JOJO的奇妙冒险黄金之风

说是几句，但这种问题一聊肯定就是无数句。

作为08年左右知悉JOJO大名，09年开始接触JOJO 老版OVA，12年看大卫社出品的动画第一季并持续追番至今，并在14年左右陆续补完七部JOJO漫画且仍在追八部连载的“半老JO粉”来为大家还原一下JOJO的“智斗”评价是怎么成型的。

首先得说，JOJO系列在14年星尘斗士动画推出之前在国内都算是冷门作品，12年动画未出之前你甚至还可以拿你看过JOJO在ACG圈子里吹一番牛逼自称是资深ACG大手子，算是曾经典型的“婆罗门作品”。

JOJO漫画第一部诞生于1987年，那时候日本大热的作品是《七龙珠》、《北斗神拳》和《圣斗士星矢》。

智斗智斗，一是“智”，二为“斗”。

“智”是“智略”，“斗”为“争斗”。

这部分可以挖的内容很多，日后有机会细细言说。

JOJO系列开始标榜智斗是打第二部开始，第二部主角乔瑟夫乔斯达经常会在剧情中为敌人设计一些小圈套并借此扭转战局。

这部开始荒木本人也打出了“拒绝武道会模式”的旗号，他不想让角色陷入“和敌人对战——战败——修炼变得比敌人强——打倒敌人——再遇到比上个敌人的更强的敌人——再战败再修炼”的循环之中，所以二部中反派柱之男的实力从一开始便设置的极高，乔瑟夫虽然也努力的修炼，但终究没达到柱之男的实力高度，主角始终比出现的敌人弱但却总能靠小聪明和耍宝获胜的设计在当时一水儿的王道热血少年漫画堆里无异于一股清流。

但波纹终归是有其极限，于是经过半年多的潜心筹备，第三部《星尘斗士》出现。

现在的很多观众不知道为何《星尘斗士》的影响力会如此之大，觉得其老套，殊不知《星尘斗士》才是为JOJO系列奠定了基础的扛鼎之作，本作中出现的敌人规避了“下一个登场角色的能力永远比上一个强”的王道路线，公路片的叙事手法虽然让故事结构变得松散但这在当年少年JUMP主流漫画中是一个异端性的做法。

“替身”这一战斗系统也被称作日本超能力漫画设定的一大突破——日本超能力漫画领域首个将人类精神能力具现化为人形的作品。

荒木在设计能力和角色时与金庸相似，看似天马行空，但也会给能力设计阀门阻止其膨胀（虽然六部后期确实有点收不住了）。

更重要的在于荒木的剧情架构手法其实从推理小说中吸收了很多东西，强调意外性与反转。

替身战的本质就是情报战，获知敌人的能力永远为优先项，敌人登场前总会玩一些花里胡哨的花样让读者跟着主角们一起去猜敌人的能力（比如花京院登场时用画笔割伤承太郎的腿，DIO时停不让波鲁那雷夫上楼梯，霍尔马吉欧把猫装进瓶子里……这些炫技其实对剧情发展都没什么实质性作用，但荒木就是近乎偏执的本着误导读者的目地把这些剧情加了进去），五部里的经典例子就是护卫组对战兹凯罗时的将一条船套在另一条船上的诡计，以及撒丁岛上金属制品战事先放出纳兰迦的航空史密斯在空中巡逻为最终的逆转埋下伏笔。

在解谜视角上五部也不局限于主角团一方，小脚战中便通过霍尔马吉欧的视角为观众呈现了纳兰迦航空史密斯的能力，那一集中狂轰滥炸的纳兰迦反倒像是反派，不断思考寻求破解之法的霍尔马吉欧更接近于传统意义上的主角形象。

JOJO战斗强调“短、平、快”，一场战斗接着一场，解说虽多但占篇幅很少，不拖泥带水。

（另外我个人觉得解说多也不是坏事，JOJO毕竟为虚构的超能力作品，许多设定作者自己也知道无法服众，于是就尽可能靠堆砌文字让读者代入进世界观中，一个愿意花大力气写一堆字来糊弄你的作者总要比一个“爱看看不看滚”的作者更容易让人接受。

当然荒木这人两样都占着，就像承太郎觉醒时停他就没怎么花心思解说）不少人评价荒木这人身为创作者有浪费设定之嫌，比如他极少设计重复的谜题，承太郎的时停能力读者已经知道了，于是破解时停的过程便不能带给读者乐趣，所以JOJO世界中全世界都知道承太郎的能力是时停，敌人不必费尽心力去试探承太郎的能力，读者也不必去重复观看试探承太郎能力的过程，再就是已登场角色和替身能力重复利用率低，JOJO系列中极少有敌人重复多次登场，读者和观众的阅读观看体验永远都是随着主角们破解了一个替身能力后就继续破解下一个替身之谜，截止五部漫画完结，荒木已经塑造了八十八个形态能力各异的替身及人物形象，截止七部完结，其创作替身形象和反派形象已近一百五十个，业界有其如此精力的创作者恐怕是凤毛菱角。

看过一些访谈或《漫画术》熟悉荒木创作套路的人应该知道荒木的创作既有严谨的一面又有随性的一面，这个可以单开话题来讲，这里不多赘述。

作者的创作跟书中角色们的行动是同步的，角色不知道他们下一秒会经历什么，作者也不知道他自己下一秒会画些什么，所以JOJO中角色时常会迸发出相当出色的应急反应，即遇到险境和不利因素从不退缩而是积极利用形和势寻找突破口，即便一些时候这个突破口来的十分强行。

《JOJO奇妙冒险黄金之风》是系列第五部作品，本部漫画诞生的年代是1995年，至1999年连载结束，原作漫画完结距今已逾20年，评论区还有提问看这作品都是什么年龄层的，其实一查就知道这作品可能和提问者岁数差不多大。

诚然，JOJO的智斗招牌一是时代造就，二是当年的同行衬托，荒木作为创作者JOJO作为商业漫画都存在一些创作方面的缺陷，有一些是当时的出版环境造成的，有一些是当时的读者们的阅读需求，还有一些是作者自身的局限性。

总之现在已然2019年了，互联网时代兴起，人们获取知识接受信息途径更多，所以JOJO中一些在当年被评价为“智”的要素放到现在看也成了“稚”，但“重情报重布局重方略”的创作思路则永不会过时，“抛出谜题之后根据线索解决谜题”的结构也不会过时。

“智斗”某种意义上除了有剧中角色之间博弈之外还有作者和读者之间的斗智斗勇，是作者通过各种技巧让读者忽视掉作品中的不合理之处全情投入到故事本身的智斗之路。

一个时代有一个时代的欣赏方式，当年的读者和观众们喜欢讨论剧情聊聊设定侃侃荒木生物学以及宿命论可以醉心于现实背景设定下的超现实世界观或JOJO的奇妙辈分，而现在的读者和观众们喜欢玩玩梗做做表情包比比白金和红王谁更强吹一吹荒木的音乐品味、学一学JOJO立……无论你是从什么出发点去看待这部作品都会发现它能为你提供无穷的讨论话题，这作为一部商业作品来讲我认为就是成功的。

荒木也是我极少觉得“聪明”的创作者，许多作家给人的感觉都是“傲慢与自大”，但这人你会感觉他很自知，读他的漫画术时这种感觉越发强烈，你会依稀觉得他十分清楚自己的创作缺陷在哪里，但这人却丝毫不避讳自己的缺陷，他自己也从不追求什么完美，单纯在紧跟时代做着加减法而已。

比起“藏拙”，他更多思考的是“如果将缺点变为优势”，这是十分难得的资质。

JOJO系列中没有完美的一部，就算是评价最高的SBR也有费城枪击案和前期赛马节奏冗长，许多替身战设计虎头蛇尾等缺点。

但同时JOJO系列中也没有烂作，就算是许多人的劝退作“幻影之血”其故事大纲也是脱胎自《吸血鬼百年惊情》和《悲惨世界》（荒木为了保证剧情大纲不崩加入了大量小说、电影托底，具体可见https://jojo.fandom.com/wiki/List_of_cultural_references_in_JoJo%27s_Bizarre_Adventure）。

想必豆瓣的评论家们也没什么人敢说《悲惨世界》是烂作。

同样，五部黄金之风的剧情大纲取自经典小说改编电影《教父》。

可以说JOJO系列的精神内核是文艺复兴时代以来的欧美流行文化杂烩（包含雕塑、绘画、音乐、小说、电影和宗教），之所以现在大家一提JOJO就是说梗单纯是因为梗文化门槛更低，更方便传播罢了，作为商业漫画作品其商业性使其就算不强调其文艺内核也要让读者观众有话题聊。

但JOJO系列绝不仅止于梗，它是荒木飞吕彦一个大活人六十年人生阅历的荟萃总结。

一个持续连载时间已经超过30年的老IP经历大浪淘沙如今依旧能够活跃在大众眼前并且维持一个基本的口碑，无论你喜不喜欢它恐怕都得承认这部系列作品以及作者可能确实是有两把刷子，即便你暂时说不清他那两把刷子藏在哪儿。

什么是黑，一味强调缺点对优点视而不见即为黑；什么是厨，虚构夸大优点对缺点避而不谈为厨。

文无第一，作为普通观众自然不需要对一部虚构作品事无巨细了解透彻，了解自己为什么会感觉有趣实际上是件很无趣的事，文艺欣赏本就是感性且略带盲目性的行为。

我能说出JOJO系列的50个缺点但同时也能说出它的51个优点，优点多过缺点甚至部分缺点还能构成作品的特点，此即“瑕不掩瑜”，于是这对我来讲是部值得反复观摩的佳作，或许对你不是，这也正常。

大部分观众对于作品的评价也无非是“好看”和“难看”，但问为什么“好看”和“哪里难看”，很多人都说不出所以然来。

毕竟不是靠码字吃饭的评论家，这种现象同样正常。

最重要的是希望大家不要丧失看番的本心，如果这部能给你带乐趣消遣那就去看，反之则不必在此投入过多精力。

——————————上面那段其实我在评论区也发了一条，重复发的理由是我难得写那么长一段儿不想浪费，而在动画长评区当然就再多提些五部动画本身。

动画制作是动画公司基于原作基础的群体再创作。

与《魔偶马戏团》不同，原作者荒木飞吕彦以自己只是个画漫画的不懂动画为由并未插手动画制作事宜，仅在角色配色和ED选曲方面提供意见（BD附赠访谈中提到大卫社在本次五部动画原创桥段时也去向原作者荒木征询了意见）。

而制作《黄金之风》动画的动画公司大卫社也被戏称作“JOJO社”，据监督津田尚克称JOJO动画从制作人员到声优中有90%的人都是JOJO原作粉丝（三部动画时期访谈语）。

所以各个方面看《黄金之风》乃至JOJO目前已出的系列动画都是标准的“粉丝向作品”。

但由于JOJO各部剧情和主要角色之间都保持着相互独立性，所以即便是没接触过前作只要对故事背景和基本的人物关系稍加了解也能够看的很流畅。

相对来讲对路人观众也很友好。

动画制作方面大卫社依旧贯彻了“好钢用在刀刃上”的制作原则， 说实话黄金之风动画并不是什么“国家队，大制作”，许多地方都能看出制作周期短和经费紧张。

剧情改编方面，经历了三部动画的“完全忠实原作稍加原创”和四部的“大刀阔斧删减台词”之后，似乎制作组在第五部动画的制作中终于寻找到了一个巧妙的平衡。

原作《星尘斗士》漫画共有152话，改编成了48集的动画；《不灭钻石》漫画合计174话，改编成了39集动画；《黄金之风》漫画合计154话，改编成了39集动画。

从篇幅上也能看出四五部的动画在台词上相较于第三部做了大量精简。

动画组在五部动画制作时比起“还原原作”，更多考虑的是身为动画的流畅性。

于是，被视作原作标签的拟声词和JOJO立特写被大幅省略精简，部分时停解说场景也由站桩解说变成了边移动边解说和内心独白。

受限于篇幅，大卫社最头疼的地方大概就在于如何巧妙的做减法，创作中做减法并不难，难的是这种减法不会过度伤害原作的粉丝。

所以原作中布加拉提吃披萨、壮烈成仁战贝西进乌龟用鱼线勒住众人脖颈、性感手枪沉迷解说忘记自己主人仍重伤躺在列车上和BIG战前劫机等桥段被悉数抹去。

对此系列构成小林靖子也在BD附赠特典中对原作粉丝进行了致歉，称是为保证动画流畅度不得已而为之。

与前四部动画不同，黄金之风创作中加入了大量原创桥段，布加拉提对小队成员的招募过程及小队中福葛的过去都是原作未予以详细展开利用春秋笔法一笔带过的，而制作组进行了有据且大胆的内容填充，当然收获的评价也两极分化，此处按下不表。

整体脉络上，黄金之风叙事结构简单，一条主线贯穿始终，由一场接一场的战斗串联起整个故事，这种结构是长篇作品十分常见的技巧，即你只要有战斗的创意你甚至可以把故事扯到五六百集。

但荒木属于见好就收，他在少年JUMP时期的创作分为四个阶段：一年写起，一年写承，一年写转，一年写合。

正巧，《黄金之风》原作由1995年开始连载，1999年完结，历时近5年。

黄金之风的故事主线为意大利普通的十五岁在校黑车司机乔鲁诺乔巴拿因幼时被一名流氓将其从家庭暴力中解救出来而净化了内心，放弃了成为意甲明星，从此走向立志成为秧歌STAR的不归路。

按照惯常的少年漫写作逻辑，整篇故事的叙事重点应该放在乔鲁诺乔巴拿个人的成长与在黑帮组织内部的争斗斡旋之中。

事实上荒木最早关于黄金之风的故事大纲也是如此，原本黄金之风的故事充满着明争暗斗权力斗争和背叛，但由于当年少年JUMP杂志的自我审核制度于是剧本大纲被一改再改，最终形成了如今这样极度符合主流社会价值观的“禁毒之风”的故事，假如我们抛开主角一行的黑道背景不谈，黄金之风的故事比起黑道片更像是一群见义勇为之士为了秉持理想与正义打入当地流氓团伙内部最终于以捣毁的故事，故事的主旋律是“黄金”，是“希望”。

在《家庭教师》之前你很难想象一部黑帮主题作品能做到如此阳光正确。

对此原作者荒木飞吕彦也在黄金之风漫画的REMIX版后记中进行了吐槽，称黑帮“贩毒”和“睡女人”都是很常见的，但因为自查原因，作品中只能写“反毒”和“路见不平阻止其他人睡女人”，但同时他也承认这种自查制度虽然限制了作者的创作发挥，但从社会舆论和普世价值以及商业传播角度都是正确的。

而他后来也以“布加拉提一行已经够惨了，再遭到背叛令剧中角色和青少年读者都难以承受”为由删掉了原本剧情中设计的福葛叛变桥段，潘纳赫特.福葛一角也成了JOJO系列角色塑造的一个遗憾，他的过去是由镜中人伊鲁索陈述的，他在全剧中只释放过一次替身能力（风头还被乔鲁诺抢走了），他自纳骨堂之后便了无音讯。

可以说福葛一角是个没有过去、现在和未来的悲惨角色，连工具人都算不上。

同时，矛盾的塑造缔造一个矛盾的角色形象——布加拉提。

首先必须承认布加拉提作为“人”来讲近乎完美，他虽身处黑帮却有着高洁的灵魂，作为小队领导者雷厉风行，事必躬亲且体恤下属，懂行且业务能力强。

布加拉提全剧给我的感觉就是自己的命时刻在被其他人掌握着，前半程为老板卖命，虽然一直都清楚老板在贩卖毒品但依旧选择忍气吞声，乔鲁诺进入护卫队之后原本心如一潭死水的布加拉提才算正式动了起来，而且引荐乔鲁诺后其给出的承诺和立场也很微妙。

“我会引荐你进入热情，但不会直接协助你反老板，如果你的反叛行为败露也没人会帮你”。

这话本身就模棱两可而且结合布加拉提的日后的一系列行动就更加经不起推敲。

波尔波之死他没有深究，乔鲁诺在纳骨堂前将瓢虫胸针交给他他也没有拒绝，个人觉得这已经是最大程度在帮乔鲁诺的忙了。

那他的立场是彻底反老板喽？

当然不，他在纳骨堂电梯前对特里休做出保证“老板一定会用自己的势力庇护你跟你一起安享天年”。

这话单拎出来看没问题，但和他个人协助乔鲁诺反老板的行径搭配起来看就显得问题很大。

我们都知道布加拉提反老板的直接原因有二：一是老板贩毒，二是老板在电梯中要谋害特里休。

我们假设没有发生第二点，特里休安然无恙被老板接纳然后过上了幸福生活，那么乔鲁诺和布加拉提又当如何对待老板呢？

继续反老板？

那布加拉提在电梯前对特里休的保证又算什么呢？

你的父亲会给幸福生活，但同时要摧毁你幸福生活的人就是我？

幸运的是，剧情安排上没有将乔鲁诺、布加拉提和特里休对立起来，老板勇敢并及时地站了出来，确立了布加拉提“善人”的角色形象。

黄金之风剧情中有两大关键剧情转折点，可以说黄金之风的故事线发展成我们今天看到的这个样貌是分别由布加拉提和阿帕基两人直接造成的。

这里必须说说纳骨堂一战中布加拉提的反叛决定。

我个人对其评价是“正义，但不正确，而且显得像标准的【热血笨蛋】”（同时这也是动画组借由福葛之口给布加拉提的评价），作为小队“领导者”是极度缺乏考量的行为。

前面我们也说了布加拉提在“乔鲁诺有反心”这件事情上处理方式模棱两可左右摇摆，且自己的心意也没有对小队里其他人坦白，我们观众通过上帝视角了解到老板触犯了布加拉提的底线“两次背叛了他的心”，但对于护卫组其他人来说他们啥都不知道，他们知道的只有自己顺利完成了老板交给的任务——大家要得到老板赏识获得荣华富贵了——自己领导和特里休怎么一身伤跑出来了。

然后就是在布加拉提单方面的“隐瞒”之下，护卫组其他人突然被要求“时间紧迫，必须快点决定”地去面临要在热情组织和布加拉提之间二选一的局面。

实话讲，这无疑是在把其他成员架在火上烤。

他们的领导者在决定要不要背叛老板这方面犹豫不决，甚至一路上都没有对他们透露一点“老板代表邪恶，我们迟早要反叛老板”的思想，在大家满心期待准备迎接好生活时自己率先打着“正义”的旗号反叛，带着下属们一路披荆斩棘到山顶看日出，然后又将他们逼到悬崖边上，再然后让他们选择跳崖还是转身向回跑，却美其名曰不做道德绑架自由选择，实在是不公平。

如果这里观众们愿意将自己代入到阿帕基、纳兰迦和福葛的立场就会明白他们几位仁兄的处境有多尴尬。

这种选择是“无预兆”和“近乎于强迫式”的，仔细想想就明白了，虽然布加拉提提出“选择完全自愿，不做道德绑架”，但就算是国家级考试也得提前划个题型和范围并且告知考试时间吧？

在观众眼中布加拉提是“好人”，是“圣人”，跟他走的都是“义士”，是“勇者”，那认清现状选择留下的福葛就只能是“恬不知耻”、“背信弃义”的叛徒，然而矛盾的是这个叛徒是完全听从了自己老领导的建议结合当前形势做出的判断，却仍要背负突然强加给他的道德上的谴责和良心的愧疚，实在是不公平。

更神奇的是都到了这个地步，布加拉提要让众人做选择的判断还是由乔鲁诺提出的建议，也就是说布加拉提都已经由于一时冲动导致自己的下属们陷入一种极度微妙且危险的局面时他仍在犹豫和摇摆，将“当坏人”的权利转嫁给他人。

说白了，布加拉提太想当个“好人”了，或者说荒木老师太想把布加拉提塑造成“好人”了，殊不知这种情况下所谓善良就是在犯罪，“多智则近妖，多善则化魔”。

从结果论上我相当想吐槽布加拉提允许阿帕基上船这件事，布加拉提并非看不清形势，他对纳兰迦说的那句“你不要来，这不适合你”可谓相当精准。

但阿帕基的身份比较特殊，我也混过几个JOJO相关的论坛和贴吧，除了茶哥特定的角色厨之外其实不少人对剧情里阿帕基的戏份印象很淡，茶哥的角色形象很完整，有过去有现在，但是什么造成他在剧中表现近乎空气人呢？

是由于他的替身忧郁蓝调，纯侦查属性，回溯时间时无法自保，且攻击力成迷，跟同伴及对手一众能力霸道且适合实战与暗杀活动的牲口替身相比实在是没什么出场机会，所以阿帕基最闪耀的时刻反而是他壮烈牺牲的时刻，之前他的戏份一直都是喝茶、造茶、杠乔鲁诺、吹布加拉提、在乌龟房间沙发上展示自己腿有多长和开飞机……虽然我这种说法很残酷，但大家必须面对的一点就是“阿帕基的能力在拓写老板真面目时是最有用的”，而第28集阿帕基顺利拓写出老板的面貌和指纹之后，他在击败老板行动中的生存意义就完全没有了，他能做的他该做的他都已经做到，并且无法“做得更好”了，之前镜中人战、壮烈成仁、小脚战、BIG战他没有派上用场，之后的青春岁月战、绿洲战和箭之夺还战他更派不上用场，足可以想象如果阿帕基没有死在撒丁岛那接下来他的角色定位将有多尴尬。

所以，阿帕基登船就是为了他死亡的一瞬实现自我救赎，他死亡是为了驱动角色们继续向前。

这是荒木作为创作者的恶意。

而布加拉提对于全心全意为了自己的阿帕基并没有做过多的考虑，而是随时摆出一副“牺牲了也是因为做出了觉悟”的态度，这让我十分不爽，当然，也只是不爽而已，布加拉提作为“热血少年漫画”的主角之一并没有做错什么。

但他做错的地方在于“作为小队的领导者在纳骨堂中没有做出对小队最有利的判断”，这是队长失格。

人设方面自四部的群像刻画初体验之后，五部的群像刻画更为具体深刻，描写侧重点不仅在主角团身上着墨，同时也向反派角色倾斜。

主角团和部分反派角色量身配套了专属的回忆杀，这在前几部中是极为鲜见的，要知道三部花京院的回忆杀都是在其临死之前只用了一页的篇幅简单做了交待。

当然，荒木和大卫社都不擅长拖回忆，对于角色的回忆杀都是点到即止，既丰满了角色形象也不会叫人感到厌烦。

以里苏特和普罗休特为首的护卫队对立面“暗杀组”的形象也十分立体，聚拢了不少暗杀组的专属粉丝。

但群像剧的描写方式也导致了主角戏份被分化，乔鲁诺的替身能力设定不仅随着战斗深入做了微调而且多为协同作战中的后方作战角色，本作在动画播出之前就享有《布加拉提的奇妙冒险》这一戏称。

立意：黄金之风有滚石篇即为佳作，无滚石篇则为烂尾；滚石篇放在最后即为佳作，滚石篇提前或独立制成OVA则为烂尾。

全剧题眼——“沉睡的奴隶之章”（统称滚石篇）由于目前尚未播出，未避剧透我会在动画完结后补完这个内容。

作画：这里不谈原作作画，只讲动画，因为动画的制作流程与漫画绘制截然不同所以不能混为一谈，且荒木在五部连载时期的笔法与动画最终呈现的效果也是两种路数。

JOJO动画画风虽“自成一派”，但也是取自荒木的形，荒木自己就是个重意偶尔重形的作家，大卫社的作画们亦然。

人物画法方面大卫社完美还原了荒木五部时期人物耳朵、鼻子和嘴巴的画法，没有还原的是面部比例、五官排布、发型和男性胸部画法，这也直接导致动画人设比漫画长相平均苍老五岁。

当然动画制作一定要对原作中仔细雕琢的角色部分予以省略，否则画师要画几百张分镜稿可能要画到骂娘。

一如四部JOJO作画监督西位辉实在B站直播时所言：业界不少原画师都愿意看JOJO，但他们都不愿意来画JOJO，累且未必能讨好。

由于制作组试图还原荒木自身在各部连载时的画风变化，于是五部动画邀请了岸田隆宏作为总作画监督，成果也很显著，至少五部动画的承太郎看起来确实跟三四部的承太郎不是同一个人。

场景配色方面也回归现实配色，黄色的天绿色的大地专属于杜王町。

远景镜头沿袭了业界优良传统，极致简化，你经常能截到某某某黑眼无五官的表情包，当然BD版在一些镜头设计上做了修正，这个可以自行查找BD对比。

但同时在粉丝中公认的名场景时又不遗余力，借由描原作图等手段力求还原，在原作乔鲁诺“七页”木大时甚至专门分出画师去画那个部分。

特效方面大卫社引入了CACANI（嚓嚓鸟，官网地址：https://cacani.sg/?v=1c2903397d88）的动画自动补帧技术，提高了作画质量的同时也节省了人力成本。

绯红之王的时删特效做的华丽、流畅且大气。

配音配乐：JOJO系列的动画音监是业界知名的岩浪美和，由于这人同期担任音监的作品过多所以偶尔会有很令观众无语的神奇发挥，上限很高，下限也很低，在五部动画中最经典的操作莫过于总集篇2时绯红之王穿透布加拉提胸膛突入护卫队处刑曲以及塞可战时在地下中间长达十分钟没有任何BGM，当然，没有流浪音监时他的发挥还是可圈可点的。

本作配乐由三部动画时期接手的菅野佑悟继续担当，他为此次黄金之风特别创作了80多首配乐，分为3张OST发售，可见其用心程度，虽然曲目适用性不如二部时期的岩崎琢，但也有令人拍案叫绝的经典曲调。

配音方面尽管在公布CAST时引来了部分争议，但随着动画播出进行，争议声也越来越小，34集中互换身体的操作也充分展现了声优功底。

但我个人觉得为布加拉提献声的中村悠一先生在名台词时的拿捏尚有提升空间，本人并非声优专业人士，看过中村先生访谈后也深知其对布加拉提一角有着属于自己的理解，仅个人意见，这里不过多展开，总之截止34集声优整体发挥稳定。

情绪调动与断点：五部动画改编基本遵循原作3话半至6话改编一集的规律，原作漫画是在周刊上连载，读者阅读情绪有断点，而动画要做的就是将这些断点整理重构，一集断在哪里既可以挑动观众情绪又能保证悬念实际上是个细活儿，这一点大卫社在第一季动画时做得相当出色，ROUNDABOUT搭配箭头的TBC至今都是名梗。

荒木在作画时是在不断推进的，很少有回过头来向后回望，这就造成了读者的阅读情绪也在随时波动，比如进入最终BOSS战时惯常套路都是极力渲染压抑悲壮的氛围，而黄金之风这边则是波波前脚刚刚身死（灵魂还留在乌龟里），后脚就演绎了一幕大家身体互换的滑稽戏，搞得观众还未消化悲痛又忍俊不禁，大战之前必有沙雕，沙雕之后必为悲壮，观众情绪在短时间内不断跃动，而非一条线贯穿始终，这也是JOJO系列叙事的特色之一。

能力口胡：最后开个单元讲讲黄金之风中的口胡部分，替身设定是荒木飞吕彦自《星尘斗士》中提出，《不灭钻石》、《黄金之风》发展完善，到《石之海》完整构成，再到《飙马野郎》中取其地基重新搭建的庞大系统，其特点就是【自由】、【无拘束】，虽然作者为了避免战斗力膨胀会为替身个体及使用者添加诸多限制或近乎于强迫症的怪癖为其制造弱点，但总体来讲替身仍是突破规则的规则之物。

《黄金之风》延续并完善了四部中提出的“箭”的设定，为替身设定观完善添砖加瓦，但同时，本作在能力设计时也延续了其创作者荒木飞吕彦一贯的“臭毛病”——春秋笔法和随意更改设定。

代表人物即男一号乔鲁诺乔巴拿的黄金体验以及最终BOSS迪亚波罗的绯红之王。

黄金体验的能力简言之即“依靠拳头击打灌注生命能量”，产生的效果有：击打无生命体时会将其变为生物，生物意识受乔鲁诺操控，假设乔鲁诺不操纵那生物行动将遵循生物本能，生物进行本能自卫时会反弹外界伤害。

击打有生命体（包括精神能量）时会让对手产生精神暴走，意识快于行动。

值得一提的是反伤与精神暴走全剧中只体现过一次。

镜中人战开始，黄金体验由台前转为幕后，“从蛇体中提取血清”已经初步展现了“it just works”的特性。

娃娃脸战则彻底转型为全职奶妈，开发出了制造身体零部件的能力。

纳骨堂一战提取了乌龟的细胞生生克隆了个替身使者出来也只能说一句“鲁诺，你高兴就好”。

后面甚至可以通过接触物体表面探知里面有没有生命能量，这些都是前期没有提及的能力设定。

而绯红之王作为最早一代“it just works”的代表人物其能力设计甚至出现了经典的悖论问题——绯红之王的能力是结合墓志铭（碑文）预言数秒后会发生的事情，然后保留结果，删掉过程，绯红之王在这个过程中无法予以破坏只能通过搬运等手段改变过程从而达到在预言的结果实现后取得先机。

但在纳骨堂一战中其在电梯上方开口进入电梯内部，砍下特里休的手便无法套用“绯红之王在时删过程中不能破坏”的法则，我们假设绯红之王用墓志铭预言了特里休的手必会被切，那么按照红王的能力法则特里休的手一定会被切掉，那么红王只需要删除切除的过程即可实现切除的结果，但红王的能力规则同时决定其无法在时删中实现切除特里休手的结果，即特里休手被成功切除符合红王能力中红王法则第二项，但却违背红王法则第一条，此即为JOJO逻辑学中经典的“红王悖论”问题，同级别的问题还有七部中涉及到观测者理论的宏观世界量子理论假说——费城枪击案。

与之形成对比的即布加拉提的钢链手指，这也是为何许多设定党偏爱布加拉提胜过乔鲁诺的原因，布加拉提的能力中也有语焉不详之处，比如他开的拉链究竟是通往异空间还是可以直接开洞（剧情表现上是二者皆可），但布加拉提的能力从头至尾都没有产生过大的变化，阅读及观看过程中你只会产生“原来拉链还能这么玩”的想法而不会有“草原来你还有这技能”的念头。

所以钢链手指和布加拉提都可作为荒木替身战设计纯熟的标志，由其主导的壮烈成仁战中包含了JOJO战斗构成中的经典要素——试探、分析、见招拆招、反转再反转、将能力合理运用到最大化以及运气，也可列为JOJO系列代表性战斗之一。

关于JOJO这部作品，关于五部可以说的实在太多太多，受限于篇幅加上我比较懒这里点到为止，以后有机会再叙，谢谢大家抽出时间观看到最后。

很久以前写了《不灭钻石》的替身名称来历考据，黄金之风的一直鸽着没写。

在《黄金之风》中，当今更加知名的乐队或歌曲的使用比《不灭钻石》多一些。

作为一个广泛的音乐爱好者，今天就给大家整理一下。

也许有人做过类似的工作。

不过没关系，这一篇是我写的。

材料来源和水平都有限，也没有能力查当时的音乐杂志或相关数据，更多表述来自于自己的知识和理解。

替身面板均来源于https://www.bilibili.com/read/cv7335164 的整理。

1.乔鲁诺·乔巴拿 替身名：黄金体验 Gold Experience

The Gold Experience - Prince (1995)出自美国歌手Prince在1995年发行的专辑《The Gold Experience》。

专辑中也有同名曲《Gold》。

风格：R&B, Funk, Soul王子Prince以他有特色的嗓音和有张力的台风让他经常与Michael Jackson相提并论。

事实上，就从对黑人音乐的理解和融合上，Prince比MJ做得更好。

这张《The Gold Experience》可以说是90年代的一个黑人音乐大观园，十分精彩。

Prince对后来音乐的影响也是极大的。

值得一提的是，被jo厨们津津乐道的“黑帮摇”《canzonipreferite》便是以本专辑第一首歌《P. Control》为模板创作的。

2.布鲁诺·布加拉提 替身名：钢链手指 Sticky Fingers

Sticky Fingers - The Rolling Stones (1971)出自英国乐队The Rolling Stones在1971年发行的专辑《Sticky Fingers》。

风格：Blues Rock, Country Rock提起The Rolling Stones，大家一定不会陌生这个摇滚诞生之初便存在、至今依然未解散的元老级乐队。

滚石乐队不但是摇滚乐初期布鲁斯摇滚的代表，也是后来英伦摇滚的雏形。

滚石乐队作品甚多，这张《Sticky Fingers》常常被认为是其代表作之一。

其中的单曲《Wild Horses》也是滚石乐队最好的歌之一。

ps：滚石乐队（The Rolling Stones），滚石杂志（Rolling Stone），台湾滚石唱片（Rock Records）并没有直接关联。

3.雷欧·阿帕基 替身名：忧郁蓝调 Moody Blues

Days Of Future Passed - The Moody Blues (1967)出自英国乐队The Moody Blues。

风格：Blues Rock, Symphony RockThe Moody Blues在布鲁斯摇滚的基础上更加前卫，这张专辑是摇滚交响的代表作之一。

你或许知道崔健的著名的摇滚交响音乐会，而在1960s的The Moody Blues也将摇滚乐和交响乐的融合做出了尝试。

4.纳兰迦·吉尔卡 替身名：航空史密斯 Aerosmith

Aerosmith - Aerosmith (1973)出自美国乐队Aerosmith。

风格：Hard Rock老牌硬摇滚乐队。

标志性的硬摇滚吉他音色、riff和主唱。

这个乐队也是寿命相当长，现在还在活跃。

作品商业性较强，唱片都卖得特别好，全球有积累一亿的销量。

5.潘纳柯达·福葛 替身名：紫烟 Pruple Haze

Are You Experienced? - Jimi Hendrix (1967)出自美国歌手、吉他手Jimi Hendrix在1967年发行的专辑《Are You Experienced? 》中的歌曲《Purple Haze》。

风格：Blues, Blues Rock一句话，这位是个重量级。

Jimi Hendrix在吉他手中的地位约等于鲁班在木匠中的地位。

他一生中只发行了三张录音室专辑便匆匆离世，年仅27岁，成为“27 Club”的代表人物之一。

但他为世界留下了无数的财产。

他以他精湛的演奏技术，几乎颠覆了当时的人们对电吉他乐器的上限的认识。

这首《Purple Haze》贡献了摇滚史上最精彩的一段riff之一。

第六部徐伦的替身“石之自由”（Stone Free）是出自于同一张专辑的曲目。

《轻音少女》中著名的小佐和用牙弹琴梗其实最早出自Jimi。

Jimi用牙弹吉他6.盖多·米斯达 替身名：性感手枪 Sex Pistols

Never Mind The Bollocks, Here's The Sex Pistrols - Sex Pistols (1977)出自英国乐队Six Pistols。

风格：PunkSex Pistols一度认为是朋克的鼻祖之一，带动起了后来的朋克运动，并直接或间接催生了后朋克、新浪潮等多个摇滚乐门派。

Six Pistols用极简的和弦走向对抗着华丽摇滚和前卫摇滚，用愤怒的、充满政治批评的歌词爆发出心中的愤怒。

Sex Pistols乐队只发行了一张专辑，存在了两年半便解散了，这本身也是一件非常朋克的事情。

7.乌龟 替身名：总统先生 Mister President

出自美国乐队Mr. President。

风格：Disco, Dance这个乐队资料非常少，乌龟的名字是Coco Jamboo，既是这个乐队最有知名度（也是唯一一首）的歌曲。

Y2K年代的跳舞歌曲，旋律非常洗脑。

这首歌相当于90年代的抖音神曲。

8.特莉休·乌纳 替身名：辣妹 Spice Girl

Spice - Spice Girls (1996)出自英国女子组合Spice Girls。

风格：Pop, R&B最早成名并取得辉煌成就的女子团体，可惜的是如今已经没有太大的知名度了，可能这也是流行音乐的局限性。

替身辣妹的战吼是“wannabe”，即是Spice Girls最有名的一首歌。

去听听，你要说你没听过我当场把电脑屏幕吃掉。

9.波尔波 替身名：黑色安息日 Black Sabbath

Paranoid - Black Sabbath (1970)出自英国乐队Black Sabbath。

风格：Heavy Metal黑色安息日是比较老的重金属乐队，金属乐代表性的吉他音色已经形成，也有标志性的大段吉他solo，但还没有那么“快”，还是有布鲁斯的味道在里面。

更让黑色安息日著名的是他们很强的反战性质歌词，比如著名歌曲《War Pigs》。

10.马里奥·兹凯罗 替身名：柔软机器 Soft Machine

The Soft Machine - Soft Machine (1968)出自英国乐队Soft Machine。

风格：Progressive Rock, Psychedelic RockSoft Machine和Pink Floyd有一定相似之处。

在三分钟音乐的时代，Soft Machine等前卫摇滚乐队一首歌就动辄七分钟以上，其中夹杂大量的实验性的音效。

旋律可能没有那么吸引人，但是概念可以。

他们也创造了早期的迷幻摇滚。

11.沙雷 替身名：手艺工作 Kraft Work

The Man-Machine - Kraftwerk (1978)出自德国音乐团体Kraftwerk。

德文意思是发电站。

风格：Experimental, Techno, New Wave, Synth-popKraftwerk是提及近代流行音乐发展无法绕开的一个名字。

音乐从器乐演奏到电子合成器，Kraftwerk起到了不可忽略的作用。

可以说，没有Kraftwerk，可能就没有今天的电子音乐。

从70年代诞生之初的《Tone Float》《Kraftwerk》探索各种声音实验开始，一首歌甚至可以达到20分钟的长度，当然这种有点“电子工业白噪声”直到今日也不被所有人接受。

直到1977年的《Trans-Europe Express》和78年《The Man-Machine》两张专辑的问世，真正让人感受到了合成器和流行结合的强大魔力。

除了音乐，Kraftwerk机器人式的造型在服装、时尚领域也有着影响。

12.霍尔马吉欧 替身名：小脚 Little Feet

Little Feat - Little Feat (1970)出自美国乐队Little Feat。

风格：Country Rock, Blues Rock对这个乐队了解不多，主要也是以蓝调和乡村作为核心的创作动机。

从头到脚都很美式，很适合放到公路片里面当插曲。

13.伊鲁索 替身名：镜中人 Man In The Mirror

Bad - Michael Jackson (1987)出自美国歌手Michael Jackson在1987年发行的专辑《Bad》中的歌曲《Man In The Mirror》。

风格：R&B, PopMJ何许人也和历史地位不需要我更多介绍了吧。

《Bad》是《Thriller》之后的另一张MJ销量传奇。

这首《Man In The Mirror》表达了很大的公益思想，MV中出现了甘地、特蕾莎修女、马丁路德金等人。

14.普罗修特 替身名：壮烈成仁 The Grateful Dead

Grateful Dead - Grateful Dead (1967)出自美国乐队Grateful Dead。

风格：Country Rock, Psychedelic Rock被认为是迷幻摇滚的开创乐队之一。

不过感觉村味更浓一些。

15.贝西 替身名：沙滩男孩 Beach Boy

Pet Sounds - The Beach Boys (1966)出自美国乐队The Beach Boys。

风格：Psychedelic Rock, Blues Rock跟披头士差不多时期的乐队，风格也挺像，所以经常被和披头士相比较，不过商业成绩比披头士差一些。

这不影响乐队的地位（也经常被一些标新立异的乐迷捧到比披头士更高的位置），这张《Pet Sounds》在乐评界的口碑高得吓人，滚石杂志评500佳专辑常年稳居前三。

16.梅洛尼 替身名：娃娃脸 Babyface

Grown & Sexy - Babyface (2005)出自美国歌手Babyface。

风格：R&B让90年代美国乐坛被R&B音乐占据的一个重要人物，也为千禧年流行乐做出了巨大贡献。

不单是歌手，Babyface也是一位词曲作者和制作人，不止国外的大牌明星，他也和王菲、张国荣等中国歌手有过合作。

17.里苏特·涅罗 替身名：金属制品 Metallica

Ride The Lightening - Metallica (1984)出自美国乐队Metallica。

风格：Thrash MetalMetallica的出现把金属乐推向了一个新的高峰。

他们的歌曲有着极高的技巧性，编曲的复杂性也超出了传统金属。

虽然歌词里充满黑暗和神秘主义元素，对于金属乐，Metallica还算比较“轻”的，至少你还能听清他们在唱什么。

18.加丘 替身名：白色相簿 White Album

The Beatles (White Album) - The Beatles (1968)出自The Beatles乐队在1968年发行的白色专辑。

风格：Blues Rock, British InvasionThe Beatles发行这张专辑的时候封面是纯白的，只印了名字，所以这张专辑其实没有名字，“White Album”其实是外号。

除了披头士一贯擅长的风格，这张专辑还加入了几首实验作品，比如《Revolution#9》。

相比艾比路、佩珀军士等大名鼎鼎的经典，或者Let It Be这类的高传唱度作品，白专都有点容易被忽略，不过也是非常好听的。

跟那个白色相簿没关系。

19.乔可拉特 替身名：青春岁月 Green Day

American Idiot - Green Day (2004)出自美国乐队Green Day。

风格：Punk90年代后最有名的朋克乐队之一，继续发挥着离经叛道的朋克精神。

比如上面这张捏着心脏造型手榴弹的手和提名为《美国蠢蛋》的专辑。

他们的歌曲流行性很强，很容易被大众接受，贯彻了朋克的“简”。

你一定听过他们的《Wake Me Up When September Ends》和《21 Guns》。

20.塞可 替身名：绿洲 Oasis

Definitely Maybe - Oasis (1994)出自英国乐队Oasis。

风格：Bri-Rock英伦摇滚承袭了六七十年代的英国摇滚乐前辈，既有摇滚的节奏，也有清新的抒情性，所以被广大的听众（和文艺青年）所接受。

Oasis则是英伦摇滚首屈一指的团体，出身于曼彻斯特的他们如今已经成为曼彻斯特除了足球之外的另一个文化符号。

21.史可亚罗 替身名：冲击 Clash

London Calling - The Clash (1979)出自英国乐队The Clash。

风格：Punk相比其他的朋克乐队，The Clash的愤怒更加内敛，有一种戏谑的调侃感。

《London Calling》是The Clash当之无愧的代表作，这张封面的配色和动作如今被无数人致敬。

22.提查诺 替身名：面部特写 Talking Heads

Talking Heads: 77 - Talking Heads (1977)出自美国乐队Talking Heads。

风格：New Wave, Punk一支同样离经叛道的乐队，歌词充满戏谑和讽刺，和The Clash有不少相似之处，可能这也是“充满干劲的G”的一个小彩蛋。

单曲《Psycho Killer》非常有名。

23.替身名：臭名昭著的B.I.G. The Notorious B.I.G.

Ready To Die - The Notorious B.I.G. (1994)出自美国说唱歌手The Notorious B.I.G. 风格：Eastcoast Hiphop应该是荒木第一个用说唱歌手作为名字的替身。

和西海岸的2Pac的明争暗斗一直被乐迷津津乐道（也被云说唱粉丝乱喷乱玩梗）。

Biggie有着庞大的体型，从而拥有了强大的肺活量，被人尊为“Flow之神”。

Biggie活着只发行了一张个人录音室专辑，但他传奇的一生让他在说唱圈有着无上的地位。

24.迪亚波罗 替身名：绯红之王 King Crimson

In The Court Of The Crimson King - King Crimson (1969) 出自英国乐队King Crimson。

风格：Progressive RockKing Crimson是把摇滚乐推向艺术高度的乐队之一。

尽管年代很早，但他们追求各种新奇的音色、让人眼花缭乱的声音效果，使他们追求的不再是“好听”，而是让作品本身成为一种艺术，也是概念专辑艺术的先驱。

同其他前卫摇滚乐队一样，King Crimson有很多精彩至极的长篇作品。

另外，替身红王头上的小脸“墓志铭”（Epitaph）也是来源于King Crimson的作品，出自上面那张大红脸专辑。

25.史可利比 替身名：滚石 Rolling Stones

上面已经介绍过滚石乐队了，这里也不多赘述了。

终于写完了。

再说几点：1.曲风分类上我尽量选择了相对宽泛的分类标准（因为具体的话就太具体了）。

2.参考资料主要来自于百度、知乎、网易云音乐和自己的知识积累，可能不够具体，也缺乏强有力的数据例证。

不过旨在以此为由作大体介绍。

3.希望更多的jojo粉可以以欣赏音乐的角度去看这些音乐，而不是仅仅玩梗。

毕竟这些乐队的音乐质量都很高。

grateful dead是一支美国摇滚乐队的名字，荒木老师很有可能就是为了致敬这支乐队给普罗修特替身取名为the grateful dead。

但实际上grateful是感激的意思，不知道是不是荒木老师误作为great，日文原文标题就写成伟大的死，中文将错就错翻译成壮烈成仁，反而无比贴切人物形象与故事剧情，实在妙不可言。

壮烈，指豪壮激烈，暗含英勇无畏，为正义而牺牲的意思，布加拉提在绝境中毫不犹豫选择拖着普罗修特跳车同归于尽，来保证任务的完成，普罗修特虽是反派，但重伤弥留之际，仍然顽强攀附在列车车轮护盖上，不肯解除替身，双方都不可谓不壮烈；仁，儒家思想中的最高道德标准，广义上说，暗杀小队和护卫小队都有一套属于自的”仁“的标准，孔子说，杀身以成仁，也就是漫画里所说的觉悟，而孟子说，"仁者无敌“,所以觉悟更高的人获胜了。

JOJO里有漆黑意志和黄金精神的说法，但抛开立场，它们都是人类为了心中的”仁“而遭遇险阻，面临绝境时绝不退缩的伟大勇气的体现，这一点在JOJO第五部中表现的最为突出，暗杀小队的讨薪有其一定的正义性，护卫小队维护的其实是邪恶老板的利益，主角和反派的界限开始模糊，已经没有绝对的正义了，从航空史密斯和小脚的火中对决，到钢链手指和海滩男孩的觉悟之战，所有人都值得尊重，荣耀陪伴着他们，而这种壮烈的基调也会一直延续到整部结局。

昨日,《jojo的奇妙冒险》第五部黄金之风完结撒花，本剧主角乔鲁诺作为作者荒木飞吕彦笔下“流氓主角”的巅峰，吸粉无数，在年轻人中热度非凡，作为“我有一个梦想”的励志黑帮流氓，在黑帮掌控的意大利，主角团向着“相信正确”的路，凭着“勇往直前的意志”推翻老板，扫毒禁毒，梦想贯穿全番，全剧更被粉丝戏称为“禁毒之风”。

伴随完结，命运轮回式的安排，反派主角的死法让人非但没有前几部的痛快淋漓，反而让人心里空荡荡的，引人深思。

笔者作为一个夕阳红jo厨身兼法律狗，忍不住想说点什么，当然故事无法发生在我国，毕竟我国目前扫黑除恶的人民战争已经压倒性胜利，“秧歌star”们的黑帮摇在我国肯定只能转入广场发展。

01黄金精神与法制精神

主角团番一开始，背景便设定在了意大利，反派是拥有一个控制着全国黑色产业的黑帮老大，剧中称之为老板。

主角乔鲁诺从小具有特殊能力，机缘巧合救了一个黑帮中人，此后开启他的黑帮情缘。

乔鲁诺多次提到我有一个梦想，为了这个打击黑帮毒品犯罪的梦想，混进黑帮以期推翻老板，后来与其所在的黑帮小组成员建立深厚友谊，共同木大（打击)老板的正能量故事。

好吧，我编不下去了，不过作者荒木飞吕彦确实在其中表达了自己很多价值观，“禁毒之风”名副其实。

鉴于追番的多是年轻人，作者肯定是有深层次价值观传递的，该番在黑帮背景下，却调皮地讲了一个三观超正的故事，作者本人也一直探究的黄金精神，到底是什么？

作者讲的命运真的就是无法逃开的宿命论吗，显然不是的，在我看来，更多的反倒是一种朴素的正义观，一种因果报应论，这也正是法律的起源，“以牙还牙，以眼还眼”。

“每个人都是命运的奴隶，我们做的只是将其解放出来”。

宿命论与文艺复兴思想、人文自由精神的碰撞，黄金精神是传承与勇气的赞歌，除此之外，社会的发展从来离不开对正义的追求，在这一点上，黄金精神与法制精神是绝对有相同之处的。

但不同的是，法制追求的是制度上的公平、平等、正义，是你即便没有替身能力依然能够放心生活的保证。

02不良正义源于法律缺失打架斗殴、持枪杀人、危险驾驶、杀人放火、扰乱公共秩序，没事随手抢劫什么的，太多暴力犯罪的JOJO，经常面对普通警察追缉的时候落荒而逃，紧急情况全员撤退都不忘在桌上留下钱买单，那么，JOJO在毒品这件事上这么认真，也算意料之外情理之中。

文艺作品没有高下之分，动漫也可以很严肃。

毕竟JOJO是进过卢浮宫的，其艺术性毋庸置疑的同时，作者的法治思想同样值得现代法律人思考。

引用另一主角承太郎的一句话吧。

我，空条承太郎，被贴上了所谓不良学生的标签。

跟人打架就要把他打个落花流水，甚至让他住院。

只会作威作福的无能教师，我教训了之后，以后再也不敢来学校。

饭菜难吃，却收贵价的饭店，我时常也不付钱。

但是，我虽然是这样，也知道什么是令人作呕的邪恶！

所谓邪恶，是那些只为了自己，利用和践踏弱者的那种家伙！

你所做的正是这样，甚至连女人都不放过！

你的『替身』连受害人自己和法律也看不见、不知道……所以，由我来制裁！

空条承太郎作为法律人，我当然不能支持私力救济了，就像金庸中的赏善罚恶二使一样（漫画是二次元嘛），如果法律看不见、不知道，无法支持正义，那么人们就会追求诉诸其他力量来私力救济。

这也是为什么法律要做看得见、知道的法律，更要做能够制裁的法律，也就是我们说的罪责刑相适应原则。

03普一丢丢法：毒品危害毒品犯罪是指涉及毒品的犯罪，我国刑法规定，走私、贩卖、运输、制造、非法持有毒品均为犯罪行为。

毒品的危害，是对社会的危害，对精神的损害，对整个国家民族乃至人类的危害。

据相关媒体报道，目前全人类大约有2.5亿人曾受到毒品的侵害，每年大约有20万人因吸食毒品而丧命，丧失劳动能力者达到上千万，不仅如此，因吸食毒品而携带艾滋病毒的患者达到160万人，引发的贩毒、抢劫、杀人、卖淫等各种暴力犯罪和社会问题不计其数。

二次元都对毒品说不的现在，宣传禁毒义不容辞。

吸毒人员是社会中的特殊群体：从法律角度看他们是违法者；从医学角度看他们既是一种反复发作的脑疾病病人，又是毒品的受害者。

全社会有责任、有义务对他们实施帮教，使之尽快戒毒，回归社会。

站在法律角度，说打击毒品“犯罪“其实是对JOJO和法律的双重的误读，犯罪二字本身已经是国家法律对于某种行为的评价，主角团的打击是其主观上认定的一个事实行为，其对行为的评价及给予的制裁也是自发自觉的产物，并无公信力，是其在无法诉诸公权力保护下的无奈之举（大误），而作者本人也在更多考虑故事性之外，通过主角深挖的人性，反映了很多社会问题，值得法律人思考。

PS，当然，有了健全法制社会就没有这些好故事了啦，荒木老妖表达的正是心灵帅，才是真的帅。

以上，纯属调侃，欢迎二次元少年们和法律工作者们留言与我讨论。

JOJO的奇妙冒险之黄金之风终于完结了，迪亚波罗在受到乔鲁诺的“木大木大木大….”连环攻击后，掉落河里，本以为逃过一劫的他，殊不知他已经中了黄金之魂镇魂曲的能力，陷入永远也到达不了的“真实”。

他将得到无数次死亡体验，却永远也到达不了真实的死亡。

比无限月读还残酷的结局，这个下场绝对对的起他的所作所为。

另外一边，布加拉迪一行人中，乔鲁诺如愿当上黑帮巨星，但阿帕基、纳兰迦、布加拉迪三人的阵亡却是惨痛的代价。

在黄金之风的最终话中，通过一段回忆向我们揭示了原来布加拉迪一行人的命运早就已经被注定了，只不过是他们亲手解放了命运这个奴隶。

那还是在未遇到乔鲁诺，还没有准备迎战BOSS之前，在调查花店老板的女儿的死亡真相时，米斯达遭遇了奇怪的雕像替身能力后才知晓的真相。

这种雕像能力的神奇之处在于，它会印刻出周围即将死之人的相貌以及死相，触碰到他的人就会选择平静的死去。

花点老板的女儿就是因为从雕像中看到父亲以及自己的未来，才选择抱着雕像坠楼而亡。

布加拉迪小队的人自然是不信命的，在米斯达攻击突然出现的石头后，发现石头居然变幻成了有着布加拉迪样貌的雕像，中枪后的雕像还如同活了一般呼吸并吐出液态物体，跟真人中弹吐血十分相似，看到这一幕的米斯达在听闻雕像师的解释后慢慢理解了雕像真正的含义。

从逼问到恳求，雕像师终于开口告诉米斯达，试图改变石头雕像的形状或者毁灭它，可以起到一定的阻止效果。

于是米斯达抱着石头跳下了窗户，石头摔碎裂成碎块，而他自己也摔到车上受了轻伤。

随着他们的离去，一旁碎掉的石头逐渐浮现出了阿帕基、纳兰迦、布加拉迪的面庞，这似乎就是昭示着BOSS之战中死去的三人的命运。

当时的米斯达并没有吐露真相，即便他预感到石头的预知也许就是真实的命运，但他们还有未完成的使命，他们不甘心做为沉睡的奴隶。

既定的死亡结果，未知的旅程，结局不能改变，却可以通过中途的很多事情的努力去得到意想不到的效果。

布加拉迪一行人开拓了具有深刻意义的道路，乔鲁诺继承他们了他们的夙愿，作为新任黑帮首领之后，过去穷凶极恶的组织将不复存在，黄金精神将永远得到传递！

文章首发于公众号（一护vs鹏）https://mp.weixin.qq.com/s/u6QRoqD639bsPI7Tp5lzPg

这是一个关于梦想的故事。

故事主角是乔鲁诺·乔巴纳，他是身负乔斯达家族血统的DIO之子，梦想成为“黑帮明星”的15少年，加入黑帮之后又与同伴们反叛组织。

从那不勒斯到庞贝再到罗马，面临各路追杀，最终终和同伴们一起击败“老板”，接手黑帮成就梦想。

特别情报：替身在被能够引发替身能力的“箭”刺中并得到“箭”的认可后，可以进化出“镇魂曲”形态，得到新的能力。

以下是在本部登场的各位替身使者和他们的替身们。

替身使者：乔鲁诺·乔巴纳 简介：第五代JOJO，15岁，生活在意大利那不勒斯。

本名“汐华初流乃”，母亲和意大利人再婚才将名字改为“乔鲁诺·乔巴纳”。

乔鲁诺是DIO与一日本女子所生之子。

因为DIO头部以下是乔纳森·乔斯达的身体，所以乔鲁诺同时拥有DIO和JOJO家族的血统，但没有继承吸血鬼的血统。

原本发色是黑色，在长大后某日突然变成和DIO一样的金色。

由于身上流有乔斯达家族的血脉，其颈部有星形胎记。

特技是能够把耳朵塞入耳孔。

乔鲁诺立志要成为“黑帮明星”。

他加入了布加拉提的小队，后随布加拉提反叛黑帮组织。

在打败Boss迪亚波罗后，乔鲁诺接手黑帮组织就任老板，实现了“黑帮明星”的梦想。

乔鲁诺·乔巴纳 替身：黄金体验（Gold Experience）替身情报：人型。

可以赋予任意物品及生物“生命力”，可将物体变成动物或植物或器官。

若用于攻击人类，则会使其精神陷入暴走，肉体动作减缓且痛感加剧。

初期替身能力尚未得到控制时，若其它人物对其衍生物攻击则会遭受相同的攻击力反弹。

黄金体验替身进化：黄金体验·镇魂曲（Gold Experience Requiem）替身情报：人型。

替身黄金体验在被“箭”所贯穿后能力得到了进化。

基础能力提升，力量与速度大幅度地提高。

特殊能力是将攻击过来的对手的动作以及意志全部停滞在动作执行结束的前一刻。

被黄金体验镇魂曲攻击到的对象就连死亡都会归无，无数次的连续死亡。

在镇魂曲的面前，所有敌人的意志都会无力化。

敌人在自己的意志之前所得到的结果，就是永远性的抵达不了（这个意志）。

也因此，相信自己预知而攻击的迪亚波罗变成了永远在体验死亡的存在。

连身为本体的乔鲁诺都无法意识到将所有一切的意志与力量变为“零”的能力。

黄金体验·镇魂曲替身使者：广濑康一简介：第五部中受空条承太郎所托，到意大利那不勒斯打探“汐华初流乃”（乔鲁诺·乔巴纳 ）的情报。

广濑康一替身： 回音ACT3（Echoes ACT3） 替身情报：矮小人型。

可飞行。

速度与力量比ACT1和ACT2都快。

能力是“回音 3 FREEZE”，在本体5米范围内，可借由攻击增加目标重量，使目标重到无法行动，与本体的距离越近目标越重，但一次只能使一个目标变重。

回音ACT3替身使者：波尔波简介：黑帮组织“热情”的干部。

体型巨大的大汉，表面上是被关在监狱里，但实际上是住里面。

在组织中直接接受老板的命令，并负责“与替身使者有关”的任务。

乔鲁诺想要加入“热情”组织，需要通过波尔波的面试。

对乔鲁诺的面试要求：保管一个燃烧的打火机24小时。

成功标准有二：24小时内火焰没有熄灭。

火焰熄灭后再次点燃火机引出“黑色安息日”，被箭刺后存活并觉醒替身，再交还打火机。

其替身因杀了乔鲁诺学校里的无辜的清洁工老人，被乔鲁诺设计饮弹自尽。

波尔波替身： 黑色安息日（Black Sabbath） 替身情报： 人型/ 远距离自动操纵型。

能在影子之间移动，可在影子交会时移动。

会从口中射出可引发替身能力的“箭”，射穿对手灵魂引出替身能力，若无法适应则直接死亡。

远距离自动操作型替身，只能在阴影中行动，但不能进入特别小的影子，口中能射出“箭”刺穿别人的灵魂。

弱点是阳光。

黑色安息日替身使者：布鲁诺·布加拉提 简介： 意大利黑帮组织“热情”的替身使者小队“布加拉提小队”队长。

后晋升为组织干部并接取保护老板女儿特莉休·乌纳的任务。

后背叛了组织，为乔鲁诺等人打败老板做出了巨大贡献。

布加拉迪小时候出生于一个不太富裕的渔村，为保护卷入毒品事件的父亲而犯下杀人罪，从此加入了黑社会。

布加拉迪最基本的性格是从父亲身上所继承的善良，父亲对家人全心全意的爱，培养了他的性格。

即使加入了黑社会，人们也依然仰慕布加拉迪的性格，并且十分信赖他。

拥有优秀的领导能力，近似女性的外表和对待同伴温柔的性格也被观者称呼为布姐。

布鲁诺·布加拉提 替身：钢链手指（Sticky Fingers） 替身情报：替身通过手部接触在任意物体上形成“拉链”并创造实用性很大的“拉链空间”，可以借此进行人体与物质传送、分解物体等作用，也能通过拉链连接到一个次元空间。

解除“拉链”之后，该拉链接触的不同属性的物体仍会以相对自然的形式连接在一起。

钢链手指替身使者：雷欧·阿帕基简介：布加拉提小队成员。

从小的心愿是成为一名警察来保护身边的人，高中毕业后就当上警官， 但一腔热血却被现实所浇灭，心灰意冷之下，一次受贿却最终无意害死了同事，开始过起自甘堕落的生活。

布加拉提将其灵魂唤醒，并劝说加入了黑帮。

后随布加拉提反叛老板，在调查老板真实身份时去了老板的故乡萨丁岛，受到装扮为足球男孩的老板袭击，当场毙命。

雷欧·阿帕基替身：忧郁蓝调（Moody Blues）替身情报：人型/ 侦查追踪型。

既可以将特定人物或替身曾经做过的言行在特定时间段内播放，也可以用“回放”中的人物的样貌欺骗敌人。

弱点在于无法再现会瞬间移动的替身，并在“回放”时处于无法攻击、无法防御的无防备状态。

忧郁蓝调替身使者：马里奥·兹克洛简介：黑帮组织“热情”的成员。

在波尔波死后准备夺取其遗产，潜伏在游艇上袭击主角团。

马里奥·兹克洛替身： 柔软机器（Soft Machine） 替身情报： 被它的锥子刺中的物体会像泄气的气球一样变薄，本体可以在变薄的物体中活动 。

柔软机器替身使者：葛德·米斯达简介： 布加拉提小队成员。

曾经在一位女性被不良份子骚扰时出面相救，并在那时觉醒了替身能力，将三名不良份子全部射杀，最后被关监狱。

布加拉提将他救出并收入自己的小队中。

随身佩戴一把手枪，认为数字4不吉利。

葛德·米斯达替身： 性感手枪（Sex Pistols） 替身情报： 替身为住在手枪中，可操纵发射出去的子弹，六人一体的替身。

六个替身编号为一号到七号，因为米斯达讨厌“4”这个数字，没有四号。

性感手枪替身使者：沙雷简介： 黑帮组织“热情”的成员。

盯上了波尔波的遗产，与兹克洛联手追踪布加拉提小队。

在和米斯达交战后，脑部中了两枪失去战斗能力。

沙雷替身： 手艺工作（Kraft Work） 替身情报：人型/ 近距离型。

能将物质固定在任何位置。

手艺工作替身使者：霍尔马吉欧 简介：黑帮组织“热情”的“暗杀小队”的成员。

霍尔马吉欧 替身：小脚（Little Feat） 替身情报： 人型。

可以将被自己食指的划到的东西变小，物体变小前需要一段时间。

能力解除的话将会瞬间恢复到原本的大小。

本体可以自由地瞬间缩小和还原。

小脚替身使者：纳兰迦·吉尔各简介：布加拉提小队成员。

母亲很早就过世，父亲也对他漠不关心，之后便和朋友混迹街头，因为抢劫被关入少年感化院。

出院后因为罹患眼病而对人生感到绝望，开始流浪。

被福葛发现带回后在布加拉提的帮助下痊愈。

之后加入了布加拉提小队。

在布加拉提要反叛老板的时候，追随布加拉提。

在最终战中，被老板杀死。

纳兰迦·吉尔各替身：空中铁匠（ Aero Smith） 替身情报：玩具飞机型。

能以机枪与飞弹进行攻击。

可以用“呼吸雷达”侦测四周的二氧化碳以追纵生物动态。

空中铁匠替身使者：伊鲁索简介：黑帮组织“热情”的“暗杀小队”的成员。

伊鲁索替身：镜中人（Man In The Mirror）替身情报：人型。

可以镜子为出入口进入“镜中世界”，也可透过镜子将对手拉入镜中世界，借此分隔替身与本体，或是仅拉入一半困住对手。

将对象拉入“镜中世界”的条件：“看见本体的身影”并“使其映在镜子中”。

在镜中世界除本体外的人不能移动物品。

镜外世界如果有什么变化，镜中世界也会连动发生变化。

只有本体“许可”的对象才可以进入镜中世界。

镜中人替身使者：潘纳科达·福葛简介：布加拉提小队成员。

生于那不勒斯豪门。

智商高，从小被父母寄予重望，但因压力过大导致内在性情暴躁。

13岁就取得大学入学资格，在大学学习期间被敬仰的教授猥亵而殴打教授。

之后被家族驱逐，偶遇布加拉提，受之赏识并成为其手下。

在布加拉提决定反叛“老板”的时候退出小队。

潘纳科达·福葛替身：紫烟（Purple Haze）替身情报：人型。

双手附着六颗胶囊，胶囊内有杀人菌。

病菌散布在空气中，可经由呼吸吸入或是皮肤渗入体内，迅速在体内繁殖，肉体内的所有代谢功能都受到侵害，从体内开始腐烂，30秒之内，就可以让对手立刻发病死亡。

但离开胶囊的病菌很怕光，即使夜晚照到室内灯光10秒也会死光。

本体无法控制病菌散布状况。

另外替身本身无智慧，具有神经质、不喜欢弄脏身体的习惯。

紫烟替身使者：Coco jamboo简介：一只乌龟，背甲上有钥匙型的槽。

Coco jamboo替身：总统先生（Mister President）替身情报： 钥匙型。

将钥匙嵌入乌龟背上的槽中。

此时钥匙会创造出一个空间，上面的红宝石会变成一个休闲室，人们可以进出其中。

当从槽中拿出钥匙时，有生命的物体会被弹出。

这个空间也可以收纳灵魂。

总统先生替身使者：普罗修特简介：黑帮组织“热情”的“暗杀小队”的成员。

普罗修特替身：壮烈成仁（The Grateful Dead）替身情报：全身布满眼睛，没有下肢，用像脚一样粗的两只手臂行走。

会释放将周遭的生物释放使身心及记忆力都老化的气体。

体温较低的对象老化速度会变慢。

直接碰触对象则可瞬间将其老化。

本体可以自由的解除老化。

壮烈成仁替身使者：贝西简介：黑帮组织“热情”的“暗杀小队”的成员。

作为普罗修特的小弟和他一同行动，常常被普罗修特斥责精神面的懦弱。

原本很胆小且没有自信。

在目睹普罗修特即使濒死也不愿解除替身的“觉悟”后蜕变为冷酷的暗杀者。

其名字是意大利语的鱼。

贝西替身：沙滩男孩（beach boy）替身情报：钓竿型。

钓勾与钓线可穿透物体直接勾取或攻击目标。

可以在钓钩上装诱饵，借此设立陷阱，钓勾可以感应附近的生物气息，攻击钓线会把攻击转移到钓勾上释出。

沙滩男孩替身使者：梅洛尼简介：黑帮组织“热情”的“暗杀小队”的成员。

梅洛尼替身：娃娃脸（Baby Face）替身情报：电脑型。

可以利用男人的血液和女性的身体制造“孩子”。

怀孕时间3分钟，出产后孩子开始学习妈妈的行动和梅洛尼的指令。

孩子与本体通过电脑来沟通。

孩子：人型/ 远程自动操纵型。

像人一样需要学习与教育，教育不当便会暴走。

替身能力是将物体分解成块状并和自己同化，同时可以将自己伪装成其他物品。

被打中的话可以将那部分块化来躲避攻击。

孩子受到伤害时，本体并不会相应地受到伤害。

娃娃脸替身使者：加丘简介：黑帮组织“热情”的“暗杀小队”的成员。

加丘替身：白色相簿（White Album）替身情报：够将周围的温度快速下降，或是将冻结的物体恢复。

替身能以极低温凝结空气中的水分，在山体表面覆盖出一层冰甲。

冰甲的硬度能够挡住子弹，脚下有能用于快速滑行用的冰刀。

能使用名为“白色相簿·无声哭泣（White Album Gently Weeps）”的能力，将附近的空气选择性的瞬间冻结，来反弹子弹等远程攻击。

替身本身无形，唯一击败的方法是击败加丘自身。

替身的唯一弱点是脖子后方的通气孔。

白色相簿替身使者：迪亚波罗（多比欧）简介：黑帮组织“热情”的“老板”，第五部的最终BOSS。

双重人格，主人格为迪亚波罗，为隐藏身份发展出另一人格多比欧。

迪亚波罗追求着征服一切，而却希望能够隐藏自己的身份不为任何人所知。

他领导着意大利最大的黑帮组织，却无人见过他的真实面目。

多比欧保持在少年形象而迪亚波罗是成年男性。

迪亚波罗知晓双重人格的事而多比欧不知情。

迪亚波罗

多比欧替身：绯红之王（King Crimson）替身情报：人型/ 近距离力量型。

力量和速度都很强。

特殊能力如下：时间删除：能将消除这个世界上十几秒的时间，所有人都会直接跳过这段时间，也不会记得那段时间里面发生了什么事，只有迪亚波罗能够对这段时间内发生的事情作出反应。

在被删除的时间中，整个删除区域的环境被打碎进入了一个特殊的场景，迪亚波罗可以在里面主动思考行动并看到人物在这短时间内的活动。

“时间删除”削除了替身及本体以外所有生物经历时间的“过程”，虽然时间在正常流动、被删除的时间内发生的事情确实发生了，但“过程”被删除，只留下了“结果”。

此外，“时间删除”内替身及本体无法干涉其他物体。

被删除的时间内其他人虽然同样没有经历和实感但依然可以正常活动，且迪亚波罗不可以直接攻击其他物体。

墓志铭：发动能力时本体额头上会显现出和“绯红之王”脸上同样的人脸，通过额头上的脸在刘海上投影出未来的景象。

时间删除的衍生能力，看到未来（最远几十秒）的景象。

看到当下的行动对映的未来一定会发生，除非使用“时间删除”删去后去选择不同的行动。

而虽然对映未来是一定发生的，但无法保证“未来”会以怎样的方式发生。

能力用法：先利用“墓志铭”预测未来的不利事实，然后用“时间删除”规避。

利用“时间删除”中对手的无意识状态，在时间删除中绕到对手身后，然后解除时删进行偷袭（从对手的视角看，是绯红之王瞬移到自己身后偷袭）。

绯红之王替身使者：史克亚罗简介：老板的亲卫队成员。

奉老板之命暗杀叛变的主角团，和迪查诺一起在威尼斯展开袭击。

名字Squalo在意大利语中是鲨鱼的意思。

史克亚罗替身：冲击（Clash）替身情报：鲨鱼型/ 远距离操纵型。

能在不同的液体之间瞬移，不能进入封闭空间内的液体。

冲击替身使者：迪查诺简介：老板的亲卫队成员。

奉老板之命暗杀叛变的主角团，和史克亚罗一起在威尼斯展开袭击。

迪查诺替身：脸部特写（Talking Head）替身情报：能黏在敌人的舌头部位，被黏者只能说出与内心所想相反的内容。

必要时可以伸长舌头抓取东西。

脸部特写替身使者：卡涅尔简介：老板的亲卫队成员。

在威尼斯马可波罗机场出现，刚出场就被米斯达打死了。

死后发动替身，在飞机里袭击主角团。

卡涅尔替身：臭名昭著的B·I·G（Notorious B·I·G）替身情报：本体死后借由怨恨能量才能放出的替身，通过接触来吸收敌人的肉体或替身使自己成长。

会优先攻击速度快的目标。

臭名昭著的B·I·G替身使者：特莉休·乌纳简介：老板的女儿。

因为和老板是父女的缘故，所以能感觉到老板的气息。

特莉休·乌纳替身：辣妹（Spice Girl）替身情报：人型。

可通过殴打物体，将之变软。

中招的物体即使变软了，也还是能够正常运作。

也能够令自己的身体变得柔软，以减轻枪弹的伤害。

辣妹替身使者： 里苏特·涅罗简介：黑帮组织“热情”的“暗杀小队”队长。

追踪反叛的布加拉提小队时，遇到了多比欧，与之大战，最后战败。

里苏特·涅罗替身：金属制品（Metallica）替身情报： 复数型。

体型极小，数量极多。

可用磁力操作铁粉，存在于本体体内。

可侵入对手体内分离铁质，重组成锋利型状物体排出体外，直接进行攻击或使对手缺铁死亡。

也可覆盖本体产生保护色，隐密行踪，非常适合暗杀。

金属制品替身使者：乔克拉特简介：老板亲卫队成员。

原来是个医生，喜欢观察人痛苦和死亡的过程，在医院杀了很多病患并伪造成医疗事故，被医院开除后加入黑帮“热情”。

奉老板之命在罗马袭击主角团。

乔克拉特替身：青春岁月（Green Day）替身情报：人型。

会散发出霉菌，使人体腐烂，借由尸体传播。

只有前往高处才能避免霉菌。

青春岁月替身使者：塞可简介：老板亲卫队成员。

是乔克拉特以前的病患，奉老板之命和乔克拉特一起在罗马袭击主角团。

其名字为意大利语的“干燥”之意。

塞可替身：绿洲（Oasis）替身情报：全身套装型。

是穿在身上的替身，能将物体变的像泥浆一样，本体可以在其中随意移动。

并透过地面的反弹增幅速度与力量。

绿洲替身使者： 简·皮耶尔·波鲁纳雷夫简介： 法国人。

在第三部中与空条承太郎一行人打败DIO，之后踏上追寻“弓和箭”的旅途。

90年代，波鲁纳雷夫追查到“箭”在意大利出现，被迪亚波罗打成重伤，只好隐姓埋名。

一次偶然发现替身受“箭”的影响可以激发潜能。

得知布加拉提小队正与迪亚波罗对抗，故与众人约定于罗马竞技场相见。

打算借助“箭”的力量打倒迪亚波罗，却被抢先一步的迪亚波罗所杀，临终前把“箭”交给银色战车，导致替身暴走并在“箭”的影响下进化成“银色战车镇魂曲”。

最后由于镇魂曲的灵魂互换能力，灵魂寄宿在龟背中，最后在乔鲁诺打败老板并接手黑帮“热情”后成为了组织的参谋。

简·皮耶尔·波鲁纳雷夫替身：银色战车（Silver Chariot）替身情报：人型。

外形如一位穿戴盔甲的剑士，身配一把剑，可以让波鲁纳雷夫发挥出精湛的剑术。

能卸下盔甲提升速度，但防御会下降。

也可把剑身弹射出去。

银色战车的眼睛只是装饰品，视觉不与本体共享。

银色战车替身进化：战车·镇魂曲（Chariot Requiem）替身情报：人型。

波鲁那雷夫临死前用“箭”刺中银色战车，从而使银色战车进化为战车·镇魂曲。

其本质是世界上每个生物内心深处的影子。

由于替身进化时本体的肉体已死，而成为无本体的替身，波鲁那雷夫的灵魂无法控制它。

能力以自身为圆心，生效范围极大。

能使范围内所有生物陷入昏睡一段时间，并让相邻近的生物的灵魂互换。

灵魂互换后，人的精神力会明显提升，在替身使者身上表现为替身能力的强化。

其能力可以让精神进入其他生物的肉体，随着时间推移生物会发生异变，即这是让世界上所有生物变成其他生物的能力。

战车·镇魂曲继承了波鲁那雷夫的意志，背负着保护“箭”的使命，会视所有试图抢夺”箭“的人或生物为敌。

替身使者攻击它或想要夺取“箭”会被其自身的替身攻击。

非替身使者可以拿到“箭”，但只要一摸到“箭”也会成为它的攻击目标。

战车·镇魂曲是人心中的影子，所以攻击它就是攻击自己。

既然有影子就一定有光源，而这光源就存在于自己精神的背后。

所以，只要破坏自己“精神背后的光源”就能破坏战车镇魂曲。

战车·镇魂曲替身使者：史可利比简介：一位年轻的雕刻家，认为所有人都是“命运的奴隶”。

因花店老板女儿之死遭到布加拉提和米斯达的调查。

史可利比替身：滚石（Rolling Stones）替身情报：石头型/ 全自动操作型。

外形是一颗刻有一个「凶」字的石头，石头会自动变成将死之人的模样并不断追踪那人，如果接触到将死之人，那人就会不受到任何痛苦地安乐死， 若非将死之人碰到，则不会发生任何事 。

不受本体控制，驱使替身活动的是“命运”，若能令替身的外形改变就有可能改变命运。

滚石

暗杀组第一次出场的时候，霍尔马吉欧把一辆车扔进了暗杀对象的肚子里，手法可谓JOJO史上难得的残忍。

但他转头回去，面对自己的同伴，那一桌四个人嘲笑贝西喝牛奶，贝西委委屈屈地说我不喜欢喝咖啡，众人嘴上还在笑，其实都一副很宠他的样子，还不就因为他也是他们的同伴。

就这么几个镜头，两三页的画幅，把一帮杀手执行任务时的杀人不眨眼和面对同伴时的绝对信任刻画到了极点，所以之后读者完全能够理解索尔贝和杰拉德被老板残杀以后暗杀组全体叛变的理由。

他们确实是迷宫里的怪物，可他们也无法忍受对同伴施加的侮辱，并将其视作对自己的侮辱。

全作最开始波尔波说过的话其实贯穿始终，那就是“唯有侮辱无法得到原谅”。

无论是护卫队还是暗杀组，他们都或多或少按照这个信条行事了（千辛万苦护送特里休到威尼斯结果老板要杀她，妥妥是对小队的侮辱），并因此各自叛变。

无奈这个世界敌人就是敌人，没有什么沟通交流的余地，两方只能你死我活。

队长和大哥是真汉子，怪只怪荒木太冷酷（滑稽）。

时隔多年重刷了第五部，其实对于一刷的时候的印象已经不深了，还能记得的只有小飞机跳水追船那集我在宿舍边看边哭吓到当时的室友，还有老板虽屑却实在美丽，搞得我看了他好多黄文和G图。

对我来说是虽然有遗憾但是第一部一集不差地追下来看完的JoJo。

大卫社对JoJo的制作一直都说得上是充满了爱和厨力，但是从第四部起就感受到了浓浓的经费似乎不是很充足……以至于看过漫画的人都很难对动画版的画风和色指定完全满意。

这直接导致的就是很多时候画面看上去莫名的脏，也诞生了诸如“茸茸气得脸都紫了”还有迪亚波罗崩成绯红之王等世界名画，作为漫画画风相当美丽的五部动画化后却是这样的后果，真的很让人惋惜……但是剧情还是一如既往无可挑剔的。

九天的旅行，几乎是由一场接一场的战斗串连，JoJo一如既往地做到了没有一个让人完全厌恶的角色，就连老板也因为其精分的设定以及面对银镇时的破局方法（和美貌）让人讨厌不起来。

荒木在五部的时候似乎格外强调“命运”的存在。

在他的笔下，命运一直不是可以被打破或者能够被征服的东西，而是需要认知到之后顺应其存在，达成自己应尽的宿命，有些“尽人事听天命”的滋味。

尽管如此，在认知到命运的途中，却绝非只能束手待毙。

命运是沉睡的奴隶，而我们亲手解放了那奴隶，这就已经是我们的胜利。

OP改的很妙，意大利语逼格拉满。

再重复一遍，老板虽屑，却实在美丽！

剧情：五星声优：五星画面：四星推荐指数：四星

没想到最后是画风和弹幕留住了我，剧情是真的不咋地。

茸茸好帅，有种少年气的帅，我爱黑皮。

荒木和jojo系列都没有之前以为的那么神，说真的后面几部替身技能那么花里胡哨的，还不如第一二部实实在在的波纹来得有逻辑，观感更好。

刚开始看的时候，以为jojo系列是可以和海贼差不多水准的作品(有很多类似点，比如都有独特的画风，自成一套的世界观，贯穿体系的jojo精神，都是热血番带点搞笑，虽说jojo的搞笑点需要作者鬼畜和观众配合玩梗)，但是后来发现甚至还不如灵能，有点惋惜。

36/39，快看完了，看了30几集有种没看什么内容的感觉，从一开始打大boss的目的就很勉强，为了禁毒真的太草了。

跟暗杀组厮杀也不知道是为了啥，仿佛是为了打而打，很盲目。

到最后结局了随时随地加新离谱设定，太尴尬了，波波不如不出场。

看完啦。

boss战是真无聊。

还以为跟别人吐槽的那样，最后布加拉缇会复活，居然没复活啊，才知道原来别人吐槽的布加拉提复活是指布加拉缇第一次和boss打完之后的复活。

如果故事结尾布加拉缇真的能活过来了就好了。

若干年之后看到人物和替身名字的真实写法才发觉自己当年忽略了好多梗，虽然第六部PART1都播完了半年，作为一个喜欢摇滚也常去意大利的人还是忍不住回头来说说荒木的奇妙品味主角团乔鲁诺·乔巴纳 Giorno Giovanna 替身名黄金体验来自Prince第17张录音室专辑 The Gold Experience，荒木在采访中表示过Prince是自己最喜欢的歌手，那么跟Prince有关的角色可能也有被特别偏爱吧，比如仗助小天使

布鲁诺·布加拉提 Bruno Bucciarati 替身名钢链手指来自滚石乐队1971年的专辑 Sticky Fingers，专辑收录了 Brown Sugar、Wild Horses 等名曲，封面牛仔裤和外露拉链的创意来自安迪沃霍尔，有意思的是动画最后一话雕刻家的替身就叫滚石(Rolling Stone)，再次致敬这支乐队的同时也有被命运驱逐流放之感

忧郁蓝调名称来自英国摇滚乐团The Moody Blues，替身雷欧·阿帕基 Leone Abbacchio

盖多·米斯达 Guido Mista 替身名性感手枪来自英国朋克摇滚乐队性手枪 Sex Pistols，不过据荒木说只是谐音了six pistols，不管怎么说这首 God Save the Queen 你一定听过或者见过（写的时候突然注意到米斯达的英国国旗配色羊绒衫，太不意大利了）

潘纳科达·福葛 Pannacotta Fugo 替身名紫烟来自Jimmy Hendrix的名曲 Purple Haze，因为日语发音没有太离谱所以很容易发现，福葛本人的名字是panna cotta我完全没发现，太好笑了，理解了为什么是草莓

纳兰迦·基尔伽 Narancia Ghirga 替身名史密斯飞船来自美国老牌硬摇滚乐队空中铁匠Aerosmith，经典歌曲很多，尤其 Dream On 可说是世纪摇滚了

特莉休·乌纳 Trish Una 不放图了，替身名Spice Girl来自贝嫂的辣妹组合暗杀小队里苏特·涅罗 Risotto Nero = 墨鱼烩饭，一个名字让人发笑的人气角色，替身名金属制品来自美国著名重金属乐队Metallica，作为重金属乐队有很多容易入耳的歌，适合入门

普罗修特 Prosciutto = 意大利火腿，大哥的名字我笑不活了，过于接地气破坏了Aniki的威严形象，而且后面即使知道了还是完全听不出来，替身名壮烈成仁来自美国摇滚乐队感恩至死 Grateful Dead，乐队风格杂糅而独特，偏迷幻摇滚

贝西 Pesci = 鱼，长相比名字更敷衍的贝西，却是荒木口口声声说在暗杀小队中最喜爱的角色，替身名沙滩男孩来自美国摇滚乐队The Beach Boys，风格偏流行摇滚，喜欢Beatles的应该会喜欢梅洛尼 Melone = 瓜，发现大哥是Prosciutto之后我怀疑梅洛尼是大哥的甜心，毕竟谁都喜欢prosciutto e melone，梅洛尼替身名娃娃脸来自美国巨星Babyface，喜欢R&B的一定不能错过

加丘 Ghiaccio = 冰，替身名白色相簿来自Beatles的专辑 White Album，其中 While My Guitar Gently Weeps 就被收录在这一张里波尔马吉欧 Formaggio = 奶酪，可能是名字含义最广为人知的一位，替身名小脚谐音美国摇滚乐队Little Feat，风格偏乡村摇滚，Jimmy Page在采访中提到过自己很喜欢这个乐队伊鲁索 Illuso = 幻想，替身名镜中人来自迈克尔杰克逊的 Man In The Mirror，估计都听过索尔贝 Sorbet、杰拉德 Gelato，雪芭和冰淇淋，不仅是切片组，还是冷藏组威尼斯组史克亚罗 Squalo、提查诺 Tizziano，替身名冲击和脸部特写分别来自英国朋克乐队The Clash和美国新浪潮乐队Talking Heads，这里私心推荐一下Talking Heads，魔性而真诚的神奇乐队，请每个人一定要去看他们的 Stop Making Sense 演唱会

老板的手下除了上面提到的还有Black Sabbath、Green Day、Oasis等等不在此展开老板果然还是想主要说说迪亚波罗 Diavolo 的绯红之王和墓志铭，名称来自英国摇滚乐队King Crimson 和他们最著名的歌曲Epitaph，收录在专辑 In the Court of the Crimson King 中，这好像是一张无论你听什么摇滚，无论听不听摇滚都会想买的专辑，配上扭曲人脸封面，一件十足的艺术品，来品品歌词... ...Knowledge is a deadly friend When no-one sets the rules. The fate of all mankind I see Is in the hands of fools. Confusion will be my epitaph. As I crawl a cracked and broken path If we make it we can all sit back and laugh. But I fear tomorrow I'll be crying, Yes I fear tomorrow I'll be crying.

随着JOJO的播出，理所当然出现了JO厨在King Crimson评论区跟乐迷互动的奇妙现象，我相信红王丑归丑，还是被荒木赋予了深刻的内核，因为这首歌实在地位特殊而且承载了太多最后想说，西方人对东方的幻想和描绘古来有之，感谢荒木展现了一个东方人眼中的西方国家，虽然只是皮毛，还是在我这个热爱意大利的人心里擦出了火花