这部片子是豆瓣对于《阴阳师》的关联推荐。
万斋桑和染五郎这对滑腻腻的双生花呀……他们在影片中演绎的性格好像跟现实生活中是相反的。
现实中的万斋挺man的那种,染五郎也是比较严谨认真的一个孩子,到片子里就变成妖媚狐狸跟浪荡公子哥了。
这是为了哪般,大概是为了体现传统艺能演员的精湛演技吧。
说到艺能,像坂东玉三郎先生这样的更加出神入化,奈何像我等这样的外国人说到底还是颜饭,所以还是帅哥的吸引力更大呀。
看了两位同演的二人三番叟,真是此舞只因天上有。
片子本身只是一般,是冲着小五,不,是冲着有病叶出门这号经典的男主角给了四颗星的。
还有宫泽理惠大姐的表演,虽然前面明显有装嫩的嫌疑,但是变身成阿修罗之后还是很有气场的。
哎呀呀,我为什么就这么喜欢这种贤妻良母变妖妇的戏码呀……小五说“就算头从肩上滚下来”的那段台词时的表情很有趣。
看歌舞伎时只觉得五官扭曲了,奈何妆画得太厚难窥其中奥妙。
小五就这么直接的把它展示出来了,他对自己的帅哥号召力还是很有信心的吧。
在跨年的时候,就给自己定了一个小目标,2周写一篇影评。
写完25篇作为2017年看的第一部电影,过来写第一篇影评,也可以说开始改变自己故事发生在江户城,时间应该是在江户时代。
先开始聊聊设定:电影的场景可以粗略分成2个,人间界与妖魔界,人间界细分的话又可以分成:1.河流 2.戏院 3.街道 4.废城 5.人鬼交集处妖魔界的话只有阿修罗城故事有2条故事线 男女主的爱恨纠葛为明线&各方势力为了阿修罗万的诞生的行动为暗线故事的背景:这个世界不只有人的,还有其他的异域来客,这些来客以人的外貌来行走,人魔难分,人因为惧怕这些魔,由惧生怕,则出现专门以讨伐魔鬼的组织,人称鬼御门,男主是鬼御门的副组长,等闲八十条汉子不能近身,人送外号“杀鬼者出门”。
鬼族的设定有:1.在不出现原型时,不会有食人的欲望,2.出现原型时,鬼族会向人发起攻击,以及杀人后吞噬,3,鬼族的身体素质和人差不多,血液是绿色的,不带有毒物和腐蚀性和传染性4.人是可以变成鬼族的,只要做出违反道义的事情。
我看的最多的是开头部分,从00:00~09:15其实在这10分钟不到的时间里,已经出现了2次冲突从00:00~03:10 现在的时间线(鬼御门2人组与鬼族现任的统帅美惨的交锋)一开始的鬼族的出现到下一个镜头人族的出现,就已经给了观众一个很简单但是很直接的故事框架,人组与魔鬼的二元对立,到后来交谈后,白衣男出手,更点出两方不死不休的态度,在这之后又抛出了故事的暗线:阿修罗王的觉醒第二幕03:10~10:27 主角的回忆,为接下来与女主的故事交代背景到底看字幕是进步还是退步,这一点大家都讨论不休,可是字幕和画面是统一的意思,也就是说,文字的表象是图画,图画的含义是文字,可是在这一段的开头,文字和画面是割裂开的抛开文字,当从画面上来看,这是一个热闹的庆典,人门欢声笑语,用一句词来形容就是“东风夜放花千树。
更吹落、星如雨。
宝马雕车香满路。
凤箫声动,玉壶光转,一夜鱼龙舞”可是文字确实说,鬼族的设定,以及鬼族的猎杀者——鬼御门,镜头一转,三骑从竹林中疾驰而来,夜黑,风高,月白,声过竹林杀人夜镜头又转到了市井上,小偷,妇人,买货郎,一方越是热闹,一方越是冷清,随着时间的接近,两者之间的对比越明显,到了最后三人到集市时,这个氛围到达了顶峰,一声“鬼御门来了”,众人如若鸟散,其实这里的话,人也是畏惧着这些人,在人的心里,鬼御门的地位和鬼也差不多了,只是前者不会杀错人,后者会乱杀人,这里看完了杀戮的过程后,谁才是真正的魔鬼?
是鬼族吗?
还是人族的鬼御门?
其实你说一部好的电影,故事的重要性不言而喻。
一般开头的时间最多只有15min,在这段时间里,交代完故事背景,人物设定,矛盾冲突。。。
还要为下文的发展挖坑,还要求这些东西要交织在一起,而且又要彼此分明。
做到了这些,电影才成功了一半。
为什么我看完之后只给了2个词来形容这部电影?
救赎?
黄泉正在暴乱,地狱正在巨变,当屠戮不再可怕,只有人,才是真正的魔鬼。
——鬼荒地狱变一开始男主角为何而提刀?
没有目标,只有一个虚无的大义,讨伐鬼族,恐怕这个目标连自己都没有办法说服自己,无止境的杀戮带来的只是无止境的空虚,为了填补这份空虚,又开始杀戮,在一开始的杀戮里,主角脸部的表情是玩世不恭,轻佻,仿佛在他面前的鬼不是鬼,只是一只待宰的鸡,在主角的脸上,怎么杀的快,怎么杀的爽,这个是主角要考虑的问题。
等到了年轻的阿修罗那里(好可爱的loli),一开始主角还可以考虑到不可以对人下手,可是到了最后,当脑海里想起的杀伐之音,男主一直在犹豫,这时是自己的人性与自己的杀心交锋,可是到后来出手斩杀了loli后,男主的内心崩溃了,这建立在别人的基础上的大义终究是沙上的城堡,无根之水,这个是男主转变的契机。
细看男主的7场战斗,一开始是以一种游戏人间的心态去对战,无论是一开始的屠杀,其后的与男二的戏台再度相遇的交战,之后的营救女主,都可以用漫不经心来形容。
可是到最后,男主为何提刀?
杀生为护生?
不是,全剧里,男主没有那么大的圣母心看到最后,觉得可能是单纯想再见一面女主吧!
得知女主就是自己当年斩杀过的人,无论如何都想去帮助女主摆脱自己的宿命,以及自己当年的那份愧疚,帮助女主也帮族自己。
轮回?
历经永劫,不离不弃前世我杀了你,这辈子换你来激流戏浅水,岩前两纷飞川尚同归处,人定复举杯PS:其实就是一脑残男主,在砍了女主前生后,被这辈子白富美女主甩了,失恋后,跑去女主家里质问女主分手原因的故事!!!!!!!!!!
如果开一下脑洞会怎么样呢?
众所周知,其实在神话故事一开始是有客观的事实的,例如酒吞童子就是一个大盗匪,如果去掉那些故事的象征意义,对照一下真实的历史的话,可以推断出这样一个故事。
其实鬼族就是以前统治江户城的贵族,而鬼御门是一支具有雇佣性质的武士组织,与各方势力交好。
在一个祭祀的夜晚,与江户城的城主交好的其他势力突然背叛,又不可以给人口实,所以雇用了鬼御门去攻打江户城,因为之前鬼御门经常来到江户,没有人怀疑全副武装的人来此的目的。
当一行人来到了城内,开始了屠杀,当时鬼组织的副首领出门病叶(贵族之后)得到命令,率领一支部队去劫杀城主,以及其家眷。
到了天守阁后,发现只有一个10岁幼女还没得及逃走,其他人已经被杀,这时候,出门的loli控之魂发作,不忍杀死幼女,但是必须要回复使命,遂将城主女儿的侍女杀死,冒称城主遗脉以断。
女主见家破人亡,小伙伴又被杀,当时晕了过去,醒来后遗忘了这段记忆。
被一剧团所救。
男主因为没有完成使命,又对无辜的人下手,心里无法抹去自责,辞去了职位,孤身一人来到了江户城,隐姓埋名的当上了一个演员。
之后的话,城主的军队退到以千叶城,小姓美惨统御着剩下来的人,开始寻找女主,双方以利根川为界,在桥两边都有过争斗。
一时间谁都无法奈何对方。
5年后,命运的轮盘开始转动。
有一点说不出来好在什么地方,可能是亦舒的小说带来的通感效应。
男主和女主都不是那种漂亮的具有侵略性的演员,舞台剧的感觉很强,故事很耐心寻味,气氛也恰到好处,很难得能耐心看完的日片。
恩,也可能是和最近的口味变化有关。
东方的鬼片比西式吸血鬼片看起来就厚重多了,总觉得每个人物每句台词每个动作甚至每个眼神都蕴含很多的感觉。
把感情的成败和鬼魅联系起来是一个很新鲜的创意哈。
想想也不对啊,上一次看到类似的情节不就是画皮里的白发赵薇吗?
亦舒的小说版讲一个女孩出生即身怀异禀,极具阿修罗风范,随着时间的推移,她长大成熟后,一切似乎在变化,尤其是在爱情到来以后…总之女人爱上了就会变成阿修罗,这于男人来说或许是不幸,也或许是有幸。
果是为了演员去看的电影,一般都是第二遍看最好看第一遍的时候,难免还会有:“搞不好是好电影”的期待。
期待落空的心情难免影响了观影的兴致。
而看烂片和看艺术片一样,最重要是要心平气和。
DP说:猪肉汁沾鲍鱼当然好吃,你拿猪肉汁沾萝卜也一样好吃。
所谓看烂片的乐趣,就是吃猪肉汁沾萝卜。
我第二遍看了阿修罗之瞳。
这部今年奥斯卡红人泷田洋二郎的前作。
感想和发现如下:1.宫泽理惠饰演的女主角山茶,在前半部分的戏很像我的父亲母亲---一直在跑啊跑啊跑。
不过是那种日本古典女性,穿着木屐的内八跑法。
一只纤纤玉手微微提起裙子,另一只还要握成一个松驰的小拳头在空中打拍子般的挥舞。
踏着急促优雅的小碎步,还时而回眸用焦虑的眼神撇一眼追兵。
卡哇伊得死内。
2.一向对那种身负重伤奄奄一息还能打起精神一番云雨的男女猪充满了敬意。
导演安排我们家宫泽伸出舌头去添男猪的伤口也还好,但是那个舌头蠕动的配音需要甘大声吗.知道的以为这是在缠绵,不知道的还以为还在嘬酸奶好伐。
3。
画上浓妆的宫泽女士,怎么就那么像滨崎步呢。
4.男女主角最后一役。
短兵相接时固然好看。
但是我最爱看宫泽手握长剑中距离向男主角方向冲刺。
因为她不拿剑的手所在的那只手臂,会抬起与肩同高,并向上呈120度角,从而与披在她身上那件纱形成了一个蝴蝶翅膀般的造型。
她就这样仙飘飘的悠游在决斗场上。
让我忍不住想起我批着床单在卧室的地板上飞翔的童年。
5.随团卖艺那段,一个身手矫健的女人攀住绳子在空中耍帅。
“好酷,这个就是宫泽吗?
” 朋友问,那张一直在运动又无特写镜头的脸让我有些懵懂:“可能吧”我说,为了谦虚,我又说:“没有什么了不起的,肯定是替身”。
就在这个当口,宫泽理惠拿着一只可爱的小篓子可爱的出场了,她开始向叫好的围观群众收钱。。。。。。
怎么搞的嘛,阿修罗女王殿在马戏团的地位还真是低下呢。
6.女王成为女王之后,她的身形一下扩大了50倍不止(实在是悲哀)。
这样清晰的俗人和完整的她就不能融于一个画面之内。
于是,他的手下们都只能和她那张战无不胜的大脸对话。
7。
在貌似旧情复炽的关头,在紧紧拥抱证明这个不是路人之后,山茶,也就是阿修罗,也就是我们家宫泽,深情地对出门,也就是著名歌舞伎演员阿染,也就是松隆子她哥说:“出门。。。
”出门沉浸在这温柔的呼唤中,接着山茶继续说:“你的血好好喝(偶依稀得死内)“。。。。
知道在这种时候我想说什么吗?
我想抓住MY FUNNY IDOL的肩膀前后摇,嘱咐她:”别闹“。
这部片子情节还是比较老套,场景就是舞台剧一样,我就不说什么了我主要想推荐的还是剧中的配乐,真的是非常不错的电影原声,摇滚中带着浓重的日本味道,还有一丝忧郁。
尤其是在第一次武士杀妖魔的那段配乐和blues in heaven。
非常有感觉
恶恶的想:这是无极努力未及的方向了稍加注意,就会看出剧场感很强,但,大致无损故事的讲述,何况日本的古装剧一板一眼的园林池刹,来点做派是古意熏然刚刚合适的线索比较简单,可以说阿修罗复生毁灭,也可以说男女主角的生死痴恋,相信如果在影院看,又对和族文化认同比较多的话,我会触动难以自持的鬼也罢,魔也罢,六道众生,都被一个情字搞得天崩地陷,轰轰烈烈;不能解脱的轮回之箍,问生而知之者,谁又能放的下呢?
呵呵,又沉于无稽之想了
"荆棘,连香树,通往邪恶之路的王 落叶,红蜘蛛,妄求者的灭亡人界之域与魔界之域互换绯红色的细丝纠缠着宿命以及那穿越千年的炽热呼唤"乌云 红月 鬼火"一个鬼娃娃,不祥之兆.""我不是个娃娃,我是恶神虾夷."虾夷是引子,唱着歌从魔域飞到人间虾夷是线索,出现在山茶镜中告诉她她的宿命虾夷是结尾,守在魔域之桥的入口做阿修罗城的眼睛阿修罗 杀鬼者 出门 山茶阿修罗的最初形态是一个小女孩不会长大也不会死亡,只在等一个人杀死她被杀时的愤怒和恐惧使她变成一个年轻女人当那个女人陷入情网时,她就会变成魔鬼阿修罗重生杀鬼者出门五年前杀死了一个红衣小女孩五年来一直重复着同一个恶梦他隐藏身份,变成了舞台上唱戏的"明星"山茶在五年前失去了记忆,只留着一支山茶发簪在躲避追捕的过程中,发簪掉落到出门手上与出门对视的刹那,山茶背部显出了一块红色的胎记山茶深夜潜入欲夺回发簪,不料恰好陷入出门的布局他们似曾相识,有一丝红线牵引着他们在他们越爱越深的同时,山茶的胎记也逐渐长大他们看到山茶身体内的另一个魂当出门的血滴入山茶的体内,山茶变成了魔界之王阿修罗"如果是因为爱,我才变为魔鬼,那么,我恨你.这身躯这人类还有你,我全部都要诅咒."江户的上空倒挂着阿修罗的城堡人间变成炼狱,愤怒之火燃烧不尽为了爱,出门决心到阿修罗城一战"这一次,你还会不顾一切的带我走吗?""我发誓,我会刺穿你,用我们之间所有的爱."因果循环 一切皆是宿命五年前出门杀死阿修罗,阿修罗因此变成了山茶五年后出门与山茶相爱,山茶因此变成了阿修罗"湍急的洪流,撞上了岩石,分成两股.我们必须分开,但是不久以后,我知道,我们会再次相见."花瓣飘落 爱却永恒这个世界,下一个世界,或者是那个魔鬼的世界,每一个都是它们自己的天堂.
貌似大片,和,华丽的梦么么观影手记12《阿修罗城之瞳》2005.4.16首映★★★★☆我看电影向来没有什么规律,撞上哪个看哪个。
前几天去btchina搜索csi的时候,看到这部片子的名字混迹于各种美国大片中间,还是“阿修罗”三个字吸引了我。
隐约想起貌似是有那么一部日本电影,号称日本魔幻巨作,那么既然遇到了,不妨下来看看。
关于 “阿修罗”,华丽的梦看火影忍者的时候,因为喜欢我爱罗,专门跑去人家佛教论坛研究了一阵子阿修罗。
佛经上说,这是一个好战的民族,也可以认为它是一个拥有颠倒众生美貌的恶毒女人。
她所希望的便是,爱上她,然后被她杀死,之后她会继续寻找她的猎物。
仿佛爱就是鱼饵。
她贪婪的享受着爱和杀戮交织的血肉模糊。
这部电影算是很好的还原了佛经中对阿修罗的解释了,一个强烈的需要世界上所有情感体验的游戏者。
所谓游戏者,便是看清一切的代价,忽略一切的代价。
阿修罗在不是阿修罗的时候,体验恐惧,尝试爱情,在被爱人爱过之后,便觉醒为真正的魔界之王,开始另一段新的历程——那便是杀戮的快感和复仇的火焰。
她丢下天火,烧毁人间,让一个没有用处的工具复活,只为了看他杀死她曾经的爱人,她想怎么样便怎么样,世界在她的掌控之中。
她甚至可以亲自和爱人作战,只为一时的快感。
只是最后她说:出门,你的血,很好喝。
我不知道最后到底是不是还爱着这个叫做出门的男人的,是这个男人给了她爱,也是这个男人给了她恨,给了她毁灭一切的力量。
可是我总觉得,她还是爱着他的。
不然不会心甘情愿的伏在他的怀里等待他用那只山茶花簪子刺穿她。
也许是她知道,今世结束后,还有来世,阿修罗还会因为杀戮和爱再次复活。
就像所有的恐怖片结尾一样,魔鬼都有再次复活的尾巴。
貌似大片有人说今年的日本电影,最值得看的不是《狸御殿》,而是这部《阿修罗城之瞳》。
据说这电影再不是电影的时候便很有来头——这是一部在日本公演了三年大获好评的舞台剧。
男主角便是舞台剧的主角,日本最古老最著名的歌舞伎世家市川家的年轻掌门人——市川染五郎。
所以在电影中很多日本古老戏剧的场面都被他演的是分专业,惟妙惟肖。
至于女主角则是号称拥有“世上最美锁骨”的宫泽理惠。
邪空的扮演者则是日本家喻户晓的个性演员渡部笃郎,这次他在片中演起了一个嗜杀的变态。
从《燕尾蝶》里笑傲江湖的狼郎到《最初的爱,最后的爱》里那个泡到徐静蕾的上班族再到战国系列片里的前田利家,他几乎任何角色都不在话下的样子,笑起来坏坏的倾斜的嘴角,看了让人莫名的喜欢。
这就差不多是演出的阵容了。
对我来说基本具有80%的吸引力,可是据说在日本可是200%的吸引眼球呢。
(补充一点就是,市川染五郎是松隆子的哥哥。
介绍他的时候我不想这样说,因为这样一来他本身的光环就完全被笼罩了,而实际上他的确是一个出色的艺人,并非只是松隆子的哥哥而已,然而不得不说的是,也许加上这一句,便会吸引无数不了解日本艺剧的中国观众来关注这部电影。
这让我想到了商业炒作的原形。
)因为是一个魔幻类型的电影,电脑特技是一定少不了的,日本的动画产业虽然发达,但并不见得电影特技会有同样的水平。
实际上,这电影中的某些片断还是有些虚假的,但那种诡异气氛的营造无疑很成功,比如开头鬼娃娃站在桥边唱儿歌的部分,电脑给我们展示了一个现实中不存在的世界。
很美丽。
至于配乐,则是菅野洋子大神来完成的,毫无疑问,他的气场把电影推向了一个新的层次。
大神就是大神。
推荐两首:1.开场的Perdeski cloyn,具有民族气质的杀鬼进行曲。
2.高潮后的blues in my heaven,英语演唱的,虽然语言和影片很不搭调,不过旋律和剧情的配合还是很到位的。
看电影的时候,敏感一点的人真的会因为这段音乐掉下眼泪来。
另,片尾曲是那首最近一直在听的 my funny vaeintine,sting唱的,很奇怪为什么会用这首歌。。。
汗一个先,这首歌到处都是,它是matt damon《天才瑞普利》里的歌,是几米《向左走,向右走》中的插曲。。。
只能说这首歌很红。。。
无语了。
听到它的时候感觉就像在《十面埋伏》里听到最后那首英文歌一样,意境啊。。。
全部消失了。。。
全碟只能去eMule下了,这里是地址:http://www.downcd.com/ost/0582509294522721.html 我昨天一晚上下完,感觉很值得。
这部电影又收藏了,谁让我喜欢异域文化呢。
而且硬盘又很大,而且男主角又很帅,而且男配角也很帅,而且歌也很好听,而且我也很闲。
那么乱弹就到这里。
总的来说 这部片子的剧情实在是很一般唯一出彩的就是配乐了在古装戏里出现英文歌不是一般的强大但是就是这两首 特好听
风格唯美,音乐有些竟然是摇滚乐。
男优长得精致,女优长得凄美,把人与恶鬼阿修罗的爱情演绎得唯美凄凉。
画面算是很美,也许因为文化差异,没感到有何特别。
视觉效果不错,虽然有些地方实在不知道在讲什么。主题曲记错了...
极其的莫名其妙的烂片。
????这剧情无法理解
晕死,这么长一部电影,我看下来还是不知所云……或许真的只有日本人才看得懂……毕竟阿修罗和其倒立的城堡是鬼子的传说啊
剧场感很强
挺美的一瞬
看完之后爱上市川染五郎
喜欢市川那种装腔作势,但是又很有架势的舞台剧风格。宫泽理惠的片子看的不多,这算一个吧。
我居然忍耐着看完了。日系架空玄幻?受不了芥末和银光粉调配的魔鬼血液,一直想着去看生化危机或者阴阳师或者地狱少女洗洗眼。女主像张敏男配像林瑞阳。。。片尾的RPG模式才让我多给了一颗星。
除了華麗我已經無語了~~~TAT
画面动作特效差,人物空洞,情节老套
对立的可能不是爱恨而是强弱,一个想找回过去,一个想遗忘过去——我们是截然相反的——你们这不永动的太极么,什么绝美爱情啊!选角真好,有舞台造诣的身形走位真好看,宫泽从充满警觉的可爱到毁灭感的邪魅都好适合,但阿修罗没什么压迫感,完全是因为配乐看的,blues in my heaven,撞上岩石的湍急水流,分开后不知何时再相遇。
男猪脚是A V男优吧
看在菅野和市川的面子上给个三星……
冲着菅野大神的无敌配乐去的!blues in my heaven太灵了~风格反正是日本的某种传统戏剧吧,能剧?具体我也搞不清楚。。。
21/1/4:他们有阿修罗,我们也有画皮哈!
激流戏浅水,岩前两纷飞。川尚同归处,人定共举杯。←我只想说这翻译得好牛。。(另一版本:湍急的洪流,撞上岩石,分成两股。 现在我们必须分开,但是我知道不久以后,我们会再次相见。 (真是没有对比就没有伤害
阿修罗你太美了对立的两面 有这么巧吗
非常好看