每次看完大鹏导演的新电影,总是惊讶于他的进步之大。
电影《长安的荔枝》是他的新高度,表达商业,符合当代审美。
马伯庸的原著严谨考究、行云流水、余味悠长。
“一骑红尘妃子笑,无人知是荔枝来”,讲的就是这个故事。
小说也就七万字,篇幅适中,改编成两小时的电影是最合适的体量。
骨架既有,填充肌肉和经络还是颇考功夫。
创作者遵循小说架构去设计剧本,节奏打点精准,喜剧主要集中在前面,以轻快的笔调写沉重的主题,表面喜乐实则悲凉。
开篇即以“荔枝使”来布局,点出这场“荔枝鲜”背后的权力游戏。
随后,快速勾勒出人物形象——上林署九品监事李善德,从意气风发少年郎初入城起笔,继而铺陈长安百态和人到中年的官场浮沉,各阶段像极了职场中的我们——早高峰、喊口号、背锅、加班、被抢功,耗费半生才换来一间陋室,还得面临房贷重压。
马上就引出接下来的核心事件——掉入同僚设下的陷阱,接下了“荔枝使”这个烫手山芋,这任务也像极了职场中被强加的不切实际的绩效指标。
刘署令对李善德的威逼利诱,找替死鬼、许诺升职都是典型的职场PUA和画饼行为。
唯有家庭生活是职场外的温馨港湾,妻女的陪伴使仕途少了一点寒苦,多了一点红袖添香的浪漫温情。
听说岭南荔枝最为美味,圣人为博贵妃一笑,要派人将鲜荔枝从五千里之遥的岭南运到长安。
荔枝“一日色变,两日香变,三日味变”,这个任务天然具备强烈戏剧性。
看似升迁美差,实则生死茫茫。
李善德的个人命运、家庭未来与任务成败直接绑定。
而破解之道,唯有依靠算学和实验不断试错,将原本的不可能一步步变成可能。
故事分阶段呈现了他所遭遇的种种挑战,这种任务驱动型叙事,让角色始终处于高压状态,观众仿佛跟他并肩同行。
小说中的许多细节有了可视化的还原,特别是双层瓮、移栽法、格眼簿子、转运舆图等,又辅以台词的解释将枯燥的数据转化为直观的视觉,保留了逻辑的严谨性。
因为李善德精于算学,数字贯穿全片,倒计时数字营造出争分夺秒的紧迫感和速度感。
李善德的理科生思维,助他一步步破解难题,展现了逻辑思维的力量。
从算房贷的数字到荔枝腐变时间,再到转运路径,还有与杨国忠对峙那场戏,是数学的纯粹理性与权力的激烈对撞。
数字不仅是情节要素,更成为衡量人性代价的标尺。
这些冷冰冰的数字背后是无数人的流血牺牲,路程、时间、成本,都在提醒人们关注宏大叙事下的个体苦难。
另一个重点是官僚体系的运作,李善德返回长安调配资源,却在官场中遭遇了连续的“踢皮球”(门前广场还真有几位官人在踢球),简直就是“官场现形记”的生动写照。
职场老登们各个推诿,活脱脱与打工人推进项目时的遭遇如出一辙,流程繁琐、部门推诿、避重就轻,好一句"和光同尘,好处均沾,花花轿子众人抬"的职场潜规则。
与杜少陵一番牢狱深谈后,李善德终于开悟了,他将转运计划全然献给杨国忠。
后者对于“流程”的论断是这么说的:“流程那种东西,是强者不必遵循的规矩。
”,这里是对小说原文“流程那种东西,是弱者才要遵循的规矩。
”的改写,虽然只是换了角度,但从杨国忠嘴里说出来更有威慑力,实为权力本质的深刻总结,揭示了弱者被规则束缚的现实。
李善德之前被流程卡死,现在又借助特权跳过流程,他拿着这块无人敢挡的牌子,被一路开绿灯,他亦有获利:房贷已清偿,同僚对他马首是瞻,那一幕颇有几分胡建林“裁员广进”的意味。
唯唯诺诺的李善德在几个关键时刻没能挺身而出——人微言轻和默许砍林,这是体制对个体价值观的异化。
当他目睹驿站内人去楼空的破败景象时,那句“即便失败,我也想知道,自己倒在距离终点多远的地方”再次回荡耳畔,他开始觉醒了,这才有了之后对异化的反抗。
李善德、驿卒、荔枝农和林邑奴,都是体制内谨小慎微的螺丝钉,都是上层实现目标的工具,他们的奉献与牺牲被系统性地忽视,这就是牛马被资本或体制“工具化”的写照。
算学能算转运之法,也算清了杨国忠这潭浑水里的利益链条。
杨国忠所说的荔枝转运费的布资方法竟是通过强征劳役、克扣驿银来抵免税赋,它将国家的财政负担转嫁给了最无力承担的农民阶层。
李善德的斗胆对峙揭开了这盛世画皮下隐藏着的残酷现实,或许地下的腐败早就盘根错节。
那些小官踢皮球还要遮遮掩掩,右相却能打着冠冕堂皇的旗号中饱私囊。
李善德为百姓发声,是他人格觉醒后的呐喊。
故事讲到这儿,早已超越了荔枝转运的故事,而指向了一个纷乱无道的社会中,众生的面相和处境。
电影美术给杨国忠所处环境的描绘很有想象力,他大部分时间都在佛堂里抄经拜佛,佛堂中布满一圈圈佛像和供物,甚至有个他用佛眼窥伺的镜头,这种设定与他的所作所为形成天然反讽。
在古代,寺庙就是皇家的政府机构,杨国忠的几次出现都是在佛堂之中,这个角色的可怕之处,在于将宗教的力量包装成统治的权力,整个寺庙都在他的独裁之下。
他自己可能也并非真正信仰,而是修阴功来消除业障。
在冷冰冰的任务面前,人物之间的情谊尤显温暖。
杜少陵的理想主义(“何不向前拼死一搏”),与李善德务实的态度(“我今天回去就跟娘子和离”)形成对照,两人的互动反映了理想与现实是相互的。
苏谅与李善德的友情是跟利益捆绑的,却因为一句“人微言轻”,坏了友情跟利益,但在李善德一夜白头的无助时刻,友谊还是超越了利益,毕竟是“同袍”过的兄弟,能够逆水行舟,令人动容。
说句题外话,苏谅买马时之所以能与马共情,是因为那匹马是上届神驹的弟弟,也是一匹被哥哥压制的马。
李善德后来的戏言:“我也有一个压制我的哥哥”,正是他看穿了苏谅的心事,用一句轻巧的调侃道出了彼此间深藏的共鸣。
李善德和林邑奴的关系跨越阶级,体现出了人性的光辉。
让林邑奴不再是任何人的奴隶,找回了作为人的尊严。
林邑奴对“去长安”的执念,代表了一种信念。
他在最后时刻牺牲护主报一酒之恩,仍吐出这三个字,着实悲壮,也提醒着李善德不要倒在失败的地方。
阿僮和李善德只想交朋友,不讲谈生意,两人都把“家”看得最重要。
荔枝林的砍伐,不只是物理意义上的破坏,更是族群精神根脉的斩断。
阿僮对家园的守护如同李善德对家的坚持,家始终是支撑一个人持续前行的力量源泉。
家也是李善德荔枝路上难以割舍的牵挂,他以木棉花象征对家的思念,格眼簿子的终点也插着它。
所以他全力以赴,不仅是为了完成任务,更是为了能够回家。
大鹏导演在制作特辑里说过:“如果说送荔枝是他不得不做的一件大事,那么带木棉花是他真正想做的那件小事,小事比大事在他心目中还重要。
”那夜的一骑红尘,他与妻女短暂相遇,竟无暇驻足,此时布袋撕裂(前面有交代这布袋是在悬崖边被砍了一刀),火红的花瓣拖尾飘散,好似烈焰照亮整条街。
此刻无须言语,就能触达心灵,成为全片最富诗意的浪漫瞬间。
故事没有停留在“成功送达”的虚假欢呼上,而是揭示了“面子工程”背后所付出的巨大且不合理的代价,社会资源被大量动用,而实际成本却由社会底层承担。
小说中李善德与杨国忠的对峙有了最直观的呈现,李善德依旧运用算学戳破杨国忠,质问他“取之于民,用之于上”,唯唯诺诺的李善德在这里完成了自我人格的重塑,这是弱者对强者这种扭曲成功学的彻底否定。
结尾多个处理都留有余韵,没有去拍贵妃诞辰庆典的奢华,圣人与贵妃都是虚化处理的,镜头只聚焦于装盘的几颗荔枝。
在众多果盘中,它并不起眼,甚至有种受到冷落的虚无感。
这样的对比,具有高度概括性。
贵妃也只拍到她的唇,这一笑,或许是馋嘴之笑,又或是受宠幸的笑。
本片最震撼之处,就是说“一骑红尘妃子笑”这个典故,是古人编织成的红颜祸水的谎言。
杨国忠说岭南的荔枝也就那么回事,不知道是谁在圣人面前提了一句,说岭南的荔枝比蜀地的好吃。
并不是贵妃想吃,而是有人给贵妃下了这样的断语。
在古代,“红颜祸水”总是最大的政治正确,这是男权社会最隐秘的暴力之一,电影抨击了这种思想。
那只伸向盘中荔枝却又收回去的手,绝非无心插柳,恰恰让贵妃自证了清白,为历史赋予了温度。
李善德的置之死地而后生,也让人看到了由死向生的希望。
险些被杨国忠一杖打死的他,被圣人赐予的绿李换回性命。
圣人为什么送绿李?
因为李子和圣人(唐玄宗李隆基)同姓,李善德又因为一些水果而活了下来,好像是用水果(荔枝命)换了一些水果(绿李命)。
最后苏源说的人在长安的“大傻子老李”,当然是说李善德。
但作为观众的我,也可以把它理解成同姓的圣人,毕竟那位老李最后带着贵妃跑路了。
李善德在长安的最后时刻已经看到了大唐衰微,发配岭南之后,长安进一步崩坏。
“安史之乱”的消息传来,故事完成终极反讽。
李善德拼命维护的长安盛世轰然倒塌,而他在当初被砍的岭南荔枝林中载下新苗,泥土的芬芳覆盖了长安的血腥,看似流放的他实则获得了内心平静。
狂吞荔枝,是他对长安执念的祛魅。
过去只在画中见过,护送路上珍视如宝的荔枝,如今可以自由地为己所尝。
他终于摆脱了体制的异化,回归了生活本质,找回了人的本真,对权力中心彻底决绝背弃。
这呼应了现代人对“初心”、“内卷”及“生活意义”的思考,这个角色完成了精神上的涅槃。
包括结尾处再度插入了开头那段意气风发少年郎的开场白:“我叫李善德,乃弘农郡人,自幼便立志到长安为民做官……”,同样一段戏,出来的味道已截然不同。
最后再度出现了电影片名,也与开头的片名做出区分:前面的片名“长安”二字金光闪耀,后面的片名“长安”二字是血色蔓延开来,开场白和片名都采用了首尾对仗的做法,配合着结局的落点,心境早已不复当年。
大鹏导演这次在叙事方面有了十足长进,他的电影观念也在大大进步。
片中的光影效果,是基于影片故事情绪及摄影美学来创作的。
空间和地域感也很出众,既有长安宫阙的宏伟肃穆和压抑苍凉,也有岭南荔园的繁茂葱郁和生命张力,各阶层的角色贯穿起这两极。
对唐代官制的考究,上林署、司农寺、经略府等、还有长安各坊、岭南风土的异域风情,共同营造出真实的历史氛围。
《黑悟空》作曲翟锦彦的配乐也很突出,特别是骑手与林邑奴并驰时出现的曲子,有种空灵、飘渺的意境,是气氛主导的氛围乐;陈楚生演唱的片尾曲《庙堂之外》余音绕梁,彭飞的曲和唐恬的词珠联璧合,尤其是这首词,将古风和白话结合得自然,如誓言般,像是对自己的承诺,也像是在宣告一种态度,有种“士大夫精神”。
段落间长短句交错,有朗诵感,又富音乐性,从日常叙事到胸怀天下,节奏由缓入急,再归于平淡,很有戏剧张力。
《长安的荔枝》最大价值在于,它超越了历史故事的范畴,击中了现代人在职场中的种种境遇。
让我们明白,无论时代如何变迁,体制内的个体挣扎始终具有相似性。
而人性的光亮,永不熄灭。
所谓盛世大唐、锦绣长安,从来都与人民无关,那为什么我们还在赞许称道那个遥远的朝代?
因为它荟聚了无数文人大家的热忱激情与诗酒才华,也集结了无数平凡读书人的青春抱负和理想宏愿,以及无数黎民百姓日子人的自强不息、晨昏辛苦。
然而历史已知,最终长安沦陷,大唐消亡。
而《长安的荔枝》讲述了李善德中年的败落与理想的消亡。
恪尽职守、正直清廉却被同僚坑骗陷害落于难题绝境,百折不挠、苦思冥想摸索出了运送荔枝之法终沦为了权势斗争的工具,明知这桩事肮脏荒唐但为了妻女无恙也还是要冲下去。
他见百株老树被砍伐、无数贫民不堪苛税逃驿离家、舍生取义相随的人马枉死于长安脚下,他用好友以命换命留下的白发残躯和最后一坛荔枝策马狂奔在灯火通明的宫门长街,殚精竭虑熬干心血九死一生得来的几颗荔枝是让人恸极反讥的笑话。
不过,当时的他回眸一看幼女和妻子饱含慰藉与心疼的泪眼,也只顾打马,奔向这场背负平民血泪生死闹剧的终点。
他本可以在这场弄权媚上闹剧中圆满谢幕,悄然隐去,但为心照可宣无愧天地间,为无数理仍在头破血流、命悬一线时发出了不需要回答也不会被回答的叩问“取之于民,用至于上,又何谈不劳一文”。
沾着血恨的荔枝催化着大唐衰败,而对黎民死生漠然罔顾的又岂止长安的荔枝。
后来,被发配岭南而幸免于安史之乱的李善德在荔枝树下泪流满面痛吃荔枝不止,哭得不是圣人权贵,哭得是寻常烟火万家流离失所,哭得是当年在长安寄托清白愿望的少年郎。
这样一个以小见大、热诚悲壮的故事自然值得大银幕呈现。
大鹏演绎李善德真的太有信服感和感染力了,淋漓尽致完美诠释了毕生努力理想宏愿崩溃于一瞬间的破碎绝望与坚守孤勇。
无论是被盘算前的清白质朴,去岭南万里跋涉的落魄潦倒,后来背水一战、双目猩红的殊死一搏,演得都太动人细腻。
最绝的,还是李善德后来满头白发、满面血污、耗尽气力、苦苦支撑在华灯明亮的宫街上策马奔驰,鼓声马蹄声渐起,就忍不住跟着哭,被一声嘶喊直击心门。
除了大鹏极具张力,其他演员也不差,特别地,素面朝天的杨幂好出彩,一双水汪汪的明眸盛下太多深情牵挂,太多泪水心疼。
还是宫街重逢那一场,两两相望泪眼,无语凝噎。
木棉花尽荔支垂,千花万花待郎归,在电影中悲喜交集、荡气回肠的氛围里具象化了。
虽非主线的夫妻同命,感人至深。
一路走来到《长安的荔枝》,导演、编剧、演员大鹏——尤其是演员大鹏,值得心悦诚服的五星。
对了,片尾曲《庙堂之外》真好。
年度电影歌曲+1,词曲唱演都是绝佳,但尤其唐恬老师的词啊句句入心,清雅,悲悯,且浩气长存,如那庙堂之外的月光。
敬来路敬高山,愿我此生也能逐明月枕清风,一身坦荡无愧天地间。
光听名字就知道这部电影要说啥,所以怎么讲好故事就很考验剧本了。
大鹏演农业部下属管后勤二级局的李副科长,先奠定基调:业务能力好情商低的人在职场啥也不是。
然后用一堆摸鱼、画饼、房贷、踢皮球的梗活跃一下气氛,这都是大鹏雷打不动的惯用套路。
这部电影后续要演好最重要的还是怎么见微知著,通过小故事小人物串起来调动观众情绪,他现在很喜欢通过巨大的反差来玩:前面轻松写意,后续悲惨绝望。
我听到现场观众反馈最满意的片段就是林邑奴跑马拉松和救主赴死。
李善德的人设是不忘初心、牢记使命,为苍生立心,为生民立命,为往圣开绝学,为万盛开太平。
但是一个啥也不是的小公务员,不管在片中还是在现实中谈这些,大家都只能感受到喜感。
表面上好像在说:克己奉公、勤奋努力就能做好工作,其实表达的是干什么都得有贵人相助、处理好人际关系才是第一位。
可惜这部分的情节交代很粗糙:苏谅尚且还能解释为投资利用,而阿僮莫名其妙对他好,就因为他笨拙的做一点农活?
嘴上说最烦谈生意,显得好像是不为名利、就为真情实意,可真相是越是底层人越精于算计,因为底层的生存空间更有限,不这样做很难活下去。
反而是富甲不在意这些,因为他们知道风险和收益的关系,亏了也不影响生活,你看苏谅即便被罚的倾家荡产,后来不还是去波斯做生意做得比他哥还成功。
每个人都只会坐在自己利益的角度考虑问题,如果与自己利益冲突,那就要使绊子出阴招,最后啥也办不成。
所以老乡杜少陵说得对:与光同尘、雨露均沾、花花轿子众人抬。
你只有替别人着想,别人才会替你分忧。
送荔枝是敕令,它是苦差还是肥差就看你怎么理解,它可以是一次性的运动,也可能成为长效机制,里头的操作空间极大,赚钱还是砍头都有可能。
赔钱的买卖没人做,砍头的生意多的是人做。
你李善德业务是好,但别人凭什么要帮你?
做好了是你的功劳,搞砸了经手的部门都要追责,所以要把别人的功劳记上。
可即便是这样也是困难重重,直到他拿到了右相令牌,享受到了权力的快感,也感受到了效率,那这时候的李善德有没有想过:我是不是应该善加利用这权力,为苍生立心,为生民立命?
或者反过来想想:这工作幸好是让我来做,换了别人,那能是五万贯打得住的吗?
我是不是有这个使命去继续握住这份权力不落贼人之手尽我所能帮助那些苦难老百姓?
在现实中,砍树时,李善德是听不到哭声的。
他这时候要考虑全盘工作,特别是后勤补给和物流,不可能站在那儿当监工,更别提京城的大爷们。
所以他去责问杨国忠,是非常抽象的行为艺术,充满喜剧效果,杨国忠更是不可能被他两句话气到拿着金刚杵砸他,多跌份哪!
杨国忠从佛的眼里看坊间,暗示他在这里就是代表真理——我一个至高真理、一个制定游戏规则者,你九品监事连见我都不配,配让我揍吗?
李善德这种精打细算一辈子的人,我不信他不知道忤逆权力的后果,也不会不知道权力的作用,你上个月还四处碰壁转头就能号令百官、你老婆孩子前两天还跪在城门口等着砍头呢!
“如果你觉得朝廷不好,就去考编做官”,不是吗?
至于贵妃吃没吃荔枝,根本就不重要。
马伯庸小说的套路都是借古讽今,最后落一句是朝廷腐败就过去了,其实真正要哭的可不是被流放的李善德。
如果是先影后剧,那真的口碑跟票房表现会比现在好得不止一点...参考当我说去看了荔枝,我同事问我:?
不是电视剧吗?
你又看一遍?
谁懂我内心的崩溃...拜剧版所赐,上映前就有“质感差”“剧情魔改”“严重注水”“新角色抢戏”的关联标签,哪怕影版从节奏到质感再到最后的拔高,全方面尊重原著、认真考究、甚至有些“独辟蹊径”的意思,但因为从为剧版的播出早就消耗了一大部分观众和ip粉的信任,导致口碑真的在前期受到重创,甚至于路人夸它自动自觉被打成“水、jun”(对,没错,我就被打成过,我真的会无语)冷知识,电影三月份就已经定档,无奈还是被剧版抢了一手,糟糕的完成度直接拉低IP好感。
哪怕电影带着诚意杀出来,把剧版丢掉的“故事性”捡了回来,把“运荔枝”的主线拍清楚,把人物每一步的动机、困难、转折都完完整整的呈现,把小人物掀桌的反抗勇气诠释的淋漓尽致,敢骂、敢拍,尖锐地讽刺职场压榨、底层百姓的血泪经历,也抵不过一句“剧版那么烂,电影能好到哪去?
”如今影版被剧版拖累的局面,就很像现实版“长安的荔枝”主创团队像李善德一样兢兢业业地运着鲜荔枝,却被“荔枝煎”提前截胡摘了果子,现实往往比影视作品更加魔幻
在极其失败的剧版映衬之下,影版的《长安的荔枝》简直就像是开了挂一般,虽然看着经费贫穷,但仍以极其尊重原著的态度与大鹏足以令人信服的演出(远胜白客庄达菲杨幂等角色)让本片有了上佳的观感。
不得不说马伯庸的这部作品,以一个小小荔枝使的视角,在精算路途花销之间,上观圣上权贵,下察民生之多艰,个人的命运无常置身于王权将倾之刻,确然精彩。
在《超人》的失望之后,《长安的荔枝》也算让我解了解毒,虽还不知《东极岛》成色如何,好歹暑期档国产影片不至于全军覆没。
如下内容包含少量剧透影片里有一镜头我念念不忘,那就是一盘岭南荔枝摆放装盘,送到贵妃面前,其后镜头几度迁移,最后回到这无人问津的荔枝之上。
这个镜头我想了很久,纵然后面其实还有很多故事,比如李善德为民慷慨发声,比如李善德一家被贬岭南,比如一年后长安沦陷他们因祸得福,比如北望长安,嘴里塞满了长安望而不得的荔枝鲜...但我觉得,既然名曰《长安的荔枝》,不如就稍改这一桥段,以此做结,反倒更有感觉。
下面是一个一镜到底的长镜头:镜头对准骑马入城的李善德马背上的一瓮荔枝。
这一瓮在马歇后立刻被宫内人团团围住,七手八脚扛入御膳房内,掀开瓮盖,清理覆盖的黄泥,从中掏出仍然新鲜的荔枝一串。
镜头继续跟在这一串荔枝之上,几双巧手剪除荔枝枝叶,用水濯洗后,排布整齐,挑出里面最为饱满,色泽亦最为鲜亮的十三颗,剩余之荔枝被剥开品尝以验证滋味是否变化。
这精挑细选的十三粒荔枝,被置入早已准备好的冰鲜承盘之上,一四八垒至三层,所谓“步步高”之寓意。
这三层塔的荔枝,被交由宫内办事最稳妥的太监,让其托着送至贵妃寿宴。
接下来便如电影一样,这几颗荔枝穿越胡旋的西域舞姬,穿过献艺的西洋异士,穿过戒卫森严的禁军将士,穿过前来贺喜的文武百官,最终呈递到了桌面之上。
此时镜头稍微拉远,只见桌面上左右琳琅瓜果,哪个不是平日皇城少见之品种。
镜头继续对焦至荔枝之上,只听一画外音说:“这是右相与鱼总管合力从岭南转运的荔枝鲜十三枚,请贵妃品尝。
”听见银铃般的笑容,只见画面上方伸出一只纤纤玉手,就将拿起那顶层的一颗荔枝。
又一声画外音传来“这是安禄山带来的节目,请贵妃过目。
”那只手缩走了。
而后歌舞升平喧闹之声,而画面一直对着这三层荔枝孤塔。
画面上荔枝周围的空间,字幕尽可打上这十三枚荔枝转运前前后后之价格,收于民脂民膏,填于大唐国库。
字幕尽可说李善德一家之后贬谪岭南之事,重新种上荔枝树,也算求得了内心平静。
字幕尽可再说一年之后安禄山起兵,长安沦陷。
此时那承荔枝小盘中的冰块稍融,撑不住这荔枝塔,顶上的那枚荔枝悄然滚落。
此为结局,现标题:长安的荔枝
至于其余需要讲述之事,用彩蛋等方式周知观众亦不唐突。
既然是《长安的荔枝》,那就让这十三颗长安的荔枝,成为本片的结尾吧。
ps:前些日公司购置桂味荔枝发给每个员工一箱,家中人丁不兴,荔枝吃多亦容易上火,只敢日啖五枚,不几日那荔枝纵然存于所谓零度保鲜冰箱之内,亦不免色变,香变,乃至味变不可食用,一箱荔枝,最终扔之大半,不免心有所惜。
之前也读《长安的荔枝》,顿感时代不同,当年大费周章转运的荔枝,如今已是遍地都是,不再稀奇,只是这巧立名目,剥削民脂民膏之事,似乎从未绝断。
为了这浩大帝国的颜面,为了龙颜一悦,今日用谎言粉饰太平,明日穿大洋挑起争端,大事小事皆要占点便宜,赢而不麻,赢而不倦,如此之帝国,倾倒不也在须臾之间吗?
我一直不喜欢历史,近代史、中世纪、各王朝,古装类型的影视作品我都鲜有涉猎,所以我本不打算看《长安的荔枝》(以下简称《荔枝》),但见友评分不错,如此口碑引得我心痒难耐。
再加上熟悉我的人都知道我对大鹏偏爱有加,大鹏是底层出身,他从《屌丝男士》到《煎饼侠》再到《保你平安》都是在讲小人物,而且讲得令人动容。
而我就是一个底层、小人物和屌丝,想想大鹏的电影还是不应该错过的。
看完出乎我预料的是——大鹏又进化了。
原本在我想象中是一部古装喜剧,没想到如此严肃,如此充满力量感(当然很多桥段也别具喜感,算是轻喜剧)。
有点像古代版《年会不要停》,不过虽然讲得是牛马李善德,但跟《年会》稍有不同的是这部主题更宏大,表面是在讲牛马小人物,但实际上更多的还是讥讽整个朝廷。
更不要说这个朝廷借古喻今,颇具一番玩味。
100期到底是谁要吃荔枝啊?
其实皇帝想吃的是荔枝吗?
很显然不是,这吃的是江山,品的是美人。
“一骑红尘妃子笑,无人知是荔枝来。
”说是为了取悦妃子,但更是为了展示权力。
我看到有些野史说喜欢吃荔枝的是皇帝本人,贵妃不过是背锅的。
到底是皇上想吃还是爱妃想吃,其实已经不重要了,重要的是朕在自己的天下里想要什么就必须有什么的绝对权力,要美人有美人,要荔枝有荔枝。
讽刺的是,电影里最后呈上荔枝不过是众多奇珍异果中的小小一盘,甚至杨贵妃因为被表演吸引都没有立马去吃。
甚至两个人脸都没露,更显示出差距最后右相也说我觉得这荔枝味道也就一般,是啊,有什么东西是非吃不可,只有在彰显我能得到的时候。
所以是谁要吃荔枝,是独裁者,是剥削者,是峒女口中荒唐的傻子。
而这些傻子其实知道自己荒唐,他们不过是享受权力带来的荒唐罢了,所以傻子是真傻还是假傻,不言而喻。
荔枝的游戏权力是一级级下放的,除了皇帝谁最有权力,那肯定是最得皇帝恩宠的人,一人之下,万人之上莫过如此。
所以这右相与宦官的争斗就是在争上级的宠爱,是在争夺权力,谁不想权倾朝野,手眼通天。
荔枝就是棋子,一种手段,不管是皇帝想吃还是贵妃想吃,这个吃是一定要吃吗?
吃到,谁的功劳便一人得道,没吃到,自然有的是替罪羊。
所以这个荔枝不过是一场权力的游戏,而受害者是这游戏里面的棋子,是连棋子都算不上的底层百姓。
影片中不难看出,各方势力的态度,都是在为了自己,为了明哲保身。
鱼朝恩:起初当甩手掌柜,找个老实人办了,眼看荔枝转运有望,又准备私吞成果。
后来功劳被右相截胡,又从中作梗,阻扰荔枝运送。
鱼朝恩(常远 饰)右相:本来荔枝转运与他无关,但发现其中门道,有利可图,便下放权力,拉拢李善德为自己所用,名利双收。
右相 杨国忠(刘德华 饰)何刺史:起初天高皇帝远,事不关己高高挂起,看也不看李善德一眼。
到转运有望,意识到会对自己不利,便开始万般阻扰。
再到李善德奉右相之命,实权下放,其中利弊权衡自然一清二楚,马上视人为座上之宾,大力配合,也可得美言几句。
刺史 何启光(林雪 饰)刘署令:从开始找到替罪羊的洋洋得意,到看到李善德飞升有望的溜须拍马,阿谀奉承。
上林署 刘署令(王迅 饰)可以说这些人都很聪明,立场在不断转变,但不变的是明哲保身,利字当头。
只有李善德这个老实人不想死,也不想糊弄工作,拼尽全力。
但发现死动脑筋,还不如人情世故,原本被当做皮球被踢来踢去,在攀附上右相这座大山后才稍有春风得意。
一瞬间也有小人得志之姿,为了保全自己放弃了朋友道义。
最后看到这各方利欲熏心之态,劳民伤财之实,便也幡然醒悟,自己是不是也是那沉默的大多数。
李善德(大鹏 饰)最荒唐的是要不死有的是法子,这就是所有游戏的规则,要么死要么想尽办法不死。
跟其他人一样找替罪羊,或中饱私囊,亦或从蜀地运送荔枝糊弄交差,而这才是玩游戏的大多数。
上面不过是一道敕令,下面怎么执行又是一回事了,这里面都是操作空间。
所以我说借古喻今,一点没有说错。
各部门的踢皮球死循环操作;变着法子贪污腐败捞油水;糊弄上级搞强龙难压地头蛇;同僚之间相互巴结成党成派。
对他们来说不只荔枝可以是游戏,芒果也可以,山竹也可以,什么都可以。
而这游戏最终牺牲的是百姓,是纳税人。
我觉得特别好的一段步入岭南的蒙太奇,路上有美景,但更有强盗,有流民,有食不果腹的孩童。
纵使锦绣长安,亦路有冻死骨,那么其他时代呢?
为什么古代起义和强盗那么多,因为多少饿殍和伥鬼,民不聊生,人间一片炼狱。
这就是不公平的世道,分化的世道,有人可以想要他触目所及之物,但有人却要时刻担心温饱。
这两天看为了一千块自杀的男孩,又想到之前为了讨薪一两千杀人的民工,好像这锦绣长安万年不倒,风光依旧。
好像这游戏从来没有终结,受苦受难的永远被历史掩埋。
春风得意马蹄疾,一夜看尽长安花最让我有感触的还是李善德骑着马穿越偌大的皇城,一路随风飘落包裹里的木棉花,那是他给妻子的承诺,但小家在庞大机器面前也显得无足轻重随风飘逝了。
与窘迫的李善德一人一马形成鲜明对比的,是楼宇里的寻欢作乐。
一个孩童在背诵诗句,父亲说此子将来必成大器。
何为大器,是李善德这般科举及第吗?
及第之后有了一官半职便是成大器吗?
成了所谓大器又是为何,是为了高人一等为了莺歌燕舞夜夜笙歌吗?
荒唐讥讽,我不禁想到了一句关于登科后的诗句,也是有花有马:“春风得意马蹄疾,一夜看尽长安花”好不得意,好不轻松。
多少人一生科考,只为登科,但那官场如不为民,若只为己,最后自己算成为了想要的自己吗?
少年不是成为恶龙就是郁郁而终,因为没有人能对抗机器,没有人能改变环境,在游戏里不被杀死的最好方法或许就是隐身。
最后被发配的李善德被调侃为陶渊明,多少文人墨客官宦仕途藉藉无名,无所作为,最后还是隐居山野。
似乎,一切都无法改变,能做的最大程度就是不改变自己。
最后得知长安沦陷的李善德在哭什么,他在哭国破家亡吗?
兴,百姓苦,亡,百姓苦,改朝也好换代也罢,遥远偏僻的岭南根本不会有什么变化,他可以继续日啖荔枝三百颗,但他为什么哭。
他在哭的是他的梦,这种梦是长安梦,那个梦想中的家国,那个年轻时满腔热血的自己,先成家再立业,定居一线安居乐业,随便实现自己的抱负。
但现实刺痛,有心无力,越来越觉得自己渺小,这里面的哭泣有几分无奈有几分心酸或亦有几分窃喜,似乎这种劳民伤财的荒唐统治注定被推翻,但被辜负的渴望也永远被玷污,无法清洗。
法身无相那么这种时代又是怎么诞生的?
这就要回到为什么我不喜欢历史,因为历史是个轮回,如果人们无法从历史里等到教训、学习提升,那么了解历史就没有意义,自然就是可笑的虚无。
而人类至今还困在这荒诞的轮回里,滚滚又滚滚,红尘步红尘。
人的劣根性,毒性,贪嗔痴,让我们被困住这因果里。
多少人自诩看破红尘,妄修佛法,却根本没有变化。
右相立于高楼,俯视众生如蝼蚁,如草芥,而他背后就是闭目坐禅的大尊佛像,佛以慈悲为怀,这种对比不是很讽刺吗?
进入庙宇的特写,怒目的金刚,低眉的菩萨,修空的清净之地,却藏污纳垢。
和尚是放贷的,是势利的,是和右相勾结的。
最近出事的释某人,不就是艺术走进现实的最好写照吗?
庙里又有多少真和尚,所谓法身无相,一切皆为虚妄,那些佛像那些金刚那些剃发出家之人真的就如所见一般修到佛法了吗?
还是只是借着幌子,巧立名目。
“高僧”周围总有金主,他们越是缺什么越是想要什么,知道自己的钱财权力来得不干净,所以想要在精神世界里找到一个合理的皈依,一种自我慰藉,而这时候宗教就成了一门生意。
为什么为官和为什么修佛,好像又莫名走到了同一个出口,披着袈裟的恶鬼,在虚伪的教义面前道貌岸然。
我们还在追求所谓相,所以陷入了物质的虚妄中,陷入了自己缔造的贪嗔痴中,也造就了这种时代,永远不会改变的时代。
结语那么最后李善德就没有问题吗?
我看电影时,边上有两个女生在吐槽最后和右相对峙的李善德,说他不够圆滑,没有成长。
那一刻我在想,我们的世界何时变成这样了,这种人是绝大多数。
在郁郁寡欢的文人骚客和盘踞世界的恶龙之间,更多的是赵辛民,是刘署令,是我们周边的大多数,没有大恶,也没有大善,有的只是供自己存活的游戏规则。
李善德送荔枝的行径是不是沉默的帮凶,是不是就是绝大多数的我们。
李善德至少在沉默后会声嘶力竭的喊两嗓子,不过也是无病呻吟,是另一种自我安慰。
但我们没有资格去评判李善德,因为我们连呐喊都不会了。
截至目前,一共有九位成员打出6.4的平均分。
最后,让我们一起来欣赏一下牛班成员对于这部电影的评价吧。
Fairy :7/10 IMAX点映。
大鹏风格,保你平安套路。
不够轻巧,过分沉重了,请了一堆喜剧熟脸,实际上完全没有笑点。
我会觉得拍得有点太用力太直白了,大鹏就好像怼到你脸上说“快来可怜我。
”踩陷阱的那段拍得好残忍,人惨,马惨,情节悲壮,有人为小马发声吗?
当然也有挺不错的地方,长安城以及皇城的美术很用心,最后一段渺小的李善德和偌大的宫殿形成鲜明对比,木棉花也是点睛之笔,杨国忠的恶和贪在大佛像(相)面前展现得淋漓尽致。
wild life :7.5/10《背靠背,脸对脸》大唐版 得益于原著的尺度表达,大鹏将故事提炼到了一条精炼的主线后,全程节奏飞起,前半段还算有些小的轻喜剧情节,后半段直入黑暗不复返,几个名场面都挺让人印象深刻的,尤其看荔枝树一整段都挺揪心,不过李善德最后意外的躲过了安史之乱,也算是不幸中的万幸了。
刘德华演的杨国忠真是表演上最惊艳的角色了,这角色换个人真也不出这效果,他与鱼朝恩的内斗才是真正的最大看点,以及岭南的官吏,大鹏的导演能力也算是突飞猛进了,可能配乐和摄影上质感还是差点,起码拍出了一个流畅且观赏度高的商业大片,真是难得。
现在有表达且可看度高的国产片真是不多见,还是很值得一看的,尤其借古喻今的讽刺力度,在结尾甚至有一段颇具史诗感的镜头,真不错。
叶底藏花:8/10 “锦绣长安是谁的锦绣长安”,真正拍出了马伯庸小说的气质:古代背景为壳,反讽现实才为里。
摸鱼房贷的现实指涉自然不必多说,举全国之力为博妃子一笑背后的取之于民用之于上更是明显,前面爽片气质有多明显,后面前赴后继的牺牲就有多壮烈。
是写给老实人写给愚忠之人的一封信,昨天刚被朋友批过的我也生出一份对高层的警惕。
不过倒也没想到,会被杨幂的表演所打动,尤其是她紧握着手,说出那句,他答应的事情,总会办到。
本人:7.5/10 𝓙𝓸𝓴𝓮𝓻 𝓐𝓲𝓻𝓭.🌈 :6/10《酱园弄》的阵容拍《年会不能停》 为一口鲜荔枝举国之力背后的劳民伤财,背景在唐朝,反讽的又是什么时候,体制内觉醒又怎样,到底斗不过权 一级特工 :6/10 前面大半部分是难看到了有点不忍直视的程度,许多情节段落都是明摆着把“功能性”三个字贴在银幕上给观众看,讽刺性桥段也是要多直白有多直白,喜剧台词更是尴尬到春晚小品级别。
当然拍的接地气并不是错,而且在故事越接近ddl的时候,那种被任务扼住喉咙的紧迫感便愈发真实。
结尾的设置似乎是在说,如果实在无法改变体制,至少要及时逃出将倾的大厦,虽然岭南并不是理想的乌托邦,虽然安史之乱也并不代表百姓的胜利,但这或许是普通人最能接近自洽的方式了。
芝士汉堡. :7/10 荒淫无道万般皆苦,为博一笑劳命伤财,一出小人物的悲歌窥见一场历史的沉沦,从未停止的剥削算计亦如职场乱象那般贴近现实,遍地污浊泥泞的恶意中仍托举着炙热滚烫的理想,盛世长安的想象永远是心之所向的前方,可是越是用力的奔赴越是深入内里的肮脏就越是摧毁理想的重量,原来一切努力的代价都是暴虐无度的伤害,原来所谓锦绣长安的未来从来不曾属于百姓,尽管那番反抗与控诉换来的是一败涂地的退场,但当长安沦陷之时的扼腕却是真切的,意象具化的镜头都蛮浪漫动人的,土嗨的审美有时也难免力不从心,喜剧的介入很多时候都成了尬笑与泄气的时刻,讽刺的深度力度自然是足够的,但它所带来的割裂感与不连贯感却也是相当致命的,尽管如此这可能已是今年最好的国产片了… 鬈毛 :4/10 杨幂又一次在全明星阵容中技压群雄!
竞技体育有一个词叫「大场面先生」 那我幂应该叫大场面女王!!!!!!
小歹 :5/10 大鹏摆脱早期的喜剧模式找到了独属于自己的电影赛道,牢牢抓住大众被规训的怨气讽刺,堪称年会不能停2.0,笑点持平,讽刺加倍。
电影阵容强劲,诸多客串演员提供了额外笑点,金广发喝水真笑疯了。
电影几乎一比一复刻小说,其中借用现代环境对唐朝社会、生活细节补充,或许可以让大家好奇并探索唐朝的历史地理和地方治理流程。
电影情绪引导到位,看的时候不仅能触发现实环境的种种不满,更想到了当时看小说时的22年底,彼时正阳了躺在床上,新闻里在说荔枝能送到而不送,实在是太可惜了。
说上好下歪,圣人怎么会出错呢?
说但凡出了岔子,你担得起责任吗?
荔枝送完了,我们至今还背着隐形的荔枝税,荔枝使为了故国沦陷伤心欲绝,但你爱你的长安,你的长安爱你吗?
他是荔枝使,也是艾希曼,荔枝列车一列一列驶向长安,或许很多事情,几千年来并没有变。
最后,再让我们期待一下狗蛋的101期周限定《F1》,又或者没有,不管怎么样,下次见。
看完《长安的荔枝》,对大鹏的认知变得更加明确了。
一直以来,他都被许多人视作“接地气的创作者”、“真诚的表达者”,但在我看来,现阶段的大鹏其实更像一位市场经理或产品经理,而不是传统意义上的导演。
他和陈思诚——这两位常被拿来对比的“票房赢家”——不过是市场经理或产品经理的两种面向。
之所以大鹏在形式上更讨喜,是因为他不像陈思诚那样频繁在作品中注入强烈的个人趣味与审美偏执,观众不会在银幕前被突如其来的男性凝视、古怪价值观或意识形态骚动刺激得出戏。
相反,大鹏在创作中极力控制自我表达的分寸,他的作品很“懂事”——在视觉节奏上迎合当下主流的快感需求,也乐于调配催泪、燃情、逆袭等情绪爆点,确保观众在单位时间内情绪被最大程度调动。
但也正因如此,他的电影在情绪的操控上有时显得过于工整而缺乏留白——像一个“精算师”,将爽感与感动的剂量配比得恰到好处,却少了一点真正出人意料的灵魂触动。
大鹏近年来的几部作品,《热烈》、《年会不能停》、包括这次的《长安的荔枝》都可算在这个套路之下,可以看出他在不断打磨一套非常保险的创作模式:选题不出错,情绪要对路,角色必须讨喜,冲突最终都会被感动所中和。
和陈思诚不同的是,大鹏更善于把握社会的主流情绪。
他的电影就像时代滤镜下的热搜剪辑,把观众容易共情的部分挑选出来,拼贴成一个爽点密集的通俗叙事。
然而问题也正在这里。
作品真的有主流舆论说得那么让人拍案叫绝吗?
还是只是在精准共情后产生了某种惯性的好评?
以《长安的荔枝》为例,作为改编自马伯庸小说的电影,它原本有机会在古装轻喜剧的语境下探讨权力结构与阶层通达,但大鹏的处理方式显然更在意观众是否“看爽了”。
相比原著中更具层次的角色塑造,电影中人物变得更为扁平、脸谱化,他们的所有行动最终都服务于观众的情绪释放而非内在逻辑的递进。
剧情安排上也显得过于顺滑,每一个关键节点都像提前设计好的KPI,目的明确,情绪无误。
结果是,观众的情绪确实“到了”,但电影本身是否真的抵达了一定层次和深度?
大鹏本人的表演在最后是否真的承接住了影片情绪的高潮?
当人物到达情感的极值,银幕上的大鹏究竟是匹配了这个强度,还是仅仅完成了功能性的剧情完结?
这是我对大鹏创作的担忧。
他太重视观众,而人的精力有限,也因此必然在某种程度上忽视了作品的完整与多义。
他在努力做出“好看的电影”,甚至可以说是“通俗电影教科书式的示范”,但我们必须提醒自己——不是所有“好看”的东西都能成为值得反复咀嚼的作品。
说到底,大鹏没问题,他只是太懂观众了。
而电影这件事,有时候恰恰需要一点不懂的勇气。
全片印象最深的,是贵妃生辰宴上还未碰触荔枝便收回的纤纤玉手。
这只收回去的手,算是为杨贵妃这个老背锅侠正名了。
当李善德带着仅存的那一瓮荔枝飞骑入长安,重现了「一骑红尘妃子笑,无人知是荔枝来」的千古名句。
当那些红彤彤的果子被小心翼翼地清洗,放在冒着丝丝缕缕白气的冰块上,垒成了一座小山,在无数宫人好奇、欣羡的眼光中穿过人山人海,被呈放到案上时,观众会愕然发现:它不过是贵妃面前无数珍奇水果中的一种。
甚至毫不起眼。
所以,贵妃看到它时并没有太多的情绪波动,本来要伸出手拿一颗浅尝,也因为被安禄山之子献舞的热闹给吸引过去而收回了手。
这个镜头讽刺效果直接拉满。
贵妃爱不爱吃荔枝不重要,贵妃吃没吃一颗荔枝也不重要,重要的是,借着「送荔枝鲜给贵妃贺寿」这一由头,有太多人可以从中得利了。
杨国忠为什么给李善德自己的腰牌去促成这件事?
不是爱妹情深也不是为了和鱼朝恩争宠(这个只是捎带),最重要的是,他可以从中大赚一笔。
可能很多人没听懂李善德最后跟杨国忠算的那笔账,我把原著贴上来:
简单来说,就是以运荔枝这个名目,从百姓身上榨取了五万多贯钱,其中三万多贯用来运输荔枝,还结余了两万多贯。
这「赚到」的两万多贯,是入了杨国忠的腰包,还是唐明皇的私库,那就是蝼蚁们所不可知的了。
而最终,当渔阳鼙鼓动地来,惊破霓裳羽衣曲之时,出来为此背锅的,却是那祸国妖妃,红颜祸水。
仿佛只要她不吃荔枝,这盛唐便可持续万年。
李善德只是一个小小的荔枝使,便从转运荔枝这一个项目里为「上头」找到由头赚了两万多贯钱,那么寿宴上那一桌子的水果,又是多少「XX使」花了多少钱送来的,又从中榨取了多少民脂民膏?
简直不敢细想。
这也是为什么杨国忠轻飘飘地说了句:「要说那荔枝的味道,就那么回事吧」之后,却话锋一转说要将鲜荔枝办为每年的常例。
因为贵妃爱不爱吃荔枝是整件事里最微不足道的,他们只不过是「需要」找个借口为贵妃送荔枝罢了。
不巧立名目,他们又怎么捞钱呢?
就像到了清朝,宣统四年,也就是民国元年,宫里一年的伙食费是白银16万1432两8钱2分,要知道当时溥仪已经退位,宫里只有太后和几个太妃,东北和华北的多处皇庄里每年还要上交大量粮食和野味,但也靡费至此。
这不是因为溥仪是个大胃王,一天要吃八顿满汉全席,而是内务府的采买从中可以操作的空间太多了。
据档案记载,同治十三年,宫廷所用的大葱报价240文每斤、菠菜300文每斤,而嘉庆元年的一份内务府档案记载,当时的葱每斤7文、菠菜每斤12文。
内务府报价注水是常事,即便如此,80年间报价竟然涨了几十倍,也实在太惊人了。
再对照清末民间物价的调查来看,1900年八国联军入侵,这是北京物流最不发达,物价最高的时候,但1斤羊肉的价格仍然不足宫廷大葱的一半,是菠菜的三分之一,可见内务府及相关太监的回扣拿了有多少,当然这又是另一段故事了。
(据杨原《如果故宫会说话》)更别提著名的道光帝吃不起鸡蛋的故事了,毕竟内务府给他的报价是十两银子一枚。
《长安的荔枝》还戳穿了延续千百年的另一重谎言:上头是好的,只不过是下头执行坏了;上头是好的,只不过他老婆老吹枕头风;上头是好的,只不过总有奸佞小人蒙蔽他的双眼……总之,千错万错,都是下面人和身边人的错,「上头」不可能错。
要不说《长安的荔枝》要不是套个安史之乱的皮,恐怕都过不了审呢,这借古讽今的辛辣程度,真的是……说句难听的,老百姓最怕天灾人祸,但有的人巴不得年年黄河肆虐百姓流离失所,因为赈灾的钱粮又是一块大肥肉,得打破脑袋去抢嘞!
远的不说,就说那三年……
李善德去岭南运荔枝的这一路,见微知著,瞥见的是这个煌煌盛世之下制度性的崩坏。
当杨国忠说出「规则是留给不够强大的人的」的时候。
你就知道,他们从上到下都烂透了。
每个人都在用自己手中最小的权力最大限度地难为他人,为自己谋取利益。
你说,这样的局面是一个手中无权的贵妃造成的?
贵妃可真背不了这么大的锅。
一骑红尘妃子笑,无人知是荔枝来。
前几天去电影院看了电影《长安的荔枝》,一个几十岁的男人,在偌大的电影院里,差点哭成了梨花带雨。
看到耗尽心力、白发苍苍的李善德在空荡荡的长安宫城内独自奔袭,背后挡一刀的包袱缝中一路飘出的红色木棉花如他走过的血路一条,说不出是同情还是怜悯,抑或是其他更复杂的情绪,只是眼泪却不争气地夺眶而出。
如果说去年的《年会不能停》是用戏谑和嘲笑来表达对现代职场的莫大讽刺,那么今年的《长安的荔枝》则是用鲜血和生命来书写混沌环境的一纸控书。
大鹏导演在现实主题的电影中极大升华,诚然,这离不开马伯庸的精彩小说。
无论是《年会不能停》还是《长安的荔枝》,大鹏关注的都是小人物的故事。
为什么小人物容易引起共鸣?
因为这便是芸芸众生中的你我的遭遇。
你我年少时都曾意气风发,憧憬着闯出一番天地,梦想着改变世界;你我努力工作、耗费半生,终在这城市间可有地立足;你我本都是堂堂正正、正直勇敢,却在社会的摸爬滚打中活出了不同的模样。
有人活成了高高在上的杨国忠,有人变成了不阴不阳的鱼朝恩,有人是欺上瞒下的刘署令,有人是置身于外的杜少陵,但更有人是兢兢业业的李善德。
这个曾经的城门少年郎,为人正直、一生坦荡,他不作恶、不为祸、不欺人、不媚上,在工作上勤恳务实,工有所偿,学有所用,生活虽不富裕却也小康安居。
可即是这样的一个人,却因为被摊派设计的不可能的任务,改变了一生。
无意义的任务,因为媚上而无人敢于反驳;设计陷害,无能上级为求自保借机排除异己;尸位素餐,相关部门最擅长的就是动动嘴皮将皮球从手上踢出去;成果收割,论功行赏时无关之人个个奋力表现;暗渡陈仓,掌握权力方趁机大肆敛财。
只有李善德,他一心成事,在这个不公平的泥沼潭中苦苦挣扎。
他虽只是个平凡的小人物,也曾在朋友的提点下向权势低头,在杨国忠所谓“强者无需遵循任何流程”的授权下尝到了掌握强权的滋味。
但看到大片大片种植多年的荔枝树被砍伐,看到无辜的平民被迫逃亡流离失所,他终究无法违心去成为染黑清白的那个织网人。
这也许是所谓大人物和小人物的区别,在这场考验人性的修罗场中,李善德终不愿同流合污,终选择跟从内心,更敢于执仗言辞揭露黑暗之不公、斥责魑魅与魍魉,这是他问心无愧的勇敢,是他正直内心的倔强。
可悲的是,这耗尽数月之久的任务,砍尽了岭南的所有荔枝树、榨干了沿途平民每一滴血汗、奉献了百里奔赴却丧命于权斗刀下的无辜送货郎、倾尽了举国上下官民全力终能保得能及时送达的仅存的一瓮荔枝,在一桌琳琅满目的果香菜品中,黯然失色。
这一场浩劫所获的,只是一道无人问津的盘中水果。
控诉多于讽刺!
而我们日常大费周章所做之事中,又有多少正如这一盘荔枝一般,无意也无义?
高官厚禄、荣华富贵,那些尔虞我诈的算计、冠冕堂皇的虚妄堆出的庙宇高堂,终不如岭南山下种一株果树收一颗荔枝更踏实自在。
身在官场的李善德身不由己,被押上妻女性命的处境下只能背水一战。
所幸的是,你我都还有选择……
从电影院出来,我迫不及待跟朋友说,如果最近想看电影,就选《长安的荔枝》吧。
真的好看,有班味十足的借古讽今,用官场踢皮球隐喻现代职场的制度僵化,也有封建王朝、权力高压对普通人的系统性绞杀,个体的苦难在冰冷的权力面前,轻若鸿毛,连被精准称量的资格都没有。
电影的主线故事就是讲李善德怎么把岭南的荔枝运回到长安。
这本是个不可能完成的任务,一是,荔枝保存不易,“一日而色变,二日而香变,三日而味变”,二是,两地相距五千里,跑死多少匹千里马也不能三天内把荔枝送到啊。
可谁也不敢跟圣人说实话,只能想办法让下面的人背锅,于是有了专为老实人李善德而挖的坑、画的饼。
大鹏饰演的李善德,是典型的大唐小镇做题家。
科举出身,靠不怎么受重视的明算科进了上林署,做了十几年的从九品监事,从意气风发的少年郎,变成了被现实磨平棱角的中年吏员。
刘署令选中他,恰恰因他做事太规矩太认真,无意中得罪了很多人,妨碍旁人捞油水、贪银子。
他的正与直,成了别人眼中的“假清高”和“不活分儿”。
李善德很清楚,一字之差,前路成绝路。
为了保全家人和自己,他决定拼死一搏,去岭南试试深浅。
“就算失败,我也想知道,自己会倒在距离终点多远的地方”。
故事推进到下个阶段,以贵妃生辰倒计时为绞索,李善德开始和时间赛跑。
前半段还带着些黑色幽默,命苦的打工人至死不忘工作,都碰到猛虎了,居然在念叨“我还有差事没做完”,这该死的“完成欲”。
等亲自走完这条路,李善德越发觉得自己活不成了。
山高水长,沿途艰险,而且岭南也非沃土。
经略府推诿算计,不肯提供一点帮助。
倒是商人苏谅、峒女阿僮、“一根筋”的林邑奴帮了大忙。
李善德在他们的支持下,仔细勘察、认真计算、多次试验,最终找出了荔枝转运之法。
不但钻研出更长的保鲜时间,也摸索到最短的运输路线。
双管齐下,让不可能变成了可能。
再回长安那段,讽刺力度拉满,相比前面多了些严肃与深刻。
李善德整理好转运之法,却发现调动朝廷的人力物力竟比上天还难。
户部、吏部,礼部、中书门下,相互推诿,他不停碰壁、折腾。
直到右相杨国忠给他开了绿灯,原来“流程那种东西,是强者不必遵循的规矩”。
李善德以为自己终于懂了旁人的为官之道,试着和光同尘,但二去岭南,又发现很多事情根本不受人控制。
似乎有双无形的巨手,随意拨弄着每个人命运的弦。
苏谅成了“岭南冤大头”,被经略府罚了个倾家荡产;阿僮父母栽种的荔枝树,伐了一棵又一棵;林邑奴则死在了距离长安一步之遥的崖边;李善德也一夜白头,最后一人一马一瓮荔枝,奔入繁华的长安城。
可悲的是,没人在意这一路无辜丧命的小人物,声势浩大的荔枝转运,不过是利欲熏心的权贵们对沿途百姓的又一次剥削与压迫。
混着血与泪的荔枝,如期端上了贵妃生辰宴,可在琳琅满目的席宴上,它显得那样微不足道,仿佛只是一盘圆润可爱的点缀。
当然,《长安的荔枝》没有停留在小人物的无奈与悲凉。
所以,有了李善德不惜触怒杨国忠,也要为百姓仗义执言。
他问出心中所想——“取之于民,用之于上,何谈不饶一文?
”“驿夫如何不逃?
村落如何不散?
”这是人物的魂,也是故事的根。
最后的最后,长安陷落,李善德坐在树下,剥开一颗又一颗荔枝,果肉入口很甜,心却很苦。
或许,他在想好友杜子陵有没有躲过这场浩劫?
朱雀大街上的青石板是否染上了血色?
所以啊,《长安的荔枝》的好,是蝼蚁尚余的血性,是盛唐褶皱里的斑驳与暗影,也是权力齿轮未碾碎的初心。
如果看过《年会不能停》就会非常自然地把这部电影看成古装版的它,因为不管是大鹏、白客、庄达菲主角三人团,还是几个熟悉的配角,你总能不自觉地带入其中。总体来说算是非常大鹏风格的电影,这也恰好对应了马伯庸小说的以小见大。最后刘德华的杨国忠真的非常有味道,林雪的节度使总让我觉得像安禄山,刘俊谦的牺牲算是最大的,我是看完查了演员表才知道蠢奴是他演的。
老中下沉市场版兹山鱼谱,认知到权力的千百种黑暗后选择放逐,比很多同题的类型写作都要走得更远更决绝,但那田园式的归宿也只是另一种想象:假使真的有某种命运存在使你能躲掉这一场火,它也会以更残酷的方式推着你走向更多的苦难。砍断一千根旧枝干,也砍不断数千年的循环。
+,从情绪到叙事致力于“憋大的”,在这种逻辑下,反智与反对当下成了唯一的解法。以及,大陆类型片似乎永远不知道怎么用一个镜头完成一次观看。
大鹏是怎么做到比雷佳音还油腻的???剧情平铺直叙毫无新意!
花里胡俏的技巧那么多怎么每一处都用得那么土那么无聊那么不节制,拍脸庞拍的不错但耐不住大鹏真喜欢自己的大脸啊。
有些桥段莫名其妙
各部分分配的均衡可以看,但是又有一种什么都没讲透的不痛快,甚至原书里最精彩运荔枝的部分有点被一笔带过变成服务人物和剧情。
此地不值得啊,千百年如是
前四分之三拍成这样基本已经放弃美学了。后面刚缓口气又开始犯傻劲。看完连夜把曹盾版改成四星,不用说什么人家仿了黑泽明,至少人家还能保留点审美意识。(好久没在电影院里听见这么难听的配乐了,前面说唱一出来我人都傻了 掐人中掐人中。
挺写实的,片尾曲挺好听的。上头有一个好的决定,层层削减到下头可能只是一股清风。上头拍屁股做个决定,层层加码到下头就成了很多座大山。还有,真正要吃荔枝的是唐玄宗。
“做官之道其实就三句话:和光同尘,雨露均沾,花花轿子众人抬”我在体制内今年是第16年这三句话,我是一句话都没学会不是没能力学会,而是不愿意学会和光同尘,意味着你要放弃原则雨露均沾,意味着你要弄虚作假至于花花轿子,不好意思,不想做轿夫所以,我在官场是一个失败者但我并不会自怨自艾,妄自菲薄因为这16年,我一直看得起自己我没有成为一个让自己鄙视的人“封侯非我意,但愿海波平”我很羡慕剧中的商人苏谅他一直在证明自己,最后成功了这也是我正在追求的东西财富自由和人生价值 才真正值得追寻
不是简单的古装职场喜剧,而是一把插进盛唐浮华表象的尖刀,以“一骑红尘妃子笑”的荒诞任务为引,将李善德的物流噩梦与安史之乱的倒计时并置,让观众在笑声中嗅到历史的血腥。大鹏再次拾起职场的黑色幽默,来解构唐代官僚体系的踢皮球艺术。李善德计算路线的格眼账本、同僚的甩锅话术,无不精准刺中现代社畜的神经。但大鹏的野心远不止于此:当李善德发现荔枝运输背后是驿卒累毙、果园强征时,喜剧陡然转向存在主义拷问,也恰似当代打工人的残酷隐喻。故事以荔枝为线索,串联起杨国忠的贪腐、驿站系统的崩坏,最终指向安史之乱的必然。从唯唯诺诺的小吏到鬓边斑白时的觉醒者,大鹏的蜕变照见所有被体制异化的灵魂。这不是一部让人轻松离场的喜剧,当安史之乱的马蹄声隐约可闻,观众突然就明白:李善德拼死送到的,不是荔枝,而是一份盛唐的讣告与挽歌。
右相口中的零成本其实是千万个破碎的家庭在为权贵的奢靡买单,讽刺至极
多年后大鹏终于接过黄渤的衣钵,书写不同当下的小人物。只是时代一样又不一样了,曾经的解构真的能看到些许辛酸,如今的明嘲不如视为一种讨巧。但整体设计确实最大程度上做到了讨巧,有笑点有困境,前半部分闲笔有点多。被省略的才是需要表达的。
觉得不好看的人,是不用打工么?
还不准人差评了,封我的微博先给你个一星,歪屁股
前面一般流水账,后面好点,跟年会很像。小说本身不适合改编影视剧,不知道为什么剧版和电影都有。所以剧版加了几乎一半情节。影版如果多点讽刺,多在打工人方面加点梗会好很多。
苏谅被改成了圣人,就为了帮主角不求回报倾家荡产在所不辞。笑点普遍尴尬,有些硬加的打戏无聊至极。总体还行,但也就还行。主要还是小说写得好。
现阶段的大鹏和陈思诚不过是市场经理或产品经理的两种面向。之所以他在形式上更讨喜,是因为不像陈思诚那样在创作中添加过多的个人趣味和审美绑架大鹏更善于把握时代和社会的主流情绪,一旦银幕所呈现的故事贴合到这种情绪上,再精算师般地把催泪、燃情、大快人心这些几乎不会缺席的爽文要素置于作品中,在市场上的呼声必然同样不落下风。可问题是电影本身真有主流舆论说得那么让人拍案叫绝吗?以这部为例,从结果论的角度出发,大鹏是非常看重观众体验的。和原著相比,大鹏让人物形象变得更扁平,对核心事件的计划被简化到顺风顺水,要的就是观众情绪在故事走向高潮的时候和人物一同达到极值。观众的情绪到了,但最后大鹏的表演和人物的情绪匹配吗?大鹏太重视观众,而人的精力有限,也因此必然在一定程度上忽视电影。年会还没停,荔枝不太行。
符合短视频时代的电影模式+东北喜剧班底,又土有low,冗长无趣