风的第一声呼吸

看着大家的影评褒贬不一，这正常，我也觉得有一点点假，但是这是无关紧要的，剧情不错，立意深远，这就够了，叙事流畅，有激情，有泪点，这比只有小鲜肉和乳沟的烂片好太多了吧。

我们应该对这类国产好电影多些包容嘛。

接下来说说感受。

这是一部硬汉片，连唯一的女缉毒警都是女汉子。

实在是给浑浑噩噩的国产娘炮成风的当下注入了一股清泉啊，太给力了。

彭于晏和张涵予两大硬汉，真真是把缉毒警的铁汉一面演绎出来了，好演员果然还是有演技的，小鲜肉们要学学，长得帅也能学好演技的嘛。

这是一部警匪片，正义和邪恶的对抗贯穿始终。

我觉得不管怎么说，我们还是要相信正义终将战胜邪恶，哪怕是流血牺牲。

但这又不是一般意义上的警匪片，这里的恶，恶得纯粹，恶得令人发指。

不同于香港无间道般的江湖，这里黑就是黑，白就是白，让人心里舒服。

这是一部宣传片，用漫天的血浆宣传了一个道理，那就是毒品是什么？

这个真的很难一句两句说清楚，毒品的两端，一端是制毒者，一端是吸毒者，中间又有运毒和销毒。

片子里主要讲的就是制毒者，金三角的大毒枭。

他们的生活方式，他们的手段，他们的残忍,林林总总，但是无一不让人恶心，厌恶。

我看之前一些搞艺术的说，吸毒是为了创作，简直太恶心了，如果创作建立在这些令人发指的罪行上，你们的艺术老子看不是。

这部片子给我宣传的就是这样一个道理，可能我有点极端，上述毒品链上的每一个人，都该死。

真正的缉毒只会比电影中残酷，虽然不会有电影里的酷炫激斗，但是不死不休的结局不会变，丧心病狂的毒贩只会你死我亡，没有妥协。

想想这些缉毒警的生命，他们没有男主角帅，但是他们的生命也不应该白白葬送在这毒品的战争中。

如果没有市场，可能金三角的毒枭就不会层出不穷了。

真心希望我们的世界没有毒品！

看完了整部电影，可让人评说的其实有很多点。

但在其中给我留下最深刻印象的还是方新武在最后自己去撞宋哥的那个画面。

印象深刻其实并不是因为当时那个镜头给我多大的触动，只是前面的观众说了一句话让我心里很不是滋味。

他边看边说：“中国人就爱整这套事。

”或许只是随口的评价，却表现出他对奉献和牺牲的不屑一顾。

生在和平年代，他可以坐在电影院看完这样一场电影，当然难以想象“牺牲”这样的字眼在有些人心中是何等的意义。

不知道从什么时候起，我们经常陷入“之所以…是因为…”的逻辑怪圈。

比如他之所以去做这件事，是因为单位会给多少多少奖金；他之所以帮这个人，是因为他会给他多少多少好处。

反正就是你做了什么好事，都是为了获得利益，荣誉或者别人的关注。

这是个物质时代不假，但请别否认我们也保留下来了一点精神。

杨善洲义务植树22年，他是为了赚点钱吗？

钱学森从美国回国，他是为了获得一点掌声吗？

屠呦呦发明青蒿素，她是为了获得什么荣誉吗？

有人说，不喜欢看感动中国，因为根本不会被感动。

我有点不明白，感动中国的存在不是为了强迫你流泪，只是想让人知道，这世上还有着一点真善美。

大家都怕被灌输，讨厌这个“政治正确”的世界。

总觉得社会主义核心价值观，共产主义和马克思思想就是在灌输人们，钳制人们思想。

那我倒想问，那些动辄说自己被这种那种思想灌输了的人们，你们的精神世界又是什么呢？

我们不喜欢电影中的套路，不喜欢动不动就出现的英雄主义，也不喜欢”把它上交给国家“。

我们总是觉得这些场面尴尬又别扭，可是我们为什么就是不愿意相信，有一些人的心里真的有”信念“”使命“的存在呢。

抛开电影本身不谈，只是想说我们中国人也可以有英雄主义，也可以牺牲奉献。

抛开方新武的感情铺垫不谈，只是想说他作为一名警察在那一刻只是想完成自己的任务。

总之，生活在那些甘于牺牲自己的人创造的时代，别轻易对他们的精神感到不屑。

我用右手摸着我的左乳向你们保证，我凭良心给《湄公河行动》打分，最多只能打到两星半。

在较差和还行中迂回，如果要给出一个数字，那就2.8星吧（是星不是分）。

豆瓣给出的评分是8.2，不是说观众傻，而是国庆档期商业模式的催化作用的结果。

如果大家再仔细研究豆瓣的评分机制，可以看到四星占了45.8%，三星占到了17.8%，所以这部电影打三星的人是占了很大比例的。

而我再严格一点，两星半，可惜豆瓣没得选。

不废话了。

如果一个人功过可以说成三七开的话。

那么这部电影我也来个三七开来说说《湄公河行动》所谓的“功”和“过”吧。

功1.电影改编自2011年湄公河惨案，国内把一个国际事件翻拍成电影而且得到有关部门的大力支持，这是好事。

也给国内各种大案奇案开了个好头。

很多人说这种主旋律电影会歪曲掉很多真实案件中更为黑暗的内幕，看得不爽。

但是如果在有一部上乘考究的主旋律电影和禁止拍摄中选择，我们会选什么，当然是先有了再说嘛，我觉得慢慢来，给大家时间，这类题材的电影会越拍越好。

2.影片节奏快速，打斗场面稍有进步，各种调度和剧情的推进也较为成熟。

3.两位主演表演非常卖力，没有马虎。

整体来说整部电影从前期到后期都能看出大家都努力想要完成一部卖座主流的商业大片。

从现在票房和口碑来看。

《湄公河行动》做到了。

但是大聪一向对国内电影考量格外严格，没错，比西方电影还要严格。

因为大聪也希望国产电影能越来越好，《湄公河行动》已经被那么多人表扬了，也不差我一个了。

所以接下来是要吐槽影片“过”的地方。

过1.人物扁平化，影片中只有两位主演有提到他们之间各自的过去。

其他人就都是一个符号，甚至连大反派糯康都是被一个描写成被毒品抽晕过去的神经质大傻x。

大聪觉得，一个大毒枭，自己起家在金三角经营着毒品生意，不会是一个傻x。

影片两派人物，要必须做到势均力敌才有意思。

而整部电影像在打游戏通关一样，不断打倒糯康的一个个手下（而且还记不住名字），糯康整部电影几乎就是露个脸，发个飙，神经病一样对谁都不满，最后只会拿着机关枪哒哒哒哒哒。

对不起，这样的设定我不能接受，糯康不是一个普通的匪徒，而是一个曾经极为强大的大毒枭，应该是具备了超于常人的智商和力量的一个反派角色。

影片这样反而弱化了反派整体的智商，感觉是你们活的好是之前正派懒得鸟你们，但现在老子出马了还不是把你们一个个干掉吗。

这种角色设定逻辑让电影直接变得简单而没有层次感。

2.打斗场面重复化。

因为打斗而打斗。

整个剧情的发展几乎都是由打斗去推进的，一部电影如果打斗场面占的篇幅过大，就像是吃一顿晚餐菜色没有搭配好。

四菜一汤里四个菜都是肉菜，东坡肉梅菜扣肉咕咾肉农家小炒肉，然后那个汤还是鸡汤...3.气氛渲染的忽略。

影片没有在每一次任务之前进行渲染，要知道电影是非常讲究气氛渲染的。

为什么电视剧拍的再好还是电视剧，因为气氛渲染不足，但是好的电影是大家聚在一个黑房间里观看着大屏幕，哪怕影片画面是一个人叼着一根烟一句话不说五秒，整个气氛也会让观众产生不一样的情绪。

而这部电影，任何气氛制造都没有。

我们来看看气氛调度做足了的《边境杀手》，一派车队航拍进入墨西哥贩毒之城，没有旁白解释，只有深沉的配乐，车队行驶速度非常快，在航拍的角度下向一条蓄势待发的黑蛇。

让人看了紧张带感。

而《湄公河行动》的航拍，可以说是金三角的旅游宣传片吗。

对剧情和气氛没有任何推进。

4.台词啰嗦没营养。

尤其是前面，主旋律的铺垫让我以为到了科教兴国的专题片。

当然了，美国主旋律电影我也是不喜欢的。

但是美国主旋律有个优点是把爱国视角只放在主角单一视角上，而其他人或许也有不关心政治不关心国家的人。

而《湄公河》所有人都扁平的爱国。

这样的爱国，显得不真实。

5.电影配乐非常有年代感，如果这部电影是在1996年上映的，电影配乐应该是很成功的，但是时间到了2016年，电影的色调以及配乐，特别是配乐，让人有些穿越感，音乐旋律之老旧让人无法接受。

最让人尴尬的是配乐和电影画面完全配合不上，感觉画面归画面，音乐归音乐。

完全没有融合在一起。

听说，电影配乐还被陷进了抄袭门事件。

6.我想科普一下国外的分级制度，18M是18岁以上，21R是21岁以上，也就意味着21R的电影会充斥着血腥镜头和侮辱性台词以及性画面。

但是纵观所有限制级主流电影中，都极少有描写儿童被枪杀或者对儿童不利的画面。

而《湄公河》因为是国内有关部门特批特供。

放开了某些制度。

里面描述有娃娃兵玩俄罗斯转盘手枪游戏，以及主角开枪射击小孩的镜头，要知道在西方这些画面已经可以到21R+或直接引起禁播争议了。

电影里面尸体的打捞画面，还有一些枪战的血腥画面，也都可以定为18M。

所以恭喜大家，能在自己家门口看了一部21R+的爱国主旋律电影。

7.电影其实是一部挂着真实湄公河事件外衣的香港枪战电影。

只是把事件换做了真实事件，把战场从香港搬到了金三角。

可以不客气的说，除了这些，全部都是换汤不换药。

从头到尾都是一部制作精良的港式打斗片。

里面描写事件本身的讨论少之又少。

当然，并没有说香港枪战片不好，大聪也是看着港片长大的。

但是在电影时代不断向前的今天，这种港式片没有退步，但也看不到进步。

如果说把香港枪战片打斗搬出国外是进步的话，那么成龙大哥那么多年的电影又是什么呢。

因此，学习，研究，不断创新和突破，还是这些老旧的大道理才是国产电影真正的出路。

大聪也是真心希望国产电影越做越好，才会对国产电影精益求精，稍微把缺点扩大化，看官如要喷，请轻喷。

支持我的话还可以关注我的公众号：大聪看电影

这大概是内地第一部描写当代中国武装人员在境外实战的电影。

以往无论是成龙的电影，还是描写香港飞虎队的《飞虎》系列以及《霸王花》系列，香港电影里动不动就在外国上演全武行的电影也不在少数，但是多数是单打独斗或者Black Ops，内地更是没有了。

2002年曾经有一部电影叫做《冲出亚马逊》，讲述的是两名中国特种兵参加了国际猎人学校的特种兵训练，也有过突击真实黑帮的桥段，算是内地最接近的一次。

就连去年的《战狼》，也是在国境边儿上把斯科特·阿金斯抓住的。

抛去一些描写越战的影视剧，所以说，《湄公河行动》算是第一部拉出去整个特战小组，去金三角突击毒枭的这样带有军事化味道的行动。

（或许以前真的有描写在外国这样的作战行动的作品，只是我不知道罢了，有的话，以上就当俺胡说八道，且欢迎各位老师科普。

）

说到特战小组，首先要明确一下缉毒警察在内地的构成。

---分割线-禁毒警察+公安特警缉毒警，国内官方称谓叫做“禁毒警察”，隶属于中国公安部禁毒局，属于警察的行列。

杜琪峰的《毒战》中描述的就是禁毒警察这部分在编人员的日常。

但在《湄公河行动》中，张涵予饰演的属于云南禁毒大队总队长，属于禁毒警察的行列，他与彭于晏外加特战小组所表现出来的行为，却是特警的性质。

起初看预告片时，俺一直以为电影里的特战小组是武警，因为现实中在云南边陲，与毒贩发生直接冲突的多数是武警边防。

不过电影开场之后变一目了然，因为给他们下命令的是公安部，可见这帮人是公安特警而不是武警（武警隶属于中央军委）。

但这里要说明一下，武警边防，全称是中国人民武装警察部队边防部队，1973年全国边防改制为武警，归地方公安机关管理。

1987年，武警边防部队正式从武警总队下属机构里分离，归属到公安旗下。

武警边防部队是双重性质的部队，武警边防也是武警部队的一个分类，之前的文章把武警和武警边防部队弄混了，万分抱歉。

PS：武警部队和陆海空军最大的不同就是他是接受军委和国务院共管的，这也是武警帽徽是国徽而不是军徽的原因之一，在边境和毒贩打交道那是武警中的武警边防部队，他们受公安部的领导甚至多过武警总部的领导。

而至于调动方面的问题，武警与公安虽然经常在一起行动，但两部分并不是存在调动关系，而是协助关系。

好比城管们在遇到持刀抗拒小贩的时候，他们无法抓捕对方（没有这个权利），而是要打110报警，让真的警察来协助执法。

武警旗下一共3支部队隶属于公安部，边防，消防，警卫。

这三支部队之所以又隶属于公安部又属于武警是因为职能问题，因为三支部队的工作任务就是与地方接轨的。

而且公安局长根本无权干涉和调动。

只有公安部有权。

---分割线-公安特警，在内地公安系统中定义也不准确，其中包括了防暴警察、持自动枪械巡警以及传统意义上的SWAT（Special Weapons And Tactics），我国的SWAT叫做“特警突击队”。

电影中看一下，除了结尾警服之外，几乎所有场景都是便装，装备和迷彩也非制式（肩膀上都没有肩章的），并没有详细说明，只能从作战方式上了解其定位。

但众所周知，特警一般都是以CQB战术（室内近距离战斗）为战术核心的，国内外很多特警电影也都是发生在城市内，电影中，首次“三不管”地区营救活动就是CQB，但诸如电影中结尾这样像特种兵一样的半军事化丛林作战，倒是在特警类电影中比较少见，倒是有点像三角洲。。。

之前内地有过一部描写特警的电影，叫做《狙击时刻》，故事好像也是发生在金三角，只不过是部烂片，不提也罢。

PS，顺便说下美国的缉毒警隶属于美国缉毒局（DEA），美国联邦警察是各司其职，除了DEA，还有ICE（移民警），BOA（烟酒枪械管理局）等等。

美国警察系统中的缉毒警俗称“narc”，而普通警察俗称“cop”，在电影《冒牌家庭》中，偷运毒品一“家子”，遇见了了一位在缉毒局工作的政府官员（并不是警察），有一段这样的对话：“Are you a cop？

”“No，I`m in the DEA！

”

美国各个警察部门基本上都有分工，也容易撞到一块，《少年龙虎队》中那对卧底警察在调查校园毒品时就遇到了同样是卧底的DEA，《辣手警花》中FBI就与DEA因目标问题发生了冲突。

PPS，关于特警电影推荐一下那部美国那部《反恐特警组》，片子一般，但特警们的训练、持枪、射击，执行任务中的相互协作、布控、人员调度、狙击点射、队员间彼此掩护、推进，强调短促有力的动作，再配以节奏强烈明快的音乐，摆明了就是为了刺激观众的肾上腺素而准备的。

下面这张构图，是不是很眼熟呢！！

PPS，如下来源于的曾经经历过湄公河大案的朋友@Neath 的回复，原来特战小组的真的是武警，万分抱歉传达了错误的信息，同时非常感谢科普：（真正的湄公河案件压根就跟公安禁毒队没关系，因为禁毒队没能力去办理这个案子，整个案件的办理都是边防武警部队在办理，从4国协商，情报共享，抓人，审讯到湄公河护航都是边防武警部队在做。

连押送糯康到昆明都是武警边防和武警内卫完成的！

还有当时才出事，立马就组建了水上支队！

人员也是从武警边防抽调的专门负责这个案件！

只是所有人的服装被要求穿上了警察制服而已！

电影也是这样表现的，因为武警属于军队，性质问题！

才换的警察服装。

）---分割线-“10·5湄公河大案”回顾简单说下当时这起案件的真实故事。

2011年10 月5 日，两艘中国船只“华平号”和“玉兴8号”，在湄公河水域被武装劫持，13名中国船员被残忍杀害。

泰国警方从船上搜出90万颗冰毒。

根据国际公约和我国刑法，湄公河案被劫船只在中国注册、悬挂中国国旗，案件受害人是中国公民，因此中国对案件具有管辖权。

正如电影所表示的，中国警察与老缅泰三国合力，且在外国办案，这是首次。

电影中，大反派糯康及其手下，以及成立三国合作中心等很多细节，都是基于真实事件。

当然炸总部那段是虚构的了。

但娃娃兵确实是有，本片的顾问，就是当年负责案件的组长就是公安部禁毒局局长刘跃进。

现实案件中，糯康，缅甸人，被当地武装分子称为“教父”，掌控者“金三角”地区最大的非法武装贩毒集团。

糯康集团针对中国人痛下黑手的原因有两个：★其一，怀疑“华平号”和“玉兴8 号”贩毒，索要保护费遭到拒绝；★其二，为了报复中国船只被缅军征用用来清剿毒贩集团。

这两点电影都有展示，但都是客观原因，主要原因其实是：作为交通运输的主要航道的湄公河上，但船东和船员90%以上都是中国人。

中国人在这条航道上的发展，一定程度上触动了毒贩的利益，甚至是一些当地高层中的利益。

电影中的坏军方，也是真实案件中的。

泰国有9 名不法军人参与了作案，为首的军官目的据称是为了缴毒立功，为以后晋升职务铺路。

而糯康与泰国不法军人勾结目的是为了获得当地一部分官方支持，反正贩毒的最后资金，最后也是流向本地。

泰国军人在泰国清盛港为他们提供一个码头，并为今后运输毒品提供便利和保护。

还允诺提供糯康一些武器和弹药。

PS，电影没有涉及的真实故事电影中还有一个没有展示的地方，糯康是缅甸人，案发地是在泰国，两国都想管理这个案子，甚至还有纠纷，但糯康是在老挝落网。

社会主义国家老挝，是中国人民的好基友，咱几封信就把人要过来了，随后把人枪毙完事。

实际上过程挺纠结，如果是在其他国家落网，结果就不一样。

如果是缅甸审理，估计结局跟坤沙一样（坤沙向缅甸投降后，说是软禁，但日子过得挺滋润，跟昂山素季还是邻居，美国人想尽一切办法也没法引渡人家，下图）。

所以真实抓捕过程中，就跟“赶羊群”一样，是把糯康撵到老挝境内才实施抓捕的。

---分割线-找一个会拍的导演嘛说道电影，《湄公河行动》给了那些买下“鲁荣渔2682号案”与“白银杀人案”的影视改编权的公司开了一个好头。

说穿了，要拍这种题材，首先要找个会拍这种题材的导演。

《湄公河行动》选了林超贤，是个正确的选择。

都知道，林超贤非常擅长拍摄枪战电影，成名作不是获得金像奖的《野兽刑警》，而是前一年的《G4特工》。

随后无论是《证人》《线人》还是《火龙对决》《逆战》，亲情+情义+动作枪战，是林超贤的长项。

不过个人最喜欢林超贤的是那部著名《江湖告急》，并不是枪战片。

说起林超贤的枪战片，我最喜欢的是一部叫做《重装警察》的电影。

也是一部描写特战小组的作品。

《重装警察》故事没什么好说的，情义+枪战，但当年正在流行CS，这部电影在当时几乎算是“CS真人版”，各种枪械道具，CQB战术的运用，相当带劲。

这部电影知名度不大，但个人非常偏爱。

再来看《湄公河行动》，故事也没什么可说的，这部电影几乎就是从头到尾，故事节奏很快。

观众来不及仔细琢磨细节，马上进入下一幕，开打。

而且电影里也有个反套路的特点，前两场动作大戏，“三不管”地区营救，商场火并，前者营救失败，后者谈判露馅，都引出了大段的火爆场面戏。

这样的设计我觉得挺有意思，没有沿着很多电影中既定的套路，折腾半天，周密部署严格计划，张涵予甚至又“演了”一次杨子荣。。。

结果特么的半路曝光了，怎么办，还是靠战斗才是硬道理！

所以说，这种片子找一个会拍的导演就行，并不是有多好，关键是“味道正”。

就像徐克对《智取威虎山》的样子。

也并不是香港导演都是灵丹妙药，因为同为香港导演，《我的战争》就不怎么样，抛去政治任务，里面连武器都是错的，说白了还是不会拍，你让一个拍鬼片的导演拍什么战争片啊？

当然，这类电影必定少不了意识形态，但无伤大雅，“掐头去尾”即可。

PS，片中出现了好多航拍丛林的场面，与去年《边境杀手》中航拍戈壁的场面如出一辙，后者也是缉毒电影，推荐一看。

---分割线-“万国牌”枪械道具很多人看这部电影有个疑问，张涵予、彭于晏在战斗中，为什么都没用制式装备？

是不是导演不专业道具业余？

其实不是这样的。

因为是境外作业，一票特战小组成员，绝对不会把制式装备带过去的。

因为抓捕行动是多国合作，也不是如很多好莱坞大片或者《使命召唤：黑色行动》那样，CIA在人家外国偷偷摸摸建立敌后根据地，有安全屋和大量制式装备。

《虎胆龙威5》《安全屋》《巴黎危机》《极限特工》等等都有描写美国特工在他国建立己方根据地，然后打得落花流水。

最嚣张的还是《太阳泪》，直接在非交战国领土上展开军事行动。

这场行动对于合作方来说也是公开的，因为对方肯定不会让你拉着军火到对方领土上。

特战小组绝对是俩肩膀扛一脑袋就去了，电影中选用的武器，大概多数都是当地采购，或者军方提供，这个没毛病。

插播历史，东南亚地区因为常年的战乱，当年美苏在当地多扶植很多势力，从装备序列上也尽量与自己贴近，越战就是非常明显的例子，越南北方是苏联的势力范围，而越南南方则有美国势力支持。

双方的武器装备也是泾渭分明，北越轻武器主要装备苏制AK系列，南越轻武器则主要装备美制AR系列。

越战结束后，这个特点也被传承下来，如今菲律宾、泰国、印度尼西亚等国，多采用欧美系列，而越南、老挝、柬埔寨和缅甸则多沿用苏俄系列。

我国警力我国警力在国内多配备95系列步枪和92系列手枪，电影中，特战小组从上到下都是“万国牌”。

从9mm的GLOCK到45口径的M1911手枪，从5.56mm的AR系卡宾枪到7.62mm的AK应有尽有。

张涵予使用的是一支改装过的捷克VZ 58突击步枪，彭于晏等人用过AR卡宾枪和MP5冲锋枪，结尾彭于晏则捡了一支AK。

且电影在枪械的音效上，做得相当棒，玩CS的都知道，一听就能分辨出AR系和AK系。

特战小组服装类似狩猎迷彩服+老式战术背心，枯黄色的配色，没有肩章。

没有选用军绿迷彩，在热带丛林作战中伪装性其实不是很好。

如果不是bug的话，就是说明这些衣服都是租的，当时条件不太好。

而且背后背着战术电台，却没有带耳麦，好像是bug。

空中力量就更次了，租用的民用的贝尔直升机。

所以直升机上并没有配备武器，这是当时的真实情况，亲历者这一点有叙述，空中力量都是民用型，所以有了结尾一幕，直升机只能承担救援，而算不上支援。

大反派与不法军人泰国不法军人的武器，清一色的美系，泰国本来就是美系装备，片子几位都是AR系M16或M4。

大反派装备则有点意思，武器美系俄系混着来，multicam迷彩战术背心，碳素纤维手套，军用靴。

比如糯康的黄金AK和黄金勃朗宁m1911，还有军火库中的RPG火箭筒。

三不管营救时，用了美制M72火箭筒，这种火箭筒是越战时期的美军装备，年头估计久了，所以威力不大，要是换了RPG估计张涵予早完了。

除此之外，片中一些道具展示，无人机、侦查布雷机器人、弹道测试激光仪，还有跳雷，这些道具的引入，而是是一部华语片，不知怎么的，就是感觉很过瘾。

值得一提的是，哮天排雷也有说法，各国都有训练扫雷犬，只不过大多数是靠鼻子闻，这种狂飙破雷障的方式，如果没记错的话，是当年战斗民族常用的方式。

另，电影中，冯文娟在隧道中使用的破墙暴力枪械，没看清是啥，小伙伴请科普，谢谢。

PS，开场的营救演习公安部观看大巴车营救人质演习，从破窗器到闪光弹，什么都用上了，赤裸裸的在讽刺菲律宾啊！

8·23菲律宾大巴人质事件，特警业余的表现，是世界反恐特警的污点啊！

PSS，有事没事的，也要养条狗啊。

在微博等其他平台溜了一圈，基本上看懂了的人都评价不错，吐槽的评论要么没认真看，要么是为了喷而喷。

为喷而喷这一类就是闭眼黑，我也只能说“你高兴就好”，但没看懂的我就想唠叨两句了。

第一点，影片中的“boss"是谁?这是很多人诟病电影情节交待不清的一个重点，甚至认为这是电影的逻辑硬伤，还有不少脑洞大的吃瓜群众觉得这是电影留的悬念准备拍第二部！

我直接就瀑布汗。

这是一部改编自真实案件的电影，不是可能随便胡诌乱编的狗血小说，案件已经结案，请问如何拍第二部???当然，不止一个人对这点存在疑惑说明影片表达得确实含蓄，但影片确实已经通过侧面交待了“boss"的身份。

电影开场对“10.5”案件背景的交待里就已经暗含了对“boss"的信息，只不过是以伏笔的方式，在电影中“boss"代言人“宋”的行事作风、装扮、说话语气方式以及最后追捕时所带领的跟班等等情节与前面伏笔呼应，不难得出“boss"即为泰军方的结论。

那为何电影不直接交待?涉及他国军政也不是电影能直接点明的，这关系到能否过审问题，更可能会影响两国外交关系。

就现在这种不可言说的表现形式，据说泰国都已经将其列为禁片。

有人表示这一点没说明白，我就来补充一些：开场泰国军方向各国媒体通报“10.5”案件中称，与中国两商船船员发生枪战，船上人员去向不明，并从船上搜出大量毒品。

但随后中方公安部门通过现场勘查及受害人尸检证明了泰国军方的说辞根本就是子虚乌有，彻底的栽赃陷害！

中国遇害船只是谁发现的?泰国军方。

颠倒事非黑白栽赃陷害陷害中国船员的又是谁?还是泰国军方。

宋与糯卡接触中强调“boss"对糯卡处理“10.5”案件不干净。

试问除了一手制造“10.5”冤案的泰国军方，还会有谁如此关心?宋不是泰国军方的代表又是谁的代表?泰国军方为什么要陷害与他们毫无恩怨的中国船员？

对泰国军方的头，在介绍时有一个定语“新上任的”。

泰国国内政局不稳，权力更迭频繁。

新登上权位之人第一要务便是建“功”立威，“功”才是他们所追求的，至于建这个“功”牺牲的是谁的性命并没有人会关心。

这点可以从“宋”与糯卡方代表的对话里可以看出来。

当中方介入“10.5”案件时，宋对糯卡方的不满只是“事情处理得不干净”。

那为什么说宋是泰国军方的代表而不是其他利益集团的代表呢?不管是影片还是现实，卷入“10.5”案的相关利益集团只有泰国军方和糯卡贩毒集团。

在宋与糯卡方接触中，宋与糯卡明显不是对等的合作关系，宋所代表的一方是事件的幕后势力，糯卡一方是执行的刽子手。

糯卡作为金三角继坤沙之后的一大毒枭不是谁都能安排得动的，钱也不行。

不然高刚扮的“钱多多”老板用钱就能直接把糯卡砸出来了。

第二点，我方警察抓捕毒枭的武器装备五花八门，为什么不使用警用制式装备?问这个问题的也情有可原，毕竟不是人人都是军事迷，谁都了解国跨国抓捕在实际实施时的困难。

任何一个国家执法人员的执法权都源于国家主权，执法权是国家主权的一个廷伸。

简单说就是国家主权行使范围到哪里，执法人员的执法权就到哪里。

境外执法会造成什么?境外执法方对被执法地国家主权的一定损害。

因此，境外执法在正常程序一般是与当地执法部门进行联合执法，且当地执法部门的执法权是占主导地位的，他国参与联合执法所获得的执法权源于当事国的授权，也就是说他国执法人员在当事国是没有独立执法权的。

如第一点所述，贩毒集团本来就与当地军队有染，靠走常规联合执法途径抓捕糯卡是行不通的。

所以电影里抓捕小组单独行动时高刚才嘱咐“万一出事，绝对不可以暴露身份”，商场行动里马上能活捉糯卡儿子和占篷的时候，维安队出现，行动小组心有不甘却只能撤退。

带上中国的警用制式装备去行动，岂不是如“杀人者武松也”式的自报家门?第三点，关于最后抓捕行动中高刚通讯设备突然没信号的问题。

这点我想问的筒子应该没有在山区生活过，因为这种问题在山区实在是太常见了。

转个弯、跳个坎之后就没信号的时候多了去，所以这真没什么解释的必要。

第四点，啸天排雷以及糯卡等人怎么通过雷区? 糯卡等人通过雷区的方式电影里交待了，认真看画面就知道，通过雷区时糯卡等人是跳过触发地雷的拉线过去的，雷是他们埋的，他们当然知道怎么过。

让啸天排雷电影有情节铺垫，即是糯卡之后紧跟的“宋”的手下触雷炸得肢离破碎，高刚到雷区前观察了现场分析之后才让啸天排雷。

此处雷是一种跳雷，爆炸时的高度大约1.5米，是针对人类身高的，对于啸天来说致命火力高度伤到它的机率小。

能看完电影还提出疑问的，证明起码这部电影能让你记住并思考，这便是一部成功的电影。

暂时能想到的就这么多，如果有想到的再增加。

———————————————————————分割线——————————————————补充两点：第一点：方新武结局生死。

这个问题导演林超贤有回答过。

原话我不记得了，大意是说方新武这个角色最后有没有牺牲电影并没有给定论，观众可以按照自己的期望去理解，算开放式结局吧。

所以电影里最终结尾处并没有方新武的墓碑，可是也没有给出方新武生还的镜头。

所以，无论你是理解成方新武没有牺牲继续在金三角从事情报工作，还是理解成青山埋忠骨都能说得过去。

我个人希望是没死吧。

而且我觉得导演情感倾向也是没死。

方新武在面对昔日仇人占篷时，虽然对方已经丧失继续犯罪能力，但他依然开枪将其暴头。

这个行为于情有理，于法不容。

占篷已经放弃对抗，这时候枪杀就是故意杀人，虽然情感上我们都能理解方新武，但是法律就是这么规定的。

如果他活下来了就得面临司法审查，更需要承担相应的刑事责任。

当时不仅有高刚在场还有当地农场的原住民是目击证人。

“10.5”案件结束结束后，方新武的行为如何定性处理将陷入情法两难境况。

这是一部三观很正的主旋律电影，整体传达的都是积极正能量。

如果电影直接交待方新武是否幸存，就得面临前述的两难问题，写死其实是最好的处理方案。

那为何导演要弄这么个开放式结局呢？

从各处对导演的新闻采访来看，对于方新武这个角色导演是很偏爱的，这个角色不像高刚一样是有原型的，他是这个电影里的原创角色。

这种原创角色于创作者来说更像自己的孩子，自然多出几分偏爱，亲爹心态嘛！

哈哈哈哈～所以我的理解就是导演不希望方新武死，又不能写活，所以有了这个开方式结局。

第二点：是评论里面提到的彩虹色系直升机的问题。

这一点确实有很多人质疑，为什么不使用军用直升机，为什么不配备对地打击武器，以至于在最终接应高刚时处于挨打局面。

这一点严格来说属于我此文里的第二点，所以我并没有单列出来，原因同前文第二点所述不再重复，但还是谢谢评论里提出并解答的朋友。

———————————————————————分割线——————————————————所谓网曝的另一结局，严格来说那不能算是另一个结局，应该是公映版结局删减片段。

此片段对方新武的生死给出了明确的说明。

为那何公映时会剪掉呢?不正是印证了我之前的推断！

现在来回答评论里这个提问：既然我们警察局长已经和另外三国签署了联合军事的什么协定，为啥不几国一起出动围剿糯卡，而是十几个人行动？？？

首先，我前文已经说过，泰国军方与糯卡贩毒集团有勾结，四国联合行动想要做到绝对的消息不走漏是不可能的。

在真实案件抓捕过程中，糯卡原型糯康便因为提前掌握了抓捕行动消息而躲过四国的联合抓捕。

电影时长有限不可能将案件所有细节一一展现。

其次，联合抓捕就算成功也会带来一系列问题。

首当其冲的就是刑事管辖权：糯卡于中国来说是外国人，属人管辖是不适用的。

属地管辖，其在四国均有严重刑事犯罪行为，四国都对其具有属地管辖权。

这点在电影中也有提到。

在四国都有管辖权的情况下，任何一国的司法机关都有权对其发起司法审判程序。

但每个国家的刑事法律规定千差万别，同一犯罪行为在不同国家受审，判决结果可能相差十万八千里。

中国的刑法对于贩毒等刑事犯罪是可以判处死刑的。

如果糯卡被其他三国的任一国家抓获，就会引发下一个问题——引渡。

“死刑犯不引渡原则”所谓的死刑不引渡就是死刑犯不引渡原则，是指根据请求方法律，被请求引渡人可能因引渡请求所针对的犯罪被判处死刑，除非请求方作出被请求方认为足够的保证不判处死刑，或者在判处死刑的情况下不执行死刑”，否则，被请求方“应当拒绝引渡”。

糯卡所触犯的贩毒及杀人等罪名在我国刑法典中最高刑均有死刑，而且其犯罪情节明显达到了“手段极其残忍，社会影响极其恶劣”的从重量刑标准。

简单说就是在我国受审判处死刑的机率几乎就是百分之百。

如果糯卡被其他三国抓获，并在引渡时提出“死刑犯不引渡”要求的话，中方想要引渡糯卡就必须承诺不判处糯卡死刑。

如此罪大恶极的犯罪分子就有可能免受死刑！

要保证糯卡毫无意外的在中国受审，就得做到中国辑毒警抢先抓捕糯卡。

这种情况下，怎么可能与其他三国联合行动？

此案的真实情况是糯康由中国、老挝警方共同抓获。

最后中方是以糯卡集团其余重要成员均被中方抓获且掌握大量糯卡集团的重要犯罪证据，且“10.5”案受害人均为中国公民，由中方审理更利于案件审理为由向老挝提出引渡申请，并成功引渡回国受审。

鉴于中国与老挝有着良好的国际司法协作，老方并未提出“死刑犯不引渡”要求，一代毒枭终于在中国接受了法律的审判并判处死刑，为其罪恶的一生画上句号。

影片改编自真实案件，既然是改编就不可能原封不动的呈现原事件。

短短两个小时的时间无法装下所有的案件情节，主创必须要在尽可能保留原案件真实性的前提下有的放失的进行艺术改编。

虽然真实案件中糯康不是中方独立抓获的，但中方独立抓获糯康集团重要成员也是中国要求引渡糯康的有力条件。

所以影片中表现的中方小组避开其他三国的抓捕行动也并非完全的杜撰。

说起近几年还活跃着的香港类型片导演，杜琪峰的标签是“藏匿”：《黑社会》到《毒战》再到没能公映的《树大招风》，他有太多想说，却多数都藏住了；徐克的标签是“技术”：《龙门飞甲》以后，无论质量优劣，徐克电影的技术元素都近乎喧宾夺主；陈可辛的标签是“地气”：教辅、打拐……除了情感的使用，陈可辛很多时候已经更像一个讲广东话的内地导演；而林超贤的标签则是“过火”。

别误会，这一次要说的过火，并不是完全的贬义。

我们今天要讲的，是林超贤的成长。

其实，《野兽刑警》与《江湖告急》的林超贤还不是那么的过火，那时的林超贤，满怀才情，郁郁不得志，却无意中造出了影迷心中的高水准之作。

然而，那种嬉笑怒骂式的黑色幽默，在港片走向精致化的后《无间道》时代也一去而不复返了。

于是，在《证人》、《线人》之后，林超贤逐渐也精致化，往警匪类型片中的“大片”导演靠拢。

《逆战》是林超贤式式大片的起源，也代表了教科书级别的“林超贤式过火”。

何谓“林超贤式过火”？

内容如下：经历过生离死别，在新的环境中手足无措的主角（迷茫的周杰伦、愤怒的谢霆锋）、可死可不死也得死的重要配角（死得非常强行的廖启智）、完全不知道自己在干嘛的女主角（谁还记得《逆战》有女主角？

）、大场面（biubiubiubiu……）以及说来就来说走就走的情感戏（“我是你弟弟！

”）等等，到最后，主角中至少会有一个永远离我们而去（想起周杰伦死后谢霆锋晶莹透亮的鼻涕）……大投资、大场面、大型武器、大场景并没有换来大回报，无论是影评人还是路人都很难完全消化日渐过火的林氏叙事，曾经的香港，粗糙的叙事和原生态的糙劲相得益彰，而精致化的林超贤，却把类型片变成了插播故事的场面电影，造成了观众未high电影先疯、电影先哭观众冷漠等尴尬的现象。

以至于林超贤又回头捣鼓起了题材冷门的《激战》、《破风》等体育电影，寻找着平衡过火的方式。

彼时，（内地院线）警匪类型片步入了成长期，供影迷享用的《毒战》就如电影的曾用名一样，达到了警匪片的破冰效果；两年后的内地，曹保平和丁晟合力打破了内地警匪片编导后继无人的窘境，在剧情类与纪实类警匪片中迈出了坚实的一步。

而《湄公河行动》（以下简称《湄公河》）正赶上了这么一个一个成长的节点。

以上几部警匪片，虽各有气质，但由于尺度、受众群等原因，终归不是类型片的长期选择，反观众人热议的好莱坞与韩影的发展，需要路人缘良好的类型片有自始至终的稳定输出。

一部良好的类型片，除了大场面，同样需要有值得恰到好处的节奏与情感支撑，而这些正是经历过《逆战》式滑铁卢的林超贤的命门。

幸而，虽然“林超贤式过火”依然还在，但他开始学会了做减法。

主角上，林超贤做起了减法，张涵予的角色被赋予接近《毒战》中孙红雷的作用（甚至假扮大佬一段都如出一辙），负责行动的顺利推动，情感逻辑属于作料，仅“小孩”（请注意张涵予在超市打死小孩的眼神）与啸天上有少数涉猎，而浓烈的情感留给了为女友而决心剿灭毒贩的彭于晏角色。

虽然个人认为这个选项是出于主旋律的考虑，却也无意间将“为了国家扫毒”与“为了救赎扫毒”的两个形象区分了出来，同时在政治上与情感上达到了统一。

情感上，林超贤放弃了《逆战》中一把鼻涕一把泪、一把慢动作一把遗言的把戏，哪吒对鲁莽下致“刘德华”截肢的内疚与救赎没有过多的台词，仅用医院与山洞的两场戏便交代完整，冰冰对“刘德华”的情感也只在医院的戏一次释放，没有过多涉及，张涵予对“小孩”的情感则作为作料而非改变情节走向的主菜，啸天作为全场的破局担当，贡献了跑狗扫雷的年度场面……以上人物（或者狗物）即使不用过度煽情，最后也能让观众深切共情。

但这些细节又没有抢占太多的版面，多数角色的救赎与挣扎都让位给彭于晏的情绪转变，不至于喧宾夺主与煽情过头，在大格局地说完故事后，也不至于让所有人都脸谱化，又让彭于晏最后的抉择能感动众人。

从《逆战》到《湄公河》，鬼知道林超贤经历了什么，也许是审查的条框反而触发了他的灵感，纪实的限制反而“限制”了他的过火。

但，就像彭于晏普通话进步如此之巨，在认“刘德华”唱歌时仍然忍不住暴露了自己的台湾腔一样，林超贤的过火在不少时间对电影的评价依然造成了伤害，晃的让人不适的镜头、磕了药的配乐以及明显的正邪对立等，让《湄公河》注定难以和上文的几个前辈成为影迷影评人的心头好。

不过，短期之内，说韩影类型片甩国产片十年的观众，可以收敛一些了，你们有韩式过火，我们有林氏过火。

嘻嘻。

为啥觉得唱主旋律的就是不好的呢？

难道这些被毒贩杀害的遇难者是造出来的吗？

难道这些为了缉拿毒贩的缉毒警察的牺牲是假的吗？

如果是完全杜撰的故事观众们嫌弃国庆这个特殊的时候唱主旋律歌功颂德我可以理解，可是这些是真事啊，真的有这些人牺牲，真的还有更多我们不知道的英雄在保护我们，这些都不是假事，他们真的可能到死都不能有自己的墓碑，这让人光是想想就觉得无比心酸。

这又怎么就主旋律了呢？

要知道，真的有这些人牺牲了，哪怕在电影里连影片最后都不能有他们的名字，我以为至少可以出现一下代号，可是都没有，他们是真的牺牲了。

宣传的目的肯定是有的，题材的选择，案件的披露，以及在这个时间点上映，强化党媒想要宣传的效果也肯定是有的。

这本来就不应该简简单单看做一个商业片，至少在这个案件上面，他们为了那十三个公民的沉冤昭雪付出了巨大的代价，这些都是真的。

彭于晏在我印象中本来还是那个仙剑奇侠传里的小生，现在屡屡接这类硬汉大片，在每一部炮火纷飞里打的乐此不疲。

真是个神奇的演员，硬汉硬起来毫不犹豫，文艺片又苏的让人浑身发软……张涵予，陈宝国，各司其职，果断的果断，老道的老道。

张涵予在回头看到哮天倒在自己身后的时候哭了，抱起哮天躲到掩体后面，用树叶裹住哮天的尸体，我当时就好想说，把它带走啊！

可是想想，他演的是一个自己这时候都不一定能活着走出去的警察。

追下去，才是唯一一条路。

还有我很喜欢那个跟踪钞票被毒贩发现说自己失误了的小哥，这个小哥我觉得演的很好，看电影的时候有人在后面说他丑死了，我到觉得他到位极了，追踪毒贩的时候，整个面部从眼神里投出来狠劲，龇牙咧嘴让人跟着就紧张起来，不是每个人都有主角光环可以面不改色的亡命飞车，每个人在面对生死的时候都会本能的害怕吧，可是他们面对的是要拼命保护自己不被弄死还要完成任务，这才像一个在刀尖上舔血的人嘛，一种随时都在搏命的感觉。

(说到主角光环，张涵予在最后还是开了主角光环的，被那么多人在那么宽广的场地里追着打都没打死，可是我当时就想了，别说真实的情况是怎么样了，要是电影里特么的这个人都死了我就真的要哭着回家抱着妈妈哭说，全死啦，我们的人全死啦 ﾍ(;´Д｀ﾍ)一个都没留啊 o(╥﹏╥)o )哮天拱笼子想玩蜥蜴和彭于晏跟张涵予合照是典型的立下flag，嗯，之前就看了剧透知道他俩会死，但并不影响真的看到他们牺牲的时候的触动。

还有其他的警察，甚至一枪过来，连正脸都没有。

可是我看的时候在想，嗯，他们演的这个人，是真的没有了。

悄无声息的就牺牲在边界的哪个丛林里。

嗯。

不知道最后还能不能回去找到他们完整的尸体，嗯。

毒贩怎么不去死啊。

电影里团队作战的意味很明显，没有过度的单打独斗和个人英雄主义，大家是一个团队，这是一个真实的团队作战，推动抓获毒贩才是主要情节，没有抱着牺牲的队友哭之类的特写镜头，团队合作，小组作战，牺牲了一个，立刻有别的队友扑上去，没有过分的渲染，很快就切过去了。

要想看的再细一点，二刷是必要的，情节人物上面，一次性理清楚还是略有混乱。

砰砰砰的来不及细想就拉着你进入下一个环节了，最后看演职人员表，最后的最后特效等等依旧是一水的韩国团队。

很多人在说这部片子会是一个破冰之作，我不太知道具体进公安部实景拍摄等等细节意味了什么，但我的确知道，观众应该知道这些为了我们牺牲的人，应该通过电影略窥一二的了解到，是谁，怎么样的，把什么，与我们隔绝了开来，以及他们付出了什么。

还有，是不是我没有注意到？

是不是即使到最后，即使是在电影里，不但完全没有涉及到牺牲烈士的名字，连电影里常见的烈士英雄荣归故里的场面都没有？

没有国旗，没有姓名，没有他们的墓碑，最后立了功勋碑给了镜头的是只有哮天吧？

嗯，我不知道现实里这些特殊性质的烈士的安置工作会是怎样，我更相信导演是刻意避开了对他们的渲染有意为之。

身份特殊，所以无从知道你们的真实姓名，不能用更直白的方式纪念你们。

怎么宣传他们都不为过，是的，其实怎么宣传他们都不为过，那些烈士的家属们，还有其他千千万万倒在自己岗位上的烈士的家属们，不知道他们会不会也坐在电影院里，用什么样的心情去看这部电影，会不会默默的流眼泪，想起自己的儿子，丈夫。

亦或是开始了新的生活，对这些封在墓碑里的旧事碰都不敢再碰。

就当是对他们的一个致敬，谢谢他们为保护我们安宁做的一切。

更新：真的有第二个结局

拍电影，有人为挣钱，有人当工作，有人是真的热爱。

作品骗不了人。

工作关系，参与林超贤的电影幕后也有几部了。

跟很多坐在监视器后面指指点点的导演不同，林超贤是那种会参与到各个部门工作中的导演。

按涵予老师的话说，“导演是一个很喜欢动的导演”。

选最真实的枪支弹药、给演员示范动作、骑着摩托带摄影师拍移镜，等等等等，在现场他真的是闲不住。

而这些参与，除了源于他特别懂行之外，更多的是一种对电影的热爱。

也正是因为这种热爱，才让他每场戏都想做到极致。

他就是喜欢枪战、追车、爆破、动作，尤其是《湄公河行动》又能够有条件创造、并合情理的尝试上天下地各种不同的动作戏，这种难得的机会，导演怎么可能放过？

所以，《湄公河行动》的每一场动作戏都很过瘾。

各种竭力展示，造成的后果就是，第一次的粗剪版本已经是4个小时的时长。

手心手背都是肉，最后减到2个小时，肯定会牺牲一些动作场面、以及情节铺垫。

对故事叙述来讲还是有遗憾的。

《湄公河行动》的拍摄，更像是一次行军。

从东南亚的闷热，到森林、山洞、贼区的不断转景，到直升机、飙车、快艇、近身搏击，再到演员真材实料的四十斤防弹衣。

扎营，打打打，撤，扎营，打打打，撤⋯近半年的的行军生活，对演员和工作人员都是一种意志力的磨练，想必他们现在爬个10楼都不带喘气的。

面对如此艰苦的拍摄，并不是所有人都能扛下来。

所以，不出意外的，彭于晏又登场了。

《激战》《破风》《湄公河行动》，没一个轻松的。

问导演为什么又选彭于晏？

他忍不住笑说“这么难捱的电影，第一个想到的就是Eddie！

”林超贤的电影，辛苦是出了名的，肯跟着他捱的演员不多。

尤其是现在电影市场的风气就是各种挣快钱，拍6个月，还那么辛苦，不如去拍两套谈情说爱啦。

并不是说快拍不好，《志明与春娇》只有15个拍摄日，但仍是一部有想法、有趣的电影。

只是市场变的越来越浮躁，肯付出精力、体力的演员越来越少了。

动作戏经常会有受伤，不少演员都会说一下哪破了、哪青了，证明自己为角色付出了，但是我们问彭于晏，他总说自己没受伤，那些皮肉伤在他看来都不算事儿。

所以，一直觉得彭于晏的工作态度特别好。

涵予老师，拍惯了男人戏的涵予老师。

问他这戏拍的辛苦吗？

他说辛苦，然后想了想，笑着说是辛苦。

导演说，这部电影硬是把张涵予训练成了一个动作演员。

而这部戏我个人最喜欢的还是涵予老师的台词，一说出来就是那个味儿，俨然一个倔脾气的缉毒队长。

上映两天了，口碑不错很让人欣慰，毕竟有没有用心拍，有没有用心演，观众是能感觉到的。

希望票房告捷吧！

-ps，说了导演各个岗位都喜欢参与，其实也有在电影里面打酱油哦。

商场混战，门口一辆接应车，司机就是林超贤导演客串的。

没看的同学有兴趣可以留意下。

---pps，因为有豆友问我4小时版本的问题，我在这里统一回复下哦（2016/10/16）电影的剪辑过程，一般会先按照剧本、将所有拍摄素材剪出一个粗剪版本，也就是我文中提到的4小时版本。

然后再根据时长和节奏删减内容。

大家现在观看的2小时最终上映版本，是经过很多次删减、导演认为最符合观看习惯的版本（观众普遍接受的电影时长在90-120min）。

所以我文中提到，4小时剪到2小时，有删减很多动作场面和情节铺垫。

当然是很遗憾的剪辑过程中大家也有不断想，如何才能最大限度保留素材的完整性呢？

有想过出上下集的，有想过删掉一场篇幅很大的动作戏的。

不过导演最后决定的，还是现在这个版本啦真的是很艰难的决定我是有看过4小时版本，但出于职业操守，也绝不可以外传视频资料的喔请见谅知道大家这么想看完整的素材，导演也一定会很开心！！

一起期待林超贤导演的下一部作品吧

那一年，死了13个人。

这不是中国人在外国死亡的第一次，也不是最后一次。

多年后，有人根据此拍了一部电影，赚了10个亿。

漫漫118分钟，却没有打动我对那死去的13个人的一丁点同情心，这是个问题。

今天抽空讲评2016年电影《湄公河行动》，导演林超贤，我一刀一刀切给你看。

这部电影我看了两个晚上，并还是在极度瞌睡的情况下，勉勉强强看完的。

要是好的动作电影，我哪里还会昏昏欲睡，早都刺激的睡意全无，精神抖擞。

可想而知，这是一部拍的多么烂的电影。

电影开头，张涵予口头讲述金山角和毒品的关系。

这让我哑然无语！

早期港片和后来的老外片，对这个地方的描述，早已经普及到，让绝大多数能接触到网络的人，对这个地方一点都不陌生。

你又何必谆谆善诱，把我当白痴!想要介绍金三角脏，乱，差，OK，没关系，通过演员的全身心演绎去呈现，由人物去带动一切，这才是优秀电影才具备的特质。

你看看你，这是多么关键的第一分钟，却被你写书式的平白直叙，狗屎般的破坏的一干二净!老大，这是拍电影，不是写书！

真实事件凶残发指毫无人道。

这要堂堂正正放在影片的第一分钟，能有多大劲，就用多大劲，激起观众的愤怒情绪。

让观众带着悲愤情绪，去看之后的每一分钟追击和搏命，你拍的好了，这才叫TM解气！

公安部内部演习，那行军装备杠杠的。

看台上纷纷洋洋得意，觉得国富民强，太平盛世也不过如此。

这一幕突然让我想起86版西游记，孙悟空被压五行山下，挣扎着想要逃出来，玉皇大帝一群人却在天上喝着美酒，看着舞蹈，洋洋得意，恣意欢笑，好不得意。

这是一种强烈的对比，无意识中激起观众的同情心理，想要帮他，想要帮他从那该死的地方逃出来！

想要帮他，想要帮他讨个大大的公道，让坏人拿命来还！

可惜的是，这只是我的意淫。

电影里没有这样做，看戏的部长突然被告知湄公河出事，然后紧急磋商，拿出一个可行方案，准备派人进驻金三角，把这起死人事件查个水落石出。

陈宝国说选中的张涵予是出了名的倔驴，往后的一百多分钟，我没有看出这头驴倔在了那里。

这里呈现出了电影的另一个问题——关键事情，别说！

一个字别说，要做！

看电影的都是高高在上的上帝，你的一言一行，他的一言一行，你们彼此都不知道的一言一行，我全知道。

这是一个视角问题，也是最有趣的地方。

千万别提前告知你们知道的事情，要让我们去看。

我才是上帝，迟早，我全知道。

珍惜这种有趣，善用这种有趣，千万别破坏！

至于后面的剧情，我突然发现无话可说。

关键的前戏没有让身体热起来，后面无论怎么摩擦，也起不了令人颤抖的高潮。

我没有丝毫悲愤的看着一帧一帧画面从眼前飘过，脑海里只剩下彭于晏，狗，张涵予这几个身影跑来跑去。

至于反面角色糯卡，演绎成一个无用无谋的白痴，被抓住枪毙只是时间问题。

这导致正方独大，无人可比，任何危险阻碍都是儿戏。

即使扯出彭于晏为何做线人的那个红衣女友，也挽救不回整部剧情的软弱无力。

也难怪我看的索然无味，昏昏欲睡。

一个好好的真实事件，被活生生糟蹋成这个样子。

让我突然想起那只被雷炸死的狗，这才叫冤！

综上，本片评级为差。

就电影而言，首先情节很紧凑，算是比较好的一部片子，仅仅把他做一部缉毒影片来看，确实挺震撼的。

格斗场面和斗争场面都没有大多数国产剧那样的虚假，近身格斗也是招招制敌，没有拖泥带水的感觉，跟别的剧比起来算非常棒了，电影中的那些毒娃娃，确实令我很吃惊，我估计在现实中，毒贩猖獗的地区也有这些娃娃兵，毕竟艺术来源于生活，我相信导演不是为了营造电影气氛而加的人物，那些毒枭利用吸毒的孩子去做人肉炸弹，可见他们对生命有多么冷漠，行为有多恶劣，其实，毒枭这个词确实是挺可怕的，总感觉里面太多的不合法行为，还是希望以后的社会能够更加美好。