将军拳斗

本文首发公众号：墨一的电影漫聊近几年院线电影和短视频很多狗血剧情太多了 让我一看见就恶心 除此以外 还有很多现在流行的红绿色调滤镜和高饱和度的院线电影 不知道为什么最近几年好多院线电影和网大都在用这种色调 真的很丑看的多了 一看这种电影就觉得是故事叙事不足 希望用摄影来拆了东墙补西墙的手段 欲盖弥彰 包括今天去看《大风杀》也是一样 叙事完全不能深究 除了震耳欲聋的音效 我感知不到影片里的人物情绪和观众的呼应 这些电影仿佛盖在高楼之上 我们需要买票才能逛上一小会 而这一小会的景色 也很单薄 有些甚至是人为的 回家睡完一觉啥也记不清而最近看的这部《两天一夜》 宛如一碗山泉清水 洗刷了我的精神和情绪 让我可以相信电影带给我的洗礼依然是美好的 是有希望的这部电影是2014年上映的比利时电影 也是2014年戛纳电影节上放映的影片剧情非常简单 一个刚走出忧郁症的女工 育有两个孩子 房子也是租的 面临工厂裁员辞退 但她还有一线希望 可以在一个周六日里 说服工厂里其他16个人 如果有一半以上的人愿意放弃奖金留住她 那么她就可以继续工作 领到工资影片全程主要就是拍摄女主桑德拉去挨个拜访 询问每个人是否愿意留住自己 放弃1000欧元的奖金 摄影机全程多是手持拍摄 以第一视角展示桑德拉面对不同人的反应 她刚刚从忧郁症中走出 又遇到裁员 还需要靠药物维持精神 而且她需要在两天一夜里挨个拜访 支持她的人屈指可数 拒绝她的人不在少数有人需要这笔钱养家 有人需要这笔钱修建房屋 有人需要这笔钱支付房租水电 每个人的理由都再正常不过 拒绝 甚至不需要这些理由而这些 也是桑德拉的困境高密度的拜访 和这种心里需要承受巨大压力的沟通 让她几近崩溃 如果不是男友陪伴和药物维持 或许她早已崩溃 拜访的过程里 她被冷漠 被同情 被关心 被打 被拒绝 但在每一个拜访的过程 她没有强烈的情绪波动 只是安静的去和同事沟通 用平静应对 尽管事后她会因为不同的反应而产生情绪波动 但在沟通时 她始终保持理智和一丝平静这是我喜欢这部电影的原因 它平实的记录一件事情 全程没有配乐 没有任何高饱和滤镜 平淡如水 只有几首车里偶尔播放的摇滚乐 没有煽情 没有强加设定 镜头和剧情平静到甚至像纪录片拍法 但越是这样 越能在平静中感受到电影和生活产生的某种张力 越能感受到人物与观众的情绪共鸣 因为我们能感受到一种真实观众会愿意相信这个事情就发生在身边 就发生在此刻的某个地方桑德拉的每一次哭泣 每一次流泪 每一次被拒绝 每一次兴奋 每一次听到愿意帮助她的人的回应 观众都能清晰感知到 而这些感知的瞬间 是一部电影可以带给人最重要的东西 那是一种影像呼吸 是我们的视听 情绪 感知与电影真正产生共鸣的瞬间 也是我会爱电影的瞬间电影的结尾 桑德拉只拿到了一半选票 但这不足以让她留下主管事后找她沟通 愿意重新聘用她 也同时将奖金发给同事 但代价是16个人里有一个需要合同到期解聘离开 而她到时就可以重新上岗 桑德拉拒绝了 她不愿意以这样的方式回到工厂结尾 她给男友打电话 虽然失业已成事实 但她脸上开始出现笑意和一种自信 她说她会重新再找工作 或许她依然还会焦虑 但走出来的那一刻 阳光正好 她似乎不再害怕了 摄影机没有再跟随她 而是停在了一处 拍摄她离开的背影 阳光照在她的身上 仿佛将阴郁都晒干了这部电影时长仅有95分钟 剧情很平静 但逐渐看到后面跟着桑德拉的视角去拜访那些同事 观众的情绪也会被逐渐代入 这是生活本身的真实性和电影的虚构性产生共鸣的时刻人生充满各种苦难 电影该做的不是放大或缩小 也不是欲盖弥彰只取一瓢强行煽情和凸显人类伟大而是真实的展示和记录越是平静的 真实的 越能在人心深处构筑起一个桥梁 这个桥梁是随着观看者的时间阅历 生活经验 对自身和他者感知的增强一步步搭建起来的 随着时间推移 会非常扎实 安全 充满韧性所以我爱这样的电影 它足够真实 足够坦荡 对比如今院线电影里的那些情绪冲突 它的安静更加珍贵足够让我在这样一个结尾 慢慢闭上双眼 回想整部电影 每一个细节 每一帧动作 回到这样一个构建在现实基础上的梦里希望大家都能遇到这样的电影和瞬间 那会是你无比兴奋和铭记的瞬间 永生难忘

一个词反复从桑德拉口中脱出——“可怜”——她是一个可怜的人，需要得到别人的怜悯，但同时她又是一个有自尊心的人，两者交互决定了她处境的艰难。

从一开始，这种处境就以打破睡眠的一个电话降临。

她有点猝不及防，无论是在女友陪同下去与老板交涉（木然呆滞），还是为游说工友下最后的决心（在丈夫鼓励和安排下），她都有点不知所措。

但摆在面前的生存问题让她不得不选择迎难而上。

这两条线在影片中不断交织，构成了表层叙述下的潜在层面，直至先前强势的一方被另一方击败。

表层叙述的机械（一次次的寻访，说服）恰与潜在心理层面的丰富形成对照：从开始电话里的犹豫到面对面的交涉，桑德拉如此一步步走出自我意识的阴影同时又被失败所笼罩，不会是一帆风顺，这是自然的。

她不断意识到这是一种哀求的行为，并且认为即便得到了工作，工友也将对她另眼相看，反思的后果就是在一次游说失败后企图吞下药品自杀以解脱加在自己身上的“命运”。

但那位女工友的意外来访又推倒了绝望，或者部分也出自是对死亡的恐惧。

面死而生，抗击外界的强力不断升级。

最关键一笔是桑德拉从那位女友口中得知为了她支持自己而与丈夫分居，这是我们将在结尾看到的反转中所铺设的最重要的一处伏笔，夜晚在车上伴着摇滚乐欢歌即是证明，这说明了之后的寻访已经不再是为了得到工作，而仅仅是显示自己生命尊严的行动。

当桑德拉在投票结束后看到她游说成功的人中没有一个背叛她，同时最末出现的黑人虽然当时未曾同意但最后还是站在她这一片，她知道她胜利了，得不得到工作已经无所谓了。

很多人可能会以为桑德拉最后放弃工作是为了那位黑人，但不是的，之前她已经收拾好了衣物，这也是剧本编写上很妙的一处。

在观影过程中，我曾设想的一个结尾是桑德拉虽然赢得了多数人的赞同，但最后选票还是输了，这样的结尾是批判性的，把生活的艰辛归之于资本社会的虚伪，但达内兄弟却是站在人道主义的立场，他们更看中的是困境中的人如何依凭自己的力量脱离出来。

如果他们电影的主调是批判的，那么我们会看到更广阔的现实，但没有。

达内兄弟的电影里，没有坏人，我们感觉到的“坏”无不是人物在困境下做出的艰难抉择：此外他没得选择。

用这部电影里的一位角色的话：如果大家都支持你，对我来说是个灾难，但我还是希望他们站在你这边。

人道主义光环闪耀，可以作为达内兄弟的创作倾向。

作为经典类型的公路片（roadmovie）大家并不陌生，从影史上经典的《邦尼与克莱德》（阿瑟·佩恩，1967）、《逍遥骑士》（丹尼斯·霍珀，1969）、《德州巴黎》（维姆·文德斯，1984）、《末路狂花》（雷德利·斯科特，1991）等，到日本的清新电影《菊次郎的夏天》（北野武，1999），再到中国的《落叶归根》（张扬，2007）、《人再囧途之泰囧》（徐峥，2012）、《心花路放》（宁浩，2014）、《后会无期》（韩寒，2014）等等。

公路片像一个会变通的容器，将变化莫测的故事、丰富多样的人物囊括其中，从而展现了一个个不同的人生。

然而有些电影，或许我们可以尝试将其归类为“心理公路片”，强调主人公心理转变的历程而非实际的地理转变。

那么新近提名奥斯卡的热片《两天一夜》（让-皮埃尔·达内 / 吕克·达内，2014），则非常适合划分其中，按照女主人公桑德拉（Marion Cotillard 饰）的心理建构来着手分析这部影片。

编导达内兄弟在这部影片中并没有任何炫技的成分，大段的手持摄影，生活细节的真实再现，只在广播中才流淌出的音乐。

整部影片非常难得地表现出了克制和节制，没有奇观化的大场面，没有填充的笑料，没有着力的煽情，有的只是尽量客观的呈现，让观众自己去体会和评判。

非常贴合传统戏剧的“三一律”原则，让整部电影的结构和叙事看起来异常简单。

一个因为患有抑郁症而被投票开除的女人，需要在两天一夜的限定时间内，说服工友们再次投票让自己保住工作，前提是牺牲自己的1000欧奖金。

影片的所有冲突都集中在这个悖论上，即桑德拉为了家庭必须保住工作而让工友为自己投票，可其他工友却会因此损失支撑家庭的1000欧奖金。

女主角面临着维系家庭和让其他人得到损失的两难处境，而工友们也面临道德要求和生存要求的两难选择。

影片通过桑德拉走访这16位工友的过程，向我们展示了一位刚刚康复的抑郁症患者，从依赖丈夫躲藏问题，到勇敢承担责任，重新面对生活的“心理公路”历程。

演员玛丽昂·歌迪亚出色的演技让这个女性主角的心理转变成为可能，而非停留在肤浅的表面。

影片前段，桑德拉情绪十分不稳定，随时哭泣并通过镇静药物维持自己。

这个角色的心理建构之所以成立并出色，是因为她在每一次毁灭的基础上进行重生。

如果给整部影片桑德拉的情感起伏画一幅走势图的话，我们可以发现它是呈现波浪状的。

情节有意设置在一次游说成功后，有一次或两次的失败，观众在女主角的情感起伏中体会到了人生的复杂感情，成功时是身边人的温暖，失败时是这个社会的残酷。

女主角的信心和自我意识也随着这种波浪有所起伏，然而总体却有着上升的趋势，最终才会在结局的时候真正找到自我的意义和价值。

在这部“心理公路片”中，其实并没有正面的和负面的形象差别，因为每个人的选择都是合情合理的，这也是女主角为难并数次想要放弃的原因之一。

但是显然角色仍然有区分成为推动主角完成心理历程和阻碍主角完成心理历程两种。

在推动中最重要的就是桑德拉的丈夫（Fabrizio Rongione 饰）。

面对患有抑郁症的妻子，丈夫自然承担起了照顾妻子和两个孩子的任务，并且在游说过程中我们可以看到他一次又一次地给桑德拉鼓励和拥抱。

当桑德拉对丈夫说：“你同情我，但你不爱我了。

我们四个月都没做爱了，你一点都不介意么？

”丈夫回答：“介意，但我知道我们会重新做的。

”通过这段对话朴实的对话，即使不需要甜言蜜语，我们也能体会到丈夫对桑德拉的爱是多么深沉和真诚。

最重要的是，这一心理历程中丈夫一直在鼓励桑德拉自己去面对并完成，而并非代替她去做，这表现了丈夫的尊重，也为桑德拉自身的成长提供了空间和可能。

在阻碍桑德拉心理历程的角色中，有拒绝和她见面说话的好友，还有动手打人的工友。

虽然他们的出现在感情和心理上都给桑德拉造成了很大的冲击，但若没有这些负面力量，之前的正面力量积攒就不会夯实，也无法在最后面对自己获得工作而其他工友失业或自己离开的时候，做出正确并有责任感的选择了。

我们没有生活在经济危机发生的外国，无法切身体会到“经济危机时期”和“后经济危机时期”究竟是怎样的滋味，一份工作和一笔奖金对这些家庭来说意味着什么。

但就像台词里说的那样，丢掉奖金既不是桑德拉的决定也不是那些工友的决定，而是这个特殊时期下政府和社会的无奈选择。

导演将镜头聚焦在这一底层群体中，通过桑德拉内心的历程与转变，表现了所谓民主的无力和虚伪，“民主”在影片中才是桑德拉最大的敌人。

同时面对经济全球化的大潮，影片中提到过的“亚洲光伏企业”也成为了导致欧美工人失业的原因之一。

或许桑德拉最后的喜悦是导演的一种人文性关怀，他们还是相信，这个女人的心理转变就是这个社会这个国家要经历的转变。

而有关这个女人的“心理公路片”，也就给这个社会带来了勇敢和希望。

听上去很无聊的故事，看上去也略无聊的情节却完全不闷呢。

电影给我很强烈的压抑感，那是我每次去欧洲都有的感觉，虽然这不是舒服的感受，但是达内你们赢了。

蓝天白云大太阳，处处光鲜亮丽，但我身处其中，整个人都不舒服，我给自己的解释是身处异乡，出差劳顿，吃得又差，所以每次要去欧洲出差，我都起码提前一个月忧郁症爆发。

看了这部电影，突然我觉得开朗了，我在欧洲（法国/比利时）的压抑情绪不完全是我侨情吧，听到法语那调调我就开始浑身不得劲，去德国，听到德语我可没那么不对劲。

我其实不是很说的清楚这种压抑的来源，经济政治问题和那块地方人们生活态度的矛盾，造就了一个大家都不提，但弥漫着的活到哪是哪的情绪吗，我真的不太懂怎么回事啊。

看看电影里的情况，16个人，每个人1000欧，每个人的年终奖是8000RMB不到就跟这钱要了人命一样。

反过来算，每个人少了1000欧，那女主第二年的工资+福利总共13万RMB不到，她有了这点工资就可以半养活俩孩子加一栋房子了，我真心算不过来帐来了，亲，你要么来上海找工作算了。

马里昂演技精湛，整个电影就她一个人的戏码，赶上去年蓝色茉莉的女王了。

开始那一幕，女主好友拦着老板说有人说不裁女主就裁别人，然后老板说从来没说过那句话，都是工头自己说的；结局老板说：女主我被你感动了，不过16个人能干的工作不需要17人，然而被裁员的人力挺女主，结果女主放弃了工作。

结果验证了工头非常睿智，老板就是要裁员，你们不裁女主的话就从你们里面选一个，非常有可能就是那个黑人，没办法，17个人就一个黑人，而且还是临时工，不裁你裁谁啊。

还是资本主义老板最坑啊，明显就是黄世仁，还想当好人，结果把想法透漏给了工头（虽然没有明说，但肯定透漏了些信息给工头，否则工头应该是中层，收入比其他人好，不会为了1000欧来拼命清除女主。

），工头觉得现有团队的气氛不错，不想抑郁女主改变，才极力让大家投票的。

自始至终没有提到为什么工头一定要让女主被开除，不过按道理来说工头的工资应该比16个工人的高，他对于1000欧不是更迫切（或许给他5000欧。。。。。

），原因是结尾说的，工头不想让一个抑郁员工破坏整个团队。

明明就是想裁员，却弄出个投票来让天朝来自行惭愧，资本主义老板确实城府很深啊。

投票通过16000欧去掉了一个人的工资，应该是减少成本了，不通过的话节省了16000欧的奖金，半年后还是会把黑人裁掉，还挑拨了工人之间的关系，绝对是一箭双雕。

讨论最多的就是1000欧很重要么，这个其实要看是什么人。

16个员工大部分都是社会的最底层，包括孩子学费、一年的水电费等等。

黑人员工的工资只有150（应该是周薪)，这样1000相当于是2个月的工资，想想7200欧元（5万人民币）一年的家庭在国内生活的也不算富裕，不可想象还是在法国呢。

女主失去工作只不过是回到贫民区，不过其他16个人失去这个奖金可能就无法生活下去。

剧中的于连说的挺对，你不能让我们大家去养你。

其他人选择奖金都是各有各的难处，不能说对还是错。

工头应该是最明智的，知道老板要裁员，所以保住现有团队，不被一个抑郁的人改变也是不错的，片中反而成了一个大恶人，感觉有点愤愤不平。

老板其实就是背后的大反派，工人老板之间的矛盾是不可调和的（哈哈），首先提出要奖金还是要裁员二选一，表面上是给了员工权利，但结局暴露了裁员的本质，反正不管你走不走，总共16个人就够了，你不走别人也会走。

但表面上还显得很仁慈，包括从来没说过那样的话，但是心里是那样想的。

看的达内兄弟的第三部电影。

第一次听到“达内兄弟”这个名字是从百老汇的电影展。

后来从成名作《罗赛塔》看到最新的作品《托里和洛奇塔》再到这部。

达内兄弟每次都用简洁清晰的底层人物的故事打动我。

最开始把我拉近跟这部电影的距离是女主不自觉地哭泣，并不停告诉自己不能哭，这是一个精神状态需要以药物作为支撑的人会有的状态。

女主有丈夫，他在餐厅工作，顾家，不停地鼓舞女主为自己不被解雇而斗争，告诉她一家人不能再回到廉租房里生活。

女主有一个女儿和儿子，即使自己如此状态，影片开头还是记得给孩子们做馅饼。

影片在女主挨个跟工友的对话和最后揭示出：因为女主的精神病症（影片没有告知是什么原因导致）病假期间，老板发现自己雇佣16个人也可以完成工作，女主就成了那个多余的人，但可以通过投票决定女主去留，同时以1000欧元奖金作为筹码，让女主留下意味着失去奖金。

女主在好友和丈夫的鼓舞下，一个一个去找工友拉票，大多数人都是“我知道你很难，我也难”，“我也很想帮你但我也很需要奖金”。

女主在这期间经历一次次的崩溃，直到还剩最后三个人的时候，她吞下了一整盒的抗抑郁药物，而一个同事给她带来好消息，愿意支持她，同时打算跟自己不愿放弃奖金的丈夫离婚。

女主在医院里抱住丈夫，喝了些汤，决定去找那最后三个人。

结局是女主失去了工作，但她得到了十六票中的八票，当初允诺投给她的人都做到了，同时拒绝了老板的提议——解雇一个只签了定期合同的工友。

女主微笑着走出老板的办公室，在路上对电话里的丈夫说：“我会立刻找工作的，我们打了漂亮的一仗”。

随着女主越走越远，影片结束。

达内兄弟简洁到甚至没有片尾曲。

我一次次地跟着女主的视角，马不停蹄来到一个个工友面前，中间需要克服抑郁带来的精神和生理痛苦，跟丈夫关于sex life，说他不爱自己只是可怜自己的讨论，都显示出人物的困境和绝望，但她还是一次又一次地战斗。

资本家的恐吓，让女主觉得自己再也回不到抑郁之前的工作状态，丈夫告诉她她一定能做到。

她觉得自己出现在工友面前让对方放弃奖金是不对的，她因此而羞耻。

她不想要曾经在一个车间工作的人来同情可怜她，她每一次都尽可能地体面地问候和告别，告诉对方自己理解他们做出的决定。

看的时候再次想起之前看泰国洞穴救援时的感受，人类最美好的品德是利他，人类会因为体会到他人的苦难而落泪，而包容，做出利他的行为，这也是艺术创作的源泉。

固然女主的工友各有各的困难，但显然这其中更弱势的人是女主，抑郁带来的方方面面的困难，雇主对病假之后的女主的歧视。

细想一下如果工友们团结一致对抗老板，哪怕多投一票，女主不用离开，也不会有其他人被辞退，但是资本家早已设下奖金的筹码，人性中的利益至上面对真善美，看似脆弱，但让女主获得了生活的勇气，抗争的勇气，不违背自己信奉的真善美的勇气。

电影让我再次感叹达内兄弟突出的、难以忘怀的特点：简洁、克制但完整的故事，对底层人民处境的细腻刻画，对个体和周遭的刻画。

我像一个目击者，跟着女主两天一夜（电影名字的来历），看她艰难完成这一仗，看她作为一个雇员、工人、母亲、妻子、抑郁症患者、底层人民的抗争。

电影和故事带给我一些面对自己生活的勇气，这是一种莫大的bonus这个故事如果发生在中国，会是怎样？

（题目灵感来自万青）

很多时候，外国电影总是营造着葡萄美酒夜光杯的上流生活，不禁令人羡慕外面的月亮大又圆。

然而，以达内兄弟为首，包括肯洛奇等导演在内的巨匠，他们乐衷于拍摄工人阶级和底层人民的酸涩生活，打工糊口之余，有些还是坑蒙拐骗偷，同样要为五斗米奔波，大有揭露资本主义社会黑暗面的意思。

《两天一夜》也不例外，一名女工因为内部投票被裁员，她打算用一个周末（两天一夜）的时间去扭转败局。

这样的故事题材，似乎跟当年中国大批下岗工人有诸多相似。

那阵子，跳楼自杀的街头议论，并不少见。

轻言放弃当然不可取，有评论也说，电影最后，它就像刘欢唱的那首《从头再来》，“一切只不过是从头再来”。

不过，《两天一夜》虽然有光明，却不曾这么直抒胸臆，大度豪迈。

当年还有另外一首专为下岗工人订制的歌曲，那英唱的《脚步》，“你轻轻地整理了被褥，像往常一样匆匆洗漱，亲吻了熟睡的孩子，刚刚回来的丈夫，然后转身要走，却突然停了脚步”，这歌词，简直就是对玛丽昂·歌迪亚状态的精准描述。

不过，达内兄弟的电影可不会出现什么电闪雷鸣，天降彩虹。

说实话，那不过是假模假式的、中国特色社会主义的虚伪浪漫。

《两天一夜》的节奏就像《破碎之花》，影调偏冷。

老男人去拜访他的前女友，下岗女工则去找她的同事们，一个又一个。

达内兄弟施展他们老练的手持摄影，紧随主人公的脚步，精准地捕捉着不同工友的情绪反映。

然而，歌唱的再好，却挡不住孩子的学费，修房子的开销，有些人完全不为所动。

《两天一夜》并非要批评某一种人，某一类社会现象，它尝试反映一种存在已久的道德困境。

譬如，电影把主人公设定为一个抑郁症患者，这样，仿佛她已经被社会自动淘汰。

然后，又以利益和效益至上的企业入手，它发现，少了这么一个人，流水线依然可以运转。

那么，电影要讲述的其实是，这样一个人，她到底还适合在社会上生存不。

答案当然是，她不仅是一个工人，还是一名妻子和母亲，同时还有朋友。

从一开头，主人公就处在一种焦躁和失落的复杂情绪，她想到的是直接放弃，然而，丈夫不厌其烦的鼓励，好心工友的穿针引线，都让她鼓足勇气，去敲开一扇又一扇的门。

《两天一夜》有个悬念，那就是主人公到底留不留得下，但实际上，真正引发观众关注的是她的命运。

她一度真的打算放弃，却因为影响了另一个女人的人生决定，令故事产生了意外的走向。

所以，主人公甘愿接受了被辞退的事实，并且亲眼见到了其他人的善意，也完全按理解别人的“恶意”。

结果，她这番并不成功的努力，反倒是影响和改变了其他人。

这就是另一种胜利，也是达内兄弟作品时常流露出的温暖善意。

电影说的是一名失业主妇的甘苦自知，另一边，却展示了工人阶层的生存状态，可怜人何苦为难可怜人。

这些看似重复的求人办事，实际上包含了众多的编排差异，比如前面说到，改变了其他工友的人生，同时也有爆发肢体冲突。

印象深刻的，有那个瞬间哭鼻子的男子，或许，他代表了人类身上的脆弱情感。

那个模糊答案的黑人，电影选择了留白。

也有那个出口成脏的小伙，也许他认为，对别人并不需要怜悯。

无论吃的煲鸡汤还是闭门羹，《两天一夜》都是属于渐入佳境的那种电影。

应该说，达内兄弟在《两天一夜》里头水准没有失常，然而，由于这十五年，他们已经达到了艺术片导演所无法比拟的巅峰，试图再往上攀越，不免变得困难起来。

熟悉他们的影迷，会因为见识过了太多精准的技巧，细腻的表达，转而对相似故事产生严重的审美疲劳。

完全不了解他们的观众，恐怕也不太会对这类题材产生兴趣。

某种程度上，这也像极了电影里要说的故事。

然而，这对以写实和纪录起家的老兄弟，他们依然在持续他们的脚步，就像电影里的玛丽昂·歌迪亚。

她的演技，包括达内兄弟的导演技巧，其实也不太需要这样一部电影来专门证明。

生活中总会遇到被不公正对待的时刻，事件随机、反反复复，通常出现在我们没有任何准备的时候。

哲学中将这种现象描述为实然与应然的鸿沟，不可逾越。

无论你是谁，身份地位如何都无法改变它也无法阻止它对你的伤害。

sandra因抑郁症影响了工作，重返工作岗位的时候却面对即将失去工作，公司管理层进行了某种不公正的投票，让其他员工在她和自己的奖金之间做选择。

本就备受打击的sandra无法接受这个结果，在好同事的争取下，她获得了再一次争取选票的机会，但需要去说服大部分人放弃自己的奖金。

听着就是一个反人性的抉择，让其他人去与自己的利己性去做抗争。

单纯的从利己性出发还不太足够去描述故事里描述的情况。

故事里的公司管理层发现在少一个人的情况下，只需要适当延长其他人的工时，公司仍能够运转。

那么sandra要如何去做选择呢？

无论对同事、sandra都是不够公平的。

按照公司的规定她生病请假是可以受到保障的，同事们每个人分担了一部分她的工作也是理应得到那份奖金的，那么就没有别的选项了吗？

一定要在她和奖金之间去做选择吗？

每个人都说到了这个选择的不公平性，却没有人去质疑给他们创造选择的一方---管理层。

大部分的成年人经历的多了，那些曾经在自己世界里闪耀过的东西都在逐渐变得暗淡，在悄然流逝的时间中慢慢丢失了自己孩童的心性。

好奇、惊奇、简单的快乐、愤怒、质疑、反抗，那些直接的情感表达都在不断重复的生活中磨成了无趣和沉默。

他们的眼睛里不再有光，不再感到惊奇，不再拥有持续的热情。

在如死水的生活困局中沉不下去也走不出来。

但是比起孩童，成年人的抗压、抗击打能力都在提升，与孩童不同的是，成人能更好的接受原本世界的样子，而不是活在自己想象中的世界。

他们看到了自己世界中的实然和应然的裂缝，并根据自己的可接受程度创造出了不同的应对方式。

两天一夜的时间里，我们看到了人生的百态，每个人，每个人背后的家庭都因为一笔钱进行着艰难的抉择。

有的人觉得自己应该得到这笔奖金，因为这是他辛苦换来的，sandra生病是她自己的事情；有的人虽然认为自己应该得到奖金，但是对sandra置身于这个境地感到不公平，自己也无能为力；还有的人，即使认为自己应该得到奖金，但是面对sandra不公的境地感到无法接受，选择了保住sandra。

这部电影中公司的职员基本都处于同一生活水平线上，谁也并没有比谁好更多，大家都是为了争一份薪水养家糊口。

我不认为这一笔奖金能从根本上改变哪一家的生活品质，我当然也不觉得sandra就只有在这家公司工作这一个选项。

我认为人有的时候就是会被一些目标或者一个执着的概念蒙蔽，没有办法理性的去思考自己到底要的是什么。

电影结尾，管理层和sandra谈话跟她讲她这一次争取选票的行为让他们刮目相看，她只需要忍耐几个月等他们解雇另一个人之后她就可以回来了。

sandra拒绝了这个提议，她看透了他们的把戏，这一次她选择放弃恐惧。

从头到尾，公司管理层都在利用每个人的恐惧心理去支配他们的选择，员工们没有办法一起对这种不公的投票进行反对吗？

不，大部分都受不了，但是他们害怕自己得不到自己应得的那份；sandra难道没有办法拥有更好的选择吗？

不，但是她害怕自己再一次被病症打到，对药物上瘾甚至遇到打击第一反应就是去嗑药。

所有人都陷入了只有，才的恐惧怪圈之中。

这个世界上，很多事都不是我们可以凭借一己之力去扭转的，但这并不意味着我们在面对那些无可奈何时就那么快的投降。

几年前的时候和一个海外长者讨论social decay，面对总是不尽人意的depressed reality我们应该怎么去应对，我没有更好的策略，我的应对方式很直接也很简单：“there are too many debates about good and bad, about self-conciousness. i guess we have to believe in something unknown, some values that help us feel good about ourselves,something that helps us to have a little faith in humanity. it is those things that guide us making choices and actions. i am not someone whose eager to do great things, but i wish one day when i have to leave the world, i could say that i've been honest to myself for all my life. for that i have faith in love, kindness and wisdom and always lead by it. righteous or wicked is not the critical issue, i will try my best to think out of that concept. 正义的界限有的时候是非常模糊的，立场不同角度完全是会变化的，与其在被有强烈立场影响下做选择，不如试试用美德去引导自己的内心做选择和决定。

在诸多美德中，善良的意志是我们最应该听从的。

康德在《道德形而上学原理中》写到：”如果由于生不逢时，或者由于无情自然的苛待，这样的意志完全丧失了实现其意图的能力。

如果他竭尽自己最大的力量，仍然还是一无所得，所生下的实施善良意志（用尽了竭力所能及的办法），它仍然如一颗宝石一样，自身就发射着耀眼的光芒，自身之内就具有价值。

“对我来说无论如何，遇事竭尽全力去做自己可以做的，保持自己最大的善良，拥有一个足以安心存在的理由是任何事情都不能动摇的。

相信美德的力量，相信善良意志可以帮助我们更好的去应对实然与应然的裂缝，对抗虚无与恐惧。

唯心的解释，我们拥有一个干净的灵魂就会拥有一颗安静的心。

任何境遇下我们都是拥有选择的，我们可以选择善良意志。

做了这个选择之后就会获得勇气去承受之后的一切问题。

善良无惧。

p.s 这个故事里我太喜欢sandra的伴侣m了，拥有善良、包容、耐心和爱。

希望可以遇到这样的另一半，again i m not looking for one of a kind, but a kind one. only someone kind who knows how to love.

她因抑郁症在家休养，病好了，准备要去复工时，被告知，通过一种“公平公正”的投票，她被解雇了。

有规则有良心是能够守护公正的，但不绝对，要看谁需要这个公正的牌。

被“正义”抛弃的她受不了这一击，负面情绪重新捆缚住她的精神，在抗争与崩溃之间彷徨。

事实上，任何人遭遇这种事，感觉被伤害的理由应该不是“面临失业”的窘境，是被无视被欺辱被利用最后被抛弃却不能申诉的屈辱与孤独感在啃噬人的神经。

没人能接受这个世界粗暴的搜刮，没人能理解无害无恶的生命转瞬间变成烂抹布一条再也洗不出清白。

　　 　　想不通的还是人心与人心之间的天渊之别。

想不通的还是道德底线之上与之下的不同人性。

另一个能想通但需要必须拿出勇气付诸行动的是，战胜内心的恐惧，并把它跨越过去。

那句被嚼烂的妙语这时候拿出来特别好用，“人生最大的敌人是自己。

”你看歌迪亚最后迎风展笑时的样子，那就是重生的“桑德拉”。

　　 　　对电影的想法很单纯，毫无扩张的意图，简单到只想讲好一个故事，纯然到只对故事倾吐永无穷尽的衷肠，这就是我所理解的达内兄弟影像。

《一诺千金》《单车少年》我都喜欢，从摩托车换成自行车，到《两天一夜》里脚步丈量，仍不失水准，保持了惯有的风格，准确地说是有所突破的。

　　 　　他们尝试了一种原始的戏剧表现模式，用台词与人物的内心活动推动剧情，主人公与单个人之间，点与点的连线构成舞台的一面，十几个配角在各自的舞台悉数登场，以主人公为门轴组成多片合页式人物关系。

另外，达内兄弟又充分利用了电影的镜头语言。

可是辛苦了摄影师大人，各种推、拉、跟、移镜头，各种景别间的切换，电影灵魂之“运动”的概念在动起来的镜头里，成了电影里跳动的脉搏，你是能够看到的，它让《两天一夜》的生命有了马不停蹄的永动力。

　　 　　从舞台剧穿越进大银幕里，罗曼波兰斯基的《杀戮》得意地告诉观众，会讲故事的电影即便圈在围栏里，它也可以信马由缰逍遥自在。

《两天一夜》则提供了可反向实验的素材，毫无疑问，这部电影搬到《鸟人》的舞台上，它的生命仍能被激活。

或许这就是人物为布匹台词为线纯手工裁剪的高级制衣，是生活的红毯礼服，在他人的眼光里有与其自身相宜合体的价值与魅力。

　　 　　是可以安心赏玩的魅力，大概没人愿意被他人处于水深火热的灾难所波及。

别人的生活，最好像玻璃镜上点落的浮灰，像一颗颗泪痣，仿佛印在了自己的脸庞上，但若轻轻拂去，它便无影无踪，与己毫无关系了。

我看到沙发上躺着那样一个女人，心里便不是滋味，生活的面目真真是在细节里。

分叉、干枯、发色不均像乱作一团的海藻，留几手幽默调侃的“滚粗”发质，在现实的头顶上，就似普通人风里飘摇的命运，无心睡眠的人生，头发乱了糟了也就是乱了糟了。

　　 　　我在想《两天一夜》的故事若发生在天朝，这故事是要如何演绎呢？

至少可以肯定一点，很难走进那么瑰丽的思想境界。

要么默默地另找留爷处，要么找领导多领一份工资再另觅“高枝”，讨要说法的终究会明白蚍蜉撼树的悲凉。

这跟就业压力关系不大，是透视整体素质整个环境所见的遗憾。

应该承认，好与坏有质的不同，但于好好之念、坏坏之间必然也有量化的区别。

　　 　　《两天一夜》不仅表现于人性内趁火打劫的不厚道，还表现于尊重个体的民主氛围，即便那是扭捏的但它确实是存在的，没拥有过的只能吃不着葡萄说葡萄酸了，因此是比什么都不给的还要不厚道的。

另外，它不仅遵守自扫门前雪的彼此无关的关系，又会遵循换位思考的同理心的情感法则。

我肯定自己的感受，《两天一夜》是2014年我看到的最正能量的电影。

　　 　　大概很多人都听过“一个鸡蛋的故事”。

甲不喜欢吃鸡蛋，每次发了鸡蛋都给乙吃。

　　刚开始乙很感谢，久而久之便习惯了。

习惯了，便理所当然了。

于是，直到有一天，甲将鸡蛋给了丙，乙就不爽了。

她忘记了这个鸡蛋本来就是甲的，甲想给谁都可以。

为此，她们大吵一架，从此绝交。

　　 　　 这故事与《两天一夜》并没有多大的联系。

我拿来借用是想说人与人之间的关系。

这部电影给我最大感触便是“人的素质”。

虚伪也好，坦率也罢，这部剧里的人都有一个正确的心态。

他们都试图争取自己的利益，同时在问题面前，他们也能从对方的立场上理解对方。

这就是文明，野蛮人的做派自然是无条件利己，这种反面教材在剧里也有投射，那个出言不逊动手打人的年轻人。

桑德拉是一直在换位思考的，即便她用技巧求得施舍的怜悯或自发的觉醒，她一直知道问题的根源在哪里。

投票的人只是媒介，发生这种纷争的是她与工厂。

所谓对事不对人。

　　 　　很容易想明白，被奥斯卡垂青的歌迪亚，她是如何赢得认可与尊重的。

有达内兄弟写实的镜头一直牵引歌迪亚的情绪，她精湛的演技是完全消化了那种情绪的，我是希望奥斯卡能至始至终地把聚光灯投向她的。

我实在喜欢桑德拉与丈夫在车里听那悲伤音乐的桥段，达内兄弟是“调情”的高手，从不煽情，他们能用他们细腻的情感与观众做交换，换出观者内心已泛滥成灾的感动。

　　 　　除此，我又感动于桑德拉与他丈夫之间的感情。

我是爱情的信徒，看到美好的爱情由衷地想要歌颂。

《两天一夜》里所有的情感都能让我感受到人间的气息。

友情、爱情、亲情，他们都有一个让人看了舒服又自然的立场，这种正能量不仅正，还很热。

　　 　　其实，快要接近尾声时，我一直在想，若是我，要如何结束这样一个故事？

既发了奖金又雇佣了桑德拉，那前面的“自我对抗”都显得轻飘飘的了，似乎惟有创伤结的疤才是一个像样的封印，印在生活书上，让旁观的人看起来会觉得很美。

不需要浪漫化，在写实的镜头里，生活是柴米油盐，还是缘自生存目标的酸甜苦辣。

席勒说，“勇敢的人可用生命冒险，但不以良心冒险。

”桑德勒的决定是最诗意最浪漫的。

就在过去不久的时间里，我也同样地被别人选择着，但不是选我和钱，而是我和另一个人。

那是开学时候，要评上一年奖学金，按上一年成绩排名我理应拿到，但是却半路杀出个从来没有过的规则，说要综合以往的成绩，综合回来，我正好被砍掉了。

我们班班长知道这不公平，决定以投票进行，评我和另一个男生。

五千块的奖学金说多其实也不多，只是我当晚觉得这规则很不公平，哭了一晚，都后来，我的投票也输掉了。

我没有很在意那五千块，也快要忘记这件事了，只是看到《两天一夜》这样的投票时，我又再一次想起这件事。

尤其是当玛丽昂歌迪亚抽泣着说：“我跟她关系还不错，她连话都不跟我说”的时候，我想起了和我一起被投票的那个男生。

我曾经认为他是我在大学时期最好的异性朋友，没有之一，可就在奖学金评选那段时间，所有人都来跟我说这对我不公平，希望我不要难过的时候，他却一句话也没有跟我说过。

后来我跟学长谈起这件事，学长以过来人的姿态对我说只是因为我付出得太多了，只是我一厢情愿，其实在他的心里我可能还没那五千块重要。

我第一次很切身地体会到人情冷暖。

这样的事情，以后可能还会经历更多，我没办法拒绝，我就是生活在这样的一个社会里。

可是我仍觉得很难过，我们才大三就已经这样功利。

我庆幸的是，我跟女主一样坚强，不至于被这样淡薄的人情给粉碎掉。

后来我主动去找那个男生玩，看起来和好如初，但是我知道不可能再像从前一样了，我的感情不能交给一个认为钱比人重要的人。

在我心里，朋友远比这些身外之物重要，我也很希望我在别人心里能重要得过这些东西，在我觉得疲惫困顿时伴我走过艰难的时光。