全网差评没骂到点子上!
冯小刚拍有钱人不可以吗?
《北辙南辕》4000字超详解剖析烂剧核心问题!
_腾讯视频大家的差评我仔细看了一下,最主要的意思都集中在一个点上,就说这剧情太飘,主人公们个个都是有钱人,缺乏生活真实,过着资产阶级悬浮生活,住别墅喝下午茶买商铺,严重脱离咱们老百姓的生活,不接地气。
没想到啊,“不接地气”四个字居然有一天,会被用在冯小刚导演的作品中。
冯小刚啊!
他曾经是中国最接地气的导演了。
我觉得网友说得对,但是,不准确。
如果你说,“冯小刚只能拍咱们无产阶级底层平民的苦日子,不能拍中产阶级的富裕生活啊”,那是不对的。
人家怎么不能拍中产了?
有点儿钱的人也是老百姓,老百姓的生活当然可以拍成文艺作品啊。
平心而论,改革开放以来中国老百姓的日子确确实实发生了翻天覆地的变化,尤其北上广超一线城市,大家的日子是肉眼可见地富裕了不少,写中产生活,没毛病,这戏的问题不是选错了人群,激化了荧屏前的阶级矛盾。
而且我的评论也不谈阶级问题,只谈艺术问题。
这戏,首先,角色定位与塑造缺乏典型环境中的典型人物王珞丹,投资人,至少看到现在,除了开饭店,没看见投资公司正经生意都怎么做来着,这个人物似乎在剧中没啥主线矛盾,她似乎就是一个人间清醒人设,专替姐姐妹妹们排忧解难。
蓝盈莹,18线演员,有点戏是讲她飞来飞去跑龙套的,她租的是貌似四合院的一间厢房,这到底要多少房租我一个上海人心里也没底,但估计总也不便宜是吧。
这样的北京姑娘到底有没有实际生活压力呢?
寥寥两场关于她职业的戏,除了借黄渤讽刺了一把“数字演员”,也没见出对这个18线小演员生存状况更立体的说明啊,反而笔墨一转,急着去写她的爱情戏了。
金晨,一回国,凭着美貌立马做了一女公关,五险一金齐全,具体工作是陪老板在酒桌上交际(这不就是标准交际花吗),促成签约能拿丰厚的提成。
她的烦恼呢,又是爱情。
我想问问,就这么活着的三个女人啊,有哪一个是我们熟悉的吗?
所以,这三个人物,在现实生活中肯定有,但是不典型。
恩格斯早在19世纪就总结了现实主义文学的创作理论:要在典型环境中塑造典型人物。
人物不典型,正是观众纷纷大呼“不接地气”的首要原因。
因为咱们身边大部分人都没这么活着,咱们大部分一线城市老百姓,算得上幸福富裕的中产,即便手上握着一两套、两三套房产,出入开着大奔宝马,多少也都得受着经济能力的制约,为每个月的房贷算账,为职业发展的瓶颈焦虑,为孩子教育的内卷忧心,这才是城市中产真实的生存现状吧?
虽然剧里那些个玩乐吃喝咱们也没差体验,但那肯定不是生活的主线啊,如果你写的人物主线生活是这些,那我们过的是什么日子?
我们也有房有车有假期有存款有孩子,还不是要规矩上班看领导脸色?
你中产?
我社畜!
中产人群的生活可以写,但不能脱离地心引力,需要遵循现实主义创作的规则。
每个阶级的人群终究都要见到生活对他的制约性。
你们以为冯小刚真不缺钱吗?
我跟你讲,我们缺的是小钱,到他们内份儿上,缺的都是大钱,这就是制约性。
尤珊珊的制约性如果不是经济,那也总要有吧,是什么呢?
你看到了吗?
金晨凭借美貌似乎一上来就得到了福利,从一个金丝雀奔向独立女性之路了,但是美貌也需要在一些情节中对这个人物产生反作用,出现了制约,那才是好的设计。
蓝盈莹在综艺中,我觉得戏还行啊,怎么到了这部里面完全不会演了呢?
演个飞扬跳脱的假小子,做作死了。
问题是否出在这个人物也太扁平太苍白了呢?
典型人物除了要具有独特性外,还应该具有复杂性。
你再看看剧中这些女人,戴小雨究竟是个什么性格特点,你说得上来吗?
她聪明细腻?
5年都不知道同居男友还没离婚?
她果敢坚毅?
投资饭店本来极不情愿,但被表妹拖着也就从了。
她温柔善良善解人意?
这一场,女朋友因为失恋犯了个错误,糟蹋了一条鱼,她破口大骂啊!
她又刚又倔很有骨气?
奶奶说她两句,她就搬走了,男友从挪威回来求她,她就跟他复合了一刚。
这不是人物的复杂性,这是编剧的混乱性。
我超级怀疑挂名的主编剧大概只开开会,这些很具体的烂戏根本都是实习生或者枪手写的吧!
真的真的太差了啊。
讲讲环境不典型,文艺理论告诉我们,典型环境,必须包含新事物、新现象和新的社会关系。
新事物新现象,倒是有!
在剧中,冯小刚拍了很多城市中产的新风尚,比如什么开野车、徒手攀岩、骑马,山路滑板……吃饭喝咖啡选的景也够漂亮,但新的社会关系呢?
编剧似乎完全不懂。
剧中来来回回只有一众富人们单一化的、不受正常生活逻辑制约的日子,她们生活的主体矛盾来来回回只有情感。
家庭主妇假遭“丈夫出轨”,“陪读女友”惨遇渣男抛弃。
我觉得主体内容不是不能写爱情,而是要写典型的爱情,置爱情关系(社会关系)于新的时代矛盾中。
我至今还记得《东爱》里写东京90年代初的爱情,赤名莉香对于永尾完治来说就是一个霓虹璀璨的滚滚红尘,他对她既爱又怕,既向往之又惧之。
莉香就是东京你懂吗?
里美却是乡愁。
当一个小镇青年还未完成自己的城市化转型,莉香这团烈火(代表大都市)却已一股脑儿砸下她珍贵而沉重的爱和责任。
完治选择里美,当然是合理的,我至今印象中,里美都是内敛、谨慎,虽有小心机,却带着小镇前现代的生命气息。
人物一以贯之的性格特点最终决定了爱情的走向,情感的波折也与发达都市的两面性相关联。
剧中人物的活动常常设于颇具都市代表性的空间中,比如写字楼、十字街头、街心花园、租的小公寓、商场…他们的爱情伤悲不仅仅是两个小小自我间的性情冲突,更多的是城市逻辑与城镇逻辑之间的不及相容。
这就是典型时代、典型环境中的典型人物。
创作路子首先是对的,再加上戏剧铺陈也相当有功底,造就了一代经典,这小小的爱情在大大的城市中自然是好看且深邃的。
今日的北京已经远超当年的东京了,剧中衣食住行、吃喝玩乐的时髦劲儿是有了,但是这座城市中女人们的爱情困境呢?
为啥还是老一套。
这个有过婆媳问题,那个正在犯着主妇病。
剧中见到了新事物与新现象,但未见新的社会关系,新的情感矛盾。
本剧第二大问题,是国产剧的通病:叙事薄弱。
作为一门学科,叙事学是20世纪60年代,在结构主义大背景下,同时受俄国形式主义影响才得以正式确立。
理论指出,“故事”和“情节”是两个概念。
“故事”指的是作品叙述的按实际时间顺序的所有事件,而“情节”是侧重指事件在作品中出现的实际表现。
故事的基本单位不是人物,而应该是“具有功能性的事件”,在影视专业中,这个术语就叫作“叙事目的”。
编剧在写一场戏时,首先应该明确的是“叙事目的”,然后再为人物设计具体的台词、编织具体的情节,让人物作演绎,为的是体现这个“叙事目的”。
我估计国产剧的“分场”(通常是定叙事目的)是署名编剧把的关,所以“叙事目的”这一块还挺明确的。
但为之设计的“情节”常常胡编乱造。
比如在这场金晨酒桌大战宋丹丹的戏中,宋丹丹演一个老牌女经纪人,为了演员的利益跟金晨的老板有争执。
这场戏的“叙事目的”是让金晨的工作能力受到老板(张绍刚)的肯定,同时又打消老板对她的邪念。
叙事目的明确,但是编剧编织的情节缺乏说服力。
面对宋丹丹演的娱乐圈“老江湖”,一个头天上班、从国外回来、压根儿还还不了解这个行业规则的女公关凭自己性情说上几句话,一个圈内腕儿级的大姐大居然就被说服了,合约就这么签下了。
观众只能凭感觉说一句“尬”。
观众说不清楚道理,但是观众的感觉从来出不了错。
再讲一个“乱编的情节”。
司梦的老公拒绝了一个女实习生留职,女实习生怀恨在心要整他,专门闯进老板与客户的宴席并在老板衬衫上留一个口红印。
叙事目的也是明确的,要做主妇这组家庭的矛盾。
但你看看执笔编剧想出来的烂招,冯小刚叔叔,你们公司实习生这么做得出来?
我待的公司实习生可都是见了老板紧张得话也说不出来。
这位实习生还长这样!
我靠这都谁嫩的造型啊?
烫渣女大波浪?
这形象绝比不是实习生啊,是实习生小姐。
如果编剧硬说,难道就没有厉害的实习生么,请倒回去看我吐槽的第一点,说明你这个人物没有典型性。
一次假的栽赃,就差点瓦解了一个家庭?
谁写的啊!
做个人吧!
金晨这个角色的情感复合也写得很糟糕,这场,就是一个结论,两人复合,又是戏剧目的没毛病。
但情节呢?
好的叙事就是要用情节的铺陈与堆积去呈现角色的性格与动机。
她到底喜欢这男人什么?
你要设计的呀!
原因不能就是流于表面的男人离婚了呀!
人的选择都要有内在逻辑的啊。
像现在这样处理,只能让观众觉得喔~她是为了钱,女人能有个房子住就是有依靠呗。
这执笔的编剧到底几岁啊?
毕业了么?!
这传递出来的三观正吗?
影视作品本质上应该是记叙文,要用描写来叙事,要观众通过角色的演绎自行得出结论。
现在满屏的国产电视剧,没有记叙文,篇篇都是说明文,每场戏都只有干巴巴的结论,全他妈用台词讲出来。
这能不让我这种中年女观众觉得是小屁孩写的戏吗?
只有概念,没有细节,没有细节正是因为缺乏生活经验。
这部戏,说重了,就是中国的“白色电话片”。
说轻一点儿,连当年琼瑶被评论家批评的“三厅”电影都比不上。
中国即将进入21世纪的30年代,我不知道未来我们的儿孙辈儿在研究历史的时候,会不会说一句,中国21世纪2、30年代,现实主义作品已亡。
冯小刚曾经拍出过无比优秀的现实主义作品,他是改革开放之后,中国的电影界涌现出来的真正的现实主义大师。
到了今天,究竟是为何沦为令人不齿的“小时代”同款导演呢?
期待现实主义好作品终结这个可怕的“白色电话片”时代!
作为冯小刚时隔二十多年之后执导的剧集,《北辙南辕》很难不受关注。
市面上的女性群像剧很多,也因为粗制滥造的太多,观众对这一类型都有些审美疲劳了,但《北辙南辕》一出,质感还是让人眼前一亮。
抛开成见,大导演就是大导演,《北辙南辕》无论叙事节奏,还是镜头调度、美术置景,都让人觉得挺舒服。
现在主要的争议,还是在故事层面,《北辙南辕》毁誉参半。
我们先来客观地说说优点。
《北辙南辕》以北京为背景,聚焦五个在北京的女性的事业、情感和生活。
剧集保持着1990年代末、21世纪初冯氏喜剧的一些特点,比如人物都特别“贫”。
这种语言上的“贫”,不仅充分体现出北京方言的魅力(虽然除了啜妮外,其他几个女演员的北京话都不太地道),也体现出市井气息与平民味道。
要是其他影视剧,人物台词一多观众就会觉得像在注水,但在京味儿剧里,人物台词你来我往,亲切、自然又接地气,观众总觉得像在听相声。
但回过头看,《甲方乙方》《大腕》等冯氏喜剧的“贫”,更有不一样的味道。
在那个转折的时代,崇高在瓦解,新的信仰仍在找寻,人们无所适从。
语言上的“贫”构成了普通人对时代情绪的一种宣泄,因此它带有人文关怀的味道。
冯氏喜剧一度称霸中国电影市场,与它把住时代脉搏、击中时代情绪是紧密关联的。
可惜的是,《北辙南辕》里台词的“贫”,已经没有人文关怀这味儿了。
它只是几个衣食无忧的闺蜜私下的聊天,说到哪儿是哪儿,图个爽快,语言密度很大,但没什么可咂摸的信息量。
有没有什么地方让这语言上的“贫”,恢复针砭时弊的功能?
还真有。
剧中有女性角色从事演艺圈相关工作,冯小刚就借助她们的经历,趁机“黑”了一把娱乐圈“数字台词”和“抢番位”的乱象。
数字台词这部分,请了黄渤当客串。
黄渤饰演一个大牌演员,过来客串冯小刚饰演的导演的一个戏。
大牌演员行程特别紧,没时间背台词。
因此拍摄时助理就在一旁写了提词板,比如“男主第一句7个字”,大牌演员就把数字念到七,有表情有情绪,到后面嘴里随便念着数字情绪上痛哭流涕,演得跟真的一样。
离谱的是,导演在一旁还看哭了,一个劲地夸大牌演员演得好,是“表演艺术家”。
这真是把“全剧组为演员服务”的乱象体现得淋漓尽致。
大牌演员是上帝,不说台词又咋地。
有人说这个桥段不太现实。
现实中数字台词主要是没什么情绪起伏的陈述句,如果是剧中这样的场景,一般有台词提示,或者助理念一句说一句。
但无论如何,网络上针对数字台词的嘲讽很多,影视剧中这么有讽刺意味表现出来的,《北辙南辕》应该是我见到的头一回。
冯小刚的功力是在的。
如果他拍个娱乐圈版《甲方乙方》,我想应该不会难看,至少可以向巅峰时期的冯氏喜剧看齐。
但《北辙南辕》是个女性群像剧,讲述的是当代女性的故事。
不必去收集冯小刚以前一些对女性有偏见的发言,就剧中的表现来看,主创者的确是不太了解女性。
所谓“北辙南辕”,是剧中五个女性鲍雪(蓝盈莹 饰)、戴小雨(金晨 饰)、司梦(啜妮 饰)、冯希(隋源 饰)、尤珊珊(王珞丹 饰),携手开的一个餐厅的名字;“北辙南辕”也寓意着女性人生之路上理想与现实的差距。
五个女主人公有各自的人生困境,也因为这个餐厅建立起深刻的联系,她们克服了北辙南辕的落差,并活出崭新的人生。
立意上是挺那么一回事,效果就不敢让人恭维了。
剧中的五个女性无法代表普遍性的女性群像,她们都像是活在云端里。
尤珊珊是带头人。
她是外地姑娘,嫁了北京土著,肄业生子又离婚,后面自己出来创业,又开公司又投资又炒股,大笔一挥就把北京市中心的店面买了下来,估摸着她应该身家上亿。
作为生意人,她有两个不切实际的特点:很闲,一天到晚跟人吃饭聊天的;太热心了,她与鲍雪、戴小雨、司梦都没有深交,见过两三面之后就拉着她们合伙开餐馆,甚至连启动资金也可以借。
这简直是菩萨人设啊。
《北辙南辕》的问题倒不在于剧中的女性都特别有钱,住别墅住豪宅,第一次聚会就去高端马场什么的,编剧有权利写有钱的女性,我们也不想仇富。
问题在于,编剧写有钱女性,也显得“悬浮”。
尤珊珊是餐厅的主心骨,也是这部剧的主心骨,但她开餐厅的动机、她集结这些女性的动机,都太随意,太“过家家”了。
难道真是贫穷限制了我等观众的想象力?
有钱人真是这么玩的?
如果《北辙南辕》想拍成《小时代》,拍有钱人快乐自由的生活,那么它做到了。
但剧集的立意并不是如此,它是想凸显女性对困境的突围。
比如鲍雪这个龙套小演员,必须面对现实的骨感;戴小雨和冯希,在两性关系上都遭到某种“背叛”和“忽略”,她们需要找到自己;司梦则困在家庭主妇的身份里,作家梦只能放一旁……可是,目前播出的剧情中还看不到这几个女性与现实具体的搏斗,看不到她们发挥主观能动性的有效细节;相反,她们的种种困境不仅颇为“套路化”,而且开了个餐厅就好了。
不难想到,剧集最后会烘托“勇气”“理想”“姐妹情谊”等关键词,但很可能只是鸡汤般地喊口号,之于普通人没有太大的参考意义和实践价值。
试问,遭遇北辙南辕困境的观众,去哪里遇到尤珊珊这样有钱又大方的姐妹?
她们怎么可能从这梦幻般的情节里获得共鸣?
但《北辙南辕》却认为,自己是在讲女性故事,在讲女性对困境的超越云云。
这才是它值得特别警惕的地方:主创者把有钱人的世界,当作世界的本来模样;他们认为剧中女性的生活才是常态,剧中女性的所作所为是理所当然,剧中女性对困境的超越轻而易举就实现了——就像她们轻而易举开了个餐厅。
主创者离真实的生活太遥远,他们活在“同温层”里,也很难对普通人的困境有真正的关怀与悲悯。
就比如戴小雨的前未婚夫,压根就没离婚,而且之前拟好的遗嘱把90%财产给女儿,10%给“前妻”。
戴小雨愤而分手。
前未婚夫给戴小雨一笔钱,尤珊珊说不能要,理由是不拿钱才是两清,拿了钱就给了男方一种“弥补了你”的感觉,但“我们不能拿青春明码标价”。
这句话还登上热搜,当做一种正面宣传。
但女性同胞们,千万别听尤珊珊“胡扯”,不是一回事。
戴小雨是真心付出五年,前男友是骗了她五年。
尤其如果是夫妻共同财产,你拿走你付出的,没什么好愧疚的。
无论如何还是得说一句,《北辙南辕》有不错的美学质感,对于看多了粗制滥造网剧的观众来说,也算是“洗洗眼”。
但冯小刚显然拍错了题材——他不太懂得女性,更不懂普通人的生活。
怀念《甲方乙方》时期,那个还能与普通人共情的冯导。
我们还是欢迎冯导来拍网剧的,但这类不食人间烟火的还是算了。
——首发澎湃新闻·有戏——
上周看了《北辙南辕》的很多短评,骂声一片,以至于我都没开始看就弃剧了。
后来老公发现了此剧,说还是试一试,毕竟是大导演拍的,瘦死的骆驼比马大。
于是我就陪着老公看,结果,真香。
演员演技没得说,全员演技在线,剧本也比市面上大部分剧要合情合理的多,而且剧情嘎嘣脆,不拖拖沓沓,看的很爽快。
感谢老公没有让我错过这么好看的剧。
可是这么好看的剧,为什么会骂声一片,以至于在豆瓣上夺得4.7的“高分”呢?
我分析了一下,主要有8类差评:1. 主人公莫名其妙成功;2. 剧本悬浮不落地;3. 剧中危机化解的太容易;4. 追赶女性话题却无女性主义;5. 讨厌京腔;6. 广告植入太多;7. 带着仇富的心理给了差评;8. 最后一点就是对冯小刚纯粹的人身攻击了。
说实话,这八类差评都挺立不住的。
先说说第1类差评,主人公莫名其妙的成功。
很多人说人物们的成功是凭空出现的,没有奋斗就成功了。
我觉得这种说法是对剧本的误解,因为它的设定就不是一部种田剧,是成年人的情感剧。
所有的主人公都是在社会上混过的30+的成年人,他们已经完成了高等教育和原始资本积累。
再说第2类差评,剧太过悬浮。
《南辕北辙》被冠上了电视剧版的《小时代》的“贵冠”。
有这种评价的人一定对顶层社会有什么误解,这五个主角除了尤珊珊能和上流沾边外,其他的顶多算个中产,顶层社会远远达不到。
五个女主的社会身份很有层次:靠人脉和能力拼搏起来的北漂尤珊珊;有海归硕士小雨;有龙套演员小雪;有等渣男博士毕业的北漂冯希;还有会计师的全职太太司梦。
五个角色确实没有迎合最底层劳动人民,但我们应该允许影视作品针对不同的受众。
如果家长里短和胡搅蛮缠的乡村剧才叫落地,那受过教育的人看什么呢?
如果全是扶贫和上山下乡剧,那都市男女看什么呢?
如果全是谍战剧,那喜欢现代剧的人看什么呢?
如果全是无脑恋爱偶像剧,那有脑子的成年人看什么呢?
接下来谈谈第3类差评,危机的化解太过轻松的问题。
其实剧本对危机的设定还是很有分寸的,都不是什么大事儿,都是些多联系几个人都能解决的问题。
比如司梦老公惨遭假小三陷害那段,其实很容易就解决,在这个人情社会中,找个医生帮鉴别下诊断书真假不是什么难事儿吧?
再说消防通道那段,就是加了个斜坡,跑趟建材市场,谁都能解决的事儿,很莫名其妙吗?
其实所有的危机就讲了一个道理,人情事故。
遇到困难找找朋友,不需要朋友的就说人话好好沟通,问题自然就迎刃而解了。
关于第4类差评没有女性主义,这类差评我有些不理解了,纵观这五大女主,哪一个没有自我呢?
尤姗姗不用说了,一个人活出生活中的大女主范儿;小雪追求自己的梦想和幸福,在男友不接受拍裸戏的前提下也坚持了自己的决定去了;小雨虽然是小三,挺不光彩,但也是按着自己想要的方式在活,追求自己的安稳富裕的生活;冯希没有接受博士男友的反对,坚持投资饭店,最后也毅然决然的拒绝了渣男,选择了赵赫男;司梦最后圆了作家梦。
还有配角刘晓庆的角色,她活出了辛苦一辈子的奶奶该有的样子。
虽然剧中没有让女人各种惨,但却给我们展现了女人该怎样有自我的活着。
下面第5点就是大家对京腔的厌恶。
说实话,本人对京腔也没什么好感,但是我不会通过演员的口音去评价一部剧的好坏,这样的影评不客观。
第6类差评就是广告植入。
我确实也挺反感广告植入的,冯小刚植的也不够艺术,但现在哪部电视剧没有广告植入呢?
植的更恶心的也大有人在,单拿《北辙南辕》批斗,有些不公平了。
关于第7类“仇富”心理,可以理解,但需要疏导。
有这样心理的人可能在遭到现实的爆锤后,再看到这一群演员在电视里大秀小资生活,就会有很大的心理落差,从而把生活中的情绪带到观看电视剧的情绪中。
有落差可以理解,但是如果我们因为不平衡而失去了评价电视剧的公允,那就和爆锤自己的不公平的现实没有什么区别了,我们最后也成了我们最讨厌的不公平的样子。
最后一类差评就是对冯小刚的人身攻击了。
说他是油腻老男人等等的纯粹人身攻击我们就不谈了。
只说说他的“大飒蜜”情结。
他有没有“大飒蜜”情节我不知道,反正我喜欢做事爽快、落落大方、聪明明理的女孩。
《北辙南辕》的“大飒蜜”尤珊珊是个典型了,不过她可不光是个“大飒蜜”,她是一个非常精明的“大飒蜜”。
一个只身在外奋斗的女人,靠的不止是能力,还有人脉,朋友是她成功的法宝之一。
她对朋友好,一方面是她为人善良,但另一方面,也是做人脉投资。
比如她选择小雪,虽然小雪现在还是个跑龙套的,但小雪机灵还爱交朋友,这种人未来可期,外一压中了,那就是成百上千个30万的回报。
有好些网友说,尤珊珊这样的闺蜜来一打,呵呵,想交尤珊珊这样的朋友,我们还是先审视一下自己的价值吧。
不过,剧中确实有我不能接受的瑕疵,那就是关于挪威那部分。
首先那个挪威医生说的是瑞典语,标标准准的瑞典语。
其次,挪威都不是欧盟国家,根本就不花欧元,人家花挪威克朗,但剧中有关挪威部分反反复复强调欧元,有些碍眼了。
恕我太过苛刻,我之所以不接受这些瑕疵,是因为冯导是见过大世面的大导演了,这种基本常识错误不应该犯的。
所以总的来说,《北辙南辕》瑕不掩瑜,剧中的人情世故值得观看,设定也并不悬浮,还是值7+的。
今日份震惊:刘晓庆老师终于演老年人了!
这剧评之前先去微博转了一圈,实在是好奇片方和平台的首要宣传点是什么,答案是:没有(硬要说大概是剧名,毕竟是真的绕口)。
和前两集给我的观感一样:形式感很强,叙事线很散。
可以夸一句有质感,却无法赞一声很动人,就像用精美的摆盘装了一桌家常菜,把普通的食物搞成普通人吃不起的样子,但尝了才发现,不过如此。
我看到了台阶,也看到了落地窗外的风景我觉得,《北辙南辕》是一部有门槛的作品。
背景设定在了北京,角色台词和交往处事都有浓郁且鲜明的地域特征,看似爽直实则较真的腔调,插科打诨以酒会友的饭局文化(当然,可能是导演的个人喜好)无形中铸造了第一道台阶,没那么普世也就没那么入流。
其次是人物身份,看似包罗万象有群演有社畜有霸总有人妻,实际上,群演是中戏毕业,社畜是貌美海龟,人妻是多金富太,就连最普通的小助手,都住着出国亲戚的房子,交往着博士后男友。
按照剧情需要,她们当然也会有烦恼有冲突有坎坷有低谷,但那之前,她们住别墅穿华服吃顿饭就有工作,骑个马就遇熟人,不会有挤地铁等公交的尴尬,不会有投简历瞎面试的无助,不会有又带孩子又拼事业的慌乱,所有的矛盾,都像是镶了金边的乌云,倾盆大雨之后就能看到双彩虹。
就算之后真有什么投资失败婚内出轨男友劈腿职场受挫,也不过是“凡尔赛文学”尝试与民同乐的“玩笑”,公主就算遇不到王子,也会被其他公主甚至女王拯救。
这第二道台阶,直接割裂了角色与观众的情感连接,也许情绪偶然能够代入,但看到落地窗外的风景,就能迅速清醒抽离。
最后是剧情发展,不拖泥带水,无铺垫渲染。
仿佛默认观众自带脑补能力和理解能力,毕竟很多情节没有前因后果,用台词交待,用镜头过渡,用表演注释,最后,需要观众来拼凑和疏通,真正应了那句话,创作者负责一半的创作,剩下的一半交由观众完成。
我也想过白奶奶这样的退休生活以爽娱人者终不如以情动人,但无所谓女性群像剧的财富密码是什么我不知道,但《三十而已》的出圈热度证明,拿捏住了观众的燥郁点总是没错,所以,《北辙南辕》的姐姐妹妹们底气足话语狠姿态强,通通绕不过一个“爽”。
人间清醒白奶奶怒怼满脑子想啃老的儿子:要饭管饱,要钱没有。
霸道总裁尤珊珊拿了大女主逆袭剧本,年纪不大有公司有儿子有前夫,人脉遍天下。
龙套演员鲍雪事业虽不顺心态很健康,能说会道家庭美满前途一片金光闪闪。
硕士海龟戴小雨手撕交往五年的隐婚未婚夫,说走就走的美女子在哪儿都是风景。
能干贵妇司梦住在学区房既能下厨房又能写小说,带孩子虽苦但没有丢掉自我。
辞职追爱冯希和男友交往有底线有理智,看似恋爱脑,但好日子据说在后头。
“爽剧”其实挺好,女性们在现实中有太多的不易和限制,能让她们拿“人生赢家”剧本,搞事业享财富有美貌被人爱被人宠,也是一件赏心悦目的事情。
前提是,她们的人生应该丰富多彩,有爱情但不能只有爱情;她们所拥有的都是自己努力争取和获得的,可以有好运但不能都靠命;她们会失败会伤心,落魄之时有很多人伸出手,但最终站起来还是因为自己的双腿。
真实接地气不是都市剧优秀与否的唯一标准,但人物是否出彩是影视剧优或劣的关键因素,所以,《北辙南辕》怎么样,还是看这群姐姐妹妹的故事如何发展吧彩蛋
PS:花姐和柴总牵线酒局那段,真的是爱奇艺CEO龚宇自己演自己,也是绝绝子。
很久没看到这么写实又有意思的的剧了。
大家也看见了,金晨和蓝盈莹的爸妈一个在深圳一个在杭州都没在北京生活,那显然是上山下乡呗,所以徐帆跟她哥是76年之前高中毕业的。
那徐帆起嘛是58年之前的出生的人,那戴小雨她爹起码是56年生人,戴小雨今年29,她爸25岁要孩子的话,剧里应该是在2010年之前;30岁要孩子的话,剧里是在2015年之前。
基本可以肯定剧情发展应该在2015年之前,而挪威给中国免签是2018年,人蓝盈莹说挪威签证官不算是bug。
博士后学位是中国编剧的通病了,从爱情公寓娄艺潇开始,中国编剧就知道博士后是有学位的,咱们还能说啥。
可能大众觉得不真实是因为没深入体会过普通北京中产的生活?
问题是抛开王珞丹这个霸总,剩下四个小姑娘放在上海深圳杭州南京成都都是随手可见的普通人啊。
1.金晨这种一二线城市中产,去欧洲留学,回来没找到什么正经工作混日子的大有人在,反正家里不缺她一碗饭,尤其是这么漂亮,要学历有学历,要模样有模样人还聪明情商高,过两年挑个不错的金龟婿当全职太太了。
2.王珞丹这种起码几千万现金流玩投资的霸总她就是有钱啊,你要知道几千万现金流和几千万资产的其实不是一个阶级的。
遇见聊得来的小姐妹上来送台一万的洗衣机还真没啥,身边跟她经历相似的大哥大叔大家见面送礼都是五十年的茅台,也差不多这个价吧,单纯交个朋友,不缺钱就是很快乐的。
3.蓝莹莹这种中戏北影毕业然后在北京混日子的年轻小演员一抓一大把,读艺术的家里家底大多都不错,而且人家还能跟渤哥偶尔搭个戏,混得还可以啦。
4.老公年入一二百万的中年家庭主妇过得就是啜妮演的生活,比上不足,没办法顺义大别墅保姆司机外国语学校,比下有余,不需要老婆去办公室挣仨瓜俩枣的,照顾家庭的产出比更高,非常真实。
夫妻矛盾最终其实很容易就可以用请个保姆来化解,让啜妮抛开繁重的家务,多点时间睡觉码字。
5. 唯一扯淡的就是博士后这对儿,直接跳过吧,显然编剧对搞学术的人有很大的偏见。
6. 这片子不是五朵金花,第六朵是刘晓庆,老太太人演得多好啊。
老一辈无产阶级知识分子她就是这脾气。
他们那辈儿人刚工作的时候,北京还只有二环,前门往外王府井那就是农田,他们家老四合院拆迁款在四环买个别墅是合理的。
大家都说这剧脱离了人民群众,可谁是人民群众呢,拍都市剧就已经抛弃中国的九亿农民了,拍历史剧那帝王将相跟剩下13亿九千九百万中国人更没关系,大家不也看得美滋滋?
中国都已经全面脱贫了,你还动不动小布尔乔亚,不如看样板戏吧。
这么真实的题材不该被低分。
刘晓庆靠拆迁换来了一套二环内的两层楼大房子,但我看到拆迁换来的都是筒子楼,而且小区环境很差。
还有些本地人直接被赶到郊区去住了。
拆二环给二环的应该是部委机关的领导吧。
金晨饭局上一习话,老江湖花姐没听过没想过么,至于就醍醐灌顶,当场不要面子就改变主意。
然后张领导就马上转钱给她。
为啥我听到的都是某公司新员工给大领导提建议被怀疑精神有问题被辞退,要么就是做成项目拖了两年公司不给提成之类的新闻。
王珞丹那个角色就更神了,白手起家成功的人本来就凤毛麟角,她是之一。
然后有情有义,帮助身边一众人,交最穷的朋友,还邀请他们入股,这种真的闻所未闻。
发迹了能提携老朋友的都屈指可数,何况是新认识一些没什么正经收入的朋友。
家庭主妇就不评价了,脸谱化,平时操心家庭琐事,一心为家,后来老公外遇,然后奋发图强,发挥一技之长,终于过上“自己想要的生活”。
黄渤那段数字先生拍的很好很真实,感觉是冯导对他自己日常生活的吐槽,就信手拈来。
剧中这些女性角色也应该都是他能接触到的女性,包括群演,公关和家庭主妇,但她们共同特点都是不缺钱不缺房,且有自由支配的时间,没啥共鸣,就当看看有钱人的热闹。
以上仅代表我自己观影的体验。
搬运自自己的知乎答案。
(知乎小莱就是小莱也是我。
)看完本剧编剧陈枰的专访,只能感叹一句“怪不得”,怪不得冯小刚指导、众多演技精湛的大碗参演的电视剧能拉胯成这样。
剧本写得不行,任你是什么导演和演员也出不来好作品。
评价一部电影电视剧,首先就是剧本、故事,然后才是导演镜头语言、演员表演、摄影剪辑等,故事、人物立不住,相当于数字前面那个1没有,后面再多0,也都只是0。
这次我们就来聊聊本剧的人物和剧情到底出了什么问题,能让后续所有工作人员的工作都打了水漂。
就先不提人物本身价值观这些了,大家写得都很棒了,我就只提编剧技术上的缺失。
(不一定多专业,如有专业编剧小伙伴可以来聊)本剧编剧陈枰老师是专业编剧,曾经写出《激情燃烧的岁月》,所以基本的人物台词、剧情结构都没大问题,甚至对白有的还挺讽刺幽默的,但怎么就这么难看呢?
问题出在这个人物和故事缺乏真正意义上的可信度、细节度和特异性。
(出自《如何聊电影》,是的,好剧本的标准一个没齐。
)我们来分几部分来看看剧本出了啥毛病。
故事开头能否让观众入戏,代入角色,是否有可信度开头的目的就是渲染情绪、基调、讲明时代背景、把主角人物建立起来,让观众相信、愿意跟着主角进入故事。
这部剧做到了吗?
看完开头三集,没有,完全没有,观众根本不想看这样的主角,因为主角的行为完全是被动的,没有自己解决困难,一点不可信,甚至人物的建立靠的是角色坐下来说剧情。
首先,这部剧双主角:金晨饰演的戴小雨和蓝盈莹饰演的鲍雪,一雨一雪(南方下雨、北方下雪),加上后面刘晓庆饰演的奶奶这个角色说俩人“南辕北辙”,可见编剧在主角身上该是用心了,可惜用心用偏了。
)开头戴小雨得知自己“被小三”气疯了,毅然回国,按理说这独立女性形象立起来了,结果没两分钟了,人设就给崩了。
人家转身投靠了北京有大别墅的奶奶,自己说“开了咖啡厅,经营不下去就关了。
“因为“好吃懒做”和“护觉”,观众第一想法就想看后期这个人物会不会变得勤奋和坚韧不拔,看到现在,人物变了吗?
没有······也就是按理说,这部剧讲开餐厅,那后面应该是戴小雨怎么从原来开咖啡厅失败到后面开餐厅成功的转变过程,着重描绘期间人物和成长(就像宣传里写的)。
如果故事真这么写,大家也就不骂了,看到后面的各位都知道餐厅怎么开的——尤珊珊张罗的,戴小雨几乎就走了个过场,那这跟戴小雨本人可以说毫无关系了,观众老爷的心里只会想:呵呵,我也不认识啥尤珊珊,毫无代入感和可信度,再见不看了——人物弧线设置失败,故事主要矛盾主角都没参与,观众出戏,后面看都不想看了。
)再说戴小雨找工作,是她自己找的吗?
不是,甚至不是她自己要找的,毫无行为动机,人物被动地参加了个酒局,被塞了个工作。
观众内心:这人物被拉入一个充满老总的酒局,就被硬安排了工作,和戴小雨本人的特质有什么关系?
没有。
(啊不,不能说完全没有关系,因为戴小雨漂亮、能喝酒。
)公关公司找员工主要是要能喝酒的美女,这让观众怎么代入、怎么认同,只能:对不起,打扰了。
公关公司:别cue我,我不敢吱声。
全程人物的设立都是靠人物坐下来吃饭、喝咖啡、早起床边聊天、站窗台聊天、躺沙发上聊、坐车里聊、骑马上聊、打电话聊、喝着茶聊完成的,就这?
就这?
靠说剧情、静止的对话立人物是大忌啊,这老编剧竟然不懂?
就无语!
)
写得菜就是原罪。
不过有一说一,戴小雨那一场劝宋丹丹演的花姐的角色的戏,还是主动行为的,也算是冯导和宋丹丹的私货吧——资本想用有人气的新人,让有水平的演员给配戏,有水平的演员不同意,最后戴小雨以提携新人,行业才有未来为由成功说服花姐。
这段剧情导演到底想表达啥?
咱们再分析分析,背后可就有点不是滋味了。
(此处和剧情稍微无关,不想看的可跳过。
)按照编剧的采访来看,这部剧冯导塞入了大量私货,关于目前影视行业的乱象,那么这一段看来就是其一。
(所以说唯一主动的角色行为还是导演加的,编剧出来挨打!
)按理说这个用有人气的新人拍电影,割粉丝韭菜,确实是当今电影行业的乱象,大家看过很多票房口碑扑街的烂片,比如XXX,确实有这个原因,冯导讽刺得好!
但是这个剧情的结局就非常耐人寻味了,结局是妥协,以提携新人为理由的妥协。
(私以为,打动花姐的不是什么提携新人,而是赞助商表示不是春雷不行。
)所以导演想表达什么呢?
是身处江湖的无奈?
还是只有资本能打败资本?
导演在这段剧情中又站在哪一边呢?
但有一点是肯定的,这里导演肯定没站在“支棱起来”的那一边,没有给这段剧情的解决以换掉人气新人的结局。
(啧啧。
别的话就不多说了,导演在影视剧里都......)题外话说完,说回另一个主角,鲍雪,前三集,压根就没有任何主动行动,全是靠被动地被拉入各种对话聊天,完成人物塑造。
作为观众看完可能对她就一个“活泼开朗、挺孝顺、挺会安慰人“一孩子。
剩下的,没了。
到第五集开餐馆鲍雪还是被拉入股,看到十几集都没有真实参与,你们这个餐厅开了个寂寞?
这剧名字在这挂羊头卖狗肉?
这个人物连人物弧线的起点都没给安排,完全不知道这部剧这个角色要如何成长。
观众怎么代入,都不知道往哪代!
总结一下第一点,观众通过前三集没有成功代入角色,更没看到一个主动的角色,所有人物的建立都是靠说剧情,让人无法入戏,缺乏可信度。
根本看不下去!
影视试听语言再好,台词再有意思,不好意思,还是不看。
2. 富有情感、内涵、隐喻和诗意的细节区分好作品和平庸之作别说这部剧有啥妙不可言的细节,就连最基本的:主角怀抱梦想,但面临各种困难,历经挫折,最终获得成功都没做到。
(出自《如何聊电影》)我对冯小刚的作品有一定情感和内涵以及新意和惊喜,这要求不过分吧。
剧本有新意和惊喜吗?
人物设定还没《欢乐颂》有新意,人家至少还有个有心理疾病的女霸总,您这有啥,这年头独立女性主角可太多了(虽然真独立的不多)。
戴小雨新在哪?
新在和前男友分手还要人家车么?
鲍雪新在哪?
新在一边看不上念数字的“老戏骨”,一边人“老戏骨”说让她撩刘海就照做、还一顿搔首弄姿吗?
编剧你睁睁眼,这是新时代独立女性吗?!
(顺便吐槽一句,这段可能是我没看出来黄渤和蓝盈莹俩角色演的谁高谁低,一个念了台词,一个没念,但是表情上有特别大的区别吗?
都挺浮夸的感觉,但可能是这一小段的剧本就听浮夸的。
是黄渤本人演技好把这段给演砸了么,还是蓝盈莹没演好,我不懂演技,我不懂!
哈哈哈)这可太“新”了,新得我以为自己在看清朝戏,新得我都想吐了。
再说片中其他角色的塑造,尤珊珊太有存在感了,也因为形象太单一而太不真实了,强大、无所不能、仗义疏财,就没有一个动人的细节告诉我她是个立体的人。
老爸骨折住院也是一副完全hold住的总裁范,“您也别跟我客气了。
”这是女儿和父亲该说的话?
我不求台词有啥隐喻了,能合理就行,展现立体人物就行,可是编剧表示:不,我就要一个六亲不认的大总裁,对父亲、对儿子都一样,你管我!
演员演技好有啥用,台词这么写了,演技也跟着俗了。
观众对于这种亲情戏都没法共情,还谈什么动人呢?
其他角色也是如此,尤其是男性配角,几乎是脸谱化的,我理解,女性题材的剧,男性角色可能会有脸谱化的问题,但是不能所有男性角色都这么刻板印象?
我一女观众我都看不下去了,因为假。
北京博士后,有几个这么说女朋友的,活在上个世纪么,心里真这么想,难道就会一定这么说吗?
这角色可谓是毫无新意和趣味,还非常古早。
总结一下,如果编剧给出的人物形象就是脸谱化的、失真的、缺乏立体细节的、毫无新意的,那么演员演技再好,也只能贡献庸俗的演技。
3. 剧本的主题立意,创新与特异性这部剧官方给的主题是:该剧讲述五个女性在携手创立“北辙南辕”餐厅的过程中,收获成长与爱情的故事。
加上剧名《北辙南辕》按理说,应该是开餐厅过程中俩姐妹和其他配角怎么展现自己的不同,做出不同选择,在这个过程中怎么实现人物成长吧。
结果呢,观众们看到的是餐厅缺设计师:戴小雨介绍设计师,鲍雪和设计师搞对象。
餐厅缺厨师:平台找一个,冯希工作之余和他搞对象。
鲍雪没给餐厅做啥实际贡献(没有帮助餐厅克服任何阻碍)倒是把朋友介绍给戴小雨。
合着俩姐妹在开餐厅过程中主要搞对象呗,俩人哪里南辕北辙,我看一丘之貉。
司梦婚姻危机,尤珊珊拉着开餐厅的各位斗小三,人物成长在哪,成长在斗小三业务能力提高?
编剧你给我看的主题深意就是互相介绍男人搞对象呗,和相亲节目一样呗。
主题深意就是原配拉着主角团斗小三,和八点档狗血调解节目一样呗。
主题的深意、创新和特异性在哪里,我看不见,“女性成长”本来就不新了,还挂羊头卖狗肉,大量笔墨写主角爱来爱去的言情戏和斗小三,和“北辙南辕”有什么关系,感情这个主题就是一个餐厅名呗,我真是气笑了。
总结一下,本剧文不对题,别说引发我后续思考了,甚至都没有好好探讨现代都市人的生活和人性,更别提主题立意的创新和特异性。
因此,好剧本中所必需的可信度、细节度和特异性一个没有,都是脸谱化的被动人物以及八点档的狗血剧情,你让我看啥呢,看冯小刚导演在里边夹的私货,和冯导一起痛快骂人吗?
不好意思,还真没那个时间,我上某站看烂片吐槽更快一点。
最后,各位有兴趣可以看看编剧的专访,真完美演绎什么是叫“屁股决定脑袋”。
真·奇文共赏:悬浮,还是真实?
丨专访《北辙南辕》编剧陈枰_腾讯新闻 (qq.com)其中陈枰编剧说:“弹幕上好像没什么批评的,但豆瓣上集体黑,也不是正儿八经批评你,就属于谩骂,满腔仇恨不知在恨什么。
好像是大家生活不如意,看着剧中靓丽的北京,就觉得可悬浮了?
”我现在还真就正儿八经批评你了,从剧本角度来说,您几乎违背了编剧理论中所有关于好故事、好剧本的标准:人物被动、说剧情、角色塑造刻板不立体、主题不新还挂羊头卖狗肉、对白缺乏隐喻和美感。
观众的生活水平提高了,您当然可以写靓丽北京、写大别墅、写大平层、写合伙人、写投资人,写好了,观众也爱看。
但是剧本垃圾就是垃圾,不谈价值观也是垃圾,菜就是原罪。
骂你的观众生活如意不如意我不知道,我就知道观众在生活水平提高的同时,审美水平也提高了,也麻烦各位编剧们别把观众当傻子糊弄。
生活中少了这种剧的观众,生活水平肯定能更上一层楼。
第三集:芙丝水(广告植入词语:那两瓶芙丝水过来,然后沏茶没水了) 尴尬指数2颗星 郎酒(广告植入情景:花姐 这个时候应该有酒,郎酒大大的特写)尴尬指数3颗星第五集:白啤瓦伦丁(广告植入情景:还有啤酒吗?
比利时原装进口的白啤瓦伦丁可以吗)尴尬指数五颗星 感觉对于比利时原装进口这个特点是广告主强制要求的 特别尬第六集:京东健康(广告植入情景:功能介绍)尴尬指数2颗 英树的全系列(广告植入情景:你买的什么东西呀,新买的化妆品,英树的全系列,据说可以修复肌肤提升亮色)尴尬指数1颗 郎酒(广告植入情景:火锅遇郎酒 新郎马上有)尴尬指数2颗第七集 爱好厨(广告植入情景:会所询问)尴尬指数1颗第八集 迪奥 (广告植入情景:你喷香水了?
迪奥你不是给我买的?)尴尬指数1颗第九集燕之屋(广告植入情景:燕之屋的碗燕留给你陪你过年)尴尬指数1颗星第十集燕之屋(广告植入情景:燕之屋的碗燕给你奶奶的)尴尬指数1颗星 良品铺子(广告植入情景:我在吃良品铺子猪肉铺)尴尬指数1颗星10集九个硬广植入而且不知道还有没有我没有罗列的广告植入,不愧是广告撑起的电视剧,我收回之前广告费就够制作成本这句话,靠广告成本就能盈利了不愧是广告植入大师,卖剧都是纯利润,强强强,欢迎品鉴
说句傲慢与偏见的话,《北辙南辕》从策划开始,我就不抱指望。
某种程度来说,你就不能指望“京圈”这样老编剧和老导演能写年轻人的时尚剧,他们当大爷的气质贯彻他们创作生涯的整个过程,当爹的天赋让他们既不可能懂年轻人,更别说女性了。
我说这话,爹味也挺重的。
但看了十几集吧,不出所料。
【说是女性互助,其实还是爹和儿子的故事】说教味十足是这部作品最让人头痛的地方,说是女性互助,实则还是爹和儿子的故事。
爹和儿子的故事,是权力的故事。
而女性互助的故事,是反权力的故事。
全剧最大的爹--王骆丹的那个角色,你可以天然置换成很多部剧里的“爸爸”或者“皇帝”,应该叫“土财主”。
用财力和权力去解决一切问题,碾压对手,从经济问题到情感问题。
她是救世主,她是霸总,她是女王,她说教着她的青春,唯独看不到真实的女性困境。
开场娴熟的酒局,既是赤裸裸的现实,又是赤裸裸的压迫。
说白了还是一个权力场,有钱就是爷,有权就是爹,规则不是来打破的,是来被认同的。
独立、自信就是跟成功挂钩,向往的人生是霸总的人生。
但女性的互助并不需要爹,因为女性的困境来自于太多的“爹”。
这是男性以及特权女性,甚至说很多女性都没有发现的。
正如《第二性》里波伏娃说的,女人不是天生的,是被规训出来的。
【真实不等同生活】看了编剧的采访,实在无法相信这是写过《激情燃烧的岁月》的人。
在面对观众质疑的真实时,陈老师说她身边就是有这样的人,这些人就是真实存在的。
别说这些人了,这样的饭局那也是相当真实了。
上来各种喝酒的行话,圈子里的话术。
但真实不等同于真相,影视剧不是直播,更不是高高在上的DVD。
观众不需要去了解这种真实,更不需要去窥探这种真实。
因为这就不真实,不是生活的真实。
打着女性群像,女性互助的幌子,说着一群特权人的故事。
生活是不讲道理的,道理是给自己的安慰。
生活剧,在浓缩生活。
生活戏要求讲真善美的东西,如果生活戏有一个道理,那大概就是善恶有报,好日子都在后头呢。
所以生活戏里的真实是用不完美的生活去迎接一个其实不够真,但完美的结果。
【影视创作气质的南移】某种奇怪的感觉,都市剧气质的南移。
过去《北京爱情故事》《奋斗》《我的青春谁做主》这些作品都是用北派的叙事气质去讲述青年的故事,都市的故事。
可现在好看的都市剧都发生在上海、广州、成都、深圳。
从《欢乐颂》《三十而已》到《怪你过分美丽》《了不起的女孩》,南方那种城市质感,包容感,小资才是更符合现代女性气质的东西。
反正挺奇怪的,《我在他乡挺好的》里面简亦繁说北京能承载很多人的梦想的时候,我想到的还是上海。
我觉得上海才能包容更多人的生存与生活,给予人喘息,但北京其实没有那么包容。
说实话,上海是有规则的城市,而北京是有规矩的地方。
瞎说一通吧,反正不太喜欢这个剧。
每次看到标榜女性主义的国产剧我都脑瓜子疼!
《北辙南辕》这阵容我觉得不看确实有点说不过去,虽然打开5分钟我就想骂娘了,但是本着不仔细看看没有立场骂人的态度,还是忍着看下去了,看到12集真的脑瓜子疼!
我们女的已经活得很不容易了,求求各位文艺创作者能不能饶了我们,不要再污名化女性友谊或者让我们996之余还要看着这种悬浮剧情生气了!
先来说说女性友谊这事儿。
我觉得大家是不是对于闺蜜情谊有什么误解,要不就非得算计着抢男人,要不就往你身上花钱不计成本。
成年人的世界哪儿有这么多慷慨?
因为是老乡就把你带在身边不离不弃?
因为看你有眼缘就愿意借你钱给你投资做生意?
因为旅游的时候一面之缘就往你家里送高级洗衣机?
开什么惊天宇宙国际霹雳大玩笑。
年轻貌美上亿身家的女投资人为什么要跟我做朋友?
且不说不同阶级的人是很难在一起产生友谊的,即使是从小一起长大的朋友拉开生活差距之后也是很难再维持友谊的,尤其是在同龄人之间。
不平等的友谊跟不平等的爱情没有什么本质的差别,甚至比不平等的爱情来的还难。
更别说大家还要实打实面对面的一起做生意。
我就想说王珞丹那个角色是一天闲的吗?
公司的钱是大风刮来的吗?
那么多的生意、应酬、朋友,还能围着这几个新认识的小姐妹瞎转?
图什么?
做慈善?
即使世间存在这种对朋友不计成本的慷慨,那真叫友谊吗?
火锅店那场戏,大善人尤珊珊一刻不闲的劝冯希分手,对面的小姐俩都看不下去了,冯希面儿上挂不住要跟尤珊珊绝交,我们的大善人干了什么?
说绝交可以,你先把这桌火锅账单结了吧!
然后冯希就哑火了!
尤大善人更得意了!
气的我想原地翻一个360度的跟头飞踹她俩!
这叫什么女性友谊?
仗着有俩钱臭得瑟什么啊?
即使你是为对方好,也得讲究点儿方式方法吧,成年人的世界里朋友间最大的尊重是保!
持!
距!
离!
好吗!
你一天吵吵吧火的叨叨别人的爱情劝人分手也就算了,这时候还拿一桌饭钱来威胁你的朋友,这就是你们眼中伟大的友谊是吗?
4个人投资开的店,只有冯希一个人忙前忙后,她可也是给了钱的股东呀!
尤珊珊倒也不算啥也没干,也没少出钱出力,但是看她使唤人那个劲儿真的太浑然天成了!
先是威胁冯希再找不着厨子就把她送新东方,开业当天完全在把冯希当使唤丫头。
自己风风火火的绝对女主,手上的花随时往冯希身上一扔……戴小雨的前男友从挪威追来北京,尤大善人又出面了,“只要我在这儿,你就不可能再伤害她!
”我就想问问你谁啊?
玉皇大帝如来佛祖吗?
怎么全世界都是你的呢?
什么你都说了算呢?
人家的事儿让人家自己处理成吗?
求着你出面干预了吗?
再看看我们人见人爱的鲍雪(没错,就是生活里也像打了鸡血的蓝盈莹女士演的那个角色),表姐已经明确说自己不想参与投资了,她背着表姐就入股了,还说是为了姐姐好。
这要是我妹我真的……不,我要有这样的妹妹我早被气死了。
尊重人,朋友们,划重点,先学会尊重人好吗!
即使是一个好到不行的决定,你也先学会尊重对方,让TA发挥点儿主观能动性好吗,求求了!
这不叫闺蜜情深,这叫没有分寸。
生活中如果你有这样的朋友,无论男女,都请你离TA远点儿。
成年人的感情不比上学的时候,你觉得是仗义对别人来说可能是一种困扰。
包括送礼物,你有钱送别人贵重的,你也想想对方是否有能力还礼,即使你有钱你觉得无所谓,别人不一定有这个实力,如果朋友不能你来我往,只能单方面的赠与,那叫什么朋友?
我们女的再闺蜜情深又不是傻子!
再来看看里面的女性角色。
咱们用尤珊珊的视角来看这几个女孩儿。
司梦——一个在家里做不了主,非常爱唠叨的中产阶级家庭怨妇;冯希——一个给男朋友当了10年老妈子,打不醒的恋爱脑傻白甜;戴小雨——分手了不知道怎么想的还收了男朋友5万欧元分手费、面对不是自己菜的男的也能怡然自得利用对方当备胎挡箭牌的……美女;鲍雪好点儿,一个未来极有可能大红大紫的活泼开朗18线小活宝;而咱们的珊珊,有能力(除了饭局上总有她目前没展现别的能力),有故事(大二辍学结婚生子,离婚以后净身出户白手起家一夜暴富),极有钱(说是眼光毒辣稳准狠,不知道怎么个毒辣法儿),对前夫仗义,对朋友慷慨,在老情人面前又秒变小白兔的完美女孩儿。
关于一些女配角,目前只出现了一个没啥业务能力却非常不要脸的实习生,为了留在实习的公司,不惜使出一切手段,勾引上司,冲入公司饭局,还要假造跟上司滚床单的证据……无力吐槽。
前两天有个热搜叫#北辙南辕#的热搜有多真实,细数了一下剧里的男性角色有多真实可气,比如老公不让老婆干事业,在家专心当保姆;比如男博士耗了女朋友10年青春,还想坑女朋友的钱给自己买房子;比如男的没离婚还想追女朋友;比如吸血鬼儿子天天惦记着老妈的钱和房子……这些细节虽然刻板,但还是挺真实的。
只能说现实中的男人比这更过分的大有所在。
女性主义抬头的当下很多女孩儿意识到了自己也是可以有事业,有梦想,有自己的人生,有更多的选择的,她们不用窝在家里当保姆,不用被最亲的人不当人,不用再忍气吞声默默付出;但是这个剧里所描写的,不是那些真正觉醒、依靠自己的力量独立自强的女孩儿。
剧里的女孩儿们住着昂贵的房子,开着豪车,身边有富裕的朋友天天带着自己吃喝玩乐分文不花,她们想投资朋友可以给她们借钱,她们想恋爱身边就会立刻出现优质新对象,她们靠着自己的美貌肆意妄为,还要四处哭诉自己在感情生活中遇到的波折,这些都是奢侈的烦恼。
如果你要用这些“奢侈的烦恼”来刻画女性如何自我觉醒,独立自强,来强调女性在社会,在家庭中遇到了哪些挫折、磨难和痛苦,那既靠不住脚又难以引起共鸣,反而让某些男士觉得我们女的已经在社会、在网络、在舆论声中得到了福利和优待,却仍不知足。
李响去德国的前夜,在饭桌上高谈阔论自己美好的前景,在这个前景里有父母,有导师,有兄弟,有朋友,唯独没有冯希,冯希强颜欢笑的问“那我呢?
你的未来里有我吗?
”,李响当时的表情仿佛自己听到了一个来自远古一样遥不可及的问题。
只有那一刻,我跟冯希产生了共鸣。
所以你看,共鸣也是会发生的,如果你做的足够真实质朴。
大家一直在诟病《北辙南辕》很像《小时代》,但我真的想说,《小时代》好歹可以看成是一个幼稚的少女情怀的产物,从某种程度上来说,《北辙南辕》还不如它,表面浮华,却还故作姿态,想抖机灵,又想告诉你一些人生的道理。
跟酒桌上的中年男性非要觉得自己有本事教育小姑娘一样无聊。
如果说这部剧真的告诉了我什么,那我想,只是告诉了我资本的力量。
名导下凡,明星堆砌,热门话题,大肆宣发,就可以成为平台S+级项目,连平台老板都亲自下凡客串,反过来想想真挺讽刺的,观众喜欢与否重要吗?
钱挣上就行了,抱团自嗨罢了。
我真的觉得,什么人干什么事儿,如果您打心眼儿里瞧不起年轻人,那就不要非挣年轻人的钱;如果您打心眼儿里瞧不起女人,那就不要非挣女人的钱。
您要真能挣上,那也确实是个人物,别怕被人戳脊梁骨就行。
这剧不是挺好的啊!国产剧就不能拍点豪华的美好点的人生?一定要苦逼生活,绝处逢生才行?真的是奇了怪了!咋不说钢铁侠瞎吹牛逼、脱离生活呢?活着,看点开心点不行???
酒桌文化得到很好展现
贫嘴张大民家胡同上头飞过鸽群,二十年后擦肩了宝格丽酒店的顶楼落地大窗。凡尔赛并不是问题,电视剧也没必要非得为接地气服务。它指向人间的冲突、牵绊,爱恨本身以及生活本身,就好了,无非这生活还涂抹上了京腔、影视圈秘辛和厨房光照面积的苦恼。 ———往后走就降星了,三星体面。
一颗星都多了。冯导的女性观真的可怕。
“这地段,这么大房子,看来你老公挺能赚啊。”这就是所谓的女性电视剧?哪个当代都市女性的生活是这样的啊,谁要去感受有钱人的痛苦啊。
不是大家想象中的女性主义群像剧,但也不至于才4.8分。一些相对很贴近生活的场景,人设,因为加上了有钱的设定,就会被批评为“悬浮”,还是有点不公的。大男子主义,不care女性自我价值的男人们;精明现实、会为了工作耍小聪明的女人们。生活中常见的爹味男、油腻饭局,啃老族,很多现实问题有挖掘,但都不算深刻。很多问题都处理的比较中庸,没有强烈的价值观输出导向,台词倒是会引发观众辩证的思考。或许这就是导演眼中的浪漫主义与现实主义的结合,可惜剧情设计略为平淡,加一星给个鼓励。
製作班底強大 看得出來真的是很精緻的劇 置景考究 演員陣容一流 沒有起哄的 台詞幽默且有生活智慧 生活流的劇本身就不是什麼強情節的戲 呈現的是細水長流的情和日子 溫溫潤潤的 挺好 想看大風大浪的請您移步懸疑警匪劇 還有吐槽拍攝地點的 疫情期間請問您如何全組去國外拍攝?還有覺得主角生活不接地氣兒的 麻煩看看人家的身分 壓根也不是窮苦百姓和基層打工仔 住個好點的房子過分嗎?太沒見過世面了也⋯更有可笑的拿歡樂送跟這比的 您五線城市的審美喜歡狗血劇情的這部戲不適合您⋯
整部片子充满了做作???你要不就直接狗血拍成顶楼算了?这配置加上这剧情太令人失望了。
很好看啊!全员演技还行,每个人的故事都还不错,刘晓庆蓝盈莹演技突出,客串的明星也不少
剧作如此松散,另一种节奏,少见
台词很冯导
主创太不接地气了,所以拍不出让大家共鸣的作品,十年前奋斗那套逗贫嘴的戏路已经过时了
是可以当个背景音电视剧的,但是短头发的金晨表妹也太让人恶心了🤢。看到最后竟然花钱看了结尾,还不错
追完了
人均面积100平,日常不上班,休闲方式骑马,见第一面送洗衣机,你们家洗衣机坏了,是因为买的,还不够贵…
冯裤子这种一边充满鄙夷居高临下地在女性脑门上指指点点,一边理直气壮地用女性题材扒拉钱的臭老头请别再混了好吗。
哎呀別下凡了,不倫不類的。很明顯的bug都說了我就不贅述了。年輕奶奶倒是不知道把頭髮焗焗油染染黑,好八十年代的審美啊,看著好割裂。
除了广告植入和令人作呕“酒桌文化”展示太多之外,这部剧拍的其实挺好的。里面除了黑哥姗姗的代入感小一点,其他几对和人物都各有各的特色让人多少有些共鸣的。台词也很有令人思考的地方。真没4分这么低,6分是可以有的。
编剧什么时候能感受一下现实生活再来写剧本
浮夸,不接地气,一群人疯狂贫了吧唧的,这是啥啊!