葬送的芙莉莲

清冷的色调，这是真实之泪给予我的印象。

可能是因为它的BGM大多是这种风格的钢琴曲，也可能是因为那首我认为最能代表这部作品的曲子，《镜中映出的你》。

像铺泻而下的月光一般皎洁，如缓缓流过的河水一般纯净，清冷的气息中隐藏着深不见底的思慕，那是镜中所映照出的憧憬，始终在隔板的另一面。

无论是怎样如梦幻般美丽，依然是可望不可及的水中月，镜中花。

围绕着“泪”这个主题，六个少年少女的故事缓缓展开。

很早以前看过的一篇文章中说道，这个故事的基调说属于比吕美的。

这个内敛、沉静的少女，确是如同月光那样柔和，又如同白雪那样清冷。

她的心就像深不见底的湖，一切情感都隐藏在深处，丝毫不见波澜。

失去双亲，寄人篱下，身世的凄苦造就了她隐忍的性格。

她把一切都埋藏在近乎完美的外表下。

表面上，她是容貌秀丽、举止高雅、成绩优秀、知书达理的优等生、大小姐，可是她自己的心里再清楚不过，自己是怎样一个渴望温暖和爱的孤独的灵魂，是一个无依无靠的孤儿。

她不能表露自己的情感，因为自己步履维艰的处境，因为寄人篱下的自卑，因为世俗的目光，因为那或许是不被容许的情感。

可是那却又是自己在暗无天日的深潭中所捕捉到到唯一一道光芒，是自己在孤独而冰冷的世界里唯一的温暖。

哪怕只是自我催眠，也不想从这个梦境中醒来，回到残酷的现实中。

所以比吕美拼命地维持着表面上的平衡，宁愿编造谎言，口是心非。

然而乃绘的出现还是打破了这个平衡。

开始感受到危机的比吕美日益焦虑，她终于不再固守原地，一点一点地夺回自己的阵地。

比吕美又有什么错呢？

她不过是个渴望温暖的孤独少女，真一郎是她唯一的救赎。

她只能拼命地抓紧，不顾一切地抓紧。

比吕美是脆弱的，也是坚强的，她的坚强是隐忍和自我压抑，比吕美的眼泪是对孤独的恐惧，对温暖的渴望。

乃绘是这部作品中最特别的一道亮色。

她纯真可爱，却又无比敏锐。

她可以察觉出别人内心的真实。

她知道比吕美不是真心想和她成为朋友，也知道真一郎心里的那个人究竟是谁。

但是她却不知道自己的心，不知道自己身边的人，不知道外面那个广阔的世界。

和比吕美不同，乃绘是个被呵护宠爱的女孩。

虽然最喜欢的姥姥去世了，父母也不在身边，却有个百般疼爱自己的哥哥，可以放心地撒娇和倾诉。

但也正是这样的保护，把乃绘束缚着一个狭小的世界里，她如同不谙世事的孩子一般天真纯粹，所以在面对那阵突如其来的旋风时，她同样一时迷失了自己。

乃绘想要的，是突破心灵上的那层束缚，自由地飞上天空。

所以她向往着高处，向往着焕发光芒的真一郎。

因为她纯粹的目光能够看出真一郎身上所蕴含的潜能，她知道这个少年是可以飞翔的，她也希望这个少年能够把自己也一同带上自己所憧憬的天空。

然而迷惘的真一郎在那个时刻选择了留在地面。

自己终究不是真一郎所选择的那个人。

内心的渴望却并不会因此而停止，乃绘依然想要飞上天空，就算因此而遍体鳞伤。

乃绘也是个坚强的女孩，她的坚强是破茧成蝶，她最终还是靠着自己突破了心灵上的那层束缚，真正地成长起来了。

乃绘不再是那个温室里被保护着的小女孩，而是可以用自己的双腿在现实中踏实地行走的少女。

乃绘的眼泪，是对自由对渴望，是成长后的释然。

真一郎的选择，一开始就没有意外。

那个在他心中深深印下的影像，他心心念念的，一直都只有一个人。

小的时候在祭典上哭泣的样子，现在站在他面前流着泪的侧脸也好。

真一郎想要的，是呵护和温暖那个忧伤而孤独的灵魂。

他所做的一切，都是为泪那名少女的幸福。

即使一度以为那是无法实现的情感，即使一度被乃绘的纯真所感染和吸引。

然而那场意外还是毫不留情地逼迫他面对自己的真心。

乃绘带给了他积极而光明的力量，他得以从那个压抑的家和现实中走出来，激发出内心的潜能，迈步前进。

乃绘是他无法企及的憧憬，是高高飞上天空的天使。

比吕美才是他心灵的归宿，是他无论如何也无法割舍的恋慕，他早已下定决心要守护和陪伴的存在。

那是长久以来刻骨铭心的名字。

所以真一郎一定会选择比吕美。

他会永远在比吕美的身边，却也永远都会记得，那个给予他翅膀，引导他成长起来的，名为乃绘的少女。

真一郎的眼泪，是了悟，是决断，也是成长。

无比细腻的情感，细致入微的言行举止，这部作品在每一个细节上都是如此打动人心，它所描绘的情感，也是如此丝丝入心，渗透至灵魂深处。

为什么会流泪？

是悲伤，是了悟，是成长。

伴随着疼痛，我们才会得到自己所希冀的东西。

很久没有可以让我一口气看完的动画了，本来之前对这类青春恋爱题材的动漫不敏感，去年看了《有你的小镇》漫画后，对此类题材有了好感。

《真实之泪》以下简称tt吧。

tt讲述的是在麦端町的小镇，男主真一郎生活在一个以造酒业为生的家庭，家中除了父母外还有一位养女也就是我们的女主之一的比吕美，另一位女主则是寻找泪水的乃绘。

相信大家一下就知道故事的大致就是青梅竹马和天降的恋爱战争。

本片的精髓之处也正是塑造了这两位差异巨大的女主：比吕美代表了传统，知书达理，文体兼优，非常传统的黑长直设定。

比吕美从小就喜欢真一郎，父母双亡后选择了到真一郎家，因为养母的谎言一直压抑着自己的感情，还经常被养母使唤。

虽然和喜欢的人同一屋檐下，但是日子十分压抑。

乃绘则是代表了非传统，在婆婆去世后再也留不出眼泪，如果得到珍贵的人的眼泪就可以找回自己的眼泪。

也正是因为婆婆去了天边，所以她向往天空所以乃绘对雷轰丸寄予厚望，给它吃最接近天空的果实，在树上寻找能抬头望天的人搭话。

两位女主争夺男主的剧情也十分吸引人，比吕美因为养母的谎言将对真一郎的感情藏在心里，时刻都与真一郎保持一定距离，乃绘则没有任何束缚，充满活力的性格和神经兮兮的行为吸引住了真一郎。

也正是剧情开始乃绘的优势，男主才向乃绘表白并进入恋人模式，剧情的转折是从比吕美的交通事故开始，男主又开始注意到比吕美。

而后比吕美得知真相后开始了自己的攻势，恋爱战争也进入了白热化阶段。

动画中代表传统的比吕美由克制到主动出击的变化刻画十分精彩，而代表非传统的乃绘则由于比吕美代表的传统的存在而被放弃这段感情。

乃绘的遭遇十分惹人同情，让人庆幸的是这段感情也让她得到了成长，乃绘终于可以仰望天空留下属于自己的眼泪。

乃绘

首先转载一段在别的地方看到的别人的评论吧：True Tears，一部靠OP就能捉住观众的动画一部始终维持高水准作画的动画一部BGM和气氛配合天衣无缝的动画一部坚持用细节说话的动画一部心理描写万岁的动画一部节奏拿捏恰到好处的动画一部剧情越走越神的动画一部点开后就无法按下暂停的动画一部追得无数人险些走火入魔的动画一部傲视所有恋爱类作品的动画一部根本不把原作放在眼里的动画一部她不叫神作，就没有几个片配用这两个字的动画在还没看之前，看到大片这样的评论，你能忍住不去看么？

我就是因为这样去看了这部被无数人奉为神作的作品。

好吧，在这个神作泛滥的时代，我也不多说什么了。

说实话，我内心里并不是很喜欢根据galgame改编的动画。

因为一想到他们的结局其实并不是唯一的，就有点被动画的结局欺骗的感觉。

而且，里面的美少女实在是太多了，几乎全部成为了后宫片，而我对后宫片又不是非常的感冒。

好吧，在这个后宫片泛滥的时代，我承认我落伍了。

我不是不喜欢美少女（而且这么多各式各样的美少女，总有喜欢的一款吧），只是觉得一部动画如果靠美少女来吸引眼球，就落了下乘，而且太多的美少女和男主角的纠葛，容易让主题分散。

比如在这部动画片里那个烧饼店的女孩安藤爱子，我就觉得完全是个多余的人物。

类似的问题在Key的作品中非常的明显。

明显感觉是把几个几乎不相关的故事揉合到一部动画里去了。

Air的剧场版就集中讲述了一个故事，把TV中的其他的人物全部路人化，我觉得就要紧凑的多。

“我眼中的你，一直在哭泣”“我想拭去你的眼泪”“但是，泪水拭去后那脸颊的触感，我却无从得知”动画的OP确实制作的非常精致。

漫天的金黄的树叶，迎面扑来的就是校园和青春的气息。

然后是非常诗意的开篇，确实足够吸引我往下看了。

故事嘛，抛开泪水啊飞翔啊之类的，简单的说就是男主角在两个女孩之间的抉择。

两个女孩确实各有各的特色。

安静的汤浅比吕美和活泼的石动乃绘。

我一直是比较喜欢汤浅比吕美这样的角色的.对于青梅竹马的感情向来无法抵抗。

如果最终她没有和男主角走到一块儿，我想我会非常郁闷的。

汤浅比吕美是一个内心柔弱的女孩子，寄人檐下的境况让她时时刻刻都小心翼翼的，掩饰着自己的内心。

只有男主角看出来了。

“我眼中的你，一直在哭泣”。

这样的女孩子，真的给人一种想要去保护的感觉。

“我想拭去你的眼泪”。

然而男主角自己也处在一种不确定的心境当中。

他也无法走入她的内心。

“但是，泪水拭去后那脸颊的触感，我却无从得知”。

然而汤浅比吕美最终成长坚强了起来。

第11集的比吕美真的是无比耀眼无比的美，离开一郎的家独自生活，是独立而坚强的美；鼓足勇气向心爱的人表达爱意，是勇敢而热情的美；在球场上不理会对手的算计依旧活力四射，是宽容而自信的美；对那个迷失自我而不自知的4号坚决地提出分手，是聪慧而骄傲的美。

这样一个美丽的女孩，你怎能不喜欢呢？

不过她也并非完美无缺的，瑕疵也不少。

比如强吻男主角那段，比如在自己家中对男主角的近乎引诱，比如对石动乃绘说，要她离开男主角等等。

这些，都是相当损形象的。

不过这些瑕疵使得她看起来更加真实。

毕竟嘛，我们常人，都是要为自己的幸福考虑的。

虽然我希望比吕美能和男主角走到一块儿，然而我却越来越发现，其实，我更加喜欢乃绘啊。

这个寻找着眼泪，向往着天空的古灵精怪的女孩，从一开始就紧紧的吸引住你的眼球。

她的一举一动那么的异于常人，唱着奇怪的歌，说着奇怪的话，做着奇怪的事，让你觉得不可思议；当然她也不乏女孩子的可爱，比如在男主角向她表白之后的反应，相当的有趣啊～她是个懂事的孩子，总觉得她时时刻刻是更加为了男主角考虑的，为了男主角，甚至可以去和比吕美打架，也懂得放手，在这一点上，她要比比吕美强；她也是个可怜的孩子，从小失去亲人，心理上蒙上了阴影，最终也没有获得自己的幸福。

她抱着公鸡站在海堤上的画面，她从树上跳下，体验飞翔的画面，她坚定的一瘸一拐自己走回医院的画面，是如此的牵动你的泪腺。

然而庆幸的是，在经历了这一切之后，她成长了。

她终于可以仰面看着蓝天，留下属于自己的眼泪。

“我喜欢比吕美，但是打动我内心的是你”。

这是男主角最后对她说的话。

好吧，我也觉得这样的结局最好了。

女主角终于和比吕美走到了一块儿，然而乃绘绝不是失败者。

她更加获得男主角的心，也赢得了观众的喜爱。

男主角最终做出了抉择，当然抉择得非常艰难。

看到后来，连我也不知道他最终到底会选择谁。

看到他最后抱住比吕美，我也长处了一口气“终于结束了”。

最后，说一说乃绘的哥哥吧。

一个喜欢上自己妹妹的男人。

日本动漫里，似乎有很多这种兄妹恋哦，真是不懂日本人，什么趣味呀～他努力要男主角成为妹妹的男朋友，我想既是为了妹妹的幸福，也是为了自己吧。

在这种情感上，他也经过了痛苦的煎熬。

最终，他还是选择了离开妹妹，为了抑制自己的情感。

嗯，还算比较男人的举动。

还有他对男主角的那句“我不会原谅你”，更让这个形象深入人心啊。

是的，我们不需要一切都是和谐的。

　　校园恋爱类动漫的画风，心跳回忆那样的很惊艳但不现实，相反秋之回忆则显得太朴素，真实之泪（动画版）取得了良好的平衡：初看质朴写实，细看相当惊艳，可谓“低调的华丽”。

　　细腻，优美，平衡，真实之泪展现出来的古典趣味，从既不松散也不急躁的叙事节奏上就能看出来，更重要的是在感情描写上相当内敛克制，重在积蓄而不是发泄，反映出主创对叙事的控制力，还有对情感的凝聚力，这些都带有古典主义的影响痕迹。

　　所以说这部动画片的基调是属于汤浅比吕美的，因为她的气质最有古典味，从画风到配乐等等基础元素，都像是为了塑造这种传统式的完美形象而量身定做的。

　　相比之下，石动乃绘就像是一个“闯入者”，的确也就是个闯入者，三位女性就属她结识主角最晚，感情却又发展得最快——不安分的举止与周围环境极不搭调，推动了整个情节的发展。

　　比吕美与乃绘之间的强烈反差，构成了真实之泪最大的亮点，这要比绝大多数多女主角动漫来得要大。

仔细分析一下即可发现，养女所展现的那种传统意义上的完美，形象是很有真实世界基础的，运气好的话现实中就能碰到；乃绘则是超脱现实的，她的形象和行为，漫画化特征要浓重得多，只有在平面作图中才能表现的美感，“完美真人化”是不可能的。

这一点使真实之泪与真人演的偶像剧有着明显的不同。

　　《秋之回忆》里的桧月彩花与今坂唯笑，《凉宫春日的忧郁》里凉宫春日与长门有希，虽然各自性格有别，但是前两位同属于现实感强的人物设定，与后两位正好相反。

而对于《真实之泪》来说，就如同将凉宫春日拉到秋之回忆里来与桧月彩花对垒，看头自然不一般。

　　再联系到安藤爱子这个角色，更能发现《真实之泪》在人物设定上的深度：不仅是单纯的个性有别，而且在人物的举手投足之间，隐隐体现出社会阶层上的区别。

　　为什么同样是“青梅竹马”，主角对待比吕美和爱子的态度如此不同？

　　爱子家的经济基础显然要低于真一郎，但我的意思并不是说男主角“势利”。

　　不同的家庭出身，意味着不同的家庭教育；不同的家庭教育，培养出不同的人格特质；不同的人格特质，审美趣味自然有所不同。

巴尔扎克有云，培养一个真正的贵族至少需要三代。

　　虽然没有详细说明原父母的家庭情况，但是从待人接物上却不难看出，汤浅比吕美显然具有某些贵族特质，那种华贵的矜持感，那种不卑不亢的态度，那种轻柔的语调，……，都不是普通百姓家庭所能培养的，这是长期被行为规范强制成自然的结果，古典美正是强调自我克制。

　　主角一家也是如此，真一郎和他的父母，同样都是那种不乱行动不轻易说话的人。

相形之下，安藤爱子三代吉等的平民形象也很典型，他们这类人说话做事情要随便许多，有点大大咧咧，没那么多瞻前顾后的复杂心思。

　　因此同样是爱着男主角，安藤爱子是“仰视”的，有种随时都可以付出一切的味道，比吕美则完全不同，她特别地矜持自重，除非万不得已，不会轻易放下身段，场面上为了保持自尊，甚至说出违心的话，造成了不少误解。

　　作为女主角里最单纯的一个，爱子的付出却没有得到相应的回报，甚至真一郎连内疚都少了点，说明潜意识里不太把她当回事，当初能坦然促成她同意与三代吉交往，也是如此。

　　回过头来看石动乃绘，前面已经指出她的设定带有“超现实性”，换个角度说就是“社会边缘人”的形象——与主流社会达不到相互认同的人，行为举止不符合通常规范，在一般人眼中属于不可思议的异类。

　　为什么乃绘不会流泪？

　　眼泪代表着失望，之所以失望，反过来证明起先是报有期望的。

自从姥姥死后，乃绘对现实世界就失去了期望，同时也就失去了正常生活下去的动力，变成校园里的边缘人物。

　　至于她的哥哥石动纯，因其不健康的恋妹情节，被自我边缘化了，他沉默寡言举止冷漠，帅气的外表下透着一丝神秘。

　　面对兄妹俩的边缘化特质，主角和养女表现出受冲击与被诱惑相互交织的复杂情结。

特别是乃绘对真一郎，前几话显示出了特别的控制力，让后者不由自主地跟上前来，对比吕美造成了严重的冲击。

　　路遇乃绘之前，主角正处在极度抑郁的状态。

一方面，他暗恋比吕美已经很久了，然而她却过于矜持（双方都很矜持），让他得不到回应；另一方面，因为同住屋檐下，抬头不见低头见，灵与肉的挣扎在所难免。

再加上母亲对比吕美的怨念纠葛，使得全家笼罩在不正常的抑郁气氛中。

在继承家业与绘本创作之间，他也存在着抉择的难题。

　　归根结底这些都是社会性困扰，而乃绘却是带有反社会倾向的人物，因此当主角初识她之后，虽然屡屡遭受难堪场面，但也暂时抛开了家庭琐事的困扰，不经意间心情得到了放松。

　　石动乃绘所说的“飞翔”指什么？

　　其实就是摆脱社会的束缚，抛开现实中的烦恼，追求一种自由自在的境界。

　　起先她将飞翔的愿望，寄托在一只叫做“雷轰丸”的鸡上，暗示对周围人群不抱任何希望。

然而当雷轰丸被狸猫干掉之后，她就将之寄托到了真一郎身上，一个具体的可以交流的人，情况就发生了变化，意味着她有可能借此重燃对社会的期望，回归现实。

　　选中真一郎不是没有理由的，别人都在校园里主动避开她的时候，唯有真一郎对乃绘产生了兴趣，而且认真对待她的言行。

这反过来说明真一郎潜藏着与她类似的倾向，寻求某种不着边际超现实之事的取向。

乃绘由此发掘出主角的忧郁诗人气质，凝聚在关于那两只鸡的绘本故事中。

　　原来传统意义上的完美也是有缺陷的，优雅得体，眼神美得让人沉醉，但却不适宜“飞翔”。

比吕美作为传统社会理想中的女人，温柔的贤妻良母，典型的自我抑制型人格，她的生命中缺乏主动的激情。

　　从观感上就能明显地体会出来，比吕美最美的时候，恰恰是她情绪不好而又不想过多表现出来的时候，克制下的醉人之忧郁。

想想古代爱情故事，养女不正是忍受着那样的“长相思”之苦吗？

不管是家长的阻挠，还是第三者的介入，都是古典美借以升华的条件，经历过外界施加的重重磨难，终于迸发出久被压制的激情。

　　真实之泪的精华，主要还是在前半段情节中，因为人物典型化的关系，使得女主角之间的冲突，折射出了社会生活理念的冲突。

假如男主角一心跟定石动乃绘，再怎么青梅竹马父母双亡惹人怜爱都不要了，让汤浅比吕美彻底失败，故事就会带有强烈的反传统特征，令人联想到比才的《卡门》。

（比吕美似米凯拉，乃绘是萌版的卡门？

）　　当然编剧并无将情节朝此发展的打算，这从全剧古典式的整体风格上能看出来。

情节上的关键转折有两处，起决定作用的当然是比吕美被证明不是同父异母的亲妹妹，长辈的怨念消退之后。

不过在这之前主角与乃绘明确恋人关系时，乃绘要求他用石子摆出“我喜欢乃绘”，反映出深层的心里变化——乃绘开始害怕被人抛弃，已经动了真感情，此后便渐渐失去了以往的“魔力”，反朝“良家女”方向转化了。

　　从男性心理上来说，主角原先在养女面前多少有些自惭形秽信心不足，但是通过与乃绘的交往培养了他主动去爱一个人的自信，同时又削弱了养女的强势使其放下身段，最后的结果也就顺利成章了。

　　主角最后的归宿是汤浅比吕美，但是最终话的亮点却是属于石动乃绘的，套用尼采的一句话，“凡是我们失去的东西，我们都会永久拥有”。

（引自《我妹妹与我》，尼采的存疑著作，陈苍多译 ，文化艺术出版社2003年版）　　真一郎在乃绘面前的大哭，不仅仅出于内疚，联系到绘本内容中的“飞翔”，本人的理解是：主角发现了自己的懦弱，没有勇气打破社会的束缚，终究还是不能飞翔的人。

　　反复考量后做出的抉择，表白的那一刻是坚定的，然而当这种坚定遇到另外一人时，心却不由自主地动摇，说明理性压抑不住的强烈情感，正是本能上的深层触动——到底哪个才是真爱？

　　事实上只要是理性的选择，就难免功利性的污点。

主角深爱比吕美是毋庸置疑的，然而与之黏附在一起的却是“门当户对”的传统规范，也就是日本人讲求的“各安其位”。

真一郎子承父业，娶了青梅竹马的女友，就像安藤爱子最终还是跟了三代吉一样，维持了社会等级的延续，人生好像在起点就已经被决定，导致了浓重的宿命意味，束缚自由而不能飞翔。

　　相对的如果要选择乃绘，则需要莫大的勇气，获得自由的同时意味着违反传统规范，同时也失去了社会依靠，进入到陌生的社会领域，有着粉身碎骨的危险。

　　真一郎最终意识到自己缺乏那样做的勇气，他将情绪发泄到了绘本中，正好在麦端祭的前一天晚上完成，这一点具有显著的象征意义：麦端祭是古老的仪式，完成这个仪式意味着他将走上延续传统的道路，在这之前他拼命完成绘本，说明他意识到此刻的情怀，以后将不会再有。

　　最后他又将绘本交给了乃绘，暗示出对梦想的放弃——追求梦想是要付出代价的，艺术家为抽象的抒情而着迷甚至疯狂，既然乃绘能够激发他的灵感，那么为了实现梦想，真一郎就应该选择乃绘，然而他却怕了。

　　然而正是这种放弃，将乃绘在他心目中提升到了“女神”的地位：爱人可以在身边亲近，而神却是不可亲近的，距离产生了美。

因为在现实中失去了乃绘，头脑中她的形象反倒越来越神圣，对于得不到的东西，人类总是有着无限美化的趋向。

花絮：　　1、从情节上来说，乃绘相当主动地吸引主角，然而比吕美这个端庄淑女，画面上的暴露镜头却要多得多，很是悖谬；　　2、比吕美还是穿篮球装最好看，校服和休闲装其次，和服装暴露了家庭妇女的本质；　　3、情节决定风格，如果以安藤爱子的胜利而告终，那就应该是休闲散漫些的风格；如果最后得到主角的是石动乃绘，那就应该是激情荡漾式的风格；　　4、乃绘初登场时，有点像凉宫春日，但是等到爬树以及摔断腿，就快赶上相摩希（MO2）了，晕倒！

　　5、对照其他的动漫来说，真实之泪最有特色的还是汤浅比吕美这个人物。

因为“世风日下，人心不古”，这种有着优雅气质的传统角色已经越来越罕见了，比吕美的确货真价实，比某些长发脑残要好过几条街不止。

相关解说视频（正态菌AK制作）：https://www.bilibili.com/video/av4702995/

在看第十集的途中，我又一次看到男主角画的那只泪眼，然后想起一些往事。

初中的某个夏天，我在课外班上语文课的时候，喜欢过坐在我前面的男生。

现在已经回忆不起他的面容，只记得他有清秀干净的脸庞，高高的个子。

他在上课的时候，会拿着蓝色的圆珠笔，在讲义的留白处画画，素描的那种风格。

因为他总是斜着坐在前面画，所以我能看见他是如何一笔笔勾勒出画像的。

他经常画眼睛，不过只有单边的。

有一次因为某件事，他把一张画了眼睛的讲义送给我了，我后来收藏了那张纸很久。

他除了会画画，还有着独到的见解。

有次课上欣赏电影《莫扎特》，看完写读后感，班上只有他是从萨列里的角度解读的。

我们都喜欢动画和欧式大教堂。

我问他要号码，但是他没有手机，留了家里电话给我，我一直没打过。

第二年，我又去那个补习班的时候，在补习学校的表彰名单里看到了他的名字。

上面写着他获得了某个重点高中的保送名额。

然后，我高中去了另一个重点，再也没遇见过他。

现在，我早已想不起为什么喜欢他，也几乎没有想起过他。

我想中学生的情感也多半是这样了：当时觉得对方很重要，日思夜想的；过几年，说不定连名字都记不起来了。

随着年龄的增长，很多事情都会变得不再刻骨铭心，但同时也说明了之前经历过的东西，没有想象中那么重要。

所以，关于男主角最后远离了乃绘这件事，我稍稍释怀了一些。

乃绘在我心中是个无比纯净的女孩，坚强而抱有对天空的憧憬。

她会为了跳舞或者绘本这样普通的事情，发自内心地高兴着，微笑着。

想必之前男主角画绘本的时候，也是受到乃绘笑容的鼓舞而有了继续绘制的动力吧。

乃绘纯真的笑容，是能带来幸福的。

男主角提出交往的时候，乃绘让他把喜欢说出来，用石子写在雪地上。

因为她是认真对待感情的，不论是自己的还是对方的。

之后，下雪天摩托车出事了，男主角抱着比吕美的那个瞬间，乃绘大概已经明白了，比吕美对他来说是如此重要。

所以乃绘对男主角说，他不会再这里飞翔。

乃绘看得出，他是有能力飞翔的，但是他在高高的山丘上向地面望去的时候，依然惦记着地面的粮食，对天空的向往不再像之前那样坚定了。

因此，他不会为了乃绘飞向天空。

我最喜欢乃绘，也希望她能幸福，她对天国的奶奶说她找到重要的人的那一幕，我真的很欣慰。

但是男主角的心意却像被压在冬季雪地的那句喜欢的话一样，一天又一天，雪越积越厚，离乃绘越来越远，再也找不到了。

但是，亲爱的，只愿你纯洁的心灵与那份对天空的憧憬，不会被玷污，依然闪耀。

那么，就放手吧，乃绘。

你还年轻，只是个高中生。

还会遇到更好的人，会接住从树上跳下来的你，会好好收着你给他的礼物，会乖乖吃你给的便当，会认真地告诉你他喜欢你然后写在不会消失的地方，会坚持做着那些你觉得他很耀眼的事情，会为了你仰望天空努力飞翔，会一心一意只对你好。

冬雪漫漫，寒气绵长，心灰意冷，那又何妨。

待融雪开春，又会有新的邂逅。

这部大概是让我看得最难受的一部动画。

不仅是因为全片弥漫的淡淡的忧伤，曲折的剧情，美到憔悴的背景音乐。

还因为从第八集开始，男主角和乃绘的距离开始变远。

男主骑车追比吕美的时候，我觉得这些情节与我没什么关系了，变得无所谓了。

但是这时候乃绘还在伤心，她一个人在黑暗的屋里，无法流泪，不知如何处理悲伤。

幸福来得太快，被夺走得也太快，心的温度在一层又一层的积雪下变冷，再变冷。

想要搁置，却又无法避开。

只能抱在心里，等着破碎。

我一想到乃绘这时候正在伤心，就不忍心继续看下去。

但是我哭不出来，因为最想哭的乃绘还没有流下眼泪。

弹幕说，自真实之泪以后，再无党争。

或许是真的。

我从来没有因为深爱一个女主角，而无法继续看动画过。

也从来没有这么难受过。

大概看过两三刷吧。

之所以写这个，完全是看见了热评那个超现实思想的，封建什么的，我觉得实在是想太多。

过度解读了。

但是我也不是想以偏概全，毕竟也有一部分说法我还是比较认同的。

下面说说我自己的观点。

首先要给作品正面评价，我感觉真实之泪应该是三角恋动画里无法逾越的大山级别了。

当你看完遗憾得我很久都在等游戏化的资源。

作为养鸡党，在我看来结局虽然遗憾，但是正是男主因为没有选养鸡，所以才真的成就了神作。

如果选了养鸡，就变成和所有天降战竹马一样的套路动画，也就无法赢得这么多讨论了。

先说说男主，犹豫迟钝这点就和所有后宫男主一样，但是这里赋予了他和其他后宫男主一点点不一样的地方，一是他有个做绘本家的梦想，二是他心里已经有人了。

养女是所有男生的少年时代曾经都有过的一个梦，在他们的恋爱过程中，养女和男主一样，压抑着自己，彼此痛苦着，消耗着。

男主之所以选择她，不光是因为爱，而是因为这是一份许诺与责任，对过去多年压抑感情的释放，对过去爱养女多年的自己的青春一个交代。

男主对于养鸡女，在养鸡出现之前，他的感情生活因为养女和妈妈的微妙关系而变得规律性地压抑，这时养鸡女出现了，打破了平衡，打破了常规，对男主来说，是黑白色的压抑生活中的一抹彩色，少女活泼而跳脱常理，让男主常常陷入不知所措。

男主变得开始有勇气突破自己、创作绘本，只因为养鸡女说，真一郎是可以飞的。

让男主明白了平凡的自己也有那样的可能性。

这样的女孩一点点打破男主的心，原本惯性一般地喜欢着养女的他也开始怀疑自己。

可是他最后却没有选择成为绘本作家，而是继承家业。

这个结局很有指向性，如果他是成为了绘本作家，那代表他跳脱常规，他一定会选择养鸡女，但是他最终选择了回归家庭，这里必然就选择了相对平淡的养女。

他的一番挣扎，最后却又退回到了自己的黑白世界。

养鸡女唱着那句“真～一郎～的鞋底有蟑螂～”离开的背影，是我全片唯一的泪点。

也许这是她对男主的选择失望。

也许养鸡女明白，真一郎作为一只鸡的飞翔注定是短暂的。

也许只是因为，敏锐如她，早已知道答案。

（说真的私以为真一郎配不上养鸡，哥哥比他坦诚直白多了，选择跟帅哥哥哥走，对女主来说不是坏事！！！

（养鸡的自我安慰））（ps男的是真的经常过不去初恋的坎，也不见得是真的多爱，多半是青春时期太过遗憾，回想起来都是滤镜，无法自拔。

）

养女就是赵灵儿，养鸡是林月如。

前者是一直倾慕的女神，是心中的白月光，后者是红颜知己，让他带上翅膀翱翔，是心口的朱砂痣。

前者是喜欢，后者才是爱。

就像张爱玲说的男人一生会爱上两个女人，至少两个，一个红玫瑰，一个白玫瑰。

不管选谁，另一个也必然刻在心底，或许爱情的不完美就从此而来吧________哔哩哔哩安藤爱子在为了自己喜欢的真一郎下，答应了真一郎好基友三代吉的交友请求。

男主无意中听见女主傲娇的喜欢4号，冲动下以4号与比吕美交往，自己与石动乃绘作为交易。

爱情是谜一样的太空，摸不着也看不见。

故事纠结万千，最终给出了一个结局，如果仅仅是为了看故事，那就太可惜了，这个故事给出了一个让人向上的思想，日本的故事大都以这种中心主线为主，将人们引向面对，这以我个人猜想应该和日本高压的社会生活方式有关，使得人们会渐渐失去面对生活的勇气，逃避成了社会问题，那故事作者们自然就要引导大家走出彷徨了，这是另一个话题了，我们先看看这个故事中的主角们都得到了什么，其实要是概括下，大家都得到了成长与面对生活的勇气，不过每个人又都大同小异。

故事中有3位背景悲惨的角色，比吕美6、乃绘、纯，三人都有失去的亲人，家庭都不完整，尤其是比吕美，她的背景是三人中最悲惨的，双亲亡故寄人篱下，没有任何可以交心的亲人，只能自己面对一切，如果单以背景和成长方向看，她是故事里最坚强的，不过也是最脆弱的；乃绘和纯失去了外婆，母亲貌似在外打工（是也不是？

没有交代清楚，或者我记不清了），父亲下落没有交代，单亲的可能性比较高，不过他们两人互相依赖，尤其是乃绘，在纯的保护下完全封闭，不知世事，所以也没有办法面对人群，这点纯很早发现，成了纯最头痛痛苦的事情之一，他们虽然互相支持，可是这个关系因为纯的心意而变的脆弱。

这样就先从乃绘说起吧，乃绘最终得到的是成长与勇气，在这个社会中没有人可以一个人单独成长，乃绘在故事中因为纯的爱护而拒绝与任何人搞好关系，完全无法替他人着想，使的她在故事中被称为怪人，不过也因为有纯可以理解爱护她，她也并没有完全孤独，这是一种有保护的逃避，一旦纯的保护失去了，乃绘未来的人生会无比悲惨，就如同笼中的鸟儿温室的花儿一样，故事作者要改变这个未来，就让郎出现了，而纯也发现自己的过度保护无法让乃绘踏出面向幸福的步子，抓住了郎这个一线希望（幸福并不是无知无觉，而是懂得痛苦才能珍惜幸福），乃绘则被卷入了一直埋藏在郎身边的感情旋涡中，同时刮起了另一个旋涡将郎的身边撇干净，和郎共同成长起来（蝴蝶效应啦），这个远离人群的乃绘在故事中是得到最多的一个人，也是成长幅度最大的一个人，她得到了心里的成长、勇于面对别人的勇气与许久都忘记的悲伤，同时也就得到了升华的幸福，成为一个独立的人、自由的人、坚强的人。

再说说石动纯，他和乃绘同样背景，不过为了保护乃绘，他没有完全封闭自己，而是封闭了心灵中的感情，将乃绘的悲伤完全承受下来，造就了无忧无虑的乃绘，所以他虽然有着俊美的外表，却并没有爱情给任何女人，不过也同时使他有了“爱上乃绘”的错觉，纯应该说和比吕美是比较类似的，表面上平静如镜，内心却在隐隐挣扎，希望打破僵局却不得法，只好希望保持现状，等待救援，这时两个被保护的人接触了（郎和乃绘），于是纯就趁机推波助澜，将这份表面的平静打破，使暗涌的潮流浮上水面，最终纯也面对了自己，有时放开了手让人自己独立去面对反而是帮助了人，同时也是帮助了自己，没有人可以背负别人的人生，这里的纯得到的应该说是放手的勇气，他在让乃绘回归社会的同时，自己的心灵也回到了社会中，得到了自由。

比吕美背景凄惨，不过她一直用郎这个借口来使自己坚强，可惜这个坚强并不是完全的坚强，因为依赖别人来使自己坚强会因为那个人的消失而崩溃，所以乃绘进入这个领域时美就惊慌失措起来（美一直为了保护郎不受伤害，隐瞒着他们可能是兄妹的这个郎母的谎言，没有安全感和可以倾诉对象的她完全相信了这个谎言并痛苦不已，让她认为自己没有资格去爱郎，却又不愿意放弃心中的支柱，在这样双重的压力下，使本来应该是如学校里的她一样朝阳灿烂的美在家中变得悲伤沉默，忍受着郎母的白眼和郎保持着距离），她认为自己在这个世界上唯一仅剩的栖息地将会消失，不过随着事情的混乱，美感到这个依赖过于脆弱，开始放弃自怨自哀的自己，重新站起来，将所有悲伤的事情放弃，这样她最终得到了真正的坚强，也得到了爱情。

真一朗在这个故事中和前三位有所不同，他没有悲惨的背景，而是一个幸福的人，家庭充裕，又有个在学校八面玲珑的青梅竹马，不过他却彷徨在感情与理想中，他一直憧憬着美，与美青梅竹马的他很自然的会产生暧昧的情愫，如果美的家庭不发生变化，郎和美可能会一直这样平衡的相恋，不过美家庭巨变后美变得悲伤沉默，这使郎无法理解并产生了男子汉的悸动，生性温柔又有些优柔寡断的郎却不敢承受美的悲伤，只能躲在远处观望，期盼，期盼自己可以承担美的哀伤，期盼美可以幸福，这份感情其实就是爱情，只是缺少了爱的勇气，同时郎承受的是理想的挫折，孩子不一定愿意走父亲的道路，继承家业这种事郎并不关心，他有自己的理想，但是独子的他却被这份家业束缚住了，所以没有勇气反抗的他越发的彷徨，直到乃绘这个不知世事的人出现，乃绘因为纯的保护而并不知道人情与规矩这些导人从正却又容易矫正过歪的事情，勇往直前的她带给郎勇气，使郎给自己的理想插上了翅膀，也在纯的介入中真正理解了爱情的含义，爱情并不是单纯的交往，而是一直使自己牵肠挂肚并希望将自己的一切都与之分享的那个人，真一郎应该说最终得到的是勇气（爱的勇气、追求理想的勇气）。

最终应该说乃绘得到了回归生活的感情，纯得到了回归生活的自由，比吕美得到了重新站起来的坚强，真一郎得到了面对世事的勇气。

（有得到就会有失去，同样有失去就会有得到，这所有的一切都会成为走向享福的垫脚石，也会成为晚年摇椅上的干涩又甜美的谈资）

应该是除了灌篮高手以外，唯一重复看了5遍以上的作品了。

还买了正版蓝光。

基本周边收齐（因为数量算少，毕竟没什么延伸物）。

東京以外首先去聖地巡礼的地方就是这个作品背景地ーー富山県城端町。

（去了两次，年末考虑再去）。

说了这么些不是想晒。。。。

只是想表明自己対这部作品的喜爱。

如同评论里面赞同最多的那个评论所说，这部作品剧情主线其实很簡単，就是几男几女感情故事。

男主不知自己真正喜欢是谁，以及其他人自身一些性格特征引出的纠葛而已。

仅仅是这样，拿了【想把这部作品蓝光化】投票头名显然是不够的。

作品対人物细节描写十分深入，一个眼神就包含了不少心思，加上音乐以及细腻画面，节奏自然也就慢了下来。

抱歉，自己语文水平不行，无奈键盘abce中间那个字母怀了也不想多打，只是想表明自己対这部作品的喜爱。

希望能慢慢安心体会作品细节。

作为PA首部作品，应该是PA原点，同时也是最纯真的作品了。

最后贴下别人的聖地巡礼http://blog.livedoor.jp/seichijunrei/archives/cat_50050570.html

又是一部讲述校园青春恋爱故事的番，但纠结程度绝对是一团毛线啊。

为毛谈个恋爱一开始都和自己不喜欢的人开始啊，什么狗p为了接近喜欢的人，什么狗p为了成全喜欢的人，你们是有多儿戏啊！

看的我整个人都致郁了。

本作的人物性格我喜欢的没几个，相反的讨厌的倒是不少。

对于男主真一郎这种始终不敢面对自己的内心，明明喜欢比吕美却偏偏半当中还要去招惹单纯的乃绘，然后再抛之脑后，少年你是想显示自己渣男的属性吗？！

对于女主比吕美一开始显得怯懦软弱的性格完全不喜，还有明明喜欢真一郎却还偏要说喜欢的是乃绘的哥哥，绝对是作死的节奏，变相导致了男女主和兄妹俩错位的恋情配对然后莫名的性格强硬的完全变了个人…还跑去和乃绘示威让其不要再去动摇真一郎了，额，对这做法完全厌恶啊。

所以本着对男女主各种性格及做法的厌恶，完全对最后他们俩在一起的结局无言了……另外还有爱子这个坑爹的女配，喜欢男主就请直说啊，作为青梅竹马为毛最后要以和男主的好基友谈恋爱来接近男主啊，有没有想过三代吉的感受啊！

完全是爱情和友情的双重毁灭打击啊！

最后追求男主而不得还是选择和三代吉重新开始，但感觉爱子心里还是没放下啊，为三代吉感觉到不值。

相比而言，个人还是很喜欢养鸡女乃绘的！

不过为毛好好的妹子要对鸡情有独钟啊=。

=真是少见的说。

乃绘绝对是个单纯的萌妹子！

让人不禁为她感伤乃绘在树上偶遇男主后，以每天给男主送鸡饲料的手段成功的吸引了真一郎，这方法真是前无古人啊…然后和真一郎相处了一段时间某一天就突然被表白了，在一起没多久发生了比吕美和其哥哥车祸的事情然后就被真一郎给遗忘了。

我擦，真一郎你可以再渣一点！

乃绘在鸡舍前的雪地上寻找昔日让真一郎写下的爱的誓言的画面是多么的让人痛心啊！

那个平日欢快的唱着奇葩的蟑螂之歌的少女，默默的唱出了“真一郎的心底里，汤浅比吕美……”这是最让我印象深刻的画面，也让我彻底喜欢上了乃绘这个角色。

其实乃绘比所有人都坚强，因为坚强所以不再流泪，因为坚强所以要给自己的恋情一个最终告别的仪式，因为坚强可以干脆利落的转身离开，因为坚强所以接受……