来电狂响

吴小江质疑李楠穿没穿内衣 李楠要掀起裙子证明的时候 吴小江按住了李楠的手 这很令我感动还有一个直播美女既要直播又要养活自己的弟弟 拿了外卖给弟弟吃的时候会穿好衣服 不那么袒露外卖小哥路上翻车 送迟了 没有责怪反而给了一瓶水 这些角色都是我们现实社会的缩影 每个平凡的人为了更好的未来都在拼命往前跑 尽力维护自己的家庭幸福 试着放下手机 走近朋友 走近家人 你会发现不一样的自己 不一样的生活

2016年意大利原版的《完美陌生人》一上映，无疑成了当年全球的一匹大黑马，国际性的手机隐私话题，每个人心中的秘密和魔鬼的共通性，再加上《完美陌生人》拍摄成本的运作低廉，从而让《完美陌生人》的剧本成了一本多卖的香馍馍。

据不完全统计，现在已经有法国，德国，西班牙，希腊，韩国，土耳其，瑞典，俄罗斯，墨西哥翻了，当然，还有咱们的中国版本，也就是今天要聊的《来电狂响》。

此外还有阿拉伯，印度等国家正在拍摄，是不是奇怪为什么没有美国版本对吧，因为改编权在哈维.韦恩斯坦手上，但他已经...（所以从制片角度来看，哈维.韦恩斯坦的眼光真的够毒辣，早早就看中了这电影）

我看到有人说国内是最差翻拍的版本，我首先得呵呵，我就想问有人看完了全部正在上映的版本了吗，墨西哥版本12月25日当地上映，有人看过了吗，中东和印度的还在拍摄中，这种情况能说国内是最差版本吗。

在各种颁奖典礼上，都有一个叫“最佳改编剧本”的奖项，由此可见改编故事的重要性，改编并不是简单的“前人栽树，后人乘凉”的逻辑。

电影的改编，通俗点说就是买下别人家的菜以后，并不是重新热了直接上锅，而是要把菜的食材重新买齐，用自己的烹饪方式去制作新的菜肴，原版是菜，改编是肴。

改编在电影界是非常正常的，也是为了服务于各地区人们更适合的观影文化，还有当下的观影习惯。

比如瑞典的《龙纹身的女孩》被大卫芬奇改编成同名影片，《无间道》被马汀斯科塞斯改编成《无间行者》，意大利的《女人的香水》改编成《闻香识女人》，挪威的《失眠症》被诺兰改编成同名电影等等。

说了这么多，只是想给大家扶正一下改编的态度，好的改编不是偷懒，不是蹭热点，更不是打安全牌，尤其是改编已经是神作的电影，改编无疑是玩火自焚。

原版的电影越是在金字塔口碑的顶端，改编的难度就越大，毕竟原版让观众已经有先入为主的感觉。

但也正因为如此，我不抱期望去看《来电狂响》，看完以后，认为影片并没有想象中那么差。

先说影片的优点，在这里点名表扬马丽和乔杉的表演，他们的表演在这部电影得到了不少的提升。

在影片中马丽戏剧舞台感还是有，但在人物某些情绪转换的关键时刻，马丽有了自己的表演，这同时也得益于马丽饰演的韩笑有完整的人物弧光，从开头的轻生，中途想要用聚会来忘记不堪回忆，到最后自己选择直面侮辱，这样的人物会给演员很多发挥空间。

乔杉在影片中的表演也松弛了很多，不会像《缝纫机乐队》一样，为了达到一些笑果僵化了表演。

想必他们也很认真对待这部电影，让自己来一次荧幕形象上的过渡。

其他人的表演没啥突出的，奚梦瑶明显不是演员。

再来影片出彩之处是本土化落地，就像《无间道》改编成《无间行者》，马丁斯科赛斯只保留了《无间道》的骨髓，即黑白角色的互藏，但里面的人物和桥段，全盘西化，这也造成中美对《无间行者》口碑上的差异，当然拿《无间行者》举例不是说《来电狂响》有这高度...《来电狂响》在前两幕中，本土化做得算是到位的，首先原版和国内版的类型定位就不一样，在写剧本的是时候，其实编剧得先要确定一个电影类型的偏向性，国内要多增加喜剧元素，主创有他们的考量范围，不然也不会找到乔杉和马丽。

而且影片中使用的app，还有国内看手机的方式和习惯，都在影片中得到了一定程度的还原，比如微信，感性直播，还玩起来菜和爱的谐音，这些都是国内版本才有的特色。

商业片一个很重要的特点，就是即便同一个故事，也可以分好几个类型方向去偏移，影片可以严肃些，也可以轻松些，如果所有的改编都按照原版的类型定位去走，一字不改，到时候一定还是会有人说，一模一样照搬有什么意思。

聊完了优点，进入影片不容忽视的硬伤环节，也就是到底是什么毁了这部电影。

影片到了马丽砸酒瓶子的时候（进入第三幕），剧情显然有些失控了，当乔杉和佟大为在闹的时候，马丽摔酒瓶子的动机就很奇怪，然后拿着手机嘚吧嘚（舞台剧总结陈词），有种怪罪手机的意思，但最后其实想引出自己要和老板法庭见。

我就是想问问，他们三爷们吵架，为什么就能引出马丽决定直面过去，控诉她老板了呢？

这一场景有些匪夷所思。

而且他们都知道马丽被上司侮辱以后，大家几乎就当啥事没发生一样。

更夸张的是，马丽老板现世报，给车给撞屎了，请问有考虑过卡车的感受吗，好一个政治正确。

再接下来剧情就更失控了，如果我没看错的话，是佟大为出轨在先，为什么最后奚梦瑶要回来给佟大为机会？！

我？？？？？

更诡异的是，佟大为从出轨中，居然找到了自己的初心，他的内心独白是：原来我喜欢的是未婚妻的闺蜜。

而闺蜜作为第三者，还被感动了。

我？？？？？？

喜欢谁当然没问题，但你别搞大了未婚妻闺蜜的肚子，还要继续瞒下去呀！

而且最后佟大为挂掉手机，面对一群打手，逆光而上，颇有韩剧大哥视死如归的feel，我？？？？

佟大为后面的人设，可以说彻底崩塌。

再来是乔杉夫妻俩，我可以理解他们在平淡如水的夫妻生活中，渐渐不去顾及对方的感受，从而两人天天在手机中找慰藉，但最后两人因为你做错一件事，我也做错一件事， 然后居然和解了，这夫妻俩解决问题的方式，像一对正常的夫妻吗。

还有那对已离婚的假夫妻，根本没利用好，是最弱的存在，所有冲突的蜻蜓点水，为什么离婚没有深究，离了婚各自对女儿的态度没有深究，女儿到底如何做回家的决定不清不楚。

最后是出字幕时，出现了各种煽情桥段关于手机的片段，EXCUSE ME？！

一定要做得这么满吗，片尾还要给手机洗白？！

唉...总之影片后面四分之一看得我有些煎熬，电影如果虎头蛇尾的话，观影者一般都会一刀切给差评，毕竟结局真的很重要。

所以说来道去，我也只能给《来电狂响》一个及格分，多0.5，鼓励国产改编的历程的艰辛，加起来6.5分。

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其实我本来想去看《地球最后的夜晚》的，但无奈家附近的电影院已经下档了。

而今天正好又听了毛不易的《别再闹了》，就索性把这部题材很讨巧的喜剧片给看了。

我没有看过原版意大利黑色幽默电影《完美陌生人》，所以对于这部改编影片纯粹是就其本身而言。

但是我对手机这个话题很感兴趣，以及：你到底敢不敢给你的另一半看你的手机。

整个故事的拍摄也大多是在一个固定的场景中进行的，背景也很简单，老友相聚一起吃个饭。

7个人中，有3对情侣，还有1位大龄单身女强人。

我记得一个朋友以前和我说过，她假装自己手机有问题，问当时的男朋友现在的老公“哎呀，我手机这个功能好像很奇怪诶，把你的借给我看一下”测试对方反应，而对方不假思索递过去的动作让她确定这个男人是可以依靠的。

内衣是穿在里面的，但手机就好像是人的内衣一样，平时都被密码锁住，但只要一进入，你就好像被扫射了X光一丝不挂了。

每个人的手机里都有或多或少的秘密，秘密本身是自己不愿意完全剖析的小心思，显而易见的微信就不说了，还有其他蛛丝马迹的打车记录、淘宝购物车清单、抖音关注、微博账号、支付宝好友、QQ好友等，都能把你不为人知的一面串联起来。

聚餐的邀请方是文伯和戴戴，知书达理彬彬有礼的一对夫妻，看上去琴瑟和谐相敬如宾实则早已离了婚，但迫于双方父母和孩子，还住在一起，但明显情绪上压抑别扭；作为心理医生的戴戴可以通过微动作来分析其他人，却处理不好自己的婚姻和亲子关系，高知人士的婚姻不仅仅是靠背书，生活远远比理论复杂的多。

这其实和现在很多类似的高知婚姻一样，之前我遇到过一对律师夫妻，双方都是事业上的强劲伙伴，做到合伙人的位置，丁克夫妻，共同打拼，女方温柔贤淑，男方巧言令色，一唱一和的堪称伴侣典范。

但谁料到，半年后再遇到的时候男方已经另有新欢提出离婚，而女方因为变故瘦了很多更加清冷并决定离开上海这个伤心地。

贾迪和娇娇是活脱脱渣男情圣遇到了白富美兼具傻白甜，男貌女财，靠一张嘴把不谙世事的女方哄得一愣一愣的，死心塌地跟着他。

小江和李楠则是为琐事而吵闹的普通夫妻，李楠作为家庭主妇，不仅要照顾两个孩子，还要考虑小江的母亲，但小江则忙于工作压力和长久生活的疲惫懈怠，一个通过玩游戏和游戏中的CP聊天弥补老公对自己冷遇的灰心，另一个则通过对主播打赏来体验婚姻外的新鲜感。

这像不像很多上有老下有小七年之痒的小夫妻们，大家对彼此的身体也不再具有探索精神，但毕竟还是有共同的家庭和亲情，只是从想看两不厌到看也不想多看一眼的地步，家庭生活犹如一潭死水，每天和自己最亲密的是长在自己身上的手机，而不是活生生的伴侣。

而马丽扮演的韩笑则是刚刚遭遇了性侵之后，跳楼未遂的女强人。

干练的西装，被大家要吆喝的小狼狗男朋友，做事雷厉风行，措辞直达中心。

7个人说好把手机都交出来放在桌上，短信、微信一起读，电话、视频开免提，等于把大家都剥褪了外衣，留下了核心。

每个人原本不为人知的丑陋在此刻全部要揭开，这也是把所有封尘起来的不堪重新在世人面前展示，帮助大家更好地面对自己的内心。

房间里面的情景也和房间外的环境相呼应，楼下一开始在办一场热闹的婚礼，但最终却被闹哄哄砸了场子一片狼藉，感情不也是这样的嘛？

爱着的时候你侬我侬，不爱的时候说翻脸就翻脸，脆弱无情。

这部电影的导演还是具有了过分的仁慈心。

穷编剧贾迪睡了娇娇的闺蜜后，拒绝了第二次和好的机会，拒绝了玛莎拉蒂，哪怕被暴打一顿还是要去和闺蜜结婚生小孩追求真爱；那个做主播的其实是因为有个生病的弟弟要照顾而卖弄风姿；被嫌弃的婆婆决定把房产留给媳妇感谢她多年对家庭的付出；而之前性侵韩笑的猥琐男在过马路时因为看自己刚拍的过路女性照片而被车撞死，恶人遭到了天谴，简直是世界多美好，人人都是天使。

这其中还有一点，就是女性的尴尬处境。

如果你是女强人，你在职场上未免会受到不公平的待遇，上司骚扰，同辈恶意竞争或者旁人的闲言闲语；如果你是家庭主妇，老公就会认为你为家庭做的那些琐事不如他在外面赚钱来的难，把你当成一个黄脸婆；当你年纪渐长后，你老公甚至会对你要去隆胸这件事索然无味。

婚姻是一门艺术，如何经营有时候需要的是智慧，比如其实可以一秒就知道自己男朋友出轨闺蜜的娇娇，在男朋友面前一直扮演小白兔，但心知肚明，一切只是为了挽留这段感情。

No zuo no die，犹如明镜般亮堂容不得一粒沙子的感情可能会使双方窒息，控制意味着扼杀自由度。

感情害怕的不是你刷飞机给女主播，感情最怕的是你对我视而不见，我们相对却只剩无话可说的冷漠。

假设现在告诉你你另一半的手机密码，你选择看还是不看呢？

人气公众号“上海公交”主编。

关注女性成长，职场达人，媒体人，自由撰稿人。

《来电狂响》成了2018年末最大“黑马”，上映第三天完成逆袭，成为当日票房、上座率、口碑的三个第一。

观看本片可深可浅。

往浅了看，它是由乔杉、马丽和佟大为主演的贺岁喜剧，全片金句不断，让观众笑出猪叫声。

往深了看，它描述了现代人的“手机病”，让人感同身受的同时还触及了很多深刻的社会问题，发人深思。

今天我们总结了片中的30大彩蛋，让您的观影体验如虎添翼。

1.翻拍《来电狂响》翻拍自2016年的意大利电影《完美陌生人》，该片在意大利获得良好口碑与年度亚军的成绩，并引发全球的翻拍。

西班牙版（2017年）墨西哥版（2018年）韩国版（2018年）希腊版（2016年）法国版土耳其版（2018）当然还有中国版此外还有德国、俄罗斯、瑞典等版本………而美国，阿拉伯也即将要翻拍。

2.更名《来电狂响》于2016年获得版权，历经三年打磨与观众正式见面。

本片原名《手机狂响》，12月11日更名为《来电狂响》。

冯小刚的《手机2》被崔永元炮轰，片方这次改名有避嫌的可能。

3.主题曲本片主题曲有三首，一首是毛不易演唱的“暖冬主题曲”《别再闹了》，一首是袁维娅演唱的同名主题曲《来电狂响》，还有一首主题曲是毛阿敏的《诺言》，《诺言》也是当年《我爱我家》主题曲。

4.METOO事件片中马丽扮演的韩笑遭遇职场“METOO事件”。

“METOO事件”即职场性骚扰。

2017年10月15日，女星艾丽莎·米兰诺（AlssaMilano）在推特上发文：“如果你曾受到性侵犯或性骚扰，请用‘我也是’（MeToo）来回复这条推文。

”该推特立刻引来大量转发，震动好莱坞。

除好莱坞之外，“#MeToo”宣言还引发了政界、学术界、文化界等各个领域内与性骚扰、性侵犯事件相关的广泛讨论。

5.本土化翻拍片能否拍得接地气很关键。

除了将原版进行喜剧化处理，《来电狂响》还针对我国国情，加入了诸多原版没有的“中国特色”：手机外卖，主播打赏，骚扰电话，广告弹窗，手游交友，婆媳关系、养老难题、离婚买房……每一个话题都与我们的现实性息息相关。

《来电狂响》是借意大利的壳表达了中国式的情绪。

6.同性话题原版《完美陌生人》中，参加聚会的有一个男同，在《来电狂响》里被换成了马丽扮演的女强人一角，“同性恋”改成了另一个现实问题“METOO事件”。

但片中两处隐晦地提到了同性恋一是“互换手机”的设计让大家误会乔杉扮演的吴小江与老马有“基情”，既尊重原著提及了“同性恋”，又用善意调侃的方式规避了审查。

二是片中楼下的婚礼出现了代表同性恋的彩虹旗。

后来有人砸场怒骂：“不要脸”在暗示那一场同性恋婚礼。

7.金句片中乔杉贡献了大部分金句。

“为什么女人会认为揉脸可以瘦脸，揉胸可以丰胸呢？

难道不可以反之亦然？

”“兴许发错了呢，我想做菜，少打了个C”“哪个游戏不穿内衣？

是让你回血还是让你增加攻击力”为什么女人认为揉脸可以瘦脸，揉胸可以丰胸呢都可能成为流行语。

8.客串本片中张晨光和徐冬冬有客串，两人曾在《西红柿首富》里惊艳出场。

手机直播中的长腿主播扮演者是“亚洲第一美女”克拉拉，她在导演的另一部电影《情圣》中也有出镜。

9.片尾彩蛋影片结尾有一个彩蛋交代了这7个人玩这个游戏的初衷，佟大为饰演的编剧想写一出“一个手机引发的血案”的剧本，遂号召大家玩这一游戏试验一下效果。

10.手机品牌片中出现的手机牌子有IPHONE X，IPHONE 8P，IPHONE SE，华为M10P，当然还有老版诺基亚，机型疑似1110，2005年上市，以380小时超长待机闻名。

11.奚梦瑶出演佟大为女友的演员是模特奚梦瑶，因为“摔跤门”引发热议，随后她并与赌王儿子何猷君曝出恋情，她高冷又活泼的气质打动导演，但她坦言作为新人出演本片压力很大。

12.马丽马丽在本片中一反以往癫狂造型，饰演了一名外表干练内心却饱受性侵困扰的女强人。

谈到本片她表示自己曾非常讨厌有“手机病”的人，觉得他们不懂得尊重人。

直到有一天她自己也染上了“手机病”13.胖十斤《来电狂响》大部分场景都在餐桌上演，所以主演拍摄时从头到尾都在吃，导致拍摄结束后几名主演平均胖了至少十斤。

14.观点《来电狂想》讲述了现代人“手机依赖症”，几名主创分享了观点。

佟大为解读道“查看手机是‘果’不是‘因’，如另一半真想翻看手机了，一定是平时已有蛛丝马迹”。

乔杉则幽默表示：“想好好过日子的千万别来看！

”导演于淼总结说：“本片中的游戏尤其适合新年时用来玩真心话大冒险，可以自证清白。

”15.霍思燕霍思燕婚后把主要精力放在了相夫教子，出演本片她花了大量精力，她表示片中李楠一角与她的生活状态十分吻合：“我这些年的积累也可以放进电影，很喜欢这次的人设，我和李楠的内心深处都是很疯狂的主妇。

”16.早恋 原版中的“早恋”，17岁女儿男友想与她发生关系，女儿咨询爸爸，爸爸鼓励她follow your heart，把避孕套放入她书包。

而《来电狂响》里则改为了爸爸深情告诉女儿他一直都会在女儿身边。

这两段正是中西方对“早恋”态度的区别。

17.瓜子韩笑最后在盘子里用瓜子摆了一张笑脸，意在安慰自己面对职场性侵要保持镇静。

18.有一腿原版中《完美陌生人》，佟大为饰演的渣男和心理医生戴戴也有一腿，本片中被删除了。

19.碎屏手机片中“饱了么”外卖小哥的手机屏幕是碎的，现实生活中，你认真观察会发现很多外卖员为了送餐速度，手机很容易磕碰摔坏，导演这个处理很温情。

20.白鲸影业佟大为饰演的渣男给小三手机备注是“白鲸影业”， 白鲸影业是本片出品方，这个广告做得不着痕迹。

21 故意倒水片中有一处，戴戴需要故意把水倒在丈夫文伯身上，才能跟他避开大家借一步说话，这暗示他们感情出现了危机。

普通夫妻想要单独说话一个眼神就够了，而他们明显避免眼神交流。

21.《夏洛特烦恼》电影中马丽的妈妈是《夏洛特烦恼》里夏洛的妈妈；文伯是《夏洛特烦恼》里的老师。

22.一个手机引发的血案片尾，马丽对佟大为说希望他的剧本里用性侵男的名字作为角色名，并将这名角色写死，佟大为欣然同意，下一个镜头性侵男被车撞死。

而片尾彩蛋佟大为说他的剧本名叫《一个手机引发的血案》。

23.外卖小哥许多人说外卖小哥可有可无，但他是片中唯一一个见过所有角色的人，起到了某种串联作用。

24.配台词影片快结尾时请仔细观察，很多角色比如吴小江、李楠、贾迪，声音和口型不匹配，显然是后期配音，主创修改过结尾。

25.家暴隐喻乔杉和霍思燕饰演的夫妻可能存在家暴。

首先是片头吴小江让老婆下车去占车位。

然后他家的婆媳关系明显不合，但他母亲拍摄遗言视频时，很大方把房子留给了媳妇，还特意顶住儿子“不要太暴躁”还有一个小细节：吴小江用的是iPhone8，他老婆用的iPhone SE，间接说明了两人的家中地位。

（导演安排道具手机时不可能随意发的）。

后来吴小江发现妻子与网友玩下流游戏，打过电话，网友第一句话就是：“又和老公吵架了？

”显然他们夫妻经常吵架。

通话结束后，镜头给了夫妻特写：吴小江紧紧捏住妻子的手腕。

26.阅后即焚奚梦瑶饰演的娇娇表面上是傻白甜，实际上是个老司机。

她看到阅后即焚的照片立刻说出不能截图，暗示了她经常聊骚别人。

27．黄金配角《羞羞的铁拳》主角盖伦在片中出演了一个道具制造师，台词有限，但笑果十足。

28．翻拍潮《找到你》翻拍韩国《消失的女人》《“大”人物》翻拍韩国电影《老手》《断片之险途夺宝》翻拍美国《宿醉》再加上这部《来电狂响》，标志着中国电影进入了一阵“翻拍潮”。

翻拍不是抄袭，如果能像《十二公民》、《来电狂响》一样把经典翻拍出本土特色，我们拍手叫好。

29．出轨暗示片中戴戴说自己隆胸，后来又曝出与丈夫已经离婚。

一个心理医生无端隆胸，只能是取悦男性，暗示她已经出轨。

30 小白兔娇娇说贾迪喜欢小白兔，后来贾迪小三的手机壳是个小白兔，颇具讽刺意味。

以上就是我为你准备的《来电狂响》30大彩蛋，带着这些彩蛋去刷这部片子，你会爽到飞起。

一部手机，承载人生百态，这正是这个时代的特写。

电影本身谈不上深刻，同一个场景贯穿全剧，艺术性上也没有太多亮点，只是我们每个人的生活方式被移动互联网时代所改变，或陷于其中，产生了更多共鸣而已，让观众惊呼：“卧槽，俺也一样！

”其实最让人触动的应该是影片结尾关于手机的真实花絮。

手机记录了一个时代的变迁，寄托了广大农民工对千里之外的亲人和儿女们的思念，更多人也通过手机记录和分享生活的美好，让人们怀着复杂而怪异的心情结束剧情后，终于感受到了科技带来的温暖，着实升华了一下主题，因为这正是我们每个平凡而普通的人所折射出来的，关于手机的温暖与爱呀。

刚刚看完《来电狂响》的公映第一场，就赶紧回家打开电脑开始码字。

原因无他，只是因为太喜欢原版《完美陌生人》了。

2016年的这部意大利电影，只用一个再简单不过的脑洞——“当手机里的秘密被摊开后，生活将会如何？

”，就承载了男女关系中几乎全部的议题。

爱之深，则关之切。

正因为太爱原版，所以当我听说要拍中国版的时候，内心其实是拒绝的：万一翻拍得不好，不就成了心头一把剑吗？

带着如此的忐忑与挑剔看完《来电狂响》后，走出影院，我终于可以放心地说：这是一次成功的翻拍。

其实类似《来电狂响》的这种翻拍极其困难。

首先，前作受众面很广，5月份刚刚上映过，豆瓣上26万人评分。

这些人的眼睛都紧紧盯着你，稍有差池就会引来全体围攻；再者，这个故事的梗早就“破”了，任何人看一眼剧情简介都能想象到故事结局，所以想设置一个有悬念的故事，基本没可能；最后，这个故事探讨的是人性黑暗面，是意大利电影或者说欧洲电影非常熟稔的话题，这个话题会不会在中国水土不服呢？

这道题摆在导演于淼面前，怎么解？

我很欣慰，导演和编剧的解题思路非常清晰。

面对上述三大难点，以不变应万变，一招就解决了，这招说简单一点就是：本土化。

怎么本土化？

《完美陌生人》的故事发生在几对中产阶级中，他们有车有房，聚餐时候要喝红酒，吃精致的菜肴，连厨房都大到可以骑自行车。

如果《来电狂响》也这么拍呢？

一群事业有成的小资，在几百平的大房子里玩隐私游戏吗？

错！

那只会换来一句东施效颦！

仔细留意《来电狂响》里他们吃的东西，无外乎是烤串、外卖小龙虾、花生毛豆这种中国人聚餐时才会吃的食物。

就算桌上有红酒，但紧挨着红酒的就是燕京“大绿棒子”和罐装可乐。

电影刚开始的时候，晚宴主人文伯还在阳台上烤串——我自己夏天的时候就这么吃！

其实吃什么只是细节，但从这一个细节上，就能看出《来电狂响》的核心思路：这是拍中国版呢，我们要拍的是中国人的生活。

所以，电影里的人不是中产阶级（文伯两口子可以勉强算），只是在一线城市打拼的普通年轻人。

他们有的是骑电动车来的；有的就算开个大众途观，住的房也是老妈的三室一厅；有的，更是在职场中挣扎的苦逼女白领。

这些人就是你我而已。

在这个基础上，再深一层的本土化，来自于演员。

其实《完美陌生人》并非纯粹的喜剧——至少对于中国观众来说。

它的笑点多来自于人性讽刺，几个演员说实在的并不承载太多搞笑功能。

但《来电狂响》却把这个故事更加“喜剧化”了。

看看请来的演员就知道：乔杉、马丽、田雨、这都是正儿八经的笑星。

佟大为、霍思燕、代乐乐和奚梦瑶也都各自有笑点。

这里我尤其要提一下乔杉，简直承包了全片的笑点。

从2012年开始看《爱笑会议室》，面条君其实是最早认识乔杉的那批人。

乔杉被大众熟知，是出走爱笑后加盟《屌丝男士》，当年的“大保健”系列可谓经典。

再之后是《欢乐喜剧人》，接着就开始进入大银幕了。

乔杉看上去似乎带着东北人天生的幽默细胞，娘胎里会搞笑。

但我知道，他的功夫都是《爱笑会议室》里一点点磨出来的。

和宋小宝、小沈阳等的“乡土气息”搞笑风格不同，乔杉的搞笑从一开始就带着“都市感”。

他代表了都市里表面猥琐、内心鸡贼、但骨子里又不坏的那种底层年轻男性。

从这个角度出发，《来电狂响》里这个角色就非他莫属。

片子里他一举一动我都想笑，文字没法描述，各位还是自己去看吧。

启用乔杉，是这次翻拍最成功的一步：导演并没有把《来电狂响》拍成一部揭露人性黑暗面的讽刺电影，而是通过引进笑星，让它成为接地气的，热热闹闹的，中国观众爱看的那种喜剧片。

再往深了说，《来电狂响》其实骨子里就是中国的，而非欧洲的。

周黎明老师说过，中国文化和欧美文化最根本的区别就是中国人爱“和谐”，欧美人爱“冲突”。

所以我们看到改编后的《来电狂响》，虽然也有批判，但最后还是给了所有人一个温暖的结局。

说实在的，看完片子后，脑子里浮现的并不是“人性丑陋”，而是下面的这句话：“谁活得都不易。

”

谁活得都不易，所以才会有无奈、隐瞒、不堪、争吵，这些都被手机盖住了。

我们并不丑陋，并不罪恶，我们只是一些有缺点的普通人而已。

相比欧洲电影动不动就批判“原罪”，东方人骨子里还是倾向于让一切回归和谐。

所以这就是为什么《来电狂响》看完后会让我很舒服。

我是东方人，我还是希望电影不要那么冷冰冰的，最后能给我一些温暖，而《来电狂响》，恰好给了。

所以，回到开头。

前作已经那样完美，翻拍之作如何超越？

只能走“本土化”的路子，让它成为一部只属于中国人的电影。

具体怎么做，《来电狂响》已经讲得很清楚了。

想要翻拍国外电影的其他导演们，是不是该学学呢？

2016年，一部名为《完美陌生人》的电影横空出世，其出色的剧本，精彩的场面调度，以及对于每个人隐私以及内心阴暗面的挖掘令无数观众将其选为当年的年度十佳。

正如网络时代到来后，我们的个人信息已经完全透明的被大数据获取了一样。

手机，这个我们睁眼第一个要拿起，睡觉前总要摆弄一下的科技产品，已然成为了人们的生活必需品。

手机就像是一个黑匣子，记录着你生活中的一切，关于你所有的消息，都会存在其中。

走过地铁，街道，影院的门口，总会有人拿着手机，前几年兴起的“低头族”也是这么来的。

到底手机有什么魔力，能让我们全部沦陷其中？

因为它便利，让我们一键和世界相连，因为它私密，让我们所有的小心思都能够藏在其中。

但事实真的是这样么？

那些所谓的便利和私密，往往会成为定时炸弹。

因为便利，人们不愿意思考了。

看到网上碎片化的热点消息，听风就是雨，急于下判断，无数的悲剧就在这顷刻间造成了。

因为它私密，让我们以为所有的个人信息都不会被泄露，但这种自大往往最后都会引火烧身。

基于人们对于手机的依赖，《完美陌生人》的诞生也就不令人意外了，创作者恰是抓准了最容易被我们忽略，但又是最日常的那些瞬间，那些所谓的亲密关系，可能在真相面前不堪一击，究竟我们能否禁得住考验，这可能恰是导演想传达给我们的。

在《完美陌生人》原版获得巨大成功以后，很多国家也都相继买下了该片的版权，并将其改编自本国的版本。

据SD我粗略的统计，到目前应该已经有八个版本了，分别来自韩国，法国，西班牙，美国等等。

在这其中西班牙和韩国版是目前评价相对比较高的，前者基本还原了意大利原版的剧情，但是在氛围营造和结尾上有一些创新。

后者则在原有情节的基础上很好的做了本土化，韩国这方面做得一直很好，改编自杜琪峰导演《毒战》的同名电影虽然在后半段出现了一些节奏上的问题，但是整体上还是还原了原作中双雄对决的紧张和悬疑感。

对于IP改编的话题，我们已经讨论过很多次。

完整成熟的故事架构，只要演员找的对，导演相对成熟一些，影片最终的成色应该都会不错。

国产电影的翻拍之路自去年黄磊的《麻烦家族》和苏有朋的《嫌疑人X的献身》之后消停了大概一年，在临近2018年尾声时又再度登上大荧幕。

今天要重点分析的这部改编自《完美陌生人》的《来电狂响》和明年年初要上映的改编自韩国电影《老手》的《大人物》都是有非常扎实的原作基础的，后者还没有看到，但光从这部《来电狂响》，就不得不说，国产电影的翻拍之路想要走好，真的还有很多需要克服的问题。

其实当看到《来电狂响》在类型上被改成喜剧的时候，已经不免有些担心了。

虽然本片有很多可以适当加入笑料的地方，但是整体上原作还是一部主打悬疑和紧张氛围的作品，其中深刻的社会反思和对于个体的批判都是不能轻易被恶搞和戏虐的，因为分寸把握不好很可能会走向失控。

而事实证明，本片确实失控了，导演想要的太多，但是执行层面又存在着诸多的问题，这都让这次翻拍充满了遗憾。

无法共情的主人公纵观原版和改编的比较成功的西班牙版，两部作品在开场都直接将摄影机对准了来参加聚会的几对男女的关系上。

不急于让几位主人公进入到聚会的空间，而是先借由每一对在家里的相处模式以及他们分别与除彼此外家庭成员的互动来增强观众的代入感以及对于每个角色的理解。

比如需要外婆带孩子的那一对，导演通过母亲和外婆的三两两语就构建起了两者的矛盾，直观的让观众明白了他们家庭的状况，同时这一对互相藏着不让对方看手机，在场面调度上借由墙壁，衣橱等等隔断来制造前后景的纵深，将他们两个人各藏的小心思也表现了出来。

再如妻子是心理医生，并且与女儿关系恶劣的那对夫妻，两部作品都在开场直接设置了一场妻子发现女儿藏着的避孕套，并且对其大发雷霆的段落，观众能够感受到母女关系的焦灼，同时女儿与父亲相处的和谐也强化了夫妻之间可能缺少的交流。

以上举得例子都是导演在影片开始前五分钟呈现给观众了，这种通过行为和角色间互动而不是干巴巴的说台词的方式，能够很有效的拉近观众与角色的距离，并且对其产生共情和代入感，同时还能为影片后续的戏剧冲突埋下伏笔。

然而在《来电狂响》中，导演对于每对登场夫妻的关系都是直接的通过二人台词交待的，观众看不到婆婆与妻子的冲突，也看不到母亲和女儿激烈的矛盾，这就使得影片在开场就失去了与观众产生连接的机会。

开场黑白的群像展示，能够明白导演的意图，但是显然与全片故事无关。

为何要喧宾夺主的加入这样的段落，而不把更多的比重放在对于角色的展示上。

更加令人匪夷所思的是，比起让每组人物直接产生勾连，比如上面提到的母亲和女儿吵架，导演总是会在聚会过程中打破故事的连续性，插入一些莫名其妙的与各组人物相关，但又与主线联系不大的一些支线人物的碎片化镜头，比如女儿在快餐店打游戏，送外卖的小哥，在家看孩子的母亲等等。

看得出导演是想加入这些支线人物来丰富主人公的，但是如此的方式除了让观众分分钟跳戏，不会有任何情感上的波动，甚至会在刚开始插入这些碎片镜头时产生疑惑，因为真的没有任何必要这种去处理。

尤为令人不解的是导演对于角色弧光的处理上，每个角色都似乎患有精神疾病，情绪不定，一句话就能愤怒到失态，几分钟后又回归正常。

很多时候观众都还没抓到角色此刻的所思所想，他或她就会自己开始说话，让观众淹没在大量无意义的对白和台词上。

比如乔杉和霍思燕这对情侣，从始至终都像陌生人一样，他们在做着西方人的事儿，骨子里还是东方人的道德感，这就让很多角色的行为和动机产生了错位，乔杉那么担心手机消息被发现，还在大家聚会的时候肆无忌惮的看，表现出的刻意的紧张，近乎到夸张的程度，不能说是喜剧所以这样能被接受，毕竟电影不是小品，很多情绪的外化不是靠夸张来的。

限定的空间加上多组人物关系的勾连，本来就很难去塑造单个人物，没有利用好人物登场时的和观众共情的机会，这是本片失误的第一个地方。

枯燥乏味的视听总有人提及某部电影的“舞台感”过强，这到底是什么意思呢？

一方面，电影中舞台感过强一定会在片中存在大量的对话，借由对话推动叙事，而不是角色的行为动作以及视听上的调度设计。

另一方面舞台感强说明影片没有灵活的调动起摄影机和演员在空间中的调度编排，舞台上由于场地所限，所以即使设计纵深也总归没有太多发挥空间，但是电影空间借由不同镜头和环境布景陈设，都能很好的制造空间感，并且通过这些设计呈现角色的状态，制造戏剧冲突和悬念等等。

《来电狂响》中对于场面调度的编排可谓是乏善可陈，人物基本位置都会在一个平面中，从不会在调度上丰富角色。

同时过多的台词打破了影片试图用视听构建的悬疑氛围，比如当代乐乐领着霍思燕分析乔杉的时候，乔杉做一个动作，乐乐就说一句话去分析，这种台词和画面的重复给人很强的“赘余”感。

相比起来，西班牙版做的就很好。

比如借由血月和窗外楼下发生的两条狗嘶吼以及出车祸的两个男人的争吵来烘托和营造悬疑氛围，借由色调的变化强化戏剧性，以及通过空间隔断来制造纵深前后景的景深关系来表现人物以及他们的亲密关系，这些都能看出导演在视听上的考究。

强行加入的说教和大团圆结局还是从原版说起，观众在片中始终跟随几位主人公的游戏进程来感受故事，体会其中的深意。

当丈夫发现妻子要把自己的母亲送到养老院时的愤怒，当朋友们发现其中一个好友是gay，我们始终关心的都是每个人物自身，他们没有谁跳出来批判指责所有人，角色的行为依据都是根据戏剧情境产生的。

比如在西班牙版本，当男生的渣男形象坐实，朋友会上来给他一巴掌，在意大利版本，大家只是沉默着。

这些行为背后的依据都是符合角色设定的，没有一个跳出故事的批判者。

但相比起来，《来电狂响》这部分做的就很糟糕了，每当一个秘密被曝光，就会有一个角色跳出来充当道德制高点的批判者，大谈特谈手机的弊端，对每个人的行为质疑和吐槽。

尤其是马丽最后指着几个男性角色的鼻子骂，看起来很过瘾，但仔细想想很奇怪，为什么她开始演讲了，为什么她这个时候开始充当道德警察了，大家都是在局里的人，但是总会给人跳戏的感觉。

这里有人可能会说，这就是导演想要呈现给我们的，类似于《无双》和《摄影机不要停》的那种刻意而为之的bug，就是要让观众觉得不自然。

但是这里有个问题，人家作品中的不对劲，也会有假定的合理性，在不对劲的氛围里，还是有一套自恰的逻辑。

但是本片不是，过多的道德批判和绑架，甚至一些充满戏剧性的突兀的人物转变和和解，刻意的大团圆，都用最后一个彩蛋说的，这一切不过是编剧的一个故事，这未免太愚蠢了，明显是导演发现圆不回来了，没办法加的一场戏。

如果都是虚构的，那其中那些有价值的部分也都被否了，这不仅可笑，而且可悲。

再来，片中有很多称得上“诡异”的段落，比如前面反复提到的婆婆和妻子关系不好的那一对，在本片的后半段，竟然出现了一组镜头，是婆婆找立遗嘱的人来，神情并茂的说自己要把这套房子在死后留给儿媳妇。

再如女儿和妻子交恶的那对，结尾处妻子要离开，丈夫就让她走了，然后因为最后碰巧遇到女儿，二人一个眼神对视，就和解了。

真的看得人很困惑，这一切结尾的大团圆到底铺垫在哪儿了？

到底哪里让观众能够认同这套逻辑了，似乎都没有。

原版中其一没有立遗嘱这种桥段，二来也没有妻子和女儿生硬的和解，不过经过这一场闹剧，妻子已经明显开始反思自己和女儿的关系，这个其实就是好的。

尾声之所以大家热衷于翻拍，就是因为它的低投入和高产出，但不能据此就放松对于故事改编上需要注意的问题，如何将其本土化而不是生搬硬套，同时在翻拍之余保留原作的精彩之处，这些都是需要创作者考虑的。

手机的话题还会继续，这个小东西中藏着太多的秘密和隐私，我们该如何处理和手机的关系，与我们亲密的人的关系，是彼此各怀鬼胎还是真诚以对，是彼此尊重还是互相伤害，这其中的答案，哪个对你们的关系最好，想必已经很清楚了

文/夏丽柠在墨尔本乡间，人们都喜欢泡咖啡馆，多的是几位银发老友聊天，也有孤独的人哗啦哗啦翻报纸。

我与先生闲来无事，有样学样地坐在咖啡馆里刷手机。

谁知，一位驼背老奶奶走过来，激动地叽哩哇啦说了一大通。

大意是，俩个人在一起时，一定要利用一切时间聊天，不要各玩各的手机。

她先生在世时，她就不明白这个道理。

现在，剩下她孤单的一个人，想聊都不知道找谁聊去。

听了老奶奶的话，我俩果真放下手机聊起来。

一直聊到太阳落山。

哦，原来我们竟然有那么事，互相没有通报过。

也不是刻意隐瞒，总觉得时间快得像梭，平时专拣有“效益”的说，那么可说可不说的“闲话”就淹没在日常琐碎里了。

久而久之，这些便成了秘密的源头，再想说时，就不知从何说起了。

从夫妻到亲朋好友，总之，越亲爱的人的关系越要花费心思去处理。

这是我看完《来电狂响》，最大的感悟。

与世界上所有的发明一样，在人类生活里，手机的使用即有便利性又有“罪恶性”。

事实上，手机像一个掩体，每个人躲在自己的手机里或苦或笑，或爱或恨。

但当这个掩体脱离了我们，它就像被打开的潘多拉盒子，我们每个人的罪恶、心酸、堕落便再也藏不住了。

当一切秘密大白于天下，我们自己也要承担随之而来的后果。

这大概就是人生里的来去，冥冥中好似命里注定。

其实，人生本来就没有秘密，网络时代更似在人间裸奔。

妄图通过小小手机隐藏龌龊的人，大概出于怯懦或是逃避。

《来电狂响》里设置了这样一个场景：七个好友聚会，玩起了一个游戏。

每个人把手机扔在一个盘子里，来了信息要读给大家听，来了电话要打开免提。

游戏的过程，当然是你推我挡，遮遮掩掩，谁也不愿意坦白到底。

剧情就在这七个人兜兜转转的心迷宫里展开，为了掩盖真相，惹出了啼笑皆非的剧情。

我们可以说这是一部喜剧，因为剧场里的观众笑个不停。

可就像手机这把双刃剑，喜剧的背面也有悲情。

扪心自问，我们观众也没有几个人有勇气参加这种游戏吧？

这是对人性多大的拷问？

电影里七个人如何处理自己的人际关系，是很值得探讨的话题。

乔杉扮演的吴小江与霍思燕扮演的李楠是一对夫妻。

吴小江这类男人，俗称家里的“顶梁柱”，一个人挣钱要养活三代人：老娘、老婆与儿女。

可李楠虽说是全职妈妈，但用现下流行说法，全职妈妈也是一份工作。

劳动量一点不比一个上班族差。

俩个人对目前的夫妻生活状态，表现出来的都是厌倦、不甘和委屈。

逃避的方法，就是躲在网络虚拟的世界里，手机正好充当了便捷的“作案”工具。

现代人都知道凡事要做好沟通，说起来容易做起来难。

藏在壳子里和打碎壳子，当然是后者更难，需要更多的勇气。

每次谈到夫妻相处之道，我就想起理查德·耶茨的《革命之路》。

在小说里的弗兰克和爱波无数次的争吵之中，我们才懂得相爱相杀是人生最大的利器。

我们在爱里彷徨、迷失与渴望，直到生命终了。

澳州老姐奶奶的话，“在一起要多talk,多talk……”又在我耳边响起。

佟大为扮演的贾迪与奚梦瑶扮演的娇娇是一对恋人。

娇娇是富二代，贾迪是穷编剧。

俩人都掂量着自己的份量，在爱情的天秤上放筹码。

在不带真心谈恋爱的情况下，天平是不会平衡的，这场恋爱当然谈得人仰马翻。

电影里，有一处非常有意思。

那就是一个连谈恋爱都精于算计的人，会如何对待友谊？

佟大为与乔杉打架的那场戏真的很有趣。

仔细想想，从小到大，的确有些朋友做事情的方法是我们不同意的，但这友谊也维持了好多年。

人无完美，包容，恐怕是维持人类长久关系的唯一妙计。

越亲近的人，越需要包容。

说到文伯和戴戴这对夫妻。

呵，我仿佛认识他们。

我有一对朋友跟他们的情形一模一样，俩人都是高级知识分子。

虚伪，仿佛是知识分子撕不掉的标签。

钱钟书先生在《围城》里将人性刻画得入木三分，“天下只有两种人。

比如一串葡萄到手，一种人挑最好的先吃，另一种人把最好的留到最后吃。

照例第一种人应该乐观，因为他每吃一颗都是吃剩的葡萄里最好的;第二种人应该悲观，因为他每吃一颗都是吃剩的葡萄里最坏的。

不过事实却适得其反，缘故是第二种人还有希望，第一种人只有回忆。

”文伯是第一种人，不愿意抛弃过去。

戴戴是第二种人，愿意迎接希望。

因此，持有不同人生观的他们，难于共同生活。

但我们要学会勇敢放弃。

从嗷嗷待哺到为人父母，我们都要走上拥有人生亲密关系的这条路。

但这路上充满了荆棘与痛苦。

我们总觉得爱是天经地义的，却不知道爱像一种化学元素，在不同的外界环境中，会发生令人意想不到的化学反应。

对于我们个人来说，爱就是一种革命。

面对不同的人，不同的际遇，我们要懂得进行自我革命，进行适应性的改变。

耶茨在《革命之路》里说，“过你想过的生活是需要勇气的”。

的确，走上亲密关系的革命之路，决不允许胆怯。

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糟糕至极，其实根本谈不到诠释。。。。。。。

作为电影连故事都讲的一塌糊涂，对于社会话题和现象没有归纳意识，所以在呈现上也是没有层次的。

谈不到诠释，就连展示都没展示清楚。

真是灾难片。

我只能说这部电影就是一场灾难。

原版电影我没有看过，相信看完之后更加觉得这样的改编是个灾难。

第一个最大的问题就是导演对于电影节奏的把握非常随意，观影体验如同过山车，在非常极端的情绪里胡乱切换，故事整体的气氛逻辑都是不存在的几乎，毫无层次意识。

因此造成的情节尴尬，空间利用的不合理，不充分，就很好理解了。

但仍有不可理喻之处，为什么拍了大量和故事毫无关系的外场景片段，一间客厅做得充分足以以小见大，将社会图景收纳其中，但由于基本叙事都不充分，加之作者野心过大，强行拔高，所以开拓了城市景观，城市感不仅没有建立，反而做得支离破碎，结果一盘散沙，一团混乱。

将灾难扩散到了整个社会空间。

牵扯的社会话题多而散乱，对于话题没有提取意识，找不到话题的共通之处，就更提不到什么时代观社会观了。

摄影剪辑一塌糊涂，奚梦瑶撕逼一场戏给了莫名其妙的一个主观镜头，玛丽最后也直视镜头，可见导演对于整个戏剧距离的建立也是混乱的。

真是一场灾难啊。

可以感受到导演对于这部电影的把控就是心有余而焦头烂额，一切都顾不上了。

灾难

年终岁尾，《来电狂响》是影院里唯二能看的两部电影之一了，另一部是毕赣导演的艺术片《地球最后的夜晚》。

我是个粗人，看不懂艺术片，所以只好挑软柿子捏，解读一下《来电狂响》。

故事无疑十分精彩，但影片评分不高，因为这是一部翻拍片。

原版是意大利影片《完美陌生人》，堪称神作。

按说编导只需要照葫芦画瓢，也能来个取法乎上仅得乎中啊？

然而中国版却不断地往锅里掺水，最后生生把一锅黑暗料理给做成了甜心巧克力，看过原版的观众没法不掀桌子。

编导充分展示了画蛇添足的功力，增加了很多原版里没有的情节。

影片先是讴歌了一位为了家人努力打拼的外卖小哥，而他对于影片的情节毫无价值。

然后影片又深情地描述了一位中国好婆婆立遗嘱把房子留给儿媳，谱写了一曲人间大爱。

这都什么玩意儿啊？

当然，导演可能也有自己的考虑，一方面是想在原作基础上有所作为，另一方面可能是希望这部影片更加中国化。

如果是这样的话，那么他做到了，影片就像《感动中国》一样充满正能量。

正能量也渗透进了影片核心故事的肌理当中，导演想要呵护每一位剧中人，让他们在这个游戏中不至于太尴尬。

在原版电影中，故事的结局几乎是崩溃的，所有人都掩饰不住皮袍下的“小”，然而中国版的结局，却给人以大团圆的错觉。

这里尤其以佟大为扮演的角色为最，一个渣男，到最后硬是被凹出了英雄的造型，所有的欺骗和伤害就都淹没在他视死如归的笑容里。

最让人泄气的是结尾的彩蛋，告诉我以上看到的都不过是一个故事。

我当然知道这是个故事，我看的是电影，不是《焦点访谈》。

观众只是想在虚构的故事里找到一点生活的真实感。

就像我们看灾难片或恐怖片，只不过想在安全的环境里吓吓自己。

编导得多怕自己的电影吓到观众，才会像哄小朋友一样说：别哭别哭，都是假的。

从翻拍的角度讲，这电影挺失败，但如果从本土化的角度看，又不得不承认电影其实挺成功，因为它特别符合中国人的道德模式。

我们的道德，有一个很重要的功能就是做遮羞布，我们不愿意直面痛苦和错误，更愿意选择遮掩躲藏、文过饰非。

我们不太愿意直面自己的内心，却更在乎别人的看法。

于是在思想上，我们讲究为尊者讳、为亲者讳；在民俗上，我们讲究宁拆十座庙，不毁一桩婚；在心态上，我们讲究“对付着过呗，还能离咋地？

”影片里的三对儿半，就在这典型的中国式人际关系里挣扎。

他们狠狠压抑着内心的怀疑、担忧、厌恶，维系着表面的嘻嘻哈哈。

或许这里唯一的例外，就是那位心理咨询师戴戴。

这个角色让很多观众厌恶，她就像个害群之马，不断地戳穿人们的谎言，挑逗压抑的欲望。

而这个真心话大冒险的游戏也是她提议的，用人际关系专家熊太行老师的话说，既不尊重隐私，也没有边界感。

但我却喜欢这个角色，因为她有勇气撕开伤疤。

她和丈夫已经离婚了，而不得不为了照顾老人和子女的心情住在一起，这是典型的中国式家庭相处模式。

显然她厌倦了这一切，或许她也同样厌倦了朋友们的虚情假意，于是她推动了这么个游戏，来了一次矛盾总爆发，然后自己的矛盾也就顺道解决了。

这看上去很自私，但其实又很独立，她选择去隆胸，去过自己的生活，而不是活在他人的眼光中，或成为依附于他人的寄生虫。

原版电影其实就像是一粒种子，播种在什么样的土壤中，就会吸取其中的养分，结出适合这个环境的果实。

如果在意大利结出来的是酸涩的柠檬，那么在中国结出来的则是皮厚的丑橘。

而且这粒种子还不仅仅播种在了这两个地方，这部电影还有西班牙版、法国版、韩国版。

为什么这个故事如此令人着迷？

我想原因肯定不仅仅是戏剧本身，而是戏剧所包裹的这粒文化种子是个新品种。

于是每个地方的人都想把它种到地里，看看自己这方土壤能让种子结出什么样的果实？

这粒种子就是智能手机和它背后的互联网。

它对于人际关系的深刻改变是前所未有的，以致于我们过往的经验、道德和文化面对这个新情况明显缺乏适应性。

世界变得前所未有的透明，我们的隐私变得无处安放，于是人类正在变成另外一个物种，隐瞒和欺骗的效果在新的环境里大打折扣，或许我们会活得更坦诚，或许我们也失去了安全感。

打个比方，随着互联网的发展，我们正在从人类进化成刘慈欣笔下的三体人。

三体人是靠脑电波交流的，每个人的思想都赤裸裸地展露出来，那里没有隐瞒和谎言，这或许是三体人科技进步的原因之一，但恐怕也让三体人失去了隐私以及自我。

而隐私，恰恰成了地球人对抗三体人的有效武器，人类设计出面壁计划，用三体人无法破译的方式赢得了击败它们的机会。

看《三体》的时候，我其实挺好奇一件事，就是三体人基于自身零隐私的生理特征，能发展出怎样的文化和道德呢？

如今，我们人类将面临类似的情况。

虽然我们的大脑并没有被破译，但我们在互联网上留下了足够的信息，足以让有心人拼出我们完整的形象来。

学者董晨宇在谈到大数据的代价时说：“如今，我们生活在一个‘监视社会中’，我们在互联网中留下的所有痕迹，通过处理技术被整合在一起，形成了我们的‘算法身份’。

”人类或许需要发展出全新的文化和道德，来适应这个现状，防止因为剧烈的冲突而导致人际关系的崩溃。

《完美陌生人》强迫我们直面这个伦理问题：当手机成为能够通向我们内心隐秘角落的钥匙时，我们该把这钥匙交出去吗？

即使面对最亲近的人？

我想这就是各国艺术家热衷于翻拍这部电影的原因，人们把这当做一次思想实验，每个人都想基于自身的文化给这锅汤加点料，然后看看它能呈现出怎样的状态。

而我们这个版本，就往汤里添加了中庸之道：搁置争议、调和矛盾、掩饰伤口、一笑而过。

这倒是和高晓松的看法不谋而合。

某一期《奇葩说》的选题是“该不该看伴侣手机”，点评嘉宾高晓松的言论让人眼前一黑：“看了手机之后通常是不好的结果，查出有问题，会吵架或者分手，查出没问题，还会被另一半反喷，没什么偏要查。

所以看手机得到最好的结果就是什么都没查到，也就是0，做一件事最好的结果是0，而且通常有可能是负的，我们为什么还要去做呢。

”这观点或许会让有道德洁癖的人嗤之以鼻。

不可避免的是，我们正在进入一个“楚门的世界”。

是选择继续做人类，还是选择成为三体人，这是我们必须面对的困境。

选择继续做人类其实也很简单，答案只有四个字：不要上网。

就像弗洛伊德说的：“我们所谓的文明本身应该对我们大部分的不幸负责。

如果我们放弃它而回到原始的状态，我们会快乐得多。

”但问题是，你做得到吗？