1. 导致乐队解散的核心原因是祥子和睦两个人的问题,而不仅是祥子一人。
结合第一集开头时睦说过的“乐队一点也不开心”,以及第8话给出大量睦的特写镜头可以推断出她必然与解散事件有重要联系。
2. 前几话数次提到睦出自艺人家庭,属于必然要回收的伏笔。
若是由于大人的原因导致乐队解散,只有可能是睦的家庭出现问题,祥子家道中落一说从第八集来看并不成立。
3. 第三话里,大家在浏览SNS评价时,祥子应当是发现了一些不该出现的言论。
对此进行猜测:是否是因为睦本不应该在这种场合下公开露面,而参加live被人认出是名人女儿打破了这一规矩?
之后她们二人隐藏身份参加Ave Mujica乐队活动也就能说得通了。
综合以上,我的推理是:睦的艺人父母极度反对自家女儿玩乐队,或者反对她在公开场合露面,父母对她参加live暴怒,并指责祥子给睦带来了不良影响,最后祥子替睦承担了一切,解散了乐队并被迫转到另外的学校。
另外不得不提到素世,从目前为止素世对二人的互动来看,她应该了解她们的隐情,电车广告上立希的那句“それ全部知ってて、ずっと裏切ってたのかよ!
”想必说的也是这一点。
一些可能导致推理不成立的疑点:为何素世知道她们的隐情却仍然极力拉拢她们回到乐队?
她对搞定睦的家人这件事上就这么胸有成竹吗?
睦本人为何态度那么暧昧?
为何祥子唯独对素世有着极大的嫌恶?
当然这些都是我个人的猜测,希望ゆにこ老师能给出我们一个满意的解答。
动画史上重要的一次质料实验,而且如此美丽。
《MyGO》清晰实践了《吹响悠风号》仅仅在无意识中发现的理念,即音乐意义上的层次之流动辩证。
配乐中的电音+管弦乐和故事内乐队的电吉他+原声鼓时而融合、时而保持距离地呼应。
在乐奈走进排练室的时候,我们听见明显处于配乐中的吉他声。
尽管不容易判断其音乐价值有多高,但是我在第二遍观看时理解了它的某种美德。
细节:例如第十集13:35附近音轨暂停了半秒钟(这样的例子还有很多),可以说是非常微妙的激进。
但我不仅仅在说配乐!
我总是觉得,人工原画或许会下意识少一些那种透视的凌厉和“清澈”,那种三维动画随时透出的、令人微微震动的微小奇迹——以及光芒,啊那段永恒的台阶!
突然间,已经没有什么不是音乐,这完全是一部歌剧。
当然,live片段显得自然会是3D演出的重点,然而实际上效果常常不令人满意,不断落入音游宣传片般无价值的既成文法中。
第12集的分镜理论上模仿了现场新闻的摄影机,却容易尴尬;变焦如此笨。
(题外话:月之森的调色好难看,是为一大败笔。
)
光芒……
头发和躯体的真挚,(在动画媒介中似乎被传统性弱化的)面容之延伸和完全我想到施特劳斯的歌剧《随想曲》(终极的晚期浪漫主义思辨作品)中18世纪的室内乐和歌剧伴奏的浪漫主义管弦乐之间的动态层次——注意其中18世纪的部分无疑不是真正的18世纪风格,而是一种现代化处理过的天真符号:我们也似乎只能如此勉强理解这里乐队所表演的音乐。
《春日影》那种好学生式、无懈可击的积极向上原本是我最讨厌的东西。
第十集有一种最简洁最美的话语辩证法,我几乎想说“政治性”:灯把素世拉上台之后,尽管这一瞬间一切都改变了,她仍然吟诵起表达旧状况的诗。
灯超出了自己(本身所谓“令人感动”,就像同学所说听哭了云云)的文本,也超出了大他者……接下来的歌唱,嗯,我们似乎在期待着它,理应是接续着这里文本与现实的反差,因为她唱不出现实,尽管她的歌词是“发自内心的呐喊”,她还是无法讲述现实,我们的世界处于失语的阶层。
但对我来说,接下来部分的呈现太过投入,基本上抛弃了应有的间离,以至于显得不现实并且无聊。
但确实可以说那是一种浸润性的青少年气质——联系下一集优美的开头,她们不再关注观众,走下台继续哭泣,沉醉于临时的事物并为其哭泣——而我仅仅是格格不入于青少年而已。
(插入关于故事和人物的语无伦次评价,最二次元的一集。
立希那种那种过于直白的表现很可爱,并且不令人尴尬(许多动画有这种毛病),就像放在头上的饮料一样。
第九集素世的闪回显得有点功利,仅仅作为一个强力的背景框架解释她压抑的“恶意”。
在这一切人物层次的最根源处,是作为纯粹情感之代理人的灯。
——她和爱音的联系,无论是怎样的联系,显得是整部作品中最明亮自然的。
我发现我多么喜欢爱音这样“虚荣的人”,也许因为我缺爱。
或许是因为处于叙事的浅层,爱音的心理也写得比较精准;相比之下,素世的心理就常常需要经过后文的某种阐释我才能明白。
)
饮料柜子说:“印象里看过的乐队番都是排一个月就能办live的天才少女,这对我来说跟开机甲也差不多”;我完全同意,不过微妙的是,如果这些歌稍微好听一点可能也不会那么影响观感。
但不管怎样这是一部美丽的作品,它的精神是晚期浪漫主义的精神……晚期浪漫主义是一种过渡时期。
什么时候会出现彻底现代主义的动画影像呢?
某种意义上,如果闭上一只眼忽视其为IP续集做准备的商业考量,最后一集设计的焦点转移其实正像是一只脚踏入了现代主义(甚至也是现实主义。
突然间,MyGO她们显得“像是普通人”,而这增加了她们的美丽并使我们几乎能更坚定地去爱——海洋馆的场景似乎在暗示,对于专业的人而言乐队是乐队,而对于她们——尤其是她们,“一辈子”几乎听上去可笑——乐队是爱),尽管Ave mujica的抓马宏大分镜基本上是非电影,并且抵消了前面化妆之类场景的现实趣味。
早闻mygo大名,却一直等着没看啊,看到啊b限时重映赶紧两天刷完了,可惜早在直播间和刷到的二创视频里把爆点都刷完了,导致我一周目少了沉浸式体验!
不过开着弹幕看倒是多了很多乐子,每话都能爆个两三次(重女还有独角仙出来就会有人喊十四句密语真的崩不在),剧集算是渐入佳境,10话真是神回,也算是得益于我没被剧透吧,本来以为会以悲剧收场,结果给救回来了,后面就是正常的live了,只是没想到13话就是给mujica做铺垫的,确实是专业战队,这排场怎么打得赢啊!
青春校园喜剧变成重金属力!
不过攀着人际关系的银河战舰感觉没有我们mygo纯粹啊!
看看下一季是怎么个事再说下主役,soyo跟anon应该是我最喜欢的,虽然灯神也很伟大!
anon确实是第一次配音,棒读的好厉害,跑步都不带喘气音的,不过这个夹的声线很独特啊,少了业界的公式化配音,非常可爱非常新鲜啊!
还有第一次看到这么好的3d演出,舞台那段优势发挥的淋漓尽致!
看完有种更偏向看了一部剧的感觉,确实是奇妙的体验!
见证一支在迷途中的少女乐队从疏离逐渐同心,拥有了迷途中也要迷茫前行的勇气,我大概 一辈子都忘不了mygo吧(终于可以狠狠的刷二创了😋
看了一点点,感觉人物画风怪怪的,有一点点僵硬。
看了一集,我收回前言。
好带感啊,少女的心思什么的心理描写和人物矛盾好细腻啊。
追第三集灯的回忆,春日影的由来及'前乐团的组成与解散。
很完整各方面都很精致完美的一集。
第四集新乐队组成,结尾异瞳妹子进场太帅气了。
第五集鼓手跑路。
第七集终于开了第一次演唱会,前任祥子来看,兵荒马乱的开场,终于唱出来的完美演出。
素世在祥子流泪奔跑后在结束后发火——为什么要唱春日影!啊啊啊啊太精彩了斯巴拉西!面上的心里的各种矛盾纠葛真的啊啊啊太精彩了。
第八集素世美少女下跪,祥子冷酷地说出你这个人还真是只顾自己呢。
真是太牛叉了,充满负面心理的、纠结疯狂的,这才是真正的少女刻画。
太上头了。
第九集女主爆发。
这个乐团不需要我了。
第十集跪了。
mygo我的神。
围唱几人流泪回忆杀太绝了呜呜呜。
每一句都情绪渲染到极致,超共鸣!第十二集面对灯重新写下的歌词,祥子冷漠的擦肩而过,留下一句祝你幸福。
啊啊啊啊啊太顶了。
新的演唱会。
第十三集祥子组建的名人团体的第一次面具舞会出道演出。
好华丽。
舞台镜头真的好酷炫,把3d动画的优势发挥到了极致。
好棒真的是制作精良剧情满分情绪卡进我心里,阴暗扭曲的少女心事什么的,阴暗厨狂喜,太牛了!
Bangdream mygo终于完结了,不出所料果然要出第二季了。
这部片看到第九集为止都是非常惊喜的,我非常喜欢的,到第九集还是五星的,各种细腻的描写、扭曲的情节,虽然有坑没填但是人物动机都是能够得到充分解释,我以为这就是青春伤痛文学和前任文学的极致了,到9集我认为都8分以上。
但我一直有一种担心,这样的速度下去,这一季能演完吗?
然后担心变成现实,第十集开始已经搞不懂了,感觉就是前面九集累积下来的所有冲突和矛盾整段垮掉第十集分明是矛盾最激烈,迎来高潮的,最关键的一集,但这集的处理我只感觉到hold不住了,这种处理手法不能说是抽象只能说很新,不够写了要赶紧收了。
后面三集要和好,要加深羁绊,要上台,还要对手也上台,还要解释祥子退出动机,不够了来不及了。
这就导致这一整季最重要的高潮,最重要的打开心扉、越过隔阂和好的冲突高潮,冲击力不足尴尬有余,导致前面的勾心斗角、彷徨挣扎显得跟儿戏一样。
从一开始灯被网上喷用力过猛可以看出,监督并不想做那种粉丝都是友好的爱豆是信仰的美好背景,但是这集却把累积下来的东西都抛弃了。
这种形式的solo不仅没被喷还大受欢迎,甚至不知道个中爱恨的路人群众还能和主角团共情抽泣落泪,没做艺术手法收尾的铺垫却企图用艺术手法上升。
你要是处理成被人骂被人喷,但是仍然坚持每天出演,看乐子的人越来越多但是随着成员加入,支持的人也开始变多,等到看乐子和支持的人矛盾顶点的时候,观众挤满,一半看乐子一半来支持,这时候拉そよ过来最终完成品震惊全场,你这样处理也不会尬成现在这样。
导致问题的就是这最后四集想要放进去东西太多了,9集铺垫的矛盾,想要在一集很好的和好不是不可能但是他确实处理得并没有达到期待,他明明可以用这第一季就是用来和好,下一季再讲加深羁绊然后再开live,再讲对手祥子乐队的结成,再让对手上台。
少女乐队番用live来对话很常见,但是就算是在同类型里相比,这确实也是没有处理好。
说到祥子这里还有一个更加严重的问题,整个故事的最关键的,推动情节的,也是mygo整个故事的起点——祥子为什么退出?
为什么性情大变?
越到后面越迷甚至好像想一笔带过的感觉,果然只有最后一幕才可以说只是暗示了一点点。
这导致一整季最重要的暴风眼,祥子的动机就是个迷。
你能够想象得到一整个故事的原点、基础,随后一切的推进故事发展的重要节点,全都建立在一个迷上面吗?
真的就是迷子啊?
这就相当于把一个悬疑故事的情节驱动钩子,当做一个设定给垫在背景底下了。
你要是只是来看百合来看扭曲,你要的都有想必你一定会很喜欢这部作品,但是如果你还有别的一些什么追求,那么可能等第二季出了之后再看比较好。
第二季会怎么样哪又不知道了。
文章最初发布于第9话播出后。
随着第13话的播出和mygo进入BanG Dream手游,对于素世的故事产生了很多新的想法,已经远远超出原文的叙述结构,索性删去原文重发了这篇文章。
诞生于沉默的乖孩子和好学生乖孩子和好学生似乎从来不是诞生在严厉的管教之下,而是悄无声息地产生在人的潜意识之中。
素世与“理解不了常人的规则”的灯截然相反,她似乎生来就已经是一个掌握了规则的“常人”,在很小的时候就认知到了社会对于乖孩子和好学生的期待。
家庭离异的时候,她没有说任性的话,只是仰着头叹了一口气;家人缺位的时候,她没有任何怨言,默默地打理好自己的生活,只是偶尔会感到消沉;母亲为她选择月之森的时候,她感到恐惧,害怕自己无法适应一所名校,无法再担当好学生;同学邀请她一起参加社团,她听说那个社团比较严格,又在为自己做不好而感到害怕。
但是为了回应“乖孩子”和“好人”的自我期待,她将自己的寂寞、沮丧和恐惧全部藏在了心底。
没有人告诉过她,寂寞、沮丧、害怕等负面情绪是合理的、应当被容许的感情。
但也或许,同样没有人要求她将负面情绪全部埋藏起来,而她先于理性做出了选择。
素世的故事或许会唤起不少“好学生”的共鸣。
在这个时代的学生,自小被要求接受学习成绩和校园纪律具有极端重要性的“社会规则”,其中的“好学生”们,则是在无言中自发地接受了以“听话”和“考好”为核心目标的校园生活,放弃了“安逸”而拼尽全力成为一名“知识型人才”。
“守纪律”和“努力学习”在经年累月的强调下成为他们无意识的习惯,成为他们解决一切自我认同问题的核心思路。
好学生们在“品学兼优”的赞誉下没被揭露的一面却是,他们出于对“听话、考好就会有光明的未来”这一信条的盲信,将害怕“自己不够努力”而不断鞭策自己的压抑、“为什么努力了还是不如别人”的困惑、“即使拿着答案也无法理解答题思路”的沮丧,全部避重就轻地藏在了“收拾心情继续努力,下一次一定要要考好”之下。
素世在第13话坦言,在CRYCHIC的时候,她是不太认可灯的歌词的,因为它太过直白地传达了某些她不愿意承认的东西。
比如说,如果持之以恒地付出努力,是不是就能到达像CRYCHIC那样的乐园?
既然终会到达,那么是不是应该在情绪上保持最大限度的克制,而不是大张旗鼓地宣扬?
恐怕连素世自己都没有认识到,她已经下意识地将负面情绪视为洪水猛兽了。
我是那惨遭杀害的连雀的阴影,凶手是窗玻璃那片虚假的碧空无论第一手的创作者或者游戏剧情如何强调CRYCHIC作为素世家庭缺位的替代物,不应为官方诠释所抹杀的是素世在CRYCHIC时不同以往的自主性。
素世为CRYCHIC设立社交媒体账号的行为纯粹是自发的,从根本上有别于过去为了顺应期待而采取的所有行动,也有别于单方面地接受温暖和馈赠。
在第9话素世和社团其他成员的对话中还可以推断出,素世过去为了乐队还拒绝过她们的邀约,这对于“一直顺应他人期待”的素世来说是难以想象的。
重组CRYCHIC的“一意孤行”更是攀升至了自主性的巅峰。
CRYCHIC固然弥补了素世的缺失,但我认为更值得关注的是CRYCHIC将“自我决定”的意志和相伴而生的满足感带给了处在青春期身心急速成长的素世。
只可惜,素世寄托在CRYCHIC之上、甚至寄托在自己为了获得他人认可的全部努力之上的“自我决定”,其意义是由外部定义的,是不为素世的意志所掌控的。
CRYCHIC的温暖,只有当CRYCHIC五个人都认同它的存在的时候,它才存在;一旦其中几个人明确否定它,那意义也就随之溃散。
CRYCHIC稳定存在的时候,素世可以将自己努力的意义投射于它,但当以CRYCHIC为代表的稳定人际关系圈子毫无预兆地崩溃,素世自己的意义也遭到了否定。
素世所理解的社会规则告诉她,温柔有着解开一切误会的魔力。
她对于“温柔”的信任与依赖,并不亚于好学生对于“好成绩”的信任与依赖,所以在剧情前半她一直试图用温柔和热忱唤回离去的队友。
但如果,她的信条从一开始就是错的,她的努力本就建立在“无意义”之上呢?
几番挫败后,为了反抗意义的溃散,素世最终不得不撕毁“善良”和“温柔”这一层自我期待,对睦恶语相向,不顾头破血流来到祥子身旁。
而等待着她的答案早已注定,只是她付出了太多的心力以至于不愿意相信——睦和祥子早已不认同CRYCHIC的意义了。
如果说世上有些人必须错过、有的感情注定不被他人理解和认可、有无论如何也不可能挽回的关系,而世人根本不关心人际关系是否足够和谐圆满,那么素世朝着“被他人接纳和认同”而努力无异于做了十多年的无用功,过往为了自以为的“意义”压抑负面情绪的行为更是沦为笑柄。
困于室内的连雀看见窗外的碧空便飞扑而去,对隔开它与碧空的窗玻璃视而不见,于是殒命在玻璃之下。
CRYCHIC不是素世的乐园,通过努力取得“品学兼优”的评价也不是好学生的“自我决定”。
诚然,在长达十余年的求学生涯中,好学生可以长时间地为自己的“好成绩”沾沾自喜,但残酷的是,“品学兼优”只是在校园这个特定场域里被老师和家长暂时定义成了一种优秀,一旦离开了这个场域,“品学兼优”的意义也就开始溃散。
不愿意接受意义溃散的学生,有的不惜二战三战考研以求暂时留在存有意义的场域,但无奈,仍无法扭转终将落入社会的结局。
而真实的社会对“知识”的需求远没有老师和家长描绘的那般强烈,社会对优秀的定义有时是口若悬河,有时是千杯不倒,有时又是鞍前马后,光是“听话”或者“把工作做好”并不能得到想要的认可。
自己付出全力的文件和方案,乃至自己已经刻意留心的行为举止总是被挑刺,无论朝哪里努力都看不到出路。
很多人虚情假意催促好学生们“继续学习”,却又对过去翘课、及格万岁、各种违背规范的行为津津乐道,十余年的苦读以及在努力过程中深埋的负面情绪被一句“你很会读书,但做人的方面还差点”轻轻带过……
如果能够唤回“努力的意义”,我想所有人都会说出这句“愿意做任何事”。
但颇具讽刺意味的是,“一个学生能够背负什么”,无论在戏内戏外,都是对“好学生”以及身为“好学生”的素世最尖锐的否定。
而“自私”,却恰恰是素世在辛酸的努力过程中早已忘记求取的东西。
无论是幼小的过去还是成长后的现在,无论是躺平还是继续努力,自身的境遇没有丝毫改变,找不到存在的价值和意义,个人的存在被荒谬的世界所否定,浓烈的悲剧意味由此而生。
恰是将滚石推至山顶的彼时彼刻,素世就连悲剧被理解都无法做到。
只要想起一生中后悔的事,梅花便落了下来在第8话至第10话乃至12话之间的阶段,素世陷入“后悔”之中,后悔为了无意义的认可而努力、后悔在不断的努力中认识到自己的无力……恰如张枣的《镜中》所描绘的那样,悲剧早已注定,只待她再一次坐入镜中。
一面镜子永远等候她让她坐到镜中常坐的地方望着窗外,只要想起一生中后悔的事梅花便落满了南山
梅花在万籁俱寂中落下,即便落满了南山依旧悄然无声。
那种关于“乖孩子”和“好学生”的自我期许、对于袒露沮丧等负面情绪的不安依然牵绊着她,让她只能安静地坐着。
所幸,灯告诉了她那些细微的、藏于心底的负面情绪不应是洪水猛兽,“不安”是值得被表达、可以被共情的,迷途之人尚有呐喊的权利。
所以她认同了自己无意义的坚持。
“一辈子也忘不了”的CRYCHIC,是不再被外部所定义的CRYCHIC。
带着“或许可以享受更灿烂且有意义的青春”的后悔,但也带着不断被外界贬损和磨蚀的“自我认同”,继续走在介于自我期待的“好人”和被现实拗曲的“常人”之间的道路。
现实中已经逐渐融入社会的好学生们,大概也是带着这样的想法继续迷茫吧。
关于何为“好学生”,请参见:https://www.douban.com/group/topic/293511467/?_i=48794183QTAsM8
上个星期三二刷了一遍,主要是想说一些子很想写写的东西。
讲真这部动画我为什么会入坑,我自己也不知道了,回想起来大概是因为2024年7月罗大佑的《皇后大道东》大火有一个UP做了《迷子大道东》可能。
后面就无聊,看完了这部动画。
说实在的,这部动画确实是值一个8分出头的分数,当然,8.5之
阴暗但真实的少女乐队故事。
每个人都鲜活真实,都有着各自的闪光与痛苦与缺陷,难得的优秀人物塑造。
虽然有些动机略显浮夸但整个剧情流畅快速的节奏与深刻清晰的情感脉络的描写推进让整个观感精彩波折,很好看。
编剧绫奈由仁子笔力着实可以,对于人情感心理的刻画力透纸背,非常细腻,台词的趣味性也经常让人会心一笑,导演制作组也没拖后腿,稳重流畅的运镜保证了剧情的稳步推进。
全番最动人的则是“在泥泞褴褛中依然尽力往前的冲劲”这样的主题,这个泥泞不仅仅是个人的,更是整个团体的,大家心神不一、各自都有各自的缺点,甚至还各怀鬼胎...但即便如此又如何,大家依然可以不那么完美地凝聚在一起,为了那一点点共同的东西一起演出,一起呐喊!
就向着这一次次的瞬间走向未知的永远吧。
非常现实主义同时又蕴含着力量的表达!
“It's My Go!!!!!”这是一个真正落地了的同时依然充满向上力量的故事!
btw,爱音酱我喜欢你呀!!
特别可爱有生命力的宝宝呜呜呜TvT。
看完怎么说呢……是有些失望在的,因为之前吹的确实太棒了首先,因为我是从2D动画那个年代过来的,所以我对3D是非常抵触的(包括当年国产的秦时明月不良人,我都没看)ps:这只是我的观看喜好!
我个人不喜欢3D而已!
但不得不说,这也是我看过最牛的3D了!
这里我减了一星第二,这个故事剧情在少女音乐番中非常反常,这种原创有种当年魔圆在魔法少女番的感觉,打破固有类型做出创新非常不容易,这里我加了一星但遗憾的是,虽然故事剧情非常到位,但文学功底却一般,台词给我的感觉就是:这话我应该在哪里听过……7话与10话的展开确实很牛,说实话我是喜欢看轻音少女那种开开心心闪亮亮的青春番的,这种低气压互相撕扯番也确实有受众(但我现实已经很苦了所以我不爱看更低气压的……否则我也应该会共鸣的……可恶)最后说音乐,13话下来最喜欢春日影和最后一集面具乐队唱的歌(我记不住那个名我就叫这个了),剩下的都是很口水记不住,不过让我眼前一亮的是灯的诗朗诵环节+背景音乐设定(好家伙你们乐队还能这么玩啊!
),从诗朗诵到+吉他,+架子鼓,最后+贝斯,也意味着乐队人员全部集结,很有创意的想法;另外最后一集那个故事中+音乐的表演形式也很戳我,有种摇滚歌剧(?
)的感觉哦哦,最后,要吐槽一件事,我当时追下去的动力之一就是疑惑祥子为什么退团了,结果到最后故事也没讲到那里啊!
(不过也确实剧透能猜到原因了),还是很想看到最后大家和好的!
爱音和素世在我看来在本质上是相同的。
爱音同样是个善于算计和利用他人来为自己服务的人,只是她的算只是服务于虚荣心等在此动画中的主要舞台(乐队人际关系)中无关紧要的东西。
并且作为外来者,对于乐队原成员(各个重女)之间的人际关系,爱音在很大程度上是完全置身事外的“观众”而非“演员”,所以她的乐队内人际关系交往活动显得“纯粹”而“圣洁”,同时也因这点而使得爱音所起到的作用对乐队成员而言是难以替代和必不可缺的。
种种以上,使得爱音被观众尊称为:圣爱音。
爱音的小小算计没能伤害到至少主角团的任何人,并不代表她的算计能力在“坏女人”素世面前要弱的多,相反,就动画所交代的角色背景而言,爱音在校的社交地位显现出她在动画一开始就展现的心机是很有成就的;相反,素世的算计则连立希这个最重要的不可控因素都无法把控,甚至一开始就基本被除一无所知的爱音以外的人所共知。
素世陷入了自我矛盾的理念之中,我们从种种表现可以看出素世当然不是仅仅为了“讨好”祥子而对“旧时代”心心念念渴求复归,她对这个“旧时代”本身有着某样情怀。
但复活旧乐队不是必须要以祥子为核心。
她和立希都明白,明明只要好好交流就可以解决问题,可无论祥子还是睦还是天杀的灯,全都不明白什么叫“好好交流”,一个一个自以为有着不知道多么天大的苦衷就是要搞谜语搞极端搞反话搞沉默,好像乐队生涯自始至终都没增进过她们的丝毫友谊——哪怕是基本的理解与共识呢?
当然,要是谁都能好好说话,很多情感剧都没有出品的必要了,因为很多作品只能靠走极端的方式来制造戏剧冲突。
本作亦然。
素世在人际关系的弥合方面是很清醒的,但却没有坚持这个原则——好好说话的前提是真诚,利用朋友的那一刻起真诚就不可能存在了。
尽管,她对睦的利用可以用睦惊天一语“我从来也没觉得组乐队开心过”的“背叛”,对其他人的利用也都有各类原因来解释其情感缘由,但既然她的目标是宏大而复杂艰巨的乐队重组,她就没有资格感情用事,更没资格也不论怎么想都不应该采用利用朋友的手段——重组乐队是为了弥合曾经的人际关系,用利用人际关系的手段弥合人际关系简直是天方夜谭!
因而素世的一切努力从一开始就不可能成功。
她迷失了自我,迷失了她的梦想。
她总以为祥子“想通了”那就一切都能通了。
祥子不通,她就以为啥都完了,迁怒于乐队成员(“为什么要演奏春日影”.gif)。
可祥子想不通,她也没能力成为核心——素世最好的选择明明是自己或者爱音成为核心。
灯是团宠,但不适合成为核心,因为她的主动社交能力确实太弱(和立希是一体两面的)且确实没有组织力和领导力(也许有号召力吧);立希同理;某个喜欢“有趣的女人”的生物更不可能考虑了。
说到底MyGO缺一个穗乃果(?
)当然,归根结底这些都是贵族小姐们的狗血情感剧。
其以自己的实际剧情公开宣称自己和任何严肃的社会议题无关且和严重的御宅族文化保持着一定距离,这就使得我对其持更积极的看法——所以我不看好最终祥子居然真是破产了这样一个剧情设置。
真要把现实的社会阶级问题作为背景继续开展剧情,以这类动画的一贯属性,不可能出现严肃的社会议题讨论,那么我就要对相关剧情报以更消极的评价了。
一直很喜欢群像,可以的
很有力量 第十话拉soyo上台的那几个分镜很有力量 最后突然扩大世界观有点懵了 但还挺有意思的 总而言之很喜欢 有直击心灵的力量
一直都欣赏不来这种日式青春矫情番,本来没多大点事,但就是全员谜语人偏不把事情说开硬来制造误会和矛盾,看的头大。几首歌挺燃的加一星
纯路人真真是吃不了这一卦,呆板的镜头设计,循环重复无意义的敬语台词。在基友安利下硬看七集,精疲力尽…
哦,这矫情青春期
上低音号
讲真代入感极强,把女孩子之间的情谊和任性刻画得好饱满,角色都好立体啊55555我流了好多泪,大祥这样的白月光换成我我也一辈子忘不了,每个角色都好喜欢!是邦邦手游上线了my go才去看的,没想到这么好看!!!
还是最喜欢轻音和LL。
emmmm一群颠婆
【B】很好奇这种水准的剧作是怎么火的。故事里对青春那种遗憾感的描写确实很出色,能给人留下印象。但编剧对角色的塑造特别扁平,不是很喜欢这种对每个角色的行为逻辑都是从结果倒推来写原因的剧作方式,每个人要做出一个推动剧情展开的事之前故事就只展现了她为什么要这么做的原因而不去展现她情绪变化的过程,就导致所有角色都想到哪做到哪,根本不沟通,看着像一群根本不知道怎么说话的神经病在演青春剧。
小日子就会整一些病态的东西,看了十几分钟女主的心理动态就已经警铃大报了,性格,素质都很差,二刺螈推崇这种东西怪不得蛐蛐阴暗。单从技术角度,这是3D?没看出来,只觉得一侧头,脑袋头发的透视都很奇怪;女主声线好像男的在夹……
几个人长得一模一样,就靠发型分辨,能不能做点有特色的脸啊
我比较想不通的点在,为什么同样的故事情节和人设被小四拍成小时代大家都觉得土死了会被群嘲,而拍成乐队番白河豚就拼命吃。。转念一想,爆梗可以爆的如此密集也确实是种本事,好吧原谅了这二倍速的两个小时
除第7、10集外观感差。渲染粗糙,动作像木头人,演出一般,角色面瘫数量是我所看过最多的。想讲一个低沉的故事,所以给所有角色都加了让人想一拳打过去的缺点,但首先请想清楚这些缺点存在的意义;想展露角色的暗面,但大部分时候都在拌嘴。啊?哈?啊?哈?13集迷之一整集土掉渣的live。这个故事能引起这么大的讨论度,我也是无话可说。主唱声优嗓音很好。
和孤独摇滚走反方向的路 角色之间矛盾重重 情感刻画的也相当细腻 mygo的几场live水平都挺不错的 最意外的是爱音竟然从开场婊婊的感觉慢慢转变成整个队的核心妈妈 祥子的离队虽然圆了回来 但大结局的ave mujica首秀真的太中二了 尬到抠地板 而且实在是很不满意这种主线还没好好善后 就接了半集live预告 这还不如前一集就完结了这属于后日谈了 虽然说感情细腻但是各种意外的爆点让人很难不当成乐子番看 除了灯在舞台上声嘶力竭以外的感情都太欠缺共情感 反而是越看越乐 扭曲之后的感情太失真了
确实把最终乐队成员保密不公开会有更多趣味呢,毕竟主要人物这么多,观众会期待最后会怎么样。确实很扭曲哈哈哈,老乐队和新乐队成员有八百种关系的感觉。歌曲很温柔,结尾初听很温暖,开头呐呐呐的旋律也很有意思。单独一集做乐队往事,单独一集做女主?粉毛的往事,挺好的设计。又和前面已经播出的画面呼应,有种“啊原来是这么一回事”的感觉。这种经费有点紧张的三渲二又有种看国漫的感觉(两不疑)。每个角色都有性格乖僻的地方。主唱敏感易emo。贝斯把粉毛当重组老乐队的工具又带有笑面虎打太极的感觉。粉毛吉他不太熟练玩乐队更多是社交需求和人气。鼓手是主唱的单推人 性格直接甚至有低情商气人的地方 但她只是想和主唱在一个乐队又让她成为新乐队不受老乐队干扰而解散的主心骨 她稳住了这只新乐队。旋律吉他以自我中心
可以说,本作是关于「让自己意识到自身,让我们成为『我们』」的作品吧。记忆与幻象如诗般纷飞起舞的第三集,在视听信息选择上进行的严密控制,对主角高松灯主观视角的笨拙模拟,但当灯数度望向玻璃、镜面当中投影出的自己时,在刻意取消「自己」的世界再度「意识到自我」,提供了这样的一个情绪出口:「我(曾)存在于此」。而行至第十集,「うた」同时作为「詩」与「歌」被提出(日语同音),当灯对要传达之人、事产生了明确的动向,此时词不再作为歌的附庸,而是在她暴力的控制和宣泄之下超越其语义,形成了最终所谓「詩超絆(歌言葉)」--不再关于台下聆听者而只关于台上迷茫的孩子们彼此;不再关于话语而是传达行动本身;不是单向度的诗或歌的区分,而是真正的诗歌。在绫奈的魔法棒下,本作也终立于现实底色之上,成为了超越「现实」的杰作。
为什么没人来批判?
主要还是我很后面才发现女主居然是灯而不是粉毛……………
对MyGo的某种左翼诠释(我自己承认是过度诠释,不过姑且抛砖引玉):面对历史上那些一度取得成就,但最后却惨痛失败的实践,我们应该如何面对这些历史?MyGo告诉我们逃避历史的责任是不可能的。如何避免对过去的简单复制(爽世的失败之处,可以把她解读为Wendy Brown笔下的“左派忧郁”),也不是认为简单的“切割”过去就能解决问题(立希“搞乐队不能没有贝斯”,不需要考虑Soyo的问题,只要找到能力强的人我们就比过去的实践做的更好)。试想一下,为何作者要花那么多篇幅让爱音卷入“旧团”历史造成的麻烦?也许,爱音就是今天的我们……