亲兄热弟

看这个片子全因为吴镇宇，真是不温不火，闷闷的。

喜欢镜头的处理，有点lock stock的味道！

不太喜欢这个故事，就像不太喜欢《爆裂刑警》，太煽情了！

导演大打温情牌博人眼泪之意，观众皆知！

刻意安排了2个苦命蝼蚁，无意中相识，无意中相互扶持，又无意中生离死别...在这里要赞一下导演的卡式。

吴镇宇可以身形枯槁，却有着星星一样明亮的眼睛和孩子的清澈纯净的灵魂。

吴君如可以一脸苦相，却有着仙女的美丽形象和温柔气质！

两个人对话不多，却胜过千言万语。

神话故事说潘多拉的盒子飞出了欢乐，痛苦，丑恶，美丽，却关住了希望。

原来关着希望的盒子就是他们2人的眼睛，当他们互相注视的时候。

当吴镇宇死的时候，也结束了吴君如的希望。

她在自己的美梦里，见到吴镇宇回家，用那个笑脸钥匙打开门，走上楼，坐在自己身旁，轻抚她的脸。

写到这里，眼睛忍不住有点酸，叶导还是赚到了我的眼泪。

残酷不是杀死一个人，而是谋杀她的希望。。。

我不推荐更多的人去看这部电影，也不推荐在伤心或开心的时候看这部电影，它是突然到来的生活，生活里的惆怅。

你看了它，然后浅浅的睡着，然后天亮起来过着自己原本的生活。

然后忽然在某个明媚的下午，打开冰箱拿起可乐，打开瓶盖喝了一小口，然后靠在没有关上的冰箱旁泣不成声。

我把这称作绝望。

我不知道拿什么来形容它会比较契合它本来的想法，它告诉我的其实我们早就知道，只是也许我们也早就忘掉，就想HOSPITAL的拼法。

想要说一下的是吴君如。

很多人说这是吴君如转型的一部电影，或许吧，她收起了很多放肆的狂笑。

但这不是她第一次了。

1997年在关锦鹏导演的《愈快樂愈墮落》里吴君如小小的客串了一把，饰演了一个怀孕的影碟店老板娘，眉眼辗转都是神迹。

她没有了左胸，我不知道这是不是与梁山泊开始不知道祝英台是女生有关系，然而，一切都消失了。

我亲爱的妈妈也是乳腺癌患者 也是“身体残缺”谢天谢地之前的手术很成功 妈妈恢复的很好看完我终于明白爸爸妈妈好几次的争吵为的是什么我之前所不太了解的妈妈表面的坚强底下隐藏着的悲伤现在也豁然明白了我记得在决定切割一只乳房之前 妈妈曾经找过爸爸提出离婚的事情但是爸爸并没有把妈妈抛下这样的感情（不是爱情噢）现在看来还真是稀有现在社会不是很多男女关系都可以很随便开始 很随便结束吗片中吴君如的前夫是毫不犹豫把她丢弃了这还真是男人的真相老一辈笃信亲情 恪守责任（或者承诺）的情况在我们身上会越来越看不到离我们越来越远物质飞速进步的同时还是该放慢脚步来爱我们周围的人特别是爸爸妈妈如果爱 请深爱

相遇以前，我们都有过不同的经历，别把自己当唯一！

你以为你是金刚还是哥斯拉？

《朱丽叶与梁山伯》看名字有点怪异，但悲剧人物何止这两个？

世界无奇不有。

乳癌夺去的不只是一个女人的性征，往往还有她对于美好的期望。

说男人负情薄幸也罢，说女人软弱无力也罢，时间带走伤感，也带来伤感。

士多的阿婆，JUDY的爷爷，岁月走了，他们也老了，他们比我们快乐，世界对于他们来说都是过去式，他们有许多回忆。

要是人人都做到万事可乐，那真是个良方好药。

每人都会有各自的烦恼，不然阿叔的话就不会成为金句了。

阿叔还有一句说话好感性：我是忠于我自己，忠于爱情。

我的爱情只剩下一粒灰，我也要追回来。

方师傅的心思谁看了都会会心微笑，但如同小混混的各式欺诈一样无助，带给人的始终还是笑中有泪。

世界艰难啊，就算做人无所谓，自己也不一定能笑得出来。

更何况，自己是有所谓的。

犹如郑叻头上那块红印，还没有散去。

从前有人戏曰：香港的黑社会怎么都只去打边炉啊？

我觉得可能是“开片”比较容易，抄起什么来打都能合情理。

如果有个小混混在高级西餐厅放飞刀飞叉，感觉会好奇怪。

JUDY一身的红底金花的旗袍看上去很是华美，可惜那是在香港，20世纪的香港，服务行业啊！

（盈丰刚开始的时候也是一袭红衣，不知道是不是巧合。

）华衣背后几多辛酸！

老大说：她不过是打工的。

别人眼中的小角色偏遇上一个街头小混混。

大家算是共渡过患难了，却依然没有好结果。

谁能接受那种结局？

笑脸背后还有不甘心，于是钥匙随他的心回来了。

剩下一口气也要把爱追回来？

我们身边太多相遇却不能相爱到老的人。

对于JUDY，把希望放在任何一个男人身上，都是徒然的，他们离开，他们老去，他们倒下。

长夜灯冷，几多弱女芳心已碎。

影片不长，但感觉时而轻松，时而压抑，适合孤独的人自己观看。

No coke no hope! 不論影片中的宿命感再強烈，貫穿葉偉信電影中的，始終是那一抹淡淡的親情，甄子丹說，拍葉偉信的電影，怎麼能少了一家人吃飯的鏡頭呢？

我不知道葉偉信是不是孤兒，如果他所寫的劇本中都是他個人的投影，那麼很無疑，他是一個戀家的人，能把一部糾葛的警匪片拍的很溫情，在緊張之餘，會來點冷幽默，甚至當主角和反派在對峙的時候，能夠慢條斯理的吃上一頓飯，肆意的挑撥著你的神經，而溫情過後則是暴風雨般的槍火。

提到葉偉信，不得不說吳鎮宇，總覺得從外表看，兩人是八竿子打不到一塊的人，而當兩人一個執起導筒，一個拿起點八黑星瘋狂激射，葉偉信的慢條斯理讓外放的吳鎮宇很鬱悶，兩部電影，一樣的髮型，一樣的可樂，一個平淡，一個離奇，最後居然都死了，宿命么，還是Coke後面所蘊含的快樂背後即是傷感。

如果我們把葉偉信所編劇電影中的主角分拆開來，而后再合併到一起，你會驚奇的發現，那個人就是葉偉信，他悲觀，帶著點冷幽默，講義氣，卻時常為義氣所累，他戀家，會為片中的主角都安排一個奇怪的家庭組合，他片中的愛情總是很淡，卻讓人信服，因為我們看過電影后會知道，主角就是那樣的人，葉偉信也是那樣的人。

他的電影鏡頭多是手提攝影機拍攝的，我想這大概是他想通過鏡頭的不安定來表達他自己的不安定，騷動。

而現在科技的進步反而拍不出以前的那種感覺，模糊，遊離。

他的《茱麗葉與梁山伯》，《爆裂刑警》中都有一樣道具來體現主題，那就是可樂，我很難想像，可以把可樂與希望聯繫在一起，No coke no hope!沒有可樂，沒有希望，簡單的一句話，卻似乎蘊含著太多的哲學態度，用宏觀來概括他卻似乎不貼切，我們或者可以把它理解為一種信物，沒有任何意義，而必要時我們會為它安上希望又或者是生命的罪名。

我以前一直不知道，什麼樣的電影最打動人，不是可歌可泣的愛情，不是俠之大者的彪悍，也都不是豪氣蓋天的義氣，最感動的，往往是那些不經意的平淡，因為，茶，總會喝淡，酒，總會飲盡，而最平淡的，卻往往能從中品味出甜酸苦辣，就像生活一樣，本身是一杯白開水，沒有任何味道，我們卻可以從中感受到太多的東西，比如感動，溫馨那樣的詞語。

獨白，與其說是電影中男主人公的遣詞，倒不如說是編劇的心聲，當鏡頭定格在那一秒，仿佛主人公所經歷是事情，快樂的，悲傷的，感動的，都浮現在臉上，但是電影不會一直定格下去，生命還要繼續，主人公繼續奔跑著，於是我們生命中所未發生過的，都會出現在螢幕上，或者是離奇的，或者是感動的，或者是無味的。

電影中總會出現不可期的事情，人的身上也有太多的病態的東西，而我們看到的卻是，所有正常的人都不正常，所有的病的人都是正常的，我們看到電影中撕心裂肺的哭喊沒有任何感覺，而看到當吳鎮宇說出：這件衣服幫我洗一下，記住，好好洗，可以用很久的。

卻有一種欲哭無淚的感覺。

“每個人都有應該做或不應該做的，放了錢就應該有罐汽水，我要的就是這麼簡單。

”生活本來就是一件簡單的事情，爲什麽要那麼複雜呢，爲什麽要轟轟烈烈的愛情，爲什麽要有血液狂噴，殘肢亂飛的屍體呢，平淡，包容，不就是最真實的么。

朱丽叶有她作为女人的秘密。

沉默又坚决，接受接受她的人，放弃放弃她的人。

这世界，谁没谁不行？

梁山伯混迹街头，外表凶悍，内心孤独。

“他们走了，都走了，就连死都不叫上我”。

公车站旁，梁山伯满脸痞气，朱丽叶一身邋遢，没穿鞋的双脚上丝袜又脏又破。

这时候的他们互不相识，一人站一边，两个被抛弃的人各有各的孤独。

一个孩子，也同样是被抛弃的孩子，将这两人连在一起。

彼此都走出自己的孤独，倾听对方的孤独，然后拥抱，相互安慰，享受有人在身边的温暖和被等待的美妙滋味。

可是，一个朱丽叶，一个梁山伯。

故事注定不得善终，有血有泪。

喜剧演员在诠释悲剧角色的时候，情绪的表现上会有一种非常到位的内敛，不重也不轻，是一种非常自然的状态。

电影中的吴君如就那么站着朝着镜头定定的一看，那种似乎能看出些什么来又似乎什么都没有的眼神，让人过目难忘。

不知道别人会不会也有这种感觉，可我常常这么想：我特别希望吴生能幸福。

一路细数过来，《朱丽叶与梁山伯》是我看的吴生的第七部电影。

在之前的影片已经不厌其烦地夸过多少次，吴生的角色千人千面，每个都独一无二且无可取代。

直到看到这部戏他演的Jordan，才终于找到一个准确的形容去描述他：吴镇宇的演技是十亿色，何止于千种颜色。

上哪也再找不到这么过渡细腻、层次分明、丰富到让人惊呼的表演了。

因为工作的原因频繁接触科技产品，才偶然知道了“十亿色”这个术语，大意是描述屏幕的一种高科技特性、指其能显示出超过十亿种丰富的颜色。

随便摘一段吴生在这部电影（其实应该是任意一部电影）的表演，都可说是十亿色的完美注解：在医院他第一次陪着Judy等爷爷急救，第一个近景是本能的怜悯关怀；接了兄弟催他的电话，一翻眼皮马上变得不耐烦，再看Judy 的神色也变得麻木；后一个远景，他应该是决定先离开了，抿嘴的表情又成了零星的内疚和无奈，肢体语言像在说“sorry，但我自顾不暇，走先”。

又后来他去火锅店赎自己被困的兄弟，没见人时脸上已经贴好讪讪的笑，发现兄弟挂彩、表情登时多了迟疑和棘手，预感自己要被揍时发狠而又无奈，被打得满头鲜血时终于露出无奈和疼痛……——到底有没有人管管呐？

怎么能允许他演得这么好？

吴生会演戏，其实我早已知道了；可即使已经看到第七部，看他的抬头纹他的眉毛眼睛嘴巴，看他扭动手腕的小动作和腿部交叉的停顿，他的远景中景近景，我还是由衷想感慨：他真的没有一秒不是戏。

这样的表演头脑和荧幕表现才真是“全链路的十亿色”，是无论00年代还是如今都无人能匹敌的技术碾压。

最近也看一些时兴的影视剧作，粉丝夸自己的爱豆“天生一对含情目”。

其实回头去看十几二十年前的吴镇宇，才真会刻骨铭心理解什么叫做含情目；瞧人时眸子里泛的那薄薄一层似泪非泪的水光，皎洁的天真、鲁钝的关怀和深深的悲悯啊，用什么语言也形容不够。

特别值得一提的还有他跟孩子和老人相处的画面，大概天生是个柔软到让人心痛的人，所以无论演的是黑社会打手抑或身世漂泊的混混，陪在弱者身边的他永远最温柔动人。

其实一早在《爆裂刑警》里也扼腕赞叹过他落泪的特写，亦在《枪火》里能感受到他举手投足、从头到脚的好多动作小设计、所谓“神经质表演”的张力和感染力。

偏偏在他造型如此雷同的第三个寸头角色上，我还是能看出焕然一新和毫不雷同的角色特质，简直是刻进骨头里的DNA的不同。

他演得出、他真的就是做得到。

那不止是抽象的“厉害”“优秀”“演技好”，不是那些定语和形容能够描述的。

我只能说，看着这样的吴镇宇，我特别希望他能幸福——知道那是戏，知道那不过只是剧本和角色，知道那已经往事消散如烟，现实里的吴镇宇是完全不一样的脾性和境遇，我还是在屏幕前无药可救地为他捧心……祈求天地放过一个他吧——知道众生皆苦，我也祈祷他是侥幸。

其实这很有可能就是导演想通过这部电影讲的主题了：众生皆苦，Judy和Jordan也不是侥幸。

早先就大概听说过电影的设定跟结局，有人形容这是浪漫爱情片，亦有热门的影评感慨Jordan那句“等我，我晚上回来吃饭”是动人于无声的炽烈情话。

看完之后，我却好像没办法认同。

又不得不引用Milly老师多年前的那条微博了：在黑暗的人群中抬头突然望见一同举着火把照亮彼此，如果一定要是爱情的话，就俗了。

还在大学的时候读心理学，大概是有那么实验说初生的小鼠更喜欢贴近绒布而不是冰冷的铁壁，意在证明哺乳动物天生就渴望温暖的抚摸和skinship. 让我描述的话，Jordan和Judy之间的吸引，说是爱情倒更像这种本能——爱情比那更俗气，亦比那更轻浅。

所谓的爱情是什么样子呢？

或许是那个暗恋Judy的驾校教练手里的Hello Kitty公仔，到影片结局都没交出去，却自己坐在驾驶座上、把公仔胶袋上淋的雨滴悉心擦去；爱情是他坐在电玩城对Judy讲笑话，眼里全是满满的喜欢和讨好。

爱情没有不好、不是不好。

爱情是太好了，好得Jordan和Judy这样的人承受不起。

飘萍无依，他们连一个活下去的基点和理由都没法拥有，更别提是一段浪漫爱情、一个温馨家庭。

很长一段时间我应该都没法忘记，新界郑过来接走宝宝的时候，Jordan望着他们背影的那个神情。

那不是落寞足以描述的眼神——比起说是落寞，他的那双眼睛其实是空空的，像他这一生到底一样空荡荡。

因为曾经拥有过一些情绪，一些温热，一些希望和生机，现在又失去了，所以越发衬得空荡荡。

他不怨，他不急，他亦不伤心。

他早知道他不配了，就这么无根无据无路可去地飘萍一生，他也早已麻木了。

很可能也是从那一个瞬间起，Jordan开始理解Judy了。

他们两个人一个是幼年失怙，另一个是近年家破人亡；一个伤疤风干成痂了，另一个还在夜夜垂泪舔舐新伤。

如果不是那个生机勃勃的可爱宝宝来过一趟，恐怕Jordan早都已经忘了：人生不苦短，人生最苦的是有希望。

何其残忍又何其诛心啊——到电影的结尾，导演还是一人许了他们一个终生无望的希冀，给Jordan一把钥匙，给Judy一声承诺：等他，他晚上会回家吃饭。

对他们各自而言，那都不是一个轻轻松松就能给予对方的信物——他们痛彻心扉地知道失去的感觉，尽管如此，还是选择再次鼓起勇气靠近对方，用弱不禁风的肩膀重新承担一些牵挂的重量。

“对一切保持虚无是很轻松的，真正困难的是勇敢地投身其中。

”所以无论真正的结局是什么，无论Jordan最后有没有回家，我坚持觉得《朱丽叶与梁山伯》是一部积极主义的电影。

最后的Jordan选择了勇敢——他停留在舞厅的走廊上，血红的光落在脸上，预兆着不可回避的血战和可能的死亡；他手无寸铁，他心怀希望，他松松脖子，他选择了勇敢。

那可能是愚勇，可以有人管他叫愚勇，亦可以有人无关痛痒跳出来指点：就是这点愚勇最后害死了他。

可是对屏幕前的我而言，在没有生机的绝处找到信仰，那样的Jordan已经给我足够的鼓舞跟感动。

就好像科学家在极其滚烫的熔岩里、在无比深邃的大海中第一次发现了生命。

在被极限压缩的空间里还在挣扎，在黑暗里举起火把——我不停地想起《救姜刑警》里，家辉说：人这一世，没什么好事值得想。

吴镇宇演的祺少微笑说：那就尽量吧。

他已经尽量了。

到生命的最后一刻也攥紧了回家的钥匙，Jordan尽力了。

他最后说：冷冷的，很舒服……至少现在，总爱说无所谓的他，已经知道什么有所谓了。

光是听到他那句“很舒服”，被什么痛苦紧攥的心脏都会因此小小地松一口气的我，已经对这个角色偏爱到了无可理喻的地步。

我希望他幸福；如果不可以的话，我祝福他自由；如果自由也奢侈，那至少、至少，我祈祷他可以死得其所。

伏仪有一首歌叫《记昨日书》，里面的歌词送给Jordan和Judy再好不过了：承认吧这是迷途/兜兜转来取荒芜/记昨日书，赠一笔寂寥深处/你说这人间是苦……可是啊，“记昨日书/三两章林深见鹿”，你也说“这聊胜于无”。

像他最后留在Judy家门口，抱着宝宝的那张花里胡哨大头贴。

他明明曾说“这有什么好留恋”，却最后偷偷给了她可以永远珍藏的怀念。

他好好地活过一场，这聊胜于无。

已经够了。

晚安Jordan，晚安吴生。

下个平行世界见，下一世也为你祈祷，要你一定平安喜乐。

（木瓜有史以来第一篇变成铅字的文章，发表在《看电影》五月上的“挺进报”专栏，兴奋，小小没出息一下）脚我们注定要走过一样的万水千山我们注定要经历相同的干枯和衰老并肩栖息相互追随让我们像左脚和右脚一样相爱那天我正在用新买的柯尼卡美能达Z5给脚丫子拍照，摆姿势、找角度，甚至还布置灯光。

我想把我的脚丫子拍得具有美感，尤其是那只伤痕累累的左脚。

之后某个瞬间，几句所谓诗的东西忽然浮现在脑海。

在那以后某一天的早晨，我抱着棉被痴痴地背出那些诗句，晨光下他们开始蒸发，有没有一种信誓旦旦能抵得住汤汤水水的苍白。

想起一个老朽的话，大意是：一个人可能征服过无数座高山，最后却被鞋里的一粒砂砾撂倒。

其实高山并不伟岸，沙砾也不见得卑贱。

在我们的双脚之下，一切都没有分别。

走，才能踏实，无所谓幸福不幸福。

走下去，也许就是幸福。

有那么一部电影叫做《朱丽叶与梁山伯》，我想念那不够完美的爱情故事，想念那终没成为一对的一对，以及他们的，双脚。

一个女人穿着旗袍光着脚在深夜的马路上狂奔，她一定没有合脚的鞋。

一个男人用脚蘸着自己流下的血在地板上写字，他是不是失去了灵魂？

想起《滚滚红尘》里章能才凝视着沈韶华，无比悲伤地说：你没有披肩，我没有灵魂。

懂了，未必可以相伴，相伴，未必可以长久。

医院里再次相遇，他们不大说话，并非初次相识，可是他们想不了那么远。

一个是乡村酒家的领班，一个是无所事事的烂仔，其实她离过婚，还失去一个乳房，和爷爷相依为命；而他死了全家，从此不务正业，到处欠债。

两个人的相遇，成不了故事的，就是事故。

当故事结束，我们的双脚仍然不能停止行走，继续将一个又一个故事踩碎成碎片。

踏上公路踏上泥泞，走进学校走进教堂，路过医院路过坟墓。

男人和女人，穷人和富人，爱着的和被爱的，邂逅的和擦身而过的，任何人都无法逃脱，直至终老。

最喜欢看两个人抱着小婴儿站在铁轨旁边，她去上班，他摇着孩子的小手和她告别。

夕阳下，看似无限延伸的光亮铁轨总会在某一处打结。

爷爷说：一个女人要有健康和家，可是她什么都没有。

许志安的《半天假》在背后轻轻唱起，葛民辉饰演的教练看着手中买给她的Kitty玩偶，开始下雨了，撑起无边包容的伞，连伤感也温暖着。

主人公的结局如何，其实并不重要。

有些电影你只要一直看下去，没有丝毫厌倦，因为Cést la vie（这就是生活）。

爷爷买给她的那双白色的拖鞋，一定还静静地躺在袋子里，那是一切背后的温暖。

总有一些未知的遥远，妄图抛弃双脚。

给自己留一双温暖舒适的鞋吧，然后，万水千山。

可口可乐Cast a cold eyeOn life,on deathHörseman,pass by!年轻的恋人们喜欢谈论稍显贵族化的东西，比如电影里的爱情，比如带野牛草的伏特加。

可是他们却未必真的会去尝试、去追随，远离现实生活的东西会在意淫的过程中变得惝恍迷离，而究竟哪一个才是唾手可得的安慰，白兰地还是可乐？

曾经怀疑可口可乐是这部影片的赞助商，抑或是导演叶伟信迷恋一种饮料至此地步，我更愿意相信是后者，因为我正是这样一种人。

《黑白森林》里居然有一个人名字就叫做可乐，电影的结尾，年轻的黄浩然最后转身走向路的尽头，彼时阳光灿烂而朦胧，他的身影淡定而潇洒。

这一瓶可乐，应该是百事的。

可口可乐便不同。

究竟怎样不同，只因那一份激越与沉默，百年来不曾改变。

瓶型似一个优雅的女人体，腰肢丰满匀称，刚好适合手握。

在夜晚，一些起风的夜晚，斑驳的光线穿过暗哑的红色液体，凉如猫眼，凝如琥珀。

《朱丽叶与梁山伯》结尾，一个可口可乐瓶子击倒了佐敦，那坚硬的透明瓶体不再盛满凝血的颜色，直直从空中跌落。

这并非一个哭哭啼啼的故事，也不似李翘和黎小军那般起承转合。

很多人走来，很多人离开，某天，Judy又来到门口小店，向阿婆买一瓶可口可乐。

河边的老屋没有倒，可口可乐还是照喝。

只是我疑心她已经开始真的苍老，也许从来就不曾年轻过。

张宇亲爱的十一郎曾经写过这样一句歌词：从哪里开始，从哪里失去。

实际上，我们更多的是“从哪里结束，从哪里开始”。

十分钟，一瓶可乐的工夫，年华也可能老去。

记忆和可乐一样，冷藏了之后才会好喝。

No coke，no h’ope。

其他都说香港是文化沙漠，又有多少人懂得骆驼执著的坚韧和黄沙惊人沧桑的美，狂风过处，夜夜有花草枯荣。

牡丹华贵，玫瑰浪漫，藤蔓妖娆痴缠。

起初当吴君如翻着眼白出场的时候，还以为这部电影是搞笑片；吴镇宇一脸阴郁地走在人来人往的街头，再猜是个黑帮片；刘以达、葛民辉居然一本正经，莫非是后现代实验电影？

随着剧情的展开，终于明白，不过是一个老老实实的香港市井故事，一如任达华饰演的角色，凌厉而不失钝钝温情。

导演叶伟信讲了一个现代都会里的安徒生童话，有真实的爱恨，有强烈的悲喜，却没有一丝甜蜜障眼的虚假。

是谁说，最深的痛是哭不出来的。

我想，最长的爱，总会被光阴的车辙碾过，超越欢喜悲哀。

多少春风秋雨改，多少崎岖不变爱，多少唏嘘的你，在人海？

你，还在人海。

http://www2.tianyablog.com/blogger/post_show.asp?BlogID=49963&PostID=1705992&idWriter=0&Key=0

什么都无所谓，等到真的有所谓的时候，晚着了，真是害死人。

Jordon么家人，只有个老是惹麻烦的好友嘉华，一次欠赌债便使Jordon被先前得罪的元朗大哥新界安的手下爆了头，这时用的是啤酒瓶，这一段，极疼，他被打急忙起身，赶紧安抚旁边其他手下，以免被群殴，么得坐，只得一个人坐在角落里，么得办法想，想都想不到，只能一直坐着耗着，但是血怎么都止不住，慌忙扯下的卫生纸按着伤口，在地上滴滴答答，安哥的小孩子一脸稚气的讲，哥哥流血，安哥话哥哥不乖么，拼错hospo的孩子依然被爸爸赞靓仔，一个小时过去，Jordon用沾血的卫生纸在地上倒写出了hospital，这一段，所有人都注意到，先是他大佬的手下，还有打他的那个手下，再是嘉华，然后小孩子看到随即拼对hospital，最后才是安哥，他笑笑又摇着头，便给这两人七天还清，放了他们，这时，Jordon已经流血流到喘息，眼神慌乱，他话他想不到办法。

被送到医院，Jordon又一次见到了Judy，上一次是在酒楼招待时得罪了大佬安哥。

Judy的爷爷讲，一个女人最重要的是有健康和家庭，可惜她两样都没有，Judy因乳腺癌切着半边乳房，和前夫离着婚，只得一人返回元朗爷爷处，可是爷爷却因为要给Judy换一双稍大的拖鞋，在路上被撞进着医院，Judy也只是剩下这一个爷爷。

Jordon出院第三次又遇到新界安哥，这一次，安哥因在外私生子，被自己老婆戳着一刀，迎面而来，Jordon以为还债目光躲避，又见不是，故作轻松地目送然后走开，又被慌乱中塞着一个BB，护士赶来，问他能不能输血，急需负O型血，Jordon借故不想输血，遇着上次安哥的小孩子，他带着两个孩子上楼准备输血，却见到Judy刚刚输血出来，连O型RH（-）都连接这几个人一起，两人一起照顾BB的时候，两个孤单的人都好像有了家人，Jordon照顾BB的时候不小心碰着BB的头，他话，大佬对不起，翻药膏时却发现Judy的秘密，那个塞着半边义乳的BRA，他赶紧关着抽屉，Judy完工回来，打开抽屉就明白了，担心自己的秘密，饭后，Jordon还是说着一句，无所谓，两人关系渐佳，Judy借着10万给Jordon还债，她话，无所谓。

Judy讲，“一个女人，失去一边乳房，丈夫跑掉，没有了家，算是什么都没有了吧”，Jordon话还有爷爷嘛，而他才是真的家散人亡，爸爸妈妈把什么都给了细佬，“他去英国念书，我么份，暑假，还一家大小过去看他，然后还说去巴黎玩，都叫过他们不要开日本车嘛，人家对面一辆富豪撞过来，对面的车丝毫无损，他们都死光了，”他的家人，连死都么他的份，极残忍，他以为的家人，其实么家，他越笑着说，就越残忍，所以便有了开头熙熙攘攘人群里，Jordon回眼说着一句，“他很想问问这些人，究竟知不知道自己想怎样，我就不知，不过无所谓吧。

”BB是安哥的，那一段冲奶粉的段子，让这个大佬温情不少，接走BB，Jordon没有理由再留下来，嘉华说借给他的10万块被人抢了，嘉华还手又捅出另一个篓子，这一次，又是安哥对峙，他用这笔钱让Jordon弄断他老婆新搞的人的腿，他不得不答应。

爷爷死着，Judy险些烧炭自杀，Jordon话无所谓，他拿走了那串钥匙，给着Judy希望，去干他该干的事情，可是，早着一点点，还是安哥的手下晚着一点点，他么在水箱找到任何武器，他用着折叠椅去斩断那人的腿，有多想返回他的家，就有多拼命地砸，希望掉着，他去捡，却陪下了一条命，两个人的希望，他话，“很舒服，但是好冻，起码我知道什么是有所谓，我终于知道自己想怎么样了。

”我们都是小人物，都是凡人，一生要和多少次那些看起来琐碎却有可能是灭顶之灾的事情擦肩而过，只得一次击中，便再无还手之力，这大概就是人生的荒凉之处，死着都得一个人。

人生，不过有多大力，举多大缸而已。

吴生的片子，比起打打杀杀的枪火放逐，最中意这个，这段时间也是他的鼎盛时期，可惜还是无缘金像，只是提名，有人说，吴生演片模式固定，那是因为没有看多他的片，这种温情爱情片，才更见他的功力，他有星星眼，他说，香港导演都不相信有的角色可以演的出来，非要在发型上来展现，他觉得自己肯定能演出来，于是剃着极短的发，连接驳都么得选，顽皮够劲，叶导说他希望每部都让吴生演，那就赶紧拉他回港拍片吧，要不离金像就越来越远了。

　　很简短的影片，因为不冗长所以也说不上沉闷，港片惯有的大排档、黑社会、残破的住所，生活充满绝望的女主角和无所事事的小混混男主角。

　　其实故事的脉络大致都能猜到，乃至于结局，只是虽然情节都在掌控之中，我却低估了它蕴含的感情。

　　片中的黑社会并不是乱到让人难以接受，反而作为黑社会老大的安哥任达华，出场的时候不是充满爱心地抱着孩子，就是埋头吃菜，一举一动十足的居家好男人，实在不让人厌恶或是害怕。

林雪那张黑社会的脸见多了，一直觉得这么文弱的一个名字怎么会配上那样的形象，而他的张牙舞爪更衬托出任达华的渊渟岳峙，还有吴镇宇的卑微。

　　卑微的人一样可以拥有爱情。

　　电影开头，吴镇宇和兄弟各携一美，潇洒自在地去酒楼摆阔。

见到柜台边的吴君如，痞里痞气地出言挑逗，她笑不出来，他也不是真正痞得起来。

她是不苟言笑的苦情女人，他是本性老实的小混混。

一点儿也不华美的背景，却还是演绎出了灿烂的爱情。

　　吴君如的爷爷形象很鲜明，鲜明得让人感动。

分明是心疼自己的孙女，又忍不住絮絮叨叨，一大把年纪了还是一颗童心，每天吵着要喝可乐。

拖鞋贵么？

不知道。

穿上去大了一些？

拖鞋大一点有什么关系呢。

可是爷爷第二天就提着拖鞋去换了，走在路上步伐矫捷，掩不住的却是老态。

都是最繁琐的生活细节，可是谁也不知道，命运的轨迹会在哪一刻发生偏转。

　　前面一直都很有爱，吴镇宇和吴君如的爷爷并排躺在医院里，抢着喝可乐，又因为黑帮老大任达华的情债而被迫当了一段时间的兼职父母。

　　吴君如扮演的那样的女人，早已在家散的那一刻就死了心，恐怕再也没有想象过，自己会有那样的时光。

　　她不接受老实诚恳的驾驶老师，本能地把自己锁在一个小小的世界里。

最后，那个驾驶老师落寞地站在一角，手里提着那只紫色的Hello Kitty，神情依旧那样的老实巴交，却将同一个姿势维持了好久好久。

　　如果你等的人永远也不会走过来，那么一直维持着那个等待的姿势，是独自的表演，还是可笑的谎言？

　　汤盈盈扮演的黑帮老大夫人，从一开始就气场强势，倒是任达华的黑帮老大在她面前弱了一截。

招惹这样的女人注定不会有好下场，可是吴镇宇为了还清债务，为了给她一份平等的不受打扰的生活，他义无反顾。

　　他一直默默地站在她的房子外面，看着灯亮灯灭，她提着东西进进出出。

她那个永远吵着要喝可乐的，世上唯一的爷爷还是离开了，她在灵位前供奉的就是一支插着吸管的可乐。

他以为她会想不开的那一刻，感情冲破了理智，冲进了她的房间，楼上楼下，四目相对，再也不需要一句对白。

　　不善言谈的吴镇宇永远只会安慰吴君如：“无所谓啦。

”却将一个木讷的男人所能做到的温柔尽数体现了出来。

　　到最后，她自暴自弃地除下衣服给他看，他却缓缓抚摩她的面颊，终于给出了自己的承诺：“你等我回来吃饭。

”　　他拿起她家门钥匙的时候，心情大概不亚于她第一次把钥匙塞进他的口袋。

同样是无家可归的人，像蝼蚁一样地生存着，在那一刻抓到的是一份浮木般的爱，是一个近在咫尺的家。

　　他停了一瞬，决然而去。

他相信自己一定会回来，她做梦也相信他会回来，可是看电影的人都猜到了结局。

　　最后的画面是乌托邦，挂着笑脸吊坠的钥匙插在门上，女人趴在栏杆上微笑着幻想，却将悲哀渲染到了极致。

　　我想起《赌圣3》里面的陈法蓉，等了王晶那么多年，最后终于心灰意冷嫁了别人。

王晶在去赌场的路上，看到心爱的女人穿着婚纱做别人的新娘，明明伤心得不得了还要故作坚强。

等到赌局终于赢了，王晶却成了牺牲品，被人捅死在洗手间里。

张家辉得到了赌局却输掉了一切，回去见到提着婚纱的陈法蓉，对着他期待地笑着：“我没有嫁人啊！

我在等他回来！

”　　等了那么多年，也不差那几个小时了。

可惜他看不到那一幕。

　　即使卑微如蝼蚁，在遇到爱情的时候，也会不顾一切地相互取暖。

为了你，不再自暴自弃自怨自艾，终于站起来，想要给你一个未来。

只因我想要一个家，而你恰好，也在这里。