我滴妈,我今天看了那个《功夫梦 融合之道》…好难看的电影…浪费了我的时间?
国内6.7号上映。
整部电影就是很典,又很刻板印象…虽然是德语的我有点一知半解,但是也有很多中文。
没有中国指导的感觉,特别难看,美式教育大战中式教育😅应该给我道歉而且成龙大哥居然有很多戏份,还是一番[可爱]怎么说服的请问😅没吃过🔟的一定要看看
谁都没想到当年“双周一成”,如今只剩下成龙继续当男主角,今年居然有四部大片热映。
周润发只能在《唐探1900》甘心当黄金配角,周星驰自从《长江七号》以后不再演戏,导演作品《新喜剧之王》停留在六年前。
成龙主演的电影《陌生家庭》、《功夫梦:融合之道》、《捕风追影》、《熊猫计划2》将在今年上映,其中有家庭伦理片、好莱坞功夫片、香港警匪片、亲子片,出品方也有美国、中国、香港,再度获得资本青睐!
近年来,成龙的《神探蒲松龄》《龙牌之谜》《急先锋》《传说》都遭遇票房惨败,尤其《传说》投资三亿,直接几千万票房,创造了去年赔钱纪录!
大家都以为成龙要彻底完蛋,《熊猫计划》居然在国庆档赚钱了!
尤其《熊猫计划》在国庆档拿到了三亿的票房,全球卖了64个国家的版权,据说投资高达两亿,但是出品方举办了庆功会,目测是赚到了钱!《老师·好》张栾导演拍喜剧还是有两把刷子,成龙也真打真拼,绝不敷衍!
而且成龙片酬最高的时候要过亿,他的“成家班”武打团队一起拿钱,而且还要拿全球分红,《熊猫计划》三亿的票房能赚钱,目测成龙班底已经降低片酬到几千万了。
毕竟成龙也想明白了,大家共赢一起赚钱才是硬道理!
如今,千万级别的片酬,能请到国际影星成龙来做男一号,还拉来“成家班”搞武打设计,对于任何一个电影大片团队而言,都是很值的!
成龙不仅是国际顶级“动作片之王”,而且曾夺得金马奖和金鸡奖影帝,演技也不错的!
成龙四大新片中,《熊猫计划2》没开机就定档国庆,最引人注目!
成龙和熊猫糊糊回归,不知道史策、魏翔、贾冰是否回归,据说乔杉加盟该片,而且该片没开机,是否拍完,再弄完后期,真能国庆档热映,真是疑问!
《功夫梦:融合之道》是《功夫梦》续集,目前看似乎也是很稳的。
首集导演哈罗德·兹瓦特换成了乔纳森·恩特威斯尔,但是当年《龙威小子》拉尔夫·马基奥也请了回来,一起教徒弟传承功夫,希望能带给大家惊喜!
《捕风追影》则汇集了成龙、张子枫、梁家辉、此沙、王紫逸、郎月婷等明星,《喊·山》导演杨子自从得奖后,《宠爱》横扫六亿票房,便跟成龙合作《龙马精神》,可惜票房才两亿,这次警匪片不知道能否逆袭取胜?
《陌生家庭》汇集成龙、彭昱畅、张佳宁、潘斌龙、李萍、牛犇,聚焦“父子决裂”“空巢老人”“原生家庭”等社会热门议题,走温情喜剧路线。
估计也不是超大制作,弄不好还能有惊喜!
据悉, 曾经有出品人给周星驰开出二亿的天价片酬邀其出演电影,但被星爷拒绝了。
他的《女足》不知道何时能出炉,《美人鱼2》自从23年后期,也没出来。
反观70岁的成龙如今能主演有四部大片,也是不容易了!
记得去年《熊猫计划》在影院看完片,没有成龙受伤花絮和主创见面,我那场观众都舍不得离开,毕竟“功夫之王”成龙都70岁了,他的片是看一部少一部,且行且珍惜!
当武术成为世界语:《功夫梦》中的文化融合实验在《功夫梦》的某个场景中,美国拳击手向中国武术大师学习寸劲技巧,这个看似简单的教学瞬间,实际上暗含着成龙电影宇宙中一次大胆的文化实验。
与《简单任务》《红番区》等经典作品相比,《功夫梦》确实在场景构建和电影质感上略显平淡,缺乏那些令人屏息的奇观式动作场面。
但若仅以此评判这部电影的价值,或许会错过它最珍贵的贡献——成龙试图通过武术这一媒介,构建一种超越国界的文化对话语法。
《功夫梦》最引人深思的,是它如何将武术从单纯的打斗技巧升华为一种世界性语言。
电影中,中国功夫不再是与日本空手道、西方拳击对立的存在,而成为各种格斗技术相互启发、彼此丰富的起点。
我们看到的不是武术流派之间的竞争,而是一种更高层次的交流——武术成为了不同文化背景的人们相互理解的媒介。
这种处理方式与《尖峰时刻》系列中东西方文化的碰撞喜剧不同,它更加严肃地探讨了武术作为文化载体的可能性。
电影通过李峰教导朋友父亲中国功夫要领的情节,巧妙展现了文化学习的双向性。
这一场景打破了"东方神秘主义"的刻板印象,呈现了武术技巧在跨文化语境中的实际应用价值。
当拳击手尝试理解并运用寸劲时,我们看到的不是某种文化对另一种文化的征服,而是两种身体智慧的交汇与创新。
这种处理方式与《功夫之王》等影片中将武术奇幻化的倾向形成鲜明对比,它让武术回归到一种可学习、可交流的身体语言,而非遥不可及的东方奇观。
成龙在《功夫梦》中塑造的角色,已经超越了早期《醉拳》中那个顽皮学徒或是《警察故事》中那个正义警探的形象。
他在这里成为了一个文化转译者,一个不同武术传统之间的调解人。
这种角色转变反映了成龙自身作为国际影星的身份演变——从香港动作明星到全球文化大使。
电影中韩师傅身上那种开放、包容的特质,某种程度上正是成龙作为"全球华人榜样"的自我投射。
当他在电影中与日本空手道师傅平等交流时,我们仿佛看到了现实中成龙促进中日文化交流的影子。
《功夫梦》最值得珍视的,是它试图构建的一种新型武术电影范式。
在这部电影中,武术对决不再是仇恨或竞争的结果,而是相互尊重前提下的技艺切磋。
这种处理与《叶问》系列中民族主义色彩浓厚的比武场景形成有趣对比,展现了武术电影另一种可能的走向。
当成龙选择淡化武术的对抗性而强调其交流功能时,他实际上是在探索动作类型片如何服务于更高层次的文化对话。
在全球化遭遇重重挑战的今天,《功夫梦》所倡导的文化融合之道显得尤为珍贵。
电影中那个各国武术爱好者相互学习的场景,几乎可以被视为一个微缩的"武术联合国"。
这种理想主义情怀或许正是成龙作为国际巨星想要传递的信息——在拳脚之间,存在着超越语言和国界的理解可能。
《功夫梦》可能永远不会被视为成龙最精彩的动作电影,它的打斗场景确实难以媲美《警察故事》中的商场大战或是《A计划》中的钟楼坠落。
但它的价值在于,成龙尝试用自己最熟悉的语言——武术动作,讲述了一个关于文化融合的现代寓言。
在这个意义上,《功夫梦》代表了一种动作明星的文化自觉,是成龙从单纯的动作表演者向文化思考者转型的重要标志。
当电影最后各国武术练习者齐聚一堂时,我们看到的不仅是情节的圆满,更是一种文化愿景的呈现——武术,这种古老的身体语言,或许真的能成为连接不同文明的纽带。
难得原版《龙威小子》男主拉尔夫与改版《功夫梦》男主成龙梦幻合体,结果戏份全被新人王班拿去,土气到冒泡的美国街头故事零个人想看,成龙和拉尔夫出来之后才看入状态,最后融合对决也算燃点小火。
整体的观感就是前太冗长,后太紧凑,九十分钟也嫌长。
前面小菜垫巴垫巴饱了,后面端上大餐了反而吃不下了。
要说融合之道,也不懂融合在哪里,没有具体介绍,只有形,没有骨,观众只看得到他那一招一式有拳有腿,但并不理解其中的门道,拍电影只拍出了套路化无营养的内容,和浪费资源没太大差别。
网传本片成本挺低的,看了成片后我赞同此观点,连日期倒计时的动画都跟剪映做出来的短视频效果一样,和整部电影的格调格格不入,至于特效更是聊胜于无,可能请成龙和拉尔夫更花钱吧。
这次真不是龙叔的锅,他单纯来跑龙套,前后加起来出没十分钟都没有。
功夫梦:融合之道 (2025)5.92025 / 美国 / 剧情 动作 运动 / 乔纳森·恩特威斯尔 / 成龙 王班
故事上:本片的故事依然是1984年原版的挪用,这在2010版已经做过一次了,而且少年遭恶霸欺凌,遇见师父,学成归来,击败恶霸,这种故事也够也不新鲜,唯一和1984版、2010版的区别是本片主角李峰是有学武术基础的,嘴周才击败了蝉联冠军的恶霸,而1984版2010版都是无基础再学一段时间武术就击败了有经验的长时间学习的对手。
节奏上:这就是为什么我说是一部遗憾了,因为原时长是118分钟,而现在是94分钟,由于索尼和导演的矛盾,导致被删了24分钟,现在片子的时长给出的效果是后1/4节奏太快,而且从预告上来看也删掉了岳阳楼的画面,去年7月成龙说做了年轻的样子,看样子也删掉了,就正片里给出了一张照片,被删的内容应该是1985年的成龙和宫城师父的交流,而我们看这电影系列都是110分钟,而2010版更是最长的140分钟,本作对比2010版少了50分钟,真是可惜,本可以丰富更多这个世界观的,通一通10版和84版内容的。
角色上:尽管删减了,但主角李峰的成长是有了,保证了主角的成长没让电影角度垮掉。
84版主角拉尔夫可以说是超长版客串,而韩师父完全是重塑了,和10版韩师父几乎不是一个人了,当然了也完全没提自己徒弟贾登史密斯。
动作上:可以说拥有近年成龙电影最佳动作了,因为王班是会动作的!
这就最大区别近几年内地某些导演的电影把动作戏交给其他人,比如张艺兴、李治廷、杨洋、艾伦等人,那动作戏之差啊,甚至不如直接把动作戏交给70岁的成龙,至少《熊猫计划》《龙马精神》的动作戏都是由成龙执行,可看性比那些人高太多了,而本作的动作风格是非常传统性的,完全走踏地的,没有什么花里胡哨的,设计上也看出了很多的小巧思,小夸一夸。
差不多谈的内容就说完了,尽管是个套路的故事,但依然可看一看,也适合没看过这个ip的观众和一些小孩子。
这就是为什么我说是一部遗憾了,因为原时长是118分钟,而现在是94分钟,由于索尼和导演的矛盾,导致被删了24分钟,现在片子的时长给出的效果是后1/4节奏太快,而且从预告上来看也删掉了岳阳楼的画面,去年7月成龙说做了年轻的样子,看样子也删掉了,就正片里给出了一张照片,被删的内容应该是1985年的成龙和宫城师父的交流,而我们看这电影系列都是110分钟,而2010版更是最长的140分钟,本作对比2010版少了50分钟,真是可惜,本可以丰富更多这个世界观的,通一通10版和84版内容的。
角色上:尽管删减了,但主角李峰的成长是有了,保证了主角的成长没让电影角度垮掉。
84版主角拉尔夫可以说是超长版客串,而韩师父完全是重塑了,和10版韩师父几乎不是一个人了,当然了也完全没提自己徒弟贾登史密斯。
功夫少年李峰(王班 饰)初入纽约,因帮朋友解围反遭当地空手道冠军“美式霸凌”,便决心参加空手道大赛赢回尊重。
昔日恩师韩师傅(成龙 饰)远渡重洋携空手道大师丹尼尔(拉尔夫·马基奥 饰)出手相助,将纽约化成训练场对李峰开启宗师特训。
在师傅们的教导下,李峰能否将两个武术流派融会贯通,用胜利赢得尊重并开辟属于自己的武学之道?
内嵌百度夸克资源:https://kdocs.cn/l/cpO0XABfd1mQ
今天有幸在影院里体验了一场视觉与逻辑的双重冲击,感谢自己在这场精神试炼中仍然活着,实属不易。
这部名为《Karatekid Legende》的电影,成功地刷新了我对“电影”这一艺术形式下限的认知。
导演先生能够完成这部作品,必定在“不讲逻辑”“蹭热度”“音乐拼盘”方面有着极高的专业素养,令人肃然起敬。
剧情方面,我不敢说乱,只能说它在混沌中跳跃,像是随机拼贴的中学生作文,努力制造情绪高潮,结果却成了一锅情绪废水。
尤其值得一提的是——那段母亲用香薰纪念儿子实在令人久久不能释怀。
也许这代表着一种全新的丧葬理念?
让遗像保持持久留香,芳香四溢?
创意非凡,感天动地。
至于男主,我十分尊重演员的勇气与存在本身——毕竟在荧幕上如此坚持不懈地“忠于原貌”,也是一种罕见的真实。
审美是主观的,我只是在感慨,这张脸担起男主大旗,真是电影史上的一次大胆尝试。
顺带一提,除了成龙老师一如既往地稳健输出、中文无障碍以外,其余角色的中文水平实在令人存疑,有时让我分不清到底是语言障碍,还是角色设定本来就不需要逻辑。
这部作品确实做到了“令人印象深刻”。
如果它的目标是让观众记住它,那我现在不仅记住了,还可能会记一辈子。
总之,感谢导演和全体主创带来这部集混乱、尴尬、蹭流行为一体的杰作。
如果这部片的目的是挑战观众的忍耐极限,那么它,确实非常成功。
会看的原因是我对很多年前那部《功夫梦》的印象还不错,虽然现在回想起来,里面涉及校园的戏份,校霸啦,有好感的女生啦,都非常“美式”,去山上学功夫的部分也非常“西方想象力的中国”(倒不是贬义),但整体还算是好看的电影。
到这一部“融合之道”,那种“西方想象中的中国文化和功夫”的过时味道,就更为浓重了。
我也是因此才知道原来第一部的《功夫梦》翻拍自上世纪八十年代的《龙威小子》,而这一部则更是直接沿用了《龙威小子》的故事和设定。
就算因为我对《雄狮少年2》的热爱,这部电影里部分配乐、情节和场景让我想到了雄狮,但整部电影看下来,多数时间还是被尬到。
还是先夸一嘴优点,动作场面还是可圈可点的。
虽然成龙的戏份不多,但王班的打戏还算好看。
以及配乐虽然很满,能看出幕后通过音乐、剪辑风格来让这个电影“潮”一点。
好了没了,下面就都是吐槽了。
首先要吐槽的就是国语配音,北京的部分成龙讲中文是自己说的,其他角色虽然看口型也是中文,但声音出来就是浓浓的译制片味儿。
到美国后是全配音,包括成龙也是,里面还有学讲中文的情节,以及主角英文没口音的设定,大家在这些情节中都在讲译制片腔调的中文,就很怪(更别说成龙本人的声音相当有辨识度)。
总之,有英语版就千万别看国语。
接着吐槽剧本,要说故事有问题,我刚看完的《疾速追杀:芭蕾杀姬》也是千疮百孔,但后者就很懂得利用快节奏来藏拙,这部功夫梦的剧本则是努力努力白努力。
其中的角色困境就很怪,男主李峰,跟着来美国纽约工作的妈妈转学的北京人(虽然看脸完全不像),他的校园生活会遇到什么感觉翻着白眼就能想象到,虽然好像编剧努力在避免一些亚洲人刻板印象的霸凌情节,但最后呈现到具体每个角色,还是很刻板印象。
长得不错但是演技很浮夸的反派听说主角是北京来的,第一句问“你练过功夫”。
教主角补习微积分的美国学霸,各方面都非常nerd风。
拳击大叔和她的漂亮女儿和主角发生的所有故事,欠钱打比赛拜师啦,莫名其妙的恋爱啦。
所有这些构建出来的主角李峰,他虽然典型亚裔外貌但讲英文没口音,也不是既定印象的亚洲人数学好书呆子,在学校里虽然没交到什么朋友,但不妨碍他约会情商点满。
跟哥哥的故事是这个角色背负的最大“原罪”,也是成长锚点,可这个故事的展开就很让人皱眉。
连带着妈妈成为主角练功夫参加比赛的障碍的设定也很奇怪。
你哪怕改成哥哥想见义勇为时如何如何呢,我都觉得比现在这个版本要合理很多。
总之,虽然不是那种糊弄事儿的烂片,但想要体验影院抠脚趾可以去看
X每日某国笑话:功夫电影(X)强 奸功夫电影(✓)失败中的大失败,扑得一塌糊涂,死得罪有应得。
不要问为什么,这玩意这么抽象,延期一年,重拍重剪补救过,还这么糟蹋两国武术功夫,恐怕连制片方索💩尼都没搞明白,也不需要搞明白。
当年搞中美合拍《功夫梦》,是索尼哥伦比亚与中影的利益输送,本意是某国电影集团(董事长韩某平)邀请大明星Will Smith等好莱坞一线,和某国一线明星合影合拍项目,以开绿灯一系列主打美中合拍的顶级投资项目,快速扩增实力,借美国成熟的制片到某国境内拍片,借好莱坞明星大打噱头,配合某国一线演员当陪衬,打响合拍大片捞钱的如意算盘。
结果人家资本家算得很精,合拍就是个正攵策,成不了大事,换个领 导就换个想法,不出十年,全部死光,当年Will没领情演,给了儿子Jaden上台机会,和成龙大哥合演低小成本项目,误打正撞,吃得准,某国不开花,这片吸引了大批非裔观众和怀旧《空手道小子》的老观众。
以小博大,以2500万美元制片成本,收全球票房3.6亿美元,北美占一半左右1.7亿,成龙的影响力,足以在不同国家都有票房开花,而Will作为挂名制片人,摇摇腿,躺着收钞票。
这部时隔多年的所谓续集,怎么看,都是死,不应该坚持某国文化与功夫,使用某国明星。
成龙从大哥变成了大爷,老了十五岁,别说动作质量和观赏性,明星影响力票房号召力也大不如前。
更糟糕是,近年在国际上,某国文化更是销声匿迹,全面隐形,谁还在意某国?
这种某国明星的主演电影也不吃香,又不卖座,成龙这个往日的超级巨星,也多年无拍好莱坞片,近年更是惹上《狂怒沙暴》诈 骗,而且主演烂片连连,再加上几年的疫 情。
大环境如此严重恶化,成龙这独木也难支撑。
大时代过去,好时光不再。
这个足足40年前的老掉牙故事,严重过时,某国元素、某国文化、某国明星,严重过气,加上这是网络小 电 影的糊弄制作水平,这片接的还是油管剧《眼镜蛇》(Cobra Kai)的设定,电影在第六季的三年以后……,又是青少年儿童电影,更显烂上加烂。
简直就是在侮辱电影这个行业,以及强 奸观众的眼球。
那么要如何拍好呢?
怎么拍这种师徒学拳的功夫片呢?
其实香港三十年前就成功过了,就是周星驰的《破坏之王》,用了《龙威小子》(《空手道小子》)的故事框架和咸鱼翻身的模板,将日本漫画家袭刃森尊的搞笑日漫《破坏王》人物剧情本土化,打散重组,融合香港武打片动作片,大量周标志性的无厘头和搞笑,以及将小人物们写得极其丰富,接本土地气,转折和剧情设计巧妙,一环扣一环。
最关键是,师徒二人,周星驰和吴孟达,这对黄金绿叶组合。
很难想象,谁能与成龙组成黄金组合,这么多年来,似乎没有哪个最佳。
电影,是扎根在文化和土地之上的,由人去打理照料,为什么《龙威小子》和《破坏之王》能经久不衰,哪怕《龙威小子》翻成网飞《眼镜蛇》都有生命力?
而这部见光即死?
成龙都救不活?
关键还是在于人,无论是空手道还是某国功夫,本质都是人的。
人在做,不必强求做不来的东西,强行把空手道和功夫并一起,就跟某国上层想出合拍这出荒谬至极的正攵策一样,或是照着抄一遍过去的成功(既然成功了为什么不照做)这不扎根的,不看眼前路的,根本活不久。
若能融会贯通,适者自能生存。
《破坏之王》及曾经的香港电影产业黄金时代,这种生命力不再。
非常稳的剧本,没啥毛病也没啥创新,动作戏不好看也不难看
成龙大哥,我心中当之无愧的功夫之王,70岁也还是身手矫健啊!
我确实觉得一个电影除了它本身,可以为人得出结论的和人的经历,视角还有心境都有很大的关系。有了北,在海外生活,学教育,喜欢电影,都会形成我的感受。 这部是我在加拿大看过的中文电影里唯一部不是只有同胞在的以中国人和文化为主角的电影,反而和一大屋子里的老外一起看,笑,互动,结束时看着他们鼓掌的电影。 我明显感受到小家伙对片子里传输出的,我们觉得非常可预测的价值观的东西受到local 人欣赏的那种傲娇感和开心。 这个对他们在西方世界里成长去认可和看到自己的identity特别重要。 成龙在海外的影响是相当硬核儿的,这个对全世界去认识华人文化和亲近度是巨大的。 出了电影院,很多人头上都绑着电影里的跆拳道头带,teenager们各种比划,北开心坏了,睡前这花拳绣腿还飞龙腿
空调太冷了,老婆又觉得无聊,她就先出去了,主要是为了陪女儿看她的成龙,不过成龙毕竟一把年纪了,只能和史泰龙一样做老师了。
徒弟从北京到纽约读书,因为看上个姑娘,结果遭遇了欺负,师父不辞劳苦也从北京到纽约,还找了个外国帮手,一起帮徒弟报仇的故事。剧本像小学生作文……打戏拍的像按着快进在看……成龙大哥只演了二十分钟……
客观来说,故事一般。在这个狂人和疯子不断震荡世界的“大变局”,民粹主义与保守意识盛行,讲述一个文化融合、世界大同的故事,显得有些格格不入。但是,真的要给这样的作品鼓掌,为成龙的坚守点赞。七十多岁的他,不可能再像盛年时拍出大场面、大动作,更多的是想传递理念和价值观。
啊???不过王班挺可爱的。
周围一群黑人小伙看得比我带劲
能做到全方位都是烂片也不容易…
剧情很俗套,一样就能看出来大致走向的那种,女主爸爸肯定会被打废,这样男主才会下定决心打比赛,男主妈妈肯定会阻挠,师傅肯定会帮助,一切都是那么熟悉,但是能在大荧幕上看到龙叔,就是会很开心
可以啊,超出预期。选角都不错,90分钟能讲清一个群像戏算不错了。虽然故事常规但还是看着眼湿湿。but,成龙是老了!and,为什么豆瓣上男主演员的名字叫王班,香港海报上写的叫王璞存?
真有打一星的冲动,但不想太显得浪费我的十镑多…自欺欺人行为。最古板最老套最无聊的那种剧情,所有情节发展都莫名其妙,不想多聊女主如何爱上男主,妈妈如何阻碍又突然原谅男主,真的为温明娜感到可惜…哎。更不要说哥哥莫名其妙被人捅死了,说这是文化输出的话是要让外国人怎么想中国的治安??离谱好吧。男主对手比男主帅得多可爱得多。心疼前作粉丝。
故事太短 赢的太没悬念 东亚又谦逊之美了好喜欢mia爸爸和家教哥们()两个师傅完全父母爱情(别磕了总的来说打戏指导真的很成龙 那种乱七八糟把所有人打败的感觉(。
北京騒年险胜纽约情敌
本来以为是文化融合,没想到是打回去了,华裔少年面临的问题很真实,把东方文化在西方背景下的思考表达得很细腻
动作设计绝对是电影一大亮点,各种高难度动作和巧妙的招式组合,看得我目不转睛,导演太懂怎么抓住观众的心了。
短小精悍?节奏紧凑?额…看着玩吧
男主长得确实一般般……不过身手还是非常可以的,而且亲身上阵,和成龙的对手戏也挺有意思,看完没什么负担的一部片子!
由内而外的渣
为了亲情和爱情被迫成长与自我救赎已经不是什么新鲜的题材了,找了一堆Cobra Kai的老人进来凑数,依然是故事不够情怀来凑的套路。要不是上周末的约会主题是中国风(看中国元素的电影+吃中餐)倒也不太可能选这部片子了。PS:男主能不能别在去了纽约之后刻意模仿北京口音?听起来真的不太舒服。