死神千年血战篇

之前由于部分原因导致观感不好喷了制作差、后来经过调整了后觉得没啥问题，有时因为一点细小的不同导致观感很差。

举个例子:如果用电视看或者/投屏 我建议优酷播放器、同视频源比其他的更清晰细腻 （bilibili平滑点、腾讯和本机播放器类似），我的电视开了4kMEMC+后、动画过快、导致读白像ppt碎碎念、（优酷播放器应该是默认关、bilibili是看你设置）对比几个播放器、最好的就是优酷、画质感对于血战是有提升的 ——设置问题——推荐设置 标准>暖色>不建议冷色域 亮度50 对比度60～70饱和度40>50 40<50 60-70不是很建议清晰度50背光70 （50-80）广色域 关4k图擎开4kmemc+关声音设置环绕音 开/关 重低音 关由于每个人的家庭电视/显示屏不同这些只是参考观看问题——俯视 >正视>斜视资源问题——4k>真1080p>颗粒感有点严重的假1080p>720p小屏<普通屏幕<大屏<超大调整后重看后感觉每集水准都在线 至于那些和我之前一样吐槽不好看的、可能也存在各种不同的观看差异——

前几集略失望，但第六集质感明显不一样了。

当我以为上第六集总队长之战会是死神这季的巅峰，结果第七集直接一骑绝尘。

久保写给总队长的送别扉页诗是壮烈干脆的挽歌：“不要趴着生，而要站着死”不论是作画，配乐，还是原作剧情的补充都近乎绝佳。

单独提几个打动我的细节：前年前的回忆中，雀部从尸堆里爬出背刺友哈吸引注意，再由总队长送上致命一击这段剧情的补充，和友哈千年后结局时再度战败如出一辙，令人唏嘘。

总队长端坐在真央灵术院的讲台上，静静看着学生们的场景又一次丰满了他的形象，也给观众们的心再添一刀。

一护挣脱牢笼来到尸魂界，爆发的两个瞬间，制作的静音处理真是此时无声胜有声完美呈现。

关于雨的处理更是妙极。

雨对一护一直是死神中重要的意象，即使漫画完结这么多年后，斩月在颠倒的建筑物中对一护说：“我的世界在下雨”的情景仍然久久停留在我的脑海，可以说，雨本身就是一护心境的象征。

制作组在雨的描绘上下了巨大的功夫，甚至补充了了雨在一护身边蒸发掉的细节，献上了这场十月番中不可多得雨中大战。

老粉看的热泪盈眶，又想起了初中追漫画的自己，寥寥数语难表激动，胡言耳。

死神，火影，海贼是多少70，80后的青春，他们连载于2000年左右，至今20年余年，虽然期间出现了不少佳作，如一拳，巨人，回战，鬼灭，但是在大多数人心中民工漫仍然牢牢的占据前三的位置，这里我分析一下其中的原因吧。

其一，世界观庞大，设定复杂。

我们都知道一部好看的小说或者漫画一点定需要创造一个属于自己的宇宙，这是大多数作者在动笔之前就必须思考的问题，在这一点上，海贼王可以说前无古人后无来者，能力者-路飞，剑客-索大，狙击手-乌索普，航海士-娜美，生化人-香吉士，医生-乔巴，考古学家-罗宾，造船师机械人-弗兰克，每一个人都有自己存在的意义和作用，客观反应出主角团队是集梦想，冒险，考古，美食，剑法，机械，医术，发明于一体的核心创一代，你喜欢任何一个元素都可以融入其中和他们一起成长。

这个设定直接吸引到了我，甚至把其他所以的漫画打到断层，这也注定了海贼王20年不败的地位。

相对来说，民工的另外两部设定不算太出彩(第二我觉得是富坚义博的全职猎人，这里不加入讨论)，bleach设定仅仅是架空了世界，划分出人间，死神，虚，破面，地狱，灭却师等角色和范围，火影则是基于元素金木水土火在下定义和边界后期再慢慢完善，但这已经完爆了现在不少的漫画。

看看一拳，基本就无设定，每天坚持锻炼就能成为第一说实话很搞笑，以至于我开始给这部动漫的划分就是老师和其他人，这也太弱了，看到100多话就不能吸引我。

再看看咒术回战，也是开局就设定了一个最强的bug五条悟，这差点让我弃坑，还好涉谷事变开始，五条进去了，不然就是一部劣质动漫。

其二，一定要是热血番。

在整个动漫界，有很多高分佳作，治愈的有萤火之森，虫师，运动就太多了，灌篮高手，足球小将，排球，网球。

悬疑校园的凉宫，冰菓。

乌托邦的攻壳，eva。

单元剧，机器猫，柯蓝等等。

他们都可以是某一范围的神作，但都无法进入民工范畴，原因就在于普及性。

举个例子，试问国内有多少人喜欢探案元素?我们没有横沟正史，江户川乱步，东野圭吾，没有连载21季的相棒。

也没有任何奖项鼓励你去写侦探小说。

甚至很多人都不知道金田一的案件比柯蓝更为严谨，更本格，但是柯蓝在世界观里面加入了颜，各种cp，旅情，侠盗，商业化元素，还致敬了几乎所有的推理大师，所以在日本他打的金田一毫无还手之力，这里说多了。

其实，排除文化因素，在全世界的男性朋友的骨子里基本上都喜欢一个热血打斗情怀，谁从小不幻想自己是一个剑客，超人?你知道吗，尾田最喜欢的就是鸟山明，龙珠已经毫不夸张的说变成了全世界范围的非物质文化遗产，这就是热血番的影响力。

也就是说，你的评分可以比我高，但是评分人数和普及度一定没有人可以超越海贼王和他的民工三大漫。

其三，反派。

前面说了，咒术回战和一拳超人最大的问题就是一出场就设定了No1,这个设定很新颖，但是没有成长性，很容易让读者腻。

包括骨王，也是同一个问题，第一季里我开心的看你装逼，第四季了，你还继续碾压别人，就没意思了。

反派设定最好的肯定是海贼王，七武海，大将到四皇，五老星，天龙人依姆。

每一个阶段都有一座山需要翻越，让读者值得期待。

然后bleach,队长刻画的太好了，蓝染帅到爆有木有。

巴温特打下酱油，虚圈来接盘，后期有无形帝国。

火影中的下忍，中忍，上忍，各种影，几代影，晓，各种尾兽，传说忍者，忍界之神，创世者。

甚至在柯蓝里面黑衣组织从开始一直都是最吸引读者的主线，各种酒，老boss乌丸，我相信这些反派或者说角色不一定是作者一开始就想到的，但是需要你在一开始的设定中能够摇摆并且毫不违和的加入或者新增设定来够持续吸引你的读者这就很考验作者的功力了。

其四，超长篇，短篇如鬼灭，巨人，电锯人这种连载三年左右就完结的，其天花板最多就是让其在某一年的热度挑战一下海贼王的霸权，但是把时间拉长，你会发现他们都是弟弟啊。

不得不说，在一辈子只做一件事情上并且把事情做好，小日本的确值得我们学习。

前阵子血战出之前，就把之前的动漫剧集大概看了一遍，把血战的漫画也又看了一遍，个人的观感上，血战篇的震撼和精彩程度甚至都胜于之前的篇章。

之前追更血战漫画时大概是高一左右，每周末回家拿到手机看更新，看到休刊就整个人难受。

现在终于盼来了动漫开播，看了第一集只能说一切都值得了，因为才看完之前的动漫篇章，切过来能明显感觉出画质等质变，加上四话做一集，不再会有时间拖沓，剧情拖沓，甚至还得压缩压缩才能一集讲完四话，属实令人激动不已。

不过唯独最后一幕断手后有个静止画面感觉有点奇怪，期待继续的高质量

制作很好，补了漫画很多坑，看完漫画愣没闹明白花姐的卐解是啥……看到最新一集终于想明白漫画千年血战前期叙事的一个很大问题是什么了。

明明花了很多年的时间铺垫了很好的悬念，在交代的时候却显得非常地草率，而且密度过高，观众等待了多年的许多问题一股脑得到了解答，反而有一种“啊？

就这”的感觉，像宝箱的钥匙来得太过轻松一样，在打开的时候便令人感到索然无味。

比如花姐就是一个铺垫很多年的显然背后有大故事的人物，但关于她的矛盾在这一集集中爆发，里边的因果几乎都是通过台词交代的，高密度的台词一股脑扔在观众脸上，看完只能表示我理解是理解了，但好好的故事就这么浪费了么……花姐和剑八还是一个比较抽象的，本来颇有诗意适合慢慢讲的因果，讲得这么着急，然后这一集完了花姐人就没了？？

我超，还我尸魂界美阿姨带恶人！

前边山本老头的叙事也存在这个问题，同样的，动画补了一部分弥补了一些漫画的着急，但漫画在千年血战篇整体悬念揭示的情节安排和叙事节奏上的问题如果不大动故事线是没有办法彻底解决的。

悬念揭示的剧情安排得过于刻意，观感比较不舒适，还有后边揭晓一护的身世，都是同样的问题，漫画我就看不下去，远不如当年蓝染摘下眼镜那一刻来得水到渠成。

当然这个也是大家的共识了。

这么多年了，知道漫画烂尾于是一直没有敢看最后的篇章也不知道具体的剧情，直到最后的最后终于还是来看了，看完了只能说大家说得对。

动画也很难弥补这些遗憾。

死神可能会是我想起来永远会觉得虽然好遗憾但我还是很爱的作品吧。

这些设定都是很精彩的设定，只是久保呢实在不是一个擅长叙事的人，即使是写诗他也写不了史诗，只能写俳句。

距离看完漫画也挺久了，还是决定来看看动画续集。

漫画自带的剧情太强行就不多说了，毕竟虚的头子都打败了总得整点其他种类敌人。

最直接导致千年血战口碑崩坏的就是变本加厉的问题——战力设定和主角过于开挂。

讲下总队长部分的槽点，这一切还是得怪本篇是强加的，毕竟打完蓝染一护的实力本就大于等于总队长该功成身退了，但对假友哈巴赫又只能先把总队长塑造成深不可测的形象，但冲突的点来了。

各队长对批量生产的骑士团无能为力，是因为卐能理解，这逼得总队长只能提前出场，能用卐且连放四个大招结果只是打了个模仿者，然后真的友哈巴赫出来直接秒了总队长，然后被一护逼退，而且全体死神一开始也不是指望总队长都盼着个代理死神来，总队长一顿操作是不是也太没面子了，这实力对比除了又给一护开挂，还能咋玩？

再说，就算你说模仿怪能模仿气场，也可以说故意不进攻防止露馅，但他的防守实力总队长感觉不到巨大差别吗。

再说不需卐的更木剑八轻松打了三个骑士团，那一个应该战力偏弱的模仿者是怎么把更木打趴的？

当然也可以强行理解为旁边还有个实力很强的秘书骑士。

我只能说总队长的打斗场面确实太帅了更木剑八和卯之花的剧情我很喜欢，只是卯之花这种人气熟女，都没咋发挥过结果就为了让更木解除对自己实力的限制直接牺牲，化身一次性工具人还是有点接受不了啊，太悲壮了，在黑暗无边的无间地狱，不停杀死更木再不停治活他，内心还得承受这种极端的实力落差。

更木剑八这种开挂方式我还是挺喜欢的，简单说就是因为自己太无敌为了能找个匹配的对手——卯之花，无意中限制自己的实力。

不过觉醒后能直接秒号称最强剑八的卯之花，这是不是得安点啥身世才合理啊。

另外八千流就是他的卐解，就再也见不到小可爱了，而且这个伙伴变武器的概念其实破面一斯塔克就用过了由于篇幅问题，一护在零番队的修炼也太儿戏，远不如在浦原喜助那儿跟内心斩月以及虚较量。

话说也确实没想到斩月就是友哈巴赫年轻的形象，那按画的顺序来说应该是友哈巴赫参照斩月来画吧一护的妈跟鸣人的一个路子，血统纯正，美丽开朗活泼小太阳，也都因自己身份早早离世第一季的主要内容就是无形帝国初入侵血虐静灵庭，一护知道灭却师身世后在零番队修炼成功

等了十年总算等来了千年血战篇的动画, 犹记得初中的自己白天趁爸妈不注意把死神动画下载到MP4里晚上悄悄躲在被窝里看...... 相信千年血战拉回不少中年粉丝团重新品味青春. 以下是关于死神的世界观设定的小总结给一些太久没看有些遗忘的朋友和一些新来的不知道死神在讲啥的朋友. 取材自死神漫画以及相关官方小说. 码字不易不喜勿喷 =-=.1. 世界的初始在世界之初, 所有的灵魂(包括普通灵魂"整"以及被欲望所吞噬而堕落为恶灵的"虚")都存在于同一个混沌的世界. 直到有一天, 虚突然开始吞噬其他灵魂导致整个世界的平衡被打破. 任由其发展下去所有的灵魂都将被吞噬从而形成一只大虚, 整个世界也将陷入无生无死无进无退的停滞之中. 此时, 有一个拥有灭却之力的人 - 初代灵王开始运用自己的灭却之力净化虚, 整个世界又开始进入了处于循环之中的平衡. 另外五个拥有特殊灵力的人, 也即是后来死神中的"五大贵族"的始祖, 各自出于自己的目的所以希望开启更大的循环. 他们联手封印了灵王, 利用灵王的力量划分出了三界: 人类的世界 - 现世, 死神的世界 - 尸魂界, 虚的世界 - 虚圈. 因为灵王拥有全知全能的力量所以能够预见自己被封印, 但却不知出于什么原因并未反抗. 因此五大贵族始祖很害怕灵王将来会自己突破封印并且报复他们. 因此, 他们花了漫长的世界砍掉了灵王的四肢, 挖出灵王的心脏, 剁碎灵王的脏腑来削弱灵王并使其陷入一种不生不死的状态. 这些被剔除的灵王的一部分散落在三界, 被称为"灵王的碎片". 灵王的碎片若是落在现世的人类胎儿灵魂之中便会导致怀孕的母亲吸引来虚的攻击. 这些拥有灵王碎片的人类被称作"完现术者", 他们的力量接近虚的力量. 被做成人棍的灵王则是以"神"的身份作为三界的基石被死神们所敬仰崇拜.灵王还有一个力量的继承者名为友哈巴赫(目前不知道友哈巴赫是灵王的儿子还是仅仅是灵王力量的产物), 友哈巴赫天生没有五感没有行动的能力(类似于一个婴儿植物人), 但他有一个特殊能力量:能够把自己的灵魂的一部分"借"给触碰到他的人, 而这个人则会因为获得了友哈巴赫这部分灵魂从而补完自己灵魂的缺陷(e.g. 瞎子能看见了, 得了绝症的人病渐渐好了...). 所以当时的人都把友哈巴赫当做圣子来祭拜. 但是这些人在得到友哈巴赫的灵魂后寿命都不长, 在他们死后友哈巴赫便能收回接出的灵魂并获得借出给灵魂的人身上的力量和经验. 渐渐地友哈巴赫变得越来越强大, 并在后来自称为皇帝, 成为了"灭却师"的始祖 - 所有的灭却师身上都留着友哈巴赫的血. 2. 魂魄的循环利用灵王之力划分的三界彼此相对独立, 虚圈通过"黑腔"与现世和尸魂界相连, 尸魂界通过"穿界门"与现实相连. 死神的工作有二: (1) 将现世的整送到尸魂界 (2) 将现实的虚通过用死神之力斩杀而净化. 被净化的虚根据情况会被送去尸魂界或者是地狱(有关地狱的内容之后会讲), 所以三界+地狱的魂魄数量是不变的. 而灭却师所拥有的灭却之力则是将虚彻底杀死所以魂魄的数量会因此减少. 所以现世的整要么被死神送入尸魂界, 要被堕落为虚被死神净化或被灭却师杀死, 或者通过黑腔到达虚圈. 另外, 当魂魄的灵力强到一定的程度, 在该魂魄死亡之时无法分解为灵子再度参与到灵子循环之中, 而这些无法融入当前循环的"异物"都会被送入地狱. 所以地狱相当于一个蓄水池, 通过分离出那些无法在三界里循环的魂魄来保证当前世界的平衡和稳定.因为灭却师彻底斩杀虚会严重影响三界魂魄平衡最终导致目前分立的三界坍塌. 正因此不可调和的矛盾, 以友哈巴赫为首的灭却师一方与以山本重国为首的死神一方爆发了战争并最终以死神一方胜利灭却师基本被屠杀所剩无几而结束. 此一战友哈巴赫失去了力量而被封印, 残存的灭却师则在死神的监视之下生活. 直到后来, 取回力量的友哈巴赫在尸魂界的影子中构建了灵子世界称为无形帝国, 以此为根基养精蓄锐并且发动了第二次战争, 即本篇所讲的千年血战. 3. 死神死神是由尸魂界里拥有灵力的灵魂经过训练成为的一群人. 每个死神都穿着黑色和服 - 死霸装并且持有一把武士刀 - 斩魄刀作为自己的武器. 在开始接受死神训练时, 每个死神都会获得一把一模一样的刀 - 浅打. 每个死神的浅打会受到持刀人的影响逐渐地适应变化为一把独特的刀并拥有自己的灵魂. 死神通过和自己的斩魄刀对话, 知晓自己的刀的名字从而达成斩魄刀的初始解放 - 始解. 每把刀的始解都会有独特的特性和能力. 学会始解之后, 有极少数的死神能够让斩魄刀的灵魂具象化并使之屈服从而掌握斩魄刀的完全解放 - 卍解. 死神的能力系统基本就跟斩魄刀的解放息息相关, 相信不少人追这么久就是想看一眼某个喜欢角色的刀的能力到底是什么.尸魂界的死神都居住在静灵庭, 并且属于一支名为"护庭十三队"的组织之中. 一般情况下护庭十三队每队有一名队长, 一名副队长, 数名席官以及普通队士(一般情况下按实力排名 队长 > 副队长 > 高位席官 > 低位席官 > 队士).to be continued.

我喜欢《死神Bleach》的原因并非只是因为它陪伴了我小学的一些独处的时光，所以我对它有偏颇的怀旧情怀，而是我觉得它配得上被称作一个近乎于标杆一样的漫画作品。

第一方面，它在三界的世界观、人物外观和场景设计上融入了大量日本文化、宗教比如武士道、佛家、神道教和寓言和神话中的元素和意向，比如斩魄刀的名字和种类、万解的招式和破面十刃的样貌，几个明显的例子包括和尚的毛笔、白哉的千本樱、七刃的莲花座、大狗的天谴明王和店长的观音开红。

这让它充满了地域特色和神秘感，尤其是外国读者可以透过这些设定窥探日本文化，这也是许多人为之着迷的原因之一。

令我印象深刻的斩魄刀和其万解还包括小白的冰轮丸、恋次的蛇尾丸、露琪亚的袖白雪、涅茧利的疋杀地蔵和斑目一角的龙纹鬼灯丸。

第二方面，它虽然人物不少，但它人物之间的故事设计得合理、生动，让人记忆犹新。

它所设计的现在和之前的队长副队长和现世等人都有比较强烈的个人风格（当然，不得不提千年血战篇的星十字兵团的人物塑造有些薄弱、更具有工具人属性），这种个人风格是装束、斩魄刀和万解等一同支撑的，也有充分的背景故事介绍，而且对于过去的插叙和闪回被它所擅用，成为了情节的逻辑基础、铺垫和推动。

在这样强烈的个人特色、过去的角色经历和现在正在进行的故事的有机融合中，它展现了角色的自卑、高傲、贪婪、软弱和坚强等，展现了人的脆弱性、被动性、矛盾性和多面性，表现出了人与人情感的微妙和道德困境的复杂。

毕竟现实生活里人无完人，善恶的边界不分明，善与善、恶与恶往往充满冲突，我们的恩情和义气往往与我们想追求的正义是偏离的，我们难以狠下心来一路走到黑，我们总是处于灰色地带，任何一以贯之的、像春晚和联欢会一样的合家欢故事不过是对现实虚伪的掩饰和霸道的扭曲。

我最喜欢的几个角色和对应的情节包括表面上看似冷漠无情、潜伏在蓝染身边为了给出致命一击、对乱菊极为深情最后却不敌蓝染死去的市丸银，随着蓝染叛变的东仙要和他忠诚的旧友大狗，夜一和碎蜂的相识和别离，从尸魂界离开的浦原喜助和平子真子，剑八和卯之花烈的相识相知以及最后的生死对决，蓝染对雏森的感情，乌尔奇奥拉与井上织姬、他和黑崎一护在虚圈的相遇，还有一护的爸妈跨越身份的婚姻。

第三方面，它的叙事相对另外两个经典作品《海贼王》和《火影忍者》来说，故事没那么紧凑，画风也没那么奇异、奇形怪状，更克制、含蓄，和近年来的《鬼灭之刃》和《咒术回战》比更拖沓、慢热。

它故事展开的方式更平稳、温润，言语的时长和心理描摹所占据的篇幅更多，进度中的留白也更多。

它敏感、警觉、细腻、哀伤，虽然少了一些肆意奔放，但也没有过度自信、矫揉造作、虚张声势。

它有诗歌的淡雅和清冽，也有水墨画的深沉和浓郁。

它作为配料的血腥暴力和神秘恐怖也并不夸张、收放自如、恰到好处（虽然不得不说《Bleach》的动漫和一些我很喜欢的日常向动漫比如《夏目友人帐》、《秒速五厘米》、《只有我不在的街道》和《冰果》比肯定还是不够平实，但鉴于《Bleach》的类型、题材和篇幅，这是很难避免的）。

对于一些人来说，《Bleach》可能不够刺激、热血、“阳刚”，满足不了他们即时的自我高潮和意淫，它的故事不够快速、直白、兴奋，充满了对于遗憾、残缺和无奈的勾勒。

但我觉得正是这样的不够直白，要求读者静下心、长时间地体会它的魅力。

正是这样的不直白，我觉得抓住了人性的复杂，它也足够深入地展现了人与人之间道德观和善恶观的冲突和难以调和，以及这种难以调和所带来的人世间的疾苦。

我觉得不是只有泪流满面、仰天长啸、怒气冲天、激情澎湃和脸红脖子粗才是情感的表现，藏起来的焦虑不安、沮丧委屈、无能为力可能更动人。

不是只有卖惨和作秀才能打动人，内心无声的的涌动和摇摆可能更能与人共鸣。

我觉得可能有些深情不必刻意被道尽、摆上明面、炫耀出来、人尽皆知，真正的深情是藏在点到为止、欲言又止和无言中的，两个人彼此明白即可。

深情的代价是在人后默默被承受的，现实中的情感伴随着各种顾虑和自我和彼此的质疑。

有的时候看似无足轻重的留白反而可以四两拨千斤，让人回味无穷、久久不能平复。

那些夸张造作、刻意媚俗、拙劣模仿、故弄玄虚、虎头蛇尾、一口吃成个胖子的作品难以成为经典，然而那些娓娓道来、含蓄收敛、前后呼应、暗藏玄机、自成一派、静若处子动若脱兔的作品却会留名历史。

一些人以一种单一的道德绝对论和剧情是否直白夸张、满足他们的爽感来评判文艺作品，这何尝不是庸俗的文艺趣味和独裁式的审美霸凌，是没有广泛欣赏国内外经典文艺作品、没有受过文艺评论的教育的闭塞、狭隘的品味，留给他们的往往只剩下鸡汤、宣传稿和快餐、流水线式的作品，只剩下虚伪的糖水、做作的虐恋和轻浮的土味作品了。

像我们这样诚挚生活、坦率表达的人，怎么可能会被独裁国家、权威主义体制里的那种形式主义内宣还有社交媒体上那些弄虚作假的鸡汤所蒙蔽呢？

比起某种可以被一眼看穿、一以贯之、高歌前进的爽文，比起创造一个圆满的合家欢的虚伪故事，《Bleach》的厚度在于它在细水长流的叙事中，体现了人性的无力、人与人之间情感的复杂、反反复复和无疾而终以及道德观和善恶观的矛盾。

很多时候人与人之间充满着后知后觉的遗憾，很多时候我们都没来得及道歉和挽留，很多时候对于理想来说，就算我们拼尽全力也难以达到满意的结果，改变不了自我和环境深厚的局限性，回不到过去掰正不成熟的自己随意做错的事情，我们从小到大总是在习惯着接受事与愿违。

它通过生动的角色的前生今世和他们之间的爱恨情仇，通过对于各种设定的琢磨和把握，表现了日本地域宗教特色的一些面向和久保带人对与日本文化的敬畏心，隐喻了作者对于自我、他人和世界的一些哲思。

它不单单只是黑崎一护和他附近几个人的打怪升级，它在丰富多元的设定中所埋藏的巧思和隐喻，它对于蓝染篇的蓝染和千年血战篇的友哈巴赫动机的描述，引领着读者在酣畅淋漓的阅读中也可以开展广阔的想象，还有对于当今世界的模式、规则、统治者、当权者、时代境况、人民苦乐、自由与压迫、改变与守旧、正义与邪恶、欲望与恐惧、离开与归来、原谅与释怀的反思，而不是灌输一种确切的价值观让读者去盲从。

可能《Bleach》独树一帜的美学体系所承载的人文价值是，它在对话的间隙，在留白中给我们契机思考：我们作为孤独、脆弱和无力的个体，何以处理群体中的身份认同，何以处理与他人的关系，何以找到自己的位置，何以在敬畏生命的同时既不神化也不降级它的含义，何以面对庞大的虚无主义的诱惑，何以不躺进宿命论自我安慰的便利结论，何以不焦虑和恐惧于人终有一死、终会一无所有的既定结局，何以不偏执于完美、更坦然地接受遗憾？

何以消解我们对自己无能的愤怒和沮丧、不走向自我毁灭的路？

在这个混沌、荒谬、随机偶然、变化多端、充满不公的世界里，何以寻找自己的价值和使命？

这是每个人活着的时候、与友人、爱人和敌人相处的时候、回望过去和展望未来的时候、寻找良善生活的形式的时候自然而然就会感到困惑和试图弄清楚的。

人就是这么复杂，而且我可以举出几个常见的例子。

第一，很多时候我们都不希望任何人和事动摇我们的信念和执念，可是又有一些时候，我们多希望自己孤单地一条路走到黑的时候，追求着没有希望的热情和理想的时候，在不支持和不理解中挣扎的时候，有一个人可以过来动摇我们的心，告诉我们即使放弃、即使一事无成也无所谓，告诉我们不必为了不重要的人和自己的自尊心那么苟延残喘地活着，告诉我们随时都可以休息、调整。

我们真的是动摇也不是，不动摇也不是，前进、后退、止步怎样都不是。

我们真的是自私，真的是只想要某种几乎不存在的适时适度的安慰和鼓励，任何脱口而出、事不关己、轻浮的“加油”和任何得寸进尺、苦大仇深、抱头痛哭的内心窥探都不行。

我们在寂寞难耐、被生活击垮的脆弱时刻既不希望被别人发现，怕被看低和嘲笑，又希望有人可以过来抱紧我们，或者只是说说话，让我们感到我们不是一人在这个世界上孤军奋战其次。

第二，有的时候一个对我们来说重要的人明明约定好了要一个时候回来，可是他一直没按时回来，我们会等待得很焦躁，等到他晚回来的时候，我们虽然心里很兴奋，也有埋怨，但是我们又要展现出毫不在意的样子，我们既不显得激动也不显得抱怨满满，因为我们怕被看穿自己太在意、一直什么都干不进去在等他，这样我们仿佛在这段关系里的地位就显得很低、很不平等。

第三，我们越是第二天有重要的场合展示、越是有重要的人要见，我们在期待里却还是有极大的恐惧和抗拒，我们甚至不愿意想到第二天早上醒来，因为我们既期待又怕搞砸重要的场合。

第四，有的时候我们希望亲朋好友来重要场合应援，可是转念一想，我们往往不希望他们来，因为会觉得紧张，怕辜负他们的期待，毕竟他们特意来看自己。

而且我们也怕他们比起加油，更像是组团来挑刺、找茬和捣乱的，会以亲人的身份做出和说出没有分寸感和边界感的事情，这反而会让我们觉得困扰，不能集中精力，从而发挥失常，所以我们更希望他们不来现场应援，在家里等结果即可，如果他们硬要来，那看起来反而是一种不懂情理的“自己想干什么就一定要被允许去做”、“因为是我的孩子，他的一切成长都是我的钱和精力付出的，我去看看比赛/表面怎么了？

”的把孩子当作可以自己随意处置、孩子不能有拒绝的权利和独立的想法的财产的道德绑架。

第五，有的时候我们凭直觉已经能看出来一些问我们问题的人从一开始就是想测试和否定我们，所以我们不管怎么回答对方都不能满足，他们不过是想印证他们对我们负面的刻板印象，正是因为我们能感觉到他们的动机和不好的气氛，我们的回答往往也没有自信，会被他们打断和否定，这样硬着头皮回答的我们很无奈、可怜，但这种情况在我们是领域新人的时候也很常见。

第五，遇到我们喜欢的电视剧，我们一方面想要一口气看下去，这样我们就可以知道剧情的发展，可是我们又不想要一股脑看太多，因为怕这样一下子就不够珍惜、浪费掉了这么好的剧，看完之后也不知道看什么剧，不知道什么时候还能遇到这么合胃口的剧。

第六，我们害怕不被理解，但是我们更怕的是即使被理解对方也只不过无动于衷，所以做出一副冷漠、毫不在意、昏昏欲睡的样子，藏起自己的柔软的内心，向外展示的都是刺，先预设了任何人都不会理解我们，所以也就没有了开口、打开自己后也不被理解、理解了也不被呵护的落差和徒劳感。

我们想要被理解，可是又总是不愿付出身心、表现出一副生人勿近、谁也不要越界、谁也不要丧失分寸感的强硬姿态，最后我们就可以沉浸在谁也不理解自己、这个世界只有自己懂自己的自怨自哀、孤芳自赏的自恋的自我表演。

总之，我们往往心口不一、词不达意、言不由衷，而且我们内心的动机往往自己都了解不清楚，我们表现出来的和想的、潜意识驱动的都可能不同。

我们往往来不及去道歉和挽回，任由一些人在我们的生活中消失，然后归结于宿命的捉弄，我们往往因为难以承受错过和离开的悲伤，甚至会选择不要开始，即使过程可能很美好。

我们就这样被囚困在自我克制里，就这样摇摇摆摆、纠结不已地度过了半生，就这样狠不下心、心软地行动着，然后用宿命论安慰着自己，接受着事与愿违，接受着找不到答案的结局。

任何电影、动漫、音乐和小说所能捕捉到的人类作为情感丰富的、既无法脱离群居的安全感、时不时就想要（通过社交媒体的对人的饭局合照等）展现自己人缘好、有人脉的样子，却又渴求灵魂独立、不被同化的“高等动物”。

我们既不愿成为羊群里千篇一律的一员，又没有足够的天赋、勇气和决心成为离群的野马，我们不想平庸地勤勤恳恳、落入俗套，但也没有足够的资源和能力玩世不恭、愤世嫉俗。

上面提到的这种超越非黑即白、非此即彼的矛盾和微妙的心理，这种漂泊感，这种不可避免的孤独，还有我们往往太年轻、掌握不好的事情的平衡和度，也不过是一分一毫、一些侧面罢了，远不如现实世界中的多元和复杂。

呜呜呜太勾八帅了呜呜呜就死神这个ip我觉得是真的少数能去真正谈漫画和动画优劣这个点的。

原作质量不用提了，唯一值得诟病的是后面没头没脑的结局，但是这一点貌似通过几本书补齐了设定（虽然我还没看）。

我期待千年血战动画化的理由有三个。

一个是详尽地看死神和破面与灭却师的战斗，这些战斗很多都是远远超过虚圈篇维度的，如果顺利做出来一定是很惊艳的。

一个是回顾一下千年血战篇的一些令人唏嘘的名场面，比如剑八和花姐的决斗，一护的双刀，老头的搬开，前二队长的搬开，等等。

一个是对漫画细节的补完，就不要让大家看完动画还跟看完漫画一样感觉脑子坏掉了。

目前看来，我觉得第一期的十三集动画已经做到了动画能做到的极限。

尽管还是有一些没办法和漫画比的地方，比如老头的搬开，花姐和剑八，能看得出动画已经做到很好了，但是毕竟漫画的分镜张力真的很大，动画几乎不可能做到漫画那样震撼。

其他的地方基本没有槽点。

虽然对于我来说，动画和漫画相比还有一点缺憾，但是它在很多地方都超过了漫画，如果这不能给五星，我想应该没有第二个漫改可以给五星了。

《千年血战》的动画化，就像周杰伦的专辑，每年有消息，每年都落空。

着实没想到，今年全都实现了（双厨狂喜）！

犹记得漫画完结时，哀鸣遍野，主要是98做了和AB一样在热血番里凑cp的事。

也有诟病千年血战篇赶进度，设定天花乱坠，开打后全是套路的吐槽。

我补完漫画后觉得，千年血战篇的打斗确实略潦草，但内容上看点满满，信息量巨大。

98的画风在我审美上，而他的人物/世界观设定，以本人愚见，是三大民工漫的Top，不管怎么样也算不上烂，夸一句瑕不掩瑜还是没问题的。

这样的篇章如果动画化，没有道理不好看。

试想一下，山本老爷子的流刃若火开大，各个队长（还有店长）的卍解，一护的身世之谜，灵王的秘密，世界的真相，以及蓝染的再次登场，甚至我本人并不是很感兴趣的星十字骑士团的设定，实际上都是很精彩的，哪一个没有吸引力？

何况人家都摆明了，动画将会把漫画中没有交代清楚的设定进行补充，这么良心的操作还要啥自行车？

带着万分的期待，由98总监修的《千年血战》终于来了。

看完第一季13集，我只想说，动画组真的出钱出力，做出了一个非常高质量的作品。

而让人又爱又恨的98，果然你大爷还是当初的你大爷。

总队长卍解那一集，经费就好像包裹着老爷子的火焰那样熊熊燃烧，打戏之流畅，效果之震撼，我当晚看完激动得几乎睡不着觉。

动画真的完美地具象化了漫画中场景以及气势，而和雀部副官的一段回忆又非常感人，我个人认为，总队长之死这部分可以算得上第一季的高潮剧情。

最惊喜的是，动画补充了初代十三番队的全员恶人设定。

尽管没有任何具体剧情，但光是设定图和十三人的名字，已经带感到我忍不住高呼：前传/地狱篇麻烦搞快点！

久保带人，你真的是设定之神！

除了总队长之死，还有很多其他看点，包括被打残了的大白（bushi）、花姐和剑八的无间之战（话说我看漫画的时候还真以为剑八死了无数次只是他的幻觉，是花姐斩魄刀的能力，我错了。

花姐从来都不是精神控制系的，她始终是攻击系的）、队长的新旧交替（至此，千年前的初代死光了，新一代正式登场。

春水的风格和老爷子真的很不一样，瞧瞧他上任后的骚操作）、零番队出场（看漫画的时候就觉得很搞笑，牛批轰轰的零番队，就这？

我又错了）以及从《Bleach》开篇铺垫到现在的一护母亲之死的终极真相（父母爱情yyds）。

你就说，哪一个不好看？

就有一点，前期作为女主的露琪亚在第一季里就打了个酱油，而且我没记错的话整部千年血战她的出场不算多，她重回死神队伍以后基本上就和其他死神的戏份差不多了。

不过这部漫画说到底更像是展现死神群像，这样设计也不是不能接受。

关于死神动画，还有一个不得不提的人——鹭巣诗郎。

遥想从前，他为《Bleach》制作的BGM跟98的时髦风格超级适配，我甚至挑不出哪首更好，真就是首首经典，首首好听，私心里比较喜欢的是破面篇的西班牙弗朗明戈风，每一首都逼格拉满。

这次的《千年血战》仍然由他负责音乐部分，灭却师的BGM偏向交响/歌剧风格（不确定），死神部分则是沿用了之前的曲子，但做了改编，等到之后1v1作战时应该会有更多的新曲发布。

当然，还有那首一护的专属《Number One》，第一集开头和最后一集结尾再听到的时候，真的太感动太感动了。

然而它的结束是这样的快，两个月眨眼就过去了。

我理解动画组想要做出好作品的心情，所以会耐心等待的。

毕竟，像《千年血战》这样的作品是值得等待的。