恋爱通告

那一天，我们陪着王导的资深粉丝，美丽、温柔、优雅、知性（注意顺序）的魔女素素小姐来到了河南岸第二人民影院，陪看了王导的处女作《恋爱通告》。

这是一部各方面都开创了先河的片子。

妹妹我看电影这么多年来，从未见过内涵如此丰富外延如此宽广的一部既是喜剧也是音乐剧更是爱情剧还是话剧（男二号莫凡代表话剧界演得相当给力）的气势磅礴之大片啊，实乃一部难得的跨界之作。

影片主线深不可测，主旨难以揣摩，小杜在片中口口声声“是知音，非爱情”，妄图，不，企图把影片的主旨升华到神话的高度，可妹妹我看到最后才明白，什么子牙伯期的，明明就是泡妞把妹嘛！

其二，男主角演技开创了中国电影表演史上的新篇章。

王力宏身兼导演与男一号，演技自成一派，仅靠脸部线条的结构和脸部皮肤的质感，杀看客于无形，毁看客于无语，如此不给力却能让人给钱的骗子，错了，片子，和演技，冯小刚携夫人表示情绪不太稳定。

与此同时，王导调侃起自己的同志绯闻倒是相当给力，集中体现在系主任得知杜明汉在男厕所把电话留给过阿德后，拍着他的肩膀语重心长地说：“每一个艺术家都会有自己的牺牲。

”的那场戏和魏志伯被杜明汉郑重其事摁在墙上后，神色张皇地恳求“阿德不要”那场戏里，由此可见王导对折磨自己多年的这一丑闻，又错了！

绯闻，，充满了深深的无奈。

其三、该片开创了小成本高票房既植入广告也直接插播广告的新商业模式。

从小杜气沉丹田的那句“明汉的笑容让你天天畅，天天通……”可以感受到王导拍广告倒是很给力的嘛，作为此片的副产品王导可以出书了，名字我都帮你想好了，《拍片拉投资指南——我的成功可以复制》 又或者《如何把商业片拍得像文艺片可又不完全是文艺片不过票房依然是商业片》。

总而言之，看完此片后得出的结论是极具实用价值的：挟知音之名以泡妞，名正言顺水到渠成成功率高值得推广。

好吧，为了证明此评确是一篇好评，借用一段冯导的名言：这部作品很有张力，表演很有质感，表现了时间和空间的疏离感。

该作品从现代走向了后现代又从后现代走向了新现实，从而折射出存在主义的光芒……最后，为了避免某人和我绝交，说句人话：王力宏自导自演首部影片的自创音乐，很有诚意，不愧是个卖唱的，又打错了，卖唱片的！

（谨以此文献给亲爱的魔女素素小姐，不许跟我提绝交二字，乖）

看了今年的中歌榜，他被夹道欢迎，各路艺人都来和他礼貌的打招呼，李霄云得奖后向他表白：“王力宏先生，我很欣赏你！

”林俊杰获奖后也不忘感谢他当年的鼓励，流行音乐回顾更是把他推到华语音乐领军人的地位之上，那晚的他荣耀之极，可是他却一脸疲惫，思绪漂浮，声调怪异。

的确，他太疲惫了，他是唱片公司的摇钱树，数不清的商演，代言，唱片，还有成龙的电影，春晚。

当时我们不知道的是他硬是从这堆事情里挤出时间筹划电影，就是这部FANS都不看好的《恋爱通告》。

听歌得人最无情，歌迷张着耳朵去听歌，肆意的批评指点，却体认不了创作者的辛苦和孤寂，现世音乐环境的残酷，网络下载，盗版，使唱片销量急剧下滑，买榜，选秀所带来的急功近利，山寨文化和翻拍的盛行使作品质量大不如前。

所以陶喆说到了四十岁就去拍电影，周杰伦说三十五岁就退居幕后，力宏说每年都是唱片，通告，宣传的模式，他倦了。

人终有他跨不过的时代，也会遇到瓶颈，这几年力宏就是这般拖着疲惫的身躯，撑着他理想，逐梦。

他说，最羡慕别人有时间。

我和好多人一样不看好他当导演，却还是掏了银子去电影院支持，看到的是一部诚意之作，现实里的王力宏优雅和从容，你很难从他的官方回答里得到他真实的想法，即使电影里他也只是自我调侃 ，唯一过火就是殴打狗仔，那还是出自杜明汉德想象。

他落寞的坐在布满花篮的房间，让我想起10年前他写的一段关于寂寞的文字，最后他也只是说孤独使人成长。

这人还是隐藏的太深。

所以他说：“多的事，你不知道的事。

” 音乐很赞，那段即兴的意大利歌剧更是神来之笔，狠狠的打击了自大学长的：“根本就不用丹田唱嘛。

”的谣言。

对于抢先听专辑的我而言， 《Dragon Dance》里出现的每一句台词都是关注的重点，那句：“你为什么还不回来."笑喷了我。

《唯一》响起的时候，差点落泪，对这首歌从来都没什么免疫力，那是和musicman最初的邂逅。

青春就这样离我们远去，音符却把它留下来让我们奠念。

哎，这个理想主义的家伙，又把传承民乐的责任揽在身上，结局当然不会那么理想化，可我们这些8090真的因为《在梅边》留意了昆曲和牡丹亭。

也许会有小朋友因为新砖和电影引起对民乐的兴趣。

有使命感又坚持原创，有何理由不支持？

如果你喜欢力宏和他的音乐，请去看这部电影，你能知道他在讲什么，然后会心一笑。

很美的情书，刚才看了一下评价，我的友邻里，看懂的几乎都给了4颗星高分。

我常在想，校园里的场景，是他一次又一次飞汉诺威陪他读书和弹琴的场景吗？

所以才有《一首简单的歌》《大城小爱》《心中的日月》《我们的歌》《依然爱你》《forever love》，还有电影再现了《你不知道的事》的创作过程。

王力宏大半生的歌，都是这样写出来的。

一次一次的远距离飞行、写歌、拍电影、九万人演唱会“万人山谷都听见说我爱你”。

网友常戏谑说，“他俩是顶流时配，底流时更配”，“影片道尽所有隐晦，却不敢把喜欢说给世人听”，如此种种，不胜枚举，且不无道理。

虽是戏谑，却也时刻透露着众人的喜爱。

人们对神话的渴慕，造就了两个人十多年来只生不灭的传说。

没有人不喜欢18岁时候的李云迪，在一个难称富足的年代，未识门径的后辈所体验到的一琴在手、横贯中西、恍对千古的快意，许多时候，都是由李云迪给予的。

也没有人不会被王力宏越发炉火纯青的音乐才华打动，他所提领出的夭矫姿媚和惊世的侧艳，给粗糙匠气的流行音乐开出了无穷的新境，所谓常玩常新，波腾澜翻，拓展出一条开阔的音乐河床。

人们热烈地迷恋他们，这样有诸多想象填空的深厚感情，既是虚拟世界里情感最好的安顿，更贡献给作为个体存在的个人缓解情感饥渴的最醇美的醴醪。

而放大了看，由这种部帙的堆叠，华章联翩，无数的同人小说、直播晚会、视频评弹、群落超话当中，流行文化的整体结构，乃至粉丝情感世界的密实肌理，由此都得到了清晰的呈现。

在大众媒介的语境里，一句话，一个意思，竟可以表达得婉曲深致。

流行文化靠近政治，但并不真正关心民瘼，在谁是门面的套话和自我的虚夸，在什么时候又是曲意的迎合和人格的征象。

同理，那种放浪形骸，也可经由创作者的歌词，细加寻绎，从而断定在彼不过是一种常见的情伪，于此才是一段难到的真声。

如此等等。

当然，最重要的是，它让人能真切体知流行文化中随着时间积累下的情感和心理，是怎样经过不同作词创曲家的文字运用，并以怎样一种特殊的方式承传下来。

对于云迪和力宏这两个都把自己当成上帝的人来说，那些年行走在欧洲大地的时候，大抵觉得整个世界都是他们的。

同时，他们太喜欢玩文字游戏，又喜欢在把自我娱乐化的同时，把真实的自己隐藏起来，又忍不住悄悄展露。

与其说他们被迫变成了狂欢，不如说，他们参与了这场狂欢，也真情实感地创造了这场狂欢。

我爱过你，那是全心全意，有了你才能成全自己，但谈何容易。

又到岁末，年年岁岁的光景里有许多热闹，也有更多落寞和孤寂。

只愿你们在低处时也积攒自己的光芒和才华，一切都好。

（2022/01/05）

满分十分 王力宏 —1分（虽然个人很欣赏他的音乐才华，但是说到淌上电影这水……）；曾哥 —1分；陈汉典 —1分；方大同 —1分；谢娜 —1分；nc粉丝 —5分。

最终得分：0分。

2010.8.12「戀愛通告」上映是生日11年過去2021「披荊斬棘的哥哥」首播8.12冥冥中注定？

🥭台9.17期選曲放🚥「搖滾怎麼了」心疼雲迪哥塑料粵語選擇「護花使者」成功減重20斤發揮很好卻遭9.24期賽制淘汰。

🎬情節合情合理的蛛絲馬跡：7min開始多次出現的蝴蝶🦋劉亦菲的對流行不太感興趣31m陳漢典的「阿德不要」36m話說不出來用音樂表達38m杜明漢白雲🧻衛生紙廣告44m曾軼可那句「他根本不喜歡女生」47m四重奏排練幻想黑白畫面🎹49m宿舍床頭雲迪哥🎹海報51mDMH迪命宏？

應援燈53m古典音樂🎹彈奏62m一輩子有多少次嘆息遇見你我無法呼吸這都是你不知道的事64m廁所給電話傳言66宋曉青送日月？

心中的日月雲南迪慶。

93m少說話多彈琴95m明只好說。

【李上王下=杜】Btw🚥2011.10.24那2期「康熙來了」有驚喜

恋爱通告 (2010)6.02010 / 中国台湾 中国大陆 / 喜剧 爱情 / 王力宏 / 王力宏 刘亦菲

8月12日，《恋爱通告》上映的第一天，下午快4点，在天河城飞扬影院，将近8成的上座率，贡献给了台湾小天王王力宏首次导演的电影。

事实上在这天可以选择的电影并不是很多，《全城戒备》尽管是陈木胜导演，但外界口碑相当不好；《歌舞青春》则有太浓厚的山寨气息，择选的时候难免有些恐惧；《等着你回来》则明显知名度不够《恋爱通告》的大，而且恰巧今天是《恋爱通告》首映日，所以选择《恋爱通告》是毋庸质疑或需要深思熟虑的事。

“我是你的知音。

”“那我愿意为你弹琴。

”这是《恋爱通告》里，刘亦菲偎依着王力宏，在树下慢慢睡去时，两人的对白。

但其实这更像是在叙述电影跟观众的状态。

也许是王力宏本身的亲和力很好，歌唱得不错，脸蛋长得很帅，绯闻不多，态度不错，观众们还是很乐意给王力宏捧场。

所以当大家（fans居多，当然不是fans的也基本不会排斥王力宏）都抱着些许期待，带着宽容的态度，期待音乐上才华横溢的王力宏也能拍出个不会太差的电影时（当然我相信大家也并没有寄予厚望），节奏轻松明的电影快还是让影院里基本保持笑声不断。

《恋爱通告》全篇也基本围绕“伯牙和子期”的知音故事展开：王力宏扮演的知名偶像歌手在偶然听到刘亦菲饰演的民乐系学生弹奏的古筝后，脑海里出现了蝴蝶翩翩飞舞的幻觉。

这种感觉是他前所未有的，为了继续寻觅这种奇妙的感觉，他和陈汉典饰演的吉他手伪装成边疆来的学生，混入民乐系，借机靠近刘亦菲，并在刘亦菲的琴声中体会到“知音”是何物、并从此找到了真正的自己。

剧本相当一般，甚至有些俗套，就是普通的偶像剧中，王子恋上灰姑娘，并且甘愿放弃自己原本的生活，在灰姑娘的世界找到真正的自我的故事。

表现手法也更是有些雷人，王力宏作为刘亦菲的知音，总在听刘亦菲演奏的时候自我意淫到了一个忘我的境界——比如出现泼墨山水画，两人翩翩起舞；比如两人化身梁山伯与祝英台，在意淫世界里彼此追随等等。

让一部通俗的偶像剧又增添了一点神奇科幻的色彩，虽然不见得对影片有什么好的帮助。

不过好在有接连不断的笑点，把有些断续的剧情接凑在一起，可以说，这是一部让观众笑完之后记不住自己笑过什么，但又确实是开心了一场的电影。

不过首次担当导演，这样的偶像电影拍出来，已经算是可以被观众所接受的了。

如果说王力宏的导演水平还是有点生涩的话，那他的演技相比之下则出色一些。

早前与成龙在《大兵小将》里的演出，已经让人对王力宏的演技眼前一亮，而这部戏更是让大家发觉王力宏不仅能演严肃威武的正派将领，同时也可以出演一名傻里傻气为爱痴狂的大男孩（这华丽丽地就比楞乎乎的周董要多了发展空间了啊！

）。

同时他还在电影里演唱了大量新歌，表演了二胡、钢琴等他那首的乐器，就凭这点，对喜欢王力宏音乐的歌迷来说，电影还是相当值得一看的。

哦对了，之前王力宏不是说广告植入得很自然么。

其实完全不自然，并且相当憋屈，当就是这种刻意的植入，反而变成了影片中很大的笑点。

嗯，观众对植入广告的心态真的是越来越健康。

然后，此片最大的植入广告，应当是对民乐的宣传。

由于王力宏近年来的唱片中都柔和了中国风，在这部电影中也大打中国民乐的牌，把传统民乐演奏出了潮流气息。

估计看完片子，不少观众也会对民乐产生一定的兴趣。

我想这种植入广告，应当是国产电影最需要的。

——————————很好！

王力宏新专辑今天也面世了。

两者真是互为宣传啊！

这下王力宏火了。

徐静蕾周杰伦王力宏三人出道导演均是请来李屏宾掌镜，除却题材存在差异的因素，《一》《不》《恋》三部影片出现传达出不同视觉感受的原因似乎是在印证李屏宾自己讲过的一些话，比如讲他与杜可风的比较，杜的风格化汪洋恣肆，充分符合了他漂泊的经历，而李的风格化总是以低调厚重的方式参与到电影创作。

杜可风几乎总是在有意无意“忽视”导演的存在：看看他给王家卫的画面，给张艺谋的色彩，给格斯·范·桑特的流动而纯净的光，那是他自己的世界——不排除有些导演恰好需要那种世界。

李屏宾是相反的，他说电影摄影师的风格应顺从导演的风格。

好了，不管这句话什么时候开始说的，至少在分别为侯孝贤和许鞍华做摄影师的时候，李屏宾牺牲了自己的风格。

04年给徐静蕾拍《一个陌生女人的来信》，李屏宾的用光达到了一个爆发的阶段，以致到了06年拍摄谭家明的《父子》，似乎还在起“副作用”。

次年掌镜周杰伦的《不能说的秘密》，泛滥的低色温大饱和度光效卷土重来，让周在过了把妹瘾弹琴瘾的同时收获颇丰。

以至于某周杰伦代言的奶茶广告看起来就是在山寨《不》片。

一直有这样的说法，青涩的导演会选择成熟或者说德高望重的摄影师进行合作，也许是因为电影的主体还是视觉艺术，导烂了的话起码还可以看，还可以看，可以看，看。

然而在看完《恋爱通告》之后，看完影片中大量的演唱会演奏会场景之后，大家都可以发现李屏宾又在遵守他的那个法则，可我倒希望不是。

在这个大型mv中，李屏宾已经没有多少施展拳脚的地方——大部分拍摄任务电视台的摄像师来完成就哦了，没有歧视，我的意思是他们有更多操作摇臂和多讯道切换台摄像系统的经验。

可能王力宏就是希望片子看上去像一个华丽的mv,可能李屏宾长相看上去比较容易说话，但是《恋》片的画面很纠结是事实，你看看，多数面部近景以上构图仍使用低色温灯，夜晚外景却蓝得要命。。。

这一次不是老成的摄影师扶助了新导演，而是新导演玩了李屏宾。

听说力宏在还没有成名的时候，有过一个女朋友，两个人一样都是学音乐的，如此志同道合，一起走下去一定是对神仙眷侣。

可是力宏回到台湾发展，两个人相隔太远，渐渐就分开了。

看着这个电影，我总在想，力宏是不是在圆自己一个从前的梦。

我们坐在电影院里看恋爱通告，看帅气的力宏，看搞笑的陈汉典，看惊艳的大同，甚至笑笑曾轶可偶尔的出场，再为那些唯美的布景和美好的结局而开心，一切都是那么轻松又完美。

可是当刘美青在签售会上发现杜明汉的真正身份而离开时，那首唯一刹那奏响，力宏拼命在追着骑车远去的，是电影里的女主角，还是自己失去的曾经。

影片压轴的是那首现场演奏的你不知道的事。

有多少女生可以这样的幸福，有一个可以用你的词做成曲的爱人，有一个愿意为你牺牲一切的爱人，有一个你懂得也懂你的知音做自己的爱人。

这世界上有太多不为人知的秘密，有太多的委屈与艰辛，有太多太多你不知道的事了。

我所有看完电影的朋友都对这首歌极有共鸣，我也是。

曾经刻骨铭心爱过一次的人听完都会觉得心痛不已，又感动不已。

因为爱你所以愿意远离你，但是为了让你放心的离去却又拼命隐瞒，不让你知道自己还爱你。

力宏当初离开了自己深爱的女友，在女友要结婚之际写下了一首forever love，这么多年过去了，力宏还是孤孤单单一个人，这首你不知道的事唱的这么动情，力宏是不是还在为当初的错过而惋惜呢。

这个电影里力宏反反复复在强调的，除了他想寻找的不仅仅是爱情上的伴侣更是音乐与人生道路上的知音外，恐怕更多的是在回味。

恋爱通告圆了力宏当年的梦，真的希望自此力宏可以幸福。

所以，即使这个故事情节再俗套，我也愿意打一个五星，为了那首你不知道的事，为了力宏在电影中终于圆满的爱情。

昨天一个人跑去电影院看了。

故事讲得还成最受不了的是刘亦菲 和 王力宏 曾哥 说台词的时候有种碎碎念的感觉....以前没觉得刘亦菲怎么样 现在觉得刘亦菲是真真的在念台词啊 完全没感情进去相比较来说演的最好的反而是 陈汉典 和 陈冲了不过电影还是好笑的 好几次整个电影院都笑了最后也是很美好的 去消遣一下未尝不可 帅哥美女 至少力宏还是值得欣赏的。

--以下是给伪杂志写的伪影评 随便看看就好灯光、音响准备，服装、道具备齐。

站上升降梯，听到场中传来的欢呼期盼。

缓缓上升，抬头，灯光撒满全身，聚焦，沉静，心跳，人潮声渐远脑际，音乐响起，Hey！

It’s SHOW time！

也许每个人都梦寐这样的时刻，万众瞩目。

站在舞台中央，绚丽四射，感受的到台下的热浪和期待的眼神，小宇宙随即爆发，铿锵有力，音乐灵动，充盈着每一颗燥热的心。

或悲或喜，音符流转，忘情歌唱，眼泪微笑混合潮湿热辣的气氛，心被打到无限大。

杜明汉就是这样的一位super star。

他走哪儿都能引来一片追逐，舞台像是他温润的乐园，成长在这里；歌迷像是他的亲人，时刻关注着他的变化，心心念念，陌生熟悉。

只是他是人不是神，他也渴望有自己可以藏起来的生活。

“我要普通人的生活，包括爱情！

”他叫嚣着。

也许疯狂一次也未尝不可，他装乞丐，装球迷，装潮男，装正太，还打扮成邋遢宅男进了校园，只因偶遇的一位女孩，想要享受平平凡凡的爱情。

宋晓青是个普通的民乐女孩。

一心在音乐世界里徜徉。

单纯无杂质，澄澈，清淡，像股微风，灵动不造作。

她误打误撞入了大明星杜明汉的眼，几经周转总算是认识，开始爱情大作战。

《恋爱通告》是一个有关爱情，搞怪，梦想的电影。

似乎脑际中那些不切实际的跳动画幅都能在荧幕中找到答案。

王力宏是个圆梦者，从小就生活在音乐里镜头前的他，似乎也是在演着自己的故事。

凭着自己对音乐的执着认真，还有那张精致的脸，他成为了很多人心中的优质偶像。

万众瞩目，演出、唱片、广告纷至沓来，粉丝也乐得买他的帐。

如今很多人穷尽一切手段想要进军的娱乐圈，除了收获掌声名气之外，其实失去更多本真，当然也包括爱情。

谈一场清淡平常的恋爱，和女朋友去看一部浪漫温馨的电影，肆无忌惮的牵手走在大街上压马路……这些这些最平常简单的事都成为了遥不可及的梦想。

这是力宏导演的第一部作品，看到荧幕上跳动的旋律才发现，原来看起来认真专业的他脑袋里居然藏了这么多搞怪好玩的一面。

原来他也是个渴望普通生活的人吧，原来他也想歇歇脚不被人注视吧，原来他也期待爱情以不咸不淡的方式进行下去吧。

生活中轰轰烈烈太浮华聒噪，人们的八卦崇拜又太虚无缥缈，镜头前的生活保持微笑，那么灯光熄灭，人群散去的时候，能否可以放过这位super普通人，也让他享受一下我们有滋有味的生活？

杂志社废品 发上来自己看..

在很久很久以前，我们看的人戏，在最近最近以来，我们热爱上了电影。

从电影产生到现在的繁华，人们对电影的看法也发生了一些变化。

有人说人们对电影的要求高了，对电影人要求高了，所以，人们对现在的电影不再想以前那么的敏感了，也再象以前那么的好奇和热情了。

真是这样的吗？

我的认为是：否。

为什么呢？

首先，什么是电影？

象《恋爱通告》这样的电影简直就不是电影，为什么呢？

没有生活基础，没有生活来源和生活的去处。

什么是生活？

生活就是我们自己，我们人与人之间，人与自然之间的感应和体验。

所以，一部电影要做的事情就是把人和自然的感受和体验表达出来，而不是凭空乱造。

当电影刚刚出现的时候，人们对新生的事物是有好奇的，肯定对电影片里的东西也是好奇的，所以，这个时候人们的热情并不一定代表说这个时候的影片多么的好，而现在的人们对电影的要求和对电影人的要求如何的高。

而仅仅是好奇心使然。

那为什么，有的电影作品为什么能常留心间，被永流传？

两个字：共鸣。

当一个作品和自然世界发生共鸣的时候，他们就是一体的了，留恋和怀念电影，其实就是怀恋自己，怀恋自然美丽的东西。

其次，现在电影的流病。

当代电影，正是遇到国转型的时期，很多东西需要和新的东西结合在一起，譬如政治、经济、文化等。

而西方早已经很成熟的经济秩序必然影响到中国社会，在近30年强大而快速的物质膨胀与文化底蕴参差的反差就非常强烈。

譬如一部电影想表达山村的艰苦生活的现状。

可能出现这些问题：一是，资金问题。

拍摄真实的山村生活，演员需要到山里去体会，去感受，去真正的生活，而这需要半年或者更长，而这些就需要相当大的经费。

在中国目前不成熟的电影业，无论从拍摄的程序还是从资金来讲，都是比较紧张的。

所以为了赶紧出片，往往会草草的拍摄。

2.政治因素。

我们的艺术表达的东西要符合一定的要求，符合政策和法律。

其他还有很多因素。

譬如《恋爱通告》，就是一部很烂的片子。

从导演到演员，再到剧本，都很草率，没有深度。

我说的没有深度就是没有生活的味道，失去了生活。

最好，现在的电影人，都是混蛋。

一个电影人，不是别人生产作品，而是为了通过片子去反映生活，反映自己的生活和大众的生活。

而现在电影人很差劲，他们要么就是自以为是的把片子按照自己的想象乱整一起，要们就是歪曲生活，要们就是为了利益而象大生产时那样“亩产万斤”乱说，要么就是想让自己被别人记住，被别人仰慕（其实任何东西都没有可能被永远的记住，何况虚伪的东西呢？

）。

《恋爱通告》，看了就想骂人。

烂人，烂片，一个字：烂。