寒单

#电光幻影# 《寒单》，落寂的城池里埋葬着炽热的爱情，纷扰的俗世间有虔诚的救赎。

1、失去与获得拥有过人世间特别美好的珍贵，再面对生命低空飞过的压抑，有时候人生就像是极端的轨道，绕着莫名的环线起跑，眼看着终点，昂首挺胸的在那里，却渐渐模糊了视线，失去了追逐的能力。

想起来很多年前的被问询的那句话：如果有一件事，你做了会后悔，不做会遗憾，你做是不做？

年轻的时候，我的答案很明确，做。

因为遗憾在先，后悔其后。

可是现在同一个问题再次抛来，大概要盘旋无数个日日夜夜，都很难定夺要做出怎样的选择。

这或者并不能够算作是选择题，这更像是一道推动而走的命运题。

有时候不同的方向设定了不同的结局，只是在踏上这条征程的时候，我们并不能得知这样的未来而已。

电影《寒单》以台东民俗活动“炸寒单”为背景，讲述了几位年轻人之间的爱恨情仇，又以两名男性青年人为主人公，将生命给予过的爱，深刻下的恨，扎入中的痛，一一列过，把所有的味道深深埋藏，又一次性翻出，给了一场不可言明的苦涩。

2、与痛共存这并不是一个让人愉快的影片，恰恰相反，还带着深深的压抑，从头闷到尾。

虽然故事的流程高低起伏，但是所有的过程里，真心没有什么值得人开心地方。

几乎全片都是伤，伤痕累累的一部影片。

本来以为是小清新的模式，结果全程被戳刀，还是那种丝丝拉拉戳不完的痛，简直是无法言明的苦。

在年轻的世界里，爱情大过天。

所以爱情的比攀中，最苦涩的那一杯就是怀有的爱恋，成为了一开始压抑在心头的味道，久久荡漾。

爱而不得的苦，大多数人都尝过，但是个中滋味每个人的体会都不一样。

并且，当一个人优越的努力着，却败给了自己无法释怀的对象，有些伤，是天平失衡的倾倒，刺激了所有的火焰。

有爱就有恨，恨能够让人犯下很多错误，有些时候就是一次打破自身固有模式的尝试，那就已经突破了一个人善恶的边缘，这是人性的苦，吃过一次，就成了心里的恶魔。

恨就会让人带出悔，所以悔恨才总是被放在一起去表达。

有些错误犯了是后悔，而有些错误犯了是悔恨。

那些悔恨，是终生的噩梦。

但是犯下的错，谁也没办法改变。

很多时候，人生的积极向上，努力做人，不过是为了救赎，但是救赎并不代表真正的重生，那不过是爬出沼泽的某一个步骤而已。

并不真正的有意义，但是其辛苦的程度，只有当事人经历着才会明白。

真相永远是残酷的，可是很多时候，唯有面对真相，才能让一切回归到一个正确的轨迹上去。

也许正确的轨迹并不能够带给人救赎和快乐，但是那是他们应该走下去的路，而也是应该选择的归宿。

只是游荡在这条路上的人，可能生而寂寞吧。

比一切都更寂寞的，是《寒单》里的一杯苦酒，一开始就喝下去了，醉到最后一刻醒来，可是醉的时候是难受的，醒来了却是痛苦的。

那到底哪一条路才能让人舒服一些呢，其实没有选择。

3、同性在2019年的北影节，《寒单》这部影片被划为了同性片，搞得我兴高采烈的进了电影院，发现什么期待都没有看到，所有幻想都落空了。

我就想问问北影节写标签的诸位，好好地一部兄弟情、文艺片、人性对决、爱恨情仇，那么多形容词可以用，那么多种归类可以放，怎么就能跟《爱你，西蒙》一样归到了同性电影片里呢。

两位男主人公都是异性恋，都爱慕同一个女人，到了电影最终结束都是惺惺相惜和相爱相杀的路子，从始至终也没有过一点私情在这两个人之间流淌，请问你们这么忽悠我合适嘛。

而且一点也不小清新，是谁把那种台湾青涩电影的帽子扣在了这部影片上，这都不是青春期问题了，这是妥妥的扎心的人性故事了。

我实在是一边看一边觉得悲哀，不是影片不好看，是完全的选片错误。

我在漫长的等待中，一直纠结，莫非是两位男主人公，因为爱过同一个女性，而最终她的死亡，导致了他们两个人的共鸣和相爱嘛。

事实证明，我想多了，这一切都是我自己幻想中的编剧而已，真是愚蠢。

好吧，两个男主演还是蛮好看的。

还有杨贵媚、高捷等加持，影片质地很不错。

不过看的很唏嘘。

或者，人生如梦，只是有些人的梦，一旦破碎，千年难补。

“炸寒单”也许是救赎，但救赎的是自己那颗脆弱的心灵，其实与真正的结局来说，已经没有任何意义了。

你以为能改变什么吗，不，不能的。

有些人痛定思痛，但痛过了，就是痛过了。

作者：小佛搞特

“很痛吧？

”“痛表示还活着，不是吗？

”心魔作祟，因爱生罪，人鬼殊途，随烟轻去，嗟悔无及，黯然伤神，似人非人，行尸走肉，神魂难聚，跌宕人生，心牢不破，罪孽不赎。

“如果可以重来，宁愿变成恨那个人，也不要恨自己。

”一边是救赎，一边是放下，然而寒单寒单，终究出身清寒，注定灵魂孤单，唯有各奔东西。

我以为你给了我一线希望，我伸出手却只是冰冷铁窗，若现实它总教人更加悲伤，就让我在回忆里继续梦幻。

我以为我从此能快乐飞翔，在梦醒后却只是冰冷铁窗，若现实它能教人更加勇敢，就让我在地狱里等待天堂。

影片以台湾民俗“炸寒单”为切入点，出乎意料的狗血开挂爱恨情仇佳作。

故事节奏行云流水，情感饱满，表现细腻，剪辑和摄影均属一流，郑人硕此次爆发高水准演技。

“一百万的炮炸完，我们就两清了。

”抬头三尺有神明，低头三寸现良心。

生命，会自己找到出路。

真正的救赎，并不是厮杀后的胜利，而是能在苦难之中找到生的力量和心的安宁。

这是一部余味绵长的电影，作为台湾贺岁档票房冠军实至名归。

一向以执导文艺小清新和喜剧片（《夏天协奏曲》、《向日葵》、《白天的星星》、《大尾鲈鳗》等）见长的黄朝亮导演这次转变风格之作全面展现其踔绝之能。

梁静茹演唱主题曲《想都没想过》赞绝加持。

“我记忆中，你的温柔，好似棉花糖的软柔；风一吹就凋落，空气中的哀愁，还有哪颗心能来替代填补；我向前走，你的轮廓，留在胶卷底片中......爱的颜色掉落，故事还没结束你就走，把我的眼泪带走。

”

寒单古字「邯郸」。

寒单爷即商周人氏赵公明，封神演义封为武财神。

每年元宵节，由男丁充当寒单爷肉身，赤身接受信众炮炸，为求富贵还宿愿、亦或赎罪。

千年来从中原仍流传于台湾东部小镇。

炸寒单为台东的元宵节传统活动，传说寒单爷怕冷，出门就要用鞭炮一直炸肉身来驱寒。

替身的肉身寒单爷都要经受这种皮肉之痛，只蒙住头脸和眼睛，手持榕树叶护体，整个过程大概要持续1-2个小时。

会有几个寒单爷肉身志愿者替换，坚持时间越长越会感受到尊敬和荣耀。

阿义是台东小镇上的风云青年。

他混得很开，还有一个漂亮的女友萱萱在台北。

他最初选择做寒单爷的肉身，可能只是为了地位和富贵，也可能是为了证明自己。

林正昆是那种乖乖仔、好学生。

妈妈推着小车做废品回收辛苦的供他读书。

师范学院即将毕业的他，元宵节之后就要开始实习，成为一名老师。

阿义的红玫瑰萱萱，也是林正昆心中的白玫瑰萱萱。

可以预想到的是，这是一段最普通的三角恋。

林正昆爱萱萱，萱萱爱阿义。

但无法预想到的是，接下来的元宵节，三个人的命运会发生骤变，这个稳定的三角关系也不复存在。

阿义从小对林正昆「捡破烂」身份的奚落，长大后又抢走了林正昆心中的白玫瑰萱萱。

新仇，旧恨。

在仪式上，林正昆刻意把香火扔进了鞭炮堆引燃。

本想着给阿义一个教训，没想到误伤了萱萱。

那场意外的鞭炮爆炸最终让萱萱殒命，也让阿义失去了听力和右手的手指。

而学霸林正昆也不做老师了，变成了「捡破烂的阿昆」。

他们都失去了各自最珍贵的东西。

鞭炮爆炸被归于意外事故。

只有死去的萱萱和洞察世间世事的寒单爷知道真相，但他们都无法告诉世人真相了。

学霸林正昆不做老师了。

他顶替了阿义的位子，做了寒单爷的肉身。

人们做寒单爷的肉身是为富贵、荣耀、还愿，而林正昆什么都不想要，他只想要 赎罪。

鞭炮在身上炸得皮开肉绽的时候，他的内心才获得了一刻安宁。

身体越痛，灵魂在能越安静。

而当年那个意气风发的阿义呢？

他开始嗑药。

不知道是为了缓解身体疾病带来的疼痛还是为了缓解内心的疼痛。

似人非人，死鬼非鬼。

游荡在生与死之间。

他也会在元宵节上街，夹在熙攘的人群里看一看新的寒单爷肉身。

有谁会想到，这个邋遢落魄的瘾君子当年也被人用轿子高抬着，成为仪式上最重要的人物。

不得不说，郑人硕即使不说话、也能感受到他的演技，真的是长着一张影帝脸。

林正昆和苏奈的相遇，好像是神明安排好了似的。

为什么呢？

因为他们一个是月球表面、一个是很酷的地平线。

如果不是神明的安排，地平线又怎么会和月球相遇呢？

你的十六岁书包里，装着什么秘密？

香烟、槟榔、老米酒，还是那一桩让你睡不着又哭不出来的心事？

林正昆帮阿义戒毒。

因为，愧疚是维系一段关系最好的办法。

阿义的原生家庭也并不美满。

家禽养殖只能维持温饱，嗜赌的父亲让整个家摇摇欲坠。

那一双点燃少年时期的阿义和林正昆冲突导火线的阿甘鞋，就是阿义的爸爸赌博赢来的。

很多很多年后，阿义和林正昆成为了好朋友之后，阿义送了一双崭新的阿甘鞋给林正昆做生日礼物。

阿义说：「我记得你的脚和我一个鞋码。

」他们一起笑了，一笑泯恩仇大概就是这个意思吧。

阿义在名字旁边加了一个人字旁。

他不要再做鬼，他要做人。

「阿天这么热，你为什么不下水游泳？

」「我六岁那一年，我爸在台风天抢收西瓜，我就看着他被水冲走。

所以我怕水，不会游泳。

」「我帮你游。

」他望着阿义的背影说：「如果我们真的是朋友就好了。

」

两个破碎的人彼此拼凑在一起。

成为朋友、兄弟、家人。

人家说：「寒单寒单，出身清寒 灵魂孤单。

」但是你放心啦，生命自己会找到出路的。

得知了当年的意外是因为林正昆导致的。

阿义在愤怒之下，擅自卖掉了昆仪回收厂，得到了一百万。

他用这一百万全买了鞭炮，在元宵节炸林正昆的寒单爷肉身。

他对林正昆说：「这一百万的鞭炮炸完了，我们俩就两清了。

」看上去像是复仇，但其实阿义从头到尾都没想过要置林正昆于死地。

他是想让自己和阿昆都能在鞭炮里重生。

你的十六岁书包里，装着什么秘密？

香烟、槟榔、老米酒，还是那一桩让你睡不着又哭不出来的心事？

—— 我十六岁那年被我的继父强奸了。

—— 因为一堆鞭炮，我亲手害死了我十六岁那年最喜欢的女孩。

苏奈说：「我刚去公墓看了萱萱。

我和她说，如果她还没有投胎转世的话，来做我们的女儿。

」这番话，说出来靠的是勇气，说出去简直就是托付。

这很难说是月球拯救了地平线，还是地平线挽救了月球。

故事快要结束的时候，总是让人想起它刚开始时的样子。

1995年的春节，萱萱从台北做了7个小时的火车回到台东过新年，她倚在窗边听着 Walkman 。

之后，那场意外的鞭炮爆炸 却把她留在了这里。

最后，阿义抱着她的骨灰乘着火车离开。

也许是那一天的阳光太耀眼，恍惚间他们倚靠在了一起，还原了爱情最本来的样子。

最大的印象——真实。

这种真实，是电影源于生活的真实。

生活化，一整片下来就是比较自然。

也有可能台湾的风格一向如此，和一样，我还是很看好的。

岁月神偷 (2010)8.72010 / 中国香港 中国大陆 / 剧情 家庭 / 罗启锐 / 吴君如 任达华看过的人都说好看哈哈哈哈 相比较《少年》就觉得一开始就在表达关于校园欺凌的，有一直点题的矫情。

拿《素媛》来讲的话，我觉得它还是在于讲好一件故事，这样看下来就会觉得，故事就是这么发展下来的，是在意料中的，很自然，而且给人更多的思考余地。

就比较满吧，然后再加上融梗这个东西，要不是题材救火，估计效果会更差吧。

少年的你 (2019)8.22019 / 中国大陆 中国香港 / 剧情 爱情 犯罪 / 曾国祥 / 周冬雨 易烊千玺豆瓣里有8.2分诶 寒单，前期也没有故意去抓眼球什么的，就是慢慢放下来，大概让人知道了情况，正昆家是收垃圾的，有个很善良的母亲，正昆也很孝顺。

开头就讲到了，正昆介意捡垃圾的标签。

正昆很嫌弃妈妈总是捡别人地东西 正昆 萱萱 阿义的三角恋 （对于正昆）然后按照萱爱阿义这样走下来，没毛病。

然而这部故事并不单纯讲爱情，所以对于故事里的感情线，有一定的想象空间。

我觉得这才是生活化的，即使是感情，在普通人的生活中，也仅仅只扮演了一部分的角色罢了，就像电影中一样，只写出了萱萱对于阿义的爱，这还是通过正昆来表达的，因为阿义正好是一个粗枝大叶的人，他不会去认真地听萱萱给她的录音带。

但是正昆会，讽刺的是，萱萱对于阿义的爱意也是正昆事先得知的，最后把它誊抄出来给因为事故导致耳朵失聪的阿义，还把真相告诉了阿义，正昆的人设从那之后挽回了一些，因为后面就要再次炸寒单了。

阿义跟萱萱互相喜欢，只不过常年异地恋

阿义身强力壮，所以成为寒单王的肉身 关于阿义的经历，我看到阿义因为萱萱去世颓了，本来他是寒单王的肉身，后来吸毒，岁月神偷也是这样的（很优秀的哥哥去世了，紧接着是鞋垫生意惨淡，台风刮走了整个店，父亲受不住压力老年痴呆）。

这才是生活呗…

正昆因为嫉妒阿义想害死他，但是萱萱看到了，最后萱萱死了。

三人冥冥之中开始联系起来，且无法剪断。

因为嗑药，也没办法做寒单王的肉身

这个正昆的演员，把吸毒的正昆演的就很到位，也是本片比较吸引我的地方 细节也处理得非常好，留意到阿嬷要去上吊的时候，阿义还在吸毒，不是完全没吸毒，不是看到阿嬷上吊了就不吸毒了。

这就很人性化了，这就是真实的电影，正昆在缓缓意识到的时候也挣扎的。

这个片段相当戳人。

正昆嘛，感觉他一直活的很用力，读书的时候也好，后面办厂子了也好。

那个阿义好像是从小就有点歧视他的挂，这跟少年比接地气得不是一星半点，就一点不矫情做作了，你看他生活的环境就是父亲赌博，然后也许酗酒会打骂家里人的，表达的很简洁。

感觉在萱萱死之前，正昆就是一直很气的状态，他很不甘，家里收破烂，萱萱不爱他。

不对，应该是他总是在和阿义比较，阿义说话很伤人，其实几句话就会种下恶果的，也不需要很去渲染什么。

然后受不了就想搞死他，被萱萱发现就死不了了。

阿义一蹶不振，他就起来了，但是他真的一炮毁了两个人，我也不清楚他后期有没有因为内疚而恨自己，总言之他把阿义从死人变成活死人，但后来又开始拯救阿义，或许正昆也不算一个好人设吧。

相比较起来，会觉得阿义要比正昆正一些，也是因为生长的环境不一样，对于人物性格形成的塑造，该有的细节一个不少。

里面那个妓女提到正昆做肉身是为了还萱萱，最后一次肉身有所体现，感觉那一下他升华了，，但是想想我觉得正昆还是有些虚伪的。

总感觉做肉身是他自己的人生追求，看那正昆做肉身的时候就知道了，气的不单单是阿义有萱萱，最根本的大概是阿义他拥有的。

在妓女看来就是阿昆爱那萱萱，其实人的感情还是相当复杂的有爱情有私心的，人还是最爱自己的。

就好像最近看的《面纱》里的一句话：

人性并不是非黑即白的，这在电影里应该得到完全体现，才会是电影深沉起来，而不是浮于表面。

无论有多少铺垫，我觉得阿昆自己有意识认为阿义是朋友是在最后，前面的都只是一种赎罪罢了，你看看哦全是生活，生活中才会这样。

没有意识的事情我认为不能算你做的。

说到少年的话就觉得很不合理，没有塑造人物性格，陈念作为主人公，我个人认为她前后的性格都衔接不起来。

关于她和胡小蝶的那里，用她的性格，我觉得至少会帮到胡小蝶，而不是等到跳楼了才开始。

如果按照剧情说是因为高考，这也太扯犊子了。

阿义感觉他蛮拎得清的，他最后离开了，这是很正确的做法。

他明白了事情的经过后，就首先为自己争取东西去了，这大概跟他家庭有关，有个片段切到他小时候用大刀砍爸爸，本身没啥安全感，利己就很正常，他清楚阿昆到底有没有那他当朋友。

而且他真心爱萱萱，做事情相当简单了，爱憎分明吧，跟阿昆有些对比，他真心把阿昆当兄弟，发现真相后原则上不能当了，离开就是了。

就是每个人物都力求塑造丰满，但是少年我就不太清楚他把笔墨放在哪了，总之没有一个人物是塑造完整的，魏莱这个人物蛮重要的，但是还没写啥就嗝屁了，所以就很大争议。

另一个被欺压的女生，就是匆匆来匆匆去，也是给人留下的不清不楚的印象。

总之，这部电影看来，就很有代入感，给我很不一样的感觉。

我第一次看是在大一，即使是第二次看，也会被结尾萱萱的告白所感动到。

感想很多，不知从何说起，但我认为这部电影表面是讲述爱情，其实是借由寒单的意义讲述赎罪的故事。

每次听导演讲述自己拍电影的种种想法和巧思都会很有感触。

在接触这部电影前完全不了解“炸寒单”这一民俗活动，看完之后才知道这是台东的习俗，很想身临其境去观看一场。

年轻人自愿肉身当寒单爷的意义有四：一为兄弟义气展示男儿魄力（导演讲为了拍好这个题材，他亲自作为寒单爷接受了一场炸寒单，下来之后大家都叫他亮哥😂还专门花了三年拍了纪录片），二为许愿，三为还原，四为赎罪。

本片就是以赎罪为主题讲述的故事。

阿昆是受害者也是加害者，为了掩盖内心的罪恶感，将真相隐瞒去做肉身寒单爷，而出事前的阿义则是意气奋发，昂头挺胸，为了展示雄风。

阿昆是优秀学生，但家境贫寒，一双回收废品得来的阿义的鞋被当众羞辱，连自己暗恋多年的女孩也被阿义得到，内心的不甘和愤恨在一瞬间迸发，却造成了不可逆的后果；阿义不学无术，混兄弟霸凌同学，但勇敢追爱与萱萱成为一对。

这样的一对仇人在真相的掩盖下，阿昆割手与阿义成为兄弟，阿义还买了一双崭新的鞋送给阿昆，过上了看似幸福的生活。

但两人都在赎罪，阿昆主动去当寒单爷，用疼痛提醒自己还活着。

阿义则沉迷毒品，失去听力和手指，这又何尝不是对他做出霸凌行为的被动赎罪呢。

导演讲到他们就是极与极，正反两面，自己小时候当了六年的班长，但同时放学也是最调皮的孩子，黑白通吃，这也是对他儿时的一种映射。

阿昆将阿义从鬼变成人，逐渐把阿义当成真兄弟，阿义也傻傻一直相信，但在知道真相后世界崩塌，两人又从兄弟变回陌生人。

这一刻仿佛两人才重新找回自己。

阿昆在辜负苏奈很久后，穿着那双崭新的鞋，在一百万的轰炸下获得解脱，选择真爱，阿义也在知道萱萱最后的磁带内容后带着她一起去了约定好的地方。

“寒单寒单，出生清贫，灵魂孤单，生命自己会找到出路。

”是最好的注解。

真相被掩埋的三年里，一切风雨都藏在波澜不惊的水面下。

影片中多次给伤口的纹身特写，仿佛在说没有真相的和谐就像伤口上的纹身，美丽建立于苦痛，真相时刻狰狞着提醒每一个人。

问到导演为何把一个爱情故事讲的如此深刻，为何选1995年作为背景，为何这部影片中父亲都是缺席而女性角色都很鲜明，导演说男人的初恋是永远无法忘记的。

也讲到自己的母亲当年打扮时髦，像私奔一样来到台东投奔自己的父亲指腹为婚，如此神仙眷侣，他的父亲却还会对母亲家暴，直到导演6年级挡在母亲身前才停止。

那个年代的女性确如电影中所描述。

这个故事融入了导演自己的童年生涯，融入了台东的民风民俗，融入了时代背景，融入了导演十年的心血。

当然这部电影私以为不太完美的地方也有，比如虽然是讲爱情，但并没有让我觉得非常深刻，还是有种青春疼痛文学的感觉，典型的湾湾类型故事，有些地方稍显矫情。

再有萱萱的演技一般，没有让我感觉到对阿义的爱，对阿昆和阿义的态度也没有很鲜明。

不过瑕不掩瑜，总体是一部很优秀的电影。

导演对影片的期望只有三千万，在拍照时我说祝电影大卖，导演说让我拉10个人去看😂是个很幽默风趣的人。

我也很感谢通过这部电影我了解了“寒单”这个习俗，非常非常有意思，推荐大家都去看这部电影～

自卑、懦弱，明明有喜欢的人却不敢说出来，看见萱萱和别人在一起又什么都做不了，爱情开始的很美好时光，结束的很悲剧收场，于是，他选择用最极端的方式拆散他们，人心难测啊，可惜拆散他们，并不能让萱萱和自己在一起，用卑劣的手段报复情敌，不如让自己变得更加优秀，人物形象的描述一样，心里的秘密，费劲心思的再想，煞费苦心拆散别人，不如让她知道你的真实想法，

台湾元宵有“北天灯，南蜂炮、东寒单”的传统，所谓的“东寒单”，即指台东的“炸寒单爷”活动。

相传邯郸爷又称玄壇爷，本名赵公明，俗称“武财神”，是一道教神祇，早期因为拜的人多为角头流氓，故“邯郸”慢慢演化成更易书写的“寒单”。

寒单爷怕冷，每年农历正月除祭拜外，还会通过燃鞭炮炸寒单爷的方式为其驱寒。

具体的操作方式，电影《寒单》做了很好的呈现：头戴布巾、身着红短裤、赤裸上身的男子站在多人扶撑的轿子上，接受鞭炮的“洗礼”，中途可拿树枝驱散烟雾。

导演黄朝亮说，真正的炸寒单现场是完全被浓烟笼罩的，旁观者很难看清肉身寒单爷与鞭炮“交战”的细节，因此片中我们多次看到的皮开肉绽特写慢动作，都动用了电脑技术，这种可视化的痛感对观众来说颇为震撼。

《寒单》剧本筹备多年，导演是正港台东人，一直想写一个与“寒单习俗”相牵连的故事，可以说是先有了目的，进而再去饱满架构和完满细节。

这种导向有“牵强附会”的风险，处理不好会让人觉得“硬搭关系”；好在，在《寒单》里，“寒单爷”这一意向超越了单纯的“象征意义”。

它不仅是一种身份追求：街头仔阿义不只是外人眼里的“俗辣”，担当起成为真身寒单爷重任的那一刻，他是荣耀加持的。

后来他痛失女友后嗑毒成瘾，却还是回到庙里，渴望再度成为肉身寒单爷，即代表着他尚未完全自暴自弃；更是一种百倍煎熬的补过和赎罪：在炮火缠身的刹那，阿昆是否无数次想要逆转那个时间点，让一切重新来过？

它不是该隐式的放逐，阿昆并未远离暴风地带，只是不断被裹挟着，带着秘密对自己造成的苦难保持静默。

响亮的鞭炮声如同所犯之罪在大声咆哮，物质上带给肉体的阵痛再强烈，怎敌得过心绞痛，后者与时间为伍，如同站在海岸边看海，不着边际，被汹涌的无尽感缓慢吞噬。

阿义和萱萱是一对情侣，萱萱北上打拼，希望有朝一日能出自己的唱片，成为当红歌手，阿义则呆在乡下跟人家混兄弟争角头。

阿昆，将来要当老师的人，一直暗恋萱萱，同时也是阿义的眼中钉，后者从小欺负阿昆到大，“捡破烂的，口水擦一下嘛。

”萱萱台北归来，阿昆目睹了萱萱和阿义暗巷亲热，之后又被阿义羞辱一番，早已扎根的仇恨被彻底点燃。

在阿义担任寒单爷的那一夜，阿昆再度目睹两人你侬我侬，这一次，他拿炸药想炸死阿昆，没想到失手炸死扑身营救的萱萱。

这是三个人的人生分割线，从此，有人化作了阴间的鬼，有人苟延残喘蝇营狗苟，成了人间的鬼。

阿昆为了弥补愧疚，拯救阿义于水火之中。

但当阿昆最终说出真相，一切再度面临分崩离析。

数度想到英国片《赎罪》，那是西方基督教式的atonement，讲的是一个少女用自己天马行空的想象力，信口开河一桩从未发生的犯罪，间接“杀死”一对情人的幸福，此后余生带着这一秘密和满腔自责过活，每一个醒着的时刻都在赎罪。

《寒单》亦是，一个男人对自己犯下的罪行悔不当初，从此日夜在赎罪的征程上“磕头忏悔”。

从这个意义上，赎罪是人类良心驱使下的相通之举，东西方并无本质区别。

从法律的角度来看，阿昆对萱萱的死要付“故意杀人””的责任（即使他的“主观故意”对象”是阿义）；《赎罪》同样也有着这样的“主观故意”，比《寒单》更甚的是，她的故意和犯罪对象之间是可以画等号的：少女布里奥尼虚构了罗比的罪行，导致后者入狱，进而在历史滚滚车轮的推波助澜下，引发了一连串无法挽回的悲剧。

这也是为什么，《赎罪》很难引起观众对布里奥尼赎的同情，即使她后来真正意识到错误并努力去赎罪；而对《寒单》中的阿昆，观者始终抱有不忍。

天人永隔、阴阳两界的既成事实，早已给“自我救赎”判了死刑，无论如何弥补，都无法将死人变活人，而阿昆对活人的赎罪，譬如帮助阿义戒毒，和阿义合开回收场，把阿义当真兄弟对待（尽管曾经他们水火不容）等等，看起来更像是西西弗斯推石上山式的无意义活动，必须承认，在他尚未告知活人真相前，一切都不过是自欺欺人，因为最重的那颗石头并未落下。

这就是人类几千年进化史形成的自我保护机制之一，遇到危机，我们可以决绝逃避，就像《噬罪者》中的王杰，自我麻痹后大脑启动防卫程序，屏蔽一切敏感字眼、事件、记忆，过上“干净无忧”的生活；再者，即是阿昆这样的，看起来好像在面对，实则也是一种闪烁其词，他无法转身或是跳过，只好如履薄冰、小心翼翼地维持某种不被拆穿的平衡，说出真相又如何？

似乎也只是给黑暗加上一个更长远的期限，但你给无穷加再多的数字，还是无穷。

这就是他们的逻辑，与其加速毁灭，不如在毁灭前的痛苦作停留。

说到底，不还是自私和孬种吗？

承担不起自我毁灭的代价，就寄希望于通过拯救别人完成救赎，这样的救赎根本经不起推敲，也剥夺了受害者做选择的权利。

导演做的最棒的部分，不是对阿昆“救赎”举动的自相矛盾做批驳，正是对这种矛盾做了最刻骨、最写实的呈现，残酷到没有喘息的余地。

阿昆不是鲁迅笔下“敢于直面惨淡人生的勇士”，或者说，99%的我们都不是。

人性就像月球的阴暗面，而建立在其上的悲欢离合，必然是复杂多变的。

我们大可以对他者做道德是非的评断，只是当这样的事情降临在自身头上，评断总会显得软弱，因为那就是人性，通透了道理，也考虑到后果，仍然会犯同样不可饶恕的错误。

阿昆一方面压抑着情绪，这些年积蓄着的悲痛、愧疚，一方面却又在遇见苏奈后情不自禁宣泄，这样的宣泄谈不上百分百，总会有一条界限提醒着，他和正常人的距离，做爱带着防备，满足欲望就好，幸福就算有也没资格追求；好心情随时被突如其来的警报打断，磁带里萱萱的声音如诅咒般时刻提醒阿昆不配拥有幸福；放弃大好前途开回收场，反正人生再坏也坏不过失手杀死最爱的女人这样惨烈的结果。

留下的人，注定煎熬，注定临渊而舞。

《寒单》过分明亮的色调提醒着我们，生活是如此绚烂，台东无限延伸的海岸线，大片大片绿到睁不开眼的田地，那明亮的篝火，五光十色的夜生活，无一不在宣示着人对万事万物的主权和掌控力。

只是当导演的镜头一次次对准呼啸而过的列车，仿佛对开头的呼应，满怀希望的萱萱乘坐着开往台东的火车，准备与恋人相聚，导演的残酷让人类建立起的对命运的把控度瞬间瓦解。

把美好的事物毁灭掉，这才是最无解的宿命，也是让观众最绝望的。

片尾，阿昆还是说出了真相，阿义为了报复阿昆，把公司的一半股份卖给高捷饰演的地方大佬，然后买了一百万的鞭炮报仇。

电影至此被推至高潮，人声鼎沸中，原谅的和被原谅的，彼此交火，像默片般，行动推进着，却因开不了口陷入死寂。

（电影开场真的遭遇了“默片”事故…）原来罪过像被火吻过的伤疤，即使用纹身贴合，也无法一笔勾销。

后来，阿昆去蹲监狱，阿义则去了他一直没能动身前往的台北，脱轨的生活慢慢归位，不晓得，这究竟是真正的黑暗之光，还是泡水的阿斯匹林，不过短暂缓解了生活的痛楚罢了。

———————————ps #写在2019金鸡奖放映后见到了一直很欣赏的郑人硕，从《醉生梦死》后就一直很喜欢他，他自称“方法派”演员，为了达到片中阿义半人不鬼的状态，曾经三天没睡，“只有这样我的眼神才能是涣散的”，郑人硕如是说。

导演说下一部片子会来厦门取景，好赞！

刚下“小三通”的他，为什么感觉有点恍惚...可能是还没从戏中走出来...ps2这部片其实缺点也蛮多的，譬如闪回部分可以去掉，音乐可以再弱化一点，情节也可以再紧凑一些，等等，但瑕不掩瑜。

ps3第一次看，觉得导演浪费了一个这么有张力的故事，太拖沓，然后中间有一些桥段很刻意，感觉像是编剧在自说自话，这次在电影院看，我很想知道为什么自己的脸打得这么响，可能是真的有被这部电影的诚意感动到？

也可能是电影院看电影这一古老的形式起了作用？

所以，个人口味实在是太私人的东西了，不仅是每个人不一样，连自己的口味也会人格分裂....

说实话，影片的海报有点劝退。

片名，也不知所以。

但实际上，它却已有着三重光环加身。

一、贺岁档黑马，台湾本土票房冠军。

二、年轻演员实现了自己的演技突破。

三、也是最重要的一点，导演花了五年时间，展现了台湾的神明社会与浪子文化。

片名寒单，本意邯郸。

故事，脱胎于台湾东部的民俗传统。

这个传统，很特别，也很...疼。

人充当神明的肉身，为求富贵还宿愿。

他们脱去上衣，手持榕枝，立于椅轿之上。

底下的信众则往肉身上掷鞭炮，一时间皮开肉绽。

哪来这么折磨人的传统？

相传，寒单爷即商周人氏赵公明。

在封神榜中，他被点化封为武财神。

因生性怕冷，不惧水火，出门必须得有炮仗傍身取暖。

也就有了“炸寒单爷”这个说法。

如果十点君三言两语讲不清，没关系。

片子的故事会逐步完善这个传说。

来自台东小镇的两个年轻人。

一个学业有成，孝顺，但内心软弱。

一个混迹街头，嚣张，但重情重义。

他们会产生交集，与一个女孩有关。

每个男人的青春里，总会有一个女孩身影。

少年的情爱敏感又脆弱。

遭遇情敌，似乎也是必经之路。

Cut 别走错片场了。

《寒单》讲的可不是什么小清新的青春期爱情。

它的惨烈，甚至让人感到头皮发麻。

————接下来涉及全剧透————————想自己看片的可以先撤离————

优等生正昆（胡宇威 饰）与浪荡子阿义（郑人硕 饰）。

两人虽在性格上截然不同，但身世上却出现了一定程度的重叠。

他们皆来自并不光彩的家庭。

正昆父亲早逝，靠母亲收废品供养他上学读书。

阿义父亲是个赌棍，为了赌博散尽家财，后跑路。

因家暴，母亲也选择离开。

留他与阿嫲二人，在半山腰养鸡种地勉强维持家用。

只不过，一个选择靠读书出人头地，一个选择靠耍狠让人不敢看不起。

他们爱上了同一个女孩。

但女孩却心属阿义，对正昆更多是青梅竹马式的友情。

儿时，优等生正昆就不少受到阿义对他家庭背景的羞辱。

长大后，即便是准老师的身份，阿义依然戳着他的痛处不放。

对阿义的恨与对女孩的爱，致使他犯下了不可饶恕的蠢事。

这件隐于暗处的蠢事，招致了女孩的死亡、阿义的断指与正昆的梦魇。

两个男人的青春期向往，死了。

对二人而言，这锥心之痛，彻底改变了他们的命运。

不知情的阿义以为是自己害死了女孩，因为悲伤，沦为一条毒虫。

致使女孩死亡的正昆，因为自责放弃了学业，为赎罪每年登上轿椅，成了被鞭炮轰炸的寒单爷肉身。

为什么这个看起来如此危险的风俗能流传。

为什么每年都有那么多人自愿立于椅轿之上。

也就都有了答案。

面对在身旁爆裂的炮仗，他们肯定怕。

黑帮子弟站上去，拼的是胆识。

破落户站上去，祈求的是东山再起。

穷苦人站上去，为的大概是工作与温饱。

导演黄朝亮有心，用五年的时间挖掘出这个风俗背后区别于上述的，关于浪子回头的故事。

神明与浪子。

似乎就流淌在台客们的血液中。

他们拍长辈跪在神龛前求平安顺遂，拍少年在街头耍狠拼杀。

二者相互背离，却又相互顺承。

这是台湾社会里，连接两代人的一条

微妙的弦。

但，能将二者结合在一起的，还是少见。

《寒单》里的浪子向神明献礼，寻求深藏内心的救赎。

也多跨出了一步，努力纠正自己所犯下的过错。

阿义沦为毒虫后，成了失魂落魄的鬼。

正昆也不成人，他习惯在身体上掐灭烟头，体会还活着的痛感。

两人再次产生交集，因为另一场死亡。

阿义与奶奶的房子被强拆，神位牌折断。

活了大半辈子的老人家什么苦都已经吃过，老来却要受这种污辱，看孙子吸毒。

在一个雨夜她选择上吊，自尽了。

也许受内心的苛责，正昆帮阿义戒毒。

把鬼变成了人。

因为被藏起来的锥心往事与伸出援助之手的道义扶持。

情敌变成了兄弟。

《寒单》就这样从青春残酷物语过度到了兄弟情谊。

逐步走到一起的二人，成立了昆义回收站。

这一段，很写实，也很戳心。

甚至，很美好。

他们虽然都有罪，是没人要的鬼。

但情谊的诞生，使他们在命运急转而下后，重拾了快乐，也拥有了许久未见的自由。

对于二人而言，兄弟情就是：有酒一起喝，有头一起磕。

起码......对于阿义来说是如此。

因为那条关于真相的弦，还绷在那里。

但影片正如契科夫说的：“第一幕出现的枪，第三幕一定会响”。

这跟弦，终将被正昆亲手挑断。

看起来，《寒单》要讲的是一个自我救赎的故事。

但除此之外，还有宽恕，不是来自于神明的宽恕，而是他人的宽恕。

片子里，寒单爷每出现一次，就代表时间又过去了一年。

每年炸在身上的痛感，无限期延续，如同推着石头上山的西西弗斯，无休无止。

留下的丑陋伤疤，可以用纹身遮盖。

但心里的痛苦，却永远无法化解。

正昆无法求得自己的宽恕，无法求得死去女孩的宽恕。

唯一的，来自阿义的宽恕却也是他最怕得到的。

以至于，在真相最终铺展在阳光下时。

他怒而咆哮道：“我把你当兄弟，你为什么要出卖我”。

《寒单》掷出了每个人关于罪恶的抛物线。

抛得越高，自然跌得越惨。

二人的命运流转，就像这根抛物线。

最终都残酷到了谷底。

这是华语电影少见的痛苦与惨烈。

单这一点，就让十点君感到非常难得。

《寒单》好看，不只是因为它极为残酷的写实风格。

还有在这残酷下一抹略显温柔的底色。

失去手指的阿义，日常生活艰难费力。

他喜欢在水塔里游泳，因为在那里依然可以感到畅快与自由。

远方，是去往台北的列车，那是女孩曾经生活的城市。

头顶，是明亮的星星与幽暗深邃的宇宙。

受内心折磨的正昆，遇到了喜欢自己的风尘女子。

她向他讲述她的过去与深埋心底的秘密。

她嘲笑他的手臂像月球表面，却也温柔地搂着他说：“你是第一个进我房间的男人”。

最后，她说，如果曾经那个女孩还没投胎的话，就来做我们的女儿吧。

最后，阿义登上了去往台北的火车，他心想，我去曾经有你的城市找你了。

本文图片来源于网络你看，好的故事往往悲喜交加。

风俗成了引子，最终落脚在被这风俗辐射下的人。

即便现实丑陋不堪，自己扛着罪恶走了好远。

但终归会找到方向，能走出阴霾。

就像片名《寒单》。

“出身清寒，灵魂孤单”。

生命自己会找到出路。

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莫言在获得诺贝尔文学奖的感言中，讲了他记忆中最痛苦的事：小时候跟着母亲去集体的地里捡麦穗，看守麦田的人来了，捡麦穗的人纷纷逃跑，我母亲是小脚，跑不快，被捉住，那个身材高大的看守人搧了她一个耳光。

她摇晃着身体跌倒在地。

看守人没收了我们捡到的麦穗，吹着口哨扬长而去。

我母亲嘴角流血，脸上那种绝望的神情让他终生难忘。

至亲被伤害，自己无能为力——面上，他讲的是母亲的苦难。

实际上，他在讲自己童年的伤痛。

幼小时代的疤痕是一个人一生中最隐秘的屈辱。

日后。

屈辱可能鞭策我们向上，也可能一不小心酿成大祸。

今天安安要讲的片子，有着和莫言一样的引子。

却活成了后者。

它就是——寒单

林正昆（胡宇威 饰）学习优异，妈妈以回收垃圾为生， 生活贫困。

可他学习刻苦，评上了优等生。

因为领奖穿了和同学黄明义（郑人硕 饰）的同款新鞋，被黄明义羞辱。

长大后，林正昆考上了师范大学，在临近实习的暑假里，他放假回家，遇上了暗恋的女同学李文萱（林予晞 饰）。

却失落的发现，李文萱居然是黄明义的女友。

黄明义成为乡里的混混，行事依然很嚣张。

新仇旧恨，一肚子怨气的林正昆决定去“搞”一把黄明义。

原来，台湾东部某些村落还保留着用男丁扮演“邯郸爷”肉身，用鞭炮炸身以求发财、平安的传统习俗。

一般情况下，鞭炮炸身虽然能让人皮开肉绽，但对生命无碍。

健壮的黄明义当选“邯郸爷”肉身，林正昆决定亲自扔鞭炮，教训教训他。

没想到，当鞭炮被扔出去的瞬间，李文萱看见了躲在暗角里的林正昆，上前护住了黄明义。

鞭炮火力异常，火红的炽热闪耀成白光，拱出一股股焦烫的浓烟。

爆鸣声，单调，响亮，漫长。

惨叫声，骇人得令人慌神，并终究归于平静。

花一样明亮的李文萱——死了。

黄明义被炸掉了手指，耳朵聋了。

魂魄，也被抽走了——无法面对女友惨烈地死在自己面前，他终日吸毒，变成一具行尸走肉。

没有人知道鞭炮来自于角落里的林正昆。

但，他的人生也就此改变。

愧疚，让他无法若无其事地继续原本的人生。

他休学，回家捡破烂。

这片子为什么叫寒单呢？

说的，就是神明邯郸爷。

他不仅是闽南地区的武财神，还代表着“救赎”的禅意。

当罪孽发生， 红彤明艳的寒单爷神像褪色成黑白——只留下一双通红的眼睛注视着人间。

救赎二字，就是本片的题眼。

被羞辱的，恨别人。

当羞辱掉过头来变成毒箭刺向别人时，恨自己。

这就是佛教里“孽缘”的含义吧——报复，是没有尽头的幽暗，无从化解的悲痛。

当怨恨变成愧疚，苦痛没有减少一分一毫。

林正昆意外害死了李文萱，间接毁掉了黄明义的人生。

此后，他背负着不能说出口的罪恶，活成了一个千斤重的人。

千辛万苦把他供出来的妈妈，怎么也不能接受即将当老师的儿子，又走上了自己的老路——捡破烂。

她人生唯一的希望破灭了，像宿命诅咒隔代遗传。

妈妈当然不明白，林正昆的人生，不仅不再属于妈妈，也不再属于他自己。

他活着，就是为了赎罪。

事故后再出场，一个镜头，就交代了他的境况——脏乱头发，右臂上恐怖的伤疤。

眼神全是黑暗的怨恨，鼻息冲出浓烈的烟气，明灭的烟头烫向手臂。

表情有多平静，内心就有煎熬。

每年，他都去当寒单的肉身，把自己炸得鲜血直流，为死去的李文萱做法。

当黄明义的祖屋被拆，奶奶自杀，林正昆决定帮黄明义的魂魄找回来，把“鬼”变成“人”。

他把黄明义锁在破烂屋子里戒毒——屋里，黄明义呕吐和嚎叫。

屋外，林正昆静默地抽烟，等待。

林正昆拿着盆子丢饭喂养，握着水枪滋向他洗澡。

他们一起叫吼着去池塘里洗澡，甚至在黑帮上身的时候，林正昆当场割血表态——他们是歃血为盟的兄弟，他不可能丢下黄明义。

而黄明义，也为了震慑搞事的黑帮，在断手上绑上尖刀，孤身到黑帮地盘杀敌。

男人的友谊粗犷，不代表就不饱满。

一个眼神一句话，就是兄弟间坚如磐石的感情。

这片子，还记录下了地道的风俗和秀丽的风景。

不同于完全架空的情节走向，功能性的起承转合，像浮萍飘飘荡荡，没有血肉。

一个故事，如果能背靠时代的文化背景，不敢说它就一定优秀，但有根，必定不虚。

不仅全片的主题“救赎”是来自于神明邯郸的寓意。

片子一开头，李文萱的死，也用风俗埋下了很多伏笔。

风俗成为一条贯穿始终的暗线，流畅地串起整个故事。

文宣一出场， 就穿着明艳的衣服，说着机灵的话。

出于邻家长辈的宠爱，妈妈让林正昆拿包子给文宣吃。

但出于对文宣的暗自喜欢，林正昆只挑了唯一的一个肉包送过来。

这时你看妈妈说什么，她埋怨：哎呀你怎么只拿一个啦要知道，在闽南的风俗习惯中，送礼是很忌讳单数的，认为很不吉利。

而两个年轻人自然没有多想。

林正昆，自然也没有想到，自己的偏爱，后来真的害死了文宣。

再来，是当选邯郸爷肉身的黄明义。

老前辈非常严肃地提醒他们：当神明的肉身，三周内不能近女色

偏偏当晚，他就在暗巷里和文宣亲热。

灾祸，在这些风俗的映照下，越发触目惊心了。

嗯，还有风景。

看似这片子，在讲一个年轻人用毁掉的一生去收拾一滩烂泥。

实际上，从那一帧帧挂画一般的美好景色里，你就能感悟到导演想表达的，不仅仅是悲剧。

光很亮，天很蓝，海水净澈，树木葱郁。

人性有黑就有白，深不见底的堕落里，也有明媚的霞光。

善恶难断的复杂面，才使得全片的价值观更成熟，更饱满。

这片子好看，还在于演员出彩的演技。

扛起全片大梁的是两位小鲜肉，和绝大数的偶像一样——阳光、白嫩，充满少年感。

但可贵的是，他们，不仅仅只有皮囊。

胡宇威演的林正昆很瘦，长年的自卑让他很阴郁。

低着头怒视的时候，脑袋不自觉地前后晃动——他的呼吸，很沉很重。

眼袋分明。

戾气，慢慢渗透了屏幕。

事故后，他更是陷进黑暗。

咬牙切齿的时候，你甚至都能看见他下颌肌肉的纹路。

原本笑起来明媚的他，在戏里形销骨立，像永远笼罩在雾霾里。

郑人硕演的黄明义，前后状态有很大差别。

前半段，他是嚣张的混混，耷拉着脑袋，斜着眼手保护费。

散漫的样子很恰当。

后来，他吸毒，残疾。

整个人困乏，眼睛里永远没有焦点。

后来黑帮威胁林正昆丢掉黄明义这个负担。

他的眼神先是震惊，然后眯着眼睛，给自己喂了一口烟——无奈。

几个动作，展现了他的局促不安。

小鲜肉，也能演得这样精彩，完全没有浪费一个好故事，看着真让人爽快。

不是歇斯底里就是演技，不是自毁形象就是牺牲，看完真心想为他们叫好。

还有出彩的配角。

饰演妈妈的杨贵媚，年轻时演《妈妈再爱我一次》《稻草人》，1998拿到戛纳影展国际影评人奖，2004年拿到金马奖，是当之无愧的实力演员。

当林正昆说要再休学一年的时候，她先是还晃动着身体很疑惑得说：你说什么？

这时，台词和肢体语言都在表达疑惑。

当林正昆继续说：要拿逝去父亲的田地做回收生意。

她楚楚可怜的乞求状，抱着一丝侥幸希望儿子只是一时头脑发热：你毕业就要去当老师了，你跟我捡垃圾有什么前途？

注意，她这时站着，弓着身体，着急得手舞足蹈，努力和坐着的儿子平视——她希望儿子重视自己的意见，回心转意。

可当林正昆再次笃定地说他要挣钱的时候，她瞬间就怒了。

身体顷刻直立起来，双手挥动着向前摆，这个动作呈现的，是潜意识里的拒绝。

她知道早有盘算的儿子是来真的，她崩溃了。

她逐渐站远，斜着眼睛望向林正昆——失望。

就这一场戏，她呈现出丰富的表演层次，让整个人物会发光。

真庆幸，全员丝丝入扣的演技，让好故事没有被辜负。

片子最后，这段基于“赎罪”的兄弟情走向哪里？

黄明义有一天会不会知道林正昆的秘密——那颗致命的鞭炮是出自他手呢？

安安就不剧透了。

你们自己看吧。

莫泊桑说：生活永远不像我们想像的那样好，但也不会像我们想像的那样糟。

如果林正昆当时没有被报复蒙蔽了眼，生出那一丝邪念。

或许可爱的文宣不会死，他和黄明义也能拥有截然不同的明亮人生。

也许就像法国作家加缪说的：真正的救赎，并不是厮杀后的胜利。

而是能在苦难之中找到生的力量和心的安宁。

这片子套着风俗的壳子，不过是在说：所有的选择，都逃不过——抬头，三尺神明，低头，滚烫的良心。

微信公众号：意安安废影旧闻 任性不定期，无定点更新……

很赞的电影！

周末看了两部电影，大热的小丑和这部小众的寒单，我个人更喜欢这部寒单。

台湾保存了很多民俗文化，炸寒单和武财神有关，两位男主义和昆都做过武财神肉身，经历鞭炮洗礼。

片中提到寒单是出身清寒，内心孤单，做寒单的都有故事的人。

肉体上的痛苦换来精神上的救赎。

男主昆暗恋萱萱，对萱萱正牌男友义心生嫉妒，抛出烟火，想炸义，可惜萱萱为了救义，冲进了烟火堆，自己反而殒命，自此改变了两个男主。

昆放弃当老师，开始接手妈妈收垃圾的事，年年当肉身接受炮竹炸身的痛苦来赎罪。

而义则耳聋手残，一蹶不振，靠吸毒麻痹自己，成了眼睁睁看着妈妈上吊而无能为力的废人，这一段真的很难受，毒品太害人了。

萱萱给昆的录音带有拜托昆帮助义不要做混子，昆做了，帮助义戒毒，和他一起开垃圾回收站，两个男人相互扶持经历风雨，成了兄弟。

有一段情节，黑社会放火烧了垃圾站，义就捆把刀在残手上，追砍黑社会大哥，虽然比较莽撞，但还是觉得燃爆了。

义拿出萱萱给他的最后的录音带，请昆帮忙听写下来，昆听到萱萱说出爱义后，站在义的背后说出了萱萱死亡的真相，而义从镜子里看到昆的口型明白了，他把垃圾场股份卖给了一直觊觎他们的黑帮大哥，用这一百万买了炸寒单的炮竹，告诉昆，接受完这些炮竹轰炸，恩怨两清，昆和义的恩怨始于炸寒单，也结于炸寒单。

片中演员演技都在线，双男主就不说了，两位阿妈，陪酒女的表现力也是赞的。

感觉台湾一直有不错的影片，血观音，大佛等等，很值得一看。

人不是善恶分明的，好人也会办坏事，所谓一失足成千古恨，内心向善的人总能找到救赎之路。