瞒天过海

这是悬疑天花板级别吧，直接惊呼碾压《消失的她》。

很佩服编剧，将反转做到了极致。

影片叙事是事后讲述案发经过，每讲述完一遍就会推翻当前版本重来，从开头反转到结束；每一重故事都逻辑性严谨完整，对于人物当时所处的心理环境来看可信度很高，对于观众又留下了一些蛛丝马迹，作为真相的铺垫。

最后的结局合理妥当，不会给人一种生硬说法或升华的感觉。

影片叙事节奏很快，开头主人公便设置了一个两小时的倒计时，影片的真实进度条也随之同步流逝，不时地提醒一下观众过去了多久。

即使是悬疑片的老观众，能够猜到结局走向，依然会被带入这种节奏中共行头脑风暴。

镜头也是很高的水准，各帧间的跳跃切换、细节的拍摄角度等，都营造出了很饱满的悬疑氛围，时刻准备着给观众一点惊吓但又不是故作突兀。

意象的选择具备解读的空间，而且做到了无闲笔。

演员的表演更是不必说。

四位主演都是家喻户晓的优秀演员。

张钧甯此前在《唐人街探案》网剧中就展现过嫁入豪门的心机女子形象，这次更是演绎出了惊艳的蛇蝎美人，相信会在上映后具备很高的口碑和热度。

还有其他演员的微表情，由于涉及多重身份不能剧透细讲，总之是令人赞叹的。

年末爆款预定，《瞒天过海》可以做到。

《瞒天过海》是一部被层层反转包裹起来的精彩影片，其在悬疑感方面加上了强劲的复仇鼓点与澎湃的情绪冲撞，匪夷所思的密室杀人案件之后隐藏着更为令人瞠目结舌的离奇真相。

观众可以将自己投身进这场罪恶与正义对抗的反转螺旋之中，随着影片洞悉人心险恶。

剧透预警《瞒天过海》的故事结构相当精妙，一起看似无解的密室杀人，一位自称无辜的嫌疑人，在黑警的“引导”之下将所谓的案件真相和盘托出，然后便是两人的对弈，不断替换这真相的拼图，最终构塑成另一个全然相反的“事实”，并完成对真凶的复仇。

其中对女性反派的处理颇为精彩，在几乎天然的女性受害论的固化思维之下，女主乔文娜也就被天生地贴上了“娇弱”，“受害者”的标签，也让最后的反转更为令人震惊。

影片的主角们，每个人都有两副模样，可以说演绎得都相当有趣。

首先便是张钧甯饰演的乔文娜，在她自己的描述中，乔文娜是一个白莲花式的受害人形象，她置身于一场爱恋末期，几乎是受到那个油腻而变态明浩的控制，她只能带着惊恐注视着一切的发生而无能为力。

然而这种姿态被揭穿后，乔文娜又完全是另一番嘴脸，心狠手辣，蛇蝎心肠，之前小白兔般的无辜都瞬间收敛，只剩下那副不达目的誓不罢休的面相，也只剩下无尽的算计和精心的布局。

而与乔文娜相爱的明浩，同样也是两个皮相，邪恶版的他是一个冲动易怒的人，做事冲动鲁莽，意气用事，几乎带着一股邪气。

而真实的明浩懦弱，在乔文娜面前抬不起头，是那个内心饱受折磨与煎熬，但爱乔文娜仍爱得死心塌地，甚至以命相搏的形象。

当然，明浩着实有点惨，不断倒在玻璃桌上不知道几次，希望尹正的腰还健康。

至于许光汉所扮演的警察/吕平之子，同样呈现着不同的人设，他是那个身体羸弱，被父亲以肾救活的孩子，但他也因此成长得足够坚强，坚强到可以假扮为痞气、势利、见钱眼开的警员，只为了能骗得乔文娜信任，并揭晓他父亲的葬身之所。

于是最终当他走出宅邸，在暴雨中卸下伪装之时，这个角色的魅力也终于全部爆发出来，如同海浪怒涛席卷整个影院。

除去角色和剧情设计之外，本片同样借乔文娜之口与她的举动，展现了一场金钱制度下的不公平，虹姐一家的申诉被无数次打回，其中自然少不了乔文娜暗中打点而使的绊子。

也正是她对金钱的绝对自信，才敢在郑警官面前吐露一切，因为在她的扭曲的世界观中，用钱买通别人大概是最正常不过的事情，常人的权益被随意践踏也是家常便饭，然而正是这种她对钱的轻信，让她自爆了行凶手段与埋尸地点，也为她的有罪提供了无可辩驳的证据。

总之，《瞒天过海》是近期影院不可多得的悬疑爽片，在俊男靓女的加持之下，在层层嵌套不看到最后不知道真相的反转剧情之下，本片拥有颇高的完成度和令人大呼爽快的复仇与真相揭晓，两个小时的自证清白，其实也是留给警察与罪犯的较量。

人性的残忍，能颠倒黑白，混淆是非，指鹿为马，但人性的善与正义之心，也同样可以拨开悬疑的迷雾，破除那层伪善的面具，还大家一个真相与公义。

——小议《瞒天过海》的国际化策略虽然原作影片有一定热度，《瞒天过海》还是试图在既定人设下，通过演员的演技，对角色进行了更多合理化的华语语境思考——蛇蝎美人（Femme Fatales）是西方犯罪类型片中一个非常脸谱化的人设，但在华语语境中，女性通常被赋予了更为复杂的驱动力，为家庭，为爱情、亲情，或为自身在这个社会中立足；而西方犯罪叙事中常用的不可靠叙事（Unreliable Narrative），也将原本东方叙事中非常脸谱化的反派角色经过一再反转，赋予更为立体的形象。

它们反映在：六十多岁还亲自吊亚威上阵的惠英红，多重性格转变的蛇蝎美人张钧甯，尝试反派演绎的阳光小生许光汉……老中青三代演员同堂竞技，相互角力，产生了妙不可言的化学反应。

除了演员的出彩表演之外，简洁明快的叙事节奏，剧情扣人心弦，步步峰回路转，在某个神秘的陌生化的东南亚异国它乡的舞台上，进一步紧紧抓住了观众的眼球。

《瞒天过海》的这个虚构舞台顺从了一场大环境下的华语语境影片制造的国际化思潮的大流，加强了“东南亚某国”作为一个符号化的设定，写进中国的电影史。

犯罪题材华语片在二三十年前的国际化，诸如《红番区》《东京攻略》等等，是将场景置于欧美、日韩这样的现代化都市舞台；而在过去不到十年间，从《唐人街探案》《战狼2》开始，则悄然将舞台更多地搬迁至了东南亚和非洲。

不提唐人街系列，近期除了《瞒天过海》，此前同样大热的《消失的她》也将舞台安排至了“东南亚某国”，而稍早之前的《误杀》，将一个印度剧本韩化，舞台同样是东南亚，此后推出的《误杀2》则改编至另一部好莱坞影片——一个颇令人意外的翻拍IP诗选概念，去除韩式滤镜，跟《瞒天过海》类似，从人物诉求和中式的人情羁绊入手，更加坚定了这种异地化的华语片创作策略。

而这种策略的市场反应，显示确实行之有效。

在这一时期的同类题材创作中，除了异国它乡的舞台选择，另一方面，则是包括《断·桥》《火锅英雄》以及更早之前的《疯狂的石头》为代表的方言犯罪片的兴起。

从历史沿袭来看，方言犯罪片可能算是粤语犯罪片（老港片）的一种时代突围。

这种方言犯罪片或者地域犯罪片，演化到近几年的，便是崛起的诸如《白日焰火》《漫长的季节》这样的东北犯罪叙事的终极形态。

早前紫金陈原作改编的《无证之罪》剧集，甚至直接将原作多雨的南国舞台搬到了大雪纷飞的东北；相较而言，像《南方车站的聚会》这样的南国犯罪片，在这个时代，其实都只能算是一种怀旧创作了。

而新时代的南国犯罪片，就这样，被一再南移，到了东南亚，与东北，成就了如今这样一个一南一北一虚一实的华语片犯罪叙事的经典舞台。

就像意大利人拍的西部片，中国人拍的东南亚犯罪片，越来越成为影史中一种符号化的类型片存在。

虚构的异国它乡舞台，加上两岸三地演员的精彩贡献，这是一场中国电影国际化的集体潜意识创作。

而《瞒天过海》会是这一时期一块不能被忽视的拼图。

这么烂的电影竟然还有这么多五星，我的天哪😦还是说这电影宣发花的钱都撒在你们身上了？

翻牌的电影没有一个能看的，全都稀巴烂，逻辑不重要，剧情流畅不重要，台词不重要，演技也不重要，只要预告剪好，小红书抖音发好，就不愁票房，这怎么不算是一种成功呢？

还好这不是我花钱看的破电影，不然我一定现场吐血大喊：🌞你爹退钱！

《看不见的客人》这么优秀的本子被翻拍能理解，看过意大利的《死无对证》、韩国的《自白》，《自白》后面的剧情改编的不好，惊喜部分都被改没了。

《瞒天过海》感觉很好笑，一样的剧情，企图用换人物角色来瞒天过海，太诡异了。

妈妈cos律师老太太变成了儿子cos警官，儿子被杀变成了父亲被杀，父亲去质问凶手变成了母亲，男人杀人变成了女人，性别游戏，真是搞笑！

红姐演技在线强撑了一些激情戏，台湾钱老爷子演技也在线！

这俩主角全程瞪眼对戏，实在是挑不起来大梁。

唯一一点比较好的，就是很多细节改成东南亚背景还是不错的。

为什么翻拍都不拍站在凶手对面撕掉面具对视的那一幕，多经典啊！

1.张钧甯为什么跟尹正有亲密戏码。

为什么。

他们滚到床上那段我在电影院闭上了双眼。

2.许光汉，很帅的一张脸，很难评的一套表演。

时而像一个要揩张钧甯油的猥琐男，时而像一个美丽的痴呆儿。

3.在荒无人烟的地方跟了那么久，张钧甯最终却选择在一间很有可能有人的亮堂小屋边抛尸……且是独自用铁锹一锹锹活埋的……很聪明的选择，令人羡慕的体力。

3.台词太狗血了。

编剧导演把我当弱智，非要给我脑子里塞价值。

塞一句不够，还要再来一句。

每次出现双人对峙的场景我都像听见春晚舞台上岳云鹏说相声一样神经紧绷：天呐，又来一段，咋还没完了。

4.就非得给许光汉加最后那段戏吗？

行吧，对帅哥爱得不行是人类的共性。

总之看笑了。

“我没有权利善良。

”看完《瞒天过海》，真凶的这句台词久久盘旋在我的脑海中。

是的，《瞒天过海》有一个悬疑片的外壳，一般来说，只要起到了“烧脑”的功效，就算完成了悬疑片的任务——就这一点来说，《瞒天过海》是合格的，虽然看到一半，我大体猜出了谁是真凶，但没想到，真凶的背后还有这么多曲折，到后来，甚至对真凶产生了一丝怜悯之情——真凶也是被迫的啊，难怪在被逮捕时，会反复说：“我没有错。

”那么，错在谁呢？

为什么这个世界上，善良竟成了一种权利，某些人甚至无权去善良？

常说“武戏招人，文戏留人”。

一部好的悬疑片，只有悬疑装置是不够的，它还要触及人的灵魂、引人思考，否则它就会变得轻浅化，而创作也就变成生产，而任何生产品，都很难让人寄情。

喜欢《瞒天过海》，在于它的“文戏”，在于悬疑之后，那些无法解决、无法言说、无法改变的东西，它们仍在左右着我们的生活——每个坐在电影院中的人，都可能成为《瞒天过海》中的杀手，或者被杀者，这才让我毛骨悚然。

喜欢舞台剧的观众，这是一顿大餐《瞒天过海》起于一场车祸。

善良的乡村老校长吕平（钱漪饰）的汽车被撞，车上下来一对愤怒的情侣，他们刚刚吵完架，驾驶者把怒气发泄到吕平头上，另一人则全力劝阻。

老校长开车到深山，是为了卖掉自己的地，他赶到交易地点时，才发现买主竟然是那对情侣，且意外揭开了一个大秘密……老校长决定中止交易，争执间，他被推下山摔死……不久，收到勒索短信的情侣来到酒店，勒索者未露面，情侣中男方明浩（尹正饰）被杀，女方乔文娜（张钧甯饰）则成了嫌疑犯。

明浩与乔文娜在同一所孤儿院中长大，两人彼此依靠互相取暖，成为情人，但乔文娜嫁入豪门，实现了阶层跨越，也因此成了所有人鄙夷的对象。

定案前两小时的深夜，黑警（许光汉饰）来到乔文娜的豪宅，他知道乔文娜找不到自证清白的证据，而他则掌握了相关证据，只要乔文娜肯给钱——黑警不断提高筹码，从1000万，到3000万，再到1个亿……因为他一遍遍地重新分析案情，编织新的证据链，每次都更接近真相。

至此，《瞒天过海》似乎回归成舞台剧，靠演员飙戏和情节的逆转再逆转，形成戏剧冲突——对于喜欢舞台剧的观众，这条线最经典、最有味道，许光汉与张钧甯的对手戏旖旎多姿，每个转折都有不同的处理方式，出乎意料，且无浮躁痕迹。

特别是张钧甯，成功驾驭了小白兔、被动者、本性显露的几重角色，落差惊人，却能统一起来——相信多少年后，张钧甯都会以这段表演而自豪，很少有剧本愿意这么养演员，让其站在聚光灯下，呈现出自己戏路的宽度。

对于仍然热爱舞台剧的观众来说，《瞒天过海》有太多“有意外的细节”，竟然在一间屋子中，呈现出世界与人性的丰富——须弥有万吨计的体量，却尽收于芥子中。

生活在全球化时代，其实我们都是乔文娜《瞒天过海》还有另一条线索，就是真凶是如何养成的。

其实，从老校长吕平一家的遭遇中，就能体会出来：吕平一生正直、与人为善，离奇失踪后，却突然变成“贪污犯”，成为众矢之的，曾经相信他的乡亲们都认为他已携款潜逃，对于寻找吕平的请求，警方不闻不问，甚至将吕平的妻子和孩子轰走。

人性如深渊，个体的善良已不重要，重要的是你对他人有用，一旦他人觉得“没用”，甚至觉得你侵占了他的利益 ，他们会立刻丧失信任、尊敬，一夜之间，足以让“好人”变成“人民公敌”。

吕平生前并未妥协。

他的儿子突发肾病，他捐出了自己的肾，他对儿子说，人应该像树一样，永远向光明的地方成长。

言外之意，人生充满阴霾，好人未必有好报，但我们总要成为好人，这是生而为人，应有的底线。

然而，吕平之死让吕平的妻子意识到，作为穷人，什么都没有，他们的爱、宽容、善良，既无法换来尊重，更无法换来怜悯，甚至连真相都换不来。

面对乔文娜当场说谎，她崩溃了，她意识到，穷人的命和富人的命是不等值的。

乔文娜早就意识到这一点。

乔文娜在孤儿院长大，每次忍受不下去时，都是明浩在安慰她：忍一忍，忍忍就过去了……在大学时，她几次真的忍不下去了，但依然只能继续忍。

如果一个人除了尊严之外，什么都没有，他还能怎样？

指责乔文娜出卖尊严是容易的，但她坚持时，谁为她点过赞，给她过支持呢？

嫁入豪门后，她依然和明浩往来，因为只有明浩才能安慰她孤独的内心，让她觉得她还是一个人——随着明浩的死亡，她事实上也已经死亡，“必然如此”掌控了她。

没有人生来就是绝对自私的，只有他被社会开除，被他人一次次伤害，被时代所格式化，他才不得不沉沦。

可“世界是平的”，真有一个大房子可供躲藏吗？

在《瞒天过海》中，真正让人恐惧的是，出场人物纷纭，真正有人味的却不多——人人都在做“必须的事”，正是这些“必须的事”，构成了互害的社会。

过去40年，全球化风起云涌，经济飞速生长，一度让人产生了“世界是平的”的豪情，却忽略了，一览无余之下，资源最缺乏的群体被优先打劫——曾几何时，温情、缓慢、沟通的地方文化是“弱者的武器”，如今则每个劳动者被单独编入全球化的序列中，被定义为“劳动力价格低”的价值，面临来自世界各地的劳动者的竞争。

全球资本创造了这样的神话：在最缺水的地区，地方政府为吸引资本，不惜廉价开放地下水资源，建设农场，随着地下水资源被耗尽，资本立刻转向其他肯提供廉价地下水资源的地区，只留下大片荒漠和饥饿的人民，在未来的几十年，他们都将在赤贫状态中挣扎。

全球化不断生产着新穷人，他们被贴上失败者、落伍者、无知者、地段劳动者等污名化标签，被解释成“缺乏能力与自尊，所以受穷”，与传统穷人不同，新穷人很难得到公众的怜悯与帮助，反被认为是“吃福利的懒汉”“社会进步的阻力”。

作为孤儿，乔文娜、明浩自身是没有责任的，他们理应得到尊重，可全球化的悖论就在这里：只有程序在运转，看不到谁是加害者，乔文娜们只知道自己被排斥在外，却不知怎么改变，不知该恨谁——唯一的机会，就是逃出新穷人的渊薮，宁可成为新穷人的敌人。

一个看不见的鸿沟，正分裂着人类，正毒化着人性，不知不觉，我们陷入了仇恨之中，却不知该仇恨谁。

正如乔文娜，她甚至不知道明天该如何，一方面，她不可能摆脱豪门婚姻，另一方面，她又离不开明浩的真情抚慰，只能自欺欺人地渴望在山中有一套大房子，自由地生活……可“世界是平的”，真有一个大房子可供躲藏吗？

《瞒天过海》中呈现的贫富对立，带有鲜明的时代性，人性之恶正在暗中操控着我们，我们却以为自己是自由的。

用恶的方法战胜恶，难道是一个无法突破的宿命在《瞒天过海》中，吕平的儿子是一个有趣的角色，他有嫉恶如仇的性格，又有游戏时代培养出来的机智，在他身上，寄托了冲出“时代困境”的可能——不论世界如何发展，人性中的善依然存在，不论如何遮蔽，它终将显扬。

遗憾的是，这种执念正渐行渐远。

互联网时代，我们更接受“人之为人，因为他有理性”的预判，现代人不断在提高自己的理性能力，鄙夷情感等非理性，在乔文娜的内心深处，即有一种惊人的理性精神，她可以爱上不爱的人，可以精确地规划自己的人生，可以在爱与利益间试图通吃，她有惊人的权衡能力和决断力，只是最终“聪明反被聪明误”。

但事实是，从解剖学看，人之所以独特，更因为人类进化出同情的能力——在人脑中，相关细胞的数量远多于其他动物，在万物中，只有人类会产生道德感，会被恐惧、内疚、自责所掌控，会为崇高、永恒所感动，愿意为爱而自我牺牲——生而为人，我们从来不是绝对自私的动物，我们天生就有爱的能力。

只是，这些能力会因成长方式而窒息，会变成不会爱，甚至误以为爱就是自私的人。

《瞒天过海》精妙地呈现出现代人性的两极：利用感情讹诈的绝对理性者；冒充自私却有爱的人，最终后者战胜了前者。

但不能忽略两个条件:一是得到了有同情心、正义感的警察支持，拥有权力者的个体选择（即充满偶然性，而非制度化操作）至关重要；二是必须采取理性的方法，骗坏人上当，即用黑魔法战胜黑魔法，可用恶的手段达成善的目的，这就带来新的疑问：最终赢的是谁？

难道是招术更黑的一方？

这样的不择手段，会不会把我们带入深渊？

这意味着，《瞒天过海》并没结束，还有更多的悬疑，在逼问着每个观众——面对互联网时代的围剿，我们都正在被剥夺，我们都可能堕落，如果我成了边缘人，我该怎样逆天改命呢？

而这些问题，远远超过悬疑能覆盖的范围。

只能说，看了《瞒天过海》，你只看见了故事和悬疑，那就有点像“吃面不搁蒜”，营养已少一半。

看《瞒天过海》预告片的时候，我很惊喜的点在于，许光汉看着像黑警！

而我以往看过的他的作品都是以正派人物居多，偶尔来个反派角色我还是蛮期待他的表现的，而尹正和张钧甯两人饰演的角色则像是有很多不可告人秘密的地方霸权财阀。

基于这样的设定，我一下就提起了对这部电影的兴趣，想看看这部电影会上演一出反派怎样和财阀斗智斗勇的戏码。

瞒天过海 (2023)5.72023 / 中国大陆 / 剧情 悬疑 犯罪 / 陈卓 / 许光汉 张钧甯结果，电影看到1/3的时候，我崩溃了，发现这部电影的剧情怎么那么像《看不见的客人》呢？

更崩溃的是，全片看完，后面所有的反转都在意料之内，即和原作的所有反转完全一致！

到这里，我就想说我对这部电影的结论了。

结论就是：如果你早先看过西班牙原版《看不见的客人》或者意大利翻拍的《死无对证》的话。

那这部《瞒天过海》，你大可不必去看了，或者退一步说，不必第一时间去看了。

因为，它并不会给你带来有别于原作的额外惊喜。

看不见的客人 (2016)8.82016 / 西班牙 / 剧情 悬疑 惊悚 犯罪 / 奥里奥尔·保罗 / 马里奥·卡萨斯 阿娜·瓦格纳我为什么说，看这部电影，没有额外惊喜了呢？

有两方面原因：其中一个原因是：这部电影和原作之间，不同之处只限于表面上，其剧本内核压根没有脱离原作情节增加任何新的创意。

导致我看这部电影到1/3处左右的时候，就已经知道后面所要发生的事情了。

不过好在，《瞒天过海》没有像《死无对证》一样“高度”复刻，它还是多少做了一些改动的，比如一些角色做了性转处理，人物关系做了对调，另外还给特定的角色加了一些过往经历，想以此来打打温情牌。

只可惜，改也就改的仅此而已了。

另外，关键剧情的走向、特定节点反转的设定，以及结局仍和《看不见的客人》如出一辙。

所以即使没看到最后，我也知道故事接下来的走向和结局会是如何了。

看的时候还能有啥惊喜可言了呢？

（或许最大的惊喜也就剩映后能看到许光汉、张钧甯和惠英红本人了吧）。

而另一原因是：有些剧情，演员之间的对手戏不够自然，我看的时候总有一丝别扭之感。

作为翻拍，而且还是翻拍一部原作口碑反响极好的片子。

真的会让人在看的时候，心里很难不去和原作做比较。

这里只剧透举例一点：（接下来我要说的涉及剧透，没有看过原作和计划看这部电影的朋友慎看哈）《看不见的客人》里女“辩护律师”在跟凶手对峙到最紧张的时刻，即马上要套出尸体位置那一瞬，她的面部微表情，由眼泪在眼中转，到又怕自己的行为暴露其真实身份，及时克制住的画面，给当时在看这部电影的我极大的冲击和震撼，不禁直呼这个演员演的真是太好了！

但是《瞒天过海》整体看下来，里面没有任何一位的表现，给到了我类似像《看客》里女主情绪把控演技的震撼。

所以在演员演技上，也没能看到任何的惊喜。

（这里补充一点，对电影的评价只是出于个人观影感受，来真实评判电影给我的感觉，并不涉及针对任何演员和导演个人。

）最后想说，近几年看到的很多院线电影要么是翻拍，要么是改编往年的作品。

所以，真心希望电影行业可以多出一些好的、原创度高的剧本和影视作品，而不是一遍遍地去炒过去口碑好的冷饭。

最后，衷心地希望国内电影行业能越来越好吧。

综合评价：三颗星。

文/梦里诗书当翻拍片失去了最为根本的地气，就像一棵树失去了土壤，注定无法生长。

中国版《看不见的客人》——《瞒天过海》的诞生，更像一个东施效颦的笑话，所谓的改编从成片来看，没有任何可取之处。

对于一部好的悬疑佳作来说，剧透是最大的原罪。

《看不见的客人》便是这样一部在剧情框架和起承转合上都足以让人拍案叫绝的作品，然而也正是碍于它本身构思的巧妙，其实翻拍这样一部难度可想而知，如果只是照葫芦画瓢，那么注定电影很难让人再感新意，如果加入了新的剧情，又有可能破坏原著的精彩，可以说《瞒天过海》在先天上便拿的是一把双刃剑。

介于全片几乎照搬了原作的构思，在此对剧情也就按下不表，电影最大的问题本质上就是不接地气，喜于将背景架空到东南亚，是近年来不少国产翻拍电影常做的无厘头事，你想去翻拍好一个故事，最为起码的要将它嫁接到本土的环境中来，而不是让一群天南海北的中国演员在异国他乡上演一场所谓的悬疑大戏，这种照搬不加思考的改编，本身对原片就是一种破坏，《看不见的客人》之所有能成为佳作，不仅仅在于电影的构思，同时也在于其自身的电影风格，在于其出众的人物塑造。

在这一点上，作为导演的陈卓与原片导演奥里奥尔·保罗在伊始便有着云泥之别，电影整个前半段，不论是对剧情的叙事，还是节奏的掌控远不及前作，都没有形成一股鲜明的导演风格，反观奥里奥尔·保罗他对人物情感细腻的捕捉，以及电影冷峻鲜明的风格，都使看过原版电影，再反看这样一部电影的我只能想到一个词来形容——班门弄斧。

由此并不夸张的说，全片所有的精彩都源于一个足够优秀的剧本，而所有的缺陷都在于电影自以为是改编的不力。

这就例如电影将最后的立足放在了“贫富差距”这样一个很高的立场上，但并不是每一部电影都是《寄生虫》，自以为是的改编，其实破坏了原作在最后给人后劲十足的震撼，最终不过是画蛇添足。

翻拍电影要想取得成功，就必须在保留原作优秀元素的同时，真正结合本土，注入新的创意和想法，因为电影，尤其是悬疑电影需要的是独特的创造力和想象力，是对现实生活的关注和表达。

只有对本土文化和社会现实的深入理解和挖掘，才能创造出真正具有价值的“新”电影，而如《瞒天过海》这样，画虎不成反类犬的烂，是瞒不住的！

这片子不只悬疑推理题材爱好者会喜欢，普通观影人群都会喜欢，因为剧情推进和反转既在情理之中又在意料之外，影片结束的时候周围出奇安静，感觉多数人还在震惊的余波中没缓过劲儿来。

片子开场就是案发现场，然后观众就理所应当的期盼真相。

但是过程中每当觉得原来是这样的时候，就出个小插曲。

被导演和编剧“戏耍了”若干次之后我相信不止我，所有看的人都有点不知道到底怎么回事了。

过程中就觉得好像还有个什么大料在等着我，终于知道了居然他/她/它才是那个“坏人”的时候，开始担心这不就“好人不长命坏人活千年”了吗？

然后，又来了一个巨大的反转。

这一下子把电影院所有人都看沉默了，连发出感叹都忘了，沉默是今晚观影的康桥啊。

真的很值得悬疑爱好者去大屏幕观看。

我是真的一点都不想剧透，透一点就太影响观看体验了，我尽量不透一点的情况下说说演员的表现吧。

本片唯一差评点就是许广汉全程穿衣服，哼，不过不耽误我看他的喉结。

他前半部分的痞坏帅很稳，后期几个特写镜头微表情变化也到位。

这个角色很难拿捏，开始以为是张钧甯在耍观众，后来发现居然是他！

而张钧甯不得不说最近几年很会挑剧本，无论是剧还是电影，角色都是极具挑战性的。

很少有花瓶角色。

看了张钧甯几部片子有种感觉，根本不知道这女的到底是谁，是什么样的人，背后有着什么样的故事。

像迷一样的女人角色基本张钧甯立住了。

当然还有不得不说的惠英红，她真的太有戏了！

惠英红是我最喜欢的女演员之一，只要她稍微一起范儿，一个表情你就知道这是位大佬！

她的第一个出场，雨夜拉上张钧甯，我都担心她当场把张钧甯给解决了。

惠英红在哪，哪就是宇宙中心。

整体来说整部片子很值得去看，节奏紧凑没有尿点。

开场之前最好去一趟厕所，错过一点可能就错过关键线索。

而且前期导演放了很多很多烟雾弹，能不能不被导演骗到就看自己的本事了，我反正是被骗了好几个来回。