敷衍的剧情、敷衍的道具一秒越狱…What?
烂🍅廉价的特效画面…真的不行前30分钟,就太多荒谬的剧情推进:-为什么男二第二天白天才跟富人说明来意-为什么两兄弟会单独走在中间、没人发现狮子-为什么女主下车了一秒、父母就看不见了?
-河里抓的三文鱼,不动、也没有一滴血-可以追的车,就是要放过,再去老巢集刻板表演于一体…真的很难看下去爬墙能力之强大,不像狮子、像蜘蛛🕷️狮子、犀牛、催眠…女祭师、变色龙…最后的丛林杀戮大戏不确定是模糊了,还是加速了反正稀里糊涂的就结束了犀牛哥也是心大,完全不追求“活要见人、死要见尸”的基本原则抓到自己带来的弟弟…就又开车走了一切刻板存在的,终将刻板的出现🥲
这个家伙是个环保主义者,又或者是一个正义爆棚的复仇者。
他是个猎人,是动物给了他超能力。
按理来说,他应该是全世界动物的好朋友,但问题是面临着动物们被猎杀,他确实表现了愤怒,但从头到尾没看见他救下一个动物。
就看见他身手灵敏的到处杀人,杀那些和他一样肤色的坏人。
我觉得美国的所谓超级英雄已经拍烂了,这类科漫画改编的东西本来就属于那种美国式的爆米花式的文化。
影评者无论把它吹嘘成有多么深刻意涵的艺术品。
请注意,他就是一个漫画故事。
人类的想象可以通过漫画这种载体达到无边境。
同样人类也可以把这种想象所概括成立的那种内涵加入这种无边界的想象当中来灌输给别人。
比如说美国人,所谓美国人成就世界,美国人拯救人类,美国人带着全世界去拯救世界的这种理论,通过这种爆米花式的电影,可以给全世界的影迷进行洗脑,靠的是先进的绿屏技术和的明星效益。
越是落后的国家越容易被洗脑。
因为你没有那个技术啊,你看到的是你以前没有看到过的。
当你有足够的能力拍出和他同样水准的电影之后,你不发觉他是那么的自以为是和一厢情愿。
2024年美国的所有超级英雄电影,哪一部不是烂片?
尤其是这个克莱文,从哪一个角度可以称得上是可圈可点?
2024.12.16@英皇作为“没有蜘蛛侠的蜘蛛侠拓展宇宙”的收官之作可以说仅次于开山之作《毒液》,比《莫比亚斯》《蜘蛛夫人》之流强太多了。
仍然是传统的起源故事,猎人克莱文史诗级加强+洗白,不同于艾迪,克莱文在漫画前期是纯粹的反派,甚至在《克莱文最后的狩猎》之前一直没有一个清晰的起源故事,以至于人物很扁平缺少内心,唯一印象就是小蜘蛛的狂热变态黑粉头子。。
近几年即使转变成反英雄也一直没什么好感。
但电影将克莱文刻画得相对丰满,再加上亚伦深邃眼眶+十六块腹肌的硬汉形象比漫画里的小胡子大叔帅太多了,很容易让观众共情。
《角斗士2》里的傻儿子再度出演地主家的傻儿子(作为沙俄贵族是真·地主)演的还是《角斗士》罗素克劳的儿子。。
幸亏没有续集了,这个角色实在太傻了当不了变色龙。
虽然都是一次性反派,但这已经是犀牛人这一角色的第三个银幕真人形象了(感觉荷兰弟版蜘蛛侠4里还得有一个)蜘蛛侠反派人才济济,邪恶六人组众星云集,咋还轮上犀牛人当人气王了。。
三个版本各有不同,既机械犀牛人之后这版直接不当打手改谋士了(虽然最后也没多聪明)还有这个技能是“劳资蜀道山”的反派外来者(Foreigner)也不知道是索尼从哪本小众漫画里翻出来的八十线角色,我自认为对漫威颇有了解也没听过有这号人物,到最后也没看明白他的能力到底是个啥。。
全程屁用没有,与其让这个路人脸的不知名小人物和天天背个尿袋不变身的昔日盟友犀牛人当反派,不如直接让克莱文他爸或者甚至他弟弟来当反派,让克莱文对抗家族来的更有看头。
混乱浅薄的狩猎游戏——《猎人克莱文》
今天聊聊美国电影《猎人克莱文》。
片名Kraven the Hunter (2024),别名狂兽猎人格力文(港)。
《猎人克莱文》是索尼蜘蛛侠宇宙(SSU)系列的第六部,也是最终部。
影片聚焦于谢尔盖·克拉维诺夫的起源故事。
这个名字或许并不为大众熟知,更广为人知的是他的绰号“猎人克莱文”。
他出身俄罗斯黑帮,父亲是头号大佬尼古拉·克拉维诺夫。
一次意外赋予了他惊人的超能力。
他本可以继承父亲的黑暗事业,却选择走上了另一条路,决定成为一名正义的“猎人”,专门猎捕那些危害社会的罪犯与偷猎者。
命运并不让他轻松。
当他的亲兄弟被绑架,克莱文不得不重新审视自己与父亲的关系,被迫与父亲结盟,对抗新的敌人。
这部电影上映前备受期待,毕竟它讲述的是漫威最具魅力的反派之一猎人克莱文的故事。
当电影结束时,观众的反应则大多是失望,有太多让人感到遗憾的地方。
电影开头非常吸引人。
克莱文在俄罗斯监狱的越狱场景,充满紧张感,暴力美学十足。
亚伦·泰勒-约翰逊的动作戏干脆利落,展现出克莱文作为超级猎人的强大实力。
那一刻,让人错觉,索尼或许终于找到了自己的“金刚狼”。
这股紧张感并没有维持多久。
电影很快闪回到克莱文的童年,开始讲述他的成长经历。
可这一部分节奏明显拖沓,闪回频繁,搞得观众都有些迷糊。
虽然电影试图通过这些闪回来揭示克莱文的内心世界,但效果却事与愿违。
人物的动机和情感显得既匆忙又浅薄,显得过于仓促和表面化。
《猎人克莱文》试图将犯罪活动、家庭剧和超级英雄的元素混合在一起,但结果却让这些元素显得杂乱无章。
影片的叙事像是三条拉得太紧的线,试图拉到一起却总是失衡。
角色太多,支线太杂,主线就被压得喘不过气,导致故事焦点模糊不清。
克莱文这个角色本身非常有潜力,他是个典型的反英雄,内心充满了与自我和父亲的冲突,企图挣脱父亲的阴影。
这段复杂的父子情结原本该是电影的情感核心,但由于篇幅限制,这一层次的情感没能得到充分展现,最终只能浅尝辄止。
角色塑造是个短板。
除了亚伦·泰勒-约翰逊和罗素·克劳,其他角色同样显得空洞乏力。
卡吕普索几乎没有任何发展空间,像个工具人摆设,完全不具备人物的层次感。
德米特里的转变更让人摸不着头脑,一个懦弱的歌手忽然摇身一变,成了冷酷无情的反派,背后毫无铺垫和逻辑,令人难以信服。
犀牛和异客两个反派的设定更像是草草拼凑出来的角色,连死法都匆忙得像是临时编剧的草稿。
电影没能深入挖掘他们的背景和动机,导致这些角色在故事中的存在感极为薄弱,甚至让人觉得他们只是为了填充时间而匆忙出场。
电影的动作场面亮点。
导演J·C·陈多尔在设计上展现了相当的才华,许多场景紧张刺激,充满创意。
克莱文在伦敦街头追逐反派的场面,以及他在丛林中与犀牛对决的那一幕,简直让人热血沸腾。
精彩之处也伴随着小瑕疵。
电影过于依赖CGI效果,许多动物和场景的质感显得不够真实,像是从虚拟世界中跳出来的一样。
再加上有些动作场面的剪辑略显混乱,镜头切换速度过快,让人难以跟上节奏。
这使得电影在动作戏的呈现上显得有些割裂,缺乏一种连贯性和整体感。
本片和蜘蛛侠最大的联系大概出现在克莱文的幻觉里。
当他遭遇异客毒镖攻击陷入幻觉时,克莱文表现出他“最可怕的噩梦”是成千上万只蜘蛛在他身上爬行。
这无疑是对克莱文与蜘蛛侠长期竞争的致敬。
影片中有一个微小的细节。
片头当谢尔盖被狮子带走时,他的手无力垂下,缓缓掠过麦秆。
这一瞬间,是在向《角斗士》(2000)中罗素·克劳的经典场景致敬。
《猎人克莱文》是一部让人失望的电影。
尽管演员阵容不容小觑,动作场面也有不少亮点,但剧本混乱、角色动机模糊,特效更是让人出戏。
电影试图打造一个复杂且有深度的故事,结果却陷入了表面化的困境,始终没能打动人心。
克莱文这个角色本该充满魅力和层次感,但影片未能将其深度展现,反而让人觉得他只是一个符号。
即便有漫威宇宙的强大背景,它也没有充分利用这一资源,整部电影显得苍白无力。
对于一些漫威迷来说,或许还有一丝吸引力;但对大多数观众来说,这部电影更多的是困惑与乏味。
原本可以成为索尼蜘蛛侠宇宙中的一部标志性作品,却最终沦为了一部平淡无奇的超级英雄电影。
在野心与平庸间迷失,混乱浅薄的狩猎游戏。
我超密码真的是大便漫威赔老子点精神损失费好不好语塞到我快心肌梗塞结尾直接所有人超雄。。。
同行的人都睡着了十分庆幸自己眼睛和大脑没有被强奸。。。
好恶心好想吐好恶心好想吐啊赔我点好不好啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊到底是啥样的人能给出五星剧情狗屎特效狗屎啥都是狗屎拉了坨大的给老子吃🥵🥵🥵
江河日下的漫威,感觉有点过街老鼠的意思了,这一部不如一部的节奏,基本上也把自己的粉丝折腾干净了。
不知道是不是汤老师还能一战,给漫威带了了一线虚假的希望,感觉还可以在这条赛道上折腾一会儿,于是有了这部“猎人”。
说实话,这片刚出来的时候有硬字幕,硬是等到了没有硬字幕的,但真的,一分钟看完,真的“想办法右上”。
故事开始有一段莫名其妙的插曲,大概是后来猎人也是从良了,跟着律师干起了梁山的勾当。
但很快,镜头就转到了猎人还没有成为猎人之前。
这个爆炸头,就是后来的律师咯,猎人没来之前,这个也不知道是不是拉塞尔克劳的私生女的未来律师,就在奶奶的神棍下,按照游戏路线设置好了触发点。
等到猎人被狮子咬了之后,送上神药,然后事了拂衣去。
其实呢,整个故事,也就是拉塞尔克劳的戏还有点看头了。
不过,不好意思,拉塞尔克劳是个妥妥的反派,为什么呢,因为一开始,拉塞尔克劳就把猎人的老妈送进了精神病院。
现在,老妈终于因为压力太大嘎了。
拉塞尔克劳要带着俩孩子奔丧。
大概在拉塞尔克劳把妻子送进精神病院时,这父子之间的仇恨就算是接下了。
那么,问题来了,拉塞尔克劳真的是反派么?
按照故事的交待,拉塞尔克劳干的生意,可不是什么正经生意。
想要延续家族荣耀,必须的“铁腕”那必须是必须的。
这越往上斗争越剧烈,想着靠小白延续家族荣耀完全不可能啊。
别说拉塞尔克劳从事的是“不正经生意”了,即便是从事“正经生意”,对孩子的教育,不也是一样的道理么?
所谓的“帝王之术”了解一下。
所以,这从来都不是什么“儿女情长”的风月场所,而是血浆飞溅的斗兽场。
人拉塞尔克劳从《角斗士》一路走来,所谓爱情,只是微不足道的点缀。
所以,这最终只是关于“权力”的一场厮杀,胜者为王,败者为寇。
没有墙头草。
拉塞尔克劳唯一的短板,大概就是阶层固化导致的思维定式。
身边的路人甲,或许也在积极往上爬。
虽然,很多时候,路人甲都只是路人甲,但,难免会遇到一个编剧青睐的呢,一个到了四十郎当岁还敢背双肩包的男人,多多少少给点尊重吧。
多年之后,项目推销失败的背包男,在编剧钦点下,不知道为什么就拥有了犀牛体质。
背包男不是韩信,当年的胯下之辱必须找回。
坏人既然能“多年以后”,好人当人也能“多年以后”啊。
虽然猎人的理念也是走汤老师的路线,但总得有个“好人坏人”的。
多年以后,猎人替天行道了很久,然后找到了当年的爆炸头。
爆炸头现在已经是律师了,刚参加完路人乙的葬礼,然后俩人就进行了愉快的会面。
大体意思是,猎人呢,知道律师多少有点“职务便利”,有权不用过期作废啊,不如律师给自己提供一些“法外狂徒”,猎人就在外面用张三的名义制裁一下法外狂徒。
但人家律师是正经律师啊,这种利用职务之便的事儿,压根不会干。
而且,秉承继承自家老奶神棍体质,律师可是警告猎人了,这事儿最好别干,早晚自食其果。
但是,猎人表示,自己可是这个星球上“最伟大的猎人”。
哎,也不知道这个称号是自己封的,还是经过专家认定的,反正,猎人在这块儿,绝对的如“海王”般的迷之自信。
之所以说是“海王”,是因为猎人也会像海王那样秀肌肉。
好吧,吹牛逼是要付出代价的。
猎人在面对二号反派一二三尤里时,差点被揍得六亲不认。
还不是要律师出来平事儿?
这个世界,谁还没点兼职呢,律师律师起来比律师还律师,不律师起来连猎人都害怕,于是,就出现开始的那一幕,老老实实做个打手。
整个故事碎得一地。
为了反转,最后猎人那艺术家的弟弟,最终也是老实了。
这么大的家业,总是需要有人继承的。
这个位置,注定了和“艺术”也没太大关系了。
猎人矫情的“弑父”情结,到此也算是无疾而终了。
估计,不会有续集了吧,这个坑,就让它坑着吧。
最后,为了显示猎人“高人一等”的技能,这路人丙也是无语了。
不就是唱了一句《香水有毒》么,白白挨一个大耳刮子。
在今年上映的众多动作科幻电影中,《猎人克莱文》以其独特的叙事线条和深刻的主题,吸引了大量观众的关注。
影片改编自经典漫画,讲述了一段关于父爱与复仇的复杂故事,通过细腻的叙述和生动的场景设置,将观众带入一个充满矛盾与挑战的世界。
一、叙事线条与剧情展开《猎人克莱文》的故事围绕着少年谢尔盖·克拉维诺夫(亚伦·泰勒-约翰逊饰)的成长与复仇之路展开。
影片一开始,谢尔盖正处于父亲(罗素·克劳饰演)严苛教导下的成长过程。
他的父亲崇尚“强者为王”的理念,以严格甚至是野蛮的方式教育他,这让人不禁反思何为真正的力量。
在一次狩猎中,谢尔盖遭遇野生雄狮袭击,而父亲在关键时刻选择了抛弃他,这一幕给观众带来了强烈的震撼。
谢尔盖在濒死之际意外获得了狮子血液的变异,从而拥有了超常力量,化身为猎人克莱文。
这不仅是身体上的转变,更是心理上的一次蜕变。
他从此踏上了复仇之路,不仅要向父亲讨回公道,还要面对自己内心的挣扎与成长。
在这一过程中,犀牛人的出现暗示着更大的阴谋,使得复仇之路充满了曲折与转折。
影片通过细腻的情感描绘和具有冲击力的场景切换,展现了谢尔盖与父亲之间复杂的关系变迁。
从最初的依赖与信任,到被抛弃后的愤怒与绝望,再到最终的复仇与自我认同,这一过程充满了戏剧性,让观众在紧张刺激的剧情中,深刻感受到角色的内心变化。
二、父爱与自我认同影片通过谢尔盖的复仇之路,探讨了父爱与自我认同的深刻主题。
谢尔盖的父亲虽然以严格的方式教育他,但背后的动机却是对儿子的期望与关爱。
然而,这种爱的方式却过于极端,甚至导致了父子关系的破裂。
谢尔盖在被抛弃后,经历了从愤怒到绝望,再到复仇与自我认同的过程。
他不仅要面对父亲的背叛,还要面对自己内心的挣扎与成长。
影片通过谢尔盖的复仇之路,展示了他在身体上的变化与心灵上的成长。
他从一个依赖父亲的孩子,成长为一个拥有超常力量的猎人克莱文,这一过程不仅是对父亲的复仇,更是对自我认同的追寻。
他通过不断的努力与斗争,最终找到了自己的价值与意义,实现了内心的蜕变与成长。
影片还通过犀牛人的出现,暗示了更大的阴谋与挑战。
这不仅让复仇之路充满了曲折与转折,也让观众看到了人性中的复杂与多面。
犀牛人的存在不仅是对谢尔盖的考验,也是对整个社会的反思。
影片通过这一角色,提出了对现代社会中人与人之间关系的追问,让观众在紧张刺激的剧情中,思考人性的本质与价值。
三、剧情与角色塑造尽管《猎人克莱文》在叙事线条与主题探讨上表现出色,但影片在剧情与角色塑造方面却存在一些明显的不足。
首先,影片的故事线略显老套,缺乏新意。
整个故事的发展显得匆忙而草率,很多情节转折处理得不够细腻,导致逻辑上存在诸多漏洞。
这使得观众在观看过程中,难以完全沉浸在剧情中,影响了观影体验。
其次,影片在角色塑造上也不够深入。
主角谢尔盖的行为动机虽然明确,但缺乏足够的情感铺垫与细节描绘,使得观众难以对其产生共鸣。
配角们的戏份也很少,几乎没有机会展现自己的个性和特点。
这使得影片在角色塑造上显得单薄而缺乏深度,影响了观众对角色的认同感与代入感。
此外,影片在导演手法与节奏控制上也存在一些问题。
导演试图通过快节奏的剪辑和激烈的动作场面来吸引观众的注意力,但这种方式反而让影片失去了应有的张力。
许多关键场景都被匆匆带过,没有给观众足够的时间去理解和感受。
这使得影片在情感表达上显得过于简单粗暴,削弱了故事的感染力与观众的共鸣。
综上,《猎人克莱文》作为一部动作科幻冒险电影,通过细腻的叙述和生动的场景设置,将观众带入一个充满矛盾与挑战的世界。
影片通过谢尔盖的复仇之路,探讨了父爱与自我认同的深刻主题,让观众在紧张刺激的剧情中,思考人性的本质与价值。
——摘自公众号“公务员树洞”
整部电影中,克莱文没有救下一只动物,他只是在盗猎者得手后复仇。
以他的能力,及时救下应该不难,但导演安排的戏份都是复仇。
妥妥的复仇者。
他父亲看人最准,与来者交谈几句,就能看透对方意图。
而他对克莱文的看法可能是最准确的—克莱文就是他,只是狩猎对象不同而已。
犯罪帝国前前后后换了四任老大,其中三任死在克莱文手里。
但对社会没有任何影响,该犯罪还是在犯罪。
所以在这种前提下,杀戮的作用远远比不上保护,而这也将成为克莱文和蜘蛛侠矛盾的集中点。
索尼的「蜘蛛侠反派宇宙」似乎陷入了一种诡异的创作循环——用A级卡司、B级片思维,炮制出C级成片。
《猎人克莱文》再次印证了它有着《疾速追杀》式的暴力美学野心,却活成了《莫比亚斯》的精神孪生兄弟。
反超级英雄起源的超级英雄套路影片将克莱文的变异归因于「狮子血液感染」,这本可成为对超英血清逻辑的辛辣解构。
可惜编剧选择用五分钟潦草交代变异过程后,立刻投身于「父慈子孝」的八点档伦理剧。
罗素·克劳饰演的暴君父亲,宛如《角斗士》片场走错门的coser,每句台词都在用力过猛地诠释「toxic masculinity」(有毒男子气概),其偏执程度让观众怀疑他是不是被九头蛇洗过脑。
当克莱文骑着摩托冲进纽约夜色时,恍惚间以为在看《蝙蝠侠:煤气灯下的哥谭》废案。
暴力美学的精神分裂亚伦·泰勒-约翰逊的腱子肉确实撑起了猎人皮囊,但电影对暴力的态度堪称精神分裂:前脚批判父亲崇尚弱肉强食,后脚就用慢镜头展示脊椎断裂的特写。
那场克莱文用兽夹狩猎黑帮的戏,本该成为反英雄的华丽宣言,结果拍得像《电锯惊魂》番外篇。
当犀牛人顶着价值200万美元的CG特效装甲登场时,观众终于意识到:索尼对「动物系反派」的执念,可能比克莱文对父权的仇恨更深重。
宇宙联动的慢性自杀犀牛人突兀的客串,如同编剧在第三幕突然想起要完成KPI。
这个本该承接《蜘蛛侠:英雄归来》地下搏击场彩蛋的角色,在《猎人克莱文》里沦为移动道具库。
当片尾字幕亮起时,观众收获的不是对后续作品的期待,而是对「索尼到底囤了多少二线反派版权」的哲学思考。
暗黑童话的塑料质感导演试图用油画般的暖色调森林与冷峻都市对冲,营造哥特式寓言氛围。
然而过于精致的构图反衬出叙事深度的匮乏——当克莱文说出「现在我才是顶级掠食者」时,银幕内外都弥漫着尴尬。
这不是《蝙蝠侠》式的灵魂拷问,更像是健身房教练在推销私教课。
困在动物园里的猎人当克莱文最后披上那件经典皮草时,我们看到的不是危险反派的诞生,而是索尼蜘蛛侠宇宙的困境写照:它渴望用反英雄解构超英公式,却被自己的创作惯性反噬。
或许这个系列真正需要的不是更多变种血液,而是一剂打破第四面墙的清醒剂——毕竟,当犀牛人都能成为「更大阴谋」的伏笔时,毒液与莫比亚斯大概正在某个酒吧抱头痛哭。
克莱文这个IP十几年前就知道了,那会还在追动画片版本的蜘蛛侠,还在为帕克与玛丽·简的羁绊纠结得死去活来,众多反派中只觉得克莱文长得还行,所以多少留下了点印象。
ATJ是在前几年的《子弹列车》中圈粉,纯帅!
硬帅!
让同剧的布拉德·皮特都相形见绌,这次饰演的克莱文总感觉没那会帅了,不知道是我口味又变了,还是角色的服化道与ATJ的气质有些格格不入。
聊回电影本身,今年漫威是有点回过神来了,《死侍与金刚狼》不错的,这部虽然不及前者水准,但比去年乱七八糟的《蜘蛛夫人》等冷门英雄强太多,作为爆米花电影也完全吊打上个月强森的《红色一号》(虽然我很喜欢强森,但这部影片仿佛在羞辱我没看过电影一样)。
动作上也不再是“军体拳”+“AI特效”,好歹来了点有血有肉的活儿。
总之,还是可以看看的,近来的观影推荐,依次是《雄狮少年2》(需要活力),《破·地狱》(观影门槛略高),《猎人克莱文》(喜欢看帅哥)~ENJOY!
除了剧情逻辑不太经得起细想之外,其他都挺好的,比一众特效和音乐狂轰滥炸还有好多插科打诨废戏的漫威电影都好看,在编剧不可靠的基础上精简了剧情,不拖沓,演技、动作戏等等都很好。
最后的Rambo丛林血浆战场勉强可以一看,其他完全不知道拍了个啥。J.C. Chandor 啊,你可是拍过《Margin Call》和《A Most Violent Year》的人啊,确定不是闭着眼睛拍这片子的吗?怀念 Paul Giamatti 版本的犀牛人
有被爽到!豆瓣咋回事分数这么低?这不比蜘蛛侠黑豹那些的好看多了?
都2024了 特效不咋地啊 故事比较俗套 人物形象比较单薄
嗑药战神、动物保护大使、弑父者狮子王,还能徒手拉飞机。老套的超级英雄成长剧情,123幻觉小boss居然能这样被女主射死,银角大王犀牛王也是个二货。观影主要聚焦在男主身上了,样貌身材真是性感。5.4
克莱文在反派宇宙里并不是最难看的一部,当然除了ATJ和罗素克劳的角色之外,其他的人物写的实在是边缘。
角斗士🆚两个那岩。缩减到 90 分钟也许会没那么无聊,过了一个小时才开始主线真的震撼。
布雷斯塔警长真人版
挺无聊的
所有的元素都太陈旧了,打败反派的方式吓哭。★★☆
属于我已经看不懂的地步,索尼为什么这么喜欢拿边角料角色拍鸡肋电影,以反派和反英雄为主角,从来就是再加个更大的恶势力当矛盾,这部和《莫比亚斯》套路真的很像,加点兄弟朋友之类的相爱相杀就以为能吸引到观众。
索尼水平稳定……比《蜘蛛夫人》《莫比亚斯》稍微能看一些,但整体依然像是过时了十多年的产物。被人看扁的犀牛人以及他变身时的痛感,其实单看都是可以有很多发挥的还不错的点,在我看来比克莱文本身要有趣,但问题是它根本就没有在写人物啊……角色们设定和所谓的动机,包括视觉风格都简陋到令人犯困,随意到可笑了。挺喜欢ATJ,但他依然与想象中的克莱文差很远,还是希望能有更beefy些的选角,更好的毒液和克莱文都在《漫威蜘蛛侠2》里了,真的是全靠衬托。
还是免不了剧本上的粗糙生硬和设定上的随意,反派尤其可笑:Rhino就因为男主爸看不起他所以去打药让自己外观上变strong(怎么这么单纯🥹),但平时怕痛不变身而且变身过程也需要时间,所以还是需要人保护,针孔太大还留下了破绽,好legend…墨镜先生也是,杀线人那里枪就在自己身上,对方也手无缚鸡之力,但硬要先摘下眼镜数数。再想想最后女主的视角,看他像疯子一样走来走去然后默默对他射了一箭,legend…还有男主爸对weak的理解也一样单纯,黑老大不都宠妻的吗,怎么老婆生病也算weak?还是给了及格分是因为:1、男主不杀父这个双标bug最后自己点出并解决了;2、ATJ比起汤哈迪和蜘蛛夫人真的不要太敬业,只有他在按超英标准要求自己;3、蹭蛛宇宙动作戏最像样的一部;4、ATJ很辣。
《猎人克莱文》确认是索尼蜘蛛侠宇宙最后一部电影。6年时间,6部电影打造蜘蛛侠宇宙,直到大结局了蜘蛛侠一次都没出现过。但我一想到老婆饼里没有老婆,人头饭里没有人头,煲仔饭里没有小孩,钱包里没有钱,蜘蛛侠宇宙没有蜘蛛侠也就不觉得奇怪了。
索尼拍了六部蜘蛛侠衍生电影,除了《毒液》第一部以外,这部是最像样的。监狱跑酷,公路追击,丛林陷阱这几场动作戏的设计可圈可点,但犀牛人身上插尿袋这设定属实没绷住,最后靠着怼针孔愣是给怼死了,美式超英竟然也搞“铁布衫破罩门”这一套。ATJ的身材真的没话说,体脂率大概低到百分之10左右,索尼如果能多投点钱,好好写写剧本,这片子绝对不会扑的这么惨。读秒小哥纯欢乐喜剧人,好歹也是低配快银,把人放倒了不开枪还读秒,图什么啊?一位身怀绝技,上天入地的异能英雄,他不研究怎么拯救世界,他研究上环保了,这要是大兴安岭林场有这么一位,那可真省老心了。所有的人物转变都像吃了夹生饭一样难以下咽,生硬而且牵强,甚至有一刻觉得这位父亲罪不至死,当然这也是为了引出变色龙,只不过再也看不到下一部了。
《蜘蛛夫人》是烂,但是烂得很独特,而本片也烂,烂得毫无个性,烂得死水一潭,烂得连AI都可能觉得土。低阶超能力加黑帮厮杀不知道是哪个大聪明想到的点子,想看超能力的人一脸懵逼,想看黑帮火拼的人又觉得弱智且混乱。本片最好的归宿就是放在音像店的角落无人问津,而不是上院线恶心人。
我有异食癖别管剧情是没有的,但是兄弟骨挺好嗑的,主要是看似macho的哥其实是温柔憨厚大型犬,千里追弟只因有分离焦虑。战服好辣好喜欢这种几块板绑起来把腰露出来的设计。。。宽肩翘臀很适合四肢爬行,西装也好看,主要还是性格比较大型犬。最后他彻底变成macho男了我好伤心,直男最辣的时候是他是狗而不是真男人的时候。弟心态怪好的,很喜欢这个变色龙的比喻,可以解读成酷儿的隐喻,从小一直被toxic父亲嘲讽没有男子气概的酷儿最擅长的就是模仿其他人,以此来隐藏自己的queerness,为了conform最擅长的就是扮演合格的社会角色。最后他陷入了父权制的结构,掌握了这套规则获取权力,获得了认同和一种identity,又迷失在各种他扮演的identity里。一些俄国人刻板印象,一些终究拍不出的弑父。
所以ATJ应该接替CE演美队的
熊的力量,豹的速度,鹰的眼睛,狼的耳朵!这部之后索尼蜘蛛侠宇宙终于是不再折腾,不过这也是SONY除了毒液以外唯一能勉强一看的。故事虽然稀烂,但是几场动作戏还行,可惜R级的分级并没有让影片有多大的尺度。起源的故事总是无聊的,SONY当然也知道,加快交代了主角能力的来源,甚至对女主和外来人的能力不做说明,让不了解漫画的人看的云里雾里。克莱文在影片中的能力表现也很乏味,换个黑豹的衣服也成立,甚至手拉直升机也就是美队2的二创。BOSS战不精彩,外来者的能力要酷炫的多,可惜被剧情杀了,犀牛甚至不如憎恶霸气,一段肉搏之后也是被剧情抓着弱点杀了。最后弟弟黑化变色龙,埋下了那么多伏笔,SONY不会真的以为还能拍续集吧,快银刚再就业就又失业了。
8分,标准的动作爽片。挺好的,就是太血腥了。影片结尾还是令人蛮惊喜的,关于第二部的走向挺有意思。