影片之所以精彩,在于人性的视角,没有悲天悯人居高临下,用审视批驳或者反思的姿态去描写和分析落难犹太人的生活,而是用一种平视的角度,让观众看到那个时代真实的生活,犹太人一直觉得没有故乡,他们的原罪让他们永远有被放逐的厄运,没有精神上的归宿,更没办法把握远处亲人的生死,也对自己的未来茫然无措,失去很多东西很多人,得到的,也似乎最终还是要失去,最后女主角在火车上对买香蕉的非洲女人说:“我没钱买,我穷的象只猴子”,非洲女笑笑,送她一只香蕉:“那就给猴子一只香蕉吧”,远处的夕阳虽然温暖如初,但对于女主角和小女孩来说,回到那个相对文明但是曾经抛弃过他们折磨过他们的世界,其实何尝不是另一次的放逐。
一定会有人阻止希特勒的,毕竟,我们有过歌德和巴赫。
结果呢?
我们只能远离故土,逃往非洲。
在一块全然陌生的土地上开始生活。
残酷的屠杀,不是我们不愿回去,而是德国背叛了我们。
留在德国的亲友相继死去,干涸的土地上又总生不出庄稼。
父母之间的关系渐渐疏离,濒临破碎的边缘。
妈妈不让丽莎靠近当地人,说他们身上有细菌,会传染。
但孩子的世界里,是没有种族优劣之分的。
更何况有那样一只可爱的小鹿引诱着,丽莎终于将妈妈的警告抛到了一边,跨了过去,从此,和非洲的孩子们成为朋友。
大树下,丽莎为他们朗读英文童话,还一起将故事演成话剧。
在这里,丽莎不再是“邪恶”的犹太人,只不过是个皮肤很白的小女孩。
小鹿被鬣狗杀掉,撕裂来的肚子,血肉模糊,象征着那遥远“祖国”里所进行的屠杀。
战争结束,父亲要回到德国重建自己的事业,而妈妈早已融入当地生活,不愿再回到那个令她绝望的故土。
丽莎是舍不得班布的,这位善良的非洲大叔一直照顾着他们的生活。
每次放学,班布一定会等在路口,迎接丽莎回家。
那一次次亲密无间的拥抱,给予丽莎最纯粹的安慰,弥合着女孩内心因父母情感不协所刻下的隙痕。
也是拥抱之时,脚部长短差距的特写镜头,令我想到杀手莱昂和马蒂尔达相依为命的情感。
而在这里,班布和丽莎之间,不仅有年龄,还有种族的鸿沟。
都是白种人,为何自相残杀?
倒是黑人,在犹太人即将遭受灭顶之灾的时刻,接纳了他们。
颠沛流离,几经风雨,千千万万的犹太人丧生集中营,而他们活了下来。
又该到哪里去呢?
何处才是我们的家乡。
德国,还能再信任它吗?
长长的列车,缓缓穿越非洲大地,广阔的,仿佛没有边际。
他们终是踏上了返乡的途程。
丽莎的弟弟出生了,希望还是存在的,小小的,慢慢长大,愈合伤痕。
如果能永远坐在你们中间读书,该多好!
视角独特,没想过能把在纳粹迫害下的犹太人的生活表现的如此别致与奇特,看似荒凉野蛮的非洲大草原却荡漾着别样的温情体验,主人公赖一家没能在自己的祖国找到人与人之间的尊重与对生活的感恩,却在为外人所不知的另一片土地上寻到,当皮肤黝黑的非洲人群中赫然冒出本来因为文明进化可以过上好日子的一两个白种人时,你会发现所谓世界进步,文明开化的结果原来还是让人不得已回归到人类“原始野蛮”的境地,也许文明越发达,造成的后果就越明显越恶劣。
有意思的是赖和他的妻子在对待移居非洲的态度上,开始妻子因为忍受不了非洲荒蛮的生活要回到德国去,她对黑人厨师阿乌的态度也让丈夫不满,他甚至提醒她,她的这种态度和那帮泯灭人性的纳粹分子一样让人不堪忍受,经过生活的历练我们终于看到后来的仙桃发生了很大的转变,不仅坚强起来,而且对这片土地滋生出了依依不舍的感情,当战后可以回归家乡时却是一家人中最不愿意离开的那一个,这固然包含纳粹余孽没有扫除干净的顾虑,但我更愿意相信她是真正爱上了非洲,爱上了与原先在德国完全不同的生活方式与生活环境,就像那里的女人们可以不用穿上衣,大摇大摆的在外面走路,一切都是透明直接的,人与人之间没有猜疑,妒忌与毁坏,因为人和人之间本没有什么不同,肤色,宗教,习惯的差别都不能弥盖人性对真,善,美的共同追求。
这种感觉最大程度地体现在赖的女儿身上,她从小就被带到非洲,接触到的小伙伴,小动物都是自己以前没有遇到的,与她的爸爸妈妈相比,她是更容易被异质文化改造与重塑的对象,可以说也正是她教会了妈妈如何尊重非洲人民的原始信仰与他们简单但丰富的生活,第一次妈妈还不准她去观看村民杀羊祭山的仪式,她没有听话,和阿乌悄悄的去了,多年后的第二次杀牛祭祀,妈妈甚至穿上了早就束之高阁的晚礼服和她一起去观看,当她们围坐在当地人欢歌起舞的火堆旁时,我欣喜的看到这帮无缘无故被自己国家驱逐的人们在非洲广阔无垠的大地上找到了精神上片刻安宁的归宿。
可这终究是暂时的,最后他们还是要回到自己的祖国去,正如赖希望的那样,战后的德国要靠那些活着的人们去重建,那么从非洲大地上吸取的生命中的精华养分能支撑他们在以后的日子中完成使命么?
对于这一点,我坚信。
我实在是喜欢这样的故事:在帝国文明之外的土壤上,原始部落族群的人们渐渐把自己的纯真渗透进白人殖民者的心里。
饱受了被国家背叛又亲人离散的犹太人,也只有在这方土地才能抛却文明世界的残酷,慢慢疗伤。
女主人最终并不想离开非洲的农庄,在她看来德国已不是祖国,敌人仍然存在,那是一个积聚着恐惧和悲伤回忆的地方,另一方面,她想留在非洲也不仅仅是被动的逃避,这里有她付出的汗水和心血,遇到蝗灾和村民一起奋力驱赶的她,生命已经牢牢的和这片非洲土地绞在一起了。
这种生活比起她在德国时当千金小姐的养尊处优,要来的辛苦太多,却也激发着蓬勃的生命力。
最喜欢的还是小可爱和欧瓦之间的亲密情感,没有任何先入为主的成见,那么纯真坦诚,实在太美好了。
两人第一次见面时,欧瓦把小女孩高高抱起,叫她小可爱,而她呢,俯下身紧紧搂着他的脖子,抚摸他蜷曲的头发,这一幕我是打从心里发出了微笑。
欧瓦对小可爱的爱灿烂又细腻,他为她抓小鹿,在放学的路上张开双手迎她喊着小可爱…… 这样的亲密在最后告别时真叫人心伤,不过欧瓦的纯真还是让我更多的觉得如沐春风,也感叹原始部落人的智慧和洞察力真是远远超过所谓的文明人,记录一下欧瓦要离开时的对话:“你在这里干嘛”“我在等日出”“为什么?
你要去市场把狗卖掉吗?
”“我不要你看到我,拉姆勒和我要去旅行,第一个去旅行的人不能哭。
男人在时机一到时就该去旅行。
帮我和小可爱道别”“难道我要跟我女儿说,他走了,他不想再见到你”“小可爱会明白的,她一向明白一切,她的眼睛和心跟我们一样”“拜托欧瓦,跟她道别”“爸爸,欧瓦必须走,难道你要他的心死去?
”“胡说,道别又不会害死人,不然我早死了”“别走,你不想去旅行的”“好好照顾主人,他还像个孩子,你很聪明,要帮他指点迷津”
欧瓦说的对,男主人还像个孩子,他需要人指点迷津。
全片男主人给我的感觉是面目模糊而矛盾的,他虽然决绝的主张逃亡非洲却在非洲迷惘,他爱她的妻子却不知如何宽慰她又如何自我宽慰,他身为犹太人被德国驱逐内心却仍然对祖国难以割舍,他说他想要回德国去当法官为新德国出力,然而在女儿说“妈妈需要你留下帮忙,我宁愿留在学校。
为什么会这样,爸爸?
”他回答“我也不知道”。
最后结尾我太喜欢了,卖香蕉的非洲妇女和女主人之间的短短两句对话,满含着人性的善意,由此引发出深深的对非洲大地的眷恋,也隐隐让人对新德国的未来抱有一丝希望,我忍不住眼睛有些湿润 。
全片精致的台词太多了,真是一部值得回味的好片。
本来今天早起是想看阿巴斯的《何处是我朋友的家》。
没想到阴差阳错看了这一部。
复杂动人,导演厉害。
为什么犹太人无论在哪儿都可以活得如此elegant?
很美。
第一次对犹太人这个群体有了解是大约在小学五年级左右,我一任非常调皮的同桌。
他读很多很多书,知道很多奇奇怪怪的知识,并给我们科普:犹太人是非常聪明的一群人,但很可惜……最近又开始关注起来是因为在西哲课上,老师带着我们研究NC、阿伦特「平庸之恶」。
男女主读家里寄来的信,从一长串文字,到寥寥20个字;从知道家人还在活着,到得知家人已在集中营去世。
男女主在暗夜里因为家人的信件而嘶吼的那一场戏,张力太强了。
很难过。
女主人和男主人的人设也立得太好了。
第一次听德语,还是因为他高中选修了德语。
女人:刚到肯尼迪时,命令仆人用德语说盆子;后面看到非洲女人因为封建观念和习俗的缘故只能暴毙在野外起了悲悯心,希望把女人抱回家中;最后对这片救了她们的土地产生了依恋,不愿意回德。
但男人却不是这样。
男人习惯这片土地很迅速,但选择离开时也没有多少留恋。
“你让他和我告别,你是想让他死吗?
”要说爱,说长情,男人真是loser。
Nirgendwo in Afrika ist ein Dokumentarfilm. Der Film wurde in Kenia gedreht. In 1938, Walter Redlich ist ein Anwalt, aber weil er eine Jüdische Familie hat, er muss Deutschland abreisen. Er und die Familie haben nach Kenia gegangen. Walter arbeitet auf einer unschönen Farm in Kenia. Seine Tochter Regina liebt das anderen Land. Sie lernt die Sprache des Landes und spielt mit die Afrikanischen Kinder. Sie machte einen guten Freund mit dem Koch Owuor. Aber seine Frau Jettel hatte ein Luxusleben früher und sie kann nicht sich an das Leben dort. Sie hatte sogar den Afrikaner diskriminieren, weil sie schwarz sind. Sie kann nicht Fleisch dort essen und sie beklagt sich immer seinem Mann. Dann sie finden, dass sie einander nicht wissen und sie nicht zusammen sind. Eines Tages Jettels Mutter und schwester wurde vom Nazi getötet. Sie akzeptiert die Tatsache und verrät ihren Körper, um einen Job für Walter zu bekommen. Jettel fängt das Land abzuscheneiden an. In 1948, der Krieg endete. Walter bewirbt sich als Richter im Deutschland. Aber seine Frau Jettel und seine Tochter Regina mochten lieber in Kenia bleiben. Sie lieben das Land und die Leute tief. Endlich, die Familie gehen nach Deutschland, weil sie zusammen sind. Ich liebe das Film. Es ist bedeutungsvoll. Als Juden, sie sind Ausländer überall. In Deutschland, sie ertrugen schreckliche Verfolgung laut der Regierung von Hilter. In Kenia, werden sie von Kolonisten von England gefangen, weil sie deutsche Staatsbürgerschaft haben. Aber die Familie lernt zu lieben. Neben die Liebe unter disen drei Menschen, das ist die Liebe unter Leuten von verschiedenen Ländern und Kultur. Sie finden das Zugehörigkeitsgefühl im unruhigen Jahr. Walter entscheidet sich dafür nach zerstörten Deutschland zurückzugehen und er sagt veileicht er ist ein Idealist, aber onhe jede Hoffnung, die Welt wird zerstört.
豆瓣评分8.2,一部纪传体式的电影,平铺直叙而没有大场面,估计很难赢得大部分观众的喜欢,不过这可阻止不了我对它的喜爱,于是我悄悄地在心里打了100分。
电影以女儿蕾吉娜的旁白为第一人称叙述,可是女主人公却是她的妈妈叶提。
这是一个美丽的出生在富裕犹太家族的女儿,漂亮有风情、性格开朗。
但是战争并不会给这么一个美丽的女子开道,在纳粹德国开始对犹太人施行屠杀前,她和她的女儿一起逃离去了非洲肯尼亚与丈夫沃尔特汇合。
这是一部犹太女人的蜕变历程,讲述了叶提一开始厌恶非洲农场的脏乱,慢慢适应农场,因为英国占领肯尼亚而被英军俘虏,释放后去到另一个农场,丈夫参军她独自管理农场,到丈夫战胜回来,最后离开熟悉的农场随全家人回到德国的故事。
战争啊,基本上活下来的每个人的故事都精彩而触动人心,可是唯独这一部纪传体改编的电影获得奥斯卡最佳外语片,很明显,它很复杂。
二战背景、犹太人群体、非洲风情、女权主义脱变、种族元素、爱情、欲望,都在这部影片中杂糅,让它既复杂又单纯,就是在非洲好好地活下去。
电影圈不缺关于女人的电影,为什么我会对这部电影如此情有独钟,因为是非洲啊,非洲,一个神秘而遥远的地方,一个很多人只敢在心中念想却不敢踏足的地方。
当年三毛的《撒哈拉沙漠》之所以如此受欢迎,这个神秘的区域也是帮着涨了不少粉的。
像爱丽丝游了一圈奇妙世界,对于叶提而言,肯尼亚大地对她来说也是一次奇妙的旅程。
她从精致美食、锦衣华服的喧嚣城市逃离到这片荒芜之地,简直是闯入了一片未有的世界。
这里的黑人女人都不穿衣服,没有人在意她的精致装扮,她的雕花餐具积满尘土;从前优雅的律师丈夫变成了挖井工人,每日与汗水泥土为伍,女儿小蕾倒是和这个奇妙的土地很是相处的来,黑人厨师欧瓦带着小蕾养鹿捉狗,带她看奇特的祈雨仪式。
然后英国人来了,丈夫沃尔特被关进了俘虏营,叶提和女儿小蕾被带到了家属区,那里简直就是一个天堂,让她感觉回到了德国的上流社会,每天华服、宴会、女人们的闲聊。
当她开始无聊地抱怨时,有个女人戳醒了她,“你应该想办法救俘虏营的丈夫,而不是在这里无病呻吟”于是她和一群犹太女人向犹太组织申请,真的成功去俘虏营看望了丈夫。
在这里她体会到自我能力的作用,然后她想给自己的丈夫重新安排一个工作,将他从俘虏营里解放出来。
于是,她利用了自己的美色,再一次办到了。
他们被安排到一块水土更好的农场,造房子、种玉米、找工人,一切都有条不紊。
这时已接近二战尾声,他们收到噩耗,亲人纷纷遭到纳粹毒手而去世。
这激起沃尔特的参战情绪,他报名参加了英军。
在沃尔特离开的期间,叶提独立支撑着农场,她不愿意在跟随丈夫,她想等在这里,经营好自己。
她做的很好,她让女儿上学,农场里的玉米也长势很好,她和女儿参加了黑人们的狂欢晚会,她渐渐喜欢上这里,这里让她找回自己,让她有了独立意志。
沃尔特凯旋,却带给叶提一个回国的消息。
她不愿意离开,因为在这里,她是somebody,而离开了就又成了一个依附于丈夫的漂亮女人。
因为爱,她最后屈服了,在回程的火车上,她探出窗口和一个卖香蕉的女人的对话,看得我眼泪都掉下来,也许,她就是希望自己是这片大地上的一只猴子,贫穷却又富足。
我也想变成这样一只猴子,其实我更想变成拉姆勒(狗),陪着欧瓦去旅行。
如果说叶提是影片的女主,那么影片中最出彩的角色设定就是欧瓦了,这个称他们为主人的,有着三个老婆和五个子女的厨子,一个在肯尼亚最忠贞的奴隶。
其实每个人心底都想要有这样一个欧瓦吧,像鲁迅笔下的闰土,在贫穷的时候对你不离不弃,照顾你的家人,可靠又安全,却在你不需要他的时候第一时间消失不见,仿佛他从未出现过。
他把离开说成是旅行,他害怕道别,那就像中毒一样,他怕自己会忍不住像主人讨要解药。
他就这么洒脱地离开了,阳光洒下折射出五彩的光晕,像是给他披上了五彩的盔甲。
只愿此生,我是肯尼亚土地上的一只猴子,我贫穷却又无比富足。
欧瓦去旅行<图片2><图片3><图片4>
这部电影,很平和,没有什么惊心动魄的故事情节,只是在缓慢的讲述一个犹太家庭在二战的遭遇,也许就是因为太平和了,我看的并不认真。
但印象最深刻的一点是女主人的感情线。
社会对出轨痛恶,对家庭,男女,夫妻,要求都比较苛刻,但一辈子这么长,谁能担保彼此一定能相爱一辈子。
这实在是一件辛苦事。
我们能做到的,不过是尽量对彼此保持忠诚,在坚持不下去时微笑放手。
看《何处是我家》的时候,脑海里不断下意识在做对比的是另外两部电影——《印度支那》和《走出非洲》。
这三部电影有非常高度的相似性,讲述的都是西方白人女性在不同时代境遇下,走出欧洲“文明社会”,来到野蛮落后、未开化的异域文明,从抗拒到扎根,在这里找到真实自我的故事。
(写到这里,突然意识到《面纱》在某种程度上也是这一类电影,不过就不做对比了,感觉影版的《面纱》更多还是一个爱情故事)这几部电影其实或多或少都有点白人中心主义,带着殖民者居高临下的凝视意味,其中以《印度支那》尤甚(越南半岛成了法国母亲不听话的黄皮小女儿,女儿要离家出走闹独立,母亲只好忍痛放手)。
但是因为书写的都是女性故事,所以那种让人不适的感觉最后还是可以被冲淡。
因为归根结底,这个世界上所有的战争都是男性挑起的,而女人千百年来总是被动承受着男人的暴力冲动带来的代价。
她们看似柔弱,却又如此坚韧,像藤蔓可以包裹所有的苦难,又像种子可以在任何地方扎根。
《何处是我家》中的叶缇和Regina就是这样的女性。
我认为这两个女性形象的确立,是这部电影最成功的地方。
否则作为一个人物命运型的故事,其实电影的整个情节线是有点散的。
主人公没有贯穿始终的目标和行动线,总是被动承受外界的变化和打击。
个人感觉这种故事写起来是最难的,很容易像电视剧。
要是没有足够的奇观和有独特性的人物,可以说这个电影就完蛋了。
说回这两个女性——叶缇从始至终都是一个不完美的女人。
前期是个公主病,作为德国犹太人,大难临头了,还把闲钱花在买晚礼服上。
自恃矜贵,心底里瞧不起非洲人,嘴上还要说自己“对黑人没意见”。
后来当他们作为德国俘虏被英国人抓走后,她自愿献身给了一个英国大兵。
虽然此举说是为了解救丈夫出俘虏营,给他谋份工作,但在跟这个英国大兵相处的几场戏中,你很难在她身上看到受辱的意味,好像享受的成分还更多一些。
她有情欲,也不引以为耻,婚姻感情不睦的时候,她也不介意跟丈夫的犹太朋友调调情。
这个女人身上的道德瑕疵太多了,如果在国内院线上映的话,一定会受到广大观众的千夫所指。
但是,我真喜欢影片对她感情的处理——她虽然有过两次出轨,但并没有成为她婚姻中”埋的雷“。
虽然也有后续再交代,但都是四两拨千斤地就过去了(如丈夫让她脱去上衣,像非洲女人一样;多年后Regina提起自己目睹了母亲的出轨,母女发生小小冲突,也没有在女儿心中留下什么创伤)。
她和丈夫的感情始终是在流动的,有感情很好的时候,有互相怨怪的时候,也有彼此牺牲、彼此支持的时候,但总是在一起。
试想想,女主跟别的男人睡了,在一般的爱情电影里是多大的事啊!
可以演绎出多少纠葛冲突,但是在这里都不存在,所谓的不忠跟现实中的各种生存困境相比,轻如鸿毛。
我们看着她从最开始的白人大小姐,慢慢成长为非洲土地上拼尽全力生活的“大女人”;从凡事斤斤计较,到最后学会松弛,什么事都打不倒她——这种女性人物的成长,太迷人了。
写到这里,对Regina我也有点懒得写了。
只是想思考,今天我们国产剧中的大女主形象可以怎么样更进一步?
不再只是美丽又有钱,聪明又上进,被最好的男人爱;所谓的“黑莲花恶女”,也总是被男人伤害之后才会恶。
我们不敢写真实的人,不敢写真正的道德瑕疵,是因为观众太挑剔了,还是我们自缚了手脚?
最喜欢黑人每次将蕾吉娜据过头顶的镜头,蓝蓝的天,一张白脸一张黑脸那场景美极了,让人莫名的感动却从不感觉腻歪。
更愿意把眼光放在女孩在非洲这个神奇的土地上的成长,自然无拘束带有野气
犹太人二战史的另类讲述。如果有人偷了你的牛,他可能会吃了它的肉,如果有人偷了你的地,它就在那里。欧瓦的感觉很喀布尔人。单纯是因为我相信人类,其他任何信仰都只会导致失败,干了这碗鸡汤。
看得晚,显得,题材旧。孩子很简单,看见即明白。
今天除夕看完的🚞,欧瓦很好,非洲那片土也很迷人,抱着两串香蕉的老妇人在草原上跑。👩🏿🌾👼🏾
我更喜欢林克的第一部作品——走出寂静
电影有个非常温情的结局:「她坐在离开的火车上,一个非洲女人在窗外对她兜售香蕉,她说:我没钱,我穷得像一只猴子。但非洲女人递了一只香蕉给她说:那我就给猴子一只香蕉吧。。。两人都笑了。 」
二战中一个德国犹太小女孩在非洲的成长史,折射出战争、种族、家庭、友情等多个课题。典型的以小见大,但感觉有点过于游离了。
有时候对片子的评价和其本身无关,和看时的心境、一起看的人有关。
好烦 又是纳粹欺负犹太人刷奖。本片节奏极差 人物莫名 情感诡异 剧本不过关 煽情不到位 技巧性的摄影分镜配乐无亮点 真的好不要脸。小女孩挺可爱 象广告狂人的sally。btw 中国联合犹太人拍二战时在上海的犹太人把 中以建交后艰难的回乡之路。
過份人工雕琢的劇情,顥得十分不自然,例如蝗災的出現到清除就是天方夜談,劇情主軸恍恍惚惚,又是假藉猶太人遭迫害謀奪取票房的作品。
我还是坚持用《无处为家》这个名字 它不仅仅用一个家庭寻找爱的历程表现了一个时代 更是一部犹太人的苦难传记 漂泊到哪 都不是我的家
7/10。二战题材中非洲向来是一片乐土,因为这里是远离阴云、世界大同的心灵港湾,不需强调故事性,总有闲适的生活感觉和异域风光勾勒出蒸馏水一样纯净的观赏感受。女性在当地环境驱使下也经常受不住婚外情的诱惑,导致本片直接滑向了流水帐式廉价浪漫主义,另外捕杀蝗虫景观还是[天堂之日]最具感染力。 @2015-02-06 05:40:39
女性导演电影一贯特有的平淡和细腻。连角色性格的转换也淡得让人不知不觉。多次出现的女生梦呓呻吟与一段非洲音乐的配乐印象深刻。煽情虽然少不了,但是也没刻意过分的乱戳G点。结局很棒。 地址:http://goo.gl/YSr8Z
在非洲躲避二战的一家三口 女主不老实 119’蝗虫成灾 137’出字幕
视角很有趣,但故事讲述上一般。总感觉哪里不对劲。反复想了很久,终于明白了。故事想要讲述的是犹太人的惨痛遭遇。而他们红种人即便是逃难到了非洲,即便非洲生活得再艰难,也他们还是能过着有仆人给做饭的体面生活。就这种鲜明对比下,主题就略显尴尬。
看得时候略失望,大概因为电影的长度涵盖小说的内容太吃力,导致视角混乱,主题涣散,缺乏张力,导演的叙事水平不算很好,不过抓住了动人的点。
相比别的犹太人,这一家算是“幸运”的,没有传统二战电影里的悲壮惨烈,而是用平缓的节奏讲述了一个犹太家庭在二战时期的故事,没有硝烟战火,有的只是非洲大地上的平凡琐碎
女导演对奥斯卡的雄心勃勃,三次德国获奖均是将国家历史渗透到电影工业,女儿的角色使环境湍流压力落到主角身上时,剧情可以顺着推进。非洲又使战争和爱情的土壤更泛出地气。但企图心强烈,在表演、镜头、角色反应中都加入了强烈的主观色彩,另普通观众会感到一丝丝不适。角色动作和镜头都在加强动势,好的一面是引入心理空间的动能,但有被裹挟却未触动的感觉。
温情版走出非洲。。其实从帝国主义与文化的角度看,结局恰恰是帝国主义权力的离开却依旧留下了帝国的文化。。
一个德国犹太家庭逃亡并逐渐适应非洲,与当地居民尤其是厨师欧玛结缘,经历了数次告别与回归,战后又面临哪里为家的抉择。影片在以小女孩的视野表现其与当地的融入方面十分细腻。