电影资料馆的果然吊打任何的电影厅 大家都是热爱电影的人 感觉北影节的这次来看像回家了一样专门过来看 感觉不想错过这场弟弟和春闺梦优秀的一部电影最普通家庭Asian身份认同 中国式的家庭关系 孤独 朋友 自卑 中国人的内敛腼腆 忍无可忍 青春 躁动 各种种族 文化差异 暗流涌动的欺凌和歧视 美国青少年 美国生活 中国人的代沟 婆媳关系 整体是常见美式青春电影的基调 观看起来很容易上手 前半段轻松 所有人哄堂大笑或隐隐发笑 后半段大家每个人隐隐叹息暗自落泪镜头用得很好 各种镜头语言也很符合影片风格有时也庆幸自己没有出国 不然以自己的内心承受力敏感度&和家庭经济实力 很有可能变成连基本生活都要咬紧牙关的黄种人家庭了适合中国人看 外国人会看不懂其中很多中国的黑色幽默优秀的片 但是感觉差口气 都挺好的 但是没办法给出5星(边看到时候 边恍惚了 因为太沉浸于电影 突然在想 天呐 我的北京四年 会最终像我人生的一场梦一样吗?
我最好的青春都在这了 我对社会最初的探索都在这了 我以后会不会想念我在资料馆的日日夜夜呢 于是我暗自伤神罢 也许这一辈子不敢追梦的我 最终会像片中的妈妈一样 最后存在于家庭和子女中 而后悔一辈子没有成为一个大有作为的美人吧(我爱你 北京 谢谢你愿意接纳我 也算是个小镇男孩吧 再出色我也只是京爷沪爷眼里的小镇男孩吧 时装周跟在沪爷京爷后边一起走去买东西的我何尝不是和弟弟一样跟在fahad和soup后边插不上嘴不受重视一样孤独而自卑呢看完一片确实肯定也有点累了 确实得睡一会 这样下一片春闺梦才看的进去今天好在待了喝的进去边喝边看 以及今天中午小睡了一会 而且我对这片很感兴趣 导致看得进去 继续加油!
尼玛 妈妈竟然是陈冲演的 难怪这么这么这么眼熟
我的短评丨没想到电影设定在2008年,在初代youtube,myspace和facebook的界面中狠狠地怀旧了一次我并没有一样经历的青春。
更没有想到,开头的轻松与欢笑会随着东亚移民家庭故事的展开而变得心酸与沉痛(和《Mid 90s》对比起来,成长的层次尤甚强烈)。
几对关系和几条暗线笔墨不多但都做了很完整的呈现。
印象最深的还是外面玩耍的弟弟和在家里忙碌的妈妈、男主角的四个名字、奶奶的重男轻女和姐姐的拥抱。
陈冲饰演的妈妈对弟弟自我剖白的那段表演非常动人。
感谢这个结尾,哭着笑了起来。
长评丨Peter Bradshaw &Totally Reel Movie Reviews在各种类型的电影中,「成长电影」或许是最微妙的:它是一种模板,以故事具有可识别的真实性而令人会心一笑的元素而与观众产生联结:或是一段古怪的单恋,某种诗意的结局,以及成长了的主人公终于意识到真正重要的是同龄人之间的友谊。
从某种角度上来说,成长电影与恐怖片、爱情喜剧或日本能剧一样,都是造作的。
现实生活则要混乱得多,也更不尽人意得多:爱情、友情或与父母关系的至少要到 20 多岁才会阶段性解决,甚至永远得不到解决。
这种常态也使得王湘圣(Sean Wang)导演的准自传体电影《弟弟》(Dìdi)成为一个有趣的主题变奏。
任何一部表现特定文化的电影都会固有地冒着不具有广泛共性以被理解的风险,但《弟弟》很好得完成了艰难的平衡。
任何人在处理半自传项目时,都需要在给出真实的成长细节的同时又不能过于具体,以免疏远其文化圈外的普通观众。
克里斯有足够的深度,而不仅仅是一个美籍台湾人。
他的妈妈由陈冲饰演,她一反典型的虎妈形象,温柔隐忍。
与亚裔美国人的成长经历同样重要的是本片对 2000 年代末的社会的还原:故事发生在 2008 年的加利福尼亚州弗里蒙特市。
彼时,Facebook 正在取代 Myspace,孩子们在 YouTube 上上传滑冰视频。
虽然现在怀念 2000 年代末似乎有点为时过早,但在社交媒体兴起的今天,影片对孤独的探讨无疑会引起共鸣。
《弟弟》的大部分内容都反映了克里斯与母亲的关系,且没有回避或者美化他的缺点,比如克里斯对他人造成的无意的伤害:他总是我行我素而不顾别人的感受。
克里斯总是沉浸在自己的苦恼中,要么选择忽视,要么就是根本没有注意到他人的痛苦。
但是,影片并没有让人觉得有任何评判的感觉,反而让人产生了一种怜悯之心,而这种怜悯之心是我们在克里斯的年纪(13 岁)的自己所不会表现出来的。
成长的过程中,很重要的一部分是认识到自己行为的后果,而在电影最后,我们终于看到曾经还不知道如何健康地处理自己的情绪的克里斯开始直面自己内心的阴暗和不安。
即使不是美籍华人,即使不是 90 年代生人,也能欣赏《弟弟》:这部电影捕捉了13岁时的困惑和努力融入小社会圈子的经历,任何人都会有同感。
当然,如果上述情况适用于你,你可能会更喜欢这部电影(并觉得自己被点了)——伟大的电影就是要让你对自己经历之外的其他经历感同身受。
配乐和摄影为克里斯注入了温柔和同情,让我们看到了他最脆弱的时刻,也看到了他慢慢学会接受爱。
王湘圣显然对自己的童年进行了反思,并促使观众也这样做。
陈冲饰演的母亲带着伤痛而如此温柔,用坚定的力量将家庭凝聚在一起,她的表演是我心中的年度最佳。
而当我意识到饰演克里斯的王鹿山出生于 2007 年,片中所有的儿童演员都没有真正经历过这个时期时,影片就更有趣了。
我衷心希望都能从《弟弟》身上找到某种慰藉——这部电影就像是在自我意识的玩笑间隙给我的一个安慰的拥抱。
在美东的小城看了这部电影,震惊于场子里竟然只有我是亚裔。
老外的笑点全在wangwang的智障青春期行为,聊天记录,果然get不到餐桌上阴阳怪气攀比的家长,和送姐姐去上学时奶奶塞给她的红包。
和伯德小姐一样,这个在加州拍摄的青春家庭电影,演绎了一个拧巴的,迷茫的,目中无人的,自以为是的青春期小孩。
但是伯德小姐进入大学后最终与母亲和解,让人落泪,wangwang才13岁,还有很长的(与父母斗争的)路要走。
其实我看完电影对亲子关系更灰心了。
Every child is going to hate their parents: some only during their teenage years, others for their whole life. 看到朋友圈晒娃的图片又心生悲伤,这些儿童天真的笑脸,喜欢与母亲黏在一起,和家人在一起时旺盛的表达欲,这一切都会慢慢消失。
娃5岁之后晒娃的人就会逐渐减少。
到了青春期,基本就是剑拔弩张,无法沟通。
小孩变得叛逆,暴躁,有时候甚至辱骂家长。
如果关系维系的好,大学毕业后一家人还可以好好沟通,否则往后的有效交流就只剩“你吃饭了吗”。
长大后,小孩又要讨论“童年创伤”,讨论如何与父母和解。
我觉得当父母真的很难。
很重要的一点就是学会放手,学会放下自己的掌控欲。
小孩已经有了自己的想法和意愿,一定谨记尊重他人命运。
你让13岁的小孩体谅父母基本不可能。
当然父母不是完美的,but as long as they give you money…wangwang其实是一个没有规矩的小孩,在餐桌上说脏话骂姐姐,在车里辱骂母亲。
我觉得母亲的温柔和拘谨助长了这种气焰。
可能在东亚家庭里作为唯一的孙子,母亲想要建立规矩和惩罚制度有些难,毕竟有一位爱孙子的奶奶。
而且孙子犯任何错误,奶奶只会批评母亲。
但是这些脱口而出的脏话就像一根根刺一样扎中我,让我很不舒服。
对待家人是如此态度,他需要道歉。
荷尔蒙不是treat others like shit的借口!
湾区已经有很多亚裔了,在这种环境里还觉得自己融不进去,为美东的小孩捏一把汗。
但这和个人性格也有关系。
我觉得青春期的小孩很想要“合群”,需要“合群”,其实长大了就知道,这并不重要。
但是最后中印一家亲,又成为了好朋友,让我笑了出来。
看完电影有点怀疑Fremont是不是学区不行….有没有来自宇宙中心Palo alto或者Cupertino的导演讲述一下自己的青春啊…
时隔快一年了吧再次踏入amc,有时候真的觉得,造化很有意思,这个片子虽然是完全不同的故事,但却给了我跟去年在电影院看shortcomings时候如出一辙无比类似的感觉,完完全全同样的感觉,即使是完全不同的年龄阶段和故事,但我怎么感觉内核就tm是几乎一样的呢?
翻了一下去年写的那篇影评,居然是exactly去年的这个时候,literally只差了一天。。。。。。
一切都像一个轮回一样的奇妙的缘,令人感叹不已。
但我这次不想长篇大论的写影评了,我受够了,也被恶心够了。
我为美国长大的asian male感到可悲可怜可恨,我不想看到也不需要这样的故事和形象继续出现在大荧幕上了,即使它很真实。
但我不想再受这些窝囊气,还没怎么就先自我阉割了。
我不要再fk everything up了,我要fk them all,fk them all。
representation matters,多的不说了。
我要打破冲破那一切,一切。
可能会联想起淘气的小时候,神马玩意之看完记不住系列Very good很好,You're great你很棒!
我评分就两种,1种1星,1种满星你很棒!
你很棒!
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“Have you eaten?” 每次陈冲这样柔声一问,我的心就化了,眼泪不自主地往下掉。
妈妈可以不像其他亚洲家长一样只关心你成绩单上的数字或者以后想要申请的学校,但一定要确保你今天填饱了肚子,吃了蔬菜和水果。
青少年是周围环境的镜子,说话行事往往是混乱无序不加过滤的直接反射。
Chris的每一次吹牛、撒谎、说脏话、发脾气,甚至自卑、郁闷,沮丧和开心,一半是因为社会作用在这些男孩身上的有毒男性气质,一半是因为来自亚洲家庭内部的压力和社会对亚洲社群的低包容度。
只需要一个半小时的电影时长,你就可以清楚认识到一个社会如何造就同时也毁掉一个男孩。
陈冲最后的那段话,大概说出了很多母亲的心声吧?
妈妈也可以自私,但回过头来她们还是支撑住整个家的那根顶梁柱。
这部电影不仅是献给每一位为了家庭牺牲梦想的母亲,也献给每一位在孤独、压力、质疑与偏见中努力成长生活的亚洲移民。
很大一个不足是编剧上稍显俗套。
一定要以删掉和老友的YouTube视频作为里程碑来暗示Chris的交友变化,又要以新朋友不欢而散Chris重回老友怀抱作为happy ending。
有时候剧情可以不用那么圆满的,因为生活并不是。
#2024 BJIFF 6th# 伍思薇和王湘圣在陈冲身上投射的东西是一样的,将移民华裔面临的身份焦虑、文化冲突放大在代际关系里,还有心照不宣的俏皮令人莞尔一笑:面子里租AV时末代皇帝的碟片、真心半解里和Audrey的杂志写真、弟弟里和Peter的结婚照。
弟弟开镜合照里全是二十来岁不同肤色带嬉皮鸭舌帽的孩子,就陈冲一个年纪大的躺在最前面,腿上被p了片子里那只松鼠,最轻松的创作状态,玩票玩出来的电影,显然因为女儿的关系参演了这部。
但其实陈冲不是和女儿那么融洽的母亲,相比很多女艺人口中的和谐关系,陈冲叙述的从来都是真实的焦虑不安和矛盾,甚至伤心、不解,还有无限的好奇和尊重:跟着女儿的推荐看人生切割术、装作不在家把楼下让给女儿开派对等等,优异的条件和基因没有改变东亚家庭的病。
也承认过有了女儿之后再也拍不出来天浴、因为怀孕而中途放弃的扶桑。
弟弟最后那段台词太像陈冲的心里话,或许就是自己写的,根本没什么好演,想对着摄影机旁边的Audrey说。
就像她说要带Audrey回国试戏,许知远以为陈冲这样的家世不会再让后代从事这些,她说“她喜欢嘛。
你孩子刚出生的时候你以为她能当总统,后来她的世界就越来越小。
”昨天散场后朋友说这片子应该入不了奥斯卡的眼,我说表演上不如面子,尽管也算妙趣横生。
但都不那么重要了,两个人感动得一塌糊涂,想到陈冲依然在和女儿的关系上做着各种尝试,已经是面子二十年后最好的续集,连我们都能听懂的Audrey一定也都听到了。
影片本身在相同题材不如瞬息全宇宙和mid90s。
但是整体是一部工整的三星片子,亚裔 help亚裔我会打到四星。
但是影片之外的事情更有趣的是豆瓣上的亚女破防。
电影没有说教,仅仅是贴近事实的导演自传体,亚女就破防了,然后开始说教。
本片豆瓣评分6.7,IMDB评分7.4。
中美平行世界孪生兄弟评分系统,这个差异显得上述评论诚意十足。
与之相对应的是:瞬息全宇宙豆瓣7.6,IMDB 7.8Mid90s豆瓣7.5,IMDB 7.4说明电影世界里还是有一些普世价值的。
我能想到的类似情况是乡下人的悲歌,电影本身也是一部工整的4星片子。
豆瓣7.7,显得这个四星片子拍得非常标准。
但是和弟弟刚好反过来, 乡下人的悲歌IMDB 6.7,烂番茄新鲜度甚至高达24%,一整个白左破防。
于是我一手滑直接五星奉上。
世界上还是应该多一些现实主义的地狱片。
导演本身只是在尽力陈述事实,但是就地狱到了一些人,这是很好的事情。
运气好足以让某些群体在若干年后反思自己的时候发现当年世界观的不足;运气不好一辈子像个某主义老太太一样固执己见而浑然不知,也足够当个互联网笑话让网友们笑够五分钟。
这部电影对我这种内地观众来说,所展现的美国华裔家庭在社会研究中的样本价值,其实远大于其电影性。
那种文化基因在不同环境之下的微妙变异带给我的新鲜感和讶异感,让电影看起来饶有趣味。
而大量细节和情感在细腻笔触下的勇敢暴露,又让电影细读起来既有可信度又忠于自我,让人不由得把它作为样本来观察,这实际上也是电影性的最大体现。
2008年,亚裔家庭的二代小孩所处的身份地带的中间性十分凸显,电影对此有敏锐的捕捉,并取了男孩的中国家庭和美国的交友环境为两种参照系。
在散发着中国特质的家庭里,姐弟二人的脾气秉性已经与两代长辈断层,听进去的是略微夹生的中文,说出口的是一口流利的美式英语,言辞直抒胸臆,情绪高昂外露,恶作剧也大胆出格,弟弟往姐姐的乳液里撒尿,姐姐往弟弟脸上抹月经血,与此同时,具有典型东亚思维的奶奶还在谈及礼数教养、孝道文化和老年人保健问题,还在宠溺地给小孩塞钱,已经有过渡意识的妈妈还在为子女成长焦虑、还在产生熟悉的婆媳摩擦,东西方的文化面向尖锐地组合在同一个家庭里。
虽然男孩是窝里横的混世魔王,但一旦与他的美国朋友相处起来,就立刻缄默保守了许多,如同换了个人一般。
他的亚裔羞耻让他的青春期比别的青少年更加敏感、更加满拧,更在意对一种超凡脱俗的“酷”的追寻。
在一段短暂的爱情中,虽然他和别人一样荷尔蒙过剩,声带嘶哑、一脸痘痘,自我包装、现学现卖的求爱行为也尤其幼稚,但他在那些喧哗躁动、满口黄腔的男孩之中显得格格不入,他面对心动对象女孩时的含蓄安静,一半是假装深沉,一半是文化隔阂下悄悄作祟的不自信。
在一段短暂的友情中,他致力于对自己滑板摄影师身份的武装,和一些看上去酷酷的、不好惹的滑板少年们打成一片,把隐瞒纯亚裔的家庭背景、逐渐和往日同伴来往稀松等小心思,忸怩地藏了起来。
而电影也不时地洞窥他的内心世界,让他眼里出现会说话的鱼,脑海里回忆起死去松鼠的故事,通过关系里的脆弱缺口击中他成长过程中的自负和自卑。
电影作为王湘圣导演的半自传作品,他的口吻是极坦诚的。
来到18岁这一人生关键节点的少年,世界观在多种环境声的挤压下,往难以预测的方向迅速走向成熟,既摊开展示了二代移民生活中选择的开放性,也摊开展示了一个初长成的华裔少年透明的心灵。
作者:发条辰首发(带图):耐观影第40届圣丹斯电影节正在如火如荼的举行,本次影展有两部华语电影引起广泛关注。
一部是世界剧情片单元且入围今年柏林电影节全景单元的由林见捷执导的《家庭简史》,目前首映口碑已经解放,被众多外国网友称“中国人自己的萨特本”。
另外一部是来自美国剧情片单元由王湘圣执导的《弟弟》,王湘圣导演刚凭借《奶奶跟外婆》入围第96届奥斯卡金像奖最佳纪录短片的名单,在看完《弟弟》便会发现这都是可以预见的。
《弟弟》是他的长片首作,讲述了在2008年高中开学前的最后一个夏天,一个处于13岁青春期的台湾裔美国男孩学会了他的家人不能教他的东西:如何滑板,如何直面一切,以及如何爱自己的家人。
通过简介不难察觉出这是一部关于美籍亚裔男孩的成长故事。
既然是关于在美华裔的成长故事就固然离不开亚裔的生存现状和遭受的“冷眼旁观”。
但在《弟弟》中,王湘圣导演没有花大量篇幅归咎于社会的不公和展现亚裔如何被歧视的现象,那种被漠视的观感或许来自弟弟这个角色自己的属性,即对自我身份不认同的自卑导致的蝴蝶效应。
因为他从内心不认可自己Asian American的身份,所以他对周遭的一切事物都是抗拒的态度,并且时刻带着“面具”生活。
他害怕自己被玩滑板的孩子们嘲笑所以称自己是half Asian;他害怕自己没法追到喜欢的女孩所以撒谎说自己看过《大白鲨》、《初恋的回忆》等女孩喜欢的电影;他在向陌生人介绍自己的时候也会刻意的避开Wangwang的名字,转而用Chris来介绍自己。
这样的“不真实”在片中比比皆是,导演很巧妙的把这些看似棘手的社会问题巧妙的变换视角同时以积极的角度去思考。
就像片名的暗藏玄机一样,《弟弟》的英文译名即拼音Didi,这何尝不是一种坚定的自我身份认同。
虽然本片看似是以弟弟的成长故事为主线,但无论是解决身份认同问题的方法还是主题的本质其实都是以东亚家庭矛盾为核心的和解。
在这方面,《弟弟》的观感便很像早些年的国产家庭电影,它们大抵会讲述一些婆媳关系、更年期遇上青春期的故事。
《弟弟》套了这样的一层壳并加入移民等元素如法炮制了东亚家庭的矛盾。
导演展现矛盾的表现方式是语言的错位,在《坠落的审判》中女主角被迫用自己不熟悉的语言某种程度象征着一种失去话语权,在《弟弟》中英语和国语则是直观的表现矛盾和和解的武器。
在片中多次出现母亲和女儿、儿子用两种不同的语言争吵,双方都能听懂又能各抒己见。
女儿在片子的大部分时间更是一句国语都没有说,她唯二讲国语的地方其中一个是帮弟弟打圆场的“我拉肚子了”第二句是送别时说的“拜拜,奶奶”。
语言的转变总是关于家庭和解的,当弟弟离家出走了一晚回家后妈妈与其交流也是英语和国语参半,妈妈讲出的那句英语“I am proud”也是母子达成和解的关键。
真实感也是影片成功的关键因素。
得益于导演个人的成长经历,片子中的台词和生活细节都极富写实。
关于东亚家庭压力的婆媳争吵、在中餐馆与“别人家的孩子”对比、车库的补习班都无不映射着生活真实。
角色更是如此,奶奶的“这样对胃不好”“多吃水果”更是直接将观众拉进现实。
关于妈妈这个角色,陈冲的表演极为亮眼。
或许是个人生活相近的原因,她的表演是十分细腻的,无论是在表述自己从不后悔现在的生活,还是不经意间向弟弟的朋友们介绍自己时说的我是Chris’ mother的微表情都是完整且动人的。
人物细节也同样离不开导演细腻的镜头语言。
犹如《网络迷踪》般的桌面电影设计、手持DV和影像的相互结合、车内窗户开关的心理暗示…都在讲述在这暑假里一个男孩的成长故事。
所以回到开篇我提到的“这都是可以预见的”,王湘圣导演在《弟弟》中展现出来的真诚和真实是十分稀有的。
Didi(弟弟)既是一封写给移民父母的感人情书,也是对不确定的成年之路的审视.它时刻提醒观众,成长和成长为更好的自己往往是一样的。
像一本没有太多评价或者粉饰的成长日记,真诚动人,直击人心。 3000mile里温柔关切的母亲,HAGS里的夏日友情,Sunday中沉默无言的少年心事,在长片里都有了更细致的面貌,勾勒出一个亚裔男孩苦涩而温暖的别样青春。真是未来可期!
亚裔小男孩的爱情跟亲情烦恼。
还行吧,青少年混混劲挺像的,年少时候很多事情就是去探一探,没有个结果。但是这片还是疯狂猎奇亚洲stereotype,靠这些多少是对剧情本身的不够自信
真动人。她被夸画好看的时候,眼睛突然闪过了久违的光。
【北京电影节展映】作为年轻导演的长片首作已然有很出色的完成度。是将自身家庭与成长的故事融入其中的半自传作品,真实地表达少年视角下的周遭生活与内心世界。影片年代背景的2008年也是油管脸书兴起,年轻人成为如日中天的社交网络一族,肆意地通过网络展现自我的时代,电影对此的呈现很是生动。弟弟正处于从无知孩童即将进入青春期,因“长大”而产生对爱情的朦胧渴望和各种羞耻感的阶段。他为亚裔身份而羞耻,为摄影技术、为没看过的电影而羞耻,为家庭也为自己而羞耻。并因此在暑假里做出一些叛逆或荒唐,自己也不知缘由的行为。经历了友情亲情爱情的一系列触及内心的事件与变化,在父爱缺失环境下成长的弟弟学会了用拳头维护尊严,也逐渐理解了母亲和姐姐并同她们和解,毕竟家人是永远的羁绊和连结。总有一天弟弟会长大,继续做他的李安梦。
题材选择上,是近几年很流行的美国资本拍的东亚家庭移民故事(类《别告诉她》《怒呛人生》《瞬息全宇宙》);但本片表达的内核,和《过春天》一样,只是切为男生视角:青春期、读高中的男生/女生,面对家庭里父亲的缺席,尝试与周遭的人建立情感链接(亲情、友情、爱情),克服文化冲突(中美的冲突/香港与内地的冲突),但都走向失败。但《弟弟》还是温情脉脉了许多,陈冲老师带来非常好的演绎。
在湾区生活,每天都看到fremont背后长得像趣多多饼干一样的山。身边很多当地长大的abc朋友,去他们的爸爸妈妈家里玩,看到他们用了几十年的陈旧中式家具,光线不充足的房间里电影里一样九十年代风格的印花墙纸,院子里的果树和蔬菜,以及两代人间单向的中英双语交流。一切都有一种封闭又小心翼翼的感觉。即使在湾区这样亚洲人极多的地方,abc们也还是不可避免地有身份认同困惑,只是程度不同。而我也介于这两代人之间,不是含辛茹苦的一代,也不是认为这是我的国家的二代。/普通的电影,讲普通的成长和普通的父母,在一个微妙的环境里。小孩真的是父母的梦想吗?还是失去梦想之后生活里唯一的慰藉。/#sundance2024#/发现很多盆友是这个高中毕业的,导演是盆友的盆友。因为情怀大家蜂拥去看,却并没得到许多思考。
#BJIFF14,是那种剥离亚裔处境依然可以成立的成长故事。怯生生的少年心事,王王封闭的心理状态几乎就是我的青春期,那些羞于启齿的自卑和羞耻,不足不好不敢不会不知道还可以为外人道,类似的交流方式无数次发生在青春期的我和姐姐和妈妈之间,甚至是相似的对话内容。以及妈妈不要再为家庭放弃梦想,妈妈你可以后悔的,不必非得说看到孩子就觉得值得。
谁在关心……
北京电影节0420。关于一个亚裔男孩在美国社区寻找自我认同的成长电影。每个人演技都纯熟自然。对于生活的细节导演捕捉得非常准确和细腻。
【BJIFF2024 No.05】有自传体的色彩在里面,大概可以看出导演本人在青春迷茫之时,是如何一步步认识自己,最终走上了拍电影这条道路。很巧的是,看之前本人刚看了本届XR单元的《未竟之作》,里面蔡明亮的部分提到他小时候是由于爷爷奶奶经常带着看电影,所以打开了启蒙,但蔡明亮自己表示他很难把自己的童年往事拍出来,因为他的作品更着眼于当下。不同导演有不同态度,也是挺有意思的一件事情。本片对于美国高中生的生活呈现很真实,虎狼之词不少,口吐莲花乱飞,对于暗恋女生的羞涩也让人会心一笑。陈冲饰演的妈妈中规中矩,倒是奶奶令人印象深刻,尤其男主被同学打了之后,老太太一顿佟湘玉式“额从一开始就不应该嫁过来”的输出,把全场观众都看乐了,但也定会想到自己的父母和长辈吧,这就是时刻都在想着子孙的中国式父母啊。
身份认同和成长阵痛同时进行。
#BJIFF#看了北影节最期待的华语片,用了上一部短片的个别素材,外婆到奶奶,少了轻快的步调,更多是细腻流转的成长阵痛。亚裔身份认同,跨出性意识第一步的犹豫不决,艺术家母亲为家庭丢掉梦想的柴米油盐,二孩姐弟的拌嘴关怀,父亲家庭缺失婆媳关系矛盾,一切都是中国传统家庭的底色内核。
是好看的 但是更想看姐姐的故事
很典的一款东亚男宝,真实且让人生厌,以及这种青春片创作思路也挺乏善可陈的
在看完卡拉OK之后看这部可能不太公平,但漫改童话世界中的少年就是讨人喜欢的,而不是弟弟这样让我很多次忍不了想玩手机的无聊和一眼望得到结局的标准东亚裔成长“阵痛”套路(以及“如实”呈现的极度厌女的环境和角色)。如长评所说,有了EEAAO的颠峰,真的没耐心再看东亚顺直男这点小九九和脚趾头都猜得到的所谓和解。因为天生享有特权的顺直男靠在母亲温柔的怀抱中得到谅解和救赎时,绝对不会反思异性恋霸权下女性的牺牲和被压迫,不会放弃特权,当然更不会加入解放奶奶、母亲、姐姐和所有女性的队列。够了,真的够了。
男孩子的青春期就没其他事情啦
好刻板啊
#41. Filmfest München有一些00s互联网早起的怀旧情愫;除此之外作者自己和主人公贴得太紧
应该算导演的半自传吧,无论是青春期的困扰,还是在美亚裔青年的身份认同,以及从王王到克里斯的转变,感觉都应该有创作者很多自己的影子在里面。遗憾当然有,但作为青年导演,还是很厉害了。