茶啊二中

『茶啊二中』剧版四季磨一剑，终成首部电影版，相对个体的故事让没看过剧版的观众也不受影响，虽是玩的老梗“身体互换”，实际上却是具象化的表现了“换位思考”，笑点与燃点的编排错落有致，让电影的整体节奏保持的还可以，很多学生时代的“小把戏”插入的恰到好处，最后的结局不那么圆满堪称绝杀，毕竟世间哪有那么多完美，而不完美的才是青春。

【8分】

7月14日一部名叫《茶啊二中》的国产动画登上了大银幕。

这是一部系列动画的改编电影，原作在2014年就已经开播，截至目前为止已经放映足足四季。

但即便有原作的口碑和人气支撑，但它终究也只是一部搞笑闹剧，类型与《熊出没》《喜羊羊》《大头儿子》等等是没有多大差别的。

但令人意想不到的是，这次的改编电影居然从上映至今就不断口碑与票房双发酵，如今仅仅上映6天其票房已经超过1.7亿，同时它在豆瓣也一度有超2万人次打出8.3高分（如今略有回落，但仍保持在8分线）。

这是一个相当了不起的评分，哪怕对比同期上映的另一部被不少影迷誉为“国漫史诗”的《长安三万里》还曾要略高0.1。

当然，这样对比一看，那《茶啊二中》的评分就会多出一份难以置信，一部合家欢的搞笑闹剧凭什么突破豆瓣8分线？

这期内容我们就好好聊聊《茶啊二中》为啥会“黑马”如斯。

《茶啊二中》究竟讲了什么？

作为一部合家欢《茶啊二中》的故事是不复杂的，一句话概括就是入读初三三班的学渣王强和严厉的班主任石妙娜因一场意外互换身体后所掀起的一连串趣味故事。

“交换身体”的题材其实是不多见的，最近十年内比较知名的还是2016年上映的《你的名字》，后者讲述两个时空交错的中学生互换身份互相熟悉，并逐渐走向相爱的爱情故事。

但《茶啊二中》不一样，它聚焦在学生和老师两个代际的角色，而一般来说这样的设定也会走向恰似韩寒的那部《乘风破浪》和贾玲的《你好！

李焕英》的故事套路，即互换身份后的两人从不同视角理解彼此，慢慢放下怨恨和芥蒂，并在最后走向大团圆的。

但《茶啊二中》还是不一样，制作人在王强和班主任交换完身体后就立马安排了一场“套路吐槽戏”，互扯相互理解的故事是多么俗套，同时还在抱怨为啥他们已经彼此很了解对方了，但依旧不能换回身体呢？

是啊，不就是班主任表面很严厉很残暴，但实际上都是为班级着想，想每一个坏学生都变好吗？

而王强所谓的坏也不是什么十恶不赦，他就单纯喜欢玩闹，同时他也有很强的责任意识吗？

这种“互相理解”放现实的每一段师生关系中都是不言而喻的存在，那还有什么必要用一部电影来老生常谈一次呢？

基于这个没必要，这部动画的故事也就拥有了一大特征：“怎么日常就怎么来”。

《茶啊二中》的故事是极为日常的，而这个日常也代表着贴近真实，不会出现刻意捏造所谓的离家出走等等桥段，而是完全聚焦在普通的校园生活中。

如学生与老师之间的冲突只存在于课堂的吵闹、上课被没收玩具和手机、课程被霸占、以及学生们逃学上网吧等等操作...对于这些桥段有没有意思那可能是因人而异的，但有没有回忆？

那肯定就是所有上过中学的8090后影迷们都能有所共鸣的存在了。

是的，《茶啊二中》的情怀唤醒不是全年龄段的，它的故事被设定在2005年的中学时期，所以剧中出现的一系列元素都基本与00后和10后小朋友无缘，它们只会是8090后一代人的情怀满足。

如王强和一众猪朋狗友逃课前往的黑网吧、魔兽世界和反恐精英、圣斗士/龙珠/忍者神龟/神雕侠侣/猴哥等等角色的模仿，以及那一个曾在千禧年后的一段时间中风靡全国学校的“阿鲁巴”（又叫磨柱、打桩、锯人等等）玩法，和整个学校和宿舍的环境等等...这些元素基本都只是8090后的共同回忆，所以说《茶啊二中》虽然是一个合家欢，但真能共鸣的也不会是现在的小孩子就是了。

哦不对，上述这段话说得有点绝对了，虽然每个时代有每个时代的玩乐，但有一个东西是恒久不变的，那就是“课程霸占”：体育音乐美术电脑等等课程总会被各种“重要课程”所轻易挤占。

当石妙娜老师推开黑板后方那块填满红叉的课程表的时候，我相信没有一个影迷是不会不回想起某个中学下午被班主任强行挤占体育课并用作突击测验的恐惧...

同时在这样一个日常和真实的基础上，《茶啊二中》的主线故事也就不可能有所谓的逆天改命，所谓的拯救世界，它有且仅有的也只是王强和石妙娜之间的互黑和各种日常的吵闹。

在交换身体后，王强就借着班主任的身份取消了一切文化课，将一众学生拉去操场玩乐以及带他们到地底深处的“历代学生物件收缴库”中尽情玩耍。

这一连串行为在石妙娜眼中自然是天大的冒犯，但失去班主任身体的她也就只能用摆烂的方式来回击，如用王强的身体来跳女孩子专属的花绳，用王强最在意的头发来要挟等等，这对师生冤家就这么你一招我一招的互怼。

你不能说他们的出招（或者说制造的笑点）有多么的出其不意和眼前一亮，但没人会否认的是，这部动画堆砌的笑点是非常密集的。

从网吧追逐，到“追到会”，再到巨大无比的地下仓库的塑造，校长的啰嗦开会，师生间的互黑，以及男女生宿舍的各种邋遢情况---女神外表的背后是各种臭袜子堆放的床铺，而本身就邋遢的男生们就更是连床架被子都通通返厂修理，只能“家徒四壁”，以及“凄凉”到连长在扫把上的霉菌蘑菇都能眼睛发亮，狠狠刷上一顿辣条锅底的菌菇火锅...可以说整个观影过程都被各种无厘头笑料塞得满满当当，好笑且不尴尬。

而如果说情怀是独属于8090老人家的，那这部剧的笑点就是全年龄段的，挑点人数多的场次，你能从头到尾听到孩子的欢笑声呢。

同时值得一提的是，《茶啊二中》的出品方正是曾缔造过票房超50亿的《哪吒之魔童降世》的光线影业，而我们都知道《哪吒》的成功有相当部分原因离不开饺子导演对无厘头笑点的拿捏。

无论是娘莫娘样的陈塘关居民、还是用火焰烤烧太乙真人的下半身等等...这些笑点那是真深得周星驰喜剧的精粹了。

所以说同为光线系的《茶啊二中》又怎么可能在无厘头的演绎上让我们失望呢？

当然，这份“不失望”是同时体现在两方面的，一个是上面说到的对无厘头笑点的平衡拿捏，而另一个则是对主线发展的克制。

正如前面说到，《茶啊二中》的主线故事是非常日常的，它没有什么幡然醒悟和洗心革面的安排，哪怕是最最最坏的学生王强也都只是学习成绩比较渣，以及比较好去网吧打游戏，而他对班主任也是有发自内心的尊敬。

所以在交换身体后，王强借助石妙娜身体遇上的就不会是什么反直觉，乃至直接冲击价值观的事情。

这些通通都没有，有且仅有的也只是从校长口中听到三班学生被否定这件事。

同时与之类似的情况也发生在石妙娜身上，她借王强身体得到的最大体会也只是三班差生被一班优秀学生的看不起而已。

他们两人的这段体验是基本不会推动他们彼此间理解的，不会扯什么“哦，原来王强你的坏是应该被体谅的，是老师忽略了你们一直以来遭到的鄙视链歧视”，以及“哦，原来我一直都误解老师了。

原来老师一直都默默支持我们，老师的的严厉都是为我们着想”等等的煽情。

有且仅有的也只是对各自自尊心的冲击，而这个冲击也只是将他们往“要把公开课上好”的方向进一步推进。

这种设定才是最契合现实的，毕竟对绝大多数学生来说他们有什么可能不听从老师的安排呢？

同时对现实中的老师来说，又有多少人需要体谅学生的某些苦大仇深呢？

以及在听到别人否定自家学生时会不愤怒以待呢？

同时这样的设定也才是最纯粹的。

你没有了这些理解上的反转，那故事就会少了很多波澜，而没有了这些波澜那故事就得靠一个又一个趣味点推动下去，而一旦趣味收停，那故事就会变得乏味与枯燥了。

这绝对是一副制作人给自己套上的“镣铐”，但一旦能支撑下来后，那整个故事都会被“趣味”二字所占满，并让影迷享受到最纯粹的欢乐就是了。

最后如上便是我对《茶啊二中》的解读，这是一部好看、好笑、并值得回味的国漫佳作，而它的优秀并不体现在故事的复杂，也不诠释于内涵的深刻。

这只是一部故事平凡的国产动画，但这部动画也是真能吸引影迷，真能让观众在影院中开怀大笑，以及为那一幕幕出现的情怀之物所打动，从而也就成就了它的“平凡但不平庸”的作品底色。

注意了，如果此刻有人反问我究竟什么才是所谓的“平凡但不平庸”呢？

那我一定会用接近剧末的那段“三班学生奔赴公开课现场”的戏码予以回复---难道这还不够燃吗？

不是只有“我命由我不由天”以及“击败山王工业，成为无冕之王”等等才能被叫作燃。

对于现实中的绝大多数学生来说，我们一同在课室里为每一个考验奋斗的经过也都是燃力十足的存在。

也或者更准确说，这才是绝大多数平凡人曾经拥有过的不平庸啊。

再进一步说，能将这份意义在大银幕上诠释出来，那《茶啊二中》还可能对不起“佳作”二字吗？

不啰嗦，直白的说这部电影不值一张电影票首先我先上一张观影时候的心情变化图

总结来说个人觉得有问题的几个点：1.电影刚一上来追车追了五分钟———这是动画电影啊喂，这画质风格也不是走细腻特效路线的，上来整《速激》那死出干嘛？！

既不好笑，还拖时长，虽说动画片我不能拿现实和他比，但是这段剧情存在的意义是啥啊。

当时看的我尬死。

2.然后是老师学生灵魂互换，虽然老套，但也懂这么设计是为了让师生能彼此理解换位思考，但是换身之后我是有期待的按理来说性别加身份加年龄都是反的的两个灵魂互换身体后应该马上笑料不断才对，结果就是用老师的视角看了下学生的宿舍和上课课间日常，用学生的视角看了下校长平时有多啰嗦的形式主义开会，而且学生用老师的身份说建议校长周六日上课周一到周五休息那段，校长回了句私下再说就完了。

这个地方的翻已经起来了，后面应该有个校长的大反转反映啥的，结果这么好的一个笑点就这么高高举起轻轻放下给错过了。

3.后面的剧情翻来覆去的互换灵魂虽然把学生老师互相理解这段讲清楚了，但是知道老师抢公开课不是为了她自己之后是不是应该有个至少对切4-6个画面来展示学生这边理解老师后在身体里做的努力啊，就整个这一段都很平的就划走了。

4.最后学生冒充老师想要用换身体这个方法帮老师拿到公开课的成就这里，老师为啥自己去烧烤摊了手机关机了也没说。

这是个老师啊，她的人物得符合社会身份逻辑吧，就算是为了给最后一关增加副本难度，但是感觉也应该再设计巧妙一些。

5.总结来说的最大问题还是，笑点基本都在预料之内，所以笑不出来。

我不知道这个片的目标人群到底是10、00、90还是80后，就是梗老的感觉不是80、90的可能都看不懂，但你要说就是给这个年龄段看的，那可不可以设计的再意外一些，毕竟这个年纪的观众群体都是过来人了，如果你的翻出来回答都是意料之中那种就真的有点没意思了。

最后吐槽下宣传，之前在某些短视频平台看到宣传视频都是一些导演演员在电影院看的时候笑的贼夸张那种，咱就是说谁教你们这么宣传的，你们这样只会把观众预期拉高，我就是这么被骗的呀，看完感觉自己就跟冤大头似的。

虽然我不知道为啥豆瓣能有7分这么高的分，但是我摸着我自己的心给的真的4分不能再多了，还有1分是鼓励中国动画电影加油的～

几乎在每个人的记忆深处，都隐藏着一个暴躁的班主任，和让人无可奈何的学渣同学。

但却很少有人真正理解班主任的“暴躁”和“学渣”的内心驱动力。

由剧集版改编的电影《茶啊二中》的上映，为我们呈现出了他们鲜为人见的另一面。

作为一部青春喜剧片，《茶啊二中》剧集版自从2014年第一季播出后，这一IP便深受欢迎，而7月14日上映的电影版更是剧集版的原班人马打造，其质量可见一斑。

更重要的是，电影版《茶啊二中》的IP虽然来自剧集版，却是取其精华，不仅故事情节紧密、笑点连连，更是立足现实，让人代入感十足。

我在看完这部电影后，尤其对体现出来的三个喜剧特色感触颇深。

一、以小博大，充满想象却立足现实一部好的作品，往往是取材于生活而高于生活，这一点，在《茶啊二中》中体现得非常到位。

比如，在影片中，有很多充满想象的地方，如暴躁的班主任石妙娜和学渣王强的灵魂互换，这个点可能我们在其他喜剧中也曾见过，但这并不是这部影片的“灵魂”，它只是服务于故事走向的一个节点。

举个简单的例子，基于这一想象，影片合理地向我们展示了男生眼中的女寝，以及女生眼中的男寝。

当女同学把寄居着王强灵魂的石老师邀请到自己的寝室时，王强开了眼界：细心的女生有很多物品，比如根本不同分类，会准备很多盆子和毛巾，于是，女生宿舍，并没有想象中的那么整洁清爽。

而且，女生在睡觉的时候，也会磨牙打呼，各种声音夹杂在一起，如同交响乐，王强居然在这样的噪音中心烦不已，一不留神，又回到了自己的身体里。

而寄居着石老师灵魂的王强跟着男同学回到寝室后，也涨了一番见识，比如大家总是丢钥匙，以至于要用斧头“开锁”；开门后更是惊悚：床已被“造”坏，窗户上的蜘蛛网是大自然送给他们的“纱窗”，拖把上居然已经长了蘑菇；更可怕的是，他们居然以盆充锅，把蘑菇给煮了......

虽然有夸张的成分，却依然让人直呼现实，真的是把男生和女生的特点，表现得淋漓尽致。

学生都被“吐槽”了，老师也不能例外。

因为整个影片是以公开课为基调的，所以在影片中，我们还会看到现实公开课的影子，比如石老师在准备公开课的时候，重点偏向于讲过的课，并且和学生一直重复演习。

真的是没有演练过公开课的学生，不算拥有完整的学生生涯，这个情节，是不是一下子就击中你了？

虽然心中感叹，《茶啊二中》是真敢演，但却不得不承认，这样立足于现实之上的鲜活，带给我们的乐感却是真实又感人。

二、金句频出，东北口音演绎天然喜剧细数近年来的国产喜剧，虽然也不乏时有优秀的作品出现，但大部分都停留在段子、屎尿屁等低俗的点上，比如前段时候我去看的一部片子，虽然也能逗笑大家，但从整体来看，更像是把网上流行的段子结合在一起，怎么看，都有“网红”之感。

《茶啊二中》就不一样了，这部电影中的搞笑点，并不需要这些鲜明的设计，也不需要以角色出丑来逗笑观众。

它的喜剧色彩，是服务于整个故事的，也就是说，所有的笑点，都是基于角色的塑造和情节的推进。

比如寄居在石老师身体里的王强，会抓住一切机会，带同学们玩耍，又是拒绝占课，又是开轰趴，而寄居在王强身体里的石老师，便会利用王强对自己头发的在意，迫使王强带同学们好好学习。

于是，每一处的笑点设计，都不会让你觉得突兀，就像是对于这个角色来说，这些都是自然而然会出现的，不低俗，也不刻意。

《茶啊二中》还有一个设计，也很打动人，那就是把东北喜剧和青春校园元素结合在一起，这便呈现出了一种很新的形式。

当那些金句被以东北口音说出来后，便有了喜剧翻倍的效果，如王强对石老师的吐槽：“要多沟通，别老勾拳。

”“别的老师和学生打成一片，你打一片学生。

”还有石老师在训学生时的超强输出，仅仅是口音，便能笑倒一大片。

青春里，本来就有很多欢乐的事情，这种组合式的打法，自然是让喜剧的色彩更加高级。

三、内容深刻，笑着笑着就哭了鲁迅先生曾说：“悲剧将人生有价值的东西毁灭给人看，喜剧将那无价值的撕破给人看。

”所以，我们看喜剧，从来都不仅仅是看笑点，那些深刻的思想、被批判的现实，才是喜剧所要表达的本质。

《茶啊二中》中，对这一点也有多处表现，比如学生对严格管教自己的老师，总是谈不上喜爱，在给老师匿名评分的时候，也会偷偷给出零分；当好学生和差学生发生冲突的时候，不知道内情的人，总是会先入为主，觉得冲突的根源，一定是差学生。

这样的演绎，即使使用了夸张手法，也很容易引起共情，让人的眼窝酸涩。

所以，很多人在看《茶啊二中》的时候，情绪是复杂的，一会笑，一会哭，一会又质疑，对现实如此讽刺，这到底是怎么过审的？

值得一提的，是影片结尾中的一个网游片段，和开头王强逃学去网吧的相呼应：影片开头，王强和两个同学逃学去打网游，却被里面的“敌人”打得落花流水；影片结尾，已经认真对待学习的王强，有时候还是会去打网游，只不过，依然会被对面的“敌人”打无还手之力。

而谁能想到，这个“敌人”的操作者，居然是另一个老师，原来这才是隐形大BOSS啊。

心情莫名燃了起来，谁说管教学生，就一定要用暴躁的方式呢，用魔法打败魔法，也是一种不错的选择哦。

你看，这样一部有创意又有档次，还不怕“拉仇恨”的影片，能不受欢迎吗？

作为四季番剧老粉，这剧场版太满意了！

看之前就有所耳闻“笑疯了”，刚开始看还面无表情，整老师学生灵魂互换一出后笑出眼泪、笑出腹肌、笑得合不拢嘴，看到后头师生情也竟有些被感染了，眼角的泪花不知是笑的还是哭的。

看完也想这喜剧效果咋这么好呢？

电影的人物都讲东北话，平添一层幽默，贯穿校园里奇葩精怪的事件，再加上夸张的动画与音效，学生们看这片绝对乐得起来，很能与其中的包袱共情。

虽说身份互换是个老套路，但《茶啊二中》玩出了新花，老师与学生转换，每十二小时替换，尽管后头莫名解决，但不影响全片叙事。

走上街道，来到班级，住进宿舍，只有校园才能带来这么多出奇人意、出乎意料的快乐，是很多灵感的故乡、创作的沃壤，讲校园的青春喜剧很多，但能像《茶啊二中》一样抖包袱和煽情一样自然的就少了。

电影四星，加一星致青春！

茶啊二中 (2023)7.32023 / 中国大陆 / 喜剧 动画 奇幻 / 夏铭泽 阎凯 / 邢原源 王博文

三年前，那个夏天闷热的夜晚，突然得知电影可以进入制作了。

走在南锣鼓巷的小胡同，所有人都有些恍惚，多年付出的努力终于有了回应。

夜月安静的有些沉寂，谁都不敢说话，生怕吵醒这梦境。

电影，是我做了太久太久的梦，终于有机会去触碰这个神圣的梦想了。

2016年 动漫展凝羽动画全员合影 （最右光头是我）刚开始工作时，动画行业还不太景气，市面上大多是FLASH动画，比如银行的操作动画、地铁里的安全演示动画。

那会没什么新鲜的好作品能让大家记住。

起初我一腔热血去做原动画师，是希望用画笔让角色动起来。

每天非常用心地画着二维动画，抠每个角色嘴型动画的细节，结果却被主管一顿批，说只要做张嘴闭嘴就可以，顶多区分一个大嘴大写O，小嘴小写o。

我看着那些赶工凑时长的分镜，觉得太过草率，决定重新从分镜开始学。

然后又发现做动画最大的难题好像也不在这，而是剧本，便又开始学习摸索编剧的工作。

后来便以编剧身份入职了凝羽动画，真正开始做我想做的动画了。

2017年带着第一版剧本大纲 前往彩条屋刚推进剧本那会，我们十多个人挤在一个屋子里，每天对着键盘一顿输出。

更多的时候，大家躺在沙发上，一言不发，一整天都没有太多满意的进展。

对于我来说，最痛苦的环节就是剧本了。

一上制作，每天都有推进，只要有人在，时间和工作完成度就成正比。

而剧本环节，可能几个月都没有能被采纳的思路；昨天想好的，今天一捋，就想完全推翻，我的头发也是在第一季开始弄剧本时掉光的。

这里是不是太流水账、想法是不是太低幼、我喜欢的其他人会不会不喜欢......每天每时每刻，我都不断地在自我否定。

老家方言最特色的部分就是平翘舌不分，加上我说话吐字不清，总担心自己讲不好故事。

同步开始的美术设计，二维画的王强我们就试了几十版。

想要设计出一个帅又不是那么帅，好看又不是那么好看的样子：他是最普通的主角，但要让大家记住。

其他角色可以有高矮胖瘦眼镜等配饰做特征，男主必须看起来最简单，却又最鲜明。

好不容易推进到模型制作，三维和二维还是很大区别，眼角开多高、嘴唇多长、瞳孔眼球的比例，不断的调整，毛发该多长，每一缕头发该什么造型，苦苦为难了我们一年半。

有时候我们开玩笑说，创作王强就像十月怀胎一样。

而后又是设计他的表演风格，怎么走路，怎么说话，他微笑起来什么样，愤怒时候又是怎样的表情，不断改进优化，王强才最后定了型。

直到想尽办法解决了剧本的问题，在进入故事版环节后，我才感受到自在，觉得没有什么可以再限制想象了。

那也是动画环节里，我最喜欢的地方。

每次画完故事版，叫一群人去看，他们笑了，还笑得很大声，我就实实在在地开心。

到了电影上，本以为我们只用把网剧的流程放大就能完成电影，后来才知道完全不是一回事。

电影的很多流程我们之前其实听都没听过，一些术语更是闻所未闻，不知道流程还是有软件支撑，不知道文件命名需要有多复杂和规范，不知道那么大的银幕需要什么级别的精度，不知道这样的构图到底是什么样的效果......我就像一个小学生，突然拿到了高考卷，数学题我只能看懂数字，却不知道如何解答。

我们就像一群纯“野生”的动画人，“野生”到就像楼顶上长的那些树木。

我们公司精心照顾的那些花草，因为多浇了一滴矿泉水就与世长辞，而那楼顶的树，甚至触碰不到土壤，也会自己从水泥石缝中汲取营养，一样活的很好。

我想我们也需要一直保持这样的饥饿感。

从基础开始，一点点学习，一点点摸索，加上兄弟公司前辈们陆续的指导，最后我们这群“差生”用了5年时间才交上这第一份电影的答卷。

又想起第一次路演，影院走廊里挤满了宣发的伙伴们。

看他们盯着银幕，盯着观众，为每一次喝彩开心。

回去的路上我们说，这么多人辛苦努力为了这一部电影，多希望它能成功。

那天豆瓣开分8.3，我看着那张图，半天没动弹。

群里、朋友圈倒是先炸了锅，所有参与的人都觉得那么自豪。

半天后，我才回过神，虽然我知道我们的第一部作品依然有很多不完美，但观众的包容却让我感受到：走了这么久的路，还是会有人能认可我们的啊。

又是一个后半夜，结束首映，我们又走在南锣鼓巷。

大家嘻嘻哈哈，不再沉默，偶尔仰天大喊，时不时放声唱歌。

五年的过往都随着汗水蒸发，留下满肚子快乐的脂肪。

五年前，大家什么都不敢说，生怕破坏了那梦境；而今，我们谈论月亮、谈论家乡的小院、谈论刚才的啤酒多么新鲜......我们专说那些与电影无关的鸡毛小事与天南海北，我们无话不谈。

因为我们知道，未来会充满希望的。

2023年首映后合影

长春有一家茶啊冲饭店，长庆街与自由大路的交汇处有一座学校，叫做东北师大附中.在我上高中的时候，提起“附中”二字，每个人都知道是哪所学校，绝无它意. 许久没有在影院看国产电影，可是看到那么熟悉的校服，果断买了电影票.从放映的第一分钟开始，就被回忆狠狠击中：-冰淇淋胡同：每天中午都流连忘返的学校旁边一条小路. 吃关东煮、墨鱼丸，吃五元一份的盖浇饭，吃东北砂锅麻辣烫和土豆粉. 每天都要逛文具店，买许多本子和笔，在街道尽头的报刊亭，买体坛周报、看电影、当代歌坛、网球杂志，在礼品店给同学认真挑选预算内的礼品-伪满旧址，外表风格依旧的教学楼，校园里面的公告栏贴着各式各样通告. 隔壁就是体育场，入学军训，800米体测，和同学在晚间吃饭后，溜达一圈儿，回来买杯木子铁奶茶. 我喜欢的不是那时最流行的快客，而是4元一杯的波比咖啡奶茶（不要珍珠）-每天早晨都会在黑板右侧写好的课程表，提醒我们下一节课是什么. 其实老师从来不占用体育课，反而催我们积极参加，包括冬天寒冷的课间操. 在这里学会了乒乓球，甚至和很崇拜的历史老师对打过一局-人手一本的红蓝双色《牛津高阶英汉双解词典》，其实文曲星在小学就很流行了，不过在学校总是用厚厚词典更有感觉-附中每个年级校服的星星颜色是不一样的，红色、黄色、蓝色，初中部也是一样. 由于初中只上了两年，所以很幸运在初中/高中都赶上红色星星，那时执意觉得红色就是最好看的一款电影也是给城市的一封情书：-54路有轨电车，现在依然可以慢悠悠地坐到红旗街-桂林路的烧烤店和对面的花章Chapter Flora-文化广场的雕塑和白鸽-南湖公园的小桥与荷花-手里拿着大脚板雪糕的小男孩那些偷偷埋藏在画面里的心意，被我逐一惊喜捕捉，这是我生于斯长于斯的家乡，是我度过最美好年少时期的学校，可爱的老师与同学，清晰的回忆. 围观男生打篮球，去图书馆一口气借回许多阿加莎·克里斯蒂，看到入迷被班主任在后面敲窗户，上课时偷偷在桌堂里面翻体坛周报，轮流买一些有点儿贵的铜版纸杂志，用手机刷NBA比分板（在3G的时代），午饭时找一家有电视的牛排店，一起看场网球比赛，模拟考试之前紧急翻一翻《格言》《读者》背两则引用故事，然后再喝一小罐邦德咖啡，中午在桂林路市场逛到忘了时间，冲回校园时年级主任叉手在门口等着，一幅拿我们没办法的样子，晚课时买新鲜出炉的无骨香鸡柳、刷了辣酱的烤玉米、甜甜烤的糊一点儿的小蛋糕，每天带一兜零食（酸奶、水果、好丽友/乐天派）挂到椅子一角，互相分享，英语老师教我们唱最流行的歌曲，放经典歌舞片.那时的快乐好简单，那时的氛围好轻松，随时可以找到朋友很深入地聊体育、聊音乐、聊电影，每个人都是如此不同，有喜欢艾弗森的假小子、有校服里面穿吊带衫的女生、有读完整本《奥德赛》然后引发跟读热潮的男生、有发明一门精灵语言的指环王爱好者. 我们一起办班刊，一起背古诗，一起做Pre，一起毕业旅游.这部电影将我遥远的记忆清晰唤回，而我差一点忘了，那时的我们如此鲜活，充满了无尽的生命力和对世界的渴求，那时还没有形成stereotype，仍愿以天真的眼光看待一切，吸收一切. 什么都不躲，什么都不怕. 那时用自己的零花钱买20元一本/月的《网球》杂志，还觉得有点贵，后来上大学了可以随便买很多东西，可是再没有人与我一起聊这些了. 我还记得索德林在法网击败纳达尔时，朋友是多么激动地告诉我这个消息，而费德勒真的赢得了2009年的法网. 再后来，我已有能力去拥有我想要的一切，可是我也变成了一个成熟、稳定、聪明的大人. 哎. 多数时间的我为自己感到满意和骄傲，可在那小小角落里，让我轻轻地说一句，“年轻真好”.

虽然没有太多动画版的感觉了，但依然很值得去电影院看说实话，我本以为会是一部拿动画的高口碑唬人的电影，但没想到拍的还可以，画风确实改动的比较多，但看起来并没有太出戏，还是很有原本的那个味道的。

而且还加入了很多网络上流行的元素和部分人的童年彩蛋，真的很好笑但好笑的同时剧情也没有拉下，虽然画风还是比较简约，但故事内核确实很燃，很多情绪发挥的地方也很感动，我是真的没想到看一部喜剧动画我的眼眶会湿润，而且不止一次这部电影比较明显的缺点可能就是时长太短了，感觉都没怎么看就没了，我看动画的时候都没有这种感觉，但这么简短的剧情能讲成这样，制作组也是有水平的配乐确实挺符合情绪的发挥的，唯一要吐槽的就是这一版的《那一天》，完全没有之前的味道了，满满的声卡味，这个歌手我就不多说了，我不大喜欢。

但结尾王心凌唱的片尾曲是真的很不错，响起得恰到好处这一部电影拖了好几年才上映，制作组确实很不容易，希望不要埋没任何一部优秀的动画（电影）和制作组，真的很感谢制作组做出这样的动画，真心希望更多人能看到这部电影（说多了）

《茶啊二中》在我心里，就像《李雷与韩梅梅》，像一个夏日的午后，耳边是怪腔怪调的磁带英语，刺耳的粉笔划过黑板省，身边的少男少女在偷偷传着纸条，我已昏昏欲睡几乎睁不开眼睛，被擦耳而过的粉笔头惊醒，一睁眼窗外是漫天橙色的晚霞。

话虽如此，我却大概是整个影厅唯一的80后。

我右边是把每个情节都要解释给上幼儿园的儿子听的年轻妈妈，左手边大概是一对高中生情侣，后边是一个不断踢我椅背的小姑娘（后来我忍不了批评了她两句就不踢了）。

这有点失败的氛围，令我有点后悔跑来影院。

唯一令我欣慰的大概是整个影厅还是坐得挺满的，毕竟我自己去看电影的部分原因是担心票房惨淡，主创团队没钱做第五季，毕竟第4季已经是遥远的2018年。

至于电影本身，人对自己有情怀的东西肯定是宽容的，尽管如此，身体互换这个梗也有些老了，但笑料确实不断，又能开心又能怀旧还能治愈，我给了8分。

等手机可以看了，也许会自己在屋里，默默再看一遍。

结束了，拉开窗帘，外面是灯火万家。

那些我们已经失去的，希望影像能帮我们记住。

和孩子看还行，意味着，通过电影的牵线搭桥作用，增加沟通话题，增进了亲子关系。

也就是说，电影一般，好在题材还行。

写的是80后-90后经历的事，大人能看。

写的是学校里老师同学们的事，孩子喜欢。

交集出现，皆大欢喜。

关键情节还是莫名其妙的身体互换，有点尴尬。

师生相互理解的方式很多，也许，这种方式简单粗暴，效果最好，且能够使戏剧效果最大化吧。

看完之后，感觉，还行吧。