阿伊努之森

毫不激烈，而有深沉

对于被国家承认的独立存在的少数民族的刻画很真实自然，虽然时代在进步发展，但是有关民族到传统和习俗还是被老一辈人在坚守和传承，只是到了男主长大的那一天，以及他的后代们，不知是否还可以坚持这份传统，从小时候开始他们已经在面对着现代与传统的冲击了，北海道的冬天很美。

当民族的传统成为取悦游客的表演的形式，缺失的连结让关东模糊了对于自己身份的定义，眼神里是疑惑和厌倦，并想逃离这集体无意识。保留传统或融于现代的矛盾，对生灵的怜爱与祭祀仪式的残忍之间的冲突，不论在哪个角落，大概是许多个地方都在经历的挣扎和变迁。

电影给了我很多启发。很多人感叹，随着时代变迁，少数民族变了，他们不再固守传统的习俗，像汉族一样穿潮牌、住洋房。可是，谁都有追逐美好生活的权利，为什么他们就要被责备呢？光脚跳篝火舞？游客付钱去体验或者观察他们的生活，边好奇，边感叹他们的落后和野蛮，这真的是良性的吗？

故事讲得稀碎，导演太喜欢大特写了吧，而且都是那个小男孩。总之是值得一看，不要当作电影来看就好。

故事其实不太戳，风景很美

以故事为核心，但是又感觉聊得东西好多很深但是又被很好地统筹在一起，很好的议题电影，被他文化包围和统治下的自己文化，被先进文化控制下和落后的文化，他文化对自己文化的统治审视的傲慢，以及年轻人对于文化认同的迷失和飘逸以及知晓一切并无可奈何的老一代

唉...没想到竟然是这样的结尾。爸爸回来了，寇坦的猫头鹰卡姆依也回来了。唉.......

导演也太喜欢用大特写了，阳光下男孩的脸上特别像桃子上的绒毛。

2020 在日文课无字幕看的 还差十几分钟

对自我身份的认同以及对亡故亲人的思念

问题和现象的捕捉很准。阿伊努族少数还保留一定文化的聚落也全面沦落给了观光，以及传统和现代性的不融合，围绕这两个点讲的很清楚。缺少了些情感上的东西，过度也有些僵硬。

从当代阿伊努人的两种精神困惑开篇 无论如何想着要逃离阿寒村的少年 深陷现代便利中担忧阿伊努人自我认同何在的大叔 共同决意出发去往死去阿伊努人的村庄 去祖先和神话的森林一探究竟: 抓鱼切割 用着父辈留下的刀 注音跟读 学习百多年前的母语 奶奶唱起遥远的歌 孩子们敲打贩作手信的木头 商量继续自由玩乐队还是像阿伊努人该是的样子演奏传统乐器呢 大人们却早已暗地里筹备好了一切. 当惊讶于阿伊努人说日语的本岛人散去 当村落暂停营业今日拒绝参观之后 少年拉开门 才能在篝火忽闪中看到流传久违的熊祭仪式 和冰雪一般纯净的血腥 真正祛除文明的矫饰 回归原始的杀戮与歌舞. 于是再入林中 不仅只现空地 终见祖先们共同见过的猫头鹰 4.5

其实这种传统文化继承以及与当下冲突话题的电影，在国内倒是很常见。片子整体没有太让人惊喜的地方。

夸克

阿伊努族血统的14岁少年

整体风格是北国风光般的冷静肃穆。即使在谈到是否举行仪式的冲突时，依然保持着沉稳。但影片的节奏和情节推进有些突兀，缺少足够的动机，主要人物塑造不够丰满。当作一部了解阿依努文化的纪录片来看还不错。

3.5

主流文化、外来文化与传统文化的冲击给阿伊努之森赋予深刻的文化内涵。作为少数民族的年轻人，在文化的混乱矛盾中寻求着身份认同。围绕祭熊礼这一多有争议也无法化解的矛盾，影片并不打算做出和解。而是，透过站在一个年轻人的视角，去见证、去体验—一个唱着Chuck Berry、向往流行文化的男孩，不得不找到自己作为阿伊努文化继承者的意义。其次，旅游业对少数民族文化的影响作为故事背景也是点睛一笔。“那些人感兴趣却永远不会理解”是片中人物对此的解读。旅游业或许促进了一些地区的经济发展，但对与文化本身依然是漠视与侵略。

2020.12.17北海道的原住民