#你的情歌#这是我疫情后第一部献给电影院的电影果然没有让我失望我太喜欢了不管是剧情的反转 我哭的稀里哗啦 还是影片里动人的歌声 我喜欢的庭院 向往的生活气息 很帅的男主们 搞笑可爱的兄弟们 我很爱的佳嬿姐 淳朴的气息...电影的每一帧都能成为壁纸那种宁静的气息那种冲黄灯勇敢的气息一切我成为了我心中的美好(加盐姐太美了 美到不可方物 男主们也好帅好帅呜呜呜)
期望越大,失望越大。
邢致远的理想是当老师,让每个孩子都不需要被别人定义,有自由成为想成为的人。
他的想法是好的,但这是在学校里甄选表演人才、带学生参加才艺比赛就能实现的吗?
他看到学生奇怪表演时嫌弃的表情,自己也一心想回到台北资质较好的学校教学,他到底有搞清楚心中的标准是什么吗?
七月男孩在网路走红,现实是这么简单的吗?
无非又是一个台湾青春片的故事罢了:一群“咸鱼”为梦想打拼,途中有人想退出,又被激励,成功了令人振奋人心,但最终还是铩羽而归。
但这反而促进了主人公的反思,寻找真正的幸福。
电影就像片中21世纪前十年的流行歌曲翻唱串烧那样,旧瓶装新酒,还是老的好听/好看。
余静心理咨商的部分其实很值得深入探讨,例如心理医生所说:你被困在过去,又不敢想象未来,就待在原地,殊不知等待也是有成本的。
王子和公主为什么从此幸福地在一起?
因为他们没想太多。
可惜这部分也被轻描淡写地略过。
最终治愈她的是什么?
还是时间和一天天的生活吧。
这是一部让人从头笑到尾的影片,级别堪比长沙万家丽,这里有一些疑惑,整理下来供大家思考:1.为什么女主男二在同一时间洗澡?又恰巧在洗澡时停电?女主为何毫无警惕心,给裸男开门?2.为什么女主一个教钢琴的,可以指导整个乐队,教会他们其他乐器?3.七月男孩乐队的水平为什么在短时间内达到音乐学院水平?4.男二喜欢女主十分明显,为什么女主要揣着明白装糊涂,和自己的学生搞暧昧?5.为什么女主会给男二听和前男友的录音6.为什么圣诞节演出的编曲如此专业?
7.为什么每次演出音乐里都有整个弦乐组,但是场上只有一把大提琴?8.男二究竟有没有驾照?9.为什么一个正常认知能力的高中生可以纯靠想象觉得阿嬷还活着10.为什么男主可以理直气壮地破门而入?11.为什么三人同时出现在电话亭,并再次停电下雨?12.演出结束后女主为什么要在男厕门口等男二13.为什么没人阻止他们站在饭馆桌子上?14.女主第一次去妇科医院干啥了?
15.女主男主究竟有没有在一起?
16.为什么培养出明星乐队可以作为一个好老师的证明?17.前男友见到女主时为何有些落寞?18.为什么男二要到男主家里学上传影片19.为什么女主恰巧在做出选择时被车撞了?20.为什么男主既理想主义又贪慕名利?21.为什么剧中人表达感情的方式都是“你是一个好人”22.为什么女主男主男二都以“孤儿”的形象出现,生病时身边再没其他人?
不错的一部电影,挺感动的,内容有内涵有层次,看完会让人很有共鸣。
景色画面整体都很美,电影配乐也很好听,可以去欣赏看看。
👍👍“转身过后 心痛吞噬沉默想对你说的都没说我们曾拥抱 微风和夜空笑说 我们会很久很久独自走过 回忆渗透寂寞最想要留的都没留双手的馀温 它点燃了烟火是否 仍在眼中闪烁有种旋律叫捨不得有种捨 心如刀割遗忘了 尘封了 也不褪色能不能 让伤痕 消失在这首歌只留下 如诗般的天真有种旋律叫想念着愈想念 愈加心疼走过了 流浪了 依然深刻谢谢你 微笑着 成全了而放手了留下这心痛的 这只属于你的情歌”——你的情歌
8月20日,中国台湾爱情电影《你的情歌》在内地首映。
这场电影从定档到上映都有些不期而遇的味道,像盛夏骄阳日里不期而遇的微风细雨。
《你的情歌》是安竹间暌违4年再度推出的浪漫爱情电影,由柯佳嬿、傅孟柏、谢博安主演。
音乐老师余静(柯佳嬿 饰)在台北惨遭未婚夫劈腿,为了治疗情伤流浪来到花莲,和天生好歌喉的学生李东朔(谢博安 饰)成为了邻居。
而此时,郁郁不得志的流浪教师邢致远(傅孟柏 饰),也想把歌唱选秀当作自己教育事业的跳板。
因缘际会下,邢老师找来了东朔和他朋友们组成了“七月男孩”乐团,并请来余静指导,三人在相处的过程中情愫暗生。
面对两份截然不同的情感,余静在轻熟男老师和青春高中生之间纠结选择,她该何去何从?
“第一次见到你的时候,就觉得,你很特别。
”这是李东朔在车里和余静的告白,有着青春的懵懂和羞涩,也有着青春的坦率和勇敢。
这也正像在音乐道路上追梦的他,一路向前。
片中“七月男孩”弹唱的《憨人》《简单爱》《日不落》等经典歌曲的新唱演绎,在让人追思到自己的青春情怀之外,感受到了片中少年们的淋漓青春热血。
正如东朔所说,他所唱的每一首歌,都为唱给余老师听。
但其实,在观众看,又不只是为了余静——痴痴追爱的他,也是痴痴追梦的他;一往无前追爱的路,也是追梦的路。
“我选择离开,不代表,没想过要留下来。
”当“七月男孩”的选秀告一段落,邢致远拿着厚厚的一摞聘书准备回到台北时,他发现了余静心底里的“秘密”。
而这个秘密,也真正让我们明白了宣传片中的那句“想见你 趁现在”的含义。
与青春意气渐行渐远的人们,若能重获曾经追寻爱情的率性和魄力,无论结果如何,都是弥足珍贵的。
正如吟唱“情歌”,重在优美旋律词句和演绎和其之下的真挚情感,曲终后人去向何方,有时不再那么重要。
女主角和两位男主角爱恋最终何去何从,我们不能直接剧透,需要大家亲自曲观看和品味。
而我们很想提的,是电影落幕时,出现的这样一行字——「人生里面,我最喜欢的,就是梦想了。
」
这部《你的情歌》,关乎青春、成长、梦想,不只为爱情而唱。
他们在一起练习的时候很美好揭秘男孩子家里的事的时候不住泪目,他问奶奶 爸爸妈妈车祸的时候会不会很痛,奶奶哭的让人心碎 直接泪奔男孩子在决赛舞台上唱的歌很心动啊,歌词很棒唱完女主抱了他,之后他在火车上的情感拿捏的很好,少年恋爱的朝气好动人!
男老师原来是女主暗恋很久的人啊......这个倒是没有想到,女主伪装的有点好男孩和男老师也是朋友了,治愈
《你的情歌》给人的感觉是导演想表现好几条线,但很可惜他没有能力把这些剧情线串联起来,于是呈现出来的是流水账一样的各个剧情以及及其割裂的转场效果。
无论是组成乐队,男主的教育理想,女主的感情问题,还是师生恋剧情,每一处的刻画都不够深入,大都是比较老套的对话和爱情片桥段。
在转场时割裂感尤其严重,上一场景和下一场景很多时候完全没联系,直接的视角切换导致观感很长,没有连贯性。
毫无支撑力的台词而最尴尬的是导演还常常加上看上去比较文艺的台词。
文艺化的台词是必须要由实质的剧情做支撑的,不然就容易造成一种无病呻吟的骈文感,也就是假文艺。
电影里多数场面是明明没有带入观影者足够的情感,就开始用看似深刻而华丽的台词来表达感情,这就显得特别突兀让人感到矫情不适。
很多时候,我觉得这类爱情电影,那些文艺台词,煽情表达还不如白描或者给个长镜头少点直接表达算了。
像《爱在黎明破晓前》这部电影整片都在进行谈话,但谈话内容很朴素轻松真实,这种自然的表达观感就很好。
或者《地球最后的夜晚》,很多人说这片假文艺,台词抽象无病呻吟。
但我是很喜欢《地球最后的夜晚》的表达方式的,它的台词节奏和虚实交汇的氛围构造完全能容得下那些台词。
而不是《你的情歌》这种言之无物的对话后跟一段煽情总结。
错误的主旨表现形式其实看完这片你很难说出导演到底想要表达什么,原因不是导演没去表达,而是表达的太差劲了,你说他想表达男主的梦想吧,最后兜兜转转和女主的感情线绕来绕去。
说想表达乐队的励志吧,整了半天乐队感觉就一衬托男主和男二的工具人。
说是刻画女主走出感情阴影的历程吧,抱歉,我看到的是女主和两个男主间各种苍白的桥段和莫名其妙的自我感动。
其实导演选一个去重点表现效果都会好得多,你做成音乐片,做成奋斗励志片,就算专注的做成疗伤片哪个不比这个食之无味的大杂烩好啊。
如果没有狗血三角恋,我想我会很喜欢很喜欢这部电影。
年轻时风头无两的学长,变成被放逐的“流浪教师”,选择台北,还是籍籍无名的花莲,怎么看都是两条路。
在幽蓝的海洋馆前,余静盯着那些漂浮发光的生物,藏着掖着她最揪心的秘密与漫长的白日梦。
而阿东火急火燎地骑着单车,想要把新写的情歌唱给所有人。
@江湖观影团 #电影你的情歌# 台湾小清新,还不错的一部影片,虽然里面的套路很老,动不动停电进医院,但是整部片子看下来比较舒适,各种幽默的片段也很搞笑。
女主太好看了,不是那种漂亮,就是很清纯,很美的感觉。
本片稍有一些玛丽苏,文艺小奶狗和又高又帅的男老师,都喜欢上了女主。
三角恋加师生恋的配置多少有点腻,更纯一点就好了,男女老师相恋,共同帮助孤儿学生实现人生价值,感觉好一点。
片中音乐也很好听,是一部适合情侣放松去看的电影。
而且片中还有一个悬念,就是孩子究竟是谁的?
台湾电影总能给人以温情和共鸣,这部片子亦是如此。
为接近暗恋师哥而来校做老师的余静;想打破教育学生理念的致远;以及因亲情缺失变沉闷的天才歌手东朔,三个人因音乐而走在了一起,逐渐理解,相互扶持。
而影片并未采用合家欢剧情作为收场,半开放式的结局更多了对选择观的思考,不落俗套。
谢博安的嗓音剧里剧外都充满着魅力感,不愧为顶着选秀冠军的头衔。
编剧应该是周杰伦的超级fans,从选择插曲到钢琴名场面,再到女主声形兼备“桂纶镁”气质,让人各种“出戏”。
电影海报
谢博安现场交流
谢博安在现场
谢博安现场弹唱
前面还是老梗,最后突然狗血,多一星给柯佳嬿
哦,真的是一部好无聊的爱情剧
跟想象中的不太一样,但好在有柯佳嬿,一切都变得更合适了。结尾处反转再反转是一大亮点,改编的几首歌都很好听
原来看到最后是暗恋的故事 女主静静的像桂纶镁 但动起来笑起来真的好温柔 更像日剧中的女主角 还好是happy ending
有点不伦不类的感觉,编剧想表达的太多,但是两个小时里,又觉得很尴尬。另外,女主的个性,在日常生活里是真的不受欢迎,最后的孩子是谁的,也莫名其妙。
谢博安饰演的男二阿东的歌声拯救了整部片
这是一个深刻的命题。而且是个大命题。这个命题不好回答,而且每个人都有各自的答案。每个人都有自己的追求,不同的追求,不同的人生之路。
每一首歌都很好听 柯佳嬿眼睛很好看 初恋当之无愧
值得一看,雖然剪輯確實存在問題。 看了原版加一星
3.5星吧,不虐也不算狗血,有点清新唯美的三角恋。他爱她,她爱他,剧终时,他才发现,他其实也爱她…我们每个人的生命里都需要有个人,像一束光,引领我们前行,也因为想要努力追逐那束光的影子,我们也不断努力,成为更好的自己…… 就是大陆版实际只有100分钟,删减了也太多了吧…
剧情有问题,不连贯,可能有部分删减,整个很乱,但画面还行。
谁不爱花莲!!!台北来的都是坏人!!!
所以孩子是谁的?阿东在台北当歌手,她来面试那家台北的学校,男主在乡下开小森林学校。万万没想到是..偶遇居然是精心设计的?
就这么个剧情还拍了两个小时…最后车祸真的看得我脑壳冒火,还好人没死。无聊至极,没事别看。
全员“好人”。(故事背景设定在2007年而已,拍摄技法停留在2007年干嘛?)选用《初恋这首情歌》、《热血合唱团》、《摇滚校园》、《爱乐之城》乃至《心动的信号》的边角料杂烩。(看前:看在柯佳嬿的份上,我去。观后:我去!看在柯佳嬿的份上······)
剧情真是太没意思了 最后转折还扳回一点到结尾也不知道女主两次怀孕是谁的
男一是自私的,看着自己的路向前进,女主的车祸点醒了他,但能给他满足和快乐的始终是自己,而不是爱情。 男二是胆小的,一个人活着的日子,女主的到来应该是男二生命里迫不及待想要抓住的温暖的烛光,就像电影一开头男二给女主蜡烛一样,实际上是女主点亮了男二的生命(虽然其实是男一主动,但小男生哪里懂这么多…)从男二无法接受奶奶去世这一点可以看出男二是一个非常不成熟的男生,他应该非常非常非常想要留下女主,好让自己不再回到黑暗里。那种渴望程度就像一片汪洋里你觉得如果不抓住眼前的浮木,你害怕再也找不到东西依靠一样,但你又非常害怕伸手发现眼前是海市蜃楼。如果从我对角色的这个理解出发,我觉得演员对角色的诠释并没有很到位,所以我不太喜欢这一部分的表演。 所幸男一男二都没和女主在一起,冲这一点给个8分。
去花蓮放鬆吧。
画面清新的片子色调和服化道看着都很舒服结尾一开始觉得有些意难平但转念一想 这才是人生啊每个人都热爱有努力的为了自己热爱的奋斗过也许这个是一个人也许这个热爱是一件事但不重要重要的是过程是那份为了理想不停努力不停进步的信念
两颗星给柯仙演技,给我所热爱的千禧年代华语歌曲,给我熟悉并且怀念的台湾。剧情说实话没什么亮点也没有什么特别能够留下记忆的地方,感情戏感觉莫名其妙(甚至略狗血)。结局到底是谁的孩子啊!!