紫日

如果要评选年度最腹黑影片，近期上映的《英雄之战》十有八九会高票当选。

粗看之下本以为是一部简单粗暴的猛男战斗秀，然而对于影片剧情中却又有很多不合逻辑之处让人越想越不对劲。

百撕不得骑姐之下忽然灵光一现，原来导演是在下一盘很大的棋，非心窍玲珑者不能明其内涵。

所谓魔幻、战争、决斗，父子亲情、所有的一切都只是用来遮掩基情的外衣，《英雄之战》根本就是一场来自背背山的阴谋。

不信？

让我们将镜头回放，来关注一下电影中的几个细节。

疑点一，老独龙冲冠一怒为了谁？

第一个疑点出现在影片开场不久。

老独龙哥仨正在喝酒，小若飞拿着蝴蝶胸针跑回来一顿显摆，老独龙看见瞬间就怒了，鼻子不是鼻子脸不是脸的把小若飞连打带审一顿操练。

身为小若飞的养父，老独龙本来对捡来的小若飞极其疼爱甚至是心存愧疚的。

即便这熊孩子根本就不认他这个老爸，也是连重话都从来没说过半句，却为何一见到小若飞手中的蝴蝶胸针立马就变了颜色？

虽然这熊孩子嬉皮笑脸的的瑟样儿确实挺欠揍，可也不至于让这老头儿连老友在场都不顾，拉过来就是一顿暴打吧。

简直是翻脸比翻书还快，这前后态度转变是不是也太大了点。

正常吗？

蝴蝶胸针是女人的饰品，显然，这枚胸针的背后有一个对老高极其重要的人。

老高，到底是为谁而怒？

疑点二，Jason的情歌为谁而唱？

运动会上，把三八大盖儿当成AWP玩儿的独龙枪法如神无比拉风的赢了射击比赛，蝴蝶女神芳心暗许主动献吻。

转过头，Jason就把前来求他帮忙的蝴蝶女神按在墙上来了个霸王硬上弓，野蛮粗暴的完全没有一点怜香惜玉，说话的语气之中也满是激愤。

没过多久，就出现了Jason坐在屋顶自弹自唱的一幕，抱着吉他的Jason一脸忧郁，唱着一首旋律悲伤的歌。

而另一边，是手里握着蝴蝶胸针暗自徘徊的独龙。

筒子们，看到这里难道你不会觉得奇怪吗？

Jason唱歌跟独龙有毛线关系？

本来是完全风马牛不相及的两个画面，导演为什么要把它们剪辑到一起？

Jason这首歌到底是为谁唱的？

疑点三，友谊第一，比赛第二！

史上最不招男人待见的女神？

第三个可疑之处出现在影片接近结束的时候。

Jason和独龙决战擂台，两人势均力敌，几个回合后都已经筋疲力尽遍体鳞伤。

在玩儿了一次空中对对碰之后，这场拳赛终于迎来了决定胜负的关键时刻，俩人都憋着劲要给对方一拳搂倒，来个致命的最后一击。

拳头都举起来了！！！！

可这时候，让人觉得莫名其妙的一幕再次出现了！

俩人比划了半天之后，把拳头放.........下.........了......然后头顶着头手搂着脖儿眼对着眼开始了一段甜蜜好似小情儿一样的对话，我给大家还原一下。

独龙：“假洋鬼子，有别的名字吗？

”Jason：“姓关，叫关若飞。

”独龙：“好，我以后给我孩子起名，就叫高若飞！

”之前还直眉瞪眼死活要干死对方的俩人，这会儿突然间就友谊第一比赛第二从敌人变成我的好兄弟了。

我的孩子都要以你命名了。

请问，还能再暧昧一点吗？

导演的意图还能再明显一点吗？

如果觉得还不够的话， 让我们的女主蝴蝶女神再来狠狠的补上一刀。

在这场决斗之前，Jason跟独龙是有意以这场拳赛来决定蝴蝶女神的感情归属的。

可是在裁判宣布Jason胜出以后，独龙扬手就把蝴蝶胸针抛给了Jason，只留下一句华丽丽的“带她走”就将自己心爱的女神拱手让出。

再看Jason那边，也丝毫没有赢得爱情的喜悦，反倒是一副很无所谓的表情。

剧情推进至此，女主角彻底沦为打酱油的，史上最不招男人待见的女神就此诞生。

影片结尾，独龙在战场奋勇杀敌，Jason驾驶战机从独龙头顶飞过，与敌人同归于尽。

此时再回想起片头老高被婴儿小若飞尿一脸还笑的那么开心，Jason和独龙的对白犹在耳边——“高志航，在战场上你要记得往上看，飞过的说不定就是我。

”“你小子，可别往下撒尿。

” 有句话说得好，当一件事情已经排除了所有的可能性，那剩下的就算再怎么不合常理，也只能是唯一的答案。

看到上面这些疑点与分析，你品，你细品！

真相已经昭然若揭了吧？

除了Jason和独龙是一对绝世好基友，还能找到其他的解释吗？

老高看到蝴蝶胸针顿时勃然大怒是因为想到了Jason！

Jason自弹自唱想要倾诉的对象不是蝴蝶女神而是独龙！

《英雄之战》讲的根本就是这一对好基友的隔世情缘！

只有这样，才能把所有突兀的剧情全部串联起来，也只有这样，所有的不合逻辑才都若合符节有了合理的解释。

看到这里，你还会说导演是新手，《英雄之战》之战是雷人烂片吗？

骚年，你图样图森破了！

事实是，你根本就没看懂，根本就没能理解导演的良苦用心！

《英雄之战》根本就是一场来自背背山的大阴谋！

工匠与艺术家往往只有一线之隔。

导演就是用这样一种隐蔽而又巧妙的方式，不着痕迹的明确表明了他对断背情节的审美和立场。

不疯魔不成活，无基情不成戏。

在当下的华语影坛，卖腐已成流行风尚。

前有《霸王别姬》和《春光乍泄》，后有《蓝宇》、《断背山》。

远的不说，光近两年就有《风暴》、《激战》这样明里打着动作招牌，暗里实为卖腐的顶级制作，如今《英雄之战》更是大有将基情发扬光大将卖腐进行到底之势。

男星们的性取向俨然已成为片商手中的票房灵药和粉丝们新的G点，且看这部充满荷尔蒙气息的影片是否能让冷淡的3月影市高潮迭起。

本来不想浪费时间在这里写文字，但是看完电影再看到豆瓣评分2.8和豆瓣上铺天盖地的差评，就想说两句。

首先电影剧情上确实有点扯，但这不是一部纯粹的剧情片，另外战争场面不尽如人意而且在后面何润东开飞机撞日本飞机的一瞬间很明显就是游戏画面，但这也不是一部纯粹的战争片，我觉得在这些方面没必要较真。

这其实就是一部以抗日战争为题材的电影，在我看来作为一个中国人，只要是有关抗日的命题，我们都应该抱着一种崇敬和沉重的心态来理解他，至于为什么，如果你不懂我也就不解释了。

看了这部电影留下了太多感动，其中有一个片段是小高若飞挥着小拳头扑向日本鬼子，让我想到了未来还有希望，这部电影包含 了童话，亲情，成长，英雄情节以及家国情怀，电影本身就是艺术，这部片子做到了。

我喜欢这样的电影！

转一篇报道，与大家分享《英雄之战》最早片名《英雄-本色》，其中黑幕重重，疑似传销组织扰乱电影市场秩序，涉嫌多项不正当竞争（以下所有采访人提供之信息均有网络聊天记录或现场录音/视频为证，但为保护信息源，一些图片经过处理，一些人会使用化名或匿名）凤凰网娱乐讯（采访、撰文：波米） 2014年的3月21日（周五）共有5部新片上映，其中一部由陆毅和何润东主演的抗日题材影片《英雄之战》看起来不那么起眼，与它同天上映的有柏林获奖影片、东京获奖影片，还有希望借“马航失联”炒作一把的惊悚片。

论话题性，《英雄之战》是这些电影中最差的，然而当21日首映日票房一公布，很多人不禁诧异，《英雄之战》单日票房接近1500万，首周三天近4100万，它轻易的成为了这5部新片中票房最高的一部。

早在这部电影上映的两周前，凤凰网记者曾收到线索称：这部《英雄之战》的片方与宣发团队在与影院的接洽过程中使用了大量“非常规”的手段牟取高排片，那时网络上也出现了此片“是一部传销电影”等传言。

凤凰记者结合院线人士及反传销组织所提供的信息，亲自暗访了片方内部分发影票的窝点并走访多家影院，试图呈现此片诡异排片与超高预售的层层黑幕。

背景调查：片方“中脉道和”被指涉嫌传销百万影票分到何方？

“道和影业”——是《英雄之战》唯一的出品方。

当你百度“道和”二字时，出现最多的是“中脉道和”、“道和系统”甚至是“LACA内衣”的字眼。

据其官网介绍，“中脉道和”是一家拥有商务部核发“直销牌照”的正规直销公司。

然而“人民网”在今年的“315”之前曾刊登过一篇报道，披露了大量中脉道和借直销外衣涉嫌传销的信息（详情链接）。

而记者为进一步核实《英雄之战》片方的真面目，也联系到了中国多家“反传销”的NGO。

其中两家反传销组织都不约而同表示，近几年接到过很多关于这家公司的投诉电话，受害者家人所披露的信息也基本与“人民网”的报道相吻合。

在记者进一步问及有关《英雄之战》的信息时，“中国反传销协会”的发起人李旭表示，拍电影是“中脉道和”在近年做的多个“形象工程”之一，而“道和影业”其实就是中脉道和的一个子公司，“他们现在动作越来越大，自然争议也就越来越多。

现在中脉希望以投身文化产业来证明自己的正规性，说到底，拍电影是它的一种洗白行为。

”道和影业南京有限公司在南京市工商局网站上的注册信息为此，记者查阅了南京市工商局网站（上图），发现确有一家名为“道和影业南京有限公司”的注册企业，其成立时间为2013年7月18日，这一时间仅仅比《英雄之战》公布的开机日期早了一个多月，而这家公司的“法定代表人”正是《英雄之战》的导演虞军豪。

如果判断中脉道和就是为拍《英雄之战》才成立一家影视公司也是不无道理的。

一位亲属曾深受其害的柳先生告诉记者，中脉此前曾宣称《英雄之战》售出了高达450万张的预售影票，而这一数字其实是夸大的，真正预售票数大概是100万张左右，而预购者全部来自片方自己，“说白了这就是自产自销，他们把票买回来在逐层分发给自己的下线，让下线发动自己的亲朋好友来看这部片子，同时让他们感染中脉文化。

”为了更好的解释什么是“感染中脉文化”，记者通过其他方式几番寻找联络，得到了某市中脉“二级代理”在微信群里传达高层旨意的信息截图（请先横向阅读第一行，再阅读第二行）：通过截图我们能看到很多奇怪的现象从中能看到大量传销组织的语言模式通过截图，我们可以发现《英雄之战》中有很多演员其实就是中脉组织的高层领导，片中也有大量中脉的所谓“直销产品”的植入广告。

在这些微信截图中还有两点特别值得注意：一是第一段信息的最后出现了“票款汇总之后交给XX，并从XX那里取票”的一句话，它或许可以管窥到这上百万张预售影票的集资方向；二是截图中诸如“把一直泼你冷水的家人、朋友，都约去……”等只言片语或多或少的反映了这一组织的性质。

为进一步确认这些信息的真实性，记者根据其中的电话及披露内容找到了一个名为“道和系统领票地址”的内部网页，并因此查阅到了中脉道和有关《英雄之战》的“观影四部曲”公告及其在全国各省市的领票地址。

令人惊悚的电影票搭赠方式通过这一网页，我们大致可以发现，只要购买一种叫做“生态养生包”的东西，就可以一次性获得300张《英雄之战》的电影票。

只是生态养生包为何物？

如何购买？

价钱多少……相关这些信息很难在网上查到。

为此，我们根据网页里显示的“各省市领票地址”，在其规定的领票时间段，动身前往北京的“道和领票点”一探究竟。

暗访全程：下线家属：儿媳妇为了干这个卖了房黄钻家人：明年我们还有部电影叫《直销人》记者前往的领票点位于北京东四环的一个叫“瞰都”的小区里，刚一下车，一位大娘见记者一时找不到门牌号主动上来带路，攀谈之中得知，她是上午替自己儿媳妇来领60张电影票的，记者询问她儿媳是如何得到领取资格时，大娘称她自己也没搞清楚，并反复说自己儿媳妇因为做这行已经都把房子都卖掉了，还反过来询问记者“做这东西到底靠不靠谱”。

我们以“替别人代领”为由来到了这个领票点的房间里拿号等待，房间大约还坐了30-40人，有些是自己来拿票的“中脉各级代理”，也有些人只是替亲戚朋友来领票，代领者需出示由中脉系统发到个人手中的短信（下图），还需核对委托人的身份证号。

这条信息将成为未来官场上的重要证据在记者赶到时，上午的票已分发完毕，桌子上散落着各种印有北京某某影城的信封及带有影票信息笔迹的纸张，大家都拿着号等着下午新一批影票从各大影城取回。

其中一位代理自己一个人就要领取30多组，即2000多张《英雄之战》影票。

对于如此多的影票如何再分发，有的人心怀顾虑，但也有的“代理”则信心满满，一些已经在上午拿到部分影票的人，在等待时就开始联系其微信群里的“下线”来分发影票了。

据记者观察，现场影票来源最多的是位于北京祁家豁子的“海航天宝活力影城”及“朝阳大悦城金逸影城”，此外望京华谊兄弟影城及橙天嘉禾影城的万柳与吉采两店也都有影票出现。

道和内部领票现场偷拍图，中间那沓票是22日北京橙天嘉禾（吉采店）的影片，右图桌子上的影片是22日北京海航天宝影城的《英雄之战》影票。

那么，这些人是如何拿到如此多张的影票呢？

我们带着疑问与现场几位“代理”闲聊起来，其中一位“黄钻”级别的中脉“家人”向记者透露了中脉系统与影票的情况。

据他称，要获得影票大致有两个方法：1、至少成为道和“黄钻”或以上级别的会员，像“黄钻会员”每人无需单独缴费便可获得2组（即120张）电影票。

只是取得“黄钻会员”的资格不那么容易。

这位黄钻会员说他自己是花43万元投资了中脉与茅台开发的酒产品才有这一资格的；2、是在《英雄之战》首映的前一个月内，购买中脉道和开发的生态产品来获得电影票。

这些产品的价格在5万元-10万元不等，比如购买一套约5万5千元的生态床上用品套装可以获得5组电影票。

现场另一个来领票的人就透露，他母亲就是买了三个中脉床垫才获得几组影票的。

记者询问了在网上看到的“生态养生包”为何物，黄钻“家人”透露，这个“养生包”是个抽象概念，它是中脉涵盖“吃喝穿睡用”五大系列产品的代称。

“具体来说，有生态床垫、生态水杯，颐爱保养贴等产品……”说着说着他还拿出中脉的生态水杯喝了两口，为记者详解起其中的奥妙。

在攀谈之初，这位黄钻家人还一直强调中脉道和只是“直销企业”，也只有通过加入会员或投资商品才能受益；但当记者向他透露自己确实有兴趣，但从事的职业收入微薄无法投资后，这位“家人”便告诉记者，如果你真有心做，交32000元买个最低入会资格，然后帮助中脉“进人”也同样可以赚钱。

“利用你的人脉关系，一年进12个人，你就可以成为黄钻会员，享受每年分红，老了还有中脉发给你的退休证……此外，你每招进三个人，公司就给你奖励一万元，一周一结算……”这位黄钻的“家人”透露，目前他自己已经有了50多个下线，等《英雄之战》上映时他会组织“家人们”集体观看，“其实我们都看过了，但上映后我们还要支持，毕竟这其中有我的股份，看多少遍也不会厌烦。

”黄钻家人最后透露，道和影业明年还会投资一部名为《直销人》的电影，运作方法会更大更成熟，“到时只要你干得好，还有可能被选中演个角色呢！

”影院人士：这个片方肆无忌惮影厅调查：预售满场影厅却无一人或许，像那位黄钻“家人”一样对中脉高度忠诚的会员并不多见，因为记者在《英雄之战》上映后亲自走访了各大影城，发现大部分涉及送票的影城和场次几乎是空无一人的。

不过即便如此，此次《英雄之战》涉及到的“送票”幅度之大，自购票房之高，都在业内引起了不小的震动。

某地方的影院经理向记者透露了他们总店传达的这样一条信息：极少部分影院拒绝了这次“营销”行动据记者收集的信息来看，除耀莱等少量影城真正拒绝了《英雄之战》的违规要求以外，全国超过半数的连锁或单体影院都参与到了《英雄之战》片方“买票房”行为之中。

有内部人士透露，《英雄之战》的投资方中脉道和与影片的两个宣发团队“银润影业”和“兰团队”（Lanteam）在2月底曾开过一次内部会议，当时就确定下“自购影片首映前三天票房”的所谓“营销手段”：它会营造此片排片颇多、上座率较高的效果，以利于此片长线的走势发展。

有影院端人士向记者透露，由于这次《英雄之战》的出品方挥金如土，其发行人员也展现了非常强的“渗透能力”。

“他们先找院线谈，院线拒绝了还会到每个影城逐个击破。

”要证明《英雄之战》“预定排片”方案的辐射范围有多广、效果有多大，用一张截图就能看出端倪了。

22号当天，《英雄之战》的实际排片比为15.6%，列在所有电影的第三位。

但在记者于20号中午截下的“22号全国20大城市预排片”的表格中，在其它影片的排映计划尚未出台时，《英雄之战》曾一度达到了近6成的高排片：3月22日，也就是《英雄之战》上映第二天的全国排片表57．77%，这是《私人订制》等垄断级别的电影才能做到的预排片比。

而之所以出现这种情况只有一种可能：早在几天前，《英雄之战》就已经在全国很多影院完成多场次的出票了，这不得不使得多家影院必须提早放出排映计划，再结合此前记者在道和领票地点等待北京各大影城送票的亲身经历，《英雄之战》片方的大面积买票房行为已然毋庸置疑。

“买票房”的行为确实存在，但“怎么买”又是另外一回事了。

记者观察了全国6个不同级别城市的《英雄之战》座位售出情况。

发现在二、三级票仓城市中，更多存在的是直接包场的行为。

像昆明的“世茂国际影城”21号给《英雄之战》排映23场，其中包场11场；22号排映40场，包场30场；23号排映30场，包场20场。

以下是记者在某“在线选座”网站对其中部分场次所进行的截图汇总：在线购票截图而在北、上、广特大城市中，《英雄之战》片方与影院的类似行为虽谨慎了许多，但辐射影院的数量有过之而无不及。

以北京为例，仅有“博纳朝阳门旗舰店”一家出现了包场行为；其余有27家影城都是采用了“部分影厅、部分包场”的隐蔽手段（具体名单见附录）。

它的操作手法是怎样的呢？

我们以北京“新华国际影城大钟寺店”为例：这家影城在《英雄之战》首映当天排映10场，其中有7场均出现了整整30个座位被售出的情况。

这里如果有网友怀疑这会不会真的是观众自发购买而形成的巧合，那我们可以用截图说话（灰色座位为已售出座位）：截图参考通过7场中6场的截图可以发现，这6场《英雄之战》不仅都出现在1号厅，不仅都不多不少的售出了30张票，而且每场在线选座的“阵型”也完全保持一致。

而这一时间，这家影城其它影厅、其它影片的上座率则与此大相径庭：上图为21日在新华影城大钟寺店里，《极品飞车》及《雪国列车》的座位销售情况。

这一现象在北上广超过半数的影院都普遍存在，按一位影院方人士的说法，这应该是除主旋律影片以外，有史以来“自产自销”的组织包场动作最大的一部电影了。

我们来看另一位影院人士的说法：院线人士反应此片片方手段“肆无忌惮”律师：自买票房作宣传属“虚假广告” “塞钱”涉嫌商业贿赂影院经理认为“自买票房”不过是一种创新的宣传手段，那么在法律层面也是这样吗？

记者最后采访了北京市岳成律师事务所的岳屾山律师，他首先表示，“自买票房”本身并不触犯法律，但要看这种“买票房”的目的以及它以此来做的下一步是什么。

“如果他以高喊我们票房多少而做进一步宣传行为和广告行为，而这些票房又确是它自己买的，那即便这些票房走了一遍真金白银的交易，这种行为仍然是涉嫌虚假宣传、虚假广告的，毕竟没有那么多观众真的去消费了这部电影。

”而且他同时强调，国家广电部门如果有相关法规条文规定不得进行此类行为，它一旦触犯规定，在行业内部也应有相应的处罚措施。

而对于可能存在的片方对院线或影院人员私下里以“返点”“塞红包”等形式牟取高排片的行为，岳律师表示，如果证据确凿、涉及金额较大，这类行为是涉嫌“商业贿赂”的，而以上这些行为一旦属实，均违反了《中华人民共和国反不正当竞争法》中的相关规定。

如今，中国电影市场蓬勃发展已然是不争事实，电影票房每年跃进式的增长也总会吸引社会上更多“热钱”的涌入，这个行业曾迎来煤老板、农民企业家的挥金如土，每年也确实有大量质量参差不齐、拍摄目的不一的国产电影不断问世；如今，这个市场又迎来了中脉道和这样的资本及其特有的推销方式。

一直有种观点称，正是黑社会的资本介入和洗钱运作才促成了香港电影当时的辉煌；或许在这种逻辑下，传销公司的到来对于中国电影也不失为一件好事？

在那次对道和领票点暗访的最后，一位自称放弃了外交部30万年薪待遇而投身此道的“家人”曾对记者说了这样一番话：“我知道外界好多质疑我们的，没事，在《泰囧》过12亿之前不是也有人质疑过光线么？

我们领袖说了，等片子过了13亿，他会拿出7、8亿分发给我们所有家人，到时外界就会了解道和，你也就知道我们的厉害了。

”微博网友“歌友汇”分享了他们影城为《英雄之战》片方买票房所出的票在发稿之前，记者得到的最新传闻是：《英雄之战》发行团队之一的银润影业总裁徐林因为此事而被广电部门带走问话，更多有关此片的最新动向，凤凰网也将持续关注。

协助及致谢名单：“中国反传销协会”创始人李旭先生；传销受害者家属柳先生与彭先生；广州协助影厅拍照“Yau9”先生；上海协助影厅拍照“撇末”先生；合肥协助影厅拍照陈鸥翔先生；北京紫光影城陈京先生；北京市岳成律师事务所岳屾山先生；另有一些不便公开姓名的信息提供者，在此一并感谢。

（注：在调查过程中，记者采用了一些非常规手段，但诸如逃过检票员进入非购票影厅以及在电影放映时的屏射等行为都是不可取的，特此道歉。

）参考资料：人民网朱殿平/文：《拉人加盟可获抽成南京中脉科技被指涉嫌传销》；链接：http://finance.people.com.cn/n/2014/0312/c1004-24616069.html中国政府门户网站：《中华人民共和国反不正当竞争法》；链接：http://www.gov.cn/banshi/2005-08/31/content_68766.htm【附录】：《英雄之战》首映前三天“包场/包半场”情况调查一、北京各影城23日《英雄之战》“包场/包半场”情况搜集时间：3月20日晚；概述：23日共44家影院放映295场次《英雄之战》，其中有6家无法查阅，1家幸福蓝海影城（此为《白日焰火》片方旗下影城），在剩余的37家中有27家出现“包场/包半场”或“售票阵型一致”的现象。

举例：新华国际影城大钟寺店：21号排映10场，7场阵型一致（10:50 |12:40 ||14:30 16:20 |18:05 |19:50 |21:40）；22、23号排7场，7场皆一致。

海航天宝影城：21号，6场阵型几乎一致，22号，7场诡异阵型。

23号，6场诡异阵型。

其它出现“包场/包半场”或“售票阵型一致”现象的还有：金逸影城朝阳大悦城店北京石景山万达广场店北京CBD万达广场店金逸北京中关村店首都电影院（西单店）保利国际影城北京缤纷城店北京嘉华国际影城保利国际影城北京北苑华贸店保利国际影城北京首地大峡谷店嘉华国际影城姚家园路活力东方店北京东都国际影城橙天嘉禾影城万柳店橙天嘉禾上地影城北京紫光影城新华国际影城大兴店保利DMC影城望京店北京橙天嘉禾凤凰城影院保利国际影城北京龙旗广场店华谊兄弟北京影院（洋桥店）阳光影城北京橙天嘉禾吉彩影城博纳国际影城通州店北京博纳影城朝阳门旗舰店（23号有包场）北京17.5影城今典店中影国际影城（永旺店）二、上海各影城21日《英雄之战》“包场/包半场”情况搜集时间：3月20日中午；概述：21日共67家影院307场次《英雄之战》，其中有12家无法查阅，在剩余的55家中有32家出现“包场/包半场”或“售票阵型一致”现象。

举例：世纪沪星影城：首映三天，其9号厅每天7场三天共计21场，售票阵型一致；截至3月20日下午，21号有9部电影排映（22、23号10部），21号其它电影黄金时段只有少量影票售出。

上海银兴菲林国际影城：21号有4场包场；22号-23号，各3场包场。

截至3月20日下午，21-23号有9部电影排映，21号其它电影黄金时段几乎没有影票售出。

其它出现“包场/包半场”或“售票阵型一致”现象的还有：大悦城新恒星影城世茂时尚欢乐影城--长岛店上海宝山UME国际影城上海新世纪影城上海影城上海永华电影城新衡山电影院世茂时尚欢乐影城--松江店金逸影城上海龙之梦IMAX店新世界电影城海上国际影城莘庄店上海南桥海上国际影城上海17.5影城又一城店上影国际影城宝山店上海影城-世博国际影城上海西南影城上海世纪友谊影城上海世纪仙霞影城博纳国际影城上海中原店上海巨影国际影城超极电影世界喜玛拉雅海上国际影城金逸上海中环店金逸上海张江店金逸影城大连路店上海万裕国际影城淮海店上海三林大光明影城（有包场）上海万裕国际影城（七宝店）上影国际影城南桥新都汇店上海世纪天虹影城三、广州各影城22日《英雄之战》“包场/包半场”情况搜集时间：3月20日上午概述：22日共17家影院130场次《英雄之战》，其中3家无法查阅，其中10家有几乎“包场/包半场”或“售票阵型一致”的现象。

举例：广州UME国际影城：21、22日两天各排映20场，各包场12场，其余11号厅各排8场，阵型完全一致。

23号1号厅排8场，阵型完全一致。

对比其他电影截图：21与22日各有12、15部电影上映，截至3月20日上午的销售情况来看，其它电影黄金时段均几乎没有影票售出。

华影青宫电影城：21-23三天各排映12场，22与23日全部包场，21号2场包场，3场阵型完全一致。

截至3月20日上午，仅21号有其它电影排映，共7部，其它电影黄金时段均只有少量影票售出。

其它出现“包场/包半场”的影城还有：中华广场电影城金逸影城（广州达镖店）金逸影城广州维家思店金逸广州芳村森多利店广东五月花电影城天娱广场天河电影城金逸国际影城（广州太阳城）金逸广州和业店四、南京各影城22日《英雄之战》“包场/包半场”情况搜集时间：20日上午概述：22日共11家影院83场次《英雄之战》，其中2家无法查阅，1家幸福蓝海影城，其余8家均有“包场/包半场”或“售票阵型一致”的现象。

举例：和平影视娱乐城，22日1号厅排映7场，阵型几乎完全一致，3号厅排3场，阵型几乎完全一致。

南京星河国际影城（江宁大学城店），首映三天4号厅各排映8场，其中三天所有白天场阵型完全一致，晚上换一种阵型，同样三天完全一致。

其它出现“包场/包半场”或“售票阵型一致”现象的还有：南京大华大戏院卢米埃绿地影城中影国际影城（南京大光路店）卢米埃弘阳广场影城金逸南京大观店南京上影国际影城五、合肥各影城21日《英雄之战》“包场/包半场”情况搜集时间：20日中午概述：21日共11家影院60场次《英雄之战》，其中3家无法查阅，1家幸福蓝海影城，5家有“包场/包半场”或“售票阵型一致”的现象。

举例：合肥国购.凯得利影城：21-23日三天每天排映各5场，阵型完全一致。

其它出现“包场/包半场”或“售票阵型一致”现象的还有：博纳国际影城合肥银泰店合肥左岸国际电影城橙天嘉禾合肥影城合肥元一环球影城（23日排映出现此现象）六、昆明各影城23日《英雄之战》“包场/包半场”情况搜集时间：20日中午；概述：23日共7家影院118场次《英雄之战》，其中1家无法查阅，6家有几乎“包场/包半场”或“售票阵型一致”的现象。

举例：昆明世茂国际影城：21号排映23场，11场包场22号排映40场，30场包场（1其中2场几乎满座）23号排映30场，其中20场包场（其中1场几乎满座）。

截至3月20日中午，仅21号有其它电影排映，共7部，其它电影黄金时段均暂无影票售出，后两天无其他影片排映。

其它出现“包场/包半场”或“售票阵型一致”现象的还有：昆明北辰财富中心影院昆明圆通国际影城上影永华国际影城喜满客昆明影城昆明新亚洲-虹影城

　张颐武　　电影《英雄之战》已经上映，这是一部比较别致独特的电影。

它的故事的主题涉及两个方面，一是跨代际的互相理解，一是尚武精神的张扬。

两者都涉及到民族精神的传承和弘扬。

电影的情节本身具有某种传奇性，是一部我们不常看到的中国大陆电影的类型。

　　这个类型上的独特性也是电影的引人注目之处，一是通过一个孩子跨越时空到了抗战时期来理解当年的老一辈在民族危机时刻的选择，于是让自己和老一辈有了更多的相互理解和契合，是这个孩子的眼光来重述和观察那一段中华民族危难时期的历史记忆。

让上一辈人的英雄情怀和勇敢无畏的气质能够得以传承。

让孩子能够感受上一辈的牺牲和勇敢，从而获得一种更多的隔代的理解和沟通。

这可以说是成长电影。

二是这种成长却是通过当年抗战时代的两个前辈的英雄会的搏斗和最终惺惺相惜的理解而得到的。

故事的主体是这两个英雄之间的纠结和最终的相互理解。

　　这部电影虽然是以激烈而逼真的“打”戏见出特色，这里的武打都不再是我们熟悉的武侠为基础的“武之舞”，而是类似于《洛奇》那样的相对很逼真和残酷的现实比拼的展现，让每个观影者都看得紧张。

但其实两个主人公的内心的复杂才给了这部戏一定的内在的动力。

两个主人公一个是从美国归来的拳击手，一个是从东北流亡出来的东北军的战士。

拳击手一开始给人以并不理想的印象，张狂夸张。

东北军战士则在国破家亡的痛苦中显得沉郁。

但最后都在民族大义面前表现了自己光明和高尚的情怀，最后都在战场上壮烈牺牲。

故事里有种种复杂的纠葛冲突，父子情、真爱情和竞赛大会其间的利益纠葛博弈等等都有展现，但故事其实背景虚拟，就是以近代以来的民族悲情为主线，但其张扬的民族精神和通过激烈逼真的武打的暴力的展现所张扬的英雄气概和尚武精神都有自己的特色。

电影里陆毅和何润东的都有强烈的身体的语言，是在激烈的搏斗中集中展现，这也是比较少见到的。

　　故事的情节有点李小龙电影的痕迹，就是通过一场场武打展现人在残酷环境下的面对挑战的勇气，但其表现方式却有些《洛奇》等拳击片的风格，逼真的身体的接触和生动紧张得间不容发的激烈的戏剧性的真实打斗的感觉的呈现相当多。

两者在一个关于中国的精神传承的故事里有所融合。

一方面一些武打的表现有较强的暴力性，直接的身体碰撞和类似于美国摔角的打斗场面在国内的电影中相当少见，直接展现生死相搏的力量。

但另一方面这种暴力性却是为了彰显中华民族当时面临的环境的严峻和痛苦的深重，表现两个男人为了上战场而拼搏的力量。

虽然具有高度的戏剧性，但紧张武打场面有较有象征性的情节的支撑，有一定说服力。

　　这部电影在今天的电影市场上是一个很少见到的独特的类型片，有其自己的存在的价值和意义。

导语昨天看完了《英雄之战》，想来扯一扯，起这样一个拗口的名字，灵感来自第一本描述打飞机的书。

1712年，一个招摇撞骗的江湖医生约翰•马腾，在英国出版了一本《打飞机：或可憎的自渎之罪，及其所有的可怕后果，给两性中那些已经这项令人憎恶的活动中受到伤害的人们的精神及肉体方面的告诫，以及给这个国家两性青年的及时警告……》。

书名如此之复杂，简单来说就是一个字：撸。

该书夸大其辞地讲述打飞机的各种坏处，所谓大撸伤身，强撸灰飞烟灭。

虽然该书充斥了胡说八道和各种道德说教，却不乏为古今中外详细地介绍“打飞机”的第一本书。

闲扯几句，权当开场白，想说的是对《英雄之战》这部片子的种种感悟吧！

从本人多年来的观影经验以及生活体验来说，这是一部多种元素整合包装，体现个体的“本我”，在性冲动的作用下，以“打飞机”为核心的原始欲望，继而延伸到群体性，最终升华到现实问题的过程。

一．小男孩及蝴蝶胸针的双重性喻像先让我们来看开场。

最先出场的是一个善于奔跑的小男孩。

这个角色的设置，开宗明义地从两个方面展示了性驱动的双重意义。

奔跑——在奔跑过程中从启动到身体各个机能的协调运动，直到精疲力竭地结局，和性生活的过程何其相似。

而一个刚刚从“性器期”转到“潜伏期”和“生殖期”的小男孩对老师的依恋，则更说明了这一问题。

接着，贯穿全片的重要道具出现了——蝴蝶胸针。

同样，蝴蝶胸针也有着性驱动的双重指向。

在传统的东方文化中，蝴蝶作为性喻像，是一而再地被提及的。

庄周梦蝶，与其说是在“不可能确切的区分真实与虚幻的生死物化的观点”，还不如说是在高潮时刻，人在自然属性和社会属性之间的徘徊与迷茫。

还有梁祝的化蝶传说，更直接的解释了这种关系。

从蝴蝶本体的喻像上来说，也是性的指向。

两片唇瓣式的翅膀，包着一根柱状的身体，这和那种活塞式运动何其相像。

也许，你读到这里，会说笔者牵强附会。

其实，在任何一部影片里，性喻像是无处不在的。

这和创作者的文化修养，生活经历有关，也是作为动物性本能的原始驱动。

贾宝玉的“意淫”和薛蟠的“一只××往里撮”是没有本质区别的。

举个尽人皆知的例子，在《上甘岭》里，巷道中的士兵在极度口渴的情况下，拿着一个苹果抚摸，亲吻，传递……那不是苹果，而是暗喻女人的肉体。

需要让卫道士原谅的是，我们的士兵也是有血有肉真实的人，而非杀人武器或禁欲模范。

当养父发现小男孩拿着蝴蝶胸针的时候，打了他，就不言而喻了。

这不是简单地偷东西的惩罚，而是养父发现了小男孩的秘密……小男孩在打飞机。

养父对这一正常的生理行为，不能容忍，所以打了他。

但养父为什么对这一行为不能容忍呢？

好了，往下说……小男孩在性驱动下穿越回了过去。

这涉及到了一个很复杂的哲学命题。

从影片开始的父子关系可以知道，小男孩并非老者的儿子，而是一个被遗弃的孩子。

“你是谁？

你从哪里来？

你到哪里去？

”这三个小区保安常问的问题，是哲学上至今也无法解决的宏大命题。

小男孩和养父的关系，直接了当地说明了这个命题的无解。

小男孩不知道从哪里来，也不知道到哪里去，作为一个“虚拟”角色，他的天然使命，就是为了证明养父是从哪里来，到哪里去。

小男孩再次遇到了他在“过去”的梦中情人。

女主角在时光的一头，是陈老师；在时光的另一头，是杨老师。

不管是陈老师，还是杨老师，还有小男孩从隔着手指看泳装秀的女性躯体的时候，都在说明一点，小男孩的异性恋取向。

然后，影片的另一个男主杰森出现。

海归身份的杰森可以说是粉墨登场，并且马上就向小男孩的情人杨老师示爱。

杰森粗暴地蹂躏着具有性喻像的蝴蝶，第一男主独龙，则以只闻其声不见其形的状态出现，制止了杰森蹂躏蝴蝶的行为。

过程中，蝴蝶这个性喻像本体，却死掉了。

这在暗示什么呢？

看似是独龙，杰森两个成年男性去争夺性交媾的权利，而实际上，他们早已经没有了性交媾的能力。

影片的主视角，是从男孩看成人世界。

男孩有原始的性驱动，却无法完成真正的性任务。

而两个成年男人，则因为种种原因，失去了完成性任务的本动力，能体现他们性本能的方式只有一个——打飞机！

二．两个自我阉割男人的历史探究先说独龙。

历史回溯到1931年的9月18日，沈阳东北军驻地北大营。

当万余名东北军将士对阵只有一百多的日军的时候，并非是奋起而战，而是落荒而逃。

影片中，独龙出手，众兄弟与敌人拼命，最终与敌人同归于尽，只有独龙独自活下来，还留下了个“英雄独龙”的传说。

说句题外话，从两次直奉大战，郭松龄反奉和中东路战争之后，东北军确实实力大减，但还不至于对付不了百余的关东军。

独龙正是东北军的一个缩影和符号，丢失了东北三省大好河山和父老乡亲，已经让他从精神上进行了一次自我阉割。

除非他能打回东北去，不然他已经失去了一个作为雄性属性的资格。

在杨老师对他突吻的时候，他没有被异性认同的愉悦感和性冲动，连最起码的启动性应急措施的羞涩与不安都没有，而是诧异，惶恐。

潜台词就是：你为什么要亲我这个没有性能力的男人？

作为社会属性的独龙，进行了自我阉割，但作为自然属性的独龙，他依然是个有着强烈性欲望的个体。

请注意，导演在这个问题进行了有趣的对比。

一群缺胳膊少腿的伤兵，把独龙当作偶像，暗示独龙器官完备，功能尚在。

而独龙发泄强烈性欲望的方式，不言而喻就是打飞机。

影片一而再，再而三的在强调独龙的打飞机。

从形象上看，一个没有正常性生活，靠打飞机发泄的男人，更容易在人群中装得高深，沉默寡言，以此隐瞒自己性生活状态的糟糕与不堪。

从剧情上，独龙的两次射击中，都是后发制人，以极短的时间开枪，发射，击中目标。

这正是打飞机的过程，在极短时间内的强烈刺激，完成一次私密的高潮。

再看杰森。

谈杰森，要扩大到更大的历史范围。

非理性片面的历史观往往把晚清描述得一塌糊涂。

作为中华现代化伊始的洋务运动，至今还能给人以启示。

李鸿章推动北洋水师的等等举措，都曾经让西方人为之一震。

清王朝届时已经有了东方列强的姿态。

但这个现代化的进程，却被一场甲午海战所中断。

继而，西方看到了清王朝原来如此脆弱，再度纷纷前来大快朵颐。

到了上世纪30年代，国民政府的一系列措施，刚刚让这个千疮百孔的民族有所改观，一场抗日战争又来了。

可以这么说，中国的两次现代化进程，都是被日本所中断的。

而西方列强，对中国的态度，也是因此而改变的。

而杰森，作为一个在这种时刻到西方的富二代来说，他的境遇可想而知。

他是一个拳手，屡屡把白种人打倒在拳台上，结果却是对方获胜。

这种持续性的种族歧视，让他丧失了信心。

在充斥着金发美女的世界里，杰森作为一个黄种人，他没有性伴侣。

这种歧视，即便在今天也是有的。

请不要相信有什么消除了种族，肤色差异的群体。

只有承认这种差异和歧视，才是在通往公平公正的道路上进步。

杰森回到国内的原因，也是如此，他已经无法忍受在肤色，种族，性选择上的多重歧视。

杰森也在精神上进行了自我阉割。

与独龙类似，导演也安排了一场吻戏。

是杰森去强吻杨老师。

这是一个进行自我阉割的男人为了显示自己还具有性能力的夸张表现。

就类似往往越是处子，越爱夸耀自己是如何能猎艳。

接着，大量的戏份展示出了杰森的“无法人道”。

例如，杨老师能轻松进入杰森家，而不避讳，就说明了这一点。

还有，杰森老爸在泳池旁去挑逗一泳池的泳装美女，笔者看到这里都感觉虎躯一震，下体微勃。

但杰森，对此却视若无物。

同样，杰森也需要去排泄性欲望，于是杰森也打了飞机。

印象中，杰森好像不止一次地击打着那种训练用的沙袋。

击打过后，大汗淋漓的抱着沙袋，这种极其形象的画面，让笔者想起了也许以后会成为成语的打飞机常用词——单手扶墙。

说了这么多，皆在证明两个男人进行自我阉割，失去对异性控制欲，征服欲的原因。

是战争，是历史感与责任感，还有强烈的使命感让他们进行了自我阉割。

此时，他们的性取向，接近于中性吧，还没有完成从异性恋到同志的转变。

三．打飞机之战擂台的基情狂欢接着，两个男人又因为打飞机在擂台上相遇。

谁夺得冠军，谁就可以成为飞行员，以此来找回他们被阉割掉的雄性成分，重新找回自信，成为男人。

这个前提设置得颇为有趣，两个只能打飞机来进行性验证的男人，却需要用一场“飞机”大战后开着真的飞机去打真的飞机……再让我们回到两个男人的相遇初始。

独龙，杰森是互为参照的一面镜子。

他们一开始就看清了对方的自我阉割，知道了对方打飞机的秘密。

假设，有一个人和你极其类似，并且详细地知道你的性私密，你会有什么样的反应？

不错，厌恶，排斥。

所以，两个人一开始是相互排斥。

那么，从什么时候开始，这对冤家从相互排斥到相互容纳，继而吸引了呢？

在情节上，很多观众或许会感到模糊不清。

其实，只要注意独龙怎么进入比赛的，就会一目了然。

原本独龙是没有资格参加比赛的，为获得资格，他和一个白种人打了一场，用锁技制服了白种人。

杰森因为肤色和种族的被歧视，进行了自我阉割，而独龙制服了压迫杰森的人，杰森自然就视独龙为朋友。

这个时候，我仿佛都听到了那首歌——就这样被你征服……再看擂台上。

擂台作为一个性喻像，自古以来就是出卖男色。

现代意义的搏击，拳击，摔跤等等，和古罗马斗兽场的奴隶与猛兽没有本质的区别。

说得简单些，就是在比谁的持续时间长，谁射得高，射得远。

在擂台这个喻像上，导演用多种手法，来进行性暗示。

在杰森的一场打斗中，一个矮杰森一头，却极其强壮的男人说：“小白脸，我舔死你！

”笔者对同性亚文化的了解不多，但从这句台词中，至少可以发现两点。

一，这个男人发现了杰森打飞机的秘密。

二，这个男人是同性关系中的弱势一方，是服侍者。

用日常用语说就是，他想给杰森“口爆”。

杰森的私密被展示在公众平台上，自然怒气大发，险些打死了这个男人。

再看独龙的两场打斗戏。

一场是和一个极其猥琐的花拳绣腿的老男人。

这无疑是在暗示中国几千年来文化中糟粕的一个方面。

这个男人，更像是一个京剧中的小丑。

而京剧的发展过程，以男色进行易装来饰演艳丽的异性角色，同时满足贵族的男女双性恋的极端体验，都是在暗示这一点。

有兴趣的读者，可以去查一下晚清的堂会文化，相当的有趣。

独龙轻而易举地解决掉了这个对手，说明此时的独龙，对同性恋还有一点排斥。

但在下一场，面对多年后成为朋友的对手，独龙击打的是他的哪里呢？

是胸部！

一个特写镜头，该人的胸大肌在颤动，乳头在上下翻飞。

男人的性愉悦区，除了性器，肛门之外，最敏感的莫过于乳头了。

而独龙，偏偏去击打这个地方……同时，在这场打斗中，独龙最后如射击般的飞起，落膝，双腿夹紧击倒对手，鲜明地告诉观众——他完成了一次高潮体验。

在看台上，帮助独龙完成这一高潮体验的是杰森。

台词一样的直观——只有20秒，你的血会喷到前台……还用笔者多说吗？

独龙和杰森，这对深知对方性私密的对手，已经被相互征服。

从独自打飞机的独乐乐，发展到了一起打飞机的基情狂欢。

四．个体性打飞机到群体性打飞机的升华现在，让我们看影片的第三幕，也就是独龙，杰森的对决。

先说两句有关戏剧理论的题外话。

笔者并非戏剧专业，但听过两堂戏剧理论的课程。

短短的两堂课，让笔者如洁癖者遇粪水般对此敬而远之。

过多的理论化，形而上，机械地解读前苏的戏剧理论，听者不知所云，讲者也稀里糊涂。

但笔者在读了一本好莱坞电影理论的书籍之后，豁然开朗。

娱乐片就该简单地分为三幕，第二幕主角进入黑暗时期，第三幕反转，结局再来一个反转。

简单，直接，放之四海而皆准。

话说回来，影片中第二幕结尾，第三幕开始前的“决战”条件，是假如杰森赢了比赛，那么他的父亲将把家产捐献出来买飞机。

是一个人打飞机，满足自己的欲望，解决精神层面的多种压力，还是为这个群体，这个民族打飞机好呢？

这里面涉及一个问题，不管是个体化的打飞机，还是群体化的打飞机，归根结底，都是个体本能的表现。

本能是表现人的形态的重大变革，同时呢，也是人类向世界，向自然宣征的开始。

在外界的刺激下，个体的本能会发挥出很大的动力。

每一个个体都有这样的本能，从而有了本能的共性，本能的共性，又促使人类群体有了抵抗外界改天换地的愿望和能力。

假如有那么一天，全人类达到这种整合和共识，那就是世界大同的共产主义了。

但目前还无法达到这种共识，共识只是在一个个的独立群体中体现，像大到国家，民族，小到公司，家庭都是这种共识化的群体。

现在请没看过片子的观众原谅我，我要做剧透了。

答案是显而易见的，独龙放弃了转化性取向，回归雄性身份的选择，为了群体性的利益，他和群体达成了共识，他没有打败杰森，把希望给了杰森。

现在，请读者随着笔者的视角，来到影院现场。

这个场次人不是很多，坐在笔者前排隔两三个座位的，是个如假包换的屌丝。

看到这里，他热泪盈眶，几次用手去抹眼睛。

说实话，从个体上升到民族的情感升华，确实让笔者也有些感动。

刹那间吧，笔者也有了欲上九天揽明月，敢下五洋捉土鳖的雄心壮志。

但个体的能力有限，谁也不能扶大厦于将倾，挽狂澜于既倒。

好吧，回归理智，回归到影片最本体的喻像。

再回归到影片的本体喻像——打飞机。

在一个国破家亡山河碎，居无定所，食不果腹的时代，真的能安安静静的一个人体验打飞机的乐趣吗？

在战乱年代，诺大的中国，放不下一张安静的书桌。

不管是独龙，杰森，还有那个穿越的小男孩，他们是不能安安静静地去打飞机的，也就是说，诺大的中国，竟然没有一个打飞机的地方！！

而这个屌丝之泪，是在潜意识中唤醒了他的性本能。

可以没房没车没妞，但连打飞机的权利都被剥夺，能不和他拼命吗？

再看两个人的最终命运。

杰森不再打飞机了。

掰弯后的杰森，已经放弃了打飞机的自我娱乐，而是以翱翔长空的姿态，进行了一次真正的插入。

空战中，打光子弹的杰森对着敌机撞去。

如果我没听错的话，他说出了一句使用率最高的英文单词：发克。

杰森以一个强悍的同志的姿态，完成了自己的最后一次高潮，在毁灭自身的同时，也插死了敌人。

这种强烈的死亡本能喻像和视觉感官，不禁让笔者想起了《一部塞尔维亚电影》中的一幕，男主人公用性器插入了对方的眼睛。

而独龙，则和另外两个同志，奋战在战场上。

虽然他暂时没有机会去恢复原本的性取向，但他不但没有失败，反而也是一个赢家。

在道德体系中，他的做法赢得了群体性的共识。

在个人的利益上，千千万万个独龙的付出，让他们在之后的岁月里，有了能安安静静打飞机的机会。

五．性取向与男性身份的回归现在看结局，独龙老哥仨的命运。

三个人聚在一起，喝大酒，聊大天，回忆过往的峥嵘岁月。

有人也许会说三个人的命运是悲惨的。

而笔者的说法，正好相反。

三个人能活下来，能在和平时期打飞机，就是幸福的。

独龙所代表的东北军，还有老演员林威所代表的川军，历史上的命运，都是极难言说的。

东北军在西安事变之后，被打散，整编，取消番号，自此成建制的东北军消失了。

川军方面，刘湘与韩复渠是否勾结也是难解的谜团。

自刘湘死后，川军团成了姥姥不疼，舅舅不爱的主，如果不是李宗仁手上无兵，他也不会收容一部分川军团，打出了惊天地泣鬼神，可歌可泣的台儿庄之役。

而这，对川军团还只是开始，更多的身为马前卒的战役还在后面。

所以，三个人能活到抗战结束，已经属于不易了。

接着，又躲过了镇反，文•革的一系列运动，当属凤毛麟角。

现在还有个小男孩做最后的希望，当属幸福的晚年了。

回到在第一个章节里面所谈到的原初问题，老独龙打小男孩，是因为发现了小男孩在打飞机。

老独龙的担忧不难理解，他害怕小男孩的性取向出现问题。

自己一辈子打飞机，万一小男孩也有同性趋向怎么办？

两个同伴帮他解答了这个问题。

小男孩没有同性趋向，而是正常的性取向。

小男孩用一段奔跑来完成了对老独龙的回应，这是一段释放本我，显示性取向的过程。

老独龙哥仨的关注无关重要，陈老师的在场，才是展示之重点。

小男孩用冲刺的高潮，完成了独龙，杰森两个人失去的对同一女主无法完成的性任务。

再说那一声极具煽情力度，让观众再度飙泪的“老爸”，则是真正高潮的体现。

从表象上看，这是父子情。

进行深度分析，则是老独龙哥仨男性身份的回归。

当然，影片用了魔幻的手法进行叙事，要是较真的话，老独龙的年纪应该在百岁左右了吧。

从1931年的9•18开始，老独龙进行自我阉割，放弃了男性身份，自娱自乐地射于沟壑，涂上墙。

说句粗话，这就像是一个老光棍在仰天长啸——儿媳妇生殖器，这辈子是指望不上了。

80多年过去了，终于有人叫他爸爸了。

这是男性身份的回归，是个体生命的延续，是群体发展的进程。

八十年风雨飘摇，几万里颠沛流离，在这一刻，老独龙完成了救赎，回归了本性，他真的胜利了。

六．民族影像，历史回转和现实命题说完影片，想谈谈关于民族影像的这个话题。

任何一部电影，不管其类型如何，都会体现出民族性。

凡事必有出处，哪怕像孙悟空这样从石头缝里面蹦出来的，也要天地受孕，阴阳交合。

我举一个在小众中很大众的导演，金基德。

他的影片以其强烈的受虐而广为关注。

《收件人不详》、《漂流欲室》、《情色屋檐下》、《坏痞子》，直到最近的《莫比乌斯》，都是以性解构为主体。

而其背后的民族性呢？

对照近千年的韩半岛风云，就是一句话——为什么总被别人干？

作为一个有自尊的人来说，谁也不愿意去脱下裤子给人看昔日的旧伤，隔年的肛裂。

而金基德，就是那个肛肠科的医生，他扒下了那最后的短裤，说出了“有病得治”的道理。

同样的民族影像，让我们看看相邻的盛产爱情动作片的岛国。

今天的岛国，已非昔日飞扬跋扈的岛国。

历史的回转开了个荒谬的玩笑，当年岛国横行亚太去奸淫掳掠，今天却以占世界上不到2%的人口，贡献出95%的爱情动作片，供全人类打飞机和做床战前的调情，变换姿势的殿堂级教科书。

在这些爱情动作片里，每个男优都是极度的猥琐，所起到的作用，无非是增强其民族的自信心。

但那夸张的呻吟与虚假的潮吹，真的能挽回战败后整个民族的信心吗？

高速发展的经济，能给其带来一定的国际地位。

而安全靠老美撑腰，文化靠毛片输出的现状，也只能说其想回归到正常的态势，还有遥遥之路。

在本文的最后，笔者想说下现实问题。

世界并不太平，每天都在动荡。

小的说，昆明车站，大马航空，这类的新闻还充斥于报端，网络。

大了说，老美重回亚太，C形包围正在形成。

哪怕是壮如牛的北极熊，最近也在为克里米亚挠头。

在这样的态势下，作为一个自然人的个体，作为一个国家的群体，该何去何从？

笔者比较讨厌那种靠精神意淫，狂嚣打日本要贡献一条命的无知愤青。

从本我的角度来说，这是一种极端的自卑所促成的自我保护。

就好比去夸耀能日战百女，以不可能完成的任务，来掩饰本身的生理缺陷，心理上的脆弱和知识体系上的不足。

在目前人类还无法达到更广泛的共识之下，作为单个的一个群体——国家，必须得有自己足够的生存空间。

说得更直白些，个体需要打飞机，群体需要大飞机。

唯有重器，方能制衡，唯有制衡，方能安妥，这才是目前的问题所在。

而对个体而言，毋庸置疑的是需要自信。

这恐怕也是这部影片所表达的另一个层面吧！

在本文的结尾，笔者想致敬一下老独龙和杰森这代人。

今天，能在一个闲适的下午，安安静静地喝着茶，看着岛国爱情动作片，舒舒坦坦地打几次飞机，是他们所赐。

没有他们的牺牲，那真的将是，诺大的中国，竟然没有一个打飞机的地方。

好了，扯了这么多，上半身的嘴瘾已过。

笔者也需要去调整下半身的状态，去打一次飞机了。

如果不是本命年的人品差，随机找部电影消磨时间都能在三部7.5中挑到这部刺瞎双眼的奇葩。

魔幻，乱入，脑残，穿越。

以及各种惨不忍睹。

陆毅斜视的眼神无比神似小沈阳助理王金龙。

于是何润东不断不断不断秀肌肉秀肌肉秀肌肉，无时无刻不在宣布我是冈本的代言，女主长得实在潜规则的遗憾。

剧情过于凛冽，实在看不下去。

不断看时间看时间，手机玩到没电。

总觉得有一部电影应该是向骨骼奇秀的午马先生致敬的。

可是这部负分滚粗之作实在不够格。

值得仰视，不管是片中以孩童的视角还是英雄之战背后的强大信仰。

家，国，乱世，存亡，信仰，在所有人心中最本真的呈现。

职业拳手Jason,执念于PK台上一个拳手的真正尊严，在他心中，没有所谓的白人黄人之分，输赢相较，拳头才是终极实力的砝码。

虽然深受西洋文化的影响，包括穿着，言语，行为都是极其Open的，骨子里却流淌着传统的英雄主义。

抗战勇士，独龙，这个他人赐予的名字，背后却有众死独活的悲哀，不足为外人道也，“英雄”都是别人强加的，又有谁会真的理解他内心的独白。

从头到尾，始终抱着一盆绿草，把对家的爱都种进了土壤，带上了战场。

所以才更拼命吧。

影片中的某些细节，比如，小高若飞奔跑的场景，博彩板在空中横飞，独龙一枪打掉飞爸烟头的灰烬感，Jason激将独龙的20秒，还真是值得一赞的。

最后的对决，是没想到的惺惺相惜，像是一面镜子，照出了自己的内心的诉求。

一个要打日本的飞机，一个要拳手的荣耀。

而最后，Jason开着飞机与日本的战机，同归于尽；独龙，背着枪血洒战场；抬头，有热汗洒过。

简单说下Jason吧。

和出场的腹黑花花Boss完全反转，印象深刻。

开始的国术赛中，完全的置对手与死地和强吻女主的霸道，让人心生敬畏的同时抗拒这个角色。

中间为荣耀与爹地几多争执，很像小若飞，完全的逆反追求自己的信仰。

可他的内心，又是孤独的，只有把苦闷对着琴声唱，在有月的夜晚。

所有的障碍，都挡不了他追梦的决绝。

信仰就是信仰，荣耀就是荣耀，永远不变，哪怕代价是化为灰烬，他也一意往前，与荣耀，同归于尽。

　　　2014年3月16日有幸参加《英雄之战》电影在奥体中心的首映，这也是我第四次围炉。

这次与前几次不同的是，可以在体育馆和5000人一起抢先观看《英雄之战》的电影，作为资深陆迷这无疑是最幸福的事。

　　　对于这部电影，说实话我期待一点也不高，这主要是源于前期和宣传期各种消息及宣传文章让我觉得这部电影一定不靠谱，肯定很狗血的剧情，也就是花痴下（我无意职责谁，只是每人对宣传的角度看点看法不一样）。

　　　当我真的观看电影，十几分钟后，我觉得这绝对是部难得的好电影，我喜欢的军装，枪戏，男人的责任担当，历史大背景下的民族正义，这绝对是我的菜啊！

　　　电影以一个孩子的视角，以一枚蝴蝶胸针为线索，以穿越为链接，让孩子穿越回陆毅饰演的父亲——独龙的年轻时代，在那个战火纷飞的战争年代，他亲眼目睹了父亲及父亲的战友对国家的忠诚，对民族的责任，对兄弟的义气，对爱情的惋惜。

于是在他的心中，父亲真正担起了英雄这个字眼。

回到现实后他对父亲多了理解与包容，当他在站台上追着独龙，喊着爸爸，当他在现实中对不再年轻的老爸叫出那声“老爸”，我瞬间泪奔。

越来越受不了这种父子情深的剧情，也许自己逐渐大了，越来越能体会到父亲那份深沉的爱。

　　　再说说之前被媒体反复宣传的独龙和杰参（何润东饰）之间的对手戏。

两个角色为了争夺飞行员的位置展开一场国术比赛，我是这样理解的，不是像之前说的为了争夺一个女人——蝴蝶女神。

因为在那个大时代背景下一定是民族存亡情感高于一切情感的，而且那又是一个美女爱英雄的时代，谁够英雄美女自然爱。

这部分更多的展现了陆毅男人刚毅的一面，拳拳到肉的紧张节奏，我的心也被提到了嗓子眼，即希望炉子赢，又不忍心看他被人打的伤痕累累。

期间还老盼着他脱衣服（原谅我的腐败），最后衣服被撕裂，露出陆式纹身，太太太帅了，流鼻血的节奏。

看着他一次次倒地，我心里那个疼，好担心他的肩膀。

最后一个回合，他和何润东英雄惺惺相惜的镜头引得现场观众阵阵掌声，我炉的风度气度盖过一切！

　　　关于爱情，我觉得更多的是留给了观众无限遐想的空间，更多升华的还是民族大义。

尤其后半部分，独龙征战沙场和鬼子近身肉搏，杰参开战斗机在弹药用尽的情况下撞击敌机殉国。

好男儿就是要当兵，好兵为祖国战死沙场被视为无上光荣。

　　　影片中除了陆毅，可圈可点的演员也很多，比如饰演独龙儿子的小朋友，电影开场小朋友就是开门红。

还有我很喜欢的军人形象的化身侯勇老师，不过这次他饰演的是一位资本家，很有挑战。

片中还有很多戏不多的角色都表现很好，多位优秀演员才撑起一部精彩的电影。

　　　最后一个看点便是影片绚丽的色彩，美术效果非常赞。

电影开演不久便可体会到，蝴蝶女神出场段落也有些许魔幻色彩。

陆毅和何润东双雄对决的部分视觉声觉效果也为影片增色不少。

还有我最最喜欢的陆毅比赛射击的桥段，特效添加后让陆毅帅到爆！

　　　看完电影后我一直在恍惚，那个坚强，刚毅的民族英雄独龙，那个冷漠甚至有点恃才傲物的独龙，和我喜欢的自卑，小心思的黎阳；和我喜欢的睿智仙气十足的诸葛孔明；和我喜欢的全能文人苏东坡；和我喜欢的身手敏捷的王一民等等等等究竟哪一个才是陆毅？

哪一个是那个阳光、绅士，有风度，有气度，有萌度，又有点小害羞的陆毅？

也许是他们身上共有的正气才能让我找到些许陆毅的印记吧，从各个方面来讲，独龙这个角色是不可多得的大荧幕形象，也会是一个成功的典型。

感谢独龙，让陆毅实现了英雄梦，硬汉梦，也让我们又看到了一个完全不一样的陆毅。

一部《来自星星的你》，捧红了“都教授”。

据说，都教授来港，一顿饭的价格竟然要千万。

几位半老徐娘，架不住都教授的美色，凑钱请吃饭。

这篇新闻的真假，还有待商榷吧。

假设是真的，这钱是不是花得有点冤枉？

说简单了是品味，素质，值不值的问题。

说深了就有点伤人了——这是见没见过世面的问题。

不想伤害都教授迷们的心，本人也对外来文化，外来偶像持包容的心态，也明白萝卜白菜，各有所爱的道理。

就如看岛国的爱情动作片，是选择苍井空，还是选择波多野结衣，是个人的口味，旁人是无权利干涉的。

但在这种个体的选择，达到了一边倒的潮流之后，却凸显了一个问题，一味地去喜好那种羸弱，清秀，奶油般的美色男子，是不是集体的审美出现了什么问题？

就拿最近上映的《英雄之战》来举例吧。

我所喜欢的形象，还是片子中陆毅，何润东肌肉块饱满的硬汉形象。

对于一个比较传统的成年男子来说，更趋向于这种雄性极强的审美。

影片中，何润东几乎是半个片子在赤裸上身秀肌肉，完整的六块腹肌足以羡煞那些大腹便便的人。

何、陆两人在片中饰演的角色，不仅外形硬朗强悍，性格也刚毅坚韧，堪称热血男儿的典范，这种由内而外的男性魅力，不得不让人心向往之。

但这“中国制造”的六块腹肌，能否抗住韩国长腿呢，倒是个问题。

想说个比较有趣的例子吧，在我上学的时候，还是崇尚阳刚之美的，每个班级都有几个偏于中性化，嗲声嗲气的男生，这种男生在男孩圈里是不招待见的。

在女孩圈里，他们能玩得开，却被女孩当做“姐妹”。

但现今看来，似乎是这种“姐妹”的受欢迎程度，要超过了硬汉猛男。

为什么会出现这种情况，还是和现在的文化环境有关吧！

在一个过度消费的环境中，“男性”也会被进行“消费”，会被消除掉男性带有攻击力的性体征，以一种没有危险感，清秀如瓷器般的状态出现。

就如那几位半老徐娘，她们请都教授吃饭，并非是对男性的欣赏，而是对一个可以把玩的男孩“瓷器”的欣赏。

不说这个现象长此以往会怎么样，从现在看，这种性别感的错失，就体现出了审美取向的不正常。

就好比芙蓉姐姐，凤姐的走红，是以猎奇和审丑的心态来取悦观众的。

再说这部《英雄之战》，影片在立意上是英雄主义情怀，在时下“奇葩满街、娱乐至死”的文化氛围中，《英雄之战》所发出的“天下兴亡，匹夫有责”的呐喊，无疑是给愈发麻木的社会注入一针清醒剂。

而在表现形式上，则是完完全全的男性原始之美。

两个男主几乎赤膊在擂台上激战，没有过多的浮华修饰，就好像原始人狩猎般彪悍,拳拳到肉的动作场面，无时不刻激起野性的欲望。

而一些女性观众，也在现场发出了尖叫。

这也说明了，还是有很多人喜欢男人的阳刚之气吧。

男子阳刚，女子阴柔，说根本了这是基因所致。

韩流的长腿哥哥们，还算尚在审美范围之内，而更多的那些奇葩审美，实在是让人无法忍受。

希望的是，能多些像《英雄之战》种这种带有正常性别审美趋向的作品。

如果要评选年度最腹黑影片，近期上映的《英雄之战》十有八九会高票当选。

粗看之下本以为是一部简单粗暴的猛男战斗秀，然而对于影片剧情中却又有很多不合逻辑之处让人越想越不对劲。

百撕不得骑姐之下忽然灵光一现，原来导演是在下一盘很大的棋，非心窍玲珑者不能明其内涵。

所谓魔幻、战争、决斗，父子亲情、所有的一切都只是用来遮掩基情的外衣，《英雄之战》根本就是一场来自背背山的阴谋。

不信？

让我们将镜头回放，来关注一下电影中的几个细节。

疑点一，老独龙冲冠一怒为了谁？

第一个疑点出现在影片开场不久。

老独龙哥仨正在喝酒，小若飞拿着蝴蝶胸针跑回来一顿显摆，老独龙看见瞬间就怒了，鼻子不是鼻子脸不是脸的把小若飞连打带审一顿操练。

身为小若飞的养父，老独龙本来对捡来的小若飞极其疼爱甚至是心存愧疚的。

即便这熊孩子根本就不认他这个老爸，也是连重话都从来没说过半句，却为何一见到小若飞手中的蝴蝶胸针立马就变了颜色？

虽然这熊孩子嬉皮笑脸的的瑟样儿确实挺欠揍，可也不至于让这老头儿连老友在场都不顾，拉过来就是一顿暴打吧。

简直是翻脸比翻书还快，这前后态度转变是不是也太大了点。

正常吗？

蝴蝶胸针是女人的饰品，显然，这枚胸针的背后有一个对老高极其重要的人。

老高，到底是为谁而怒？

疑点二，Jason的情歌为谁而唱？

运动会上，把三八大盖儿当成AWP玩儿的独龙枪法如神无比拉风的赢了射击比赛，蝴蝶女神芳心暗许主动献吻。

转过头，Jason就把前来求他帮忙的蝴蝶女神按在墙上来了个霸王硬上弓，野蛮粗暴的完全没有一点怜香惜玉，说话的语气之中也满是激愤。

没过多久，就出现了Jason坐在屋顶自弹自唱的一幕，抱着吉他的Jason一脸忧郁，唱着一首旋律悲伤的歌。

而另一边，是手里握着蝴蝶胸针暗自徘徊的独龙。

筒子们，看到这里难道你不会觉得奇怪吗？

Jason唱歌跟独龙有毛线关系？

本来是完全风马牛不相及的两个画面，导演为什么要把它们剪辑到一起？

Jason这首歌到底是为谁唱的？

疑点三，友谊第一，比赛第二！

史上最不招男人待见的女神？

第三个可疑之处出现在影片接近结束的时候。

Jason和独龙决战擂台，两人势均力敌，几个回合后都已经筋疲力尽遍体鳞伤。

在玩儿了一次空中对对碰之后，这场拳赛终于迎来了决定胜负的关键时刻，俩人都憋着劲要给对方一拳搂倒，来个致命的最后一击。

拳头都举起来了！！！！

可这时候，让人觉得莫名其妙的一幕再次出现了！

俩人比划了半天之后，把拳头放.........下.........了......然后头顶着头手搂着脖儿眼对着眼开始了一段甜蜜好似小情儿一样的对话，我给大家还原一下。

独龙：“假洋鬼子，有别的名字吗？

”Jason：“姓关，叫关若飞。

”独龙：“好，我以后给我孩子起名，就叫高若飞！

”之前还直眉瞪眼死活要干死对方的俩人，这会儿突然间就友谊第一比赛第二从敌人变成我的好兄弟了。

我的孩子都要以你命名了。

请问，还能再暧昧一点吗？

导演的意图还能再明显一点吗？

如果觉得还不够的话， 让我们的女主蝴蝶女神再来狠狠的补上一刀。

在这场决斗之前，Jason跟独龙是有意以这场拳赛来决定蝴蝶女神的感情归属的。

可是在裁判宣布Jason胜出以后，独龙扬手就把蝴蝶胸针抛给了Jason，只留下一句华丽丽的“带她走”就将自己心爱的女神拱手让出。

再看Jason那边，也丝毫没有赢得爱情的喜悦，反倒是一副很无所谓的表情。

剧情推进至此，女主角彻底沦为打酱油的，史上最不招男人待见的女神就此诞生。

影片结尾，独龙在战场奋勇杀敌，Jason驾驶战机从独龙头顶飞过，与敌人同归于尽。

此时再回想起片头老高被婴儿小若飞尿一脸还笑的那么开心，Jason和独龙的对白犹在耳边——“高志航，在战场上你要记得往上看，飞过的说不定就是我。

”“你小子，可别往下撒尿。

” 有句话说得好，当一件事情已经排除了所有的可能性，那剩下的就算再怎么不合常理，也只能是唯一的答案。

看到上面这些疑点与分析，你品，你细品！

真相已经昭然若揭了吧？

除了Jason和独龙是一对绝世好基友，还能找到其他的解释吗？

老高看到蝴蝶胸针顿时勃然大怒是因为想到了Jason！

Jason自弹自唱想要倾诉的对象不是蝴蝶女神而是独龙！

《英雄之战》讲的根本就是这一对好基友的隔世情缘！

只有这样，才能把所有突兀的剧情全部串联起来，也只有这样，所有的不合逻辑才都若合符节有了合理的解释。

看到这里，你还会说导演是新手，《英雄之战》之战是雷人烂片吗？

骚年，你图样图森破了！

事实是，你根本就没看懂，根本就没能理解导演的良苦用心！

《英雄之战》根本就是一场来自背背山的大阴谋！

工匠与艺术家往往只有一线之隔。

导演就是用这样一种隐蔽而又巧妙的方式，不着痕迹的明确表明了他对断背情节的审美和立场。

不疯魔不成活，无基情不成戏。

在当下的华语影坛，卖腐已成流行风尚。

前有《霸王别姬》和《春光乍泄》，后有《蓝宇》、《断背山》。

远的不说，光近两年就有《风暴》、《激战》这样明里打着动作招牌，暗里实为卖腐的顶级制作，如今《英雄之战》更是大有将基情发扬光大将卖腐进行到底之势。

男星们的性取向俨然已成为片商手中的票房灵药和粉丝们新的G点，且看这部充满荷尔蒙气息的影片是否能让冷淡的3月影市高潮迭起。