一星是豆瓣的极限,不是这部电影的下限,如果有得选我肯定打负分,理由如下:一、生怕演员们没有单人镜头,紧赶慢赶非要让他们都出来溜达一下,也不管剧情到底演到哪;二、转场整得跟PPT似的,chuachua 就给你换一页新的,刚刚大家在干嘛无所谓,反正能演完就行;三、人设严重崩塌,冯宝宝谁上来都能踩她一脚,踩完还能冲她脸上吐口水的程度;四、感情毫无铺垫,以至于最后徐三徐四跟张楚岚在那插科打诨的时候我满头问号,心想大哥你们很熟吗就在这儿逗乐子;五、神经病一样的剧情改动,请问徐三徐四在亲爹临死之前大打出手的这一段意义是什么,显得他俩是废柴呗;六、女主演得不行,全程梗着脖子,把不通世事演成二愣子,尤其是撞头那段,我以为她有某种精神问题(正常形容非贬义);七、刮骨刀的意思如果是喝一杯酒都要发出嗯哼这种意义不明的声音,是绝对不会增加她的诱惑力,只会让人觉得她24小时都在磕春药(正常形容非贬义);八、男主更荒谬,既看不出他有藏了一个秘密多年的隐忍,也看不出原来是个废柴的窝囊,完完全全乐观开朗大学生;九、不合时宜地插入一些莫名其妙的音乐,仿佛喝喜酒的跟办白事的出现在同一个宴会厅里,彼此说不定都得打一架才行;十、该着墨的地方统统一笔带过,连哪都通是个什么样的组织都说得不清不楚,更别提莫名其妙出现的张灵玉;最后说一句:这就是个烂片!
《一人之下》一路看过来有很深的情感,国漫ip终于被搬上了大银幕,有欣慰也有担忧。
看完电影@乌导,好好拍二三部,我等的起!!!
我愿称迄今为止改编对原作世界观还原度最高的作品。
“神形具备”从不是单从人物外貌上、故事事件上还原那么简单,好比张楚岚这个人物,一个社畜大学生,有浓郁的屌丝气质,秉承着小富即安的生活准则,看着没有什么大出息的样子...可事实不然,人物魅力在于纠结挣扎、他有智慧却也有自己的迷茫,普通人的世界里他反感自己是异类(却心有不甘),遇见异人群体之后他庆幸同类存在、但又在一次次“被争夺、被欺骗”中心生绝望;一个渴望被认可、期待世界温暖的角色,就如面对爷爷的嘱托他愿意隐忍的过普通人的生活、面对宝儿姐的守护他愿以生命相护,情义是角色之根源也是最大的渴望。
所以漫改的精髓还原从不仅是还原其貌,更是保留起最核心的价值,尤其像《一人之下》有着庞大、系统世界观、并且更多的是中国传统的精神与文化的漫画,它里面的每个人物,都有着世俗牵扯下的各种宿命,每个人背后的个人情感、家族牵连、组织责任、观念追求都不是单一的,除却张楚岚和冯宝宝这两位主人公,里面的狗娃子,为一个执念从孩童到白发苍苍,至死都希望继续守护阿无;风正豪,一个极为严肃的人物也有着对子女细腻的情感,心怀大义的情况下不失人情味,这个故事里,有着武林的豪气在,有着现代都市的利益在,跟我们的现实生活有着千万种勾连,也有着独特的世界观,一个属于异人但更属于中国人的世界观。
电影固有它的篇幅限制,但能在不失燃点与畅快的前提下,好好的将世界观做好是一件非常难得的事情。
用漫画感的场景交代炁,交代异人矛盾的起源:异人之乱,又随着故事推进展开张楚岚、冯宝宝、全性、哪都通、天下会的“详情”,剧情合理的嵌套,把一个世界内该有人物命运的勾连像一个千丝万缕纠缠的大盘一样把它拖出水面。
由此我相信乌导是真的喜欢《一人》这个ip的。
电影有一定的商业性,但也不失情怀的表达是可以感染到漫粉的。
不同的载体也相应会有改编、不同的篇幅和载体会对“情节冲突”有不同的要求。
作为系列之作的第一部,改编还是很有脑子的,将“冯宝宝和张楚岚”两个贯穿ip的灵魂人物情感羁绊提前,对于没看过的宝子来说确实更能够了解人物,建立强烈的情感联结,这样在后续的情节推进中更加合理;并用阶段性boss沈冲去强化两人之间的宿命感,以前张楚岚的世界里只有爷爷、经此一遭之后他的世界多了宝儿姐,做为世界上最亲近且纯粹对待他的人,张楚岚将宝儿姐的一切都看得比自己重要,这对后续故事及人物的塑造来说也更为合理和顺畅。
不失人物铺垫、对抗燃点也更倾向了原作的情感表达。
并且最后还用龚庆救四张狂来留笔的做法也很妙,原本比较单元的故事,就被影片的一些前置和调整串联起来了。
更有感触的是作为大银幕商业片,影片不吝啬用一定篇幅比例去讲张怀义对张楚岚的爱;狗娃子对冯宝宝的寻找;张楚岚和宝儿姐之间的守护之情;柳妍妍对童年及家庭的恨与爱;这些情感的呈现更让我觉得导演是懂IP的,也对后续的陈朵、王也家事、临时工们的故事更加期待。
国漫IP搬上大银幕在国产影视里特别少见,《异人之下》的出现无疑是一个好的开端,漫改路漫漫,国漫IP更应该在大银幕被保护、鼓励,更重要的是被正视,更何况异人是最具国风的奇幻题材,是真正属于我们自己的东西,故事重在细致与抓住内核,@乌导好好拍这个ip,我等得起。
剧版一出来我也没看,也是看了网上的恶评觉得剧版很烂,直到自己真的去看了之后,发现剧版除了结尾辣鸡,其他拍的都不错。
影版一出来也是一堆“恶评”,所以我这次完全不相信网上说的,直接买票去看了,结果发现。。。
说的对!
首先选角,除了张灵玉以外我都没意见,因为剧版我一开始也看不惯彭昱畅的表演方式,只能说选角这方面还算可以,毕竟真人是真人,你觉得他合适别人不一定觉得。
其次是剧本改编我也没意见,很多人吐槽说降低宝儿姐的战斗力,这个可以理解,毕竟主角是张楚岚,削弱就削弱吧,结尾原创的“大战”原创就原创吧,毕竟百分百复刻就没意思了。
我对改编的作品包容度很高,上面这些都是我觉得无关紧要的东西。
如果你想反驳我,请逐一针对我下面的内容喷,不要喷无关紧要的东西!
1.烂俗/落后/土逼的“笑点”,真的有人会觉得里面出现的“喜剧桥段”很搞笑?
我去的那场虽然没有满员,但也至少有50%的就坐率,全程从头到尾没有超过两个人笑出来,对,全场就只有一个大哥在那里乐,其他几十个人跟我一样面无表情。
完全就是一个不懂喜剧的人写出来的本子。
2.乱入的BGM,这一点跟上一点有一点重合,该不会有人觉得《中国功夫》这首歌来回插入很搞笑吧?
就是歌词“中华有神功”那首歌,拿来做手机铃声确实是人物个性的“笑点”,但是频繁插入正片真的以为很搞笑?
还有那个几乎用了十年的交响乐BGM,我不知道叫啥名字,但我这样说大家应该知道,最早拿哀乐来做喜剧配乐确实眼前一亮,但这个BGM至少用了十年了,还在用?
还有人笑得出来?
3.配音大多数角色完全不贴脸,用的是动漫式的配音,比如徐家两兄弟和吕良,放在真人里违和感真的很强,但是你都用配音了,为什么柳妍妍又不用,她每次开口我真的鸡皮疙瘩都起来了。
4.导演的恶趣味,当然,看腿看胸没什么问题,我也爱看,但是你频繁出现就有问题了,这个还好,很多人扯什么男权女权大可不必,要打拳去动漫区打去。
我主要恶心的是导演硬要加入的SM情节,封神绑裸男,异人直接给张楚岚戴了十几分钟口球,导演怕不是铁男同,你偶尔给女的用我不喷你,怎么老给男的用?
还有那对父子,搞得太明显了,生理性不适!
5.几乎接近一半的广角镜头拍摄,我第一次会对一个焦段产生厌恶,广角是可以表现人物张力,但你也不能什么镜头都用广角吧,而且还是超广角,目测18mm到20mm左右。
战斗视角表现人物力量感用超广角很正常,怎么那么多主观视角也在用,预告出来的时候我就感到不妙了,没想到正片里用的那么多。
当然,之所以用了那么多广角镜头,还有一个就是方便展示女演员的腿和胸,所以我才说我虽然爱看,但是你用的太多了,给的太多了,到了我都有点反感的地步了,你是拍AV还是拍电影?
6.插叙部分用这人“渲染”2D的方式是可以增加漫画感,但你也不能全部的插叙都用这种渲染2D的方式吧,这就本末倒置了,用的太过了。
然后还是插叙,插叙部分的打斗用漫画定格然后360°环绕拍摄的方式确实是一个增加点逼格的方式,但是你怎么所有插叙打斗的部分都用这个方式,这也一样太过了,究其原因就是经费问题罢了。
7.还有一点我是真的震惊,首先你开篇就说了异人是隐藏在常人世界里的,重点就在于“隐藏”两个字,无论正派反派都会隐藏起来不被普通人发现,但是电影里似乎完全不顾及开始说的这个设定,各种毁天灭地的打斗,各种搞破坏,关键是也没有把哪都通善后的部分拍出来,哪怕一句台词交代也行,完全没有!
也就是说他们完全不顾及普通人的世界,一开始选择一个荒废的工地还能说得过去,但是张灵玉直接跟张楚岚在一个市场里就打起来了,各种对招牌的狂轰滥炸。
然后其他人也是一样,学校里开干,直接干钟楼,医院里开干,直接拆医院,最后体育场大搞特搞,还特么对着天画符弄五雷法,别说躲避摄像头了,这尼玛这么大的动静完全不担心???
光顾着爽就可以不顾任何逻辑?
最后,别再扯什么水军恶评什么的,我动漫和剧版都看过,而且我本身对改编的容忍度很高,但是这玩意儿真的纯纯答辩!
你如果只是演员的粉丝,大可不必因为这个就去洗这个烂片,别到最后适得其反了,原本烂片只是一个职业生涯的污点,别搞到最后滋生出一大堆黑粉,得不偿失。
说实话,在我有限的二十五历年生命里,我第一次在电影院体会到了什么叫如坐针毡,如芒在背。
在原著党看了辣眼预告后不抱任何期望的情况下去看《异人之下》依旧是难看到令人发指,短短的两个小时我感觉过去了三十年,想起前段时间刷到一个未来监狱的概念,用心灵监禁代替肉体监禁,通过植入高科技传感设备,让你在短短几分钟内就能感受数十年的痛苦。
我觉得523提前做到了,这部电影就是原型机,给人类循环播放异人之下绝对是一种极致的痛苦体验。
未来监狱概念图作为一位花了钱从来不会提前离场,选择追了一部剧怎样都要追完的人来说,我有权利来控诉有哪些点让人感到痛苦。
因为523在采访里说批评可以,但是得建立在看过的基础上,行,你这个片子那么烂,还想诈骗更多的无辜路人吗?
那么我作为一个获得了523给予的批判权的公民,得借着牛班的周限定来劝阻广大路人,避免更多的受害者出现。
你们这是在cosplay吗?
首先就是选角问题,这一点也是为什么我选择低期待来看这部电影的原因,甚至我原本都不打算看,恰好IMAX有20元的抵扣券,我能顺道刷麦力值才选择了观看。
看了之后,才发现选角问题比我想象中严重。
漫改并不是说让演员在形象方面去贴近漫画,演得跟漫画一样,而是应该让漫画角色更贴合现实,让无论看过原著与否的人都真心实意的去接受角色。
523指导下的角色全是画皮不化骨,即使通过服道化去无限还原造型,其表演塑造各方面还是非常违和。
这一点可以拿剧版的选角来进行横向对比,首先冯宝宝这个角色不只是单纯没有情感,这种天然呆里还里透出很多神经质和呆萌,剧版冯宝宝明显更有灵气,而影版冯宝宝僵硬得就像是一个机器人。
剧版动画影版再来说夏禾这个角色,她是一个美艳御姐,蛇蝎的外表和行径下有颗柔软向善的心,成熟的她偶尔也会装可爱挑逗周边的人,这一点剧版夏禾也拿捏的非常到位,但娜然的夏禾活脱脱像个脱衣舞女,无时无刻不在扭动自己的身姿,性格方面也很小孩子气,暴戾乖张喜怒无常,给人感觉异常割裂。
剧版动画影版更不要说风沙燕,高冷御姐,沉着冷静不愿服输,剧版的角色甚至都不用银发就活灵活现的表现出了这个角色的魅力,强大的外表下还是有颗脆弱敏感的心。
而影版的风沙燕一脸妩媚,这是在演夏禾吗?
全程挤眉弄眼甚至还撒娇怄气,特别是和张楚岚那一段明明心不甘情不愿的剧情却还一脸享受的表情,我真的是满脑袋黑人问号?
剧版动画影版自诩最还原漫画造型的雷烟炮高宁,夸张的妆造全是恐怖谷效应,不知道以为是隔壁沙丘哈克南男爵过来客串呢。
剧版的高宁就是正常和尚造型,但那种皮笑肉不笑的表演就足以表现出角色那种阴狠和毒辣。
剧版动画影版或许这就是523这个中年油腻大叔对漫改的最大一个误解:一定要一比一复刻。
总之所有的角色都无比还原原著造型,但表演和诠释又极度与原著角色不符。
借用胡先煦在电影里的话:这是在你们cosplay吗?
但不知道为什么在所有人都很还原原著的情况下,柳妍妍又变成了一个叼着奶嘴留着脏辫画着厚厚眼妆的亚比女?
是523自以为很懂年轻人吗,什么元素都往里加?
除了角色还原漫画感,或许523对漫改还有更大的误解,那就是人物要像漫画动画一样夸张。
众所周知,漫画和动画这些表现形式,经常会在正经画风中穿插一些比较q版或者小人画的形式来表现一些不正经或是逗趣的时刻。
这些人物的突然夸张化搞笑化是对角色的二次诠释,更能拉进他们与观众的距离,也能区分角色内心与现实两种情景。
但523选择让片中的所有角色都像二傻子一样,行为动作极其夸张古怪,所有人物不顾人设的散发出一种中二搞怪的气息,一惊一乍的表演让人尴尬至极,感觉这个世界观里的每个人都像是患有ADHD.有些更是不正常到想把他们直接送进精神病院的程度。
AI生产力的又一次跃进讲完人物那就要说一说整体的视觉效果,首先就是片子过度的使用CG,作为一部棚拍作品,置景极为粗糙,全片的置景透露出一股城中村的脏乱和无序,不论是墓地、学校、医院、停车场、公司还是工厂,绝大多数场景都是昏暗老旧且锈迹斑斑的。
这些粗糙的置景下配上诡异的灯光特效,就显得特别不真实。
更不用说打斗几乎就是光污染式的对波,毫无美感,这种特效的滥用也是喧宾夺主,让片子视觉极度缺少质感的原因之一。
一堆妆感强烈的人cosplay再配上劣质的视效,放在一些网大里都算不及格。
特别要提及的就是所谓回忆部分为了区分现在,用了ai动画转摹,特效都懒得做了,直接用最省时省力的方法来完成。
还在宣传时美其名曰打造2.5次元,这种真人又不是真人,动画又不是动画的东西真的很掉价,而且ai这种还不成熟的技术导致画面人物经常会出现畸变,特别是徐翔从小到老的面部变化,那段生成演绎只要是懂ai动画制作的人我想都能轻松完成。
就算想要呈现一些新形式的东西,尝试了ai制作,但你让观众花钱在影院看百分之二三十内容都是ai制作的东西,我觉得就是一种对电影和技术力的侮辱,对观众智商的一种侮辱。
村口土味dj大串烧除了这种视觉方面的夸张吵闹塑料,523在听觉方面也不给你落下,有种像是花大价钱买了音效素材库。
不全部用完就是浪费预算的感觉,各种奇怪的效果音和背景音乐拉满。
首先让我无法忍受的就是在角色做出动作的时候就会配上奇奇怪怪的效果音,是为了还原漫画的拟声词吗?
转身、拿东西、走路、抬头、眨眼、微笑,只要你做出了一个动作,那么523必然会给你配上相应的音效,duang,dong,pong,pang,biang.这种劣质滑稽的音效像是古早优酷时代大学生自制短片和网剧会用的免费音效素材库。
除了这些单体效果音外还有无处不在的背景音效,那种综艺里为了衬托氛围的效果音效,什么出场音效,滑稽音效,逗趣音效各种,显得无比廉价塑料。
最夸张的还属不间断的BGM,角色专属的BGM在出场间不断转换,那是古典、古风、摇滚、说唱、流行、民乐一样不落。
有种在村口开席,红白喜事大办特办的既视感,曲子就是乡村土味DJ大串烧,轮番上阵轰炸你脆弱的耳膜。
最关键是配乐与场景一点不搭,毫无契合度,彻底沦为背景板,还一定程度上干扰了对画面的欣赏,这也是为什么大家会觉得吵闹的根本原因。
男凝与捆绑,禁忌的诱惑最后就要说一下523的男凝视角了,你可以说一人之下不管是漫画本身还是动画都有荤段子和黄色笑话,这点不置可否。
但我认为一部正常的成年人制作的作品,都无法逃避这一点。
有关两性之间的笑料和段子,也是正常的一种诉求和表达,我们不能说谈性就色变。
但低俗媚男和调节气氛的荤段子可不能相提并论,无处不在的胸部与腿部的特写镜头,以及无意义的对女性身姿的展露,都给人一种不适感。
宣发所谓夏禾酷炫飒爽的动作戏份,其实都是隐性地以男性视角展现的躯体化状态,让娜然的躯体沦为一种工具化的展示。
片子中还有比《封神》更变本加厉的捆绑元素,张楚岚、土猴子、胡杰父亲,没有一个逃出被m的魔爪,并且女性角色还不时呈现出一种s的姿势体态与面部特征,低俗和恶趣味溢满屏幕,这真的不是导演某些癖好的私货吗?
配上贯穿了全片的粉紫色灯光,全程给人一种在窥探红灯区的猎奇感。
最让人恶心的是徐三(剧中塑造成了一个社会流氓大哥的形象)让土猴子wx柳妍妍的桥段,即使人物底色是灰色的角色也不应该用这么没有底线的手段去刑讯逼供吧,膈应谁呢?
如果说漫画或者动画的一人之下用直接的方式展露女性角色的胸部与腿部(因为很多二次元作品并不避讳这一点,他们这样做的意图也是直截了当的表明就是为了取悦男性群体)那么电影版这种用晦涩擦边的形式去展现这种内容,恐怕更让人无法适应与接受。
你要展示就大大方方的展示,这种隐性的肉体剥削更为恐怖。
恐怕这也是为什么这部作品在整体氛围方面有一种很强的禁忌感,给人一种非常情色的感觉。
还有很多但篇幅有限关于片子不尊重原作的胡乱改编我在这边就不展开细说了因为不管是角色战力还是剧情故事,人物设定,都遭到了很大程度的魔改。
片子本事的质量问题已经不是偏离了原作那么简单,不仅仅是原著党看着难受,而是即使作为一部原创作品来审视,依旧非常糟糕的程度。
所以哪怕是路人我也不建议去看这么一部辣眼睛辣耳朵三观尽毁的片子。
况且在原著那么丰满的人物情节背书下,改编却选择了最没有必要选取的形似,而抛弃了真正精华的部分,让我非常不理解。
也正是因为影版的出现,让本就不错的剧版地位更高,真正意义上的封神了。
下面请欣赏牛班成员对这部烂片的极致吐槽(也有好评哦!
):Fairy/2低俗,下流,审美烂,音乐品味也差。
特效…一大半时间都在用AI,还有什么脸吹特效,太恶心了。
其实可以感受到原作故事还是挺有意思的,但是完全被乌尔善拍毁了,太土了,太土了,太土了!
这么喜欢用AI不如滚去拍抖音,那里的AI 特效最适合你。
Láogon/2乌尔善侬脑子才瓦特了 wild life /7.5还真就远超预期了 看之前真的完全没什么期待,看完后不禁感叹华语电影是有多久没出现过这么癫的动作片了,漫改领域来讲算是实现了一个突破,动作场面和特效基本都能在一个水准线上,制作也挑不出什么毛病,当下来讲已经很难得了。
整体画风感觉更像夸张版的《功夫》多一点,致敬也能看出来,最后张楚岚来了个从天而降的炸雷,表演上来讲所有人都有点夸张过头了,以及全程铺满的配乐,尽管非常的带感,用多了难免审美疲劳。
乌尔善仿佛回到了当初《刀见笑》的夸张风格,这种夸张在这部里彻底放大了一万倍,导致整个片子虽然不冷场,但这种如此癫狂的节奏实在有点跟不上,总的来说我觉得还行,有点大制作的B级片质感,至少为中国电影工业做了一些实质贡献。
小植野 /2.5 大宝魚 /5很勇敢,把所有能得罪的受众,都得罪个遍,包括但不限于漫画粉、动画粉、剧粉,还有女性主义者和影迷,闹到最后怕不是只有乌尔善粉丝买单。
花这么多钱,不说面面俱到,倒也要取个最大公约数吧,现在搞得不伦不类、不三不四,票房不行都丫活该。
理易封/2这真不是网大转院线吗?
且不说这个飘忽不定的特效水平(严重怀疑ai深度参与),这强烈的恶俗网文质感让我生理不适,情节走向太莫名其妙了,本来以为要讨论异类要不要伪装,这家伙各种违反常理的自曝,警察也没有,道德规范也没有,还装你妈呢?
干脆全员暴走得了?
用武侠古典套路去硬讲当代超级英雄,不太合适吧,想抄x战警没抄明白,想抄功夫也没抄明白,还有这个配乐师是为了拉低电影质量胡来的吗?
𝓙𝓸𝓴𝓮𝓻 𝓐𝓲𝓻𝓭.🌈/5没看过原著,没想到是走废材少年逆袭热血风路线,男凝味极重,SM,性暗示和黄色玩笑到处飞,特效水平真的可以算内地前列,确实是花重金堆出来的效果,配乐从头响到尾,眼睛看得够花,耳朵也被震得够聋。
不敢想象三部都这么做会吵成什么鬼样 mdr skywalker /7.5IMAX版,完全没想到乌尔善拍出来古典戏剧质感的封神,也驾驭住异人之下这种中二漫改风格,无论是从叙事还是视觉呈现尽量还原看漫画的感觉,大量非常夸张的镜头切换,每个角色功法的专属BGM,还有直接呈现大银幕的一些漫画动效,弹幕化的字幕卡,功法与人体经络结合挺新鲜,动作设计结合传统武术招式比较漂亮,故事上还是比较照顾,像我这种没接触过原版漫画的人,少年一力觉醒探寻身世之谜比较套路,但世界观的铺陈比较扎实,不太喜欢里面所加的动画部分,CG的真人加进去有点出戏。
奔兔吉尔 / 1芝士汉堡/1.5基于漫改就烂原则持着宽容的心态倒没有看出什么不适,擦边男凝情节本就是动画里就有的,但放在真人里确实味儿更冲了,特效是更舍得花钱了但看着反而更假了,故事其实还行演技却令人出戏,一到回忆过去环节就全是ai合成,塞的配乐也都太满太吵,最难绷的是最后大战直接来了个光污染盛宴,乌尔善的心思你别猜,论抽象谁都得靠边,low到极致便是美,三部到头就是赚…… SebMia/1如坐针毡!
如芒刺背!
如鲠在喉!
15年影院观影经历中,第一次提前离场,从第一分钟开始就觉得不妙,一直忍啊忍啊忍,我等着身旁的爱人喊走,她等着我喊走,最后在看了45分钟的时候,她终于忍不住了,听到她说“走吧”那一霎那,我长舒了一口气…..我的天!
世界上怎么会有这么难看的电影!
富春山居图真的比这个还要烂吗!!!
扶不起先生/7.5乌尔善对角色服道化的把握很不错,天下会风沙燕的登场着实亮眼,眼花缭乱的特效下,主要出场的人物招式都极具风格化的展示出来,同时电影也用了一种很颠很潮的方式去拍,每个人都有自己的BGM,不知道是用热闹还是吵来形容。
回忆部分据说使用了AI处理,或许为了省经费,实际效果并不理想引人吐槽,不难看出乌尔善和扎导一样是个偏才,对演员的造型和电影画面都有所考究,剧情就显得过度失真,另加导演的低俗趣味冒犯了部分观众,让这部电影评价格外分化,但我认为一部电影只要拥有了导演的个人特色,就不至于沦为平庸,冯宝宝、夏禾、风沙燕、柳妍妍这几个角色都超级漂亮和飒气,就连冯绍峰饰演的沈冲都变得立体起来,我对这部电影的评价还是好评大于吐槽的!
亲切的昊子 /4这个质感和风格让我不能接受,对非原著党也不太友好,特效也不行,唯有动作设计还能看。
最终,13位成员给出均分3.73的超高评价,也请大家期待一下本人下一个周限定《死侍与金刚狼》往期影评请看👉🏻 https://www.douban.com/doulist/113162905/?dt_dapp=1周限定片单请看👉🏻https://www.douban.com/doulist/154313316/
十年的罪孽就此两清了。
没有收钱说不出一句好话,给钱让说好话的话收不下钱。
半个小时的时间不知做了多少次握拳捂脸痛苦。
你们一个剧组这么多人,就没有一个人觉得这里那里有问题吗。
邀我来看的人说欠我条命,我却之不恭,谢谢你们给我赢了一条宝贵的生命。
如果是洗钱的,我对你们非常失望。
如果不是洗钱的,我对你们非常失望。
打个补丁,看了半小时多离场,要是后面特好看,那算我没这个福分。
2015年,一部以奇幻异能为主题的都市现代风玄幻武侠漫画开始在腾讯漫画上以网络漫画的形式连载。
一经连载收获好评如潮,这部来自漫画家米二的作品,就叫《一人之下》。
一年后,由日本动画公司Pandanium改编自《一人之下》的同名电视动画开始在版权网站固定更新,从2016年到2022年共更新了五季,而漫画原作也更新了七百多话。
曾先后就读于中央美术学院和北京电影学院的蒙古族导演乌尔善说:“我自己也是《一人之下》的粉丝。
”23年的七月,他带着作品《封神第一部,朝歌风云》登陆2023年的暑期档。
2024年7月26日,乌尔善导演,胡先煦、李宛妲、冯绍峰等主演,改编自《一人之下的》的电影《异人之下》登陆今年暑期档。
此外,《异人之下》还作为FIRST闭幕日特别策划展映片目与观众见面。
漫改电影,漫画改电影。
从2015年漫画原作《一人之下》到2024年电影《异人之下》,经历了从漫画到电视动画,再到电影的一个完整过程。
但漫画与电影终究是两个层面的事情,漫改电影,电影如何像漫画一样讲故事?
漫画与电影,无法忽视的一层距离就是违和感,从二次元到三次元,平面到立体,如何消解漫画与电影的距离、原著党与观影人群的距离?
我们看到2009年,《守望者》上映,一经上映狂揽十八亿五千多万美元的票房,并拿下多项大奖,成为一代DC漫画迷心中经典的漫改电影。
2012年,日本华纳兄弟制作、佐藤健主演的《浪客剑心》上映,同样也收获了大量漫画迷、原著党的支持。
2024年五月,改编自漫画《九龙城寨》的港片《九龙城寨之围城》上映且也收获了不错的评价。
纵观影史,有大量的漫改作品深入人心。
漫改电影的核心问题有两个:如何将漫画与现实的背景进行合理的结合,以给到观众更为真实具体的观影体验和心理体验。
以及如何将原作漫画的叙事成功与电影相结合,既满足原著党又满足新观众。
文章:王晨宇编辑:朱学振责编:刘小黛策划:抛开书本编辑部未经允许,禁止转载--以下内容涉及剧透--开篇我们也介绍了,这是个与奇幻异能有关的的现代都市风玄幻武侠作品。
首先我们看到这个玄幻故事的世界观设定:影片开头便将整体背景向观众托出:这个世界里有一群可以操纵异能的人群,叫异人。
异人群体中流传着一个说法,得“炁体源流“者得异人天下。
主角张楚岚(胡先煦饰)是这一代炁体源流的唯一传承人,从一个隐藏自己身份的大二学生瞬间被卷入各个异人组织的斗争漩涡中,影片也将原著里的各大异人组织悉数安排出场,在各方势力的争斗让新观众对原作中出现的“天下会”、“天一门”、“全性派”、“哪都通”的人物们都熟悉了起来。
第一部的故事就是张楚岚在各方势力争斗中和神秘女子冯宝宝一起揭开身世之谜,寻找到自己爷爷死亡的谜团,以及冯宝宝这个角色的身世之谜。
对下一部以:炁体源流“的继承人参加比武的剧情做了铺垫。
我们回到刚刚抛出的核心问题:如何将漫画与现实的背景进行合理的结合,以给到观众更为真实具体的观影体验和心理体验?
如何将原作漫画的叙事成功与电影相结合,既满足原著党又满足新观众?
首先不难看出乌尔善在这个层面的用意,但作为观众我并没有在电影里看到导演对不断变化着的世界作出反应,在另一个层面中,生硬的照搬原作很容易让观众产生割裂感。
通过加强视觉效果上的呈现固然是个破题思路,但仅有特效和漫画原作是无法支撑起这部134分钟的长片的。
就特效而言,将原作中的阴阳五雷改成蓝色和红色的雷法,爆炸、起飞的画面都充斥着塑料感,“炫酷燃炸”真的真的不是这个片子的重点,同样也不是任何漫改电影的重点。
无论是电影还是动漫还是漫画,最终我们还是得回到叙事、角色和人物。
最让人难以忍受的是导演和编剧完全没理清叙事逻辑,一个在原作中篇幅不算长的故事讲的稀烂。
就像用浆糊把要出场的角色强行黏在一起,构建一个个充满特效的空间祈求人物间能发生奇妙的化学反应,最后的结果自然就是故事稀烂,人物十分扁平。
就漫画原作而言,作为一部口碑极佳,连载到七百多话,将近十年的一部作品。
片中的每个角色都刻画的相当立体,原著党对漫画好评的原因也在于群像塑造的独特性与复杂性。
从剧作角度出发,人物的立体是非常关键的,但很遗憾,这部电影里的角色塑造的立体度极低,非常扁平。
张楚岚这个角色完全看不到任何成长趋势的铺垫,靠着回忆两段记忆完成了整个人的蜕变,真的看的特别尬。
片子里矛盾点的制造也很莫名其妙,唯一说得通的就是借湘西柳家(应该是湘西赶尸)的传人柳妍妍(兰西雅饰)在“哪都通”公司监狱里说出来的那句声泪俱下的控诉:“我每天与僵尸为生,苦练十年功成之后却又叫我隐藏异人身份,那我这十年算什么。
”,然后主角就和这个角色共情,也算是向观众交代了一下张楚岚的心酸,对后续身世的发展埋下伏笔。
但剧情走到后面观众又会发现二者的动机根本不同,张是因为爷爷的死以及嘱托选择隐藏自己的身份,而柳是“大名鼎鼎的湘西柳家(原台词)”呀。
剧情走到中后半段非常的故作深沉且拖沓,人物集体变得低智,故事整体的走向也越来越表面与差劲。
再说说片中反派形象最突出的五位吧,以沈冲(冯绍峰饰)为首的五人为全性派,分对应着三毒,沈冲代表贪,在剧中反复提及金钱以及各种金钱的外化;夏禾(娜然饰)代表欲,用技能诱惑敌人;高宁(桑平饰)对应嗔,用技能唤起敌人心中的愤怒;窦梅(刘纯燕饰)则起到“临终关怀”的作用,技能可使敌人失去战斗力。
本部作品中最后也是最大的反派就是冯绍峰饰演的沈冲,在吸取他人的异能后转为己用。
但全片一直聚焦的“异人之乱”以及对“炁体源流”的争夺都算作是铺垫,结果到最后依然是沈冲这个角色作为最后的大反派,毒害队友,吸取异能,对战主角。
而且因为叙事线的稀烂,导致上述主角与反派的剧情非常老套。
片子对女性角色的拍摄与刻画简直到了一种令人难以忍受的地步,充斥着男性导演让人无法忍受的男性凝视之下的擦边福利画面,性明示真的对夏禾这个角色的刻画毫无作用。
镜头各种游移在夏禾的身上,仿佛是为了给观众制造笑点一样,低俗的可怕。
夏禾出场时的配乐选择割裂感实在太重,根本无法将角色、配乐、空间、剧情相互串联。
为夏禾的定位和技能所安排的几位配角也根本起不到作用,在这几位角色相继出场的时候让人看到低俗、神经、抄袭再加上像是随意挑选的配乐,给观众造成的观感非常糟糕,也对原著角色的性格细节做了改动。
还有整体配乐方面的一塌糊涂,风格是缝合怪,音乐的进入与切换常常在出乎意料的时刻出现,且曲风多变,从古典到流行随意跳脱。
现代都市风的文化多元性也不是这种简单的音乐缝合就能展现出的。
这部片子为数不多的优点就在致敬传统文化方面,片中出现的李小龙哲学思想名言:“be water my friend。
以及数次李小龙的招牌勾漏手、存拳等元素的出现。
像是雷法对决的招式源于太极拳与八卦掌。
夏禾的招式来源于蛇拳;风沙燕的通臂拳等。
这点可以看得出动作设计团队是用了心去设计的,就打击感与动作设计这个层面确实也算是可以夸赞的地方。
相较于“炫酷燃炸”作为宣发重点,片中18分钟的回忆片段反而是特效用的最好的时刻,乌尔善导演用了真人摹片混2.5D所呈现的漫画感还是比较到位的。
乌尔善导演说他自己本身就是《一人之下》的忠实粉丝,并表示当下观众对国漫还不太了解,他希望以电影的方式将国漫作品介绍给观众。
可以说创作动机和初心是好的,我们的国漫近几年也确实产出了很多不错的作品,也都很值得做漫改电影和观众见面。
诚然,漫改电影本身就是个很考验导演的编剧的形式,但我们依旧无法忽视这部电影里存在的问题。
影片的彩蛋就是在贯穿片中的“比武大会”,按原著叙事以及电影的铺垫,应该会有续作。
无论外界评价如何,从2015年《一人之下》到2024年的《异人之下》我们既见证了国漫ip发展的数年,也看到了漫改电影的方向。
乌尔善导演也用这部《封神》之后的作品为接下来的续作开好了头,做好了铺垫。
在完全没看过原作动画也不了解故事的前提下去看了这部《异人之下》,没想到“真香”了。
随便分享一点观影途中的感受,当然所有观点仅代表个人看法。
首先,从一个非原著党的普通观众角度来说,我得承认我很吃这个世界观的架构。
从类型上看,它算是一个奇幻动作片,但是这种奇幻设定本身跟我们的传统文化又是有关系的。
片中的“炁”,其实就是我们常说的“气”,这些“炁”被唤醒了的人,很像是那种古代武侠小说里,突然打通了任督二脉,或者练功练成了,习得了一身高超的武艺,我觉得是类似的道理。
甚至就连片中角色的一招一式,都能从传统的八卦掌、八极拳、形意拳、太极拳等之类的中华武术中得以溯源。
在这么一个大的背景基础上,影片设立了一个复杂的角色网。
除了主角要寻找自己的身世以外,他们也都在面临来自四面八方的威胁。
这个里面的“哪都通”“天一门”“全性派”其实就是武侠小说里的帮派,“炁体源流”作为牵动事件发展的重要麦高芬,让纷繁的角色一一出场,眼花缭乱的同时又多而不乱。
影片很好地在这种漫画式的中二表达和当代语境的写实感中间形成了很好的平衡。
二次元的内容往往会采用很多夸张的表现形式,包括变形、拟声等等,但是这种方式通过真人演绎的话,如果拿捏不好度,就会容易尴尬。
好在这个片子做的还不错,并没有让人有非常生硬的不适感。
为了消解这种真人出演的割裂感,影片还采用了很多漫画的表现形式,整体的质感是很年轻的,人物的状态以及台词搭配行为和心理,也都是服帖的。
另外想要夸一下这个片子的选角跟演员表演。
这种非常依赖特效的片子,演员选的好其实是立了大功。
除了要求演员要贴合原作特点,要有扎实的专业技能以外,强烈的信念感以及恰到好处的幽默性非常重要。
胡先煦饰演的主角张楚岚是本片最重要的灵魂人物,整个故事都是围绕着他展开,同时整个角色的人物弧光,以及性格的前后转变,都要有非常明显的起伏。
影片前半程的他,呆萌里透露出一些“怂怂”的感觉,因为爷爷告诉他,要躲起来,不能暴露自己的能力,再加上童年时候颠沛流离的遭遇,所以他大部分时间都在“藏”着自己,甚至不惜被“暴揍”、去“做奴隶”,目的就是要把自己藏于整个环境中,不要做出头的那个。
但是随着剧情的发展,各路人马因为他聚集到一起,剑拔弩张,矛盾一触即发;再加上由于误会,他陷入了“全性派”给他设下的圈套中。
此时的他,不再是一开始的“傻小白”,而是一个愤怒的、冷酷的、异能plus版的形象。
他看到了真相,明白了东躲西藏虽然能带来一时的平静,但是却始终都要活在提心吊胆中,并且还会给周围的人带来伤害,所以他决定站出来。
从一开始的“藏”,到后来的“放”,胡先煦在这当中的表演变化做出了很好的诠释。
二次元人物很难演,因为真人不可能做到动漫里那样夸张复杂的动作和表情,但是这个片子通过台词、特效、动作戏等形象化的展示,很好地消解掉了真人出演带来的严肃气质。
过往看过的胡先煦的表演,不管是《三贵情史》,抑或是《穿过月亮的旅行》,角色相对都是那种偏“正”的可爱形象;但是这个片子里意外展示出了他的某种“亦正亦邪”的一面,整体的状态收放自如,兼具可爱搞怪、严肃霸气,又有点人畜无害的小猥琐,各种小情绪都拿捏的比较到位。
我个人认为这是他试图突破自己的“舒适区”,不断自我挑战的一个代表性角色。
另外就是,虽然整个片子的节奏稍微有点赶,毕竟要在一部电影里融入可能动画或者剧集几集甚至十几集的容量,势必会通过不断展现大事件和戏剧张力来扩大影片的信息量。
但是不得不说,小胡本身对于动作戏、喜剧戏的节奏把控,还是挺到位的。
比如张楚岚在影片开头的一场跟冯宝宝在厕所里的戏,从一开始的模仿李小龙的“be water”,到后面的突然被扇了一巴掌,非常周星驰式的表达方式,可以看到小胡乃至主创也没有少从这些经典作品中汲取经验。
影片的特效场面整体看下来我觉得还是挺酷炫的,每个人的“炁”对应着一个颜色,五彩斑斓的还挺有辨识度的。
最后的决战场面也整的很气派,就是有一种明明知道很土很中二但是又觉得莫名有点嗨的那种观感。
不过我也看到不少人觉得很AI很山寨,这一点我觉得见仁见智吧。
说实话国产片在这种类型以及题材方面之前涉及都比较少,我还是觉得这部影片本身作为一个探索的话,还是拓宽了这种类型的边界的。
而且至少我个人是比较吃这一套,现在也很想快点看到第二部各路异人集结比武的故事,会很想知道大家都有哪些大招,又会出现什么奇奇怪怪的角色。
当然,透过这部电影,我也重新对原动漫产生了一点兴趣,打算也去重新追一下原动漫。
不管怎么样,还是期待能看到第二部吧!
我不知道为什么现在这个社会越来越多的人习惯性的昧着良心说假话了。
一部电影好就是好,不好就是不好,如果明明就是一坨那啥非要硬夸的,不收这个钱你是会死还是咋滴?
尤其是很多电影大V,虽然之前关注那些人也没指望他们能推荐什么好电影,但是你他妈可以选择不表态也别说假话啊。
我看电影从来都是自己花钱买门票,也从来不是任何人的粉丝或者黑粉,生活艰难,谁他妈有空当谁的粉。
去年一开始乌尔善的《封神》上映,网上有很多黑的,但是我看了感觉非常好,最终这个片子也收获了很好的票房,因为这片子确实没什么好黑的,我对乌尔善作为这个片子的导演没有任何滤镜。
《消失的她》上映的时候,口碑也是两极分化,尤其这还是拍《唐探》系列的陈思诚的电影,民间号称“陈狗”啊,但是我看了之后,也感觉非常好,在影院的观影过程非常享受,朱一龙等演员奉献了非常好的表演,尽管这个时候对与陈思诚本人还是非常不喜欢。
再回到《异人之下》这部电影,一开场张灵玉画面出现的时候,我瞬间感到生理不适并逐渐萌发了要离场的想法,但毕竟自己买的票,硬着头皮往下看吧,至少胡先煦的“张楚岚”的角色我看着还是觉得非常自然,但是,但是,李婉妲饰演的“冯宝宝”出场的时候,我开始变得骚动了。
(这里插播一句,有很多人说漫画里面这个角色就是巴拉巴拉啥的,所以电影里面如果也是巴拉巴拉啥的,这就有点犟了,漫画是静态的,人物可以在你的脑海中无限鲜活。
但电影是动态的,需要演员自己的演绎,冯宝宝无论怎样,既然是电影中的主角且不是植物人,那就应该要有人的演绎,你可以不懂情感不懂人间烟火,但绝对不能是一块木头,也不是一个目光呆滞的工具人。
)在看剧版《异人之下》中王影璐饰演的冯宝宝的时候,一开始我也觉得有那么一点呆但也不乏可爱,之后就越发觉得这个宝儿姐很可爱。
但是电影版的不仅是呆且毫无人气(我觉得李婉妲这个演员本身很美很有灵气)甚至觉得有点吓人。
再然后是娜然饰演的夏禾出场,说实话,开场动作,走路姿势,仪表神态,眉眼惑光等等都还挺不错,直到一开口说话,那种说不出的怪怪的感觉(我不确定是否是用的别人的配音)瞬间让这个形象减分了,然后在房间魅惑两个男人的戏份,又真的是让人一言难尽,魅惑本应是一种魅力但不是骚啊,骚是减分的是低配的,魅惑是加分是高级的啊,我不评价你乌尔善的长相,但是关于骚和魅你是真的分不清啊。
还有就是说不清楚是AI动画还是真人实拍非要加上漫画滤镜的回忆画面,你要不就完全是动画要不就是真人调色也行,非要搞这种中不溜的东西,看得我他妈的又开始脚趾头抠地。
终于煎熬了40多分钟之后,我实在是坚持不下去了,电影票就当打水漂了吧,尤其想起了一开头张灵玉的画面(我对饰演这个角色的演员真实的样子没有任何别的意思,只是就乌尔善电影中的这个角色的妆造不喜欢),立马转身走开了。
离开之后,翻了几个平台关于这部电影的评价,看到很多无脑夸的我,真的是觉得这个世界怎么了。
中国也有很多明明品质很高的电影但是票房惨淡的,但也没见那些导演出来各种喊惨的,这些人至少是让人敬佩的,但是我非常瞧不起那些明明是大烂片却拼命的搞各种水军来无脑刷评论无脑喊牛逼的。
去年躲过了《超能一家人》,没想到今年栽在了《异人之下》。
带着师妹去看,想人家跟着我入坑,结果俩人吃了一坨新鲜热乎的。
先说角色槽点,不针对演员,演员呈现的效果是导演的要求,所以我只针对这个什么都不懂的523。
男主人设看不出哪里心机深沉,竟然可以当着风正豪的面说冯宝宝杀了他爷爷,导演你动脑子了吗?
12年前宝宝杀了他爷爷,按常理宝宝几岁,宝宝长生的秘密不会被风正豪发现?
女主,很漂亮,但是宝宝是没有感情,不是木讷,还有被夏禾按在床上哭是什么东西?
夏禾是性感不是卖弄风骚,为什么柳妍妍那么多戏?
张灵玉丑就算了,你强行给他拍一个运动鞋的特写是什么东西?
告诉我他师父很潮他也很潮?
沈冲的能力可以这样用?
他这个小卡拉米还能当boss?
剩下的我尽量不吐槽了已经。
其次,战力崩。
风沙燕能跟宝宝五五开,夏禾给宝宝按在床上,沈冲踩着宝宝,前期的男主还能给宝宝打到墙上,就算开了神明灵的张楚岚也打不过宝宝。
什么电影需要高潮,你这完全是降智的拍法。
导演的审美我真的不好评价。
满屏幕光污染说成是特效炸裂,配乐尬尴的我脚趾扣地,还有各种烂梗和卖肉,整体的感官就是,不尊重原著,不尊重作品,不尊重演员,不尊重观众。
什么玩意,看了漫画看了剧版,在看电影版,就是特效好一点,电影版啥东西,钢管舞,大胸妹,夸张的东西,玩擦边吗?
什么玩意,异人是说有特意的人,不是尼玛的非主流!
不是尼玛的cosplay,啥玩意!
花的浓妆,咋引导回到非主流时期,做的啥!
电影不是夸张的没有边际,看了豆瓣里面都是高分,这刷的有意义吗?
进电影场包场!
就像一群妖怪在演戏,乌尔善你别耽误这本漫画了!
与其说是中国超英,不如说是现代式武侠,帮派、武功、传承,它有着明显的武侠小说人物的影子,加上本片剧情流水,男主角几乎没有存在感,没有行动,一种连载式文本的剧本,所以看点全在除男主以外的人物,而非故事。一个个漫画式登场,展现武功,给每个人物都配备了方言与bgm,印象深刻。最出彩莫过于三位女性的,冯宝宝单纯的美、夏禾性感的美、风莎燕飒爽的美,有时会过于表现,对处男主角的“卖弄”,不难让观众联想这是在YY女性,而这一切对剧情又没有任何作用。
喜欢尴尬,吵闹,美女露胸腿,廉价特效和 20 年前大学生自制搞笑短片 flash MV 的人有福了,2 小时缝合怪一次吃到饱。相较于儿童剧来说是鸿篇巨制了,但是自以为搞笑和懂年轻人口味,实际执行出来却还是没能让本土 kuso 漫改向前更进一步,照猫画虎还是不行,别拍了,再多看几遍歪小子斯科特对抗全世界 or 飞翔吧琦玉再出来捞钱吧。想支持封神 2 早日上映的,建议直接买票但别去,这 2 小时 40 块钱干点啥不好
合格的漫改片,动作戏值得一看。有人认为乌尔善落后于时代二十年,因为21世纪初是漫改电影、奇幻电影的黄金时代;有人认为乌尔善落后于时代五百年,因为他的作品内核并非是现代的,总以一种莎士比亚式的矛盾呈现;有人认为乌尔善落后于时代两千年,因为他讲述的是由古希腊戏剧继承下来的,人类已讲述千万遍的故事。但总而言之,乌尔善落后于时代,实际上,乌尔善来得太迟了。如果我还是十几二十岁的年纪,也没有其他的娱乐方式,也许我会很快乐地迎接这部电影,还会找来原著看看,但如今,我看完了它,也就过去了,因为我们已经等这样的中国电影太久太久了,我已经老了。
我们也有这么成熟的商业片了,笑点密集热血燃爽,特效更是实打实的燃烧经费!支持一下国产超人宇宙的起点吧~
这分开的有点低,个人觉得与实际情况差距有点大。本人看过漫画和动漫,觉得电影还原的不错,也很燃,唯一欠缺的可能就是打斗场面不够精细,出彩度不够,但是瑕不掩瑜,推荐来看。还有就是,都说这部电影癫,我看现在的影评才是癫,热辣滚烫这种电影都能7.6,为啥异人之下才6.3?没看之前,看评分,我差点就拒绝这部电影,幸亏也看了有说好的影评,坚持去看了,看过以后,真是有点不理解打低分的什么心态。
中华有神功。异人之下其实很容易让人想到啥man。那么所谓的特色是什么?自然不是唱跳而是神功。譬如风沙燕的扮演者那尔那茜就强调苦练了翻子拳和通背拳。甚至乌尔善强调了百步拳的部分快闪并非是依靠特技而是纯粹依靠她强大的核心力量。这就是一个电影再光怪陆离,还是靠不会背叛你的汗水。作为一个动画漫画都看过的原著粉,并不觉得有什么门槛。就算从未接触过这个世界的人,同样会得到异人世界的奖赏:你的特别只是你的珍贵,你的特别无罪。作为系列的电影的开篇,特效和实训相互杂揉的效果就是你可以觉得这是真的,而且真的在生活里看不到的精彩。
【D】即使以国产片的标准来看也是最土鳖最脑瘫的那类“电影”,凭一己之力将电影制作的方方面面侮辱了个遍,并不断诠释创作者们大小脑完全不发育的事实。某些动画导演做动画时强调“电影感”可能会让人啼笑皆非,但当乌尔善拍电影时宣传他那所谓的“漫画感”,只可能对多种叙事媒介进行平等的冒犯。完全非人的配音腔与角色写作,毫无美感与冲击力的动作对抗,以及限时免费的音效库和抖音外放品味的配乐插入,共同制造出活全家的音响体验。看到最后,甚至连AI绘图都不算最难绷的部分,乌尔善都把自己的名字做成弹幕发射到银幕上了,你还能说什么呢?顺从他吧。
作为没看过原动漫的我,理解剧情完全没问题,关键情节一度也被感动到,但可能就是太多的情节需要浓缩到一部电影里,同时也要适应动漫转为真人演绎的过程,观影体验时好时坏,特效还是很燃的,高潮部分也是精彩的,还是很期待接下来的续集,也给了我想要去补动漫全集的想法。
男凝到了极点,虐女到了极点
四星半。乌尔善处理商业片最出挑的便是他对叙事节奏的把控力,《一人之下》原著漫画天马行空的设定,给足了其思维发散的空间,令弹性十足的律动完全融于视听的血脉。影片的创作基调,也异于绝大多数中年男导演的陈旧乏味和男凝崩坏,转而是对女性角色性感与魅力的肆意释放。性感从不应该是一个贬义词,只是太多人的大脑囿于淫秽无法自拔。冯宝宝、夏禾、风莎燕扇给男人的每一记耳光,都是踢烂直男癌的一脚飞踹。影片的完成度之高,怕是要惹急一些竞争对手了。
好像还是更适合拍成剧
乌尔善能拍出这样的片子,现实生活得有多饥渴
整体底色偏暗黑低沉,时不时出现擦边镜头让我隐隐不适。特效是漫威那种类型,动作设计三板斧,五光十色满天飞,打来打去没结果,为了打戏而打,一个字概括就是纯为了“炫”。
张灵玉太丑了 每一个特写镜头都是对我的霸凌
以炁为异人世界基本的设定幻视以内功为主的武侠世界,很好理解的世界观,算是一部无门槛可入的精彩异能大片
原著就挺男凝和低俗段子的,电影版改了一点但不多。张灵玉的选角太可怕,整体选角感觉不如剧版,以及原创剧情为了让男主开大削弱了冯宝宝,过分了就是说
还有乌尔善hold不住的题材吗……这漫改视觉也太华丽了吧。冯绍峰操着一口上海口音进来说自己干“小额炁贷”的时候,整个电影院都在笑哈哈哈。以及,这个片配乐都挺神的。很离谱,但又非常合适。乌尔善的审美品味真的挺高的。从视觉到音乐,再到剪辑,奔放、漂亮、充满想象力。
我对原著漫画一无所知,没有任何粉丝滤镜,觉得电影制作精良,演员表演准确,人物关系清晰,故事节奏明快,还有 AI 动画的技术创新,值得 4 星。对于原著粉丝的不满,我觉得大可不必。如果所有知名作品的电影化改编都要经过粉丝的这种苛刻挑剔,那么所有原著就只能故步自封,无法通过电影形式走入更大范围的受众群体。现在电影遇到的粉丝挑剔,只会对未来的中国电影改编作品造成负面影响,从而让改编电影的处境越发艰难。电影是独立创作,编剧和导演完全可以对人物和故事做出自己的诠释,市场也会给出自己的反馈。然后电影才能在不断的和观众而非粉丝的互动中获得进步。
有谁会不喜欢异人女团啊,可甜可盐,酷飒值爆棚、魅力值无限。
真的是去其精华取其糟粕,并发扬光大