲击力。
我认为,无论是悬疑片,还是剧情片,都应该把故事的部分内容藏起来,让观众去发掘电影的隐藏细节。
国产新片《红色冲浪板》就是一部剧情曲折、细节丰富的作品。
影片表面看起来是爱情片,但拥有悬疑片的内核。
片中人物的行为动机、真实性情,导演没有直白表露,而是通过细节流露、表演暗示来传递给观众。
影片构建了一个看似阳光和煦、但实则暗潮涌动的叙事空间。
电影的故事发生在阳光明媚的海滨小城,两男一女享受着一段悠闲的时光。
可是,谁能料到他们三人会遭遇一段交织着重生、复仇、暗恋的凶险经历?
导演通过各种暗扣式的隐藏情节,让影片氛围在轻松和紧张之间来回交替。
影片时间跨度近20年,人物命运的设计犹如草蛇灰线、伏脉千里,看到最后才会恍然大悟,他们的命运走向原来早已注定。
《红色冲浪板》是一部能够带来观影乐趣的电影,扒一扒片中的10个隐藏细节,会让观众了解影片的真实面貌,它真的很“骇人”。
细节一,男主人公小方(许伟豪 饰)不会用手机支付。
影片中,小方初来海滨小城,吃面不会用手机支付。
这个细节表明他和社会脱节,让人猜测他刚刚出狱。
之后的情节中,小方的确曾有过犯罪行为,由此对应上他脱离社会的细节。
细节二,“杀”椰子的价格。
电影中有一个路边小摊专售椰子,明码标价地写道:“自杀16元,他杀15元。
”极具揶揄的味道,这显然是导演埋下的伏笔,暗示小方进入了一个步步杀机的环境。
细节三,两男一女暗藏机锋的对话。
男主人公袁泳(黄炎 饰)被小方暗讽冲浪技术不如女友杨帆(王悦伊 饰)专业,袁泳立刻否认道:“谁说她是我女朋友?
”袁泳和杨帆看似感情不错,但细看之下,更像是姐妹。
杨帆初识小方,非常关切地问小方有没有女朋友。
随着三人的熟络,关系越发复杂。
杨帆显然更喜欢小方,但小方更愿意和袁泳交心。
杨帆只能和袁泳亲近,但袁泳有些三心二意,他更在意的是小方。
细节四,警察“提醒”小方。
小方违章停车,一名交警查看他的身份证,话里有话地说道:“不是第一次吧?
”这里表露出小方曾有犯罪前科。
细节五,东滨(李康生 饰)的鸢尾花。
小方来到东滨的冲浪板店打工,这位老板仿佛等待了他很久。
东滨孤身一人,他嘱咐小方要照顾好天台上的那盆鸢尾花。
鸢尾花的花语是长久思念,东滨心中有思念的逝者。
细节六,无名墓碑。
影片后来出现过一个墓碑的镜头,上面刻着“爱子之墓”,并未写明死者姓甚名谁。
可以推测,东滨中年丧子,鸢尾花寄托的就是他对儿子的思念。
这也就解释了东滨为何整日愁眉不展,心中的那股怨念始终不曾化解,他一直在酝酿着不可告人的复仇计划。
细节七,看不见的东滨妻子。
东滨偶尔会提及他的妻子,但从未提及妻子因何亡故,她就好像随风而逝。
可是,小方曾去一间寺庙拜佛,一名出家人一闪而过的镜头,极有可能是东滨已经出家的妻子。
细节八,红色冲浪板。
影片中的红色冲浪板贯穿始终,它既是运动器械,也是重要意象,不断向观众和角色发出警示,它将带来危险。
红色本就有警告的含义,冲浪又是一项剧烈且带有危险系数的运动。
导演仿佛一直在努力告诉观众,红色冲浪板是一件“凶器”。
细节九,东滨从来不冲浪。
东滨经营冲浪板店,似乎也了解冲浪运动,但是他从来不下海冲浪。
这个细节可以理解为他在冲浪板上做了手脚,经验冲浪生意只是幌子,他想借着冲浪复仇。
细节十,袁泳的“畅想”。
袁泳和小方、杨帆聊天,表达自己和家人闹翻的现状,表示自己不想离开海滨小城,就想安静地漂浮在海上。
这段话里透露出袁泳隐藏的情感秘密,他的爱情观被家人所不容。
另外,话里还暗示了袁泳悲剧的命运走向,看完会让人细思恐极。
《红色冲浪板》用巧妙的细节表达的深层的故事内涵,让观众逐步走入人物复杂的内心世界。
影片给观众看到世间表面的美好,体会到不可明说伤痛和阴暗。
这部电影的细节值得反复解读和延展,给观影带来了无限的乐趣。
乍看片名和海报,想必是部小清新的爱情片,暖阳、微风、沙滩、海浪、装扮清凉的青春男女、色彩鲜艳的冲浪板,这氛围感有点儿像多年前的《夏日嬷嬷茶》。
影片的开始伴随着不同场景,笼罩着一层时暖时冷的滤镜,人物渐次出场,时空交错中故事徐徐铺展。
一望无际的大海,微波荡漾的浪花,葱郁碧绿的棕榈树,冷清萧条的小镇,狭小简陋的面馆,平静慵懒的行人,大自然的唯美风光与寻常的生活化景象相融合,有种既遥远又亲近、既新奇又熟悉的感觉。
理想的乌托邦与现实的失乐园存在于一个平行宇宙之中,仿佛暗示了影片矛盾冲突的基调。
零星的台词,跳跃的镜头语言,勾起丝丝诡异的气氛,不经意间营造出一股悬疑感。
随着两个年轻男女的出现,画风顿时欢快起来,对白也变得活泼、幽默又密集。
女生前卫靓丽、鬼马精灵,男生高壮阳光、行走的荷尔蒙既视感,跟男主小方忧郁沉闷的气质形成反差对比。
此后,三人频频同行,但没有呈现貌似“情侣”的男女独处,反倒穿插着不少小方跟男生的单独互动,欲言又止、眼神拉丝、性张力拉满,氤氲着一种异样的情愫。
期间还不断插叙小方少年时期的经历,懵懂率真、志趣相投的两个白衣少年,空气中漂浮着清淡暧昧的鸢尾花香味。
看到这儿,似乎察觉了故事的一条主线。
影片刻画的角色很少,除了两男一女,再有就是滑板店老板,一个表情淡漠、行动刻板、举止略显神秘的中年人。
老板的戏份虽不多,但从头到尾时有出现,最后才发现这个人物也起到了推动故事线的重要作用,可谓是整部影片的悬疑担当。
故事的结局很悲催,多年前的悲剧再次上演,明暗两条线最终契合呼应了。
影片的整体画风清淡却非寡淡、平和却非无趣、徐缓却非拖沓,抽丝剥茧却非和盘托出,有一种恰到好处、适可而止的节奏感和分寸感,观感舒适且诱人!
那种朋友之上、恋人未满的关系太上头,纯爱真爱不能被性别界定,美好珍贵的感情只存在于适合的人之间。
三个人逃避俗世来到小岛,以为找到了简单、幸福、自由、欢乐的理想之境,但遗憾的是,乌托邦终究是虚构的,是永远都追逐不到的幻影。
对于国产片的现状,很多人都有相近的看法,那就是虽然市场大了,票房高了,片子多了,可是创作的方向却越来越窄,虽然看上去百花齐放,其实都是被商业裹挟的流水线产品,而曾经像第五代、第六代那样有棱角、敢争鸣的创作越来越少。
在这样的大环境下,马雪执导的《红色冲浪板》能够顺利出炉,过审且定档5月17日登陆院线,无疑是一个值得振奋和庆幸的消息。
因为这不仅是一部精彩好看的青春爱情片,更是内地大银幕上出现的首部以男男情感为内核的国产院线电影,打破了固有的模式,以满怀真诚的故事深度探讨同性之间的情感关系,传递出对不同性别意识和取向的尊重与理解。
影片选择在5月17日上映,恰是国际不再恐同日,体现了电影与现实的交互,银幕内外,意义深远。
既轻柔又放肆的青春之诗《红色冲浪板》不走旧路,不做行活,没有像同类型作品那样沿着成熟的商业框架顺流直下,而是逆流而上,挑战了一个暧昧、纠结,真正触及到现实痛点和性别意识的青春成长故事,并通过布满悬念、隐喻、诗意和暗流的双线叙事,呈现了一段不仅要用眼看、用耳听,还要用心才能真正体会的逐浪青春。
《红色冲浪板》最大的特别之处在于没有把情感关系建立单一的男女之间,而是围绕两个时空里的两男一女三人组,展现情感关系的多元化和不确定性。
大概是出于女导演与生俱来的敏锐,影片对于情感的描写在收与放之间转换自如,时而轻柔,时而放肆,如诗如歌,隽永而又深刻。
一边是在冲浪店打工的青年小方,与一对情侣袁泳和杨帆不期而遇,三个年轻人一起喝酒、唱歌、打架、冲浪,彼此信赖并倾诉心事,无话不说的同时,却又不约而同地隐藏了内心难以言表的驿动,直到阳光帅气的袁泳意外溺亡;另一个时空是学生时代的小方,像所有青春期的男孩子一样外表粗豪内心敏感,还没品尝过恋爱的滋味,却因为形影不离的小伙伴有了喜欢的女生,开始莫名的发脾气,引发了一场惨烈的悲剧。
与很多简单直给公式化的电影不同,《红色冲浪板》意在解开青春期两性之间的情感密码,深度剖析小方的两段“友谊”,并没有把他的爱恨和取向做出明确的标识,而是运用大量生活场景和细节,制造出情感的迷宫,让观众自行感受其中的奥秘。
面对阳光帅气的袁泳,他似乎在有意回避,又似乎在默默接近,可以理解为他对往事和故友还存有心魔,也可以理解对这份相遇既爱又怕。
而这种复杂而又微妙的不确定状态,恰恰代言了现实世界中万千年轻人的心路历程,在物质过剩信息泛滥的现代都市,成年人都难以做到心无旁骛,更何况处于懵懂期的少男少女,他们能够异性产生好奇,自然也会被同性吸引,反叛和轻狂放浪,本就不是洪水猛兽,于其回避或阻断,反不如顺其自然,就像电影中的小方,一切都是必经之路,迷茫之后必然也会得到自我认同。
异色青春,难得一见《红色冲浪板》勇于直面这种青春的异色,正视小方和袁泳的感情,这种勇气在时下的国产片的商业氛围中实属稀缺,而更难得的是,这部电影能够顺利通过审查,让观众可以在大银幕上欣赏,这件事一定程度上代表了行业的进步与包容。
就像曾经的《蓝色大门》《盛夏光年》一样,《红色冲浪板》作为一步男男题材电影,能够脱颖而出的能量不全是来自题材的标新立异,而是因为品质的出类拔萃,影片在影像方面带来的美好意境,在唯美与残酷之间拉锯的戏剧张力,才是即将面对市场考验的真正底气。
影片的品质此前已经在多个国际影展获得认证,入围了全州国际电影节,获得过洛杉矶独立女性电影节最佳导演;温哥华华语电影节最佳导演、最受欢迎女演员;布宜诺斯艾利斯国际电影节最佳影片、最佳摄影;英国金电影节最佳外语片、最佳摄影、最佳调色;印度湖城国际电影节最佳导演、最佳男演员,诸多奖项足以说明创作的含金量。
青春就如同画面中阳光下的海浪,看似舒缓,可是谁也不知道下一秒将会发生什么,只有真正置身其中,才能够体会到那种在波澜中浮荡的感受,似无力似沉醉,这就是青春的本真面貌,相信每个人在观看《红色冲浪板》之后,都会有所触动,得到不同的感悟。
红色冲浪板5月17日放浪爱西安场超前观影+主创交流提前观影,很想再看一遍今晚有幸与不散观影团在西安大悦城提前观影《红色冲浪板》,影片拍摄唯美,海上冲浪镜头感十足,演员演技到位,影片寓意深厚,无论生活怎样总有那些感动的瞬间,那些让你经历后变得温柔和坚强的事。
影片放映后,通过影迷与主创人员互动交流,从而对影片加深了理解,值得二刷三刷多刷……#电影观后感#影评#一起看电影西安大悦城,影院真舒适
总有些感同身受,是无法言喻,也不言而喻的,《红色冲浪板》就是带给我这样感受的一部电影。
它的起调是带着不少沮丧,三个主人公各自身处人生的迷茫,但人性朝向和故事发展却是看似极温柔的。
真的是这样吗?
这个故事的基底,也许不像画面中的碧海晴空那般美好,而是黑色的,没有人在成长中解脱,只是在痛苦中越陷越深。
《红色冲浪板》,也是《血色冲浪板》,这其实是一个关于完美杀人和亲情复仇的故事。
李康生饰演的冲浪店老板东滨哥,每一场有他出现的戏,总透着一种强烈的不安和诡异,又看似与主角们的故事没有太多关系。
东滨哥总是以一种淡漠旁观的视角出现,他对待小方,就像是一个面对猎物的猎人。
如果说,他的儿子其实就是小方曾经失手杀掉的小海,他成立的这个看似乌托邦的冲浪聚集地,就是他诱捕小方以完成复仇的一张网,这个角色的许多行为是不是都一下就解释通了呢?
这片表面上收容厌倦世俗之人的海岸,是一个即便有人在海里一去不返,也并不会让人意外的地方,无论寻死还是杀人,都是好去处。
东滨哥作为冲浪店老板,却从来不下海,会不会正是因为那一次又一次的冲浪板脚绳断裂并非意外,而是每一块店里的冲浪板都被他做了手脚,只要使用,出事就是早晚的事。
片头东滨哥莫名送走的男孩,在他口中是家里有事回去处理,但显示给观众的却像东滨哥特意把他送走,像是因为知道小方出狱,特地要给他腾出位置。
东滨哥对小方的态度,他对小方没有理由的接纳,给他缺乏的信任和温暖,总是让人看着不安,更像是一种心灵控制,甚至有着很浓重想要引导小方去死的意味。
小方的生活也确实时刻处在东滨哥的监视之下,导演在小方刚来到冲浪店的一场洗澡戏中,特地把镜头给到了印有硕大眼睛的毛巾上,这显然是一种代表着窥视的符号。
袁泳出事之前有一场戏,看起来不知道为什么要放在那里,就是东滨哥从小卖部女孩那买椰子,送给之前也有出现的庙中尼姑。
这一段落里,三个人偷感都特别重,像是在监视三个主角一样,看得人不明就里。
但如果联系到小海就是东滨哥的儿子,那么有可能尼姑就是小海的妈妈,在儿子出事后遁入佛门。
小卖部女孩则是长大的红裙少女,小方和小海当年争执的导火索,东滨哥复仇计划的帮凶。
所以小方第一次脚绳断裂,是东滨哥和小卖部女孩一起在海边目睹的,好在他命大。
所以当小方犹豫要不要留在这里,他到庙中祈祷时尼姑给了他一个好签,让他下定决心留下。
甚至,很可能小方并不是东滨哥这样除掉的第一个人,他的儿子墓前种着一朵又一朵兰花,就像是在用一条又一条生命祭奠。
因为东滨哥可能并无法确定走出那座监狱的年轻男孩,哪个才是当年害死自己儿子的人,会试图把每一个情况近似的人都吸引到这里,利用壮美又危险的大自然,做完美凶器,一一除掉。
这样一来电影开头那段“送走”上一个男孩的戏,就寓意明显了。
如果不是袁泳和杨帆的意外出现,小方的命运可能也不会泛起不一样的涟漪。
小方差一点就得救了,袁泳差一点就带他脱离东滨掌控离开了这里,就差一点。
小方和袁泳的感情,和小海的感情,毫无疑问都会是《红色冲浪板》被狠狠讨论的话题。
在我这没有另外的答案,他们之间就是爱。
说不出口的,自己都不愿承认的爱。
小方是个忏悔的人,所以在身上纹上了圣母,他内心是渴望赎罪的。
他又是个无法面对自己的人,否认自己爱小海,也否认自己爱袁泳,即便旁观者都能看得一清二楚。
不得不说,马雪导演太擅长营造暧昧气氛了,全片没有一处情色戏,却处处充满了情欲,荷尔蒙的碰撞在空气中随着镜头弥漫开。
无论是小方和小海,还是小方和袁泳,导演都用镜头语言精准捕捉了他们之间的情感,那种无需说破的爱慕,互相之间难以把持的吸引。
少年们带着同样的伤越走越近,青年们挤在一起捏爆烟珠点上星火,打架后给对方贴创可贴呼吸都会喷在彼此脸上……更绝的是,影片拍出来了一种互相之间的理解甚至同情。
这仿佛就是爱的本质,我和你很不一样,但我特别能理解你,还觉得彼此可怜需要呵护。
无论袁泳还是小方,都是世俗意义上的边缘人,学着“在海里站起来”,也就是更勇敢的去面对生活,对他们而言都很难,但因为彼此的出现,也有了可能。
遗憾的是,东滨哥不会允许这样的事情发生。
袁泳的死在我看来不是意外,更不是自杀,而是东滨哥给小方的致命一击。
小方在袁泳死后那场独自在床上游泳的戏,就像是他个人对袁泳的纪念,怀想两人同在的时光,完成自己没能做到的事——教袁泳在海里站起来。
于是小方在电影结尾也选择架着没有绑脚绳的冲浪板游向了大海,于是东滨哥处心积虑总算大仇得报。
但他甚至都未必知道自己已经成功,还是会继续寻找下一个猎物。
当然,这一切可能是我的过度解读,也可能只是来自于艺术家杨玉玲杜撰的一个故事罢了。
杨帆和杨玉玲,究竟哪个是真实的?
杨玉玲是她的艺名,还是杨帆只是她旅行中给自己起的化名呢?
整件事究竟是杨帆的真实回忆,还是杨玉玲的一段在旅行中突发奇想的脑洞大开?
我倒不是很确定,甚至觉得观众怎么以为都是可以的,只要自己愿意去相信。
《红色冲浪板》这样一部在边缘青春的伤痛与成长之下,暗埋了种种悬疑的作者电影、文艺作品,我相信不仅仅对国产电影,放在任何层面看它都是足够独特的,完成的耐人寻味,且值得细细品味。
前半场青春的荷尔蒙让你的多巴胺直接拉满,也基本上符合了自己的“前期待”,因为碧蓝色的海水、红色的冲浪板、阳光帅气的男主;但是后半场我是万万没想到我哭的稀里哗啦,尤其最后眼泪喷涌出来。
我反思为什么呢?
因为它把最美好的事物毁灭了,就像我们在红楼梦看到的那些少男少年大观园被毁灭一样。
大观园是红楼女子的乐园,那里面少男少女虽然有等级、有不同的信仰和操守,不同的性情和文化修养,但是有着年轻人的纯情和聪慧,所以可以不用像园子外那样受到礼的束缚,这就是最可贵的地方,同样电影中那个海滩也是一个乌托邦,爱可以跨越性别等一切,加上点悬疑感,所以我说后半段太有后劲了!
电影完成度很高,如果非说类型,我觉得青春+剧情+悬疑+身体....总之,517,带上所爱的人去看吧,一定让你的情绪拉满!
最后我想说,去年的狗神,前段的童话世界到今天这部红色冲浪板,不散观影团做的太到位了!
他们对于这些少数群体很有人文关怀!
支持不散文化!
边看电影边回想自己的青春,是有遗憾,但或许这才是青春!《红色冲浪板》这电影正如我们热烈而残酷的青春啊!
满屏的水、气泡、蓝天和美丽的脸庞~李康生的演技还是很喜欢~多一星给现场哭泣的帅哥黄炎,现在电影行业就是很艰难,新人更难~多一点马制片这样的懂行老板进场吧~应该会越拍越好~
【F】如坐针毡,如芒刺背,如鲠在喉。
作为马雪导演的处女座,可以说这部电影很成功,拍出了女导演擅长的细腻,也是这类青春片中,难得的佳作,选角也非常成功,几位演员都特别贴合角色,让人相信在某个海岛小城,真的有这样三个年轻人在谱写这样一段人生的旅程。爱与自由,快乐和悲伤,相识相聚分离,绵延不绝的海浪,阳光,伴随着红色冲浪板,构成永不落幕的夏天,得与失都慷慨,正如电影最后所说,谢谢你来过我的生命。
这是啥呀我的妈呀服了
红色冲浪板,可能不适合很多人,但我非常喜欢。大段大段的海岛风景,重要线索放在无关紧要的地方,许多的留白需要自己推理。美丽的海岛,美好的青年,暗流涌动的情绪。
南京路演场。暗流涌动,暗澜潮生,暗晦暧昧。让我一再回味的有两场戏:阳台并肩抽烟之后,两颗烟头被扔进装着半瓶水的瓶子里,瓶水是大海,烟头是肉身,原来此时早已暗示了两个男生的命运归宿;最后三人街角各自擦肩而过,而并未相逢相识,似另一个平行时空宇宙的故事,我们的人生经历种种,其实本来就是一场又一场的运气、概率与偶然吧。
看完陷入沉思:这仨年轻人,咋就把日子过成这样了?他们究竟在干什么?剧情、角色、氛围、风格……都不是喜欢的那种,就很……莫名其妙……以及:溺水好可怕啊~大海好可怕啊~
冲动中又克制,隐忍中又努力试探。但全片看下来很丝滑,并不拧巴。取向的问题常常被标签化,但哪怕是同一个个体,也存在着很多种可能性。基于外部环境,很多人在压抑某些可能性,甚至也看不清自己的内心。所以哪怕是有些许瞬间我对小方的人物设定有些困惑和矛盾,但又很快就能释然和接受。对袁泳太可爱了,他的很原始的孩子气的嚣张和迷茫都让这个角色并不令人生厌,反而会觉得小方会对他难以名状的情愫非常合理。杨帆的解读空间其实也不小,她的表演有非常多的细节。看到有人觉得电影的可解读性其实是导演在表达上的迷茫,我是不以为然的。只能说有些人对自身情感体验的普适性太过自信了。他们一根筋的刻板的情感领悟力,只能把更真实更丰富的超出他们认知的电影叙事归因于导演在技术层面上的无所适从,这是相当傲慢的。
只有我觉得这个片子很喋血双雄吗?浓浓复古港片气质,美学上又有点法外之徒,虽然很混搭,看完感觉人生好虚无啊,但绝对是我的菜!
什么乱七八糟的烂片子啊,一颗星给死掉的那个男二,一颗星给男一裸浴戏的好身材,故事胡说八道,李康生也是尬出天际,150万总票房真是不冤。
导演的出发点是好的,但还是先别出发了。映后交流几乎都在说好话,我是真的如坐针毡。
离谱。
很难讲,开头的演员台词甚至有些中气不足,后来的感情升温的对话也很没有电影感,片子的完成全靠映后主创们的解释,导演和善但存在感低,编剧有想法但完成度不高,演员热情有思想但演技差火候,诚恳加一颗星(2024.05.27济南百丽宫路演)
海边、夏日、少年们,画面和摄影很美、干净。很文艺的片子,很冷门,我去的影院很小,原以为是我一人包场,但是没想到总共有6个人(maybe其中一对同志)。演员演技都很好,很贴电影和那种氛围。男主演的挺不错的而且外型也贴,女生感觉有点不太贴角色。情节感觉看不太懂,有些视听的处理有点隐晦,看完后去看影评果然是有更深的故事线,但是我在影院看的时候完全看不出来,没往谋杀那方面想。两男主间的感情拍的很暧昧,女主对小方的感情我不太理解,其实女主这个人我也没太读懂。
虽然蛮狗血,但美好的东西总是如泡沫🫧,而生命中的一些痛总是难以忘怀又似曾相识
像一首随性浪漫的诗,像夏日的通透阳光让你酣畅淋漓。三个人的关系刻画的非常细腻,很有意思。片中还有一些诡异的片段,更是增加了一些神秘色彩。
导演简直是毫不掩饰地撷取王李同类题材当中的灵光,开篇清冷色调一身蓝色牛仔衣的背影是《春光乍泄》里的伟仔;结尾小方在床上轻抚紧身衣无疑是《断背山》那件衬衫的映射。 毫不吝啬的特写镜头意图散发并不存在的银幕魅力,寺庙内反复的倾斜镜头无所指涉,KTV扭打毫不节制的晃动形式感太重。此外,不断用误导性的情感指向挑拨观众情绪,再美其名曰可解读性也不过是一种表达上的迷茫。
还蛮好看的,有许多种不同解读,很有趣。每个人心中都有自己的解读,每一种解读都能说得通,余味无穷。两个男主角有一个像张亚东,一个像尹昉,都很好看。
正如电影里所说“相遇,是一场甜美的梦。”三个不同境遇的人在夏日的海边,电影镜头和配乐很妙,浪人情歌太经典,三个人的自我寻找与救赎。片中很多细节,预示悬疑的部分,还挺完整的~看完真想去海边啊!