宾虚

这部电影原版的经典程度在奥斯卡可谓名列前茅，翻拍经典也电影中常见的做法，既然是翻拍的作品，就会有比较，也就有好坏之分，但后来者是很难超越的。

首先2016版的《宾虚》把时间从59年的近4个小时的时间版本浓缩到了近2个小时，实属不易，但这样的做法就会流失了原版中的很多的情节和细节，故此埋下不能超越原版的一个前提。

宾虚的人物刻画还是可圈可点，这部电影毕竟是一部宗教题材的电影，宾虚在认识耶稣之前就显示出基督徒的特质，宽容博爱。

一点是从对收养的梅萨拉情感，亲如手足，从不把他当做外人，二是对待收容反叛者，后来这点也成为宾虚及家族遭受苦难的诱因。

梅萨拉的情感转变不自然，反派形象不够突出，就是感觉不是特别坏，并且他是宾虚与他大战赛马等反击的理由不够足，他的形象树立可以说是败笔。

梅塞拉在军队中被提升的原因就是因为在前线只有他在喊着进攻，就被提升了有点扯，笔者认为因该设置一处在战斗中，战况面临不利的情况下，梅塞拉利用自己的智慧和勇敢出奇制胜才好，只是大声喊一喊就被加官进爵不现实。

在与宾虚家人被捕要处罚他们一家人时，梅塞拉不够狠和绝情，显得有点温和，因为这点是日后宾虚回来找他算账的主要诱因。

最后俩人和好时有些唐突，据说咱们看的是阉割版，宗教题材在咱们天朝有些行不通，原因你懂。

耶稣的这个背景从开始到最后的衬托，凸显出了这是一部宗教题材的电影，宾虚一路的宽容博爱和最后与梅塞拉俩人又在一起骑马的镜头表现他们从归于好，这就凸显出天主教所倡导的爱，对仇人的爱，包容一切大爱。

因为时间的缩短损失很多，情节的取舍保留和特效的运用可以看出走了典型好莱坞商业片的路，一部史诗没有被再现。

可以一看，但没有59版那样长，也没了那样的史诗般的经典。

看电影心得有人形容男主BenHur像基督山恩仇记。

故事明线跟復仇有关，但是这过部电影的隐藏版男主是耶稣。

故事架构在凯撒大帝统治的帝国，男主是虚构的人物，耶路撒冷的贵族。

中间省略大段曲折，总之男主冤案被降为奴隶打免钱工，最终在復仇路上真正领略到善的真意。

那份善意来自耶稣自由意志的奉献。

男主是虚构的，但是故事想表达的和圣经类似，不同的是导演叙事角度有区别。

导演本身是无神论者，为了电影特别到耶路撒冷搜集资料，起初是抱着找到反驳的证明，却在搜集的过程相信耶稣真实存在过。

所以叙事上耶稣是隐线，用凯撒统治和受苦人民反衬耶稣善意的精神。

在历史背景的烘托，耶稣是真实的人物，他不是神话也没有法术，他有的是在苦难寻找善美的强劲心志，当他说只有爱才能不在做奴隶，因为凯撒在民众心裡散播仇和暴力，那些竞技场代表暴力教育。

当耶稣说他选择受苦是自由意志，他的殉道像是展演与以暴制暴相反的方式会是怎样的不同，这两种都是BenHer经历的。

这部电影没有强调神性也没有浓墨的圣父感，不讲经一样的样板传达耶稣精神是本片最大亮点。

而且扮演耶稣的演员也表现自然。

看了2016版《宾虚》。

一言以蔽之：站在世界中心呼唤爱。

又找来了摩根弗里曼，好不容易前半段这个黑老头有点腹黑的感觉，后面又开始了千年不变的灌鸡汤。

男主很帅，当王子时候的那种阳光温和及因为什么都拥有而与生俱来的大度自信都表现得非常好，非常王子[调皮]。

后面一身白衣驾四匹白马战车狂奔，更是帅爆了。

既风流倜傥又野性十足。

赛马和海战都拍得漂亮，值得一看。

片尾曲也特别好听。

就是爱呼唤得不好[疯了]，或许是删减的原因罢，反派的变坏和变好都很突兀。

关于信仰的表达还不及国产谍战电视剧，电视剧里都说“唯有祖国和信仰不可辜负”。

电影里愣是没看出来信仰到底有什么作用[难过]。

所以大团圆结尾完全像儿戏……

最近几年,好莱坞对于翻拍似乎突然热情了起来。

借着前作的巨大号召力下+更领先的特效,似乎这样就可以赚钱💰。

这个电影的票房惨败,足够打脸。

对于翻拍的电影犹如快餐一样,只能满足一时的快感,回来再看时以经提不起任何兴趣。

这还算好的,对于终结者5与这部电影而言,第一次都根本无法提起任何兴趣看完全片

之前看到很多对此剧的批评，本来打算弃了，还是劝说自己去看了。

当年看“未来水世界”也是一样，满世界的嘲讽，各种批判，看过觉得还不错，甚至多少年之后重看仍觉得不错，可能是我品味不行吧。

说起这个影片，多数部分应该都是及格以上的，演技，剧情，特效，配乐都是水准之作，影评人过于刻薄了。

宗教的部分表现的太弱了，没有那种摄人心灵的博大胸怀，引不起共鸣，不如拿掉，多着力冲突的部分。

结尾曲很好听，女主的眼睛真漂亮。

在友人的怂恿下早早进了影院欣赏了这部宾虚最新版，总体观感是无惊喜无亮点平庸之作，但回头来认真地扪心自问，有59版珠玉在前，宾虚怎样拍才能有亮点有惊喜不平庸呢？

这不是一般难题。

无论怎样拍，观众总要拿来跟惠勒的经典对比，跟赫斯顿和博伊德两张银幕上很难复现的阳刚雕像脸对比，跟黄金时代雄浑庄重的史诗电影巅峰作品对比，这其实既不公平也缺乏现实意义。

艺术与技术不同，没有机械的进步论，每个时代的电影有各自时代独特的气质，根植于时代的土壤受到其局限同时也打上其烙印。

黄金时代已然消逝。

今日重拍宾虚，不谈超越或媲美，哪怕另辟蹊径别开生面，都是巨大难题。

10年小惠勒制片的电视剧版宾虚已经经受了此种对比与考验。

正是基于这样的考虑或者说理解，我对这部宾虚最新版是抱着宽容态度进入影院的，没有高的预期，自然也就谈不上失望。

而且我挺期待能在影院里看场IMAX+3D的驷马战车竞赛。

电影里印象最深刻、最精彩的战车竞赛场面莫过于59版宾虚里梅萨拉与犹达的生死决战，以及64年罗马帝国沦亡录里康茂德和李维的决裂，有趣的是，后者里扮演正面主角李维的，正是前者里扮演反面主角梅萨拉的斯蒂芬.博伊德。

以前曾跟朋友吐槽说，Boyd在宾虚里像狠毒受的设定，在沦亡录里却带上了忠犬攻属性，大概是因为Heston气质实在太正，不太可能被压倒（总是圣经中先知、史诗中英雄主人公的当然人选，演过摩西、施洗约翰、宾虚、熙德、戈登将军等一系列大人物），而Plummer的狮子头康茂德又略妖孽抽风、阴阳怪气吧。

说回本片。

即便剧情已经不能更熟稔，也做好了心理预设，全片基本看得波澜不惊，但到尾声处梅萨拉抱住宾虚、短剑坠地的一瞬，我还是震惊到了，从19世纪到21世纪，宾虚这么多年兜兜转转从原著小说到默片到59年电影到电视剧到舞台剧再到这个最新版电影，有朝一日竟然能在大银幕上看到这对生死冤家HE了！

真诚无伪地HE了。

编剧竟然大刀阔斧地让他俩HE了。

梅萨拉还跟着宾虚走了。

这个被同人占据的世界真的是不会好了！

对，同人。

私以为最新版宾虚当作59年电影同人来看就好，毋需太认真，纠结什么原版，本来59版也算不得绝对忠实小说原著，宾虚的故事在历来影像化改编版里都会有细节上的改写，从25年默片到59年电影到10年四集电视剧再到这个16年最新版电影。

最新版宾虚三大重点改编：梅萨拉变成宾虚养兄弟；犹太行省总督彼拉多的军队在耶路撒冷巡行时真实被从宾虚家楼上袭击（洗白梅萨拉）；宾虚海战中救罗马将军昆图斯.阿里乌斯后被其收养段落删除。

本人其实对第三处改编意见最大，因为宾虚被阿里乌斯收养后犹太人与罗马人身份融为一体特别有象征意义和隐喻意味。

而阿里乌斯这个罗马人角色的删除也使得影片里的罗马人形象更加单一片面恶化（10年电视剧里则相反，对阿里乌斯进行了细化描写，虽然效果并不好）。

特别要指出的一点：与梅萨拉形象逐渐洗白对应的，是本丢.彼拉多的形象在逐渐抹黑。

反正耶稣是在他任内钉十架受难的，所以所有黑锅都他背也无妨？

比如被无意砸到的那位其实并不是他，造成宾虚家灾难的并不是他，而是他的前任瓦勒琉斯.格拉图斯，但在10版里这个人已经变成了彼拉多，在本片里彼拉多更是遭遇刺客弓箭射击后暴怒，沦为了宾虚家灾难的主要责任人，之后这个人物形象一路滑坡就没好过，因为梅萨拉在宾虚废弃府邸被揍，就要20比1抽杀犹太人。

下面主要讨论下宾虚故事影像化历史中梅萨拉形象的演变。

59版对原著小说有一个极重要的改编，就是对梅萨拉这个人物往好的方面的改写，华莱士的原著里并没有梅萨拉临死前宾虚去看他并被告知母亲和塔莎还活着的那段戏，因为小说里梅萨拉并没有在赛车后因重伤当即死去，他对宾虚的陷害也没有因此戛然而止，电影里还删除了梅萨拉与格拉图斯对宾虚家产的侵夺，删除了梅萨拉的情妇，取而代之的是强化了梅萨拉对宾虚的感情，或者说特别的爱意，记得导演解说版提到，梅萨拉有homo倾向，所以导演给Boyd说戏时要他对着Heston要眼里含情，但是大家都瞒着Heston，怕Heston知道了会生气着恼（Heston必然是死硬直男一枚）。

59版由此而生的诸多耐人寻味的对白：重返耶路撒冷的梅萨拉对宾虚说，未获回报的爱是多么令人难过啊！

宾虚被捕后，他的管家父女来求情，父亲说，我了解他，他是绝对不会做出这种事情的。

梅萨拉说，我比你更了解他。

战车竞赛中输了的肢体破碎的梅萨拉说，我怎么能在见到他之前被切去双腿？

我知道他一定会来的。

濒死的梅萨拉说，你见到的这面前的人是谁呢，肢体破碎的敌人？

宾虚回答，我面前没有什么敌人。

“未获回报的爱”，梅萨拉自觉信任和期望被辜负，这是59版梅萨拉背叛宾虚的重要心理因素，说直白点，是他自觉先被拒绝、被背弃了。

25年默片则比原著更冰冷，原著里至少梅萨拉与宾虚成年重逢后还有一段看似有爱实则预兆分裂的交谈，默片里则在重逢之前很久梅萨拉就已然对宾虚无爱了，梅萨拉是一个纯粹的野心勃勃残忍无情的形象。

而59年电影里，这相爱相杀的两主角间，相爱是不消多说明眼人一望即知的：初见比试投掷长矛的准头，对喝交杯酒的细节设置都很萌。

话说Boyd为啥总和兄弟变仇敌的对象喝交杯酒，沦亡录里也和康茂德喝了。

自从有了这临终对峙的一幕，以后的版本都喜欢就此做文章，从59版里Boyd的梅萨拉至死不悔不求宽恕的硬气倔强（医生要截他腿救治，而他不愿以残缺之躯在宾虚面前示弱，坚决不同意截肢），到10年电视剧里SCM的梅萨拉咽气前坚持得到宾虚谅解，这个最新版里则是互相谅解（并且梅萨拉还被截了条腿），也算有个发展过程了……或者说梅萨拉的形象从搬上大小银幕以来就在不断演变逐渐洗白中？

原著中梅萨拉其实出身罗马贵族（看梅萨拉这个姓氏），他的父亲在耶路撒冷当财政和赋税官员，孩提时代的梅萨拉能和宾虚一家往来亲密，完全是由于犹达的王族背景，他们的父辈曾经在希律王遗留在锡安山的同一座宫殿里共事，由于当时希腊语在朱迪亚的上流社会和学园中十分流行，梅萨拉与宾虚交谈中是用希腊语而非罗马人的母语拉丁语，梅萨拉所走的道路也是一个非常正常的罗马贵族青年的道路，接受正统的贵族教育，学习古典学术，进入军队，建功立业，在“荣耀之阶”（cursus honorum ）上稳步攀升。

59年电影里没有对梅萨拉的家族背景做过多介绍，而在10年电视剧里梅萨拉已经降格成急需获得家族承认的私生子，这个最新的电影版里干脆把他变成了背叛恺撒被处死的罗马人的遗孤，宾虚家养子，这处改写和原著是截然相反的，原著中记得是这样交待梅萨拉的背景：在第一代恺撒和他的大敌之间爆发的战争中，他的祖父曾追随布鲁图斯，复在菲利比战役后与胜利者和解，此后坚定不移地站在屋大维一边，给予支持，后来的奥古斯都没有忘记他的情谊，授予了这个家族诸般荣耀，当朱迪亚被压缩成一个省份后，奥古斯都派遣他老友的儿子来到耶路撒冷，负责管理这一地区的税赋和财政收入。

这个儿子就是年轻的梅萨拉的父亲。

所以梅萨拉连身世发展都是有演变的，历来大家对改编梅萨拉的兴趣超过对宾虚，是否因为反面角色总是比正面角色耐人寻味呢……不断洗白的同时，梅萨拉的形象其实是一路弱化的。

不断赋予他情有可原、容易为世人理解的动机(10版里私生子身份带来的正名压力，16版里寄人篱下隔着血缘与种族双重障碍难获认同感与融入感的养子身份，使得这两版梅萨拉都具有强烈的走出去建功立业获得身份认同赢得个人荣耀的动机，梅萨拉的行为更多是被动被迫的，而非积极主动)，也就同时弱化了他所代表的世界帝国罗马天性里的扩张与侵略性。

提比略时代的罗马是帝国初期的罗马，尚且是一轮旭日，还远远谈不上康茂德时代的黑铁之世。

梅萨拉作为一个贵族门第出身的罗马儿子，他所抱持的罗马主义、罗马中心的世界观，他返回罗马后所接受的教育以及罗马化，都必然使成年后重返耶路撒冷的他与宾虚分道扬镳，呈现出强权者与侵略者的面目，这是他所属的民族与阶级的固有属性。

梅萨拉与宾虚的矛盾不可调和，正在于他们的矛盾并非单纯的个人仇恨，而是扩张中的罗马与被侵略压制的犹太民族之间的根本对立。

梅萨拉至死不悔不觉自己有错也绝不祈求宽恕谅解，这种强硬正符合罗马儿子的气质，明朗坦率的罪恶，阳光下的罪恶，巴克斯式的激情与残忍。

59版里宾虚最终谅解了梅萨拉，在他死后，也是因为明了了梅萨拉的局限性吧，人是社会的人，是民族的人，是阶级的人，根植于他的生活土壤不可能悬空而立，超越这一切。

与梅萨拉无法超越种族与身份属性形成对照的，是59版里宾虚以小阿里乌斯的名义将犹太人与罗马人身份融合。

但这种融合带来的不一定是和解，也可能是迷茫。

1.竟然都很耶稣基督扯上边了……结局竟然是大团圆？

这不应该是"波斯王子-时之刃""埃及王子"式的兄弟撕逼+争王位啦争姑娘啦为荣誉而战啦的套路麽？！

搞毛线是大爱无疆？

2.男主这种"刺王杀驾"行为，只是被拉去船上做摇桨的船夫！？

这不科学啊！

被剁成肉酱更刺激些吧……当然全靠这五年积攒的臂力，才在最后的马车比赛中爬回去……3.没有复仇的复仇:男主这种温室中的花骨朵人设，好像"被纸上谈兵"的建文帝一样一样滴

宾虚，毫无疑问是一部伟大的作品，更是一部伟大的故事，其实让我跟老版的宾虚1959年，与2016版宾虚比较，如果有人问我，这那一部比较精彩，那我觉得，我必须看过才有评价，不巧今天在网上下了枪版，仔细看了一下，我觉得没有比较，就没有伤害，我认为宾虚是一个很好的题材，老版宾虚，不管是马戏还有在战船上拉浆的戏，1959年拍的戏那个年代没有电脑特效，什么都没有都是实打实的拍出来，而且拍出来电影的质量，放到21世纪，这个充满电影特效的年代，我觉得老版的宾虚堪称经典，至少到了21世纪看起来还是不落伍，我觉得21世纪的电影导演拍出来的戏，简直是惨不忍睹，电影到处都是充满特效，没有剧情毫无可看之言，新版的电影只有环绕着一个主人公那就是耶稣，而不是宾虚，老版也是，电影主角虽然是犹大宾虚，但间接引出耶稣基督，我觉得老版和新版还是关于处理耶稣基督方面还是得当，但是新版宾虚里面的故事剧情被改的太多，既没有让人有怀旧的情怀，而且看得比较凌乱，关于基督教题材的电影，我觉得在没特效年代高票房的作品，如宾虚 十诫 等等，到21世纪 如耶稣受难记.........这些电影在豆瓣评分都不低于7.5。

我觉得由于时代发展进步，电脑特效不断提高，而电影质量却在下降，这是不是让人有所反思，我们应该向那些没特效的电影年代却拍出高质量的电影导演学习。

最后向 威廉·惠勒导演致敬。

《宾虚》——一部没有认同感的《角斗士》:原来古代的那些大船，都是靠奴隶手工划桨的呀……撞船时的特效不错，马车战看得我目瞪口呆，但也是诟病之一:与旧版《宾虚》相比，也就特效能看了剧情上和《角斗士》差不多，只不过多了兄弟反目的设定;电影《角斗士》中，当罗素克劳回到故乡，只见一片焦土，妻子儿女已惨死;美剧《斯巴达克斯》中，斯巴达克斯与妻子再度相见时，已是人鬼两别;然而，《宾虚》中，当犹大被捕，其妻子却侥幸脱逃。

我们同情《角斗士》和《斯巴达克斯》甚于《宾虚》，其中一部分原因正是因为宾虚还有妻子作为心灵支柱（虽说分别了五年），就连妹妹和母亲也没死（虽说都患了麻风），就连反目的兄弟最终也握手言和……然而罗素克劳和斯巴达克斯只有满腔的复仇之火，他们存在的意义只有一个——复仇。

所以，这是一部缺少认同感的《角斗士》。

（这么激烈的车战，居然没见血，我怀疑是不是被广电和谐了……）（另外貌似电影里的这个犹大，就是后来背叛耶稣的那个犹大，原来我没文化……）

犹太民族一直都是充满智慧的民族，但他们也是充满了悲剧色彩和命运羁绊的民族。

犹太人信仰基督，和平爱好者，恨不是让人成长的方式，爱才是。

他们坚定着自己的信念在这个残酷的世界上流浪。

《宾虚》改编自卢·华莱士同名长篇小说。

1907年／1925年／1959年的几次改编让这本19世纪的畅销的小说成为当时炙手可热的ip。

1959年的《宾虚》更是斩获得了第32届奥斯卡金像奖最佳导演和最佳影片。

新版《宾虚》在剧情方面并没有进行创新尝试，在我眼里我仍认为这是一部古典主义的剧情片。

兄弟反目导致家庭破碎然后走向了复仇之路。

没有过多的关注政治关注战争，犹太战争在电影中是环境背景，电影更多的还是在剖析犹大是如何走向复仇之路的。

米撒拉是养子，开始就交代了他离开犹大家的原因。

财富，家庭以及母亲的区别对待让米撒拉的心境有了变化。

母亲推动了事件发展，米撒拉认为自己是罗马人，与宾虚家的信仰不同。

事件起因交代的非常干脆，然后电影的节奏开始放缓。

犹大生长在富足的环境下，信仰爱与和平，很博爱，很圣母。

所以在犹大为自己的圣母付出的代价，信仰崩塌后的救赎就较为精彩。

这种反转发生在犹大成为海船奴隶时，他终于醒悟自己是处在一个什么样的境地里。

他内心的困境是在正义和邪恶之间挣扎。

当他向死而生，他才明白：世界是残酷的地方，照顾好自己和所爱之人就足够了。

电影中有个细节做的非常好，犹大经历了长达五年的努力生活后回来复仇。

见到米撒拉的第一句话便是：“我没有多大变化吧？

兄弟。

”米撒拉从罗马回到宾虚家时说的第一句话正是这句。

这种身份上的互换让人有了一种凄凉感。

犹大回到耶路撒冷，找到了他的妻子。

他的妻子依然还是有着圣母光芒照四方的希望犹大能原谅米撒拉。

不过犹大毅然决然的要结束这个事件，犹大的态度和之前的他形成了强烈的对比。

人物的内心有了对比就变的丰富了起来。

没想到后面还能看到梳着脏辫的摩根·弗里曼。

他的角色是一名非洲商人。

开始时我认为他是一个能把自己置身事外的高人。

但其实他代表着的是人性的欲望与贪婪，推动他帮助犹大的原因是财富。

（摩根·弗里曼的脏辫是一种黑人文化。

）全片我最喜欢的是最后那段赛车戏。

从镜头和场面调度上都能让热血喷张，营造出的紧张氛围让人捏了一把冷汗。

赛程过半，二人在马上并驾齐驱，犹大的马是白色，象征着正义。

米撒拉的马是黑色象征着邪恶。

其中一个画面构图把二人对称，马的颜色正映射了二人的内心性格，即善与恶。

不管在东方还是西方都是邪不胜正。

而且就算我们能预见犹大定会赢了比赛，我们还是想知道他如何赢得比赛，比赛中的某些镜头其实很难调动，像犹大在马下的镜头。

马是不可控的，无论是拍摄角度还是演员表演都极难掌握。

结尾变为了合家欢让人意想不到，证明犹大内心还是善良。

做守护者的代价太大了，在这个残酷的世界，保护好自己和爱的人就足够。