吾爱敦煌

今天在飞机上我看了1个小时40分钟的电影，名叫吾爱敦煌，讲述的是为敦煌莫高窟保护做出巨大贡献的樊锦诗女士的故事。

我看的非常感动，尤其是在这次旅行看到了实物壁画震撼的效果之后看这个电影，在那样的黄沙之中，她从毕业到退休，一辈子的光阴都在莫高窟的研究守护中，尤其是60岁上任研究所所长后，要面对那么多洞窟外的事，吵架争执心痛孤独，只为了让莫高窟留存的更久一些，让后代的姊姊妹妹们看的更多。

我们需要这样更多的歌颂女性在各类领域事业的电影。

同时看这个电影我也反思，因为工作，婚后包括生育两子的19年内，她和丈夫两地分居，后来需要人才，丈夫也跟随她到敦煌工作照顾她，我又把这种爱情的牺牲守护“她有这样一个无限支持她的热爱、主动承担家庭责任的丈夫真好……”，在这个歌颂女人自身的成就主题里，目光却又被爱情和男人吸引了。。。

我反思。

在最后她和爱人分别，她说的那段话让我很感动落泪，也是加深对生死的一个思考，日常的那些杂碎在生死大事面前确实很小，少关注那些有的没的所谓证明爱不爱的“细节”。

像樊锦诗这样，一件事做一辈子的毅力与热爱的精神，才是更要学习的精神，每个人找到自己心之热爱去投入，也许做不到这样纯粹，多个爱好生活多个出口。

今年上影节，最吸引我的影片，不是影史经典，也不是热门新作，而是一部传记片：《吾爱敦煌》。

核心原因很简单，就是想在大银幕上欣赏敦煌艺术文化的非凡魅力。

看完全片，我是真的被惊喜到了，它是那么动人有力，既是一部关于敦煌美学的文化备忘录，同时也谱写了一曲可歌可泣的女性史诗。

《吾爱敦煌》以编年史的方式记录了樊锦诗女士走进敦煌继而为文化保护事业奉献一生的经历，并透过她的视角，呈现了敦煌艺术的恢弘壮美。

敦煌位于甘肃省河西走廊的最西端，地理位置非常重要，是丝绸之路的节点城市。

关于它的神话数不胜数，最早见于《山海经》：“三危之山，三青鸟居之。

是山也，广员百里。

”以此优势，莫高窟成了古代东西方文化交汇的枢纽。

从文化层面来看，敦煌是一颗璀璨的明珠。

敦煌美学堪称浩瀚，敦煌莫高窟现存洞窟共有735个，存有壁画45000平方米，彩塑共计2400余身。

藏经洞出土了不计其数的文物，有版画、纸画、各类书法作品、刺绣、绢画……而窟前的舍利塔、寺院建筑，都是敦煌美学的重要组成部分。

若追根溯源，彼时的僧众与画师投身创作，是为了以艺术的方式，让目不识丁的人也能有所感悟。

《吾爱敦煌》的摄影非常出彩，它以极具美感的方式呈现出了敦煌艺术之美。

如果你暂时无法走进敦煌，那么在大银幕上欣赏壁画的包罗万象、感受历史的厚重感，也是一个合适的选择。

敦煌的艺术极美。

电影更是集合展示了石窟建筑、壁画、彩塑等艺术形式。

同时，摄影机也捕捉到了很多空镜头，比如黄沙、绿洲，幽蓝的夜空与皎洁的明月，以及日月同辉的奇妙景象。

而美的另一面，是千百年来亘古不变的孤寂。

来到此地，成为文化的守护者，几十年如一日，这是怎样一种精神？

樊锦诗女士，1963年被分配到莫高窟工作，这一做就是60年。

而现在，她仍以“敦煌研究院名誉院长”的身份在坚守。

她常说，敦煌是她的宿命。

于她而言，走进和守护莫高窟，既有热情，也有险阻。

中学时，她从历史课本上见识了莫高窟壁画之美，心向往之；但她体弱多病，曾在实习时晕倒在莫高窟。

经年累月，她适应了没电灯、喝咸水、住土房的艰苦环境。

她还时常走进洞窟，临摹壁画。

慢慢的，她的生命跟与世隔绝的敦煌相融了，她被誉为“敦煌的女儿”。

《吾爱敦煌》虽是传记片，但绝不枯燥。

主创翻阅了浩如烟海的资料，勾勒出了一条樊锦诗女士的成长线。

它撷取了诸多重要事件，比如，作为副院长的樊锦诗女士做了一件前无古人的大事，为敦煌莫高窟建立科学的档案。

而在查询资料时，她惊讶地发现，事实上，莫高窟早已是一位历史老人。

有些文物已经遗失，有些图案已经暗淡。

保护文化，其实是与时间赛跑的抢救性工程。

为此，她亲自带领团队，深入每一个洞窟，绘制平剖面图、病害示意图等。

另一方面，图像保存也是难事，她尝试了各种方法，摄影、录像，后来又紧跟时代，用电脑建立“数字档案”，与国内外专业机构试验“保真”技术，以永久保存图像资料

当樊锦诗女士当了院长后，不得不从窟内走向窟外，与各方交际，甚至是角力。

为何这么说？

因为有人想成立旅游公司，将敦煌作为打包的景点，还有上市的宏愿。

这种商业经济思维无疑会损伤文化的遗存，是竭泽而渔的短视行为。

影片细致地拍出了她以弱小的女性身躯，却勇敢地据理力争的场面。

这场戏非常重要，它强化了影片的戏剧冲突，点出了文化保护的不易：原来维护文化的原貌，牵动多方，不亚于一场“保卫战”。

她的工作，也不只是简单的研究、保护，还包括为莫高窟奔走、细致的管理。

而这也丰富了人物形象。

导演苗月以知识分子的角度来塑造樊锦诗女士，刻画她的理想和热情，描写她的信念和决心。

同时，又以上述的这些细节，呈现了她因热爱和专业，而生发的火爆脾气。

寥寥数笔，让人物变得立体而鲜活。

樊锦诗女士能成就自己的事业，也离不开伴侣彭金章的支持。

两人婚后，樊锦诗女士坚守岗位，无奈之下分居19年。

后来，彭金章放弃了自己的成就，赶赴敦煌，也投身于敦煌文化保护的事业中去。

这对艺术伉俪一生相濡以沫，他们凭爱与信念，点燃了足以照耀千古的文化明灯。

《吾爱敦煌》这部电影，能将樊锦诗女士塑造得如此成功，女主演陈瑾功不可没。

以资历与实力而言，称她是表演艺术家亦不为过。

近年来，她凭借《十八洞村》里淳朴大度的麻妹一角拿下很多大奖；《三体》中，她又成功地塑造出了冷静智慧、坚韧而落寞的叶文洁，让包括原著粉在内的所有观众深深折服。

《吾爱敦煌》中，陈瑾老师的台词精确、满怀深情。

在跨度极大的时空结构中，她把握住了人物处于不同人生阶段的个性与特征，表演丝丝入扣。

比如劝人留下时的恩威并施，为了文化遗存与人争论时的理直气壮，与佛像对视时的宁静虔诚。

让人印象深刻的，还有片中樊锦诗女士“不言老”的细节。

助理想帮她拿包，她次次拒绝。

陈瑾老师演出了人物身上的倔强与可爱。

用人物的话说，在莫高窟这位历史老人面前，谁都没资格说老。

这个细节意味深长，既体现了她对遗存的敬畏，也表明了文化赋予她的精神力量。

上影节放映时，陈瑾老师跟观众一同观影。

映后，在发言前她忍不住落泪，这源自对樊锦诗女士由衷的敬佩之情。

她真诚地说道，见到樊锦诗女士后不敢出演这个人物，因为她完全被震住了：“那个老人给我的印象是什么？

坐在一堆人里面你是看不见她的，只能看到一个白顶，她被埋在里面，她非常瘦小。

但是她的能量，她四射的那种能量，你真的会被她感动。

”

陈瑾老师讲述了观察的诸多细节，我们可以发现，唯有优秀演员，才会有如此深刻的洞察力与理解力。

看完全片，我真的很想说，陈瑾老师的表演非常成功。

而且，她一定会是金鸡百花、华表奖优秀女演员的种子选手。

巧合的是，陈瑾老师曾在采访中说过这样一段话：“自由是孤独的站立”。

这样的体悟跟影片中樊锦诗女士的经历与精神可谓殊途同归。

《吾爱敦煌》不是商业片，但不意味着它是小众的，每个爱艺术、爱文化、希望看到女性故事的观众，应该都会对它感同身受。

它值得被更多人看到。

它呈现了敦煌文化的光辉璀璨与文化保护的曲折艰难，塑造了一个面对历史洪流始终坚持自我的坚毅女性，还弘扬了“择一事、爱一人、终一生”的纯粹信念，传递了一种珍贵的精神。

樊锦诗女士能如此坚韧，也离不开苏秉琦先生、宿白先生、常书鸿先生、段文杰先生以身作则的指引。

而在影片结尾，又有年轻人毅然决然地来到莫高窟，他们放弃了优越的环境，带着爱情和耐得住寂寞的决绝，愿意投身于文化保护事业。

这些莫高窟人在传承着同一种精神：为了文化的世代遗存，奉献自我，追逐自我，成就自我。

事业与生活的辩证关系我从不认为事业和生活是相反的两个方向，但是事实上确实很多人为事业顾不上生活，也有许多人为了生活抛弃了事业。

我尊重她们，只要她们直面心灵，选择了一条可以让自己坚持下去的路，当回首往事或者当下经历一些状况的时候，不要有牺牲感！

就是对的。

既然没有对错，我只认我的道理：生活是事业的打气筒，是事业的桥头堡。

两个层面1，马斯洛需求：生活最大的课题是人的关系，和爱人，孩子，父母，至亲之人往往可以获得爱，同样可以输出爱。

输出爱是一种能力，很多人不具备，不是他不想。

爱与被爱让人心灵充盈，拥有无边力量。

2，生活的意义：广度（宽度）。

我想一定很多人质疑过樊锦诗，认为牺牲很多，可只要她不这么想，她就是对的。

爱情的封闭与自由我看【白鹿原】，看到白嘉轩和他第七个老婆诀别时，我写到：这是封建爱情的颂歌，见多了自由恋爱撕逼凉透的，也见过安排的婚姻相扶到老的，爱情、忠诚和自由意志没有必然关系。

这是我真实想法。

父母一代的爱情，包办多，自由恋爱少，但不论哪一种，离婚这种形式对于她们的桎梏更显而易见。

当下的爱情与自由意志等同，这自由也使得离婚变得更自由，多巴胺停止分泌后，进入磨合期，可悲的是，尚未进入内啡肽，催产素分泌的时刻，他们被自由意志牵着就选择了分手，也就很难和地久天长，白头偕老，少来夫妻老来伴再有什么关系。

尽管当他们看到樊锦诗和先生垂暮之年携手并行时喊得最大声。

这道理和仗义每多屠狗辈，负心总是读书人感觉相似，有些美好的东西或者就是需要吃点点苦，受点点累。

这是大自然的规律。

今天去看了《吾爱敦煌》怎么说呢这部电影那种安静悠远平稳厚重的力量感足以震撼一切从陈瑾老师的旁白一开始就让这部电影的基调稳稳的定下来了这样平稳厚重的声音在敦煌这样广袤的土地画面上响起将人类那种恢宏的宿命感表达得广阔又宏大好伟大的力量好伟大的人看完电影真的久久不能平复想要跟所有人分享这部极好的作品樊院长的平静力量坚韧伟大被陈瑾老师用很安静的方式清晰明确的演绎了出来但说实话当电影的最后真实的樊院长出现在荧幕上的时候那种高尚的灵魂自带的所有力量和气场无人能敌她身上的那份镇定那份浑厚的伟大高尚是自带罡气的太过伟大太过高山的灵魂了电影有展现出来这样的好电影值得被更多的人看到安静的力量厚重的力量伟大的人格高尚的灵魂永远震撼着所有了解它的人的心比如我这样的伟大和高尚如同莫高窟挺立的那一片西北厚重的土地一样坚定 宏大 广阔无边让人永远敬仰

2023 SIFF 6月10日首映，看完之后居然主演陈瑾老师从中间的座位站起来了——碰巧赶上了首映见面会。

2018年有幸去过莫高窟一次，再之后再也没能去过。

每个人一生中都必须去莫高窟一次。

樊院长把自己的青春，自己的大半辈子都留在了莫高窟。

主创人员都是女性，见面会上导演笑称这是个“杨门女将”组。

客观来说 ，片子拍得一般般，比较碎，有一些细节，但好像又流于表面了。

想说樊老师的爱情，想说她的奉献，她坚持的理念，想讲的太多，可能受时长所限，这些深讲了可能要3小时起步。

我想，这几个角度大约可以分几个章节，不必按照线性时间来叙事。

片中还有一些关于樊老师在想要大力发展旅游的一些商业机构与自己坚持文化保护第一之间的理念之争，最后有了一个折中的方案。

我猜因为想要过审的原因，非常简短地带过了，但是我相信上影节的观众大概心里都非常明白这背后的艰辛与心酸。

明月不知我为何，而我却吾心自明。

可能这是樊老师已经与莫高窟文化精神统一了的原因吧。

非常非常盼望后续有更多类似的纪录片，毕竟，这是第一次以个人角度聚焦出发的，且是一位伟大的女性，而不是以莫高窟文化这个宏观视角来叙事的片子（我发现这是东方的片子往往会被宏大叙事所困住的原因）。

莫高窟文化，这个主题太宏大了，太艰深了，前有纪录片《河西走廊》和《敦煌》。

而今天，我们开始注重个人，开始思考，时代的交替，个人如何挣扎和变化，又如何坚持和理解，并开始钦佩，活生生的个体如何为这样宏大的命题所牺牲所奉献，这是一个令我非常感兴趣的点。

由此，非常非常感谢和感动于剧组，导演和主创们的勇敢创新。

太难看太难看太难看啦！！！！

这到底拍的是什么东西？

不伦不类的？

我以为是莫高窟考古纪录片，会有很多莫高窟的壁画塑像和考古细节，结果为什么全是冗长无聊的会议和领导讲话？

如果是人物传记，前几十年的年轻时代明明是那么好的人物成长的素材为什么就一笔带过了？

莫高窟在等待那些终归要到来的人，多浪漫啊，人们因为各种各样稀奇古怪的原因来到这里，留下来，多有趣啊，年轻的女主角多么的懵懂生涩又可爱啊，让人非常期待看着这样一个年轻的女孩子如何成长为独当一面的考古工作者，结果接下来就是生孩子？

生完孩子就四十岁了？

而且我非常不能理解，女主角明明也是一个人独自生了孩子，却要为丈夫一个人带孩子感到愧疚？

等到她做了那么多有价值的工作以后她却还要说自己不是一个好妻子，好母亲？

我不知道原型是怎么样的，我只是觉得导演选取这些片段来展现就非常的有问题。

是只想展现女主角功成名就以后的样貌吗？

女主角站在山顶上打电话要国家保护莫高窟那里，漫长的凝视前方，然后黑白照片闪现的手法简直让人眼前一黑，未免太离谱了吧？

这真的是电影吗？

打完电话后面还直接就用字幕列出来女主做了什么？

这真的还有拍电影的必要吗？

你在教科书里是放一张领导照片在下面罗列出了人物生平差不多也就这样了吧？

感觉就看和不看真的没什么区别，比加长版的新闻纪实还更加无聊！

还有后面展现球幕电影的镜头不知道为什么要那么长？

我是在看什么场馆简介吗？

在电影里面看电影？

旁白苍老缓慢的节奏听得喘不上气一样让人心累，真的觉得时间太过漫长，四十分钟就撑不住了，看完简直也跟着老了几十岁。

看到片尾更让我觉得这是一场个人秀，自恋笔记吗？

通篇都是女主角的slogan，充满说教和爹味，全片前三十分钟还算能看，从第四十分钟开始就全是在开会开会开会，当时我就好奇还有什么可以拍这么长？

结果一有什么事就是开会，在会议室开会，在莫高窟里开会，和研究所成员开会，和投资人开会，和政府人员开会，这真的是考古笔记而不是领导语录吗？

难道只能有这一种展现工作的方式吗？

还有拍桌子，点手指，慢节奏断点的说话方式，总给人感觉浓浓的爹味，爹味真的不是性别问题，而是一种强烈的控制感，是上位者居高临下的俯视，要从上到下贯彻自己的意志。

感觉自己不是在看电影，是在受教育。

女主角和员工的相处也令人窒息，无论是对要离开的人，还是对请假的人的处理都莫名其妙的，莫名其妙要走，莫名其妙又留下来了？

就因为女主角自己也没时间陪孩子，女员工就被说服了？

还感动得流眼泪了？

最后招人的时候还说要带来爱情？

除了一开始是一个单独的女性以外后面就全是一对男女坐在办公桌对面的场景，这是要找一个监护人吗？

哪有找员工就问人家有没有男朋友的？

这不是一种对人的矮化吗？

难道人就不可以处于对真理对历史对莫高窟的热爱呆下去吗？

这到底是想要表现什么啊？

怎么这么令人不适？

救命啊，国产片里为什么这么多爹啊？

我真的受够了。

《吾爱敦煌》是我在上海电影节看的第一部电影，没想到超过了预期。

我刚好就坐在陈瑾老师主创团队那一排，谁懂！

她全程就坐在我们旁边一起看电影，中段开始她就一直在默默流泪啜泣。

映后也很真诚。

短短20分钟，从头到尾都弥漫着一种感人的情绪氛围。

为了做这个电影，每个女性主创都用尽了全力。

她们是真的很想让敦煌文化传承背后，樊锦诗和其他人的付出被看见。

说回电影。

影片沉浸感很强，能感受到樊锦诗的生命力量。

电影从樊锦诗上世纪60年代的故事开篇。

她从北京大学考古专业毕业后，被分配到敦煌工作。

离开了城市、离开了恋人、离开了生活中的一切，从北京出发走向西北。

面对大漠风沙，这位城市里来的江南女孩剪去长发。

此后的近半个世纪里，她的人生只属于莫高窟，一颗心全扑在了敦煌上。

在大漠深处的几十年里，樊锦诗守望着莫高窟里的历史沧桑、艺术文化。

她深爱着敦煌，不愿离开，成为了敦煌的守护者和传承者。

电影里特别让我感动的一个段落是：随着敦煌的知名度越来越高，有人想将敦煌与旅游公司捆绑上市，不顾洞窟安危，只为追求利益最大化。

樊锦诗坚决抵制的保护行动，让敦煌得以保持着原有的风貌和文化底蕴，为后代留下了宝贵的文化遗产。

之后，樊锦诗开始建立“数字敦煌”，为每一个洞窟、每一幅壁画、每一尊彩塑建立数字档案。

数字技术让更多人看到敦煌，也让敦煌实现“永生”。

从此，全世界的人，都可以通过网络看到壁画的高清图像。

在樊锦诗生命中，还有一个很重要的人物——她的丈夫、武汉大学历史系考古专业的创建者彭金章。

片中细腻地再现了两人“相识未名湖，相爱珞珈山，相守莫高窟”的故事。

两人是北大同窗，毕业后一个奔赴西北，一个奔赴武汉，近20年分离两地。

千里之距没有冲淡两人的感情，因为他们怀揣着对同一份事业的赤忱热爱。

他们成了彼此最坚强的后盾。

因为理解妻子对敦煌的无法割舍，近50岁的彭金章放弃在武大已有的成就，与妻子一同守护敦煌，终其一生。

映后见面会而电影的最大亮点，其实还是陈瑾老师。

她把樊静诗这个角色演活了。

跨越大半生各个阶段不同状态的演绎，台词表现力很强。

映后的发言也让人感动，她说这次演樊锦诗，表演时多次情不自禁。

因为感受到了樊锦诗瘦小身体里四射的能量，那份执着热爱、为敦煌坚守的精神感人至深。

樊锦诗的生命，宛如长河，生生不息。

去看电影《吾爱敦煌》，很像那年去看《进京城》的劲儿，反正就是喜欢这个题材，只要不是太过分就不会觉得被欺骗。

《进京城》是工作日下班晚上匆匆赶去的，好像还有几个人看，《吾爱敦煌》周日中午十二点，我包场了。

樊锦诗，按照她走来的那个年代，想尊称她为“先生”，对，那个时代必须是有一定地位的人，才能被尊称为“先生”，这种用法很像日语中“sensei”，不单单指“老师”，泛指很多值得尊敬的行业人员，比如教师，医生等。

当然，我们都知道即使在近现代，“先生”大部分是指男性，但也不是任何男性都被称为“先生”的，你看，从来没有人称呼务农的老百姓为“先生”，所以大家大可不必为此打着某些名号小题大做吧。

然后来到电影本身。

最喜欢的其实是青年樊锦诗的那一段，虽然篇幅很少而且她都是倾听的戏份，但却能感受到热血、热爱，那种朝气蓬勃和全神贯注，真是非常有感染力。

恰同学少年，天之骄子，风华正茂，却隐在荒凉的大西北将青春及至终身奉献给了世上最宝贵的艺术宝藏。

我承认我确实泪点太低了，这段总让我热泪盈眶 (我没想到看这部电影会这样，纸巾都没带，妆……). 里面有个片段印象很深刻，樊锦诗一路飞奔，越过众多敦煌人们的生活场景，然后一头冲进小院，抱起啼哭不止正在吃土的婴孩，着急的一手调奶粉一边还责怪孩子“笨”。

这段好可爱哎，一个新手妈妈，肯定是在洞窟里待的忘记了时间，把孩子给饿惨了，不知道女强人们的小朋友是不是都经历过这种挨饿啊！

这样就很自然的过渡到了樊锦诗的家庭生活。

我觉得樊锦诗她老公，彭先生，也是一个很厉害的人！

武汉大学的老师哎，一个人带两个娃儿，又当爹又当妈，后来还放弃了武汉的优渥生活环境，跑去大西北支持老婆的工作，真的很难得。

其实樊锦诗去武汉请彭先生的时候，我还以为会有狗血上演—是我狗血剧看多了。

正如当彭先生弥留之际，樊锦诗的剖白，她老公是个“伟丈夫”，为什么一定要强调这一点呢？

那是因为，大家可以想象，在九十年代其实直到今天，家庭中，女性事业更成功，男性总是会被说一些闲话，更何况两个人还是在一个单位。

所以这是我觉得樊院长令我敬佩的第一点：她足够强大，所以她可以做到。

我想，他们当初对此事肯定也有过争吵，两个都是如此优秀的人啊，但为了家庭，也许是热爱，热爱敦煌，所以有一个人妥协了，做出了牺牲，这个人同样伟大！

军功章上也有你的一半！

然后我觉得万年樊锦诗的台词也太好了点儿，我也不知道，就是感觉做画外音很合适，日常生活中也这样，总觉得怪怪的。

第二点令我很敬佩樊院长的是，作为老一辈知识分子，完全没有固步自封，而是非常开放，乐于学习和接受新事物新科技。

我当时去敦煌数字展示馆的时候，完全不曾想到，这会是一位六七十岁的老人力主建设的！

而且敦煌确实有很多数字展示，融合了很多高科技的技术，这是在其他景点不太能看到的。

当然，这跟敦煌本身的艺术特色也很有关系，因为洞窟壁画这些艺术品，对光、湿、温度、粉尘都太敏感了，文物保护是非常考验科技水平的。

现在来说，莫高窟的开发和保护，仍然确实是矛盾而又长期并存的课题，这样一座艺术瑰宝，不让人民看肯定不行，但是又该怎么看呢？

真是伤脑筋啊！

就像电影中讲述的，甘肃或者说敦煌，守着这样一个宝藏，想要开发想要变钱，其实也是可以理解的，好在有眼光远大的敦煌领导者，及时将这股热火做了疏散，有些东西，我们宁愿慢一点，但是错了就会造成无法挽回的损失，所以宁愿慢一点。

看到影片中，七八十岁高领的樊院长熟练的操作电脑，我真的很感慨，真正的学术大师真的永远在进步！

希望我到那个年纪的时候还能保持一颗不断进步不断探索的求知心，虽然我也没啥用 ……按照我的理解，做到樊院长这种职位的人，其实不太会像影片中那样和善的，他们往往会很敏锐，以致于有些不太好接近。

片中有点到，有位工作人员去跟樊院长请假，就说了她只有上半天脾气比较好。

想到她为了争取对莫高窟的保护，应该是去找省ZF的帮助吧，临行前自我检讨说“有理不在声高”，但是她先生却支持她说“有理就要声高”，对，有些事情，在那个位置，就是要大声讲出来，也要形成不怒自威的气氛，太好说话有时候会很难做成事情。

没有看另一部讲述同样伟大的女校长的故事，因为不喜欢里面的一些主创。

昨天看到两位编剧和网友争论时都要讲“我本是高山”，其实很想说，高山，沉默厚重，不会去迁就谁。

有些人，不用叫嚣自己是高山也让人产生高山仰止的崇敬，有些人即使喊破喉咙，也只会让人感觉夜郎自大。

加油，希望能积攒属于自己的厚度！

敦者大也，煌者盛也【我痛惜。

】电影开始于樊锦诗（陈瑾）的旁白里：历历如绘，波澜不惊。

整部电影非常克制。

就如只是想掩上窗帘，忽然看到天边孤悬一钩弯月。

就那么看一会，也不想什么。

这种力量从一九六三年樊锦诗来到敦煌开始，二十四到73岁，力量是无形的，其中最厉害的动能就是时间。

五十年过去了，一年又一年的过去。

需要多久呢？

需要五十年。

一、六十年代六十年代的敦煌是安静的。

这应该是最困难的时期，譬如从敦煌的柳园火车站步行到莫高窟就算千里迢迢。

用李云鹤（李云鹤， 1933年生于山东青州，中国著名的古代壁画与彩塑保护修复专家，敦煌研究院修复师、副研究馆员。

曾任敦煌研究院保护所副所长）老师的说法：从洞里清沙子。

这个阶段樊锦诗结婚生子，但大部分时间和亲人两地分居。

历时十九年。

电影并没有过多强调这段时间的困苦，筚路蓝缕，冷暖自知。

二、八十年代八十年代开始有年轻人来了敦煌。

出于考古挖掘的专业力量缺乏，樊锦诗的爱人彭金章也从武汉到了莫高窟，子女去了兰州。

他们一同坚持。

三、九十年代九十年代，热闹起来。

一九七九年正式对外开放，一九八七年联合国入遗。

用樊老师的话就是：莫高窟的守护变得复杂起来。

时任第三任敦煌文化研究院的院长，她缓缓地说到：从此。

我要面对洞外的世界了。

这里要强调一下陈瑾强大的旁白。

娓娓道来，其势千钧。

就如月光下的沙漠，面对一切，岿然不动。

四、本世纪这个电影提出了一个很平静的问题，究竟这么多年做了什么？

【把莫高窟保持住我们最早看的样子】用樊老师的老师宿白老师的话讲：即便没有人为毁坏，一切文化遗存都会自然消失。

就像樊锦诗在电影开头的那句“我痛惜”，就像她坚信那些佛像不是不会说话的，就像她呕心沥血所要做到的：希望将来的人，也能看到洞子。

第一次上报出版社的考古报告被退稿，因为精准度不够。

因为要形成报告，就必须：全面、准确、成体系。

于是在苦恼胶片，录像磁带保留时限的局限性之后，最后还是走到了数字化。

看的人多，壁画起甲，空鼓酥脆就迅速恶化。

看的人少，又会被拍桌子。

如何保留历史遗存的完整，樊锦诗仰望着那些瑰宝，她就那么咬紧牙关。

【你在哪里】【我当然在敦煌】我们知道在敦煌，当然会有樊锦诗在那。

为了永续利用，她坚信历史不能随意改动样子。

面对入股上市证券化这些别人以为她什么不懂的名词，她铿锵有力地回应：四面八方而来不是再次相遇，是最后诀别。

她守在那里，面对时间，面对洞里洞外的世界：此心光明 亦复何言前面是几千年后面是几千年外面是几千年里面是几千年几千年以来，我们拥有莫高窟。

我们拥有樊锦诗。

真是纠结啊，想打低分但于心不忍索性不评分了，真的很难评。

感觉电影拍的不像电影，也不是人物传记、历史纪录、城市宣传，总之就是非常片面平淡索然无味。

吾爱敦煌看的我无爱敦煌了，看完都不敢去敦煌，怕呼出的二氧化碳让景点消失，感觉买几本书看球幕电影就可以了，不用去实地旅游了。

虽然景拍的确实很美，但这部电影的整体观感真的不太合我胃口。

全片看似时间叙事很完整，但穿插的荒漠莫高窟等各种景点的镜头都很跳脱，人物故事线也是单一且毫无感情可言的时间叙事。

还有左右屏幕分别是主人公特写和黑白旧照，真的会让人以为是片尾结局，画面剪辑和拍摄布局真是大问题，不像是部电影的制作。

还有剧情设计方面也是大有问题，“吾”“爱”“敦煌”的主题完全没讲好。

吾是主角吧，樊锦诗被称为敦煌儿女是得拍她和敦煌的故事，但只拍在敦煌工作是不是太局限了，不能拍敦煌的生活吗？

丈夫儿子放假不来敦煌看她吗？

丈夫在大学工作，儿子还小在上学，照理说也是有假期可以相聚的啊，为什么只拍她开会顺道看家人，不在此前拍一段家人来看她她被艰深工作压的喘不过气时突感温暖又有了继续的动力呢？

双向奔赴的爱才更令人动容啊，这样的人物才更饱满啊，说实话全片看下来我最感兴趣的是最后樊锦诗本人和主演樊锦诗的交流内容和画面，感觉那样的交谈和画面才更有温度，这部电影只让我感觉冰冷无情。

而且那段员工请假被否真看心累了，工作十年一个月的假都不给吗，员工也是不会变通不会谈吗，人物设定不太聪明很容易被洗脑比如夹菜那段，还有敲门居然还用手指试探我也是没看明白，是演技太差演不来紧张害怕不安但又期待批假还是实在没请过假？

而且敦煌的工作只有寒冷和艰辛吗？

初代工作人员没有聚在一起互相加油鼓劲支持彼此坚持下去吗？

抢救和保护每一件文物也拍的比较表面，脱落的壁画如何修复？

敦煌瓜、李广杏、阳关葡萄、驴肉黄面、风干馍的镜头是全给赞助的金主爸爸阳光牛奶了吗？

还有她只爱敦煌的莫高窟吗？

虽然她考古的主要工作点在莫高窟，但她和丈夫不还在敦煌其他地点发生过故事吗，但凡拍点月牙泉、鸣沙山两人相识相恋相守的故事我也不会无感她丈夫去世，实际内心毫无波澜且觉得十分奇怪，丈夫病危去世两个儿子一个都没来是怎么回事，家庭观念如此淡泊的吗？

还是说顺其自然？

还有很多设计都太刻意让人喜欢不起来，一味强调坚守大西北，感觉是在唱高调很空洞，像是在听漫长无聊的领导发言，此时慢节奏的配乐也显得不辽阔得令人生厌。

对儿子和员工的态度让我想到很多官员，接受自己小孩去发达的地方但是死劝员工守住西北，不双标吗。

这片子对女性家庭描写实在太弱化了，明明是传记剧情类难道她真就和家庭如此割裂吗？

还有男性角色完全成为无用的摆设，女性是可以有家庭的啊，而且我觉得杰出女性一定是有过权衡思考和内心纠结的艰难抉择的，两个孩子都送去湖北和孩子爸一起住，互相毫无想念的吗，亲缘关系的拍摄部分实在单薄，儿子的出镜只是为了说明她有两个儿子而已，那两句妈妈我听着都觉得陌生和尴尬，而且我也很想知道敦煌儿女的亲生儿女对敦煌的态度啊，他们之前寒暑假不去敦煌见妈妈的吗？

总之就是缺少细腻。

历史的话确实很历史，故事线即时间发展线，但不是有温度的历史，只是平淡的播报时代更替而已。

还有与叵测人心对抗的部分，从打断开发商发言转战办公室争论，确实表达了主人公坚持的观点也制造了冲突，包括前面说主人公本来不爱说话但却为了保护莫高窟和很多人唇枪舌战，都有些跳脱不够连贯，虽然历史时间线是连贯的，但故事可能因为篇幅太短所以感觉太浅，不够深入人心。

好在一辈子做成一件事，坚持做出了成就。

不向商业化低头，有文物保护者的使命感。

但感觉这部电影还是太冗长了，这点故事用不着这么长篇幅，这个篇幅又不够讲深厚的故事，就是一个半小时讲了几分钟就能讲完的事，像极了领导开会。