双人床条约

在正热映的被称为“离婚33天”的影片《双人床条约》中，耿乐饰演的赵敬初和刘威葳饰演的丁雪莉是一对中年夫妇，中年情感危机来袭，离异后为了保障读初中的女儿赵薇薇的学习与身心健康成长，签署约法三章的《双人床条约》，虽离婚还假扮夫妻，虽同床却身心分居。

一向气质温婉干练的知名女演员刘威葳给这部影片增色不少，角色转换收放自如，让人很惊喜。

电影镜头感运用不错，刘威葳是该片中的亮点，她饰演的女教师有极强的事业心，从一开始便以强悍的“女强人”形象登场，令人颇感意外。

这个事业心很强的女性由于对于工作过于认真而对丈夫、对家庭有所忽略，两人“协议离婚”之后却慢慢发生了改变，片中有一场戏是丈夫的魔幻主义色彩想象，妻子刘威葳穿着一身非常性感的睡衣躺在床上，极具魅惑勾引之态，这虽然只是片中的想象画面，但也可窥刘威葳极具可塑性的百变式实力派演技。

可见，片中刘威葳的形象具有双重特征，一方面既要并表达出一个追求事业女强人的强悍，另一方面又要表达出一个慢慢回归到妻子和母亲的温情身上的感觉。

这种“双面”的形象，对于演员的挑战难度不小。

对于在银幕上和荧屏里多次塑造过母亲形象的刘威葳而言，满分完成了这种角色转换的自如流畅，无论是对于丈夫依赖的深情，还是对于女儿无微不至的关怀，刘威葳都拿捏得恰到好处，让观众看来感觉亲切自然又温暖。

尤其是片尾丈夫意外“死亡”时，刘威葳的一段独白戏最见功力，虽然只有短短不到一分钟的戏份，却将一个悲伤、痛苦、无助且内心彷徨的妻子的情感演绎得淋漓尽致，令人动容，催人落泪。

如果说《征服》让刘威葳惊鸿一瞥，《左右》让她在影坛初露头角，《风声传奇》让她名声鹊起，《我的团长我的团》让她拓宽市场，《老爸的筒子楼》让她深入民心，那么《双人床条约》无疑是挖掘出了刘威葳身上更加深不可测的演技张力与灵活多变的可塑性，她以相当“接地气”的实力派演技的表演方式，博得观众强烈共鸣，继《左右》之后在大银幕再添力作。

正因为在不同影视作品不同角色塑造上，刘威葳都能根据剧情需要，打造异样造型，非常精准、成功地凸显不同人物性格，让每一个角色都有血有肉、栩栩如生，从而在电视荧屏、电影银幕上都站稳了自己的一片天地，赢得了一大票忠实拥护与支持的影迷。

有亮点，有特点，有勤奋努力，有可塑性，有实力派演技，自然给刘威葳也带来了很多好的从影表演经历，成为众多“金”字招牌的大团队、金牌制作班底的御用女星，而刘威葳每次也能够珍惜与把握机会，最快找到角色的感觉融入进去，不负众望地完成了导演、编剧对自己的期待，获得了极高认可。

刘威葳，将一定迎来春天，成为今日中国影视界最具实力的演技派女明星之一。

还没看电影，对电影没法说什么。

但你妹看到这么多枪手。

各种短评，影评，5星满天飞 因为有你们这些人，这电影就被坑了。

枪手还是打你们的飞机去吧。

别祸害电影。

每对情侣的经历大体相同，从刚见面的天雷地火，尔后的你侬我侬，继而相互厌倦，最后水火不容，直至分开。

就像影片中的男主人公在离婚后不禁发出感慨，其实我老婆还是有很多优点的，可是为什么结婚后这些优点我就统统看不见了呢？

想来这是我们大多数人的困惑，为什么呢？

是什么改变了我们？

生活的琐事，工作的不顺，当柴米油盐取代花前月下的浪漫，抱怨和不满便趁虚而入，我们都变了，只是彼此未曾发觉。

于是我们越发不甘平淡，对婚姻不满，有人因此毅然决然跳出围墙，结果却也未必都能如人意；有人顺从天意，却也抱憾而终，这样，谁又能说，婚姻中自己是赢家？

《双人床条约》就告诉我们这样一个道理，生活就是这样，平淡中有激情，琐事中有乐趣，只需彼此包容。

请记得，当初相爱时，ta在你心里是多么的完美，而如今，ta也在包容着你的诸多不完美，你还有什么好不满的呢？

一部缺乏新意却以手法取胜的小清新影片，三星，是因为它已足够打动你。

建议和爱人一起观看，轻松温馨，适合对婚姻有期待的你。

而对于我自己，在盲信爱情之前，真的应该好好给自己浇浇冷水，不要动辄就陷进泥潭里。

所谓爱情，当然不是生命的全部，也不是生活的敌手，它只是真实存在，时不时来骚扰你一下。

如果你真的准备好了，自然就有最合适的人降临。

而那些过往岁月的故事，也存留在你的脑海，你心田里最合适的位置。

单单是为了这些，我们都应该好好去爱。

虽然传说中的玛雅末日年2012已经到来，但洋溢在每个人脸上的新年喜庆却丝毫不减。

在告别了又打又杀又飞又炮的2011贺岁档后，看一部轻松爱情喜剧让自己轻松一下不失是一个好的开端。

这个时候如果看一看刘威葳和耿乐两位个性明星上演的“双人床冷战”，不失是一个不错的选择，看完电影回想一下十几年前冯巩和吕丽萍一样分手不分床的《不是我不在乎》，从当年90年代的知识分子夫妻面对离婚的犹豫和顾虑，到今天新世纪型男熟女的率性洒脱，进化式的婚姻危机，相信所有从哪个年代走过来的观众都能够涌出许多感触。

而纵观整部影片，除了故事具有鲜明的现代感和导演风格，新熟女系性格女星刘威葳紧接地气的表演是最大亮点。

其实从《失恋33天》创造票房奇迹后，越来越多的电影开始标榜自己“接地气”的草根身份。

爱情喜剧《双人床条约》同样也是主打都市现实题材，不够这次接的不是白领生活，而是接到了现代家庭中普遍存大的有名无实、勉力维持的“双人床模式”。

耿乐扮演的赵敬初和刘威葳扮演的妻子丁雪莉离异后为了女儿赵薇薇的学习与身心健康成长，签署约法三章的“双人床条约”。

虽离婚还假扮夫妻，虽同床却身心分居。

条约时效的结点那就是女儿结束中考的日子。

结果单身老男人在外结识80后性感新欢，在家却又和前妻死灰复燃，三个人面对一张双人床，爱情争夺战一触即发，笑话闹剧则接踵而至。

主打中年婚姻情感危机的中外电影往往聚焦于男人内心的情感变化，这类影片细腻而又不失沉稳，才能获得目标观众的认可。

而反观《双人床》在这一点上则略显失算。

中年爱情没有青春少年的激情与荒唐，不是那些年一起追的女孩，所以本片的在理想与现实之间的穿越总觉得有些牵强，虽然有些笑料包袱，但很多都是一笑而过。

三位主演在处理各自角色上也有明显不同，耿乐中规中矩，喜剧始终不是他的菜；王豪人如其名，但发挥空间不大。

于是乎三人躺的双人床就只剩下刘威葳一个人在忙前忙后，用新世纪女性的个性和勇力把观众的心牢牢的锁定在这场离婚纷争上。

从电视剧起家的刘威葳在《征服》、《团长》、《风声传奇》等经典热门剧的突出表现早就深入人心，大银幕作品《左右》提名柏林影后则是她演技的最好证明。

在之前的采访中，刘威葳对于自己角色的理解以及电影内核的深挖都独具见解。

她把自己定位成男人心中的白玫瑰，居家温馨温柔纯情；而另一个女人则是男人心中的红玫瑰，年轻激情性感火热。

所以她一方面很理解男人在自己欲望中的摇摆，同时也要用尽办法夺回属于自己的男人。

所以，一个显而易见的情景就是，入戏很深的刘威葳在镜头中十分抢戏，和她在影片中强势妻子相得益彰。

同时生活化的演出也让她的角色更能让观众接受，也是本片最让人称道的亮点。

看名字够扯淡，剧情都能想出来一大半。

打算拿来八卦一下，或者就着小说当伴音。

看了几分钟演员还成，台词也有点意思，或许是网上流行的只是我out而不知？

"结婚需要理由，离婚需要借口""结婚把天涯变成咫尺，离婚把咫尺变成天涯""生活就是这样，在平淡中可以找到激情；在烦恼里可以找到快乐；往往从很多琐碎事里。

"后面的剧情有点太拉拉扯扯，不看了。

一对中年夫妻，整日过着左手握右手，爱情变亲情的毫无半点情趣的婚姻生活。

四目相对，看见的全是对方的邋遢龌龊，任何一点感情的差枪走火都会让这种婚姻瞬间土崩瓦解，就算上学的女儿维系中间，也是风雨飘零四处摇摆。

男主被一直纠结于良心与责任的双重压力之中苦苦挣扎，最终总算发现主动投怀送抱的小三儿并非是自己的情感取向。

终于守的云开见明月，让剧情产生峰回路转柳暗花明的圆满结局。

不知我们是该庆幸现在小三儿们的情操修养太低，还是该佩服男主的自控能力十足。

总之，这都不是一部具有十足说服力的引导影片。

但还是应该庆幸，我们终于能够看到一部与金钱撇清关系的大陆爱情剧，没有加入丝毫铜臭气，并且试着对子女与爱人的双层感情进行探讨，尽管显得那么幼稚可笑不值推敲，也还是值得博得大家的鼓励与支持。

毕竟这不是一个小话题，是困扰着千万中年男女们的终极噩梦，而且从未过完美答案。

“幸福就是玻璃，只要稍微改变看的角度，就会看见照进的光芒”，如影片台词所诉，有时稍微做些小的改变，就会产生巨大的新鲜与不同。

但当生活成为一种习惯，微小的改变并非易事，就像男主只有经历过分离与痛苦之后才明白改变的重要意义。

而影片也似乎对自己的宣传理念底气不足的以插科打诨式的幽默风格贯穿始终，其实，完全可以以成年人的角度来拍摄一部让成年人思索的严肃影片，这样，大家才会认为你说的是真的。

情节上，延续了那种夫妻俩为了孩子继续在一起的情节，类似于众多大陆家庭剧中的温馨剧，或许是国内传统观念的影响，其实看了开头两个人为了孩子假装在一起，就能猜到结尾是三个人相亲相爱了。

电影宣传的时候说着“因爱而约，为你而定”，原本以为会是浪漫系的电影，但片中的温馨远远大于浪漫，感觉还不错吧。

拍摄手法上，类似于《非常完美》中加入的N多幻想片段，达到喜剧效果。

只是里面一些搞笑的桥段有些老套，总是给人似成相识的感觉，没有太多的突破。

总的来说，这是一部情节上中规中矩，表现形式上虽然有抄袭嫌疑但能让人感觉轻松、温馨的影片。

《双人床条约》让人想起去年差不多同档期上的《戒烟不戒酒》，中年危机、家庭喜剧，传统春晚小品式的搞笑风格，一个全家欢的欢乐结局。

这种片子绝对不难看，无伤大雅的小包袱一个接一个，我看的时候还挺愉悦。

影片讲的是一对中年夫妇婚姻走到尽头，但为了要考高中的女儿就暂时隐瞒了离婚事实，继续维持原有家庭，但二人为了相互保持距离，才制定了“双人床条约”，之后耿乐演的男主角遭遇风情女子示爱，而女儿为了让父母和好做了一系列喜感十足的工作，这个过程笑点密集、笑果也可圈可点。

而所谓小三——其实二人本已离婚，所以片中的妙龄女子并不算小三，只不过习惯称谓而已，则承担了影片中比较夸张疯狂的喜剧部分，这部分在情景安排上也颇有亮点，然而女演员在这个角色需要的两方面——年轻性感和喜剧表演上，都无法满足观众的期待。

所以影片最终呈现出了一个夫妻破镜重圆的故事结构，而所谓的“双人床条约”，本来应该作为影片主线，能够让男女主角，甚至全家人围绕这个“双人床条约”爆发各种冲突、对峙，而这其中如果塞入大量喜剧包袱，观众关注点也比较集中，喜剧效果就会好很多，但影片的重心逐渐移到了从女儿角度来让父母重归于好上——从市场定位来说，这种角色的转移会让影片前后不统一，让影片的目标群体更加模糊，但幸好，女儿担当的重要部分喜感做得也比较充分，同班男孩小胖到家里制造现场的桥段就会让观众产生爆笑效果。

其实《双人床条约》这样的片名，让人原以为是一对年轻情侣或者夫妇之间制订的暧昧而离奇的相互关系约定，这个约定会具体地体现在二人床上故事中，并伴随两个人之间暧昧、猜疑、试探等等关系进展过程，而这种因为“上床”而产生的爱情喜剧已经成为好莱坞的新类型，比如近年北美市场火热的《朋友也上床》、《爱情无线牵》、《爱情与灵药》等等，都符合了年轻人新的情爱价值观和潮流，很显然，我们这部电影对于这种资产阶级自由化的爱情风尚毫无兴趣。

影片整个呈现出来的，就太和谐了，太美好了，美好得让观众会有点不好意思去相信和共鸣——在当今男女各自花花肠子都山路十八弯的时代。

《双人床条约》本身质量可圈可点的，但要知道，上世纪末以来港式无厘头、美式喜剧或者《疯狂的石头》之后的黑色喜剧统统把观众一遍遍洗礼之后，喜剧电影与春晚小品的观众之间就越发泾渭分明了，这种泾渭分明一方面是十多年来电影市场开放观众喜好转变的结果，另一方面则是大陆北方本土的民间的喜剧风格并没有在一次次的外部喜剧冲击下，传承本土风格，守住自己的阵地，《戒烟不戒酒》、《双人床条约》遭遇的都是这种情况，那个本土喜剧的纯真时代已经渐行渐远了，《失恋33天》虽然也以相声段子似的对白取胜，但它毕竟是发源于深入80后90后的网络文化的。

地方特色浓郁的影片的冷遇有过之而无不及，比如《不是闹着玩儿的》，因为自己是河南人，纯正河南话演绎出的河南人的特点喜剧效果很好，我看的时候笑得前仰后合，当时全国院线看片时现场反应也相当不错，但全国基本没有放映空间。

所以呢，《双人床条约》身上折射出的，还是本土喜剧如何与时俱进的问题。

真是没办法给这个电影定性，标签上是喜剧 爱情，先说喜剧，我一直以为真正的喜剧就是两种，一种是让你笑到尾的喜剧，比如一些冯氏贺岁剧；一种是笑中带泪，泪中带笑的喜剧，近一点的比如《那些年。。

》；可是这部电影两个都不是，一些笑点打动不了观众，只是让观众莫名其妙，哭点做的幼稚，确实让观众恶心与无奈。

再说说爱情，没错，夫妻之间的故事你可以定义为爱情，但是我想了想，还是‘亲情’这个标签更贴切，因为后来你会发现，女儿根本就是故事的主线。。。

所以它像其他的一些国产喜剧，不，或者说是其它无聊喜剧一样，毫无保留的、毫无惊喜的烂了一次，耿乐和刘威葳都是红而不火的演员，我其实很喜欢他俩，可是一些演员，你可以认同他们，但是永远都不要对他们有所期待。

好在这部电影没有太重的恶搞气质，比那些充满网络用语的片子强了不少，毕竟所有导演都应该知道：网络玩剩下的东西，根本就不该出现在电影里。

通过这片子，你可以感觉到导演貌似有很多新奇的想法，想法虽不错，可是他功力不够，最后把片子搞得杂乱碎，还是希望这些导演多用心，喜剧最是应该贴近生活的，还是应该先发现感受生活中的笑料，再将其添油加醋到片子中，切记少一些肉麻的东西，因为观众不喜欢。