秉承着对军人的崇敬感,我在影院二刷了。
国内同期上映的几部电影口碑都不错。
除了《海上钢琴师》外,这部电影最能触动我。
一直想写篇影评,但这近三个月里经历了太多事。
现在终于可以坐下来动笔了。
电影讲的是美国与日本的太平洋战争中的转折点之战,美国主旋律色彩非常浓厚。
战斗场面自然无比激烈,飞机炸军舰、炸航母,舰炮击落飞机,飞机对战……着实让人肾上腺激素飙升。
然而在我看来,这是一部反战片。
开篇日本海军上将和美国军官的私下谈话,上将提出希望美国能保持对日供应石油,否则将会导致日本国内主战派采取极端行动。
美国军官答复,“没有人希望有战争”。
日本偷袭珍珠港后,这位上将神色凝重地感叹“我们唤醒了一个沉睡的巨人,让他下定了可怕的决心”。
贝斯特的昔日同窗好友、一名海军上尉,在日本战机群投下多枚炮弹、整条舰船化作一片火海之际,奋不顾身地用舰上的机枪击落一架敌机,但依然无法阻挡舰船沉没的命运。
听闻好友所在军舰沉没的消息,为寻他的下落,贝斯特跑了很多家医院,从病区找到停尸间,终于凭借戴着相同的海军学院戒指的特征,找到了好友被烧成黑炭的遗体。
参加完葬礼,贝斯特在一众同僚面前缅怀好友的生平,细数当年划船偷偷入境到加拿大买酒喝的往事。
他说,罗伊不仅是我的伴郎,还是我女儿的教父,我想有一天,我们会在门廊上喝酒,吹嘘我们在大战中的伟绩。
在贝斯特的鼓励下稍微克服胆怯登上战机的年轻飞行员,却在刚出发时,就因航母航速过慢,飞机缺乏足够的动力起飞,随即坠海。
贝斯特眼睁睁看着来不及转舵的船头,生生从浮在海面的战机身上碾过去并将其卷入船底。
决战里,刚从第一轮轰炸任务里闯过鬼门关返航、幸存无几的飞行员,还未从经历了战场惨烈境况的沉寂情绪中缓过来,就接到上级即刻开始第二轮轰炸的指令,拖着疲惫的步伐走出休息舱。
贝斯特在战场里生死未卜,贝妻赶到战友家等待贝斯特的消息,避开众人躲进洗手间里痛哭。
日本舰队的总指挥官,决定承担战败的全部责任,和即将要炸沉的航母一起沉没,并拒绝了年轻的军官和他一起共存亡的请求。
船上所有日本军官噙着泪水致敬。
战役结束后,看着飞行员作战动员室的黑板上因阵亡或失踪被划掉几近一大半的战友名单,贝斯特和战友喝着威士忌,沉声说,我们胜利了。
日本舰队是败了。
但对于美国人来说,这何尝不是一场沾满鲜血和泪水的惨胜。
那些亲身上过战场的人,并不会为战争的胜利狂喜欢呼,只有劫后余生后未缓过神来的沉静,终于不负肩上承载希望的释然,和怀念阵亡战友的悲痛。
无论多么英勇的战士,都有可能被战争的车轮碾碎。
战场上的军人,都是有血有肉的人。
他们会害怕,会想退缩,每次出征前都会认真看一眼家人爱人的照片。
他们的家人爱人,每次送他们离家时,都会担心这会不会是最后的告别。
有的战争,是为了阻止有更多的战争。
而有的战争,是因为贪婪。
惟愿人类能与自己的欲望和平相处。
注意,本影评内有大量剧透。
在去电影院的路上,我的脑海里思考的最多的一个问题就是,这次会不会看到腻腻歪歪的爱情戏。
出于个人观赏习惯,我并不倾向于在战争场面里夹杂上儿女情长,来体现所谓的“硬汉柔情”。
不过事实证明我多虑了,因为罗兰·艾默里奇并没有把叙事重心放在爱情和家庭上,两个多小时的影片被塞得满满当当,从突袭珍珠港,到哈尔西进攻马绍尔群岛,再到杜立特空袭东京,珊瑚海海战,中途岛之前的情报战以及最后的大决战,罗兰是把太平洋战争的走向整个地捋了一遍,135分钟的时长甚至还显得有些捉襟见肘——毫无疑问,这是一次献给二战史爱好者,乃至太平洋战争史爱好者的一次狂欢。
1.完美的战争机器需要每个齿轮和螺丝的精密配合对于这样一部极力刻画群像的电影而言,罗兰这一次的叙事风格是没问题的。
我本以为最后的海空大决战会占尽风头,但事实上在他的镜头之下,一场成功战役所需要的要素同样流畅自然地呈现在了观众面前。
一台完美的战争机器运作起来需要哪些部件?
一个信任部下的最高长官。
尼米兹在电影里露面的时间并不长,但他所扮演的角色非常重要——在华盛顿传来的情报与自己手下的情报部门发生冲突时,他选择了信任自己的部下,将哈尔西调遣回中途岛附近。
一组恪尽职守的情报官员在珍珠港事件之后,以莱顿为首的情报人员受到了相当多的责难,因此他们不得不在沉重的心理负担之下继续工作,最终通过试探性的假情报确定了日军的下一个袭击地点,并相当准确地预估了日本人舰队的位置。
一群技术高超、勇猛无畏的飞行员再好的情报也要由士兵所使用,再好的命令也要由士兵所执行。
这次的电影把战场上的所有笔墨都用来刻画企业号上的飞行员们——他们在麦克拉斯基的带领下出色地完成了作战任务,而他们中的很多人最后都把生命留在了浩瀚的太平洋上。
强大的工业基础和高能力的人才这点在电影中其实并没有太过直接的表现,毕竟美国人是在太平洋战争的后期才开始下饺子的,但事实上美国人的损管堪称绝技,后勤保障也极为完善,约克城号航母在珊瑚岛海战中遭受重创后被拉到珍珠港,星夜兼程三天就能再次出海作战,这只能说美国人真的太牛。
还需要那么一点点的运气南云忠一的犹豫不决(南云本就不是航空战专家),鹦鹉螺号的突袭,岚号驱逐舰的带路都在侧面加速乃至决定了这次战役的走向——但运气总是眷顾有准备的人,美国人的侦查和情报工作无疑比日本人要更加出色。
可以看到,要取得一场战役的胜利,战争机器上的每个零件都要自下而上地运转起来并密切地进行配合,罗兰的群像刻画毫无疑问地成功地体现出了这点,令我比较满意的是,他在群像上并没有平均用力,对于飞行员们的刻画明显更多,堪称详略得当。
2.罗兰对于大场面的刻画一如既往,并没有令人失望,战争的残酷氛围营造的非常到位如果问起罗兰的电影有哪些共通的优点,那么他对于火爆的大场面刻画一直都极为擅长,拿捏的非常到位。
独立日里外星人入侵地球,并且炸毁白宫的场面至今仍然为人津津乐道。
2012里飞机在天崩地裂的灾难中起飞的场面也成为了他的标志性镜头之一。
这一次的《决战中途岛》他同样没有让我们失望,开场大约五分钟左右第一个惊险刺激的场面就出现了。
当美国水兵还在亚利桑那号上摆椅子的时候,如蝗群一般的日本飞机便从天边迅速接近,对着毫无防备的士兵开火投弹。
没多久,亚利桑那号上就发生了大爆炸,船只在片刻之内便发生了倾覆,漂浮在海面上的燃油也燃烧了起来,俨然人间炼狱。
最后男二去医院找自己的好友,看到一具烧的焦黑、如木炭一般的尸体,只能从他手上的戒指辨明身份。
珍珠港袭击只是小菜,影片真正的高潮还是出现在中途岛海空大决战时——即便是一个对于二战史、对于二战武器完全没有了解的人,在看到美国飞行员冒着冲天的防空火力驾驶着俯冲轰炸机奔向日本航母的场面时仍然会感觉到惊心动魄,在最后的决战场面时,双方的飞机在空中厮杀,无时不刻都有飞机从空中坠落,战争的悲壮感在心里油然而生。
与火爆的轰炸和空战场面对应的是影片接近结尾时,一个个飞行员的名字被从布置飞行任务的黑板上用粉笔划掉,此时镜头的用光也黯淡了不少——即便中途岛战役对美国人而言是一场大胜仗,但仍然有相当多的人没能活着见证胜利。
战争发展到最后一定会决出一个胜利者,但士兵和普通居民在这期间所受到的苦难和折磨是难以想象的。
还是那句话,我们回顾战争,为的就是希望以后不要再有战争。
3.镜头、意象和光效的运用同样可圈可点,给整部影片增色不少这里就说几个我印象最深来举例子吧。
第一个是山本五十六和后来负责情报工作的美国人莱顿在晚宴后在书房里交谈,此时色彩就比之前军官们在餐桌上推杯换盏时要黯淡了一些,山本以半威胁的语气与莱顿讨论两国未来前景时,他的脸显得有些明暗不定,正象征着美日两国风雨飘摇的未来。
这里要说一下,山本五十六曾经做过日本驻美武官,因此对于美国的经济实力、工业实力和资源的充沛程度有着非常深刻的认识,他非常明智地意识到对美开战无异于自杀,一旦美国完全转移到战争轨道上来,那么以日本的体量根本就无法与美国对抗,因此他极力反对对美宣战,这并不意味着他是个主和派或和平主义者(类似日本电影《联合舰队司令长官山本五十六》里就有很多曲笔逢迎的地方,试图竭力让山本的形象没那么好战一些,这也是日本战后意识形态所决定的),因此他才在被军部逼入战争后发动珍珠港奇袭,力图第一时间摧毁美国的太平洋舰队基地,为日本争取最大的优势。
第二个是杜立特和他的队员们驾驶着B25轰炸机从大黄蜂号上起飞。
因为担心被日本人发现,因此航母不能再继续前进,不得不在距离日本本土650海里的地方让杜立特起飞。
老实说,杜立特空袭是一次形式大于实际的行动,但它毕竟意味着美国人第一次轰炸日本本土,对于提振美军士气、鼓舞国民斗志起着非常关键的作用。
由于距离过远,杜立特他们很有可能在中国东海上空就油料耗尽,最后掉到海里。
面对未卜的前途,杜立特第一个起飞,此时一阵大浪扑来(影片里海上是风浪状态),将杜立特的飞机完全吞没,但随后B25便冲破了海浪的阻碍,一飞冲天直上云霄,个人认为,这象征着他们完成任务的决心。
最后一个,是山本在杜立特空袭后把自己关在舱室里沉思,此时室内没有任何光源,只有舷窗透过一缕阳光照在地板上——尽管取得了珍珠港的大胜,但山本仍然认为不可能打败美国,最好的结果就是通过一连串的胜利逼迫美国和谈推出战争,这束光正代表着山本的挣扎。
此时,昏暗的室内山本的眼睛是第二明亮的物体,就像猫科动物的眼睛在黑夜里闪闪发亮,仿佛是捕食者下定了决心,锁定了下一个猎物。
4.扑面而来的细节和真实感,以及对敌人的尊重缺乏对敌人的尊重,这是中国抗日神剧里经常被大众抨击的一个点。
假设日本鬼子都是不堪一击的酒囊饭袋,他们又如何在中国的土地上烧杀抢掠,在东南亚和印度支那追杀得英国人狼狈逃窜,乃至在太平洋战场上一度占据优势的呢?
在这一点上,美国电影起码做到了对敌人的尊重,不去刻意地丑化日本人。
这部片子里对于日本士兵的描绘非常少,给人印象最深刻的就是日本飞行员在飞机中弹起火、自知必死的情况下高喊“为了天皇陛下”冲向企业号的桥段,更多的是把重点放在了山本五十六、南云忠一和山口多闻(山口多闻是真正崇尚航空兵使用的日军将领)身上。
见到美军飞机必死无疑,想要冲撞日军航母却失败时,南云也会坦然承认敌人是真正的勇士,在飞龙号已经无法挽救的情况下,并未受伤舰长山口多闻决定与舰同沉(这种做法虽然看起来悲壮,但是值得商榷,类似舰长、飞行员这一类的高技术兵种其价值是难以估量的),却下令自己的年轻部下必须撤离,罗兰基本上完整地还原了这个细节。
顺便说一下,这个部下就是之前在将棋推演时提出“美军航母有可能不在珍珠港出发”这种可能的那个。
还有一点,中国百姓的确为了保护杜立特等飞行员付出了惨痛的牺牲,影片里日本飞机的扫射和轰炸只是冰山一角,有很多百姓为了掩护飞行员们转移而被折磨和屠杀,随之而来的还有日军的疯狂扫荡,最后降落在中国的70名飞行员有64人都在中国军民的帮助下返回了美国。
5.接下来说说我认为这部电影美中不足的地方题目里已经提到,这部片是给二战爱好者的一次狂欢,因此它的观影门槛显得有些高,你固然能从片头的封闭式舰艏和上层建筑来确认第一艘映入眼帘的航母是美国的约克城级,并因麦克拉斯基、尼米兹和斯普鲁恩斯、哈尔西这些耳熟能详的名字获得双份的愉悦,但对于普通观众而言,他们所能获得的的观影乐趣会因为不够了解这段历史而有所折扣,视听体验更多地来源于直接的海空碰撞,我个人认为这部电影的路人缘不是太好,历史片拍出了粉丝向电影的既视感。
第二个是用于调节气氛的文戏穿插的不太好,这点有些奇怪,我说不上来是文戏本身的氛围有些不对劲还是能体会到一丝丝的说教意味,亦或是其他的什么,但总觉得文戏拖了整部电影的后腿。
第三个是罗兰想要表达的东西太多,几乎把太平洋战争爆发以来到珍珠港的每个重要节点都交代了,个人猜测其目的在于表现中途岛战役的转折作用,但这样一来,哈尔西带领企业号出征马绍尔群岛的部分就完全可以拿掉,或者是简单提到,拿出一点笔墨来勾勒一下其他内容,比如珊瑚岛海战里列克星敦的战沉。
最后一点是遗憾,没有3D和IMAX,否则这个视听体验还能再上一层楼。
综合来说,我给7.5到8分,四颗星没问题。
本以为是一部美国的主旋律战争教育电影,看完后觉得它做到了足够的客观。
影片没有过多描写个人情感,更没有像《珍珠港》那样以三角恋穿插始终,整个战争过程尽量以大视野展开,让观众站在上帝视角,看着人类如何像棋子般被“下棋的人“控制着去战斗。
战争场面做得非常写实而克制,几乎没有展现肉体被炮火袭击时血肉横飞的场面,但是对各种飞机、战舰、潜艇的外形和战斗场面做得非常逼真,军事迷应该会非常喜欢。
很难得一部战争电影的故事可以做得没有明显偏向性。
虽然电影是美国人拍的,但对敌对方日本的军官和军人的描写都没有戴上有色眼镜,甚至让山本五十六看起来特别有气场和魅力,而临近结局一艘已被击中为了不被美军利用的航空母舰自毁时,对舰长和副舰长自愿随舰沉没的描写,不但没有刻意丑化,反倒透出一种隐隐的敬畏感。
影片表达的中立性,让观众更能体会到战争无益,人人皆为棋子的悲凉感。
作为一部叙述战争历史的影片,本片值得一看。
看到有人评价《决战中途岛》:竟然拍出了战争之美。
“竟然”二字流露出评论者的“不可思议”,潜台词是:战争怎么可能是美的呢?
但影片却拍出了它的美,太不可思议了!
是啊,战争怎么可能是美的呢?
它理应是残酷的、暴虐的,其残忍程度远非我们这些嚼着爆米花、吹着暖风的和平年代的看客们所能想象的。
正如克林特·伊斯特伍德导演的《父辈的旗帜》中,片头的那段独白:“每个人都自以为了解战争,特别是那些未经沙场的人们。
”
看《决战中途岛》,最让我感到不舒服的,是它对于“战争残酷性”的有意回避。
说它是有意的,并不冤枉它。
因为导演罗兰·艾默里奇素来以拍主旋律电影见长,《决战中途岛》也不例外。
而一部主旋律电影的本质就是:歌颂。
歌颂什么?
歌颂战争吗?
当然不是。
歌颂的是:人类在面对战争时的英勇无畏。
发现了没有?
这里面有一个陷阱。
当影片把战争作为一个不可避免的前提,不去深究,转而去歌颂战争中的人们多么勇敢、智慧,以至于在人类面前,战争都变得渺小的时候。
在这种对于苦难的悬置以及美化的过程中,在一阵阵对于奇迹的欢呼声中,反思的空间终将被高涨的情绪彻底填满,直至不复存在。
而那句经典的断语“所有的战争电影,都是反战的”,也势必沦为一句空话。
你可能会说:不对啊,影片还是展示了战争的残酷性的。
你看看那熊熊的烈火,硝烟弥漫的战场,再看看那一架架坠落的飞机,一艘艘沉没的战舰……这还不够惨吗?
对,不够,而且很不够。
你仔细看,在这些被精致的构图所框定的画面中,你看到的不是人间地狱,不是血雨腥风,而是英雄的试炼场,是奇迹诞生的神坛。
画面的美粉饰了战争的丑,此其一。
其二,真正的残忍不是数字所能彰显的。
它也无法通过死了多少人、毁了多少架飞机来展示,而必须要落实到个体的伤痛之上。
这份伤痛又分为两面,肉体的和心理的。
先说“肉体”。
如果一部战争片回避掉了断臂残肢、鲜血淋漓,又何谈残忍?
《决战中途岛》对此有所展现吗?
极少。
片中最直观呈现残忍的画面,就要属那句烧焦的尸体了。
但很快,那残忍又转化为一种温情。
主人公拾起地上的戒指,回忆起同窗之谊。
至于其他展现“死亡”的方式,也同样是被温度紧紧包裹的,而不是常见于战场之上的那种冷冷的死亡。
它们几乎都可用另一个比“死亡”更具审美价值的同义词代替,比如牺牲,比如献祭,再比如慷慨就义、凛然赴死。
真的是一派雄壮,几无悲情。
所有的死只为共同托起那寥寥无几的活的“英雄”,于是代价也可在顷刻间一笔勾销。
是,英雄主义——特别是战场上的英雄主义,格外令人动容。
但每每说起“英雄”,我总会想起《父辈的旗帜》里的主角。
他最怕别人叫他“英雄”,他说:“我不是什么英雄,我只是尽最大的可能不被敌人杀死而已。
”
再说心理上的伤痛。
《决战中途岛》更是鲜有涉及。
尽管它讲了很多人物,但无一例外,都不曾深入人物的内心,而只是停留在对其外在行为的叙述上。
有群众,没群像。
这也是这部电影很大的问题。
以至于它会成为脸盲症患者的灾难,看着一个个人出现在屏幕上,却都面目模糊、性格难测,最后谁也没记住。
其实,战争给人造成的创伤,心理远大于肉体。
这是战争最残忍的地方。
还是拿《父辈的旗帜》举例。
影片讲述的是中途岛战役近三年之后的硫磺岛战役。
美军占领了岛上的折钵山,在山头插上国旗,这一象征“胜利”的画面被媒体拍下,引起国内的轰动。
照片上插旗的6名士兵被捧为“英雄”,其中的3名幸存者得以离开战场,回国参与为战争募款的活动。
虽然离开了战场,可3名士兵却像是把魂丢在了那里,只剩下僵硬的躯体回来了。
影片用大量的细节来强化这种心理伤痛。
比如,三人参加庆典活动,记者的闪光灯频频闪烁,烟火满天,三人晃神中,镜头直接切回战场,只见空中满是照明弹的光亮,枪火不停在黑夜中冒出火光……再比如,宴会上,主办者将照片上插国旗的一幕做成了乳白色的蛋糕。
这时侍者走过来,在上面淋上了鲜红额果酱,士兵看着眼前的一幕,意识瞬间回到了战场。
这种心理伤痛,还会蔓延至死者的家人。
有一位士兵原本不在照片里,却被误认。
政府为了不影响募款,只得劝说三名士兵将错就错。
在庆功宴上,这位死者的母亲找过来,问其中一位士兵,“照片上哪一个是自己的儿子?
”士兵看着眼前这位希冀与落寞并存于脸上的妇人,只得硬着头皮,随便指着一个背影:“他,就是您的儿子。
”
这些情节的设计,实在太震撼了。
它们比那些直观呈现残忍的镜头,还要有说服力,把战争的残酷性——那种对于死者、幸存者同样巨大的摧残,都淋漓尽致地表达出来。
它还告诉我们:在战争的极端语境下,用“英雄”来称呼幸存者都成了一种残忍。
在战争面前,所有人无一幸免,全都是失败者。
抛开美化战争的这一层面,回归电影,《决战中途岛》又怎么样呢?
我还是要说,它很平庸,平庸到让人无话可说。
影片以流水账的方式,讲述了中途岛战役的前前后后,有人说它拍出了纪录片的感觉,哪有啊?
顶多算是百度百科级别的“战争简述”。
刚才我说影片在人物塑造上是“有群众,没群像”。
那么叙事上则是:有事件,没故事。
什么是故事?
故事讲述的是人在事件中的挣扎。
这种挣扎不仅体现于外部事件对人的纠缠,更体现于人物内心隐藏的困境。
举个例子,比如《硫磺岛的来信》中的西乡,原本只是个面包师,却应召入伍,前往九死一生的硫磺岛。
他畏战,想活,一直计划着逃命、投降,直到他遇见了栗林中将——一位怀抱家国情怀又充满人道主义精神的儒将,他才意识到这世间真的有另一种人,比起苟活,他们更愿意有尊严地死去。
尽管如此,影片也并没有顺理成章地去宣扬牺牲精神。
栗林的存在,只是给西乡原本懦弱的内心注入了一丝勇气。
当西乡看到一位美军士兵将栗林中将象征着尊严的枪别在腰间时,他彻底爆发,挥起铁锨,完成了无力的反抗。
他终究不可能成为英雄,但却成了一个更有尊严感的男人。
这就是一个好故事。
战争只是外部事件,核心是人物的心理转变。
也只有这样,故事才能从线性的讲述中挣脱而出,获得一种更有高度也更具温度的质感。
说了这么多,无论从哪个角度看,我都没法给《决战中途岛》及格分。
有人说,战争场面拍得不错啊,特别是对俯冲轰炸机的展示,挺过瘾的,看得人热血沸腾。
好吧。
如果一部战争片只有战争场面,那就像一部爱情片只有床上动作一样,不就成了A片了吗?
如此一来,我们到底在为什么而大呼过瘾呢?
我一直对中途岛海战非常感兴趣。
十几年前仔细读过渊田美津雄写的回忆录。
渊田美津雄是日本轰炸珍珠港的英雄,在中途岛战役中因为阑尾炎而未参加战斗,因祸得福。
战后他写的中途岛回忆录对战役做了完整的复盘,对日军做了严厉的批评(请参看本文末后记)。
关于中途岛的电影我总共看过三部。
其中日本人拍的《山本五十六》里大约出现了20分钟。
1976年美国拍过一部,亨利方达演尼米兹。
昨天看了最新这部。
下面简单说一下这几部异同和感受。
先说新版优点。
与旧版比,这部多了很多个人生活的桥段。
在贝斯特这些孤胆英雄的个人生活,家庭以及袍泽情谊花了很多篇幅,这是旧版缺少的(当然旧版里简略提到了与日本侨民的爱情)。
但我总感觉现在美片描写个人的桥段都非常套路,好像每部电影都差不多,其实并没有给我们留下深刻印象,都是好莱坞工业流水线式的质量。
《拯救大兵雷恩》要强一些,里面每个大兵的性格都给我留下深刻的印象。
与旧版相比,新版片子重心完全落在了飞行员个人技艺的展现上,空战效果不错。
这是最近十几年电影工业技术进步的结果。
过去拍不出这么炫目的飞机格斗场景。
所以新版是一部爽片。
就好像类似于《变形金刚》,《环太平洋》这样的片子。
但同时我也有些遗憾,因为这么好的题材其实不应该拍成爽片。
这部片子的缺点就是对整场战役双方将领运筹帷幄没说清楚。
我相信很多人看完以后其实是没看懂整场战役过程的。
虽说电影不是教科书,用不着完全还原史实,但中途岛战役非常不同。
双方的斗智斗勇,布局谋篇,在缺乏情报的情况下如何猜测对方动向(即使美国人破译了日方企图,但在很多时间点上也还是要靠直觉和经验去猜测下一步动向),或者一个人在历史的关键时刻如何作出改变历史进程的决策,所有这些都极富戏剧性,是现成的编剧好材料,可惜这部片子基本没有反映,浪费了很多好材料。
今天晚上重新看了1976年版,它把整场作战的脉络写得清清楚楚,同时又拍得引人入胜。
即使第二次看,还是紧张得让人喘不过气来。
其次,新版基本是以美国人的视角拍战役发展过程,所以反倒显得不好玩,缺少了观棋那种你来我往的精彩。
旧版同时以日本人和美国人的角度展开,所以你可以看到在同一时刻,双方对局势的判断和应对,特别有意思。
在旧版里,对南云忠一的刻画中立和客观的,其实这也反过来体现了美国人赢得胜利的不易。
最新这版里是有些丑化南云忠一的。
旧版里描述了日本永友大尉击沉约克城号航空母舰(就是72小时修完的那艘),既客观描述了日本人的英勇(其实也是军国主义),也如实反映了己方的损失,让胜利显得更加可贵。
新版里好像没有描写这段。
所以在影片最后,尼米兹对莱利中校说:“我们到底比日本人强还是比他们走运呢?
”
1976版结尾旧版里对永友大尉的给了一些镜头,包括最后一次攻击前甲板人员告诉他副油箱坏了,他仍然上了飞机,最终以自杀式的投弹击沉约克城号。
影片描写客观,反映了美国人对对手的尊重。
这些在新版里完全没有。
新版里的日本作战人员基本都是路人甲。
关于这个永友,渊田美津雄的回忆录里对他最后时刻的描写生动,让我印象极其深刻。
那时候日本第一舰队只剩飞龙号一艘航母,战局从清晨的大获全胜到傍晚时大势已去,而此时美军舰队则毫无损失,日本舰队里的每个人都无法接受这种残酷的结局。
永友也是日本突袭珍珠港的英雄之一。
山口少将命令他率领最后的16架飞机出战,这是最后一搏。
当机甲人员告诉永友副油箱损坏时,渊田美津雄描写到,永友一笑,仍上了飞机。
再来比较一下破译密码这一段,新版不仅让不了解史实的人摸不着头脑,其实更是浪费了一个非常好的素材。
在旧版里这段拍得非常好。
美军猜测日方通讯里一直出现的A-F究竟是否代表中途岛,便耍了个小计谋,故意发出中途岛淡水净化器损坏这条信息,确保让日本人截获。
日本果真发出A-F淡水净化器损坏信息,从而证实了A-F就是中途岛。
这是非常有趣的故事,也反映了那位穿拖鞋的破译员以及莱顿中校的聪明。
但在新版里反倒变成莱顿被动得知(至少我当时观感如此),简直是化神奇为腐朽。
另外新旧版对所谓“决定国运的五分钟”的拍摄给人留下的印象也很不一样。
旧版对这一段描写非常详细,因为这5分钟对后续的发展太重要了。
但在新版里匆匆带过。
我并不认为大部分观众能看明白这5分钟,至少看完影片以后还有一个人问我,她没搞明白鱼雷换来换去是什么意思。
我把这一段再简单叙述一下。
日军第一次出动飞机轰炸中途岛,觉得效果不理想,有必要实施第二轮攻击。
于是将舰上的防守飞机上的鱼雷换成了炸弹(对地攻击需要用炸弹)准备起飞(之前挂鱼雷是因为预防向来攻的美国舰队)。
这时第一次攻击中途岛的飞机回航,要求降落。
因为这些飞机飞了5个多小时,油料即将告罄,没有办法不让他们降落,所以南云同意他们降落。
降落后再挂上刚卸下的鱼雷。
这么一折腾花了不少时间。
据渊田美津雄回忆,在刚降落的飞机都已降落,该起飞的飞机尚差5分钟就要起飞时,突然美军飞机出现,命中甲板。
这时候甲板上堆满了飞机,鱼雷和炸弹,瞬时引爆,将赤诚号炸沉。
同时美军飞机还炸沉了姐妹舰加贺号。
这一切发生在短短的几分钟,第一攻击舰队失去了两艘航空母舰。
面对这么残酷的事实,南云已无法做思考。
所以新版里副官劝南云换到驱逐舰野分号,告勉他指挥官需要考虑整支舰队。
再来说一下日本人拍的《山本五十六》。
这是以日本人的视角,基本没有对美国人有任何的描画,但反倒让我们看到了很多美国人不会拍的情节。
比如在那5分钟里,片子里不仅反映了南云的犹豫,有意思的是还借普通甲板后勤人员的嘴,一边努力换鱼雷,一边大声说对换武器的不理解。
另外,如果我没记错,这里应该还有第一攻击舰队第四艘航空母舰飞龙号被袭击时机甲人员吃寿司的镜头。
飞龙号由山口少将指挥,新版里由浅野忠信饰演,也就是《罗曼蒂克消亡史》中的那个会说上海话的日本间谍。
渊田美津雄在回忆录里对山口少将非常推崇,认为他是日本海军里少有的真正知晓航母海战的将领。
新版里也给了他不少篇幅,经常陪伴在山本五十六左右。
在炸沉日本三条航母后,美国人做了大胆的决定,派没有战斗机护航的轰炸机继续攻击飞龙号。
其时已经傍晚。
整场战役从早上4点开始,双方作战人员都已精疲力竭。
新版里对此也有描述,机组成员甚至有畏战情绪,但还是鼓起勇气作最后的奋力一搏。
而飞龙号上的官兵此时也正在吃寿司和味增汤,也是这一天唯一的一餐。
我当年看《山本五十六》的时候还在大学里,没有吃过日式料理。
就感觉这些人在甲板上一边吃寿司一边吮吸手指,特别津津有味。
然后突然警报大作,美机来临。
有时候电影里穿插这些细节,会更有代入感,更加真实。
新版里山口少将和另一位加来舰长不愿弃舰,留在飞龙号。
然后驱逐舰向飞龙号发射鱼雷将之击沉。
真实情况应该是他们俩把自己绑在操舵机上等待自沉。
但过了许久仍未下沉。
不得已旁边的驱逐舰向它发出两枚鱼雷。
比较有意思的是,到了第二天,日军侦察机发现飞龙号仍未下沉,甲板上还多了很多人。
原来当时甲板下困住了许多人,被鱼雷打通缺口后,反倒逃生到甲板上。
这些日军最后被美国人所救,飞龙号最终仍然沉没。
最后,说一下新版最好的地方,就是描写了杜立特中校轰炸日本以后,迫降在衢州,为中国军民所救。
这在以前的版本中没见过。
旧版只是在开头匆匆提到轰炸东京。
新版在片尾,说明有无数(countless)中国人因为营救杜立特中校机队成员而被日军杀害。
就时因为这一部分,我愿意给新版打个豆瓣4分。
中途岛海战不仅仅是美国和日本的决战,也是中国与日本的持久战。
因为这一幕,我突然真切感到,中国也是中途岛海战的一部分。
所有在反法西斯斗争中牺牲的英雄永垂不朽!
杜立特机组成员多年以后与衢州人的留影 (摘自网络 )后记:网上有一些对渊田美津雄的评价,认为他的回忆录不太可信等等。
我是这么看的,任何人的回忆录一定带有自己的感情色彩和偏好,就看我们关注什么。
渊田美津雄回忆录里对我影响最大的就是他认为战争乃至战略是一个体系,其中武器装备、军队能力只是体系中的一部分。
最终决定战争胜负的是国家民族的视野、战略观、体制、整体工业能力、教育等等。
所以他对日本中途岛战役的战略及目标从根本上就提出了质疑,更而得出那所谓的5分钟其实并没有决定国运,是日本民族当时的总体思想和格局就已经决定了二战的成败。
现在网上相当一部分人认为“决定国运的5分钟”说法出自渊田美津雄,我觉得可能没有读过那本书。
渊田美津雄恰恰否定了这种说法。
我之所以很喜欢渊田美津雄回忆录,就是因为非常认可他的这些反思。
不觉得和我党我军思想极其一致吗?
我军过去从来不是以武器和军事技术占优的,但现在各种军迷动不动就沾沾自喜几条航母,东风快递。
如果不愿意复习学校里的中国革命史课本,那可以看看渊田美津雄的回忆录,看看日本人是怎么反思的,得出哪些和我军一致的经验总结的。
同时,这也是我对这部片子有少许遗憾的原因,因为它只侧重拍空战英雄的勇气和能力。
当然,可能是我吹毛求疵了。
再后记:我以为已经说得很清楚了我对决定命运的5分钟以及渊田美津雄的看法,但似乎还是有不少人批驳渊田美津雄。
我以为因为看书年代久远记错了,刚才又查了一下,渊田美津雄在文章里确实有一个标题是“决定命运的5分钟”,但他在书后对日本做了全方位的批判。
再说一遍,“5分钟”只是渊田美津雄为那一场战役片段起的吸引眼球的标题,但他从来没有把日本的失败归结于所谓的5分钟。
我特意摘录了书中最后渊田美津雄对中途岛海战失败的总结:1)战术上的复盘,包括情报工作、战役意图错误导致的分兵,山本五十六和南云的现场指挥错误等等。
2)对日本战列舰神话守旧思想的批判。
3)海军航空兵的建设和使用上的错误方针,这是日本整体人员体系建设思想的错误。
4)科学技术的落后。
5)狂妄自大。
所以最后渊田美津雄做了总结:“ 归根到底,不仅是在中途岛海战中,而且在整个战争中日本战败的根源是深深地蕴藏在日本的国民性中。
我国国民有一种违背理性和容易冲动的性格,所以行动上漫无目标,往往自相矛盾。
地方观念的传统使我们心胸狭窄,主观固执,因循守旧,对于即令是必要的改革也迟迟不愿采用。
我们优柔寡断,因此易陷于夜郎自大,这又使我们瞧不起别人。
我们投机取巧,缺乏大胆和独立精神,习惯于依赖别人和奉承上司。
由于我们缺乏理性,往往把愿望和现实混为一谈,因而行事缺乏慎重计划。
只有草率的行动失败后,我们才会理性地去考虑它,即使思考了,但又往往是为失败寻觅借口。
总之,作为一个民族,我们的思想是不够成熟而又不善于调整适应,因此,我们便不知道为了达到我们的主要目的,该在什么时候作出牺牲和作出什么样的牺牲。
这些就是日本民族性的弱点。
这些弱点都反映在中途岛海战的失败中,而这次失败使在那里作战的人们的一切事迹和可贵的牺牲都付渚东流了。
日本所遭到的不幸,其原因就在于这些弱点。
"
我这里不厌其烦地把渊田美津雄的文字摘录在这里,不是因为他的观点正确与否,而是有感而发。
我们很多时候并没有读过,看过,就凭印象,或者在网上看了一些只言片语,就轻易下结论。
比如很多人都说渊田美津雄提出了5分钟观点,然后对此大加批驳。
但其实可能并没有读过他的书,只是网络“代”我们读了,我们就以为自己读过了。
你说有决定命运的5分钟,那我偏来个反转,告诉你这是日本人编排出来的,是瞎说。
如果我们每个人都这样浮躁,那我们民族就会重蹈以前的覆辙。
所以十几年前渊田美津雄的中途岛海战给我留下最深的印象,不仅仅在于前面详实的记录,不仅仅在于他那个5分钟的标题,还在于最后他对日本民族性从上到下深刻的反思,全面的批判。
从这里我看到了日本的优点,他们的可畏。
我断定他们能够持续进步和提高。
举个例子。
渊田美津雄在第四条原因“科学技术的落后”中,提出“日本国民的本性不适于搞大规模生产的,人们都乐于搞手工业而不愿搞流水作业”。
是不是很有意思?
听上去是在指责现在被我们称颂的日本“匠人文化”。
但从80年代后随着丰田等一系列企业的突飞猛进,来自日本的“精益”等一系列质量管控理念风靡全球,日本的流水线作业独树一帜,并深刻影响和改造了我们各行各业。
在渊田美津雄批判的20年后,日本不仅仅仍然保持匠人文化,也是搞流水作业的第一流国家了。
也许这是中途岛海战这部电影对我们中国人的最大启示。
中途岛战役长久以来被视作是太平洋战场的转折点,在过去几十年里也被史学家、军事学家和爱好者们广泛研究探讨。
围绕这一题材,诞生过许多优秀的影视文学和游戏作品。
今天这部罗兰·艾默里奇的决战中途岛给观众提供了震撼的海空战争场面,同时也让不熟悉这段历史的观众了解了中途岛战役的始末缘由。
太平洋战区在整个二战史中地位重大,其结果也直接导致了当时不可一世的军国主义日本俯首投降。
中途岛海战长久以来被视作是太平洋战场的转折点,此役旧日本帝国海军损失了四条正规航母以及上百名经验丰富的精英飞行员,也被迫放弃预定战略意图。
美日太平洋战场上的战力重新趋于平衡,此后美军掌握了主动权,而日军则被迫在西南太平洋与盟军陷入长久的消耗战,逐渐转入了战略防守。
对于稍微熟知二战史的朋友来说,中途岛的名字无疑并不陌生。
而对于军事爱好者来说,要说起中途岛战役的详细经过以及上述结果和影响来,则更是津津乐道侃侃而谈。
但对于美日双方是为何一步步走到这里,又为何要围绕着一个弹丸环礁不惜堵上国运,却并非人尽皆知了。
如果说珍珠港,珊瑚海,中途岛这些历史事件是一颗颗珠子,那么这部电影则像一根链子,把一个个我们耳熟能详的独立事件串联起来,用娱乐化和大众能接受的手段,向观众们做了一次太平洋战争起始诸事的科普。
如果您的确是相关领域的专业人士,且有完美主义倾向,在看这部电影时难免会因为这里或者那里存在的细节问题而留下痛苦的泪水,甚至因为撕扯影院的座椅而被请出放映厅。
然而对于不那么吹毛求疵的史学家,以及其他只想图个乐的观影者来说,这部电影在很大程度上有着不错的观影体验:既有前线火爆的战争场面,也有后方情报部门的斗智斗勇;在获得视觉享受的同时,还顺带着学习了历史知识。
其中或许有人因此开始对太平洋战争产生了兴趣,想知道之后又发生了什么因而投入了浩瀚史海,这也可以说是美事一件。
==============================私以为,这部决战中途岛是近年来罕有的优秀历史战争题材电影;也是好莱坞少有的以战役视角纵览全局,而非管中窥豹式的战争影片。
从拯救大兵瑞恩,珍珠港,到钢锯岭和敦刻尔克,好莱坞非常擅长这种以小人物小事件为切入点来描绘大背景的叙事手法。
而中途岛这样全景式推进的手法却并不多见。
为了避免在观感上类似于纪录片,《中途岛》在保持故事连贯性的同时,尽可能的通过台词对话和场景搭建来插入补充背景,解释历史缘由。
例如开篇时借山本五十六之口简要介绍了美日当前主要矛盾,为观众解释了日本偷袭珍珠港的理由。
又通过亚利桑那号上水兵准备晚宴的场景,展示了美军久安于和平,防备松懈的现状,让观众理解到这次偷袭得以成功的背景条件。
实际上,这一切都要从海军假日说起。
1922年2月6日,一战后,美、英、法、意、日五海军强国在华盛顿签订了关于限制海军军备的 《华盛顿海军条约》 。
条约详细限制了在1937年前,各国海军舰艇的吨位和火炮口径,以及主力舰吨位,技术和武备的分配。
加上 后续 《伦敦海军条约》 的规定以及《凡尔赛条约》 对德国海军的诸多限制,一言以蔽之,各国海军进入了长达十五年的“和平年代”,史称海军假日。
然而平静的表面下暗流涌动,各国海军不但想方设法钻条约的空子,且都积极计划扩充军备。
以旧日本帝国海军(IJN)为例,军令部早在1934年就向舰政本部下达了设计及建造18寸口径舰炮主力战舰的计划,也就是后来的大和级战列舰。
最上级最初也通过安装6寸炮而归类为轻巡洋舰,在战后很快换装了原计划的8寸舰炮,摇身一变恢复了重巡。
此外,日本更是公然退出了1936年的第二次伦敦海军条约的签订,此时脆弱的协议早已名存实亡,和平的余晖日渐稀微,动荡的阴影笼罩在太平洋上空。
海军假日时期,受到条约限制而改建为正规航母的战列巡洋舰赤城号(1925)在1930s到1940s初,军国主义日本政府野心急剧膨胀。
1931年9月18日,日军悍然发动九一八事变,强占我东三省。
到了1937年,又丧心病狂的发动了七七卢沟桥事变,入侵中国全境。
然而中国军民顽强的战斗意志和英勇无畏的抵抗也使侵华日军陷入了战争泥沼。
弹丸小国的日本自古以来就缺乏资源,到了1941年时,国内经济崩溃,物资已接近枯竭。
为维持在华作战,1940年9月,在法国投降后,日军顺势占领了当时的法属印度支那北部 ,即今天的东南亚柬埔寨,老挝,越南等地区。
唇亡齿寒,这一行为激怒了在东南亚地区有大量殖民地的美英等西方国家。
1941年,美国要求日本撤离法属印度支那,并连同英国警告要掐断日本的石油供给。
石油是战争机器的血液。
以海军而言,失去了油料补给,联合舰队现有的储量则仅够半年作战之用。
一边是日耗巨金的中国战场,一边是“米英鬼畜”的国际制裁;对于内忧外患的日本而言,要想维持作战只能靠吃下东南亚这块肥肉,而这就意味着必须得扫除英美在太平洋上的庞大势力。
电影自然不可能将这些时代背景一一道来,但仅通过少量篇幅,就已经将这背后的逻辑暗示给了观众。
但电影并没有详细说明的是,偷袭珍珠港并非是一个准备完全的独立事件。
在偷袭珍珠港后,日本人随即发动了全面进攻。
12月7日同日,旧日本帝国海军远征马来半岛,开始占领东南亚。
12月8日,从夸贾林环礁上起飞的日本千岁航空队空袭威克岛,拉开了威克岛战役的序幕。
12月10日,英国远东Z舰队在马来西亚附近海域遭到日军空袭,新锐威尔士亲王号战列舰和反战巡击号沉没,指挥官菲利普斯以下四千余人长眠于大洋。
这一打击令丘吉尔“辗转反侧,难以入眠”。
此时,日方拥有在太平洋上占有绝对优势,1941年的年末笼罩在一篇愁云惨雾中。
从中途岛返航的南云机动部队直接派出二航战及第八巡洋战队,于16日支援威克岛作战。
这也直接影响了第二次威克岛战斗的结果。
此时广阔的太平洋几乎已被日本人尽握掌中。
值得称赞的是,《决战中途岛》一片在选取历史节点时,思路非常清晰。
电影中企业号首场战斗攻击了某小岛港口的日军军舰和设施,鱼雷机在山谷中穿梭迎击追来敌机的空战场面令人印象深刻。
这场战斗描绘的应该是马绍尔-吉尔伯特群岛突袭战(Marshalls–Gilberts raids)。
这场发生在1942年2月1日的战斗并未对日军造成严重损失,且不论是在战略还是战术上都未对整个太平洋战场产生深远影响。
然而导演却花费了大量篇幅在此,甚至不惜将显然更有历史价值的珊瑚海海战用一个镜头草草带过,正是因为这个部分在影片中起到了补充时代背景,承接故事主线的重要作用。
剧中主要人物之一,绰号“蛮牛”的海军少将小威廉·哈尔西便是在此处首次登场。
作为第16特混舰队(TF-16)的指挥官(当时还是第8特混舰队),他指挥的以企业号(CV-6)为核心的航母战斗群在太平洋战场上功不可没。
此役他与海军少将弗莱彻指挥的,以约克城号(CV-5)为核心的第17特混舰队(TF-17)一同发动了进攻。
电影中表现的当时美国海军航空兵缺乏作战经验,战术安排多有不足,以及航空鱼雷难堪大用等场景,都是历史中存在的实际问题。
在一直被动挨打疲于应付的1942年初,马绍尔-吉尔伯特群岛突袭战是美军第一次系统性的对日本发起进攻。
这场战斗和日后的杜立德空袭东京极大的鼓舞了美海军和社会公众的士气,也为美军积累了宝贵的航母作战经验,为之后珊瑚海,中途岛的作战打下了基础。
罗马不是一天建成的,训练经验丰富的飞行员也无法一蹴而就。
在电影里我们也能直观的感受到,经历过马绍尔一战的准备后,中途岛时的企业号飞行员们,无论身心都已经因战火洗礼而脱胎换骨。
此外,影片节选的轰炸东京,珊瑚海战役两个事件,也是导致美日在中途岛决战的必要条件。
轰炸东京威胁到了日本本土,迫使日本高层意识到需要消除美国航母舰队的威胁,需要制定东太平洋进攻路线。
这点也借日本海陆军战略会议的虚构场景得到了体现。
珊瑚海海战导致五航战翔鹤瑞鹤两条大型航母被迫返港整修,因而缺席了中途岛海战。
这令双方航空战力得以平衡,美方才有机会在此放手一搏。
场景细节也是令本片出众的另一大亮点。
尤其是多次多机位对俯冲轰炸场景的描绘,让观者对这一象征着海军航空兵时代兴起的决定性战术印象深刻。
提起中途岛题材,我们很容易就会用今天这部《决战中途岛》和1976年杰克·斯迈特的《中途岛》(实际上原文的片名都是Midway)做个比较。
实际上,即便不考虑特效的时代优势,本片仍然有另一个极其重要的优势:学术成果。
近年来对中途岛战役的研究进一步完善,很多之前未被明确的细节也被一一揭露。
很高兴的看到,这部电影很好的利用了这个优势,把一些历史细节加入影片并给了特写:①中途岛起飞的4架B-26之一在击坠时几乎撞入赤城号舰桥。
②Mk13型鱼雷在撞上金刚级战列舰侧舷后竟断成两截。
③一颗投向赤城号的炸弹自左舷近失落海爆炸。
④企业号俯冲轰炸机队长麦克拉斯基跟随返回舰团的岚号驱逐舰才找到了日军航母,是由于岚号受命驱赶向赤城号发射鱼雷的美军鹦鹉螺号潜艇。
⑤鹦鹉螺号发现中途岛起飞的TBF复仇者鱼雷机,并随后观察到远处大量防空炮火,从而发现了日军舰队的位置。
⑥修正了长久以来受渊田美津雄描述影响的命运五分钟场景,还原了相对空旷的赤城号甲板。
同时强调了整备作业是在机库中进行,描述了受到攻击后失去动力和电力的加贺号并还原了机库中大量弹药被引爆的场景。
⑦描绘了麦克拉斯基的VS-6和百斯特的VB-6机队由于协同失误同时向加贺号俯冲投弹,只有百斯特等三机及时转出的场面。
⑧本片主角之一企业号飞行员理查德·百斯特 (Richard Halsey "Dick" Best) 在执行任务时吸入混合着诱发肺结核的烟雾,后不断咳血,被诊断为肺结核而住院治疗,直到1944年退役。
影片也还原了这段史实。
==============================下面来说一下影片存在的问题。
早期的大和号。
注意到舰尾高耸的铁塔,在终战时被移除。
首先我想明确一点:电影不是纪录片,考据的标准也并不需要尽善尽美,故而难免有疏忽缺漏。
何况要把诸多重大的战役填入短短的2小时内,更免不了会有省略精简的地方。
然而对于要求十分严格的观众来说,这部电影也确实存在一些无伤大雅的瑕疵,例如:①中途岛战役前的南云机动部队中出现了5条大和级战列舰。
②影片中的大和号似乎是决战状态而非早期状态。
③在马绍尔-吉尔伯特群岛突袭战中,港口泊有一艘四炮塔的金刚型战巡,与历史不符。
④杜立德空袭东京是1942年4月,完成马绍尔战斗回航的TF16和TF17不会遇到三个月后的大黄蜂号(CV-12)。
⑤中途岛起飞的B-26轰炸机只有4架,而非电影中的9架(或更多)⑥鹦鹉螺号潜艇攻击的对象不是霧島/榛名号战列舰而是旗舰空母赤城号。
⑦中途岛战役美军的舰队中似乎出现了一艘布鲁克林级轻巡,其前甲板高低错落的三炮塔十分醒目。
然而该型巡洋舰未参与中途岛海战。
⑧在珊瑚海损失并缓缓下沉的美军航母应为列克星敦太太,而电影中使用了约克城级的模型。
布鲁克林级(上)和亚特兰大级(下)轻巡洋舰。
两者的舰影差距明显。
只有后者参与了中途岛海战,被编入斯普鲁恩斯的第16特遣舰队(TF-16)
列克星敦号(上)与约克城级(下),舰桥形状区别十分明显。
如果说以上这些疏漏有些可能是受限于经费,有些则是为了剧情流畅连贯而做出的改编,不但大部分观众难以察觉,对影片整体表达也影响细微。
但以下几个问题则有些不得不提了。
1、爆炸效果。
全篇有许多华丽的爆炸场面,然而其中很大一部分都不合理。
飞机装备的机枪和航炮都绝对无法通过扫射而引发爆炸,一颗250kg的航空炸弹也绝对无法让整个机场陷入一片火海。
这种明显失真的场面贯穿整部电影。
这种错误其实在不少类似电影中比较常见,例如前几年的珍珠港以及机枪打爆驱逐舰的红色机尾。
虽说为了视觉效果做出一定程度的夸大可以理解,但历史题材的影片,如果做到这种程度就成了二战背景的星球大战,不免有裤裆藏雷手撕鬼子侮辱观众智商之嫌。
2、机队装备。
曾被津津乐道的“决定命运五分钟”就是因为南云忠一在收到矛盾和模糊情报的情况下,在“装航弹轰炸中途岛还是装鱼雷攻击美航母舰队”间举棋不定,使得航母甲板上堆满了整备中的战机和弹药,才最终导致了机动部队主力在短短五分钟内覆灭。
虽然近年来的研究成果反驳了这一观点,但至少在犹豫“航弹or鱼雷”这件事上,却是没有争议的。
然而影片中进攻中途岛的友永丈市第一波次却变成了:编着混乱队形零战和99,97式轰炸机,全员挂着鱼雷飞临岛上。
这着实让人摸不着头脑。
普通观众也许难以分辨不同飞机或战舰的型号,但鱼雷和航弹的外形差异巨大,这已经是外行人也能一眼看出的常识性错误了。
3、重创飞龙。
在影片最后,百斯特机俯冲轰炸空母飞龙号,并直接命中前甲板一枚1000lb航弹。
影片中多次描绘了俯冲轰炸的场景,而被选作为全片高潮的轰炸飞龙号,导演更是格外关照。
然而可能也因此有些用力过猛了,生生拍出了卢克天行者驾X-WING击毁死星的味道,令我耳边放佛回荡着欧比旺的“luke, trust your feeling”。
然而正是这段被重点刻画的俯冲轰炸几乎让之前所有对这一战术的描写毁于一旦,因为影片中百斯特投弹的时机完全错误。
俯冲轰炸示意图。
俯冲轰炸机投弹位置应为3,而不是图中的位置4。
俯冲轰炸角度和高度说明。
如果投弹时低于1000英尺,则拉起高度则会低于700英尺,可能被自己炸弹的爆炸冲击波波及。
如图所示,俯冲轰炸战术的意义是在于通过操控飞机控制炸弹下落线路,消除水平速度而提高轰炸精度,因此通常以很大的攻角入场。
影片之前多次出现了正确的俯冲轰炸场景,但却偏偏在全剧压轴的地方放了一个详尽的错误示范。
百斯特的俯冲进入角度是没有问题的。
然而剧中他却没有在图示3的位置投弹,反而是改出俯冲拉平后,沿着甲板飞到了4的位置才释放。
这时候炸弹已有了很大的水平速度,而且也没有足够的垂直冲量来击穿甲板,可以说完全失去了俯冲轰炸的意义。
而且当时飞行的高度几乎已经和降落差不多,炸弹爆炸后也显而易见会受到波及。
在影院时,我脑海中已然出现了炸弹弹跳几番后沿着甲板滑行落水的滑稽场景。
然而影片中飞龙号加厚了的甲板钢板却好像一层糯米纸一样,炸弹“噗”的一声就捅了进去。
再加上之后降落时飞机的无动力魔法上浮,这个滑稽满满高潮部分着实降低了该电影的严肃性。
除了上述场景问题,我认为影片最大的争议则在于其叙事节奏。
《决战中途岛》不满足于遵循好莱坞传统围绕一个小人物和孤立事件讲一个大背景下的故事,而是想通过表现战争双方的全面战略,描绘一部史诗。
然而以一部史诗剧的标准来看,虽然剧情有明确的目标以及合理的取舍,导演对整个故事节奏的把握却仍有待打磨。
中途岛战役是一场复杂的战役。
从后方情报准备到战场调动排兵布阵,都有很多对理解故事不可或缺的细节。
尤其是大战在即,双方都在和时间赛跑,一分一秒都至关重要。
这里的节奏感应该和敦刻尔克一样,紧张到甚至可以听到背景里的滴答声。
然而导演却在有些无关紧要的地方放缓了节奏,导致真正留给中途岛战役的时间不足。
因为要着重描绘战争当日的过程,所以反而对交战前的准备缺乏连贯和充分的说明。
哪只部队在哪里,做了什么调动;哪里的战机何时起飞,又轰炸了谁。
这些本来可以精确到分钟的史实却被分割开来碎片化了,变成了一个个孤立的历史场景。
这样导致了观众只记得飞机飞过去又掉下来,炸弹炸了这里又炸了那里,却对战争全局走向失去了把握。
不免会让人觉得,一场足足铺垫了一个多小时的重要战役,就这样莫名其妙地匆匆结束了。
至于影片完全将南云忠一刻画成了一个愚蠢无能的废物,而把山口多闻描绘为一个足智多谋以身殉国的英雄,就是见仁见智了。
但私以为在看待历史事件时,应尽量不以上帝视角去评价当时历史人物的行为,才会比较公允。
实际上飞龙号在挨了四颗1000磅航弹后,因损管得利一度恢复了26节航速,甚至在遭到雷击处分后仍一夜未沉。
后世一些研究者也认为,无论如何都算不上是“无法挽回”的情形。
而放弃了这样一条仍然可以抢救的宝贵正航,而选择与舰同沉的山口多闻当时是抱着怎样的心态,后世也难以妄加揣摩了。
==============================中途岛战役的两个月后,美军在位于西南太平洋所罗门群岛的瓜达尔卡纳尔岛登陆,拉开了长达半年的瓜岛战役序幕。
自此日军被迫陷入了无止境的消耗战,战略上逐渐转为劣势。
而美军在强大工业力量的支持下,新锐战舰不断下水服役。
截至日本战败前夕的1945年,美国共建造了各型航母147艘,其中仅埃塞克斯级大型航母就有22艘。
而日本的经济实力却跟不上战争损耗,自此战局以定,日本法西斯再无回天之力。
1945年8月15日,日本正式宣布无条件投降。
同年9月2日,日本代表在停泊与东京湾的美国战列舰密苏里号(BB-63)上签字投降,中,美,苏等9国代表相继签字。
而这也标志着我国抗日战争的胜利结束,至此,世界反法西斯战争胜利落下帷幕。
二战反法西斯战争胜利到今天,不过也才短短70余年。
如今战争的阴影还未从上一代人记忆中消褪,而世界各处则又是暗流涌动龌龊不断,远远称不上和平。
因此无论如何,我都乐于看到多一些描述二战题材的影片出现。
因为人们是健忘的,而有些历史却是万不能被遗忘的。
坐在影院里,我不禁想起十几年前在中学图书馆徜徉的那个下午。
记得我在书架的角落搜寻到一本书页已经泛黄,定价仅为2角钱的《太平洋战争》。
翻开旧书,午后的阳光照射在纸页上,卷首八个大字令我至今仍记忆犹新。
前事不忘,后事之师。
1、对美国鱼雷质量黑的非常到位,全片美国鱼雷就没有一个炸了的;2、很多人觉得这个片叙事太散,但珍珠港、马绍尔小规模空袭、杜立德轰炸东京再到最后的中途岛确实是一个非常清晰的逻辑链条,也就是回答了“为什么会有中途岛几个”这个问题;3、不仅没有回避而且反复渲染了美国飞行员水平太菜这个问题;4、海战场面上几乎所有的关键镜头和情节都给了SBD和俯冲投弹过程,没错,单从结果上来说,一开始陆航、F4F和TBD的几轮突击几乎都是白送人头而没有给日本机动部队造成任何实质性的损害,但他们为整个战局争取了宝贵的时间,同时吸引了大部分护航战斗机的注意力,我觉得他们的牺牲精神和发挥的重要作用应该得到更多的关注。
5、由于过分黑南云导致这个片在实质上有点美化日本人,事实上南云也不过是个不太优秀的执行者,中途岛失败的主要责任应该在山本、黑岛和源田三个人身上,然而本片山本伟光正得如同一个先知,剩下两位则干脆没怎么出场;6、不明白山口多闻为什么戏份这么多, 可能因为他全场出的错最少加上最后殉舰在美国人眼里显得特别悲壮吧;7、不得不提的是可能是由于大量中资的关系美国人这次终于肯承认杜立德空袭给中国带来了多么可怕的灾难了,为掩护杜立德队及在随后惨烈的浙赣会战中牺牲的英勇同胞们永垂不朽。
决战中途岛(以下简称中途岛)上映已超过一周,收获了很多好评,但同时也有很多质疑的声音。
在此,笔者主要从叙事手法(情节)和人物入手,谈谈自己的观点。
首先必须说明笔者对这部电影的态度。
作为一名军事和历史爱好者,笔者认为中途岛基本还原了其所包含的所有历史事件及人物。
仅凭这一点,笔者可以给这部电影打9分。
有一部分观众诟病本片的特效,对此笔者认为,在3D建模上不应过分苛求,更何况本片成本仅为1亿美元左右,能达到这个水平已经很不错了。
另外也有观众诟病本片故事情节过于冗长的,笔者会在后文中给出自己的看法。
叙事 从叙事手法上来看,中途岛是典型的按时间顺序多线叙事。
我们先来看看剧情在时间上的展开。
电影开篇讲述的是战争前夕山本五十六和埃德温•莱顿的谈话,这也交代了战争的起因。
随后就是我们大家所熟知的珍珠港事件,有些观众拿这个片段和爆炸贝的《珍珠港》做对比,认为这个片段不如《珍珠港》。
诚然,此处的特效相比于珍珠港的确有不足,但珍珠港事件只是这部电影叙事的一部分,并不需要过多的着墨,因此比不过也无可厚非。
珍珠港事件之后是马绍尔群岛之战,这也是这部电影的新奇之处。
以往的类似电影都鲜有提及马上马绍尔群岛之战,此战也的确没有太多的亮点。
但本片借此传达出两个信息,一是美军的鱼雷难以堪当大任,二则渲染了本片主人公迪克•贝斯特的勇气和精湛的飞行技术。
这也为其后人物的刻画做了铺垫。
马绍尔群岛之战后,画风一转,转到了著名的杜立特空袭,接下来是珊瑚海海战,以及电影最后的高潮,中途岛之战。
有些观众诟病这部电影篇幅过长,镜头剪辑混乱,给人以流水账的感觉。
但笔者认为这恰恰是这部电影的成功之处,其将诸多的事件串联在一起,将之前发生的事件作为铺垫,以此来凸显最终之战前所做的准备,美国海军、陆航和中国人民做出的牺牲,以及胜利的来之不易。
这和最终汇总的多条故事线一起,突出了这部电影的中心,中途岛之战。
能将如此多的历史事件串联在一起,并条理清晰的呈现给观众,足以体现导演的叙事水平。
而认为镜头剪辑混乱,可能是不习惯多线叙事所致。
我们再来分析这部电影的多条故事线。
笔者认为,本片主要有4条故事线:其一是以主人公为代表的美国海航飞行员故事线;其二是以莱顿少校为代表的美军情报小组故事线;其三是美国海军指挥层故事线;其四是日本联合舰队故事线。
4条故事线相互交汇在一起,更加全面的将这场战役呈现在观众眼前。
这其中既有“小人物”,也有大人物;既有小格局,也有大格局,这场战争中的每一个人都跃然纸上,从美日双方多个不同的视角,生动形象立体的展现了这一场至关重要的战役,同时也让观众们能对所有这些历史人物有一个更加客观的评价。
人物贝斯特 在人物的切入点上,这部电影同样也别出心裁。
本片选择将迪克•贝思特作为主角,这同样也独具匠心。
从这部电影所要展现的内容上来看,必然要选择海航的飞行员来作为主角,因为他们是这场战役的直接参与者。
而在这其中贝斯特是唯一一名在一天之内击沉两艘航空母舰的飞行员,同时他的性格以及战斗精神都是所有参战飞行员的代表,是影片所要突出的。
因此选择迪克•贝思特作为主角,实在是再合适不过。
影片一开始,贝斯特人为制造了一起“机械故障”踉踉跄跄的降落在甲板上,引来了战友们的阵阵惊呼。
这既将他敢于冒险的精神体现得淋漓尽致,同时也为后面他升任中队长后的矛盾心理做了铺垫。
而影片的结尾,贝斯特的飞机出现多处故障,与影片开始时他人为制造的故障情况相同,最终他平安的降落在甲板上。
看似不必要的情节最终形成了完美的呼应。
莱顿 埃德•温莱顿是时任美国海军的情报官员。
从我们后世来看,珍珠港事件他本人并无太多责任。
但影片跳出了这一定势思维,复原了当时他真正的心情——内疚。
同时也正是他独到的见解和出色的业务能力,最终帮助美军舰队赢得了战争的胜利。
而这在之前早有铺垫。
同时也正是因为他见解独特,不拘一格任用的罗彻斯特最终在情报的破译上起到了关键的作用。
尼米兹 尼米兹毫无疑问是片中的大人物了。
而这部电影也很好的还原了尼米兹的性格——温和谦逊,小心谨慎,知人善任。
在接任太平洋舰队司令时,尼米兹无疑是面临着巨大压力的。
而正是他的小心谨慎,又突出了他所面临的压力之大、责任之重。
之后在大战前夕确定联合舰队行动路线时,他也向莱顿追问每一个细节。
在贝斯特直呼其名并问道“什么时候带我们去打日本人”时,他也没有追究贝斯特的责任,而是为基层官兵仍有斗志而感到欣慰。
这又与他温和谦逊的性格、令人振奋的幽默感相印证。
而他任用莱顿、信任不修边幅的罗彻斯特,都体现了他知人善任、不拘一格的性格。
正是这样的指挥官带领着美军赢得了太平洋战争的胜利。
哈尔西 哈尔西中将(后为四星上将)无疑也是剧中的一位大人物。
虽然片中他的镜头不多,但“蛮牛”的人物个性也表现得非常鲜明。
他性格骁勇,时刻想着与日军作战;但同时他对待下属又很随和,亲自接见了击落日机的布鲁诺。
同时他还提拔了麦克拉斯基和贝斯特,这与他的性格也不无联系。
剧中的女性们 剧中的女性们同样也可圈可点。
一方面他们担心自己的丈夫在战场上牺牲,另一方面为了国家她们也愿意舍弃小家。
例如,战争爆发后,贝斯特的妻子不希望他上天,但得知丈夫执意要与日军作战并希望她和家人撤到新泽西时,她又选择了留在夏威夷;莱顿的妻子因为丈夫不知疲倦的工作而担心他的身体并阻止他继续工作,但当莱顿提到他是为了身后千千万万的美国人在工作的时候,她又选择支持自己的丈夫...影片中一反常态的没有一个激情镜头,然而演员们用自己的动作、神态、表情、声音体现了她们对丈夫的爱。
而事实上这些伟大的女性们也的确用自己的行动诠释了她们对丈夫的爱。
情节“小人物”与大格局 “在这个时代,任何人都不是小人物。
”相比于那些叱咤风云的将军,这些一线的飞行员们的确是小人物。
但正是一个又一个这样的小人物进行着一场又一场的战斗,最终决定了整个世界大格局的走向。
贝斯特在战前也不知道自己能在一天之内击沉两艘航母,他只是想着去勇敢的战斗。
但最终他成为了那个决定战争胜负的关键之人。
而千千万万个家庭的牺牲,换来了整场战争的胜利。
每一个家庭都是一个小格局,可千千万万个家庭加在一起,推动的是战争全局的发展。
这也是这部影片的背后感人至深的地方。
小矛盾与大情节 林赛中校与贝斯特上尉是有过节的,在战前的一次训练中林赛中校意外受伤,但他没有因此逃避战斗,而是选择带领鱼雷机中队作为先锋参战。
大战之前,贝斯特试图劝说林赛中校不要参加战斗,但林赛中校拒绝了,两人尽释前嫌。
在国家和民族矛盾面前,个人恩怨不值一提,倾刻间烟消云散。
在战场上,战友之间没有个人恩怨,只有兄弟情。
总结 中途岛可圈可点的地方还有很多,然而篇幅有限,笔者就不一一赘述了。
虽然是一部美国主旋律影片,但笔者作为一个中国人看到一些情节依然热泪盈眶。
那些冒着密集炮火冲向日舰的勇敢的美军飞行员都是英雄,他们中留下名字的固然值得尊敬,但没有留下名字的同样也值得尊敬。
对于英雄的尊敬,不分国籍。
感觉影片最大的问题就是剧情太散和最后决战笔墨不足。
应该着重去描写美国海军当时有多困难,需要大修的约克城赶工抢修72小时就加入战斗,再算上中途岛上的陆地机场,陆军是一帮菜鸟,开着陆军轰炸机难以对海面移动目标进行有效的俯冲轰炸,美军东拼西凑才算是凑出来四艘航母(算上中途岛这个机场的话)。
算是能形成与南云的机动部队的四艘航母相抗衡的力量。
影片中段应该着重去交代这些前期的准备工作和莱顿的密码破译工作。
而决战最后,应该把飞龙号上友永丈市这个日军王牌飞行员最后一次出击拍出来,空袭约克城号后没有归来,这样在主角驾驶着发动机熄火的飞机,在黄昏时刻,所有人都认为他不会回来的时候,踉踉跄跄降落在降落在企业号的甲板上,这样去铺垫的话,可比靠飞行甲板上的群演干巴巴的说一句“很多人都飞不回来”要给力许多吧。
最后主题也鲜明了,就是永远不要放弃希望,只要有一丁点取胜的希望,坚持到最后一定能取胜,这样一来,美国海军最后取胜和主角奇迹生还也呼应了起来。
更重要的是,这场战争本就是坚持到最后才取胜的结果,麦克拉斯基的飞行队能突然出现在日军舰队上空这一神来之笔,也是必然之中的偶然,就是大黄蜂和约克城号上的飞行员,以及中途岛上的陆军航空兵从上午就开始的没有效果却持续不断的空袭,导致护航的零式战斗机的飞行员甚至连吃午饭的时间都没有,而南云急于求成的心态则作出鱼雷换炸弹,炸弹换鱼雷这样的毁灭性决定。
而麦克拉斯基和主角最后抓住了这由无数美军飞行员的生命铺设出的希望,取得胜利。
说到底,应该拍成一个在低谷之中等待希望的故事,主角的心路历程,不应该是曾经不顾生命最后醒悟顾及生命,这跟导演所拍摄的特效场面一点都不搭啊。
节奏应该像陀螺的环太平洋多靠拢一下,感觉就对了。
还有逗比导演在中途岛上拍电影的剧情可以去掉,完全是多此一举。
最后说一下,第一次写评论收到这么多回复我很开心,可能是我标题戾气有点重,会引来一些反感,见谅,约翰福特的事情这个我之前不知道,感谢指正,看的时候真的觉得跟主体剧情没有关联才吐槽的。
我只是个普通观众去看电影,不是什么资深军迷或者专家,我就是站在能否吸引普通观众的问题来评价这部电影,毕竟电影是给大众看的,我觉得完美的标准就是既能还原大部分史实又能吸引路人来看,你只有把更多的路人吸引过来了,才会有更多的人愿意去了解这段波澜壮阔的太平洋战争。
大仲马写小说也是要把历史编编改改一番,黑泽明在影武士中拍的长筱之战也是没多大符合历史,作为电影文学,毕竟是要有主次的,是艺术就得有必要的艺术加工。
我不拿回扣我也不靠写公众号赚钱,我没拿卖拷贝的绿帽港出来比,我没说要加爱情戏,有话好好说,理性讨论,有知识不是为了攻击别人的,是为了成为更好的人,你把这电影当作纪录片看的一本满足是你的快乐,我也承认还原历史是本片的亮点(除了5条大和),但你没权力拿你的标准喷别人,又不是拍给你一个人看的,不懂尊重的别来靠近我
大家一定知道咱们的老朋友艾默里奇吧,就是《独立日》,《后天》,《2012》那个导演。
这一次艾默里奇带给大家的是《决战中途岛》,是根据真实故事改编的,或许正因为这样,才让影片和过去艾默里奇的特效灾难题材很不一样。
这种不一样,导致《决战中途岛》的显得有点奇怪,不管从动作角度还是叙事角度,接下来我们就着这两点展开聊。
既然是特效动作大片,我们先聊大家最关心的视觉特效,基本上也是管饱管够,海战相当精彩,尤其如果你是一位飞机控和航母控,估计你会更喜欢这部电影。
影片讲述了二战期间的1941年12月7日,日本偷袭了珍珠港,太平洋战争爆发,美国真正加入到二战战场上来,1942年6月4日,中途岛战争爆发,美国在军事数量上以小博大,赢得了这场战役的胜利。
《决战中途岛》的人物和线索展开得非常多,剧情以中途岛战役为主,但同时也买一送二,附赠珍珠港事件和炸东京事件,基本可以给观众展现了太平洋战争爆发初期最重要的那些战役。
人物方面也是到达了人人皆为群演的地步,导演的用意无非就是想把影片真正的主角,放在中途岛和战争本身,而不是角色上,这样的处理方式,不是不可以,但处理得如何,后面会详聊。
艾默里奇对大场面的把控还是很娴熟的,在片中的海战中,能把像我一位完全不懂战争战术的观众,也能简易看懂用什么办法收集情报,用什么方式打沉航母。
《决战中途岛》的预算只有1亿美元,对于一部2个多小时战争题材电影来说,成本并不算高,相比较10年前的《2012》,不讨论通货膨胀的话,《2012》都有2亿美元的预算。
同级别比较的话,几乎20年前的《珍珠港》,成本预算1.4亿美元,放今天估计得翻翻。
说这些就是解释为何影片中的特效动作为何显得特别CGI,毕竟这个预算没办法像《敦刻尔克》一样,真的搬一台IMAX摄影机挂在战机上天去拍,所以几乎所有战争镜头,都是绿幕上完成的。
这会让人觉得在看大型战争游戏的资料视频素材包,当然这里并不是贬义,因为如今的大型的战争游戏素材画面,出来的效果并不差。
特效动作聊完我们来看看影片的叙事,这应该是近年大制作战争片最白开水的叙事结构了,影片从珍珠港开始,到美国决定还击,再到炸东京,准备中途岛战役训练,决战中途岛。
这里其中的每一个环节,导演尽可能做到还原历史经典桥段,包括历史人物说过的每一句话也照搬进来。
这样的平均分配的说故事模式的弊端,会让影片看起来不像一部电影,每一场历史事件堆积在一起,看起来面面俱到,但整体来看就是一盘散沙,碎片化处理得太多,就导致影片失去了焦点和重心。
换句话说,影片更像是一部经过加工的主旋律军事记录片,别说导演魅力了,连电影的叙事魅力都不复存在了。
很多人会拿《决战中途岛》和《珍珠港》作比较,很显然《决战中途岛》不管在叙事上,人物塑造等各方面,都没办法和《珍珠港》作比较。
虽然在今天看来,《珍珠港》主角们的三角关系喜当爹情节确实有些狗血,但起码《珍珠港》在完成清晰震撼的珍珠港事件时,还加入了小格局人物的细腻情感,从共鸣的丰富层面来说,《珍珠港》做得非常好了。
对了《珍珠港》的导演是卖拷贝哦,没想到吧,当年卖拷贝还是能拍出正常出色的电影的。
回到《决战中途岛》,基于这样走马花式的白开水叙事,影片中的角色自然就不会成为主角,而是隐藏在战役中去,成为推动战役的群演。
《决战中途岛》的叙事模式其实和《2012》差不多,《2012》是世界末日为主角,以男主为第一逃生冒险视角去展开,但《2012》就把预算成本放在了刀刃上,片中的角色除了主角还算脸熟外,其他的角色在当时并没啥存在感,这也让观众把焦点放在世界末日本身。
前面我说了这么做不是不可以,但让我纳闷的是,为何《决战中途岛》还请这么多一线演员,好演员本身没办法施展演技,这也算是一种成本浪费了。
而且《决战中途岛》的对白和角色的状态,感觉每个人都活在2019年而不是二战时期,影片里的每一个人物,完全没有任何紧迫感,似乎每个人都看穿历史面纱,觉得这场战役一定是势在必得,而且美军一定是会胜利的。
最让我觉得可笑的是,连日军的角色状态,也是放眼欲穿他们要输的感觉,要知道真实历史里,当日军偷袭完珍珠港取得胜利后,整个日本都处在极度膨胀的状态,感觉自己是世界第一,这也是导致之后日本骄兵必败的原因。
片中各种人物和对白,实在没法制造一丝的紧张感,我在看电影的过程中,就一直在想,什么时候到中途岛决战呀,我就是想来看看特效怎么样的,别在那飙文戏了。
而真正厉害的真实历史改编题材电影,是让观众即使清楚历史事件结果的同时,还能在影片得到紧张感,这才是剧本编织的力量。
最后,我给《决战中途岛》6.8分(3.5星),作为一部战争题材的爽片,影片抛开了战争反思和残忍,单纯突出整个太平洋战争初期的大场面,艾默里奇把他自己的最优点和最缺点都贡献给观众了。
“是偶然,他们没有我们那么勇敢”
2.5。死直和铁直的差距,大约就是《中途岛》和《钢锯岭》的差距(刚刚知道艾默里奇是同,打脸愉快)。希望所有意义魅力双低的再叙都能至少整一个约翰福特。
白日焰火 飞矢流星 我与赤城共存亡(不妨碍电影本身很弱智
五星给它的克制。羡慕美国的是,它们不需要深刻,不需要反思,不需要挖掘人性,可以毫无历史包袱,毫无争议,毫无合法性危机,干脆利落地歌颂他们的英雄永垂不朽!387?
啊,在电视上又看了一遍,体验和影院里完全没法比,而且当时我没标记吗?总觉得发布了长篇大论来的,附送的珍珠港那段可比电影《珍珠港》棒多了,基本符合史实,而且没有矮化日本人,甚至把山本五十六塑造的非常正面。尊重对手,才是尊重自己。
感动哭了,先去二刷
受够了美国爱国主义渲染
我佛了,是怎么凑齐那么多的反派脸来演主旋律片的啊
叙事居然奇差,中途岛战役的展开居然如此臭长,这么一个框架明确只需要往里填肉的东西居然让导演整成这么个玩意儿。艾默里奇自己说自己跟编剧仔细研究了历史,我不知道到底是他们太清楚了还是说看书不仔细,斯普鲁恩斯的指挥居然被他忽略。再有日本演员的表演和调度有大问题。以上种种都说明了导演的一将无能累死三军,恭喜艾默里奇成为我观影黑名单的第一人。
意识到有一段时间院线没上过这么「正常」的战争题材了。
在这个片子里面看到杜立特行动还是特别意外的,虽然并没有命中什么重要设施,但其现实意义远大于实际意义。卢克伊万斯看得人都好了🤓🤓
不太行
全程无尿点…给低分的是高端黑吧…真的很精彩…一环扣一环
真的烂
好莱坞的主旋律真的衰落了,从当年的兄弟连,到后来的珍珠港,太平洋战争,都是当年在国内万人空巷观看,决战中途岛只能说差强人意。1.决战中途岛场面很宏大,塞得角色满满当当,但是一部好的作品不是场面搞得越大角色越多就会越好。过多的和主角没有交集的角色只会让故事显得累赘。所以杜立特角色完全是多余的,可以删除的。2.你要让观众了解主角的魅力和人生,你就需要大篇幅去介绍他,而不是蜻蜓点水般走个过场。这样的片子立不起主角魅力,就算失败了。3.一部优秀的战争片,需要汉斯季默这样的配乐师,珍珠港的配乐真的好莱坞顶尖配乐,每次听原声都泪流满面,而这部就只能说配乐一般。
老太太裹脚布,又臭又长,太墨迹了
罗兰一开始就没兴趣拍一部关于战争思辨的电影,20年的筹备不是为打磨一个更完美整合客观事实的剧本,而是在等能更好还原战场特效的技术进步,当然,在大片的炮制上他从没令人失望。中途岛战役导火索繁多,战线复杂,战况曲折,在篇幅约束下对史料有所挑摘是不可避免,但如此把无敌舰队描述成一帮感情用事的废物,实在不是一部战争片应有的态度。山口多闻是否有向山本说南云的小话?怀才不遇的设定也不符合其公认为山本接班人的军中口碑,更糟糕的是南云完美被塑造成了暴躁又无能的“昏将”,请国村隼出演简直是对其本人的侮辱,而不看演职表更难以相信身旁麻木猥琐的军官竟是源田实,赤诚号的舰桥里窝着一帮废物?看来电影压根就不想中肯还原敌我军容面貌,而只是充斥着所谓正义一方的赢家心态与报复心理,上演一场英雄复仇记,心眼小的同时吃相还难看
后悔没有去看IMAX版本的,不知道有没有,俯冲轰炸真的很有感觉啊。美帝主旋律战争片,讲珍珠港事件比附带杜立特空袭东京,否则老美的面儿往哪里搁?
白开水
把老婆女儿照片放飞机仪表盘的那位飞行员,好怕他好早领盒饭哟(还好没有,这电影不按套路出牌)