无辜者

隐喻 metaphor（仅代表个人观点）无辜者电影角色代表北欧难民涌入的社会背景下，政治正确可能让导演将大的社会投射到孩子身上——下一代，所以我认为这极有可能是一次加密后的故事表达。

伊斯兰、非洲面孔的演员一正一邪，北非和阿拉伯同属伊斯兰文化，所以男撒旦和白癜风女可以彼此感知对方内心想法。

男孩通过某种“超能力”将自己的母亲杀死，影射伊斯兰文明下的民众将自己的祖国“杀死”，由此才引发了一系列难民问题。

妹妹代表移民接受国的精英阶层，无法发声看似发育异常的姐姐代表没有话语权的民众。

精英阶层掌握话语权，还会时不时利用这一点去测验民众对痛苦的容忍度，外人看来“妹妹”很关心“姐姐”，实则不然甚至相反。

大人指国际社会，看似关心又其实不在乎。

最后本国精英阶层在“异教徒”的威胁下才终于和无声的民众和解，达成了共识，最终赶跑了外来入侵种族，当然结果我认为也是导演团队的个人“美好愿望”，一个纯净的原本的北欧净土。

未来世界多元化程度的继续加深需要移民和原住民来共同努力去寻找解决问题的方法。

1978：2021年，恐怖惊悚电影《无辜者 | De uskyldige》豆瓣评分挺高的没想到啊居然又不是我的菜我并没有觉得多么好看甚至有些致郁

先说说优点吧海报的设计很惊艳给我眼前一亮的感觉然后就是主角小女孩的设定很真实孩子并不是都如此善良都会有些小的坏心眼做些小坏事甚至有些也会让自己不安慢慢的成长认识什么是对错这个设定很自然很真实

还有主角的姐姐虽然有残疾但是到最后居然给人一种安全感主要是演员 阿尔瓦·布林斯莫·拉姆斯塔德演得真的好棒

比较尴尬的就是在剧情上反派的黑化铺垫不够这种单纯的恶确实让人毛骨悚然但还是有些太过唐突

对于弑母和虐猫我真的觉得大可不必让观影体验直线下降为什么要给我看这种东西？

妈了个巴子的

从结尾来看主角也有可能有超能力还有哪些窗台上围观的小盆友们你们这个社区真厉害没点超能力都不好意思回小区和邻居打招呼呗也没人管管无法无天了都我是控制的分界线-推荐指数：★★☆（5/10分），无法无天，一群小盆友光天化日小区斗法

为数不多的北欧儿童视角心理恐怖题材电影，无论是氛围营造还是剧情走向上，都体现出循序渐进的内心恐怖感，高居2021年度恐怖片排行榜前列确实不为过。

兹认为影片的亮点主要有四： 一是氛围方面，北欧清冷阴郁的画风贯穿全片，时而深沉时而紧凑的音乐旋律把握得很有分寸，出色营造出一种暗流涌动的心理悬疑气氛。

二是叙事上，四位拥有超能力的小朋友，或因家庭关爱缺失，或因身体缺陷而陷入孤独，也正因此偶然地走到了一起成为玩伴，彼时的他们都是“善”的，但因为一次次衔接有序的偶然事件，他们的心灵不断被得以洗礼和冲击，有的人渐渐走向“恶”的一面，有的人依旧捍卫内心的“善”，这方面随着剧情的展开，在慢节奏中把一个孩子的心理变化刻画的惟妙惟肖； 三是寓意上，该片可谓是由一群孩子演给成年人看的警示教育片，家庭关爱的缺失、对少数特殊群体的歧视与欺凌、社会层面的冷漠，折射在心智尚未成熟的儿童身上，会把他们身上本该有的童贞泯灭，逐渐黑化成反社会人格。

影片里的小男孩本杰明就是一个很好的例证，因为拥有超能力，在认识新邻居益达后便迫不及待的展示，这本是儿童身上特有的童真，但因为霸凌，因为单亲等一系列原因，他的恶也随之渐渐展现，残忍杀猫、控制他人意志杀死欺凌自己的大男孩，直到用意念杀死爱莎，一发不可收拾，观影过后再回顾他黑化过程，全是由一个个成年人会忽视甚至觉得是玩笑的细节和偶然构成，当真是细思极恐。

而与之相对的，缺少家庭关爱的她开始有着“邪恶”的属性，掐姐姐大腿，给姐姐鞋子里放玻璃，一副理所当然的样子，而正是本杰明的出现，让她成为他变化的见证者后，她才开始逐渐反思道德的底线和是人性的边界，最终“善”的一面觉醒，和姐姐安娜坚定地站在一起对抗完全变“恶”的本杰明，更是直观地告诫成年人，原生家庭教育教育在孩子成长过程中起到的至关重要作用。

最后，值得一提的还是四位小主角的精彩演技，在平均年龄目测不到十岁的年龄，挑战如此深邃的心理恐怖电影，还能达到此时无声胜有声的良好效果，不仅要依靠精湛的演技，更是要对人性变化的深刻理解，不知道几位小演员在幕后付出了怎样的努力，只希望他们的未来能够一路光明，快乐成长，在追求“善”的征程中不断完善刷新自我。

四个小朋友四种属性，爱莎是善良的感知者，本杰明是邪恶的操控者，让本杰明唯一胆寒的只有安娜，最后一段实实在在的被安娜爽到，所有小孩都被安娜的力量感召，益达的存在真的太妙了，她一项一项的做着选择都让我越来越惊喜，她是一直在变化中的，她从一开始的掐姐姐往姐姐鞋子里放玻璃到跟着本杰明做坏事，看着本杰明虐杀了小猫，益达才真正的感受到来自邪恶的可怕，到后来本杰明开始伤害爱莎时益达选择推开了本杰明，看到爱莎的死亡，益达决心把本杰明推了下去，到最后坚定的握住了姐姐的手，感受着来自姐姐巨大能量的冲击，最后益达的哭泣我觉得就是一场全新开始前的洗礼，实在太棒了！

电影里小朋友们不同的家庭环境又会带给人很多的在关心儿童心理上面的思考，个人自己一点点的激情抒发，哈哈，看的真爽！

4星，片子就是表达不同环境境遇对孩子的性格塑造，即使是片中的反派本杰明，也不是什么天生恶人，他只是一直被人欺负，一直被家里冷落，接受了这种弱肉强食的现实。

所以他认为欺负比他弱小的生物来发泄，是一种很正常很自然的关系了。

4个孩子的成长环境从好到坏，和自我意识能力的强弱都有排序。

当他们变得强大时，报复社会的强弱也是同样排序的。

从这点来说这片子有教育意义。

爱护孩子，就是爱护我们自己的未来。

虐待孩子，就是等着孩子报复社会。

海报&基础信息

主观评分：6分剧情概述讲述了一个凡人小女孩与3个超能力神仙小孩的故事。

3个超能力小孩里面有个没人性的坏男孩，虐猫，杀人，弑母。

有一个黑人小女孩想阻止男孩继续作恶也被杀了，最后凡人女主和亲姐姐，以及一些在阳台上的陌生人，发功干掉了坏男孩。

评价概述是真没想到是个恐怖片，不看简介直接看电影就会有的这种负面的情况（遇到意外的好片的时候也是真开心，开盲盒般的体验），上一次是看《生态箱 Vivarium (2019)》，后劲难受了一周。

到最后也没明白导演的目的是为了传达什么？

人性本恶么？

太荒诞了，遥控人，通感，还有隔空移物，甚至隔空掰断腿骨，这种都是纯纯恶心观众的伎俩没感受到啥内涵。

女主角的笑好假，每次对男孩笑的时候我就感觉她可能和她姐姐一样不太对劲。

印象深刻突然想到花猫和得白癜风的黑妹妹一样都是黑白花色的被坏男孩杀死的下场。

想回顾找几个截图的时候想起来，最后虽然女主帮助姐姐一起战胜了坏男孩，但她开始的时候也是坏的，往姐姐鞋子里面放碎玻璃，因为自己的嫉妒心，父母注意力都在残疾姐姐身上。

这两个孩子前期很有爱。

小男孩已经杀了妈妈，并且操控别人杀了和他作对的男孩之后，可以说是心理完全不似从前，朝心理变态的方向稳步前进中。

但可能他还是希望保留自己纯粹孩子的心性，伊达能帮他做到这一点。

这时候伊达和他一起玩，他向伊达演示操控能力的时候还很害羞，让伊达别笑他，甚至演示操控伊达的时候，也只是让伊达坐在一个小台子上，迎着光像天使一样。

想向伊达展示自己升级版的隔空打物能力，伊达举起棍子，他却特意说让棍子离你的脸远一点，怕棍子折断的时候伤到她。

后来带伊达去看操场上的孩子们，用意念把孩子的腿骨折断的一瞬间，伊达意识到不对劲了，小男孩可能也反应过来了伊达是接受不了他暗黑面的，于是转身想离开。

可惜这时候爱莎和姐姐都来了，他非常崩溃并且也不想听说教，试图伤害爱莎的时候伊达推了他一下，站在了他的对立面，那时候他的崩溃程度已经达到了顶点。

几个孩子彻底决裂。

伊达抱着决一死战的心情单独来找他，假意邀请他出来玩，他当时刚害死爱莎，不可能猜不到伊达此行的真实目的，但是他还是跟她出去，企图能拥有一段久违的玩耍时光。

他们在天桥上，准备抛飞机的时候他还转头看伊达笑得很开心，问可以飞了吗，当然被推下去之后就彻底黑化了。

总结下来感觉小男孩一直在害人做错事，但内心深处也一直渴望有人拉他一把，陪着他不放弃他，他原本希望妈妈可以做到这一点，但妈妈只是让他身上不停爬满新的瘀伤和不停地冲他吼叫。

伊达和小男孩都有很强烈的恶的阴暗面，但伊达有一个有爱的家庭引导她，小男孩没有。

伊达和其他两个女孩是可以在友情上弥补他亲情伤害的天使，可惜他还是个容易摔碎珍宝的孩子，没有家人的引导，他什么都留不住。

这是一部孩童视角的伦理惊悚片，几个主角都是孩子。

另外几个配角也全是这几个孩子的父母，且出场的频率不高，全片以孩童视角贯穿，包括摄影机也一直在以较低的机位去运行。

因为这个全片看下来给人一种在挑高特别低的地下室里待了2个小时的逼仄感。

影片结束后几个小时。

回想这种感觉的来龙去脉，我总结出以下几点：1.首先是故事背景，影片以一个6岁左右的孩子ida以及她的家庭为切入点展开，ida因为父亲工作的关系搬到一个新的社区，父母的工作都很忙，平时都很多时间去陪伴ida，她还有一个姐姐anna 但是姐姐小时候因病失去了语言能力，智力也只有三岁左右，无法与ida产生更多互动，甚至因为姐姐的病让爸爸妈妈明显更关心安娜而给予到ida的关爱较少，所以ida平时一直都处于一个很孤独的环境当中。

另一个主角小aisha（女）和ben（男）两人都是单亲家庭，并且都是少数族裔，因此同样都处于无法完全融入当地社区，又无法在各自的家庭得到足够关爱的孤独状态。

这样的环境使得他们三人更容易找到彼此抱团取暖，但同时也造就了这几个人注定特别的敏感，容易走极端。

2.其次是人物关系，前面说过，几个孩子在各自的家庭都并没有得到足够的爱和关注，其中尤以ben的家庭最为糟糕，他没有父亲，且全片没有一处提示过他父亲有参与过他的成长，她的母亲有严重的暴力倾向，两人之间完全无法有效沟通，这导致了ben像一只野蛮生长的幼兽，敏感，封闭，渴望爱但又无法对他者产生共情。

也引出了后面的故事。

而小aisha是ben的另一个极端，她虽然也是单亲家庭，但明显在她成长的过程中父亲并不是完全缺席，（影片有暗示她父亲已经去世）因此在她的心田并没有完全荒芜，她的母亲虽然工作很忙（经常要上夜班）但两个人在一起时有给到aisha足够的关爱。

aisha的敏感和封闭更多的是来自周围环境对她因白癜风而病变的皮肤而投来的异样目光。

虽然不被周围人接受，但aisha的精神世界很丰富，她可以自己跟一个玩具对话玩一整天，妈妈不在她也能自己吃饭，自己照顾好自己。

最后就是周围环境：他们居住的社区，很明显并不是特别富裕，且以白人为主，像几个主角，特别是属于少数族裔又是单亲家庭的两个孩子。

融入这样的环境对他们来讲太难了。

在几个孩子在外玩耍的镜头里，他们的周围甚至都没有几个同龄孩子，出现了同龄孩子的镜头也是用来展现被霸凌的情节。

几个不同的因素的共同塑造下，整部影片给人一种压抑，逼仄的底色。

而在这样的底色之上，影片加上了这几个孩子拥有超能力这一设定，在这样的环境下成长起来的孩子心智不健全，善恶观模糊又有超能力，可以随意伤害，甚至操纵别人。

这给整部影片加上了一层浓浓的惊悚色彩。

关于超能力的设定，我认为，除了给到影片更多的观赏性以及情节推进的戏剧性以外，导演还通过这一设定给到观众（我本人）以这样的思考：孩子们拥有的超能力是他们对于外部环境给到他们的压力的反馈，是他们对排斥他们的社区，不关心他们的父母，欺负他们的坏孩子所能做到的反抗。

在一般展现这样社会问题和家庭问题的影片，超能力会被暴力，或者诉诸法律的激烈的辩论所取代，但无论表现的手法是什么，造成这样后果的都是同样的因素，这些因素每一条单拿出来都比超能力复杂，超能力这一点正是最简单，最符合孩童行事风格和逻辑的。

另外一点，就是超能力的生长，什么样的力量会是的孩子们的超能力变强，影片刚开始时几个孩子的能力都很弱，念力只能移动瓶盖，但是随着几个孩子聚在一起，他们的能力还是越来越强，甚至后来随着他们的关系变化，各自的超能力都有了不同程度的提升。

而总结下来，影响他们能力变化的，是情绪，这种情绪可以是恐惧，可以是爱，是恨。

思考到这，也就迎来了影片的结尾，同时也带来的影片的主题，不是超能力杀人，是仇恨杀人，不是超能力救人，是爱在救人

我发现了一个最惊悚的事实，就是几个孩子都是超能力者，孩子的父母们却全然不知。

这亲子关系得有多疏离？

孩子活在孩子的孤独里，成人活在成人的痛苦里。

回到片名《无辜者》，我想导演想讨论的很明显了。

在影片里的几个孩子都是在父母缺位，缺爱的环境下野蛮生长。

我们能在孩子的身上找到父母对待孩子的影子。

暴力冷漠的母亲催生出漠视生命的恶魔，对残疾姐姐悉心照顾的母亲催生出嫉妒心理的小太妹，父亲不知所踪深夜以泪洗面的母亲催生出胆小懦弱的爱莎。

可偏偏孩子们都是超能力者，他们甚至可以互通心灵。

我想即使不意象化成超能力，孩子也总更能读懂孩子吧？

而成人和孩子之间却隔了一层不知道是什么。

影片里的孩子都是无辜者。

无辜地生了一场病智力只停留在4岁。

无辜地承受着父母给孩子带来的一切负面影响。

无辜地成为一个超能力失控的恶魔被反杀。

我想，这不是人性本善还是本恶的讨论。

单纯如安娜，智力只有4岁的孩子也因失去朋友妹妹有危险成为施暴者。

看似无辜却也大开杀戒。

整部影片充满了对孩子天真的抹杀，温暖可爱如爱莎，也被导演抹上一脸白癜风。

让你爱不起来，极不舒服。

所以，到底是孩子不可爱还是成人不可爱呢？

孩子有什么错呢？

请善待孩子们吧，你温柔待他，才不会亲手培养下一个恶魔。

孩子也不过是成人世界的投射而已。

《无辜者》的主角是四个孩子。

在某种意义上，他们颇能代表大量接受移民的背景下当今北欧社会的人口：出身典型北欧中产家庭的伊达（Ida）和有自闭症和语言障碍的姐姐安娜（Anna）都是一头金发，眉毛淡到看不见。

这样的形象让人想起《闪灵》等恐怖片里常见的金发儿童形象。

和母亲同住的黑人小姑娘爱莎（Aisha）有一头浓密的黑色鬈毛儿。

而同为单亲家庭的小男孩本（Ben）则是典型的阿拉伯人长相。

四个孩子的家长各自忙着自己的活计，孩子们有些孤独地给自己找着乐子。

他们似乎在对彼此的感应中结识，玩到一块儿，并在这一过程中认识了自己的超能力。

在《无辜者》的开头，伊达似乎不满父母在姐姐安娜身上倾注了太多精力而偷偷往安娜鞋子里放了碎玻璃。

疼痛的安娜只能咿呀咿呀却无法表达，到回家后脱鞋才看到脚底鲜血淋漓。

而黑人小姑娘爱莎则在自己家中感受到了这一疼痛——原来，她不仅拥有心灵感应的能力，还和安娜尤为心意相通，不分彼此。

她和安娜后来成为了好朋友。

爱莎更引导患有语言障碍的安娜表达自己。

《无辜者》开头的另一个细节是，小男孩本向伊达展示了自己的用意念驱动事物移动的能力（此时他的能力只能移动很小的石头）。

拥有力量而不懂这些力量所带来的伤害的意义，他和伊达将一只可爱的奶牛猫从楼顶摔了下去。

随后，更是残忍地虐杀了猫咪。

（不同与最近闹得沸沸扬扬的《当家主母》虐杀猫咪镜头，这一镜头是用道具拍摄并用很暗的打光隐藏细节，并未伤害到动物的生命。

）这个细节至关重要，因为当“死亡”这一残酷概念骤然闯入儿童天真的世界，父母如何引导其理解便对儿童的生命认知和行为产生重大影响。

如哈内克荣膺金棕榈奖的名作《白丝带》里，当小男孩初识死亡的真意（死去的人再也不会回来），他先是愤怒、悲伤、不愿接受，随即在巨大的恐惧中去验证上帝的权威（这样的事也只有无畏的儿童做得出来了）。

而当他认识到上帝可能只是个淡漠的旁观者时，那由父亲灌输而来的对上帝的敬畏也荡然无存。

而色厉内荏的父权也随着上帝金像的掉漆而一并倒塌。

在对一切权威的蔑视中，这些手臂上系着白丝带嘴里唱着宗教歌曲的小孩从杀鸟开始，一步步走向二战的刽子手。

儿童世界和成人世界之间仿佛有一道神秘的沟壑。

活泼无邪的孩子们不知道哪天开始便学会了沉默和欺骗——这些成人的花招。

而这样的习得往往比大人们以为得要早太多。

当人们希望回答，是坏人长大了还是长大后人变坏了的问题时，对“恶的起源”这个问题的影视探索正在不同角度生产出引人深思的艺术作品。

比如《无辜者》的背景明明是物质和精神文明都高度发达的“人间天堂”北欧社会，不是被宗教和容克地主统治的保守德国乡村。

四个孩子的肤色也符合种族融合的美好图景。

那么这些隐隐约约的隔阂、显而易见的孤独和莫名其妙的暴力又从何而来呢？

电影没有给出答案。

在《无辜者》里，小男孩本还没理解自己的超能力意味着什么，便随心所欲地施展这一能力去教训跟他不睦的伙伴们。

甚至仅仅是为了检验自己的能力便滥用之。

这正是邪恶最骇人的面貌，不是《异形》系列里异形无处不在却又无影无踪的恐怖，也不是蝙蝠侠系列中小丑那种对混乱顶礼膜拜的无秩序之恶。

邪恶最骇人的面貌是一张小孩子无知无畏的脸，他/她扑扑闪闪的睫毛那么浓密，瞳仁清亮得像一汪泉水，皮肤上可能还撒着几粒俏皮的雀斑。

然而人的律法和神的律法在他/她那儿都无计可施。

异形想要繁殖，小丑想要挑衅，而小孩子，你不知道他想要什么，也许他就是觉得好玩儿。

也许他就是觉得，既然我有这个能力，我就去做点什么。

《无辜者》的惊悚感和恐怖性正是如此：游乐场上，孩子们正快乐地踢球。

但镜头竟慢慢推上前去，像一道恶毒的目光。

那是本的视角，又何尝不是人心中时常会闪现的恶意的视角？

只是凡人并无超能力罢了。

于是那飞奔的孩子突然咔嚓一声折断了腿。

又如厨房里，温柔体贴的母亲忽然将菜刀握在腰后转过身来……恐怖不在危险的环境或逼仄的空间中，而在北欧那懒洋洋的阳光之下，在儿童无邪的双眸之中，在最亲爱的家人和盆友那里。

从见到本虐猫开始时，一开始好像有点邪恶的伊达渐渐感到不安、恐惧。

如果说她此前伤害姐姐安娜而安娜无法表达，现在她明显对生命的脆弱和伤害的意思有了认知。

而在本将魔爪伸向爱莎时，伊达终于开始对抗本的邪恶。

6岁的伊达在彷徨中请教母亲，如果身边的人伤害了他人，我该怎么做？

母亲说：告诉大人。

伊达又问：那么大人会怎么做呢？

母亲说：大人会向警察求助。

而伊达并未求助。

现在，她认识了力量和暴力仅有一线之隔。

但她选择像个小大人那样一边害怕一边维护着这个秘密，在执行计划前紧紧抱着母亲默默流泪，大有不成功便成仁的意思。

伊达假装贪玩将本引到本犯案现场之一的天桥上，将本推了下去。

而目睹了这一切的路人甲则震撼不已——小孩儿怎么会如此运筹帷幄、勇敢果决？

但这次“拨乱反正”没有让本回头，倒让伊达摔伤了腿打上了石膏。

最终，在社区静谧的公园里，甩掉了腿上石膏的伊达跑向安娜一起勇敢地对抗本。

安娜仍然不会说话，走路晃晃悠悠，但她对善和友爱的信念似乎强化了她的力量。

大人们还在三三两两地聊天，对这其中的暗流涌动一无所知。

只有小朋友们不知怎地感应到了什么。

连站在楼上吃瓜的其他小朋友们，似乎都扮演了某种角色……《无辜者》最好玩的地方就是它对暴力刻画的克制。

影片以大篇幅浓墨重彩刻画的，是孩子们的互动——因孤独而凑在一起，从一开始的戒备到逐渐走近。

因发现超能力而欣喜，又因感知到危险而惶恐躲避。

四位儿童演员的表演相当惊艳，如本最害怕的是不会说话的安娜。

只要他见到安娜，眼睛的回避就出卖了他。

患有自闭症的安娜永远目光涣散无神，而在她生气时，那微微蹙起的眉头和淡金色眉毛简直是正道的光blingbling在闪。

当伊达感知到危险而跑进房间时，想象中《闪灵》里那个经典的插进门板的尖刀镜头并未出现。

取而代之的是母亲要去出门采购的叮嘱声。

而到本该是高潮的两大boss终极对决时，则以一种沉默统辖一切：脚下的泥土在无声送到，人工湖的湖水则无声地涨落，伊达和安娜紧握着双手，而正义就不声不响地来临了。

到这里，《无辜者》的恐怖似乎告一段落。

在一个温柔的大全景中，小区似乎恢复了以往的安逸恬静。

《无辜者》显然无意渲染儿童世界的邪恶和不可知，而将善和爱的希望都寄托在了儿童自己对世界的观察和学习中。

于是，尽管这些孩子的家长对孩子们的超能力和小心思都懵懂无知，儿童间却隐隐形成一个互相感召和帮助的同盟。

而对生命的感知和呵护则由此萌生。

这样的单纯使《无辜者》终于没能像同为北欧电影的《狩猎》那般寒冷彻骨，而是在酣畅淋漓的惊悚体验中保留了一丝光明——因为人的存在，世界是不可知和可怕的。

也因为人的存在，世界也可能是可知和可爱的。