在看这部电影之前,你所需要做的,就是准备好咖啡,然后安静地坐着,让自己先放松下来,否则,你不能体会电影要传达给你的氛围。
先不管现实中在海边能不能有这样一家店,而我相信绝对会有,其实在我们的身边,有很多有故事的人。
这样的店,就是为他们而存在的。
女主从一开始就坚定的要在这里生活,她对有沙说“我会一直在这里”,因为小时候的记忆是永远在她脑海里的,不管她去任何地方,记忆都会把她带回来这个小屋里。
可能她早已知道,爸爸回来的希望渺小,但是心理的这部分缺失,对爸爸的怀念,永远挥之不去。
山崎一开始对女主是很排斥的,因为她靠自己能力生活,而山崎对生活的消极态度使她在自尊心上面接受不了这样的对比,更害怕孩子们也喜欢上她,她面对生活的压力选择逃避,对孩子们也照顾不周全。
如果不是发现渣男的恶劣行为,可能还会继续麻痹自己。
在与女主的聊天中,她终于了解了这个姐姐面对生活是多么勇敢,看着自己亲手“慢慢”做出来的咖啡,她问道:这真的是咖啡吗?
原来她并不了解咖啡,不了解眼前的人,更不了解自己。
“家人的力量是很强大的。
”说出这句话的人,真的理解了“家人”二字的意义,没有血缘关系的家人,同样能让人产生力量。
对于这部电影,不必过分解读,她只需要你能静静地看下去,跟着镜头里的海、云、阳光,感受电影里的人的心情,如果她化解了你的心事,让你也在心里流淌出一段静静的曲调,就可以了。
整个的节奏都很缓慢,但在娓娓道来中每个人的故事和心境缓缓展开,让人渐入佳境。
很喜欢那句话,在破碎中迎来圆满。
整部电影的每个角色似乎都围绕这句话展开。
一开始只是想在睡前看一部浪漫的电影,有幸看到了推荐。
也许是快节奏生活工作的浮躁,开始的时候心里有个声音在催促影片的节奏,可是到后来,一切都是那么刚刚好,就像贯穿始终的海浪声,不会因为白天的到来而加快节奏,也不会因为夜晚的静谧而变缓。
看完很幸福很温暖的感觉
整个的节奏都很缓慢,但在娓娓道来中每个人的故事和心境缓缓展开,让人渐入佳境。
很喜欢那句话,在破碎中迎来圆满。
整部电影的每个角色似乎都围绕这句话展开。
一开始只是想在睡前看一部浪漫的电影,有幸看到了推荐。
也许是快节奏生活工作的浮躁,开始的时候心里有个声音在催促影片的节奏,可是到后来,一切都是那么刚刚好,就像贯穿始终的海浪声,不会因为白天的到来而加快节奏,也不会因为夜晚的静谧而变缓。
看完很幸福很温暖的感觉
日本的郊外真的挺美的,好像阿岬女士驱车经过的那段山坡路,两边高高的树林,柏油路上被太阳照耀的发亮,但从车的前窗玻璃看到阳光的闪射是好像有霞光那般炫色而不耀眼,天空也是蓝的一尘不染,郊外停靠的一些车站外观别致实用,背景就是内海和蓝天的映衬,美好的外景。
现今这个世界上,家庭纽带比纸还薄。
(阿岬见到父亲欠债的人,听到他说的话)只要有过一次大家就会这么认为(偷窃就算最后没得手)那我可以借点吗?
借钱不是那么简单的。
(道出了成人世界的辛酸)嘿,要不要在这工作,如果你干得好,我会付钱给你。
你真的,真的吗?
但先要通过测试。
在工作时候我们不能大喊大叫(姐姐亚里沙看到弟弟翔太进来咖啡屋就跟之前一样让弟弟别捣乱赶紧回家)(咖啡屋的主人阿岬教孩子挺不错的,然后说到咖啡豆在我们这只是稍作停留最后要送到顾客手中,所以贴标签我们也要确保工作完整完美,把成品完样交给顾客,告诉了孩子工作的意义是为了让顾客满意,而工作本身也是为了小孩自己填补开支)亚里沙(孩子中的姐姐)问老师,工作开心吗?
也不能说都是开心的,也很累的,也有失败,要负责任,有时候会想怎么办?
(很认真地回答学生的问题)也许这份工作不适合我,有很多事情让你失望。
当然,也有开心的,都是值得的。
嗯!
(很肯定的哦)阿岬小姐,你也真是的,她才小学三年级。
(老师也确实不太了解孩子们的内心)但她像个大人似的,好像有很多心事。
(咖啡屋主人就把孩子当同等人看待,例如之前对孩子中的弟弟称呼“你”,而不是直呼其名)我不是说这个,你违反了劳动法。
(老师觉得有偿劳动不应该是这个年纪的孩子做,就算是让她学会工作才有报酬也不应该,一开始还怀疑孩子但没有商店的人那么直接侮辱孩子,老师也只是把她当小孩看,做过类似的事就想当然是她做的,就好像亚里沙的母亲也是打了她一巴掌然后给个甜枣,为了孩子才要去那么远的地方工作,就算知道孩子不希望她离家太远,所以她也是觉得孩子犯错在所难免,教育得当就行,却不知孩子究竟有没有错,而是把孩子犯错当成这个年龄一定会经历的过程,是理所当然的,殊不知会对孩子的价值观产生自我怀疑)然后阿岬女士对老师(这个老师是教亚里沙的小学老师)说,你第一次挣钱买了什么,老师说给爸爸买了领带,给妈妈买了围巾。
(让老师理解了亚里沙在商店小饰品区是为了给妈妈买东西,而不是好像妈妈安慰她的你还小还没到带耳环的时候,还没有摘耳洞呢,先别买耳饰,殊不知亚里沙可能是给妈妈买的,在那里看,旁边的女高中生被抓到袋子里有饰品却说是亚里沙放进她袋子的,搞得老师去商店领亚里沙回来,亚里沙被妈妈打了,被老师怀疑)阿岬女士等待父亲归来的时间里,给予两个孩子缺少母爱的关怀,弥补他们缺失得就好像弥补当初的自己,教他们如何通过工作获得报酬,快乐地玩耍(大人不仅仅是拼命工作却缺乏对孩子的陪伴就是对孩子的爱),如何认识朋友和对待家庭。
其实也不平静,只是不想让这事影响到我。
(这里是那个独眼男人意图强暴阿岬,被惠理子发现合力制止并报警后,惠理子问阿岬怎么这么平静)孩子真的很可爱,为了他们我做什么都心甘情愿。
(亚里沙的妈妈惠理子)失踪船只亲属的聚会平常他打渔前都是吃一个大福饼的,那天只吃了半个,就说剩下的回来再吃。
他的夫人那天都忘了那半个大福饼导致发霉了只能扔掉,在失踪的八年时间里,她早上吃半个,晚上吃半个,就胖成这样了。
(虽然亲人的失踪可能会伤痛,但伤痛不能贯穿之后的生活,他们笑谈,即使亲人不知啥时回来但交到这么多朋友也是小小的弥补了)阿岬听到父亲的消息(部分船只残骸碎片找到,就算失踪船员亲属劝慰让他们离开冰冷的海底迎接到我们等待他们的地方也好,接受结果吧),不愿日夜听到起伏的海浪声,就算是父亲教会的吉他曲也不能平息,于是选择了离开,亚里沙还有弟弟还有妈妈因为她的离去好像失去了点什么,明明不算是亲人,但好像已经是她们生活的一部分了。
最终阿岬回来了,她们紧紧地拥抱在了一起。
之前是阿岬用自己的关怀给予亚里沙和弟弟缺失的母爱,还有惠理子作为年轻妈妈对孩子的不理解的疏导,也是肩负起责任,惠理子也帮助了阿岬认识了更多朋友,最后大家都成为了不是亲人胜似亲人的一家人,互相都得到了慰藉,各自走进了各自的生活中,失去了之后又得到了,一直好像夜鹰那样燃烧着光,直至永远。
电影节奏安静舒缓,其实如果结尾阿岬没有再回来,或许思考会更深远,虽然可能是阿岬放不下对过去父亲的追忆,但这才是人生的不如意,亚里沙不想再看《夜鹰》,她弟弟独自一人玩玩具,惠理子不断地打开夜鹰咖啡店的立灯又关闭,这一家人的生活好像突然变得茫然,而这才是真实的生活,通过茫然让我们只能依靠自己去走出来,电影是通过再次团圆走出来,不过依然是一部平静如水的好作品。
昨晚梦见了惠理子跟那个独眼男人的关系了,年轻妈妈的缘故,自己外婆也是住院,可能是一次车祸中那个男人是肇事者,从而被判承担一定的义务,但在之后的生活里,原本惠理子一家人是依靠着他,但他似乎颓废了,而且还有强暴阿岬女士的行径,偷拿惠理子工作留给孩子们的钱,反而是他成为了寄生虫。
依附他(人)已经不再现实,唯有好像阿岬那样,自力更生才是出路,电影应该想告诉的是这个吧。
(挺羡慕在偏郊的咖啡屋,或许附近没啥客人,但有自己在大城市的顾客要寄咖啡店过去这种业务,平日的生活就是好像倒咖啡那样,画个圆那样倒,慢一点,停一下,再倒,而且咖啡屋的布置也不是平常椅子配桌子的茶餐厅式,而是好像家里的样子,有放置咖啡豆供人选择的玻璃缸摆在木架上,有书架,有插花,有沙发,有日式的挂灯,有厨房间的洗漱台,有研磨咖啡的蒸汽机器,有窗帘布和木窗,还有各种放置装饰品或者日用品的嵌墙式木具,都给人一种下班回到家,舒服坐下来,有人为自己冲一杯咖啡的感觉)以下这一段摘抄很有影片的感觉:一切都是由心不自禁地开始,自然而然地相遇。
我们成长的时候,咖啡树也在发芽。
我们过着生活的喜怒哀乐,咖啡树在山间也有四季。
我们忙碌,它们晒日光。
我们得到又失去,它们开始漂洋过海。
我们觉得累了,他们正好变成一杯温暖,在我们手里。
时间是会重叠的,正如人和人的相遇。
无论是在人生的哪一个节点遇见,之前错过的都不可惜,因为那些时间都被用来走在见你的路上了。
狭路相逢的时候,就能笑着说,很高兴遇见你。
反正有个bug妈妈惠理子跟那个独眼男人的关系?
那个男人还拿走了惠理子留给孩子多一点的钱?
原本是个民宿,也能看到民宿的被单很多,但为啥不外租呢?
还是说三口子也是暂住?
还以为这民宿是那男的,最后这男的是个有车的,但却像个无赖老是找惠理子风尘之事,根据结尾推测就是这个男的虽然事后付钱给惠理子,但惠理子还是得去城市里打工帮补家用(但男的是付钱,为啥要拿惠理子的钱,小偷小摸还是惠理子因为他是无赖养他一部分?
),男的欲念一起惠理子不在就去强暴阿岬?
反正bug
咖啡屋的装扮挺棒的
郊外的车站个性化,也兼具实用
开头阿岬驱车前来看到的风景
闪射的光
很美的半岛
这部电影是我的一个咖啡师朋友推荐给我的,我看完之后写下此影评以示回应。
首先是电影的元素,海边,民宿,咖啡馆,吉他,一台两厢车,这已经是我想过和惬意最贴近的名词。
整部电影的大多数光影都是都如同一杯一杯白开水,配乐更是采用简单的慢钢琴,女主吉田岬和绘里三人的感情流露也是十分平淡,好像这部电影的剧情并不能配上这不电影温情的色彩,这部片子与之前看的诸多日系文艺片风格不同,一看导演是台湾的,那没事了。
但值得玩味的是,导演在电影中采用了大量海浪、烘豆机、咖啡粉闷蒸的原声,这些声音更像是像是收音机的白噪,只有在女主吉田岬听到自己父亲可能罹难的消息时,手里倒出咖啡豆的声音才变得尖锐起来。
其实导演想表达的是,女主吉田岬看似轻描淡写的感情流露,或者绘里一带而过的生活情境,其中的痛苦自然要比表面深重百倍,幼年的女主吉田岬在海边扔着石头,父亲在远处静静的看着,母亲过来很温柔的抱走了年幼的女主,但真实情况又是怎样呢?
父母的争吵扯皮最终不欢而散,不得已跟随母亲去了远离渔村的地方,这些事构成了女主对父亲的愧疚,也使得女主对父爱缺失两个孩子产生共情。
最后女主回到了咖啡馆,算是给了影片一个上扬式的结尾。
所以电影的主旨是什么呢,正如女主烘的豆子,弹的吉他,在真正的痛苦面前,能做的只有好好活着,等待与缅怀。
昨天,世界读书日,铺天盖地的宣传标语:春天正是读书天,走向户外,到广袤中去。
我利用难得闲暇且完整的一天,借着难得平静的心态、清醒的头脑、舒适稳定的情绪,连看了三部日本电影。
《佐藤先生和我的父亲》《宁静咖啡馆之歌》和《幸福的彼端》三部电影都已经在我的“想看”列表里躺了很久,这次一次性大饱眼福,心灵极为舒畅。
佐藤先生是知名演员中川雅也饰演,看完一部电影对这个中年大叔生出了兴趣,在后一部《幸福的彼端》中又重逢,才认真翻看了他的履历。
原来是一名画家、作家兼演员。
08年在自己的处男作《幸福的彼端》中饰演男一号,一举成名,但演技明显稚嫩,被女演员木村多江夺了风采。
三部电影节奏都异常舒缓,是我寻找的风味。
佐藤先生比女友山中彩大了二十岁。
一个是三十三岁仍在书店作者兼职的大龄未婚女青年,一个是五十四岁离异无孩、在学校食堂作帮工的中年大叔。
这个组合换个语境,真的不敢想象。
但就是这样两个人,感情却异常稳定,没有原以为可以写出一整部又长又臭连续剧的狗血情节,甚至没有任何世俗眼中的矛盾,全局围绕的矛盾点始终都是儿子、女儿与父亲的矛盾。
父亲和佐藤先生反倒相处的格外融洽。
这就是平淡而令人舒缓的讲述。
镜头下,聚焦的仍是那个最古老的矛盾。
父母子女一场,到头来也不过是一方目送另一方的背影,看着他渐行渐远。
无奈而生活即是无奈。
最后女儿在伊藤先生温柔而委婉的点拨下,终于迈开脚步奔向远去的父亲。
《宁静咖啡馆之歌》片如其名,吉田岬被律师告知,父亲失踪、所欠债款转移到女儿身上,但30多年未见父亲的女儿对父亲的印象仅停留在四岁。
回到父亲唯一留下的遗产——船屋,吉田岬开了一家夜鹰咖啡馆,在这里边工作边等待父亲回来。
也因此结识了邻居单亲母亲一家。
三个女性都在经历自我成长,吉田岬在等候父亲的过程中疗愈自己自幼缺失父爱的伤痛,单亲妈妈在认清自己情人(客人)的真面目后,也弃妓从良,认真经营民宿;女儿在吉田岬帮助和关爱下,逐渐找回信心,收获了一个美好的童年。
《幸福的彼端》叙事时间线和调子最为缓慢,讲述了近十年间翔子夫妻的情感发展。
伴随两夫妻的事业、家庭生活不断发生转变,但最终也是越变越好,最后妻子走出抑郁,丈夫也稳定下来,不再撩妹,身边的人对生活都有了更成熟的认知,对自我也更为包容。
其中影片的高潮部分,丈夫安慰发狂的妻子,拍得极为真实,仿佛看到了生活中的自己。
看完这三部电影,我突然收获到一个感悟:人生就是不断学会接受的过程。
接纳生活,接纳自我。
▪燥热烦闷的初秋午后,似乎怎么也静不下心去看电影,来来回回切换了好几部,却难以融入进去。
想起豆瓣曾经推荐的这部电影,希望内心能再次获得安宁。
▪几乎没有男性的出现,是两个背负不同重担的女子,彼此帮助,相互治愈的故事。
▪ 海浪拍打湖岸的声音,一浪又一浪。
一个人哪怕背负父亲的债务,也依然努力生活,在海边的船屋,搭建起一个咖啡馆。
教两个小孩子品尝咖啡,告诉她们要努力工作来赚钱,教导她们做人的礼貌,用温柔一点一点剥去孩子们身上戾气,或许在孩子心中,她才是一个母亲该有的样子。
▪喜欢日本文学和电影,就是因为那里始终存留着一份治愈:哪怕生活跌入谷底,也还是能升腾出一丝的希望。
两个女子,两个孩子,努力生活的样子真好。
▪海浪声融合着海鸥声,一个人在傍晚眺望水面,一个人在夜晚弹吉他,看着咖啡豆一点点研磨冲泡。
是如此的羡慕这样的生活啊。
▪我们成长的时候,咖啡树也在发芽。
我们过着生活的喜怒哀乐,咖啡在山间也有四季。
我们忙碌,它们晒日光。
我们得到失去,它们开始漂洋过海。
我们觉得累了,他们正好变成一杯温暖,在我们手里。
▪时间是会重叠的,正如人和人的相遇。
说不上是在等待,还是照亮黑暗的大海,让害怕的人不再害怕,想念的人有得想念。
我想,有一天我会再回到那片海。
看天上一个月亮,海里一个月亮。
几乎每个女孩都梦想过有一家自己的小店。
书店呀、花店呀,尤其是散发着浓郁香味的咖啡店,最具诱惑。
女主吉田岬将海边一间破旧的小船屋改造成了名为“夜鹰”的咖啡店。
她期望失踪多年的父亲会奇迹般出现。
邻居绘理子年纪轻轻独自抚养着两个孩子。
淡淡的一天又一天,她们之间的友谊越来越深厚。
故事简单甚至有些平淡,适合静下心来慢慢品味。
就像喝一杯醇香的咖啡,先深呼吸,然后一小口一小口啜饮。
渐渐地,齿颊生香,回味悠长⋯⋯这样的日子,有点寂寞,有点美好。
真想也开家小店呀!
春天的太阳竟然没有了冬日的强烈,坐在窗边身上也晒不到一半的阳光。
于是想看场暖暖的电影温暖春日湿寒料峭,幸运的遇到了这部十分宠溺感官,抚慰心灵的电影。
海浪拍打滩涂的声音,海滨公路上车辆驶过的声音,吉他琴弦拨动黑夜寂静的声音,烘焙、研磨咖啡时豆子撞击摩擦的声音、萃取咖啡时开水浇在咖啡粉上膨胀的声音以及小心翼翼又迫不及待呷进第一口咖啡时唏嘘的声音……电影含情脉脉的在这些声音中慢慢舒展情绪,娓娓引出一个有着咖啡般酸苦味道、芬芳香气和暖暖温度的故事……在东京从事咖啡豆生意的吉田岬,从债务人口中得知失联已久的父亲在海边留有一个木屋,于是她带着对父亲的愧意、思念与重逢的盼望修缮了木屋并开了一家夜鹰咖啡店。
至此,能登半岛僻静荒凉的黑夜被这家门前竖着高高灯杆的咖啡店点亮,仿佛灯塔一般等待着靠泊。
导演在影片中大量运用了窗边的镜头,透过窗户的视角,既合理连接了角色交互的关联线,又浪漫演绎了海边光影幻化下的时间线,自然、单纯、舒服。
透过木屋咖啡店的窗户可以看到,比邻的单亲妈妈绘理子一家。
绘理子为了养活一双儿女,常常将两个孩子扔在家去城里夜总会上班,即便这样生活也很拮据,有沙和翔太的伙食费都常常交不上。
而常常趴在窗口等妈妈的姐弟俩首先发现了木屋的变化。
木屋咖啡店里蒸汽火车头般的咖啡烘培鼓轮、各种咖啡豆对有沙和翔太来说仿佛来自童话世界。
他们对突然到来新居民既有谨慎的距离感,有充满了新鲜感和好奇心。
他们趴在窗外看得入神,从白天到黄昏忘记了时间。
看到家访未果的老师到咖啡馆喝过咖啡后,有沙到咖啡店找到岬,请她保守自己因为担心妈妈辛苦而没交伙食费的事情。
岬决定让有沙在店里帮工赚齐伙食费。
从此对于姐弟俩来说,咖啡馆带给他们的不光是认识世界另一端的神奇小石子(咖啡豆)的机会,也带来一种不同于与母亲家长式的相处模式,尊重平等理解的陪伴,以及劳动所带来的快乐和生活的希望。
而绘理子对陌生邻居岬的态度始终是抗拒、排斥的,即使透过窗户可以了解到对方的日常情况,内心却始终隔着不愿踏入的玻璃。
直到一天她从窗子看到她心爱的恋人在咖啡馆抢劫、侵犯岬的恶行,一袋子咖啡豆砸向这个渣男,也打破了绘理子和岬之间的壁垒。
两个女人相对而坐,咖啡以一种的温柔却最无从设防的方式改变着两个人之间的温度与距离。
相知相惜的两个人开始一起在料理咖啡店的工作,共同迎来送往生命中最重要的人与事。
影片中借咖啡“不甜的巧克力”复合味道描绘生活中艰辛与爱的杂陈滋味。
当姐姐拿着岬付的工资如释重负地去交伙食费时,她向老师问出心中隐约感到妈妈工作并不开心的疑惑:“大家工作时的感觉都一样吗?
都是开心的吗?
”老师回答到:“当然不都是开心,工作很辛苦,会失败,要负责任,会觉得烦,这工作不适合自己,很多时候会觉得失落,也会有开心,觉得值得。
”
咖啡、生活,都在为了那一份温暖心甘情愿地咽下那一份苦涩。
绘理子为了能独自养活孩子赶到很远的城市夜总会工作,有沙为了不给妈妈压力宁愿被同学误会成小偷也不告状抱怨,翔太为了不让妈妈担心即使很怕妈妈的混蛋男朋友也忍耐下来。
老师城山惠为了喜爱的工作即使常常质疑自己不懂小孩子仍保持着耐心与爱心。
唯有经历磨砺才能得到生活的真谛,苦尽甘来的人生方能韵味悠长。
正如咖啡豆经过烘焙、研磨,然后冲泡成热饮,最后呈现出一杯甜苦交融的盛宴、一捧温暖细滑的幸福。
唯有孤独的灯杆提醒着我们失去的无法回来,拥有的莫再辜负。
正如岬对父亲与往日时光的遗憾,对绘理子一家真挚情谊的珍惜。
也许生命中的温暖只差一杯咖啡的距离,一部电影的感动……
《宁静咖啡馆之歌》,真是一部温暖的电影。
从岬到绘里子、从有沙到由希子婆婆,她们几乎对应了女人一生的各个阶段。
在她们的人生里,缺席了父亲与丈夫,失去过在意的人,只能独自面对生活给予的种种打击和挑战。
她们很孤独,但这种孤独,并不是寂静无声。
你或许看不到大海深处翻涌的细致浪花,但却能听见从深海传递而来的拍岸的涛声。
在这部片子里,大人和孩子的精神世界是平衡与对等的:柔软而不柔弱,坚韧而不坚硬,孤独却不冰冷。
孤独,是因为内心强烈的自尊,温暖,是因为懂得爱——因为懂得,所以才会沉默与忍耐。
这是许多大人都做不到的事,而有沙和翔太这两个孩子却做到了,为了妈妈。
有沙,就像小时候的岬,一样缺失了父亲的支撑,敏感而孤独的长大着。
她的生活,因为岬的到来而发生了改变。
而岬,也从孩子们和绘里子身上,打开了自己人生的另一个出口。
一间小屋、一杯咖啡,一盏灯,一片海,成为了母亲和孩子、女人和女人之间照见彼此内心的纽带。
终于,在受到伤害的时候,在孤独无助的时候,在绝望彷徨的时候,再也不是独自一个人,她们找到了自己的生命与这个世界之间新的牵连,这份牵连,让她们彼此支撑、互相守候。
“有人为你泡咖啡,真是幸福啊!
” 幸福,有时就是一杯咖啡。
得到和给予的意义,真正幸福的人,应该是也可以让别人幸福的人吧。
在一个没有男人支撑的世界里,女人们的生命一样可以美丽而丰盈——只要有爱的能力。
影片的结尾,在这个并不孤独的有情世界里,女人和孩子们用爱,紧紧相拥取暖。
“欢迎回家”“我回来了”镜头背后,是宁静的大海。
买海报时店家多送的一张,于是搜来看;佐佐木希和满岛光有点像;夜鹰咖啡馆;看来日本导演真的很喜欢樱田日和这类童星,还以为是白鸟玉季
两个女人带一儿一女从此幸福生活在海边咖啡馆。
原來咖啡可以是這個味道?30歲之後開始喜歡喝黑咖啡,其實黑咖啡也可以很香濃很順化,還有意想不到的特殊滋味。
意料外的不錯,佐佐木希的顏真是嘖嘖嘖......非常女性的電影,順便永作博美真人比螢幕上的要好看。
B站上随便点开的,看完才发现是姜秀琼的新片。平静的女性电影,跟《艾草》竟然那么不同。
不是很喜欢
佐川急便的超长宣传片…
看着女主和那位早晚都坚持吃大福的奶奶就会想起马航,巧的是这电影和马航事件还是同一年。
演技也太爛了佐佐木希
平静得很无聊,佐佐木希被揉胸了~
「そしてよだかの星は燃えつづけました。今でもまだ燃えています。」北陸へ行く気がもっと強くなってきた...海辺のcaféって...快適すぎる...
一杯咖啡最美的地方是从咖啡豆开始。这个故事表达的是咖啡带给我们的一种态度和感觉。故事本身很一般了
女人之间有真爱。
3.5
很喜欢海边的咖啡屋,看这电影就是因为海报。
女性视角
面朝大海,春暖花开
海很美
和爸妈在央6看的,我一直在预测前面的故事发展,比如独眼男拿走午餐费可以从之前他向桌子瞅了一眼这个动作推测出来。这可能反映了一个问题,导演的镜头、风景都利用的很好,但是电影的故事性被敷衍掉了,作为一个故事,内在的联系、逻辑、连贯性都没有,感觉把一个个用烂了的小情景填充进去的。
2015/7/28(二)19:00高雄電影館,前陣子台北電影節,永作博美憑此片得了最佳女主角。故事是講說吉田岬為了等她父親回來,在原本的船屋開了間咖啡店,無意中邂逅了一對姊弟,進而認識了他們的母親。永瀨正敏從棒球教練變成強姦犯,感覺很突兀。