小说《蛇舌》好象并没有单独发行的中译单行本,几年前第一次看到这小说是在一个名为《咸味兜风——“芥川奖”获奖小说选》的集子里。
集子里一共三篇小说,《蛇舌》是第一篇,《咸味兜风》是第二篇,讲一个少妇和老头的故事,还有一篇是《别了,我们的生活》,介绍上说是诞生于上世纪六十年代的一个名篇。
如何会把这三篇小说选到一起应该是有学问的,这里只关注《蛇舌》就不去多说。
《蛇舌》作者金原瞳,一个“80后叛逆美女作家”,《蛇舌》是她的处女作,也让她成为“芥川奖”历史上最年轻的得主。
而所谓“蛇舌”,即“开叉的舌头,象蛇呀、蜥蜴呀那样的舌头”,小说讲的就是一个迷上身体改造、想把舌头弄成蛇舌的女孩路易和两个“庞客”青年阿马、阿柴之间的故事。
“芥川奖”的光环,作者的身份,以及内容“惊世骇俗”,使得小说倍受关注并畅销一时。
比较让人好奇的是,《蛇舌》今年才完成电影版制作上映(小说2004年得“芥川奖”),而且也似乎并非热门,尽管《蛇舌》“不仅构建出光怪陆离的神秘世界,同时也深刻传达了生于现世的女子心情”(村上龙语),始终还是非主流的吧。
电影和小说相比较,因为小说本身的语言和结构都并不复杂,电影基本就照着小说走。
偶有的不同是电影将小说中分散叙述的关联内容放回一起(路易和阿马的相识)。
另外电影在片头片尾加入了城市街景的片段,片头是通过闹市众多的电视墙展现牙套、健美等现实中正常的身体改造,片尾则是主角路易一个人在接头怅然的蹲下。
这些会对主题的烘托起到多少作用不好说,但至少比引用文字作大量的旁白独白的好。
小说的篇幅不长,读小说和看电影花的时间差不多(电影有两个小时,读小说可能还快一点)。
而媒介不同,效果当然也有所不同,电影视觉感受更强烈,小说则细腻更容易进入一些。
文字与影象之争的老话题,人物方面,文字呈现出的是某一个人,而落实到影象则具体为那一个人,具体的形象是否与读过文字者所想的那样是否接受会是个问题;另外就是文字的余味、话外音如何用影象来补足(引用文字作旁白独白是最无能的方式,这样直接看文字就好了)。
为何选择这样的题材,小说作者本人表示,最初写作的动机是要分析包括自身在内的对身体改造感兴趣的人们的心理。
小说中的这一另类族群,姑且称之为迷恋“身体游戏”的人,他们的故事,不仅是蛇舌、打孔、纹身等身体表面的改造,还有包含SM的性爱。
对这一特定族群的描写分析,其实也适用于当代年轻人的普遍心态,主要就是自身的“存在感”以及和外界的“沟通”。
只是有些人的感受更激烈、态度和处理方式的选择上也与别人不同,才成了旁人眼中的“另类”。
主角之一的阿马,虽然有着红色鸡冠发、脸上大量的针环、蛇舌以及后背上的大龙纹身,但真实的他却与外表有极大的反差,谦逊有礼而且专情不乱搞,甚至做起爱来也永远普通样式没什么花招。
为什么他钟情于身体改造呢,下面一段情节或许能说明些什么。
路易和她女伴跟阿马一起走在街头,女伴是第一次见到阿马,开始很惊讶于他的外表但之后对其印象却很好,一路又感叹有了阿马路人都会主动让路,也没有发传单和送纸巾的人上前。
于是这一身吓人的装扮就成了阿马对抗外界最简单又最有力的武器,虽然有“注意我但别惹我”的矛盾在,但最根本的还是直接的拒绝。
但是关系到身边最亲的人或是他自己的时候,就不伪装或逃避了,而习惯于拒绝的他处理起来就会简单偏激缺乏弹性,过程和后果都难以预料。
阿马为了路易打死了流氓、自己最后又受虐致死,皆是由此。
路易被阿马的外表吸引,又因为阿马认识了阿柴,从“普通人”一步步走了进来。
先是受阿马影响蛇舌、纹身等身体改造的刺激,而阿马表面之下的东西也很平常,她就投到阿柴的怀抱,寻求他施虐的性爱的刺激。
之后,连受虐的刺激都不起作用了,路易一面沉迷于酒精的麻醉,一面又加快蛇舌的进程用自虐来保持刺激。
蛇舌完成之后呢?
或许还能找到新的刺激,但身体游戏注定不是解决之道,至少对路易来说,在这里得不到她无目标在寻找的。
而阿柴,他是纹身师,又是“SM”中的“S”,是主动者掌控者,他在三个人中走的最远,在需要处理正常关系的时候,却只会用更极端的方式。
种种细节暗示,是阿柴虐杀了阿马,他这么做可能是为了得到正常关系(想和路易在一起、想和她结婚)而采用的非正常手段。
阿马的死,或许会给路易和阿柴带来提醒和改变,路易让阿柴改变一下造型,阿柴说自己做的梦,都是一点点可能改变的迹象。
“在这阳光普照,没有一丝一毫阴暗角落能容我藏身的世界上,起码我得找到一个方法,能够把自己的身体当作影子来遮住自己。
”小说和电影都只是指出生存艰辛的困境,而改变也并不意味着这是对那是错,而是新的机会,并学习着坚强。
个人觉得吉高由里子演的很好给阿柴绑起来的时候流露出痛苦而享受的表情实在令人又爱又恨人总是很犯贱喜欢征服爱的人却又希望爱的人能征服自己路易爱阿玛单纯简单,被控制片中阿玛对路易的性是温柔且充满被动就像他们第一次的性爱阿玛会告诉路易要射了因为阿玛爱她,所以外射了而得到的结果却是路易埋怨他为什么不射在里面感觉这里埋了个路易后来喜欢上阿柴的伏笔后来做手术的时候路易遇上了阿柴手术的过程中路易就开始喜欢上了阿柴痛觉和阿柴侵略性的眼神让路易对阿柴有了性幻想手术完了阿柴就跟路易说"我看到你的脸,就开始性冲动."其实路易一早在做手术的时候就已经湿了接着路易很矛盾喜欢阿柴的神秘,沉稳,吸引力,侵略性只可以说片中路易和阿玛的床戏只有一次后来更多的是阿玛为爱做傻事的单纯笑容路易接下来的床戏都是和阿柴的阿玛能给路易的是爱,很单纯无限付出的爱而阿柴总让路易摸不着头脑但却可以给路易需要的,有痛觉的,具有侵略性的性但是女人总是有爱才会有性只是路易把他们分开了爱放在阿玛身上性放在阿柴身上阿玛死后路易也就像一个女人没有了爱再也不能在阿柴身上享受到性了后来片子暗示着阿柴是双性恋阿玛可能是他杀死的路易就陷入了一种边缘性的无奈一个能给他爱的男人和一个能给他性的男人搞在一起然后杀了自己真正爱的男人路易都知道这一切不是她不去接受只是她不知道应该如何面对其实片中很多情节也在映射着现实中很多光怪陆离的事片子以无声的开始又无声的结束预示着路易又要继续无声的麻木生活想改变结果得到的是更加无尽的黑洞“我嘴里有条河呢。
” “什么呀。
噢,我做了个奇怪的梦呢。
” “什么梦?
” “过去的好朋友,全是晃屁股扭腰的,与他们约好一起去玩,可我迟到了,于是我的朋友和他的伙伴用歌来表示愤怒。
五六个人围着我唱。
一圈愤怒的歌。
” 片子引入了这几句耐人寻味的对话路易很安静地一直走一直走一个为了自己杀人的男人一个想杀了自己的男人讽刺的是想杀自己的男人奸杀了一个为自己杀人的男人想着想着路易走不下去蹲下来不敢面对一切最后突然响起Chara的歌声总让有一种说不出的无奈又或者路易耳机里面就放着这首歌这首歌总人的心情一下子就静下来陷入无奈的沉思这并不只是一部只关于残酷青春的片子更多的是人性中善与恶的无限矛盾还有痛PS:刚刚查了一下资料,刚知道吉高由里子原来和我同年同日出世有点意外
舌环针刺穿她舌头的瞬间,眼泪涌出在她微颤的睫毛之下,在疼痛的刹那,脑海里翻腾起与眼前这个男人交合的幻想场景,他掐着她的脖子,头顶上是这间暗室里唯一的惨白色灯泡。
多么放肆的疼痛追求,多么扭曲病态的美。
看完电影情绪仍然久久不散,就去翻了小说。
虽然很cult,题材出挑,但是确如村上龙所说的“细节真实”,“捕捉到了放纵生活中闪露的情感”。
不长的篇幅中每个情节都有记忆点,情绪着墨不多但勾勒到位,所以读起来很有沉浸感,可以窥见混乱衰退的经济前景之下,年轻人不安定的放纵生活,冷漠缺爱、迷茫的精神世界。
想谈一下我印象深刻的细节。
路易想象蛇舌完成后的心情是,“也许有人说我是违背上帝,也许有人说我过于任性,我的人生是无所有、无所忌、无所咎的。
我的未来、我的纹身、我的蛇舌,肯定是无意义的”,以及“所有这个词是悲哀的,东西到了手,就觉得是理所当然的了,到手前的兴奋和欲望也消失了......一切人都兼备M或S的要素吧”。
通常,“所有”是件快乐的事情,但路易却只着重于“所有”状态完成后的空洞。
路易的受虐情结,以及她对疼痛的追求,或许也是追求在疼痛中产生更强烈的活着的实感。
阿玛死后路易想,“最好所有的东西都化作我,都融为我,阿玛也一样要融进我体内爱我。
如果不能在我眼前,就化作我。
这样就不会品尝如此的孤寂。
”表面上,这是她以自我为中心的思考角度、逃避伤害的交往方式,但背后是她一直孤独、空虚无依的精神世界。
轻描淡写的一句“双亲健在,但那个家和我没一点关系”,蜻蜓点水却足够冰冷,一个19岁孤身一人,没有家庭的缺爱流浪女孩,她与这个世界实感的联结是什么呢?
曾经这个联结是阿玛,却已经消失了。
她太奋力抓住拥有的一切,厌倦拥有后的空洞,更不能承受失去的空虚。
而之后路易将阿玛对她爱的证明---被阿玛暴揍的小混混的两颗牙齿,合着啤酒吞进肚子里,从而让阿玛的爱溶入自己的身体,就很好理解了,这就是路易偏执占有的方式。
尽管知道“所有”无意义,还是在不停失去,只好不停盘点着:我能掌握的是什么呢?
我拥有的又有哪些呢?
我如何才能永远拥有他人的爱和陪伴呢?
这个叛逆的青年,壳子之下是个孤独缺爱的小孩子。
可是一切的关系都是脆弱的,永恒只存在于瞬间,彩云易散琉璃脆,这是客观存在的事实。
但精神世界和物质世界都摇摇欲坠的路易,又怎么能拥有坚强面对现实的力量。
小说最后写路易早起喝冰箱里的水,“水穿过了舌头上的孔,仿佛自己的身体里开了条河,冰冷的水朝着我身体的下游流下去......如果把舌环扩大到00G,河流会更加湍急吧。
”路易终于拥有了这么鲜活生动的体验,我很想问问她,你找到舌环的意义了吗,还有与这个世界连接的方式,以及真正的生活体验呢?
你现在看到什么是爱呢?
虽然我也不知道,但我想真实的活着是基本的,痛苦烦恼都是基本的,肉体和精神的体验都鲜活了,才可说是其他的一切是真实的。
身体里的河流这个感受的比喻很恰当,活着的体验就在每一次喝水的冰凉,每一次拥有和失去的难受,每一次爱和被爱。
p.s.有趣的是,《蛇舌》这两个男性形象都不是传统的“小混混”。
阿玛对“我”反复的叮嘱,紧紧的拥抱,直率的表达“可我实在是太爱你了啊” ,可以说是孩子气,也是真的真诚单纯。
而往往俯瞰别人的阿柴,我的理解是,阿柴是企图超越于最高力量(即决定他人生死)的这一极致,然后才在后期滋生过平淡日子的想法。
电影的选角很好。
这二人的形象是值得玩味的,神秘的,像神和孩子,又或者是在这两者间流动的。
kiss8.6Chara / 2008很难看到这么让我着迷的影像,主题是爱情、性虐待、身体改造和死亡。
包含了很大的词汇,但它距离我却并不遥远。
这是一个相当残酷的故事,表情却也如此荒芜。
死亡我活着,却分分秒秒死亡着...璐薏与AMA的相识只因为在一个混浊和暧昧的club,AMA向璐薏展示他的蛇舌,原来是指身体改造的一种式样,令舌头像蛇一样分叉成两头。
本是两个稚气未脱的孩子,却拥有和自己年龄不符的打扮。
璐薏是长相靓丽的涩谷女孩,身上却带着一种正悄然死去的气息:原来盛放和枯萎能同时存在在同一人身上。
AMA天生长得高大帅气,但也无法摆脱自己善妒、暴力的阴暗面,他单纯得无法拯救自己,璐薏也无法改变他。
AMA纵容自己的妒火和暴力,用残忍的手段杀掉了一个骚扰璐薏的混混,自己却毫不在意。
璐薏开始担心他会消失,会不在,会离她而去;她焦急地夺门而出,我们以为她或许是要逃跑,但她却买来了染发膏,叮咛AMA以后要穿长袖衫,不要再留有杀人犯的特征。
这是他们的生命里第一次受到死亡的冲击,璐薏的角色开始逐渐丰满。
手摇的镜头,混乱的性爱,刺激感官的死亡情节,故事逐渐展开触角。
虐待原来在困着灰色街灯,步步艳红。
璐薏虽然长得青春貌美,令人无法从她的面孔上移开目光,但她却一直打算抛弃自己所拥有的所有。
包括天生的美貌,无暇的肌肤,抑或是本就完美的舌头,期待自己优雅死去的那天。
首先她想改变自己的身躯,她在AMA的介绍下认识了阿柴,一个面孔苍白,身体瘦削的刺青师;阿柴的造型一出场,就挑战着观众的底线,摩擦着观众可接纳的范围。
但是他就正如他自己所说,像是神之子。
他同他人的连接过份的强烈,他是那个改变别人、掌控别人的人。
阿柴是个阴翳寡言的男人,却对璐薏一见钟情,璐薏也无法抗拒他散发出的强烈的男性气质,更多的意味着一种dom和施虐的角色,她恰好是那个渴望痛楚的女人。
阿柴用针穿透她的舌头,却仿佛瞬间穿透了她的生命,天地都为他们晕眩,最后像嗅到了彼此的气息一般凑在了一起。
性与爱本是一体,虐待与情感本是孪生。
璐薏从此爱上了被虐待窒息的知觉,她爱上了在一个凌乱的房间里近乎疯狂地摸索痛楚,以此来确认自己还存活。
她渴望优雅地死去,所以爱上了两个掺杂死亡气息的男人;有时她却也有些为难:究竟谁会令她死亡更完美呢?
爱情我把声音给了你,画面给了他。
电影的情节,给了我们足够的空间去和这三个主角相处。
当后续的情节展开,我们看到了璐薏全身和心的美丽。
阿柴在璐薏身上宣泄了他的才华,他的性欲,得到了他想要的刺激,情感油然而生,不知不觉真的爱上了她,甚至心甘情愿做爱情的囚徒。
AMA的死亡让璐薏一蹶不振,亲眼目睹那份彼此都不可多得的陪伴逝去,让璐薏的心脏都开始麻木。
爱人走了,爱人把双份的孤独都留给了自己,死亡又开始萦绕在她的生命之中。
从此她决定要在伤怀的路上走到底。
她面容冷酷地行走在东京街头,画面灰蒙,她开始做不出任何表情和情绪,阿柴不停地对她的肉体进行刺激,她却再也不能做出任何反应。
我以为我把心给了你,身体给了他;可当你的真身消弭,为什么我的心又会这么痛苦呢?
璐薏开始发觉死亡又在朝她和阿柴逼近,她开始怀疑是阿柴杀了AMA,她想象不到当一个男人拥有一份歇斯底里的妒忌是什么样子。
她开始叮咛阿柴不要再用线香,她惊惧爱人的死亡,更惊惧丧失,爱上一个人注定要面对一种更长久的恐惧和孤独。
女性意识而谁为我哭,天生这样盲目。
这部电影虽然拥有ARATA足够出彩的演绎,我仍然认为整部电影都是围绕璐薏展开的,并且视角非常女性。
璐薏在19岁的时候选择挥霍自己美丽年轻的容颜,像面对没拧紧的水龙头却无动于衷一样慷慨,探索自己对身体和性爱的知觉,选择在凝脂一般的肌肤上刺青,选择抛弃自己天赐的形态,都是她女性意识的化身。
影片虽然一直在探讨性爱、性癖,也描摹了大量刺激的情节,吉高由里子却依然能把璐薏演绎得脆弱又纯真,依稀能看到她面孔上清新的色彩。
对待感情、人生璐薏都选择了去碰触毁灭的边缘,触碰到了却发觉生命还是没有涟漪,自己的生命早已死去,肉身却还好好存活,这种后知后觉足矣杀死她。
我无法形容我对她的爱,我甚至能触碰到屏幕背后,还藏着一个我自己。
她从卧室走向冰箱,喝了一口水,却喃喃:“我的身体里有一条河流。
”阿柴站在她身边,此刻爱情像一台表面枯燥的钟表,爱随着时间滴滴答答走个不停。
影片最后璐薏又独自走在摇晃的镜头里,画面的色彩仍然仿似被冰冻,她不会知道自己是女主角,因为她身上总有一种默默嚣张的孤独。
突然又回笼蛇舌……不可思议的是原来两位主演我这几年来看过好多遍,吉高由里子完全是剧抛脸,我完全没认出来她就是横道世之介、最爱里的主角……吉高由里子真的美得我想死啊不懂的永别了……蛇舌是非常浓厚非常刻板印象本板的千禧涩谷电影,刺青与穿刺总是息息相关,虚无到有点愚蠢的年轻人们……虽然是因为看了下妻物语非常喜欢,受同类型推荐才去看的蛇舌,但蛇舌和下妻物语完完全全不一样。
下妻物语的本质是活着的,任何困境下大家讨论的都只有生存下去这一件事,而蛇舌是有关死亡的概念,恋痛到极致就要让爱的人全部去死。
但蛇舌的主角我也非常喜欢啊……这是后话。
由于整个故事都围绕着穿刺还有刺青展开,所以我总是忍不住想以前我遇到的事情。
淡淡想到我的穿刺师他自己身上一颗钉都没有,还有和我说痛也是穿刺美的一环的事情……淡淡想到dx他一手拿着西瓜一手拿着玫瑰,问ym想要选哪个,但最后把西瓜和玫瑰都给了ym……唉我想爱和美是所有人都在追求的事情吧,只是穿刺刺青这些东西把爱与美符号化了,让飘渺的范畴落下实地。
特别喜欢阿柴说他要造愚蠢如鸡的人类那段,阿玛何尝不是他造出的天真蠢笨误以为爱可简单放下的人类,而最后他的性命也由阿柴残酷地收回。
以及电影刚开始这段我误以为是阿柴对阿玛的嘲弄,看完电影后再看这段却觉得异常深情……每次看电影截取最喜欢的一幕进行打卡,我一开始是想截这一幕的。
但最喜欢的很快被后续取代,看完电影最喜欢的片段是阿柴认真与路易说结婚的事情时,路易置若罔闻问柜子里面东西放满了怎么办。
重情重义却也玩世不恭的路易,无论恋痛还是恋人,附庸与背叛都轻易得毫无负担,当她理所当然忽视掉阿柴时,作为“神之子”的阿柴也得低下头来迎合路易的问题。
路易被阿柴和阿玛推动着,却也主导着阿柴与阿玛的一切,她的淡漠似乎并不源于不爱,而是在爱恨之上,是有关品格的事情。
所以就在阿柴低头隔着玻璃看她时,披着神之子外皮实则爱意浓稠到发黑的阿柴看向披着人类外皮实则不闻人类一概得失的真正神之子路易时,我心动不已。
唉怎么可能不喜欢路易啊?
剧情上一直看到一个半小时都在想这个作品能拿芥川赏的原因是什么,看到线香和薄荷万宝路时有一种“啊啊啊怪不得啊”的感觉……可靠魅力下沉如地狱的人类,这下就完全明白了。
豆瓣上有其他人的分析和解释,也完全让我打开了思路,原本以为寻常的两男一女故事立刻有了全新的视角。
要说扣的一分在哪儿,大概是完全不喜欢任何男主的身体特写吧……(非常私人的原因(。
只有痛是真的。
他的死终于令她感到痛,比蛇舌,比纹身,比SM来得更猛烈,更持久,她恐怕是要迷恋终生了。
是的,即使是阿柴杀了阿马,即使阿柴蹂躏了阿马那也没关系,即使她睡在阿柴身边也没关系。
因为他已经足够令她痛了。
这一切跟爱情无关,只同爱有关。
爱,我们需要很多很多的爱。
如果没有爱,就让我们死吧。
如果死不了,就让我们痛吧。
让我们痛。
只有痛是真的。
这就是小说的主题 解释了一切
世界是个巨大的S,路易既不爱阿玛又不爱阿柴,她只想从两人身上获取痛源。
她的精神问题加上对世界的极度绝望导致她只能从痛苦中汲取生命的养分,只有痛能让她觉得她活着且能继续活下去,所以她结识阿玛阿柴,她的主要动机就是为了通过他们了解穿孔刺青这些能让身体变痛的极端方式来找寻活着的感受。
一个连真名年龄都不知道的人怎么算恋人呢?
顶多是个陪伴。
阿玛死了,路易感到难过不是因为阿玛的死而是因为她又变成孤单一人了。
但这时阿柴主动说要照顾她,所以她在吞下牙后又选择了跟她遇到的第二个杀人者在一起生活。
说是路易选择了阿玛和阿柴,不如说是她选择了痛苦。
本是两人的沉沦,后来是三人,再后来又是两人。
但我想最后路易吞牙时应该想通了不再去一味追求痛苦,就像阿柴也说自己不再想做刺青师,想和路易结婚当安稳的人过普通的生活,不再是走上街头回头率百分百的社会边缘人,也就是说最后虽然还是两人,但路易和阿柴都想通了,他们不再沉沦绝望迷恋痛苦,而是转念奔新生活去了。
蛇舌 (2008)7.12008 / 日本 / 惊悚 / 蜷川幸雄 / 吉高由里子 高良健吾
所有的故事开始于新街口那家著名的JJ迪厅里一个装逼朋克男向一个西单范儿女展示自己的蛇舌西单女立即感受了朋克男的牛逼遂ONS之合体之后两人就开始同居并谈起了恋爱(现在的90后啊!!
这都什么价值观和感情观)西单女夜观朋克男的纹身和蛇舌由衷的感觉到:太J8牛逼啦!
于是她也想搞个纹身弄个蛇舌于是朋克男带西单女去找纹身师傅这个纹身师傅不是别人正是朋克男的专属纹身师--满身涂鸦男为什么说是专属纹身师呢因为朋克男以前跟涂鸦男曾经合体数次orz....西单妹做完蛇舌的第一个步骤:打洞后强烈要求涂鸦男给她弄个牛逼纹身涂鸦男说:哎呀大妹子,咱俩一见如故,我不能收你钱。
西单妹说:哥,我一见你就湿了!
于是俩人搞之。
捆绑呐、窒息呐等等soft-core场面频频出现。
某次西单妹带姐们跟朋克男去吃小肥羊吃完跟五道口被几个冒充黑社会的棒子拦截棒子们调戏西单妹及其小姐妹本来以为朋克男会暴露其装逼的本质而被女性不耻男性嘲笑结果!!
朋克男小宇宙充分燃烧!!
以一敌二,满血通关两百分!!
铁拳的结果是一棒子直接领了便当事后西单妹很是感动当年闯关东时也没这么够爷们的汉子啊!
为了小妹我,杀了棒子男!
为了防止朋克男被警方抓到,还特意帮朋克男换染了发色来打掩护真是贴心又贴体由此我开始担心涂鸦男会不得好死毕竟朋克男还是会爆发的几次涂鸦男跟西单妹的床戏我都是绷着神经期待着朋克男冲入镜头大杀四方结果最后朋克男失踪过了两天警方找到朋克男的尸体那真是一个惨不忍睹尿道插线香,菊花玄机藏西单妹沉痛缅怀前男友警方一验,这线香跟涂鸦男家的牌子一样观众心里一惊:小宇宙都没用,朋克男在涂鸦男面前就是个渣啊!!
西单妹得知后,又特意帮涂鸦男换了线香来打掩护真是贴心又贴体从此西单妹跟涂鸦男过上了幸福的生活扯淡完了,说点陈年往事当年是直接站光合作用柜台前看完这本小说的唏嘘半宿这类人生的意义很是微妙小说还算是表现出来了电影只能让人觉得这帮西单妹朋克男涂鸦男都活该PS:电影的性爱场面我觉得跟其他场景压根不是一导演拍的那几幕床戏的用光和镜头太美了
因为偏爱〈旋爱〉里那个古怪的小妮子,把根据芥川奖得奖小说翻拍的电影〈蛇舌〉找来看,没想到一看就被深深地吸引了。
黑色禁忌题材电影看过不少,但〈蛇舌〉并不是靠刻意堆积此类元素哗众取宠的片子。
片子的优秀一半归功于原著的出色,一半归功于这群电影人对故事的深刻理解和准确把握。
很惊奇导演是个 70多岁的老头子,他对时下年轻人的形态非常了然,不戴有色眼镜,用最真实的手法来拍摄每一个镜头。
阿玛是个朋克小哥。
正如路易所说的,他是外表朋克系内心治愈系,刚出场的时候有点吓人,后面就越来越讨人喜欢。
按一般的故事逻辑是,外表很拽的男生实际是只软脚虾。
当路易和朋友被流氓骚扰时,我以为阿玛会扭头就跑,没想到他一个挑两个,非常凶猛。
对路易却很温柔,捧着怕摔了含着怕化了,细心呵护事事以她为先,也会像小孩子一样依赖她,听她的话,撒娇和吃醋。
可是,这样的阿玛有另一面。
另一个他有严重暴力倾向,喜欢和男人玩危险的SM游戏,这在别人看到他的第一眼也许更容易察觉,相处久了反而被他的温柔所蒙蔽。
人多多少少都有双重人格,阿玛分裂得很纯粹。
他就像硬币,不是正面就是反面。
光明面很光明,黑暗面很黑暗。
他执意不告诉路易关于自己的真实情况,是希望把路易当作光明世界的纽带。
阿玛理想中的路易是个纯真的女孩,只要被他疼爱被他保护就满足的女孩。
阿玛想要她永远住在自己的光明世界中,不要涉足黑暗。
而阿柴则是路易黑暗世界的主宰。
关于阿柴和阿玛的关系,电影中并没有直接展示,只是通过路易脑海中的联想来体现。
但是对阿玛最后被折磨得惨不忍睹的尸体有详尽的描述,足以证明阿玛的黑暗世界是如何让人不寒而栗。
路易爱打扮爱玩,人生没目标两性关系混乱,好象没有灵魂一般。
其实,路易有灵魂,她是个真性情的人。
路易并不人云亦云爱慕虚荣,也不是只会索取不懂付出的自私鬼。
她表面玩世不恭无牵无挂,实际上非常看重人与人之间的羁绊。
她很孤独,生活在自己的世界里,跟世界貌合神离。
当阿玛走近她,成了她和现实世界的纽带。
阿玛给她安全感,给她爱,阿玛是她最信任的人。
她也爱阿玛,努力保护他,甚至包庇他,并不因为他犯了罪就离弃他。
可是对于路易来说像天使一般的阿玛却不告诉她真名、年龄、出身,连他每天去哪打工都不说。
最后,他用死摧毁了路易的精神庇护所,让她变成行尸走肉。
阿柴是路易的魔鬼,引诱她偷偷背叛阿玛,把她拖进疯狂的深渊。
阿柴在路易完好的舌头上穿洞,在她洁净的皮肤上刻画,肆意蹂躏她被阿玛细心保护的身体。
但很分裂的是,阿柴这个最危险的男人却最值得托付。
他一脸认真地跟路易提结婚,很羞涩地把自己做的戒指送给她,在阿玛死后成为路易坚实的依靠,把她从崩溃边缘拯救回来。
他甚至很正经地告诉路易自己的真名,并且希望能跟路易的父母见见面。
这些本该由阿玛来做的事,却是由阿柴来做。
阿柴背着路易杀死了阿玛,但那并不是为了和阿玛争夺她。
那只是阿柴和阿玛之间的爱的方式。
他想杀阿玛,阿玛也想被他杀,所以他们就这么做了。
阿柴内心的黑暗被阿玛消化,所以他在路易面前就越来越展现出光明的一面,到最后甚至可以像阿玛那样和她温馨地相拥共眠,这在路易认识他的最初是想都不敢想的事。
路易是个幸福的女孩子,两个男人都愿意把自己光明的一面对着她。
当路易得知杀害阿玛的不是黑帮而是阿柴时,她不但不再对警方施压,反而买来新的线香不动声色地帮阿柴掩盖罪证,就像当初袒护阿玛那样。
也许有人会觉得路易对死去的阿玛很无情,但事实并非如此。
她把阿玛送给她的爱情信物,流氓的两颗大牙碾碎了和酒吞,从此,阿玛的爱永远地和她融为一体。
不忘记死去的情人,善待活着的情人,路易的爱是强烈而深沉的。
在这三个主角复杂的关系中,每个人都有背着别人的秘密。
阿玛不让路易知道他和阿柴的秘密,路易不让阿玛知道她和阿柴的秘密,而阿柴不但要对双方保守秘密,还要对路易隐瞒杀死阿玛的秘密。
其实,每个人都心知肚明,每个人却都佯装不知。
这究竟是人与人之间无法超越的寂寞,还是人与人之间无须言说的温柔呢?
吉高由里子作为一个新人,表演得不装不作自然而然。
对于这么年轻的演员来说,或多或少是带着本色去演绎,这时候成败的关键不在于演技,而在于本人的独特魅力。
吉高身上有种飘飘忽忽与世界疏离的气质,和人物性格很契合。
高良健吾表演得不好不坏,长相有点余文乐。
ARATA的表演很有张力。
这个模特出身的影坛怪人常在文艺片中出没,很低调也很有才,阿柴这角色非他莫属。
片子里还有小栗旬、藤原龙也和唐泽寿明客串,虽然镜头少但很吸引眼球。
有人说片子里“因为痛所以知道自己还活着”这种说法很矫情。
我想,简单地把这视为矫情的人,否定了个体的差异性,正如太宰治所言,把每个人都视为同样的,这是一种多么可怕的观念。
每个人都有属于自己的内心体验,没有共鸣不等于不存在。
想和喜欢的人有一样的纹身图案的纯真的心情,因为世界变化得太快所以想用纹身留住点什么的悲伤的心情,想用疼痛来确定自身存在感的强烈的心情,经历过的人自然明白。
虽然我也已经到了有话好好说的年纪,但对于少年人激烈的言行仍旧抱着尊重,甚至在看着他们的时候心有戚戚,毕竟那也是自己的过往。
70多岁的蜷川爷爷都能理解青春,凭什么有人要摆出一副倚老卖老的姿态啊!
女主角挺漂亮的,情节也还可以,不过片子还是太让人无语了。
演员要拍一部戏真的要牺牲这么大啊,还要特意去做蛇舌玩刺青么?
看到后面女主角把她舌头上的洞展示出来的时候真挺让我毛骨悚然的,然后影片就结束了……这算什么!
要么就取消蛇舌计划,把洞堵上,要么就真的把蛇舌做出来,整个蛇洞搁在那里算什么意思啊?
……呃,不过算了,看电影看的还是故事,总的来说片子不算白看,虽然三个主角的形象和想法很标新立异,不过确实如片中人物所说,洋溢着一种奇异的性感,这些外在的东西应该也映射了人物的内心吧,女主角改造自己身体的过程,就像是她入魔的过程吧。
吉高妹子的口齿不清居然意外的萌~
20岁的吉高真美真真美~~
大爱吉高女神
无评价……
处女1星 留给你纪念
朋克
隔读完小说的时间太久。不太中意最后画面是个定格的处理。但这时响起了きえる...为那一直听过来的charax金原瞳的一曲两歌绝对加一星。还是应冬天看。冷雾弥漫的词曲 路易那一层一层剥落到空旷至一无所有的心。直到有一天这里连肉体的痛都留不住。「この腕の痛みさえもいつか私を捨てていくだから」
純粹爲了吉高由裡子去看的。。。不知道講的神馬東西啊。
重看 就文学改编而言 做的其实非常不错
開場有特色,還以為鏡頭會就此堅持女主視角,誰知兩分鐘後這手法便被捨棄。對於以疼痛為主題的故事,蜷川太過唯美恍惚,致使這部電影終被日本一大票邊緣青年電影/小說淹沒。不過其中的大尺度、激烈情感,對於女主角吉高的演藝生涯而言,真是相當好的起點。
情欲戏太震惊。“我实实在在地感到自己活着,只有我在感到疼痛的时候”。不论是人体改造还是SM,其实都是无意义的,这些只是为了证明自己存在的手段。与麻木冷漠无情的生活形成对比,靠痛感证明自己确实活着。阿玛极端温柔与暴力,阿柴高冷淡漠,路易天真老成。其实都是一群得不到爱的孩子。
不行我看不下去┭┮﹏┭┮
无语了 无面小栗旬
再一次感受到日本青少年的萎靡与颓废
不爱看。
这……这是芥川奖的改编……天……看来我老了,吃不消这种“叛逆”了。
看着你的脸我就硬了。看着你的脸我就湿了。
看完不喜欢吉高了TAT感觉就是那种只会说sugoyi的没想法小女生怎么办。。。
胸闷
金原瞳的原著改编,叛逆少女构造暗黑世界。蜷川幸雄早年也曾是前卫叛逆的一员猛将,如此”致青春“并不意外。SM、分舌、打孔、穿钉、朋克造型,均一一呈现,令观众大开眼界。演员三人组的大胆演出,与五年后的《横道世之介》相比,判若两个极端。前者是混沌黑夜,后者是纯净白昼。