异形：夺命舰

不得不说，回顾这部电影的立项到上映，其实一开始我完全不看好它。

我信任导演费德·阿尔瓦雷兹的才华，他的《鬼玩人》《屏住呼吸》都可以说是现代恐怖电影中的出类拔萃的作品。

但HULU网大的初步定位，让我看到了迪士尼手下《铁血战士：狩猎》被浪费掉的血腥程度，其他一切都很好，但擦边R级的可惜无可挽回。

然而当该片被提级为院线电影时，我当时的激动恰如现在看完整部电影一样，我的年度恐怖电影，它的质量值得这一切。

《异形：夺命舰》的故事设定在系列首部曲之后，被雷普利抛出外太空的异形已经停止思考化作了一块太空陨石。

维兰德公司派出回收船只，把这只究极生物带回了空间站做进一步研究......终于干满工龄的女主rain准备带着生化人andy离开杰克逊殖民地，这座被维兰德压榨的矿产殖民地环境恶劣，流行病泛滥且永远没有太阳升起，矿工死伤无数。

然而剥削的维兰德公司直接把她的工时翻了一倍，想要离开得再挖五年。

走投无路的rain此时得到tyler等人的邀请，他们发现了殖民地上空有一艘维兰德的废弃飞船。

只要从中得到休眠舱，他们就能在睡梦中眨眼去往伊瓦迦，生化人andy有权限可以帮忙开门。

但抵达飞船时，他们才发现这是一座废弃空间站。

在空间站与小行星带发生碰撞前，一行人有36小时完成任务。

而飞船内部，还有我们最爱的生物正双向奔赴等着这些人肉孵化舱。

电影从开头就展现了其无与伦比的氛围和质感，切割陨石的场景，所有科研人员在黑暗和红光的包裹宛如行尸一般驻足观看，红色屏风的环绕让这场切割犹如生育手术。

强烈的生殖崇拜与邪教氛围融为一体，和异形本身的形态设定相互呼应，把生殖崇拜、生育恐惧和风雨欲来的恐慌营造到顶点。

之后抱脸虫对男性角色直观的生殖强迫，异形蜕皮二度孵化，墙上虫茧的造型和孵化过程，结尾处更加血腥淋漓的生产，都是崇拜与恐惧的有力碰撞，普罗米修斯和异形4结尾的猎奇升级版，这些元素的运用不亚于以其为核心的《凶兆前传》。

其实费德·阿尔瓦雷兹在《屏住呼吸》第一部中也有用相似的元素，年轻人闯屋偷盗被主人围追堵截的故事架构都如出一辙，所以在异形里他也对此得心应手。

同样导演此前作品的更多元素在电影中依次登场，像是抱脸虫首次登场时的鬼玩人POV视角，后面静默杀机的屏住呼吸，导演非常巧妙的把自己擅长的元素融入了这部异形电影之中。

除此之外，像飞船失控时的光影和镜头调度，失重酸液的精巧设计，都证明了导演强悍的实力。

大家都认可费德·阿尔瓦雷兹让这部电影回归了外太空恐怖之王的本源，猎杀追逃，密闭空间的压抑恐慌贯穿全片。

但我其实不是很认同一些媒体的一个说法——死亡空间，这部电影除了登船和空间站、飞船场景外，它和《死亡空间》并无核心上的相似之处，毕竟后者更加血腥残酷，超越生命的阴暗死亡崇拜，神印的幻觉和异形也截然不同，说密闭空间和外星追杀？

那应该是死亡空间学的异形。

当然，一部异形电影最重要的还是异形本身。

费德·阿尔瓦雷兹在电影80%的部分都完全尊重和致敬的此前的系列。

像是衔接开场的首部曲，一模一样的电脑巡航，倒放从由繁致简的首部ALIEN标题，rain和andy谈话时旁边的点头小玩具。

伊安·霍姆饰演的生化人的脸部还原，异形2主教般的半截身子。

尤其rain的女性英雄形象，拯救被视为弟弟的andy，后面的抛出情节与内衣宇航服桥段，都无一例外的对应着首部曲雷普利的英雄形象，脉冲步枪和女英雄的再度搭档更不用多说。

光头Navarro和临近尾声电梯段落的异形逼近，导演也致敬了异形3。

话说开头欠芬奇三个月的房租，是不是在说大卫·芬奇倒霉的异形3？

电影中以空间站半区名字出现的罗慕路斯，传说中罗慕路斯与雷慕斯是战神玛尔斯强暴雷亚·西尔维亚而生的两个儿子，婴儿时期两人要被阿姆利乌斯杀死时，不忍心的仆人将他们放到河中顺水漂流，而后被母狼哺乳抚养。

电影中出现了两人吸食母狼乳汁的标志，如普罗米修斯指代为异形带来火种的人与生化人一样， 罗慕路斯在此所指也是他们。

空间站中的科学家通过对抱脸虫做实验来试图改造人类，抱脸虫体内的黑水就犹如母狼的乳汁。

泰勒第一次到达空间站时看到了描绘一场瘟疫的油画，画中婴儿正在吸吮死去母亲的乳房。

这当然不只是暗示结尾的脊椎棒棒糖，而是衔接了普罗米修斯和契约。

在异形系列中，我们上次看到瘟疫般的场面，便是在契约中大卫释放黑水来屠杀工程师。

而异形也是大卫在这一步步的屠戮中创造出的完美生物，所以妄图吸食黑水的人类，也是在工程师的尸体上寻求荒谬的生机。

剩下的20%的疯狂创造，可以说是让整部电影升华和充满新意的一部分。

除了抱脸虫大突袭外，最亮眼的想必是结尾，也是对异形4的致敬。

在这么多年之后，人们终于在银幕上看到了一个扭曲骇人，恐怖谷效应拉满的由异形反哺人类而带来的异形人魔，他的诡异畸形以及猎奇笑容，都让它可以成为近几年银幕上最惊骇的恐怖怪物。

而它的诞生和残酷的铁血战士式脊柱弑母，无疑反转了异形4的结局，更像人反而更恐怖无情，这也是前面生育恐惧的进一步延续。

（补：导演已经确认凯所怀孩子的父亲正是她的表兄比约恩，所以异形孵化前捂嘴后的暧昧桥段是合理的暗示，人魔如此畸形也是因为胎儿本身就是近亲畸胎）费德·阿尔瓦雷兹对殖民地的刻画也颇有银翼杀手之感，其实我看得挺感慨的，因为我就从事这个矿业工作，确实危险也辛苦。

而且这还有个专门的特写细节，装着小鸟的金丝雀复苏器。

这是20世纪矿工检测井下一氧化碳的工具，金丝雀对一氧化碳很敏感，现在都是瓦检仪了。

所以维兰德真不是人，这2142年了还用这东西呢。

该片的配乐也十分出色，科幻的宏大和小环境紧张恐怖的段落都有着精彩的发挥。

开场的the chrysalis由复古的曲调中开始，在切割场面时转而成为人声嘈杂低语romulus的宗教惊悚风格。

后面抱脸虫追逃的run！

的强烈鼓点和电子乐完美塑造惊恐的氛围，raine的宏大曲风和女主的英雄形象相得益彰，the offspring毛骨悚然的琴弦奏鸣等曲目也是非常完美。

观众可能感觉这些ost似曾相识，因为该片配乐正是Benjamin Wallfisch，也是银翼杀手2049的配乐。

电影在异形和空间站场景的塑造上大多使用了真实的布景和实体特效，机械道具、特效化妆、皮套演员，这种传统的回归给电影中异形的登场和经典的嘴部特写带来了更大的看点。

Trevor Newlin饰演了异形，2.3米身高的Robert Bobroczkyi饰演了最后的异形人魔。

不过虽然外太空和空间站外部场景的CG特效还算不错，银色沙漠一样的行星带，空间站在火光中化作银色尘埃让人记忆深刻。

但生化人的AI换脸和第一只异形被打爆时的场面就有点捉襟见肘了，整体是让人满意的。

剧情内容上，该片延续了异形正传的同时，也延续了老雷痴迷的生化人内容。

何为人，andy的成长和救赎，人与生化人的羁绊也是电影的重点之一，而且前往殖民地前的约定，也很有契约中好大卫的影子。

这和老雷的邪恶版银翼杀手大卫当然还是有所区别，说实话，想成为人，成为没有爱，但有创造有生育能力的生殖崇拜造物主的大卫还是有看点的，可惜打着异形的名头拍邪恶银翼杀手实在是卖不出去，搞衍生剧什么的还是挺不错的。

总之，《异形：夺命舰》绝对是异形系列之中翘楚的存在，它在新时代对异形系列的意义可以说不亚于当年的几部经典。

该片很好的指明了系列未来的发展方向，并以惊人的高质量给出了光明的前景，毕竟它留下了一个女英雄和异形第一部一样的结尾，还有反叛的生化人和人体改造的新路子。

而且如今铁血战士和异形都得到了辉煌的重启复苏，犹如罗慕路斯所言，我们期待一个新异形帝国的建立。

另外关于血腥程度和删减，这部电影应该是完全无删减的。

血腥程度还是很让我惊喜的，像是酸液腐蚀，小嘴开颅和经典的破胸而出都能看到，最后的异形人魔也完整展示。

所以，请不要带不看恐怖电影的小朋友去看该片，那最后的场面和Jump scare绝对做噩梦。

想起来我当年在电影院看《咒乐园》的悲剧了，失眠。

《异形》系列是我人生中写的第一篇影评，高一作业。

当时VCD一套四部，反复观看，余音绕梁，然后我煞有介事地写道，四部曲每个导演都是大牛，雷德利·斯科特开创革命系列，詹姆斯·卡梅隆勇夺票房高峰，大卫·芬奇赋予深刻内涵，让·皮耶尔·热内（当时他凭借《天使爱美丽》火得不行）带来法式狂热。。。

写得幼稚又工整。

这么多年过去了，现在看，最受好评的肯定是《异形1》，而《异形3》和《异形4》被普遍认为是导演个人失败之作，应为该系列长达十多年的沉寂负责。

唯独《异形2》的巨大成功被低估和遗忘了。

但卡神毕竟是卡神（那时未称神），当年初出茅庐的他证明了《异形》不仅可以拍续集，而且可以赢得更多票房。

更重要的是，观众的口味是可以被调教的。

《异形2》的海报上写着：This time, it's a war.他换了个赛道，达成了以下成就：1.把冷峻文艺的恐怖片拍成热闹刺激的动作片；2.把雷普利这个女性英雄高高托举；3.拓展了异形族群，设计了异形女王；4.海量异形，量大管饱！

5.比第一部更明确了，异形目的是繁衍，不是杀戮。

6.母女情，战友情，人机情，竟然注入了这么多正能量。

这部片子是系列中最有人情味的片子，每个角色都有弧光，或者说，卡神太会写戏了。

难怪当时雷德利斯科特不太喜欢卡神的续集。

除了简要的世界观之外，完全没有继承他的血统——更可气的是，票房还更高！

现在来看，都是老片——雷老爷子的《异形1》，腔调很足，但确实节奏过缓，有那么一点点，无聊；但是卡神的《异形2》，仍是好看，扎劲，过瘾。

后来雷老爷子卷土重来，换了赛道，拍了《普罗米修斯》和《异形：契约》两部前传。

实话实说，我不认为是成功的。

他貌似想表达很多东西，但都没说明白，不是意味隽永，而是故弄玄虚，老爷子触碰到了表达能力的天花板，填不了自己挖的坑。

他的这个生命母题在《银翼杀手》中表达的太充分了，《普罗米修斯》两部相较之下非常含混，故作高深。

所以《异形：契约》之后，观众对这个系列的热情也降温了。

然而今天，《异形：夺命舰》来了。

导演费德·阿尔瓦雷兹头脑很清晰，当下的观众不想要思考，只想要刺激。

虽然全片如同走进了《异形》系列的电影博物馆，每一秒声画都是对前六部的致敬，但是其内核，更贴近卡神的《异形2》的路子。

我不尝试进行论证。

是的，我就是来借地方吹卡神的。

嘻嘻。

——————————最后说一点我对分级的感想。

传出来有带娃看本片的家长投诉，我觉得这不是分级的问题，这是认不认识字的问题，海报上写着不适合小孩看。

但我老婆闺蜜就头铁，带娃去看，不过她知道这片恐怖，娃也知道这片恐怖，决定试一试，结果娃说好看极了，一点都不恐怖。

但比如我老婆，就不能看，她看见黑乎乎的场景就害怕。

每个人的接受度是不一样的。

我小学时候就狂看闭路电视上的恐怖片，也兴奋得不得了，哪怕被午夜凶铃吓住了，也无怨无悔。

记住，分级不是用来保护观众的，分级是用来解放创作的。

为啥？

因为分级了，对观众来说，就由别人来决定你能不能看。

对创作者来说，你官方搞分级制了，就不能干预我的创作尺度了。

但现实中可能吗？

不可能不审的，因为对电影的本质的看法，中外有别。

我们有我们的文化观。

所以，不少电影从业者呼吁分级，都借这类小孩子被吓坏的案例，看似是站在观众角度替观众说话，其实是借由头为自己行业发声。

这都无可厚非，但我说实话，广大观众就别瞎聊分级制了。

就如同我自己，就是当年D版的受益者，D版让我能自由地看片。

● 四十亿年前 一群工程师（Engineer）来到远古时期的地球，其中一位饮下一种黑色物质，身体被分解，留下的遗传有机物质成为了地球上生命的起源。

其后漫长的时间里，工程师数次造访地球，观察这里生命种群的变化，但是他们并不干预演化过程，直到人类出现。

● 二十万年前工程师再次造访地球，发现地球的智慧生命与他们有着类似的外表，于是在这里逗留了较长一段时间并参与古人类的文明发展历程。

在这一过程中，工程师教导古人类使用他们的语言和文字，并且向人类展示了工程师自己的故乡（一份用二维星图标注的星群坐标系）。

● 公元1990年彼得·维兰德（Peter Weyland）出生于印度（英国裔）。

● 公元2012年维兰德公司（Weyland Corporation）在美国旧金山成立，成立之初估值便突破了20亿美金，成为最热门的科技初创企业。

● 公元2023年彼得·维兰德发表TED演讲，提出“建设更美好的世界”（Building Better Worlds）的口号，规划了公司未来在人类科技领域的发展方向，并首次公布了仿生机器人计划。

● 公元2025年仿生机器人1号原型机诞生，根据大卫雕塑取名为大卫（David）。

● 公元2089年伊丽莎白·肖恩（Elizabeth Shaw）和查尔斯·哈洛威两位考古学博士在苏格兰某地发现了一处古文明遗址，其上用壁画描绘了一种超人类物种的存在，以及上文提到的星群坐标系。

两人结合了早先在世界各地的考古发现，确认这个星群坐标是真实存在的，其中的一颗行星被命名为LV-223。

同年伊丽莎白·肖恩与当时已经重病缠身的彼得·维兰德见面。

● 公元2090年彼得·维兰德不顾董事会的反对执意要启动“普罗米修斯”计划，为此他甚至出让了自己控制的部分维兰德集团股权以及两个董事会席位。

所有集团资源被调配到这个计划当中，当时许多设备都还处于研发状态，但维兰德集团用其非凡的工业能力在一年内完成了大部分原型机的测试。

年底普罗米修斯号（Prometheus）正式启航，该型飞船设计搭载16人（实为17人），预计航行时间超过两年。

● 公元2091年维兰德集团董事会宣布，公司创始人彼得·维兰德爵士“去世”，实际他随着普罗米修斯号前往LV-223。

● 公元2093年 - 《Prometheus》普罗米修斯号抵达LV-223，众人在星球表面发现了工程师留下的大型飞船，并在其中发现了神秘的黑色物质和还在冬眠的工程师。

整个事件朝着不可预估的方向发展，部分船员遭到黑色物质感染而产生变异，当伊丽莎白·肖恩意识到这里是工程师的生化武器试验场时，她要求普罗米修斯号的船长开船撞击已经起飞了的工程师飞船“甜甜圈”（Donut），并且向地球发回警告。

普罗米修斯号的到来引发的后果不止于此，从伊丽莎白·肖恩体内孕育出的“三叶虫”（Trilobite）感染了一位工程师，然后从其体内孵化出一种全新的异形种族，官方设定为“执事”异形（Deacon）。

在LV-223星球表面幸存的伊丽莎白·肖恩带走了仿生人大卫VIII型的残骸，登上另一艘“甜甜圈”飞船打算前往工程师的母星。

飞行途中伊丽莎白不得不尝试修复大卫的身体，因为接下去无论是操作导航系统还是使用工程师的冬眠舱都需要大卫的帮助和参与。

随后漫长的旅途中，伊丽莎白进入了冬眠，大卫独自在陌生的工程师飞船中徘徊，探索着这些所谓“造物主”的秘密（很可能在这段时间里让大卫有了自己创造生命的想法）。

● 公元2095年 大卫驾驶“甜甜圈”来到工程师母星，他并没有唤醒冬眠中的伊丽莎白，而是使用飞船携带的黑色物质杀死了星球上的所有生物。

随后他在工程师的城市中建立起自己的实验基地，探索他们的文明秘密。

大卫杀死了伊丽莎白，将她当成自己培育全新物种的实验工具。

● 公元2098年 尽管维兰德集团竭力掩盖，普罗米修斯计划失败的消息还是不胫而走，集团股价大跌，甚至引发了一次金融危机。

同年董事会决定启动针对普罗米修斯计划的内部审查，并对早前收到的普罗米修斯号传回的警告信息进行分析。

人类第一次了解到还有另一种智慧种族的存在，不过由于信息量不足，无法准确判断这个智慧种族的基本情况。

● 公元2099年维兰德集团在仿生人专利案上击败汤谷株式会社，同年收购了汤谷的全部股权，将其所有仿生人技术纳入到自己旗下，并且在次年成功推出了仿生人大卫IX型。

凭借该型号仿生人在世界各地大放异彩，维兰德·汤谷集团（Weyland Yutani）成功挽回了普罗米修斯计划失败所带来的负面影响。

● 公元2100年元旦维兰德·汤谷集团在其火星基地宣布他们即将开启下一步的人类拓殖计划，此时人类已经在太阳系内多个行星建立了殖民地，集团将带领人类走出太阳系，迈向宇宙的更深处。

● 公元2103年契约号（Covenant）建造完成并成功试航，期间遭到了一些反殖民人士的阻挠甚至袭击，他们认为人类的向外拓殖会招致未知的灾祸，普罗米修斯号就是最好的例子。

同年，针对这些恐怖袭击，集团成立了自己的安保公司，后来发展成世界上最大的私人武装集团。

● 公元2104年 - 《Alien: Covenant》 契约号向Origae-6航行的过程中收到一段奇怪的讯息，后来被确认为伊丽莎白·肖恩的声音。

契约号没有选择前往他们的目的地Origae-6，而是转向探索那段讯息的来源。

在那颗被称为“天堂星”的星球上，船员被一种黑色孢子状物质感染，随后在他们体内孕育出了异形的“新变体”（Neomorph），这是人类首次与异形生物接触。

此时大卫的实验已经接近完成，他将那些被引诱来的船员当作试验品，用自己创造的异形抱脸虫感染了他们，进而诞生出了第一批真正意义上异形生物，被称为原型异形（Protomorph），异形这个种族在大卫的改造下这在趋于完美。

最终大卫假扮和他一模一样的生化人沃尔特（Walter）登上了契约号，在所有幸存者进入冬眠后他将拥有更多的试验品来创造属于他的完美生物。

● 公元2120年接连两次太空计划的失败严重打击了维兰德·汤谷集团，虽然他们仍旧没有放弃在殖民技术方面的探索，但已经把主业转向了资源采掘。

集团的M级商业拖船诺斯特罗莫号（Nostromo）首航前往提杜斯星区。

这种长334米的大型飞船可以拖曳超过6万吨的货物进行超光速巡航。

同年维兰德·汤谷集团游说美国政府立法，规定每艘在美注册的商业飞船都需要配备一名仿生机器人。

● 公元2122年 - 《Alien》 诺斯特罗莫号的船员在返航途中被一段求救信号从冬眠中唤醒，按照公司规定船员必须启动调查程序，所以他们不得已降落在了当时还未开发的LV-426上。

那段信号来自一艘外星人的飞船（前文中的工程师飞船“甜甜圈”），诺斯特罗莫号的船员在那里发现了数量可观的卵形生物，一名船员近距离观察的时候遭到感染。

飞船上随行的仿生人艾什（Ash）违反了隔离检疫规定将该名受感染船员带上了诺斯特罗莫号，最终导致除艾伦·蕾普利少尉（Ellen Ripley）以外的全体船员死亡。

若干年后维兰德·汤谷集团收到了飞船AI发回的关于外星生物的信息，被作为绝密文件保存了下来，下落不明的诺斯特罗莫号和其船员被定义为失踪。

● 公元2124年塞瓦斯托波尔空间站建成（《Alien: Isolation》中出现的空间站），它是在KG-348轨道上的大型空间站，用于采掘星球表面丰富的气体资源。

● 公元2127年迈克尔·毕晓普·维兰德（《Aliens》中仿生人主教的原型）出生，当时维兰德家族已经基本失去了对集团的控制权，董事会只给维兰德家族保留了一个荣誉董事的席位。

但长大后的迈克尔· 毕晓普· 维兰德（Michael Bishop Weyland）展现出了非凡的天赋，不但带领家族重新掌握了集团的控制权，还拓展了公司与军方的合作项目。

● 公元2137年 - 《Alien: Isolation》一艘叫做安妮斯朵拉号的私人深空打捞船停泊在塞瓦斯托波尔空间站的泊位上，它早先在Zeta-网罟座星区收集残骸的时候意外找到了诺斯特罗莫号的残骸，在其中发现了飞行记录仪。

安妮斯朵拉号的船员希望通过飞行数据找到整艘飞船和它拖运的货物，但是信标将他们引向了LV-426。

在星球表面他们遭遇了类似的事情，一名船员被抱脸虫袭击，不过他们将其置于冬眠舱内，希望能就近寻求医疗协助，于是他们来到了塞瓦斯托波尔空间站。

艾伦·蕾普利的女儿阿曼达·蕾普利（Amanda Ripley）已经25岁，同样为维兰德·汤谷集团工作。

她偶然间得知塞瓦斯托波尔空间站可能寻获了其母亲当年服役的诺斯特罗莫号的飞行记录仪，她决定搭乘多伦斯号运输船前往那里探明真相。

但是登上空间站后发现那里已经发生了变故，有一种异形生物正在袭击人类，而大部分空间站工作人员要么已经死亡，要么成了东躲西藏为了求生而变得狂乱的拾荒者。

几番死里逃生的经历后，阿曼达·蕾普利发现公司其实想要保证空间站上那些异形的安全而置员工的安危于不顾，她决定消灭空间站上所有的异形和它们的卵。

在一些船员的帮助下，阿曼达·蕾普利成功用反应炉摧毁了异形的巢穴，但是由于引擎超负荷，轨道维持系统失灵，塞瓦斯托波尔空间站最后坠入了KG-348的巨大气态云层。

阿曼达·蕾普利搭乘的多伦斯号上也出现了异形，她穿上太空服将自己和异形一同吹出了飞船。

阿曼达·蕾普利在漂浮了3天后被维兰德公司派出的紧急医疗队寻获，他们将其带往一处秘密研究机构曼德尔空间站，她发现维兰德公司已经获得了异形的基因样本并试图培养自己的异形。

● 公元2140年 - 《异形：抵抗》 回到地球的阿曼达·蕾普利执着于揭露维兰德·汤谷集团的阴谋，但是苦于没有证据，而且集团在地球上的影响力也不是一个普通的机械工程师可以扳倒的。

后来她找到了一个暗中反抗维兰德·汤谷集团的秘密组织，其中的成员祖拉是她曾经的好友。

随后她们便一直在于公司战斗，寻找和破坏公司的秘密研究据点，销毁还在进行中的研究资料，阿曼达·蕾普利也在这个过程中找到了自己的丈夫，两人结婚后她改姓了麦克连恩。

● 公元2142年 - 《Alien: Romulus》 9月2日，回声探头（Echo Probe）发现并回收了漂浮在太空中的异形化石（即《Alien》中被 艾伦·蕾普利吹出船舱的异形），但异形苏醒后在飞船上大开杀戒。

同年，在拿到旅行许可无望的情况下，一群年轻的太空殖民者决定铤而走险，为了获取足够前往伊瓦伽3号（Yvaga III）的冬眠舱制冷剂，孤身前往废弃的文艺复兴号空间站（Renaissance）搜寻物资，但不幸遭遇抱脸虫袭击。

其中一名怀孕殖民者凯（Kay）在不知情的情况下注射了维兰德·汤谷集团研发的人造黑水Z-01，后代异形（Offspring）诞生。

● 公元2159年 - 《Alien: Out of the Shadows》深空采矿船马里昂号（DSMO Marion）上的矿工在LV-178地表采掘的时候遭到了异形袭击，马里昂号自己的轨道引擎也被逃生的穿梭机撞毁。

与此同时艾伦·蕾普利所在的诺斯特罗莫号救生艇检测到了马里昂号发出的短程求救信号，救生艇上的AI使用了最后所剩不多的动力朝马里昂号飞去并与之接驳。

原来艾伦·蕾普利将仿生人艾什摧毁后，他将自己的AI上传到了救生艇的电脑中，他检测到马里昂号的求救信号并控制救生艇来到了LV-178，艾什仍旧想要完成公司交给他的指令。

艾伦·蕾普利从冬眠中醒来后发现自己虽然获救，但却身处另一场漩涡，而且仍旧与异形有关。

从船员口中的描述来看，那种异形似乎与艾伦·蕾普利之前在诺斯特罗莫号上遇到的种类不同，体型更小，类似大型猎犬。

马里昂号从轨道上的坠落已经不可逆转，众人唯一的逃生机会就是登上蕾普利的那艘救生艇，轮流使用那个冬眠舱，或许能在老死之前被搜救队找到，不过在这之前他们需要先换掉已经用干了的能量电池。

艾伦·蕾普利要求使用马里昂号的自动医疗舱消除自己过往关于异形的记忆，因为她在冬眠中一遍又一遍地梦见自己的女儿阿曼达被异形杀死。

最后好不容易替换掉救生舱的能量电池，幸存的船员霍伯把艾伦·蕾普利和她的宠物猫重新放回冬眠舱，并将隐藏在救生舱中的艾什删除掉，但是艾什在最后一刻启动了救生舱的发射程序，没有选择的霍伯只能留在了马里昂号上操作与救生舱的脱离程序。

● 公元2160年未开发行星LV-426被维兰德·汤谷集团买下，很快就开始了大气层改造，包括工程师和他们的家属在内，公司向那座星球移民了超过70人。

● 公元2178年阿曼达·蕾普利去世，享年66岁。

● 公元2179年 - 《Aliens》 艾伦·蕾普利在外层星区被搜救队寻获，由于早先的记忆消除，她已经完全不记得2159年在LV-178上发生的事情。

经过身份比对，维兰德公司确认她是诺斯特罗莫号上的飞行官艾伦·蕾普利。

得知自己的身份后蕾普利恢复了一部分在诺斯特罗莫号上的记忆。

她向公司的联络员卡特·伯克（Carter Burke）讲出了自己的经历，并且在随后的听证会上再次向公司代表阐述了自己炸毁整艘拖船的原因。

不过公司仅仅以“行为失据”为理由草草关闭了该事件的调查，艾伦·蕾普利的少尉军衔以及飞行官的职务均被剥夺。

不久之后一份加密信息被发往LV-426，其内容为一串位置坐标，要求当地的殖民工程师派人前往该坐标调查。

在LV-426不出意料地与公司中断联络后，卡特·伯克再次找到艾伦·蕾普利要求她配合殖民地陆战队前往调查事情原委。

经过一番交战，艾伦·蕾普利在异形的巢穴中救出了殖民地唯一的幸存者——小女孩纽特（Rebecca ‘Newt’ Jorden），并且在飞船上杀死了追来的异形女王。

该次事件有四名幸存者：艾伦·蕾普利、纽特、希克斯下士和仿生人主教。

● 公元2179年 - 《Alien 3》 艾伦·蕾普利的EEV坠毁在菲奥莉娜“狂暴”161，那里被当作关押双Y染色体重刑犯的监狱。

而EEV中的皇家抱脸虫在感染了艾伦·蕾普利后并没有死去，它找到机会又感染了监狱里的一只宠物狗，从它体内孵化出了全新的异形种类——体型更小的“信使”（可能与LV-178上的异形类似，都是从小型生物的身体中孵化）。

这只“信使”异形（Runner）用隐秘的行动给监狱人员造成了巨大的恐慌，同时艾伦·蕾普利也意识到自己身体里可能也被种下了异形的胚胎。

她利用EEV上的CAT扫描身体之后，确认了体内有一只异形存在，同时该扫描信息被回传给了维兰德公司，一支医疗小组被火速派往“狂暴”161。

等到维兰德公司的医疗小组到达现场的时候，“信使”异形已经被艾伦·蕾普利和其他的幸存人员利用熔炉内的高温金属杀死，不过维兰德公司更希望得到蕾普利身体里的女王，为此迈克尔·毕晓普·维兰德亲自来到现场。

但艾伦·蕾普利没有给他们机会，纵身跳进了熔炉。

● 公元2194年维兰德·汤谷集团执行总裁迈克尔·毕晓普·维兰德去世，与此同时公司正面临一系列针对其殖民开发方面的诉讼，维兰德·汤谷开始走向衰败。

● 公元2235年一系列重大的决策失误导致维兰德·汤谷集团在生物技术领域迟迟没有突破，他们的仿生人技术已经被其他竞争对手赶超。

另外经过漫长的诉讼，许多在殖民开发时期针对平民的不法侵害案件都浮出了水面，集团面临巨额赔偿的同时还被口诛笔伐。

董事会不得不批准公司出售股权，经过一系列谈判，沃尔玛集团（Walmart）收购了其60%的股权成为控股股东，维兰德·汤谷的核心资产生物技术部门被重新并入沃尔玛旗下的生物科技公司“联合军事系统”（U.S.M）。

● 公元2381年 - 《Alien: Resurrection》 “联合军事系统”利用早先维兰德公司在“狂暴”161搜集到的血液样本试图克隆艾伦·蕾普利的身体，经过了一系列的失败后成功在蕾普利8号身上取得了成功。

她的身体不但被完美复制，而且体内的异形女王也一并被完美克隆了出来。

“联合军事系统”的科学家们通过手术成功取出了女王胚胎，他们计划利用女王繁殖更多的异形供他们研究。

蕾普利8号则因为从诞生的那一刻起，其基因就与异形的基因相混合，不但有了强大的再生能力，血液也和异形一样有了腐蚀性。

她对过往的经历还有一些模糊的记忆，被科学家认为是异形基因当中的某种代际相传的特异能力。

对异形的研究不出所料地发生了意外，空间站里的13只异形逃脱，开始肆意捕杀人类，而异形女王也因为有了蕾普利8号的人类基因，其繁殖方式从卵生进化为胎生，一种人类与异形的新混合亚种从女王的繁殖囊中诞生。

这种“新生体”同时具有人类和异形的特征，经过一番辨认，它不认为生下自己的异形女王是自己的同类，一掌拍死了它，反而转头将蕾普利8号当成了自己的母亲。

蕾普利8号利用自己腐蚀性的血液，在私掠海盗船比蒂号上将这只“新生体”异形扔进了太空。

而比蒂号也因为失去舱内压力不得不迫降临近的一颗行星——地球。

● 公元2479年 - 《异形：悲伤之海》距离2159年马里昂号在LV-178发生的悲剧性事件已经过去了几百年。

当时发生的事情根本没有引起注意，如今人类已经在LV-178完成了大气改造，建立起了殖民地。

但是他们对行星地表进行可居住化改造的过程中遇到了问题，有相当大一片区域似乎是有毒的沙漠地带，无法种植任何植被，被这片奇怪区域困扰的行星工程师们将其称为“悲伤之海”。

埃伦·戴克作为星际贸易联合会（ICC）的专员前往调查，但是因为一场意外导致严重受伤，被送回地球治疗。

在这段休养的时间里戴克想要弄清自己受伤的原因，于是利用自己的职务之便开始查阅过往关于LV-178的资料，发现这里早就已经被一家叫做维兰德·汤谷的公司开发过，用以采掘高度污染的特莫耐特矿石，“悲伤之海”就是因为早先开采的污染物泄漏造成的。

当埃伦·戴克打算揭露这件事情的时候遭到了绑架，几名联合军事系统的雇佣军带着他返回了LV-178。

在路上埃伦·戴克了解到自己是艾伦·蕾普利的后人，他在地球治疗的过程中无意间描述了自己在“悲伤之海”下面看到的奇怪生物。

联合军事系统的人认为这种描述十分符合异形XX121的特征（早年维兰德·汤谷的生物技术部门对异形的正式编号）。

于是埃伦·戴克被强迫作为“顾问”带到了LV-178地下的矿井中，在那里他们果然发现了一个巨大的异形巢穴，而且这个巢穴内似乎都是活物，其内部管道可以随意改变位置。

经过一番交战他们成功捕获了一只异形XX121并将其封装。

埃伦·戴克发现这里的异形似乎对他特别感兴趣，执着地想要将其捕获，联合军事系统的科学家告诉他异形的记忆可以在代际之间遗传，而且可以感觉到他就是艾伦·蕾普利的后人。

最后死里逃生的埃伦·戴克和一些幸存的雇佣军成功带着一只异形样本回到了LV-178轨道上的母舰，雇佣军首领兴奋地向总部汇报这次成功地行动，并且更大规模的后续行动也会在不久的将来围绕LV-178展开。

昨晚去了《异形：夺命舰》成都场luxe厅超前观影场，玩得很开心。

太古里百丽宫影城现场主题布置超有打卡氛围，主办方还请了COSER来扮演异形和大家互动，送了一堆周边。

不剧透地说，《夺命舰》这俩小时是我今年夏天在电影院最聚精会神的俩小时。

太久没有见到新鲜的抱抱（抱脸虫）和异形，真是一帧画面也不想错过。

宝宝异形刚出生那个画面，怎么说呢？

视觉上血腥、理性上残忍，但感性上就是有一种萌动的生机，有点可爱。

《夺命舰》全片有不少向前序作品致敬的桥段，整体画风也有点古早好莱坞的味道，特别是开篇静谧宇宙中那段一句对白都没有的叙事镜头，一点一点堆积起来影画世界的压迫感，让人有一种深入惊悚诡异之中的沉浸感。

故事整体前半段更流畅紧凑，异形含量浓度很高。

到了后半段反而高光点略略有些不够劲，比如作为每部必update的异形迭代形象，实在有点不够吓唬人，在智慧生物的极致狡黠上也没有令人印象深刻的表现。

我还是最爱四代机！

话说回来，看完《夺命舰》，我最迫切的感受仍然是《普罗米修斯》系列也快回来吧！

虽然异形主线故事很精彩，到了《夺命舰》末尾，也终于让人类和异形在生理谱系上有了实质性的交织。

但《普》系作为前传其宏大的世界观和深刻的宗教性给人无限遐想，在主题的纵深感上有着无尽的延展性，是完全不同的两种观影体验。

群友晒的周边图《异形：夺命舰》8月16日上映，异形爱好者、惊悚片爱好者可以冲，不过18岁以下特别是小孩子真的不建议。

我们昨晚观影是查了身份证的，但就算有的小影院查得不严，父母也别觉得可以钻空子，这片子国内上映基本没怎么剪，多年来大银幕上你们没见过的那些血腥、暴力、恐怖镜头都有，完全不适合小孩！

又及：片尾没有彩蛋！

（还不快谢谢我～）

《异形：夺命舰》吸取乳汁的新型异形引起了大家的热议，之前和大家一起盘点了异形宇宙的所有异形品种，今天和大家一起回顾下《异形》全系列完整时间线！

38亿年前，一群被后世称为“工程师”的高度文明的外星人来到了远古时期的地球。

他们的目的是通过实验的方式在这个宇宙中创造新生命，于是一名“工程师”喝下了被称为“黑水”的有生物活性的有机化合物。

“工程师”的身体随即被分解，遗留在地球的有机化合物成为了远古地球生命的起源。

之后“工程师”多次造访地球，观察地球生命的诞生，直到智慧生命人类的出现。

“工程师”教授人类语言和知识，如今苏美尔、古埃及、古巴比伦等古老文明都有留下“工程师”与人类接触的记录。

直到2089年，考古学家肖恩博士和她的丈夫哈洛威在苏格兰的斯凯岛考古时找到了一个古代洞穴壁画。

壁画内容是动物与人类在膜拜一个巨大人型生物，而巨大人型生物指引的方向则是一个特殊星系的位置。

而这处遗迹记录的其实就是“工程师”和古人类接触时，以二维星群坐标系的方式向人类展示自己母星在银河系中的位置。

通过过往的考古发现，肖恩博士觉得这个坐标系是真实的，她坚信人类不是这个宇宙中唯一的智慧生物，并且给将影响之后异形宇宙未来走向的维兰德公司的创始人维兰德 留言阐述了自己对探索人类起源，寻找生命意义的一系列想法，肖恩博士希望维兰德可以资助自己前往探索那颗遥远的星球！

2090年，肖恩博士成功说服了年迈的维兰德。

维兰德不顾公司董事会反对，正式开启普罗米修斯计划。

维兰德将举公司之力全力开发宇宙探险计划，并且在年底让肖恩博士夫妇为首的探险队登上普罗米修斯号，根据星图指引 预计航行2年时间，最终抵达目标星球：223号星球。

而在整个航行过程中，探险队成员全部处于休眠状态，由维兰德公司的仿生人大卫进行导航，保证两年的航行不会出现任何差错。

2092年底，普罗米修斯号按原定计划顺利抵达223号星球。

他们在这里发现了“工程师”留下的形似甜甜圈的大型飞船，并在其中发现了“黑水”和一个正在休眠的“工程师”。

普罗米修斯号的结局是肖恩博士成为唯一幸存者，最终她带着仿生人大卫的残骸，启动“工程师”的另一艘甜甜圈飞船前往他们的母星。

但是之后的航行，肖恩博士需要大卫的帮助，于是在航行过程中大卫被修复。

2095年，甜甜圈飞船抵达“工程师”的母星。

但是仿生人大卫却没有唤醒处于休眠中的肖恩博士，而是撒下大量“黑水”，直接造成了“工程师”母星的生物大灭绝。

大卫对创造了自己的人类的造物主的文明充满了好奇，在这里建立了实验室，通过“黑水”和各种生物进行实验，甚至杀害了肖恩博士，将她作为自己的实验对象，最终成功研发出了异形卵！

2104年，一艘名为契约号的殖民飞船载着15名船员、2000名殖民者以及1000多个活体胚胎前往目标星球。

途中收到了一个距离较近的星球传来的讯息，而这条讯息的内容居然是肖恩博士在哼唱歌曲。

于是飞船改变航线，而契约号登陆的星球其实就是仿生人大卫所在的星球。

在这里，契约号有船员被“黑水” 与星球上的真菌结合成的寄生孢子感染，以“破脊者”的形态冲破人类背部，成长为名为新变体的全新异形。

仿生人大卫还利用船员作为实验品，利用自己研发的异形卵，通过抱脸虫感染船员。

最后甚至将女科学家丹尼尔变成了异形女王的宿主。

而大卫最终控制了契约号，继续朝着目标星球航行！

2122年，一艘名为诺斯特罗莫号的拖运飞船在返航途中，一段求救信号将船员们从休眠中唤醒，于是他们降落在一颗名为426号的星球上。

在这里，船员们见到了“工程师”的甜甜圈飞船，并在飞船内部发现了成千上万颗异形卵，其中一名船员被抱脸虫感染，随船仿生人艾什为了完成维兰德公司秘密交给他的将异形运回公司的“937号特别指令”，直接导致了飞船上除了异形系列的大女主雷普利外的船员全部丧生。

最终雷普利启动了诺斯特罗莫号飞船的自毁程序，将异形扔进外太空，自己则登上了飞船救生舱进入了休眠状态。

2142年，维兰德公司打捞诺斯特罗莫号的飞船残骸，成功回收了化成陨石的异形。

而仿生人艾什最终还是间接完成了为公司将异形运回公司的任务。

维兰德公司在一座空间站的罗穆路斯和雷穆斯实验室开始研究“黑水”和异形，《异形：夺命舰》的故事由此展开！

至于异形宇宙中那个打开潘多拉之盒 并影响着整个异形宇宙走向的维兰德公司则要从他的创始人维兰德说起：1990年，公司的创始人彼得·维兰德在印度出生。

2012年，维兰德在旧金山正式成立了维兰德公司。

公司靠着太阳能起家，之后业务逐渐壮大起来，扩展至能源、基因工程、军事、仿生学、外星殖民等众多领域。

2023年，维兰德在公开演讲中，首次对外公布了公司的仿生人计划。

2025年，维兰德公司制造出了第一代仿生人，起名为大卫。

2091年，公司董事会对外公布公司的创始人维兰德去世。

其实维兰德暗中搭上了普罗米修斯号，为的就是找到创造了人类的“工程师”，探寻长生不老之术。

但是最终等待着维兰德的结局却是 被“工程师” 一巴掌了结了生命。

2098年，普罗米修斯计划失败的消息泄露，直接导致公司股价大跌。

而在董事会对普罗米修斯展开调查过程中，人类第一次知道了整个宇宙中存在着另一种智慧生命。

2099年，维兰德公司收购了同样在仿生人技术领域极为先进的汤谷株式会社，成为维兰德·汤谷集团。

2100年，公司推出全新的仿生人型号，成功挽回了公司股价。

并对外宣布人类前往火星的太空移民计划，并计划带领人类走出太阳系。

而此时独自在“工程师”母星研究“黑水”的仿生人大卫其实已经和公司取得了联系，他将异形的讯息传回公司，开始一步步远程控制诱导公司，让公司不惜一切代价都要获取异形样本，以此研发生物武器来增强自己在宇宙中的力量！

2120年，随着公司契约号的太空计划再次失败，公司将主业转向了太空资源采掘。

而且公司还成功通过法律来规定任何商业飞船都必须配备一名仿生人的规定，而这也为《异形》中的仿生人艾什秘密为公司执行运回异形的任务埋下了伏笔！

2127年，维兰德家族已经逐渐失去了对公司的控制权。

但是随着迈克尔·维兰德的出生，从小展现出超越常人的天赋，成年后更是为维兰德家族重新拿回了对公司的控制权，甚至还加深与军方的项目合作。

2160年，公司将《异形》中那颗布满成千上万颗异形卵的426号星球买了下来，随即开始大气层改造，并向这颗星球派遣了超过70名工程师。

但是 很快426号星球和公司中断了联络，于是公司派出了殖民地陆战队前往426号星球调查，而在随行队伍中，还有他们从外太空解救回来的异形系列大女主雷普利。

但是这一次雷普利要面对的可不止一只异形，而且更恐怖的是智商远超普通异形的异形女王登场。

最终只有雷普利等少数几个幸存者搭乘逃生舱成功逃出，但是一只躲藏在阴影中的抱脸虫居然破坏了雷普利的休眠仓，在她体内植入了一颗异形女王的胚胎！

2179年，雷普利乘坐的逃生舱坠毁在一个专门关押超雄重刑犯的161号星球。

那只在雷普利体内植入了异形女王胚胎的抱脸虫又感染了一只监狱中的宠物狗，从宠物狗体内孵化出了一种灵活小巧的异形新品种：信使异形。

当雷普利体内存在异形女王胚胎的讯息传回公司。

如今公司的话事人 迈克尔·维兰德亲临现场，他希望得到异形女王。

但是最终雷普利带着异形女王胚胎跳入了161号监狱的高温熔炉。

不过公司此行也不是完全没有收获，他们至少提取到了雷普利的血液样本。

而这也为200年后克隆雷普利埋下了伏笔。

2194年，随着迈克尔·维兰德去世，再加上公司面临一系列外星殖民的相关诉讼，公司开始走向没落。

2235年，漫长的诉讼终于有了结果，公司将面临巨额赔偿，董事会不得不出售股权。

最终沃尔玛集团收购了公司60%的股权，合并重组核心资产，并入了沃尔玛的生物科技公司：联合军事系统。

2379年，时隔200年，联合军事系统终于成功利用雷普利的血液样本克隆出了雷普利8号，而一并克隆出来的还有异形女王克隆体。

雷普利8号因为异形女王胚胎的影响战斗力大增，血液如同异形一样具有腐蚀性，甚至可以和异形沟通。

而异形女王克隆体则因为携带了人类基因，以胎生的方式诞下了一种结合了人类和异形基因的全新生命：新生体。

新生体一出生就一巴掌秒掉了诞下自己的异形女王克隆体，转而将雷普利8号认作妈妈！

不过最终，雷普利8号利用自己具有腐蚀性的血液在飞船上开了个口子，将新生体扔进了太空。

而雷普利8号的飞船则迫降到了最近的星球，而这里其实就是人类的故乡：地球！

《异形：夺命舰》周末二刷了，想了解下幕后故事，收集了一些整理出来。

看到了新老影人之间的扶持和传承，像电影中几个年轻角色的关系那样。

《异形：夺命舰》导演费德·阿尔瓦雷兹1990 年，12 岁的费德·阿尔瓦雷兹 (Fede Alvarez) 按下了播放一盘决定他命运的录像带的按钮。

这位乌拉圭电影导演当时还是个小影迷，他的记者父亲不知如何弄到了一部《异形》制作花絮的录像带，因此他即将见证原版《异形》中的第一场杀戮戏的拍摄画面。

单纯看花絮就让阿尔瓦雷斯感到很害怕，那个年纪的他已经痴迷于观看自己能找到的每一部恐怖电影。

“我记得当时看到那种像是用锁链做成的黑龙悬挂在天花板上，完全被震惊到了，根本不知道发生了什么事，”46 岁的阿尔瓦雷斯回忆道。

在初次遇到凶残的异形几十年后，阿尔瓦雷斯现在作为联合编剧并执导了《异形：夺命舰》。

阿尔瓦雷斯首次表达了自己想要拍摄《异形》愿望，是在他 2013 年的处女作《鬼玩人》和 2016 年的原创电影《屏住呼吸》大获成功之后。

前者翻拍自山姆·雷米的森林鬼屋题材经典恐怖片，后者则是原创题材。

“人们开始问我，‘如果你现在可以做任何事情，你会做什么？

’”阿尔瓦雷斯回忆道。

“我首先想到的总是《异形》。

”

费德·阿尔瓦雷兹与雷德利·斯科特但当时，雷德利·斯科特正在拍摄《异形：契约》。

几年后，二十世纪福克斯被迪士尼收购，阿尔瓦雷斯接到了该制片厂的电话，询问他关于拍摄《异形》电影的想法。

他们很快就请他担任编剧和导演。

但如果没有斯科特的同意，制片厂不会推进这个项目。

“雷德利必须同意，”阿尔瓦雷斯回忆道，他憧憬这位大师，但也为遇到这样的问题而感到兴奋。

与斯科特的合作是这位年轻导演对制作《异形：夺命舰》产生兴趣的关键因素。

“雷德利必须同意这个想法是正确的，这条路是正确的。

毕竟《异形》的一切都从雷德利开始。

”阿尔瓦雷斯第一次通过 Zoom 见到斯科特，分享了他想在《异形》的大致想法。

尽管在好莱坞工作了十多年，并与许多电影偶像有过互动，但阿尔瓦雷斯承认自己有点胆怯。

“当我知道自己将有机会与伟大的雷德利·斯科特见面时，我变得非常紧张，从那以后每次见到他，我都有同样的感觉，”阿尔瓦雷斯笑着说，与《银翼杀手》、《黑鹰坠落》和《角斗士》的导演讨论想法。

“这就像有机会拜访德尔斐神谕。

”雷德利·斯科特认为阿尔瓦雷斯对“异形”系列来说是个好人选，因为这个系列需要重新“被唤醒”。

斯科特解释说，所有系列作品都有走向衰亡的危险，除非有人决定承担起重振它们的责任。

阿尔瓦雷斯给这个系列注入了新的能量，斯科特认为自己需要退后一步，让阿尔瓦雷斯充分发挥他的才华。

在斯科特的经验中，制作电影最困难和最关键的部分是写剧本。

“但费德在脑子里有一个蓝图，他的剧本非常清晰，当然也很长。

每当阿尔瓦雷斯在项目中达到一个节点时，就会与斯科特取得联系，“我总是去找雷德利，向他展示进展，与他辩论，得到他的支持，也得到他对某些事情的批评和反驳，”阿尔瓦雷斯说。

“这是一次富有创意的合作，我们各取所需。

”斯科特表示，他个人讨厌接受建议，不想过多干涉阿尔瓦雷斯。

“任何人和他妈都会给你建议，这很烦人——在某个时候，你最不想要的就是建议，”“我相信费德，因为我觉得这部电影一定会大获成功，”斯科特在谈到这部电影时补充道。

“他确实很有才华。

”他对阿尔瓦雷斯的反馈主要集中在影片时长方面。

“大多数导演都不觉得自己的电影太长，”斯科特说，并指出当电影接近三个小时时，就会出现“屁股疼”的危险，但雷德利最近的史诗《拿破仑》加长版片长为 205 分钟。

在去年的 DGA 拉丁裔峰会 上，阿尔瓦雷斯表示他把《异形：夺命舰》的最终剪辑版发给斯科特时非常紧张。

“我希望他是第一个看到这部电影的人，”阿尔瓦雷斯当时说。

“所有人都告诉我雷德利非常强硬，特别是和他有关的事。

虽然我认为《银翼杀手2049》是一部杰作，但他仍持有批评的态度，因为《银翼杀手》是他创造的作品。

”“即使他会说‘你毁了我的遗产’，我也想站在他面前，看着他的眼睛。

我不想收到一封电子邮件，上面写着雷德利的意见。

“阿尔瓦雷斯说。

看完《异形：夺命舰》最终剪辑版的雷德利走进房间，说，“F***ing Great！

”

除了雷德利·斯科特之外，阿尔瓦雷斯还向另一位曾经与他处境相似的导演寻求了帮助——即《异形2》的导演詹姆斯·卡梅隆。

和阿尔瓦雷斯一样，卡梅隆当时也面临着为一部已经被视为经典的《异形1》拍摄续集的挑战。

卡梅隆的态度是：“我会做得更好，我会告诉团队这应该怎么做。

”这很符合卡梅隆的风格。

卡梅隆告诉阿尔瓦雷斯，拍摄《异形》“不是你能够坐在导演椅上指挥的事情，”卡梅隆所提倡的亲力亲为的方法与阿尔瓦雷斯的工作方式完全契合。

《异形2》导演詹姆斯·卡梅隆无论是CG介入的外太空场景，还是真人演员活动的室内场景，《异形：夺命舰》的画面质感基本保持了难得的统一。

阿尔瓦雷斯说：“每次有太空镜头时，正常的流程是WETA、工业光魔或其特效公司先做个展示一艘飞船飞过的动画预览。

但对我来说，任何包含CG元素的东西，都是从我的电脑上开始的：我自己制作镜头，创建动画，然后交给特效公司。

”自己制作分镜动画让阿尔瓦雷斯牢牢控制电影，这在CGI驱动的电影中往往是缺乏的。

“当我拍电影时，我大部分时间都在自己设置所有的镜头。

当我们切换到CG环境时，我不希望影像质感和节奏突然变了，因为CG和实拍是完全不同的团队在制作。

”阿尔瓦雷斯说，这种方法不仅对他来说很好，还为特效艺术家节省了时间。

“他们知道导演想要什么，而不必经历通常需要很长时间才能完成镜头的过程。

”阿尔瓦雷斯的亲力亲为也延伸到了实体特效。

“我对控制模型很熟练，可以和团队一起在桌子底下操纵。

我喜欢和他们在一起，这有助于讲述我想讲述的故事。

”阿尔瓦雷斯通过按顺序拍摄整个剧本来保持对故事的控制力，也让演员们更自然地发展他们的角色。

“你可以实时看到转变，因为演员在开始了解他们的角色时会经历一个完整的过程。

”

对阿尔瓦雷斯来说，按顺序拍摄让电影在捕捉表演时几乎具备了纪录片的质感。

“这给一切带来了真实感。

在影片最后，演员真的很疲惫，你可以从他们的表情看到。

他们在开始时和结束时状态不一样，在80天的拍摄周期里，演员的状态也跟随故事发展而变化，我认为这在电影中得到了体现。

”尽管阿尔瓦雷斯从卡梅隆那里得到了很好的建议，并与雷德利·斯科特进行了有益的对话，但他也试图意识到不要追随他们的脚步。

“你与像卡梅隆和雷德利这样的家伙交谈时，会把所有注意力调到最大，以真正吸收他们的智慧，”阿尔瓦雷斯说。

“但他们来自不同的世代，他们有些观点我完全不同意。

但你会想，‘这是卡梅隆，这是斯科特，我是谁？

我怎么敢说这不是正确的方式？

’但那种叛逆正是你需要的，就像卡梅隆在拍摄《异形2》时说的那样。

你需要有那种态度。

”最终，阿尔瓦雷斯将《异形：夺命舰》视为对斯科特和卡梅隆电影的致敬与背离的结合。

“归根结底，我希望它是这两部电影的逆子，”他说。

“就像你看起来有点像你的父母，但你又不想看起来像他们。

你要成为自己。

这就是这部电影的精神所在。

”

《异形1》剧照阿尔瓦雷斯之所以想制作续集，是因为他喜欢前两部《异形》电影的美学风格，尤其是它们的特效：肮脏混乱的环境、简陋的视频屏幕、复杂的控制台，以及厚厚的气闸门。

他认为，《异形：夺命舰》是一部致敬旧时代作品，其中的复古技术取自该系列电影1和2的时期。

“我喜欢严格遵循经典，不会与之前的作品有太大偏差。

”阿尔瓦雷斯认为，过于粗暴地背离经典风格会破坏观众的幻想。

与此同时，阿尔瓦雷斯认为，年轻观众希望看到以熟悉的世界为背景的新故事：有他们能与之产生共鸣的情节和人物。

这就是为什么，阿尔瓦雷斯从未想过把西格妮·韦弗饰演的标志性英雄雷普利也加入进来。

“你绝不希望年轻观众在看电影时皱起眉头，想着‘这个人是谁？

为什么半数电影院的人都对这个人如此感兴趣，而我却不知道他是谁？

’”他说。

“这变成了一种我不感兴趣的多余内容。

”对于阿尔瓦雷斯来说，《异形》的基石是生物及其生命周期，从爬行的抓脸虫，到观众震惊不已的破胸虫，再到快速成长最后变成可怕的异形。

导演认为，所有的曲折都源于这种独特的进化。

所有这些明显的阶段在《夺命舰》中都有出现，甚至更多。

阿尔瓦雷斯认为，“异形”之所以可怕，是因为人们害怕无法理解的事物，尤其是带有某种类人元素的未知生物。

这种神秘感增强了恐惧感。

为了实现这一点，他选择使用模型特效，而非依赖CGI。

这不仅仅是关于特效真实性的争论，而是源于一种更本质的动机。

与记者追求真相的冲动相似，阿尔瓦雷斯渴望“实地考察”，在拍摄过程中身临其境，用镜头捕捉并记录发生的一切。

他希望通过这种方式，让观众感受到他在电影中所经历的真实空间旅程，而不仅仅是观看一场虚拟的视觉效果。

为了追求这种“在现场”的真实感，阿尔瓦雷斯获得了与梦寐以求的伙伴合作的机会。

在一个实验室老鼠死亡后复活的场景中，他与特效大师菲尔·蒂佩特（Phil Tippett）合作，使用定格动画让模型老鼠动起来。

对于飞船的设计，他聘请了参与过《星际穿越》的资深特效艺术家伊恩·亨特（Ian Hunter），通过手工制作的小型模型，有些直接拍摄，有些则将手工模型扫描后转化为CGI。

阿尔瓦雷斯承认，他并不奢求拍摄一部不受任何限制的电影。

他说，那将是一件令人担忧的事情，而不是令人高兴的事情。

“没有一部电影杰作是在完全创作自由下制作的，最初的《异形》和《教父》都不是。

”对于阿尔瓦雷斯来说，这些胜利来自于制片厂和导演之间的斗争，这两股创意力量想要制作两部不同的电影。

这部电影就是在这种相互牵制中诞生的。

阿尔瓦雷斯在 20 多岁时第一次学会了拍电影，当时老家乌拉圭的客户希望他拍广告。

“如今，我在好莱坞拍电影比在乌拉圭拍低成本酸奶广告自由得多，”他说。

正是在那几年里，这位导演完成了一部短片《恐慌发作！

》，片中一个巨大的机器人（大部分编程和图形都是阿尔瓦雷斯自己做的）袭击了蒙得维的亚。

2009 年，他把这部影片上传到 YouTube 上，只为了和朋友们分享。

第二天早上，点击量就爆棚了——就像我们今天常说的，它已经病毒式传播了——好莱坞电影公司和人才经纪公司的电子邮件涌入他的邮箱。

几天之内，阿尔瓦雷斯就签下了拍摄《鬼玩人》的合同。

幸好他在阿姆斯特丹攻读硕士学位期间提高了英语水平。

他回忆说，当时《洛杉矶时报》刊登了一篇文章，质疑他是否是“真正的天才”，是否是这个行业的新神童，这让他一直耿耿于怀。

“突然，有一篇文章承诺我将在好莱坞开创电影事业，一位制片人说了类似这样的话：‘看看这个人，他会成为明星的。

他真的很棒，’”阿尔瓦雷斯回忆道。

“我当时想，‘我向谁承诺过这个？

’”他在好莱坞大展拳脚的消息在乌拉圭成为头条新闻，因为该国很少制作电影。

阿尔瓦雷斯出生于残酷的军事独裁统治时期，他认为自己会成为一名古典钢琴家——他现在还在弹钢琴——因为在他的祖国，很少有机会拍摄故事片。

他为了享受拍摄的乐趣，开始制作短片“por el amor al arte”。

他的父亲一直梦想着执导电影，但始终未能如愿。

可他对阿尔瓦雷斯的电影梦想并不认同。

“当他意识到我要走这条路时，一开始他想尽一切办法阻止我，这可能让我更想这么做了，”阿尔瓦雷斯回忆道。

抵达洛杉矶后，面容清秀的阿尔瓦雷斯找到了山姆·雷米作为导师，雷米担任了阿尔瓦雷斯执导的《鬼玩人》翻拍版的执行制片人。

“山姆相信我们能写出这样的作品，从而改变了我们的生活，”阿尔瓦雷斯说道。

“他想保护我们的独立精神不受好莱坞系统的干扰。

”他之所以用“我们”，是因为他把乌拉圭哥们儿罗多·萨亚格斯也算在内了。

阿尔瓦雷斯所写的每一部剧本都是和萨亚格斯共同创作的，阿尔瓦雷斯从十几岁起就认识萨亚格斯。

在经历了所有改变他人生的机会后，阿尔瓦雷斯仍然对那些在蒙得维的亚最初激发他电影制作兴趣的朋友保持着令人钦佩的忠诚，当时在好莱坞工作似乎是不可想象的。

阿尔瓦雷斯使用的第一台相机是一台 VHS 摄像机，属于他的朋友克里斯蒂安·扎吉亚。

扎吉亚在《异形：夺命舰》里客串，并在两部《屏住呼吸》电影中扮演过角色。

摄影师佩德罗·卢克这两部惊悚片均由乌拉圭摄影师佩德罗·卢克 (Pedro Luque) 拍摄，他曾与阿尔瓦雷斯合作拍摄了《恐慌发作！

》。

卢克最近掌镜了获得奥斯卡提名的《绝境盟约》，并在《异形：夺命舰》中担任第二导演。

“我很自豪，我不是孤身一人来到这里，没有把乌拉圭的朋友都抛在身后，”阿尔瓦雷斯说。

“每一部电影我都试图让更多人参与进来。

”他认为，自己的超能力是，自己一开始只是一名普通观众，却突然在一夜之间获得了拍电影的机会。

“我的动力是一直写自己想看到的东西，不让好莱坞、粉丝或其他压力影响故事的发展，”阿尔瓦雷斯说。

“并让它尽可能纯粹。

”

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时间线：00:17 开场语，剧情简介01:26 《异形夺命舰》打分环节以及《普罗米修斯》和《异形1》的参照评分01:53 《异形夺命舰》公映后，世界各地再奇葩的行为艺术也比不上8岁中式家长的影院碰瓷儿03:11 《异形夺命舰》是出色的类型片，比隔壁乌尔善那部更配叫《异人之下》03:47 害怕看异形？

主播带你去B站黑水洼村进行心里建设04:55 贴脸杀把观众按在座椅上，《异形夺命舰》做到了，阿尔瓦雷兹深得宫崎英高老贼精髓06:00 《异形夺命舰》导演履历特点——无血不欢！

07:26 阿尔瓦雷兹与异形其他导演的渊源和孽缘09:26 大烂梗时刻，异形系列最适合的赞助商是谁，它又和异形4的导演有何关联？

10:38 老毕登、渣男、单亲……阿尔瓦雷兹如何在《异形夺命舰》中塞自己的导演私货？

15:23《异形夺命舰》的优点（1）：视听亮点，女主只手来遮阳16:54《异形夺命舰》的优点（2）：伏笔必收，解扣四两拨千金18:15《异形夺命舰》的优点（3）：星环特效，实感完爆“球2”19:10《异形夺命舰》的优点（4）：演技出色，男主堪比表情包19:47《异形夺命舰》的缺点（1）：从游戏《异形隔离》到《死亡空间》，《夺命舰》的原创性没那么足21:46《异形夺命舰》的缺点（2）：量足活儿好，却缺乏导演作者性和野心25:00《异形夺命舰》的缺点（3）：与《寂静之地》、《屏住呼吸》对比，单场戏调度精细度不足26:18《异形夺命舰》的缺点（4）：异形战力史诗级削弱，导演学谁不好偏学乌尔善？

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放在昌盛了半世纪不止的系列大家庭里，《异形：夺命舰》相对破落的门面似乎颇要「夺命」，不仅头一回没有明星阵容，而且主要角色全都是些年轻男女。

虽说跟《异形》同时爆火的西格妮·韦弗，此前让人记住的「无非」是《安妮·霍尔》的六秒亮相，但在电影里年近三十，身居高职，似乎能给这种渡劫逃生式恐怖片，以及这个野心巨大的系列开篇，多提供一些信服度和吸引力。

毕竟今时不同往日，青少年扎堆的恐怖片，确实量产了过多降智操作，而《饥饿游戏》《移动迷宫》《分歧者》等等系列大片早已成为雷声大雨点小的乏味标示，不怪观众提前缩脚。

因此在最开头，要先肯定《夺命舰》争气地击碎了这些刻板印象，而且顺利破亿。

也就是说，要惊吓，要抗衡，要突破，要深度，是多是少不论，反正它都能够给到。

而我们知道，风格各异的四部正传、两部前传，在这些维度上的落脚，会随着电影重点与导演志趣在动态交叉，而成品因人而异的高下判断，恰恰关乎这些内容与观众的即时期待、影史的经典判断。

《异形》系列极为有趣的一点，就在于它可以信马由缰，有牌面，但没有出牌规章。

你没有办法，更没有必要勒令它必须是怎样的。

它本质上，是个分好类别的盲盒，该有的有，不该有的，要凭个人喜好拉或踩。

电影开分时，烂番茄的83%，IMDb的7.5，MTC的64，很能说明问题。

对《夺命舰》而言，不用沉陷在小年轻的无脑级别，其实已经值得无脑冲。

不说是否悲哀，但是在恐怖片赛道上，内地暑假档乃至全年范畴，这部电影已经算是相当抗打。

看这个系列的作品，意味着对狰狞怪物的期许。

异形可怕而恶心的形象，从产出到死亡，始终是感官刺激的来源。

它的降生、潜伏、聚拢、袭击、杀戮，是明面上要走的必经之路，而每一部怪物的规模、速度的迅疾、进化的形态、遭遇的对手，则会在故事中调配出不一样的刺激。

《夺命舰》的惊吓性可谓充足。

细致特效一如既往地体现了工业实力对观众沉浸观感的拿捏，这点毋庸赘言。

值得多说两句的是音效，《屏住呼吸》系列的导演费德·阿尔瓦雷兹，显然有在沿用自身经验，并结合《寂静之地》等电影的形式，让生化人安迪带队穿越满是抱脸虫的舱室时化繁为简，从大银幕到观众席，通过声音的消弭来形成在场的闭环。

相比其他场景配乐或声响予人震荡的通感，这里显然别有意趣。

至于惊吓，剩下的还是看嗜血程度。

《夺命舰》虽然满是少男少女，但是很「可贵」地，没有心慈手软。

一方面，自从登上舰船之后，人与怪物之间的遭遇战贯穿始终。

观众在密集的跳跃式惊吓之中，就跟片中人物那样，难以获取绝对安全的宽裕时间，来放松片刻神经。

由始至终，没有掉线。

人为划出一定的安全空间，再出其不意地摧毁，这是主创乐此不疲的功课，也终究成就了电影最让人为之疯狂的末段，即在相对的风平浪静间，理应能在冬眠舱里得救的凯，直接生出掺杂人类基因的新型异形，通过超越预期的凶残与放飞，把电影往惊悚高处再送一层。

就像是《异形》，当女主蕾普莉以为安然无恙的时候，不料异形跟着她进了救生舱。

又像是《异形2》，当女主蕾普莉以为虎口脱险的时候，不料异形母后跟着她来到登陆船。

还像是《异形4》，当女主蕾普莉以为全身而退的时候，不料异形「孩子」跟着她来到飞船……

《异形》说是类型片的套路模式，没有问题，说是《夺命舰》在通过既定模式做出致敬，也没有问题。

它本来就顺接《异形》时间线，后推二十年，让那只被蕾普莉弄出机舱、漂流太空的异形，再次因为维兰德公司的贪婪，成为大规模杀戮的怪物。

那嗜血的另一方面，则要提及电影依照前作的成功模式，继续炮制人类死亡的奇观化展示。

而且，「嘴贱的人不得好死」，这样一条金规玉律，除却《异形4》的约勒，在《夺命舰》里得到系列性的贯彻。

于是，比约恩活活被异形的强酸烫坏、烧死及至炸裂，是板上钉钉的惨死范例。

其他人类与生化人，还有异形，肢体断裂、穿胸溅血、爆头留浆等等，则是常规操作。

可以看到，带有致敬意思的《夺命舰》，有重走当年路的劲头。

最相像的，自然是开天辟地的《异形》。

两部电影，都有血拼到底的大女主，都有一支伤亡惨重的小团队，都有生化人，都有毫无经验的厮杀、捍卫，都有最后归于未知的远航。

在这样一个运转模式下，新任女主蕾恩实际上跟蕾普莉一样，具有强烈的工具性。

这里说的工具性，除却需要承载观众视角，活到最后，还有这样一个人物成为英雄的价值。

很显然，女性身份在当年男性英雄充斥银幕的背景里，新鲜，而且令人振奋。

直到如今，哪怕女性英雄剧增，在数量上还是远远落后，关乎女性主义的内涵，始终可以挤出。

何况她们本身，不仅体现了力与美，而且体现了过人的智谋。

比如这次，通过关闭重力，在失重环境下对抗异形大军，既显得聪明，也贡献了电影视效章节的华彩一段。

从《异形》到《夺命舰》，还有一个变化，那就是软色情的削弱。

当年选择女性，选择西格妮·韦弗，除了创新需求，也是有意满足占据多数的科幻片、恐怖片男性观众。

到最后一段，她穿着超低内裤，预示一切归于平静的时候，突然出现异形的手，具有戏剧性反差惊吓之余，自然也有挑逗性的表演。

一路到《异形4》，法国导演让-皮埃尔·热内让这具女性身体在比对其他怪诞的失败试验品时，完成了某种激进的进阶表达。

再到前传两部，男性身体比重的提升多少有了一些与时俱进的消解。

再到《夺命舰》，年龄的下降，或者说定级上更多的商业考量，摆脱了一定的消费属性，但与此同时，它针对女性，放大了一些身体表达。

在《异形3》，为了杀灭腹中的异形母后幼体，蕾普莉不惜跳进熔炉，成就一段英雄传奇。

但即便如此，受到当年克隆技术启发的《异形4》，让她「复活」成带有异形基因的克隆人蕾普莉八号。

从被动担任的「受孕者」，变成「杂交」后代，代际关系的颠覆，是对人性、兽性的一道冲击。

自己成了自己最嫌厌的敌人，对敌人群体有着天性上的亲近甚或体恤，而自己又成了自己希望成为的更强大个体，那么，杀死自己就成了一个格外可悲的动作。

尤其是最末，混杂异形与自己基因所产出的后代长出了眼睛，杀死生理母亲异形母后之余，又无力地见证了精神母亲蕾普莉对自己不得已的含泪扼杀。

这一幕成为经典，理所当然。

《异形4》《夺命舰》最后的叠加高潮，有在仿照《异形4》，虽然还比不过，就像整部电影，在延续《异形》的模式，但更想成就《异形2》狂轰滥炸的如虹气势，其实不是纯以哲思取胜。

然而这并不代表它缺乏相关表达。

比起两代之间的伦理探讨，《夺命舰》偏向于对分娩动作的探究。

它有更直观的分娩镜头，哪怕是比约恩死前所面对的异形形态，实际上都是一个母体的表达，更不用说最后凯真的有在生产。

往常从宿主胸口或从背后破出的异形，这次直接动用了分娩的形式，达到了电影的骇人效果，也让他们与它的对抗，充斥怪诞的道德雷区。

女性在《异形》系列里，被换着方式探索身体话题。

对自我的掌控，由他人的剥削，连带着黏黏糊糊的后代伦理，构成苍茫宇宙里的另一种苍茫。

而片名「Alien: Romulus」就跟《普罗米修斯》一样藏有讯息。

夺命舰名为罗慕路斯号，片中还出现了雷慕斯号。

罗慕路斯是雷慕斯的孪生兄弟，罗马就是由他创造。

被父亲的兄弟阿姆利乌斯逼迫为女祭司的拉维尼亚，遭遇战神玛尔斯强暴，生下这对双胞胎。

阿姆利乌斯起了杀心，她的仆人不忍，就把他们放入篮中，逐水而下，后被母狼收养，另一说法是与母狼同被唤作「lupa」的妓女。

至于「母狼乳婴」，则是罗马城至今的标示。

母狼乳婴权力的争夺，对女性身体的侵犯，对母体的吸吮与依附，被异族抚育，开创新天地等等情节，都可以在《夺命舰》乃至《异形》系列里找到对应的譬喻或关联。

此外，正传里相对模糊的殖民惨状，在后面的电影里渐渐有了直接展现。

几个年轻人在污糟混乱的环境里，同样饱受资本与人性的消费和伤害，前去「夺命舰」，可谓某种逼上梁山。

比起后知后觉是公司在草菅人命的蕾普莉，他们甚至有着更早的反抗意识。

又因此，比约恩他们对生化人安迪视若工具乃至弃如敝履的轻视，又让受害者成为某种意义上的加害者，这多少增加了一点对人性的讽刺。

身体寓言叠合奴役现状，是《星球大战》《神盾局特工》等等牵涉太空的各种故事所热衷表达的警醒。

《夺命舰》比之前面三部长片，再浅，也是有的。

而无论如何，这都是一道护身符。

（原载于虹膜公众号）

本篇解读了alien romulus几个要点。

I. 黑水是被第一部的AI科学家Ash培育的，那普罗米修斯里的是什么？

是Ash操作逆向工程复现了普罗米修斯里的黑水吗？

那个一模一样的瓶子造型很misleading。

评论区有朋友解释这部片里不是第一部的Ash，而是与Ash型号一致的Rock。

评论区有朋友对黑水做出了解释，但结合片子开头切割异形化石的情节与中期Rock的解说，我推断是雷普利丢出太空的异形被Weyland下令捞回，Rock带领的科研人员切割了异形化石，并以该异形为样本进行逆向工程培育了黑水，用到的技术可能来自于普罗米修斯David传回的资料。

至于母舰里批量的抱脸虫，其来源可能是契约里David携带，也可能是Rock逆向工程黑水孵化的。

II. 我一直怀疑怀孕的凯会进化成什么，生下什么样的异形。

凯注射了黑水，她本人的变异应该最接近普罗米修斯里误饮了黑水的哈洛威博士。

不过凯是直接注射黑水的孕妇，所以会有不同。

黑水改变了胚胎婴儿的基因，生下了熟悉的异形卵花苞，卵苞开花里面是人类婴儿，其成长速度很快，成人形态很高很扁很白，复口，有长蝎尾，但背上的双排空洞不知是什么？

III. 也可以说是泰勒他们自己作死，灾难起源于他们为了补充休眠舱的制冷剂，就拿走了母舰上的制冷剂，造成母舰温度上升，Rock设计的舱内环境失衡，抱脸虫批量孵化。

IV. 有个很诡异的镜头，如果没删那就是没拍：人形异形从嘴里伸出的开花触手是在吸凯的奶。

在此之前有三处暗示：1. 进入romulus号时众人所见的油画上，婴儿扑在死去的古罗马女人身上吸奶；2. romulus实验室的大门上雕花纹是婴儿附着在母牛身下吸奶；3. 凯伸手在胸前摸了一把，手上沾了透明粘液，这就是变异的凯分泌的乳汁。

补充：很多人说不是母牛是母狼。

除了romulus罗马城的原意之外，我对此理解是这还代表Rock认为黑水的进化新人类是更好的人，其他未改造人只是供养动物。

结果也是，这个实验室里诞生的异形只把人类当寄生的宿主。

故而门上的雕花映射为：母狼＝原人类，婴儿＝新人类＝异形。

以上脑洞等待大门雕花的截图来验证。

再补充：评论区有人找了枪版大门雕花，我找了母狼乳婴的雕塑，根据吻部鉴定是狼。

评论区补枪版截图

吻部收缩是狼V. 雷德利监制这部异形完全不涉及3、4，连异形2也只取其设定的Weyland-Yutani公司。

本部夺命舰的背景塑造依赖于普罗米修斯、契约、异形1，是老雷自己的异形宇宙。

船号按照时间顺序：普罗米修斯Prometheus在人类故事里是盗火者，在异形宇宙里是生化人David取得黑水，决定超越人类；（网上普遍讲普罗米修斯是工程师，但我的看法是David。

火是人类反神的工具，David从造物主处盗取了黑水相关，开始了超越造物主的征途）契约Covenant在人类故事里是圣约，在异形宇宙里David欺骗并杀死了所有人，尤其对肖恩博士和丹尼尔做了虚假约定，开发培育了异形；异形1的太空船名为Nostromo，是英国小说家康拉德的著名小说，描写了海洋殖民时代的虚构历史事件，Nostromo并非主角，而是个愚勇糊涂虚荣最后死于银子的船员。

在异形宇宙里，就是人类向太空殖民的影射；本部夺命舰是Romulus，人类故事里是由战神Mars强暴女祭司而生下的双胞胎之一，由母狼喂奶得以存活。

在异形宇宙里，异形是狼孩，其他所有人都是狼妈/宿主。

对工程师、黑水、人类起源，我基于普罗米修斯加长版写了解析https://movie.douban.com/review/16128125/

如果说《异形》系列前作（尤其普罗米修斯和契约）可以概括为：《带着科学家老公和生化人助手，追寻物种起源——精英理想、科技哲学，及与伟伦工业的博弈》。

那么这一部就很不一样，可以理解成本文标题所示。

其实看到影片开头，我就已经感觉和以往的异形不同：场景暗无天日、尘土飞扬、污浊拥挤，大型重工业机械在工人间穿梭，和《流浪地球》第一部很像，都是工业废土末世风格。

让我一下想到“赛博朋克”：高科技，低生活。

连昔日高大上的伟伦工业，也变成了贫民区混乱街道上的一个小窗口，令人难以置信。

电影看完，我妈妈也笑道：不就几个小屁孩，还会开飞船！

我说：那是采矿船啦，他们是矿工当然会开。

《异形：夺命舰》的不同之处就在于平民视角、贫乏世界、惺惺相惜与微小心愿，这些构成了伟伦工业的另一面，更重要的是凡人乃至荧幕前每一位观众的真实世界。

首先，这些主角不是经验丰富志向“远大”的科学家和船长，而只是不堪公司压榨（不满延迟retire）的中青年，没有严格计划，打着嘴仗，一拍即合。

他们潜入公司空间站不是作死小年轻的探险，也不是满怀好奇与激动的科考，而是盗取休眠仓前往一个宜居的星球过日子。

在阳光短暂地照在女主脸上的时候，我突然理解那种“冒着未知风险出来但这一刻不亏”的感情……其次，他们的行动都还算情急之下充分合理，尽管以亲情友情为导向，但都没有特别降智，反而能让人理解普通人亲缘友缘的逻辑。

女主Rain爸爸捡回来的残次生化人Andy就被他灌输“一切以Rain为先”的指令，回归了对机器人的经典要求，他说的冷笑话我居然听懂了，莫名其妙地笑了几下，结果冷笑话家风最后变成救命关键，很精巧很伐木累的设定。

Kay怀了渣男的孩子，但两位女性好友手拉手憧憬“往事暗沉不可追，来路光明灿烂”，让人感动。

而且这个孕妇战斗力很强，虽然最后用错误的方法试图保住孩子。

据说泰勒是Kay哥哥，在快要撤退的时候他听见点声音毫不犹豫回去找妹妹，居然还救活了。

以及嘴贱小哥比约恩，虽然有点不靠谱但也在异形孵化体前面救了女主。

Andy的变化非常重要，他由于接入老生化人的芯片而升级迭代，变成了自己向往的、女主一行人更需要的聪明冷静有更高权限的生化人，从语气到走姿颇似大卫。

减少了“人性”后，他也很自然地接近更高级别的人工智能，即老生化人和伟伦公司。

其实《普罗米修斯》和《异形：契约》突出了三方博弈：人，代表偶然、脆弱、不确定性、人性感情、好奇与求知欲，追求真理；生化人及其背后的伟伦公司，代表更快更高更强，追求利益；异形：代表无差别的原始丛林法则，追求繁殖。

工程师太bug了，可能追求完美的子民吧，暂且不讨论。

这三方互相制约与刺激发展，都体现了最好最高但不同角度的理想。

《普罗米修斯》和《契约》，尤其后者那令人绝望而恐怖的结局，是公司和异形的胜利。

《普罗米修斯》中女主为了保存队友生命而要求撤退，结果伟伦老登说：你的信仰呢？

你的理想呢？

你去世的父亲和爱人怎么说？

结果女主破防了，她刚剖腹产生完异形章鱼仍哭着忍痛穿上连体服出外勤，我特别能理解她那时决绝的心情，这就是追求真理的悲壮。

但这一部Rain不买账，她和朋友是想过日子的矿工，根本不听老生化人的科研那一套。

当老生化人讲起伟伦工业的壮举，背景音乐出现《普罗米修斯》的变奏，但随即监控里复活的小鼠就被破体了，说明“进化成更好的抗病人类”是谎言，也是资本帝国拿人当矿的野心。

老生化人模组让Andy更新迭代，却教他舍卒保车，Rain很哀恸地说：Andy你还在吗？

老生化人给Andy输入新的指令“一切以公司的试验品为先”，还让Kay设定自动巡航带着样品赶快返回矿星——要真那样的话不难想下一部会拍点啥了。

但Kay不按照Rain或老生化人的指示做，而是执拗地等待Rain和Andy，Rain也机智地调换了Andy的模组，并重设了采矿船的目的地。

于是他们不忘“过有阳光的日子”的初衷，前往新家园。

Rain见到人类脸庞的孩子还动了恻隐之心。

而且他们在废弃空间站里行动的时候，丝毫不知异形的存在，从初遇、收集信息到采取相应的对策，是一套完整而合理的过程。

他们利用地形和武器也是基于自己的能力，比如用那个自动瞄准的机枪是现学的，卸下采矿船的货仓，Rain并不熟悉操作，是看贴在墙上脏脏破破的说明现学现手动操作的。

总之，以Rain为首的年轻人完全以自己的意愿、见识、经验和能力为基础而行动，具有真实性，时时牵动同为普通人的观众的心。

最后，影片用晶体管朋克和美式复古风格回溯或展现伟伦工业的另一面：重工业、环境污染、发展中星球、未知的疾病与死亡。

电影开头老式计算机的滴滴声和电流的嗡嗡声很自然地接续了异形第一部，对于地下城式的贫民窟矿区生活，《契约》开头那种艺术的、哲学的、极简清洁冷峻的风格与其是“未来”，不如说是“另一面”，它皆是建立在Rain这样的底层工人超时超负荷工作和Andy这样的残次品销毁迭代的基础上。

而残次姐弟的逃亡也改变不了什么，只是平民局部的抗争和胜利。

老生化人以及管理矿区的生化人很像Moss，相信“要想让人类变得理智是个奢望”，在铁轨问题上他们永远会牺牲少部分来保存大部分，这也是资本全球化和工业帝国扩张的逻辑。

我们小小的打工人不是没有大局意识和奉献精神，而是不想被纯纯欺骗和利用，就像骗他们黑水能帮助人类更好进化一样。

于是Rain只能拯救伙伴，带着重新“变傻”的弟弟，乘着自己的钢铁工船做一次微小的逃逸，虽然前路未知。

引用一则我很喜欢的短评结束我的感想，来自豆友@Xieirse：8.5/10，异形老粉相当满意，真《异形1.5：罗马异形建城记》。

未成年人别看，内地版应该没删减。

硬要说的话大概有一个指向英文名（Alien：Romulus）典故的镜头有可能被轻微抽帧，但我能看到的画面也已经太过炸裂。

作为外传这一部在情节创新和拓展世界观上的野心不大，黑水设定其实大卫已经在《异形：契约》里解释过了，这部对黑水的展示以及高潮展示的那个异形，其实我大概能预料到。

但也有亮眼的创意。

新作最大的惊喜反而是对异形宇宙政治经济学细节即公司意图的进一步描绘：这不正是马斯克心心念念的美好未来吗？

《普罗米修斯》以后老雷太执着于形而上抽象思辨，反而是拉美裔导演解读并进一步呈现出斯科特本人其实已经意识到但未更进一步描绘的潜在维度：永远警惕资本主义超人为了推动再生产画的大饼，帝国创立者都喝狼奶长大。