每个人的生活都会有低谷期,这是一个亘古不变的事实。
我们都希望能从身边的朋友和家人身上找到一丝温暖,哪怕这只是短暂的。
人们总是渴望这一点点的温暖。
这部法国电影,并没有过分强调法式的浪漫,因为它讲述的是生活,而并非全是爱情。
这部电影描绘了生活中每个被生活压迫,却依然独立热爱生活的人。
尽管生活有时一团糟,但只要心中有热爱,有温暖自己的光芒,生活就会朝着积极的方向前进。
这部电影讲述了一个平凡的家庭故事。
妈妈离婚后独自抚养两个孩子,儿子是高中生,对未来还没规划,但有自己的热爱。
女儿也在做自己喜欢的事。
妈妈曾是全职主妇,没有工作经验,为了照顾家人,她出去找工作,虽然一开始不容易,但最后成功找到了,还带回了一个和儿子同龄的女孩。
尽管家庭依然节俭,妈妈还是对这个女孩伸出了援手,她的生活也因此变得越来越好。
电影里的每个人都有自己热爱的事物,哪怕只是生活中的琐碎小事,因为他们热爱,所以愿意全力以赴,开心地生活。
看得出来,导演也是一个热爱生活的人,所以他能拍出这么有生活气息的电影。
影片的构图和画面感都很棒,剧情都是平凡的小事,但背后却透露出对生活的热爱,值得一看。
虚焦入实,惊鸿一瞥
星星亮起,音乐响起
漂亮的光比
叠化,情绪
私人影像,4:3
街道,正方,纵深
夜巴黎剪影(上海),龟背竹影子造型
私人影像,时代记忆
光斑,发光,美
冷调,暖衣服,和谐,柔,光散
微过曝,光晕
镜子,反光纵深
发光,纵深
高楼,夕阳
光源点缀,柔,冷调
前后纵深关系
光斑
冷暖关系
室内暖光的强调
冷暖关系
冷暖平衡➕1
纵深 冷暖平衡
光比,强调主角,纵深
强平面
冷色温强调人物
神秘感,剪影,红光,暖色,冷色人物
造型强调,光的氛围,两灯,反光
头顶泄的红光
对比
路灯,剪影
冷暖
太阳,钩边
背景,切
太阳光的运用
电影场景
巴黎,倒影
前后纵深
冷暖协调
星星点点河边
红蓝,水波,光的浮动
红蓝对立
巴黎
光切,纵深
背,剪影
极端光线的强调,冷色暖色(紫,粉)
纵深冷暖
阳光,泄出
叠化又一次强调
点缀缀
背景影子,前景压,强调光比
红蓝
纵深
阳光的强调再次,橙色,绿色,对比色
红色蓝色
红色,绿色
柔光,冷色暖色美术灯光的搭配,还有阳光的运用
01法国电影《巴黎夜旅人》,是2022年的冷门佳作,讲述了巴黎一个普通家庭的故事。
女主伊丽莎白,患有乳腺癌,在两个孩子读高中的时候,丈夫有了新欢,抛弃了她和孩子们。
伊丽莎白跌入了人生谷底,生完孩子就没再工作过的她,必须要找到一份工作,才能让生活继续。
即便如此艰难,伊丽莎白依然收留了无家可归的流浪女孩塔露拉。
四个截然不同的灵魂,在巴黎努力生活着,观看完这部电影,心中激荡着网络上流行的一段话:请你务必,一而再,再而三,三而不竭,千次万次,毫不犹豫地,救自己于世间水火。
02我喜欢伊丽莎白与孩子们之间松弛又亲密的关系。
女儿朱蒂特读高三,热衷于政治运动,满怀社会理想。
儿子马蒂亚斯读高二,热爱写诗,飘忽不定,不知道自己真正想要什么。
一次吃早饭的时候,伊丽莎白给孩子们念了前一晚“夜旅人”电台的读者来信,朱蒂特和马蒂亚斯鼓励伊丽莎白也给电台写信,深信伊丽莎白写得更好。
陷入求职困境的伊丽莎白,试着写了一封真挚动人的信,打动了电台主播,得到了电话接线员的工作。
“夜旅人”是一档深夜电台节目,讲述流浪旅人自己的故事。
伊丽莎白读过心理学专业,生孩子之前做过文秘工作,有着强大的共情能力,能很好的感受听众,聆听他们真实的内心。
一次深夜节目录制时,伊丽莎白认识了塔露拉,一个常年漂泊、居无定所的小女生,伊丽莎白让塔露拉暂住自己家的阁楼。
四个人生活在了同一个屋檐下。
尽管每个人有着不同的精神世界,但是他们能够互相贴近,互相拥抱,享受音乐,享受美食,感受对方的体温,感受最真挚的善意和爱意。
03电影截取了三个年份发生的事情。
1981年5月10日,塔露拉初次来到巴黎。
1984年冬天,伊丽莎白被丈夫抛弃,找到了电台接线员的工作,遇到了塔露拉。
1988年,电台为伊丽莎白庆祝生日,她在兼职的图书馆遇到了雨果,朱蒂特开始独自生活,马蒂亚斯在塔露拉住过的阁楼写作,塔露拉再次来到伊丽莎白家。
影片把十年内发生的小事情、流水账式的日常生活,拍出了轻盈、浪漫、梦幻的文艺感。
有一个情节是伊丽莎白和马蒂亚斯去探望朱蒂特。
伊丽莎白不舍从家中搬出去的朱蒂特,朱蒂特抱着伊丽莎白安慰,三个人轻松自在地聊天。
回家的路上,马蒂亚斯骑车载着伊丽莎白,伊丽莎白紧紧搂着儿子的腰,在浪漫的BGM中,穿过巴黎的街巷。
塔露拉好转后,四个人一起吃饭聊天的情节,也是非常优美、浪漫且动人的。
一切似乎回到了塔露拉初来的时候,伊丽莎白举起酒杯说,敬有你们在场的快乐,感谢你们在我身边。
一切的一切,像巴黎的夜色一样摇曳醉人。
04塔露拉是一个特别的存在。
她出生于破碎的原生家庭,年纪轻轻就开始流浪,独自行走在深夜巴黎的大街小巷,一刻也不停歇,是真正的巴黎夜旅人。
塔露拉和伊丽莎白结缘于“夜旅人”电台,两人都是电台的忠实听众。
塔露拉还喜欢看电影,刚开始因为天冷去电影院取暖,后来就爱上了电影,电影可以让她忘记自己,忘记烦心的事情。
塔露拉像一只没有方向的小鸟,飞到了伊丽莎白的家中,又飞走了。
4年后,一团糟的塔露拉,出于求生的本能,再次来到了伊丽莎白家,她神志不清,染上了毒瘾。
家中三人无条件接纳了塔露拉,日夜照顾她,帮助她戒毒。
塔露拉找到了在电影院检票的工作,生活回归了正常。
但她再次选择了离开。
当她知道马蒂亚斯一直爱着她的时候,就知道自己必须要离开了,她不想毁了自己珍藏心底的男孩,不想毁了和他们在一起的美好时光。
尽管万分不舍,塔露拉依然在痛哭之后离开了这个温暖的港湾。
对于一个从小缺爱、缺安全感的女孩,离开一个自己爱的人和自己爱的家庭,是她能够想象出的对他们最好的保护。
05伊丽莎白一开始想象的生活并不是这样的,但她还是尽全力热爱生活。
她的儿女们爱她、疼惜她,她收留的塔露拉敬重她,她遇到了珍惜她、懂她的雨果。
我喜欢伊丽莎白一家的家族传统,快乐的时候,吃妈妈做的奶油焦糖,听Joe Dassin的歌,大家拥抱在一起跳舞,浪漫又感人。
伊丽莎白离开家时送礼物给儿女,代表着她人生的重新开始,也是这部电影最让人感动的地方。
即使到了四五十岁,伊丽莎白依然有重新开始的勇气,她还保持着优雅,享受爱情,热爱生活。
伊丽莎白送给马蒂亚斯的是自己从离婚之后开始写的日记,她写下了自己对生活的反思,写两个孩子,写塔露拉。
这本日记对马蒂亚斯的写作很有帮助。
送给女儿的是生育女神雕像,伊丽莎白在生朱蒂特之前流产过,她觉得是这个雕像保佑她生下了朱蒂特,保佑她渡过了患乳腺癌的痛苦。
她把象征着坚强勇敢的雕像送给了朱蒂特,希望女儿能够免受一些苦难。
两个孩子收到礼物时的感情流露让我感动,真实,自然,饱满,流畅,充满了对母亲深深的眷恋。
我喜欢影片像梦一样的结尾。
梦里有小时候的朱蒂特和马蒂亚斯,有塔露拉,有外公,大家一起在草地上用叶子吹旋律,那是一个华灯初上的傍晚,巴黎夜色醉人,抚慰了所有人的心灵。
看《巴黎夜旅人》,看到最后哭得泣不成声,是好的哭泣。
故事发生在巴黎,但其实巴黎二字是翻译的时候加上去的,passager de la nuit,翻译成夜晚的过客也可以。
Eric是离去的前夫,也是妈妈生命的过客。
孩子们都长大了,离开了家,是父母人生中的过客。
电台认识的神秘女孩,和弟弟一起看电影,在天台抽烟,是顶楼的过客,也是男孩青春的过客。
他们给彼此温暖,相拥起舞,或多或少都改变了彼此人生的轨迹,却终究都是过客。
没有什么大起大伏的情节,但很多细节我都很喜欢。
比如妈妈带弟弟一起去看姐姐的那场戏。
妈妈说,女儿搬出去这件事第一次有了真实感,然后姐姐抱着妈妈,说“Oh ma petite maman.”我的小可爱妈妈。
回家的路上弟弟骑摩托车载着妈妈,妈妈叫他开慢点,弟弟说这路上又没人,妈妈说这不是理由,然后抱紧了儿子,脸埋进了弟弟后背的衬衫里面。
还有三个人和神秘女孩一起在家里吃晚饭的那场戏,这家人拿出焦糖布丁的时候,必须放指定的黑胶唱片。
四个人相拥,慢慢跳起舞,动作笨拙。
被妈妈从路边捡到的神秘女孩,也融入了奇妙的家庭活动,就这样被一家人拥抱着,承认了家人的身份。
Charlotte Gainsbourg很适合这种举重若轻的角色。
电影的最后,她在电台接替了生病主播的位置,主持深夜的电台节目《夜晚的过客》。
Charlotte模模糊糊的声线,好像带着对世界的理解和无奈,温柔但不懦弱。
她采访着听众,倾听他们的故事,声音温柔得好像和夜色融为一体。
虽然我没有去过巴黎,也从没见过你,但我仿佛在塞纳河畔生活了很久很久。
久到我流浪的爱人,在波光中将往事消耗殆尽。
久到,陌生的过客,在深夜的电台,把我当初最知心的人。
我真的认识你,就像一本法国小说提到的那样:“那时候,你还很年轻,人人都说你美,现在,我是特地来告诉你,对我来说,我觉得现在你比年轻的时候更美,与那时的面貌相比,我更爱你现在备受摧残的面容”。
虽然我没见过你,但我想跟你说:“你不知道,你会失去爱情,还有两个叛逆、迷茫的孩子。
最后还是一家巴黎电台答应让你试试接线员,文学才华让生活给你一根稻草,你抓住,被一个陌生的男人骗了,另一个陌生的男人认真牵你的手。
”
我想,念一段从电台中听来的话给你:“人们瞥见的,仅是我们过去为了他人所存在的一小部分,我的梦也将被他人滋养,从此变得不同,我们一次又一次地成为了美好的陌生人。
或是,人们想象中的夜晚过客,如同在房间深处被遗忘的镜子里,所映出的微弱倒影”。
我想,遇见你是偶然的,第二次才是巧合,会不会有第三次呢?
毫无征兆或者就像注定那样?
反正我已经开始为告别写信了:“马蒂斯,其实我宁愿你离开我,因为我不想伤害你,我的心也很痛,非常痛。
我有好多话想跟你说,但我不能说,有时候,我觉得我碰过的东西都会粉碎,或者消失,我希望你永远是马蒂斯。
我常回忆我们在一起的时候,这回忆就像是礼物,只属于我”。
我的城市不流行告别,就在电影里和这些,所有的悄悄断了的联系的,都告个别吧。
最后,要谢谢你,《巴黎夜旅人》,你让我远远的去巴黎生活了很久很久,让我又想翻开法国作家的书,让我感受到生活的爱,人和人之间爱的尊严和理解。
第一次写影评,给自己留个念想,很喜欢这部电影,今天看了一遍半。
雨果说伊丽莎白是曲折而脆弱的,除此之外我还觉得她善良且勇敢。
伊丽莎白在电台面对旺达的提问,几句话就总结了自己的过往,两次面对父亲都提到了工作,塔鲁拉推门进来,她坐在床边边哭边告诉她在电话里给前夫留言,去探望朱迪,女儿提起父亲,她很快就表达出不希望她这样说自己的父亲。
Judith说她母亲一切都是相对的,她也很努力的工作,回应的是Elizabeth提到要感恩旺达。
是的,她碰到了不错的同事,包括图书馆借她口红的那一位。
前夫只在影片开始时有一个一闪而过的背影,但形象并不单薄,没给前妻和孩子留下什么,即便是公寓在88年也要被卖掉了,但那一年,Eliza已经不太在乎了。
整部电影也没几个角色,节奏不快,时间却很快过去了,观影的体验很好,我觉得是导演的精心编排,温暖且舒适的色调以及演员出色的表演带来的。
影片里有不少好像是拍摄于80年代录影带,无缝的剪辑在影片中,好像真的回到了那个年代,我未曾到过巴黎,现在越发感兴趣了。
“第三次,就是命中注定了”,我相信马蒂亚和塔鲁拉终会碰面。
Elizabeth,是我在2022至今看过所有的影片中,最好的女性角色。
记得有一回和Camille(之前写过的法国文青姑娘Camille)无聊闲扯,我拿出班上几个我认为长得好看的法国女生,一个个问她觉得jolie不jolie,belle不belle,想要看看是否存在东西方审美差异这一说。
我印象挺深的她回答我时,没有说谁美不美,而是会说谁比较有charme,谁缺少点charme。
后来再和法国人聊天时,我也有注意到他们会用“charme”这个词来赞美某人,无论男女。
怎么叫有charme?
《巴黎夜旅人》的导演Mikhaël Hers在访谈中说,他认为一个人最迷人的特性是“独特”(singularité)。
刚看完《巴黎夜旅人》(Les passagers de la nuit),再见Charlotte Gainsbourg(之前写过“Je préfère les erreurs à une chose jolie et parfaite.”),忍不住再感叹这就是一个有charme的人,既温柔又有力量。
该片的导演Mikhaël Hers在被问到为何选Charlotte作女主角时,答道:“她身上的那种矛盾对立面给了我启发,她人格中时常露出很敏感脆弱的一面,同时,我又能感受到她身上的活力,被一种类似重力一样的巨大的力量支配着。
人们身上的这种”双重性“总是很触动我。
”(Pour l’ambivalence qu’elle m’inspire, ce mélange de grande sensibilité qui affleure, une vulnérabilité, en même temps, c’est quelqu’un que je sens animé, tenu par une espèce de gravité, très fort, cette dualité me touche d’une manière générale chez les gens)这部电影里Charlotte饰演一位中年妈妈,几乎全程素颜,皱纹眼袋什么的都能看见,一点也不冻龄。
我还特别留意了电影里其他女性角色,比如女儿这个角色,20岁左右,腿不细也不长,穿着打扮和我之前的法国同学完全一样,就是生活中你会看到的这个年龄的女孩的样子。
再比如电台主持人,也没有掩饰脸上的皱纹。
如果多看几部法国电影,你大概会有类似的感受:法国电影里的女性大多都特别自然,松弛,不精致,但又个个迷人。
不信你可以去看几部侯麦的片子,里面的女主角没一个是精致的:胳膊粗的,腿粗的,小肚子鼓的,穿着简单的背心,头发乱糟糟的,不施粉黛,皮肤毛孔看得分明的~但是,她们中的哪个你不觉得美?
什么是charme?
与其说是自信,我觉得更应该说是自由。
是灵魂里的自由,脑子里的独立思考,身体上的自在呈现。
自由的,才是舒展的,是真实的又多姿多彩的美。
自由,才可以打破一切束缚的框框架架,什么”少女感“,“白瘦幼”,“冻龄”都见鬼去吧。
法国电影的审美(我只是说审美),无论是服饰妆容还是这份真实自然所呈现的高级感,我觉得值得全世界学习。
说完《巴黎夜旅人》里的审美,再说说它作为文艺作品给我带来的触动吧。
一部文艺作品,无论是影视,绘画,文学,还是音乐,看起来都是作者在表达自己,但好的作品,不分年代和背景,观众或读者在欣赏时为什么会觉得被触动呢?
之前读过雨果的一句话,“当我在写我的时候,我写的也是你们啊,朋友们。
(Quand je parle de moi,je parle de vous,mes amis)” 这大概就是文艺作品的普遍性的意义,人类情感总归是有相通之处的。
《巴黎夜旅人》这部电影打动我之一,是导演把时间的流逝拍的很具体和细腻:让人从Charlotte一家人的日子里嗅到一种“辛劳,笃实,清甜,微苦”的生活气息。
全片流淌着轻轻的幸福,又散发着淡淡地忧伤。
这就是导演所说的他所要拍的就是幸福及它固有的忧伤:当我们意识到正在经历幸福时,其实它就已经消失了。
(Il filme ici le bonheur avec sa mélancolieinhérente. À partir du moment où l’on prend conscience qu'on éprouve du bonheur, dans le même temps il a déjà disparu.)这句话我以前是不理解的,以为是文人的矫揉造作。
直到一次我自己在幸福面前也想喊出一声:“时间啊,停一停”(O temps,suspends ton vol——Lamartine)时,我猛然明白过来:我们在经历美好的时候,下意识里就希望时间就此打住。
但是我们都知道,时间哪里能暂停,所以这一刻在你意识到时,就已经消失了。
电影里另外打动我之处是导演对家庭关系的表述,尤其是孩子离家后Charlotte饰演的母亲的孤独和落寞。
我想到了好朋友Audrey 的妈妈Krystine(之前写过的我的法国摄影师朋友Krystine)给我写信时说到:"老大早就离开家了;老二和男朋友住的离家有点远,一年也只见面两三次;老三也自己出去租房子了,还好离家不太远,节假日能时常回趟家;现在就只剩下最小的儿子还住家里,和她做个伴。
孩子们体谅她的孤单,在她生日时送了她一只猫。
"Krystine说这些时也一样,流露出淡淡的幸福和浅浅的哀伤。
一方面为孩子们都大了成家立业感到欣慰,一方面也因时间的流逝生活的变化感到失落。
我的另一个朋友Marine的妈妈Isabelle也时常在聊天中流露出这种孤单感,一次她说到,“我尽量维持健康的生活习惯,保持年轻,我害怕我女儿太久没回来,一见到我会惊讶她妈妈老了。
”(Marine在加拿大,她妈妈在法国,所以见面的时间间隔更长)。
我继而想到我的妈妈。
最近被她一天给我打好几个电话给烦到了,静下心来一想,她这也是孤单的表现啊。
电影的意义就是唤醒我们对生活本身的思考,《巴黎夜旅人》提醒里我生命中所有的美好时刻都是礼物,要好好珍惜。
( tous les moments heureux sont des cadeaux qu'il faut savoir apprécier. )最后,送上电影里出现的音乐的部分歌词,一首来自Joe Dassin的老歌"Et si tu n'existais pas"Et si tu n'existais pasJe crois que je l'aurais trouvéLe secret de la vie, le pourquoiSimplement pour te créerEt pour te regarderEt si tu n'existais pasJ'essayerai d'inventer l'amourComme un peintre qui voit sous ses doigtsNaître les couleurs du jourEt qui n'en revient pas
Mardi, le 11 mars 1984Je me suis réveillée tard ce matin. Je ne sais plus ce qui s'est passé dans mon rêve. Simplement nous étions là, tous les quatre, comme avant. J'ai essayé de poursuivre ça dans mon demi-sommeil le plus longtemps possible. Il y avait quelque chose de chaud, d'éternel que la lumière du jour ne pouvait plus retenir. Au petit déjeuner, je vous ai lu ces quelques mots d'une écrivaine entendus dans l'émission de Vanda Dorval le soir: «Il y aura ce que nous avons été pour les autres, des bribes, des fragments de nous que parfois ils crurent entrevoir. Il y aura ces rêves de nous qu'ils nourrirent, et ils ne nous étions jamais les mêmes, nous étions chaque fois ces inconnus magnifiques, ces passagers de la nuit qu'ils inventaient, tels des ombres fragiles dans de vieux miroirs oubliés au fond des chambres.»
Je ne sais plus trop ce qui se passe dans mon rêve, simplement nous étions la, tous les quatre quatre, comme avant. J’essaie de juste poursuivre ça dans un demi-sommeil le plus longtemps possible, il y avait quelques choses de chaud, éternel que la lumière du jour ne pouvait plus retenir Il y aura ce que nous avons été pour les autres, des bribe, des fragments de nous que parfois ils crèvent d’entrevoir Il y aura ces rêve de nous qui nous nourrissent Nous serions chaque fois ces inconnus merveilleux, des passagers dans la rêve des nuits, tel qu’il est fragile, qui fais fondre
影片重点标注的时间:1981年5月10日。
当日,密特朗当选总统。
1988年,(影片再次标记此时间),他再获选连任至1995年,带来二战后法国经济政治持续复苏发展和世界影响力的巅峰,之后则一直下滑至今。
1980-1990年代法国GDP维持全球占比6%左右的峰值水平。
18岁的Talulah是无家可归的,实体的巴黎夜旅人。
电影会改变她的人生。
Vanda,同是不眠的巴黎夜旅人。
玩个时间游戏:Vanda,感觉上颇似电影人转媒体人,幕前转幕后了。
扮演者Emmanuelle Béart(1963-)将在1991年主演雅克里维特另一部富争议的代表作:《不羁的美女》。
她来自未来。
Elisabeth,精神上的巴黎夜旅人,遍体鳞伤。
必须自我修复。
扮演者Charlotte Gainsbourg(1971-)父母是1970-1980年代席卷欧美的文化符号。
而她本人是英法偏法的后新浪潮电影符号,比母亲简伯金银幕形象更大胆,接过了于佩尔和比诺什的旗帜。
夏洛特的父母:法国著名歌手Serge Gainsbourg(1928-1991)和英国演员Jane Birkin(1946-2023)
巴黎独立电影院Cinéma Escurial是真实的存在,位于巴黎13区,1911年开始营业至今。
1984年,法国电影还在好莱坞全球大潮中负隅抵抗。
法美电影PK:右上:候麦《月满巴黎》1984。
左上:好莱坞《小精灵》1984,1000万美元制作,全球票房超1.5亿美元。
右下:《德州巴黎》1984,法国人认为那是法国新浪潮的德国接棒,仍是法国的荣光。
法美电影相生相克,始终是法国影人的执念。
1984,候麦《月满巴黎》。
Fabrice Luchini向Ogier告白,并嫉妒她与其他男人接触。
影片在此采用戏中戏的手法,表达了Mathias和Talulah的恋情,片中角色(演员)分别是他们的代言人。
1984《月满巴黎》Ogier拒绝Fabrice Luchini的告白,要寻找新的生活和伴侣。
影片中特别提到演员Ogier在1984年突然离世,年仅25岁,对Mathias和Talulah触动很大。
Ogier和Talulah的精神开始接近。
1981,雅克里维特《北方的桥》。
整个巴黎成为Ogier的冒险游乐场。
影片多次暗示,电影将改变Mathias和Talulah的人生,特别是巴黎夜旅人Talulah。
Ogier的灵魂已经附着于Talulah。
Mathias妹妹所居嬉皮风公社。
这里是巴黎夜旅人扎堆之地,未来作家就诞生于此。
打字机也是巴黎的象征符号。
写作是电影的前世。
1951年巴赞创办《电影手册》,1960年代,戈达尔特吕弗候麦里维特等无不从写作开始。
在巴黎, 从Jean Cocteau开始,哪个作家诗人不和电影结缘?
Jean Cocteau著名的超现实主义肖像。
(Jean Cocteau(1889-1963),诗人画家编剧导演,多元艺术家。
从他身上集中体现了法国影人和艺术家的探索精神,可以说他书写了法国电影新浪潮的前传。
)
Mathias从学生时代就梦想成为诗人,没有打字机,没有那么多踌躇的作者,没有电影,就不是巴黎。
妈妈送给他一本厚厚的日记,勉励他不要放弃写作。
虽然他的职业只是公共浴池值班人。
右:《莫扎特传》美国1984,《橡皮头》美国1977,《失衡生活》美国纪录片1982。
左:《德州电锯杀人狂》美国1974。
时至1988,法国电影院已全面被美国对手占领。
离 Luc Besson完成惊艳全球的《LEON》还有6年,离Jean-Pierre Jeunet前往好莱坞执导《异形4》还有9年。
缅怀法国荣光的同时,电影将改变Talulah的人生。
Mathias陪同Talulah试镜。
借此讽刺某些英语影片就是电影的灾难。
法国电影面临衰退,但巴黎还是全球电影最热门的外景地。
影片两度出现Mathias和Talulah于天台夜色迷离中,表达两人面对不确定的未来。
巴黎夜旅人可能有家不归,但是都沐浴在法国荣光之下,实现自我拯救。
法国影人的又一执念:色彩观传承有序,象征法兰西荣耀的三色旗指引灵魂。
1981,《北方的桥》,Pascale Ogier是巴黎的斗士。
背后是被她破坏的巴黎春天百货巨幅广告,对拜物和享乐主义的批判。
1988,Talulah与Pascale Ogier形神合一,巴黎还是她的梦幻游乐场吗?
1980年代是法国和法国电影的黄金时代。
正因为1980年代经济的空前繁荣,巴黎的年轻人才有可能像1960年代新浪潮前辈一样,写作看电影发梦,本片编导一定也紧随其中。
戈达尔电影的巅峰期在他高产的1960年代。
1980年代是雅克里维特与大器晚成的候麦共同的高峰时代。
回归自我的巴黎夜旅人Elisabeth一家人,终于能够just move on。
银幕外,简伯金一家人。
最年幼者是夏洛特甘斯布。
本片作者Mikhaël Hers(1975-)作为法国电影第三代接棒人,将这封情书献给了法国电影, 也献给了以夏洛特为纽带的银幕内外精神传承的家庭。
延伸阅读: 缅怀法国荣光-1:https://movie.douban.com/review/14335412/缅怀法国荣光-2:https://movie.douban.com/review/14443022/缅怀法国荣光-3:https://movie.douban.com/review/14582715/缅怀法国荣光-4:https://movie.douban.com/review/14652749/缅怀法国荣光-5:https://movie.douban.com/review/14671278/缅怀法国荣光-6:https://movie.douban.com/review/14768275/缅怀法国荣光-7:https://movie.douban.com/review/14939223/
故事无聊,好像她们在巴黎活得也没有很苦。
#22Berlinale 1一部非常稳扎稳打的温情家庭片,细腻却不细碎,人物的状态都出奇地相称,节奏上没有一丝拖沓。甘斯布绝美的气质惊艳了整部电影,柔和却恰如其分的表演让影片的发展沿着不变的轨道前进。可与引用的侯麦电影比却少了些自如,配乐的大量使用有些取巧,以及一些情节的设计感有点浓,略显刻意
好温柔好舒服,所有自然的亲密和分离,轻微而绵长的阵痛与慢慢复苏的爱。摄影机像一双真正的眼睛,体验着角色流动的生活而不是作为旁观者
法式经典,侯麦再现。细碎,敏感,怀旧,朦胧。家庭关系,少年心事。梦巴黎。Talulah 真可爱。儿子有点像《四百击》里的安托万。音乐很好,金色泡沫感。引用北岛的诗:那时我们有梦,关于文学,关于爱情,关于穿越世界的旅行。如今我们深夜饮酒,杯子碰在一起,都是梦碎的声音。Gerhard Richter《Reading》的画面。
配乐、摄影、巴黎角落。
大家都一样浮躁
没故事没情绪没风格,只可以看绝美的甘斯布和80年代的巴黎。
就是比较疗愈吧~再难的时刻,过去了也依然风淡云轻~都会过去的~片尾四人相拥,是告诉我们,有家人的陪伴才是真的美好
电影有一种浪漫温柔的气质,只有法国人才能赋予这种独特的质感。但还是有年代与国家的隔膜,因为不了解。如果故事是发生在中国早期政治有些波动的年代,我会感兴趣的多的多。个人对于自我,之于社会的焦虑与迷茫是共通的,不同的时代会有属于自己的独特情感。
演的细腻且真实一部纯粹的电影
清汤寡水,无病呻吟。
很平淡,或许不是我喜欢的类型吧,感觉一般……
氛围和年代质感都打磨的非常好,松散的情节对应慵懒的电影气质,高贵又戳人。
还会有这样的场景出现在我的生命中吗?像水晶般剔透钻石般坚硬地回旋在他人眼中的一瞥印象,那才是时光的终点。
是我无法欣赏的那种自我感动
如片名一样,一个松散的杂文故事。
看了90分钟受不了溜了。人物很平面的清水文艺片,虽然主题是聚焦城市的背面(夜晚)和孤独的人们,但一切都过于干净,连少有的冒险都是安全的。如果巴黎的80年代真是影片里这样我估计会无聊至死。
尽管影片捕捉到了巴黎这座城市那种温润、松弛又有点小温馨的气质,但在剧本上似乎松弛过了头,到了松散的地步。从电影以搬家前四人相拥的舞蹈作为高潮来看,电影是围绕着人物-人物、人物-城市这两套关系作主轴去铺开的,重点在于四个人彼此的羁绊以及他们对这套屋子的感情。但在电影两个小时的时长里,占据了影片大部分时间的是妈妈独自去接触外部世界的情节,挤占了妈妈-养女,养女-儿子这两条人物关系线的同时,甚至直接让女儿在大部分时候都处于一种隐身状态。电影里多的是这样看上去有点意思但并没有切入到核心表达的内容,好比说电影时间跨度长达近十年,但实际这个过程中,人物的状态和关系不会发生任何变化;又好比影片时不时会插入形式感十足的城市胶片录像,但这样的形式也并没有帮助电影去进一步建构起人物-城市的关系,总感觉鸡肋。
很舒服的电影,是不喜欢家庭/亲情片的人(比如我)也能接受的家庭/亲情片。看到他们进电影院银幕上放是侯麦的电影,那一刻我真的好开心好开心。
凑合看,结论是不能做全职太太。