告诉蜜蜂

她一直在流浪，以远方为家这样秘密被揭开的就会慢一些～在一个塔可小镇，她遇到了她一面，两面，便不可收拾。

也曾犹豫也曾逃避也曾想过放弃但可耐情难自抑爱难掩藏从此心灵有了落脚的地方可是啊，小镇终究是小镇秘密再一次被无情冲破。

终究抵不过世俗，她要逃走了深情过后她问：你会来找我吗？

她说：等我处理完我就去找你.后来，那一天火车热泪拥吻从此，停止流浪有了勇气秘密也不再是秘密！

——10.23晚

同性题材，禁忌题材，在保守的大环境下更引人。

封闭下的暗喘，压抑下的勇敢令到这些题材有着更厚重的性感。

这是习以为常的开放环境下，出不了的美艳。

星星的闪亮，最初一定是矜持的顾盼。

因为不容许，所以更勇敢。

不然乌云就会把你压成悲剧的主角。

现代社会的包容，是以无数次悲剧的代价换来的。

冲破禁忌，下探底线，不一定是好事。

但确实解放了一批又一批的人性。

让许多人得以遵从自己内心的声音，自主的生活着。

但同时也会撼动到传统的伦理观。

非白既黑的极端一直伴随着历史长河前行。

而许多悲剧，喜剧都是特定社会背景下酿成的。

 回到电影：五十年代的英国小镇。

穷苦的年轻妈妈，酗酒花心的恶毒丈夫，半小不大的儿子。

生活的重压，令到我们的女主人万般辛酸。

懂事的儿子是唯一的欣慰。

在男权社会里，寻花问柳的丈夫不以为然地继续自己荒唐的生活。

而年轻妻子哪怕在酒馆随着音乐难得欢快一次，都会遭来怒目和粗暴。

当有一天，那个叫珍的女医生出现在她生活中时，故事的走向有了欢乐，有了异样的心颤和异样的情欲。

 一个潦倒，纯真的年轻母亲，一个受过良好教育，并且家产颇丰的成熟女医生。

她们的走近有着双重的危险：老英国的等级观念。

更有女女间被世人喻为下流行为的背德唾骂。

如果说女医生的芳心荡漾，有来自她施舍助人时的自我感动，更有来自隐秘性取向的难以自持！

那么年轻母亲的百合初吻，完全是因感激，到欣赏，再到迷恋的单纯过程。

女同题材的电影对剧本，和演员的要求甚高。

一个女人已经够细腻了，两个女人的叠加如做不到丝绒般的轻柔，定会滑向哗众取宠的平庸。

而那贯穿全剧的小男孩。

更是影片份量的体现。

他用孩子的眼睛看着一切，他用孩子的天真无知去一次次的询问蜂箱里的蜜蜂。

所有的为什么都没有答案。

所有的疑惑都被下一次的疑惑替代。

只到有一天成群的蜜蜂飞舞天际，宛如告诉他自由的翱翔是那么的可贵。

 《告诉蜜蜂》做到了既让观众随剧情体验不一样的情愫。

又在人物，心理的铺垫下一欲共欲了女同间的香艳。

渐入佳境是考量编导讲故事的功底，如何用拍摄手法去揭示内心的澎湃。

是衡量导演对细节的把握能力。

所有的细腻一定厚重的。

所有的迷人都是来自心理和精神的双向切入。

唯有如此，身体的喷薄欲出，才让人痴迷往返。

这世上有太多的情愫可以喜悦示人。

这世上有太多的情感可以与人分享。

但惟独有些爱恋，只能以吻封缄！

（完）

尤其喜欢影片接近尾声两人分别时那两句台词的翻译。

I love you译作不思量，I love you,too译作自难忘。

字幕组也是动了真感情，才能把一千年前苏轼用来思念亡妻的绝句化用地这么妙。

是啊，永远分别，就是死别。

不过虽然不能在一起，但因为彼此而发生过的自身改变却一直存在，也影响着自己以后的人生道路，这未尝不是一种永远相伴。

我们人类也因如此娴熟的安慰自己，才能满怀希望地奔向下一个人生的未知地。

现在是午夜，一切的喧嚣沉寂下来，天黑的很亮，充满荧光，像一颗黑宝石，内里的破碎纹路是星星，较大一点的是月亮，不知哪里发出的光充盈在其中，柔和温顺，抚摸着人们辛苦了一天的眼皮，使其变沉重，沉重。

温和星夜，众生沉睡，所以该有一个人蛰伏出动，记录白天发生一切，和其中蕴含的诗意。

这部爱尔兰的电影很有趣。

第一个，街道永远潮湿，天空总是阴沉，路边的人眼里没有生气，只有疲惫和不屑。

只有小孩子大叫，追逐着一只可怜的鸡。

可是，镜头转向医生的后花园时，天气总是晴朗，蜜蜂出动，百花开放。

第二个，当医生正在为女主的表妹治疗，刮宫时，女主的老公正在强暴女主，镜头在两个地方转来转去，控诉着对于女人的暴行。

第三个，是孩子唤醒蜜蜂，让它们去阻止了他爸爸强奸他母亲。

画面非常诗意，雪花般飘落的蜜蜂围绕在孩子和母亲周围，保护着他们。

可美丽的背后总是恐怖，这成了奇幻电影，不是现实。

如果在现实中，孩子面对着家庭暴力，又能做什么呢？

只能默默承受这一切，在夜里暗自神伤，无从哭诉。

第四个，如果医生不是医生怎么办？

没有救活表妹怎么办？

那女主老公一家不会原谅她的。

这电影含蓄温和的遮掩了不如意的地方，不过这也是不足之处。

我不太怎么理解这种感情，因为我是男生，对于女生之间敏感的，冲突的，细碎的情感不会那么清晰的了解（后面有对男女之间不同的情感交流模式的讨论），所以对于情感的发展过程很疑惑，她们究竟是为什么，怎么了就搞到一起了？

但是演员的演技让我暂时忘掉这些疑惑，她们就像一对恋人，而周遭的非议也是那么真实。

群体暴力经常出现，只不过暴力的对象在不同的电影或小说里不同罢了。

看完电影，我其实是不太理解女生之间的感情交流的运作模式的。

这让我思考起女生和男生对于情感倾诉需求的不同。

远古时代，一对原始夫妻居住在一个山洞里。

可忽然有一天，他们的石洞外面突然来了一头剑齿虎，一直守在洞外，等着吃他们。

他们在洞口等了好久，终于感到很饿很渴，可是又出不去，于是女人对男人说：完了完了，咱们要死在这了男人不说话。

女人：你怎么回事，你不害怕吗？

为什么不说话？

男人：我害怕。

女人：害怕又有什么用，拿起你的矛，和那头老虎决斗吧，像个男人一样，be a man!于是男人心里战栗着拿起矛，出洞口与剑齿虎交战。

一番战斗下来，男人浑身是伤，累的气喘吁吁，回到了家里。

女人：你终于赢了！

我就知道你会成功的，怎么样，跟我说说你怎么打死它的？

男人不做声。

女人：你怎么又不说话，不说心里话会憋屈，有心理疾病的，快说！

男人：没啥好说的，就是那样打死它了。

这个故事里为什么男人一开始不说话，因为他知道，无论他说与不说，都是他去杀剑齿虎。

他需要时间思考，怎样把这头麻烦的老虎给杀了，又不会耗费自己太多的体力。

而女人不一样，说出来后心里会有种“我已经够理解你了哦”类似的想法，而且最好和隔壁的太太也说一遍，这样会让心里得到安定。

男人打完为什么还不说？

很简单，男人很累了，不想多说话，只想好好休息一下，打个飞机。

我们知道，人类的进化史是非常漫长的一段时光，类似于这种危急的情况我们的先祖不知遇到了多少次。

这种男女之间有别的情感交流模式让我们人类更好的活下去，直到今天，我们也可以看见男女之间差异很大的情感交流模式。

比如，男生的微信群里没有什么话，只有最实际的“约王者吗？

”“刺激战场？

”“帮我带个饭”之类，绝对不会像女生事无巨细什么都在群里说。

这是一种有趣的现象。

大概因为二十三岁吧。

看情节太容易浑身过电。

欲望满盈。

人的倾诉欲和性欲都很奇妙。

所以宁愿压着。

旁人都不是我要的。

————————————小男孩视角讲述，就很特别被小男孩发现的早晨女士对医生说，“i want this”她想要这段感情医生说，“在接下来的几周，你最好记得自己说过的话”那个时刻，医生的心情，我忽然觉得非常非常非常get到了这段关系里，听闻医生是弯以后，先试探的是女士，先要吻的人也是女士，就像医生在湖边所言，“you always be… yourself”女士勇敢异常，医生一退再退怕拉女士入渊总而言之是太难了即使讲述上世纪的故事，这样的心情却依然能共鸣于今日————————————没在一起的结局，觉得很好。

车站离别的时候，心里是那句很简单的话，“愿你奔向更大更好的远方”————————————忽然想起，女士慌张无助情绪崩溃却点不了烟的心情，那一刻，令我思味良久。

总体算是还可以的姬片了，比菊石好多了，比烧女图肯定要差一些。

/其实两位主角相爱的契机很容易理解，一个是被所有人排挤的异类，从青春期起一直在逃离最后回到家乡仍然无法融入小镇，另一个是外地人随丈夫远嫁的底层女工，未婚生子，与父亲决裂，最后却被出轨丈夫抛弃，被大姑子轻视，被工长解雇，被房东扫地出门，两个为主流所不容的人，被对方所拯救，爱上对方不是很合理？

/金发很美，医生前期就一直避免与对方接触，偶尔碰到手都要立马拿开，应该是从一开始就喜欢她。

金发在失业的同一天看到丈夫出轨现场，被陌生人猥亵，最后被医生收留，虽然她一开始不知道医生的性向，后来被大姑子警告后，金发并没有明显抵触，若有所思之后反而开着门洗澡，被医生看到后两相对视无一丝惊慌，当时应该是有好奇、期待及担忧各种复杂心情。

差点被蜜蜂咬到后，医生过来帮忙，差一点接吻，金发其实想回应，最后是医生克制住了。

因为医生一是不能确定对方的心意，二是害怕对方像她一样被世人排挤贬低。

后面狗男人找金发复合的时候，医生自知没有立场参与这场谈话，在自己的家里还要小心翼翼的藏在门后，等金发明确拒绝了狗男人后，才敢确定对方也对她心有所属，所以在走廊里主动亲吻了对方，接着是还不错的床戏。

牙缝姐当年是大热美剧真爱如血的女主，十几年过去了，身材居然保持得这么好，两人床戏部分高光全在她这边，金发成了她的衬托。

看到有短评说医生莫名其妙发情，真的拜托你，有没有可能钕铜也是要doi的，况且这个床戏除了漏了点，尺度还比不上一般HBO的异性恋床戏，这就吓到你了，你去看动画片吧，谢谢。

/关于小男孩放蜜蜂救妈妈，有人视为科幻片，我觉得这就是导演的一种浪漫化处理。

可能因为本片是由女导演指导，因此在很多尖锐的主题上，比如迫害通讯录，种族歧视（外甥女和黑人男友），未婚先孕等，导演选择温柔地轻轻点明，再轻轻带过，相比男孩不哭里女主遭遇的伤害，导演把暴力迫害的戏份减少了很多（或者当前同性影视叙事已经不流行着重表现对同性群体的暴力迫害），医生的前女友被强暴了，金发被丈夫强暴的时候，观众和小男孩一样不希望这个事情发生，小男孩放蜜蜂赶人当然不现实，现实情况很有可能就是被伤害了，全片是小男孩的视角讲述的，所以这个很主观的救妈妈的行为很有可能就是小孩子的美好假设，导演只是温柔地选择不展现那些过于残酷的部分。

/关于医生最后没有跟金发一起走，因为那个年代就是迫害通讯录啊，她无法冒风险让爱人再次受到伤害，所以选择让她走，车站是永别所以鼓起勇气亲吻了对方。

而且如果是现实情况后续还会一直会给对方寄钱帮助金发和小男孩生活，我们钕铜就是这么疯批情圣，给对方钱养孩子不求回报（x）/话说你俩如果一起去法国是不是就是另一个故事了？

影视作品里钕铜私奔都喜欢去法国不是没有道理的（x）/狗男人很有可能有战争创伤ptsd所以性情大变，但是他应对痛苦的方式是出轨抛妻弃子，后面想强暴金发是因为质问医生睡他老婆是想成为父亲吗，金发回怼他医生比你更像男人，所以男子气概破防了开始使用暴力，前面跟小男孩谈话也是说要让小孩成为真正的男人，逃避、出轨、抛弃、暴力，这就是有毒的男子气概，没有担当谈何真正的男人。

另一个律师男明恋医生，一边找亡妻的妹妹当自己的助手忘不了前妻，一边想和医生组建家庭，但是好歹他撞破俩人的时候并没有破防发疯，只是问医生我愿意付出一切换你望着她的眼神，和我再一起难道不是更容易吗？

这个问题非常典，对于通讯录来说，容易的路确实很好选，如果真的可以彻底否定本心伪装自己去选的话。

/前几年女星一窝蜂下海拍姬片，基本都是be年代剧，因为只有拍年代电影才有余地可以挖掘更多纠结、挣扎、伤害和悲剧，只有复杂和戏剧化才够吸引人，所以别纠结为什么她们亲热不关门了，要是老老实实兢兢业业当深柜还怎么推动情节（x）。

这么多大牌拍姬片，遗憾的是除了烧女图，真的称得上优秀的很少。

卡罗尔对于我只能说普通，它的高评价跟它背后是个有名的gay导演不无关系。

圣母确实获奖了，但是它更像一部宗教片，姬线只是为了展现主角人性觉醒的一种手段。

希望女星们多多下海的同时，编剧们多写好剧本。

第一次去拜访医生家的Charlie对医生院子里的三箱蜜蜂着了迷，Jean告诉Charlie，只要你把自己的秘密告诉蜜蜂，那么蜜蜂将永远不会离开你。

于是Charlie告诉了蜜蜂——我的妈妈总是闷闷不乐。

住在潮湿的小屋子里，被丈夫抛弃，付不起房租，写给曼彻斯特的家的信被退回，小心翼翼地操控着织布的机器，被炒鱿鱼……Lydia的确是一个无法快乐起来的忧郁女人。

当镜头一次又一次地给了Lydia吹出来的烟圈、水汽过分氤氲的街道、昏沉阴暗的天空、混蛋丈夫油腻潮湿的发丝特写的时候，谁都看得出来这大概是个悲剧。

但就在这个时候，Jean出现了。

Charlie和别的男孩打架，Charlie爸爸的妹妹Annie带着他来到了诊所。

心思细腻的Jean一下就看穿Charlie拙劣的谎言，安抚他，开导他，送了他一个日记本和一本名为《海蒂》的书。

就这样，Charlie把Jean和Lydia两个人联系在了一起。

Lydia终于有了依靠，有了感情的寄托。

在房东将Lydia和Charlie母子二人赶出房子的时候，Jean接纳了她们。

三人住在一起，而Lydia也终和Jean暗生情愫。

Jean帮Lydia吹掉脖子上的蜜蜂，Jean偷看Lydia洗澡……没有人可以抵得住寂寞的诱惑，丝绸面料的裙子摩擦在一起，嘴唇写满了迷离的感情，两人最终跨越了在那个时代里不该跨越的沟渠。

浑身赤裸的两个女人躺在床上，眼里写满了温柔，写满了对彼此的爱意，这种纯粹是男女之爱所远远不可能达到的——不在乎肉体的鱼水之欢，只在乎心灵的沟通慰藉。

然而小镇藏不住太多的秘密，Lydia和Jean在一次早晨的欢爱中被Charlie发现，慌了神的Charlie一下子跑回了父亲的家，将他所看到的一切全部和盘托出。

小镇再也没有秘密——Jean的屋子外被人用墨水写上大大的“DYKE”（dirty dyke，肮脏的女同性恋），没有人再找Jean看病，Charlie与母亲Lydia隔绝开来，Lydia走在街上也被人指指点点。

悲剧开始，悲歌弹奏。

Charlie父亲的妹妹，也就是Charlie的姑姑Annie和黑人男孩George的地下恋情因为Annie的怀孕被一家人发现，父亲和父亲的姐姐选择找了一个老婆子逼着Annie堕了胎。

个性自由的Annie被迫堕胎的那晚，Charlie无助地捂住自己的耳朵，却还是挡不住隔壁的小屋传来的Annie的阵阵叫声。

一个小时后，父亲的姐姐看望躺在床上的妹妹，却意外发现妹妹下身血流不止，Charlie再一次慌了神，于是连夜跑到医生Jean的家里——Jean赶去给Annie做手术，而Lydia则和Charlie第一次敞开心扉聊了很多真心话。

Charlie说：“You promised me to tell the truth.”而Lydia也第一次如此从容不迫地对儿子说道：“The truth is I love Jean.” 当暴躁的父亲在那一夜找上门来想要要回自己的儿子并试图对Lydia施暴的时候，Charlie第一次不再六神无主，他勇敢地跑到院子里，摇晃着蜜蜂的箱子，大喊“wake up”。

三箱蜜蜂此刻全部倾涌而出，朝着屋子飞去——赶跑了Charlie的爸爸。

也就是那一夜，几乎所有的事情都要重新归于平静。

Charlie理解并原谅了妈妈Lydia与医生Jean之间的同性之爱，Jean将Annie从死亡线上拉了回来。

第二天早上，当Jean拖着疲惫的身体回到家中时，她躺到了熟睡的Charlie和Lydia的身边，抱紧了两个人。

夏天就这样过去了，蜜蜂也钻进了自己的箱子里，Charlie和Lydia最终还是要离开这片地方。

火车站告别的时候，Lydia和Jean最终丝毫不顾及周围人的眼光勇敢地亲吻着，Charlie就这样安静地站在一旁看着，直到那声“All aboard”开始催促起来，Charlie喊了句“Mum”，两个人才依依不舍地离开彼此的怀抱，相视一笑。

送别了Charlie和Lydia，电影最酷的一幕是身着橙色长裤、黑色短靴、灰色长袖的Jean头也不回地走出车站往回走，月台上的人们纷纷看着Jean，但是此时的Jean已经一点也不在乎了——她的背影孤独且强大。

小镇又回归了平静，Jean的诊所又重新热闹起来，Jean屋子上的“DYKE”被人擦掉，勇敢的Annie还是选择和George远走高飞。

感谢生命中出现过这个人，她或许只短暂地存在过一段时间，短到只存在过一个夏天的时间，短到发生过的这些事情不足以作为谈资，但是只是因为这个人，有些人的生命变得从此完全不同了。

People walked in and walked away, but something was different. 电影拍得很好，无论是阴暗的小镇街道还是Jean的大屋子，场景的布置独具匠心；配乐也很出色，大提琴和钢琴的配乐提升了电影的质感，让故事变得更加有层次。

两个女主演的气质是高冷的孤独感，放在一起也没有丝毫的违和感，虽然配置比不上同为姬片的《卡罗尔》，但是在感情上却输出得更加真挚感人。

特别好，是我想看到的同性恋之爱。

这个标题乱起的（其实是不会取，没找准主题，我说不出什么有深度和高度的话，这是以天使儿子的视角娓娓道来的故事。

儿子很纯真。

看完了，感觉真的很治愈我，结局也是充满希望的。

虽然并没有提到这两个人最后有没有在一起，但即便不在一起，只要曾经拥有过就是最美好的回忆了。

那个丈夫简直就是个禽兽，渣男，呸。

这两女人太甜了。

呜呜呜看到后面都要流泪了。

太棒的电影了！

而且感觉里面的人除了丈夫都比较有礼仪和懂礼那种都挺优雅的。

两女主特别棒，儿子也像个天使。

看了预告之后感觉这个男主更糟糕了，一开始说儿子不是他的，是女主一个人的，后来又说儿子是他一个人的，想要抢抚养权，真的无耻。

自己先不要女主的，还在外面有了别的女人，真可笑。

看到女主过的好了，占有欲发狂了，又去想强女主。

真的，这种男人，早点去屎好吗？

女主说的没错，医生真的比男主强一百倍都不止。

而且大家有没有注意到，后面他帮自己的姐姐压住侄女，强行堕胎了，就是个帮凶，而且就算发生了这样的事。

最后结局小男孩的表姐还是和这个乔治在一起了，这又何尝不是一种真爱呢。

而丈夫这种人，我觉得如果女主没有拿东西去把他砸晕，最后他还是要来抢儿子，也可能害怕的是蜜蜂？

哈哈哈，丈夫怂的一批。

又大男子主义，说什么我不允许我的小镇上出现同性恋的女人。

你难道当自己是国王吗？

就算儿子跟这样的父亲长大，估计也天天都是被虐打，不会快乐的成长的，因为这个父亲，没有高级的教养和耐心，还有暴力倾向。

而儿子还小，不懂得分别谁才是真正最爱他的人，就跑去爸爸那里，也不会保守秘密，跟爸爸说了，这不是他的错。

错的是那个时代，那些愚昧而又不包容的人。

我听说以前的时候同性恋甚至被认为是精神病的一种，直到2012年才被从精神病的范畴里面剔除。

还好我是这些年才弯的。

要是我天生弯，我也不敢想象我会不会送去被电击。

感觉现在的大坏境，有些人还是认为人就该结婚生子，生育后代。

我不认同，高质量的单身比低质量但我婚姻好。

医生演技也超好的比另一位女主稍微好点，吧？

后面离别戏都看哭了 ，不过也可能是女主认为医生后来会去找她团聚，所以很开心的说再见，并没有多伤心吧。

而医生特别难过，特别伤心的样子，把我看哭了。

呜呜呜。

百年难遇的一部好电影！

这部剧感觉预告有点魔剪的感觉，正片真的超棒的，而且正片里的翻译比预告的好很多，词汇表达方面，让人有了很好的观影体验。

真的太棒了！

感谢番茄电影，如果拉人可以赠送会员吗？

呜呜呜(┯_┯)

《告诉蜜蜂》讲述了在过去，观念迂腐的英国小镇上，一位女医生帮助了一对母子，两个女人相爱并帮助对方重拾生活的希望。

这对母子离开小镇，男孩永远记住这段往事。

蜜蜂的点设计的很妙。

在故事发生的环境里，蜜蜂的社会仿佛是同人类社会的呼应、对比。

大多数蜜蜂都是雌性，努力工作，互相帮助。

而在人类的社会，女性的权力被践踏，甚至有的女性也成为帮凶去伤害其他女性。

小男孩在这样的环境里，蜜蜂是他最好的朋友。

导演让蜜蜂救下这对母子，教训了男孩的父亲，赋予蜜蜂神秘的人性，是非常浪漫的设计。

饰演女医生的演员在最近的英剧《公关》里也表现出色，整部电影算是不错的佳品，从各方面都挑不出什么毛病。

可能在选题上，表达的没有那么深刻，但这更多的是导演的审美倾向，回顾过去黑暗中的一些光明，而不是批判黑暗。

《告诉蜜蜂》绿野苍翠、春意欲滴的青葱画面，和积水萦绕、暗沉低徊的街道住宅之间，形成的明媚情感高光与晦涩苦楚现实般的对比，有过度放大情绪理想化的趋势、也有将整个氛围和男性群体丑化的嫌疑。

电影高潮的营救方式过于天真、巧合、仿佛带着超自然的神秘力量；无论是批驳严苛环境还是投递深情眼眸，似乎都显得缺少了直抵灵魂的震颤一击，但影片从孩童视角来叙述母亲的故事，在人、自然、社会规训三者的关系之间形成了独特的观感。

边缘人视角：模糊的认知归属电影中两位女主风霜刀剑严相逼的舆论处境，总在碾压她们古典田园意境中的旧式生活。

昔日《波及亚家族》中的妹妹扮演者荷丽黛·格兰杰（Holliday Grainger），饰演一位走投无路的单亲妈妈；《X战警》里的小女孩安娜·帕奎因（Anna Paquin）长大成人，演一位远走他乡多年、在父亲离世后又带着秘密归来的女医生。

两位女性角色，一位有着古希腊酒神式的放纵、欢愉、只问今朝不问明朝的莫名的欢快，为彼时讲究礼法脸面的残酷社会所不容；另一位则过早挣脱了女性的“家庭妇女”属性，成为了拥有“男人版理性和技能”的女医生，同样难被接受。

前者被所谓“贞洁观”所束缚，后者被“无才便是德”的腐朽观念捆绑，一个是被抛弃的边缘人，另一个是被唾弃被怀疑的先行者，都走到了彼时社会观念所难容的灰色地带。

单亲妈妈因为爱人和家庭决裂、未婚先孕怀了孩子跟着爱人来到他的家乡、却又被他抛弃，在纺织车间里打工为生、连房租都付不起；女医生明明有能力有热情看病，却被病人家属唾弃“轮不到你来告诉我怎么对待女儿”。

她们都在不幸福的生活里，有或自觉或不自觉的期待，一个在少女时期和恋人悲剧后不停逃亡、期待拥有新生，另一个在吵闹喧嚣的工厂里梦想如歌如梦的舞曲、总希望在工业碾压的粗糙低质生活外拥有一丝浪漫的欢愉。

两个走投无路的边缘人，在有理性认知“爱情无关性别”之前，就已经在艰难生活中彼此扶持、彼此爱护。

然而无论是她们本人的理性认知层面，还是在处理如何与孩子坦白的事情上，两人都没能建立起清晰明确勇敢的“我无罪”意识，直至最后诀别时刻火车站拥吻，才是最勇敢的宣誓与自我保卫。

常年在邻居眼光下躲闪、深受流言蜚语之苦的人，终于有了最强悍的力量：可以与挚爱分离，但谁也无法剥夺内心爱的权利与自由。

这种成年人意识中尚且后知后觉、模糊隐晦的认同感，在涉及到亲子教育、儿童认知模式培养时，则会引发更灾难性的后果。

孩童视角：自然天性与文明规训电影里的孩童，一直在自然的天性和人为的驯化之间摇摆。

母亲能够和女医生有交集，都源自孩童对女医生的天然亲近，他莫名喜欢这位温和恬静又带几分内向的阿姨，喜欢她所诉说的“蜜蜂与秘密”的故事；幼童往往有最直接最敏锐但也最没道理的精准，然而一个孩童懵懵懂懂的成长过程里，势必面临着似懂非懂的被社会化、被“正常化”进程，期间他接触并“传染”了对于同性感情的下流诋毁、甚至莫名滋生出对于亲密行为的羞耻心态。

无论是小男孩和小伙伴鹦鹉学舌关于情爱的词汇 ，还是他们在郊外树林里看见的不该看见的饮食男女声色画面，抑或是家中女性被强制堕胎时隔墙的疯狂惨叫，这些成人世界里未能清晰明确处理好的情爱与生育相关事宜，以血腥又野蛮的方式闯入一个少年的认知中。

电影对于男孩子窥探的眼光，有格外生动、好奇的滤镜，却也带着压抑、病态的焦虑，关于如何教导孩子理解爱、理解性别，故事里始终缺位。

孩子的母亲与他关系良好，但母亲本人尚未能正确面对自己的情感处境、无法建立一套能够自洽的情感观念和认知体系，所以无从和孩子正面沟通；孩子的父亲则长期处于缺位状态，代表着野蛮、粗暴的成见与势力，事发之后气势汹汹上门来施暴或诱拐，对待孩子更是只会指责、谩骂孩子毫无男子气。

一方是徒有梦幻心态、却无能力支撑的悲剧女性，另一方则是在生活碾压下心智坍塌、继而进一步戕害他人的惨淡可怜人。

故事的基色有几分类似劳伦斯笔下《查特莱夫人的情人》，矿工父亲终日辛苦劳作、对审美对幸福毫无概念；又有几分类似《包法利夫人》向往浪漫的人嫁了一个粗鄙的物质主义者。

《告诉蜜蜂》里父亲更糟糕，他不仅愚钝而且对家庭不负责任、始乱终弃，母亲则更带着几分狄奥尼索斯式的狂欢式浪漫。

无论如何这样的家庭都无法给孩子正确的教育，所以电影中的处理模式，是经由女医生将他带入一个类似“超自然”的纯自然领域，在和蜜蜂们的相处、私语中，他感受到最自由最原初的状态。

最后男孩对于母亲的大营救也是通过蜜蜂们来完成的，群蜂仿佛能听懂人的祈祷和指令，黑压压呜泱泱一片腾空而起凌云而上，成功从渣男丈夫手中拯救女主。

另一边女医生成功医治了男主家中大出血即将死亡的可怜女性，获得了原本唾弃她的人对她的理解与感激；故事进行到了最残酷的关头，突然又温柔一转，母亲带着孩子在蜂群中翩翩起舞，女医生事业蒸蒸日上、专业获得了价值认同。

这无疑是对残酷批驳力量的消解，是另一种形式上的“天降观音兵”，导致了电影基调上的含混。

当然电影没有以“大团圆”结局烂尾，在曙光初现之后，结局又是另一番模样，二人在火车站诀别，一吻万年。

舒心结语电影中最残酷的几个桥段，无疑是女医生回忆中当年青年们对她和女孩的戕害，女主丈夫一家人对自家女儿强制堕胎的残酷，以及昔日夫妻仇人相见时的凶残，在所有的爱恨渊薮中最致命的问题都在于意识。

女医生逐渐建立起相对清醒的认知，单亲妈妈逐渐敢于向孩子坦露情感抉择，但故事里的大多数人都在成见的铜墙铁壁之下、充当被碾压也碾压死别人的最后一根稻草。

这是一个需要被“开化”的故事，然而导演最终选择寄情于蜜蜂们的自然“神秘”力量，一面是法天地法自然的所谓“大道无形”，另一面却未免有和稀泥式的过度理想化之嫌。

反而是成年儿子画外音的叙述质感叫人叹息，天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。

【舒心酱原创，严禁抄袭转载】

20世纪50年代的英国乡村小镇充满保守的腐朽气息，在这里人们没有秘密，只要是不符合所谓的“世俗道德”都必然换来无情的暴力，可能是精神上的，也可能是身体上，乃至付出生命。

.被丈夫抛妻弃子的莉迪亚，是工业化时代下的一名工厂女工，她每天重复着枯燥的工作（人类的异化），但不管她多么努力工作，也付不起房租扶养不起儿子，甚至因为一次失误被工厂辞退，被屋主赶出了家门。

无家可归的她和儿子，接受了来自珍的帮助，成为了珍的管家。

.珍，小乡村的医生，接受过高等教育的她拥有高超的医术，却因为曾经的一段“秘密”被小镇的人各种恶言以待。

多年前，她曾爱上过一个女孩，这在男权社会是不被允许的，因此女孩遭受到了来自男孩们的集体侮辱最终导致死亡，珍因此被父亲送出了小镇。

而如今父亲去世，珍回来继承家业，恰巧就住在莉迪亚的隔壁。

.两个女人的相遇，恰是在各自伤痕累累的时刻，莉迪亚失去了丈夫失去了工作，珍则明明一心救人却被闲言闲语遭人唾弃，而内心的那段往事也是一道永恒的伤痕让她对爱步履维艰。

还好，她们有彼此，她们互相理解，互相支持，在一天天的相处中生出情愫。

但很可惜，那个年代不允许有这样的爱情，她们要面对小镇的风言风语，要面对儿子的不理解，要面对莉迪亚丈夫的暴力…但可喜的是，不像大多数悲剧故事，这部剧给了我们一个“坚持幸福”的结局。

.最让人难忘的一幕是一组平行蒙太奇镜头：一边是珍在拯救因母亲强行堕胎生命垂危的安妮，一边是莉迪亚反抗丈夫的“婚内QJ”而进行的殊死反抗，似乎都在诉说着女性独立意志的觉醒。

虽然最后用蜜蜂来拯救莉迪亚过于童话色彩，但或许“蜜蜂”本身就是一种象征，一种关于爱与世俗的较量，一种女性权利意志绽放的符号化再现。

.结尾，莉迪亚带着儿子离开了小镇，而珍留在了小镇继续行医。

车站的那一吻，让我鼻子一酸，还好两个女人带着泪的笑，充满爱意与幸福，就像1945年纽约时代广场的“胜利之吻”，把所有的美好与期待凝结在了那个永恒的瞬间。

.这不是一个BE，只是一个开放式的结局。

通过莉迪亚儿子的诉说，我们知道一切都正在改变，同性恋、跨民族、跨宗教恋爱…都不再是不被允许的，世界正在改变，而我们（他们）都需要（被）看见。