姜子牙

在电影院看完了全片，出来又是笑又是叹。

笑是笑这部电影在美术上简直精准戳中我的审美：高不可及、凛不可犯的清虚宫，戴着诡异面具的神仙，崇高圣洁的白发天尊、血红的九尾狐、极光一样的玄鸟……漂亮的画面太多了。

但是大家又不是去电影院看ppt的。

可叹的地方在于，大家都能清晰地感觉到导演想要表达的一大串理念：人是目的不是手段、有秩序不等于好的秩序、妇人之仁是不是仁慈……立意是高的，姜子牙为着他那强迫症一样的正义感，非要问到最高权威那里去，发现自己连同人妖一并是被欺瞒的对象，他怒而断天梯、毁清虚，苍生不需要神的庇佑，也不需要神的哄骗。

如果电影的艺术内容能跟上它激进的理念，就是把姜子牙说成尼采笔下的超人也不为过：他有人的尊严，人的力量，人叩问苍穹的勇气与魄力……退一步来说，我们也能从电影里看到一星半点儿对现实的讽刺：天尊那句“这是我对苍生最好的安排”，耳熟不耳熟？

天神的“一切为苍生”论说得言之凿凿，然而他们高高在上，没有人情，甚至没有表情，天梯长之又长，苍生的声音如何上达天听？

到最后真相揭晓，所谓的“皆为苍生”，不过是天尊获得权力的借口，诛杀九尾不为太平，而是灭口。

多好的点子，可惜被拙劣的叙事毁掉了，理念像纸糊的华服黏附在骨架上，风吹过，全是空响。

我个人最不能忍受的地方是：宿命锁这个关键道具完全没有说明清楚。

剧情拖拖拉拉到中途，纣王才跳出来解释它的“同命”设定，然后工具人纣王就嗝屁了。

至于天尊为啥要连，九尾为啥要答应，姜子牙那么大阵仗上天去问，被天尊一句话给忽悠回去了：让妲己轮回转世，她才能解开宿命锁。

后面九尾在与姜子牙打斗中几句话匆忙交代了真相，宿命锁不知怎么又锁住了狐族怨灵……于是解开宿命锁从拯救妲己上升到了拯救狐族怨灵的高度，场面瞬间激燃起来，但是难免让人觉得莫名其妙。

而我们的主角姜子牙搞明白了没有？

他被动地接受着这些信息，完全没有怀疑过它们的真假——因为他压根儿没有时间去质疑，电影都它喵快结束了。

宿命锁原本可以是个意蕴丰富的意象：它把人与妖连在一起，命运相连，又暗含着共情的可能：明明是人类的小九，却因为一对狐耳被人追杀；九尾狐因一己私欲，把族类拖入了深渊，痛悔不已……善恶不是那么简单的事。

电影里这样的线状物品还有两个：天梯和纣王的姻缘线，还都是红色的——我倾向于认为这不是巧合。

不相爱的人被姻缘线强连在一起，人并不需要神的欺瞒，神也无意庇佑苍生，但他们被天梯连在一起：所有的红线都承载着强烈的张力，早晚要断。

这么重要的东西，就该在开局的时候就反复铺垫，不能一次性把信息集中在结尾，尤其是打斗的地方交代，太笨拙了，太潦草了，这和主角那样充沛的情感是不协调的。

更好的做法是把这个谜团拆解成一个一个小碎片，让不同的角色从不同角度来说，让姜子牙自己去发现、去怀疑，这样他的成长、他的愤怒、他的坚定才是可信的。

顺带一提，师祖这个设定完全是机械降神，而且颇有一种“皇帝是好皇帝，都是官坏”的意思。

最高秩序的主体绝对是善好的，但是它之下的狐假虎威者就难说了。

姜子牙能赢，主要也是因为获得了这个主体的认可，明明是反叛，却因为师祖这个只有概念的角色，其颠覆意味被完全抽空，他被一个更大的秩序纳入其中：这个秩序是不是更好呢？

不知道。

电影就这样匆忙地结束了，姜子牙看似颠覆了某种秩序，实则什么也没有改变。

人间还是那个人间，有生有死，有乱有合；天界还是那个天界，带着似真似假的仁慈，似有似无的权计。

然而也只好这样了。

狐妖是师尊（或者他所象征的父法）的症状，少女是姜子牙的症状。

一方面，父法拒斥狐妖来构造威权（故事开场的那一幕充满仪式气质的公开处刑，显然也是神明权力的展示与确立），但另一方面，也正如同结尾九尾狐妖的指控所说明的，父法同时也在制造狐妖以完成拒斥。

不难注意到这样一种“红颜祸水”的叙事传统：确实，杨玉环妲己们勾引帝王，使其荒淫暴政，似乎是极其可恶的。

但显然更可恶的，是暴政的实际执行人。

对于红颜祸水们来说，生杀予夺的权力从来没有真正地在她们手上，但她们往往需要承担生杀予夺的后果（因为帝王是不可追究的）——那么回到剧中，如果狐妖出世便意味着天下大乱的话，是什么在真正让这一切大乱起来呢？

相信答案只能是那个让狐妖成为狐妖的天庭。

宿命锁是身份的隐喻。

但应该说，锁链制造的并非连接（将少女小九与九尾狐妖相连），而是分割：苏氏之女苏妲己被分割为了少女与狐妖，一面是全然的纯洁，一面是全然的邪恶（或者说，全然的在父法面前的歇斯底里）。

这种分割似乎带来了这样一种幻想：我们可以只保留“好”的一面（小九），然后彻底消灭“坏”的那面（妖狐）。

但是果真如此吗？

我们可以说，在最一般的意义上，宿命锁是不存在的。

苏妲己既是小九，也是妖狐。

如果姜子牙执着的少女小九是苍生，那么九尾狐妖（以及她所有的狐族同类们）也必然是亟需拯救的苍生。

在故事的后半节，面对师尊这个典型的原父式角色，姜子牙选择了破坏连接人界与天界的天梯，从此天界人界两不相扰。

这是絶地天通式的神话，而对这类神话，似乎存在两种理解的视角：一，天梯的断裂意味着父法的断裂，父对子的掌控的断裂，此后子便能在一个远离父法的世界里安居乐业。

二，或者如弗洛伊德在讨论原父神话时所说的，死去的原父才是父法的最好代言人，因为其被确实地杀死了，便可以在子的想象中以不会褪色的父法大他者形象永存。

《姜子牙》便旋回于这两种视角之中。

一方面，姜子牙似乎采取了一种异常决绝的方式完成了对师尊/父法的反叛，另一方面，在尾声的旁白里却提及，师尊由“师尊的师尊”所惩戒。

这仍是父法的逻辑（或者说，权力的逻辑）：姜子牙犯了错，由师尊处罚。

师尊犯了错，便由师尊的师尊惩罚。

那师尊的师尊犯了错呢？

师尊的师尊的师尊犯了错呢（无限循环的死结）……？

甚至进一步激进地说，天梯可能是最大的那一把宿命锁。

如同前文所述，宿命锁采取的是分割的逻辑，那么天梯的断裂，在多大意义上构造了一种与父法全然分割，走向父法之外（或者在父的社会之外，在主体化的进程之外……？

）的幻想？

分割逻辑的失败，可能在于无论分割多少次，我们最后还是能从被分割物内部再度找到我们想要分割之物（正如同那个父法幽灵般回归的结尾），甚至分割就在制造需要分割之物；而允诺的拯救为什么是转世而不是现世？

哪怕是从最字面意义上的层面来说，转世也意味着需要“死掉一次”。

但行动者是为了现世而行动的，不需要一个想象中的来世圆满聊以告慰（或者作为担保）。

一流的特效，一流的美工和高考语文三流作文剧本。

作为一个老影迷，从大一到工作两年后的现在，不管国内国外的imax片几乎逢场必看，一直对国产电影失望，甚至一度觉得或许只有香港警匪片才值得去影院一看，直到偶然之下看了哪吒，看了流浪地球，才重拾起希望。

一个优秀的剧本我个人感觉比特效更为重要，17年去看的一部看不见的客人至今仍留给我很深的印象。

姜子牙这部电影，是继变形金刚后第一部我在电影院没等彩蛋就走的电影了，认真读完整个故事，留下的只有尴尬和强行立意牺牲的不明所以。

希望片方能多关注大众得声音，如果只有我一人觉得难看，那可能是个人问题，但如果大伙都说不行，那哪怕拿再多的文艺奖又有什么用。

有点语无伦次了，希望国产电影越来越好，请不要再消费观众的期待了。

（ps，二刷回来了，放下期待值看体验还不错，只能说哪吒是奇迹，姜子牙才是真实水平）

1/ 姜子牙一开始作为师尊代表诛杀九尾的段落，特别像奥运会开幕式点燃圣火的演示动画。

2/ 作为一个名义上的洗脑大王，师尊一直对姜子牙强调“杀一人救众生”“牺牲一人救众生”，这太难以洗脑成功了……劝人杀人的时候哪里能这么说。

你是在逼他负杀一人的责任，这一个处女座怎么会上钩。

但是，如果师尊反问他，你是不是要是牺牲众生救一人，那姜子牙又该如何做答呢？

3/ 剧本的薄弱在于师尊的意图无法通过剧情体现，只能由师尊和九尾之口自己来说，九尾的证词可信吗？

姜子牙跟了师尊这么久，基础信任这么容易被打破吗？

（前面耽误时间的地方不是出于对师尊的崇敬，而是九尾不肯、他们也不给她时间让她把话说完。

瞎耽误工夫。

）姜子牙没有任何用自己的想象和自己所知的信息为师尊解释的过程就跑去静虚宫对质了。

我要是师尊一定气死，感情呢！

信任呢！

我用我静虚宫的未来赌你的领悟，你跑来冲我嚷……4/ 小九简直是哪吒附体。

在哪吒里，我非常不喜欢的那种语气，全都附到了小九的身上。

她对姜子牙有防备、抵抗可以理解，但是那种油腻的逗弄既不有趣也也不符合她的生活条件，没有道理。

如果想展现一个小姑娘从完全陌生到与姜子牙互相熟悉信任的过程，迪斯尼的动画可能用一段音乐和一段旅行就完成了，这部动画却非要两个不合群的人假装社会，但是小姑娘的话语并没有经历了许多变故、实际上内心又很单纯的孩子该有的话语。

语言和人物性格的脱节好像两部动画里都有。

这部里九尾、师尊的语言也不成立，简而言之就是没有领导力……5/ 因为是看了《信条》再看《姜子牙》，看着看着觉得这两部电影的结构很像。

男主角都有一个辅助他们的“母性宠溺型”男配角，都要去救别人的老婆，那个别人的老婆都对他们没有爱，那个别人都不明白为什么老婆不爱自己了。

男主角们对抗的与其说是坏人不如说是已知的命运，信条无名和姜子牙都知道自己将完成的事情会影响很多人，他们几乎都不存在会失败的问题，只有你干还是不干的纠结，可他们和观众都知道他们一定会那么做。

在这两部电影里，建构筑物都关键，却很脆弱。

信条里高妹完成了重生，姜子牙救了小九又送她转世，这是不是之前让她去死就好了？

原来的救一人还是救众生之结都不存在了。

失败的只有师尊，没有训教姜子牙领悟某种一将功成万骨枯的大义。

而这一点，信条无名是领悟了的，他甚至在未来要给过去的自己下蛊生成考验。

如果师尊只是姜子牙的想象，那两部戏就合体了。

其实证明不了师尊不是姜子牙自己的想象，因为姜子牙白发之后就和耶稣一个造型了，甚至还模仿上帝和亚当对接之手，里面充斥着宗教的教义：牺牲，苦修，厌女以自清。

6/ 看电影的时候以为师尊已经是无上权力，最后却说还有一层上天，这感觉真讨厌。

但让纣王去当姻缘神（天喜星），这感觉还是挺好的，古人太懂了，婚嫁之事就是这么神经质，他其实不管爱情，这点电影没搞清楚。

三星半。

看的IMAX版，之前挺期待的，看完比较失望：画面可以给4.5星，精致细腻，宏大有气势，美术设计水准很高。

IMAX的3D效果和巨幕的逼真画面确实让人享受；影片的立意很高，从“救一人与救苍生”到“撕下神灵假面”，比《哪吒》有深度！

然而，剧本相当成问题，只能给两星。

可以说勉强成立，几乎毁了精致的制作和主题呈现。

除了姜子牙，其他角色都很浅表：师尊面目模糊，申公豹一根筋（既然是自己偷偷下凡的，为何开始要以看守的身份对待姜子牙？

），小九这个角色更是跟主题几乎无关，完全可以大量删减戏份，作为配角出现，现在浪费了大量剧情却无助于主题表达和姜子牙的塑造——她的故事没头没尾：小九关于黑花和阿父的梦到底怎么回事？

她找阿父未成，然后被打晕就没有戏了？？

作为一个主角，成长变化呢，选择呢？

怎么会结尾矛盾高潮与她无关？

很多设定没讲清楚，比如开头三个鸟头小孩是什么人，为什么出来讲了一段姜子牙的故事就没了？

比如师尊为什么要给九尾那个锁——我看明白了，是要把人类与狐族联系到一起，借此控制狐族。

但是，首先师尊如此强大，为何要控制三界？

难道之前他没有至高的地位？

片子就没交代。

再者，这个锁到底起了什么作用？

以师尊扔个斧子和一片花瓣就灭了九尾的力量，没有锁一样可以在利用她之后消灭狐族吧。

还有，姜子牙带小九去归墟转世，在影片里是个突然事件，那转世的玩意儿怎么就成了九尾召唤冤魂进而对抗师尊的工具？

她之前有这个打算吗？

另外，本片的幽默搞笑段落都挺无趣，远不如《哪吒》来得自然。

这样一个有点沉郁暗黑的故事，如果不能写出黑色幽默，也没必要非得弄点摔个屁墩的搞笑情节吧——不知为啥，如今的国产动画片似乎不玩点搞笑段落就对不起“动画”两个字似的……大可不必！

本片的煽情段落也比较生硬，像申公豹那段“你先走，我掩护”，结尾发现他根本没事，那你不是在白赚观众眼泪嘛……故事也缺乏张力和冲突，基本就是一路走一路打。

说是姜子牙要弄清真相，但这个矛盾并未贯穿整个故事线，导致本应是姜子牙揭示师尊真相之旅，被九尾和阿九两个角色分散了冲突。

情节往往相当随意：刚提到玄鸟，玄鸟就出来了，为什么会出来？

抚慰了亡魂后世界有何变化？

不知道。

纣王为何被封了神？

他在幽都山的一段戏到底有啥作用？

这个角色存在的意义是啥？

去掉他对故事有影响吗？

不清楚。

还有几点：分镜头有些问题，特别是动作场面，眼花缭乱的几下之后摆一个pose，显得有些凌乱且重复。

整个片子没有一场清晰好看的打斗戏！

另外，结尾实在掉价，怎么忽然出来个师祖，几句画外音就把始作俑者师尊给处理了？

给人一种“结尾打出字幕，坏人已被我公安系统抓获，好人终于沉冤昭雪”的感觉，过于草率随意吧，原本“神明未必代表正义，正义敢于对抗神明”的主题，突然变成了反贪官不反皇帝，那没有了师祖这个“青天大老爷”，姜子牙算啥？

我倒觉得其实不妨把姜子牙塑造成悲剧英雄，动画片也不必非要战天斗地热血无敌。

暗黑中蕴含着希望，也挺好。

（自然，过婶儿这事就没法说了）《姜子牙》制作团队的诚意我们都看得见。

它不是一部烂片，但我对其的期待远远不止于此。

如果剧本再扎实些，以这个画面和主题，其地位和影响力真的不可估量！

我为这个片子深深惋惜！

华语动画片近年来的崛起势头远超过真人电影。

这是件非常令人高兴的事。

然而，问题也不是没有，特别是在剧作方面，恐怕不会像画面那样，下功夫花钱花人工就能有明显提升。

还是期待国产动画片精品越来越多！

诸君加油！

《姜子牙》我有想到会有不少争议，但没想到会有这么撕裂和两极。

影片一出，我还是低估了。

我总结了一下，大概是三个主要方向，那种为了喷而喷的就不算进来了，第一个是《姜子牙》对比《哪吒》不行，第二是剧情太次，第三是宣发误导性宣传。

我大概看了下这些评论，真的是把《姜子牙》骂到恨不得影片赶紧下架，骂得一无是处。

唉...不至于吧。

那么《姜子牙》到底如何，我们顺着这三个方向，好好聊一聊。

点评之前，容我先极为简单介绍一下剧情。

影片开始姜子牙在封神大战时抓住了九尾妖狐，原本他能以此飞黄腾达，走向神仙巅峰，但就在斩首九尾妖狐时，姜子牙发现她体内有一个无辜小女孩元神，从而软下心肠。

元始天尊给到的说法是姜子牙受狐妖蛊惑，于是把姜子牙下放到北海反省悔悟，什么时候悟出来什么时候回来做神仙。

一晃姜太公在北海钓鱼十年，在某日突然遇见当年狐妖抓的那位无辜女孩小九，于是两人在打不打相识，并为了找到所有事情真相，姜子牙跟随小九，一起去找小九父亲，但小九父亲没找到，却挖出了尘封已久的惊天秘密，而这个秘密涉及到了元始天尊。

影片以公路片的叙事结构，一段段为观众拼凑整个隐藏真相的拼图，小九也一直是解锁答案的钥匙。

按照点评惯例，先说优点，这也是我支持和推荐《姜子牙》的最大动机。

《姜子牙》视觉呈现有惊艳到我，难以想象这是国产动漫，格局做得很恢弘，颜色搭配相当高级美轮美奂，动作设计场面也很好结合动画天马行空的特点，玩了很多真实场景所不能呈现的唯美和极致。

在主题上，《姜子牙》更为叛逆和突破，甚至去玩了哲学思辨的回旋，在“神管人，神灭妖”天经地义的神话定律上，做了大胆的改编，个人还是非常乐见和喜欢的，中国动漫正在一步一个脚印踏实走出自己的路子。

其实《姜子牙》好的地方，大家都是能最直接视觉感受的，但影片就在那个不好说，让所有人形成了两方阵营，闹得不可开胶。

接下来我们围绕开头那三个争论方向点针对性展开吧。

第一点很自然的，《姜子牙》一定会拿来和《哪吒》作对比， 不过这里大家要先清楚的是，《姜子牙》并没有和《哪吒》，《大圣归来》组宇宙，只是他们都是同一个制作公司下的动画作品，互相捆绑联结观众，这样的宣传手段很常见。

于是，喜欢《哪吒》的观众都去看了《姜子牙》，这样的后果是比较具有风险的，因为观众会不自觉拿两部作品作对比，而两部作品叙事风格是不一样的，喜欢《哪吒》的观众，抱着高期待去看《姜子牙》，但如果得不到比《哪吒》更爽的观影体验，那就很危险了。

事实也正是如此，《哪吒》娱乐性很强，CP感扎实，充满着贴合观众的家庭观念文化和细节。

《姜子牙》严肃，偏政治和哲学思辨的主张，这个主题很大，很难用一部想要兼顾主流娱乐思维的模式去做好，很明显，深刻的主题导演想深挖，但执行力不够，或者吧，听说删改了很多，导致目前看下来，其实还肉眼可见可以做得更好更深沉。

当然我们这里不能总是怪体制审查之类的，你拍不好就是拍不好，这个必须得承认，但我依然能感受到影片能呈现出这样比较深邃的主题方向，也是非常值得肯定的。

不知道为什么，看《姜子牙》时，让我串到了《阿基拉》，先别喷。

《姜子牙》在各方面当然不及《阿基拉》。

但起码《姜子牙》在某些时刻，渲染出了看似大战后的宁静下暗涌的废墟世界。

神作《阿基拉》的背景，就是放置在战后重建的东京，看似繁华的东京其实背后暗藏着整个世界堕落的危机和秘密。

而更重要的是，《阿基拉》的核心议题，就是人类在面对更为强大而神秘的能量（阿基拉）时，是否经得起理性思考，甚至是做出反抗。

其实《姜子牙》也是一样，姜子牙在面对元始天尊这样级别的力量时，没有做出屈服和接受，而是就地起义对抗。

但还是那句话，在把这议题转化成叙事手法上，《姜子牙》还有更多发挥空间。

《阿基拉》同样是一个很简单的故事，但却在每个细节上有着近乎无懈可击的下沉讨论空间，越是好的作品，它涵盖的思辨和探讨议题就越清晰。

而对于普通观众，更直观的比较当然就是《哪吒》和《姜子牙》，《哪吒》干脆就喊出“我命由我不由天”来点题，对抗的是自己的宿命，简单直接准确。

而《姜子牙》对抗权威体制的主题，表达得更像是有心无胆。

在影片结尾，姜子牙打破天梯，其寓意就是违背神意，神说的也不一定是对的，苍生的命运也不是神说了算。

但影片接下来话锋一转，把神界的黑锅只让元始天尊去背，全都是元始天尊惹的祸，天尊上头还有一位师祖，师祖惩罚了天尊，神界依然默默监管着人间。

那说到底，姜子牙没在反“神管人”这主题，而是在打反派，甚至是在帮神界打反派，那当初为何立下那么宏大的flag主题呢。

在救一人还是救苍生的命题里，很多人提出电车难题这样的思想实验，但我认为这也是个伪电车难题。

因为狐妖最后攻击对象没有对准百姓苍生，而是带领众狐族冤魂冲上天，对准的是神仙！

所以没有所谓的救一人还是救苍生的艰难选择，狐妖最后没有要灭苍生（百姓）的意思，而是要向神界报仇。

这不就很讽刺了吗，狐妖向神界发起挑战，和姜子牙最后打破天梯不是同一主题吗，都是对抗神界权威呀！

按这样的逻辑狐妖更应该和姜子牙组CP吧。

当然，我在这也不是完全否定救一人或救苍生（这主题），其实也可以从神性和人性角度去扩展，救苍生是神性，救一人是人性。

如果影片把元始天尊救苍生的决定，划分是整个神界的神性使然，姜子牙最后选择的是人性，对抗的不是元始天尊本人，而是整个神性，那影片的情节就和主题扣上了，也就更有趣和更有讨论价值了。

但还是那句话，整个影片搞到最后，只是元始天尊的一出阴谋，格局做得很大，收尾却回到主旋律。

接下来我们谈谈第二点，《姜子牙》的剧情问题。

我看到很多人评论说，啊影片剧情小学水平，啊影片故事性不行等等。

但真的是剧情的问题吗，我更多认为是人设的问题。

我有幸参加过几个剧本讨论会，通常在讨论一部电影时，不会一上来就说剧情不行，故事不好，而是先看这个作品是人物驱动事件，还是事件驱动人物。

在我看来《姜子牙》是人物驱动事件发展，人物为先。

如果姜子牙不是那位有去掉“神性”有着“人性”公平正义的姜子牙，他就不会在斩狐妖时犹豫，也不会在北海悟十年终究不愿回归神界，也不会犯禁跨出北海和小九去寻找真相。

这一切都是人物在做出决策后，引发了一连串的事件。

所以我们能看到《姜子牙》公路叙事结构其实是没有问题的，问题出在影片的人设的矛盾上，这是和前面聊主题和结局没扣上是一样的道理。

影片一开始就把姜子牙塑造成迷茫的反叛者，他有着对乌托邦的向往，比如影片中他说出的台词“不救一人怎么救苍生”，就是很明显的美好乌托邦论调。

乌托邦精神最大的特点，就是反权威，支持平等。

姜子牙也确实秉持着乌托邦的精神，在结尾反了神界权威。

但...影片最后真的是达成了一个乌托邦的世界吗，神界，人界，妖界真的各自掌握了自己的命运了吗？！

并没有，还是姜子牙打破天梯那一段，他最后反的是神界中犯错的元始天尊，所以说到底他的人设，也是一个伪乌托邦精神主义者，那姜子牙要的是什么，要的只是表面的真相。

这就造成影片结尾大战看起来有点怪的原因，因为姜子牙核心乌托邦世界最后失败了，天尊只受了一些惩罚，而姜子牙却被打入劫渡城坐牢，这结局就是妥妥的神界权威的胜利。

姜子牙这样人设前后的矛盾，再加上影片剧情反噬主角的设定，就造成了姜子牙不知道为什么而战。

神界依然还是掌管着三界，但，神界又凭什么掌管着三界呢，影片无法再深挖下去。

反观《哪吒》，同样人物驱动事件，哪吒人设是反宿命论主义，到最后他成功了，哪吒把自己的命运，掌握在了自己的手里，简单粗暴明了。

再有就是小九的人设，也存在着内在和行动上的矛盾。

小九坚持要找自己的阿父，那说明阿父在小九心目中很重要，影片在呈现小九阿父的篇幅非常少，印象中只有一个回忆片段。

但这回忆片段并不是小九和阿父的父女欢乐时光，而是小九出嫁时，阿父抢走了小九唯一手中拿着的娃娃。

这样的阿父，有点太严厉和刻薄了吧。

女儿都要出嫁了，不是应该递上娃娃让女儿更心安吗。

影片仅有的呈现小九和阿父的戏份，完全没有立起小九寻父动机，起码在我看来，小九应该和阿父之间有很好的父女感情，才会勾起小九寻找父亲的强烈心愿和动机，但影片这里没有铺垫好。

接下来我们来看第三点，就是很多人吐槽正是因为《姜子牙》强行拉《哪吒》做联结，抬高了观众心理预期，导致部分人看了《姜子牙》后形成一种逆反，更加对《姜子牙》观感不好。

宣发这一块，我这次还真想替《姜子牙》来说说话，吐槽的网友其实只是抛出自己的问题，但却没有反向思考另一个问题。

那就是如果《姜子牙》不刻意去联动《哪吒》，大家能保证《姜子牙》现在的口碑更高，票房更高吗？

虽然这有点薛定谔的猫，但要是我做宣发，我可能还是会选择现在的宣发方式，我总不能故意先宣传《姜子牙》不像《哪吒》，《姜子牙》不如《哪吒》，《姜子牙》不娱乐很严肃，《姜子牙》要用很低调的宣传方式去做吧。

起码在我看来，不至于说是被《姜子牙》骗了，按照利益最大化，《姜子牙》联动《哪吒》来做宣传，是片方认为最稳的宣传方式，现在看票房也确实是这样，而且，《姜子牙》片方从来没有预估过影片会超过《哪吒》票房，《哪吒》票房是个奇迹，奇迹本身就很难超越，除了实力，还得靠一点点运气。

当然，片方在宣发上还是走错了一步棋，那就是建议8岁以上的儿童才观看，这也导致了真的很多家长带着8岁多的娃去电影院，结果看不懂还是次要，这些儿童还被片中的血腥暴力吓哭，家长从而对《姜子牙》给差评。

要我说，《姜子牙》就应该是类似于PG13的片。

最后，想和大家更深分享一些我更为私人的想法。

目前现在出现一个很撕裂的现状，那就是一部电影如果出现争议和评论两极，自己看了觉得不好，就也要他人觉得不好，不然就狂喷和怼，什么阴谋论都往上贴。

反过来也是，如果自己觉得那片好，也要觉得他人认为这片不错，容不下一点质疑和讨论，这样的现象不觉得很...奇怪吗....那以后都按照评分最大公约数来聊就好咯？

不要发表个人对这部电影的看法了？

再来就是现在大家评价一部电影的好坏，都以故事为核心，这里也是值得去探讨的，没错我们必须承认目前市面上90%的电影都是以故事为依托，因为故事本身的属性天生基因就有一个承载你看下去的钩子，这正好非常符合观众能保持高兴致一直看下去。

但还真不是所有电影都要以故事为基础，故事早在电影没发明前，就以围炉夜话，歌剧话剧等方式依托存在，所以电影和故事并不能完全划上等号，这也是很多文艺片为何小众的原因，因为很多先锋性开拓性很强的电影作品，他们更多注重描绘人物的状态，或者强烈的作者表达，甚至有些导演刻意去弱化故事。

费里尼的《八部半》就有很强去故事性。

我个人点评一部电影，更多是放在作者是否对自己作品有充分的表达，传递和输出得够不够丰富，其次再看这部作品的故事性。

如果把所有的电影都以剧情和故事为优先级去看待和点评，那每年看欧洲电影节那些文艺片不得疯了...全部不及格呀。

我们回到《姜子牙》，影片作者表达一开始就是故事性，所以很多人从故事性去探讨是对的。

就单纯影片如何去讲好一个故事而言，影片是存在不足的，但我依然还是推荐和认可《姜子牙》。

当然，《姜子牙》铁定不是想往文艺片方向走，影片的目的就是主流娱乐商业套路，但影片的野心也不止步于此，导演想加入更多属于自己的作者表达，这因为这样的小野心，我还是很支持这部作品的。

导演访谈时透露说影片其实有200分钟，这其实很谜，200分钟不是一个小数字，这可是接近3个半小时的电影时长，妥妥的不妥协文艺范，但有趣的是公映版本却是110分钟。

坦白讲当我知道影片有200分钟时，我并没有对《姜子牙》带来更多好感，反而觉得影片一开始创作时，主创真的觉得可以用200分钟呈现给观众吗，如果机会渺茫那为何要做，甚至明知道不可能公映200分钟版本的话，那为什么不更努力去做好110分的公映版本呢。

当然我希望《姜子牙》日后真的能有一个200分钟的导剪版出现，然后狠狠打我的脸。

以上只是我个人对《姜子牙》，对电影的一些看法，没有任何参考价值。

《姜子牙》这部电影触动到了我，因为它仿佛触及到了中国传统文化中本体论一类的东西，这在国产动画中其实是很难得的。

尽管剧情上有不少冗余与缺漏，视觉呈现上也有一些不连贯（后期画面有些乏力，打斗场景动作展现不精细等），但这部影片在主题上确实有其重要而独特的意义，这不是简单的一句“电车问题”就能概括得了的。

姜子牙尽管一直说着拯救苍生，但他的观念发生了复杂的变化，在这挣扎中影片的主题超越了生命价值衡量的伦理选择问题，而上升到了生命价值不可衡量的价值观立场问题，就这一点而言，《姜子牙》这部影片走得很远。

影片中姜子牙对“天”的认知与最后断绝天梯的举动，实际上完成了一次“天道”（神）观念的嬗变，这使我想到了郭沫若先生的论文《先秦天道观之进展》，而《姜子牙》的主题正体现了这种“进展”。

这让我感到十分惊喜，因为这说明这部影片真正地为体会中国传统文化提供了一个入口，所以请允许笔者冒着“过度解读”之风险，谈一谈我对此的理解。

一个神话世界观：绝地天通在《哪吒之魔童降世》与《姜子牙》中，影片开头都提到了“人”、“神”、“妖”三界，大概天地之间乃是人界，地下（或不毛之地）为妖界，天上为神界，妖族常入侵祸乱人界，而神仙则庇佑保护苍生，但三界始终界限分明。

这是一个非常浅显易懂的世界观，很容易安排故事，标签正邪，三界之间超越一般印象的个体互动，构成故事的主体。

然而实际上，这个世界观有一个重要的传说背景支撑，即所谓重黎绝地天通。

《山海经·大荒西经》曰：“颛顼生老童，老童生重及黎，帝令重献上天，令黎邛下地。

”郭璞注曰：“古者人神杂扰无别，颛顼乃命南正重司天以属神，命火正黎司地以属民。

重寔上天，黎寔下地。

”也就是说，上古时期人神是杂居共处、别无二致的，而颛顼（五帝之一）让重、黎将神与民分开，为什么要这么做呢？

《尚书·吕刑》曰：“乃命重黎，绝地天通，罔有降格。

”孔安国传曰：“帝命羲和，世掌天、地、四时之官，使人、神不扰，各得其序，是谓‘绝地天通’。

”于是“绝地天通”一词便是指天地分离、人神不扰，天神与黎民各得秩序，在各自的范围内活动，如此才不会有灾异祸乱。

这种思想又是从何而来的呢？

《国语·楚语下》中记载了楚昭王与观射父的一段对话，昭王曰：“《周书》所谓重、黎寔使天地不通者，何也？

若无然，民将能登天乎？

”楚昭王的疑问表现出了在先秦时代，人们对天界与成神的向往。

而观射父的回答则十分干脆：“非此之谓也。

古者民神不杂。

”他认为在上古时代，民与神的分别十分严格，民与神唯一沟通的桥梁是巫觋：“…如是则明神降之，在男曰觋，在女曰巫。

”巫觋属于上古奴隶社会的高级知识分子，掌握着历史、礼制、宗庙、服饰、器物等各个方面的知识，负责祭祀神灵，将神灵的意思传递给下民，人类社会的一切活动都是依据神的旨意在行动。

到了少皞（五帝之一）末世，“九黎（蚩尤率领的部族）乱德，民神杂糅，不可方物”，民与神的秩序被打乱，每家都有巫史，祭祀乱了套，上天的旨意也众说纷纭，于是社会一团乱麻。

最后是由颛顼继承了少皞的帝位之后，命重、黎绝地天通，恢复了上古的惯例，神民之间界限分明，不再相互侵犯亵渎。

留下的“天梯”则是昆仑山，人间了解上天的旨意只有通过昆仑山上的祭祀。

“绝地天通”的神话发生在三皇五帝所在的上古时期，也就是中国神话中的传说时代，这个事件不仅是一个关于世界观的神话，而且它确实在商周时期（殷商是中国历史可考证的起点）成为了统治阶级重要的思想观念，形成了中国传统文化中的“天道观”（与政治关系密切）。

中国历史的形成是以人界与神界的分离开始的，统治阶级的形成则是由掌握对神的旨意的解释权为基础的。

从笃信到怀疑：商周之际的尊神观念郭沫若先生在《先秦天道观之进展》中讨论了诸多问题，其中最重要的是解释了商、周以及春秋战国三个阶段，先民们对“天”的信仰以及价值观的转变。

首先，通过对殷商卜辞的研究，郭沫若发现了殷人占卜十分频繁，并且十分细致，他认为，殷人之所以如此迷信占卜，是因为他们嫌自己力量微薄不能判定一件事的吉凶以及如何行事，所以要仰求一种更伟大的力量来做“顾问”。

而这个顾问就是“天”，这是比人间的统治者更高级的存在。

因此，在殷人的民族观念中确实存在一个“至上神”，在卜辞中这个神被称作“帝”（天帝）。

值得注意的是，卜辞中从来没有将至上神称为“天”，“天”的称呼大概在殷周之际的典籍中才出现，是周人沿袭和发展殷人文化传统的结果。

在卜辞中，殷人的占卜都是一副询问关切的口吻：至上神是一种有意志的人格神，他可以发号施令、可以有好恶偏见，一切天时上的风雨冥晦、人事上的吉凶祸福，都由天神主宰，人对神的旨意只有遵守，不可违抗。

郭沫若认为这种思想观念和以色列民族的上帝观念是完全一致的，而不同的是殷人的神同时又是殷人的宗祖神，是殷民族自己的祖先。

将神奉为自己的祖先，可以增强民族的自豪感与自信心。

当时有种种传说巩固着大家的这一观念，其中最著名的是较为后起的“玄鸟传说”，《诗经·商颂·玄鸟》曰：“天命玄鸟，降而生商。

”殷商民族是天神的子民。

此处要注意是“天”与“商”（人）需要“玄鸟”为媒介来进行沟通，承认了天与人的分别。

这个传说可以回答《姜子牙》中的玄鸟形象为何出现：这是上天的旨意；而比师尊的更高的神被冠以“师祖”之名，可见宗祖神的观念在语言中的留存。

不知是有意还是无意，电影中的这些设计确实能够对应殷商时期人们的尊神观念。

商朝末年，周人作为后起民族将殷人取而代之，同时因袭了殷商的文化，这其中自然也包括关于“天”的思想。

上帝的属性依然是至上的人格神，与神对话者的态度依然毕恭毕敬，但与殷人不同的是，周人对“天”的旨意产生了怀疑的态度：《尚书·君奭》有“天不可信”，《诗经·大雅·文王》有“天命靡常”，对至上神的信仰产生了动摇。

其实这不难理解，殷人如此笃信天帝，甚至把天帝说成是自己的祖先，然而殷人的天下最终为周人所得了，这样还能够再信天么？

周人一方面怀疑天，一方面又效仿殷人极力尊崇天，但是对比周代初期的一些文献不难发现，凡是极力尊崇天的话语都是对着殷商旧朝的属国而言的，而怀疑上天则是对周人自己说的。

郭沫若敏锐地指出，这就说明周人继承殷人的天的思想只是政策上的继承，他们是把宗教思想当成了方便统治的愚民政策。

《礼记·表记》曰：“周人尊礼尚施，事鬼敬神而远之”，非常明确地点明了这一点。

如果天不再可靠，那么就得有别的统治工具来维持人心，于是在周人的思想中产生了“德”的观念。

《君奭》曰：“天不可信，我道惟文王德延。

”《尚书·召诰》曰：“天亦哀于四方民（哀乐情感说明天的人格神身份），其眷命用懋，王其急敬德。

……王敬所作，不可不敬德。

”这种“敬德”思想表现了周人的一种进步观念，要用人的力量（德）来济天道之穷。

德”不光包括主观上的心思修养，同时也包括客观方面的规制礼仪，于是德的客观节文就形成了后世的“礼”。

在《姜子牙》中，姜子牙对天（人格神，师尊）的信仰，在了解小九以及狐妖一族的背后秘密之后，一步步地从笃信不疑走向动摇甚至于瓦解，这也是作为进步观念的怀疑思想的体现。

天道的出现与人格神的消亡周代的天神观，将人间的统治从对天的信仰下降到对人力的相信上来。

在昏庸暴虐的夷王、厉王之后，天的思想发生了更普遍的动摇，不再仅限于一小部分智者贤人，而是民众们要起来反抗放逐失德的天子，“天”作为有意志的人格神不再能够发挥以前的效力了。

进入春秋时代，天和它的代理者“天子”一样都只是拥有一个虚名了，不信仰的人占了大多数。

《左传·昭公十八年》中郑国子产的话很能说明这一点：“天道远，人道迩，非所及也。

”这表明春秋时代的为政者思想，在相当程度上脱离了与天的羁绊，连将其作为旧时的愚民政策都没有热心在维持下去了，与此同时，社会官制的不断分工进化也体现了人事地位的上升。

在春秋时代，对天的人格神信仰打击最沉重的思想家，是老子。

老子最大的发明便是取消了殷周以来作为人格神的“天”的至上权威，他建立了一个超绝时空的形而上学本体：道。

《道德经》第二十五章曰：“有物混成，先天地生，寂兮寥兮，独立而不改，周行而不殆，可以为天下母。

吾不知其名，字之曰道，强为之名曰大。

”“道”是宇宙万物的本体，是为感官所不能接触的实在，一切人所能感知到的都是由它引申而出，而一切物质与观念的存在，连那个至高的“上帝”都是由它衍生出来的。

《道德经》第四章曰：“道冲而用之或不盈，渊兮似万物之宗，……吾不知谁之子，象帝之先。

”连“帝”都是由“道”所生出来的，没有“道”鬼神与帝都不能存在，而一旦有了作为本体的道，鬼神自然也就不再是至高的存在，失却了其原有的威严。

所谓“天地不仁，以万物为刍狗”。

老子的思想从观念上否定了“天”作为人格神的存在，而将天改进为形而上的本体“天道”；而孔子则从实践入世的方面，指出了天道如何影响人行为处事。

孔子对鬼神之事向来是敬而远之，“子不语怪力乱神”（《论语·述而》），但他又肯定祭祀，《论语·八佾》曰：“祭如在，祭神如神在。

子曰：‘吾不与祭如不祭’。

”祭祀鬼神，是鬼神仿佛存在（如在）而不是真正的存在，孔子认为祭祀求的是祭祀者的心理满足，这是一种对父母祖先恩惠之报答，一种思念的寄托。

祭祀只是用来维系人伦情感的，不再是为了接受不可违抗的旨意。

《论语·阳货》曰：“天何言哉？

四时行焉，百物生焉，天何言哉？

”这句话便表明，孔子心目中的“天”只是自然界中的理法，这与殷商时期有好恶有意志的人格神的天是不同的。

孔子所相信的“天命”，只是自然理法推演得到的必然性，反映在人事上就是领悟到自己的义务与使命。

在这里，孔子将殷商的鬼神祭祀传统与老子的天道思想进行了一个融合，以老子“道”的自然精神对天进行了新的诠释。

于是在孔子的思想中，“天”与“道”成为了同义词。

这也成为儒家思想，乃至整个中国传统文化中的“天道”观念。

一神论的至上人格神，如今成为了一个泛神论的绝对精神。

回过头来看《姜子牙》的话，我们便能够理解姜子牙最后的举动：在他的价值观受到冲击之后，他由怀疑精神生出了反抗精神，对“天”（师尊）这一有私念的人格神不再相信，不想再让神界干预天下苍生的发生发展，或许师尊是出于天下太平的稳定做出了“最好的安排”，但这种做法的价值观需要受到谴责，因为这伤害了自由与平等的理念。

在神看来，人与妖是低一等的生物，于是他们的生命便是可以比较的（以数量计算的），可以为了多数人的利益（包括同时的和未来的）而牺牲少数人；但是在人（姜子牙）看来，人的生命是至高无上的，是不可以衡量比较的，因此这个问题本身就不应该存在，与其追问伦理上的结果，不如尽自己的义务救下每个眼前之人。

于是姜子牙以人的价值观反抗神的价值观，最终彻底断绝了神与人的联系（斩断天梯，亦即锁链），使得人间有了自治的权力，而每个人有了自我发展的权利，每个人都在履行自己的“天道”，神与人便没有分别，这便是“用自己的方式成神”。

这种天道观的嬗变，将天道的解释权从一个至上的人格神手中下放到每个人，这与老子和孔子的思想革命是可以相呼应的。

有趣的是，影片或许出于之后续集的剧本考量，在师尊之后还抛出了一个更高层的“师祖”。

这里有两种理解：一种是实在的理解，真的有比师尊更厉害的人物在默默观察着三界的发展；一种是虚指的理解，师祖其实就是绝对精神的“道”，超脱物外、断绝情欲，象征着绝对的公平正义。

这里笔者个人认为应该是虚指，毕竟师祖并没有出现，不过为了后续的故事开发同时也为了方便过审，将这个绝对精神人格化了。

但是，无论是实在还是虚指，师祖都是一个超越三界的存在，这也足以说明姜子牙完成了一次革命，就算师祖是另一位人格神，权力关系还是因此得到了重构，人们的价值观体系也得到了重塑，此之谓“太公出行，诸神回避”是也。

参考文献：刘宗迪《失落的天书：〈山海经〉与古代华夏世界观》，商务印书馆2016年版。

郭沫若《先秦天道观之进展》，选自《青铜时代》，中国人民大学出版社2005年版。

不知道你是不是小时候被告知过“只要考上大学就好”“只要工作就好了”只要结婚就好了”“只要买房就好了”……但当这些都熬过去了之后，你会发现依然前路漫漫，坎坷不断。

之后还有更多的现实问题等待你一次次拼尽全力去解锁。

姜子牙也是如此，当他被告知“只要除去狐妖即可拯救苍生”时，内心也是坚定的。

他的理想是天下人民生活幸福，不再受苦。

但当大战结束尘埃落定，他所期待的喜乐太平并没有出现，相反，一切仿佛更加萧索冷漠。

人最大的动摇是对自己的信念的动摇。

当他不忍斩去狐妖体内的无辜原灵，当他被告知那只是幻象，当他被软禁思过，被迫要承认自己的“错”，他开始对自我的怀疑。

人最痛苦的地方就在于两难之中的撕扯。

一边是神的地位的诱惑——只要承认了自己被迷惑，那么就可以高枕无忧的享受一个神位，高高站在天上俯视众生。

一边是自我认知的坚守——对善良的坚守，对真相的探寻，对最高旨意的质疑。

十年，他苦思未果。

在探寻真相的路上，他终于解开了曾经大战的阴谋，看到了所谓的真相——在权利的争夺之中，一切都是可以牺牲的。

看似师尊给他的选择题是“一人和天下人”之间的取舍，是哲学上的电车问题。

但身处事外，师尊做的其实是“牺牲天下生灵成就我一人”的稳赚不赔的选择。

而这就是身处高位的神仙可以不费吹灰之力做到的，因为无论是人还是妖，对于高高在上的神来说，都是渣渣，是可以肆意欺凌的对象。

姜子牙因为有从人封神的背景，他对于人的生命是给予同情和珍惜的。

他的信念之中，妖应除，人应助。

这也是他最初不忍斩杀无辜原灵的原因。

师尊对他说，要他斩断的是自己的善念。

没错，只有毫无七情六欲，毫无仁爱之心，毫无良心善意，才能谋算自己的利益，成为一个无欲无求精于算计的“神”。

但姜子牙的反抗正在于他有一颗心，他看到了世间的不公，他用一颗怜爱之心，看透了被统治和被压迫的不仅仅是人类，也有妖。

在拯救小九的执念之中，他悟道了——需要拯救的不仅仅是一个小九，也不仅仅是人类，而是所有被欺压的魂灵。

世间万物都应平等对待，世间万物都应被尊重，世间万物都应自由。

他用法力斩断了天梯，是斩断了人类升仙的诱惑，也斩断了神仙对人类的表面的庇佑，实则的控制。

影片很切题，的确是关于姜子牙的一次人生重塑之旅——对信仰、对权威、对体制。

从蜕变的过程之中，可以看到姜子牙重塑世界观的过程。

但所谓的世界观是谁帮助塑造起来的呢？

其实我们的世界观也都是受周围一切现有意识形态的影响。

曾经以为的天经地义，曾经以为的正道沧桑，曾经以为的公正良知，是不是一个骗局？

诚如师尊授意姜子牙领导的那次大战，在日后看来，仿佛一个笑话，他也不过是师尊手上的一把剑而已。

这把剑好用，但是唯一有缺陷的是还有些思考能力。

最后那一斩的试探，是想让他斩断自己的善，也是斩断他的良知，成为一把真正顺手好用锋利的剑。

如果，他当年在呼声之中，坚定的斩了下去，日后他也会和那些戴着面具佝偻着身躯的老人一样，高高在上，面无表情。

他没有成为他们中的一员，也没有用他们的授意的方式去”拯救“世界。

这是他的“反抗”。

还原到现实生活，身为社会中的人，你我手中或多或少都涉及到一些权利的使用。

小到某些福利的发放，某个人的录用，大到一些民生问题，关于很多群体的利益。

在办与不办之间，在事情怎么办妥帖的问题上，永远存在着取舍。

很多时候也不一定能够做到一碗水端平，也必然会牺牲掉一部分人的利益。

那么每当你使用手中的权利的时候，希望也能想一想，被波及到的人的生活会有怎样的变化。

影片画风精良，融合了很多中国风的元素，写意、剪影、留白等等，特别是场面宏大，从大战到天庭的展示，凸显出很宏大的世界观。

但在剧情上，过于局限于个人情感。

采取大叔小女孩和萌物的组合模式，用公路电影的表现形式推进人物关系。

姜子牙局限于个人的“翻案”，小九局限于寻找过去，九尾局限于复仇，当矛盾激化在一处时，才慢慢上升为一人和天下人取舍的母题。

但天下人在电影表现之中却是缺席的。

只有一个个无法超度的亡灵冤魂和一串串随风飘荡的骨铃似乎在代表着所谓的“天下人”。

不过也正是由于姜子牙一直执着于“一人”小九和“一妖”九尾，才让他最终悟道——一人一妖就是一世界。

总的说来，影片在基调上略显沉重。

末世的萧条和压抑的神界都让人感觉到冰冷。

没有活泼搞笑的元素似乎与节庆气氛并不相符。

但作为一个成人动画，他起码表达了自己的想法——在成人世界里，我们到底应该怎么去活。

似乎无论做怎样的取舍都充满了鲜血淋淋。

没有能力的普通人（如小九）成为他人刀俎上的鱼肉；有野心的钻营者（如九尾）因欲望被利用；有着崇高理想踏踏实实的实干家（如姜子牙）也不过是他人手中一把好剑，逃不过兔死狗烹鸟尽弓藏的命运；高高在上玩弄权利的中层（如师尊）被发现也会被“双规”。

所幸，不良的“中层”之外，还会有一个正义的“高层”。

但假如这所谓的“高层”制定的游戏规则就不公呢？

又有谁能去为这不公去反抗？

我们能做到的，可能就是面对任何言论，不盲信流言，不驱从权威，不迎合世事，不随波逐流，保有一份独立思考的能力，是人之大幸。

2020年10月1日 星期四18:18

作为给大人的片子，是需要翻回头来“回味”的。

电影是有各种炫酷画面，是给你观影是快感，看完后，再回想，慢慢理解电影里多重埋藏的细节层层拖出姜大叔的从无奈到升华的这个过程，其实是看完片子以后的一种享受甚至说是你和朋友的一种谈资。

《姜子牙》看完，我的第一感觉是：画面太赞了！

刚一开场的二维动画，国风的同时那个绚丽的金和血红，直接把苏妲己的妖媚和凶狠体现的淋漓尽致，不开玩笑，开场动画直接觉得两个眼珠子不够用的惊艳！

结果回家以后，我又把有这段动画的预告片刷了5遍，才算过够了眼瘾。

说实话的，我自己就是个画画的，所以说这个片子好的第一原因就是：画面好看到我几乎想在电影院拍着椅子喊牛！

北海、天梯、归墟、幽都山，每个地方都有一个主题雰围和代表色。

就连中间那些叫不上名字的松林啊，沙漠啊，还有申公豹斗九尾的那个通道，所有的颜色、构图、光线、人物安排的位置都是好看到不行！

不过等我大呼过瘾的从电影院出来一刷豆瓣，我懵了。

居然一堆人的差评让我几乎惊叫起来。

为啥啊？

翻了翻排在前面的恶评们，大多是投诉剧情的，我笑了。

怎么说呢？

突然想起《权力游戏》最后一季的恶评如潮了。

我记得当时我跟着扑面而来的恶评把《权游》最后一季刷完的时候，结论却是“一如前面一样好看！

” 一部有生命力的作品在把人物性格定下来以后，人物就不属于作者了，而属于人物自己。

所以这些性格决定命运的人物自己走向自己应有的命运。

故事发生发展以及结局也并不由“作者”或者“导演”甚至“观众喜好”来决定。

对于我来说，《权游》就是这么一个好结局，和观众多喜欢或者多讨厌某一个人物没有半毛钱关系。

但作为观众，大概当这个故事结局和“我觉得”“我想象的”不一样的时候，难免就会给个简单的“不好看”的结论。

可能《姜子牙》也是属于这种片子吧。

首先和前面两个让人叫绝大卖的国产动画片《大圣》、《哪吒》完全不是一个套路。

估计国内很多人还习惯于“动画片应该适合包括小朋友在内的全家观看，应该好玩，至少有多处笑点”这样一个阶段吧。

毕竟前面两个口碑超好的国产动画都是这个类型的。

但《姜子牙》根本就不是！

电影后面有个彩蛋：姜子牙和哪吒全家吃年夜饭那个。

那个是“老少皆宜”、“笑点多多”的讨喜类型。

换句话说，我估计导演、编辑还有制作人员们如果按照按那个套路走一遍，一定能轻松拿来搞口碑和高票房，这帮人也完全有实力这么干。

但没有！

《姜子牙》这次走的路线并不是那种，我自己觉得其实它是给大人看的动画片！

其实片子站在老姜这个“中年大叔”的角度来讲他的世界观和烦恼、以及最后的醒悟并做出行动这样一段。

虽然片子里有小九这个少女的不少戏份，有可爱的四不相卖萌，但其实片子本身表达的还是大叔的内心变化。

我个人认为，作为给大人的片子，是需要翻回头来“回味”的。

电影是有各种炫酷画面，是给你观影是快感，看完后，再回想，慢慢理解电影里多重埋藏的细节层层拖出姜大叔的升华的这个过程，其实是看完片子以后的一种享受甚至说是你和朋友的一种谈资。

首先，我说几个形象设定的细节。

这里面每一个设定都不是简简单单的表面功夫，全都和故事情节挂钩。

片中4种角色是没有脸的。

（或者说看不见面部表情的。

）一个是九尾，

她是被迫戴上面具的。

从头至尾这个貌似是代表“妖怪”/“狐族”的大恶炮灰的面孔都是遮在那张残破的面具下的。

只有她乖戾的声音、挥舞的6只手脚，还有不停翻卷九条尾巴带给人凶恶狡诈甚至魅惑的氛围，她的真相和她的面容一样被迫别破遮盖起来。

面具是天尊通过姜子牙给九尾强制戴上的，就在戴上面具这一刻，这只狐狸就只剩下别人给她戴上的这个身份了。

（战争失败者……狐族被众神、众人甚至众妖个个得以诛之。

）第二个面具其实是一组。

是天上的一堆神仙。

（估计可能是玉虚十二仙吧？

题外话，这一堆神仙的面具太酷了！

看一眼就觉得是文物。

）

这些面具无善恶、无表情，甚至这些戴面具的神几乎没有太多的肢体语言。

让人有很强的空壳感。

他们只负责不停的传话或者渲染老板的语气，却完全没有自我意识。

（可能也是不敢有自我意识吧。

）所以整个电影里，这些敲锣边抱大腿的神们从来不敢露出自己的脸。

第三个没有脸的，就是天尊了！

他的声音悲悯平和、但发型却有点“盘丝洞”再加上没有脸，其实这个角色一登场，就暗示着这位无脸男不简单。

事实也是如此，按照狐狸的话就是谋划好了自己一统三界。

牺牲小他而成就大我，还能道貌岸然的和姜子牙说法，说要斩善才能当神仙。

（这种话还有脸说！

所以这个角色就是不要脸。

所以没脸吧。

）第四个没画脸的是众冤魂别小看这些没有脸的群众演员冤魂。

没有这些冤魂出现，其实促不成姜大叔这个性格，整个故事走向和情节发展也就不这样了。

（一会儿后面会提到冤魂们的，别急哈）其实另外一个细节就是宿命锁了。

戏里有一明一暗两条宿命锁，明着的就是小九和九尾的那条。

来来回回镜头前晃悠了很多次。

又有对白介绍，说白了是天尊最初策划阴谋中，天尊给九尾的。

说大了也就是把妖和人同命，这样天界才好对人界出手。

第二条是暗锁，就是天梯。

这里只有天梯崩塌的最后一个瞬间露出来了宿命锁一样的红色。

它是天尊为了统治三届设的局的暗线，把神界和人界联系在一起。

天梯在片子里出现了好几次，每次都伴随着姜大叔伴随着不同目的的爬天梯。

其实每一次爬天梯，姜大叔的心理历程基本上就进化一段。

我开头提了《权游》，人物性格一旦定型了，性格决定命运，剧情其实只能跟着人物性格来发展。

胡乱的根据作者或者观众的喜好来改变剧情都是不合理的。

所以我觉得《姜子牙》剧情挺合理。

因为一切都符合这个人物的性格。

首先，先看咱中国历史神话里的姜子牙哈，再怎么呼风唤雨，能算命能钓鱼的，神仙都是他封出来的，但姜子牙自己的结局是——一辈子当人，最后老死了。

听明白了么？

姜子牙不是神，没当神的命。

一辈子都是人。

这个是姜子牙这个男主的原型。

其次，开篇北海妖怪酒吧打斗那段，姜子牙表现出来的是强烈的强迫症患者症状。

对这种强迫症的人稍微有点认识的都知道，这种人某些程度上来说“执着、有追求”。

姜子牙是个典型吧？

所以才能做到看着九尾狐怀里藏着小九不动手，超越北海边界打破砂锅问到底，老想知道“真相”。

根据姜子牙这个“执着与真相”的性格，故事才有了发生和发展。

第三，姜子牙有强烈的“战争后遗症”“无力感”还有“内疚感”。

故事的背景是封神10年后，战争发生了，结束了。

而姜子牙的这几种性格特点是故事发展过程中的各个小细节情节慢慢凸显的。

一个是骨铃登场后，大战群孤魂托着的动物骨恶兽这段。

这段不光是打斗精彩，那一串骨铃和那句撕心裂肺的“回家”让两人一神兽不战而胜是出人意料的。

这一堆没有脸的孤魂野鬼第一次衬托出了姜子牙对战争中生灵涂炭的内疚。

（这里不是同情，是内疚。

主要这个战争是他领命发动的，但这个时候他还没产生任何对神的质疑）第二个是沙漠里发现猎户，姜子牙表现的“救人”那一幕。

其实小九上来就说“你都不管是什么人就救啊”，姜子牙那种“救下眼前这一个人”的理念在这里就已经有了。

第三个是篝火中，姜子牙对战争的回忆，一句话：我们都认为，四不相一脚踏过大海，就可以…………（具体台词不记得了，反正就是搞定一切，战争就结束了这样的）然而呢，生灵涂炭四个字对于姜子牙来说其实是更加具体的有画面感的痛苦震撼。

其实这时候估计姜子牙已经在怀疑了，所谓神的旨意真的是为众生么？

说着斩妖除魔拯救苍生，然后结果却是生灵涂炭。

这个不是说一套做一套吗？

带着上面这一堆性格设定，姜子牙最后肯定会“怀疑神”并且跟神对着干的。

（另外这里还有一个关键对白推动情节就是大多数时候，

小九都是叫姜大叔为“神仙”比如归墟那段有句“神仙，不骗人吧？

”而姜大叔说的是“我不骗你”。

而小九进入归墟的最后一句对白是“姜子牙，谢谢你”。

注意：不叫神仙了。

）但既然不是神，对着干的能力也是有限的。

所以姜子牙在左右摇摆内心天神交战多次后，首先选择了一个中立的解决方案。

就是：既然不能拯救苍生，他就只能“见一个救一个”了。

但是很可惜，他太过卑微，谁也救不了：救不了猎户、救不了四不相，救不了申公豹……也救不了小九。

一切万念俱灰后，姜大叔总算达到了一个新的境界，既然救不了，就拆。

所以才会有最后站天梯的那句台词：是神是人是妖，不可欺，不可操纵，不可不救。

说白了还是救，但是救的方法不同了。

救不了眼前人，只好救未来。

摧毁天梯的姜子牙是彻头彻尾的放弃了当神，还打碎天梯让天上的神仙再没那么容易操纵和欺骗人类。

从此人类世界和平祥和。

（看咱国家历史好像自从封神榜以后，也再没有哪个朝代变更是有一大群亲自神仙参与战争的了。

这倒是和动画片的结局挺吻合的）如果说我个人喜好的话，我相当喜欢这个电影的人物设定的，而剧情推进也是必须跟着人物性格走的。

可能是我老了吧，人有时候在人生中不得不面对好多伴随着巨大的无力感的妥协，越长大越会经历这种“无奈”。

有时候不得不承认自己很渺小但还是希望做出力所能及的努力。

尽力了，尽力就好。

“尽人事听天命”很多时候只能这样开导自己，但必须要尽力去做。

不然心里过不去自己那一关。

所以看《姜子牙》的时候，特别能理解这个大叔的那种心情和沧桑感。

也是因为这样一种理解，我才更觉得这个不是一个给孩子看的动画片。

也没必要放进去一堆笑点。

因为和电影的气质不符。

其实可能最后没有交代姜大叔咋样了，不少人觉得差口气。

但我自己认为已经没什么必要了。

这个男人从听话的首席执行官变成了怀疑上司并且拥有独立的判断力且付之于行动的人了，这个成长历程已经到达极点了。

（不是已经从大叔成长成白发老爷爷了吗？

后面的就不必再讲了吧。

）当然也不是说这个片子都好，看片的时候，狐族冒出来的时候纠缠住小九反扑那段，我其实有点纳闷。

为啥这些狐狸冤魂都没耳朵？

还是说都让猎户把耳朵给砍了？

变成冤魂以后也没耳朵了？

最后问一句哈，是不是有人和我一样，所有形象里觉得最棒最棒的配角设定是那个有四条腿的蘑菇？

妈呀，有没有手办卖啊？

或者盲盒啥的，我想买啊！

天尊说苏妲己要去归墟转世以后才能摆脱宿命锁，于是姜子牙他们就带着她去了。

如果不是后来九尾狐来了砸开了归墟，苏妲己不就是跟其他狐族一样囚禁其中永世不得翻身了吗？

等于说天尊又骗了一次。

所以苏妲己进去之前问姜子牙神仙不骗人吧，姜子牙答我不骗你，最后其实隐射了天尊那些神在欺骗愚弄所有人和妖？