爱上你治愈我

上周，第二季《声临其境》正式收官啦，不知大家有没有观看呢？

要问这一季《声临其境》的黑马选手，相信百分之八十的人都会说出这个名字——窦骁。

在《声临其境》的舞台上，窦骁带来了一个配音舞台上最难的片段《变形金刚》。

借用内蒙“呼麦”绝技，仅凭借一副肉嗓，就配出了具有强烈金属感的机器人的声音，而且一次就是五个。

不仅如此，还反串女声，并为自己搞笑冠名“托尼总监”。

窦骁的低调和优秀，为他圈了一大批粉，其中就包括剧主。

最近窦骁新剧开播，剧主冲着窦骁，点开了这部《爱上你治愈我》。

然而看了不到十分钟，剧主就产生了弃剧的冲动！

影片刚开始，就是精神病医生颜书仁（窦骁饰）在引导一个感情失意的女子走出心魔直面自己。

看着女子狰狞的面孔，用尽全身力气，将球棒奋力一挥，咬牙切齿的把面前的假人打到。

剧主还以为这姑娘遇到什么过不去的人生难题，难道是被上司性骚扰？

害怕导致精神崩溃，才来这里发泄的嘛？

结果并不是！

原来这只是个痴情女孩，因为前男友劈腿，情感才受到重创。

看到这里，实在忍不住吐槽一下演员浮夸的表情，有没有跟《深夜食堂》里的吴昕有些神似？

好吧，我忍，也许演员就是想表现一个，内心极度脆弱的女孩受到情感欺骗后，进入到某种癫狂的状态呢？

那么，为这么崩溃的情绪做引导，一定很难吧？

就在剧主等着专业精神医师颜书仁大彪演技，用大段大段的专业台词砸晕我的时候。

结果一个因为被绿，精神一度崩溃的患者，竟因短短的两步操作瞬间平复。

仅仅通过棒打假人，哭泣发泄。

就能在短短十分钟内放下仇恨，原谅劈腿的前男友？

这到底跟用三步把大象放进冰箱有什么区别？

编剧你是不是对心理治疗有什么误解？

你的专业性又在哪里？

这部剧对精神科心理学的理解，真的只是停留在满屏的书本专业术语里。

这些名词解释，剧主有手，百度也能自己查！

观众想看的是专业的职业剧啊！

但现在的专业呈现，完全是隔靴搔痒，根本打不到痛点。

比如第一个案例中，得了躁郁症的共享单车创业者王琳珑。

王琳珑从小品学兼优，但她压力非常大，母亲从不允许她失败一次。

在她小时候，考试只要不是100分，就要被罚抄错题100遍。

分数低于90的时候，更会迎来一顿暴打。

就在这样的畸形环境中，在母亲极端的教育方式下，王琳珑变得非常要强，也变得越来越压抑。

之后王琳珑选择出国深造，但美好的时光总是短暂。

几年后，留学归来的王琳珑更加在意母亲的评价，拼命想做出一些成绩证明给母亲看，自己才是正确的。

于是王琳珑开始创业，做共享单车的项目。

一开始，投资人一窝蜂的看好这个项目，王琳珑也得到大笔融资，然而好景不长。

不过短短一年时间，公司的资金就出现难以填补的大漏洞。

公司黄了，自己的失败再一次被母亲言中。

因此王琳珑患上了精神疾病。

家家都有一本难念的经，心理医生孙树（苗苗饰）了解完王琳珑的家庭情况，不由自主想起了自己与母亲的紧张关系。

并认为失败的家庭关系是王琳珑生病的主要原因。

但在孙树与同医院的精神科医生颜书仁，讨论王琳珑的病因时，颜书仁却提出异议。

认为王琳珑躁郁症的病因也有可能是遗传，为了进一步治愈王琳珑，他建议与孙树协同合作。

然而就在剧主等着看各位心理专家，是怎样合力查出王琳珑的病因，并愉快的结束这一案例时。

神奇的是，这个案例居然就这么结束了！

结？

束？

了？

拜托，这是什么骚操作？

有人给剧主解释一下吗？

晃点观众到底对剧集有什么好处？

这糟糕的节奏把控，直接抛弃了职业剧的模型，开始大谈男女主角的相处日常了。

这时，剧主才发现。

原来这不是一个职业剧，而是一个披着职业剧脆弱外壳的都市爱情偶像剧！

好吧，我再忍！

正经职业剧看不到，就当来看窦骁演技了。

然而这部剧连这个机会都不给剧主啊！

令人出戏的配音，时刻环绕在耳边，口型都对不上！

人物处于远景时，演员表演的是一个状态，听到的配音却像在演另外一部戏，自说自话。

心累啊！

收录影视同期声难道就这么困难？

虽然现场收音的技术难题，导致电视剧多为后期配音的一部分原因。

但是很多制作优良的影视公司，要么找演员本人重配，要么找更加专业的配音演员，来弥补个别演员台词功底差的情况。

可这仍然架不住个别演员扎戏档期满，现场不背词，后期又没时间配音。

演员不在现场说1234567，已经很给面子了。

制作公司再找一些并不专业的配音演员来糊弄观众。

正是由于这一切不专业、不敬业的综合因素，才会出现如今众多国产剧中，大比率人物配音违和的情况。

所以，以后只要再发现剧中出现大比率配音违和的情况，多半也就可以弃剧了。

因为这样的演员，这样的制作方，连配音都可以糊弄观众，整个创作的严谨程度也就可想而知了。

终于，断断续续的，也追到了快要大结局，刚开始看剧是被题材和男主吸引的，整体剧情的又向有渐入佳境的感觉，而且，剧情太写实，所有你该得到的都是你前期无限努力过的有一段时间，我对心理学怀揣了极大的兴趣，买了很多专业书，准备一举拿下三级心理咨询师，可我太高估我自己了，还没真正意义上的开始。

就把自己的情绪搞得消极而敏感，被迫停止了深入学习（因为我本身就是医学专业的），所以我真的能理解男主，女主，包括卢医生，季医生她们身上或多或少的气质，心理科医生，真的不好干，或者说，一部分的抑郁气质，就是心理科医生的职业病回到正题，主线因为男主特殊的童年经理，整体剧情都偏于压抑，可以很明显的感觉到，男主的情绪，从剧刚开始的忧郁的天才医师，到后面生活中加入了爱情这个变量后更加的压抑自己的真实情感，到后面终于因为再次得知母亲的死因后之前的心理暗示彻底崩塌，爱情，本来，应该是力量，但我突然理解了为什么八年前他要和深爱的女友分手了，负累吧，对自己太没有信心了，但生活于他太残忍，所以，兜兜转转八年，再一次把他如视珍宝的爱情还给他说说比较喜欢的两条线第一条是陈一凡和颜书仁同样是天才，一个像夏天，一个像冬天，男主似乎只有和男二在一起时才会如此的放松，才会任性，生活给了抑郁的颜书仁一个令人羡慕的好朋友，他们会成为朋友，相互之间的气场才是关键第二条，卢国峰他太现实了，他的一切都是生活中一个平凡的人有可能会经历的，评论里说他是凤凰男，我不全这么认为，毕竟，就像他自己说的，可能奋斗三十年，也才只能得到男主出生就有的一部分东西，但他奋斗了，而且，经得起诱惑，并没有因为生活再一次给他难题的时候，选择妥协，有这样的底气，又这么拼的年轻人，为什么不可以得到生活的善待，他付出的努力有的人一辈子都不会付出，所以我依旧认为他是好样的！

不知道为什么评分不高。

虽然有些小bug,有时情节，台词感觉黏黏糊糊。

但是总体来说，情节设计，人物形象，都很到位，主角与配角立体，中间插入的动物有所隐喻，一些哲言也紧扣剧情，整个剧情是治愈的，没有糊弄观众的感觉。

有时看弹幕吐槽，会觉得弹幕咋那么多“心理学行家”？

作为一名心理学专业的学生，看到了一些小bug，比如说患者座位的摆放，不应该背对门，和治疗师面对面，也是不提倡的，有时治疗师与患者交流时，也没有严格遵循治疗原则（仔细想来，不同的理论下，有不同的治疗方式，可能也是我不太认可有的理论吧，不分对错，也算不得bug），但是换个角度，这或许才是真实的样子，毕竟都是人，都有考虑不周的地方。

还有几个地方，真的拖拉，看得我比较心焦。

比如说，找梁科，不应该早说他爸没抛弃他，他误会了吗？

（他陷害他爸爸的动机已经很明显了）那里太磨磨唧唧了，那个笔记本（寻人启事）早就存在，早一点拿出来不好吗？

我觉得精简到28-33集的量，是比较合适的。

反正，对于我来说，从中学到很多东西。

以后有时间准备再刷，写几篇详细的影评。

总之，作为一部心理学题材的电视剧，它算很不错的呢，为大家消解了一些对于心理学，心理病人的误会，真的很棒！

我也再次坚信——心理学，我的使命

吃瓜群众从来不会迟到考考你：如果一个胖子和一个瘦子一起跳楼，谁先会到达地面？

有人可能会说，别蒙我了，我小学就学过伽利略在比萨斜塔上做实验的那篇课文《两个铁球同时落地》，这个道理一样，胖子和瘦子肯定同时到达地面。

我告诉你，不对。

最先到达地面的，肯定是围观群众。

在中国，围观群众无处不在，哪里有热闹，他们就会第一时间出现在哪里，他们抵达现场的速度，绝对不亚于“说曹操曹操就到”的曹丞相。

而在围观现场，他们却总是用自己的冷漠来伤害别人、对待别人的痛苦。

由东山洵美和仨仁传媒出品的电视剧《爱上你治愈我》中，就有这样一个故事：出版人梁啸天因为坚守自己的底线和理想，而和自己所处的圈子以至于整个社会环境都格格不入，但为了生存又不得不每天交际应酬，用喝酒来缓解精神压力，最终患上严重的酒精依赖症和心理疾病，想要跳楼自杀。

在楼顶，他用直播的方式向世界做最后的告别，并宣泄心中的苦闷与绝望。

梁啸天的经历，一方面让我们感叹：在理想成为稀缺品的时代，有良知、有道德坚守的人，往往会被现实的子弹，把尊严击得粉碎，并且一文不值；另一方面，当他站上楼顶的时候，围观群众不出意外地迅速抵达现场，而在他直播过程中，规模更加庞大的网络围观者中，尽是冷嘲热讽，没有几个人劝慰他。

这些看客当时的心理，或许正在默念着《追捕》中的台词：你看多么蓝的天啊，走过去就会融化在蓝天里，一直朝前走，不要朝两边看，朝仓不是跳下去了吗，唐塔也跳下去了，现在你也跳下去，快跳啊！

所以这些围观者和陷害杜丘的坏人有什么两样 ？

在鲁迅的笔下，围观者的脸往往是冷漠、麻木的，而如今的围观者，脸上却写满了兴奋和期待，对于他人的不幸，“同情与怜悯”这两个词根本不存在，反倒是抱着一种戏谑的态度，这比冷漠麻木更加令人可悲、可恨。

幸运的是，剧中的梁啸天，在窦骁扮演的心理医生颜书仁推心置腹、推己及人地劝说下，最终打开了心结，放弃了轻生的念头，戒除了酒精依赖症，回归了在他看来并不美好的社会和正常生活中去，那些围观的看客只好失望地摇头散去了。

然而现实往往比剧情更残酷。

就在今年6月20号，甘肃庆阳一名十九岁的高三女生，因被老师猥亵而跳楼自杀。

在感叹师道尊严沦丧的同时，女生跳楼时围观人群的反映更让人心寒：“怎么还不跳啊，我都等了一个小时了。

” “快跳啊，看完你跳，我就要去接娃了。

”

女孩最后纵身一跳…

如果楼下的围观群众，给一点点安慰，女孩就可以抓住这一丝丝希望活下去了。

但“中国式围观群众”不仅没有给她希望，而且还把她推向了地狱的深渊。

不单单是这种人命关天的事，即便一些鸡毛蒜皮的小事儿，我们中国人也喜欢围观。

不管是电动车蹭到了老人还是两个妇女骂街，都会围上一群人，但从来都是出头帮忙的少，看热闹的吃瓜群众多。

有人做过实验：两个人盯着一个垃圾桶看，并在那里窃窃私语，不一会儿功夫就能围上一圈人一起看垃圾桶。

按说好奇之心人皆有之，人人都概莫能外，但为什么唯独中国人对于围观如此热衷呢？

《爱上你治愈我》作为一部关于精神科和心理科的都市疗愈行业大剧，那咱也不妨化身颜书仁大夫和孙树大夫的结合体，给大家做一个分析：围观者通常会有一种心理上的优越感，他们不仅没有当事人的困扰，同时也很满意或者庆幸自己身处局外的境况。

他们生活中有诸多或大或小的不如意，却又没有宣泄的渠道，在围观他人的不幸时，极为容易从中找到快感，寻求到心理的安慰：原来世界上有人比我更惨。

在围观现场他们目力搜索，看看周围有没有相熟的人可以打个招呼，可以在围观时找个知己，对被围观者品头论足发表意见。

这种熟人作用可以起到类似瓜子香烟的提神作用，可以让围观的快乐达到顶峰。

而围观中一些更卑鄙的人，他们惊喜地发现围观造成了轰动效应，汽车在两边按着喇叭，人流车流在自己周围停步，天啊，他站在了围观的重要地带，他竟然也变成了一种力量，运气好的话，他还有可能出现在媒体的镜头里，这岂不让他心花怒放。

中国人大多奉行“事不关己，明哲保身”的人生态度，更多的人信奉的是趋利避害，不关己事，一概不问，自己都不知道怎么活，哪有心情去管别人死活。

所以当面对“梁啸天们”要跳楼自杀的时候，更多人选择了沉默，选择了睁一只眼闭一只眼，他们只围观，不起哄、也不发表意见，是真正意义上的吃瓜群众。

人们其实时常有维护公平正义的理想，但多数情况下却没有实践它，因为现实环境及种种人生经验往往抹杀了这种理想，当别人在遭受非公正的待遇或身陷困境时，自己往往变得懦弱不堪，非但没有做及时伸出援手的英雄，反而成为一脸麻木冷眼旁观的小丑。

当然，把所有的围观普遍归因于人心的异化与冷漠也是不客观的。

围观现象的出现，在社会心理学层面也有科学的解释，大量的实验和研究显示在公共场所观看危机事件的旁观者越多，愿意提供帮助的人就越少。

当旁观者的数目增加时，任何一个旁观者都会更少地认为这是一个重大的问题或紧急情况，更少地认为自己有采取行动的责任。

这被称为旁观者效应 。

但无论是主观意愿还是客观因素或潜在意识决定，围观都给被围观者带来了另一种伤害，让他的不幸曝光于众目睽睽之下而无所遁形。

所以当别人身陷困境时，如果你不能施以援手，那么默默地走开，其实就是最大的善良。

那么围观就真的没有一丝可取之处吗？

当然不是！

唯物主义哲学告诉我们：事物都有两面性。

面对个人的不幸，要选择帮忙或者走开，当社会事件不断地在大众视线上演的时候，我们所能做的也许并不多，而这时，围观却不失为一种力量，然而这就是另一个维度的问题了。

在这部现实主义题材心理疗愈大剧《爱上你治愈我》中，诸多以真实案例为内核的故事现身荧屏，在这些案例中我们能够切身体会到当事人的悲伤，绝望，无助，以及最终被暖心治愈的淡定与从容。

在这个过程中，荧屏内外的你我也在不断寻找自我，寻找更好面对这个世界的方式，更好地面对它偶尔张开的血盆大口，无惧也无畏。

1、难得的题材。

基于真实事件改编，聚焦精神科与心理疾病的社会议题，很有话题性，也很容易产生共鸣。

在如今快节奏的生活当下，心理疾病已然成为社会普遍问题。

越来越多少的人因为来自于学习、工作、家庭、社会的压力，产生或大或小的心里问题，有的自知，有的不自知。

基于心理疾病的内在、隐私特质，很多人往往会因认知不强，忽视或刻意回避心理健康问题。

这时候，《爱上你治愈我》来了。

剧中截图

剧中截图

剧中截图2、演员阵容惊喜：窦骁(燕洵时候就注意到他了，然后声临其境太棒了)+苗苗(芳华女主，从心理疾病患者到心理医生的转变）+彭冠英+金士杰老师+潘虹老师

苗苗 饰

还有很多熟人，《麻辣女兵》里的演员看见好几个，那个主任是米兰副旅长，郑贤宇是王小帅，杨爸爸是老汤；还有白客、周一围、张峻宁……都很熟悉，所以还是很惊喜的。

3、制作有质感、用心，涉及到的很多专业性知识都有字幕标注，自知力、定向力、创伤后应激障碍、躁郁症等等。

画风沉抑中亦不乏温情与轻松的风趣，特别是陈一凡这个角色，很生动，很欢乐。

强烈的职业病让我一度怀疑他有心理问题😂😂😂

一些人物镜头的切换也很有寓意。

每一个患者都有一种意象。

共享单车创始人的帅姐演得真好。

期待一下后面的剧情，两位主角之间的感情纠葛、孙树与妈妈之间的问题、颜书仁的心理问题、以及其他心理疾病的案例。

分割线---夸完了，说说剧情的缺点。

1、开篇以精神科科室面临撤掉的情况为切入点，但却还在没有好好地交代清楚之后，第二集就不仅精神科没有撤掉，还增设了心理科。

剧情设置太过刻意，虎头蛇尾的。

2、心理治疗的过程太过轻描淡写了，感觉就是心理医生说一些大道理，就达到了心理疏导的效果，然后患者顿悟了……再开一些处方药，然后一个案例就结束了……描写得有点简单，有点流于表面。

专业性、深度性都不太够。

我喜欢卡夫卡早期的短篇小说《判决》。

写的是年轻商人格奥尔格写信告知朋友自己的婚约后，与父亲进行了一次激烈的对话，这篇小说被认为是卡夫卡自身境遇的写照。

小说中格奥尔格与父亲进行着力量悬殊的对峙。

父亲指责格奥尔格对待朋友的失礼和欺瞒，而在这之前格奥尔格却在信中努力寻找合适的措辞安抚敏感的朋友，乖戾、多疑、偏执、强势的父权形象在格奥尔格（或者说卡夫卡）身上留下的伤痕，深刻影响了他的人生（或作品）。

作家本人游移不定的婚约和与父亲关系的交恶一直是围绕着他短暂天才一生的阴影。

在小说结尾处，父亲大声地说:“——所以你听着，我现在判你去投河淹死！

”格奥尔格则真的松手让自己落下水去了。

而另一个骇人的故事是诺贝尔文学奖得主耶利内克的《钢琴教师》，钢琴教师埃里卡在成年之后依然受控于自己强势的母亲，生活的所有细节都被母亲掌控和限制，而她的感情世界终于因此而突变，在和瓦尔特的情欲关系中，全部在母亲那里备受压抑的情感被转化成一种几近扭曲的性欲望，而被加诸于瓦尔特身上彼此折磨互相凌辱直至最终的覆灭。

文艺作品强化了生活中的真实。

但在这些有着强大戏剧张力的作品背后，却或许是暗藏在世间最令人不解的爱恨纠缠，因他们与父母有关，所以根本无解。

我一直都认为先于与爱人的关系，是与父母的关系。

《爱上你治愈我》中，孙树虽自己也是一名心理医生，但也承受着原生家庭残缺的伤痛，无法原谅母亲在父亲病重时选择放弃治疗的决定，年幼时的她，因无力反抗几乎认定自己等同于与母亲的共谋。

少年变成大人，是将空的容器盛满。

可苦涩大于甜美。

他们变成和父亲母亲一模一样的中年人，成为另一个人的父亲（母亲）。

他们复制他们的行为，他们试图修正与篡改他们，但终究有一部分无法改变，只得照单全收。

他们因此不断缺乏爱，因饥渴而拼命索取，不满于已得到的，又害怕可能失去的。

这就是对少年的判决吧?我上大学有一位好友A，那时候，我们常在一起谈论彼此的家庭。

她的父亲少年时是空无一人的草原上的守夜人，归来却再也不发一言;母亲患病数年，与她精神相依却彼此折磨;她因电话那头漫长无尽的指责和病痛引发的狂躁而痛苦不堪。

而我，在长久不睦的父母关系濒于崩溃的那一夜打给A，哭着问她，母亲出走，在年夜独自面对充满酒气和手捧大把安定药片的父亲，我究竟怎么做才能挽回这个家?在日记里，我悄悄叫我们脆弱共同体。

我们越来越像，越来越将期待和希望放在陌生人身上，可也没什么办法挽留他们。

陌生人走了，我们就会非常伤心。

可伤心了，下一次还是会相信——陌生人或许还能带给我们一点希望。

不是你的错——健康的人们安慰着。

可对于我们来说，即使我们没有错，也还是不能健康地生活，不能健康客观地看待生活。

再后来，我在A身上看到了她母亲的样子，我则变成了我的母亲。

我下定决心再不联系。

在可怕的控制欲和屈辱感之下，我看到的是我们各自的糟糕家庭在我们身上塑造的无法更改的命运。

电视剧《爱上你治愈我》最终达成了对生活的和解，林芝繁在病重期间终于通过一份提前写下的生前遗嘱得到了女儿的谅解，终归是让我们看到了生活的希望，母亲还是一位伟大的母亲，缺乏的是理解与原谅。

而我想起工作几年后，我终于从家里搬出来独居，在周末偶然的一次外出和父亲狭路相逢。

我先发现了他。

他头发全白，腰和膝盖的旧疾让他走路很是费力，却还是狠狠踢开一块挡路的石头。

他自己以前常慨叹英雄迟暮。

我依然觉得这一刻来得太早。

他发现我时照旧厌恶地打量，眼神百般挑剔和苛责。

但我却猛然醒悟，怨恨原来和力量有关，当他已不复当年强壮，我甚至再也不放他在眼里。

瑞典导演英格玛伯格曼著名的作品《秋日奏鸣曲》，母女对峙毫无退路。

伯格曼曾说:“我们在年轻时，从父母身边逃开，然后一步步，再回到他们身边，在这一刻，我们长大了。

”

原来那一刻与谅解无关，判决虽然不会失效，但少年终究还是长大了。

知道这部电视剧，到真的见到大概有一年了。

因为自己从事心理咨询工作，所以特别关心什么时候播。

终于今年4月17日，三个平台上线。

第一周8集看完，我的整体感受是扑面而来的患者，扑面而来的专业词汇。

作为每周都做咨询工作的人来说，我没有感到压抑或不适，但我担心其他人接受不了案例和专业词汇的密集式冲击。

在我看来，导演和编剧想要表达现在社会心理问题普遍存在，各种压力下都可能会走进精神科，减少大众的病耻感。

如果以宣传精神卫生的知识为目的，前8集就妥妥完成任务了。

这样大篇幅，清晰展现心理疾病症状的国剧真不多，很多年前TVB有一个系列。

作为有朝一日可能走入心理行业的年轻人，不妨看看这部剧，不失为一部职业教育片。

本周7集看完，坦白讲我感觉很不一样。

节奏慢下来了，剧情慢慢铺开，也多了咨询技巧的具体展现。

如空椅子技术、催眠稳定化技术等。

尤其颜书仁到别墅给PTSD患者做稳定化技术的时候，我看到了催眠导入的方式比较灵活。

整个过程至少没有把催眠治疗污名化。

第二周7集，人物关系更加清晰，男女主角也开始撒糖，吸引人啊😀 更重要出现了演技派王思思同学。

我也注意到咨询室的投影效果特别唯美，这在普通咨询中不常见。

上周也有人提及，孙树作为咨询师打了颜书仁一巴掌，会不会太不像咨询师了。

我想说，咨询师首先是人，她也不可避免要有愤怒情绪表达，当时情况下可以有！

这个部分作为咨询师孙树是需要做个人体验的。

如果孙树做个人体验和督导的部分可以在电视剧上呈现，那么此剧更加专业。

目前为止，唯一让我感觉稍有不适的是：影视剧中每一集时间有限，咨询过程可能有些回应措词不太合适，或者回应太快了。

有时让观众觉得有点在硬喝鸡汤的感觉。

制作这样一部电视剧，需要勇气、情怀、机遇，可想而知过程困难重重。

还好我们有机会看到。

期待后面每周更多的惊喜！

这是一部讲述心灵成长的治愈系都市爱情电视剧，也是近年来唯一一部以精神科、心理治疗为创作素材的职场情感剧。

思康医院精神科医生颜书仁也是燕北大学最年轻的客座教授，是颇受关注的行业新星。

书仁在治疗一个走不出失恋阴影而自残的女患者时，陷入了与初恋女友孙树突然分手的回忆中。

书仁与孙树八年前均师从陈沅庚教授，因家事突然分手后，孙树留学日本攻读心理学，二人再无联系。

八年后，孙树的母亲林芝繁突发脑膜瘤，孙树紧急回国。

受陈沅庚邀请，孙树入职私立思康医院心理科与书仁再度重逢。

一个特殊女躁郁症患者意外出现，让书仁与孙树的情感再度交缠。

与此同时，孙树与众不同的智慧和个性深深吸引了完美主义的思康医院整形医生陈一凡，作为颜书仁最好的朋友，陈一凡看似是二人情感道路上的障碍，实则成为了二人复合的“最佳助攻”。

三个个性鲜明的年轻人因为一个个患者的伤痛和治愈越走越近，随着故事发展，书仁意外得知母亲八年前的车祸另有隐情，他藏在潜意识里的深度自责与抑郁症状日益显露，陷入对自己的职业成就产生了痛苦的怀疑中难以跳出。

这个微缩了都市人伤痕和希望的思康医院，形形色色的悲欢离合在轮番上演，每个看似阳光的人，都曾抗争过阴影。

在孙树的坚守与陪伴下，书仁完成了终极治愈，二人收获了美好的结局。

记得是2018年的时候第一次看，过去4年了，今天又一次看；那个时候的自己是个产后抑郁的新手妈妈，现在的自己是一个心理学的在读研究生。

已经不知道是这部剧让我走上心理学的学习道路，还是心理学的学习让我更加深刻地去体悟这部剧，无论从电视剧的角度剧情或是其他技术方面如何，这部剧都注定是我人生中有着特殊意义的一部剧。

以为是像仁心解码之类的剧，宣传也是涉及精神科的真实案例，可是其实是爱情剧，每个案例都虎头蛇尾，隔靴搔痒的，每集都三分之二谈情说爱，三分之一涉及案例，还分析的不透彻，都不了了之了。

而且，主角光环太明显了吧！

每个病人女主角说几句鸡汤，开解一下就好了……看了十几集看不下去了……还是再看遍仁心解码吧！