总统千金欧游记

《新乌龙院》作为一部低成本喜剧电影，没有复制《疯狂的石头》之类电影奇迹，票房惨淡，收获诚意满满的差评。

剥开羸弱的剧情、低幼的对白、粗糙的笑料设置、网络段子式的包袱和脑筋急转弯，影片只剩下“情怀”2字。

但可惜，对烂片已经百炼成钢的观众，已经对情怀有了免疫，不那么好煽情了。

硬伤有2点：1，矛盾冲突设计太过荒谬，最大反派爆哥派人去乌龙院偷神石的原因，竟然是自己患有一种疑难杂症——不能和异性接触，否则会全身血管爆开，万分痛苦。

所以，他痛苦拒绝了可爱女儿的拥抱……这样敷衍弱智的胡编乱造，简直太过粗鲁，是在侮辱观众智商。

观众不禁会问，他的女儿是亲身的吗？

商业题材搞笑，允许无厘头，但有效运转一定合乎逻辑，要在意料之外，且在情理之中。

而这样的设计，简直在意料之外，也在情理之外。

2，情节碎片化，极其不连贯。

影片讲述故事，貌似有一条线索，但多次被不同的并不好笑的片段打乱，给观影造成了严重不适。

整部电影，如同一个个快手、抖音上的短视频集合，毫无章法拼凑在一起。

通过一群人插科打诨、狼狈出丑、刻意装傻，来制造低级趣味。

这已经背离影片拍摄基本原则，镜头为情节服务，情节为故事性服务（我自己编的，别当真）。

这样叙事处理，已经失去作为一部合格影片的资格。

包括片尾，也出现了一些段子，纯粹为了搞笑，不计后果不负责任的搞笑，其实只是没有内涵和相互联系的傻笑而已。

电影之于文章，镜头之于文字，多一分则画蛇添足，少一分则言不达意。

影片唯一出彩的地方，在于后半部分，老版乌龙院情境回放：略微粗糙的画面凸显出年代质感，小红手捧鲜花站在窗前，若有所思，吴孟达抱着吉他表白，胡谈乱唱，表情看上去浮夸却也貌似深情，释小龙和郝劭文躲在墙角偷笑。

三组不同的表情切换，展示出爱情的滋味，有丰富的层次感和纵深感。

旁人笑我太疯癫，我笑旁人看不穿。

这也许就是爱情最具有魅力之处吧，羞涩带着苦味，奔放不失张狂，余音袅袅、回味无穷。

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晚上无聊看了看，说实话如果不是为了情怀我估计半个小时都看不下去。

同款墨镜

恶臭广告电影一开始就开始植入广告，如果不是情怀我可能刚开始就关了。

影片一开始就是郝邵文下山找工作改善伙食。

所以郝邵文在整部影片成了个跑龙套的。

好基友，一被子 接下来就是男一和男二，无比恶臭的一对死基佬。

SHE，呵呵

不知道为什么我不喜欢他俩

吃面吃到吐这种烂情节看多了真是恶心

包括用脚熏醒别人，呵呵而已

烂台词

SHE再次出场

宋小宝即将出场

吃屎了，所以这么臭放个屁也能成为剧情一部分

这是蹲马桶

呵呵

小小年纪真是恶臭

这句话说的对

闹了半天是做梦，呵呵呵

宋小宝出场

笑的真无语，看了真心反胃

小宝微微一笑，引起一片嚎叫

屁股插个棍子装大尾巴狼呢

OK，宋小宝拍完结束

拍尼玛的照呢

健身不忘直播

为了‘美女’不惜头破血流

玩呢在这

让我们来直播遭雷劈

国产片通病，植入爱情

屎一般的台词

恶臭的演绎

恶臭直播

为什么这么喜欢直播呢？

死基佬

中间还穿插着双十一，呵呵

还是还珠格格经典

还是这俩死基佬

中间穿插好几段以前的回忆

社会社会

大哥我错了

老衲可以空手接子弹

怕了吗？

吐了

这个小孩倒是不错

这大师出场太牛逼了，就是太丑了

男二这弱智没救了

郝邵文再一次出来跑跑龙套

功夫再好一个枪子还不是完蛋？

曾志伟感动到下跪

这俩个是开头那日本人吧

没想到最后还是广告

你绿了我，我还是选择原谅当然选择原谅她！

你认错人了，我是上厕所的

伴随着最后的情怀，影片结束

最后还不忘加上苍茫的天涯是我的爱这种土味音乐 影片无论是贩卖情怀还是苍白无力的演绎，都改变不了烂片的事实。

东北低俗段子外加恶臭快手风格使整部影片更是烂到吐血！

看似无厘头的笑料却更是恶臭，比如菊花什么时候开，回答上厕所的时候开。

低俗恶臭充斥着整部影片，无力的演绎却还要穿插爱情环节。

最后还是原谅她这种可笑剧情，话说男人活该被绿？

最后的最后，无论什么影片靠情怀是撑不下去的。

经典就是经典，像林正英的僵尸片，成龙的武打片，周星驰的无厘头，周润发的警匪片…这些经典可以致敬，但不可以糟蹋，想这种完全靠卖弄情怀的烂片真是烂到痛彻心扉！

挂羊头卖狗肉，最近电影妖魔化的好严重啊……完全不知道到底在演什么，全程真是好尴尬。

吴孟达现在只能靠卖情怀了吗？

郝邵文长大了真是越来越瓢女主我都叫不出名，看着她就觉得好贱小朋友们都被现在的情怀带坏了全片就小李小龙还能值得一看小品二人转，就踏踏实实去创作小品吧，真的。

别再跨界了，头疼。

这是个卖情怀的电影。

挂羊头卖狗肉的电影。

这是有屎尿屁的电影。

但这就是过去我们喜欢看的无厘头电影。

其实演员演得不错，尤其是男主，那个贱啊，真是贱气逼人。

剧情？

一般般吧。

你可以对比香港电影黄金时代的喜剧，这剧情算是好的了。

屎尿屁？

小孩子嘴里说出的屎尿屁？

去看释小龙和郝邵文一起拍的电影，里边多的是。

但是，现在无厘头不吃香了啊。

无厘头电影刚来的时候，大家看得开心，就好像肯德基刚来还是高档消费呢。

可后来大家发现了，这玩意没营养啊。

现在人看得是什么样的喜剧片？

剧情可以被单开帖子掰开了仔细讨论的。

新乌龙院不好笑吗？

好笑，电影院里几次哄堂大笑。

但是你出来后问哪点好笑？

说不出来，因为是被胳肢笑的。

我经常看电影，近年来的香港电影，喜剧也好，黑帮片也好，几乎都弥漫着沉沉暮气。

哪怕如同新乌龙院，弄一帮小孩来演，这还是部过时的电影。

尽管如此，看到里边有一点点大的郝邵文和释小龙片段，我还是泪目了。

用网上一句话就是：怀旧不是因为过去有多好，而是因为那时候，你年轻。

你患的是一种罕见的异性过敏症，一旦接触异性就会犯病，没法根治的。

情怀啊，他是一把双刃剑。

这个东西有时候只可意会不可言传，还是少提的好，说的多了反而让人觉得矫揉造作，有时候，忘掉过去，洒脱前行或许会发现更多不一样的风景。

所以，剧情笑点没什么好说的，现在是大年初六，却让我感到了上坟的感觉。

看到一半睡着了。

醒来之后2倍速度看完的剩下部分。

除了宋小宝出来的几个镜头我笑了笑，其他简直是在看春晚的相声小品，尬。

电影的定位我觉得有问题。

怀旧，没问题，但是怀旧是为了出新，如果只是单纯的像《新乌龙院》一样，卖的，只是我们对儿时经典仅存的一点怀念了。

消费了，就没了。

情怀啊。

二十年前，来自于台湾和香港联合拍摄的贺岁喜剧电影《乌龙院》系列席卷了大陆为数不多的电影院、录像厅，并在之后的二十年里风头不减，成为一代人的记忆。

一部插科打诨的喜剧不仅仅使释小龙，郝晓文两位童星变得家喻户晓，也使《乌龙院》这个IP名声大噪。

导演朱延平也因此一举拿下半个台湾影坛，被称为“台湾东方不败”。

二十年后，一部《乌龙院之笑闹江湖》再次引爆娱乐圈。

如今，情怀电影成为了烂片的代名词，从《后来的我们》到最近的《爱情公寓》，无不遭到广大电影人和观众的大批特批。

而《笑闹江湖》在开拍之初，却凭借着朱延平导演的名气以及吴孟达、郝晓文等原班人马的回归，使得这部情怀喜剧电影备受期待。

观众们在经历了新生代劣质电影的洗礼之后，对于黄金时期的华语经典电影和演员导演抱着期待和信任的态度，达叔的加盟好似一根定海神针托起了这部电影的票房保证。

继星爷之后，广大媒体又喊出了“欠达叔一张电影票”口号。

作为香港喜剧电影巅峰时期的黄金配角，达叔带给了我们无数的嬉笑怒骂，无论是他与周星驰的无厘头喜剧系列还是在《坡豪》、《天若有情》中的精彩表演都让我们记住了这个相貌忠厚，内心世界复杂却又充满搞怪思想的猥琐大叔形象。

而近年来，老一辈电影人逐渐老去，达叔也不断传出伤病严重的信息让观众的恋旧感情进一步沸腾，也使还未上映的《笑闹江湖》大热起来。

在九十年代的《乌龙院》系列中，吴孟达作为配角扮演的是乌龙院的大师兄，一个代发修行的寺院和尚，带着小文（郝邵文）及小龙（释小龙）在乌龙院修行练功。

一个中年憨厚稳重的大师兄形象却让吴孟达演绎的十分诙谐可爱。

在影片的前半部分，主要是介绍了师兄弟三人与其师傅长眉大师（李明炀）斗智斗勇的故事。

影片一开始，大师兄用师傅的假牙为小文小龙剃头的画面成为喜剧情节上的一个经典镜头，配合上两个活宝天真的表情，更让人现在看来都忍俊不禁。

随后小文早恋失败，全院上下为了哄小文开心层出不穷的怪招昏招让全片由一个高潮转向另一个高潮。

之后正片正式开始，剧情开始走上紧凑，黄柠檬（张卫健）及红柠檬（宛琼丹）假扮的苦命女小红（叶全真）介入乌龙院这个团体引发了尘封已久的恩怨情仇，将一部无厘头喜剧片转变成了一部成功的武侠动作片，无论是释小龙精彩的打斗表演还是结尾郑少秋云游天下时经典的BGM都让这部电影在搞怪之余给又添加了大量的视觉冲击。

而之后的《无敌反斗星》中，对于天魔古堡的设定更是让人耳目一新，原本俗套的剧情因为这些新奇的设定让观众惊喜不已。

对不起，达叔，这部电影，我真的还不了你的电影票了。

相对于旧版乌龙院来说，《新乌龙院之笑闹江湖》的故事情节更为分简单，主要就是以吴孟达为首的梁超、郝劭文组成的少林师徒CP和王宁、孔连顺组成的废柴蠢贼CP斗智斗勇的老套剧情，中间在穿插着两位代替郝劭文、释小龙的新生代童星李欣蕊、张峻豪搞怪卖萌，恶搞整蛊的所谓喜剧元素。

故事开头，阿威（王宁 饰）和程明星（孔连顺 ）潜入到乌龙院偷师学艺，并和乌龙院怀疑他们学武动机的师兄弟们发生了一系列囧事，符合乌龙院的一贯安排，但是在捉弄阿威和程明星的一系列恶搞和陷阱却一直在炒冷饭，没有任何新意，包括菊花、容嬷嬷扎针等已经失去新鲜度的事件。

而最终二人的目标“乌龙神石”的设定看似创新的外表下又给观众一种近些年大火的玄幻设定的影子。

对于总的剧情来 说，张力不够，新鲜感不足。

整部电影东拼西凑，为了搞笑特意充塞着各种无意义剧情，老梗和贯穿电影的网络新词，人物肢体语言却又反向击中着人们的笑点，使得等部电影冗长无聊的同时夹杂着此起彼伏的尴尬笑点，一个多小时的时间等于又重新看了一遍宋小宝、孔连顺，梁超等人的综艺表演。

原本是乌龙院系列核心人物的小师弟李欣蕊、张峻豪二人，却只在单纯的、无演技的卖萌。

电影方希望利用他们在《爸爸去哪了》综艺节目中的人气，却忽视了他们表演所需要的演技，一味地插科打诨，卖萌恶搞是无法继承释小龙、郝劭文在乌龙院中的演员形象，反而使电影更加的生硬。

《 新乌龙院》 最让人所诟病的一点就是他的四次改档，原定于春节上映的贺岁喜剧片，在跳水到五月、又到七月时却因为与《我不是药神》、《邪不压正》撞车，果断发出因技术问题而继续调档的声明，在调到国庆后又遇上国庆黄金周电影井发的局面，调回了八月十七号，让人看到了这部电影的底气不足。

总之，观众们的情怀再一次次的失望过后还会不会为这部《新乌龙院》买单，这是一个值得怀疑的问题。

达叔的电影票不应该还在这种消费观众的劣质电影上，情怀不再是票房的保证和烂片的借口，希望《新乌龙院》折戟能够给那些电影人一个警醒。

我不知道这样的电影拍出来有什么意思，爆米花电影都算不上，因为看着吃不下去。

对，就是这么差劲！！！

我不知道这样的电影拍出来有什么意思，爆米花电影都算不上，因为看着吃不下去。

对，就是这么差劲！！！

我不知道这样的电影拍出来有什么意思，爆米花电影都算不上，因为看着吃不下去。

对，就是这么差劲！！！

情怀，神踏马的情怀

早起乌龙院电影，是一代人的经典成长陪伴的一个电影，搞笑，欢乐，创新，是80后90后 基本人人都看的电影，长大后，依然是是 每每提起乌龙院，就会带起一点点回忆，就这点回忆，也被《新乌龙院之笑闹江湖》收走，乌龙院这个ip不会比别的差。

这导演竟然 用这个ip拍出了一部 基本人人差评的电影，我看有人说蹭情怀，我说情怀都没有了。

正如题目，没有了！！！

依然记得1996年的那个时代，上小学三年级，那时候很穷，穷的只能在大马路边上看电影。

谁家有喜事，会请人放电影，供奉拜一下，放个鞭炮，鞭炮刺激了全村人的心跳，听到鞭炮声大家跑着去看，生怕错过了开头。

那个时候的电影用万人空巷来形容，提前搬着自家凳子去占位，有的端着碗去，家里远的把碗一泡，急匆匆去看电影，生怕没占个好位。

说了这么多就是铺垫一下，当时的电影带给人们的快乐。

重点是电影，电影内容精彩，演员动作有板有眼，武打招式激情饱满，动作设计惊险刺激，配音音乐经典传唱，港式幽默引起共鸣。

一部电影看完，还不想走，直到放映员装影盘。

第二天大家聚聚堆对内容夸夸其谈。

现在的电影怎么了？

怎么了？

演员演技乏缺，内容生硬拗口，表情捉急，动作单板，幽默尴尬，配音陈旧，给人一种直板的感觉，没有把大家融入进来，看个开头基本看不了结尾。

电脑技巧过度包装使用，缺少逼真的动作，演员只要一挥手，云雾缭绕，天昏地暗，猛兽出没。

贵人感觉就是太假、太假，缺少表演。

一个演员需要演技，而不是摆pose，需要不断地提升演技，提高身体表演能力，提高幽默能力，不要死背台词，表演需要自然。。。。

我想，3-5个优秀的演员，和几个优秀的龙套，就可以把一部电影搞活。

而不是拿个高酬劳，找几个替身吧电影糊弄过去。

现在的观众智商很高，很挑剔的，需要更精品的作品。

当年释小龙、郝邵文版本的乌龙院，那绝对是让人笑破肚皮，至今回头去找出片子来看，依旧是忍俊不禁的。

打一开始，我就不觉得这部电影会成为一部好的续集，更不消说超越前者，虽然导演还是那个导演，可释小龙和郝邵文这样的不世天才却是百年难得一见的。

整部电影的故事桥段，很老套，很少有突破性的亮点出现，甚至承担了电影笑点部分的小女孩，出的那些个脑筋急转弯简直是让我无语啊！

电影对外宣传的时候，主要还有郝邵文，然而实际上郝邵文纯粹就是属于一个客串的角色，这简直是在忽悠人啊！

不过也型号郝邵文没有正式参演，否则我脑海中的那部经典的乌龙院会毁得更厉害啊，看近几年郝邵文参演的电视剧也基本上能够揣测的出来。

电影时不时在的提前观众，我们是曾经有一部也叫乌龙院的电影的。

里面时不时穿插出来的郝邵文唱的背景音乐，甚至还有吴孟达当年和叶全真戏份的闪过，题外话说一句的是叶全真老得完全认不出来了，这就是典型的把情怀强行给到观众，让观众为了曾经的情怀而买单。

只是这样做的过于强硬，完全没有起到应有的效果。

哎，真的是不是每个人都能演好喜剧片的，吴孟达终究是个黄金配角！