b站这部棋真是走的糟糕,一向标榜年轻人社区平台的你居然公然投资拍出一部集年轻人嘲笑吐槽角色为一体的大杂烩?
简直是自毁人设不谈剧情剧本,也不说演员演技,我们就着这人设来好好掰扯掰扯:男主狗哥,近几年在国内莫名就火起来了这种痞气男主的人设,可能是因为贫嘴人设容易引起笑点吧?
如果再加个凄惨的身世背景,就又能引起一波网络圣母的“泪目”、“感动”、“心疼”,然后狂斩一波热度吧?
女主大力娇(姑且把她当女主吧),标准的女汉子人设。
也充分证明了“女汉子”这个词如今在网络上的刻板化甚至污名化。
本只是一群女生自嘲自己不像传统女性一样娇小可人温柔大方的词语,如今却越来越朝真正意义上的“中性”发展:平胸短发嗓门大,力大无穷还挺傻。
女汉子这个词逐渐从女生自嘲,到男生跟着一起调侃,再到如今刻板到几乎成为真正意义上的侮辱性词汇,影视剧的作用真的功不可没。
男二马田女二安然,这个才是最为广大网友诟病的人设:标准的龙傲天加玛丽苏人设,龙傲天学习好长得帅体育还不赖,甚至还有一个当官的爹;玛丽苏成绩优秀还痴情的不行,走个路都带发光滤镜,伤心了外头都要下雨,自带各种慢镜头,真让人怀疑是不是哭出来眼泪的都得是钻石?
四个人设没有一个不具槽点,男主狗哥人设还算是“投其所好”吧,男二女二就纯粹是在把吐槽小说人设的网友们按在地上蹂躏了,还有这个刻板无比的大力娇人设,估计会让很多自认“女汉子”的女孩心里相当不是滋味吧?
总结一句,人设崩坏,无论是剧里的人设还是b站的人设。
回应评论的一些质疑:我并不是指这些人在现实生活中不存在,世界之大无奇不有,什么样的人都会存在于这个世界上。
但不代表任何人任何行为都是适合于放上屏幕的。
明明是富二代却非要喜欢傻姑娘穷小子明明身世可悲却完全不思进取虚无度日明明照人设应该是个性格比较强势的女生却一定要再来个“力气大”“智商低”的设定……影视娱乐本身也是有其价值存在的,有人设,人设又不崩,同时对社会也好对心灵也好起到正面影响,这个电视剧才有意义。
你要写大学生毕业从事研究工作可以,大学生毕业养猪也可以,但如果你要写大学生毕业之后从事社会破坏那就是毁三观了。
同样的,你也不能因为社会中真实存在着某种人就不顾其影响去写他,如果谁拍出来一个13岁孩子残忍奸杀邻居小妹妹的电影,或者拍一个以杨永信为主角,将网瘾设置为反派,讴歌杨永信与网络搏斗的电影,有多少人会买账?
又应不应该被鼓励赞扬?
这些行为都是社会上真实存在的,但存在即合理吗?
存在就应该被拍成影视剧吗?
张一白这个导演拍的很多青春片从人设上就能感觉到一个字“作”,每个青春期的孩子都是为了爱情死去活来,这是一种偏见,而这种偏见不应该被鼓励和赞扬,青春为什么不能为梦想拼搏?
青春为什么不能简简单单玩玩乐乐?
难道一定有一个惊天动地的爱情才称得上青春吗?
肤浅,低俗。
看到很多人在打一星,因为刘闻钦死了本来今晚更新没有打算两集都看完的,大晚上的,睡前刷了个微博,看到热搜「刘闻钦下线」迫不及待地去把倒数第二集看完了我看到很多人在说,「编剧为写死而写」,「整部剧最大的败笔」,「编剧你的青春一直死人」和大家的感觉不一样吧。
我不知道看这部剧的大家的年龄几何,经历过多少事情,周边的人所处的社会阶级怎样,对十五年前的社会了解多少,是抱着一种怎样的心态来追这部剧的。
我一开始只想来看轻松的校园剧,只有无忧无虑的爱情,好玩的重庆话,一起肆意放纵的青春。
后来我发现它在说的并不是这个,它在写生活。
我不知道看剧的各位有没有这种经历。
昨天还好好地和你吃饭开玩笑的人,第二天因为一个莫名其妙的肿痛去检查了一遍,发现是恶性肿瘤;在你睡觉前还向你摇尾巴的狗狗,第二天早上在父母带出门散步的时候,突然冲向马路对面,被疾驰的摩托车碾了过去,你被通知的时候只看到她被压扁的尸体,甚至不知道是谁撞的;你正和别人打电话,突然间电话声音没了,事后才知道对面在过马路的时候不小心被一辆电瓶车撞倒,整个脸擦在地上,肿得出血。
生活和你讲什么道理吗?
我不知道。
还记得以前看过的一个视频,视频很平凡,很日常,视频里的人普通地讲述了今天起床,吃饭,和朋友说的话,在路上看到的风景,又过去了平凡的一天。
然后,他告诉我们,大地震就这么发生了。
没有任何预料地发生了,在大家生命中再平凡不过的一天里。
最早看老舍的骆驼祥子的时候,我很难过,很憋屈。
旧社会吃人,最底层的人无论怎么努力,最后都会被社会吃掉。
美国有一个调查记者写过一本关于贫富差距的书,她放弃了自己原来的生活,只带着一千块钱和一辆车去一个自己完全不认识的地方生活。
她想体验一下穷人能不能能够凭借自己的努力实现阶级跨越,缩小贫富差距。
现实令她绝望。
因为没有钱,所以她只能将房子租在郊区,离上班工作很远的地方。
每天要在通勤上花去大部分的时间,她得早起,得压缩自己的睡眠。
因为她没有足够的钱,要解决自己的温饱和住宿问题,她需要稳定的收入来源。
她隐藏了自己过往所有的工作经历和高学历,希望以普通人的水平找一个好工作,她发现很多时候自己只能找到一些按时薪计算的体力活。
而开支不够的时候,她只能同时做好几份工作。
身体不断劳累,每一天都在为生计奔波,没有时间提升自己。
她不敢生病,不敢产生计划外的开支。
社会真的是有阶级的,下半城的人努力的向上攀爬着,却被贫穷的钢铁洪流一次又一次冲走。
看这部剧印象最深刻的时候是在刘闻钦为了安然的生日礼物去打野球赚钱,甚至不惜搞坏自己身体的时候。
他需要的钱多吗?
几百一千多块钱,05年时候的那个钱现在大概等于几千块钱吧。
这在我看来,并不是一笔多大的数目。
但在我说出这句话的时候,我得感谢我的家庭,因为这是他们给我的起点所带来的结果。
而最唏嘘的事情,莫过于在看剧中这段情节的时候,我正看着股票市场的变动。
账户上几分钟数额的变动,大概就是刘闻钦牺牲了自己全部未来的篮球生涯所换来的所有钱,或许还不止。
而我做了什么呢?
坐在空调房里,用着高配的笔记本电脑,身旁三四个电子设备,带着耳机看着剧。
有人说,不经他人悲,莫劝他人善。
我们自身的视角是有局限的,不能单纯从自己的经历去窥探整个事情。
或许,现实社会里的刘闻钦,那些真正的下半城的人们,甚至没有机会看到和听到这部深刻刻画了贫富差距和社会阶级差距的网剧呢?
他们甚至根本没有机会,在这个地方说出来,自己生活中因贫穷受过的种种惨痛遭遇。
那如此,评论区的诸位,何尝不可能是一种幸存者偏差呢?
的确是有感而发了。
面对这个庞大的社会,刘闻钦是一个十足的小人物,没金钱,没地位,没文化,没背景,她曾经有一个喜欢自己的女孩儿,但阶级的差距使他们很难一起走下去。
他后来又遇到了一个,生活开始变好了,好像一切都要好起来了。
他被小混混捅死了。
难过的想哭,却哭不出声。
导演在剪辑的时候把狗哥和安然岁月静好的青春模样,还有刘闻钦为了一笔小面钱和小混混扭打的景象交叉剪辑在一起。
这像不像隐秘的角落里,朱朝阳和严良他们一起快乐的吃蛋糕过生日,而另一边,却是经历丧女之痛的夫妇俩呢。
很多时候...人与人的悲喜,真的完全不相通...剧中在切换场景的时候,刘闻钦拼尽全力想去够到那个装有小面钱的白色旧包,镜头一晃,一个精致的黑色小挎包被安安静静的放在安然的旁边,安然岁月静好般地从里面取出了一个mp3,和狗哥开心地听音乐。
刘闻钦拼尽全力想够到的东西,到头来,真不如别人触手可及的小东西呢。
真的像他说的,「我奋力拼搏的终点,还赶不上你人生的起点」。
刘闻钦为了一张只中了50块钱的彩票半夜翻垃圾箱,他说,这是他这辈子第一次的好运气,连这也要从自己身边溜过去吗?
结果,他还是没抓住这个好运。
像不像那个丢了钱包的江阳呢。
「我钱包丢了」「丢了」面对生活的无尽挫折和社会重压的时候,你真的不知道自己还能坚持多久。
钦哥,一路走好。
说的很杂,很乱,只是自己的一些想法。
钦哥的死或许是个偶然,但或许又是个必然。
虽然现在已经不是吃人不吐骨头的旧社会,但阶级差距给人的无力感,真的不是想象中的那么简单。
剧挺好的,希望导演能继续加油。
那些疯狂没发生在你们身上,那些勇敢没发生在你们身上,那些人没出现在你的生命里。
所以你理所应当地觉得没有人会愿意去追逐狂风,觉得剧中的人用力过度,觉得怎么可能有这样的学生,甚至觉得如此真实性格的孩子是导演在侮辱这个群体。
写下这些是因为一条剧评内容“不要来恶心我们健全正常的清华学子”
所以这部剧真的不是面向你们正常健全的清华学子的,你们共鸣不了,你们的生活跟这些一点关系都没有,你们家庭健全生活美满学业有成,这些内容当让会让你们觉得恶心。
但是这些就是大部分高中生会体会到的,不是所有学生都在尖子班,不是所有人都能成功,就如剧中的大人们也能平静地接受这一切“随缘上个大学,我家龟儿子就不一定随缘了”,在你们清华学子的生活中是不会有这些对话的。
还有一些nt评论不知道是哪个兵种,居然觉得三个男孩子和一个女孩子勾肩搭背很不可思议,我的老天,是学生时代要多被人排挤才会觉得这些事情不可思议啊???
吸引我看这部剧的确是因为B站的推送,是因为马田的那句话:
“她在我心里是最美的,是最特别的”。
很多人觉得学霸马田喜欢上大力娇很维和,但是这种事情不是很频繁地发生在每个人身边吗?
你觉得维和只是放在你身上维和,你觉得维和只是你喜欢的学霸没有这样对你,你觉得维和只是身为学霸的你那个时候没有马田的勇气面对自己的喜欢。
这部剧现目前给4星,剧评真的很有共鸣,不仅是课堂上还是生活里,老狗不是纯粹的坏,只是并不出众的他想在这个平凡的生活里找到一些存在感,突然都能带入鸣人了,剧里(好像是看了老妈回来之后)说了一句“我们要是一直这么不努力,以后是不是就没人喜欢我们了”,老狗是知道的,知道以后这样下去不是个事儿。
所以后面肯定有励志向的发展,很期待,然后蹲一个OP的画面绿色的湿地那里是哪😂?
想去。
扣一分是因为配音…川普没什么,就是配音和周围声燥好像不在一个频道,有时候觉得不知道是哪发出来的声音。
以上,乖宝宝们弃剧吧,你们的一帆风顺和四平八稳在这里都看不到,没有共鸣的。
张一白常穿一身红,他说那是他的幸运色。
这个十月,张一白的事业成绩单还真红红火火:他执导的剧集《风犬少年的天空》昨晚收官,超10万人同时在线追大结局,播放量累计突破3亿,相关内容上过50多次热搜;国庆档有两部他参与的电影,担任总策划的《我和我的家乡》票房破25亿,监制的《夺冠》票房近8亿,都有不错的票房和话题度。
入行二十多年来,他的身份在导演、监制、策划间转换,亲自带队操盘宣传营销,帮助每部作品更好地抵达受众。
有人形容他是导演界的“产品经理”,他却自谦只是“帮忙型人格”。
从早年作品的不温不火,到近年来几乎部部是爆款,张一白在摸索中逐渐找到了打开市场的法门。
张一白成功的过程,是国产青春题材迭代的过程,也是影视宣发体系逐步成熟的过程。
张一白永远忙得马不停蹄。
他向娱理工作室独家透露,下一部电影计划十月底在海口开机,男主角依旧是彭昱畅,但是是跟《风犬》无关的新故事;全新的挑战是——它是一部青春歌舞片!
导演张一白、演员彭昱畅在《风犬》片场
走出舒适区,重新定义青春剧二十多年前,张一白偶然获得一笔投资,在没有任何人干预过问的情况下拍了《将爱情进行到底》,没想到一炮而红,影响了一代人的爱情观,主演徐静蕾李亚鹏也从新人变得炙手可热。
后来,他又拍了《开往春天的地铁》、《将爱》电影版、《匆匆那年》……于是他有了个名号,叫“青春片教父”。
二十多年后,张一白重返青春剧领域,拍了《风犬少年的天空》。
但是跟以往皆有所不同,这是一个烟火气十足,风格热血中二的故事。
张一白最早是读到了刚刚上架的小说《疯犬少年的天空》,被故事打动,便马上给腰封上的推荐人徐静蕾打电话,要来了作者里则林的联系方式。
跟里则林见面后聊着聊着,张一白惊喜地发现,两人竟然都是重庆二十九中的校友。
那是一座神奇的学校——地处重庆最热闹的商圈解放碑,被称为“霓虹灯下的学校”。
官员、知识分子、工人、小商贩的孩子都在那里读书。
张一白和里则林差了二十多届,但他们的同学竟然有相似的影子。
张一白想起他在中学时代的许多往事:学校里叱咤一时的风云人物,最后真的娶了班上最漂亮的女同学;最早一批下海的同学发了财,却突然间死于非命;当年不可一世的“大哥”,如今泯然众人,成了一个小保安……还有他自己,当年是班里最有希望考上大学的学生,到头来只考上个煤炭中专,人生规划一度是当老师教书。
没想到如今成了知名导演,每次回重庆都成为老同学朋友的“人肉合影背板”。
直到今天,张一白依然和重庆的老同学们保持着联系。
谁跟谁结婚,谁家孩子满月,他常常会飞回去一趟。
那是他跟青春年代、烟火气息、热爱的故乡维系连接的一个通道。
他一直很想拍一拍他们那代人,那些起起伏伏的命运,但苦于没有文本,没想到在里则林这遇见了。
就像《风犬少年的天空》里的主角们——老狗、大力娇、咪咪、大嘴四个发小组成“大兴村四兄弟”,他们的父母从事着卖猪肉、开小面馆、开出租等行当,四个家庭和睦如亲人,逢年过节都要一起拼桌吃饭、拍全家福留念。
他们象征着重庆传统的、本土的、人情味的一面;新转学来的马田、安然则家境优渥,住在高档社区,相貌姣好,品学兼优。
两人最初的计划一个是出国一个是读一流的大学,有着光明的前途和未来。
他们两个象征着重庆现代的、国际化的、新贵阶层的一面;
还有一个男生叫刘闻钦,是老狗最好的哥们。
他原本有篮球和升学梦,却无奈早早步入社会打工,成为大家青春记忆里那个最不幸的人。
很多角色的名字都来自里则林的老同学,性格也是对若干现实人物的提炼、升华。
在少男少女们的世界里,人不问出身,没有阶级,学霸和学渣、有钱人的孩子和穷人的孩子可以成为一辈子最铁的朋友。
《风犬》剧照,刘闻钦牵起安然奔跑《风犬》的故事是张一白最拿手的青春题材,但他决定用跟以往都截然不同的拍法,重新定义青春剧。
“如果是拍我们那代人,行为和处事方式可能会过于经典,拍出来可能会是刘烨和孙俪的《血色浪漫》那种风格。
而里则林这代人(90后)有他们的行为方式,那种热血、中二、周星驰无厘头式的处事风格,也是我很喜欢的。
”“我想走出舒适区”,张一白说。
还有演员。
明星阵容强大是张一白作品一贯的特点,但这一次,除了彭昱畅以外,其他主演几乎都是比较新鲜的面孔。
“说实话,一开始我们也找过一些所谓的流量演员,曾经还差不多定下来了几个。
但见到彭昱畅以后,我觉得他就是老狗的不二人选。
为了等他的档期,我们等到年底才开机。
《风犬》剧照,老狗其他演员也做了相应调整,我决定都找新人。
我太太推荐我说東申未来那边有些孩子很不错,她去看过他们的课,于是我就找到了张婧仪和周游。
周依然、张宥浩、郭丞这些基本也都是坐下来聊个十几分钟半个小时就定下来了。
”在重庆拍戏的时候,演员们都管张一白叫“老汉儿”,重庆话里“爸爸”的意思,剧组热热闹闹也像个大家庭。
如同当年捧红徐静蕾和李亚鹏一样,张一白觉得《风犬》这批孩子也都很靠谱,将来都能红。
刘闻钦的死是少年们的成人礼《风犬》播出的五周时间里,张一白也跟网友一块追剧。
从网友贡献的总计320多万条弹幕里,他学会了很多网生代新鲜词汇:“爷青回”、“寄刀片”、“工具人”……张一白笑着表示这些词他都理解并接受。
关于“工具人”,一开始有网友觉得老狗是安然和刘闻钦的工具人,后来刘闻钦又成了老狗的工具人。
张一白说:“我觉得工具人是个令人感动的词。
其实谁不是谁的工具人呢?
谁不是无数个工具人帮助我们成长起来的呢?
如果一个人说我不想做任何人的工具人,那这个人该是多么冷漠自私呀。
”
网友想要“寄刀片”多数是因为刘闻钦的下线。
昨晚播出大结局,剧中每个人物都有了不错的结局——除了之前的刘闻钦。
剧迷们痛心疾首,再一次把“刘闻钦意难平”送上热搜。
“刘闻钦下线确实争议很大,引起了轩然大波”,张一白说,“我还告诉里则林,我说恭喜你,我拍那么多年戏,从来没有一个角色,能被观众喜欢到这种程度。
全世界那么多影视剧里有无数角色离开,为什么偏偏这个角色的离开能引发大家这么强烈的情感?
说明刘闻钦是一个非常成功的角色,这是很好的一个现象。
有人说,编剧和导演为什么非得让他下线?
泯然众人矣不好吗?
过上平淡的日子不好吗?
还有人说钦哥不是可以靠‘拆二代’拿到钱把安然娶回家吗?
我不能接受这样的结果。
如果让我们重新选择,还是会给刘闻钦这样的结局。
他是一个少年英雄啊。
他是‘须知少时凌云志,曾许人间第一流’的人物啊。
我们拍他、剪到他的时候,同样也是心如刀割。
这部剧我没想投任何人所好,我也不想轻率地决定任何一个角色的命运。
如果说屠夫死时,老狗他们还有成年人的陪伴和引导,那么刘闻钦离开的时候,他们就必须独自去面对了。
马田把这件事藏在了心里,安然把它藏在了心里,老狗把它藏在了心里,因为他们都彼此考虑着对方,得自己去消化和解决。
所以,刘闻钦的死是他们的成人礼。
”
这其实体现了张一白二十年来对青春题材的价值观。
包括《匆匆那年》上映后,一度跟风出现很多涉及堕胎车祸情节的青春片,导致有网友质疑:青春就一定这么抓马吗?
张一白认为,影视剧戏剧冲突的浓度、烈度必然要比真实生活里高,而青春期本来就应该是人生里最放纵恣睢的一段时光。
“青春就是自由自在,快意恩仇。
青春就是要闪耀,要大声喊出你的所爱所恨。
不然之后一旦走进社会了,人就慢慢有了约束,变得庸俗。
我不认为青春片应该拍遗憾。
青春期过得不像青春,那才叫遗憾。
”张一白说。
导演张一白和“大力娇”周依然在《风犬》片场《风犬少年的天空》里,少年们在高中最后一年共同面对了来自校园、来自家庭、来自社会的种种考验,甚至要直面生死。
这些现实问题令少不经事的少年们一夜长大,他们携手直面现实世界的滚滚洪流。
在全剧结尾,风犬少年们再度奔跑起航,跑过春夏秋冬,跑过悠悠岁月,勇往直前,无所畏惧。
在剧迷们挥手告别的“弹幕海”中,老狗终于把对安然的喜欢打在了公屏上,打在了天空里。
“或许未来有一天,我们还会拍拍他们十年后、二十年后的故事。
“张一白说。
《家乡》很成功,但对《夺冠》票房有遗憾目前仍在上映的国庆档大片中,《我和我的家乡》《夺冠》幕后都有张一白的参与。
《我和我的家乡》是继去年国庆档《我和我的祖国》之后,张一白再次担任总策划,负责全片一些出谋划策的创意工作、统筹协调及宣传营销。
比如《祖国》他提出以手写家书形式串联每个单元,以及与总监制、总导演共同确立了两部电影的主题、角度、逻辑线索等。
《祖国》和《家乡》的票房及口碑都相当成功。
监制《夺冠》则是陈可辛希望能邀请张一白帮他把关上世纪80年代内地的氛围营造,以及帮他制定宣发策略。
张一白欣然接受了邀请。
“陈可辛是我最喜欢的香港导演之一。
我刚参加工作、还没开始拍电影的时候,我在团结湖租了一个破房子,对面有个租录像带的小卖铺,我因此看了一大批香港片,其中最喜欢的就是陈可辛导演的片子。
他的《新难兄难弟》《甜蜜蜜》里对香港市民生活的描绘,对我后来做《后来的我们》《从你的全世界路过》都有很大启发。
”张一白说。
张一白没想到的是,《夺冠》前前后后会经历这么多的坎坷:争端、改名、删减、疫情、撤档、重新定档、提档……“这部电影制作和发行过程中有过很多挫折,都需要一些‘中国式智慧’。
我就得负责起一些戏外的事情,开导导演、沟通协调……春节定档后,我告诉陈可辛导演先不要走。
尤其《后来的我们》退票事件之后,我习惯上映前几天整个团队都在一起,陪着导演一起,共同抱团取暖。
紧接着疫情就严重了,《夺冠》撤档,陈可辛导演这才回香港去了。
但我们经常电话联络,每次都要讲很久。
”
没等娱理工作室提问,张一白主动提及,他对《夺冠》的票房抱有遗憾。
“坦率地说,离我们预期的目标还差很远。
《夺冠》整个宣传发行是让我很不舒服的一个过程,受外界干扰因素太多了。
极大地折损了这部电影的艺术价值、社会价值,包括女排精神的传播。
我认为陈可辛导演拍了一部非常棒的电影,能够参与这部电影是我很荣幸的事情。
但可惜结果是很遗憾的。
”
“产品经理”与“帮忙型人格”张一白是导演里最会搞营销的,营销里最会拍电影的。
不管是他自己导的电影,亦或是像徐静蕾、宁浩、刘若英、于淼、陈可辛的电影,他都很擅长把它们包装好,在市场上卖出更好的价钱。
有人形容他是电影界的“产品经理”,一般来讲艺术家都极力避嫌跟商业沾边,张一白却能放得下身段。
“我知道这些称谓里有戏谑的成分,意思是你一个导演不好好拍电影,成天在这些事情上费心思。
但其实你看我电影也没少拍,像鲁迅说的,我只是把喝咖啡的时间都用在了工作上。
我几乎没有应酬,每天从早到晚时间都是排满的。
”张一白说。
这些年来,张一白监制的作品近乎跟他执导的一样多。
早年他看到香港大导演们互相做监制,张艺谋也有江志强这样的大佬帮他坐镇,十分羡慕。
反观内地其他导演,都对市场一知半解,大家都在毫无头绪地摸索中。
电影拍完了,该怎么宣传,怎么发行,不知道。
张一白自己执导的电影也面临这个局面,像《夜·上海》《秘岸》,不管文艺点还是商业点,都没多少票房和水花。
于是他决定自己来担任这样一个角色——学着做宣发,做监制,做帮助电影打入市场的驱动力。
“与其把作品交给那些并不爱你,对你的作品也不感兴趣的人,不如我自己来做这件事。
”
《夜·上海》《秘岸》剧照他把《杜拉拉升职记》交给徐静蕾拍,自己转而研究起市场。
他发现,当时的中国电影市场,无论海报、预告片等物料,还是整体的宣发思路、方案,全部处于朦胧起步阶段。
一直摸索到今天,国产片的宣发体系才算初步成熟。
张一白也成了抢手的监制,说是监制,其实是发挥他的“帮忙型人格”,给一部电影各个环节都加点顺滑剂。
张一白为数不多的给人讲课的其中一次,讲他做一部电影宣发的过程,别人竟然听哭了。
在张一白看来,尽心尽力做好宣发并不是什么羞于启齿的行为。
反倒,宣发过程本身跟电影内容一样,是一种二次创作。
它也有起承转合,你得想好开头放什么,中间放什么,高潮放什么,结尾放什么。
不同电影有不同受众。
在寻找受众的过程里,张一白总结出两条秘诀:一个是要有人性的洞察力,第二是要有审美能力。
“宣传营销是什么?
其实就是语文课代表——熟读课文,划分段落,提炼中心思想和写作特点。
你发布的每张海报、每句文案、每个活动,都是要有审美价值的,你要把电影的美学价值传达出来。
”比如,张一白作品的很多歌曲都能红遍网络,传唱多年——《将爱》里的《遥望》《等你爱我》、羽泉的《开往春天的地铁》、王菲的《因为爱情》《匆匆那年》《你在终点等我》《我和我的祖国》、林宥嘉的《全世界谁倾听你》……以及最新《风犬》一系列的好听歌曲——旅行团定制的《风犬少年的天空》、王源的《圆舞曲》、周迅陈坤的《遥望2020》、徐佳莹《得到太阳》、吴宣仪的《麻辣时光》、彭昱畅等主演们的《说好的再见》、尤长靖《如果不是你》……每次的选歌都贴切、流传度广,对作品有很好的加分。
《风犬》部分ost封面图最近张一白在整理过去二十多年来作品里的歌曲,许多歌常听常新。
他在考虑出个大合集——“毕竟以前是MV导演嘛”。
总结过去的影视从业生涯,张一白坦言,也出过一些不是那么令人满意的作品。
尤其是监制的电影,“人家老是求你帮忙,你就抹不开这个面子。
包括现在还有好多人找我,说给你多少钱都行,不用你操心,你就挂个名。
经历了这些以后,从《后来的我们》开始,我给自己的规定是,一定不能随便使用自己的名字。
导演也好,监制也好,要珍惜自己的声誉,不能为人情所困,给多少钱都不行。
我要么就不参与,要么就全力以赴参与到底。
”红红火火的张一白,给人的印象就是天然好人缘,精力无限。
这不,忙完十月这三个大项目,张一白马上又要进组了——去海南拍一部彭昱畅主演的青春歌舞片。
由他监制、刘奋斗执导的电影《来都来了》也会在不久的将来上映。
多面手张一白,还在不断打破舒适圈,挑战更多可能。
我喜欢看青春剧,我也不知道是出于什么心理。
从影剧质量看,青春爱情片是电影电视产业的洼地,烂片云集,但往往大卖。
这个类型容易让烂导演、烂编剧找到自信,却让观众感到不自信:这是会发生的吗?
这是人拍出来的关于人的事吗?
张一白在爱情片上横行霸道多年,今年终于让观众自信了一回。
《风犬少年的天空》,初听名字,没有太大期待,但看得越多,越感到扎实,扎实得扎在现实中。
和《匆匆那年》相比,人物更像活人了。
老狗(彭彭饰)人设浮夸,但不算出格,欺负人的手段,诸如踢凳子、斗嘴、光叫不打的行径,都是常规武器,比较贴近沙雕高中生“大哥”的日常。
第一集,彭彭说,我们不是“坏人,只是顽皮”,说明在人设上,主创对人物定位还是有用心设计和精确把握的。
《匆匆那年》里的男的,都跟斗牛场里看到红布的牛一样,愣得不自知,心比龙傲天,身似大傻叉,实在让人喜欢不起来。
老狗的角色设计中,“活宝”的成分增加了,“愣头青”的成分几乎没有,形象一下子讨喜很多。
刘闻钦,作为真大哥,也没那种青春片里大哥的“装逼范”,好少年下海烧烤,还是实在的好少年,亦让人喜欢。
其他好学生角色,也没有刻板印象,安然和马田,聪明、情商高、为人又温暖,都是活人。
闻钦和安然,最终的分别,也没多少歇斯底里,处理地很克制,这还算做作?
此剧不完美,但做作谈不上。
多年看青春片,但很少有青春片能带领我回到回忆。
更多的时候,我只是把它们当一个空中楼阁样的故事看,做闲时消遣——那些故事和人物实在离现实太远。
但《风犬少年的天空》真正引导我想起很多旧事,产生最多共鸣。
脱口秀演员杨笠吐槽直男,说他“明明那么普通,但又那么自信”。
这话用来形容老狗最恰当:女神骂了我一句,是不是对我有意思;女神提出要对我一帮一,可能对我有意思;女神忽然不理我了,她肯定对我有意思,要不然怎么会对我欲擒故纵!
在老狗逐渐靠近李安然的过程中,误会一再发生,又一再推进关系前进,虽然前进的方向并不像老狗想的那样。
真正的直男,不需要丘比特也能有爱情,他的蜜汁自信,就是丘比特之矢,指哪打哪,百战不殆,一再催眠自己,陷入一场爱的幻想旅程。
这里,不得不夸一下彭彭的演技。
据章子怡说,张一白早就盯上了彭彭,但彭彭档期太满,曾经拒绝。
后来,张一白还请章子怡劝彭彭,为了得到这个男人,他等他四个月。
现在,看来,太值了。
“浮夸”型人物,真的很难演,刘昊然,演技不错了,但《唐人街探案》里,浮夸起来,我真的不忍心看,替他觉得尴尬。
小鲜肉里,白敬亭类,比彭彭更是差一级。
一众有志喜剧的,邓超、包贝尔,浮夸起来,让观众想死。
这剧还能看,彭彭功不可没。
换个别人,都没这么自然妥帖。
我竟然在豆瓣里看到,这演技还有人说不行,也不知道演过青春片的还有谁行?
估计,他们梦里有更好的,但我不做梦,就觉得彭彭很好。
这剧里有尴尬的地方,也真赖不到演员身上,只能怪剧本了。
这里演员处理地都很好,无疑了。
和老狗的“自信”不同,被李安然喜爱的刘闻钦却很“自卑”。
眼前的这个女孩子哪都好,但他却不能爱他。
他太贫穷了,家庭的重担早早压在他的身上,使他比老狗看得更深,眼前的这个女孩的每一丝光芒都成了眼中之刺,不断提醒他看到阶级鸿沟,他爱她,却不敢直视她。
最触动我的一幕,是刘闻钦打野球,拼死拼活攒下一千多块“巨款”,买了一条项链,准备送给李安然,礼物还没出手,却发现,那条他眼中的天价项链,不过是安然去的高档餐厅大酬宾活动的五等奖。
他破碎了,低下头,仓皇逃窜。
自信和自卑,矛盾吗?
不矛盾。
老狗阳光,刘闻钦忧郁,不同吗?
实际上却是一个人,又是许许多多人,许许多多出身寒微的男孩子的心理历程。
一个贫穷的少年,来到大城市,学会去高档餐厅,学会逛高档商场,并不是个体现代化的终点。
他的心理,往往滞后于身体的现实处境,刘闻钦陪安然去吃饭,逛街,总是局促的样子,我甚是理解他的心理,他是被剥了皮啊,是在赤条条地走过,他感到羞耻,感到瑟缩,感到不安,这个街头大哥原形毕露。
老狗,是少年的混沌状态,觉得自我无所不能,可到父亲出事,便迅速成长起来,似乎是闻钦第二。
“他那么普通,却又那么自信”和一个贫穷的少年面对一个女生时候的那种自卑同样真实。
敏感的自尊心,有时候很自信,又会在一瞬间被击碎,少年的心理是一个玻璃做的骑士,中看不中用。
我一直在想,当坐在那家餐厅的人是我,当我发现我要送给心爱的少女的项链不过是餐厅的五等奖的时候,我会怎么做。
在以前,我一定和闻钦一样,但若在今天,我一定会勇敢地送出去。
正如老狗说的那样,“你送的和饭店送的不一样嘛,心意不一样。
”少年,总是把自尊心看得很重,因此被蒙蔽住双眼,错失很多美好的东西,自我沉浸的时候,也很难真正去体贴别人。
太自尊了,太敏感,总归是把自己看得太重。
闻钦和安然固然不会有成果,但少年要是少些敏感,就能更珍惜短暂的陪伴,回忆里定会多更多甜蜜吧。
成熟的样子,应该是把当做之事做完,又在该道别之际,轻轻道别。
自信和自卑是一个穷小子成长命题中的正反合题。
贫穷少年的成长过程,正是自我混沌,到自我失落再到自我重塑的过程。
人生,对于那些出身微寒的年轻人来说,是一条窄窄的独木,他要学习的东西很多,其中最为重要的课题是保持平衡,不仅是经济上的,也是心理上的,还是行为上的。
越来越得体的过程,就是逐渐掌握平衡的过程。
然后,他才游刃有余,他才举重若轻,他才担当大任。
当他重新找回自我的价值,能够不卑不亢地面对生活时,才是自我身份真正完成现代化的时刻。
喜欢可以关注我的公主号:西瓜味少年青春剧《风犬少年的天空》在b站开播,被朋友叫着一起看了前7集。
我个人对青春题材不是太有兴趣,可能自己的阅历和人生经验没有老成到让我怀念青春,于是往往对青春故事的一些桥段总觉得无聊老套,觉得是小孩子的东西,能共情但不深刻。
不过,《风犬少年的天空》让我个人有了一些改观,这得先说说这个故事。
整个故事的发生地在重庆,讲述的是一帮高三的少年在校园和家庭中发生了一些关于爱情、亲情、友情的事,随着高考临近,他们的人生正在经历变化,他们在不断选择中成长。
这个故事听起来并不的复杂,其中的一些桥段也没有多么猎奇或不可思议,可越质朴的情感往往就会触动情愫。
至少在前几集,每个人的简单与善良是我能看到这个故事中,最让人难忘的一点。
关于角色每个人都是多面体,不该以好学生和坏学生来区分先来说说角色。
老狗涂俊彭昱畅饰演的老狗热血,动不动情绪就高燃。
他学习成绩不好,还经常给别人捣乱,在学校收过路费、考场撕别人的卷子,这些行为让他是别人眼中的“坏学生”。
不过他长跑能力突出,在前两集也有体现,学校要组织马拉松田径队,他自信可以当上队长;撕同学卷子的时候几步就冲出了校园,还意外的追上了个小偷,受到了学校的表彰。
(这个桥段很中二)。
同时,他也是剧中善良与简单最突出的人物,看到城管来了招呼同学帮阿姨推车快跑;为了心爱的女孩子——安然,他打碎商店橱窗,就为了拿到圣诞老人的衣服,只为刘闻钦和安然未了的心愿达成;知道安然喜欢自己的兄弟,就使劲地撮合他们俩,全然成了一个“舔狗工具人”。
但“舔狗”这个词用在少年身上实在有点过分,没人忍心对一个不顾一切的人去批评指责,何况他还是一个未出社会的年轻人,一切都是没有被教条过单纯的样子。
这样的简单到不计后果的举动也不是没有原因。
老狗的妈妈远走他乡,他和父亲一起长大,两人处于对抗中找平等的生活状态中,时而吵架,时而交交心,他的善良与简单是与“热衷反叛”交织在一起的。
安然、马田与大力娇安然与马田一个女神,一个男神,两个人都是新转来的学生,在前两集和老狗一帮角色不打不相识。
在我看来他们俩算是一种角色,就是“别人家的孩子”。
女的美、男的帅,家境优渥,身材高挑,成绩又好,这在校园里足以成为被追捧的那群人。
不过,两个人也没按照我们刻板印象中的“好学生黑化”“好学生都是表面好实则黑暗”的剧本往下走。
安然转学的目的就是为了找到曾经那个喜欢又消失的男生——刘闻钦,她和刘大哥曾经一见钟情,也曾尝试交往,但由于现实原因不得不分开,但安然却锲而不舍,对待爱情,安然身上有着和外表不符的勇敢和坚定。
正像剧中所说,从小到大她身边都是马田那种乖乖仔,遇到了这种痞子男自然是不能自拔。
另一面,马田作为男神的形象,出场时装横扮酷的他对心地单纯“举止暴力“的女汉子“大力娇”却一见钟情,偷偷地往她书桌里塞贺卡,元旦晚会努力帮她争取表演名额,实打实的是“王子爱上我”。
而大力娇一开始是喜欢老狗的,她性格傻憨,以为每天在一起就是一种喜欢,后来在马田的暗示下明白了他的心意,两人逐渐走到一起。
从小家庭情况不同,但少年独有的简单和善良让几个人互相吸引,打成一片,没有任何利益与社会关系的纠葛,单纯凭借喜欢与不喜欢就决定要不要交朋友,这样的感情令人艳羡的。
关于感情线我喜欢你是无条件的,家庭则是无法规避之殇老狗喜欢安然,安然喜欢刘闻钦,马田喜欢大力娇,大力娇又喜欢老狗。
感情线看起来复杂,但放在高中时代却又那么合理。
高中的爱情是甜腻的、无条件的,所有人都在压抑的环境中成长,成长的欲望单纯直给,自然而然会懵懂的喜欢、烂漫的爱,这一点在第六集集体爆发。
在圣诞节的那天,每个学生都想找寻点属于自己的浪漫,于是开始自己特别的计划。
不论是刚才提到的马田偷偷塞39张贺卡给大力娇,还是老狗百般无奈下砸碎商店橱窗,拿走圣诞老人服装,为了给安然惊喜,都是又傻又痴的,连弹幕上都出现全员舔狗的戏谑说辞。
最点睛的还有两个配角的戏码,咪咪和大嘴这两个男孩。
咪咪暗恋自己的女神准备送出惊喜,却因为女神瞧不上他而失落,女神说“除非重庆主城区今天下雪,我就接受他的表白”,谁料主城区真的下雪,给这个失落的男孩一丝懵懂爱情的曙光。
大嘴的故事更是有点想让人姨母笑,他在QQ上和网友约见面,女孩迟迟未到,因为她在出租车上堵车,几个小时后终于见到了可可,谁料出租车司机正是自己的老妈,连老妈都感慨他可真是个痴情男人。
这段看的很欢乐,配角戏份不多,却每次出现的很到位,让整个故事多了一些巧思。
不过往后看预告,围绕父母和子女关系的原生家庭问题也将爆发,催泪故事就要开始了。
风犬们的天空没那么蓝:故事的争议看到评论,很多人只是看到了前两集,觉得乱,我也有点这种感觉。
总的原因是在于人物多。
比如安然和马田刚出来,郎才女貌,还以为他们要有什么感情故事,结果完全不是这个走向,不过后面安然和刘大哥的感情线浮出水面后,主角们的情感纠葛开始逐渐明朗一些。
而与此同时老狗“备胎男主”的人设似乎引起更强烈的共鸣,这才是大多数男生青春时喜欢一个人而不得但依然傻傻执着的真实样子。
我还看到评论里有一些批评,不得不承认,至少对现在的我来说,已经过了对高中年代,一些简单的东西会让我觉得美好的时候,或者依然美好但不会如少年这般动心,因为现在更明确自己想要的,也明白这种“简单”背后所暗藏的不稳定、幻想。
比如高中时代喜欢的男孩女孩,因为考上大学便不再联系,分开很痛,可过后几年又会觉得傻,还好没和ta在一起等等,总会觉得那些“小儿科”的美好没有再缱绻的必要。
这是成长的变化,单纯的美好难能可贵,我们因为成长多少会丢失一些这样的品质,于是对这种“单纯美好”,甚至有点理想化的故事难免会刻薄一些,我想这些主观避免不了的。
就《风犬少年的天空》来说,即便故事中有一些争议,但传递给观众的青春的单纯与真挚才是整个故事的精髓,我想,这也是这片天空上最蓝的一个角落。
既然是青春片,为什么不像《小欢喜》那样找适龄且演技台词过关的演员,配音太差,为了突出重庆方言,盲目的用一些重庆言子,完全没有重庆方言的味道。
人物塑造太刻板,坏学生就是吊儿郎当,好学生就是严肃高冷,场景灯光太刻意,好好了解重庆实景再来安排道具吧,导演编剧演员在那儿自嗨,观众真替你们尴尬,标杆《请回答系列》在那儿呢,好好学学吧。
本来这个剧应该在四星,扣去的一星是在剧中的剥离感,虽然演员的表现尽量的贴合人物与年纪,但是在剧情上过于大胆,如随意逃学和夜不归宿等,让人偶尔会出戏。
但是可贵的是在5集之后,给我们呈现的是一系列的很少有青春剧能表现出的内核,比如“爱一个人的时候,谁又不是烂命一条”,再比如在娇娇报名超女后,应该去鼓励勇敢,爱可以没有条件。
这些观点它们可贵在于,一是密集,很少有青春剧能和1988一样讲下如此多的内核;二是实际,没有堕胎的爱情问题,没有简单的屌丝逆袭,讲故事的包装是我们的青春。
但是很遗憾,我最后给了2星。
原因在于对于刘闻钦这个结局的剥离感,击碎了我对这个整个故事的可信度。
导演一直在用一些手法挑战我们对剧的可信度,比如演员会说我们在第几集、戏份如何、参与到了剧中剧组的拍摄,让我们在潜意识上就有更多的包容,但是又不至于跳戏,非常讨巧。
但是刘闻钦的死直接将我弹性情绪音符跳出来五线谱。
刘闻钦什么人?
好歹也是个解放碑中学扛把子,被欺负一次是因为他想要息事宁人,第二次当他要做什么事情的时候(认真要拿回钱包),他的经验与情商,最少也是能够杀敌一千自损八百,而不是死的那样窝囊。
在前期已经铺垫了很多,刘闻钦也诠释了一个人从学校志得意满到最后知其无可奈何而安之若素,这是太多人要走的路,但是最后他草草死了,我们的心也死了,没法再代入?
代入之后干什么?
挑战命运是鸡飞蛋打,与命运和解是连鸡飞蛋打的机会都没有,当你相信警察本分做事业却连当混混都不如,我们的三观应该何去何从?
从这个剧,我真的不知道!
另外,有人解读安然和狗哥的甜蜜是要和刘闻钦形成悲喜对比,其实我是不赞同的,这是双悲。
安然和狗哥都觉得有刘闻钦的影响,刘闻钦要和安然狗哥说的“你们要好好的”没有说出口,在他们心里一直是没有得到许可的阻碍。
她们听着音乐在畅享未来,刘闻钦的死就是给他们关了灯,此刻不是说刘闻钦死前在想他们,而是他们在想和刘闻钦见面解开心结,最后在不在一起还要看看16集。
今天早上看B站一个视频,评价中国仙侠剧从仙剑的多元情感走到了花千骨、琉璃只剩虐恋一口“仙”气。
而风犬这种为悲而悲的做法很难不说不是为了收视率、话题、矛盾、冲击。
诚然它做到了,但是他的内核出了问题,三观蹦碎了,刘闻钦死的太刻意了,他是被简单手法商业“谋杀”的。
一个剧影响这么大,却是为了挑战观众情绪宣传一个“挑战命运败,和解命运死”的矛盾且无力的三观,这是不值得被提倡的行为。
低开中高低走,4星的潜力-2星的逻辑与三观,不值得被推荐系列。
莫道少年凌云志,曾许人间第一流。
名利两时风云过,初心藏俗寓情游。
前面几集好看的是真好看,但是到后面有的剧情傻逼也是真傻逼。
一开始看的时候觉得这剧绝了,亏我还想过这算是中国版的请回答1988……谁知道越到后面越恶心人,首先是马田被陷害,他爸妈第一时间竟然不是担心自己儿子是不是被下药或者有没有传染了什么病,,反而不让他去上学???
再就是嘴哥考上清华大学,他们三个全都考上大学……嘴哥就当他本来学习就很好再加上聪明吧,那狗哥和咪哥,两个垫底的人在短短一两个月,竟然过了本科线??
让人家好好学习也没过的人怎么活???
还是重庆的本科线真的太低??
算了,电视剧,看看而已。
🙃还有就是钦哥的死。
来黑成都的吗?
成都这么多小瘪三半夜拿着刀乱捅?
怕了怕了,不敢去了。
白瞎了我对这部剧的期望。
我读书那会真就这样,朋友都从小一个院子长大上同一所学校,一起上学放学,每天精力旺盛,看不惯班里爱打小报告的学习委员,流行说奇怪的川普并且一个传染俩,会有调皮捣蛋鬼在学校大会上搞乌龙,每天下晚自习疯狂奔跑去追公交,没追上就大家一起疯跑着回家当减肥了,会因为喜欢班里有钱又帅的男同学自卑。
会被品学兼优的帅气数学课代表惊艳得自带柔光滤镜,在理发店看到辍学的曾经的级帅在当托尼学徒也会和狗哥看到钦哥卖烧烤一样不可思议,也有朋友像钦哥和女主一样双方差距悬殊却相爱,早早分手的例子,狗哥也仿佛周围普通的男孩子,不高不帅傻傻可爱爱当备胎,也有娇妹那种一拳打十个的可爱女孩,学校真的是好长好抖的坡上,家境清寒的同学真的住在钦哥家那种漆黑全是废品的巷子深处,上课的时候总想各种理由能混出学校呼吸新鲜空气,看的时候觉得太有同感了。
别的地方我不知道,川渝的年龄差不多二十几的快三十的人看这剧绝对说不出,拍得弱智假大空不现实这种话,看到街坊邻居关系好一起吃饭就是借鉴1988?
或许你听说过重庆本土自制电视剧街坊邻居吗?
说妈妈跑路爸爸带娃就是以家人之名的,雾都夜话生活麻辣烫冷暖人生这种剧情太多了好吧。
我自己都是妈妈外出打工爸爸带大的,我爸也老爱斗地主不管饭,我经常厚脸皮邻里蹭饭吃。
还有说上课不用普通话回答问题的,别说学生,上点年纪的老师可能自己讲课都是四川话或者川普,学生就更是正常了。
还有狗哥撕了男二考卷却没被开除这个其实也还好吧,得看学校,而且他这种学校放养的差中差差生,学校不会开除的,甚至可能都懒得记过,因为高三了哪怕是读大专职高都会影响以后档案履历,想的就是赶快把瘟神送走了事,而且不是还帮忙抓了小偷吗,到时候闹上天天630的话,学生前脚见义勇为抓了小偷后脚就被开除这也很不像话啊。
话说最后一考场我还真有幸坐过,以前考文综一时心软给别人传答案被发现记了0分,下一次月考就真去的最后一考场,确实吵吵闹闹而且老师懒得管的,因为都是差生你抄我我抄你不都还是差,而且都最后一考场了,里面的同学也真的都是宁愿乱填完睡觉都懒得手机作弊百度题目的,但凡有这个心都不会出现在最后一考场了。
就是因为都高三了,觉得救不了了没希望了,老师不管,家长没空管,学生自己也干脆自暴自弃,一个班级前排和后排几乎是两个世界,前排往死里刷题刻苦学习,后排混吃等死悠闲开心。
收保护费逃课打架这些真的也很真实,校门外隐蔽的巷子甚至每天排队预约打群架男女都有的。
保安追上桥也是真的,我就围观过校门口打架保安一路从校门口追着上桥到对岸,可能是古惑仔电影看多了,收保护费的也真的有,这些事情都很烂很烂,但是确实就是这样。
非要说不合理的话感觉是开大会打牌和高三转学吧,打牌这还是夸张了点,高三转学也很少见,还是从育才转29中,这就不科学啊,家里还真给转呢。
然后彭彭和他爸爸的重庆话确实说的还是不标准哈哈哈哈哈,娇妹和她爸妈一看就是本土演员,娇妹真的好可爱,川渝女孩子真的是喜欢谁就追着捶的那种,娇妹妈妈也是生活麻辣烫熟脸了,娇妹爸爸那更是童年回忆,他做菜可好吃啦!
没见过,不一定就不存在,青春没办法定义,或许有些人的青春就是疯狗泰迪。
想看:期待。彭彭冬季杀青的照片好有上个世纪的感觉。看过:比预期好。
谁家学校,高三,老师在操场讲话的时候,下面的学生公然在操场打牌???这不是什么青春,这是疯癫!服了!
严重怀疑导演没上过高中,辣鸡剧本耽误了一批年轻演员。
国产剧多出点这种吧亲
第六集拍的像一部电影一样 想起了1988 想起了真爱至上 配角和主角们的故事都用圣诞节的浓重的节日气氛以及青涩又美好的爱情故事串联起来了 爱与被爱同时发生真的好难 也是真的佩服能够勇敢的喜欢一个人的人 十七八岁的时候也会在教室里不停看着窗外 今天到底会不会下雪呢 厚重的棉袄套着校服 终于等到体育课铃声响起 冲到操场上徒手抓起一把雪就扔到别人身上 最后鞋袜都被打湿用两大节数学课烘干最后旅行团孔一禅的声音一出 让我都舍不得跳过片尾 青春万岁
看的脚趾抠出布达拉宫 好尬啊
浪个要把刘闻钦写死?
打着青春片的噱头,开播第一时间去看,看了三分钟实在看不下去,内容剧情真的很让人失望,又部一青春烂片产生,最想吐槽的是配音,普通话不好吗?整一方言实在看不下去。
张一白真的过时了 全程尴尬癌犯了...青春片最起码男生颜值要能打吧...男的一个赛一个的丑...完全没有代入感 一群精神病一样 不知道在闹腾个什么劲...国产剧就不能安安静静地拍吗!?浪费会员气死我了
我错了,我就不该对张一白有哪怕一丢丢期待。
山城小家,闹市烟火,肆意少年,演绎了一出生猛而酣畅淋漓的青春麻辣烫。情思撩动,叛逆不羁,无厘头中有温情脉脉,生活起落里见世间炎凉,这可能是已有国产青春剧中最具有现实气息的一部。友情提示:真的别被第一集的中二日漫风骗了,后面手边请备好纸巾
请看完后面几集再打分好吗?
直接打一星两星的人真的有看剧么?演技的调度确实高了点,但是整部片子拥有电影质感,服化道全程在线,三集之后进入剧情,故事也很好,好好看剧再评分好吗?
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涂夫去世前四颗星,去世后两颗星
小时候,我们把命给了爱情,后来我们没有死,爱情为我们低了命。
拍了一堆青春片都没看,这个看下去了
烂尾 浪费老子感情
我真是日了狗了,好好的片非要把钦哥虐死!!!
实不相瞒,我居然被彭昱畅的演技尬到了(这个能说吗)