为什么这种番每次遇上事故露出真面目就是发疯大叫,几缸几缸的啊,你被车撞了你也不知道自己有异能你躺在地上装一下啊,一般来说被车撞了会随意乱动吗,然后再特意给出夸张的表情特写诡异的音乐,周围人的七嘴八舌,惊讶怀疑,渲染紧张的气氛太老套了,就算这时候发现自己有异能了你在地上装一下啊,爬起来干嘛,发什么疯,几缸几缸的。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
1、从5年前就养成了一个习惯,看完电影就一定要看看豆瓣的影评,但是看了5年也没有评论过一次,今天要为了《亚人》动漫第一季男主角而评论,因为那个男主角实在是太恶心了。
长相恶心+性格恶心。
2、《亚人》太好看了,是我今年看过最好看的日本动漫,跟进击的巨人一样,全程被他的气氛所牵引。
《亚人》全程高潮,全程热血,全程吸引人。
碾压海贼王,火影。
剧情几乎无漏洞,推荐,超级推荐。
五星,10分!
一定要看。
3、这么好看的动漫,我有好几次想放弃不看,【因为画风】,因为主角(永井圭)的脸太恶心了。
那个脸啊,像是刚刚死掉,被化殡妆放进棺材的那样。
无血死白色的脸。
吓人。
让人想起‘恐怖谷理论’。
如果说海贼王人物的脸是有一点点丑,那么男主角的脸就是吓人。
很想看,但是就是被他那惨白的死人脸 吓到我好几次想不看这个动漫了。
这个算是半3D的动漫。
人物肤色的颜色太白,太刺眼。
其他的人物的脸也不是很好看,感觉是被白色手电筒直直的照在脸上那样,好几次,我都避开不想看他们的脸。
4、主角性格恶心。
我知道作者是想把它刻画成很理性,但是其他漫画人物是理性有人性,(永井圭)这个主角哪是理性啊,是没人性啊。
这个男主角是我见过最没有人情味的,最讨厌的主角,最没有存在感,倒不如直接把男主角的戏份抹掉。
没有了这个男主角,对剧情毫无影响。
第一季的男主角很恶心,第二季才开始变好一点,第二季男主角才开始正常了一点。
5、这个是个小瑕疵,不影响电影(动漫)。
再重复一次,《亚人》太好看了,是我今年看过最好看的日本动漫,跟进击的巨人一样,全程被他的气氛所牵引。
《亚人》全程高潮,全程热血,全程吸引人。
碾压海贼王,火影。
剧情几乎无漏洞,推荐,超级推荐。
五星,10分!
一定要看。
前面看的是动画,阴影和渲染一级棒……这预算估计甩其他日本动画一条街。
有时候,美术真的能把一个本来很low的东西衬托得特别高档(当然,这不是说亚人Low)……后面看的是漫画,关于剧情,我倒没有那么崇尚。
有人拿它和《寄生兽》比,老实讲,真的比不上。
节奏感和人设都不够自然吸引。
《寄生兽》原作者的节奏感自然的同时又很带感,几乎没有商业结构的痕迹,可是又极度切合读者的观看感受。
《进击的巨人》的节奏感也不错。
在这方面,《亚人》确实是没那么优秀啊……如果硬要说它更胜一筹的地方,大概是主角人设吧。
“社会脱敏症”。
不过关于这当面的刻画,又不够写实。
在人物反应方面,无论是主角还是配角,有一些细节都是失真了的。
可能我对这个比较敏感,很容易就能看出来啊……一个怎样的人物会有怎样的反应……心理学也不是白念的。
今天一口气看完了,结果也没多大的触动,曾经还有人拿这部片子和《进击的巨人》作比较,就说两者无法比较。
当时还没看过,不好评价,现在看了,我也想说,两者差别真的很大!
不管是剧情,还是人物,在我看来都不及《进击的巨人》。
抛开这些不说,单纯看看打发时间也是不错的选择,一口气看完,能留在脑海里的东西也不多,印象最深刻的是,男主角妹妹描述男主角“他就是一个人渣!
”,原因是男主太过理性。
设定上与东京喰种有点相近,我不想成为这样的人但偏偏是这种人,我不接受我不接受我不接受,但是受过折磨后我知道了我知道了我知道了,然后就是各种VS。
首先,主役声优与K的主役有比较大的重复,各种跳戏:灰王救了猴哥,猴哥与出云立场不一致,neko成为了出云的忠实助手,misaki还是猴哥的好基友。
嗯······说回正题。
亚人是正确的存在还是该人道毁灭的怪物?
帽子说是正义的存在,要统领一切,不灭之身,有什么可怕的。
然后通过安利,集结了一群志同道合的亚人,大家一起联盟组团打人类。
哎,圭只想静静地生活啊,亚人你毛线啊。
不是有海这个基友,可能很早就被抓去人道实验了。
人道实验那里,心疼mamo的嗓子,听说他本人配这段的时候,身同感受,差点也要崩溃了。
可怜海啊,就这样被扔进监狱了。
然后在山上遇到好心的老奶奶,本来想着静静地过日子,有空溜一溜小黑。
然而另一个忠实基友,Misaki(不对!
中野攻来了!
对,他的名字就叫攻!
是放不出小黑,只能被圭狂虐的亚人。
监禁play之后,两人开始逃亡及对抗。
我觉得这部分不错,表现出男主终于下决心了,不管是单纯的利己,还是想拯救更多人,起码他愿意行动了。
然而最后一幕两人困在一起跳海怎么那么怪,一定是声优的原因哈哈哈哈哈哈哈。
总的来说,我还是很期待之后的剧情发展。
听说有开挂的亚人,kaji 配音的那位,作为前传还是什么,或者等看完那个ova,更能理解作者的用意吧。
一直喜欢这种类型的动画,亚人的主角和一般的圣母主角不同,更接近我心目中的一个主角形象,头脑冷静,不烂好人!
声优选的挺好的,哈哈,mamo挺适合这种人设,情节紧凑,每一集都让我很有兴趣继续追下去,和当初的寄生兽一样!
比较喜欢的的是他的好基友海,有这样的朋友真的很不错,大叔第一次出来,我就想起,眯眯眼都是怪物,哈哈!
希望第二季早点出,以及不要烂尾。
有些人类就这样,自私自利,总是想着让受害者反思对与错,切总是成为加害者,与所谓'正义'和'光明'的凶手站在同一战线,用自以为人道的行为对待其他的生物,畏惧和欲望蒙蔽了它们的心,随意去释放心中的恶,使其变得比怪物更可怕。
人类惧怕亚人的力量,也发掘了亚人可以对其带来的利益,所以它们无法放手也不想放手,它们被无知、欲望、恐惧蒙蔽,选择了释放恶,其实剧中之所以演变到帽子男的战争反抗,人类的责任最大,这里不是指一小部分人类,是指所有人类。
看完亚人的我只想说一声牛逼,男主角的智商在线,而且理智到冷漠的地步,刚刚开始男主成长的初步,虽然实力可能没那么屌,但是智商是很在线的,反正在我眼里值得n刷,永井圭的颜刚开始没那么磕,但是到了后来我还真的觉得他超帅[允悲]其实我还挺羨慕男主的性格,选择正确的路走,不浪费多余的精力,不会被太多事分心,我觉得这种人会被别人说没人情味,太理智,太利己主义甚至像机器,但是这恰恰是另类的自律的表现吧,虽然这样的自律有些变态了[允悲]。
放弃该放弃的,结束不应该出现的,这样的人生可能会枯燥,但是成功率高,而且很难让自己受伤。
佐藤同志怎能说呢,厌恶他把一切当游戏,不在乎人命的同时,竟然诡异的觉得这家伙[允悲][允悲]有点点可爱,尤其是他在哄田中卖内脏买游戏的时候,天哪,诡异的孩子气啊。
田中也是啊,明明被伤害挺深,也憎恨人类,但是莫名吧带着几分可可爱爱的傻气。
户崎先生我挺喜欢的,既现实,有挺有义气,为了自己找亚人,但也对亚人挺好,起码把她当做人在对待,挺痴情的男人,为了未婚妻走上不归路。
海斗呢,其实有点为他打抱不平,那么好的一个人,纯粹的晶莹啊,如果人有灵魂,他的灵魂一定是水晶的颜色(这么讲有点娘吧?
hhhh)确实傻傻的,但这种人也挺好,只看自己该走的路,不会因为别人对他好或坏就改变自己,他清晰的明白自己该是什么样子。
我有亿点点磕海龟cp[笑而不语] 中野玫同志存在的意义。。。。。
私以为他可能就是用来活跃气氛的?
我一度真的想进去拍死他,多少有点成事不足败事有余啊,大嗓门,低智商,天哪,集集都有点担心他莫名其妙作为亚人领便当。
总之,可能刚开始会不习惯画风,但别放弃看下去哦,绝对惊艳你哦,IBM和不会死的设定,里面的微微的感情纠葛,人性的矛盾,上司与员工的矛盾,人与其他种族的矛盾,乃至国家之间的矛盾,一点点细看,绝对眼前一亮。
我超爱FLOOD现象,那么多IBM说话,战斗力瞬间爆棚真的让我爱死了。
我暗戳戳怀疑。。。
IBM灵感来自香烟吧。
看完第一季,不知道分是怎么评的,这剧情太降智了吧,男主逃亡连基本的外貌伪装都不懂,与佐藤对抗的人基本弱智,n种方法都可以把亚人抓住,却选择最吃力不讨好的,结尾警察放着危害性极大的佐藤大摇大摆离开不抓,却专门去抓一心只想平静生活的男主,最后男主逃亡成功后决定帮助警察对抗佐藤(第二季第一集有说)???
剧情槽点太多了说不完,有人说吐槽的是在虚拟里找现实,拜托连基本的逻辑都有问题,还有什么资格谈虚拟。
作者:LIAR由桜井画門原作、累计发行部数突破390万的人气作品《亚人》改编的剧场版动画第1部《亚人 -冲动-》于去年11月27日在日本限定两周公开上映,TV动画也于上周MBS/TBS的“Anime-ISM”档播出。
<图片2>舞台发生在存在着不死生命体“亚人”的世界。
高校生永井圭因为一场交通事故而再生,被判明为日本国内第3例的亚人并投以高额悬赏,遭到了周围的人们、警方与亚人管理委员会的追捕。
故事从这里展开。
负责本作动画制作的是在日本国内持有数家CG工作室的Polygon Pictures。
Polygon Pictures是1983年设立的老工作室。
参与游戏CG以及好莱坞方面工作较多,例如《星球大战 克隆人战争》《创:崛起》《变形金刚 领袖之证》等,获得过日间艾美奖、安妮奖等多数国际奖项。
2014年作为设立30周年纪念制作了弐瓶勉原作漫画改编的《希德尼娅的骑士》(以下简称:希德尼娅)动画版,正式参入日本的TV动画制作,同年还与宮崎吾朗监督合作,将瑞典女作家阿斯特丽德·林格伦在1981年发表的儿童文学小说《山贼的女儿罗尼娅》(以下简称:山贼少女)改编成了全26话的TV动画。
面对着《亚人》这样的题材,Polygon Pictures又是如何用独特的CG来表现,迎接新动画映像的挑战呢?
此前Anime!
Anime!
关于《亚人》的动画对总监督瀬下寛之以及执行制作人守屋秀樹进行了一段采访,CGworld更是特邀了包括瀬下监督在内的几位主创人员在nico上进行现场解说,Anitama在此为您粗略地介绍一番《亚人》的动画制作。
企划出发点《亚人》的企划构成基本与《希德尼娅》相同由原作的出版社:讲谈社、发行商:King Record以及动画制作公司:Polygon Pictures共同发起。
守屋P接到企划正值《希德尼娅》第5话制作完成的时候,同样由《希德尼娅》漫画担当的山崎慶彦向Polygon递出橄榄枝,要求制作“数字动画(Digital Animation)”,并指名让瀬下监督执导这部。
所谓数字动画,就是利用CG技术、完全用电脑软件制作的动画。
《亚人》的世界观与《希德尼娅》有着很大的不同,没有宇宙、没有机体、没有巨大的宇宙船,日常生活与逃亡的场面居多,用一类电影类型来说就是“公路电影”。
然而由于剧中特有的角色“IBM(Invisible Black Matter)=黑色幽灵”的存在,其动作伴随着粒子的释放,而且形象比较复杂,使得本作若以2D动画制作的话在作画上的难度非常之大,因此这方面用CG来制作简直是再好不过。
<图片3>《亚人》剧中导入的“IBM=黑色幽灵”的概念,利用Maya完成的建模读取Houdini(电影特效魔术师)制作出的粒子效果。
制作双进行本作最早宣布动画时,宣布的是3部剧场版,在其后又宣布了TV系列将于1月放送决定的消息。
关于两企划,其实际上在2013年秋季就已经确定了,考虑到TV版与剧场版同时进行的日程以及从剧场版的起伏来看,最终剧场版确定为3部。
<图片4>宣传方面,毕竟《亚人》原作的人气就很高,现在TV动画的数量一季也有4060部,如果只是作为TV动画,相对来说没有太大的优势,从而考虑剧场版先上映再在电视上播放,包括TV版在内的整体企划知名度也会相对提高。
TV方面还与NETFLIX合作,MBS/TBS放送后3日在NETFLIX上配信,并且是一定期间内独占。
关于剧场版与TV版的剧情,基本是一致的,剧场版以瀬下总监督为中心,故事的展开更加偏向速度感;TV系列以安藤裕章监督为中心,更注重群像剧这一面。
同时,两位也分别是《希德尼娅的骑士 第九行星战役》(以下简称:第九行星战役)的监督与副监督。
瀬下总监督与安藤监督的区别在于,瀬下主管世界观的塑造、脚本的开发以及角色魅力的控制,安藤更注重实际动画动起来的部分。
换句话说,就是利用同样的素材,交由不同的监督来分别制作剧场版与TV版。
画面的改变《亚人》和《希德尼娅》《山贼少女》一样,用的都是3D模仿手绘做出的效果。
主要负责这部分演出的是吉平直弘,《第九行星战役》的副监督,本作担当摄影监督(表记为:Director of photography,又称“光画监督”)。
乍一看是《希德尼娅》,在看完之后还是能感觉到与《希德尼娅》有着根本上的不同。
不同于全CG动画,这种3D模仿手绘的效果要达到的一个目的就是看上去偏向漫画的画,但又不失3D的感觉。
最初,有提到过“数字动画”的概念,守屋P强调到,“《亚人》要表现的是‘数字动画’而不是CG动画。
“CG动画,像《创:崛起》《变形金刚 领袖之证》那样,连背景都要强调立体感。
而《亚人》不是。
《亚人》的背景有CG的部分也有手绘的部分,这也是Polygon数字动画的独特性,《希德尼娅》也是,背景的3D建模不如上述两部CG动画复杂,或者说仅有个框架,再通过2D的数码作画进行描绘,这也是为了让背景更贴近2D感觉的人物,不仅局限于3DCG。
另外一大与《希德尼娅》的不同之处,在于《亚人》多使用纪录片的实拍视角,比如安在房间一角的监控摄像头的视角,以及摄像师的视角。
作品整体的感觉也比《希德尼娅》要严肃,虽然是日常生活,但却是发生在日常中的“非日常事件”。
<图片5>动作的活用《亚人》与《希德尼娅》的另一个不同,在于本作首次用上了“动作捕捉”。
《第九行星战役》起启用了“预先配音”的方式(并将声优配音的过程进行录像),《亚人》也同样用了这种制作方式,面部的动作也更好地贴近声优的表情。
“预先配音”是欧美动画、电影常用的方式,对于承接过好莱坞工作多年的Polygon来说,也是小菜一碟。
既然在脸上这么做了,为了让身体的演技跟上声音的演技,身体也自然要用这样的方式,那就是“动作捕捉”。
对于参与了许多游戏CG制作的Polygon来说,动作捕捉的技术自然不在话下,但运用在动画中还是第一次。
IBM与人都有部分利用了真人的动作捕捉,动作捕捉最大的难处在于真人的动作幅度大于建模。
之前也说了,本作的建模偏简化,因此在这方面的调整是非常耗时间的。
<图片6>动作捕捉过程,参与《亚人》动作捕捉的还有非常著名的皮套演员:和田三四郎(《梅比优斯奥特曼》梅比优斯奥特曼、《非公认战队秋叶原连者》秋叶原红、《牙狼》绝狼)声音、动作与场面设计主要交由“故事影带(Story reel)”负责,故事影带的工作是包括了预先录音、场面设计、动作捕捉、3DCG的动作检查在内的整体设计。
相当于完成了2D动画里分镜+layout+演出+作画监督的一套系列工作,又称作“影像模型”。
<图片7>场面设计的俯视图。
Polygon社内使用的软件是ToonBoom storyboard pro(故事板分镜工具)潜藏的声音本作的音响监督也是与《希德尼娅》同样布阵的岩浪美和,本作中更是用上了现实中的心跳声、人声、锯子与电钻的声音。
背景音乐导入的是新的血液、与岩浪美和音监在《JOJO的奇妙冒险》(第3、4部)有过合作的菅野祐悟,不同于一般背景音乐,菅野祐悟在制作剧伴时便会加入了一些音效(生活中噪音?
),使背景音乐更偏向环境音。
菅野祐悟更是在推上称这部是自己的“史上最棒”剧伴。
强大的管理守屋P认为,Polygon与其他CG公司不同的地方,在于它常年的优秀管理经验。
Polygon 14年正式参与日本动画,制作了1季度的《希德尼娅》,10月开始放送的全26话《山贼少女》,15年制作《第九行星战役》的同时还在接美国方面的《变形金刚 领袖的挑战》,加上《亚人》将近100话的动画。
而且《亚人》的设计还是从零开始。
<图片8>《山贼少女罗妮娅》。
人设为近藤勝也,为吉卜力工作室做过不少片子,《魔女宅急便》《来自虞美人之坡》人设为了保证动画的品质,开头也提到了,本作企划的确立是在2013年的秋季,脚本会议是在14年的5、6月才开始,而这期间也就是前期工作的准备,主要是设计方面的准备,准备完毕之后开始剧本作业与2D设计、3D模型制作,几乎是同时进行的。
前面也提到,瀬下监督的工作是脚本的开发与世界观的构造,瀬下监督表示,在整体的世界观没有明确的情况下,是绝对不能轻易地进行细节的描写。
因此前期工作完备之后,后续的进展也就更加的顺利。
目标是世界与《山贼少女》这种改编欧美但很实际上更适合日本人的风格不同,《希德尼娅》这样的机战动画和《亚人》这种类型的悬疑动作动画,走的都是面向世界的路线,而之前提到的NETFLIX就是这世界战略的重要一环,且在NETFLIX上下载的影片也是有各国语言配音的。
守屋P表示在2018年为止都会有稳定的作品推出,要向世界打出Polygon与“数字动画”的品牌,敬请期待。
<图片9>CG在进步,技术也在创新,接下来又会为我们带来什么样的作品,做出什么样的画面,我们相信Polygon还将为我们带来别样的视觉盛宴,相信Polygon也有信心迎接新的挑战!
因为先看了漫画,再加上这奇葩的3D画风……
所以说,老年人不要随便炒股(×
画风显得是严肃正剧但剧情的水准根本达不到,漏洞百出,并且几条线都太分散了分不清主次,看得很难受,也就佐藤还算塑造的可以
傲娇笑点还蛮戳,可能设定接受不了?
11男主没什么干劲和情感 高潮起伏了全靠反派 反派在搞事业男主在家看电视里的反派搞事业
无聊
剧情好水,建议直接看剧场版。这种不死+召唤的黑魔法,如今披上“科幻”的外衣,新瓶装旧酒啊。。。看你第二季能走出个什么剧情
第一次看一部动漫是讨厌男主角的…………觉得还是剧场版的更好看些
后面有点乱
设定有那么点意思,逻辑太侮辱智商了
可能这辈子都不太能接受全3D了
牛逼啊!
相对于西德尼亚的骑士来说 他们家3D确实技术棒呆 机战太空简直是视觉盛宴 但是人物刻画上的违和感是难以消除 亚人又基本是人物构成并推动情节 脚本监督都还算优秀
啊真的挺喜欢这个风格的,说人性巨到位
第一话还是比较抓人的,节奏设定都还不错,但可惜后续剧情过于愚蠢,又走向了东京食尸鬼似的套路---走到哪都是亚人,看不到作者对整个故事的把控,混乱且无趣。制作方面,PPI社基本维持了希德尼娅骑士的水平,但在面部表情和肢体动作上还有很大的提升空间
没看完 谁来救救我这个3D建模画风 到底谁看的下去啊
设定有点意思,但看漫画的时候看着看着,就觉得只是一部挂着不死人设定的斗殴剧,并不喜欢这种类型
设定漏洞挺多的,对付亚人研究了这么多年7231
亚人!!!
开局不错,但看着看着就有点消化不良