龙骑士

《敢死队》虽然在宣传时号称“九大纯爷们”首次聚集大银幕，但实际上大家都知道，除了路过打酱油的布鲁斯·威利斯和施瓦辛格州长外，剩下的老爷们里，不管是杰森·斯坦森还是李连杰，他们都只不过是映衬红花的绿叶。

这部电影真正的红花，其实还是史泰龙。

身为一个64岁的老年人，史泰龙在《敢死队》这部电影里奉献出了很可能是他最后一次动作场面。

当史泰龙驾驶着飞机消失在夕阳中，无论是对中国观众还是美国观众，他的这次谢幕，都意味着一个时代的结束。

从上世纪80年代起，史泰龙和施瓦辛格作为好莱坞两大肌肉动作男星，可谓红极一时。

这两位肌肉男在最巅峰的时期，恰好赶上了好莱坞产业模式转型的年代，好莱坞电影市场开始向全球扩张，剧情简单粗暴、一味讲求视觉刺激的动作大片横扫全球电影市场。

而与此同时，中国也正好迎来了改革开放的年代，史泰龙和施瓦辛格作为美国电影的代言人，通过黑漆漆的录像厅作为媒介，影响了整整一代中国观众的电影审美标准。

现在年龄在三十岁以上的内地男性观众，基本上都是通过史泰龙和施瓦辛格认识了美国电影，以及树立了好莱坞式动作大片的评判标准。

可以说，史泰龙此次通过《敢死队》的华丽谢幕，激发起了整整一代内地观众心中浪潮涌动的怀旧情结。

史泰龙虽然在1970年就已经出演了处女作《意大利军团》（The Italian Stallion），但他随后只是在各种影片中出演龙套（其中最有名的是伍迪·艾伦的《香蕉共和国》，史泰龙演一个在地铁里欺负伍迪·艾伦的小流氓，连句台词都没有）。

一直到1976年，史泰龙自编自演的影片《洛奇》（Rocky）大获成功，获得两项奥斯卡奖（最佳影片、最佳导演），史泰龙本人也获得了最佳男主角和最佳编剧提名。

《洛奇》其实是一部低成本作者电影，讲述了一个标准的“美国梦”故事：一个出身于穷街陋巷的穷小子，依靠自己的努力，最终获得成功和爱情。

身为一个面部神经麻痹患者，基本没法做出什么复杂表情的史泰龙，把洛奇这个沉默寡言的拳击手成功地和自己合而为一，从而塑造出了他个人电影历史上最成功的角色之一。

通过《洛奇》的成功，史泰龙顺应当时好莱坞电影的风潮，把自己转型成一个铁血硬汉，除了不断地拍摄《洛奇》系列的续集电影外，还自编、自导、自演了不少肌肉硬汉电影。

但是真正让史泰龙红遍全球的，还是拍摄于1982年的《第一滴血》。

上世纪80年代，好莱坞出现了一种特殊类型的动作冒险片，从某种意义上来看，这种以《第一滴血》为典型代表的动作冒险片可谓空前绝后，此前此后都不会再出现了。

所谓时势造英雄，在80年代全球冷战的大背景下，好莱坞面对弥漫全美国的冷战焦虑症，应运而生出冷战电影。

与此同时，伴随冷战所激发的爱国情绪，好莱坞开始对越战题材产生了浓厚兴趣，这两种题材的碰撞，最后催生出了《第一滴血》可谓是顺理成章。

《第一滴血》和好莱坞之前的越战题材影片如《猎鹿人》等不同的是，它虽然也有反思战争的主题，但它最主要的卖点还是动作和暴力。

由于本片的反战主题，上世纪80年代大陆曾经引进并公映过《第一滴血》，因此史泰龙可以说是内地观众最早接触到的美国动作电影明星。

其实就冷战和越战主题而言，《第一滴血2》才是这个系列中令人印象最为深刻的一部。

蓝博在电影中替美国打赢了那场他们曾经输掉的战争，并救回了被政府抛弃在那片丛林中的同袍，还打败了邪恶的幕后黑手，简直是好莱坞越战“白日梦”的最集中体现。

值得一提的是，《第一滴血2》的编剧中还有当年初出茅庐的詹姆斯·卡梅隆。

他在等待执导《终结者》的过程中，顺手写了《异形2》和《第一滴血2》的剧本（没错，所以他的外号叫“卡神”，当然我们更习惯称呼他叫“世界之王”）。

不过后来在拍摄时这个剧本被严重缩水，战俘的故事和越南人的故事线索都被简化，省下来的时间自然是留给蓝博也就是史泰龙在银幕上耍酷。

《第一滴血》系列的主角“蓝博”和《洛奇》系列的主角“洛奇”，从此成为史泰龙行走江湖的护身法宝，每当他转型不成功或新片票房失利时，史泰龙就会将拍摄续集的计划提上议事日程。

最后《第一滴血》拍了四部，《洛奇》则拍了七部（应该是6部，写错了），估计如果身体允许，脸皮也够厚，史泰龙很有可能会继续拍下去。

如果有观众是一路看着《第一滴血》系列长大的，那么他对《敢死队》一定不会陌生。

作为一部主打肌肉、爆炸、枪战的电影，《敢死队》的故事最大的功能就是串联起那些动作场面，基本上和二十年前的那些电影如出一辙：单枪匹马的美国英雄，面对邪恶敌人的挑战，杀入重重危机，维护心目中的正义，挽救自己的良知，顺便拯救一个需要男人呵护的美女。

作为一部在故事层面被削弱到最大限度的动作电影，《敢死队》此次最大的卖点就是九大动作明星的集体怀旧出游。

但实际上看过电影的观众会略有失望，不但史泰龙威猛不再，州长先生和布鲁斯·威利斯只是客串了一场（他们俩的戏份只用了6个小时就拍摄完了），甚至动作明星李连杰都有在里面混事的嫌疑。

真正在里面负责动作场面的演员其实是最近几年的“好莱坞B级片之王”杰森·斯坦森（他也是本片中年龄最小的演员，不过也有38岁了）。

对于大批三十岁以上的男性观众来说，他们涌入影院最主要的目的估计就是为了怀旧和告别。

作为中国电影市场化后培养出的第一批固定观影消费群体，这个以男性为主的三十岁以上观众群体，虽然正在逐渐从越来越年轻的电影消费主力群体中逐渐隐退，但对于《敢死队》这样一部主打怀旧和告别的男性荷尔蒙电影，这些正在慢慢变老的观众则用首周末7000万这个令人惊讶的票房数字傲然告诉我们：老男人永远不死，他们只是悄然远去。

真的超级好看，史泰龙真的帅！

李连杰，真的超级超级帅！

特效什么的真的做的超级好细节什么的真的是超级超级棒！

史泰龙当导演也能拍出这么棒的电影啊！

一堆硬汉既玩枪又能拳拳到肉的打架，哪个男人不想有他们那样的身材，老而弥坚。

就喜欢这种从片头一直打到片尾的😁老年人们虽然岁数大了，打戏枪战部分一点都不含糊，很棒，依然喜欢杰森斯坦森，忒帅了👍本片作为该系列的首部，显然就是一种典型的西式情怀动作片，但是又有着独特的个性和强烈的蕴藉，大牌动作明星很多，角色的分配也很到位，场景刺激科技先进，但是剧情有点松散，如果剧情能紧凑点就更好。

文：十一月的雨　 能将诸多明星召至一部电影里通常只有两种情形，一是该片的导演或者制片人拥有极强的号召力，且这批明星均能自觉的降低片酬。

比较近的是十一罗汉系列。

另一种情形是这些明星们早已过了自己的辉煌年代，再次聚集到一起的作品也谈不上超级大片。

与其说是万众期待，不如说是集体怀念。

所以对属于第二种情况的电影我一般不抱什么期望，罗伯特•德尼罗和阿尔•帕西诺的《正义杀戮》以及成龙和李连杰的《功夫之王》的水准基本可以概括原因。

因此，当听闻史泰龙集结一干好莱坞曾经的硬汉奔赴《敢死队》时，我大概已经做好了心理准备。

但是，即便如此，面对他们已经苍老但仍然坚毅的造型海报时，心里还是禁不住泛起了涟漪。

这些个硬汉，随便一个曾经的作品，都是我们童年不可或缺的一块拼图啊！

在那个一个动作明星就能撑起一部电影的年代，星光闪闪的他们就是我们心中的梦。

时光荏苒，这个时代是属于特效大片的。

CG技术横行荧幕时，明星变得可有可无。

看看《变形金刚》吧，当擎天柱和威震天们在尽情肆虐时，希拉里•博夫和梅根•福克斯只是笑料和点缀。

你会不会动作，懂不懂功夫已经不再重要。

这可能就是《敢死队》出现在今天的价值吧，在他们彻底退休前，让我们最后缅怀一下动作巨星们曾经辉煌的年代。

勾起我们回忆的那个对象到底如何，反而显得并非那么重要。

所以看着他们在荧幕上依然敬业勇猛的打拼时，我没有特别的感觉。

曾经拳拳到肉的血脉贲张消失不见，倒是些许落寞的细节让我的记忆多流连了片刻。

史泰龙在酒吧里问米基•洛克，为什么一直为执意留在岛上的女子感到不安。

于是洛克讲了曾经在他面前跳水而亡的那个陌生女子，那个平常瞬间却让他最终选择退出。

轻微晃动的镜头对着喃喃的他，直到眼里泛出泪水也没有停止。

这个镜头在如此火爆的本片里显得如此文艺，但在暮年的他们演绎起来又显得如此正常。

刹那间，米基•洛克那个摔跤手的背影又闪过了脑海。

当昔日的动作硬汉们发觉自己无法再跟自己以及观众死磕的时候，纷纷选择了反向创作，讲讲明星背后的故事。

毕竟，英雄装嫩会遭人嫌弃，英雄暮年往往会让人唏嘘。

曾经华语动作片导演打入好莱坞的御用男主角尚格云顿在消失很久之后带来一部半自传体的同名电影，没有糟烂的剧情只有真实的写照，其中那段面对镜头的独白让人潸然泪下。

因为真实，与演技绝缘的他也被首次赋予了深沉。

曾经穿梭《爱情九周半》与《野兰花》之中的英俊男人米基•洛克在淡出人们视线很长时间之后凭借一部《摔跤手》拿遍了2009年几乎所有的最佳男主角。

那个摔跤台上永远不倒在生活中极其潦倒的“大锤”，和现实中的米基•洛克，让人难分难解。

曾经创造过“洛奇”奇迹和“兰博”效应的史泰龙，在每况愈下的状态下仍然强悍的把这两个系列从上个世纪70年代带到了本世纪的第一个十年。

当几乎所有人都在讥讽中准备看他老态龙钟的笑话时，他用《洛奇》系列的第六集，做了一次华丽的转身，赢得了评论和票房的双赢。

而这一集，让人印象最深刻的，恰恰是洛奇这个不败男人最萧索的那一面。

这群硬汉这次暮年的集结，走得好像并非英雄落幕的路线。

火爆异常的动作和剧情似乎在向世人昭明他们宝刀未老。

只是那一两个细节透了他们的底气：在教堂里，布鲁斯•威利斯约见史泰龙谈生意，这个时候门口突然出现了另一个人，在终结者的架势和气焰包围下的，果然是期待中的阿诺。

他缓缓走来，和史泰龙互相打趣开涮。

三位曾经的巨星共处一室，让人突然感觉恍如隔世。

谈笑间阿诺婉拒此番任务，弄得布鲁斯一头雾水，面对他从容走出的背影，史泰龙一语道破天机：他想当总统。

于是，全场会心的，爆笑了。

是啊，终结者阿诺当州长很久了，说不准他就是在盯着总统呢；布鲁斯•威利斯不演动作片很久了，他现在擅长的是黑色喜剧和惊悚片；李连杰告别动作戏的决心一直未减，拿了金像奖之后，《海洋天堂》式的正剧和慈善事业是他的重心。

所以，史泰龙干完这一票之后，也得想想自己是收山还是转行。

毕竟，收拾着大家的怀念与近几年积攒的口碑上路，要风光的多。

　 2010年8月18日

Expendables是在老片里能经常听到的词，词典上因该是指消耗品，牺牲品，就是Expend + Able，而实际上，老片里很多次出现Expendables这个词，意思就是“炮灰”看完本片，我认为片子有许多不足之处，因该说，此片只有一，两个闪光点，其余的部分都有待雕琢，整个片子有许多可以扩展的潜力，所以总结一下，我给此片的评语就是：片子因该改名叫The Expandables，只用改一个字母。

下面有剧透，慎入首先是讲闪光点，本片的场面非常不错，快感十足，剪辑的很辛苦，画面切的跟死的人一样快，摇晃镜头有时候用的过了一点，让我这种场面爱好者有时候都有些昏头。

整个片子里的场面都是硬打，除了爆炸和炸模型（有点明显）以外，基本上都不是特效，用的都是史泰龙老爷子当年玩转了的东西。

飞刀啊，近身格斗啊，重武器乱轰啊（其实是一把装弹鼓的AA12，是把散弹枪而已，搞的跟榴弹炮一样。

），快枪（左轮和Glock快速换弹连射）整个片子的精华就是Classical Gun Blazing Sequences，经典老牌的枪战镜头，然后在一部片子里给你摘选出来，随便布个景就让一群知名硬汉来一一演绎。

除非你是喜欢这些肌肉男的女生，不然的话，此片因该会让你觉得异常无聊，我预料到此片让我女友看她可能就像看我打CS一样觉得没趣，所以跟一个爷们去看了。

所以女同胞们，你们如果爱看此片，很好，不爱看的话，呃，这不是你的问题。

此外，片子阵容很强大虽然米基洛克，州长和布鲁斯威利斯都没打，只是露个脸，就连三个打名字的主演之一的李连杰也是上场被打打，但是毋庸置疑的是此片的主演群算是当今动作片里最牛逼之一的了。

可惜唯一比较在当打之年的大牌就只有杰森了，可是他是一个英国人，带着努力掩饰的英国口音在这么一个纯老牌美式片子里，让人很不习惯。

对于这一点，我认为要是把他换成文.迪塞尔就好了。

总之，这个片子的票价，你就花在上面两点上了，不要期待太多，你不会从史泰龙导演的片子里看到精彩的爱恨情仇，悬念丛生的故事情节，甚至一些基本的逻辑本片也是没有的。

接下来说Expandables片子开始就是一个营救任务，然后刻画了一个小反派角色不出意外，片子中间此人跟男主角上演了一场追车，然后被打倒，告诉史泰龙谁派他来的片尾，他又回到这群朋友中间坐在那里酷酷的笑，即便说这个是男人的友情也太夸张了。

片子开始的营救后，Jason去找女友，发现女友已经跟别的男人在一起了第二次去，发现她被打了，然后Jason去把打她的那个男人及其若干龙套一起放倒，并且扎破了这个人的篮球，告诉他：Next Time I See You I‘ll Flat All Your Balls，这里他的英式口音一览无遗，我心中默念他说的Balls默念了好几遍···“Bolls····Bolls”这两个桥段其实对于剧情发展基本上帮助不大，可以说完全是没意义的片段，但是片子里拍出来了，你却不觉得多余，为什么？

因为这个片子其实剧本都是虚的，感觉导演不需要剧本，只要搭个景，给个理由上演一段打戏就可以了，你不用管Jason为什么去找女友，反正他前女友被打了，Jason就要上演篮球场赤手1V8 or 1v10某男：What do u wantJason (英腔)：Your life...至于大块头反叛，首先史泰龙已经要去救女主角了，所以回去的理由已经有了，所以大块头不算是让史泰龙回去的理由，也是为了上演追车Sequence2 + 车上枪战 + 李连杰被打第二Cut整个片子如果比作游戏的话，这个游戏就是CS你只用Enjoy的打打杀杀，警察杀恐怖分子，好人打坏人，或者佣兵打某南美小国的军阀+前CIA叛逃男没必要去想，为什么要打？

为什么我们来到了Dust1和Dust2（看不懂我说什么的话请忽略此段）所以剧情纯属是可有可无的，属于expandables之一此外，逻辑，一群主角们推开门冲出去，结果外面一群人看着不开枪， 几个人又躲门里来，然后反派美国男毙掉了军阀，一个军营的士兵朝那个小门开枪，步枪重机枪都有，就是没人知道丢几个手雷，手雷这个东西和C4炸弹一样，都是主角才有的。

然后在枪林弹雨中，几个角色居然看到近3，500米外女主角被押送走了，于是史泰龙按下了引爆器，一个明显是房子模型的东西被炸毁了炸了就炸了后面就夸张了，泰利克鲁斯拿了一把散弹枪，AA12，跟他妈连发榴弹炮式的，把什么水泥包围的机枪高塔给轰爆炸了，而且轰炸了两个，而且从爆炸画面看，明显是塔里面炸的········然后Jason就是小李飞刀，冲锋枪打完了，敌人出现，刷，他一个飞刀杀了一个，然后拿手枪打敌人，子弹打完了，敌人出现，刷，他又一个飞刀，每当他在一个镜头里出现一个敌人而他没武器的时候，他总是，刷，一个飞刀。

然后敌人boss被灭的时候，刷，肚子上被一个刀扎穿，他的飞刀，片子结尾，他又是回头一飞刀····这个片子里主角们子弹无限就算了，换弹夹的细节拍的也超帅的，但是飞刀也无限····总结一下，此片只对一些老动作片迷的胃口，如果你才20岁不到，从小看动作片都是从黑客帝国之类的片子开始的，此片必然不适合你看。

但是如果你和我一样，都是当年跟大人蹲坐在沙发上，盯着一个被摆弄了半小时才接好的15寸大彩电和一台录像机，这个片子绝对让你找回当年的感觉。

说实在的，本片不适合看高清，拍成像Machete那样，用一个录像带做载体的片子反而会更过瘾。

4颗星是客观评价，给10颗星向63岁的史泰龙老爷爷致敬他和阿诺走后，这类片子准会绝种最后，我认为此片现在不能归为动作片或者枪战片或者战争片了这种片子要归为“史泰龙片”

坐到电影院里，才觉得有点后悔：已经很不习惯“被配音”了，除了李连杰之外，看着老外说中文，很不适应。

况且还是动作片，俚语是少不了的；配音的结局，就是删减镜头外加本土化的中文脚本。

加上史泰龙、斯坦利、李连杰，以及客串的威利斯和州长，想到了一盘中餐菜——群英荟萃。

群英荟萃的意思，当然是材料都是大牌，至于做出来的东西么，这个，就看着办吧。

史泰龙自己导演的片子，老家伙们当然都要过来捧场；毕竟大家都在银幕上打来打去好多年了，至少是个脸熟，况且还有不少是好友；至于那些不熟的，史泰龙叫得上你，当然是给你面子，冲着人家的腕儿，也得接。

于是就有了这部电影。

于是就有了这部没有情节的电影。

于是就有了这部纯爷们儿的电影。

进口片，当然免不了的就是删减；但是针对那些故事本身就逊色的片子，删减的无外乎就是些“过分暴力”的画面，只是这样一来，这个片子更没得看了。

就像这部电影一样，从头到尾的一挑多，画面里一个人单挑5个以上敌人的画面在后半部分层出不穷，最后的结果居然是零伤亡。

究竟是我们的眼睛开始变得挑剔了，还是史泰龙还停留在“兰博”的时代？

完全没有战术，完全没有；基本到极限的两人一组的战斗小组都不用，完全是撒欢的单干；刀、枪、手雷，这几样集于一身，外加防弹衣，任凭对方多达7、8个人同时上阵，也从容搞定，就想问一句，即便是一个一个砍，也要费不少力气吧？

更何况该死的都死了，不该死的最后都活着，皆大欢喜的结局，究竟要等到啥时候才能改改？

这样的片子，现在上映实在是太亏了；这种片子最适合春节上映，一来没有过分血腥、暴力的画面（原因是被剪掉了），二来情节简单易懂，三来都是老字号的明星阵容，号召力惊人。

至于情节，对不起，这个就图一乐，要不怎么群英荟萃呢？

我是挺喜欢这片子，看起来的感觉像是吃红烧肉。

一堆老猛男，扎堆过瘾解气。

怎么形容这个感觉呢，就是料够足，味道纯正，虽说不怎么健康，可是解馋。

现在的各种电影像是各种改良过的私房菜，加了奶油的川菜，融合了烙饼大葱的粤菜，浙江菜配上了酸辣粉和羊肉泡馍……总之各种融合。

于是在看那些各种风格大融合的时候忍不住有点怀念纯粹的电影——敢死队这样的红烧肉。

不爱吃红烧肉的可能例外一点，不过有时候真的会很想念这种东西。

有浓，又油腻，又重口味……哈。

粗人的最爱！

记得在上小学和初中时，走进小城的碟店，几乎每家的碟架都会有几排专属于某明星，杰森斯坦森是在好几年后才出现在碟架上，隆格尔的片子不多，而我也从没租来看过，外国明星中阿诺、布鲁斯·威利斯和史泰龙是最多的，每人都会有占据一长排或者两排。

在2010年的这部《敢死队》里，三个已经步入老年的硬汉终于聚了一次，还互相调侃。

至于米基·洛克，我是从去年的《摔角手》才第一次看清他，之前那部《罪恶之城》里的他几近以毁容的姿态来出演。

后来循迹去看他早年演的由名导艾伦帕克拍的片子《天使心》，一副奶油小生的样子，看来他是大器晚成啊。

那是一个只认明星的观影阶段，那时的片子里他们年轻气盛、身手矫健，如今的史泰龙也只剩下“气盛”，而其他人则退避的退避，转型的转型。

片子着实一般，结局还是史泰龙式的杀尽炸光，还好以史爷和杰森这一老一少为主角，若是其他老汉两两配对可就成为不可能拍成的片子了。

2010-08-29 21:02:08

昨天在发烧的迷糊状态下看了《敢死队》，甚是欣慰。

《敢死队》颜射了这个不断变娘，性别模糊的世界一脸凶猛的男性荷尔蒙，作为一个标准的雄性动物，我完全无法接受屏幕上蹦跶的那些瓜子脸，戴美瞳，下巴比曾哥还光滑，说起护肤品比我媳妇儿还头头是道的“男孩”们，你们把裤裆里的鸡巴夹起来就能装凤姐了。

CG横行，史泰龙已过耳顺之年，布鲁斯威利斯的鱼尾纹让人黯然心碎，施瓦辛格被财政赤字搞得焦头烂额，李连杰转型成了《海洋天堂》的爱心爹地，硬桥硬马的爷们也只有杰森斯坦森这个大光头在B级片里乱造了，所以史泰龙大爷把这一堆肌肉发达的爷们凑到一块儿的时候，《敢死队》并不为人看好，毕竟史泰龙最近的作品都是票房毒药。

但《敢死队》的感觉太棒了，完全是八十年代那种动作片的完美回归，故事背景异常简单， 一帮没心没肺的老爷们被行动目标的女儿触发了心里若有若无的情愫，接着就是摧毁敌人，杀人如麻，和心爱的姑娘擦肩而过。

动作场面是主菜，史大爷六十四岁的身材让多少年轻小伙子情何以堪，追飞机那段绝对是好莱坞“最后一分钟营救“的教科书般重现，扒着舱门就飞起来了。

再说他们的那架飞机，复古范儿，双螺旋桨水上飞机，刷着全球环保组织的马甲，就天生是那种电影中才能出现的飞机。

为了一个一面之缘的女人，掉转机头，冲入敌阵，在《怒火攻心》中我就成杰森斯坦森迷了，这哥们早年真的在街头混过，所以骨子里就有那股邪劲儿，配上他那种沙沙的嗓音，杰森斯坦森已经成为动作影星的中坚。

《敢死队》里他真的在几百米的高空从机舱里出来，戴上墨镜，跟史大爷打了OK的手势，架上机枪就这么干上了，没有替身，只有被风吹起的坚硬的身体曲线。

史泰龙当时觉得这个动作太危险，就跟杰森提了一下，也没指望他能上，结果这爷们说：我试试呗。

啧啧啧啧，纯爷们。

最重要的是他在里头还有个相好的姑娘，这爷们在里头狠揍情敌的那段太让人心情舒畅了，揍完还对姑娘一斜眼说，爷并不完美，但值得你等。

说完姑娘就跨上了他的摩托，消失在道路的尽头。

哥哥我难不成是爱上他了吧。

史大爷说，不成，我要回岛上去救姑娘，我一人去，跟你们没关系。

李连杰默默地坐上了史大爷的车，我刚被感动一点儿，结果李连杰说，我要多分点儿银子。

史大爷说，为啥呀？

李连杰说，因为我腿短。

这是神马理由啊！！！！！！！

坑爹呐这是！！！！！！！！

照这么说，我是不是也该跟领导提要求多加点儿工资来着。。。。。。

当史大爷踏上飞机的时候，所有的爷们都在飞机上等他了，接着我就在座椅上选了个最舒服的姿势等着他们去菊爆坏人的巢穴了，总而言之打得非常漂亮，有些镜头也很血腥，类似一脚劈腿踢断坏人的颈椎什么的，让你全身每一个毛孔都洋溢着最原始的暴力快感。

这是让你早这个文明到让人感到无奈的社会里最安全的释放方式。

《敢死队》以一种古典的暴力美感来向那个简单的理想的时代致敬，也是那些老去的动作巨星给自己谱写的最后一曲悲壮的雄性挽歌。

我们在这个重度污染的星球上，无法阻止我们精子活力的降低。

时至今日，它们的含量只有一百年前男性的三分之一。

我们阻止不了这个娘化的世界。

我们只能怀念。

晚上九点半，在博纳看完了《敢死队》，在看这部电影之前，我豪情万丈，在心中暗下决心，一旦遇到那些不开眼的敢在电影开始后还大声打电话的坏蛋们，必定揍他个舌灿莲花。

电影开始后，我晕了一会儿，花了好几分钟时间才整明白到底谁跟谁一伙儿——原来打架牛逼的英雄们，你们几位是一个队的啊。

——那，你们不就无敌了么，这跟开了外挂杀BOSS还有什么区别？

所以，很有必要加一些小插曲，我最喜欢的一个插曲便是面无表情的施瓦辛格调戏了眼大无神的史泰龙。

这一幕就像攻无不克的终结者在杀到兴起的时候突然调皮的做了个鬼脸一样令人惊悚，看来史泰龙为了用增加趣味性的方式来稍稍改变下风格还真是做了不少功夫，可惜这些插曲都好冷啊。

还有一个插曲，几乎是照搬了《教父》里的一段，一个男人看到自己心疼的女人被另一个男人揍的破了相的时候，一定会找到另一个男人揍的连他妈都认不出来，而这场男人与男人之间的战争必然是战斗力99vs战斗力2之间的激烈SM。

作为一个有那么一点儿爱国的小青年儿，我对李连杰饰演的角色略有腹诽。

他在影片中的几句台词几乎都围绕着“老大，多分我点钱，兄弟要养孩子，很不容易的”这个无厘头主题。

而其他的几位战友纷纷过着没事儿就泡酒吧抽雪茄偶尔还送一大颗宝石给妞儿的奢靡生活。

都这么多年过去了，俺们中国人在你们眼里还这么勤劳勇敢朴实无华么？

再说说女主角，她长的很有味道，是那种介于男人和女人之间的味道，妩媚中带点儿叛逆，霸气中不失温柔。

怪不得一刹那就点燃了老处男史泰龙的情感火花，同时间接让这个纯爷们儿点燃了自己的老家。

不过，俩人的感情戏还是太少了，让我等热爱看热闹的三俗观众们意犹未尽。

因此，我分析，这俩人在续集里应该能接上吻，而且这个吻能让身负重伤的史泰龙原地满血复活，且战斗力暴增一倍，最后以拳拳到肉的方式锤死超级大BOSS。

说实话，这部电影并没有那么好看，但观众们的怀旧心理无可阻挡，即便是像我这种史泰龙演《第一滴血》的时候还在看《圣斗士星矢》的80后也会去影院贡献一份票房，只为了替爹再看看他们当初的偶像。

而事实上，这群坐在电影院里的观众们将会深刻体会到“岁月不饶人”的真理，看着那些松弛下去的肌肉，还有谁不会惧怕时间的残酷？

不是每个女人都能像赵雅芝一样永葆青春，也没有一个男人能像樱木花道那样拥有永远年轻的肌肉。

我们都会老的，这是我最后挤出来的一丁点儿感想。

不知道史泰龙有没有后悔过，怎么到现在才想起来导演一部自己的电影？

你的粉丝们等你很久了。

P.S：十一点半从影厅出来时，看到了徐克和十几位来自香港的工作人员，他们操着港腔唧唧喳喳地忙碌着，带了无数的线，似乎是在为电影院布景，不知道要拍戏还是明日有首映礼。

1998年的夏天，我在盗版一条街买了三张海报。

出于对女性的好感，我买了一张温碧霞；出于对弹跳力的崇拜，我买了一张迈克尔·乔丹；出于对肌肉的向往，最后一张我选择了史泰龙。

那个时候，我刚刚戒掉了我的街机瘾，对我来说，那是如同毒品一样的东西。

之所以能够戒掉，是因为那个时候我开始窝在家里看VCD。

除了《第一滴血》和几部动画片，我已经很难想起来我当年看的都是些什么东西，只记得租碟的东北胖子总是很客气、很温柔、很小心翼翼的低头向我诉说：咱把欠的帐清一下吧先……我经常对人说，我的重口味，就是在那个时候被史大爷的R级片熏陶出来的。

曾经有一次，在与一个小朋友斗殴以后，我指着人的鼻子说：“是他让我流了第一滴血！

”教数学的女班主任先是一愣，继而怒目而视我的敌人并严厉质问道：“你刚才打到人家的头了么！

”敌人哆嗦着双腿说：“没打啊……我们只是抱在一起，然后相互使劲来着……”“都他妈说胡话了还说没打！

你跟老娘过来……”此处删去二百字。

由此可见，我已经被史大爷毒害的不可救药了。

当年的我，搬起一张小课桌都感到非常的费劲，所以那时候我认为一个成熟的老爷们，一身钢铁一般的肌肉是必不可少的，当时我并没有意识到，每个猛男背后都曾有过一段被虐的经历：15岁那年，西尔维斯特·史泰龙参加了一个邻居们举办的教会舞蹈活动，突然，一个大个子走到他面前，恶狠狠地说：‘数到三，我就打烂你的脸’......在那个风雨交加的夜晚，小史同学跪倒在家门，雨点不停打在他身上，天空中一道道明亮的闪电将漆黑的夜画出一道道口子，一架飞碟幽幽的驶过……小史以四十五度的姿态仰望天空高声喊：我要成为天下第一猛男！

我要砸爆你们的蛋！

（感谢百度百科）一个未来的肌肉猛男便在那一夜诞生了。

我的身体至今以五花肉为主，就是因为我缺乏这样惨痛的经历。

如果某一天某个不要脸的混蛋来砸烂我防水防火防盗防辐射防侧漏树脂超薄双层夹膜的性感眼镜砸碎的话……不，这样还不够。

还需要打歪我的鼻梁，打肿我的眼睛。

这样的话，我相信我会很快的把赘肉转化为肌肉并像杰森·斯坦森那样随身携带管制刀具。

我也相信，我是不会让这样的事情发生的。

请谅解我的扯淡。

如今我发现，这已经不是个靠肌肉说话的时代了。

你可以像《赤壁》中的关二哥一样指着史大爷说：你过时了！

好悲剧。

二十年前，你大可以凭着你的肌肉横行街市，姑娘们会以你肌肉的大小衡量自己可以得到的安全感的高低。

现在你会发现，任凭你把肱二头肌翘的像老二勃起时一样高，姑娘最终还是跟着一个蛤蟆嘴罗圈腿一肚子猪油的猥琐男走了。

为什么？

因为猥琐男的爹是市财政局长，他舅是大房地产商。

这才是真正让姑娘们心驰神往的魅力所在。

《变形金刚》里的梅根·福克斯是说过“I guess I just have a weakness for hot guys, for tight abs and big arms.”但是她扮演的是不成熟的高中女生。

而且最后成为她男朋友的希亚·拉博夫并不是大块头肌肉男，但是他比肌肉男牛逼太多，他傍上了外星人。

这是很正常的事情，作为一个男人，财大才能气粗，肌肉大，只能肺活量粗一点。

这个世界就是这样，男性改变世界，女性改变男性的世界观。

为什么说《敢死队》复古呢？

就是因为它让肌肉男成为了主宰。

史大爷带着一群老猛男在我们物欲横流的社会主义初级阶段给一部分只有肌肉没有钱权的男人们一丝慰藉，证明肌肉是有用的。

尽管剧情如此苍白，故事讲述手法如此简单，但我依然爱看。

因为这些并不重要。

我们要的只是鲜血横飞，肾上腺素爆满。

最后一句发自肺腑的话：杰哥，你这样挨打很不负责任。

附：杰森·斯坦森送给米基·洛克的诗：I once knew a man called ToolTo me was the epitome of coolHe was good with a knifeBad with a wifeBut to think he could beat me Dreaming he’d defeat meCool ToolYou gotta be a fool