长安十二时辰

8/12更新为了结束这个剧评，还是耐着性子看完了大结局。

果然不出所料，太肤浅，太YY，这是在借古讽今吗？

太低级了。

不想评价了！

狭隘的价值观，导演、编剧有限的格局，造就了这个垃圾剧。

用现代人而且是扭曲的价值观来YY古人的思维方式和纲常伦理，简直是可笑至极。

这是一部彻头彻尾的YY伪历史题材闹剧，主创打着历史、文化的旗号来恰烂钱！

但凡读过书的人都应该鄙视这种闹剧，滑稽、荒唐、一本正经的扯淡！

徐宾绑着炸药炸皇帝，他从哪学来的这一套？

拉登？

还是isis？

太可笑了。

最后贺知章写诗的那段简直让我欲哭无泪了。

比起这个结局，我之前的评论已经显得无足轻重了。

编剧和导演用粗浅有限的历史知识点给大家诠释了一个全新的胡编乱造的方法，实在不配国产剧“标杆”的称谓。

看了新闻，了解到原班人马还要拍长安十二时辰2，唉，我只能默默叹口气了。。。

————————————————————————7/25更新本想看完48集再做判断，但是刚看完第32集，决定弃了，真是看不下去了。

今天更新的三集已经刷爆了三观，各位朋友。

以下记录着我看此剧的心路历程。

不是专业人员，可能措辞不好，请大家见谅。

在这三集中徐宾不出意外地又死而复生（死了两次），姚汝能不出意料地降完再反（下场和崔器一样），李必虎口脱险（一天3次）。。。。

好一个扑朔迷离呀！

实在是太难看了，太难看了，太难看了。

我下面的评论已经没有什么太大的意义了，不用等48集收官了，这个一星不改了。

这是一头史上最大的一头注水猪。

事情的经过是这样的：我昨天在菜场买了一斤猪肉，上秤一约，变成了四斤。

于是我到菜场的管委会去投诉，工作人员告诉我，你的怀疑没有依据，这就是四斤猪肉，因为本菜场向市民承诺绝无注水猪肉，你所谓的注水猪肉其实是改良过的新品种，这种猪肉的特点就是肉质多汁、纤维粗大。。。

我说不对呀？

这明明就是注了水嘛，工作人员说，你这人怎么这么事多？

你看这肉多新鲜呀，看这皮上还印着肉联厂的标签，毛拔的干干净净的，再看看这商家帮您包装的，多精致呀，你还在这嚷嚷什么什么？

较这一斤二斤的真儿干嘛，大热天儿的，还不如回家吹空调呢。

我说不行，这注水猪肉是欺骗消费者呀，于是保安来了，拿着棍子，不问缘由，气势汹汹地冲上来抓着咱的领子说，TMD，是不是你，是不是你在这闹事儿？

于是我眼前一黑，当头一棒。

作罢，保安大哥召集了四五个人把我扔出市场管理办公室，临走时还站在门口拿着棒子，指着我说，NMD，别让我再看到你，见一次打一次。

最后将那块注了水的猪肉砸在我身上。

——————————————————————7/21更新：这个戏真的好奇怪，为了拔高自己的评分，到处踩压别人，说别的剧哪哪都不好。

这就好比我上小学四年级的儿子考试没考好，回家后我说了他几句，他反而狡辩说自己考得很好，因为班里还有20个比自己差的！？

这部戏恰恰给我的就是这感觉，很多人给我留言，说你给这部戏评一星，难道给其它国产剧评负星吗？

还有人指责我，说我没良心，说这部戏比其它的国产剧好多了，所以必须打高分！

我想问一下了，什么是评分的机制？

横向对比固然重要，但是没有绝对性，说这些话的人首先要想想什么是真正的公平和公正。

从来没有哪个平台会按照题材类别，出品国家以及投资比例大小来将影片分类让观众打分吧。

还是那句话，酒香不怕巷子深，真正的好剧是经得起时间的考验和观众的推敲的，我不去问你们为什么打五星，所以也请你们别来质问我为何打一星！

因为我觉得这剧就值这个分！！！

———————————————————————7/19更新：之前被迫暂时更改了评分，但是现在必须改回1星，原因是实在受不了那些到处谩骂抨击打一星就属无脑黑水的人！

最起码这剧放了26集以后，在我眼里就值这分！

不喜欢怎么了？

还不让人有说话的权利了？

我在回应里说了不喜欢的理由，有人还要胡搅蛮缠，强词夺理的争执。

所以我还是先打回一星，等本剧收官后再重新评分。

是好剧就要经得起推敲。

真是好剧就要听得进负面评价。

为什么那么多人跑来骂人家打一星的，我也没看见多少人去抨击打五星的嘛。

裁判制度本来就是这样，有最高分就得允许别人打低分！

你们怕什么？

怕别人说什么？

我的评分标准是：3星起评，因为我认为所有剧组都应该有基本的辛苦分，演员表演给力+1星，总得分：4星。

美术部门服装部门的工作已经包括在之前的3星里面了。

然而导演划水、讲故事的能力不足，以及偷换他人概念-1星，剧本逻辑诟病太多，注水抻剧情-1星，因为铺天盖地的软文宣传，炒作-1星。

最终打出1星的评分。

———————————————————————以下是评论：截止现在，本剧已经播放了26集，已经慢慢走向烂尾趋势。

这么大的制作，暂不说剧情如此拖沓、注水以及佯装尊重历史文化，人物原型，先说那些尴尬吹嘘的摄影和服化道。

首当其冲的是自己对开篇长镜头的理解。

讲真，作为观众的我根本不在乎你的镜头有多长，关键是你的镜头有没有信息量，没有信息量，不会“讲故事”的推拉摇移就是无用功。

作为摄影师出身的曹盾导演应该知道这个基本的道理，但是他恰恰在本剧开篇就犯了一个最致命的错误，他太追求所谓摄影美学上的凸显了，以至于一个长镜头奠定了整部戏的基调，那就是——拖沓！

如果曹盾想效仿《历劫佳人》开篇的炸弹设置，那么对不起，您放了一颗哑弹，整条镜头调度平平，毫无节奏，所有镜头里该交代的信息点无法轻易被捕获，反而需要看剧情讲解去脑补。

作为观众，我没有办法与剧中人物产生共鸣，我更没法一边看戏一遍暂停脑补细节。

原因让我来告诉你，因为在你这个看似华丽的长镜头调度里失去了主角的POV，这是一个客观的上帝视角。

曹导演，劝你回去看看贝拉塔尔的《都灵之马》开篇长镜头，《好家伙》里的斯坦尼康长镜头，《牺牲》结尾的轨道长镜头，《赎罪》里的海滩长镜头，《007》幽灵党中的开篇长镜头，以及《真探》里马修的长镜头。

他们有一个共同特点就是摄影机紧紧跟随“英雄”的POV。

再看看您这被吹上天的《长安十二时辰》开篇长镜头有什么？

有的只是象山影视基地和一堆按着路线一遍遍走位的特邀、群演。

正是因为导演在片头就开了上帝视角，玩了一个华而不实的伪长镜头，决定了这个剧的节奏和调性。

也证明了这部戏形式大于内容的实质。

您首先作为一个摄影师，这个场面调度都不合格，极尽划水，摄影机运动抢了故事和人物的风头，Mise-en-scène不是这么玩儿的，希望不要再用这种四流“婚庆式”摄影机运动滥竽充数，标榜成有质感的故事片镜头语言，误导大众的审美。

本人认为，《长安十二时辰》的开篇完全能够用简单的镜头语言拍得很紧张很悬疑，无奈这个毫无营养的伪长镜头并没有做到！

下面，你们真的就看不出来服化道的问题吗？

铠甲质感。

我承认，此片的甲胄做工考究，造价不菲，可是锃光瓦亮的抛光金属实在无法让我联想到这是每天穿在士兵们身上的东西，即便按照某些网友回应我的“作为天子脚下的军队要做到军容整齐，所以士兵铠甲需要每天擦拭”也很难让我信服，请大家横向对比一下《角斗士》以及原版《刺客信条》，就知道我所说的质感是什么意思了。

《长安十二时辰》里从将军到士兵的盔甲虽精致但无岁月侵蚀的厚重质感，作为一部历史题材的影片，这种服装在我眼里只能达到70分，我承认这是一个比较主观的评判，但是本人觉得70分已经不错，可远远没有那些美文中尬吹的那样极致，记得当年在大都会博物馆参观时，来到世界兵器、铠甲展览馆的一瞬间，我整个人都震惊了，每一副甲胄、每一把兵器无不让人叹为观止，吸引我的不仅仅是那精良的做工，更多的是对那曾经穿过它的主人背后故事的无限遐想。

有些人可能要说，那些甲胄经历了千百年的洗礼，饱经沧桑。

然而，历史的烙印不应该在影视剧中淋漓的表现出来吗？

如果能将岁月仔细打磨，才能称得上真正的“质感”。

导演对细节严苛的把控才能对得起“标杆”这个头衔。

话又说回来，博物馆中有相当成分的甲胄是根据当时的情况复原的，意在如实反应当年的真实风貌。

所以《长安十二时辰》的甲胄在绝大程度上还原了当时的做工，但是欠缺灵魂和质感，在我眼里，那就是做得比较精致的戏服而已！

其次，梳妆、化妆。

剧中无论将相诸侯、达官贵族、市井百姓，佩戴的幞头就像一个生产厂家统一生产出品的一样，尺寸、大小分毫不差，猛然看来很考究，但是细细想来毫无个性，无不透露着舞台剧的虚假，缺乏真实感。

并且，本剧和市面上其他古装剧一样，也有明显穿帮和粗糙痕迹，一些特写镜头明显看出发套和胡须粘合处脱胶现象。

另外，满大街的老百姓都不合时宜的涂脂抹粉，有网友抨击我说上元佳节，女子出游，化个妆是正常的。

但是，放眼望去，满屏幕的“艺伎”浓妆的确让我看着出戏！

那些强行安利的文章里提到导演要复原唐朝女子妆容，但是请您不要喧宾夺主，抢了主角的镜！

连路边的买菜大姐和围观群众都浓妆艳抹，为何妓院的姑娘却素颜出镜呢？

影片的造型师在花絮里特意提到，每个群演的化妆时间都在40分钟左右，这还是专业化妆师诶，你让我相信唐朝的老百姓能每天花1个小时化妆上街买菜？

不要唬弄人了好不好！

看看经典国剧95版《水浒传》，从服化道到音乐到摄影到剪辑到讲故事的能力哪一点不完胜《长安十二时辰》？

当然四大名著之一不是浪得虚名的，施耐庵笔下的北宋末年人生百态值得马伯庸学习。

张绍林导演的《水浒传》同样也值得曹盾学习。

所以，请不要再吹捧什么中国影视剧标杆，什么古装第一神剧之类的头衔了。

有太多太多的优秀作品可以在方方面面完胜《长安十二时辰》！

更可笑的是某些人还在嘲弄观众，说观众看不懂是无知？

某人还在访谈里指出“小学三年级都能看懂古文”。

真的可以吗？

我三岁就会背唐诗也架不住您的台词实在写得不咋地！

有本事您用文言文给我把整部戏拍下来？

没本事就不要怪观众听不懂您嘴里的“古文”。

剧中各式语言杂糅，实属一锅“乱炖”。

不光夹杂着晦涩难懂的所谓“古文”，而且时不时蹦哒出几个只有活在当下才能听懂的词汇，比如“吃货”、“爽约”、“跑窟”，特此声明一下，“跑窟”一词是导演原封不动还原小说里出现的词，跑窟（跑酷）出现在马伯庸笔下不足为奇，因为本身《长安十二时辰》作为网络文学，有一定的调侃性可以理解，但是导演改编成影视作品，为什么不斟酌一下“跑窟”的合理性呢？

如果想调侃，想做彩蛋，那么请不要打着完全依据历史，遵循文化背景的噱头来愚弄观众的智商！

每一句都给我引经据典！

想到这里，愤怒之情油然而生，真是太滑稽了，从来没有见过一个出品方这么自大，这么狂妄，可以站出来指责观众看不懂就是连小学三年级语文水平都不如的。

谁给你的胆量和权利来嘲讽观众的智商？

《长安十二时辰》既然要做历史、古装剧的标杆，您先看看91版《三国演义》，作为一名普通观众，我不期望您导演和编剧能像前辈一样严谨，做到引用《三国志》原文都打引号。

然而台词是组成剧本的基本元素之一，编剧在台词上缺乏考究，语言参差，实在是难为国剧标杆称号！

豆瓣上本剧的类型为“历史、悬疑、古装”。

接下来我吐槽一下悬疑。

导演和编剧很明显不会讲故事。

在我看来《长安十二时辰》只不过是一个剧情颠三倒四，逻辑混乱，严重注水的流水账而已，根本配不上“悬疑”二字。

这部戏看似是一个多线性叙事的故事，但实际上只有一条主线，所有辅线上的人物、事件穿插得及其松散。

缓慢的情节推进以及部分网友回应我说的“因为要抽丝剥茧，层层递进”在我眼中实在是牵强附会，这种节奏配不上“十二时辰”这个既定时间压力下相对应的戏剧张力。

剧中无数时间轴跳跃，各种穿帮不连戏，导演异想天开的让主角随意在时空中游走，脱离本人能够接受的逻辑范围。

举例说明：檀琪从男装变成女装和姚汝能去右骁卫府营救张小敬。

第一场戏姚汝能在靖安司门口看见檀琪时穿的是红色的工服，下一场死连的戏就变成了黑色衣服。

我看明白了导演让姚换装是不想暴露他在靖安司供职的身份，但是导演这种跳剪划水的处理方法实在是拙劣之极，如果放在有长时间跨度的剧情中，两场戏之间最起码要加一个转场镜头或者先切到另外一场戏再切回来，表示时间的流逝。

更何况这每集对应30分钟的实时推进式强情节故事，怎么能容忍这样随意处理两场戏的衔接？

这不是划水，糊弄观众是什么？

在逻辑上过不了我这关，让人觉得特别跳戏。

对于妆容这件事，我不想再解释我对满城的胭脂粉黛的质疑了，因为那些是群演，随你怎么解释吧，我就想搞清楚一件事情，那就是唐朝女子化一个精致的妆容需要多久。

我不知道，也没有参考资料，那么就按照剧组化妆师在花絮里所说的40分钟为参考标准吧，檀琪从“素颜”到“女妆”，再从“女妆”转变为“素颜”，这中间又浪费了多少时间？

在电视剧中有没有合理的解读？

导演为了让檀琪有机会换回男装，特意安排了一场李必让檀琪去拿道袍的戏，先不说李必在如此紧张的情况下换新道袍这个梗合不合理，就说这檀琪从离开到一丝不苟的回到张小敬身边只用了不到20分钟，这些不奇怪吗？

这种情况发生的根源就是给主线注水呀，强行扩充支线的剧情量，以至于引发我在逻辑合理性上的质疑。

我和大部分观众一样，打开这部电视剧的第一目的是看剧情的发展，紧张刺激的故事和人物的成长，但是在这里我一点都没有看见主角应有的人物弧光。

我是从开播之前就一直关注这部戏的，对这个故事一直有强烈的兴趣，但是我在评论的标题中已经提出，我是实在看不下去了，必须要吐槽一下，因为整个故事的呈现和我的预期值相差甚远。

其实要挑《长安十二时辰》的bug我真不用仔细看，因为放眼望去，满屏皆是。

小说写得如何，那是字面上的东西，读者在读小说的时候是会带着想象的空间读的，“飞流直下三千尺”的瀑布，就真多有三千尺高吗？

中国的文学作品和艺术品本身就有夸张的表达成分，那是艺术形容的需要。

然而，当影视工作者将抽象的艺术描绘呈现到具象的画面中的时候就不能随心所欲。

如果非要较真，非要把一个架空的事件强加到一个真实存在的历史空间里，那么我希望导演能够在创作影视剧本和拍摄的时候本着务实的心态去做，把心思多花在故事情节的展开和戏剧冲突上，尽量弱化容易让观众产生歧义的部分，如果这部戏的剧情能够吸引我，让我和剧中的人物产生深深的共鸣，我自然会忽略那些狗血的部分。

但是恰恰相反，导演处理故事的方法、拍摄的角度、所谓的服化道的考究以及众多铺天盖地的关于普及剧中称谓、历史知识点、长安地图之类的帖子严重扰乱了我的观影过程和对剧情后续发展的耐心。

《长安十二时辰》不是一部博物馆的资料片，也这不是一部探索发现的纪录片。

这是一部大家茶余饭后，工作之余闲来娱乐的剧情电视剧。

正如我在前文中所提到的，豆瓣首页给这部戏的定位是“历史、悬疑、古装”，那我就很不解了，首先，我无法拿一个看历史正剧的心态去看这个剧，因为我知道它的设定就是杜撰的。

于是，我带着这个心态看，我可以接受原著马伯庸写的这个所谓的“刺客信条之长安”的设定，就拿着看一部悬疑剧的心态去看。

然而，一部优秀的悬疑剧的基础就是故事结构环环相扣、逻辑严谨缜密。

但是悬疑感不强，逻辑上漏洞百出是不争的事实。

正是因为剧情上的不吸引人，和喧宾夺主的大场面、精致而不加修饰，无质感的服化道误导了我的观影方向。

我看每一部剧都很认真，都是抱着学习和敬畏的心态去观看的，我也知道一部剧能从筹备到上线播出要经历多少波折。

实话还是要讲的，影视剧的好坏不是靠打辛苦分打出来的。

我举双手双脚赞成一部优质的电视剧是靠无数细节铸就而成的，但是前提是把基本的故事讲好，把精力和金钱花在人物的建设上面，而不是一味追求精致的表面。

我认为，一部优秀的、通俗的、娱乐性强的、能够吸引我来追看的电视连续剧是能够让我在没有深厚的历史知识背景的前提条件下也能够相信它是真实存在、真实发生的。

正如我不会质疑《达芬奇密码》里面发生的事情一样。

不管故事发生在何时、何地、任何背景文化下，它要遵循一个最原始的属性——符合逻辑。

逻辑的缜密与否直接影响到观众的观感。

但是，如果非要强加一个不合逻辑的认知让我接受，那我只能说不是影片的创作者没有做好工作，而是一些网友们太霸道了。

所以作为一部号称悬疑剧的《长安十二时辰》对我没有丝毫悬疑上的吸引。

那么我只能去看“古装”了。

一个把服化道的细节吹上天，甚至拿着服化道的精致来掩盖剧本逻辑不足和故事情节拖沓注水的电视剧，要吹，就应该有胆子做到极致，不要被观众看出破绽（穿帮及不合理）。

之前讲过甲胄的质感在我心目中不能称之为完美。

现在我想就檀琪服装上的bug做一个简单的吐槽：19集14:05秒檀琪在火炭上跪着跳舞，导演给了一个大特写，烧红的火炭。

14分36秒，檀琪跪在前景，甘守诚在背景，这个镜头的角度和剪辑节点很明显能看出檀琪依然跪在火炭上面。

好，咱们就先设定檀琪可以在烧红的火炭上跪30秒钟而不被烧伤。

后来张小敬抱起檀琪，导演只是用简单的台词一带而过，交代檀琪没有受伤，这个简单粗暴的设定强加给我也行。

但是檀琪的服装上丝毫没有烧灼的痕迹，连鞋底也是干净如新，这就让人匪夷所思了。

再加上导演之后让她跪着给李必拍打身上的尘土，然后到后台帮李必拿道袍顺便换个男装。

在这一连串不合逻辑的情节的轮番轰炸下，我的底线被跨越了，这个导演在我心目中深深烙上了“划水”二字！

不得不说，这种不适感究其原因就是在支线上的无底线注水，扩充容量。

这里再吐槽一下我对张晓敬在第六集的时候刚刚自断手指，然后还能行动自如，手力惊人，舞刀弄剑，好像什么事都没发生一样的质疑。

十指连心，他不觉得痛吗？

21集更神，先不说张晓敬这飞檐走壁的本领合不合理，我每次想到他那断了的手指，心里就疼。

导演让张晓敬戴一个黑色的手套就可以让这个断手指的痛苦一带而过嘛？

导演忘了，可是观众没有忘，从时间轴上看来，张晓敬切手指发生在几个小时之前，他现在会那么谈笑自如吗？

逻辑上讲，张晓敬断指，在那个医药贫乏的时代，破伤风导致死亡是常有的事，伤口只经过简单的处理，就那么戴着个黑手套，表面上混淆了观众的视觉，但是实属不合情理。

如果导演和编剧硬说张小敬是一个超级英雄不怕疼痛，那么就佐证了此剧不切实际的悬浮事实。

看得出导演想给张小敬这个主角增加光环，但是您真的用力过猛了，手指切了，但是逻辑没了，导演再一次在主线上跑偏，这次让我在生理上无法接受。

张小敬16集追击狼卫，双手勒住狼卫脖子的时候，我真为他着实捏了一把汗，因为我的注意力完全被他断指的疼痛所吸引，脑中产生了一个巨大的问号：“您不疼吗？

”21集鱼肠的出场像极了《刺客信条》，导演能不能有自己的创作想法，在这里，我突然又更加看不起《长安十二时辰》 了，因为不难理解，原著在创作出发点上就已经借鉴《24小时》和《刺客信条》的梗。

但是我没想到，导演竟然在场景概念、动作设计、以及人物造型上也大张旗鼓的“借鉴”，“知识产权”这四个字不是张嘴说说的，你《长安十二时辰》不经咀嚼、生搬硬套把《刺客信条》的概念用在自己的片子里，就是随意拿来！

当张小敬勒住鱼肠的时候，很明显张的断指又回来了，一想到第六集时张晓敬自断小指那场戏，就特别的出戏，张小敬这个人物被导演调教得充满了表演痕迹。

大家还在鼓吹这是一个多么注重细节的电视剧，对不起，我真的无法接受。

这部剧在无数人的YY中被鼓吹成空前绝后的神剧，但是不好意思，我不能买单。

如果长安十二时辰能够悄无生息的上线，老老实实的播出，不要每天满屏幕的尬吹，我真的没有那么多的意见。

一集40多分钟，真正有助于剧情推进的桥段寥寥无几，磨磨唧唧。

说到这，我想再吐槽一下，纵观无数美剧、英剧，我从来没见一个片子一天到晚，没完没了的吹嘘自己的技术多么多么的好，艺术造诣多么多么的高。

拜托，拍的好不是你的本职工作吗？

在众多美文的吹捧下，中国影视业所有的人工作人员都要向您靠齐呗。

但是话说回来，我还真没看到有一个镜头是在真正讲故事的，毫无目的的摄影机运动，华而不实，徒有其表。

摄影甚至时常连基本的曝光都掌握不好，到处曝光过度，《长安十二时辰》也就是比市面上普通的国产剧好那么一点点而已（也是靠钱砸的）7个多月的拍摄，48集（其实也就是个20来集的体量）还尬吹什么呀。

还有这个台词表演，每个人都像不会说话一样，不看字幕，还真不知道在说什么。

英语、西班牙语、德语、韩语、日语，就连泰国片我看字幕都通俗易懂，怎么就看个国产片儿就听不懂台词了呢？

关键是，连看带听都那么累。

我相信不光本人有这样的疑惑。

背景音乐，刻意制造悬疑感！

还有那个每集最后出现的几个故弄玄虚毫无意义的镜头，弄得好像有多高深似的。

实质上徒有其表、东施效颦！

接下来就是关于资本的问题了，知道投资成本巨大，那干嘛还要拍？

知道这些钱不拍60集就回不了本，那干嘛还要弄那么大一个长安城？

你们这不是拿着投资人的钱不当钱吗？

为了什么？

圆梦？

野心？

还是根本就不懂怎么拍？

资方的钱是那么好挥霍的吗？

明明可以用聪明的手法，省钱省时间的拍摄，非要整得自己是拍好莱坞大片一样，拜托，人家美剧也是一分钱掰成两半来花的，也没有动辄就成百上千的群演好不好，您这一天的故事，非要整成一个“史诗级巨制”。

在这么一个影视寒冬，你们还这么玩儿！

中国的影视投资行业就是被这样玩儿陷的。

都是因为这样不计成本，盲目消耗的拍戏，才导致了现在的影视投资断链，资金无法回笼，无数影视从业人员下岗，待业。

你们倒好，赚的盆满钵满的，现在还有胆子出来叫嚣自己投资多么多么的巨大，真是不知道怎么想的。

总而言之，我个人认为这个电视剧的故事和体量远远配不上它的制作成本，而且完全没有必要用这么烧人民币的方法拍摄一部古装剧集。

什么叫厉害？

用90分钟荧幕时间讲述一个人一辈子的故事。

这部戏恰恰相反，用48集的荧幕时间讲述一天发生的的故事，这叫“注水”！

什么叫牛，从电影发明到今天，历代电影人都是以能把假的东西拍成真的为荣，你倒好，整一堆真材实料的服化道来拍摄，还拿着这些到处鼓吹，说白了不就是有钱，有资本？

可以让你们糟蹋吗。

还说什么剧组工作人员没日没夜的工作，演员发烧还在坚持，拜托，拍戏好嘛！

用得着玩命吗？

那些可怜的群演，他们的工作除了挣钱填饱肚子就只剩下帮您们打造那把屁股底下的椅子！

这是怎么了？

1000多人的剧组，6个多亿的投资，用豆瓣开篇25集没有水分的噱头吸引观众，然后又改成一个48集。

真是太搞笑了，欺负大家的智商吗？

真是太无底线了。

本来，长安十二时辰，您能写一个十二集的剧本，我佩服您！

真心的。

24集，马马虎虎，两集演一个时辰，我觉得，唉，行吧，凑活看吧。

可开篇25集，这个数字有些尴尬，本人当时还有些疑惑，但是隐隐地就感觉气氛不对。

果不其然，变成48集了！！

从来没有见过这样玩弄观众智商的。

总之，我认为最根本的原因就是主创人员特别是导演，太贪心了，什么都想要。

想要面面俱到，又没有胆量和能力用最精炼和扣人心弦的视听语言去呈现自己的想法。

不懂得留白，不知道取舍，贪图每一个角落和细枝末节，不知道何谓主体。

正好比一场戏里如果全是特写镜头，那么真正在情绪点上的特写镜头就显得毫无意义了，整部戏里充满了长镜头和无谓的摄影机运动，那么感情迸发时的那一个缓慢的推轨镜头也就显得没有张力了。

这个导演完全不懂什么叫戏剧张力的表达，反而用一些华而不实的东西粉饰自己功力的不足，欺骗和煽动普通观众和粉丝。

说真的，如果十二时辰不像现在这样到处铺天盖地的吹制作层面上的精良，我真觉得它还是一个称得上比较中规中矩的国剧。

但是，故事片不在剧情上吸引人，反而一味地玩儿气氛，吹舞台背景（因为现在我看到的豆瓣评论，吹的最多的其实就是说这个舞台搭得多么的棒）。

这是一件多么可悲的事，一幕精彩的戏剧应该是经得起考验的，无论是在金碧辉煌的大剧院，还是在只有几把椅子、几个几何方块陈设的抽象舞台上，都能够淋漓地表现其戏剧的张力和人物的性格。

京剧的舞台上，一桌两椅、出将入相，诠释人生百态，那是因为那一折好戏中激烈的矛盾冲突和鲜明的人物形象已经让观众欲罢不能了，舞台道具和妆容完全成了象征，优秀的京剧演员素颜清唱，一样可以吸引众多票友。

试问一下，十二时辰除去了那些精致得就像博物馆里的复原文物一般的服化道，还剩什么？

十二时辰里面的人物脱掉了一尘不染、锃光瓦亮的朝服和盔甲，还能站在那一本正经的背诵台词吗？

十二时辰如果没有了那气势磅礴的长安城，这些剧情还能够在更加封闭的空间内逻辑清晰地展开吗？

影视剧投资的多少和舞美的精良与否可以为影视剧最后视听语言的呈现加分，但是绝对不能成为衡量影视剧好坏的唯一标准。

一个会讲故事的导演，无论再怎样的舞台上都是能够经得住考验的，反之，需要的是银装素裹和美颜精修！

这只是我，作为一个普通观众的实在心声而已，也许会遭某类人的唾骂，但是我只是说出了自己的实话。

历史上李泌是非常厉害的，辅佐了三代君王，他为李亨谋划的战略蓝图，堪比诸葛亮的隆中对，可惜李亨急于求成，没有采纳，导致留下祸根。

因他是道家思想而非儒家等种种原因，丰功伟绩被历史掩藏，不像同朝代的房玄龄、张九龄为后人所熟知。

安史之乱后，唐朝盛极而衰，一批有志之士以天下兴亡为己任，奋起救世，避免了唐王朝的倾覆危机，李泌就是其中杰出的代表人物。

当时奸臣当权，政治黑暗，李泌运筹帷幄，积极辅政，殚尽心力，其卓越的见解和果敢的战略思想，对稳定中唐政局的起了重要的作用。

德宗时，67岁的李泌不得已出任宰相，虽然时间很短，但他利用回纥、吐蕃、南诏、大食之间的地缘关系和矛盾，为处于衰退期的唐朝赢得了继续前进的回旋空间，带来了一番中兴气象，保证了贞元年间唐帝国的 总体稳定和平。

其眼光之长远，格局之宏大令人叹服。

他先后五次入京为官，除前两次为主动入京外，后三次都是被召，真正到达了清净无为、功成身退的境界。

但《资治通鉴》等史书却批评其“好谈神仙诡诞”、“及在相位，随时俯仰，无足可称”，及至后世对其关注程度亦不高。

方若行义，圆若用智，动若骋材，静若得意——李泌七岁时对弈所作看资治通鉴时，李泌就惊艳到我了，天才头脑，性格恬淡，品德高尚，我一直很喜欢这样低调内敛的神仙。

单单冲着李司丞，我都要给满星

大唐天宝三载，正月十四，长安县，西市。

春寒料峭，阳光灿然，适逢上元灯会，自此刻起直到次日巳时，长安城暂停宵禁，华灯大放。

东西南北四条宽巷，绢布店、鞍鞯铺子、珠宝饰钿铺、乐器行一应俱全，均已高高挂起了招幌。

街市也早有摊贩吆喝着刚出炉的胡饼，上头缀着数不清的油芝麻；拐角聚集了十几支骆驼商队，异国口音的叫嚷声此起彼伏；阁楼上有胡姬奏琴，唱的是李太白新作《清平乐·一名忆萝月》。

笙歌曼舞，光车骏马，万方来朝，宾客如云。

灯会还未开始，长安城已是喜气冲天，热闹非凡，往年曾有“挤得人脚不沾地、前行数十步”的笑话，今岁恐怕有过之而无不及。

©️《长安十二时辰》开场，镜头时长两分半，在推拉摇移间展现了唐都长安熙熙攘攘的市井烟火——这便是《长安十二时辰》的开场，整座城市一望无际，盛唐气象尽收眼底。

原著作者马伯庸，人称“马亲王”，是个掉书袋，写起书来五步一个专有名词，十步一个冷门知识，恨不能将毕生所学都在故事情节中抖落出来。

但既抖落了出来，就总得有人说道一番。

(多图预警)

口檀，乃沉香与麝香混合而成，为馨香口气之用。

但麝香价贵，百姓力薄，消费不起，遂用鸡舌香，也称丁子香，含之，可使对答芬芳。

胡饼，汉代控制西域后，随胡商在中原落户，迅速风靡。

据刘熙《释名·释饮食》描述，“作之大漫沍，亦以胡麻著上也。

”指其大到无边际，表层撒有芝麻。

安史之乱时，李隆基逃到咸阳，时至中午尚未用膳，杨国忠曾从市中购买胡饼以献。

唐传奇《虬髯客传》也写道，李靖与名妓红拂夜奔太原，住灵石旅店，遇豪侠虬髯客，这虬髯客说，“饥甚。

”于是“靖出市胡饼”。

《长安十二时辰》中，崔器的哥哥崔六郎生前应当是颇爱胡饼的，可惜为了挣钱帮弟弟买军籍，以羊肠裹了珍珠吞下，如此十数趟，此后，经年只能食羹汤。

因此，崔六郎殒命后，崔器为他供了一张胡饼。

李必，原型李泌，字长源，自幼居长安，七岁能文，令宰相张九龄称奇。

《太平广记》载，开元十三年，李泌入宫觐见，李隆基命其与张九龄二人以棋子方圆为对，张言“方如棋局，圆如棋子，动如棋生，静如棋死”，李泌从容道，“方如行义，圆如用智，动如逞材，静如遂意。

”大得玄宗赞赏，下诏令送其为太子伴读，后参预军国大议，一生运筹帷幄，辅佐四朝君王。

据《国史补》载，李泌对神鬼、修炼之说深信不疑，曾隐居湖南衡山修道。

于是剧中李必手拿一柄拂尘，头戴芙蓉冠，竖插子午簪，当真着道家装扮，其考究之细，可见一斑。

牙郎，也作牙子、牙人、牙侩，居于买卖人双方之间，从中撮合，以赚取佣金，相当于今日的中介。

守捉郎，《新唐书·卷五十》载，“兵之戍边者，大曰军，小曰守捉。

”为唐朝独有而别朝所无之职官，多从陇右(今甘肃、新疆等地)及山东征调而来，亦有流配后分编于此的无籍罪犯。

张小敬，出自姚汝能所著《安禄山事迹·卷下》，杨国忠与土蕃造反，“骑士张小敬先射国忠落马，便即枭首，屠割其尸。

”万年县，唐朝武德元年，长安城为国都，以朱雀大街为界，西设长安县，东设万年县，领东五十四坊。

不良帅，《唐五代语言词典》载：唐代官府征用有恶迹者充任侦缉逮捕的小吏，称为“不良”，俗又称之为“不良脊烂”，其统管者称“不良帅”。

博士，唐朝专门精通某一门学问的人的官名，如太学博士、太医博士、律学博士、算历博士，唐朝人亦称陆羽为“茶博士”。

何执正，原型贺知章，诗人，好饮酒，《从容录》记载其有一日自鼻中淌出类似黄胶的涕液数盆，太医称“饮酒太过”，贺知章不以为然，照旧“日饮月醉”。

其一生著有《咏柳》、《回乡偶书》等，其中《咏柳》一诗，被别有用心之人曲解为太子要谋权篡位。

焦遂，诗人，有口吃，但饮酒时十分健谈，一人能饮五斗，与贺知章、李白、李适之、李琎、崔宗之、苏晋、张旭七人并称“饮中八仙”，焦遂乃八仙中唯一布衣，与贺知章交情甚笃。

杜甫《饮中八仙歌》第21至22句形容焦遂，“焦遂五斗方卓然，高谈雄辩惊四筵。

”

鱼袋，唐朝官员配饰，三品以上饰金，五品以上饰银，出入宫门可用之验证身份。

宫廷画家周文矩所绘《文苑图》(右图)，人物腰间所配即为鱼袋。

因此，当曹破延无意瞥见焦遂腰间系着这么一金灿灿物什，脱口便问，“你是官？

”但焦遂一介布衣，所配金鱼袋，应当为正三品光禄大夫贺知章所借。

鹦鹉杯，以鹦鹉螺制作而成的纯天然酒杯，据刘恂《艺文类聚》记载，此酒杯可容二升许。

骆宾王《荡子从军赋》中吟，“凤凰楼上罢吹箫，鹦鹉杯中休劝酒。

”李白《襄阳歌》云，“鸬鹚杓，鹦鹉杯，百年三万六千日，一日须倾三百杯。

”

金泥，指用以饰物的金屑，需将黄金打磨成极薄的金箔，后研成细粉，配以蛋清，和成漆状，用于装饰床帐、屏风、灯罩、团扇、歌姬舞服，华贵异常。

如顾蹵《玉楼春》，“金粉小屏犹半掩。

”张祜《赋得福州白竹扇子》：“金泥小扇谩多情。

”孟浩然《宴张记室宅》：“玉指调筝柱，金泥饰舞罗。

”但其研磨过程，奢侈靡费之高，逼得唐肃宗愤而下诏，“禁珠玉宝钿、平脱、金泥、刺绣。

”所以张小敬步入仵作间，抬眼见一金泥绘腊梅灯罩，当即讽刺，“好品味。

”朱门酒肉臭，路有冻死骨，大约便是此景。

暗桩，植立于地下或水中，不能或不易看到的木桩，可阻挠舟船前进。

后引申为打入敌方的谍报人员。

张小敬托暗桩查找线索，姚汝能叹道，“他们是对大唐真正有用的人。

”可一旦暴露，便百无一用，因此，张小敬言道，“你今日没见过，往日也不记得。

”

太子右卫率，唐朝十六卫之一，属禁卫军指挥机构。

魏晋南北朝时，分中卫、左卫、右卫，隋炀帝大业三年，将右卫改为“右翊卫”，唐高祖武德五年，改为“右卫府”，龙朔三年去“府”字，单称“右卫”，设大将军一人，将军二人，中郎将一人。

火晶柿子，长安临潼特产，大小如桔，赤如火，亮如晶，皮薄似纸，极易剥离，无丝无核，丰腴多汁，味甜似蜜，实为柿中佳品。

传闻唐太宗李世民在骊山脚下扩建宫室后，将柿以奇花并木栽培，诗人刘禹锡亦有《咏红柿子》一诗：晓连星影出，晚带日光悬。

本因遗采摘，翻自保天年。

水盆羊肉，因器得名，多用大水盆做盛汤器皿，尤以澄城最为地道。

以小茴香熬头汤，使汤色清澄透亮，再切大块羊肉搁于水盆之上，现切现调，还可添钱续肉。

出锅后撒蒜苗、葱花、香菜，浇油泼辣子，大口吞下，肉香扎实浑厚，口感参差其间。

手抓羊肉，乃胡族特色，在长安盛行。

唐太宗长子李承乾崇尚此风，常以白水将羊肉煮熟，用佩刀割着吃。

武则天则喜爱烹煮至肉质酥烂，捞至盘中，撇去浮油，浇以卤汁，切片，入口即化，吃起来十分斯文。

其尝后出口成诗，以“珍郎”喻羊，称“珍郎杀身以奉国”。

舆图，指绘有疆域范围的地图，剧中单指长安坊图，绘有长安一百零八坊，每一坊的暗渠走向和巨户府邸均有收录，长安全景，一目了然。

若落入歹人之手，可照坊图指引“顺渠下毒、连坊纵火、乘夜杀良、散播妖谶、阑入皇城”，可干之事只怕太多。

烟丸，含白磷、硫磺、芦苇缨子、松香、樟脑等物，遇风而燃，燃则发烟，为军中联络示警之用。

程参，原型岑参，边塞诗代表，与诗人高适并称“高岑”，有名句“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”。

叉手礼，据《佛学大辞典》载，“合掌交叉中指者，单曰叉手，亦曰合掌叉手。

”始见于西晋，流行于唐、宋、辽、金、元朝，乃低位者向高位者表达尊敬之礼，男女老幼皆可行使。

《韩熙载夜宴图》中便有几位行叉手礼示敬的男子(下图)。

姚汝能，唐朝官员，曾任华阴县尉，好文史，生平事迹不详，著有《安禄山事迹》一书传世，书中提及张小敬。

囊家，《通俗编·货财》引未《清博经》载：“假借钱物，谓之囊家。

”也称“公子家”、“庄家”，指设局聚赌并借钱予人赌博，从中抽头取利者，是见不得光的黑话。

昆仑奴，“昆仑”指黑色之物，唐人沿用此义，泛指东南亚棕色人种。

他们体壮如牛，性情温良，踏实肯干，一入长安便被贵族豪门瓜分殆尽，作奴隶之用，是当时世家最时兴之举。

弩，也称十字弓，属远距离射击兵器，命中率极高。

强弩射程可达六百米，床弩可超千米，《武经总要》记载，“弩矢击五百步，人马皆洞。

”杀伤力可见一斑。

望山，乃辅助弩机瞄准之用，非常累赘，射手若有准头儿，可拆下不装。

钩心调紧，可使弩箭飞速，越紧威力越大，但不易控制准头儿，只适于用弩高手。

面片，实为“不托”，也称“汤饼”、“馎饦”，为突厥语音译，需先将未发酵之面团揉光后搓成条状，再掐成半指长的小面段，入菜羹或肉羹中煮熟，添加佐料。

唐朝时，长安百姓皆以此为朝食(早餐)。

傩舞，始于原始狩猎与图腾崇拜，先秦时用以求风调雨顺，五谷丰登，汉唐时逐渐向娱乐化方向发展，并传入越南、朝鲜半岛和日本。

傩舞者表演时会佩戴角色面具，由此构成庞大的傩神谱系。

花钿妆，也称花子、面花，指女子施于额头、眉心或两鬓的妆饰，隋唐五代十分常见，有“一敷铅粉，二抹敷脂，三涂鹅黄， 四画黛眉，五点口脂，六描面靥，七贴花钿”之顺序。

据《太平御览》记载，此妆饰源自南朝宋武帝之女寿阳公主，其某日卧于含章殿檐下，一朵梅花落于额上，留下无瓣花印，拂之不去。

许鹤子，原型许和子，唐玄宗时宫廷歌伎，擅女高音，“既美且惠”。

一日玄宗在勤政楼欢宴，观者多达万人，喧哗不堪，玄宗不悦。

高力士献策，让许和子出场，其歌声悠扬婉转，“喉转一声，响传九陌”，全场立即寂然，歌罢，掌声如雷，帝谓左右曰：“此女歌值千金。

”后安史之乱爆发，许和子流落广陵，生活困苦，战后与养母回到长安，沦落风尘，临死前言“阿母钱树子倒矣”。

“百千家似围棋局，十二街如种菜畦。

遥认微微入朝火，一条星宿五门西。

”白居易作下这首诗时定然不会想到，千年后，当真有人将他描绘的长安还原了出来，且事无巨细，样样考究，不惜工本，带着说书人的头头是道，和对历史的细枝末节精益求精的本能。

应该是这样，必须是这样。

如李翰祥说，“主场戏无妨刻意求工，尽量考究。

”李安说，“历史就要被留下来，再不拍，谁还记得？

”可见拍戏不仅要有三幕一个奇峰、五幕一个高潮的本事，更要设法忠实一段早已经灰飞烟灭的历史。

只有这样，影视这一行当，才算有人。

参考资料：[1] 胡饼考略，兰州理工大学，《农业考古》，2012.08.07[2] 《花间十六声》，孟晖，生活·读书·新知三联书店，2006.09[3] 《髹饰录解说》，王世襄，文物出版社，1983[4] 《开元天宝遗事》，王仁裕[5] “馎饦”命名原由略考，石启武，《中华医史杂志》，2001.07.28[6] 唐代北方羊肉饮食探微，惠媛，2011.05.01[7] 《长安十二时辰》，马伯庸，湖南文艺出版社，2017.01.01-作者/六姨太本文首发于微信公众号【破词儿】

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才疏学浅，如有谬误请指正注意有轻微剧透部分历史细节含有作者自己的单方面理解 目录突厥阿史那圣人李隆基道士杨玉环右相李林甫好人贺知章太子李亨小狐狸李必波斯帝国和拜火教阿拉伯帝国和穆斯林的崛起罗马帝国，伊斯和丝绸之路昆仑奴和环印度洋贸易带战士岑参艺人李白日本人陆三凤凰男元载安史之乱尾声：帝国斜阳正文部分突厥阿史那首先，得解决一个基本问题，突厥人为什么那么恨唐人？

突厥起源这事还得从长安十二时辰故事发生的200多年前讲起。

根据史书记载，突厥部落曾被仇家灭族，只留下一个小男孩，砍断手脚，扔进沼泽。

没想到小男孩被母狼收养长大，还和母狼生下十个孩子，为首的姓“阿史那”，阿史那自此便成了部落的可汗。

这便是突厥民族的起源故事，要是不仔细看，我还以为穿越到了罗慕路斯兄弟被母狼养大，在台伯河畔建立罗马的故事。

在长安十二时辰中，右刹的姓氏就是阿史那，所以小说中描述说这是“高贵的姓氏”。

在南北朝时期，突厥力量已经相对强大，甚至开始干涉中原事物，可以认为是五胡乱华的延续。

因为突厥在北部地区，所以和当时的北齐和北周，呈现三足鼎立的局面。

三个国家通过“和亲”与“进贡”，呈现出长期的“三国杀局面”。

简单来说，北齐和北周都担心突厥南下，所以争相“进贡”突厥，当时突厥的大汗得意洋洋地说：“你看我这南方的两个儿子都这么孝顺，我们不怕受穷”。

最后还是本周的宇文氏比较狠的下心，北周娶了突厥公主，又把北周的“千金公主”嫁给了突厥可汗（580年）。

当然这两件事并不是同时发生的。

有隋一代后来隋朝建立了，嫁到突厥的千金公主是北周人，所以相当于是被隋文帝杨坚给“窃国”了，因此一直指使突厥骚扰隋朝。

事实上，少数民族的经济生态就决定了他必须不断地骚扰中原，直到其通过岁币系统被纳入中原经济体系。

杨坚还是很坚决的，他说这不行啊，北齐和北周长期贿赂突厥，把他们都惯坏了，我不能再去用人民的财富，去喂食这些豺狼虎豹，他们非但不会感激，还会增加他们侵略中国的资本。

我不如把贿赂突厥的钱来赏赐我的将士们（583年）。

但是很遗憾，隋朝刚刚建立，积贫积弱，双方互有输赢，还真的是打不过突厥人啊。

而最后解决问题的并不是战争。

相传，某一代阿史那（607年，十任可汗），来洛阳觐见杨广，被隋朝的各种名贵器具所震撼，所以要求归化，改穿汉人服饰。

诚然，突厥人的归化有隋朝逐渐强大的原因，而另外，很多事情是潜移默化的，没有人喜欢打仗，归化了就有粮食吃，有书读，有瓷器用，不归化就要回到草原上过艰苦生活。

有隋一代一共有两位公主嫁到了突厥，安义公主和义成公主（嫁的同一位可汗，安义病逝后又娶的义成）。

当时，义成的老公去世了，儿子要娶妈妈，义成请示隋炀帝杨广如何处理，杨广回信：入乡随俗。

义成公主一生嫁了4位可汗，用自己的身体换取了边境和平，当然，最后改朝换代，被唐朝李靖所斩杀。

唐朝战略后来，就到了李渊和李世民父子的时代，李源的根据地是山西，正好和突厥是接壤的，所以李世民其实一直在和突厥打交道。

双方早期的沟通手段，依然是李渊父子的绥靖政策，因为打不过，主要精力还是在中原的争夺战上。

后来随着唐朝不断富庶，突厥的活动也变本加厉， 太宗皇帝终于明白了一个道理，那就是迦太基必须毁灭，不对，突厥必须毁灭。

当时突厥已经因为继承人问题分裂成了east突厥和west突厥。

大唐后来用了近一百年的战争，才彻底消灭了突厥，将其完全纳入大唐版图。

在李世民(二任)到武则天(五任)的几十年中，唐帝国的战争政策偏激进，乃至狄仁杰有一次上疏武则天（691年），说我们不断向外扩张，建立功业，然而却耗尽国库，得来的都是贫瘠土地，只贪图“万邦来朝”的虚名，不够务实，这都是秦王嬴政汉武帝刘彻干的事，不是三皇五帝的做事风格，应该干脆让少数民族自治，以夷制夷。

但是长达一百年左右的时间里，唐帝国和突厥仿佛陷入了一个怪圈: 突厥不断地侵犯，然后投降，求和，接着又来求亲，然后再侵犯，再投降。

每一两年就要搞一轮，史书有记载的就有几十次，未录入的估计有上百次。

连李隆基（片中的圣人）自己都觉得智商受到了侮辱，（721年）亲自回信说：你们这些人啊，口头上说的好好的，身体却很诚实，无信无义，然而帝国仍然愿意只放眼未来，不追究过去，要谈，可以，要打，奉陪。

根据记载，这一时期，唐帝国也采取了很极端的政策，比如在受降城摆下酒宴，把各部落酋长都聚集起来，然后统一杀掉（720年，王晙将军）。

1200年后，苏联军队也对阿富汗酋长们采用过此政策，收得奇效。

公元742年，也就是故事发生前两年，历史的天平终于开始偏向唐帝国，对少数民族的怀柔政策终于结下了高贵的果实。

王忠嗣将军(时任节度使，朔方军司令)，在包括拔悉密，回纥，葛逻禄的几大部落的配合下，联军围攻突厥，居然把突厥打败了。

这就是剧情中提到的唐朝对突厥见死不救，并希望（通过威胁）在唐朝的帮助下重建家园的原由，可见突厥没有把自己当外人，觉得自己是唐朝的朋友。

在之后两年的时间里，最后两任阿史那可汗，先后被其他部落所杀，首级被献于唐帝国。

剩余的所有阿史那家族全部归顺唐朝，自此，突厥汗国不再系统见于中国史书。

742年九月九日，李隆基登花萼楼，设宴款待突厥降部，庆祝全面胜利。

中国和突厥的战争，如果从南北朝算起，持续了两百年，跨越了三个朝代。

战争因何而起，边境战争又什么成了常态，早已无从考证，但是有一点可以肯定的是，这种打了就投降，投降接着打的战争节奏，是双方不同的经济制度决定的。

这就好比美国的南北战争不是为了解放黑奴，而是南北双方分属于不同的经济体系，北方是一个工业国，需要工人；而南方是一个农业国，需要农奴。

而战争又是如何结束的，也就显而易见了，随着“全球化”贸易制度的展开，唐帝国购买突厥等少数民族的马匹和毛皮，突厥换回布匹和瓷器，当大家纳入一个经济体系时，战争自然就结束了。

二十一任可汗（716年），甚至还和自己的谋士商量，要不我们也修建城市，建立寺庙吧。

谋士（暾欲谷）一针见血地指出，我们的人口不足唐帝国1%，能和帝国抗衡，靠得就是我们人人是战士，游牧而生的生活方式，一旦改变生活方式，最后只有死路一条。

后期唐帝国的政策其实非常和缓，即便俘获对方首领，也不会处死，往往是在象征性的“祭祀宗庙”后就给放了，比如李治（658年）曾俘虏了西突厥可汗阿史那贺鲁，在太庙举行完献祭仪式后直接就释放了。

而且，很多时候还会给予官爵和大量礼物，放回去继续统治他的部落，死后甚至还颁发谥号。

在流传下来很多图画中，各位可汗和部落首领到最后基本都是汉人打扮了。

所以说，是岁币战胜了枪炮(岁币制度到宋朝才确立，在此只是借用概念)。

最后，是谁有错呢？

两百年的恩怨与争斗，其实流水账一般，看起来很麻木，因为无非就是走过场一样的人物、战争、输赢和生卒。

然而这每一个字背后，都是无数鲜活的面孔，都是无尽的血、汗和泪。

就像剧中的曹破延：我不是坏人，我只是守护我的星星。

战争不创造英雄，只留下孤儿寡母。

然而直到今天，我国的西部边界，仍然在不安中一遍遍重复着古老的故事。

圣人李隆基片中的圣人就是玄宗李隆基了。

李隆基一生简单来说，四句话就可以概括，铲除韦皇后，斗倒太平公主，中兴唐朝，开创开元盛世。

当然，独宠杨贵妃，安史之乱，放弃长安也是他。

六味帝皇丸想了解李隆基的一生，还得从武则天说起，武则天后来把名字改成“武瞾”（音zhao）。

这是一个如此生霸气的生僻字，上面一个日月，下面一个空，即日月当空照的意思。

当时武曌一共还有三个子女，大儿子李显，小儿子李旦。

还有小女儿太平公主，年轻时候，太平公主为了避免嫁到少数民族去和亲，便去修道，她基本上继承了武瞾的衣钵，不断地干政。

705年的时候，大臣们发动兵变，逼迫武瞾退位，拥护大儿子李显继位（李显当时已经50岁了），则天当时已经82岁，重病缠身。

虽然退位，但是势力还在，因为整个武家班势力都还在。

大臣们曾力劝新皇帝铲除整个武家势力，“世界之内，两个体制不能并存，如今天命已变，怎么能让武氏家族，继续封王？

”，但是李显不敢。

从前，大儿子李显和老婆韦皇后（当时还是韦女士），一起历经危险，相依为命，在流亡囚禁期间，每每有宫廷使节到来，李显已经神经衰弱，第一反应就是自杀。

韦皇后就劝他你不要着急，咱先听听，反正都要死，早晚的事情，何必提前这一会儿。

所以李显和老婆感情非常好，曾承诺她，只要咱们能活着出去，你想怎么样就怎么样。

这其实就为之后的韦氏家族外戚干政埋下了祸根。

随着韦氏家族的不断膨胀，韦皇后（妈妈）和安乐公主（女儿）竟联合起来把李显（爸爸）给毒死了（710年），韦氏想效仿武瞾自己当起皇帝来了。

武瞾的两个儿子，就是我们常说的“六味帝皇丸”。

也就是说“六味帝皇丸”其实有两位，分别是哥哥李显，和弟弟李旦，所以他们才能同时满足母亲武则天是皇帝的约束条件。

同为帝皇丸，然而两人的命运却大不相同，李显最后被毒死，李旦却得到了善终。

李旦的秘诀就是“忍让”，他的一生，忍爸爸（高宗李治），忍妈妈（武瞾），忍兄弟（李显），忍妹妹（太平公主），忍嫂子（韦皇后），最后忍儿子（李隆基），充分诠释了“忍让”的最高境界。

你觉得他懦弱吗？

史书记载他“安静恬淡，不惜竞争”。

他在如此险恶的政治环境下，免遭毒手，得到了善终，是绝对双商在线。

他的谥号是“唐睿宗”，史官实际上已经给予他智慧的最高称号了。

流星之夜相传，在一个流星之夜（710年），“天上的星斗四方散落，一片洁白，好似下雪”。

李隆基联合了太平公主，“今晚当同心协力，诛杀韦家班”，遂从玄武门冲入皇宫，斩杀韦皇后，把自己老爹李旦迎入宫中当了皇帝。

也就是说侄子（李隆基）配合自己的姑姑（太平公主），推翻了自己的叔叔（李显，韦皇后），把自己的爸爸推上了皇位，然后自己当了皇太子。

这便是青年李隆基的高光时刻了，时年25岁。

其实李隆基也不是嫡长子，还有个哥哥李成器，本来应该立哥哥为皇太子，哥哥是这么说的：国家安定，先立长子；国家危难，先立功勋。

所以弟弟，还是您来吧。

我们一直有一种误解，感觉皇帝都是世袭，越生越傻，而宰相都是选拔出来的，而越选越聪明，所以最后宰相一定会篡权。

但是很少有皇帝是一个儿子，所以其实所有的嫡长子都是从血雨腥风走过来的，都是见过大场面的。

老爸李旦当了皇上，其实就是走过场，每天和太平公主一起“共商国是”，他一生的主要功绩其实就是承上启下，无意中起到了稳定局势作用，最后的绝杀在于，他把皇位让给了儿子李隆基（712年），自己游山玩水去了。

看似无意，实则一战封神。

由于大权还是掌握在太平公主手里（7位宰相有5位是太平公主举荐），太平还是想立一个更昏庸的继承人。

大臣献于李隆基一把佩刀，寓意一刀两断（713年），于是往昔的战友变成今日的敌人，最后李隆基消灭了太平公主的势力（太平自杀），玄宗李隆基自此开创开元盛世时代。

开元盛世

李隆基是个很有意思的皇帝，前半生励精图治，后半生沉迷酒色，“大唐由盛转衰”。

很多人把这归咎于皇帝独裁，对国家造成的系统性风险太大。

然而事实上，唐朝实行的是“群相”制度，皇帝的权力其实没有那么大。

在推翻太平公主的兵变后（713年），他命令有关部门准备好牛车，将后宫里用不着的宫女遭送回家，并声称这些宫女都是太平公主选进的，与他无关。

这就既否定了太平公主，又收买了民心，可谓一箭双雕。

此外，刚当政的时候（714年），他还曾经把一代批金银财宝放在大殿前，付之一炬，以向天下人做表率，对奢靡之物的鄙视，向天下人表示他要以俭治国。

然而事实证明，他的后宫比谁都大，宠爱杨贵妃的传说到今天都家喻户晓，而唐朝对舶来品的追捧就是从他本人的奢靡之风蔓延开来的。

李隆基早年宠爱武惠妃，武慧妃有个儿子，当时李林甫专政，李林甫一直把扶植武惠妃的儿子作为己任，所以李林甫一直在帮助武惠妃夺嫡（当时已经立了太子了）。

737年，第一代太子集团被人告发，李瑛（当时的太子）、李瑶、李琚自杀。

这就是第一代皇太子集团的覆灭，一天之内死了三个儿子，不知道李隆基自己是什么心情。

而我们看到的故事(744年)，实际上是第二代太子集团的故事。

在第二代皇太子树立的的过程中，李林甫力荐武惠妃的儿子。

而李隆基下不了决心，高力士看到皇上闷闷不乐，便劝他：皇上何必烦恼，只要立年纪大的，谁敢说三道四。

所以我们在剧中看到高力士和太子是站在一起的。

因此，立了太子李亨为新皇太子（738年），也就是第二代皇太子集团。

到这里故事的整个框架就出来了：老爸总是要防着儿子，天下是朕给你的，朕不给你，你不能来抢；李林甫不是天天和太子过不去，而是要选出代表己方势力的太子(武惠妃之子)。

744年，李隆基逐渐产生退意，对高力士说，现在天下太平，我想去过清净日子，把政府交给李林甫你觉得如何？

高力士说，天子巡游四方，是历来的制度，所以你想出去玩，这无所谓，但是你一旦把权柄交出去，他的威势养成，那以后可怎么收场啊！

李隆基对这个答案感到不开心，高力士从此不再过问国家大事。

这个就是剧中提到的高力士伺候主子一辈子，最后却因为一些小事，不再得到皇帝的信任的由来。

道士杨玉环武惠妃去世，李隆基悲痛不已（737年），不过，男人嘛，这种悲痛不会持续太久，很快，就遇到了杨玉环，杨玉环是武惠妃儿子李瑁的王妃。

你没看错，老爸娶了儿媳妇当老婆（744年），当年，李隆基60岁，杨玉环26岁。

而很快，杨国忠就开始发迹了（杨国忠是外戚，杨玉环的远房堂兄）。

在剧中22集，杨家被称为严家，杨玉环被称为严太真，在李隆基娶杨玉环之前，让她出家当道士过度，这就是剧中靖安司官员陪老婆逛街时，卖簪子的小贩说“最流行的簪子是道士款，就这样得到了圣人的真爱”的意思。

李隆基有多爱杨玉环呢？

746年、750年，杨玉环两次闹脾气跑回娘家，结果都被李隆基“请了回来”。

杨国忠也因此“兄凭妹贵”，杨家班势力如日中天。

一次上元节（751年），杨家班集体出游观花灯（虢国夫人、韩国夫人、秦国夫人、杨铦、杨錡），在西市遇到了广平公主（李隆基女儿），双方车队发生冲突，驸马还下来替公主挡了杨家班仆人的鞭子。

广平公主第二天向李隆基哭诉此事，李隆基为了女儿，处死了杨家班的家奴，然而，也给驸马免了职。

旅途的终点李隆基晚年，以为天下太平，把国事真的全交于李林甫（后来又是杨国忠），李林甫把持朝政19年，终于酿成大祸。

755年，安禄山发动叛变，史称安史之乱，李隆基带着杨玉环、杨家班以及亲近的宦官，逃出长安，长安随后陷落。

一行人逃至马嵬驿，大家饥寒交迫，在情绪激动之下，杨国忠被乱刃分尸。

大家要杀杨玉环，李隆基还为她求情，说她居于深宫中，怎可能知道杨国忠的罪孽。

而高力士说，贵妃当然无罪，然将士们已经诛杀杨国忠，要是看到杨玉环还在您身边，他们不寒心吗，还能保证您的安全吗？

遂杨贵妃被绞死与佛堂。

杨家班的其他成员逃跑至其他地方，被当地官员，全部诛杀。

诚然，唐朝的衰败显然有更深层次的原因，而不可能归咎在一个“女人”身上。

这其实就是众矛盾之下，割裂唐朝民众阶级，也就是剧中所说的两个长安。

这个时候，距离那个流星之夜，那个冲进玄武门的英勇少年的高光时刻，已经过去45年了，历史像个轮回，他的车轮在缓缓前进，而接力棒，已经被交到了太子李亨的手里。

李隆基准备继续西逃至蜀中。

而太子李亨留下（其实后来是北上了），接过了讨伐叛贼，光复唐室的大旗。

安史之乱结束后，李隆基以太上皇的身份被接回到长安，762年，李隆基仙逝于长安，享年78岁，众少数民族官员践行古老的传统，割耳哀悼。

右相李林甫唐朝的群相制度唐朝沿用了三省六部制度，虽然后续扩充到了五省，但核心部门仍然是前三省。

不严格来说，每个“省”的领导都是“相”，而且一个省可以有多个领导，也就是可能出现3-5个“相”同时存在的局面。

与此同时，即便不是这几个部门的领导，如果被临时征调参与讨论和管理国家事物，也可以直接被给予“相”的头衔，这个一般被称为“实质宰相”。

比如说狄仁杰，熟悉名侦探狄仁杰的人都知道，他是司法部门负责人，不在三省之列，他是被武则天破格提拔到“实质宰相”这个位置的。

除三省六部外，还有一套平行的官员体质，“三公三师”，这是一套荣誉官员体系，没有实权，这些人，也被称为宰相，一般称为“名义宰相”。

所以简单来说，唐朝有一群各省领导，是“真宰相”，还有一些是临时工“实质宰相”，最后还有一堆“名义宰相”，这便是唐朝的群相制度。

首先，李林甫姓李，李唐的李，他是李源堂弟的曾孙，是标准的宗亲，是一位职业官僚。

放在今天，类似于出身议员世家。

先斗张九龄李林甫在职业生涯前半生，主要的斗争对象是张九龄。

张九龄生于南方的普通人家，更多地代表了商贾阶级的利益，曾经大力地主持修建国家基建。

而李林甫是职业政治家。

所以两个人的思考方式和目标函数完全不一样，所以天天打架也就在所难免了。

李林甫在史书上有明确定论，就是大奸大恶之人，而张九龄被定义为正直之人。

甚至李林甫还有自己的专用成语“口蜜腹剑”：嘴上说的很好听，背地里就搞你。

历史都是后人评说，一个庸碌无能、十恶不赦的坏人，怎么可能把持朝政20年，然后还把唐朝带入了盛世？

其实直到今天我们的历史都喜欢采用情绪化的方式评价先人。

事实上，嫉贤妒能和拥兵自重根本就是人类劣根性的两面：新人一旦翅膀硬了，就想取而代之，老人一旦坐上位置，就总怕被取而代之。

所以这就像个死结，既推动着世界的发展，又造成一次次的悲剧。

李林甫掌握政权的时候，三品以上的官员都得亲自筛选，否则就会定一个罪名，将其排除（743年）。

乃至有一次李隆基任命官员杨慎矜，杨都不敢接受。

在影片第16集开头，李必和徐斌的对话中，谈到了张小敬抗命进攻石堡城的故事（石堡城易守难攻，强攻怕无谓牺牲，所以抗命被贬）。

这其实是李林甫陷害王忠嗣将军的故事（747年），当时王忠嗣战功显赫，威望渐升，有拜相的趋势，所以被李林甫深深忌惮。

最后石堡城果然没有攻下（其实是另一位将军哥舒翰去攻打的，指派王忠嗣负责支援），李林甫又借此机会大做文章，说其结党太子李亨。

最后王将军被处以极刑，后改为被贬太守，一年后抑郁而终，享年45岁。

再斗杨国忠李林甫后半生的斗争对象是杨国忠。

杨国忠其实是李林甫一手提把的，究其原因，肯定还是因为杨贵妃受宠，林拍马外戚和皇帝，一举两得。

而随着杨国忠的权力越来越大，和李林甫的矛盾也逐渐升级。

752年，南诏王国攻击中国，李林甫用陷害王忠嗣的手段，故技重施，举荐杨国忠领军迎敌。

次年，李林甫去世，去世前，李隆基曾想去看望他，但是被左右侍从拦住。

于是家人把李林甫抬到院子里，而李隆基登上华清宫，君臣遥遥相望，李隆基挥舞红手帕向李林甫致意，李林甫已无法起身，命家人拜谢。

故事还没有结束。

李林甫虽然死去，但是势力还在。

杨国忠决定斩草除根，持续诬陷李林甫叛国（753年），最后，李林甫被剥夺全部爵位，子孙全部撤职流放，财产全部没收，由于尸体还未安葬，所以劈开棺材，换了个小的，以平民身份下葬。

一代权臣，把持相位19年，终于淡出历史舞台，但是也已酿成天下乱局。

太子李亨和朋友们好人贺知章

片中太子亨的朋友们，先来说何监，贺知章吧，之所以先说他，因为他太简单了。

贺知章老师的诗歌先来学习一下：《咏柳》碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。

不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

在剧中，这首诗被解释为他和太子同党的证据，事实上贺知章仅仅在资治通鉴唐记二十八卷出现过一次。

资治通鉴虽然是一部历史书，但主要记录的内容就是“内斗和外斗”，它其实是一部完整记录中华民族糟粕史的书籍，如果书中没有你的名字，那说明你是个好人。

简单来说，贺知章没参与过权力斗争，自然也就没什么可写的。

贺知章36岁中状元，一生仕途坦荡，官至三品，是太子的老师（736年），也是太子侍从中官阶最高的人。

贺知章享年86岁高龄，这几乎是唐朝人平均寿命的3倍。

所以他根本就是一个旷达不羁的老好人。

在去世前一年，贺老一度精神恍惚，梦见自己去天庭游荡了一圈，知道自己命不久矣，于是打算落叶归根，辞官回家。

天宝三年（744年），也就是故事发生这一年，贺知章离任，临走时，据说“百官送行，太子亲临”。

在归途路上，他偶然看见杨柳，于是做下了这首千古绝唱《咏柳》，反应的应该是他轻松释然、看破世间命运的淡然心情，也就在那一年（744年），贺知章亡故于他归隐的道观，可以说是非常好的结局了。

太子李亨在平定安史之乱后，想起来还有这么一位老师，追认他为礼部尚书，而这时，距他逝世都15年了。

太子李亨

片中的太子是谁呢？

百度一下，有说李玙，有说李亨，还有说李绍的。

其实，他们都是一个人，即唐肃宗李亨，而唐肃宗一生，一共改过4次名字（共有5个名字)，所以片中圣人管他叫李绍，他自己管自己叫李玙。

改名字并不稀奇，很多帝王也改过名字，一般都是身份发生变化时候改名，比如从皇子变成了皇太子，就要改一次名字。

而李亨改过4次名字，恰恰说明了其命运多舛。

传说李亨在母亲怀孕时候，他爸爸（李隆基）本来是要打掉他的（710年），堕胎药都准备好了，但最终没有执行。

之所以要打掉他，是应为当时还是太平公主掌权，政局不稳，李隆基怕太平公主拿此事做文章，攻击自己贪恋女色。

后来，他本不是皇太子，是在第一次皇太子集团被消灭后，因为高力士的一句话，偶然成为太子的。

而在他成为太子的这十几年，每天都过得提心吊胆。

746年，有人告发，太子妃韦氏的外戚和军队体系官员勾结（韦坚，皇甫唯明，韦坚是太子妃的哥哥，皇甫唯明曾做过太子的老师，后派去参与吐蕃战争）。

吓得李亨赶紧和太子妃离婚。

当年年底，太子的小老婆杜女士的外戚，又被人诟病结党（杜有邻，柳勣，音Ji），吓得李亨又赶紧和杜女士离婚。

一年两次大案，搞得李亨身心疲惫，这个太子当得有多窝囊，大家就可想而知了。

后来安史之乱时，在反攻流亡途中，有一次和小狐狸李必坐在一起回忆往昔（有一种喝酒撸串的感觉），说咱俩当时活的太窝囊了，李林甫当时千方百计想弄死我，早上不能保证活到晚上，我之所以还能活到今天，完全靠的是侥幸，若能光复长安（当时还在流亡），一定把李林甫挖坟掘墓，挫骨扬灰。

安史之乱时，李隆基逃去西蜀，太子亨临危受命，扛起了复国大旗，756年，李亨在塞外朔方战区灵武城（今宁夏银川附近）登基为皇帝，这里后来是他的反攻根据地，李隆基封他为，“天下兵马大元帅”。

第25集出现过太子和韩荆州(韩朝宗)会面，曾经提到过太子在灵武开垦耕地积蓄力量，实际上是对多年之后李亨以灵武为根据地的暗示。

当然毕竟安史之乱是突发事件，这不太可能是提前准备的。

安史之乱时的帝国已经分崩离析，其实已经陷入军阀（节度使）混战的局面，李亨真正能调动的资源只有朔方战区和西部的少数民族部队。

他必须不断游走在各方节度使和叛军部队之间，寻找微妙的平衡，还要打赢战争，难度可想而知。

李亨曾经问李必，我们的敌人如此强大，什么时候才能消灭啊。

李必回答：根据我的观察，敌人只是一群土匪，他们把抢回的女人和财宝，都运回范阳（北京），根本没有统一天下的野心。

只有少数将领还衷心于安禄山。

所以我们最好打游击战，化整为零，牵制住他为数不多的将领，一定能取得最后的胜利。

757年，安禄山被杀，史思明投降，洛阳与长安光复，平叛战争取得了阶段性胜利（安史之乱的正式结束应该以763年史朝义自尽为标志），李亨登丹凤楼，大赦天下。

太上皇李隆基将传国玉玺交给李亨，李亨流涕接过，感觉苦尽甘来了。

不过没几年，李亨就病逝于长安（762年四月），享年52岁，和父亲李隆基死于同一年。

他是一个人孤零零地在病榻上去世的，因为临死时，他面临的是另一次夺嫡危机（他的儿子们要开始夺嫡了），而这，是另外一个故事了。

小狐狸李必

与贺知章比起来，小狐狸李必就有名气多了，李必是名门之后，少年有成，据说七岁能文，善于研究易经，所以经常被招到宫中讲经，李隆基本来想给他官位，但是被拒绝了。

于是就让他以平民的身份和太子做好朋友。

因此和太子结下了深厚的友谊，太子也称他为“先生”，但是杨国忠很讨厌这种亲密现象，将他贬走，他干脆归隐名山，真的去修道了。

李亨平定安史之乱时，把他召回，重新出山，两人从此一直是亲密的战友。

据说两个人一起在营地里走的时候，会被士卒们指指点点，说，你看那个穿黄袍的，是圣人，那个穿白袍的，是仙人。

平定安史之乱的战役中，李必做出了卓越贡献，除了上面提到的游击战战术，还提出了“放弃两京（两京即洛阳和长安），直攻敌人老巢的战略”（敌人老巢在范阳，今北京）。

因为当时李亨及其他将军都想尽快收复长安和洛阳，这样便于建功，但形式大于实际，李必建议攻击敌人最痛的地方，釜底抽薪（该战略未执行）。

同时，李必还在处世技巧上，对李亨进行了点拨。

比如太子李亨曾经想对李林甫挖坟掘墓。

李必劝说，太上皇现在逃到南方，穷山恶水，而且年事已高。

毕竟当年李林甫是他的心腹，你现在算旧账，其实是在打老爸的脸，老爸有个三长两短，你怎么向天下交代，“陛下能拥有天下，却不能容忍君亲”。

太子听完，泪流满面。

平叛战争胜利后，李必就走了，深藏功与名，李必说，我有五个必须走的理由：何陛下认识时间太长，陛下太信任我，对我宠爱最厚，我功劳又太大，事迹又太传奇。

我这样的人，留着是祸害。

后来，小狐狸已经变成了老狐狸，李必还分别辅佐了唐代宗和唐德宗，为解决朝中的经济问题和边疆民族问题，都作出了卓越的贡献，可谓四朝元老。

而且最重要的是，他一生遵从黄老之道，每次都在功名中离去，在危难中被召回，放在今天，一定是一位优秀的价值投资者。

值得一提的是，在唐代宗时代，李必曾与元载在朝中抗衡。

元载后来拜相，确实娶了王忠嗣的女儿，史上记载，元载太贪，结局是自杀（777年）。

小狐狸李必逝世于798年，享年68岁，善终。

胡人们的故事胡人其实是泛指西域各民族，比如突厥人和粟特人（这是一个贸易民族）。

这其中有，三个重要族群：波斯人、阿拉伯人（黑衣大食和白衣大食）、和罗马人（大秦、福林人），他们对应了三个重要国家，即波斯萨珊王朝、阿拉伯阿拔斯王朝、东罗马拜占庭帝国，这其实就是我们当时的主要贸易伙伴。

波斯帝国和拜火教波斯是一个非常古老的帝国，在公元前500年附近的时候，就分别在居鲁士、大流士和薛西斯带领下和希腊城邦联盟展开世界争霸战争，史称“波希战争”。

也就是是我们所熟知斯巴达三百勇士的故事。

后来亚历山大来了，马其顿打败了波斯，波斯就希腊化了。

之后波斯进入的贵霜帝国时代。

正是因为“罗马-贵霜-汉朝”，这三个帝国相对稳定的统治，丝绸之路才得以最早开通。

在剧中看到的波斯，已经进入了萨珊王朝时代。

不过后面很快波斯萨珊帝国就要被阿拉伯帝国消灭了。

片中21集，“波斯王子伊斯”说自己是自己的爷爷是波斯王，国破之后一路逃亡，暗示的就是萨珊帝国被阿拉伯打败后（637年），伊嗣埃三世逃亡的故事（其实伊斯的名字应该就是这么来的）。

后来伊嗣埃三世被刺身亡后，所有波斯贵族都流落到了中亚各国。

不过片中的伊斯信奉的明显是基督教，这个我们在下一章节会进行解释。

萨珊帝国灭亡后，波斯帝国的再次复兴，要等到很久很久以后了。

时间进入20世纪，西方列强和苏联帝国都为了石油资源对伊朗进行了粗暴的干涉：苏联人曾经直接发动战争，美国人推翻了民选总统摩萨台，支持老国王巴列维上台，霍梅尼在1979年伊朗革命后将伊朗带上了宗教国家的道路。

今天，伊朗作为全球第5大产油国，仍然是中国重要的贸易伙伴，也是中国军火的重要购买者。

剧中的拜火教，是波斯帝国的官方宗教，官方名称为“琐罗亚斯德”（Zoroastrianism）,据说起源于公元前1500年，是一门极其古老的宗教，教义表达了对大自然的元素崇拜，以及二元善恶对抗的理论，含有朴素的哲学主义思想。

因为主要崇拜对象是火，所以俗称拜火教。

后来随着波斯的伊斯兰化，这门宗教就慢慢消失了。

拜火教的早期符号是一只鸟站在一个轮子上，该符号广泛流传于美索不达米亚地区（可能当时和拜火教没什么关系），后来慢慢演化为“有翼圆环”的形象，也就是我们今天看到的形象。

历史上安禄山就信仰祆教，所以在影片开始张小敬去怀远坊查案时候，李必提醒他注意节奏，不要引起不必要的政治麻烦。

后来怀远坊拜火教长老来靖安司讨说法的时候，另外如果注意观察的话，他帽子上的标志就是这个“有翼圆环”。

由于该符号古老，广泛流传，非常容易辨认，而且该宗教长期以来都是波斯国教，所以这个符号经常可以在博物馆看到。

值得一提的是，马自达的商标就是参考该符号而来，一开始可能是个巧合，但后来马自达就承认这个商标文化了（马自达车主，37集有彩蛋！

）。

阿拉伯帝国和穆斯林的崛起阿拉伯本来是沙漠之中的游牧民族。

穆圣在7世纪（610年）时以伊斯兰教的力量统一了整个阿拉伯半岛，建立了强大的阿拉伯帝国。

伊斯兰教的诞生，也是源于灾难与痛苦，后世分析当时的中东世界正遭受鼠疫和经济衰退。

穆圣一方面有其岳父财力上的支持，另一方面拥有出色的军事才能，这些都是伊斯兰能够统一整个中东地区的重要原因。

穆圣三个儿子均夭折，自己去世前未对继承人人选做出指示，这直接导致了后世穆斯林阵营的分裂，一派认为应该由其岳父主持工作（一任哈里发，阿布.伯克尔，这并不是穆斯圣的第一任岳父），另一派则认为应该是穆圣的兄弟接过衣钵（四任哈里发，阿里.伊本，他是穆圣的堂弟和女婿），这就是今天的逊尼派和什叶派。

在四任哈里发阿里遇刺后，派系间矛盾升级，两派正式决裂。

经常有人用天主教和新教来比喻逊尼派和什叶派，这方便理解，但并不准确。

事实上，两个派别差异不大，如果您能耐心读完本文，就会明白，只是政治家们经常利用“差异”制造“矛盾”，来实现自己的的政治意图，四大哈里发，三任均死于刺杀，党争和派斗从来就没有停止。

穆圣去世后，经历了四大哈里发时代，又经历了倭马亚王朝（白衣大食）和阿拔斯王朝（黑衣大食）的内战后。

以阿拔斯王朝为代表的阿拉伯帝国进入全盛时期（700-1000年代）。

穆斯林用征服行动创造了继罗马帝国灭亡之后，一种新的世界秩序。

唐帝国和阿拉伯帝国曾在在西域“怛罗斯”（音da，常误写为恒）发生战争（751年），以唐帝国的失败告终，这是中国和穆斯林军事势力的第一次面对面较量，自此，双方都停止扩张的脚步。

相传，此次战役，阿拉伯俘虏的中国工匠带去了造纸的秘密。

不论传说真伪，8世纪后，阿拉伯世界大量出现了纸张印刷品，极大地促进了穆斯林世界的发展。

很多古希腊和印度文献都被翻译成了阿拉伯文字，当时中东地区是世界科技和文化的中心，比如“算法（Algorithm）”这个词，就是以穆斯林数学家“花剌子模”的名字命名的。

令人困惑的是，在伊斯兰世界被革新进步观念推动的同时，同一时期的欧洲基督教世界却低沉萎靡，他们本是托勒密，欧几里得，荷马和亚里士多德的后人，却选择了接受宗教信仰，而科学信仰被打败。

19世纪，西方和美国是年轻人追逐名气与财富的舞台，但1000年前，年轻人的目光在东方。

这与我们今天的情况恰恰相反，激进的宗教主义者不是穆斯林而是基督徒。

所以根结不是宗教原因，是生产活动和财富的流动决定了愚昧还是文明。

1187年，萨拉丁光复耶路撒冷，而等到基督徒战士们们再次占领耶路撒冷，将是700年后的第一次世界大战了。

近代的阿拉伯半岛，长期被奥斯曼土耳其统治，第一次世界大战时，英法势力为了肢解土耳其，同时巩固自己在中东地区的势力，分别与土耳其、阿拉伯、犹太复国主义者秘密签署了4份相互矛盾的合约（《塞夫尔条约》、《赛克斯.皮科协定》、《 侯赛因协定》和《 贝尔福宣言》），这正是今天中东乱局的由来。

巴黎和会上的汉志统治者费萨尔阿拉伯半岛分为两部分，沿海地区叫做汉志，内陆沙漠地区叫内志。

1930年代，在伊本沙特的组织下（和西方势力的干涉下），阿拉伯半岛重新归于统一，而中东地区也因为发现了石油，而将重获新生。

罗马帝国，伊斯和丝绸之路罗马帝国就是剧中说的“大秦”，而“大秦景教”指的就是来自罗马的基督教，然而剧中的“十字莲花”与基督教十字架符号，相去甚远，这又是怎么回事呢。

之前我们已经说到，正是，罗马帝国-贵霜帝国-汉帝国，三段道路的相对稳定，才让丝路贸易的建立成为可能。

后来，罗马帝国皇帝狄奥多西（400年）的两个儿子将罗马帝国分裂成了东西两部分，左边叫西罗马帝国，定都罗马，右边边叫东罗马帝国，即拜占庭帝国，定都君士坦丁堡（今伊斯坦布尔）。

历史上基督教一共经历过两次大规模的分裂，一次是11世纪，随着东西罗马帝国的分裂而分裂（其实差了500年），西罗马教廷就是今天的梵蒂冈罗马教廷，一般被认为是基督教正统，俗称“天主教”。

东罗马帝国的教廷，被称为东正教。

第二次大分裂发生在15世纪，以马丁路德宗教改革为代表的大分裂，事实上两次分裂的原因都不是宗教本身，本质都是政治问题，没有人希望教皇可以通过宗教来干涉本国政治，所以第二次宗教大分裂的结果是各国政府都建立了本国教会。

自此，除了罗马梵蒂冈教廷被称为天主教外，其他各派系基督教被统称为“新教”，也可以直接用“基督教”来泛指。

我国唐朝流入的“大秦景教”，实际上是东罗马帝国的基督教分支“聂斯托利教派”（当时还未产生东正教分支）。

但是莲花是什么情况？

你翻遍所有基督教资料都不找不到莲花和基督教的联系（欧洲根本就没有莲花），莲花是佛教元素，所以“十字莲花”明显是本土化之后的产物。

上图为著名的“大秦景教中国流行碑”，该石碑于781年建造，后因灭佛运动牵连其他宗教，所以被埋于地下，在17世纪明朝时被重新挖出。

其历史意义堪比大英帝国博物馆罗塞塔石碑，该石碑出土后，无数传教士想把它运出中国，好在后来都被阻止了，它是我国第一批“不可出国展出文物”之一，现存于陕西省西安碑林。

碑文全文共1700字左右，由于是用古语写成，描述的内容又是西方宗教经典，同时还引用了大量儒家和道家体系语言，所以想理解全文是很困难的，大概内容可以分为两部分，即宗教教义和景教传播历程。

第一部分描述了“早期”基督教教义，比如“三一真神派遣光明荣耀的圣子救世主弥撒亚，来到人间。

神差遣天使报佳音，宣告童女玛丽亚怀孕生子于大秦（叙利亚）”。

后半部分描述了景教传入中国的全过程：“唐太宗年间，大秦国主教阿罗本，不畏艰险，从叙利亚来到中图传教，太宗皇帝派遣房玄龄接见”。

文中最后一段，提到郭子仪账下有一名传教士伊斯，声名显赫，立有战功，“大圣人紫袍伊斯僧（紫袍代表他的官职），北方节度副使，先效力于宫廷，后成名于战场（始效节于丹庭，后策名于王账）”。

这个碑应该是教会是为了纪念表彰伊斯的功绩而修建，或者说他可能是捐赠人，所以这可能才是剧中小可爱伊斯的真正原型吧。

东罗马帝国（即拜占庭帝国）于1500年左右被奥斯曼土耳其灭亡，但是由于某一代公主嫁给了俄罗斯沙皇，所以东正教在俄罗斯得以保存。

所以，“沙皇”的意思就是凯撒，俄罗斯至今认为自己是罗马帝国和罗马文化的真正继承者，俄罗斯的国徽是一只双头鹰，这实际上是代表东西罗马帝国分治的标志。

（事实上，至少有两位拜占庭公主嫁到了俄罗斯，基辅罗斯大公.弗拉基米尔和安娜公主，俄罗斯大公.伊凡三世和索菲亚公主）

不严格来说，丝绸之路就是从 “中国敦煌” 到 “东罗马帝国首都君士坦丁堡（今天的伊斯坦布尔）”的路线。

所以剧中说的大秦，其实是指的是东罗马帝国君士坦丁堡。

丝绸之路的路线大概是这样的：从长安（西安）出发，经过河西走廊（甘肃），到达国内终点“敦煌”，然后在“阳关”和“玉门关”选一个关口缴税出关（没有嘉峪关，嘉峪关到明朝才修建）。

之后开始穿越塔克拉玛干沙漠，一般并不会真的穿越沙漠，会从沙漠南沿或者北沿前进，走北沿的话还会路过火焰山（吐鲁番），然后两条路线会在喀什会和，再之后就正式离开中国管界，进入帕米尔高原了。

在这条古代商路上，有无数的历史名城，伊斯法罕、撒马尔罕、布哈拉、大马士革。

也有我们在鬼吹灯等小说中经常看到的，精绝古国、楼兰、龟兹和乌孙，他们都是真实存在过的。

物品运到君士坦丁堡，就会装船，通过地中海运往欧洲各地了，威尼斯人曾经扮演过最终分销运输的角色，这就是威尼斯富庶的根本原因。

同样的，敦煌在历史上的地位，和今天的香港和新加坡一样，是一座资源匮乏，靠贸易和金融支撑的城市，富商云集。

今天的富人，通过建立各种基金会、捐赠来回馈社会，过去的富人，通过修造佛窟来“回馈社会”，这就是敦煌莫高窟的由来。

你看那一幅幅壁画，讲的是宗教，描绘的却是盛唐景象（敦煌全盛时期就是唐朝）。

不过丝路衰败后，城市很快就灭亡了。

随着1500年，君士坦丁堡的陷落（1453年，奥斯曼土耳其攻占君士坦丁堡，改称伊斯坦布尔，至今仍属土耳其），欧洲人进行地理大发现，开辟了新航路，丝绸之路就慢慢废弃了，世界争夺的焦点变成了各大洋，威尼斯、敦煌、君士坦丁堡也就此衰落，而丝路沿途的国家和城市，也被埋在了黄沙之下，成为了传说。

在长达1000年的丝路贸易中，中东中亚国家，由富变穷，最后慢慢淡出历史舞台，这是无法避免的时代进步。

19世纪石油的发现，让丝路国家重获新生，但是也带来了灾难，最终却沦为帝国主义争霸的舞台，陷入民粹主义和贫穷的恶性循环，成为现代商业和金融制度的牺牲品，战争和恐怖主义层出不穷，但是机遇与希望也开始在同一片区域生根发芽。

昆仑奴和环印度洋贸易带昆仑奴一般被认为是黑人奴隶，其实也不完全准确。

昆仑并不指的是我国的昆仑山，也并不指神话中的昆仑神山。

昆仑是译音Kurung Bnam，是柬埔寨国家的古名，史书明确记载昆仑奴来自南岛，肤色黑，善水性。

所以昆仑奴指的其实是南洋人。

不过呢，没必要抬杠，因为南洋也可以买到黑人奴隶。

其实自古以来丝绸之路就有两条，除了陆上丝绸之路还有海上丝绸之路，这正是我们今天说的“一带一路”。

东非地区的黑奴实际上是可以通过环印度洋贸易带贩卖而来的。

在海洋上航行，要诀是掌握季风的秘密，并不是人类开着船想去哪就去哪，而是季风怎么刮，就只能去那里。

而印度洋季风环流有着独特的“夏顺冬逆”特征，即夏天顺时针航行，冬天逆时针航行。

所以海上丝绸之路的商人们一般是一年一个来回，冬季靠东北季风向西航行，夏季靠东南季风向东航行，亚洲人民掌握季风的规律比欧洲人早了将近1000年。

根据目前的考古证据，早在有文字记录之前，就已有黑人通过环流到达南亚群岛，后来是居住于大陆的黄种人带着更先进的农耕文化到达了南亚诸岛，对岛上的黑人进行了民族“湮灭”，从而占据了主导地位。

至今在南亚地区仍有黑色原住民人口生活。

基尔瓦位于上文提到昆仑奴的非洲起源地坦桑尼亚境内。

图中绿色的碎片是名贵的中国瓷器，蓝色是阿拉伯生产的资瓷，土黄色没有上釉的陶器可能出产于本地或者波斯湾其他地区。

相去甚远，不同风格的物品可以聚集一处，是当年贸易的证明。

不同地区的文化在此交汇，多层次共存，是对彼时亚洲文化最好的描绘。

印度洋早就形成了自己独特的多种族，多宗教的贸易秩序：印度教，伊斯兰教，佛教，基督教以及犹太教和平共存，印度洋生态比当初的欧洲人所理解的层次丰富得多。

后来，以葡萄牙人为首的欧洲人的到来（1500年），彻底改变了印度洋的格局，因为决定他们思维的，是欧洲和非洲大陆上的圣战，是十字军东征。

达伽马，麦哲伦，这些你我所熟知的大航海家，没有一个是善终，均死于殖民战争。

中世纪的欧洲，教会的统治下，黑暗而贫穷，他们们本来是想发现财富，寻找上帝的。

但是最后他们收获了地理、气候、自然与文化的无限奥秘，中世纪许多神话和愚昧的宗教教条都被破除了。

人们不再根据占星家的良辰吉日出航，而是按照季风规律出发。

正是这些，拉开了大发现时代的序幕。

葡萄牙的霸权实际只持续了一百多年，但它却以帝国主义不断扩张的形式，启动了无穷无尽的全球化，塑造了了当代世界格局，开始了西方长达五百年的对世界的统治。

诗人们战士岑参

作为本片的搞笑担当，我也不知道她最后有没有吃上饭，你很难想象他在历史上是著名的边塞诗人。

你们看岑参骑马骑的那么好，还能杀死狼卫，那可能因为他本来就是将人诗人。

岑参是标准的名门出身，“国家六叶，吾门三相”（国家经历了6位皇帝，岑参家出了3位宰相）。

然而到岑参时，家族已经衰落。

尽管如此，拜相之心仍然不断激励着他寻求仕途。

先了解一下唐朝的科举制度。

唐朝的科举制度还很不完善，首先，英雄是问出身的，工商子弟太低贱，不能参加科举；罪人之后，出身不清白，也不能参加科举。

唐朝科举试卷是“不密封的”，也就是说老师可以看到你的名字，这几乎意味着你可以公开贿赂老师。

剧中开头岑参来参加科举考试，他说他拿着写好的文章来“晋谒”，所以你们以为他要去干什么？

这里还有个专业名词叫“行卷”，就是把自己的文章整理好，找到达官贵人去“讨教”，然后请他们去考官那里（礼部侍郎）去推荐自己。

行卷之中大有学问，首先是自己的诗歌不能太长，否则人家懒得看，直接拿去点蜡烛了。

再有不能写的太好，否则直接被那个“晋谒”的人占为己有了，所以最好你有点名气和风格，让对方没法占为己有。

因此，我们看到的很多诗歌，都是溜须拍马的作品，这甚至是唐诗流行的一个重要原因。

“妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无”（化完妆问老公，您看我这眉毛画的您还满意吗？

）。

这首行卷诗歌用男女之情来表达对考官大人的跪舔，被后世奉为行卷经典（作者朱庆馀）。

被行卷的人甚至还做了一首诗回应：“越女新装出镜心，自知明艳更沉吟”。

其实边塞诗人也一样。

边塞诗人往往起到文工团的作用，边塞诗歌中充斥着大量歌颂战争和歌颂上司英勇作战的内容。

岑参在746年（故事发生的第二年）才中第，时年三十岁，当的是九品芝麻小官，基层公务员。

因为晋升无望，在命运的安排下他从军了，加入了高仙芝将军的幕僚（749年），成为了一名真正的边塞诗人。

岑参的边塞诗，宽阔而悲怆：（剧中岑参在监狱做下此诗）“君不闻胡笳声最悲，紫鬓绿眼胡人吹，吹之一曲尤未了，愁杀楼兰征戊儿，边城夜夜多愁梦，向月胡笳谁喜闻”（你可曾听过那悲怆的胡笳声，由金发碧眼的胡人演奏，一曲还没吹完，楼兰兵听了，也会悲痛不已，今夜梦醒之时，恐怕您不会想听胡笳的声音吧？

）。

但是问题也来了，在成为高仙芝幕僚的两年，他居然一首送高仙芝出征、庆贺战功、恭喜晋升的做的作品都没写！

反倒是写了一堆思乡和批判现实的作品，所以他仕途不顺可想而知。

751年，怛罗斯战役失败后（之前已经提到过，和阿拉伯阿拨斯帝国的战争，第一次和穆斯林军队面对面较量），高仙芝兵败还朝，岑参也因此失业。

后来高仙芝的手下封常清，升职拜节度使，再次招岑参入职，岑参二次赴边。

不知道是吸取了教训还是和这位长官气场比较匹配，他终于开窍了，这次诗歌的画风完全变了：“却笑霍嫖姚，区区徒尔为”，把封常清比喻成霍去病；“自逐定远侯，亦著短后衣”，又把封常清比喻成班超。

只可惜在安史之乱（755年）爆发后，由于高仙芝和封常清剿匪不力，再加上有人进谗言，双双被诛杀。

失去了靠山和团队的岑参，每天和同样仕途不顺的杜甫混在一起，深感官场险恶，感叹人生：“君去试看汾上水，白云犹似汉时秋”（去看看汾水，还能看见汉武帝时候的蓝天白云吗？

）。

不过呢，后来有机会升官的时候，他又很兴奋，“请君为苍生，来可追赤松”（763年）。

人呢，都是老样子，有落魄的失意，就有成功的喜悦，这才是人性吧。

不过，一个人的最高成就一定是在他最穷困潦倒时候做出的，因此，好的诗人，就是穷苦落魄的诗人。

岑参亡故与769年，享年56岁，一生写了70多首边塞诗，应该是唐朝时期边塞诗最多的诗人了。

虽然未能拜相，他仍以别样的形象，为我们永远所记住。

艺人李白许鹤子的历史原型叫许合子。

许合子作为一个艺人，是不可能出现在正史里的，但她被记录在了《乐府杂录》中，同时也是经常出现在民间故事中的人物。

而且既然她都问了张小敬的名字了，所以她后面还会起到推动剧情的作用。

许合子和丁瞳儿在剧中唱的其实是同一首歌，即李白创作的《短歌行》（片尾曲也是短歌行）。

因为她俩的身份截然不同，所以唱出了完全相反的效果：许合子唱出了生命的赞叹，瞳儿表达的却是生命的哀婉。

短歌行大致内容是这样的：前三句讲的是，人生很短，时间很长；从第四句开始，画风突变：天上的神仙啊，玩着投壶饮酒的游戏，千千万万年又过去了；我愿和天上的神龙饮酒，把他们都灌醉，让他们不再推动着世界的运转；世间的繁华富贵非我所愿，只愿青春永驻，时间长存。

该诗描写的是时间，时间本来是一个极其抽象的概念，但是作者通过一系列夸张的手法，让它具象化了。

唐代小说《酉阳杂俎》里记载了这么一个故事：荆州街子（差役），浑身刺遍白居易的诗歌，“首体无完肤”。

这是体无完肤早期的一种用法。

一个差役，居然用诗歌做刺青，这是因为唐朝人bigger高吗？

当然不是，唐诗只是唐朝的流行艺术而已。

唐诗是唐朝绕不开的话题，李白又是唐诗绕不过的话题。

首先来看一下李白的人生轨迹图，即便是交通手段高度发达的今天，他的行程仍然能超过99%的小伙伴。

李白出生在碎叶城，今吉尔吉斯斯坦托克马克附近，父亲可能是当地的商贾。

李白的李，据他自己称，也是李唐的李，和皇帝同宗，但一家人跑那么远，很有可能是罪人之后，直到武则天时代，以为改朝换代了，一家人才回到四川。

其实李白的身世至今为止无法说清。

唐朝做官一般是三种途径：祖先荫庇，也就是父母做官，其实后代可以继续做官；参加科举考试；经人举荐（四品以上官员有资格举荐）。

李白一生没有参加过科举，是因为他没有资格参加。

我们之前提到了唐朝科举制度尚不完善，当时对考生的身份有严格的限制，工商家庭不准参加考试。

李白是商人家庭，地位卑微，再加上身世背景不清白，所以李白根本没法参加科举。

所以他只剩下了“经人举荐“这一条道路。

因此，李白的人生轨迹，几乎就是以长安为圆心画了一个圆，然后在半径范围内到处结交达官贵人的一生。

李白武艺高强，“笑尽一杯酒，杀人都市中”，年轻时组织过帮派，横行乡里。

李白还学习过纵横术，十六岁时，曾经拜纵横家赵蕤（音 Rui）为师（《长短经》的作者），还经常自比为苏秦张仪。

简单来说，李白对自己的人生还是有着明确规划和培养方向的。

为了入仕，他不断炒作名声。

求职路上曾写出了《明堂赋》和《大猎赋》，然而，所有的求职却都失败了。

其实，从他的求职文书中就可以看出问题：在《上安州李长史书中》（729年，时年28岁），他先把李长史（推荐人）比作伟人齐庄公，再说自己就是个屌丝，螳臂当车，最后结尾再炫耀一把自己的诗文，有一种哗众取宠恶搞的感觉。

剧中25集提到的的《与韩荆州书》也是这样一篇求职信：“生不用封万户侯，但愿一识韩荆州”。

结果给被投献的人韩朝宗造成了极大困扰。

李白在长安待了三年（730年），大部分时间是在终南山度过的。

当时的长安，有两处度假胜地，一处骊山，一处终南山。

骊山是皇家的，终南山是人民的。

唐朝流行道教，炼丹修仙那一套。

而“归隐”，曾被广泛认为是智慧的象征，那些归隐之后再被朝廷重用的例子数不胜数。

因此就形成了一种风潮：大家去终南山归隐，确实是去归隐了，但不是真的去归隐，而是终南山离朝廷比较近，一旦朝廷要启用你，还能马上联系到你。

这就是“终南捷径”的由来。

在待业期最苦闷的时候，他写出了《蜀道难》和《行路难》，“大道如青天，我独不得出”。

虽然是不写恶搞文章了，但是还是散发出一股掩盖不住的傲骨，锐气难挡。

不过，也正是这种傲骨，虽然求官不得，但是却得到了社会大众的认可，李白每写出一首诗，都能在社会上流传。

其实这就跟今天的网红文章一样，只要写出屌丝逆袭，中产焦虑，虎妈飚娃的内容，就可以轻松10w+，尽管说，这些文章并不会解决任何的社会问题。

而最后，李白真的就是靠这种网红文，得到了越来越多的关注，从而真的得到了面见圣人的机会。

李白总说自己仕途不顺，其实他做过很大的官，742年，李隆基面见李白，让他入职“翰林侍诏”，担任为朝廷撰写文献的职位。

李白毫不掩饰自己的得意之情，“仰天大笑出门来，我辈岂是蓬蒿人”。

当时吐蕃大举入侵唐帝国，李隆基决定先礼后兵，让李白写过一封给吐蕃的信震慑对方，即《和蕃书》（743年），李白很快就写完了，引经据典，洋洋洒洒写了上千字。

要知道文言文写了上千字，这相当多了。

我们也不知道以吐蕃的文化水平有没有看懂这封信，但是那一年唐帝国和吐蕃之间确实没有发生战争。

按理说，这个职位真的是人尽其才了，然而三年之后李白居然辞官回家了。

李白的“仕途不顺”，无非两个原因。

第一，官场讲究利益交换，李白确实是个屌丝，虽然能写一手好文章，但真的没有其他特长了；第二，李白才华横溢，但恃才傲物，目中无人，以这种情商，别说官场，连职场都混不下去。

归根结底，李白是个艺人，因为拥有自由人格，而不愿和规则妥协。

而所有的坚持底线，是都需要付出代价的。

李白一心想当官，然而又不能放下自己的态度。

李白一生结婚四次，为了攀附权贵，其中至少两次是入赘（26岁娶前宰相许圉师的孙女许氏，49岁娶前宰相宗楚客孙女宗氏）。

除了正常的婚姻生活外，像所有的艺人一样，李白老师的感情生活绝对是放荡不羁爱自由，“落花踏尽何处游，笑入胡姬酒肆来”（今个赏完风景去哪玩，就去有洋姑娘那个酒吧），他的一生中与各色歌妓的八卦故事数不胜数。

更糟糕的是，李白的政治敏感度极差，甚至可以说毫无政治远见。

在安史之乱期间（755年），他想报国杀敌，可是他居然加入的是永王李璘（李隆基第十六子）的队伍，而当时太子李亨已经继位了。

这就好比1949年加入了国民党队伍。

当然，我们这是后来人的目光来评判历史，毕竟当时天下还大乱，最后的战争格局还为见分晓。

太子李亨消灭掉永王的割据势力后，结果可想而知，李白因谋反被判死刑，经夫人（第四任）多方打点，外加李白的名气，才改为流放。

朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。

两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。

这首诗就是在他被释放后在回家路上写成的，那种死里逃生的轻松和释然，跃然纸面。

然而，也丝毫看不出反省。

永王李璘在剧中也出现了，就是熊火帮后台老板，一出场在打马球那个，因为他在历史上本来就是皇位的有力角逐者，所以在原著小说中，也是Boss级的存在，为推动剧情起到了重要作用。

在李白61岁的时候，依然抱着杀敌救国的热情。

当时李光弼正南下出征平叛。

李白听到消息，自备装备，赶往前线，最后死在了路上。

李白的一生，直到生命最后一刻，都在践行堂吉诃德式的理想主义。

李白的诗歌，全是仙气，“太白与我语，为我开天关”（太白金星为了和我聊天，为我开了个天窗）；李白的诗歌，气吞山河，“长风几万里，吹度玉门关”，“黄河洛天走东海，万里泻入胸怀间”；李白的诗歌，傲骨磷磷，“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”。

他不适合在人间，应该回天上吧。

他输得干干净净，到死都是一枚老屌丝。

不过，他也赢得彻彻底底，你可能除了太宗李世民再也叫不出第二个唐朝皇帝的名字，但没有人不知道李白的名字。

有中国人的地方就有唐诗，有唐诗的地方，就有李白。

日本人陆三陆三就是靖安司内部报信跑腿的，一嘴日本口音的小哥。

陆三在小说中并未出现（更正一下，应该是出现了），但是这个人物加的也还算有意思，首先他的确是个日本演员，其次也确实反应了当时的遣唐使盛况。

在飞鸟时代（7世纪）的日本，圣德太子因熟悉中国文化，作为其政治改革的一部分，曾经大量向中国派出留学生，史称“大化改新”。

其实圣德太子最有名的地方就在于遣隋使的故事和那封著名的国书：“日出处天子致书日没处天子无恙”，这件事在《日本书记》和《隋书》中都有记载。

在日本的历史上一共只有两次大规模的维新，一次是大化改新，另一次就是明治维新。

虽然日本的历史上看似总有那些令人激动人心的改革，其实本质上都是政治斗争与妥协的结果。

所谓改革，就是一部士大夫阶层斗争史。

当时的日本，正陷于大贵族统治时期，皇权衰落，苏我家族（苏我入鹿，苏我马子）把持朝政，树立傀儡天皇。

圣德太子当时是摄政（他从来没有当上天皇），主要的政治诉求就是学习中国的集权制度，从而打压贵族，恢复皇权。

这遭到了苏我家族的疯狂反扑，圣德太子死后（622），其儿子山背大兄也被苏我家族迫害（643）。

改革眼看就要夭折。

后来中大兄皇子（后来的天智天皇）联合改革派大臣发动政变，诛杀了苏我家族，废除了保守派皇极天皇，拥里改革派孝德天皇，建元“大化”，所以史称“大化改新”。

其实大化改新是从646年颁布“改新之诏”开始的，而这时候，圣德太子早已去世。

就在唐太宗李世民即位的公元630年，以犬上御田秋为首的日本遣唐使第一次到达长安，整个遣唐使制度持续了260年。

日本在官僚制度，政府体制，户籍制度，土地制度，税制，甚至文化方面都从唐朝进行了系统的学习，从而建立起了一个“现代”集权的封建国家。

集权国家持续了将近500年，从公元1200年附近，日本陷入武家统治时期，先后经历了镰仓、室町和江户（德川）三代幕府统治。

到天皇重新“大政奉还”夺回皇权，已经是几百年后明治维新的故事了。

这些留学生里，著名的人物有小野妹子（其实是钢铁直男），看过日和漫画的人都知道，他和圣德太子是一对CP，是“帝王+技术官僚”组合中的技术官僚。

还有比如吉备真备（回国后成为成为传说中的大学者吉备大臣），空海法师和阿倍仲麻吕。

阿倍仲麻吕最终没有回国，在中国一直做官直至去世。

某次他归国误传遇到海难，李白还做诗悼念他：哭晁卿衡（阿倍仲麻吕汉名朝衡、晁衡）日本晁卿辞帝都，征帆一片绕蓬壶。

明月不归沉碧海，白云愁色满苍梧。

虽然他比起那些回国的留学生，没有什么太大成就，但是他已经变成一个符号，经常作为中日友好的象征。

另外，众所周知，平城京奈良，和平安京京都，都是按照长安（和洛阳）的模式进行修建的。

剧中的靖安司沙盘即是由日本匠人晁分所做，还说“要将长安沙盘带回扶桑，建立长安一样的城市”。

平安京（即京都）在建造时候，本分为左右两部分，东侧的左京被称为“洛阳”，右侧的西京被称为“长安”。

后来右京衰败，只剩下左京，因此京都的别称叫洛阳（rakuyo)，或者洛京。

日语中有一个词语，叫“上洛”，字面意思就是前往京都。

上洛不是简单的去京都，上洛主要发生在日本战国时期，是指大名们带着兵进军京都，“挟天子以令诸侯”，证明自己有称霸天下，问鼎中原的能力，从而实现某种政治抱负的过程。

织田信长就是在“上洛”的过程中，实现自己“天下布武”的人生目标的（是“几乎”实现）。

当然，虽说是京都按照长安而建设的，实际上唐朝长安人口约200万，平安京早期人口不超过10万，跟本不在一个数量级上，连仿造都谈不上，其实你只要看一下今天的京都地图就一目了然了。

还有值的一提的是，日本把我们的三省六部制度也学习了去。

今天"省"在我国是一个地区单位（其实也是行政单位，但是比较弱化），而在日本没有部委的概念，“省”的行政概念沿用至今，也就是我们常听说的，内阁下设的12个省，即：法务省、外务省、大藏省（现改名财务省）、厚生劳动省（厚生省，劳动省合并而来，厚生即养老的意思）、日本经济产业省（即原来的通商产业省），文部科学省、农林水产省等。

这写称谓实际上是三省六部制度的遗产。

遣唐使制度与894年被废止，最后一批遣唐留学生是在838年出发，也就是说其实制度废止前50年都再没有派出留学生了。

从630年送出第一批遣唐使算起，整个遣唐使制度持续了260年，跨越了飞鸟、奈良和平安三个时代。

对于今天来说，这一切的意义不明自白，那些古老的传统，在异邦得以保存，时刻提示着我们的过去，激励着我们走在重返世界舞台中央的道路上勇敢向前。

凤凰男元载

谁也想不到，剧集的后半段，元载老师的戏份如此之多，是时候去试着了解一下元载老师的一生了。

弹幕中，大家最期待元载下线，然而大家恐怕得失望了，即便太子李亨下线，元载也不会下线。

元载年少贫寒，但是敏而好学，喜读书，和小狐狸李必一样，对易经极有研究。

他有多热爱易经？

他曾写了整整一百卷的易经注释！

正因为对易经的研究，所以在一次玄宗李隆基举办的关于道家的“策式”中（策式是科举的一种，领导出一个题目，大家写对策）成功中第，在天宝初年，30岁左右的时候进入官场（741年左右）。

元载一介白身，毫无根基，所以只能靠着自己左右逢源的溜须拍马，不断见风使舵，处处迎合别人，在官场的夹缝中寻找出人头地的机会。

虽然说他入赘了王忠嗣家，但是其实他741年左右中第，而王忠嗣749年就被排挤去世了，基本没有机会受到荫蔽。

而且在这个过程中，作为一名“凤凰男”，在家中也是受尽委屈。

甚至有一首诗《别妻王韫秀》，表达了他的无奈与愤恨。

年来谁不厌龙钟，虽在侯门似不容。

看取海山寒翠树，苦遭霜霰到秦封。

元载看起来像个文弱书生，其实一点都不懦弱。

他曾经两次参与了搬倒旧势力的暗杀，所以剧中的元载和王韫秀一直都是带着兵到处打打杀杀的节奏。

安史之乱后的宫廷正接连处于宦官当政的状态，先是李辅国，再是鱼朝恩。

李辅国就是剧中的李静忠，在影片结尾处拼命劝太子抓紧继位的人。

李辅国本是太子李亨的贴身宦官（就好比高力士之于李隆基），后来积极参与李亨儿子们的夺嫡战争，囚禁李隆基，气死李亨，诛杀张皇后（太子李亨的老婆），消灭其他继承人，把李豫推上皇位，成功地延长了自己的政治生命。

当时李辅国为了防止李隆基“复辟”（李隆基已经是太上皇），抽走了李隆基身边的所有配置，让陈玄礼退休，把高力士流放，让李隆基彻底成为孤家寡人（760年）。

李亨最后病重的时候，李辅国故伎重演，撤走了李亨身边的所有人（所以我们之前说过，李亨是一个人孤零零地死在病床上的，762年）。

强行推举李亨的儿子李豫成为新皇帝，还明目张胆地告诉李豫说：“皇帝您尽管在宫里待着，外面的事交给我负责”。

除掉李辅国后，后来上位的鱼朝恩其实又是新皇帝李豫的贴身宦官。

话说明明就是几个小太监，怎么有这么大能力？

这是因为，他们几个都有兵权！

大家好好想想剧中的高力士，是不是被称为“郭将军”啊（剧中叫郭利仕）。

禁军本来是保护皇帝的军队，最后大权却往往旁落到自己最亲近的人手中。

这其实正是我国政治四大模式之一（可能也是全世界的）：宰相篡权，外戚干政，宦官当道和王爷作乱。

其实这事在今天也不陌生，宦官就是官场中的“大秘帮”，当秘书当久了，知道了太多秘密，也就干成了领导，你们的达康书记就是大秘帮成员（达康叔叔，不好意思，我就是举个例子）。

参与宫廷斗争，失败都是死路一条，而且像元载这样没有后台的，基本就是负责背黑锅的。

而他两次参与诛杀权臣的斗争，可见在他在送死和干脏活的道路上一点都不犹豫，所以才深得领导信任，能以一介白身走上高位，也就不足为奇了。

李辅国最后被刺客暗杀（762年），鱼朝恩被唐代宗李豫设计勒死于宫廷宴会之上（770年）。

除了无怨无悔干脏活，元载最大的特长就是善于迎合上峰旨意。

剧中，元载的见风使舵，其态度转变之快令人发指，在第32集中，一分钟前还在诛杀张小敬，一分钟后，直接备马全力支持张都尉办案了，连张小敬自己都懵了。

唐代宗李豫本来不信佛，有一次试探性的问了一些因果报应的问题（767年），元载借题发挥说了一大套：“国家之所以能长久，都是平时种下的福业，您看安禄山，史思明叛乱，旺盛之中就遭到儿子诛杀，仆固怀恩率军进攻朝廷，才出门就得病而死。

这一切怎么可能是人力造成的呢，一定是您的福业推动的”。

然后代宗直接就信佛了，在宫里供养一百多个和尚。

要知道，元载那可是写了一百卷易经注释的人啊，怎么又劝人信佛了？

难道当年成为道教专家，就是为了迎合李隆基笃信道教吗？

这我们就不得而知了。

在诛杀完鱼朝恩后，元载权倾朝野，各路人等都争相贿赂，相传有一位长辈找元载来求个官做，元载觉得此人不足以任用，就给了他一封信，让他捎给河北节度使。

长辈在路上悄悄打开信件，发现上面什么都没有写，仅仅是元载的落款，感到非常气愤。

然而，当最终把信送到的时候，节度使好吃好喝招待了好几天，临走还赠绢千匹。

这就是元载“威权动人”的故事。

当时李必也在朝中（已经是老狐狸了），元载因为看不惯代宗与李必的亲密，元载和党羽不断地供给攻击李必。

最后把李必逼迫到了江西做节度使判官（770年）。

其实当时代宗李豫已经起了杀元载的心了，他对李必说：元载容不下你，那就派你去江西，待到朕下决心除掉元载后，你再回来。

元载的婚姻非常传奇，他怎么娶到王忠嗣的女儿根本就是个迷（元载大王韫秀17岁）。

王韫秀有三首诗被收录进了《全唐诗》，恰恰都吻合了元载的人生轨迹：第一首《同夫游秦》，被认为是对《别妻王韫秀》的回复，在丈夫最不得志的情况下，她原意离开娘家，陪丈夫一起去北漂（王忠嗣镇守朔方，元载要去长安发展）。

第二首《夫入相寄姨妹》，其实题目就叫《寄给姨妹的信》，说的是元载已经拜相，家族总算富贵了，自嘲年轻时候嫁了屌丝被各路闺蜜耻笑的场景，自比苏秦，“耻见苏秦富贵时”。

第三首《喻夫阻客》，则描写的是元载拜相之后的生活，每日歌舞升平，于是劝诫自己的丈夫，珍惜羽翼，回头是岸，“知道浮云不久长”。

如果这三首诗并不是伪作的话，那王韫秀真的是一个伟大的女性：对丈夫不离不弃，还知书达理，深明大义。

飞鸟尽，良弓藏，帮领导解决了一辈子问题的元载，终于走到了人生的尽头，777年，唐代宗李豫赐元载全家自尽，元载终年64岁，王韫秀终年47岁。

如果人生是一场比赛，财富就是我们的记分牌，元载被罚没全部家产，据说搜出胡椒800石。

彼胡椒可不比此胡椒，欧洲人为了香料可以拼了命去航海。

800石胡椒相当于50多吨了，显然是把胡椒当硬通货了，具体值多少钱很难估算，大家可以理解为在家存了50吨黄金，50吨黄金大约折合150亿人民币。

元载坏不坏？

确实坏，但这种人多不多？

这种趋炎附势，见风使舵，维上欺下的人，在我们身边比比皆是。

其实如果把名字和朝代隐去，他就像一个我们身边的普通人，甚至就像一个凤凰男的模板一样普通。

元载出身贫寒，通过自己的不断努力，成功拜相，是一位不折不扣的寒门贵子，然而在大是大非面前，却因为膨胀，而迷失了自己，这并不是一句穷怕了可以掩盖过去的。

我们常说读历史，正衣冠，如果非要说我们能从这种模板得到什么教训的话。

鞠躬尽瘁，不一定死而后已，你看看历史上那些兔死狗烹的故事，这种事可以写一百本书，据说马云老师也是看到了中国历史上的富商巨贾后的结局后，才选择超然于世外的，在大起大落面前，认清自己，能否意识到这一点，人和人的境界也就拉开了。

安史之乱安禄山其实是个译音，父亲是胡人，母亲是突厥人，从小在突厥的部落长大，总之他是外国人。

但是这并不是什么造反的本质原因，高仙芝，哥舒翰，李光弼，郭子仪都是外国人。

安史之乱的原因什么，随便百度一下都会告诉你好几个原因，比如阶级矛盾激化，唐朝政府腐败，地方与中央矛盾加剧，甚至还有宗教原因，等等。

但归结起来无非就一个原因：社会矛盾重重，而野心家往往又善于利用人民矛盾煽动仇恨。

你看剧中，背后的主谋不断地反转，似乎每个人都有一肚子冤屈和造反的理由，有人说，这剧就像一部“长安复仇者联盟”。

书中记载，安禄山的军队，所到之处，寸草不生。

那么问题来了，就算安禄山是胡人，他领导的毕竟是汉人的军队，怎么就一分钟前还同袍相称，一分钟后就兵戎相见了？

本质上讲，这场战争是各个方面人民内部矛盾的总爆发。

这在人类的历史上一点都不罕见，拿近代来说，东西德国，南北朝鲜，更不用说南北天朝了。

还有此时此刻正在发生的叙利亚内战，阿富汗内战，HK内乱。

人民的痛苦并不真正来自分裂，而是那些利用分裂当做政治手段的人，给人民带来了更多痛苦。

世界上所有的帝国，都是靠扩张维持增长，靠把蛋糕做大维系稳定，一旦停止增长，所有掩盖的问题就暴露出来。

这就好比股票世界中的靠高增长来维持高估值，或者反过来说靠高增长来化解高估值。

唐帝国也没有例外，到了唐代中后期，在内忧外患下，帝国已经停止扩张。

事实上，当时的唐帝国，在四面八方，增长都收到了阻截：北方的回鹘政权，虽然帮助唐帝国消灭了突厥的威胁，但是本身也正在成长为唐朝的敌人；吐蕃人一直骚扰着通向西域的道路；东北地区面临着契丹的威胁；朝鲜族将领高仙芝（准确说是高句丽人）虽然打败了契丹，但是却战败于西域怛罗斯。

外部四面受敌，内部分崩离析，唐帝国终于在10世纪退出了历史舞台，然而，那一个又一个的故事，却永不落幕。

帝国斜阳唐朝的经济制度主要就是租庸调制度，外加均田制，后期变成两税法。

租庸调就是实物个人所得税制度（实物税金和货币都可以）：租，是男性必须上缴的粮食税；调，是妇女上缴的丝绢和麻布税；庸，是无偿公共设施/社区服务。

均田制度并不是真的均田，诚然国家可以分配田地，但是要收租金的，而且分来的土地多半是非核心地区的荒凉土地，因为核心地区土地早已被贵族瓜分，而贵族拥有的土地，不在均田制的框架内，是可以自由买卖的私有制土地。

武则天时期，人口不断增长，帝国扩张陷于停滞，富饶土地就越来越少，均田制名存实亡。

户籍混乱，租庸调制度无法执行，所以才有后来的两税法。

780年，唐朝开始了“两税法”改革，用货币化代替实物经济，这代表着商贾阶级迎来全盛时期，而小农经济全面衰败。

845年的灭佛运动，逼迫和尚还俗，将佛像铸钱，根本原因还是为了税收。

影片中曾经有提到，“张小敬是大唐第一批募兵”。

唐朝本来实行的府兵制，是以均田制为基础的，也就是在边疆地区设立“军户”，分给他们土地，减免他们的赋税，让他们“半军半农”的生活下去。

然而，随着帝国的扩张，战争持续时间越来越长，军户无法种田，而土地兼并的加剧，也让均田制，无地可均。

到了749年，终于无兵可用，募兵制取代了府兵制，而这，又变相加剧了帝国的负担，最终造成了安史之乱和藩镇割据，使得唐帝国走向了灭亡。

世人谓我恋长安，其实只恋长安某。

剧中李必曾被暴民俘虏关押，李必说长安今日有风险，暴民回答，长安城对我们来说每天都很危险。

大鹏展翅九千里，它看不见地下的蝼蚁，而龙波说，蚍蜉过处，皆成齑粉。

唐朝的问题并不在于谁独裁（因为群相制度，不可能独裁），也不在于出了几个坏宰相，更不可能是因为什么女人。

而是历朝历代一样——直到今天也无法摆脱的魔咒——阶级的固化，整个体制的僵化：每个人都在践行“尽职免责”，目标函数不再是全局最优解，连局部最优都不是，而是每个人（计算单元），各行其是。

在9世纪，唐朝的最后年月里，你看黄巢起义时所做的事情（879）：洗劫广州和扬州，摧毁商业中心，捣毁养蚕场，屠杀外国侨民。

这严重破坏了贸易活动和税收来源，本质上，这是仇富的发泄。

人，一旦找到责怪的对象，就会停止思考，人民喜欢把仇恨具体化。

你们看陆三那几句话多么点题，“靖安司，是最新的衙门，而所见也只是上头的维上，下头的争功，仍是那一套”。

这根本不是唐朝的问题，所有文明都会经历生老病死，或者说，这就像人类社会的癌症，一次次制约着文明生命的长度，而这，对于穷人来说，未必不是一种好事。

那么，唐朝，究竟是不是一个富庶的王朝？

这真的是一个奇怪的问题，但其实这个问题一点都不奇怪，要看我们以什么标准来看待。

有富人，就有穷人，当穷人忍不下去了，就推到重来一遍。

这并非中国人的劣根性，这是全世界面临的问题，否则在民粹主义盛行的今天，我们究竟在担心些什么？

上图为Top 0.1% vs Bot 80%人所拥有的财富的比例关系图，两条线的上次交叉是第二次世界大战，是长期债务周期的破灭。

就像这世界上曾有两个长安一样，也许这世上有两个美国，两个天朝，总之两个世界。

而这世界不应该有两个长安，不应该有穷人和富人，也不应该分“我们”和“他们”，在我们不断去尝试着一个多元化的人类命运共同体的今天，这世界不应该只有一个结局。

我们反复提到751年，唐帝国战败于阿拉伯阿拔斯王朝，这是中国第一次面对穆斯林力量。

自此，帝国逐渐失去了对整个西域的控制权，而阿拉伯人开始控制了中亚地区。

是不是真的有造纸工匠在那场战役中被俘，无从考证，但是纸张的制造技术确实在9-10世纪传入阿拉伯地区和西方世界了，这彻底改变了世界的格局。

影片中大约16集提到一个徐宾造纸的故事，很多人觉得这和主线剧情无关，简直是莫名其妙地在拖延剧情。

剧中，徐宾的纸是竹子做的，伏火雷也是竹子做的，我不知道这里是巧合还是隐喻，或者是一个后续剧情的伏笔，事实上，人们总以为历史是帝王将相家的肥皂剧，却忘记了塑造世界的真正力量正掌握在你我手中。

很荣幸，您居然把这个文章快看完了。

那么问题来了，我们了解这些历史的细节，于我们的世界和人生有什么意义吗？？

其实毫无意义。

了解这些历史知识，比起我们所面临的环境问题、经济问题、医疗与养老问题、能源问题、太空探索问题、克苏鲁的召唤、三体舰队的飞行进度、以及你个人的生存问题，真的是毫无意义啊！

于是，还不如推背去归休。

全文完

主要参考文献《通鉴纪事本末》袁枢《新唐书》宋祁，欧阳修《唐朝宰相制度简论》薛贻康 1990《撒马尔罕的金桃》Edward Schafer 2017《丝绸之路》Peter Frankopan《东大爸爸日本史》小岛毅

我看到很多观众评论说看不懂。

这很正常，因为导演和编剧就没打算让你看懂，一会飚一堆文言，一会飚一堆古诗，他们认为再配上点胡人，配上点吃的，配上街景，这就是大唐。

首先我觉得马亲王原著并无问题，原著怎么写那是小说，是用来阅读的，一句没看懂，我可以再看一遍，甚至我去查个字典，然后再继续看下一句，一句话我看一天都没问题，因为那是文字阅读。

可这是电视剧，这句没听清，就过去了，千禧连着飚10句文言文外加4句古诗，你给我留时间查字典了吗？

这不是原著的问题，也不是文言文的问题，甚至都不是千禧的问题。

为了搞清楚，我特意把老版的电视剧版《三国演义》翻出来看了几集，也是文言台词，甚至里面大段引用《三国演义》书中原文，但是为什么就不觉得不懂，甚至还觉得听起来挺流畅的？

语速，语言节奏。

说文言台词，一定是要慢的，用郭德纲说八扇屏的语速说一遍《龟虽寿》，要是事先没看过原文，你试试能懂么？

你跟都跟不上，别说懂。

但《长安十二时辰》犯了个大错误，认为电视剧可以当成相声贯口来演，说得越快越见正功夫，证明我们演员都是坐过科从小大树底下练绕口令练出来的。

观众不需要听懂什么意思，就跟看傻小子胸口碎大石似的，看完叫好“真有把子力气”，然后给扔钱就行了。

这导演的思维不像是电影学院出来的，像天桥过来的。

千禧似乎觉得把文言台词说得越快，就能凸显这个人物的急切心情，但是说快了又掌握不好文言文的断句和重音，于是就跟背课文似的，变成了长安背课文。

我说这不是台词本身的问题，甚至不是千禧的问题。

导演是干嘛吃的？

编剧是干嘛吃的？

导演有责任告诉演员，这样不行，重来一遍，说慢点，或是有责任告诉编剧，这一段台词全是文言，不行，演员驾驭不了，你改改。

把原著直接贴上来动都不动，还要编剧工作室干什么？

昨晚也是一口气先看了5集，剧情非常紧凑、设计考究，背景格局较大，制作比较精良，尤其在还原唐代繁华街市、胡汉混居的盛景上相当让人服气。

随着剧情的展开，故事里多方势力逐渐显露，叙事简洁明快，同时还能交代得很清楚。

唐代的地名、官制、职称等词汇一开始比较生僻，另外，台词文言文的倾向较重，前几集需要适应一下。

马亲王的原著我没看，就目前已经看到的剧情简单梳理下：故事背景梳理：1、年代时间：剧中天保三年的原型应该是唐玄宗天宝三载。

天宝元年的时候，唐玄宗改把年号从开元（公元713-741年）改为天宝，这个时候他很骄傲，开始想着养老享受，开元盛世结束。

重用李林甫（剧中的右相林九郎），宠幸杨玉环（即杨太真，剧中的严太真）。

李林甫是玄宗年间在位时间最长的权相，做了很多不得人心的事，包括陷害太子李亨（唐肃宗），提拔任用胡人将领。

这为天宝十四年安禄山、史思明的安史之乱埋下伏笔。

故事每集半个时辰，即现在的一个小时，片头日晷的刻度投影指示当时的时辰。

投影随时间顺时针旋转。

综上，故事的大背景是，唐代由最强盛转向开始衰落，乱象开始滋生的节点。

第一集，“巳正”这个时辰的的注解是大荒落，也正是一个由阳光极盛，要开始光线转弱的时间。

“长安十二时辰”可以看做大唐盛极始衰的一个缩影。

2、长安舆图

由于唐代禁止汉人从事国际贸易，因此国际贸易主要由中亚胡人（粟特人为主）进行，产生了一批粟特人大富豪。

这些中亚胡人主要在西市交易，常常以族群聚居在西市附近。

前几集张小敬被胡人围困的怀远坊就紧挨着西市，怀远有“怀柔远夷”的意思。

3、已经显示的多方势力、人物：==保卫长安方==

李必：原型李泌，7岁被唐玄宗赏识，号称神童。

靖安司司丞，保卫长安的主要人物。

张小敬：死囚，不良帅，相当于侦缉员（不良人）的首领。

何执正：原型贺知章，有名句“不知绿叶谁裁出，二月春风似剪刀”，被曲解为太子要上位。

靖安司主理，84岁高龄还想着保护李必，但马上自己也未必保得住了。

程参：原型岑参，名句“忽如一夜春风来，千树万树梨花开。

”剧中是个乱入者，博闻强记。

==朝廷权贵==圣人：原型唐玄宗，迷恋严太真，重用林九郎，疑心太子夺权，疏远何执正等忠正老臣，要养生享受生活。

太子：原型李亨（唐肃宗），与右相林九郎敌对，有被废黜的危险。

有何执正、李必等的支持。

林九郎：原型右相李林甫。

长于权术，老谋深算。

==入侵长安方==狼卫：原型突厥残部，突厥人的图腾是狼。

东突厥在唐贞观受打击灭亡，归降的被安置在朔方（灵州，现在的宁夏域内）一带，在唐高宗之后，突厥的影响力逐渐在中国消失。

狼卫想要在长安制造大混乱。

贵人：狼卫头领。

曹破延：狼卫将领。

龙波：帮助狼卫搞长安地图，但对贵人怀有戒心，不完全一条心。

==其他势力==熊火帮：黑帮势力，与张小敬有仇。

胡商：自身抱团群体，同时又与唐合作。

4、剧情李必要抓一组16个潜入长安城的狼卫，用大案牍术（古代的大数据）选出了两个死囚，一个是靖安司军官崔器的哥哥崔六郎，一个是张小敬。

李必一开始派崔六郎跟狼卫打交道，没想到围捕的过程出了岔子，16个狼卫死了15个，一个狼卫曹破延逃走，崔六郎也被杀了。

李必只好启用张小敬。

张小敬原来就是不良帅，侦查能力自然是很强的，行事作风又极度彪悍，完全不顾规矩。

故事的引子从这里开始，然后分两条线。

一条线，就是张小敬为了抓曹破延，发现狼卫要在长安纵火毁灭长安城的惊天阴谋，展开反恐斗争：保卫长安方李必和张小敬进度：1、围捕16人狼卫的丙六货栈，货栈主人原来是流浪汉，他建客栈的钱来自哪里？

2、顺着卖长安地图的商铺，张小敬姚汝能追查到龙波和他的“娘子”，龙波的住处搜查到一块妓坊的恩客令，但妓坊各方势力复杂，不易继续追查。

3、从在怀远坊死去的狼卫的嘴里，张小敬听到黑色的骨头、阙勒霍多，在程参的帮助下，破解出意思是地狱大火。

张小敬盘查油料的使用情况。

狼卫方进度：1、狼卫已经聚集到位；2、等长安地图，龙波的“娘子”已经取得地图，但龙波不想直接交给狼卫；3、挟持大将军的女儿；4、曹破延杀焦遂，拿到了焦遂可以出入宫中的令牌。

另一条线是太子与林九郎的斗争：林九郎方进度：1、圣人要宣布朝政交给林九郎打理，酉时，距离剧一开始是4个时辰。

2、圣人免何执正的职位；3、抓靖安司李必错处，李必随时可能被剥夺查案的权力。

李必向前来夺权的龙虎卫，右骁卫争取了一个时辰。

李必方进度：李必收罗林九郎的罪证，线人影被杀，通过现场留下的奇异香味，盘查长安香铺，追查到一个制香的女人。

剧情线索比较多，还有一些其他势力的乱入，看得眼花缭乱的，有遗漏的，欢迎补充。

——谢绝转载——

再修改：对不住，我错了，一颗星我都不想给！

剧本完全崩坏！

崩成渣渣了！！！

写在前面，本来是三星，现在节奏越来越拖沓，再删一颗星。

美术这部剧的美术是真的牛逼，太漂亮了。

小到人物服装上的配饰，餐桌上的器皿，大到长安街、西市大门的复原，没的说，牛逼。

我看了一些微博上参与美术的大佬们的介绍，基本上是参考了考古资料进行还原的，真实可信，牛逼！

往死了夸都不过分！

各大网站，各大头条，公众号基本上夸的也都是美术，没办法，谁让人家是真的好呢！

当然，我今天也不想多聊美术，主要还是说一下美术以外的东西。

（假装此处无数美术美图）人物改编及表演其实人物改编涉及的是剧本与编剧，而表演涉及到的是演员，本来这两块是得分开来讲的，但由于演员们的二度创作还是基于剧本，有些地方实在没法分开，想想还是合在一起来说。

但哪些是剧本，哪些是表演我还是努力尝试去捋清楚，说的不对的地方也请各位指正批评。

张小敬人情有余，狠绝不足

大家先看原著中的这一段张小敬的出场，极为精彩。

原来是有人在用鞭柄敲打木槛。

他抬起眼皮，看到牢门前站着两个人，一个是死牢的节级；还有一个狭面短眉，下颌五缕乱糟糟的长髯，眼神关切。

“徐宾徐友德？

”张小敬微微一愣，旋即笑道，“想不到最后来送行的，居然是你。

”言语之间，竟听不出丝毫临行前的失魂落魄。

徐宾知道他误会了，可也不好解释，冲节级拱手道：“麻烦请打开牢门，卸枷锁。

”节级鼓着两只略凸的眼睛，像是一只不甘心的癞蛤蟆。

可当他扫过徐宾手里捏着的银鱼袋，又退缩了，只得掏出钥匙，哗啦一声解开牢锁，让两个牢头卸枷。

两个牢头战战兢兢，似乎对张小敬很敬畏，紧张到怎么也拆不开枷锁。

张小敬冷哼一声：“笨蛋，这是三扭蛇锁，拇指得从下面扳，中间使劲。

”牢头遵其指示，咔嚓一声，枷锁终于裂成凉快。

两人各执一块，惶急站开。

张小敬用余光扫了一眼节级。

后者打了个哆嗦，赶紧避开眼神。

……阳光从入口照射进来，在最后几级台阶形成鲜明的光暗对比。

张小敬踏上最后一级台阶，忽然停住脚步，脸上浮现几许感慨。

这一阶，是阴阳分割的界限。

他本有相死之心，可没想到从鬼门关前转了一圈，莫名其妙地又回来了。

接下来是吉是凶，还不知道，但好歹多看了一眼阳光，已经值了。

张小敬旁若无人地走向一口水井，这多少有点不合规矩，但周围的囚卒都远远站开，无人呵喝。

张小敬铁钳般的双手交替拽着井绳，很快打上一桶带着冰碴的井水。

他高举水桶兜头一激，冰水浇在头上，让他打了个惬意的冷战，一扫地牢里的污秽和萎靡。

张小敬搁下水桶，高高仰起头，冰水顺着发绺滴下去，隐隐从身上散发出凌厉的气势。

此时日头正炽，金黄色的阳光洒下来，照在他的左眼窝里。

那里早已没有眼珠，只有一道极深的老旧刀疤，在阳光下分外凶悍。

“朗朗乾坤，别来无恙。

”这是“五尊阎罗”的开场，大家不难从书中看出来其他人眼中的张小敬是什么样的人。

牢头们“战战兢兢”，“紧张到怎么也拆不开枷锁”；张小敬“旁若无人地”打水浇身，“周围的囚卒都远远站开，无人呵喝。

”张小敬的形象已经跃然纸上。

但在网剧版中的张小敬，一开场就被人用绳子套住了脖子，一路在“光影明暗”的甬道上拖行。

摁住张小敬的两个旅贲军更是一脸“狠劲”，毫无紧张之感，紧接着几桶冰水从四面八方被浇在张小敬头上。

落魄。

披上毯子的张小敬戴着枷锁，佝偻着身子在旅贲军的押解之下一撅一拐地跟在檀棋身后。

狼狈。

剧组（剧本或许是这么改的，但是不一定全是编剧的主意，很有可能是剧组各方面一同作用的结果）这么拍张小敬，狠毒辣拗绝，他占了几个？

五尊阎罗的气势荡然无存。

无论是小说还是影视剧，主要人物的出场都是非常重要，必然要经过精心设计的。

原著中张小敬的出场是在靖安司经历了“狼卫曹破延脱逃”大危机之后，绝境之下才迫不得已找的张小敬，再辅以张小敬酆都阎罗般的出场这才奠定了张小敬这个主角的基调。

而网剧版张小敬的出场，只能说太随意了。

而在出场设置不佳的情况下，雷佳音是否能找回来人物？

在我看来并没有，最关键的一点是雷佳音并没有真正诠释五尊阎罗的特点：狠毒辣拗绝。

杀气不足，难以称之为阎罗；在关键大事上更是显得游离不定。

当然，这源于雷佳音在表演中赋予了张小敬这个人物另外两个特点：痞，人情味。

这两点有好有坏。

痞是雷佳音本身的荧幕特质之一，同时也非常契合张小敬这个在市井上摸爬滚打九年的不良帅设定。

能够让紧张的气氛得到偶尔的稀释，是少有的亮点，但目前来看，“痞”过了，导致原本就弱的“阎罗之气”更弱了。

动不动就调戏人家檀棋，最新的第二十集还在告解室里直接把檀棋吻了。

这我就看不懂了呀……大危机还未解除，线索还未获得，二人身陷囹圄无法逃脱，你吻什么呀？！

“人情味”，这是隐藏在张小敬“五尊阎罗”之下的又一个特点。

但是在网剧中，雷佳音将他明着演了。

这也是导致张小敬在“关键大事上游离不定”的重要原因。

但其中有两处特别好，一个是大家普遍讨论的“暗桩小乙”；另外一处是在小乙之前，他对李香香（青楼女）说，栏杆有些松动，让小乙修修。

不动声色，一处闲笔，人情毕现。

好。

而剧组似乎有意想让张小敬的“人情味”更浓，更深沉，以至于只要能表现“人情味”的地方，就抓着猛写猛拍。

像最新一集张小敬与檀棋前往景寺途中遇到点烛行人，于是来了一段导游词。

可问题在于这段介绍有什么意义吗？

我本以为介绍完之后会有一些诸如和案件相关的线索出现，结果啥都木有啊，就这么讲完就过去了。

我一脸懵逼。

你是要去破案解长安危机啊，不是让你带着小妹逛旅游景点啊。

你好歹说一些和案件有关的事情。

再说了，人家檀棋也不是在长安一两天了，这点破事还需要你来介绍吗？

要介绍剧组你拍一个《长安上元节》纪录片不好吗？

作为番外好好介绍一些多好啊！

何必放在正片里折腾搅和？

人物状态上时断时续。

张小敬身负解救长安的重任，这根弦是时时都处在绷紧的状态的，人物更应该时时处于无比紧张的状态之下。

在大多数时候，雷佳音的表演还是在线的，但有些时候为了展现“痞”，为了展现“人情味”，整个状态就塌了，太过于松弛。

譬如第二集大家都在夸雷佳音演的好的那段吃水盆羊肉。

如果光论演吃，吃的好不？

好，而且吃的贼香。

看着就让人觉得饿了。

但关键是规定情境不对啊，张小敬是出来查案，不是为了吃，也没看出来坐那儿吃是为了盯梢。

很明显张小敬来到这个地方就是冲着胭脂铺子玉真坊去的。

结果剧组愣是安排张小敬蹲在门口吃个肉，来展示一下剧组对长安美食的了解程度。

结果断了人物状态，断了节奏。

原著中怎么写的？

张小敬二话不说直奔玉真坊，进门就用刀柄顶着店里的伙计找店主。

书中有这么一句话：军情要事不容耽搁。

这才是应该有的人物状态。

水盆羊肉这一笔，废的。

在网剧中，进了玉真坊之后店主变成了张小敬的暗桩，剧组为了给下面小乙暗桩的泪点埋伏笔，但这一笔埋的虽然好，但却又让“五尊阎罗”少了威严，多了份“人情味”。

这样的改编不能不说就是不好，只不过处处谈人情，到了紧要关头，大家都知道这是一个有“人情味”的张头。

相比较而言，我更希望看到一个毫无情面的狠绝阎罗在关键时刻，出人意料地有了“人情味”，更出人意料，也更能打动人。

只不过，离书中的阎罗，越来越远了。

这样的例子剧中俯拾皆是，更不要说到了目前这个阶段，几乎每隔几集就要念叨一下自己为何要看着长安，因为想替自己第八团的兄弟们云云。

这哪是张小敬啊，这是小敬嫂啊！

李泌努力奋进的四字，崩坏分裂的李必（由于某些介质原因，原著中的李泌改成了李必，下均称李泌。

）

能够看得出来，四字小弟在剧中还是很努力的，但表演并不是努力就可以的，他需要不断地实践和岁月的磨砺才能够获得真正的进步。

而剧组也正因预见了四字小弟的短板，所以对李泌这个人物进行了改编，将原著中少年老成的李泌改编为年轻、有智谋但缺乏阅历不自信的李司丞，以适应四字小弟。

不得不说这个改编还是挺不错的，使得四字小弟在镜头前的不自然合理地转化为了李司丞初到官场的局促、犹疑。

可是四字台词、肢体以及特写时的微表情的稚嫩依然无法遮掩，基本上都是处于局促，不苟言笑，紧张的状态，没有任何的变化可言。

至于四字基于自己对李泌这个人物的理解而转化为的表演，就目前的二十集而言，我是没有看到。

但第一次能和这么多老演员搭戏，被好演员们喂戏，真是令人羡慕，希望四字小弟以后能越来越好。

回过头来说剧组对人物的改编。

既然已经打定主意要变成和原著中不一样的改编了，为什么在剧情发展过程中李司丞会一而再，再而三地人设崩坏？

这我就不太理解了。

先是第五集，李泌为了能够让解三军大闹靖安司之危，前往右相府。

先是在右相府门口等半天，久等到了第六集，右相还是不见，于是硬闯，又被拦了下来，继续等。

终于在第7集的时候见到了，拿到了右相特令解了危。

节奏拖沓的事情放到后面再说（第四集围靖安司，第五集想办法，第六集就是在门口干等，第七集才解决，真的是拖沓）问题在于，李泌明明见到了太子，却避而不谈靖安司被围之事，反而选择找右相，这怎么也不像是李泌这位太子心腹能干出来的事儿啊。

再是16集李泌身为靖安司司丞，孤身一人跑过去“舍身诱敌”，可没人觉得让李泌去诱敌深入就很扯啊，难道靖安司已经没人到需要主帅去诱敌吗？

万一诱敌失败主帅负伤乃至身亡怎么办？

万一后续还有危机没有清除怎么办？

说好的智谋呢？

这还不算，我们再来看看诱敌的台词，是真的傻呀！

那这么傻的台词最后有没有作用呢？

完全没有啊！

狼卫理都不理他，那怎么办呢？

李泌牵着马的缰绳，将狼卫的马车给牵走了，就这么给牵走了？！

那前面那么多废话是干嘛？！

说真的，我看了这一幕的时候，和张小敬的表情是一模一样的。

还有第19集，刚刚口口声声说要太子和百姓都要保的李司丞，居然发现凶手是贺知章的儿子之后就犹豫了，隐藏了这么大一个线索怎么都不肯开口。

哪怕被张小敬看出端倪了，还是不开口。

你不开口也就算了，也不派人就查就跟踪。

你在干什么呀？！

完全无法理解。

一个足智多谋，沉着冷静的少年司丞，结果被剧组改成了时而冲动，时而短路，时而自信满满，时而疑心病深重的李必。

这样一个角色无论让哪个演员去演，都很难演的合理啊。

剧组真的是“指哪打哪，想到哪儿打哪儿”。

崔器不该做的加法。

剧组给这个角色又做了不该做的加法，尤其不应该的是把张小敬人设的一部分给了崔器，这就让我看不太懂了。

剧中的这大段台词本来是张小敬说给姚汝能听的，结果到了剧中，变成了崔器说给张小敬听。

我个人揣测，剧组想将崔器打造成和张小敬这样的同类人，从而让二人到后来能够惺惺相惜，在崔器阵亡时多一些泪点，然后崔器将长安托付给张小敬，给予张小敬又一个行动的动力。

（结果新出的23集并没有托付，那这段话意义太浅了。

）但真的有必要吗？

张小敬，本该是剧中的“独一无二”，只有他在真正地关心长安城中最平平凡凡的人，只有他能看见长安城别人看不见的一面。

现在多了一个崔器，不能说不行，而是让张小敬的“独一无二”变得无足轻重了，削减了张小敬的特别，于塑造主角无益。

更何况最后落点落在了自己要成为“右骁卫”上，说右骁卫能守长安，可人家张小敬不过是一个不良帅，也守了长安九年呢！

更搞笑的是崔器和张小敬说自己是如何当官的这一段，身后还跟着一堆旅贲军，就这么直愣愣地说自己的官是买的……（懒得截图了，其实是不想找是第几集了，一遍遍看好嘞啊……知道的同学说一声，我去截。

）再说一下演员的表演。

崔器的台词目前被大多数观众诟病，不好好说话，嘴里含着东西，始终歪着嘴角。

我觉得这应该是演员自己设计的，只不过他没有让这个设计合理，让观众看出用意，同时还影响到了观众的观剧体验，那只能说这个设计并不舒服。

徐宾多此一举，画蛇添足。

在这个人物的处理上，我个人是认为剧组的加法做的有点过了。

明明原著中是徐宾向李泌举荐张小敬，结果到了网剧中，变成了徐宾谎称用“大案牍术”算出的张小敬。

实际上是他暗戳戳想让张小敬活着。

我能理解剧组想让靖安司内部暗流涌动，相互之间不信任，因为原著中靖安司内部还是很团结的。

但剧组真的没想过这样的改编会损害人物形象吗？

第一，徐宾为何要“谎称”？

他给出的理由是——我希望张小敬可以脱离死牢，有机会活着。

这说的是人话吗？

全长安百姓的生死就这么不管不顾，你只希望你的朋友能活着？！

这种理由你徐宾都说得出口？

这种理由你李泌都能接受？

我们看看原著中徐宾是如何举荐的。

“他是我的一位朋友，叫……哎哎，叫张小敬。

从前在安西都护府军中做一个什长，后来叙功调回长安，在万年县担任不良帅已有九年。

我想或许合司丞之意……”这份履历说来简单，细琢磨可是不一般。

不良帅乃是捕贼县尉的副手，流外官里的顶级吏职，分管捕盗治安诸事。

一个都护府的小小什长，居然能当上一县之不良帅，已是十分难得，更何况这不是一般的县，是万年县。

长安分成东、西两县，东边为万年县。

这万年县在天子脚下，王公贵族多居于此，关系盘根错节，此人居然能稳稳做了九年，李泌忽然产生了兴趣。

“他人现在何处？

”“哎哎……他去年犯了事，如今身在长安县狱中，已是待决之身。

”徐宾斟酌着字词。

周围的人窃窃私语，徐主事是不是糊涂了，怎么推荐了一个囚犯来？

还是个死囚？

这不是触上司的霉头吗？

谁知李泌却面无表情：“我要的不是圣人，是能人——这个人是不是最好的？

”徐宾连忙提高了声音：“长安之内，缉事捕盗无出其右。

”一枚银鱼袋从半空划过，徐宾慌忙伸手去接，差一点没接住。

李泌道：“用我的马去接。

两刻之内，我要在这里见到那个人。

”补充一句，原著中徐宾有口吃。

短短几句话之间，写了张小敬的专业能力，李泌用人不疑的胆识，徐宾敢于举荐的魄力。

现在这个改编差太远了。

那这么改编之后有什么样的效果吗？

效果就是李泌对徐宾产生怀疑，剥夺了徐宾的权利，从而引出徐宾造纸。

然后就看到了李泌徐宾两个人大敌当前大谈“造纸之术”，甚至李泌还去参观了一下造纸工厂。

试问在那么危机的情况下，这两个人真的会做这样的事情吗？

不可能的呀；那这么多场附加戏有什么作用吗？

有，徐宾洗清了自己的嫌疑，开始重新帮助靖安司查案。

所以兜了那么一大圈，就是为了引出造纸？！

造纸虽好，但能不能请剧组相关人员出门右拐，那里是《长安上元节》纪录片片场，不谢！

不过回到演员表演上，徐宾这个人物我倒是觉得没有太大的问题。

姚汝能同名不同人。

这个人物和书中所写的基本上是两个人物了，只是名字相同而已。

看了20多集下来，似忠似奸，正邪难辨，和原著中那个愣头青小兵吏相去甚远。

基本上是用了姚汝能的名，套了投机分子元载的壳。

之后的走势还不好说，但以目前他的身份而言，下面的路不好走。

于公，即是东宫太子的人，又是靖安司的人；于私，口口声声姚家后人。

所以我推测，之后元载的一些戏份可能会到姚汝能身上。

因为目前还没有看出端倪，所以不敢妄言，希望这次改编不是一颗雷。

闻染和鱼肠真滴雷。

这两个女性角色放在一起，是因为这两个都能让人雷到外焦里嫩。

首先说闻染，原著中一个开香谱的智慧型女性变成了引狼入室的脑瘫白甜。

目前这个动机我无法判断是否合理，因为片子里还没有给出解释，（强行按下自己吐槽的念头）暂且按下不表。

让人受不了的是所到之处，无论是谁，智商都会被拉低。

狼卫，就因为闻染说了一句，门口的是我的夫君，我下去叫他上来。

于是就放她走了？

说好的只要闻染和张小敬有异常举动就放箭，结果也没放箭。

智商呢？

门吏，闻染和狼卫戴着面具经过安检，闻染说几句，然后就被放走了？

我只想问一下门吏，你的智商呢？

张小敬一提到闻染就开始“人情味”泛滥；龙波一提到闻染就开始打鱼肠。

鱼肠，你快点把她杀了吧，我挺你，真的！

而且演员王鹤润的演技也让我绝望，完全不在状态，从头到尾傻白甜，请问这位演员你知道什么是规定情境吗？

你知道什么是人物的行动目标吗？

为什么你时刻都能够绽放出如花般的笑靥？

真的是青春洋溢呀！

你演的肯定不是《长安十二时辰》，而是《长安上元节夜》，出门右拐纪录片片场不谢。

说一下鱼肠。

其实我挺能理解导演将鱼肠改成女性角色的，毕竟本片女性角色稀缺。

演鱼肠的李媛也很讨喜，像个刺客，身手利落，杀气十足。

更难得的是剃个寸头都挡不住扑面而来的美。

可问题是，你改成女的，你就一定要加感情戏吗？

你加感情戏，你就一定要亲密接触吗？

每次鱼肠和龙波在一块儿，画风一定是这样的：先是鱼肠慢慢靠近，龙波似乎也不反感，甚至还会勾引一下；然后鱼肠越来越近，马上就要吻上，或者其他什么上的时候；龙波突然动手掐鱼肠的脖子，或者其他什么打断激情戏，然后告诉恶狠狠地告诉鱼肠：（大意）我想要一个有用的人。

你们俩这是在一天之内要试几次啊？

一个时辰一次够不够啊？

最那啥的画面出现在第十集23：30，懒得截了，想看的同学自己去看，就是鱼肠喂龙波薄荷叶那一场。

（吐槽，原著只有龙波一个人嚼薄荷叶，结果网剧里头人人嚼，薄荷叶是口香糖吗？

）其他的人物表现不一，就不一一列举了，反倒是一些小配角，表现的都是相当精彩。

PS：檀棋好，檀棋可喜欢了写之前忘了分析，现在补充一下，真喜欢节奏与剧情改编《长安十二时辰》的主旨是什么？

是还原天宝年间的长安城吗？

是带大家逛长安吗？

肯定不是啊，肯定是“反恐”啊，是长安只剩下十二个时辰了，必须马上解决，不然就完蛋了！

与之对标的是美剧《24小时》。

我们来看一下美剧《24小时》，我稍微拉了美剧《24小时》第五季的其中一集。

4分钟：总统夫人被发现晕倒。

5分钟：人质中的恐怖分子被发现。

6分钟：CTU发现B-B机棚，发现神经毒气危机。

7分钟：恐怖分子转移神经毒气。

8分钟：总统来到夫人房间，不相信夫人的话，准备送走夫人。

12分钟：反派准备对付主角。

13分钟：CTU知晓神经毒气，开始调查。

14分钟：衔接夫人，总统知晓神经毒气事件。

16分钟：CTU内奸与克洛伊的私人对话，展现艾格和克洛伊的关系。

17分钟：衔接内奸是幕僚长的人。

18分钟：林恩让主角旧情人去询问主角新情人。

19分钟：衔接上文，旧情人与新情人第一次见面，准备开始询问。

20分钟：主角杰克回到CTU，获得信任。

22分钟：杰克与新旧情人的瓜葛，展现人物情感，铺垫人物关系。

26分钟：幕僚长吩咐夫人随从，送夫人离开洛杉矶。

27分钟：内奸动手脚，克洛伊发现疑点。

28分钟：内奸带杀手进入CTU。

29分钟：杀手假装成监控技术人员，在内奸离开后装枪，露出杀机，主角潜在危机。

30分钟：总统夫人知晓自己要被送走，进入洗手间，准备离开。

32分钟：内奸被识破，被抓，坚决不松口。

34分钟：总统发现夫人独自离开。

36分钟：林恩和主角进行第一次对话。

37分钟：主角与新情人儿子对话，展开人物关系。

二人关系正式和解。

38分钟：CTU发现内奸在监视主角，主角有危险。

39分钟：主角危机，大战杀手，干掉杀手。

41分钟：内奸是幕僚长派来的，但是不知道幕僚长准备杀主角。

幕僚长是总统的朋友，CTU不能碰，主角决定独闯龙穴。

再来看一下《长安十二时辰》第一集的时间分布情况。

1分钟：长镜头，开市3分钟：主角登场，洗澡。

檀其介绍情况7分钟：崔六郎死亡信息暴露，危机展现。

8分钟：主角来到仵作间查看尸体。

10分钟：主角被带入靖安司，李泌介绍情况。

15分钟：正式介绍本次行动。

17分钟：李泌回忆行动，主角分析失败原因21分钟：靖安司老大出现，晕倒在地。

23分钟：狼卫被路人所救。

遇害。

26分钟，老大对主角行动提出质疑，李泌觉得没什么大碍。

28分钟：继续回忆，发现失败原因。

29分钟：主角和崔器对话，塑造崔器形象。

31分钟：主角查看崔六郎尸体，发现线索。

34分钟：狼卫剃胡子换衣服。

35分钟：李泌调查狼卫基地，有所发现。

36分钟：狼卫形象塑造。

37分钟：主角拿到线索。

38分钟：狼卫形象塑造40分钟：主角发现狼卫阴谋，明确此次行动目的。

我们能够比较清晰地看到以下三点。

第一，前者的信息量更大，节奏更快更紧凑，几乎每隔一分钟到两分钟就会完成一个小事件点，并进行转场。

而后者则偏慢，许多场次并没有小事件点，仅仅是一个场景的描绘。

第二，前者人物行动清晰，目的明确，动作性极强，在行动中完成事件并塑造人物；后者偏对话，在对话中完成人物塑造，偶尔涉及事件。

第三，前者在故事情节上有突转——反派涉及政府要员；后者没有。

同样是反恐题材，虽然有古今中外之分，但是在节奏的把握上，紧张程度的控制上差距甚远。

可能有人会说，我们这个剧的主题不能全算是反恐，这是在讲理念，政治理念，忠诚的区分，等等等等。

对，可以，当然可以讲，但讲这些的时候不应该以剧中人物的主要行动线为最高任务吗？

这理念，那理念，这爱，那爱的都应该在这故事之中展现，而不是为了理念而理念，为了区分而区分。

如果为了爱而爱，为了恨而恨。

为了上元节而上元节，这就颠倒主次了。

现在给我的感觉是，导演太想把美术的好，服装的精致都给观众看，光啊，道具啊，等等。

你要展现这些，人物就得慢下来，一慢下来，人物状态就不对。

十万火急的事情，每个人物闲庭信步。

同比24小时，任何状态下，几乎所有人物都处于非常紧张，外部与内心节奏都非常快。

哪怕让男女主角偶尔聊几句天，促进一下感情，还没聊一个回合呢，那边又有突发事情了。

这才是“非正常情况下”的感情戏，更加让人意犹未尽。

而长安里头的男女谈起恋爱来，就太过于磨磨唧唧，让人恨不得快进了。

长安，现在大家都看见了，那紧张刺激的“是个时辰”在哪呢？

我想看长安反恐十二时辰，不想看长安上元节纪录片！

一次成文，懒得修改了，有错别字，语句不通的地方大家指正批评。

最后吐槽一句，网剧的第一场戏照着书里写的拍多好看，哎……

图片都来自于网络或优酷剧集，如有侵权，联系删，感谢。

时间：《长安十二时辰》故事时间选择在天宝三载（744年）元月十四日。

天宝（公元742年正月—756年七月）是唐玄宗李隆基的年号，共计15年。

天宝三载正月朔改“年”为“载”。

先来看看唐玄宗于天宝三载之前的统治情况，也就是《长安十二时辰》故事的时代背景。

唐玄宗登基以后以道家清静无为思想为宗提倡文教。

在政治上不拘胡汉、任用贤能；在军事上改革兵制、为提高军队战斗力设立十大节度使，扩张疆域。

在经济上发展农商、开放贸易，波斯、大食商人纷至沓来，长安更是商贾云集。

一度将大唐推向了“开元盛世”。

然而由于唐玄宗在位后期变得猜忌多疑，废黜太子李瑛（738年）、立李亨为太子（740年），宠信奸臣李林甫、怠慢朝政，使得大唐盛世之下危机四伏。

政治上形成右相与东宫太子势力争夺、对峙的局面。

面对结党营私风气，吏治逐渐趋于松散、腐败。

唐政府对农民横征暴敛，农民或逃亡，或出卖土地，土地私化、政权松动。

军事上随着节度使对军、民、财的特权控制使其骄威日重，形成了外重内轻、势力割据的局面，对皇权的威胁日盛。

另外，虽说自唐朝重新统一中原，次第消灭那些突厥带路党性质的北方军阀，让突厥再难维系对其他草原部族的高压统治。

然而突厥受到不轨之人的挑唆，其复辟草原霸主的思想不时抬头。

作者将《长安十二时辰》故事时间就选择在这看似繁华却危机潜伏之际。

而选择元月十四日这一天，至少有两个考虑。

一是唐长安城实行夜禁，坊外主街夜晚不能闲逛，只有正月十四-十五这天全城解禁联欢。

别说一年一次难得的可以通宵逛街、看花灯的机会，就是现在节假日之前假日办、各个单位还都得下发节日期间防火防盗防事故的通知呢，为什么？

节日期间人多聚众难控制，安全隐患蹭蹭上涨啊，绝对是搞事情的最佳之选。

二是所谓冤有头债有主，况且搞这么大一个事情，当然要有一个远大的目标了，除了皇室成员还有更好的选择吗？

元月十四日丑正，平常都在皇宫里的天子将在勤政务本楼上与百姓进行近距离的见面，接受百姓山呼万岁，并进行拨灯之礼，身边文武百官、皇公贵戚甚至是外国使节都在楼中。

这种情形完全符合恐怖分子对破坏目标可接近和破坏严重性的要求。

地点：唐长安城，是隋唐两朝的首都、京师，是世界历史上规模最大的城市，也是中国古代最大的都城。

城市由外郭城、皇城和宫城、禁苑、坊市组成，面积近百平方公里。

朝廷位于城北，所以王公贵族也大致住在宫城皇城周边的坊，南部百姓居住得更为密集。

长安城里108坊可以理解为108个小城，有点类似当今配套齐全的小社区，每个坊外有土墙围起。

坊里围墙四面有门，日出时开启，日落时关门。

城里有夜禁，坊外主街夜晚不能闲逛，正月十五全城解禁联欢。

《长安十二时辰》是由对长安坊图的争夺开始的，可见长安城不仅是故事的发生地点，也是牵动案情的引线。

作者借随探案的脚步一点点描绘了长安城的一门一楼、一街一坊，并借助靖安司的望楼和沙盘给予了长安城居高俯视全景感，还结合案情对长安通达的水渠系统进行了勾勒，给读者展示了一个全面、立体的长安图景和跌宕起伏、复杂辗转的悬疑故事。

同时，作者也通过不同阶层和身份人物对长安进行了展示，将繁华盛装下真实的长安：商贾云集、外贸通达、胡汉交融、歌舞升平的市井视角长安。

藏污纳垢、贪婪凶残、无法无规、见不得光的地下视角长安。

（平康坊）兵权分踞、细作沟通、消息控制、明枪暗箭的望楼视角长安。

官黑勾结、治安松垮、强权可畏、欺男霸女的百姓视角长安。

景教、祆教、摩尼三夷并立、宽容政策，儒家、佛教道教三教并存，重道淡欲、稳固政权的宗教视角长安。

可见对长安城的描绘不仅展现了当时皇贵、官吏、兵士、工匠、百姓的生活状态，也将这种生活状态为《长安十二时辰》故事打造了一个合理的大环境。

然而无论是喧闹繁华、鱼龙混杂抑或是暗流涌动，都不过是人心纷扰在这座城市上的映照。

长安城看过来太多皇权更迭、宦海沉浮、尔虞我诈、人间疾苦，看过太多忠义仁德在利益面前的瓦解、追求信仰在诱惑面前的坍塌，唯有不动不语的长安城默默地守护着他的百姓，不偏不倚的长安城真实地记录着历史。

正如作者在文末所写到的：“在他的独眼之中，一百零八坊严整而庄严地排列在朱雀大街两侧，在太阳的照耀下熠熠生辉，气势恢宏。

他曾经听外域的胡人说过，纵观整个世界，都没有比长安更伟大、更壮观的城市。

昨晚的喧嚣，并未在这座城市的肌体上留下什么疤痕，它依然那么高贵壮丽，就好像永远会这样持续下去似的。

”

好好的一部小说，长安十二时辰，本是紧张悬疑扣人心弦的剧情，根本感觉不到一点紧张，所有的演员都四平八稳不紧不慢的“用心”演绎，几个小时之后长安就末世火劫了啊，对敌对势力还一无所知啊，百万人里寻找周密计划隐藏起来的对方精英啊，急不急啊，还谈情说爱，还娉娉婷婷，被这拖拖拉拉的剧情噎死。

服化道得分，其他统统零分。

7.5更新：朋友们这就是个又臭又长且毫无营养的吐槽，喜欢这剧的朋友千万别点，不小心点开的朋友抱歉浪费您一秒钟。

又喜欢这剧还非得往下看，并且执着战斗在评论一线的朋友，只能说您是光明的使者正义的化身，人民的斗士网络的判官，今后必定能做出一番大事业👍🏻==========先说明，千玺弟弟路人粉，并且看了预告觉得这剧质感不错，因此去年就等开播，为此还把小说看了。

电视剧开场的长镜头一出来也着实惊艳了我一把，但越看越觉得食如嚼蜡，剧情改编糟糕至极。

总的来说，一流的服化道，三流的编剧导演，让它成为了一部金玉其外，败絮其中的草包剧集。

看评论有位朋友说的很好，“精致精美但不精彩”。

真是白瞎了服装场景道具，白瞎了马伯庸的小说。

只想说，编剧您一字一句把小说誊成剧本，都比现在这个四不像要好。

一、节奏硬伤原著呢，是一部悬疑小说，电视剧呢，我说也是一部以悬疑为主的作品应该不会有人质疑。

但问题是，它有一个悬疑的样子吗？

就我自己而言，一开始看了三集实在看不下去，本来已经想弃剧，但因为晚间实在无聊，又打开看了几集。

好家伙，不看不知道，越看越想睡觉。

1、主线模糊，观众对主角难以产生情感投射虽说原著我感觉是因为叉劈大了越到后来越有些力不从心，但至少人家前半部还是很优秀的，能够让人随着案件深入而心跳加快，让读者为张小敬找到线索而拍案，为张小敬丢掉线索扼腕叹息。

反观此剧，简直不知道自己应该把眼睛放在谁身上比较合适，感觉何监的戏份都比张小敬的重（仅就我目前看到的集数而言，大概五集？

），这样就很难让人有代入感，观众该跟着哪个人物走呢？

我反正不知道，导演知道吗？

想必也呵呵。

不断的情节插入，和突兀的角色登场，让本该一以贯之的节奏变得七零八落。

2、场景转换突兀，单场景注水严重也许有人说这戏群像丰富，背景复杂，这样讲故事也还马马虎虎吧，但这么个聊闲天式办案是个什么意思？？

这剧给我的感觉是演员都会移形换影、瞬间移动，这一场还在喝着小酒跟人谈心呢，下一场就出现在青楼跟人调情去了。

最难忘的就是张小敬跟个女人眉来眼去够了，然后慢条斯理跟人来一句：“我赶时间。

” 我：？？？

好像长安的安危和案件的进展与我们的角色完全无关，角色们一个个都拥有着强大的内心，并且用生命践行着“活在当下”这四字箴言。

二、李泌张小敬的人物动机让人感到莫名其妙一开局，需要分别给李泌和张小敬一个舍身追查狼卫的理由。

还是先说原著，按照书里的逻辑：李泌一方，他年少成名，却一心求道没有名利追求，只是因为和太子的情谊，才来执掌靖安司，和对苍生的悲悯，才在上元节如此力图破除长安城的危机；张小敬呢，一个原体制内叛徒，对朝廷、人生感到失望，本是一心向死，只是为了心中那点对正义的追求，被李泌说服，担下阻拦长安城之危的责任。

再看编剧是怎样安排的——李泌，一个视做宰相为人生理想的少年，挑上了一个充满求生欲的死囚张小敬。

他又是怎样说服这名死囚替他卖命的呢？

李泌： “我爱百姓！

我也想当宰相！

因为当了宰相才能更好的爱百姓！

这个案子处理好了我才能高升，所以你必须得帮帮我！

不为别的，就为了黎民苍生啊！

” 说真的，要有人用这个理由妄图使唤我，可能大耳刮子都要抽上去了，哪个傻子会被这种屁话打动呢？？

哦，显然，我是不能用正常人的智商来要求编剧的，因为，张小敬还真的“好了您嘞这个理由充分得我无法反驳我这就给您去干活”。

我对于这两位，都挺佩服。

三、其他零碎吐槽1、檀棋，我心目中肤白貌美水灵可人天真纯情倔强勇敢的小婢女呀，哎，哎，哎。

2、是我跟不上潮流了还是咋滴，本剧女演员都是去同一家小诊所割的双眼皮填的苹果肌打的下巴吗？

咋脸能僵成这样呢……3、应该没记错吧，突厥人要绑架王将军的女儿，为的是要挟一个大唐将领帮他们去攻打大食国？

蛤？

谁给他们的脑洞，他们怎么不直接去绑架皇帝呢？

4、姚如能那么厉害，还能独自办案了，一个人跑去查到了右刹的线索。

张小敬表示苦哇，没给导演塞钱，穷人连戏也演不到！

5、闻染，看了几集我以为闻染已经被编剧掐死腹中了，没想到“嘭”地一下，又被大变活人：）6、光论服装道具场景，这剧值五星，奈何剧情是负的，那就对不住相关从业人员了，对这种剧集只有一句话：我可去你的吧。

7、就看到这儿吧，后面要是编剧被开光了突然文思泉涌灵感爆发逻辑缜密剧情连贯，我也不想看了。

前面的部分我也实在无法集中注意力一个一个地细抠bug，有误的地方也就只好让它曝尸荒野，对于这种水平的电视剧，只想趁早与它say goodbye：）＝＝＝＝＝＝更新＝＝＝＝＝＝来打脸了，说了不看，陪着男友把12集都看了，然后看完又是浑身难受，这就是人们口中的，为爱流泪吧：）以下是楼主观剧过程中新发现的槽点。

一、编剧的三观让人无语，人物刻画单薄如纸片编剧笔下的男人女人，是两种截然不同的生物，生活在两个世界：一个是以天下苍生为己任，总动力全都跳不开保护长安百姓，正义和无私是他们的太阳；另一个以搞对象为己任，总动力跳不开追男人，男人就是她们的天她们的地她们活下去的意义。

人物单薄得像纸片，没办法让观众共情。

两岁小儿还会为谁的梨更大而打架呢，到了这部剧里男性角色个顶个地无私奉献，在官场往上爬都是为了能更好的保护一方百姓。

这难道是想让观众为之感动？

没有，我只感到虚伪做作。

关于女性。

马伯庸是男作家，所以对于女性着墨少不十分丰满，可以理解，但人家笔下的女性角色不管大小至少都有自己的生活故事。

到了本剧，一个个全成了恋爱脑。

拿着脑残小言剧本在这种男人戏里，看得我真是糟心。

剧方为了注水也真是费尽心机，任何在原著里跑个龙套打个酱油的女性角色都不放过，戏是能加多少加多少。

关键是这里面的女人加戏也不是为了什么剧情发展，作用主要是抛媚眼，跟男人搞粉红，跟其他女人撕逼。

这剧里身为女人要是不爱上谁，那都不配做人。

（关于给女演员加戏，我最服瞳儿副本。

从进平康坊，节奏就缓慢无比，就干别的去了不时抬头看电视。

一抬头就看到瞳儿那张神气的脸，再抬头她居然还唱起了歌？？？

再一抬头开始上演情爱纠葛背叛与复仇的戏码。

就这点破事演了整一集，说她不是带资进组我都不信。

）二、误会了，它根本就不是悬疑剧是我错了，这是部披着悬疑皮的幼稚权谋伪风俗文化剧。

逻辑这种东西是个奢侈品，讲不通那就不要讲，反正都比不上让剧情接下去重要。

1、何谓“幼稚”权谋？

按剧里的演法，李隆基直接哭晕在厕所。

还让人代政，皇帝怎么不直接退位呢。

自周秦之变以来，帝王依靠法术势驾驭臣民，皇权的旁落会直接危及皇帝的生命安全。

合着有了宠妃佞臣，李隆基就上赶着自杀了。

从上到下的过家家式勾心斗角看得我真是迷惑，编剧你要把《长安十二时辰》搞成权谋剧麻烦你用点心好吗？？

（评论有朋友说唐玄宗昏庸，李林甫杨国忠擅权，是唐由盛转衰的节点，后面安史之乱由此产生。

我承认李杨乱政是事实，但私以为放任和代政有本质区别。

王朝的衰落，和君臣博弈，国家财政，中央和地方权力关系的转换等等，都有关系。

我懂得这部剧想利用一个节点展现大唐由盛转衰的过程，但单凭表现皇帝昏庸纵情美色来表现，就有点糊弄人了。

真是能力不够，瞎编来凑。

）2、何谓“伪”风俗文化剧？

关于还原唐代风俗，空有一副虚架子。

除了服化道，市井全活在台词里。

碰上关于制度、等级、观念的问题，全部玩完。

角色活在古代，却是现代行事风格，不对，比现代还高科技。

最让人不解的是什么犄角旮旯发生的事，各方各派想知道就知道，你们这到底是暗桩啊还是装了窃听器啊。

这还是半天内发生的事，微博热搜都没它靠谱。

其次是剧中有些角色拽得让人甘拜下风，让人忘了这是等级森严女人没人权的古代社会。

闻染和王蕴秀，檀棋和所有人，瞳儿和葛老，这相处的，又横又没礼貌，不知道的以为是哪户人家的大小姐，真把他们扔回古代，想必活不过三天。

（有评论说大唐女性地位高。

我想说不管哪个时代都有等级制度，就算现在跟上司老板长辈都要有礼貌，古代更严格。

唐朝富强开放，所以女人地位相对高，也只是相对，唐朝女人并非生活在世外桃源，不管多开放，也不会是现代自由平等的样子，君臣父子夫妻纲常，依然是社会价值观主导。

我指出的这些人，就算放在现代，都是无礼的，都能因为这些言行被人穿小鞋，更别提在古代。

）三、还有些零碎观后感1、夸奖饰演鱼肠的演员，虽然角色是本剧恋爱脑王中王，可是奈何长的美，脸不僵，跟人搭戏也挺到位，与剧中其他女演员相比就是一股清流。

2、没有说周一围演的不好，但他有时真的，好中二啊，和曹破延的一场对手戏表现得尤为突出，一个浮夸舞台剧风一个电影风，有点好笑。

（实名夸奖饰演曹破延的演员。

）3、四字弟弟真的是主演吗？

人设不讨喜戏份又那么少，一集下来出场时间五分钟，确定是主演？

4、狼卫一帮恐怖分子，又是怕死想全身而退，又是热爱祖国不惜以死献身，智商还经常掉线，真可怜。

5、葛老葛老，听名字就知道是个老头结果找了个青壮年贴个胡子就上来了。

小乙还说什么孝敬您老什么太辛苦之类的台词，他对着个脸上一根皱纹都没得的大兄弟煽情不觉得哪里怪怪的？

这片子欺负中国人分不清黑人兄弟的年龄还是咋滴？？

（写这段之前不知道这个演员来头还挺大，说不得说不得，感觉被冒犯的朋友，是小人有眼无珠哈。

）5、瞳儿，那位低等妓女，从头到尾像只落了难的凤凰，难道这就是传说中的大哥的女人？

还有这角色的脑回路也是清奇，作为一个不入流的十八线服务业人员，要姿色没姿色要才没才，被男人背叛以后还向黑社会boss发出怒吼：“一定要捧红我我他妈要当头牌！

还有想听我情报先给我升职加薪！！

” 我：？？？

捧红你个大头鬼啊，我要是黑社会老大你情报说完就碾死你。

PS：1、有人说我要求高，是，可能在一些朋友看来我确实有些苛刻。

要是以我对一般小言剧的标准要求，这剧还不错，可是既然剧方标榜自己国剧良心，那我就以心中良心国剧的标准来看此剧。

我看了，我也看不惯。

我看不惯商人端盆注水肉还大张旗鼓自得其乐，看不惯商人在菜里撒上点好佐料就能让人以为佐料是菜本身。

食客不严格，凭什么还要求商人改进菜品呢。

2、我吐槽没想说服谁，认同我的朋友相逢是缘，不认同的也请您一笑了之。

3、欢迎理性讨论，人身攻击的还是别出来丢人了。

一看就是水军的网友，也慢走不送。

＝＝＝＝＝＝更新＝＝＝＝＝＝有些朋友质疑我的观剧标准，那我就借此做一些解释说明。

先说我的评分标准：五星（力荐）：优秀到会让我无视时间地点人物的向人安利的佳作。

四星（推荐）：如果和朋友聊到有关话题，会推荐人看的作品。

三星（还行）：觉得没白看，但跟人安利还差点意思。

二星（较差）：看了觉得浪费时间。

一星（极差）：看完想捅创作者刀子。

《长安十二时辰》开场精美，有国外优秀电视剧的风采，那我就用国外优秀电视剧标准看呗（可能这就是一切悲剧的根源）。

看了觉得徒有其表受到欺骗，有什么问题。

近些年国内剧集首推《白夜追凶》，同样是悬疑题材，同样是优酷头部电视剧，二者在剧情水平上差太多了。

有人问在我心中什么是好剧，我并非阅片无数，我有什么标准也不重要。

看剧不可避免带有感情色彩，谁能完全不失公允地评价一部电视剧？

又有什么评价体系可以称为完全不失公允？

我说喜欢新加坡版的《神雕侠侣》，喜欢央视版《笑傲江湖》，觉得权游第六季之后辣鸡混乱，觉得《超感猎杀》就是部无聊偶像剧，指不定还有人喷。

再说些废话。

好剧需要沉淀。

一部剧集出来，等十年，等二十年，当剧中演员不再当红，当观众早已忘记当初宣传的噱头，而依然被剧情牵动，为人物纠葛惋惜，才是好剧。

以这种标准看，《长安十二时辰》，还差得远。

=======有位朋友问我前几层评论怎么被删了还批评我心眼窄，看得我真是满脑门子问号，心想别人口吐莲花被举报关我什么事，于是进原贴看了看。

目前三个都是被举报删评的，但只有一位是因为口吐莲花，这层的仁兄上来就人身攻击于是被路见不平的朋友举报。

另两层都是同样觉得这剧不好，但是说的话根本没什么攻击性，我看就是被回复得多了有人看不下去举报吧。

只记得其中一位朋友的原评论：这剧是一流的服化道，三流的编剧导演，超一流的水军。

以上。