长乐曲

《长乐曲》这部电视剧宛如一颗璀璨的明珠，在影视的长河中散发着独特的光芒。

从剧情上来看，它犹如一幅徐徐展开的画卷。

故事的架构精巧而复杂，不是简单的平铺直叙，而是充满了跌宕起伏的情节转折。

每一个情节的设置都如同乐曲中的音符，相互串联，奏响了命运的旋律。

它可能从平淡的日常开始，却在不经意间埋下伏笔，然后在关键时刻爆发出惊人的张力，紧紧抓住观众的心灵，让人沉浸其中，随着剧中人物的命运或喜或忧。

剧中的人物塑造更是可圈可点。

主角们有着鲜明的个性，他们不是单一维度的纸片人，而是有着复杂的情感和矛盾的灵魂。

他们在困境中挣扎、在选择中迷茫，让观众看到了人性的多面。

无论是主角的坚毅、配角的狡黠，还是反派的挣扎，都被演绎得淋漓尽致。

这些人物仿佛就生活在我们身边，他们的故事让我们感同身受，产生强烈的情感共鸣。

从视觉方面来说，《长乐曲》的画面堪称一场视觉盛宴。

无论是精致的服化道，还是精心设计的场景，都展现出了制作团队的用心。

古色古香的建筑在镜头下美轮美奂，人物的服饰随着剧情的发展而变化，从色彩到款式都与角色的性格和所处的环境相得益彰。

每一个镜头的构图都如同精心绘制的画作，光线和阴影的运用恰到好处，营造出了或温馨、或紧张、或神秘的氛围。

在听觉上，电视剧的配乐犹如点睛之笔。

配乐与剧情完美融合，在抒情的场景中，舒缓的旋律如潺潺流水，轻轻拨动观众的心弦；在紧张的冲突场景中，激昂的音乐如同鼓点，加剧了紧张的气氛。

这些音乐元素就像是为剧情注入了灵魂，让观众更加深入地沉浸在电视剧所营造的世界之中。

《长乐曲》不仅仅是一部娱乐作品，它还蕴含着深刻的主题。

它可能探讨了爱情、亲情、友情的真谛，也可能对人生的意义、社会的现象进行了深刻的反思。

观众在欣赏精彩剧情的同时，也能从中汲取智慧和力量，对生活和人生有了新的感悟。

然而，没有一部作品是完美的。

也许在剧情的推进过程中，有些地方稍显拖沓，或者某些人物的转变略显突兀。

但总体而言，《长乐曲》以其精彩的剧情、生动的人物、精美的画面和动人的配乐，为观众带来了一场难忘的视听与情感的交融之旅。

它像是一首悠扬的长乐曲，余音绕梁，久久地在观众的心中回荡。

-人物塑造丰富立体：- 以沈渡为例，他是内卫府大阁领，断案果决，被人称为“白无常”，有着铁面无私、手段凌厉的一面，比如在调查案件时展现出的果敢与智谋，面对复杂局势时的沉稳冷静。

但他并非只有冷酷的一面，初遇颜幸时态度冷漠甚至威胁，而后在相处中逐渐萌生情愫，显露出其深藏不露的柔情和忠诚，人物形象丰满立体。

- 颜幸作为颜府庶女，凭借才智考入刑部成为女书吏，她聪明伶俐，擅长从细微之处发现线索，有着卓越的推理能力，如在多起案件中通过对物证的仔细观察和分析找出关键线索，推动案件侦破。

同时，她性格中也有勇敢、坚毅的一面，为了替姐出嫁保全家人，毅然步入未知的婚姻，在与沈渡的相处中，从陌生到相互理解依赖，展现出女性的独立与坚韧，为古装剧中的女性形象增添了新维度。

- 剧情架构精巧复杂：- 该剧采用了“先婚后爱”的模式，颜幸因三姐逃婚替姐出嫁，与沈渡成婚，两人从原本毫无交集、甚至相互抵触，到在共同生活和携手破案过程中逐渐产生感情，这种情感发展线既充满戏剧性又符合逻辑，让观众在感受两人情感变化的过程中体会到爱情的奇妙。

例如，大婚当日沈渡拔刀威胁颜幸，而颜幸并未退缩，反而在后续相处中用自己的智慧和专业态度逐渐吸引沈渡，两人的感情在一次次的案件侦破中升温。

- 剧情中穿插了多起离奇案件，如明堂刺杀案等，这些案件相互交织，构成了一个复杂的谜团网络。

每一个案件都设计得紧张激烈且充满转折，不仅考验着主角的智慧与勇气，也推动着剧情的发展。

观众随着主角的视角，不断地猜测、推理，仿佛自己也置身于案件之中，极大地增强了剧情的吸引力和观众的参与感。

- 情感表达细腻真挚：- 沈渡与颜幸之间的感情描写细腻入微。

从最初的陌生、摩擦，到后来的相互理解、依赖，再到最后的相互扶持、不离不弃，每一个阶段的情感变化都通过细节和情节展现得淋漓尽致。

比如两人在日常生活中的互动，一个眼神、一个动作，都能体现出彼此感情的升温；在面对危险和困难时，他们为对方担忧、挺身而出的情节，更是将这份感情推向了高潮，让观众能够深刻地感受到两人之间真挚的爱情。

- 除了爱情，剧中还展现了其他丰富的情感，如颜幸与陆垂垂之间的闺蜜情。

陆垂垂作为颜幸的亲密好友，在刑部与颜幸相互扶持，她们之间的友情温馨而深厚，为剧情增添了一份温暖和感动，也丰富了情感的层次，使整个故事更加饱满。

- 悬疑氛围营造出色：- 通过神秘的案件、诡异的情节以及紧张的节奏来营造悬疑氛围。

京中离奇案件频发，案件现场的布置、神秘的线索以及凶手的作案手法等都充满了悬念，让观众在观看过程中始终保持着紧张和好奇。

例如在一些案件中，现场留下的奇怪符号、消失的物证等，都给案件蒙上了一层神秘的面纱，吸引着观众跟随主角一起去探寻真相。

- 音效和画面的配合也为悬疑氛围的营造加分不少。

紧张的音乐在关键时刻响起，增强了紧张感和惊悚感；而阴暗的画面色调、光影的巧妙运用，如在夜晚的场景中，通过暗淡的光线和阴影来营造出神秘的氛围，使观众更加身临其境，仿佛置身于那个充满悬疑的古代世界。

- 视觉呈现精美考究：- 服装和造型方面，根据不同的角色身份和性格特点进行了精心设计。

沈渡作为内卫府大阁领，其朝服威严，便装俊逸，凸显出他的权臣气势；颜幸的服饰则在展现其女性柔美和聪慧的同时，也符合她的身份和所处的环境。

其他角色的服装也各有特色，从细节上体现了角色的个性和地位，为观众呈现了一个丰富多彩的古代人物画卷。

- 场景布置上，无论是繁华的长安城街道、庄严的内卫府，还是充满生活气息的颜府等，都通过细致的搭建和布置，展现出了古代的风貌和氛围。

场景的转换自然流畅，与剧情的发展相得益彰，让观众能够更好地沉浸在故事中。

到最后才点题，害我纳闷了好久，为啥要改这片名，书名明明就挺好。

阿拉丁一直被弹幕说长胖了，我倒觉得他这样MAN MAN的很好，很男人，成熟了。

相比蛇精脸顺滑的下颚线条，反而他这样曲折的方线条，更男人。

演技就不夸了，谁都知道他活儿好，眼神也是杀的不要不要的，帅到爆。

那些编剧的缺陷和剪辑的跳跃，不该甩锅到帅锅头上去。

女主很可爱啊，弹幕说丑的，你们自己又如何？

前阵子刷视频，有个艺术品叫撒泡尿照照镜子，当你站到它面前的时候，这个作品才算完成，好巧不巧就有个女孩子拍了张照，那个人莫非是你吧？

还说人家女主丑，人家演技好你咋不夸？

何赛飞小姐姐是往脸上填了多少东西啊，加上滤镜，感觉年轻的不得了，就是上扬的眼线太夸张，也不怕吓到小皇帝，人家可还是宝宝啊。

全片已经四十集，不知道被剪了多少，反正时不时的跳跃我都习惯了，很少有剧可以那么流畅的。

老戏骨们就不夸了，反派也够招恨，说明大家都有够卖力，什么细节都及格了，没理由难看。

爆就有点难，就差那么一口气。

反正小丁也算爆过，慢慢打磨吧。

我倒期待他导演作品。

因为喜欢丁禹兮来看的。

男女主人设太套路了，表面佞臣实则隐忍忠义的男主和开朗明媚独立清醒的女主，这种人设感觉已经见了太多了，要是写得新颖一些也就算了，可是剧里所有东西还是千篇一律，女主相对男主一定身份低微，一定是被男主慢慢教着成长，甚至女主人设的能力就强在能查案，结果能文能武的男主貌似也很擅长查案还一直引导女主，那女主高光在哪里呢？？

评论区还要说什么女主是男主“亲手养大的玫瑰”，不太懂既然都是清醒独立的女主了，为什么没能在身份地位上创新一下，让女主有更为高等的地位和更为强大的精神世界呢？

现在这种设定看得我好腻。

前几集节奏很奇怪，时而快时而慢，剧情交代得不是很流畅，感情线的暧昧时刻也很突兀，男主的白无常人设其实没怎么立住，女主徒弟和潘驰都能呛他两句，随便来个人都能对他甩脸色，洁癖也是时而有时而无，开头几集演技又有点用力过猛，感觉丁禹兮还是更适合韩烁那种类型的。

而女主都已经能成为女官了，做事还是莽撞冲动，不是说女主不能犯错，而是感觉她是明知有危险还一点防备心都没有，前期要不是因为有女主光环，又成为了沈夫人，就凭她一次又一次硬刚白无常、英王，还突然出现打断黑罗刹和太皇太后的审问，都够死十次了，更别提每次去查案都一点准备都没有，遇到危险全靠男主拯救，所谓的聪明单单体现在能推理案情？？

可是案情也没推理得很牛掰啊？？

甚至男主都能推出好多东西了，还能发现女主发现不了的线索，而且女主查案真的有时候太无语了，查来查去一点进展都没有，感觉剧情为了推进男女主感情线真的不管其他人的死活了，关键女主人设真的太脸谱化又太扁平成长也不明显，感情线也很突兀很不自然。

剧情查案太拖沓了，感觉一个案子男女主什么事都没干，说是要去什么凶宅或者去刑部整理案情，但是啥都没发生什么都没推理出来，一定得是再出现一个角色才能继续往下走，破案的时候也丝毫不会让人觉得恍然大悟，丝毫没有“凶手竟然是祂”“原来砂仁手法是这样的”“前因后果好完整”的想法，犯人被抓之后交代案情也简单粗暴随便问两句就什么都说了…太无理取闹了，就感觉只是为了有破案元素而破案。

为了丁禹兮和彭小苒来看的，本来还很期待少女感女主，也很期待来罗织和垂垂的强制爱，结果发现垂垂根本不喜欢来罗织，那这种强制爱就没那么有张力了。

实在坚持不下去了，不懂弹幕每个地方都在说名场面打卡和说好甜的人到底几岁，到底有没有带着脑子看剧…如果所有人对一部剧的会越来越包容度都这么高的话，国内影视剧底线会越来越低，拍出来的作品也越来越没水平，还是希望以后编剧和导演能多打磨人设和剧情，不求每部剧都高质量，但一年到头各个平台播出的几百部剧总要有几十次部及格线以上的吧？？？

剧里出现的几句诗句还是挺有文采和风骨的，有几个转场很丝滑，夸夸。

徐婉和公主没有伏笔吗？

有原型不用，可惜。

小甜剧里替嫁，误会，解除，为父申冤，和离，和好的剧情早就过时了，求你们别拍了，融梗太多。

主角20集都不长嘴，男女主cp嗑不动，但凡是感觉不到，看不到的爱都不算爱。

剧里配角cp哪一对不比主角好嗑，你们不知道该营销啥吗？

有人说男主原型是狄仁杰，这就太离谱了。

狄仁杰被来俊臣整过，如果把他写成酷吏，编剧做梦都会狄仁杰吓醒吧。

永安想收做男宠的韩世元，能不能找个帅点儿的？

真不相信顶着毛林林的脸，找个还不如知网的他。

姐当年可不是这样的。

剧里配角掀桌太容易了，根本不用内卷。

主角粉丝也别太应激，没必要。

探案的剧情太小儿科了，逻辑都扣不上，稀碎。

吻戏和咯噔文学疯狂营销，只能证明这部剧实在是可取之处太少了。

原本估豆瓣6.5，看来还是估高了。

连6.5评分都上不去的剧，拿出来吹好剧有点儿过分了哈，评分8.0的剧都没这么狂。

#他是她成年后的第一个男主角##夫人小我十岁 我不知她还有作业##沈渡 夫人小我10岁是真不开窍# #夫人小我十岁，我知她勇敢无畏#这些热搜词条谁买的，一眼下头😓如果说这是对家买的，那对家花钱还不少呢

这是我重刷最多次的古偶剧，CP感很强，好看，推荐。。。。

还有各种剧宣，超级甜，都是刷了很多遍，第一次为了一部电视剧评分，评论，还有宣传。

超爱，希望你们还会搭档。

等你们的搭档中。

感情戏很好，服化道也不错，特别是男女主自然的眼神戏，先婚后爱的感情，宠溺的眼神。

真的不错，很好看。

推荐你们去看。

我对这个片子的好坏没法评价。

没办法说它差。

这本来就是个下饭剧，谁也不会一帧一帧细细品鉴，剧情演技妆造都能及格，剧荒的阶段应付着看呗。

但也没办法说它好。

我看到了16集，实在是审美疲劳了，欣赏不动了。

每集都是男女主在解谜，其他角色不是交代了剧情后立刻闪走，就是刻意制造一些局面让男女主秀恩爱。

有几个特别想吐槽的点：开篇的时候，女主是没有品阶的书吏，女二是正式女官。

但是全篇女主开挂，女二就跟买官了一样，满满学渣感。

我能理解剧情需要，女主庶女嫁给了将军，那为什么女二就要嫁给个捕快呢？

女主不知道男主无法夜视？

拜托，他的手下个个都背着灯笼啊，这种奇葩的景象，全京城天天都能看到，这种也能成为秘密？

男二这个大反派，干的全是蠢事，挖角男主老婆失败，暗杀男主老婆失败，主打一个次次失败，但“我还会回来的”。

这是黑罗刹？

我差点以为这是动画片里的灰太狼。

男女主的感情戏，拍的鬼迷日眼的。

感情戏要水到渠成、点到为止才好看，不要拍的跟发情一样。

还有那个热搜，就“妻子小我十岁那个”。

这是专门针对低龄化观众群的营销吗？

老实说，潘驰一出场的时候， 真的惊艳到我了🥰，他的气质加上长相都在我的点上，颜幸让他做的，他无一不应允，而且我觉得相比沈渡，真的他们俩现在一起更配啊！

不管是性格还是颜值，还有事业，判案都很有默契，我真的很磕！

！

最后倒数第三集，沈渡和颜幸和离，潘驰就立马回到颜幸的身边，他带她回到第一次见面的地方，问她，是否愿意和她一起，逃离这片是非之地，携手天涯（啊啊啊啊啊我看得真的好感动，因为小池池真的是一直默默守护在颜幸身边啊😭😭😭）

一部剧的成功有诸多因素，时代、观众、剧本制作、导演团队、演员···；但一部剧的失败毋庸置疑，剧本。

可是《长乐曲》不能说成功也不能说失败，它恰恰是偏科，像一支摇摆的芦苇，看剧的时候明显能感觉到导演和资本灵魂互相纠缠，导演尽最大努力讲好了感情线的那部分，放弃了探案题材的受众，抓住了嗑感情的；放弃了台词上考究，抓住了画面的和谐；放弃了逻辑的严谨，抓住了层层递进的情绪。

整部剧探案线像是天线宝宝，感情线却是这一年古偶剧不可多得的仙品。

首先要夸赞一下选角导演，八成以上的演员都非常适配角色，我在看进一部剧的时候，非常乐意去注意那些小角色，这一部剧里的唐大夫人、景林、吴主事、徐想仁、云雀等角色贡献了或清新或浓墨重彩的spark，而主演们更不必说，能把这么小儿科的权谋戏演出信念感的，英王殿下、来罗敷、徐内官等。

而回归故事主题，我想谈一谈颜幸和沈渡感情交融的线。

导演讨巧的是抓住了故事主轴，整篇故事情节其实都是为女男主感情线螺旋上升铺设的台阶，如果谈案线讲好了是《御赐小仵作》，若女主觉醒线讲好了是《嫣语赋》，但王威导演选择了，讲好一段感情线。

如果感情线分为四幕，我会把这部剧分为【初见】、【试探】、【拨云见日】、【甘愿】【初见】1-3集颜幸和沈渡的“初见”其实有三次，分别代表不同的情绪场景。

一、“春风吹动少年的心”。

对于年幼的女主来说，被沈渡射箭救下，在沈府编织藤编小猪，是她春心萌动的第一刻。

对年幼的男主来说，藤编小猪的作者和钻进罪容所的小女孩合二为一时，是他少年心动的第一笔。

二、“我还记得他，但他不认识我”。

襄安城的大街上，女主远远看见沈渡，轻轻念他的名字。

而女主好友陆垂垂更是像大多数好友一样，调笑这个熟悉的名字，这样日常的场景很动人。

想想日常生活中，朋友们是不是会用你在意的人的名字逗你。

三、“像一对大人相遇”。

事务性：成年后的两人在一场刺杀案中相遇，刑部书吏和沈大阁领，在言语交锋中，在大家都没在意的脑力较量里，互相用自己擅长的做法，“逻辑”和“放犬看人爬树”，合手缩小了刺客的范围。

情感性：六娘提灯站在黄花树下，沈渡策马停在浓暗的夜色里，在这一幕里，六娘用自己的婚姻论，第一次小小拨出了沈渡心如止水的涟漪。

【试探】4-15集（大概，有点忘记沈渡是什么时候看到铜哨）剧情来到替嫁，因为太皇太后赐婚和张相的牵制，两人绑在一起，在这局里，有太多轻喜的元素，而沈总管、景林、颜家众人之间流转的化学反应很好地融入感情线中。

男主的心思从“她竟敢嫁给我”到“有点有趣”到“她好像真的在追求一种我不再相信的东西”，女主则是“沈渡真是这样的人了么”到“张相是什么大傻瓜”到“沈渡谢谢你”，在这过程中，很奇怪的是，令人心动的不是女主和男主的情感破冰，而是当男主向女主投去欣赏目光的那一刻，反馈到观众身上一次投影——两性健康情感的开始是欣赏、是尊重、是因此产生的好奇。

中间穿插一些无伤大雅的“对不起，快言快语伤人”、“夫人很好”的过程大家自己品。

在这段时间里，两人情感线总是此起彼伏，每每碰不上扣，令人捉急，恨不能一边扯着耳朵告诉两人，她就是你要找的人！

他还记得你！

（当然拉扯就是导演的把戏）【拨云见日】16-33（沈渡认出六娘是小女孩，25 沈渡温泉告白，30 沈渡告诉六娘自己的秘密和祠堂）经历了徐想仁和潘驰在其中的小小搅和，沈渡认清了自己的心，而经历了徐内官和云雀和莫秀秀的猜测，六娘终于迎来了沈渡的告白，这一块其实能看出女主全程都很在意男主，可以说是很喜欢他，（这里题外话，我是不那么认可【先动心的就输了理论】。

先动心但像女主一样可以克制，能专注其他正事的人已经算是一个合格的大人）。

两人在精神和身体上双重共鸣的画面，导演做到了唯美又干净利落。

没有纠缠和误会后，直球就是最漂亮的发球。

不过，私心非常喜欢那段两人穿着睡衣从床上惊醒那段。

可能最是日常动人心吧。

还有，感谢2024年初那场大雪，氛围感的神。

【甘愿】34-40 爱到最后要分离对观众来说一些比较俗的桥段，但对编剧来说比较简单收束的结尾，我有点懒得展开。

不过这段其实我看得不痛苦，因为两人所表现出来的都是懂对方的情绪，懂对方做的原因。

比较开心的是男主在受虐时绽放的一种破碎感比他年幼时检举父亲更有美感。

雪夜、政敌、爱人、白衣、碎发，这些元素构成了导演的野心——好看的画面要有故事感。

（否则就像是郭敬明的PPT）最后，夸一夸服化道的工作人员，tamen对人物角色和画面感的塑造有不可替代的功劳；夸一夸ost，《渡我》看似是沈渡的剖白，但全程整首曲其实唱出了在等待属于他的力量——颜幸的感觉。

最后的最后，故事结束了。

祝在低谷的人们昂首看向远方，活下去，跛行无罪。

女生好像时代峰峻的女生，资源也太好了吧！

邓恩熙演戏很有灵气，童星，演 嫌疑人x的现身 的时候好像是12岁，小说设定男女主年龄差就是10岁，这样看她和丁禹兮年龄差还挺匹配的。

而且因为上综艺少就更能让观众专注其演技。

我看过那个和周迅张子枫那个戏，还有那个小姨妈那个电影，我觉得演技很好长得也很适合演戏！！！

单从剧情情节、演员演绎、播出平台来讲,这部剧没爆我不理解。

这是我看了小丁单人cut和网站搜索后的第一反应。

一般古偶的差是全方位的,剧情乏味,演员呆板,布景丑陋等等。

但这部剧却是第一部让我觉得没有被观众认可是幕后耽误幕前。

实话实说,在播时,完全没有关注到《长乐曲》,本觉得可能就是和其他糊剧一样的问题,直到看到网上有人将沈渡高马尾和慕声高马尾放在一起,仅从走路仪态,就get到了丁禹兮对角色的不同演绎,让我第一次注意到这部剧。

然后在看得过程中得到了上述结论。

很多人说,丁禹兮的火是必然的,作为一个不追星却喜欢看各类剧集和八卦的人,我对这句话存疑过。

现在却觉得的确如此。

作为古偶,男主人设其实很容易撞款,如果只是粗浅理解角色,很容易就会出现统一不苟言笑,口是心非,霸道等偶像剧常见男主性格标签。

区别都是细节上的,深层次的。

小丁演出来了,并且精准细致。

女主邓恩熙年纪尚小,但拍戏不做作也不呆板,虽细节和层次有待打磨,但是胜在清新自然。

各路配角也选得相得益彰。

但是我想问问妆造在干嘛,摄影灯光在干嘛,美术布景在干嘛?什么都不变,剧情、演员、配乐都不变,妆造摄影灯光,美术布景换被夸过的团队,这部剧完全可以7.5分。

垂垂这个角色的女演员是得罪了化妆师吗?这卧蚕太招笑了。

假卧蚕和铺得直溜的下睫毛是认真的吗?女主回门那集金姨娘耳边粘在一起白发是临时找了什么颜料刷上去的吗?如果说戏份少的配角演员没有照顾好,那也算了,男女主心妆造则完全靠演员本身的脸在撑.女主的发型完全没换过,只换了头饰。

首先古代戏份,女性婚前婚后发型变化很重要(如果其他剧也有同样的问题,要平等的diss),其次是日常办案、重要场合衣着也没有不同,主打一个敷衍。

男主方面,小丁全靠自己的演技和帅在救这个角色。

除了发型还算合适,眉毛像古装男主流主线批发的一样,实话说不完全适配,再搭配大地色眼影,有时晕开了,有时没晕开。

主打一个一言难尽。

服装哪怕不追求精致,致敬历史朝代服饰,至少也该统一一下样式配色,给我的感觉像道具房有什么就穿什么。

感觉同一场戏里出现的人,服饰配色没有视角美感。

摄影布景简直是草台班子集大成之作代表。

想学别人优秀的构图也学得潦潦草草。

沈府的亮其实是一个很能表现人物内心的点,却直接敷衍得选择大白亮堂的灯光,包括沈渡给颜幸弄了遮光帘也没有任何变化,以及古人的床和榻区别很大也完全没有被区分。

剧情上,其实原作就是披悬疑的皮写爱情的戏,但稍稍用心就可以让剧情逻辑更顺畅,也可以让人物更立体。

却偏偏不要。

整部剧都给我一种不想好好拍,又没有完全不想的感觉。

不想好好拍大可不必选择何赛飞、毛林林、茅子俊等会演的演员来出演配角。

剧情节奏上也没有硬伤,说明原作也好编剧也好都是有还不错的基础。

但服化道和摄影布景却看不出任何用心。

真的很给剧集减分。

虽然偶像剧一直被认为是更娱乐化的,制作上也更容易更简单的,常常看似有一个宏大背景,其实讲述得故事一直都相对单一且幼稚,甚至很长一段时间市场和观众也默认这样的剧集不需要太用心的制作。

但这不代表随便拍拍得了,这部剧可惜在故事不差,演员认真却因为制作团队的流水线制作,成为了一部平庸的古偶电视剧。

虽然7.5分也不是什么高分佳作,但在古偶赛道也可圈可点了,更何况故事演员播放平台都值得更多的观众和更漂亮的评分。