剧情不够,演技来凑,特别是演员颜值。
男女主角:管田将晖和小松菜奈颜值本来就能打,特别管田将晖演技更不用说了,多年口碑在线。
为什么说导演想干大事却干不成呢?
电影一开始就铺垫男女主角从小就认识,按典型剧情发展,就是一个青梅竹马的爱情故事。
结果导演从中插入“平成年代”时发生的大事件,包括国际事件。
里面大多数都是不好的事件,包括经济危机、恐怖袭击等。
但这些事件跟男女主人公身边发生的事情好像没多大关系,除了女主角认识了那名大公司老板,后来大老板因为经济危机跑路,其余好像都没啥关系。
如果想从这些大事件中体现男女主人公的爱情来得那么难能可贵,我觉得大可不必,抛开这些事件,整个剧情个人觉得还是可以的。
所以我不明白导演的目的是什么。
其实男女主角的爱情故事可以用一句话来概括:“在错的时间遇见对的人。
”男女主角属于一见钟情,小时候因为女主角家庭的缘故,没能“私奔”。
长大后在女主闺蜜婚礼上再遇见,又碰巧女主当时跟大老板男友在一起。
然后女主回到老家弄母亲的事情又碰见男主,过程得知男主已经有未婚妻,打算定居老家,所以女主在知道被生意失败的大老板男友抛弃后,没选择再跟男主联络。
新加坡创业之旅个人觉得纯粹打发时间,兑现男主小时候环游世界的梦想。
没有新加坡的挫折,女主的经历也足够历练她了。
整部电影只能说,拍摄得不错,日本的美景没少展现。
还好男女主角颜值在线。
有时间可以选择看看。
“纵向的线是你,横向的线是我,交织而成的布匹,也许在哪一天,能呵护某个人的痛苦。
纵向的线是你,横向的线是我,当注定相逢的两条线,终于交会之时,人们会说这就是幸福。
”以北海道作为故事背景、以歌曲改编的电影,《花水木》的创意来源于一青窈的同名歌曲,而《线》则来源于中岛美雪的《糸》。
菅田将晖与小松菜奈在《溺水小刀》之后的再度合作元气UP(真·情侣档士气+10)。
影片配角演员阵容分外强大,成田凌、斋藤工、荣仓奈奈、二阶堂富美、松重丰、山本美月等人拆零了还可以再拍三部片子。
故事的时间线打得比较散,稍许有些割裂感;但好在有美瑛富良野、东京、冲绳、札幌、新加坡等地风光加持,且OST跬步不离丝丝入扣。
以怀旧歌曲串场的“情怀收割机”文艺小清新还有《柳烈的音乐专辑》。
海报设计有些“致敬”《死神的精度》的意思。
从某个角度来看,影片隐约有些日本版《甜蜜蜜》的感觉(平成时代爱情故事)。
许多年过去了,人们说陈年旧事可以被埋葬,然而我终于明白这是错的,因为往事会自行爬上来。
希望有一天,我们能够从一切束缚我们的东西当中、以及肉眼看不见的细小伤痛中真正解放出来。
或许有时会流泪,但依然能够一直笑着走下去。
在相遇的城市迷失之前,寻找一张似曾相识的脸。
一段情就能连起两个人的天,一条路就能让两个人刹那之间命运都改变,只要愿意相信就能相见。
一滴泪就能挡住两个人的天,模糊我的视线,呼唤着你名字从起点回到原点,两条平行线终有交汇的一天。
在看到小葵吃饭时哭着说“终于回来了,却没有家可回”时真的好心疼她!
这时候恰好由衣出现抱住了她,按照她妈妈教她的在别人哭泣时给她一个抱抱,就这一个拥抱,我忍不住了,也好像顷刻间理解了很多。
小葵她处颠沛流离地打工,背井离乡到处去闯荡,累得腰酸背痛只能自己轻轻捶捶,累得身心疲惫只能独自抬头望望月亮,然后继续坚持地撑下去,甚至之前第一次看到曾经熟悉的心爱的老奶奶还是转头后撒腿就跑,原来呀,是因为心里一直对这个小镇都没有安全感没有归属感。
已经有过一次刻骨铭心了,那人的不知所踪也致使自己痛彻心扉,于是初恋那份悸动藏在心里便也越来越黯淡,近乎消失殆尽了。
然而,为什么还是一瞬间就决定跑回去找涟了呢?
原来他一直在这里呀!
原来他,还在这里呀!
那个曾经在机场隔着玻璃说着会一直留在小镇上的人呀,那个语气轻轻地,守候着这个诺言却如此坚定的人呀,竟然还在这里……这一辈子,那些依赖过的人,妈妈、男朋友和姐妹,都逐渐离自己而去,而他还守在这里。
这就是最安心的安全感,最安心的归属感了吧。
啊,原来【念念不忘,必有回响。
】是真的。
挺好。
高于想象,毕竟看到主演苏打和nana第一反应大概是爱情电影没跑了,但实际上远高于普通的爱情电影。
一些细节意象,埋的一些梗很不错,橡子、线的歌词、拥抱。
但会感觉前戏有点过长啊,要不是nana的颜,我可能都不会坚持到精彩部分。
个人感觉,涟的线很得我心,确实展现了被时代推着走的小人物。
葵的线有些过于跳脱,感觉很虚假,或许是想加入金融危机对日本的影响?
srds,没有很好融合有些空。
是从搁着玻璃打电话那一幕开始有意思起来的。
但我个人觉得以见面作结不是最好的结尾,感觉拉起来的格调一下子又降回去了。
是近年日本影片的趋势吗?
上次的《花束般的恋爱》也是这种感觉,平平淡淡的,但在平淡中全是感情和无奈。
看完这部片子,突然感觉年号也挺好的。
时间的意义都是人赋予的,三十年一变的年号让大家都有意识地回头看,然后全新向前走。
中国可能是五年规划?
但受众太小了吧。
现在连春节也只是一个抽象的时间点了,看到令和倒计时 我想到电视剧里跨世纪时候的倒计时,如果我要经历这种感受,至少得90多岁了。
如果划年号,一个人可以经历三四次。
可能是一些个人怪癖,特喜欢一些国民性的东西(逆时代的傻子)国之为国,将大家凝聚在一起的那个东西,好像在一点点消失
一次偶然的意外,两人相识,涟的一句话在葵的心里播下了种子,然而少年时候的美好理想在雪天被强行分开的那一刻,或许就此停止了生长,从此那种无力感一直伴随着涟,足球梦、爱人一一离他而去,参加奶酪大赛不断的失败,涟始终无法摆脱这种无力感,渐渐失去了勇气。
而想要温暖与平凡的葵,却不断遭受被抛弃的命运,母亲、男友、合作伙伴相继弃她而去,最后选择回家,来到阿婆家吃着那世上最美味的饭,往事一幕幕,葵感到如此的无助,她已经无家可归了,阿婆的一句话终于破了她的防线。
这就是两人的命运吧,其实电影如果在此结束也挺好,现实不就是如此吗,哪有那么多美好的结局。
或许是导演的个人喜好或者出于商业上的考虑,跨越了30多年,最后终究走向了圆满,爱情的力量如此强大又纯粹,然而不免有些过于美化,如同白雪公主和王子终于过上幸福生活,之后的生活也便无人关心。
另外电影在如此长的时间跨度中,在现实的打磨下竟没有一丝的怅惘与唏嘘,时间的现实意义在影片中似乎被弱化了,只是象征性的描写了几个重大事件,对于剧情的推动无关紧要。
同样是描写长时间跨度的《山河故人》观感就很不一样,在历史的长河中人只是一叶孤舟,自己的命运和时代息息相关。
线纵向的线是你 横向的线是我与命中注定的线 得以相遇人们称之为幸福涟和葵13岁在烟火大会上认识,是彼此的初恋,涟想帮葵摆脱家暴,因为警察的到来最终失败。
两人就此分开,21岁,在好友的婚礼上再次相逢,葵已有男友,此后又是十年的时光,涟在小镇上结婚生女,葵在国外经营自己的美甲事业,长大后的生活与小时候两人的梦想正好相反。
31岁,命运的线终于让涟和葵重逢,这一次葵终于紧紧地握住了涟的手。
在一个普通的下午打开了这部电影,吸引我点进来的原因一是菅田将晖和小松菜奈这对CP,二是电影的名字,命运这根隐形的线会让对的人再次重逢(这是我对电影名字的解读)。
我一直相信一个说法:有缘的人会再次遇见,即使事隔经年,再次见到的瞬间,心脏的跳动是我爱你的证明。
不少推文说这是一部普通平凡人的爱情故事,看完确实感觉到了日影的细腻之处,生活化的场景,日常生活小事,从13 岁到31岁,青年到中年,工作结婚,仿佛看到了身边人的缩影,年少时的遗憾也终于在最后有了回答。
人终会被少年不可得之物困其一生,也终会因为一时一景解开一生困惑,一直以来对于年少时遗憾的执念在看完这部电影有了答案,如果我们永远生活在过去的遗憾里,就还会制造新的遗憾,所以放下过去的遗憾,把现在有可能出现遗憾的地方,都弥补起来了。
不管是13岁,还是21岁,涟和葵分开后都没有放弃让自己变得更好的机会,先爱自己,才能爱别人,爱的人才能走来。
有太多槽想吐了 这个he我就接受不了 什么啊淦!
我懂想用时代变化衬托人物成长 但是这时代屁都没有用啊!
就一个平成年代和311地震打发了?
还有 前面用葵上大学和涟形成对比 一个向前走一个原地踏步 发小婚礼那一段拍的还挺不错的 结果tmd让葵去国外靠刷盘子和打扫卫生发家 这是在做什么?
大学白上了?
提这个设定后头就忘了?
还有 投坚果是涟和小香这条线上的吧 最后让他俩的女儿投个坚果把男主投醒了 这真的没必要 搞个红线都比这自然。
结尾强行he 搞个感情铺垫好吗二十年里两人见面的几次 有过一次挽留吗 两个人和两个平行线一样突然就给人家拧一块 干嘛呢干嘛呢 初恋也没这么大威力吧。
想把涟搞成一个安于现状没什么追求的男的可以 用画面去表现啊 一直用“留在故乡”这件事来说明很空洞啊 你说他热爱故乡我都比这相信 在机场直接说一句我一辈子都要待在这个小镇了……也太省事了 和全片其他情节一样 非常生硬。
求求日本放弃那个 眯眼睛微笑重重点头发出一声坚定的“嗯” 这个动作吧 真的巨尴尬 特别是让小朋友做 天哪 麻了。
前面看到成田凌工桑和丰叔有多惊喜 后头就被剧情气到多无语 苏打和小松的演技不是这样用来浪费的啊喂!
情感铺垫太少了,各自过各自的生活十几年再深的感情也不能这么吧!
更何况只是一个创可贴!
整部戏的意难平也就是香的逝世和那一句“如果有人在哭泣就给他一个拥抱吧!
”没办法 谁让我磕菅田将晖和小松菜奈呢!
结尾没看懂的一点是优衣用那个栗子扔了涟为什么涟不是怀念自己的老婆而是马上开车去找一个那么多年没有一点联系的人呢
这是一篇没有任何证据只有揣测的讨论。
这不是濑濑敬久第一次以日本年号为切入点导演作品,或者严谨一点地说,这不是东宝第一次策划请濑濑导来制作一部以日本年号为噱头的商业片。
2016年的《昭和64》(64 ロクヨン)虽然篇幅长到需要分成上下两部上映院线,但也同样得到了两极分化的口碑。
除此之外,《64》也与这部《线》同样,卡司豪华到塞满屏幕。
只是这一次不是小说改编,而是请来在影视圈摸爬滚打多年的资深编剧林民夫来写了一个原创剧本。
关于《线》值得探讨的问题有很多:以苏打为主的如今日本一线的青年演员依旧展现了不俗的实力,表演很有感染力,值得表扬一下;和《64》改编一个具体案件不同,《线》的脚本有很明显的泛文本性质,每个人物都基本浓缩了一个群体,加上平成的重大事件,与其说是剧情片更像是比较抒情的平成回顾纪录片,等等等等。
除此之外不知道是不是有意为之,但是将这些具体事件串联起来的玛丽苏(小松线),狗血(荣仓线),日式励志(苏打线),日式初恋(小松和苏打),似乎构成了一个对过去30年日本电影文本的总结与回顾。
这个手法挺高级的,如果是有目的地这样拍,在这部电影值得一个很高分。
然而,我更想探讨一下口碑两极分化的问题。
在日本本土的感想评论里看到最多的是疑问:除了演员之外为什么故事都这么难懂,为什么濑濑敬久这个导演很有名拍出来的电影都不是很令人信服(“ 一つも傑作がなく有名作もヒット作もない瀬々敬久という監督の不思議”:这个没有杰作更没名作和人气作品叫濑濑敬久的神奇导演)。
因为课程关系接触过一些濑濑导的作品,同时他也是出现在电影研究中的同时也活跃在日本院线一线的少数导演之一,所以也关注着他的动态。
但不得不承认,比起是枝裕和、黑泽清等人,濑濑敬久的商业院线片的确会给人水土不服的印象。
如果要拉踩的话,个人感觉就是和园子温比较像:拍商业片赚钱养自己的独立电影。
只是园子温靠《新宿天鹅》等片子拉了一波票之后,最近又逐渐回到了独立制作的土地。
而濑濑敬久,这两年为数不多的独立制作《菊与断头台》(菊とギロチン -女相撲とアナキスト-,2018)并没有掀起多少水花。
或许无人在意,濑濑敬久是拍粉红电影出身的,想走的是大林宣彦那样自主的独立电影导演。
濑濑导的粉红电影口碑高到被日本评论界称为“粉红新浪潮”的程度(当时四大天王还有佐藤寿保,佐野和宏,サトウトシキ)。
只是粉红电影成为独立制作时,其被抛弃的悲惨命运似乎顺理成章。
但他在日本电影界的地位还是在,而且在他的商业片中,对于叙事的实验态度并没有被抛弃。
结论其实是濑濑敬久作为一个独立导演来拍商业片的困局,也是院线划分为商业和独立的所有导演的困局吧。
《线》也是,简单来说,这是一部不糟糕,但也不好看的片子。
之前有个友邻的话题是,你想要的爱情是什么样子的,我回复说,是那种一辈子都纠缠在一起的关系,分手了,离婚了都不会断的关系。
最近我看这个电影,忽然觉得,也许这个电影里面的故事就接近我想说的那个意思。
这个电影的故事并不复杂,就是菅田将晖主演的涟,和小松菜奈主演的小葵,他们之间从遇见到分离,又遇见又分离,又遇见,最后走在一起的故事。
他们两个13岁的时候偶遇,一见钟情,有过一段青梅竹马的关系。
后来小葵远走他乡,涟又去找过她,想把她从悲惨的家庭中拯救出来,但是失败了,没有能私奔。
21岁的时候,他们又相遇,但是这时候,他们都有了自己新的爱情,于是又一次错过。
因为他们之前并没有任何约定,那时候还很小,就只是隐隐约约的觉得,彼此还在等着对方。
而长大了他们,已经和身边的人建立了关系,无法因为过去的那段往事,就背叛眼前的人。
其实每一个人都值得被尊重,每段感情也都是真实的,他们不能辜负身边人,于是只能默默的流泪。
其实很多时候都是如此,有时候我们喜欢一个人,但是因为长久的没有回应,又会喜欢上身边的一个人,也许这个人,不如那个人好,但也是有感情的,我们的喜欢或者爱都不是唯一的,都是有一定的条件就会触发,就像花草树木有阳光和水分就能开花结果一样。
就像涟选择了同事,而她的同事也因为青梅竹马的背叛失望了,他们就像是被抛弃的两个人,相互同情,相互怜悯,相互扶持,朝夕相处,然后走在了一起。
我觉得他们的感情也是真实的,是建立在相互了解和关心的基础上,也是建立在友情之上的。
应该珍惜每一个彼此喜欢的人,哪怕这种喜欢还没有到痴迷的程度。
其实人一辈子都是在做权衡,有很多人也许也期待过遇到那个“唯一”,但终于还是失望了,选择了某种程度的妥协,也会有人选择一直等下去,哪怕一辈子等不到也不会后悔。
更大的可能是,发现这种期待是不现实的,是一种迷信,世界上根本没有那个唯一,除非你自己认为他就是。
无非是条件符合到何种程度,然后对不喜欢的部分遮蔽到何种程度。
也许还有人相信自己变好了就会遇到更好的人吧,他们在乎的更多的是自己,爱情只是一种可有可无的映衬。
人其实年少的时候是最穷的,这种时候其实是情感和欲望最旺盛和炙热的时候,也是最需要爱情的时候,而到了最富有的时候,也已经快老了,什么都不缺少,身体也不行了,欲望也降低了,爱情基本上已经不重要了。
所以,我一直不太相信爱情是为了两个人更好这种理论,爱情成为了一种激励因素,或投资,好像彼此喜欢的并不是现在的这个人,而是将来的那个功成名就的人。
如果其中一个没有变好怎么办,是不是只能被抛弃。
其实,电影里面也有这种探讨,就是两个人在将来是否能够价值匹配,也决定爱情的走向。
13岁的时候,彼此都是少年,涟想成为运动员,但是21岁再次相遇的时候,涟还是一个奶酪厂的普通工人,他还是留在本地的小镇青年,而小葵正在上大学,而且已经遇到了非常有钱的人,当然,钱也代表能力,那个人比涟要优秀的多,而且人家也很重情义。
小葵无法背叛眼前这个人,只能默默的流着泪离开,涟也觉得自己配不上现在的小葵,也已经错过了她,于是选择了和身边的人结婚,尽管他并没有十分爱那个人。
最后他们重逢的时候,涟的奶酪也做成功了,其实也是在暗合价值匹配的观念。
说回来,故事的线索是一根线,是小葵给涟的信物,他一直系在手腕上,就像是他们之间的一种约定,好像他们始终是一对,他们仍然有种联系。
线代表的是一种连接的隐喻,就是两个人被一根线连在一起,如果线断了,他们就要分开。
所以,这根线还在不在,始终关系到他们未来的关系。
在他们21岁第二次重逢的时候,涟的线忽然断了,而且线找不到了。
那时候他们的关系就是再次错过,但后来线又找到了,预示着,他们的关系还在,还有恢复的可能。
后来,她回到了小时候生活的那个地方,是和涟一起去的,他们一块回忆了过去的往事,就像青梅竹马的知己好友一样,她说:“和你在一起的时光是最开心的时光,第一次由衷觉得,出生在这个世界真好”,他们抱在一起默默哭泣,就像是回到了小时候,那时候她不舍得的其实也是涟,她想留下,但她又不想辜负另一个对她好的人。
情与义有时候很难分清楚,真正的感情里面,一定是有信任有承诺,有不会改变的东西。
这次相遇,也许让小葵和涟都不再对彼此怀有期望,他们以为,线已经断了,他们都有了自己新的爱情,新的生活,他们要为身边人负责,哪怕他们心中还存留着儿时的情结,那个关于拯救的夙愿。
她想再见到她的母亲,想得到母亲的道歉,她还是想和过去的一切和解。
后来,她知道母亲已经去世了,她没有等到和解的机会。
她其实知道,她对母亲的恨并不是全部的事实,就像小时候,她母亲的野男人打她的时候,她的母亲置若罔闻,那些都对她伤害很大,是永远无法被原谅的。
但是,她也知道,她母亲的难处,尤其是自己经历了那么多之后,似乎又对她多了一些同情和理解。
这种感情其实是很矛盾的,就像你同时爱着一个人,但又恨着这个人。
但你也不能因为那些好处就原谅所有的不好。
很多时候,最好的方式其实是回避,因为你一旦再次遇到这个人,可能那些所有的不好的回忆又回来了,只是因为一个很小的冲突。
她知道她母亲死去的时候,也许已经原谅了,人死为大,人死了就变成了弱者,是无法反驳的,也无法再伤害别人。
人死了,很多事情也就不了了之了,再也不需要道歉,也不需要忏悔。
那她为什么会哭呢,难道不是因为,她还幻想着她能改变,为什么呢,她会为她的悲惨感到难过,她伤害了她那么多,为什么她又想去救她,也许因为,她其实还在乎吧,她讨厌她的母亲带给她的不好的过去,但她母亲在她的记忆中又不断的出现,是她人生故事中的一个重要角色,哪怕是不好的角色。
之后的十年时间,涟继续在家乡和爱人孩子过着和美的普通生活,也很幸福快乐。
小葵则辗转到国外,就像是放逐自己,和朋友们一起从零开始创业,一直到发展壮大,然后又到一无所有,被朋友背叛。
她再次回到了自己小时候的地方,难道不是因为她心中还记得那根线吗。
就算她知道涟可能有了自己的生活,她还是怀念小时候生活的地方,尽管有很多不美好的回忆,但那里还有涟,那个想拯救她的少年,有很多的温情和美好回忆。
或者,她还有什么没有放下,仍然心存一些留恋和幻想。
这时候涟的妻子已经去世了,小葵没有选择那个来找她的人,这一切就像是上天安排好的,他们又一次不期而遇,但又是那样的若即若离,就在一线之间,他们也许会再次天各一方,永远的错过,那根线几乎差一点就断了。
记得曾经有个一个话题讨论,是说很长时间里都梦见一个人,但那个人好像又没有那么重要,我写过一个回答,是说,那个人可能意味着另一种没有实现的人生,就是像涟和小葵一样,如果当初他们真的私奔了,他们的人生又是另一个故事。
电影里面有很多的巧合,比如涟的妻子意外去世,他们意外的相遇,小葵没有遇到让自己更心动的人,所以那根线才没断,就像是念念不忘必有回响,但其实更多时候,我们人生中有过很多的线都已经断了,于是电影里面涟的妻子才会问,有没有不断的线,她到生命终点的时候,那个青梅竹马的男人也来陪她了,他们之间,其实也是有缘无分吧,那条线还是断了。
说回来,因为我经常写情感话题,所以我的推荐里面总是出现一些情感话题,比如“什么样的人值得,什么人该远离,分手后能不能做朋友,真正的爱情应该是什么样的,我的恋爱技巧……”,诸如之类,虽然这些话题经常让我感觉不适,但是我偶尔还会翻翻,其实我也觉得他们说的有道理,但背后的那个逻辑,或者价值观我却很反感,现在的爱情可能就是如此吧,就是一种精确的计算,就是怎样获得价值最高的情感体验和收益,就是如何才能更快乐,或者避免危险。
每个人都想在自己有限的条件基础上,尽量找一个更好的人,这当然是对的,但总是觉得,少了点什么。
也许就是那种蒙昧的迷信的或古典的浪漫的,对于爱情的想象吧。
就像我一个朋友说,她还在等那个人,但她也说不出那个人是什么样子,她说见到了就会知道。
而我对于爱情,似乎就是没有那么严苛,好像如果一个人对我很好,然后其他方面也还可以,就会产生所谓的爱情,有时候,其实我也怀疑,我究竟有没有爱过别人,就像曾经,我觉得让我喜欢很久的人,无法放下的人,又在很短的时间内,那种感觉就变淡了,甚至消失了,我也会为她写很多东西,也会觉得好像遇到了那个唯一,但是现在看,也许都只是幻觉。
但究竟什么才不是幻觉呢,如果当初那个人接受了我,我们生活在一起,是不是我的想法又变了。
因为我所谓的爱情也许从来都没有成立过。
从生物的角度来说,爱情其实只有很短的时间,crush会更短,可能只有几天或者几个月。
彼此就会变成普通人或陌生人的感觉。
爱情只是大脑的一系列生化反应。
但是,究竟什么才是我想要的爱情呢,两个人的关系是否真的能够维持一辈子,无论经历什么都不会放弃呢?
最后,其实这个故事放在今天,必定有些适应不良,但我看这个故事的时候却十分感动,看到最后也哭了,我觉得有这样一根线的爱情,其实是一种幸运,就像小葵小时候如果不是家境悲惨,如果没有遇到想要拯救她的涟呢,是不是就不会有这条线存在,如果不是后来的意外巧合,这条线也断了。
但大多数人的人生可能就是没有这条线吧。
菅田将暉的眼睛里全都是星星✨故事拍的平平淡淡 却让人泪流不止…… 生きていくのってほんとしんどいことばっかり。何度も失敗して、何度も挫折して。普通に生きたいだけなのにと神様を恨むことだってある。それでも絶対負けずに強く生きていくしかない!人は出会うべき時に出会うべく人と出会う。まさにその通りだと思う。
葵在异国他乡吃饭时我也忍不住哭了。
还行啊,怎么之前都说不好看。不过我觉得这部电影其实是为了纪念平成年和展望令和年。
我承认我粉丝滤镜了,苏打太太太帅了他们倆搭档再俗套的剧情也变得动人,两人演技太好了,彷佛就是他们的故事真实的在发生,中岛美雪的歌一起来就起鸡皮疙瘩,配音和场景太过契合,很喜欢他们相遇的bgm。行けよ!
男女主角经过多次曲折,有情人终成眷属。结局气氛营造的不错,让我有点小感动
三星都给真夫妻。除了夫妻二人的感情是真的,这剧情其他的都稀碎。荣仓奈奈的角色就纯工具人啊。女主的性格倒是讨喜的,越来越坚强,还好小时候没和男主在一起,不然长大以后就要一起在小房子里挤着俩人一辈子一起打零工了。先爱自己后爱他人才能被爱啊。
烂到无以复加,俩人一人一星我的极限了,我为了我爱的人看过多少烂片:)日本人真的不适合拍甜蜜蜜类型的长跨度的爱情片,还自作聪明的把时间线倒来倒去,最终结果看起来就像是一部千禧年国际社会新闻纪录片。这不是线,这是一把剪刀,把整个片子剪得稀碎,然后拼成一副破烂得像补丁一样的patchwork。感觉这两位在公费谈恋爱吧,这样选片拍下去,婚礼纪录片的钱都省了 😅
因为是要把一首只有3、4分钟的歌改编成一部2小时的电影,原本就已经做好不靠谱的观感准备,结果还是证明——即使如此,本片依然令人失望。这部脑补电影包括以下“经典”元素:狗血的爱情故事少不了的跨越数十年的分别与错过(但最后必定终成眷属);男女主角分开后一定会有“代替”的伴侣,最后一定是因为对方而最终分手(有时是男渣女死,有时反过来),反正目的是保证并非因为男女主角的原因而分手以保持主角自身的情感纯洁性;一定要有哭着吃饭的场景,一定要有坚持之后莫名其妙的成功;就这么几个主要人物,不论天涯海角,他们必定一拐角就相遇。再说说本片特有的最大的一个缺陷吧:清一色(除个别几位配角外)的90后演员演父母和跨度数十年的角色实在违和;其实即使不是濑濑敬久,估没人能做好这个项目吧……所以大家还是就好好听歌吧。
看过太多bio-pic,可能是我们这个年代太平静了吧,没有太多起伏。
这个故事最好的地方在于他们在各自生活的时候,遇到的伴侣都是很好的人,没有那么多的狗血,只有“我一直爱你”和“我还爱你”。
叙事太乱了,大时代中小人物的生活屡屡让人出戏,演员都是好演员,浪费了好题材。两星给这首歌。
隔壁被家暴的已经火烧京都动画判死刑了,生活在yy中的日人为了旅游业辛苦了。
应用因果论聚集而成的纪念平成的电影。
整体3.5 少年时代的部分其实有点尴尬 苏打哭戏太好了 一哭我就跟着哭 然后发现其实整个剧场的人都在跟着哭 虽然是集狗血于一身 但是真的庆幸这不是一个遗憾的故事 最喜欢两个人年少分开之后的第一次重逢 分别的时候在彼此看不见的地方流眼泪 还好在错的时间里重逢的两个人最后终于还是在对的时间里走到了一起 運命の人っていつまでも繋がってるよねきっと@8/12先行上映
凑合能看
是日本纯爱治愈系那一挂的了,不能说很差吧,还是有几个蛮戳人的画面,但是太松散,和其他同类型日影横向对比,就显得平平无奇。
阵容太强大了,由于是老歌改编,剧情不可避免地俗套。看完心里很沉重,剧中所有人都过得很苦很吃力的样子。
借着整个平成年代串起全片,但我觉得完全没必要,大时代背景完全没发挥好,还是踏踏实实讲两个人恋爱更好。
这种兜兜转转百转千回的离合聚散爱情模式大抵也称得上是日版《甜蜜蜜》或平成《花水木》了。遗憾的是尽管美雪阿姨演唱的主题曲深沉隽永余韵绵长,奈何导演驾驭故事的功力太差,节奏稀碎就算了男女主各自的人生命运浮沉拍得跟流水账似的。菅田这边还有实力相当的荣仓撑撑场,小松这边就只能干巴巴的走情节了(演技什么的不存在的),众多客串卡司惟有富美的那滴泪是真的流到我心里了。时代的伤痛会一直驻扎在人们心里,当历史车轮滚滚碾过这一页总会被翻去,我们身处的既是最坏同时也是最好的时代。
他们都有认真对待在不同阶段遇到的不同的人,真好!菅田将晖的眼泪,小松菜奈大口吃盖饭,荣仓奈奈病后的所有戏份,都演得真好啊!