失控玩家

最近几年，在影片中添加复古元素逐渐成为好莱坞电影中的一股潮流，而当这种代表过去的复古元素和代表新时代的电子游戏相结合后，几乎就是绝对的“财富密码”了。

这其中最典型的代表就是《头号玩家》，因此，当《失控玩家》的预告片放出来的时候，我还是比较期待的，以为能够看到一部“简配版的《头号玩家》”，担当电影结束后我才回过味来这部电影，其实是一部“电子游戏版的《父母爱情》”

01.外行看热闹从这部影片预告之初，我们就看到了铺天盖地的游戏元素，这让我这个爱好电子游戏的人非常兴奋。

然而真的看到电影之后才发现，这部电影只是借了电子游戏的皮，本质上还是一个爱情片。

可以看得出，虽然这部电影运用到了非常多的游戏元素，埋了不少梗，但就整个电影的故事来看，导演和编剧似乎并不太懂电子游戏，很多地方都有着明显的硬伤，单纯的为戏剧冲突服务了。

最具代表性的一幕就是让一个游戏停服可以有一百种方法，最不济可以把全公司电闸拉了，然而在影片中，却是公司大老板身体力行，扛着消防斧挨个劈服务器。

真是“rapper会武术，服务器挡不住”啊。

而且，从我个人的感受以及对影院里其他观众的观察来看，虽然这部电影中堆砌了非常多的电子游戏梗，但完全比不上这部电影被过继给迪士尼后，迪士尼给的漫威和星战两个IP的效果。

可以说，基本上所有的电子游戏梗与彩蛋，都只是变成了这部电影华丽堆砌的背景板。

02.莫名其妙的爱情那么，抛开所有的视觉元素，这部电影的故事内核又是怎样的呢？

我觉得日本电影大师黑泽明的一部电影可以精准概括，那就是《乱》。

影片一开始，是“土拨鼠之日”式的time loop模式，讲着讲着，故事又开始走向了“楚门的世界”那种风格，接着又乱了。

因为这部电影不但要照顾游戏里的“盖和燃烧瓶女孩”的爱情故事，还要照顾游戏外“键盘和米莉”的爱情故事。

于是盖这个“trueman”在意识到自己是个“fakeman”之后，并没有反抗命运，寻求自身的实体化，而是一心一意的履行好自己工具人的职责，去帮助键盘和米莉实现目标。

而由于影片将过多的笔墨放在了游戏里，对游戏外世界中键盘和米莉这两个人的爱情纠葛却刻画的并不那么深刻和完满，两人之间能够碰撞出爱情火花的场景几乎没有，更像是一对实实在在的好搭档。

直到影片最后，机械降神一般的来了一出“蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”的戏码，就很突兀。

这也是我为什么说这部电影是电子游戏版的《父母爱情》的原因。

盖，以及其他NPC，都是键盘跟米莉创造出来的，而电影将近两个小时的大费周章，最终目的就是告诉米莉，键盘爱你，深深的爱着你，而且这话最后还是从他们的“孩子”-盖嘴里说的，看起来整部电影里盖是个失控的NPC，但到头来他还是没失控，忠实的履行着自己工具人的职责，让他的“爸爸”和“妈妈”走到了一起。

虽然整个故事让人想吐槽的地方太多，不过也有一点挺不错的，那就是盖这个AI的自我意识觉醒之后，并没有想着反抗或者奴役人类，而是完成了父母之间的爱情助攻后，选择了安逸的呆在服务器之中，这么人畜无害的觉醒AI角色在世界电影大家庭中几乎是不存在的，也算是另一种风格的“成人童话”了。

03.一张旧船票虽然这部电影故事情节有些混乱，但在一些具体桥段上还是延用了传统美国电影中的那些桥段，比如一见倾心、英雄救美等等，最典型的例子就是片中海边的那段演讲，同样的场景和台词你能在过去无数的美国大片中找到相同的影子，着实让人审美疲劳。

看完这部电影我脑海中第一时间跳出的就是小时候总听的一首歌，毛宁的《涛声依旧》，歌里有句词是“今天的你我 ，怎样重复昨天的故事，这一张旧船票， 能否登上你的客船。

”《失控玩家》这部电影看着新鲜元素很多，可一切的一切都只是过去好莱坞程式化电影的又一次重复。

我看到好多人在推荐这部电影时说的都是在如今这个荒了一个夏天的电影市场上来看，《失控玩家》已经是一个相对不错的作品了。

但它确实不是一部出色的电影，如果不是因为赶上了现在这个特殊时期，《失控玩家》很有可能会和当年的《像素大战》一样，但《失控玩家》命好，赶上了现在这个片荒的档口，就在我写这篇文的时候，它的票房已经突破了1个亿，对于很多人来说，不看它又能看什么呢？

反正就是图一乐儿呗。

真要图一乐，还得是福瑞控

摩托车旋转开枪那段太刺激了！

《楚门的世界》《头号玩家》《刀剑神域》的影子有爱情，有友情，最后那段“活出自己想要的样子”的演讲激动人心。

个人感觉比头号玩家好看很多，评分貌似低了？

爱情刻画成分感觉还挺高，说教比头号玩家少一点，整体看着就是特别的刺激。

三段感觉特别震撼的：1.盖和游戏中的女主（燃烧瓶）骑上摩托车旋转开枪打保安那一段，太爽了，慢镜头很过瘾。

旋转，骑车，我开着枪2.女主和盖在游戏中唤醒记忆，接吻的画面。

（隐隐约约猜到了表白结尾，影片多多少少也一直有一点暗示，键盘和米莉的感情，但是没想到居然这么打动我。

这个游戏代码究竟是谁写的？

“盖”是谁创造的人工智能，盖就是键盘他自己，从盖的程序设定“单相思之苦”我就朦胧察觉到了。

）

3.最后的最后，除去男女主的感情线，我觉得这个保安巴迪简直是人间最强最棒最值得的好友了，这样的朋友可遇不可求，如果我是盖，我会超爱巴迪。

影片中巴迪和盖的对话，说到“我正在为我最好的朋友排忧解难，这就是真实的。

”以及最后两人大桥上的告别，真挚的友情打动人心。

小细节：男女主在马路中间相互拥吻对应盖和巴迪马路中间相互拥抱。

还有很多小细节也特别打动我，比如说关于人工智能生成新生命，这一点里面感觉有刀剑神域第三季的影子了。

短评区字数不够用了，所以转移至长评区。

好多天前看的了，因为实在没有别的电影看。

县里《混沌行走》的排片在我终于下定决心去看片的时候已经没有了。

彩蛋确实很可乐，比如盾牌光剑跟着配乐一起出现，现实生活中的外国游戏主播本色出演等等。

作为国语配音的粉丝，我还收获了另两个彩蛋。

克里斯·埃文斯应该是吴磊配的吧？

然后英语版里和女主角接头的人是休·杰克曼配的，国语版给这个角色配音的是多次给休·杰克曼配音的刘风老师。

这次公映翻译网络流行语用得实在太多了，而且用得很差，尤其是程序员男二和同事上线查男主角之前的聊天，恶心死我了。

每年的网络流行语里能在十年甚至三年一年后还能流行的屈指可数，现在二〇二一年，从一一年流行至今的流行语我只记得一个“萌”了——《功夫熊猫二》的公映翻译就用过这个词。

你现在看这些流行语是赶上潮流，过个三年没准就成时代印记了。

流行语翻译在这部电影里只有在反派的台词里是好的，因为那个反派给我的感觉就像冯巩——一个硬赶时髦的中老年人。

把大量流行语往他身上加，是对的。

最后我还要提一句，电影里男主角练级的时候哐哐被车撞，电影里好多动作戏还总有飙车，为什么电影结尾里现实的女主角和程序员、游戏里男主角和黑人保安都横穿了马路？

尤其是女主角和程序员还是双双横穿，然后在马路中间拥抱接吻？

我看到这个结尾的时候，头一次想来辆大卡车把俩人撞死。

01在我看来，《失控玩家》的最大亮点不在视效和想象力，而在于：它对虚拟世界抱持一种平等的态度。

大多数电影都认为虚拟世界是危险的，是让人沉迷也令人空虚的。

比如那些被拿来和《失控玩家》比较的电影，《楚门的世界》《极度空间》《黑客帝国》……无一例外，都在用虚拟（虚构、虚幻）世界的“假”来反衬现实世界的“真”。

《失控玩家》却反其道而行之，告诉我们：虚拟世界也是另一种真实。

活在里面的人，也能活得挺好。

这也正应了“后AlphaGo”时代，人们对于科技已有了更深的敬畏。

《失控玩家》被普遍认为借鉴了《楚门的世界》等电影。

这部电影的第一主角盖伊是游戏里的NPC。

他原本过着代码设定好的生活，直到有一天，他爱上了一个叫米莉的女玩家，为了追随米莉，盖伊改变了既定的行动轨迹，并渐渐领悟爱与自由。

整部影片实际就在讲述盖伊的“成人”之路，是他面对虚无的世界，因爱而焕发出的一种存在主义式的觉醒。

而这也是《失控玩家》最不一样的地方。

在这部科幻片里，没有“技术恐惧症”和“AI造反”的戏码，你看到的是虚拟与现实的和谐共处，以及“造物主（人类）”对“所造之物（AI）”的一种近乎同类的情感。

它是一场有关“AI成人”的生命礼赞。

《失控玩家》中盖伊觉醒后没有野心要争夺现实世界，现实世界的人们也没有消灭AI的恐惧。

02如果影片能沿着这个思路执行到底，将是一部表达完整且有新意的作品。

但很可惜，结局露怯了。

在轰轰烈烈的赛博恋情之后，米莉最终选择回归现实，与创业伙伴键盘相拥而吻。

这个结局并不难猜，尽管影片对此缺乏足够的铺垫，但从一些零星的细节还是可以看出，米莉与键盘早就互有好感，相爱只是早晚的事。

然而，这个看似花好月圆的安排却成了电影的最大败笔。

为了让米莉的选择显得更加合理，主创们还特意设计了一个反转：盖伊之所以会对米莉一见钟情，看似是一次爱的觉醒，其实是因为键盘把自己对米莉的爱编码在了盖伊的身上。

正如盖伊所说：“我只是一封寄给你的数字情书，而写下这封信的人就在你的世界。

”乍听起来，这挺浪漫，但细想想，极其残忍。

因为它在写就甜蜜结局的同时，也抹杀掉了盖伊的成人之路。

盖伊觉醒后的行为究竟是自发的，还是程序设定的？

这个工具人原本以为自己已经摆脱掉了工具人的命运，到头来却发现，他仍然只是一个工具人；他所谓的自主意识，不过是被程序员赋予的又一连串规定动作；他在虚拟世界里赴汤蹈火，险些丧“命”，换来的也只是现实世界中一对情侣的轻轻一吻。

这太让人沮丧了。

03那么有没有更理想的结局呢？

当然有。

在我心中最理想的结局应该是：米莉选择和虚拟世界的盖伊在一起。

这不仅很浪漫，也更贴合整个剧作的逻辑。

因为这部电影讲的就是盖伊因爱上米莉而觉醒，如果米莉最终能以爱回应，从而圆满了盖伊的成人之路，岂不是两全其美吗？

你可能会觉得，真人和AI跨界相爱，这事儿多少有点不靠谱。

但爱情的本质，或者说其动人之处，就在于它可以跨越世俗的障碍和偏见，从而成就自身。

真人和AI相爱，才是真正大胆的结局。

那些经典爱情莫不如此。

罗密欧与朱丽叶跨越的是两大家族的世仇；梁山伯与祝英台跨越的是“父母之命、媒妁之言”的礼教禁锢；而Jack和Rose跨越的是穷小子与富家女的阶层差异……而现在爱情电影越来越难拍，也是因为随着现代人经济与意识的越发独立，上述种种障碍都已经不再成为障碍了。

这也能部分解释为什么同性爱情片还能大行其道，正是因为同性之爱在很多国家仍是不可触碰之痛。

那么，跨越虚拟与现实界线的爱，又有何不可？

其实，好莱坞鬼才导演斯派克·琼斯在《她》里已经拍过了。

《她》借着一个男人爱上AI的故事，讲述了现代人的社交无能与注定孤独。

它实际表达的是，AI终究不是人类，既无法满足人对于爱情的独占欲望，也无法提供低于精神的肉体上的亲密，于是这场赛博-柏拉图式的恋爱，只得以失败告终。

《她》讲的是人无法和看不见摸不着的AI相爱。

《失控玩家》原本很有机会拍成一部反面的《她》，它可以大胆承认，当一个AI具备了爱人的能力时，那么摆在这份爱面前的障碍，就不再是“人机有别”，而只是世俗偏见。

如果米莉可以冲破偏见，勇敢走到盖伊的面前，对他说：“不，你并不是一封情书。

我爱的人，就是你。

”这难道不更是一种奋不顾身的浪漫吗？

只可惜，《失控玩家》眼看就要走到终点，却又折回了老路。

04终究还是太过保守了。

不只是《失控玩家》，在最近的几部好莱坞大片身上，我们都能看到这种创作上的保守性。

明明有一个很颠覆，甚至带有一定冒犯性的创意，却还是会被拉回到一个传统的、安全的结局中。

《黑白魔女库伊拉》讲的是一个女魔头的成长史，讲库伊拉如何被内心的恶魔人格占据。

但最终，主创们还是要让她楚楚可怜地对朋友说出：“你们是我的家人，你们是我的全部。

”最后还让她真的回归了“家庭”。

《X特遣队》塑造了一群大反派结成的恶人联盟，但在一通R级血浆片的腥风血雨过后，这群恶人不知怎么突然“改邪归正”，大义凛然地当上了救世的英雄。

坏人反派当电影主角，于是反派也得变成正面英雄。

并不是我见不得大团圆结局，欣赏不了正能量。

只是这些影片明明穿着奇装异服，摆出一副特立独行的姿态，却又在最后一刻胆怯，做回了三好学生。

这实在有些分裂。

归根结底，还是因为主创们不够果敢。

他们担心步子太大，观众接受不了，所以他们只敢给一个惊喜的开始，然后见好就收。

这就陷入了一种“左右互搏”式的尴尬。

如同《失控玩家》里的那个桥段，主创们刚刚还在大肆调侃“好莱坞大厂靠IP续命”的保守思维，转头又忍不住把美国队长的盾牌、绿巨人的拳头搬出来，再消费一波IP红利。

其实大可不必如此。

观众们早已做好准备，创作者也不妨大胆一些，领先于观众的期待，去想象另一种结局。

不过，我们还可以看得更远一些。

虽然《失控玩家》依然在市场和创作惯性的裹挟下做出了妥协，但与之相比，它在科幻片框架下做出的突破也许更有价值。

这一价值就在于，它是第一个把AI和人命看得同等重要的作品，并且它真的通过一个虚拟人物，与观众建立共情，把这种更彻底也更具现代性的“众生平等”的表达给完成了。

虽然有遗憾，但瑕不掩瑜。

本文首发于公众号「枪稿」。

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聊正题之前先吐槽一下Free Guy的中文翻译。

Free Guy是个谐音梗，是自由人的意思，也是自由的Guy（主角名字）的意思。

把梗翻过来比较难，结果中文翻译直接放弃治疗了，整出来个失控玩家，但Guy不是玩家而是非玩家角色（NPC），这误导观众了好嘛。

好吧，这有点剧透，后面的内容也会有点剧透。

香港的翻译好一些，爆机自由仁，尽量把谐音梗保留下来了。

整个影片的故事没有什么悬念，标准的英雄之旅，启程、启蒙、归返三幕，归返里有标准的复苏情节。

对我而言，整个故事唯一的亮点是Guy发现自己只是一个NPC后探求存在的意义。

Guy了解到他的世界是假的，他不是一个真的人，他身边的NPC和他一样都是假的，万念俱灰，找到自己的哥们Buddy（这又是一个谐音梗，Buddy就是哥们），问还有什么是真的。

Buddy很乐观的说，此时此刻，你诉说着烦恼，我想办法理解你的烦恼，这就是真的。

这其实是一个人何以为人的哲学问题。

有人认为人有工具理性和价值理性，可以解决问题，也可以判断问题值不值得解决，这就构成了人。

有人认为人不能独立成人，人是在家庭、社会中成长起来的，除了工具理性和价值理性，还要具备大家能够讲道理好好说话的交往理性。

如果真的存在狼孩，脱离人类社会长大的狼孩必然会丧失交往理性，无法融入人类社会。

当一个人成人之后，是拥有很多自由，但能做什么不能做什么还是要考虑到其他人的自由，而且一直需要得到他人的认可。

Guy找Buddy倾诉，Buddy试着理解Guy，安慰Guy，这是为了真正理解彼此而展开的对话交谈，这就是NPC们存在交往理性的证明。

这个桥段非常巧妙和自然，短短几句话就升华了这个套路故事。

YO, 自从瑞恩·雷诺兹出演《死侍》后，疯狂口嗨和表演出毫无章法的死侍性格，再加上限制级的加持，让瑞恩·雷诺兹很快成了福斯影业的香馍馍，瑞恩·雷诺兹也在福斯影业获得更多话语权。

今天这期要聊的《失控玩家》这部电影的制片人或者说发起人，正是瑞恩·雷诺兹，他通过休·杰克曼的推荐，找到了执导过《博物馆奇妙夜》系列，《铁甲钢拳》，还有参与《怪奇物语2和3》的导演肖恩·利维，一起打造了《失控玩家》。

如果你看过《失控玩家》的预告片，你会不会弱弱感到些许熟悉感，没错，影片有着《头号玩家》+《楚门的世界》+《土拨鼠日》+《西部世界》+《异次元骇客》，还有游戏《GTA》等等电影和游戏的借鉴。

影片有着此前众多软硬科幻作品的集合元素，而且这部电影的编剧之一，就有《头号玩家》的编剧，这也难怪这么相似了。

简单概括，就是《失控玩家》没有任何一个DNA是原创的，但老实说我刷了两遍之后，觉得各种元素大杂烩组合得还挺顺滑，而且大部分时间是玩得有趣的，是我暑期档目前唯二看得让人非常欢乐的电影。

《失控玩家》其主要欢乐的原因在于主演瑞恩·雷诺兹，携带着死侍一半的基因钻进了这部电影，有种把气氛和节奏完全带偏的味道，我现在都能想象在拍片时他有多欢乐和即兴发挥，估计导演要一直在那强调这是一部PG-13，再多几个词汇年龄限就要上涨了。

和瑞恩搭戏的女主朱迪·科默在访谈时也说自己拍戏时总是笑场，因为瑞恩拍摄的即兴发挥让她疯狂大笑，尤其是某场戏在这就先不剧透了，瑞恩要给女主讲个重口味笑话，据采访透露当时瑞恩随便就想了5个，之后选了一个不那么...重口味的。

然后作为《雷神3和4》的鬼才导演塔依加·维迪提，还有喜剧人哈瓦瑞，这些都给影片增加更多喜剧叠加的不确定化学反应。

瑞恩·雷诺兹在访谈中也声称，这是他除了《死侍》之外拍得最自由和最爽的电影，当然你是制片人嘛（小声说）。

《失控玩家》作为喜剧动作类型商业爽片，自然剧情不会太烧脑，笑点密集且偏成年，好吧挺成年的。

所以接下来是按照预告多那么一点点的微醺剧透解析，不会影响正常观影的体感。

影片讲述的是瑞恩饰演的名叫Guy盖伊的一位NPC玩家，生活的游戏世界Free city基本就是GTA的游戏世界，烧杀抢劫样样都干就是不干好事。

在这个充满罪恶的欲望都市，玩家们能为所欲为的破坏城市，随便宰杀和欺负NPC角色，基本上类似于GTA这样的游戏噱头，机枪，手雷，坦克，飙车，直升机样样来，而生活在这个城市的NPC，认为这是世界本该有的样子，包括主角盖伊。

盖伊每天所做的事，像《土拨鼠日记》+《楚门的世界》的混合，盖伊每天神清气爽的准时醒来，穿上蓝色的T恤衫工作装，吃着固定的麦片牛奶早餐，上班去到银行，这时候会定时定点会有玩家做任务线来抢银行，而这时候盖伊和旁边的好友警卫巴迪极为配合，直接躺平，日复一日。

但突然有一天，盖伊这位NPC去到了觉醒的奇点，觉得自己不应该如此一成不变，于是和一位抢劫犯直接硬杠，反手干掉了抢劫犯游戏玩家。

游戏世界里打开上帝视角的关键，在于戴上眼镜，盖伊拿到抢劫玩家的眼镜戴上后，整个城市的游戏视窗被打开，和我们平时玩的游戏并无二致。

而这时正好一位美女主角的出现，更是让他确认了自己所处的游戏世界和自己NPC的身份，让盖伊的世界观发生了翻天覆地的变化。

更重要的是，这个游戏世界和现实世界，有着一个决定游戏世界生死存亡的关键麦高芬，等着盖伊和美女主角一起去拯救，于是一场惊心动魄的冒险在游戏和现实世界间，同时展开...从大概的预告故事梗概来看，我们不难看出《失控玩家》和《头号玩家》有着不少的相似设定，都是发生在游戏世界里的故事，都和现实世界的一场阴谋有着联结，都是为了游戏世界的存亡而冒险对抗等等。

但我看完《失控玩家》后，并没有想把《失控玩家》完全依附到《头号玩家》的影像中，这两部电影最不一样的地方就在于主角盖伊并非现实中的人，而就是游戏中的NPC。

这就和《头号玩家》有了本质核心的区别，《失控玩家》更把重心放在盖伊人设心理构建上，现实大公司的阴谋阳谋则并非成为剧情主要的推动力。

在特效动作戏份上，投资1.25亿美元的《失控玩家》在各种狂轰滥炸的爆破戏上算是给足弹药，该炸的地方炸，该烧钱的地方也能一目了然。

只不过相对于《头号玩家》1.75亿美元的特效，还是少了一些大场面的渲染，《失控玩家》所有的特效动作都只围绕在几个固定场景的城市街道上。

而在动作设计上，《失控玩家》更是没有《头号玩家》在斯皮尔伯格的导筒下，显得那么惊喜和震撼了。

这里没有踩一捧一的意思，只是想拿一部类似的影片来做类比，让大家看过或没看过《失控玩家》时有更直观的观影感受。

而且我认为《失控玩家》能吸引我的地方并不在动作戏份上，而是在于瑞恩把控整个角色的魅力，在台词和肢体动作表演上，让整部片子一直处在喝high的情绪上。

影片的笑点包袱十分密集，基本是每隔几分钟就有产生一个幽默点，而且这些都完全融进了盖伊角色的个人性格和带动着主线剧情，让人在看片时没有产生断裂感。

在故事上虽然瑞恩角色转变有些仓促，但作为商业爽片我觉得已经塑造得很丰满立体了，影片对NPC作为虚拟角色的情感和意识，去对冲到现实中真实存在的实体情感，虚拟和真实之间，到底关联的情感是否存在真假，有点《西部世界》接待员觉醒对自己身份认同的意味了。

在剧情的深度上，影片也是对现今这种类似于GTA游戏的一种讽刺，影片出现了不少儿童玩家，或者现实中的loser宅男，都算是一种反讽吧，在游戏里都释放着最大的冲动和欲望。

而正好改变这一“罪恶都市”的人，正是心存善良的“死侍”性格的盖伊，影片中有一句台词，是女主对盖伊说：“你要成为good guy，改变和拯救这个（游戏）世界。

虽然梦想很美好现实很骨感，但这样的老好人剧情和人设，也算是一种happy ending的收尾结局，符合主流娱乐的价值观吧。

所以既然作为爆米花娱乐片，这里的人机情感探讨也就是点到为止，后半段的剧情和角色转变，都在预料范围之内，甚至影片用了一个简单偷懒的方式，去完成盖伊意识和记忆上的大转变，就没有营造出什么创新和新颖的地方。

不过在最后诠释什么是真实Reality，也就是在探讨虚拟的NPC是否有灵魂时，还是能蹦出高效和有力的台词金句总结陈词，比如：没有什么比帮助所爱之人的感受更真实！

这对于一部喜剧娱乐片来说，已经是很能精准命中影片主题了。

在影片最后的决战戏份，瑞恩·雷诺兹自我恶搞也是没谁了，因为盖伊太出名，所以敌方建了一个更为壮硕满身腱子肉的盖伊出来。

这不算剧透吧，毕竟预告片段已经有出现腱子肉瑞恩了，我估计他本人一直想玩这种恶趣味吧...

可以这么说，如果《失控玩家》主演不是瑞恩·雷诺兹，那么这部电影会大打折扣，而且靠着瑞恩在圈中的好人缘，也在影片里出现了让人惊呼的客串角色！

而且据说，只是据说，瑞恩还给了漫威一笔不小的费用，为的就是在决战部分给观众更多意想不到的惊喜！

确实，全片最大的亮点就在决战中的一些桥段，而且福斯影业被迪士尼收购的痕迹，在这部电影得到了利用，堪称点睛之笔！

当时我在的影院每位观众都笑得前仆后继，瑞恩真的太会玩了。

总的来说，《失控玩家》是一部非常解压欢乐的电影，特别适合暑期档，如果你喜欢《死侍》那种角色性格的腔调，喜欢快节奏不需要太多烧脑的通俗剧情，喜欢偏成人幽默的调侃和恶搞，那么《失控玩家》不容错过！

《失控玩家》就先聊到这，希望这期解说能帮你更了解这部电影，更欢迎你留言与大聪分享你的观感！

正好拿到打折码所以就定了早场，结果非常爽，整个场馆只有我一个人，包场耶～然后我就非常放松的瘫在三个座位上，大笑的时候还使劲拍前面的座位，结果电影播完亮灯的时候发现很后面还坐了一个姑娘………算了算了。

可能由于角色的设定，主角做任何荒谬的事都觉得非常合理，那种和真实世界之间的差异和冲突造成的笑点非常自然。

游戏玩家和操纵的角色的差异里面（你永远不知道和你对话的是不是一只狗啊哈哈哈哈！

），拿磁碟的时候遇到的宅男那一段真的笑死，“你为什么现在吸地！

”“你都26了还赖在我家所以闭嘴！

”最后看到伙伴消失的情感冲击也非常强。

即使知道是套路但整个节奏和烘托都刚刚好。

游戏内外的设定虽然不算新颖，但从游戏NPC的角度做主角这次发挥得很有意思，那种“出戏”和“隔离”感，配合故事后期的“觉醒”和“求真”，实际上可以反射了作为一个人类，从以自己为中心的世界（儿童），到逐渐认识到自己所处的真实世界，到为了何为真实何为自我何为存在价值和意义的迷茫和思考，到“活在当下”的一种自我认识，暗合了少许哲学的思考。

【I'm a love letter for you】Ryan + 小变态 + Steve，漫威 + BBC + NETFLIX，然后是好久不见的钱老板，彪了脏话没有再注意“language”的桃总，在《头号玩家》般的彩蛋中惊现了《西部世界》的玩法。

太快乐了。

以至于我没有想到的是第一次出现Mariah Carey的惊喜在最后的ED直接放全牛姐的Fantasy的时候会这么好哭，还有电影最后Millie发现Keys设定的梦中情人的代码是以自己为原型时直接冲出房间奔向Keys，非常chick flick，但是好受用。

以及最后Ryan看到基友活下来两个人真诚的拥抱。

对于游戏NPC的探讨，很商业，很爆米花，但是的确打到我心里去了。

我好喜欢电影最后所呈现出来的在打打闹闹的愉悦中发现了要做自己的主题。

看电影的时候我看得非常真情实感，完全想到了自己玩游戏的经历。

就像影片中一位博主质疑的那样，这个世界上，真的会有人不喜欢在游戏里面随心所欲，代替的喜悦是只是看着游戏NPC吗？

有啊。

我想这大概就是为什么《Animal Crossing》会这么风靡全球。

我可以不钓鱼，可以不下海，也可以不建岛，只是坐在广场上，看美玲和艳后讨论什么颜色的唇膏好；看玩具熊和茶茶丸在广场上跑来跑去；看小润和杰克自恋地互相打招呼。

我喜欢在海滩上等，看有没有流星划过，然后我可以按下“A”键。

我不一定要成立一个多么宏伟的岛，只是在某种程度上，它完成了我的田园梦想，然后我可以蜗居在这里。

看着游戏里面的这些NPC，我不想他们走，也不理解那些为了赶走小动物的打他们的方法。

他们不应该只是数据而已。

所以Ryan在发现自己有更多可能性的时候才会和朋友说，不要觉得自己只能墨守成规、随波逐流。

他保持善良，说诚实的话，他做好事，他依然升级了，依然赚到钱了。

NPC的意识决定可以为了成全自己直接罢工，而我们在这个社会中，为了所谓成年人的法则，有多久，没有好好审查自己的内心了呢？

NPC没有让游戏戏弄了他们，他们勇敢做自己。

原来我还不如他们啊。

我不想成为被社会规则愚弄的人。

我想成为一个快乐的free guy～

PS：我喜欢电影里小变态掏出枪把警车干掉之后直接拉住Ryan就吻住他，Ryan觉醒的代码在他的身后像小翅膀一样。

TAT我真的是一个爆哭，我的眼泪不值钱！

《失控玩家》客串演员&彩蛋_哔哩哔哩_bilibili首先盘点一下《失控玩家》的演员。

克里斯·埃文斯

盖和大佬对战的时候，召唤了美国队长盾牌，下一秒出现了克里斯·埃文斯，并且说了一句脏话。

克里斯·埃文斯此时的内心戏：我不是把盾牌给猎鹰了吗，怎么到你手中了？

看来是时候重出江湖了。

《美队4：大战死侍》确认。

塔伊加·维迪提

塔伊加·维迪提饰演了公司老板安东万，他执导了《雷神3、4》，并且饰演了石头人。

查宁·塔图姆

查宁·塔图姆出现在电影开头，扮演一位游戏玩家。

盖去拿视频的时候，查宁·塔图姆再次出现。

查宁·塔图姆也算半个漫威演员，2014年1月，《X战警》制片人宣布将拍《牌皇》，由查宁·塔图姆饰演。

2015年1月，福斯宣布《牌皇》定档2016年10月7日上映。

2019年，迪士尼收购了福斯，不久之后正式宣布取消这部电影。

休·杰克曼

继《死侍2》片尾彩蛋出现金刚狼后，休·杰克曼再次客串瑞安·雷诺兹的电影。

电影开头米莉找到一个蒙面玩家，通过他获取安东万的信息，这个蒙面玩家就是由休·杰克曼配音。

道恩·强森瑞安·雷诺兹客串了《速度与激情：特别行动》，道恩·强森也客串了《失控玩家》，为一位劫匪配音，最终盖抢走了他的墨镜。

福斯发布过一个“大佬特辑”，大佬说他每天早晨都要喝一杯高蛋白饮料，就是在恶搞《速度与激情：特别行动》。

有人以为大佬的身体是道恩·强森，不是的，是健美运动员亚伦·里德（Aaron Reed）。

这腿太恐怖了，可以直接把我夹断。

蒂娜·菲

查宁·塔图姆见到盖后，想请盖帮忙，说他的口头禅。

这时，查宁·塔图姆的玩家抱怨他妈妈在这个时候用吸尘器。

他妈妈就是由蒂娜·菲饰演。

约翰·卡拉辛斯基

《寂静之地》导演、主演约翰·卡拉辛斯基也客串了《失控玩家》。

盖通过做好事升级的行为引发了玩家们的热议，这时出现了约翰·卡拉辛斯基饰演的游戏玩家，只有他的声音和剪影，没有露脸。

你发现了吗，好几个客串都是只有声音，克里斯·埃文斯虽然露脸了但也只有1秒钟。

导演之所以这么做，一方面是预算有限，另一方面也是套路，因为总有人会为了错过的客串再去看一遍。

但你再看五遍可能也找不到约翰·卡拉辛斯基在哪儿。

除此之外，电影还出现了许多油管网红，比如Jacksepticeye、Ninja、Pokimane、DanTDM 、LazarBeam。

很多人觉得键盘很眼熟，因为他演过《怪奇物语》。

《失控玩家》导演肖恩·利维，也是《怪奇物语》的导演之一。

最后说说卡米尔·科斯塔克。

和前面的演员相比，卡米尔·科斯塔克只是一个十八线演员，但她反而是最抢镜的，因为她有一双大眼睛。

卡米尔·科斯塔克也勉强算是和漫威有关，因为她的名字里有个“斯塔克”，四舍五入约等于钢铁侠客串了。

再四舍五入一下，就约等于钢铁侠、美队、金刚狼、死侍、牌皇、黑亚当同框了。

再四舍五入一下，就约等于这是《复联大战X战警大战黑亚当》。

再四舍五入一下，不行了，不能再四舍五入了，再四舍五入就要爆了。

下面我们来盘点一下《失控玩家》的电影梗。

《失控玩家》相当于是游戏版《楚门的世界》，都是讲述主角意识到周围的一切都是骗局。

再比如每当楚门想要离开这座城市的时候，人们就会通过各种方式阻止他，但他最后还是出去了。

《失控玩家》里的NPC也无法离开海边，但盖最后还是去了海的另一边。

盖每天的生活都是一样的，每天都是对金鱼微笑、吃麦片、喝咖啡、上班……致敬了《土拨鼠之日》。

后来他打击犯罪来练级，每次死了就再来一次，一步步从萌新变成了老司机，让人联想到《源代码》和《明日边缘》，其实这两部电影也是致敬《土拨鼠之日》。

盖练级的过程中救了一个小女孩，小女孩穿着《冰雪奇缘》的安娜的衣服。

两人骑摩托车冲出大厦，致敬了《黑客帝国2》，这两部电影都是探讨自由意志。

查宁·塔图姆提到了灭霸的无限手套。

查宁·塔图姆的玩家的房间里贴了《死侍》《复联3》，以及《瑞克和莫蒂》的海报。

这个彩蛋很有意思，因为这意味着《失控玩家》的世界，也就是游戏外面的世界，也有瑞安·雷诺兹。

如果他看到《自由城》的NPC和他长得一模一样，他会是什么反应呢？

瑞安·雷诺兹成熟了，终于不提《绿灯侠》了。

查宁·塔图姆的玩家的桌子上还出现了《圣诞夜惊魂》里的骷髅杰克的手办。

在和大佬对战的过程中，盖使用了美国队长盾牌、绿巨人的手臂，以及《星战》的光剑，与此同时响起了《星战》主题曲。

其实应该让朱迪·科默来玩光剑，毕竟她是蕾伊的母亲。

安东万用斧头砍服务器，致敬了《闪灵》。

并不是说用斧头砍东西就是致敬《闪灵》，更重要是《闪灵》中杰克在伤害房间里的人，而安东万的行为也会杀死服务器里的人。

无独有偶，《头号玩家》也致敬了《闪灵》。

结局致敬了《头号玩家》。

《头号玩家》最后，韦德很喜欢绿洲，但还是决定每周二、四关闭绿洲，因为现实才是唯一真实的东西。

最后盖说的那段话也是这个意思，抵制游戏和过于沉溺游戏都是不对的，我们应该在游戏和现实之间把握一个平衡。

盖还说，他之所以喜欢米莉，是因为这是他的程序。

米莉猛然发现，盖其实是键盘写给她的情书，于是和键盘在一起了。

所以盖从头到尾都是个备胎，真是个悲伤的故事。

如果盖不说那段话，米莉就不会去找键盘，但是盖还是这么做了，因为他是人类高质量舔狗，只要女神幸福，他就幸福。

米莉有两个男朋友，游戏里一个，现实里一个，一个玩腻了还有另一个，但盖只有一个女朋友。

虽然电影没有提绿灯侠，但最后瑞安·雷诺兹还是成了绿灯侠。

再来盘点一下游戏梗。

整个《自由城》游戏都致敬了《侠盗猎车手》，玩家可以抢交通工具、抢劫、打人、做任务，而且犯罪之后还会增加警星。

安东万在后台给盖和米莉增加警星，和《侠盗猎车手》玩家通过输秘籍消警星是类似的。

电影开头，一辆坦克碾过一辆汽车，这辆坦克正是《光环》里的天蝎坦克。

在键盘的公寓，我们可以看到《吃豆人》的全息投影。

并且他还有一盏红色幽灵的灯。

米莉去拿视频的时候，突然出现了一群NPC，这时盖骑着摩托车出现了，随后使用了《洛克人》的爆能枪。

米莉和盖多次使用传送枪，致敬了《传送门》。

查宁·塔图姆跳牙线舞，致敬了《堡垒之夜》。

盖和大佬对战的时候，盖使用了《堡垒之夜》的彩虹独角兽锄头，

以及《半条命2》的重力枪。

其实《失控玩家》的剧情是比较俗套的，不过娱乐性和视觉效果，以及钢铁侠的大眼睛弥补了剧情的薄弱。

当然，钢铁侠的大眼睛不重要，我才不是为了钢铁侠的大眼睛才来看这部电影的，主要还是为了看娱乐性和视觉效果。

真的不要跟我尬吹 《失控玩家》 了，我看完转手就只打了推荐度：★★★。

非常好的想法，编剧稍加努力就有望成为比肩《楚门的世界》的神片，却只甘愿做爆米花片。

在视效上斥巨资投入，在世界观架构和推进逻辑上却生硬无比。

我相信不少业内朋友，会规劝我：不要在意这些不符合技术逻辑和公司治理逻辑的情节——比如 admin 管理员需要亲自到游戏里追一路才能 ban 掉用户（而不是简单敲个 sudo rm）、删除服务器上数据只需要拿斧子砍一台（而不是同时做了异地灾备、环境隔离、缓存）——你就纯当是无脑找乐子，开心就好。

嗯，这就是大家追求不一样的地方，也是刘慈欣碾压其它科幻作家之处。

有人追求「够好就好」，而不去思考「如何才能更好」。

那是因为还没有看过足够多更好的东西。

硬核元素和商业元素并非不能兼容，诺兰的《盗梦空间》《星际穿越》就是缜密烧脑逻辑下的商业奇迹。

深沉情感和诙谐基调也不是生来冤家，漫威和 90s 的周星驰都是好的样本。

而《失控玩家》呢？

充斥着浅尝辄止的初始设定，和后续快速地自我推翻。

譬如，极力渲染未来世界高科技企业的背景，最后却用简单粗暴的棍棒来解决技术理念的冲突，还真让他几斧子搞定了。

其实《失控玩家》的编剧稍加用功，完全可以用自洽又幽默的方式来回收伏笔。

比如为什么没有异地灾备？

是因为之前发布版本时，大 BOSS 一直催着尽快上线，所以员工们取巧偷懒就忘了走流程。

这不就跟最后搞出个「Dude」相得益彰，互相印证了嘛。

当然，我对这片的吐槽主要还是在编剧层面。

AlphaGirl 的 这篇影评 则是直接上升到了我忽略的角度：泛化的无脑大众娱乐对理性的荼毒——觉得一城一池的利益比起那些英雄气概和片刻豪迈相比不值一提，那些铜臭味的斤斤算计远不如理想主义高贵。

所以，看爆米花电影，为什么就非得降智到与民同乐，不能保有高级审美和理性思辨？