上帝之国

《化物语》看完许久，终于有时间写写感受与思考 对新房这部作品的第一印象，是现代感、话剧布景一般的环境、特色的文字设计，Pants狂。

分镜设计与镜头切换出神入化，用极强的表现张力，把人物的内心感受以动画独有的方式展现，天知道我把战场原表白那段看了多少遍。

故事中表达心声的对话，节奏恰到好处，自然地达到了并不易得的自然。

配乐与心声相契相合、入人心坎：抚子回忆处慢放的恋爱循环、战场原面对神原时的《战场原先辈》，都将观众引入了彼时彼境的人物心情。

西尾与新房的厉害之处在于，将幽默与真诚、嬉闹与告白切换自如、互相调剂，在轻松的氛围里带出深刻的人性问题。

对我来说，《物语》中最入心的，是小蜗牛真霄的故事；引发最多思考的，是神原与猴掌。

以下是对【骏河】篇的个人理解与思考。

“猴掌能实现持有者的愿望。

但实现的方式会违背持有者的本意。

” 猴掌的故事，很容易使人信以为真。

作为以善为期许为共识的社会人，这种下意识的掩饰、自我欺骗与说服，在物语中得到了真实而有冲击力的展现：“我许的愿望只是跑得更快；我只是想和战场原学姐在一起。

”无论是在他人还是自己内心面前，我们总是下意识地把目光引向真、善、美的那一面，下意识地轻声呢喃：“这就是我，这就是我这么做的原因。

”即便看见自己的恶意实现为恶行，我们往往也会拒斥：“那不是我，那不是我的本意。

” 然而—— 他看见，他展现，他击碎，对人的矫饰，西尾毫不留情： “将最喜欢的前辈占为己有的男人，就算嫉妒到想要杀死他也不奇怪吧。

” 故事至此，呈现的现实是黑暗的，然而将目光转向另一面，我们看到人性比“黑暗”要复杂。

当被忍野告知，解决事件的方式只有两种：阿良良木死；斩断左手，沉默许久的神原认真而平静地请求：“请将我的左手斩断吧。

”她有报复同学的想法，也因为不想伤害他人而始终坚持练跑；她恨抢走心上人的阿良良木，可在向恶魔许愿后的四天，她的理性一直压制着恨意的行动。

在恶意被恶魔实现的同时，自责与悔恨惩戒着神原。

因为表里两面的失衡，神原陷入巨大的痛苦与挣扎。

“表”与“里”，尖锐对立。

“表”的愿望：“我想和战场原学姐在一起。

” “里”的愿望：“那个突然抢走学姐的男人，我恨他，想杀死他。

” “里”是掩藏起来的、不愿意面对的内心黑暗面。

“表”是如是对自己说、对别人说的善与积极的一面。

神原用“表”为“里”作遮掩、作借口，是事实。

但“表”并不仅仅是“里”的借口。

“和战场原学姐在一起”，这个愿望，一点也不比“里”浅，与“里”一样，出自真心，正是这个真实而强烈的愿望，最终让无法实现契约的恶魔败走。

“表”是神原，“里”是神原，“无论表里，都是一体的。

就像莫比乌斯环一样。

”（莫比乌斯环见文末【注释】）

人有表里，如何自处？

神原选择了扬表抑里，同时不自觉地陷入矫饰、挣扎与矛盾。

这不是个别现象。

溯其原因，我们从小接受着性善论的教育，“XX是好孩子，只是一时没控制住脾气。

”；我们在意他人对自己的看法、在意自身的形象；每个人对善、对好的自我都有真诚的向往与期望，但同时确有阴暗的一面，存在于内心。

扬善抑恶，让人朝着向往的自我前进。

但当善恶的标准走向绝对，“善必须是纯粹的”、“恶是绝对不可以接受的”，人将难以面对真实而复杂的自己：要么陷入对“里”的无视与自欺，要么陷入深切的矛盾与罪责。

或许也可以这么想，“对他，我确有嫉妒与不满，这不是一件多么可耻和罪恶的事。

但我不会让这种情绪一直霸占我的内心、发展成坏心眼的言语与行为。

” 当我们对自身的“里“面不那么恐惧、厌恶之时，诚实而坦然地面对自我才成为可能。

”表”“里”之间，除了互相压抑与尖锐对立，共处而取平衡，或许是更好的选择。

【注】：莫比乌斯环是一种看上去有两面，实际只有一个表面的几何结构，读小说时看到数学课上学的事物被如此贴切地用在这里，无比惊艳！

『吶，阿良良木君，你喜歡我嗎？

喜歡啊。

我也喜歡哦，喜歡阿良良木君。

謝謝。

你喜歡我的什麼地方？

全部都喜歡，沒有不喜歡的地方。

是嗎，我真高興。

你呢，喜歡我的哪方面呢？

溫柔的那方面，可愛的那方面，還有在我困擾的時候總會跑過來幫我，像王子一樣的那方面。

我很高興啊。

......我至今的人生虽然算不上多么幸福 但如果我的不幸让阿良良木君注意到我的话 我会觉得这样就很好了 我就是这样的迷恋着阿良良木君。

......能辅导你学习，可爱的后辈，严肃无趣的父亲，以及这片星空。

我所拥有的就只有这些东西了，我能够给与阿良良木君的就只有这么些东西了。

......讓我們來接吻吧，阿良良木君。

』喜歡戰場原之外的所有角色，雖然戰場原並沒有什麼不好所以撫子要殺掉歷，忍野忍，戰場原這樣就可以一直沉浸在對歷的單相思中了罷

「あれがデネブ、アルタイル、ベガ」君は指さす夏の大三角覚えて空を见みる那就是天津四、牛郎星、织女星你用手指出的夏日大三角要靠它们来认识星空

昨天重温了入宅作凉宫，今天来重温下个人最喜欢的动画——2009年创造了销售奇迹的《化物语》。

不久前重看一遍之后感觉，《化物语》这个作品确实无愧于卷均11万的销量，当年因为初看这个动画就被其魔力所吸引，入了物语系列小说的坑，甚至也是因为物语的小说才开始看轻小说。

日本动画销量榜上，化物语可谓EVA之下，万作之上“物语系列是一个不能被动画化的小说。

”——西尾维新西尾自己本一直认为《物语系列》是不可能被动画化的小说，结果没想到讲谈社找上了新房昭之这个鬼才……

而现在看来——不得不说让新房这个鬼才来把西尾这个鬼才的小说动画化简直太合适了！

用15话把物语系列最经典的《化物语》这一本书完美的呈现了出来，西尾那种独特的依附于小说这种文字载体才能表现出来的东西，被新房用自己最擅长的魔性分镜、单色幕配字幕表现得淋漓尽致。

新房动画的特征在动画中随处可见，哪怕是这么一段黑羽川卖萌绕口令——用单色幕+台词来表现冗长的原作台词观看这部动画对于动画迷，对于西尾粉，简直都是极致的体验，而09年时作为动画迷真是幸福，在看完春季的京都动画的当时的集大成作品《轻音少女》后，又在夏天看到了新房初期的巅峰作品《化物语》！

SHAFT的好对手京都动画的作品《K-ON》在ACG圈的传奇地位丝毫不亚于物语系列

估计11区死宅相当感激当年两部神作刚好错开时间放送，否则钱包君会透支吧再次重温《化物语》动画，更是发现这部动画的经典场景是那么的多，因这个动画出现的二次元的梗也是那么的多，比如“战场原荡漾”、“小姨控”、“创口贴”等等……

新房出品必出神曲，化物语动画中最经典的当属《君の知らない物语》和《恋爱サーキュレーション》这两个主题曲更，只是一放出前奏我就能跟着哼起来，又想起当年在夏夜满怀感慨的看完第12话的感动和抚子篇被萌的一塌糊涂的日子。

时至今日抚子OP依然经常作为素材被用于各种MAD、AMD等等动画剪辑视频中化物语能谈的东西有很多，这次重温之后我最想谈的果然还是化物语最清晰的线路————垃圾君与战场原的爱情。

时隔这么多年再看到《君の知らない物语》这个ED的时候依然瞬间泪目，这个ED的歌词简直完美诠释了《化物语》这一卷主要来表现的阿良良木和战场原的爱情线路。

《君の知らない物语》不但作为音乐非常经典耐听，而且其歌词和ED动画中信息量超大黑仪蟹篇中初遇、真宵蜗牛篇中告白、骏河猴篇中牢固，最后在翼猫篇中在战场原把包括那片星空在内的自己的一切托福给了阿良良木，而《君の知らない物语》这个ED出现在这一场景简直完美，瞬间再次让我感动。

物语系列每个单元故事初看时候都会感觉互相没什么联系，但看完一次后再次回想发现西尾在原作中就把每个单元故事做得环环相扣，其中有很多伏笔，很多表面是闲聊的部分其实也都藏有暗线，

《化物语》时候甚至就已经为之后的《囮物语》、《鬼物语》等等续篇都埋好了伏笔，西尾这种相当下心思的故事构成一旦在动画中因篇幅少表现了哪一段表面只是闲聊的部分，很可能造成后面的剧情显得突兀，

而新房把所有该有的东西都表现出来了，简直如同让西尾的小说变成了动画，观众就像在看一部会动的的西尾的小说，这种观剧体验在现在重温《化物语》动画时显得更加明显。

妹妹们是我的，嗯现在回想起物语系列小说《倾物语》中垃圾君最“帅气”的后宫台词——“我最喜欢战场原，比谁都要尊敬羽川、跟八九寺说话是最快乐的、但如果要我选择跟谁一起死，肯定会选择你（小忍）。

”

在重温完《化物语》动画后，深刻理解了这句话的第一句“我最喜欢战场原”的意思了，看似垃圾君和战场原从相遇到交往只用了短短几日，动画把这个因果关系表现得非常合理，而且有着特别的“西尾维新式”的浪漫。

这两日帝都的风沙天气真是让人烦躁，好希望能在个晴朗的日子里去山里，戴上耳机，听着那首熟悉的「あれがデネブ、アルタイル、ベガ……」，仰望星空……（吃着狗粮……） 本文首发在有妹社区～欢迎来有妹社区玩

《化物语》，是作者西尾自述把想要的东西都写进去的作品，自评本作是他的自信作。

看过之后，觉得当之无愧。

深有触动，遂有此文。

1重蟹 一开始，我看到战场原不由分说地把阿良良木的好意拒之门外，还用定书机夹伤他的口腔，觉得她简直是很神经，不可理喻。

后来知道她的经历，不由感叹。

眼前的施暴者，很可能以前是个被施暴者吧，对于无助的受害者，暴力很可能是会传染的。

暴力成为他们保护自己支离破碎的内心的最后的仅有武器。

暴力为他们结成坚硬的壳，对抗这个不如意的世界。

可恨之人必有可怜之处，越是可恨的人，你越是想想他们究竟经历了什么才变成你这么讨厌的样子，大概越能理解。

战场原被信邪教的妈妈带回来的信徒差点强暴，而且妈妈在场也无动于衷，自己用手边的定书机对抗信徒才保全贞洁，但客观上后来导致妈妈被邪教惩罚。

再后来，战场原的爸妈也离婚了，她妈妈过得很不好。

战场原对阿良良木施暴的工具也是定书机。

一开始相信妈妈会救自己，但妈妈没有。

相信妈妈会救自己，不如相信自己手中的武器。

定书机，是她保护自己的武器，是她通过以暴制暴成功自救后巨大心理变化的象征。

她不愿，也不敢再相信任何人了。

因为是自己的妈妈，虽然很过分，让她很失望，很伤心。

但是她知道如果当时自己没有反抗，妈妈不会被邪教惩罚，下场不会像现在这么惨。

她心里有着一份都是我的错的愧疚，还有对妈妈爱与恨的纠结，以及沉重的思念。

过于弱小的她无法承受这样的巨大的心理创伤。

现实太过承重，于是她选择了逃避。

重蟹作为神感受到战场原的心念，代替她把太过痛苦的记忆封存起来，但是副作用是带走了战场原的体重。

体重象征着的是战场原应该独自承担的责任，也是她生命中无法承受之重，她人生中最深刻的经历之一，她灵魂的一部分。

这份接受糟糕经历的责任虽然太多沉重，但失去了它，也就失去了一部分存在感。

战场原被巨蟹带走了重量，她是受害者吗？

表面看起来是的，但她却是自愿的，从某种意义上，巨蟹帮了她，也可以说她自愿的期盼帮了她。

既然这份经历太过苦楚，虽然逃避不是最终的解决方法，但是当自我的力量太多弱小时，暂时回避它，遗忘它，压抑它，是我们现实中保护自己的正常心理机制。

当心理的安全和成长发生矛盾时，潜意识大多的选择逃避，安全得活在虚拟的想象中，而不是活在残酷的现实中经历风雨以获得成长。

留得今后，我们更有力量了，有勇气重新面对那份痛苦和不堪的创伤之后，再去疗愈童年的阴影。

阿良良木带着战场原去找忍野的时候，战场原说：“听说你能帮到我”。

忍野回她：“帮你？

这我办不到，只有靠你自己救自己的，小姐”。

这段对话充分反应了两人对待生命态度的不同。

忍野知道人要全然的对自己负责任，不应该希望他人为自己负责。

而战场原把自己的痛苦交给了重蟹，失去了重量，也就象征着逃脱了责任。

坐车不系安全带的你们是不是把性命托付给了老天的概率和司机的开车技术和状态呢？

人要对自己做的所有事负责，对自己身上发生的所有遭遇负责，接受不能改变的现实的能力大概最是能衡量一个人心理有多成熟了。

战场原是极其幸运的，因为她遇见的是阿良良木。

她对阿良良木采用暴力，把自己最坏的一面展现给他。

而他是个心里强大的，有抱持能力的人，她的负能量对阿良良木的伤害很有限，就像小石子扔进湖泊，只是激起涟漪，而如果对别人的心理结构，可能就不是小石子的威力，而是天降陨石了。

他接住了她的这份伤害，这份暗能量就被阿良良木祝福了。

他没有被战场原表面的坚决和残暴吓跑，他知道每个人都有自己的恐惧和需求。

需求的不能满足和对恐惧的恐惧才让战场原变成这样。

这个温柔的男孩看到了她的恐惧和需求，决定帮她，而且有能力帮她。

外表越是坚强，边界越是没弹性，内心越是脆弱。

她遇到这样一个给她心灵带来光的天使，后面喜欢上阿良良木也真是情理之中的事了。

战场原和阿良良木这份有力量有温度的链接为她面对现实提供了力量。

终于，也在忍野的帮助下，战场原从巨蟹那里拿回了重量，直面了现实，不再逃避。

事实已然不能改变，但是我们看待事实的角度，对待事实的态度是可以自由选择的。

再坏的事，都能找到它对你而言发生的意义。

这是你要为自己选择所负的责任，跟其他任何人无关，不要指望推卸给别人，你也终将无法逃脱的背负上为对自己的责任。

先是逃避现实，以后再接受现实。

现实没有改变，对待现实的态度变了，经历这个转变的过程，就是人生最宝贵的自我成长的经历。

更何况，在这个过程中，战场原还收获了阿良良木这个男友呢，哈哈。

最后，愿大家都能像战场原一样幸运，遇到阿良良木这样一个可以给我们心灵带去阳光，照亮曾经被我们掩埋的暗，让我们心智成长的天使吧。

2迷牛3雨魔

翻了下最近在追的新番。

发现严格意义上的非肉片只有一部钢炼。

可是对于钢炼我能有什么好说的呢？

友情兄弟爱CP不考虑熵焓吉布斯自由能的伪物理伪化学？

所谓内涵作的名声是被故弄玄虚的内涵制作人败坏掉的，这里我要点名批评bones，比黑更黑第二部那算怎么回事？

骨头社的编剧从来没能力处理好超过2个小时以上的结构与剧情。

所以无皇刃谭就是他们的极限了，可有人认为无皇刃谭是内涵片么？

就说化物语。

大部分追这个片子的人就是冲着西尾的脑残体对话和荡漾的螃蟹蜗牛猴子蛇猫，i.e.啊啦垃圾和他愉快的后宫们的故事。

制作者以犯贱的心态来做，观众自然也拿犯贱的心态来看。

单要论贱此中翘楚非日和莫属不过日和没有后宫啊，没有美女啊，所以观众不仅要犯贱，还要犯色。

一个贱、一个色，造就了销量奇迹。

内涵作的衰落在于他们作者自己只想装内涵，丧失了勇气。

用那个谁的话说，“自己先软了”。

观众自然会觉得和动画片认真是自讨苦吃，被制作者耍了。

严格来说这个头是eva先开的，但是痞子有勇气，他的模仿者们没有，并且在痞子的年代观众也是有勇气的——如今，在假内涵和真堕落之间大部分人会选择后者，至少不会落得一个装逼的名声。

我们是多么害怕别人说自己装逼，又是多么喜欢说别人装逼。

新房之流就是吃透了观众这种玩世不恭的犬儒主义。

一群被伪内涵糟蹋了然后去糟蹋内涵并且还充满了优越感的人，这就是主流的消费群体，制作商的金主。

对这样的结局，我是没法不拍手称快的。

因为长此以往，倒掉的不仅仅是内涵作了，还有宅男的优越感。

至少我目前还没看到“我看化物语我自豪”的现象，这真是一件好事。

喋喋不休的言语背后是隐忍下的残破拼图，待一帧帧切回痊愈。

　　 　　 　　2009年的日本TV动画中有一部镜头语言超前卫的作品，它那堪比语言流的大段对话与捎带意识流的文字画面共同结合，使叙事技巧夺人眼球，在故事设计上与倾斜扭曲的人物角色中，两者兼散发着异样的光芒与魅力，即使是在由出品高素质动画的骨头社，重新制作再度卷土重来的《钢炼FA》大人气逆袭下，它依然保有着自己的超高人气，毫不逊色！

在蓝光动画DVD的销量排行榜中也与红极一时的本土新晋导演细田守的那部《夏日大作战》分庭抗礼！

它就是改编自由西尾维新主笔、台湾插画家VOFAV 作画，于2005年推出的轻小说———《化物语》。

　　 　　 　　轻小说？

! 　　 　　轻小说这个初定义是来自约四十年前的日本，英文里把它称作“Light novel”，即这是一种可以轻松阅读的新兴文体，虽然没有文学研究者给出一个确凿的划分，其实也就是小说一种新的写作形式。

在结构上和原来意义的传统小说并没出现太异同的地方，同样涉猎科幻、恋爱、热血、魔幻等众多题材，它的特别之处就是会随着主要突显人物来推进故事；即“人物小说”，也就是文字版的漫画书，同时还配有由插画家或者漫画家专门为小说量身绘制的插图。

这种新的阅读体验摆脱了过去小说给人有板有眼的文学气息，它的灵动之处就是常会用大段幽默和轻松无厘头的漫画式对白吸引着年轻的少男少女，无论你是在乘坐地铁、还是在吵杂的公共场所，掌上捧上一本轻小说就可以随看随读，非常方便。

它的文字代入感很强，如果在阅读的过程中因外界的打断而终止再回过头来，也不必担心刚刚阅读的内容会有所遗忘或者是模糊，像是影碟机被暂时按了暂停键，继续播放后之前所接受的讯息仍存于脑际，所以它面对的主要阅读人群就是在校的学生。

　　对日本的轻小说起到历史性推波助澜意义的标志性事件，那便是1986年年底，富士见书房企划将要创办的幻想小说杂志《dragon magazine》，它在1988年新年伊始正式创刊！

也正是在这一年举办了“第一届富士见书房幻想长篇小说大赏”。

于是业界的各大杂志也都敏锐的嗅到了轻小说带来的商机，相继推出了此类杂志。

经典的轻小说幻想题材类作品《风之大陆》就是在这个时期出品的，80年代《罗德岛战记》的风靡一时更是将此题材推到了最高处！

从而日本开启了一个至今无国家能匹敌的轻小说时代。

　　在日本，每年都会颁发对轻小说门类的相关奖项，《化物语》则获得了“这本轻小说真厉害”的殊荣。

在小说博得人气的同时，故事中的人物也会跟着参评，包括年度最佳女性角色和男性角色，其他票选出的还有年度作家和年度插画家，这些都是统计于读者投票选出的这一整年的心头好，是非常有公信力的榜单。

　　在外观上来说轻小说的设计非常小巧，类似于口袋书（和漫画单行本差不多大），所以西方人也把它叫作“pocket books fiction”，几年前我国还因为害怕这种装帧小巧的书会便于学生们在课堂上偷看，从而一度制止过它在大陆的出版发行。

　　从闻名遐迩的吉卜力工作室1993年拍摄了冰室冴子的《听到涛声》，再到前几年，映画化的筒井康隆早期创作的青春科幻题材作品《穿越时空的少女》，这些动画电影的前身都来自轻小说。

目前在日本轻小说动画化、电影化、漫画化、游戏化等现象愈演愈烈，成了跨界最多元的新兴产业，里面蕴含着无限大的商机，再加上政府的高度扶持，轻小说每年在日本大约会推出上千种不同的故事！

例如近几年红透海内外的《凉宫春日的忧郁》、《超科学的电磁炮》、《魔法禁书目录》、《无头骑士异闻录》、《空之境界》、《文学少女》、《我的妹妹哪有这么可爱》，都已经成功的走出了自己的文字范畴进军到了电视与大荧幕中！

小说的庞大读者群也都三生有幸地体会到来自轻小说视听上的光音世界，越来越多独具慧眼的制片人、编剧、导演都开始关注这一能带动相关经济的潜力产业，这股轻小说热的文化现象如雨后春笋般迅速在世界范围内蔓延开来，但它的大量涌现导致了一些资深文学界人士强烈的不满，他们担心轻小说中那种轻佻的、禁不起推敲与时间考验的语言体系会被越来越多的青少年广泛的接受和认可，从而冲击了传统文学带来的深沉凝重感。

　　 　　 　　故事草纲 　　 　　阿良良木历是私立直江津学校高三的学生，曾被吸血鬼侵袭！

但是经朋友忍野咩咩救助后才保住性命，但从此的阿良良木身体内有了一些不同于常人的特殊能力。

在学校里他喜欢上了同班的女生战场原黑仪，黑仪是一个冰冷的从来不和任何人说话的人，她的身上总是带着数量惊人的文具用品，但却不是用来学习，而是当做自己战斗的武器。

在一次偶然的相遇，阿良良木历惊讶的发现战场原黑仪根本没有体重，原来她身上正被一只名为“重蟹神”的妖怪俯身才导致这样，于是阿良良木帮助黑仪解除掉她身上的诅咒后二人成了男女朋友，并在未来的故事中，阿良良木历展开了解救类似战场原黑仪在内的其他几位女性主角身上被妖魔缠身的故事。

　　 　　 　　物语自身的杂“料” 　　 　　西尾维新的物语系列目前共有13部（未来有可能不止），《化物语》是该系列的第一部，小说共分为上下两卷的形式发售。

上卷内容包括《黑仪·重蟹》、《真霄·蜗牛》、《骏河·猴子》，下卷包括《抚子·咒蛇》、《翼·魅猫》。

在角色姓名的后面都有一只动物的名字，这也正是附身于《化物语》中女主角们的动物。

动画播出的时候小说在市面上就已经卖掉了50多万本，有些人甚至开始拿它与《新世纪福音战士》相提并论。

动画化后的TV版经改编共有15话（最后三话则选择在WEB放送），随后的《伪物语》、《猫物语》等也都借着《化物语》的东风陆续动画化。

“化物”在日语的发音里是怪物，所以这部动画直意就是指“妖怪的故事”，就像片中的五个女孩都被妖怪俯身了一样等着被解救。

在有生之年看制片方这阵势，13部轻小说有望全体动画化，正好灭了起初业界人士口中的“这本轻小说根本不可能被拍成动画”的主观扬言！

　　不知还有哪部动画能像《化物语》一样，在里面加入了如此之多的元素后，不但没有消化不良，反而起到了积极的作用。

爱情、后宫、毒舌、擦边球、民间传说、动作、暴力、百合、萌系、哲学、意识流、心理学等各色调味料全都一起下锅烘炒，塞给一个不满20话的动画，还真是比较冒险的尝试。

在这些材料中，有些作料是显而易见呈现给观众的，其他的众多元素也只待细心的观众用那不俗的“味蕾”来逐一品出了。

　　人物塑造上《化物语》毫不避讳的一点就是迎合了时下当口宅男们青睐的元素，片中的几个女孩刚好满足了像阿良良木历这样一个17岁，青春期的荷尔蒙旺盛男生需求的几个类型口味。

战场原黑仪的冷艳正点、八九寺的低幼卖萌、抚子的温婉、骏河的外向运动型、羽川翼的知书文静，这些白白送上门的粽子都是阿良良木历在毫无预见时出现在自家门前的，五个女孩也都曾让这位正植发育的少年如沐浴在后宫的春宫图中无法自拔，单看那些来自阿良良木历第一人称的偷瞄镜头中就可想而知，她们在他心底泛起的那片不小涟漪下面燃烧着怎样一团烈火了。

而阿良良木历又同千万个宅男一样，有着害羞、怯懦、不上进、善良的带股执着傻劲儿的共同特点。

在解救抚子被怪蛇缠身的时候，阿良良木竟为了怪蛇逃走后担心此妖怪会去报复施下这毒咒主人的性命；在给骏河解围中，他也没有责怪她一己自私的邪念而酿成的灾祸，也许正是这样内心干净又体贴女生的男孩，才是女生们都喜欢的类型吧。

　　内容的推陈出新上《化物语》必然功大于过，首先给五位女孩分别启用了5位导演制作了量身打造的角色歌，对一个十几话的动画来说也算奢侈的OP了。

五位声优：斎藤千和、加藤英美里、沢城みゆき、花澤香菜、堀江由衣，她们都把各自所担当角色的心境用歌声演绎出来，在戏份里感情饱满到位的同时还过了一把歌手瘾，声优们的跨界演唱一举也为《化物语》在动画界造成一时的话题，PV画面中的风格就是女孩们内心真实的写照，把角色自身明显的特点全都溶入在属于她们自己的几首音乐中，让人物与歌曲做到了相得益彰，这份功劳在属于台前声优们的同时也要归功于《化物语》的作曲神前晓的音乐才华。

　　神前晓多受动画、游戏公司之邀创作音乐，个人所谱写的庞大音乐数量更是让人瞠目结舌，这也成为了导致他体力不支的主要原因。

现在还有谁能想到街机游戏《太鼓达人》的音乐就是出自神前晓之手呢？

正片出现的背景音乐吻合剧中人物话唠时的每一个情境，那是一幕幕水乳交融的搭配！

片中每首配乐都只有两三分钟，不像正统动画背景音乐的时长，不由得让人想到这是简约音乐的创作风格。

谈到为《化物语》在音乐的谱写上是怎样构思出来时，神前说：“在看了原作小说之后感觉就像空气一样，很自然的就吸进了肺里，我不由得思考，在这样的独特对话中能找到插入音乐的缝隙吗？

也许鹤岗导演（《化物语》的录音导演）也正是觉得再用普通的背景音乐会显得浮躁，所以才想到了用简约音乐的作法吧”。

神前晓前后创作了大约60首曲子，简约风格占了30首左右，正片中所使用的音乐，都是精选出来最适用于动画的绝佳配乐。

同时，神前在乐器的选择上也是有所权衡，非洲的传统乐器拇指琴、甘美兰等地域性民族器乐也在丰富着片中的音乐素材。

见证神前晓音乐灵光闪现的片段随处可见，好比是第二话中战场原黑仪一边不慌不忙穿上衣服，又不忘自顾自操着不削一顾的讽刺言语像打乒乓球似的回击来自阿良良木历的常态交谈，把气氛搞得好不尴尬，《毒舌》的配乐正好出现在黑仪穿上衬衫袖子的一刹那，就像一束隐形的镁光等打在人物身上，任黑仪施展形体和语言上的个人魅力。

跳动的音符就如同她讽刺别人的犀利言语，胸有成竹的讽刺话语一句接一句脱口而出，不用事先准备，源源不断展现出她脑海里充满着语言逻辑的高速运转和丰富的想象力，轻易命中说话对方心灵的要害。

这些都是为了不输给《化物语》中的其他众元素，让音乐也更加多元化起来，陪着短短只有十几话光怪陆离的物语故事一统走到最后的又一美技。

　　无论是故事情节上的独特；还是属于镜头语言的特立独行，乍看之下像是无厘头的动画作品，内容只为了夸张搞笑的气氛才这么做菜，其实则不然，这些因素反而使本片在时间，空间上具有了某种定时的力量，超越了同期的其他动画作品，就算再过去几年之后回过头来欣赏这部作品，它也依然在市场上拥有保质期，其中导演新房昭之巧妙镜头的运用和西尾维新大段戏剧性的对白就是它最强的防腐剂，《化物语》中怎能没猛料！

　　 　　 　　《化物语》的文学性及其他 　　 　　《化物语》是一部颇有内涵的动画，它的叙事随着片中人物大段大段的对白推进，剧情随时可以进入下一步，也可以很长一段时间在原地徘徊不动令你抓狂，其中废话总是占据了相当多的篇幅，形成了一股强大的、令人厌倦的“语言流”来支撑，搞得片中人物或多或少都有些心理上的小怪癖。

而让阿良良木历、黑仪等人变的立体角色塑造正是这些没有分量的语句，角色们自己口中那些喋喋不休的台词，恰好吻合了文学中提及的词汇——语言流。

　　语言流正如威廉 . 詹姆斯所说的，是建立在意识流之上的产物，语言流更接近了那一个个鲜活个体的内心独白。

当我们阅读文学史上那些意识流小说的时候，读者能从中体悟到来自角色错综复杂经脉般的语言背后总会有一个发源地，就像人的心脏是支撑着人体主要传输血液的母公司一样，无论是以第几人称叙述故事，对于角色心理的考究也是不容忽视的。

弗吉尼亚 . 伍尔夫的《达洛维夫人》、谢尔 . 埃斯普马克的《失忆》，他们笔下的主人翁都有一种不安和焦虑，那是人类在失去安全感；或是从自身幸福流逝后的一种心灵缺失，当理性与感性的免疫系统双双受到这一惶恐侵袭后，人物就开始变得消极、压抑，要通过自己不断的诉说来释放内心世界，做着一种可怜的存在主义，于是，它连带的姊妹“心理学”这时就要根据具体人物的命运作出相关解释。

因此好作家都是要具备理论厚实的“语言流”功力的。

　　动画中，《化物语》是摆脱不了B级质量动画标签的作品，在人物动作上的点到即止，不做无用的铺张浪费，人物的色彩饱和度的贫血症状，背景美术方面设计的太过于平面构成模式，少了空间的真实感导致挑剔的观众发现它资金的不充沛。

这些问题全在新房昭之的妙手点化镜头后，让《化物语》变成了影像的生命力再度重生的奇迹。

比起其它日本动画制片人挖空心思想着如何省钱还能拍出讨好观众作品的这一理念来说，《化物语》不但忠实了小说原作的精髓，又做到了节省资金的开支，还能不让观众和一票忠实小说读者不满的答卷，这无疑是09年动画中一匹当之无愧的黑马了。

　　 　　 　　很难想象新房昭之作为一位60后的动画导演，还具备敢于革新和探索的精神，资料中仅2009年一年他就负责监督了近10部动画作品，其中有TV版和剧场版不等，这也都看出他能够有效的完成工作的能力和实力。

在改编《化物语》时新房还信誓旦旦的夸下海口“要尽最大的可能还原书中的一切”，所以片中仍不忘一种“我《化物语》的前身可是小说！

怎能忘文字的本？

”的尊严感和使命感的呼喊，由此一来，动画中是反能出现文字的镜头新房让它们全都来走个过场，每一话的击鼓开场、旁白、快切、背景、角色心理，毫不避讳，像到了一个文字的次元世界一样，结果是他还真的做到了。

　　新房昭之负责的动画作品知名度较高的有《魔法少女奈叶》、《柯赛特的肖像》和《月咏》。

在09年《化物语》大热之时，动漫迷沉醉于他的另外一部作品应该就是《绝望先生》了。

新房昭之在导演《绝望先生》时的镜头运用更是神经质的变化无常，可这一点在对于熟悉他的影迷来说是司空见惯的，那些从前对没看过他任何作品的人，在观看其作品时一定会被误认为这又是出自哪个青年导演之手在大肆玩弄着个人主义风格的行为。

在这部由久米田康治原作漫画后的动画改编过程中，新房在里面就已经非常过瘾的加入了许多文字和画面相互交织的镜头急切，在《化物语》里他还相对将这一手法收敛不少，因要考虑到原作毕竟是由文字而来的关系，连动画评论家冰川龙介都把这一超前的镜头语言誉为“《化物语》是在绘画所构成的画面中插入各种文字的表现手法的，这就是“文字和语言的扬弃”；正是这独到的点，才构成了《化物语》叙事的一种不成文的格律，形散而魂不散。

它的“巧”就是新房的灵光闪现，正好弥补了对人类观影生理来说的“3秒钟就必须切一次镜头”的固有方式，而《化物语》的出现亦有法国电影“新浪潮”的先锋范，有时也不由得会让人思索起，这文字和画面究竟谁是谁的嫁衣？

　　 　　后宫的纯情 　　 　　《化物语》在众多元素的包裹下红的发紫，它的主题其实并不是台面上需要惩治的妖怪和抖出宅男们喜欢的元素，甚至连西尾维新与新房昭之联手出击天马行空的镜头语言也要退居二线，《化物语》所要表达的其实是友情，它只是在众多元素的插花下则显得不是那么明显，观众在嬉笑之后便淡忘了剧中最细腻的人跟人之间的往来。

　　《化物语》的故事随着那一个个出现的女性角色为媒介，开始依次展现同阿良良木历的交集。

战场原黑仪、八九寺真宵、神原骏河，他们身上都背负着各自不同寻常的经历，被妖怪俯身的表皮下面是一颗颗受伤的心，而那些痛永远也不可能被治愈。

黑仪险些被加入邪教母亲的教会首脑施暴，骏河单恋的心不能被黑仪接受后的暴走，抚子拒绝了向自己表白的男生后则遭到此男孩的报复。

这正是处于青春期人们焦灼的肌理毕现，是成长过程中的必经之路，她们受伤的心灵渴望被救赎，只有让时间来抚平一切不美好的回忆，而心智尚不纯熟的他们踉跄着在青春的操场跌跌撞撞，是忧也是喜，当迈过这些宿命的门槛后，人才会有所成长，人生才就没有白白经历。

看着15话的故事，说里面夹杂着擦边球的性暗示也罢、夸张的对白也罢，说它为了迎合商业的气息也罢，但始终不变的是友情的主旋律永远是摆在第一位的，男主阿良良木历对黑仪的爱意始终不变，即使最后他快要断气的时候，还能戏剧化的考虑到羽川翼最后能否被黑仪报复，看出阿良良木历即使经常对女性有精神出轨的举动，但是在友情方面却是忠贞不渝的。

男女生之间那份友情的可贵度在最后解救羽川翼的故事中彻底升华了，而也就是在最后一集观众才能真正看清《化物语》所要传达给人们的真正主题。

　　最后，几位主角沐浴在夕阳里走着，背景音乐《滥好人》也在耳旁游荡，口琴慵懒惬意的旋律飘过他们彼此拉长的身影，他们就像刚刚被战役洗礼过的士兵一样，那刻的他们都成长了，这场战役就是经历“青春”的枪林弹雨。

他们故地重游般再次来到忍野咩咩住过的地方，女生们各自想着自己那隐隐作痛的经历和同阿良良木这些日子以来的交集。

阿良良木历这种不服输的男生优秀品质让我们看到了众多后白开水宫向动画作品中最美好积极的一部，《化物语》展现了年轻人最宝贵的一份情感，一个没有成人世界里欲望、权利、铜臭干扰的豆蔻走廊，多年后，若有机会再见到那些曾陪伴自己一同走过青葱岁月朋友的话，大可真挚地问一声“后来的你，好不好。

”

（我压箱底的收藏）黑仪按着阿良良木历的脑袋，「把眼闭上，然后给我躺下来」二人躺在了野餐垫上…「可以睁开眼睛了」「啊…」阿良良木历似乎被那绚丽的银河惊呆了。

「你觉得好看吗，阿良良木君？

」「好厉害啊，说实话我否找不出词可以形容了」「你词汇量真贫乏啊…看，那个是天津四，还有牛郎织女，著名的夏季大三角。

然后啊再往那边横着看，这是蛇夫座。

所以那边一带，有巨蛇座的星星闪烁着。

再看那个很亮的星星是角宿一，所以那片是室女座。

还有巨蟹座…可能不大好认？

」阿良良木历在偷笑。

战场原突然平静地说道，「这就是全部了」「嗯……？

什么？

」「这就是我拥有的一切了」战场原仰望星空说道。

「教你学习，可爱的学妹，以及疏远的父亲。

以及――这片星空。

我所拥有的就是这些。

我能给阿良良木同学的也就是这些。

这些就是，全部」「全部……」「嘛，不过严格来说还有毒舌和暴言的哦」「哼，谢谢我不要」「另外，还有我自己的身体」「啊？？？

」「这个也不要吗？

」「呃…不是…那个…」「不过你知道我曾经差点被那个臭男人强暴了」「嗯…」「但是对于和你做那个臭男人想对我做的事情，说实在我还是挺害怕的…我现在非常害怕自己会讨厌阿良良木君…」阿良良木历有点吃惊，但战场原又说，「我现在非常非常害怕失去阿良良木君」历果断牵起了黑仪的手，战场原黑仪吓了一跳然后笑了，「不过啊，我迄今为止的人生虽然说不上有多么幸福，但如果正因为不幸才引起了阿良良木君的注意的话，我觉得这样真的是再好不过了。

我就是如此迷恋阿良良木君的…」一颗流星划过。

「…所以我绝对会想办法克服掉的，希望你能稍稍等我一下…所以我目前能给予阿良良木君的东西，除了刚才的…现在，只剩下这片星空了。

」「呃…啊…」阿良良木历不由得睁大了双眼。

「小时候跟着爸爸妈妈来过这里，这是我的宝物哦。

呐，阿良良木君，你喜欢我吗？

」「喜欢啊」「我也喜欢你啊，我也喜欢阿良良木君啊。

」「谢谢你」「你喜欢我什么地方啊」「不管哪里我都喜欢」「真的吗，我好高兴啊」「哎，那么你呢？

你喜欢我的哪些方面啊？

」「阿良良木君很温柔，有时候还挺可爱，我困扰的时候会跑过来帮我，像王子一样的那方面。

」「我好高兴」战场原突然提高了声音，「说起来那个贱人只是以我的身体为目标，完全没想着夺去我的双唇…」「嗯……」阿良良木历有些困了「阿良良木君，所以…我们来kiss吧…」「诶…」「不不不，不是这样的，kiss…能赏脸…和我kiss吗…和我kiss…如何…啊？

让我们来kiss吧，阿良良木君……」「终于稳定在了这种说法了啊。

」二人四目相对。

化物语 (2009)8.92009 / 日本 / 动画 奇幻 / 新房昭之 尾石达也 宫本幸裕 板村智幸 德本善信 铃木利正 美甘义人 大沼心 / 神谷浩史 斋藤千和

神棍这件事如果做得好就叫深度，装字母这件事如果做得好就叫艺术！

这是我膜拜了《化物语》第一话后真实而深刻的感受……新房昭之的画面表现力毋容置疑，既唯美又独特，可是呢！

看看这美不胜收的场景下讲了个什么故事……用通俗易懂，去掉装神弄鬼成份的话说就是这样的：少女在学校不慎踩香蕉皮摔倒了，这一倒不要紧，就刚好倒在了男主角的臂弯中！

倒在了男主角的臂弯中不要紧，男主角竟然发现少女她没有体重！

原来，少女以前被异型螃蟹咬了，这件事使她实现了许多女孩的梦想‘减肥’……可是减得过头了，只剩下十斤……喜欢随身携带危险物品并且用订书机等道具对男性进行SM的变态女主角决定去寻找她遗失的肉，而有被虐狂倾向的男主角决定帮助她……故事就这么开始了。

耐着极大的性子坚持看完第一话，我对这华丽外表下神棍无力的剧情绝望了！

对这浪费出彩人设用于长篇暧昧不明恶趣味吐槽的做法绝望了！

《记忆女神的女儿们》再神棍好歹还可以当猎奇工口片看，这部只能当平面设计图鉴看了。

据说后面会有百合情节，但即使为了百合我也坚持不下去了……再说七月新番本来就不缺乏百合，清新细腻的《蓝花》就让人眼前一亮。

身材小小一只却坦率而勇敢的小明酱是新番中最喜欢的角色，女孩子的可爱不一定是要在头上戴个兔耳，走几步路就摔倒露底走光，一说话就是：“喵叽”……真实、自然，又像夏日的冰镇柠檬汽水一样诱人才是萌的高级境界。

这种形式大于内容的片留给喜欢它的人去欣赏吧，新房向来不缺追随膜拜者。

三秒内裤飘的这种萌……不是我的那杯茶。

只想从手法的角度说说《化物语》中最突出的部分。

新房昭之作品的画面风格从来都别具一格，例如背景,大多数动画背景仅仅来源于对真实景象的取景和简单的动画化加工，而化物语的背景处理中，新房昭之用了极具特色的色块化处理，线条少但很有规律，看似简单但绝非单调，从每个镜头都能看出精心的设计，整体显现出一种几何美感。

这就是化物语的一个高明之处。

再说说人物的表现力，一部文戏占95%的动画，人物面部一个镜头不落地用了高光处理，这些高光用得极为讲究，和人物心理状态紧紧相扣。

当第二话战场原黑仪陷入迷茫时，刚刚还在的高亮部分就减少了很多。

而化物语更细微而巧妙的地方在于对眼部的描绘，不仅每个人物的眼睛都各具特点，而且从很多眼部特写能看出，每个人的整个眼睛都用了各自不同的色彩层次。

另外还有非常规构图与神奇的剪辑，用一种接近突破性的方式实现了故事内容与画面的高度同步，例如当第六话主角与八九寺真宵闲谈时，真宵陷入联想式的思考，镜头把人物置于画面极为偏左处，给出大量画面留白，咋看之下很诡异，实际是结合了人物进行联想的心理，与＂心理上的留白＂相同步。

化物语还有着非常高明的剪辑手法，当阿良良木历在与附身在千石抚子身上的蛇怪搏斗时，尽管第一个镜头我们就能看出蛇的样子，但搏斗内容全部被剩略了，拌随着声效的只有快速切换的被风吹动的草丛，黑色的天空，溅起的泥土，怎么看都像是制作组在偷懒，但结合动画临近结尾处的内容，就最终效果而言，这种表现手法恰好极为巧妙地表现了本作品对于＂怪异＂的态度，即怪异或神灵本身的存在意义即在于人类对它们的幻想，敬仰，崇拜，一个过于接近它们，甚至以为融入了它们的人是不能被接受的，它们永远在坚守着与人类的距离，而当主角身为区区的人类，徒手与其搏斗时，不给出画面，就是在告诉我们，这里暗藏了仅从这个人类与怪异关系的角度出发的，与抚子事件的高潮同时进行的令一个剧情高潮，我们甚至可以拓展开来看，它与现实中的观众形成了互动：所谓怪异不仅动画中的人物，我们也是难以亲身耳闻目睹的，这更增强了动画的代入感与真实性。

一段没有对白的快速剪辑同时发挥了三种作用，可以堪称神来之笔了。

就说这些了，剧情方面虽然一点都没提，但要说的话就不得不提到原作者西尾维新，那样又该说个没完了，所以就此打住。

物语作为日本文化的特色之一，“物语”相当于中文的故事或传奇，用英文的替代就是narrative或是legend。

作为日本人的独特性格，“虽小道，必有可观者焉”，使得其专爱与追根究底，一些旁人看来微不足道的事物，在日本却成了一种学问。

剑道，柔道，花道，茶道，自成一道，有组织有系统有章法；而“道”的外在，则是你我所熟知的物语了。

像某牙这样纯属路过打酱油的，“道”之世界深远辽阔远非咱凡人所能参详，但物语却是无妨：谈的却是寻常小事，譬如一休和尚物语，讲禅打机锋，深入浅出，点到即止，道理尽在不言中，而这，便是日本庶民文化的精华所在。

妖怪秉承着“子不语怪力乱神”的优良传统，天朝国民大体能说是对神鬼妖怪远而敬之的，即便是《西游记》、《聊斋志异》这等名著也只是借神鬼之事来鞭笞万恶的封建主义，洋溢着浓浓的现实主义情怀……（不是在上历史课啦！

）相对而言，身处岛国的日本人在心理上有种神秘主义倾向，从过去著名的《鬼太郎》到今时今日热播的《夏目友人账》和《xxxHolic》等均可看出，日本人对于妖怪等事与其说是恐惧倒不如说偏爱，譬如，将妖怪作为一门专门的学问去研究：号称“妖怪博士”的小松和彦教授带领国际日本文化研究中心的人员收集了1.6万条有关各种妖怪的传闻，耗时六年，并制成了一个庞大的数据库以供研究。

现在，“妖怪学”已经作为日本文化人类学的一个分支正式确立，并在众多高校展开授课。

而值得一提的是，由于日本文化源自中国，所以70%的妖怪原型来自中国，20%来自印度，10%才是日本本土妖怪。

比如天狗原是来自中国《山海经》中的犬怪。

传到日本后，渐渐和佛教中的天魔、神教中的山神等结合起来，融合成为现代的形象。

而春分时“撒豆驱鬼”的习俗，则起源于中国古代的追傩仪式。

新房动画文化乃至电视文化发展至今，想要在技术上内容上更新什么的已经不太可取，顶多是标清变高清之类的。

然，故事还是那些故事，但讲故事的人不一样，对听众的影响也不一样，这好比让赵本山来说马三立的段子，或者让马老去演卖拐，说不定会异常欢乐（当然更可能杯具）。

同样的内容，形式这么一改，也就成了别的样儿了。

于是这边麦克卢汉在说，形式即是内容云云，那边新房昭之马上嚷嚷：老子自己就是内容！

（冷）犹如日本导演小津安二郎那永远离地四尺高的摄影机一般，新房老师用独一无二的色调、分镜、乱入（= =）给自己的作品打上了厚厚的标签，从《绝望老师》到《化物语》，愈演愈烈，犹如干柴烈火，激情四射（喂！

）。

排除掉一些随之而来的审美疲劳，新房老师这监督君当得自然是可圈可点，一些分镜的处理譬如某些极度扭曲的表情和脸部、唇部或是什么部（什么部呀！

）甚至带有些小众电影的风格。

而彻头彻尾的红白黑切换底片、一闪而过的凌乱文字、集数的乱入、突如而来的擦边球之类的，如果你吐槽的话你就上当了，习惯了就好了。

而某牙想对新房老师说的话是，您唯一能让人家感到惊讶的就是拍部忒正常的片子了。

其他鉴于新房老师把形式变成内容，原来的内容多多少少也就流于形式了。

公式是这样的：女人，妖怪，找忍隐，被揍，good ending。

这就好比孙猴子领着唐僧一干人等跋山涉水路上遇着妖精拼两下发现扛不住，然后观音们出场妖精什么的快快退散然后皆大欢喜。

当然某些萌点还是值得一提的，譬如战场原的暴言毒舌，班长的无所不知，真宵的大书包，神原的爽朗与诚实（战场原所谓的对自己诚实），抚子的冷僻吐槽与运动短裤（“历哥哥已经是大人了所以看到抚子的裸体也不会有什么想法的了”）等等，除此之外连路人也没看几个，姐妹俩基本上就在预告那吐吐槽，忍（CV：团长）的话，恐怕她说的话没超过三句吧（咱印象里不记得她开过口orz）。

至于阿良良木君没啥好说的，典型日式男猪脚，女人缘好一根筋好管闲事好吐槽快便当的时候总会有人出来帮忙诸如此类，神谷浩史的表现自然非同一般，可以说是看点（应该是听点吧）之一，但另一看点显眼更有看头：阿良良木君是个受（伪）。

作为一带吸血鬼血统的男猪脚非但没有器宇轩昂威震天下四处留情（啥？

）建立后宫（喂！

），反而，反而丢尽了历史上所有吸血鬼的脸！

他所做的唯一事情就是被攻（揍）！

于是我们可以把今年的最受男猪脚酱颁给阿良良木君了。

而最终话里，拉了立木文彦来配战场原之父（绯多木：你是在说我爸还是说我爷爷呀= =）充满了无数的象征意味：冷酷、不近人情中年大叔的碇元渡无论从何种意义上而言更有分量当战场原的父亲。

当然，考虑到立木桑曾经配过无数Lucky☆Star的路人，这一印象要稍稍打折。

其他中的其他（标题里没说啊！

）“能辅导你学习，可爱的后辈，严肃无趣的父亲，以及这片星空。

我所拥有的就只有这些东西了，我能够给与阿良良木君的就只有这么些东西了。

”最后，战场原辛辛苦苦经营十二话的暴言毒舌大小姐的形象在这一瞬间完全消失。

你会发现，当有一个人肯把她的一切、不管好与坏、都毫无保留地呈现在你面前时，别的东西已经完全不重要了，傲骄也好，毒舌也罢，都是喜欢自己的她，自己喜欢的她。

一如廖一梅借《恋爱的犀牛》说出的那句话：“爱之于我，不是肌肤之亲，不是一蔬一饭，它是一种不死的欲望，是疲惫生活中的英雄梦想。

”阿良良木君之于战场原，不仅是那个主动帮助他走出蟹的诅咒的男人，他更是改变了她一生的人，她从他身上学会了用另一种全新的眼光去看这个世界。

溺水的人，哪怕是一稞稻草也会紧紧抓住，更何况是对自己如此重要的人？

从另外一个角度看，这种是不似白胜似告白的告白是一种更为彻底的以身相许，试问有谁能够抵抗呢？

战场原不愧是战场原，她不仅是俘虏了你的人，而是俘虏了你的心。