现代与传统的割裂,使两者之间裂开一道巨大的鸿沟,这个割裂来得突然而气势汹汹…… 很多人说《榫卯》跟《百鸟朝凤》很像,我觉得这两部电影没有什么可比性,但有一点我们可以谈谈:传统与现代的割裂。
传统的人跟不上时代的脚步了,现代的人也没有挽留的打算,剩得夹在传统与现代中间的人束手无措。
下面对比这两部电影聊一聊想法。
《百鸟朝凤》 “ 咱们吹唢呐的,好歹也是一门匠活。
既然是匠活,就得有人担起责任,把这个活传承下去。
”焦三爷在焦家班传声仪式中郑重地说。
传声即是唢呐班班主确定接班人的仪式,接班人将继承“百鸟朝凤”的演奏技巧,对于接班人而言这是一种莫大的荣耀,是对其人品和艺品最好的肯定。
唢呐班老班主焦三爷闻名四方,出活吹起唢呐来神气十足,方圆几里的乡亲带着娃提着礼前来拜师,每每门庭若市。
在过去的人眼里,白事上能享用“百鸟朝凤”是莫大的殊荣,因此十多年才能听上一回。
金庄查村长过世办丧礼,孝子贤孙披麻戴孝,跪求师傅吹奏一曲百鸟朝凤。
焦师傅笑着摇摇头,德行不端,不可,当下满堂寂静,无人再敢赘言。
天鸣长大,从焦师傅手中接过这个担子。
游父得知儿子接班,欣喜告知村邻好友。
乡邻奔走相告,百鸟朝凤传授给天鸣的那一天,焦家班成了游家班。
《榫卯》 家祠承载着一个家族的历史文化,是宗族的精神家园。
当初陈守拙为了保住家祠不被房地产商推平,售卖家祠并将其搬迁到远在他乡的旅游景区,而儿子文远,正在景区当职。
对于家祠的重建,守拙多次提醒儿子要遵循古法,为陈家尽孝出力。
陈守拙生活在农村,是一位与城市隔绝的鳏居老人,很多现代化的东西从未见过。
他坚持用祖传的方法盖家祠,排斥钢筋水泥,宁愿让推土机把房子推平也不要对不起先人。
陈文远领略到父亲的执着,背负着延误工期的风险回归传统的修建方法,并在父亲中途返乡之后,全面主导复建工作,严格追求修旧如旧。
置身时代洪流 好景不长,唢呐班子传到天鸣这里时代已经变了。
农村的婚礼、寿宴都逐渐西化,仪式感不复存在。
天鸣出活,东家敷衍着,随便吹吹就得了。
后师徒见面,多喝了几杯,焦师傅说道:“从前出活的时候,唢呐匠坐在太师椅上,孝子贤孙跪倒一大片,千感万谢的,可现在,谁他娘的还把咱唢呐匠当回事儿啊。
”影片中传统与现代的冲突在一场寿宴上爆发,当洋乐队与唢呐班竞相争艳,有人愿意出两倍的钱请走唢呐班。
双方不服气,动手打了起来,两败俱伤,焦师傅颤颤巍巍地捡起被糟蹋的唢呐,一声不响地离开。
陈文远在异地修建家祠希冀恢复如初:传承百年的陈家木雕、立体明艳的灰塑工艺、象征家族脸面的匾额……然而除了陈家人,没有人在乎这些,开发商看重商业效益,不在乎文化价值,工人只知工期将至,也不理解文远的执念。
再怎么顶住压力,复建工程仍旧困难重重。
克服种种牺牲种种,一期工程终于结束。
本该庆祝的时刻,陈文远却独自买醉,淋着冬雨,跌跌撞撞地在从前修建的古建筑之间游荡。
我们何去何从 焦师傅对没落的唢呐技艺坚守不渝,抵不过时代洪流的冲击;陈守拙能守住这一座祠堂,崇尚旧礼的时代一去不复返。
社会变化得很快,陈守拙与焦三爷这批人跟不上节奏,认定了传统的东西难以改变,犹如被遗忘的旧人,被抛弃的一代。
这两部电影表面是仪式感的缺失、敬畏之心的缺失,但实际上它们体现的是现代与传统的割裂,使两者之间裂开一道巨大的鸿沟,这个割裂来得突然而气势汹汹,像游天鸣和陈文远这般徘徊在传统与现代的人,站在时代的鸿沟不知何去何从。
传承,传递、继承之意。
祖祖辈辈传下来的东西,现在突然用不上了,此时他们该怎么办,我们该怎么办?
“祠堂的一榫一卯见证家族世代繁衍,也续写你们的故事。
”《榫卯》结尾,父亲给儿子的家书里,父亲如是说,“你早早去到外面学习新的事物,难得你还记着这些。
”
电影《榫卯》围绕陈家家祠的重建展开叙事。
因经济发展需要征地,陈家家祠被迫“连根拔起”。
为保留家祠,父亲陈守拙和商人罗总达成协议,在别处的景区重建家祠。
儿子陈文远是古建筑师,心灰意冷于古建筑难以长存,本决定歇业回老家,但自家家祠的重建改变了计划,他还是回来担任总建筑师。
主人公陈文远既是儿子、丈夫、建筑师,又是“颍川陈氏”的后人,当他与父亲、妻子、商人因为家祠重建连结在一起时,不同的立场观点就产生了摩擦。
因此电影中展现了三条冲突线。
开头即出现夫妻之间的冲突。
陈文远夫妇一人做古建筑,一人做现代建筑,本就常有观念不合。
陈文远决计不干古建筑、想带儿子回老家的行为,使妻子苏拉万分困惑。
开头一幕是她气愤地带回儿子驾车而去,留陈文远一人在原地,留在他的老家。
随着家祠修建的推进,父子的冲突也慢慢浮现。
电影中有一幕是父亲发疯似推翻工人砌好的墙,因为工人为求快采用水泥砌墙,而不是米浆糊墙的古法。
父亲痛心疾首,觉得愧对先人。
他的坚持体现着传统匠人精益求精的匠心,“虽则尘世喧嚣,古制有法法不容乱。
唯其工匠肃静,手艺走心心若止水。
”他之所以拖着病体执意和施工队待在这陌生清冷的深山里,就是放心不下儿子的那套在现代社会培训下的理念。
在他眼里,家祠不是景区的一处景观,而是陈家家族史的载体,是陈家的魂。
尽管体力不支,他还是背石头、擦木雕,亲力亲为。
父亲的执着让陈文远醒悟,他想起小时候母亲抱着自己在中庭踱步,一遍遍教他“颍川世泽”的场景。
他开始理解自己作为“颍川陈氏”后人的责任,不再把家祠重建看作是个任务,而是陈家子孙对家祠、对先祖的责任。
但精雕细琢必然会和注重经济效益的商人产生冲突,因此第三条冲突线是以罗总为代表的商人和陈工的冲突。
陈文远所追求的古法建房,是为了砌墙一遍遍慢熬、翻搅米浆、是专门请福建工人来做灰塑、是多花钱去买一批老瓦。
在工期将近、经费花超的情况下,这种费时费力费钱的功夫,无疑会让商人着急。
影片中林经理几次三番催陈文远加快进度,后面二人爆发争吵,陈文远掷地有声,“我就是给自己立牌坊,这个牌坊,就是那块匾!
颍川世泽!
”但资金短缺、工期临近等问题还是使陈文远陷入层层危机。
他只能找妻子苏拉借钱,妻子震惊之下还是支持丈夫的决定,因为这是陈家的家祠。
工程超期、借来的钱用尽,陈文远走投无路时,作为商人的罗总愿意放弃精打细算,提供充足的资金援助,让他无后顾之忧,继续推进工程。
在众人齐心协力下,终于完成了陈家家祠的重建工作。
纵观影片,无论是文远母亲在特殊时代以身护匾,还是当下陈家父子的坚持、苏拉的资金支援,都是在共同守护着颍川陈氏的绵延。
影片最后,父亲给儿子写的信点明了家祠的意义:“祠堂的一榫一卯见证家族世代繁衍,也续写你们的故事”。
他临终前做家祠大厝榫卯留给孙子,也是希望家祠能以另一种方式留在后代的记忆里。
“归去来兮,家园何如?
”尽管沧海桑田,家祠易变,只要将“颍川世泽”牢记于心,此心安处,即是吾乡。
中国为数不多的古建筑题材的电影,现场观众在看过《榫卯》之后,纷纷被剧中父子情深打动,看到家书一段时更忍不住落泪。
“顺拍”是这部电影制作上最大的亮点:在故事片中完整呈现了一栋福建大厝异地复建的全过程。
自2015年12月4日开机,到2016年9月28日杀青,故事片《榫卯》分4期拍摄,摄制组4次集散,摄制工作日逾100天,第4期航拍转战5地历程近2000公里,不含群演摄制组人员80余人,演员年龄从78岁到4岁。
”马跃老师说,他拍了50多部戏,第一次是真的在雨天拍雨戏,后来很多场景都被迫改成雨戏。
天气的不稳定因素,并因此造成的建筑进程延期问题,导致计划45天的制片计划,最后拍了100天。
影片质感很有高度,熟练镜头掌控,体现导演艺术高度,向影片致敬。
中国传统建筑是老祖宗留下的瑰宝,身为徽人,更是倍感荣耀,一榫一卯,无不是古人智慧的表现。
导演借着一个由现实生活改变的故事,娓娓道尽传统手艺在今天这个繁华社会的没落。
这样的故事,注定不会被主流社会的受众所接受,但却让我看的顿生感触,这或许是我骨子里的东西与导演形成了共鸣吧!
影片中的故事眼是陈家那块“颍川世泽”匾,老父亲就是不肯说过匾的下落来,而身为工程师的儿子却又一直对这块匾耿耿于怀,而最终的结局,相信看完影片的人都会唏嘘不已,因为那匾的所在,最是恰当不过。
影片最后,陈父提笔给儿子写信,那信之文字如涓涓流水,浸润着的是颍川陈家几百年来世代相传的文化底蕴,瞬间让我觉着这就是传承,这就是这些年来,我泡在古徽州的故纸堆中,找寻的传承。
这样的传承非一两代人就能延展开的,它绝对是一部厚重的家族史。
不知道在我的家乡,徽州这样的地方,是否也能延续这样的传承,是否也能有这样的人和事继续下去?
最开始娓娓道来难免有些平淡,直到黄精一老师在上大梁前的喊话,“榫,卯,都准备好,今天咱可是上大梁啊”,不只是单纯地歇斯底里,这种情绪让我也陷在兴建古祠的亢奋中,或许有时候生活的节奏容易让我们忽视了最根本的情感,毕竟科技更新换代得眼花缭乱,但假若当我们面对这些无感时,我们是不是,少了点东西呢?
我不知道你们会不会看到家人的某个动作后,会突然心一沉。
看了这部电影后,我有自己的答案了,黄老师在剧中弓背捶腰的动作和表情神态一直很戳我的心,现在仍能清晰地想起那个画面,就是心疼他,很心疼他,可能这就是老戏骨的力量吧。
导演是有一个文化关怀,这是好的,但电影就是电影,你必须要用电影的语言去表达她,关怀她,脱离电影的本身去做文化公益,还不如拍个纪录片,宣传片!
所以这部《榫卯》是看得出导演立意是好的,正如电影的题目,必须要对准好戏眼,整片支离破碎在讲做新老祠堂的故事,人物塑造上说两代人的关系,即使从实际榫卯的木工工艺,所人物剧情隐喻“榫卯”也没有半毛关系。
如果是10电影,对不起,这个作品只能拿到4分。
榫卯是古建筑的核心,而影片引出榫卯与古建筑,展现传统与现代的交锋,以家庭的情感隐喻大环境下我们该思考的问题。
《榫卯》也平淡刻画了古建筑与现代建筑的博弈。
随着“明月几时有...”的歌声响起,镜头也越拉越高,随后切向徘徊在尚未完工的祠堂里的陈文远,又转向苏拉和孩子(陈继泽),再转向孤独的陈守拙。
我们假设把这种声画剪接取名为“一曲三观”。
陈文远想的并不是自己掏出了一百万和与妻子孩子的关系,他想的是怎样在罗总规定的霜降期限内用父亲传统的“慢工出细活”的方法展现出建筑原来的样貌。
“文化底蕴”到底怎样才能留住。
而苏拉带着陈继泽拿着钢铁侠和巴斯光年的玩偶一起玩。
这两个玩偶都是美国的电影人物。
说明在陈继泽这一代注定会被新式的建筑方式所吸引,他们会越来越难理解古代工艺,只求“三十天封顶”的快速。
而“陈继泽”这个名字,来源于陈家祠堂的匾额“颖川世泽”。
这也是父亲陈文远对陈继泽的希望。
可陈继泽却拿着美国塑造的人物,生活中还不时说着英语。
这说明父亲的希望泡汤。
父亲陈守拙做了一桌酒席,明显与开头的“坚决不同意文远带继泽回老家”相悖。
我们再分析一下“陈守拙”的名字,“守”字表明他的思想陈旧,不懂变通,就连给陈文远留遗言都用笔墨纸砚和文言文来表达。
而“拙”字,“手”旁边是“出”,体现他坚持使用老式的建筑工艺,认为只有这种方式才可以建造出“好东西”,才可以留住“文化底蕴”,留住“根儿”。
分析完名字后,再说说父亲的一种矛盾。
矛盾点在于他的妻子去世过早、儿子和儿媳的冷战还有家祠建造的“底蕴”。
而他在传统的节日里又不得不希望一家人可以团聚。
《榫卯》表面是关于家庭的故事,继续深挖你会发现这是导演对于传统和现代的疑问:古建筑如何保留,传统文化的“根儿”到底在哪。
这甚至是所有中国人值得深省的问题。
当代人需要妥善的处理来守住“文化底蕴”,守住精神家园。
导演的胆子是很大的。
我想到一个概念是“没有金刚钻,敢拦瓷器活”。
他敢于把“文化底蕴”搬上荧幕,但演员的演技并不是太好。
而且文艺片一般都叫好不叫座。
观众还是喜欢“闹腾”的电影。
作为中国先锋的独立电影导演首次触及古建题材的剧情片,前期的铺垫可以看出导演的克制和对节奏的把握,最后始料未及并且被深深地打动。
电影的内在意义,需要思考和品味的还有很多。
这种真诚在当下中国电影市场是少见的,很多电影把明星作为噱头,用乡愁卖情怀。
但是《榫卯》这部电影的细腻与平实让人欣慰,导演在商业与艺术之间的把握值得肯定。
影片呈现了当代物质与精神的矛盾冲突,引人反思。
黄精一老师饰演的父亲非常亲切,结尾一封家书处理巧妙。
电影场景波澜壮阔,画面及音乐唯美朴实!
现如今高楼林立,形形色色的商业文化街区、水泥城墙、文物用油漆染色后面目全非。
断臂的维纳斯残缺美颠倒众生,海底的亚特兰蒂斯是永远令人着迷的传说。
而我们却让真正文物的韵味就此消亡,属于我们的历史文明和信仰遭到破坏。
《榫卯》不仅能够帮助我们对中国古建筑文化与保护增进认识与了解,作为中国建筑智慧结晶的一榫一卯亦非常有趣。
希望这部电影能够唤醒人们正在消逝的记忆,唤醒一个物欲横流的时代坚守初心。
今天甘小二导演在学校与我们分享了这部影片。
在电影放映前我就被它的英译名所吸引“country far away”我原以为它是说在现代社会,乡村以及它所包含的一些传统文化离我们越来越远。
看完之后发现不对,说是乡愁我感觉也不是贴切,还有很多是父子情,亲情以及职业的坚守。
影片开始,妻子开车扬长而去,丢下一句“回你的老家吧”就留下心心念念想带儿子回老家生活的男主一个人。
故事的最后,父亲去世,男主携妻儿回老家吊唁,小朋友伸出稚嫩的小手“爸爸我们回家吧”男主握住儿子的手,像是跟过去的自己达成和解。
祠堂重建的过程,其实也是男主与父亲对话,重新找到自我的过程。
地理位置上的远近,我们可以坐火车坐飞机去缩短,可被时间带走的亲人,却去了我们到不了的远方。
片名就已经在拒绝观众,注定了是小众的东西,更多是自娱自乐。
可能很多人连“榫”这个字都不会念。
男主有点像高仓健。
从农村到广州塔,就是想对比下传统与现在的建筑技法。
想当初,我也曾在广州塔上坐了一阵子。
这剧情真的比CCTV6那些小成本主旋律还主旋律,无聊到极点。
演员也是很尴尬,徐筠都没什么存在感。
台词?
不说人话很多时候。
所谓的乡土情怀,也没看出是哪里,放在全中国任一农村都可以。
这个电影最大的意义就是记录了“榫卯”这种中国传统的建筑技术,但这个其实是可以用纪录片搞定的事情。
对了,说说导演甘小二,这位华南师范大学的老师,其成名是在DV年代,看过他的《山清水秀》,都是拍“乡土”的东西。
但当电影进入数字时代,人人都可以拿起手机拍摄时,甘小二却销声匿迹了。
四五年前,一家高额回报的集资公司名下宣布要拍摄一部关于足球的大制作,资方曾经四处找广州的导演人选,其一就是甘导演,结果不了了之,因为那间公司的老板涉嫌非法集资被抓了。
去年的时候,从一个搞区块链的山西女人那里得知他准备拍摄另一部片子,山西女人负责推广,但那女人随后也没了声息。
朴素简单的叙述。
想说的很多,但磕磕巴巴非常混乱
好看的
飞机上看的,太生硬刻意,情感处理人物关系塑造都显得不太自然或者说过于模式化,但是建房子确实花了功夫,选址也不错,只是可惜这样拍力度出不来。
唯一有流媒体资源的甘小二作品,扑面而来一种新鲜感,制作班底迥异于其他第六代作品。甘小二跟张唯都是在广东省发展,作品风格却截然不同。甘小二的主题是关于传统与信仰的,这一点跟万玛才旦相似。甘小二的技术比我想象得要好。这个片子有点矫情而且过于通俗了,应该不是其最佳水准表现。
是一部反映中国古建题材的影片,反映了传统的保护与现代经济发展的矛盾,以及现代人对家庭,亲情的态度……
手艺走心 心若止水
文化是个骗钱的玩意
万恶的wen哥,传统文化没了。三星电影题材➕⭐
还行
立意很好,故事没讲好
颍川世泽,代代相传
工程师陈文远,对城市化、现代化产生了怀疑和抵触,决定辞职,返回家乡生活。妻子是房地产设计师,坚决反对陈文远的返乡
注定了是小众的东西,更多是自娱自乐。
这个主题很好,但拍的不咋样
中国古代匠人发明的榫卯结构,不用一根钉子,也能做出一把牢固美观的椅子!手工的过程好迷人,为老祖宗的智慧点赞!
三星给个及格分吧。。说实话像学生作品。台词很出戏啊…摄像也没啥信念感,推拉摇移乱用。。戏剧冲突不管是有意淡化还是无意为之,都。。不够吸引人啊人设有些老套啊。。主题。。并没有超出以前那些老电影的表达啊…构图。。你看别的电影,定镜用得多的那些的构图多么好看,比如《百鸟朝凤》,有质感有留白。。而这,看起来没啥感觉啊。。。哎。华师没有电影专业。。悲乎哀哉
设计师的归乡情结,和他父亲对祠堂不能用钢筋水泥,都好悬浮。乡土的逝去被简化为经济发展的暗面,人物相当扁平。
父与子、夫与妻、老板与员工、工头与工友、大师与普通人,导演用榫卯来穿线,来表达传统与现代的冲突与融合。我理解这是文艺片导演一贯的创作思维,可惜了,这部影片不是文艺片,是剧情片。导演选择了两代人的情感做为主线平铺直叙最后升华,搞得支线有点跑偏。马跃用木讷来表演执拗,一开始看的有点别扭,别着别着就习惯了。最后的家书算是一种升华,不过一开始的铺垫太平了,没升起来。
尴尬