挺喜欢的一部古天乐与吴彦祖合作的片,比后期的窃听风云更能打动我。
贺瞳(古)单纯而危险,是能够吸引异性和同性,只能被杀死却无法被打败的野兽,像黑夜里的一团火,让人觉得危险又不由自主想靠近。
贺冲(吴彦祖)个性平淡甚至有点无趣,踩着哥哥的足迹摸索着异卵双生的不同命运和结局,但这种无趣和生涩其实更让我喜欢,像阳光下的白色床单,海面上漂浮的冲浪板,平凡而有生活气息的人生。
谭耀文的阿man是格外的亮点,总让我看到一些说不清也道不明的友情亲情爱情交织的东西,可爱又可惜。
我们喜欢一部电影,多数因为它有一个很好的故事,一个优秀的编剧。
但《野兽之瞳》并不是这样。
这个故事还可以,包含了孪生、兄弟、拳击、黑帮、血腥、暴力、阴谋……再想想也许还有恋母、同性恋、人格分裂、乱伦之类。
这个故事可以拍的很王晶也可以很王家卫。
现在的样子,是一个充满了吴宇森暴力美学的王家卫式的片子,我觉的很有意思。
影片倒叙再插叙,时间线不很明显,更加切碎了整个故事,极具开放性,有庞大的想象空间。
你能看到什么,你想看到什么?
故事破碎后,每个镜头、每句对白、每个眼神,似乎更能引人注意。
^^影片直接的用对白来描述了贺家老豆的闷骚性格。
“你要打倒的并不是我,是你自己制造出来的假象”。
我情愿相信,异卵双生的孩子会有2个父亲,只是一个假像(这么奇妙的巧合要是真的,我反而觉得是在低估观众们的智商)。
父亲的嫉妒,亲手制造了妻子对大儿子的纵容,制造了自己的一系列悲剧。
^^“你知不知,她今后的18年都不会这么美”。
一个“18年”告诉我们,冲在还原历史的同时,添加了自己的想象。
冲不是年轻时的父亲,瞳也不是父亲的朋友,他们都是他们自己。
冲:“带她走!
我不想她过的不快乐。
”母:“你真的这样想?
”瞳:“你知不知道你的问题在哪里?
你把什么事都放在心里……”冲更是嫉妒,因为“母亲一直对自己都不如对哥哥那么好”,他多么想占有母亲,可是嘴上仍死佞的说把她带走。
^^两个小朋友从生命的开始就注定在不情愿的分享:分享子宫、分享母亲、分享一个同性的好兄弟、分享一个女人。
习惯性的争夺不到,于是产生了嫉妒。
“哥哥其实一直都比不上你,起码,你有比我完整的一生。
”“但是,我们三个人永远都不会在一起了。
”这些话出自瞳口,亦是冲的想象。
虽然战胜了黑人,间接证明比哥哥能打,但母亲和哥哥却也都永远的离开了自己。
“我执”之后,已是物是人非,永远回不了头。
以上这些分析或有臆想,也许我眼里的故事主题,就是这么一个“嫉妒”的本质。
---以下说说 阿谭兄弟情殇,如果没有阿man这个纽带,可能只会异常沉闷。
阿man是一个变化无常的形象。
一开始,我以为他只是出镜几分钟的咖哩啡。
没想到,一个“三教九流的古惑仔”(港片里死的最快的东西),竟然牵引了整部戏。
“酒,很久很久都没让我醉过!
”“人喽?!
心喽?!
” “我不想再孤独!”看看,看看,看看,这些对白其实是多么的危险。
太直白,太肉麻,真担心会招致钟爱“暴力美学”影迷群体的一脸口水。
还好,阿文没有令人讨厌。
其实他并不是camp,只是有些异质(正是这种异质,让他在众多的古惑仔里脱颖而出)。
他穿花衬衣、爱偶尔嘴一下自己最好的朋友、需要靠着一个健壮的肉体才能睡得踏实。
没有同性恋的实质,但有发展的潜质。
或者说他太孤独了,孤独到不在乎对方的性别,只在乎对方的温度,这是一个有生命物体多么基本的需求。
但话说回来,即使孤独到了极点的人,也不一定有他这么可爱,(比如东邪西毒里的欧阳锋)。
所以,阿man讨人喜欢的异质就在于,没有俗世偏见、对人真诚、坦诚…… 是世间少有的“醇品”。
阿man还带着标准的吴宇森式的英雄主义情调。
如果我的好朋友无故不来参加拳赛,导致我被揍个半死。
我TM的再见到他,肯定骂到他全家死光光,再永远断绝朋友情分。
绝不会那么气定神闲的说“原来不说脏话,拳头是比较有力”。
如果我在即将被摔成“血腥肉饼”的飞行途中,不是哭爹喊娘,精神崩溃,而是一副“乘风归去”的悠哉面孔洒脱的说“no problem”,我一定会深深的怀疑自己,是不是已经被自由落体的速度感吓疯了。
so,我知道我几辈子也不会有一个“生死之交”了。
一个人可以和别人成为“生死之交”,除了要遇到“一个人物,可令身边人对他死心塌地”以外,还要这个人拥有从来都不怕被人拒绝的勇气和甘心抛弃自我的奉献精神。
阿man做到了。
江湖险恶,“義”字之下有多少钩心斗角,杜琪峰的《黑社会》就是最好的参照。
而吴宇森和他的徒弟,却始终美好的梦想着忠烈侠义。
这种“生死之交”的兄弟情谊,也是片子灰暗基调中的吴式光明。
很凑巧,我喜欢的两个野兽片都有阿谭,还都拿了最佳男配。
但似乎也印证了一个道理,拿奖其实改变不了什么。
为了生活,烂片儿仍然要拍,哪怕是到内地拍电视剧、到“舞林大会”被人耍。
有的人,明明有票房、有观众什么都有,只是阴差阳错拿不到奖,却无法释怀。
其实那些奖真的拿到了,又怎样?
扯远了。
看了乌海的预告 我突然就想到了在眼前的他 偶尔露出嘴中的苦涩更甚黄轩在剧中的表演 又觉得“其实很多人是不把家当后路的 我看到很多人站在路中间 就站在那里哭 身后没有灯 身前白雾茫茫 ”这段话像是他的真实写照 只是他的哭是无声的 沉默的的。
我好像明白了为什么会重新爱上杜琪峰 爱上银河映像。
当你不再把电影当作娱乐而是观察社会和你想了解的群体来看的时候 得到的是破碎是真相的残酷 再有美好的结局和一晃而过的几年后 只会瞬间拉开你与大荧幕的距离抽身到现实。
有段时间沉迷小众电影和各种类型的纪录片以及各种真实事件的翻拍收获颇丰但是渐渐地也把心灵打开了一个缺口。
这个缺口是由现实世界来决定的 生活和身边的美好故事越多就能闭合的越快 反之亦然 很显然现实生活没有让这个缺口闭上 还让我除了尽力帮自己之外 还要将仅存不多的理性和克制分享给“我觉得我的生活很好的人”。
直到看了野兽之瞳 看了游志达导演的两个只能活一个 重新看了一遍整个银河映像系列的电影还有充满青春味道的黑帮片 北野武的极恶非道3 大佬 我才明白 电影本身就是造梦的 愈讨厌愈无法接受 恰恰证明导演成功了 这个想法和恐惧 会在你心里根殖 直到有天你成长到你意识到想改变 那种恐惧和讨厌就会转换成你帮助你成长的力量。
那些作品就在那里放着 你当然可以等 可是 时间等不了 故事里面的人等不了 。
房思琪的初恋乐园作者说过:那只是一本小说你们都不敢去看 可这是我的人生 你们却劝我好好活着”。
这段话在我看来像极了一杯冰美式。
杜琪峰是浪漫的 北野武是浪漫的 不知名渴望改变世界的导演更是浪漫的。
就是这些浪漫的人 才让平淡生活多了一丝波澜和英雄主义。
三年前曾尝试看这个电影,发现太拖沓,看了十分钟没看下去,今天算是看完了。
两次都是因为鲜花与冰箱的创意太浪漫,才萌生了看的想法。
首先,拍的很拖沓,花费很多镜头拍一些无关紧要的小细节,完全可以再简洁明快一点。
其次,剧情不是很连贯,各种插叙倒叙。
虽说增强了故事性与表现效果,但还是觉得没必要弄这么乱。
再次,整体上很狗血。
异卵双生的来历、女主一见面就躺在阿冲怀里等这些剧情让我看的目瞪口呆,最后二人关系也莫名其妙。
最后,人物刻画不够丰满,除了阿文之外,其他人都很单薄。
爸爸是个闷子,被绿了还说什么“那个星期是你妈最开心的日子”这种话,真服了,完全没有体现一个立体的人复杂的感情。
镜头运用偶尔有出彩的地方,但是整体上作为一部电影来讲,太单薄,人物全是面瘫,看完觉得浪费时间。
其实不差。
当然,隔了这么久的月光来看。
本片颜值爆浆,看《窃听风云3》阿祖也是纹进发退,我都忘记古仔曾经这么帅,自从看了《干柴烈火》里他被罗莽搞到脱臼后,我就基本上把他列入谐星名册。
之后看他演什么我都想笑,喜剧想笑,一本正经僵着脸更想笑。
不成想本片一看大有回神之气,忽然有点想起当年追《廉政追缉令》的心情。
青春的谷祖琳小姐也是颇有风韵。
截图到手软。
我也知道谭耀文是个好演员,没想到可以好到这种程度。
后面没有代表作,实在是可惜。
泰哥这个爱演啊,也是蛮拼的。
我哪认得出《迎春阁之风波》的白鹰啊,看到张国柱已经很惊奇了。
而打斗的设计和剪辑的风格真是闪烁而鲜明,和打击乐器配合也十分默契。
没有正面鲜血淋漓的渲染——过审查都没问题——但感觉十分到位。
个人觉得最出彩的是谭耀文,之前TVB中见过他就比较喜欢。
其实我是被吴和古吸引才看的这部电影。
剧情一般吧 但是两大当今最帅我是很喜欢
导演2001年的片子里的古仔如日中天,阿文还是招牌式的妖媚,阿祖是英气逼人的青涩,加上那时略显保守的辣女谷祖琳,朦胧的VCD画质里面荡漾着轻柔的钢琴,冲淡了血脉喷张的拳击场面。
主线很简单,异卵双生的弟弟为打黑市拳而死的哥哥复仇,游走在回忆镜头的古仔与现实镜头的阿祖在最后的梦境才有了拳套相对的一幕。
在拉丁吉他配乐混合着些许鼓点下看古仔打拳很爽,摇镜跟随的是他坚毅的眼神,而不是他实际一般般的身手,其实反叛的古仔很单纯,只是为了一场场的胜利来赢钱,一份给他身边的女人,一份给他十八岁时候离开的家,随着七年前银行账户被注销,他剩下的信念只有使自己的女人一起好好活下去,给不起浪漫的他作为交换拒绝了一场必须打的拳,然而看到一张血肉模糊的脸,他要再次挺身而出捍卫兄弟情,所谓覆水难收,他最后一场拳赛倒在他坚持生命中搏斗的感官痛快下,他明白游戏规则的不归路,但是没有后悔,也许,对一颗漂泊的心这是最好的归宿。
阿文原来只是身边跟着几个马仔能够呼风唤雨的小头目,是古仔从他身边偷走自己女人的身心,再两次打翻他在地后,他看出古仔重拳之下滚滚而来的金钱运,但一开始他只是利用古仔,不信任他与以往代理的拳手有多大区别,赢钱拿回扣,直到一张被撕开的百元港币与一场被拯救的命运之战后,他相信了手足情不是从身边几个马仔那能得到的,直到古仔的弟弟想去送死,他也依旧拿出全副身家去安排拳赛,替古仔弟弟挡子弹失足坠楼,为兄弟而死,他说“No,problem."阿祖比哥哥迟几分钟出娘胎,可是性格却完全和外放的哥哥不同,他把所有事都隐忍在心里面,十八岁那年哥哥为什么走他没追问,直到哥哥的死让他尝试去了解哥哥在这些年生活的轨迹,他遗传自父亲的性格让他战胜不了自己,只有醉了酒醉了人醉了心,他才明白哥哥的男女情兄弟情,他愿意以生命为代价去捍卫手足情,弥补回不来的母子情,他不怪他母亲的偏心,他只是想母亲当年的美丽不是只有一个星期,不能留的人就应该放开手,父亲的决定是一辈子的遗憾,只有梦境才能愿母亲和哥哥的梦。
琳走不出古仔死亡的影子,爱上一个酷得十足的男人,为一冰箱的鲜花死心塌地,为打他男人主意的女人吃醋,为他男人做最后一顿饺子而心神不宁,古仔死后神经恍惚到视力下降,直到遇见古仔的孪生弟弟,她才慢慢开始有生活的信心。
可以说琳是整个悲剧故事的开始,也是结局最后的一点光明,也许碰到愿意继承哥哥遗愿的弟弟,就是她最大的安慰。
导演梁柏坚应该算是香港电影市场的一员普通商业导演,从做吴宇森导演身边助手起家,到逐渐自己掌镜,期间的作品算不上大卖,此片也算作早前《浪漫风暴》的另一种延续演绎,近期的《戏王之王》口碑亦算寥寥,本片突出拳手眼神的写意之外最大的可挥发点仍没有表现出彩,两种性格的孪生兄弟戏剧冲突虽然无法从故事直接开展,但最后弟弟性格向哥哥的性格妥协难道只是印证英文片名《Born Wild》?!
或许拳台上的胜利者的确只有出尽全力的人吧^。
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因为一个片段,看了一部电影。
从剧情上讲,这个电影并没有讲一个多好的故事。
异卵双生的弟弟突然得知了哥哥的死讯,于是走上了探究消失这几年的哥哥的生活的路。
第一幕是一个哥哥的小破屋,和弟弟自己住的大屋从吴彦祖的眼色里突出了对比的诧异,但是一切都不那么重要,重要的是,屋子里突然出现了一个女人。
世界上很多事都不那么重要,但是有了女人就不一样了,第一次见面,这个哥哥的女人就问,“我可不可以”、“可以”... ....这是哥哥的女人,然后就在暧昧中开始讲述哥哥和这个女人的故事。
古仔看见了唱歌的女人,一言不发就要带走她,所谓江湖,就是谁的拳头大谁就有说话权。
阿古很能打,不止在抢女人的歌厅,也在床上。
女人就从此要跟着她,但是好玩的剧情是,女人要回去收拾东西,被阿文打了一顿,然后,好玩的是,阿文就和古仔认识了,从此古仔变成了阿文打拳挣钱的机器,直到讲究的古仔将多出的一百块港元按照之前的规矩分了30%给阿文。
再然后,就是所有剧情都熟悉的套路,“ 因为你没有输过,所以输是你最大的价值。
有计划的输,也是一种赢。
”然后古仔就倒在了黑人的拳头下,再然后弟弟一步一步找寻古仔走过的路,击败了黑人。
导演想讲的挺多,古仔与女人的感情、古仔与阿文的感情、弟弟与女人的感情、弟弟与阿文的感情、弟弟与古仔的感情,但是要讲的东西多了,就很难在原有的故事线上自然而然的推进每一段感情,当看到阿文突然给弟弟说他不想一个人以及,你说我想睡哪里就睡哪里,然后就爬上了弟弟的床时,这个感情和人物性格之间的变化突兀到了哪怕谭耀文演出了十一分,依旧不自然。
但是正如这个故事讲了很多乱七八糟的事情,想把很多种东西揉在一起一样,我这篇影评也没有想讲很多的故事,只是在多年以前,我喜欢上了一个女孩子,在知道她或许未来会和另外一个人结婚的时候,我希望我能借着新婚之喜,送给这个女孩子一个冰箱, “哪有男人送冰箱给女人”“除非这个冰箱里都是需要保鲜的花”可是,难过的是,他没有给她一场盛大的邀请了很多亲朋好友的婚礼。
我也再没有理由送给她一个冰箱。
重看香港电影发现服化道在现在看来仍不过时。
几乎是拉片似的在看镜头的切换,香港的街头、海岸和城市,摩托和帆船,格斗与恋爱,少年来回穿梭,电影画报的质感淋漓的呈现,是我所喜爱的。
阿祖在海边回忆与哥哥告别的场景,眼神充满了惆怅:永远是多远?
后来我才知道,永远是远到可以回不来。
以及阿陆对着一冰箱鲜花说着:我从来没有收到这么多花,我觉得我不配…都成为了电影的名场面,可能是要探讨的要素过多,有兄弟情有失恋有友情等等会让人觉得不知道在讲什么,但其实不必穷究深思,不为了讲什么而讲什么是一种文艺的消遣。
人生就是在不断的告别和分离,永远都可以回不来,好想拥有一往无前,永不回头的豁达与勇气。
古天乐演的很好,呼应了电影名字“野兽之瞳”,电影情节紧凑,让人没有看了昏昏欲睡的感觉,古天乐把骨子里反叛的性格演的很完美,另外啊阿陆唱歌的那一段是真的特别性感呢🤗阿man在送弟弟走的时候说,我孤独啊,我害怕一个人。
我一下子想到了谁又不是一个孤独的个体呢,正如天蝎座的,感到孤独也享受孤独。
这是第一次在豆瓣写影评,写的不好,只能写出一点点自己的见解,有时候看到一个电影好,一本书很不错,却找不到原因。
所以我希望能有自己的思想,让自己对待无论是喜欢还是不喜欢的时候能说出理由来。
演得最好的是谭耀文。
01年的古天乐真是帅得人神共愤!
当年的古天乐,就犹如现在的吴彦祖!时间真是把双刃剑!
谭耀文不错……
很不错的片,感觉这是谭耀文演的比较好的一个人物,反而比两大主演感觉出彩
【人,最重要的是活得潇洒;人,最重要的是活得执着】庆幸古天乐拍了一部好的电影,之后的都是烂片较多。谭耀文——看《扎职》的时候他简直帅爆了没想到这部戏这么会演。以为又是一部闷到爆的默片,没想到是出奇的好看!!!
就为了冰箱里面的一堆鲜花。
这部戏里的谷祖琳很有味道
动作片里有点小文艺
全靠吴彦祖的颜值支撑,断断续续看了几天才终于强行看完。
神马玩意
冲着阿祖裸了的上半身,勉强4星啦。不知道为什么,那时候的古仔还很惹人迷。
剧情很狗血,谭耀文表现不错。
古仔、谭耀文、谷祖琳的全面出彩,衬得Daniel很是单薄。特别是谭耀文,表现算得上殿堂级。打斗场面剪辑得干净利落又热血沸腾,就是特技做得有点破坏效果。
两大帅哥难得同台,何况还有大帅哥的帅爸,可惜人设剧情都不是很有说服力,交叉叙事仍然带不进去情节中,谷祖琳何德何能连睡古天乐吴彦祖,给谭耀文戴绿帽子,自此没有女粉丝。
1.剧情稀烂,最后5分钟的PPT抠图特效给我看笑了。2.当作电影看觉得无聊,当作超长MV看觉得养眼,一星给古一星给吴,两位太帅了!3.风格上想学王家卫文艺,学不到位;想学吴宇森暴力,又学不到位;4.向监制的大多烂片,但总有靓仔靓女
真不记得太多了,只记得看过,还行
补标…租的碟…影调特别压抑…好像一直很深沉的样子…然后其实没有看懂…
古天乐真男人
对白是不错的,但谭耀文才是主角吧!