看惯了所谓的大片,偶尔看一部好的文艺片,总会给人耳目清新之感。
康定情歌就属此类吧。
在当下社会,人们都以为自己聪明了,以为看惯了世态人情,有人很骄傲的说没有信仰。
回想过去的那个年代,我们习惯于贴上专制压抑的标签。
可我有时也会想,在那个年代,是否有些质朴和单纯呢。
我总以为一部好的电影都有最简单的人性在里面,一部空洞的电影很难触动人的心弦。
一个承诺,用一生去守候。
这不知被电影人表现了多少次。
可我们也总愿意一次次的去看,去感动着。
用一生去爱一个人,在现实中应该很少吧。
在现实中,爱一个人总会掺杂着许许多多的东西。
在以前,我总以为爱情是简简单单的事情,就是喜欢对方。
可在现实中,我发现未必如此。
我有一个同事,女友要和他分手了,因为房子。
在我们的身边,有多少恋人是因为简简单单的喜爱对方而在一起呢,不管生老病死,不在乎贫富贵贱。
张艺谋去拍纯爱的电影,好评很多。
在生活中,纯净和简单的爱情越来越少了,所以就去电影里去寻找了。
我是否能以同理心去度人之腹,我们渴望简简单单的爱情。
有一个人能让我们砰然心动,我们喜欢彼此,我们能一生一世的在一起。
罗素曾经写过“我为何而生”,在他的三个理由里,其中一个就是对爱情的渴望。
人的生命里如果没有爱情,人生要褪色多少啊。
李苏杰和达娃就用一生去守护一份爱情。
我相信那不是感激之情,我相信只有简单的爱情才能让人相念一生。
十天之隔加深了六十年守候的遗憾。
让人心痛,心痛!
刚从海螺沟,那里有冰川、温泉、冷杉,还有泸定桥,还有长征大酒店。。。
呵呵,都是前几天看的这部《康定情歌》里面出现的景。
有种一度认为这是一部海螺沟宣传片的感觉。
所以把这篇时光网上写的东西转过来吧。
在看之前,靓姐我们就本着把人物挖掉、只看景色的态度,事实证明,其实人物是不用挖掉的,这还算不上一部被导演和编剧完全毁掉的电影。
我说完全的意思是,的确毁掉了部分。
先是片子开头,那种主旋律抗战片的正义凛然看得我觉得头皮一阵阵地发麻,让我有愤而离席的冲动。
还好我克制了。
我想说的就是,不知道导演怎么给电影定位的,如果是如介绍里面所说的,要讲述的是一个纯爱的红色爱情故事,我觉得红得有点发紫了。
然后,这个编剧啊,我觉得编剧貌似有点懒?
把两部电影拼凑起来,然后加入了川西高原元素而已。
这两部电影就是《海角七号》和苏有朋的另一部电影《寻找刘三姐》。
先参见《寻找刘三姐》:城里的小姐为了寻找音乐灵感,前往歌曲的诞生地,由此和当地的小伙擦出了火花;再看《海角七号》:两个阴差阳错分离几十年恋人,在一个离开之后,由一封封情书回忆了等不及的爱和无尽的惋惜。
正是因为这些相似,让我给这篇日志配乐用的是《海角七号》的《情书》。
以上就是被毁掉的部分,还是说说好的地方吧。
我觉得,其实我对电影的要求不高:1、能让我看懂的剧情——不要为了显示自己的聪明才智而整些发誓不让人看懂的剧情(不点名);2、可以无厘头,但不是没有逻辑、牵强的无厘头——估计没人会说星爷的无厘头不好看;3、拒绝山寨剧:今天我一个朋友说,由于时间不合适,她选择了一部山寨剧,结局就是她在里面吐啊吐啊地睡着了。
至少,这是一部以上反面例子都不具备的电影。
即便情节比较老,看了开头知道结尾。
景色的确非常漂亮。
没有把好景色毁了。
有几个镜头非常惊艳:居文沛和苏有朋站在一起,镜头围着他们一圈又一圈,让我觉得好像哈达随风飞扬,像心情一样。
不得不说的是,配乐,我觉得这是最出彩的地方。
恰到好处。
《康定情歌》一遍一遍地演奏、不同的版本、不同的心境。
配合景致,美到极点。
包括苏有朋演唱的版本,既有康藏高原的原生态,又有苏吴胜地的细腻。
不过,我觉得ex-first lady 的一版,太适合在殿堂里面演奏,在这里就。。。
蒲巴甲也是一个非常大的亮点,能歌善舞、侧面还很像王力宏,虽然少了气场,不过那种很man很man的气度,真的让人花痴了慢慢听吧:《情书》一直到 双手像枯树一样斑驳 这些字 才想起了当时的温柔 一直到 邮差走遍千万个门口 这些信 才想起了流浪的理由 一封封 情书穿越缓慢的时空 代替我 来不及说的含情脉脉 我相信 离开终究会有始有终 有一天 我将能为你描写彩虹一直到 海角吞没船尾的脸孔 这港湾 才扬起那咸咸的海风 一直到 时间终于一去不回头 这些信 才回到我爱人的手中 一封封 情书穿越缓慢的时空 代替我 等了好久的十指相拥 我知道 回去不一定一路顺风 只希望 有天好好梳你的白头 只希望 有天好好梳你的白头最后觉得,好像变成了《海角七号》的影评啦
说实话、看这名字不太想看这电影、在围脖上看到评价却很高、当初看《大地震》和《山楂树》的时候都没哭、、却被这整哭了、太悲催了、一看就知道是政治片、好在、这个政治片没那么洒狗血、可能还是和“爱情”有关?
剧中的化妆真的是太到位了、看着达娃的脚我都觉得疼、额、李苏杰为什么不走的时候就把达娃带走呢?
结果被一封信就相隔一生、太不值得了、客观的评价下、一政治片能拍成这样、算是很不错了
今天下午冒雪去“上海影城”看了新片《康定情歌》。
这是一部献礼片,是为庆贺甘孜藏族自治州建立60周年而拍摄的;既然是“献礼片”,那肯定符合两条,一条是弘扬主旋律,另一条是“主题先行”,也就是说先确定了一个符合“主旋律”的主题,然后再来编故事、设人物——这也就是二三十年前的那一套。
所以这类文艺作品可以很精致、很气势,但因为其情节的虚假和人物的“概念化”,所以很难直抵人心,打动观者;以致这类作品往往被抬得很高,而大家心里是很不以为然的。
可是今天很意外,117分钟里常常听到唏嘘和抽泣声,当灯光重新亮起来的时候,我发现不少观众好似在擤鼻子其实是在擦眼睛,目光迷离地走出影院。
——我就是这当中的一个。
其实剧本的破绽是不少的,基本情节完全是靠“巧合”来推进。
奴隶主失足掉进湍急的水流,解放军把他救起来,作为酬谢,解放了两个奴隶——这就是主人公苏州青年李苏杰(苏有朋饰)和藏族女孩达娃的首次相遇。
后来李转业回苏州。
而当地一个追求达娃的偏偏是个邮递员,于是两人的通信被阻,双方误会60年!
当苏老先生60年后回甘孜欲去寻找“难忘初恋情人”的时候,达娃老太刚在10天前去世!
编剧遇到了一个难题:既要写两人后代的感情纠葛,又要突出他们爱情的忠贞专一,于是想出了一个“急办法”:李先生是以侄为子,达女士是收养孤儿,这样才能让“康定情歌”绵绵不绝地唱下去…… 但是我们还是被深深地感动了。
我们不是感动于“千年农奴砸碎铁锁链”、不是感动于“金珠玛米亚克西”,而是被一种“人性的美丽”强烈震撼了。
这部片子描写的是比“山楂树”更加“山楂树”的爱情,纯净如清泉,没有半点尘埃。
达娃至死还保存着那根锈迹斑斑的脚链和“苏州饼干箱”,李苏杰说死了也要把骨灰洒在那激流里,追逐着心上人永远不分开。
我们知道这是故事、这是虚构、这是现代版的《梁祝》,可是我们一样热泪盈眶、心波难平。
我觉得人老了,感情越来越脆弱,泪的“阀门”越来越低矮了。
不知是不是心理老化的一种表现?
我们的人生经历远远没有影视作品里的丰富、浪漫,我们平平常常地降生,还将悄无声息地离世;尽管我们只有“纸上谈兵”的勇气和“叶公好龙”的胆量,可是我们多么羡慕那种如激流一样跌宕的人生哟!
那棵高高的山楂树,我们仰望,我们顶礼,我们膜拜,我们永远达不到它的高度,可是当我们看到有一种那么高尚、神圣的“活法”,还是觉得了温暖和欣慰…… 电影里最感动我的就是那油画一样雄浑的高原景色,是的,尤其是那蓝得让人想痛痛快快哭一场的天空!
比海洋更辽阔的是人心;可那不是我的心,这一辈子我们被压抑、被扭曲、被禁锢得太久太久了,我们活得要多卑微有多卑微,要多琐碎有多琐碎,多么想像雄鹰那样搏击蓝天,哪怕只有一次——可是生命连一次机会也不给了。
这眼泪全是给自己的呀!
是呀是呀,想通了,原来是我们这积攒了一辈子的“情结”、“心结”在寻找着突破口呀。
为自然的美丽、为生命的短暂、为“生不逢时”,我们宣泄、挥洒着情感——我们反而轻松了。
影片里的《康定情歌》以四种不同的形式演唱:“跑马溜溜的山上,一朵溜溜的云”。
宋祖英、宁静等歌手的咏唱,再配置以中日两支爱乐乐团的演奏,一次又一次地冲击着人们,提升着人们,不由得想:我又是一朵怎样的云呢…… 影城出来,今年申城的一场初雪正酣,雪天雪地到明天也许就一化而尽,不过此时此刻,我觉得扑在我脸庞上的寒风就是来自甘孜——让暴风雪来得更厉害些吧……
自从去年从西藏回来,一直对藏区有着一种特别情愫!
冷不丁地就留意起关于那圣神之地的相关信息。
康定,四川西南部,一个有着藏族文化的净土。
流传着一段刻苦铭心的爱情故事,这样的爱情也许很难成为如今的现实,可我一如既往的向往着!
对于我来说或许只能成为梦境,因为这样的爱情是要留给那些纯洁、善良的女孩!
喜欢有着耸立的雪山,清澈的小河,过着单纯的自给自足的生活!
与现在的城市相比,这是一个与世无争的世外桃源,也或许那是个逃避现实的好地方。
喜欢这部片子里的苏有朋年轻时的那段忘却一切的爱情!
这样的一段隔地相守无限思念的爱恋,来得不切实际,却是无限美好的。。。
这样的一段坚信彼此诺言的爱恋,最终没能团聚,让人无限惆怅悔恨。。。
如今的爱情婚姻,又有几个真的能为爱而去单纯想拥有彼此?
不是为了对方的条件,也就为了无忧无虑的生活,各自劝说自己,条件不要太高,差不多就行,谁又在乎到对爱的感觉?
城市在不断地进步着,我们的思想也前进更新,难道对那原始的爱情也开始所谓的“与时俱进”了吗?
不知道该说这样变化是进步呢还是退步了?
还是我们真的没办法对彼此信任、相拥、相守?
康定,我想去走一回,一个人!
电影《康定情歌》以随军知识分子李苏杰与藏族姑娘达娃的爱情故事为主线,讲述了一个跨越60年的至死不渝的爱情故事。
本文将从叙事学角度出发,分析该电影的叙事方式和艺术手法。
尽管讲述的是爱情故事,该电影还保留着浓厚的政治色彩。
影片中反复提及这对情人一别六十年,恰恰呼应甘孜自治州成立的年份。
事实上,这部电影的创作意图,就是为甘孜藏族自治州成立60周年而献礼。
1 影片中的象征最显著的象征是达娃脚上的铁链。
这个铁链象征着农奴制的枷锁——它让奴隶抬不起头,挺不起腰杆,备受压迫。
李苏杰用斧头砸碎了铁链,象征着我党用国家机器粉碎了万恶的农奴制,藏区广大农奴得以解放,翻身做主人。
这个多次在影片中出现的铁链,是一个被压迫的符号,它承载着沉重的历史和苦难。
电影中每一个重复出现的道具,或被特写的道具,都不应该被广大观众忽视。
苏杰和达娃的爱情,象征着入藏修公路的解放军和当地人民的友好关系,也承载着创作者对于理想爱情的憧憬——死心塌地,至死不渝。
婷婷,格桑梅朵,扎西多杰三人的爱情纠葛也体现了改革开放以来人们在思想观念上变得开放,传统的爱情观受到了冲击。
三人在新时代的爱情,与苏杰达娃之间传统朴素的的爱情构成了鲜明的比。
最终扎西多杰选择了与他青梅竹马的梅朵,体现了对朴素爱情观的回归——从一而终。
刘二这个人物,是个反面角色。
他挑拨达娃与苏杰关系,造成了二人不能通信达悲剧。
刘二的结局是失身坠入悬崖毙命。
这里也是一处象征:总有藏独分子挑拨中央与西藏地区的关系。
但是二者的关系是兼顾的,不会被离间的。
刘二的死亡,是对极端分子的警示。
2 影片的性别叙事我对于电影中的性别叙事格外敏感。
和大多数现实主义题材的电影一样,在《康定情歌》中,男性是女性命运的改变着,是女性前行道路上的指明灯。
李苏杰有学识,有力量,能读书写字勘探地质,能举着斧头劈开达娃的铁链。
达娃则是文盲,因为苏杰而学会了读书写字。
可以说,作为男性的李苏杰是达娃的拯救者,不仅让她重获新生,而且为她开启智慧。
作为女性的达娃是苦难的化身、弱者的代表。
但是达娃也并不完全处于弱者角色。
她对于刘二的拒绝,也是对男权的反抗,体现了Female power. 同时达娃也承担过拯救者的角色,在乱石坠落时将李苏杰一把推开的时候。
男性爱女人,但是又恐惧女人(According to Sigmund Freud, the fear comes from the anxiety of being castrated. I mention Freud here not because I believe in his penis envy theory. On the contrary, I find it absurd. But psychological theories are hard to disprove by modern technology)。
这种恐惧体现在扎西多杰对婷婷的感觉上。
在扎西多杰眼中,婷婷是骄傲的,像一匹难以驾驭的小烈马,让人迷恋又不敢接近。
婷婷这个角色很不讨喜,神经大条吵吵闹闹张牙舞爪。
扎西多杰也是个热血的冲动青年。
个人认为年轻一代的故事在影片中的呈现过于多,应该多写一些苏杰和达娃的爱情故事。
格桑梅朵对于婷婷和扎西跟踪部分,体现了女性凝视。
影片中并没有我欣赏的女性角色,真是一大憾事。
达娃的更像是一种道德楷模,她美丽、淳朴、坚贞,完美得像男性对女性的幻想。
婷婷吵吵闹闹不讨喜,同样是知识分子,和青年李苏杰相比,少了几分智慧和定力。
格桑梅朵的人物形象又不够丰满,跟踪行为又让人觉得可怕,我觉得这个人物形象有被异化的嫌疑。
我所期待的女性形象,是独立的自由的,不是作为附属物而存在;是有缺点的,但是瑕不掩瑜,形象丰满的,而不是作为理想形象而存在;是有力量的,但是这种力量不是来自于母性,也不是照搬男性力量。
3 影片的非线性叙事如果电影的叙事顺序和时间的发展时间是一致的,我们就把这种电影叙事成为线性叙事。
线性叙事的代表是好莱坞经典叙事,按照时间的开端、发展、高潮、结局去讲述,时间和空间完全,蒙太奇手法和Flashback较少被使用。
好莱坞经典叙事的核心是连续性剪辑,使观众毫不费力地明白事件的发生经过,不至于产生时空的混乱感。
《康定情歌》显然不是单线叙事:它有两条线交错。
一条是老年李苏杰的回藏寻亲之路,一条是苏杰和达娃年轻时候的爱情故事(同时也是苏杰的回忆内容)。
两条线属于不同的时空,交错进行,直至苏杰得知达娃死讯后合二为一。
青年李苏杰和达娃的爱情故事,是放置在纯洁的高原这一叙事空间中的,这样的叙事空间有其美学意义。
二人的爱情在这个特定叙事空间的衬托之下,更显得纯洁高尚,像西藏的蓝天一样不染纤尘。
电影的叙事体现了浓郁的民族风情。
蓝天,彩旗,服装道具,建筑风格,都为电影增加了美感和异域风情。
穿插的当地歌曲也大大地丰富了电影的叙事,更显地故事自然生动。
4 写在后面这部电影还是不错的,李苏杰和达娃的爱情故事很美好。
两条叙事线交替穿插游刃有余,体现了江平导演娴熟的叙事功力。
苏有朋和居文沛的表演很自然生动,真的能打动观众,让人相信他们就是李苏杰和达娃。
苏有朋的书卷气很珍贵。
我心中能够诠释书生气质的男演员只有三个:年轻时候的黄磊、苏有朋、喻恩泰。
老年李明杰的表演者李茂林的表演很打动人。
但是私以为,哭戏可以减少一些。
角色多一点隐忍,不要把情绪全部宣泄出来,回更能打动观众。
李苏杰被划为右派那段戏份很奇怪,前后衔接地牵强,不知道是不是因为被剪掉了一些内容。
影片的歌曲很好听,祖英的声音太有辨识度了。
早上看到《康定情歌》的预告片,一看上映时间竟就是今天,满腔的热情,于是一下班就直奔电影院。
进场才发现,这部片子是如此的冷门。
偌大的放映厅,空荡荡的坐着我一个人。
因为我这张票,电影院肯定怨念死了。
也好,我乐得享受难得的一个人包场。
当画面渐渐亮起,我终于又看到了泸定桥,看到了海螺沟,看到了甲居的碉楼和康定的街道,一幅幅熟悉的画面在眼前浮现,以及我没到达的跑马山和木格措。
老人追寻着六十年前的踪迹回到这块土地,而年少时候的爱人却已离开人世,六十年的阴差阳错,终不得眷属。
故事固然令人动容,更触动我心的,依然是那蔚蓝色的天空,棉絮般的朵朵白云,波涛滚滚的大渡河,巍巍的雪山,茫茫的草原,熟悉而亲切的四川话,和粗糙质朴的高原红。
看预告片时我在Q上对yidong说,我对那片土地始终充满热情。
从甘孜回来已经四个月了,刚上班时,我天天听关于高原关于雪山的歌曲,从永远的香巴拉到梦中的唐古拉,从天上西藏到陪你一起看草原,从高原蓝到套马杆,每当音乐响起来,仿佛又回到了那一段面朝高原和雪山的日子。
我本来想好好地把甘孜之行写出来,可是刚开了个头,就被其他的各种琐碎占据了时间。
毕竟已再也不是自由自在的学生时代,我可以拿出一年的时间去写一系列游记。
电影中有句台词,“如果是雄鹰,就离不开翱翔的天空。
”和我说我们都像竹子遇到一个结的yaosan,和我说手里拿着球却不知道掷向何处的Maggie,折腾着却也纠结着的桔子,希望我们都能找回属于自己的那片天空。
这是2010年的电影,偶然的机会,最近看了一遍,颇有感触。
我也认识一位西部的姑娘,和她相识,相恋,产生了深厚的爱情,却因各种原因,最后没能走到一起。
难忘的经历,美好的回忆,时常想念起她。
电影中很多情节,我和她也有过,一起骑马,看星星,对着云彩发呆。
在远离城市喧嚣的地方,心与心地交流。
电影中那些美丽的景色,让我非常想念和向往。
每次听到那首经典的歌曲,眼前总能浮现和前女友在一起的画面。
最早是在地铁站里看见《康定情歌》的海报,上面是苏有朋和居文沛黝黑的面庞,背景是大片的昏黄在地铁站换掉海报后的日子里,很快忘掉了这部电影,却在春节放假百无聊赖中,看电影频道播放《康定情歌》,还莫名的激起心中的那份柔软电影写的是爱与等待……“人生若只如初见,何事秋风悲画扇。
等闲变却故人心,却道故人心易变。
”好在,二人的心在漫长的等待里没有变,很难相像一个女孩子看着自己的灵动的青春在甘孜的蓝天白云下寂静的流淌,一去难返;也难想像李苏杰在更为现实的苏州城里抛却所谓人类本能的欲望,恪守着心中难息的梦。
这是我们的上上代人的爱情,他们是尊重理想胜过生命的一代人。
我崇拜羡慕他们内心的丰盈,崇拜羡慕他们精神的干净,崇拜羡慕他们“意映卿卿”似的爱情哪怕李苏杰最初只是被达娃的简单淳朴吸引,哪怕达娃最初的依恋只是缘于感激之情,我也愿意相信在电影之外的地老天荒!
看着姚晨和凌潇肃爱情童话的终结,看着周围不断上演的爱与不爱的纠结,人与人之间的闪转腾挪,背叛似乎只是心灵与肉体上的分别。
作为还虽算不上老姑娘的姑娘,害怕自己有一天会枯竭,干涸,在无能为力里失去爱与被爱的天赋。
因此,还是要感谢《康定情歌》,让我在现实充斥下还能剥离一丝无比珍贵的柔软!
(一)我写的其实和标题关系不大@@《新康定情歌》中的男猪脚李苏杰大学毕业后随军来到甘孜参与川藏公路的建设,甘孜的首府即是康定。
在那里他“解放”了农奴达娃,达娃也跟着部队一起参与公路建设。
期间两人暗生情愫,李说等公路修建完了,他先回苏州,然后再来接达娃去苏州。
李回到苏州后给达娃写了很多封信,达娃在参加了扫盲班后也给李写了很多封信。
可是双方却只收到过一封信。
原因就在于藏区那边的邮递员。
这个邮递员刘二以前也是帮达娃被解放前的头人家做事的,因为识得几个字所以也顺便做做邮差。
解放军来了之后,他成为了一名专职邮递员,他也很喜欢达娃。
双方写给对方的信都因为刘二的关系而没能传递到对方手中。
而且刘二还给李写过一封信,告诉他自己即将和达娃成婚。
当时正处在文革前夕?
总之李被打成了大右派。
收到这封信后虽然很气愤,却以革命同志的口吻给达娃写了信,祝她幸福快乐。
而这封信也成了达娃收到的唯一一封信。
因为邮递员在信件传递过程中所拥有的权力(当然刘二是在滥用权力,甚至私拆他人信件违背邮递员的职业伦理),两个相爱的人再也没能相见(姑且不论李为什么不亲自回甘孜找达娃,或许有着诸多历史原因。
)。
但是让人可敬可叹的是,两人都终身没有嫁娶,因为当年的承诺而守候了一生。
一生的等候是多么的煎熬,这是可以想象却又无法真正体会到的。
在现代的快餐爱情里,不知道还有没有人能够做到遵守承诺、愿意用自己一生的幸福来等候一份或许永远无法实现的爱情?
大概连给出承诺都做不到了吧。
现在通讯发达了,可是就算没有了这“邮递员”的从中作梗,爱情也没有变得比以前更容易传递给对方。
“邮递员”的权力化入了恋爱双方本身,让沟通变得不易,甚至比以前更难。
(二)电影中的另一段感情纠葛发生在小一辈身上。
达娃收养了一对失去父母的姐弟,姐姐叫卓玛,弟弟叫扎西多杰。
他们称呼达娃为“达娃奶奶”。
而李苏杰将自己的侄女过继过来当自己的女儿,所有他也算有了个“孙女”叫婷婷。
在离开甘孜的六十年后,李苏杰执意回到甘孜找寻达娃,可达娃已于十天前去世,婷婷是陪着爷爷一起去的。
期间婷婷爱上了扎西,而扎西跟邻居家的梅朵青梅竹马,算是一对恋人。
电影中的一个细节让我觉得扎西对婷婷并非完全没有爱意,但是显然他也不愿因此而与梅朵分手。
爱情或许没有先来后到,也没有谁对谁错。
从某种角度来说,既然扎西对婷婷也是有点感情的,那么即使扎西放弃梅朵而选择婷婷也是可以接受的。
当然在电影中扎西还是选择了梅朵的。
我想在现实中,面对这种情况,旁人也大多会站在梅朵这一边的。
因为在现实中很多时候爱情又是有先来后到之分的。
当然这样一种选择或许也是伤害相对最小的。
曾经看到过说,“既然有了恋人,甚至已经结婚了,那么就不要再让别人爱上你”。
以前我觉得很对,对自己的恋人/伴侣忠诚,将TA视作唯一,就不该再让别人爱上自己,不该给别人这样期望的可能。
但是现在我觉得这太难做到。
首先,恋爱过程中不可能一帆风顺,当产生矛盾之时,很可能会被动/主动向其他异性寻求安慰;其次,一个人似乎也是有可能爱上两个人的。
最后,也不能完全排除,就算一再拒绝,仍有人死缠着不放的可能。
我不知道怎么才能做到“我的眼中只有你,你的眼中只有我”的境界,或许这在现实中并不太可能实现,但是至少,在我看来,恋人在心中的地位是和其他异性朋友不同的。
恋人之间还可以有跟其他异性朋友不能有的亲密。
我们选择一个人为自己的男朋友/女朋友,将自己的爱与温暖给予对方,同时也渴望对方能够满足自己对爱的需求。
依照资源理论,当爱的需求无法得到直接满足时,通过其他资源如金钱、商品(物品)的方式也可以起到间接满足该需求的作用,但是这样间接满足的形式却会使满意度大大下降。
因此,一定的情感交流是必需的,这样才能满足对方对于爱的需求。
当然如今随着科技的发达,情感交流不一定只能通过face to face的见面才能达成,而有些情况下,即使见面了也不一定就有情感上的沟通。
双方的态度才是最关键的。
难得写影评能写这么多,已经偏离主题了@@不过我发现蒲巴甲在这部电影里的扮相还蛮不错的或许在遥远的未来,也能去康定走一走,领略一下《康定情歌》中的意境。
半年前 长途汽车上 窗外是大片的麦田后退
老套。。唉,不过爱情,就得争取,就得速度,不能等太久,夜长梦多啊
印象最深的一幕:年轻时的男主角苏有朋,接到达娃要结婚的假消息后,哭的绝望又强行忍耐的样子,太感人了
我妈说,60年?扯淡!!!= =
挺喜欢这部片子的。很淳朴的达娃,友朋真的是个不错的演员啊。
要说什么好呢? 从头假到尾! 好吧,老实承认我是为了免费体验新电影院去的,还有免费的好吃的爆米花+芬达. 结果看的是一出闹剧,乱七八糟的三角恋.我......错了.
做作
蒲巴甲很像王立宏阿
竟然还有人给一星,我揍你,多感人阿~
估计这种感情现在不会有了。
好假的台词,好无聊的爱情骗局,但为那份纯真与美景鼓掌。。。
那年头的邮递员好强大
主旋律吧。
比王力宏的好多了T_T
挺感动的。就是米想到有蒲兄。
我觉的挺不错的
傻逼的主旋律包装。
内个婷婷真是太讨厌了~又sb又矫情又莫名其妙的还那马滴丑~一星给藏区,一星给居文沛和爱新觉罗·启星~
虽然吧,剧情有点儿狗血,而且那个城里的小硕士女主够恶心,不过其他人都还蛮正常
你好,不好意思,我不信!60年才找,呵呵,骗鬼去吧。